5 maneiras de usar o Adobe Capture no Surface Pattern Design

1. Introdução do curso: Olá, meu nome é Kimberly Crawford e sou designer de padrões de superfície e educadora on-line. Adoro usar a tecnologia para ajudar minha criatividade a doer, acelerar meu fluxo de trabalho e fazer minha arte brilhar com meu próprio estilo pessoal. Se você gostaria de adicionar essas coisas ao seu trabalho de design, espere até ver o que o Adobe Capture pode fazer. Primeiro, reuniremos imagens de textura de ambientes internos e externos. Não é mais necessário comprar texturas on-line, se perguntando se elas são seguras para uso em trabalhos de licenciamento. Crie suas próprias texturas para fundo com seu próprio estilo. Não só as texturas podem ser capturadas, mas também imagens de elementos naturais reais , como flores secas. Aprenda até mesmo a capturar imagens da vida real ou fotos no rolo da câmera Essas imagens podem se tornar motivos incríveis para seu trabalho de design. Você tem dificuldade em converter seus esboços de desenho ou imagens desenhadas digitalmente de raster para um formato vetorial? O Adobe Capture facilita e acelera seu fluxo de trabalho exponencialmente com vários controles nos ajustes. Ele permite que você obtenha a melhor imagem para seu próprio estilo. Crie paletas de cores exclusivas do mundo ao seu redor ou a partir de fotos de suas aventuras. Ajuste e ajuste as cores ou deixe o aplicativo sugerir novas cores para você, além de obter códigos RGB e CMYK. E, finalmente, daremos uma olhada na criação de pincéis com capturas, pincéis rasterizados e pincéis vetoriais. Outra forma de adicionar seu próprio toque personalizado ao seu trabalho de design, o Adobe Capture faz tudo isso e muito mais em um smartphone ou tablet. Mas a melhor parte desse aplicativo é como ele se conecta aos seus produtos da Adobe Creative Cloud como o Adobe Illustrator e o Adobe Photoshop. As coisas que você aprenderá nesta aula vão te surpreender e abrir as portas da sua criatividade. Faça o download do aplicativo e vamos nos divertir criando. 2. Material do curso e projeto: Os materiais de aula para esta aula são bem simples. Você precisa de um smartphone ou tablet. O aplicativo Adobe Capture, em muitos itens que estarão em sua casa, é fácil. Para seu projeto de aula, basta capturar uma textura, desenho botânico, pintura ou qualquer coisa em que você esteja trabalhando ou com. Esse pode ser o projeto de classe mais fácil na história dos projetos de classe. Para compartilhar seu projeto de aula, clique na guia Projeto e recursos abaixo do vídeo das aulas. Você precisará fazer isso em seu desktop. No lado direito, você verá um botão verde brilhante. Clique no botão para abrir a janela para fazer o upload. Clique no botão que diz Carregar imagem, dê um título ao seu projeto e deixe qualquer processo ou ideia que você queira compartilhar com o resto dos alunos da turma. Se quiser adicionar mais de uma imagem, você pode clicar na imagem da foto no canto inferior esquerdo. Eu sei que mal posso esperar para ver o que você captura. Inspire a todos com suas imagens exclusivas. Compartilhe conosco sua visão do mundo. 3. Aplicativo Adobe Capture: Bem-vindo ao Adobe Capture. Este aplicativo está disponível para iOS e Android e para tablet ou smartphone. A primeira coisa que você vê ao iniciar o aplicativo em um iPad é a biblioteca. A biblioteca organiza todas as suas capturas. Você escolhe como nomeá-los e classificá-los. Essas capturas podem ser organizadas por tipo de imagem ou até mesmo agrupadas por projeto. A segunda opção de menu é criar. Você também pode escolher as ferramentas de criação no canto inferior esquerdo. Câmera, áudio e importação são as opções disponíveis. Essas são as ferramentas mais usadas. Vamos clicar na opção Criar na parte superior e ver as diferentes opções da ferramenta de captura no aplicativo começarão com a construção de padrões, o que não cria um padrão repetido no sentido tradicional. O padrão está confinado a um tamanho específico e a um formato PNG. As outras ferramentas incluíam nosso áudio, gráficos, formas, cores, fontes, materiais, pincéis e aparência. As opções nas quais nos concentraremos para o design de padrões de superfície serão formas, cores e pincéis. Em Formas. Vamos clicar em Criar e ver como a câmera abrirá. Quando realmente capturarmos imagens, pararemos e examinaremos mais de perto como cada uma das configurações funciona. Eu queria ressaltar que, quando você estiver no modo de câmera no lado direito, as outras ferramentas de criação podem ser acessadas se você mudar de ideia. A outra ferramenta a ser destacada neste momento é o controle deslizante de limite para meu próprio trabalho. Esse controle deslizante é o que eu mais uso. Fique atento à próxima lição para vê-la em ação. 4. Lançando do Adobe Capture para programas Adobe Creative Cloud: Um dos meus recursos favoritos desse aplicativo, quando combinado com sua assinatura da Adobe Creative Cloud, é a capacidade de abrir suas capturas e outros aplicativos do Adobe Creative Suite. Adoro poder usá-lo imediatamente em meu arquivo. Criar esse recurso é muito legal. Eu sei que isso conectará você instantaneamente ao aplicativo. Vamos abrir uma imagem capturada anteriormente salva no aplicativo. Na parte inferior, escolha a opção abrir em. Escolha entre o Adobe Illustrator ou o Photoshop, porque eu normalmente uso o Illustrator, vamos começar. Depois de um momento ou dois, o arquivo estará aberto na minha área de trabalho no Adobe Illustrator. O nome do arquivo será o que você escolheu no processo de salvamento no aplicativo Adobe Capture. O arquivo está em formato vetorial. Cada parte da imagem pode ser ajustada, deixando você com infinitas possibilidades criativas que todos nós adoramos ter. Esses arquivos, especialmente as texturas, são enormes. Lembre-se disso ao trabalhar com eles em seu computador. Como cada uma dessas peças é um vetor separado, acho útil agrupá-las todas como uma só ao trabalhar com texturas. Selecione todos os grupos com a ferramenta de seleção arrastando de fora e cercando-os com uma caixa. Escolha objeto, agrupe ou use o atalho de teclado Control Shift G em um PC ou Command Shift G em um Mac. O objeto pode ser desagrupado facilmente se você quiser usar uma parte específica. Vamos dar uma olhada rápida em nossa captura em ação. Vou criar um retângulo usando o atalho de teclado M e arrastá-lo até o tamanho que eu quiser. Adicione cor ao retângulo e vamos adicionar cor à textura. A parte mais legal de usar essa textura é a capacidade de girar, mover ou até mesmo dimensionar nossa criação. Quão lindo é isso? Essa é uma textura que capturamos do lado de fora e agora é um vetor personalizado personalizado que podemos usar e todo o nosso trabalho de design. Vamos dar uma olhada em outra captura. Aqui está uma olhada na captura de nossa casca de árvore em cores. Quão incrível é isso? Dentro do Adobe Illustrator, há um lugar para salvar suas texturas para facilitar o acesso. Você pode armazená-los em suas bibliotecas. As bibliotecas podem ser acessadas em qualquer programa ou aplicativo da Adobe Creative Cloud. Para encontrar suas bibliotecas. Você pode abri-las em Window Libraries para saber mais sobre o processo de salvar essas texturas em bibliotecas Eu recomendo fortemente fazer lyse t, cuja classe encontra texturas no Adobe Illustrator. Agora que você já viu outra visão do que o Adobe Capture pode fazer, vamos voltar à parte boa e criar mais algumas capturas. Te vejo na próxima aula. 5. Reunindo textura interna + ajustes e efeitos: Bem, vamos começar com a captura e a textura. A função que chamou minha atenção e minha adoração desde o início permite que sua imaginação corra solta e pense em todos os objetos de sua casa que tenham textura. Passe uma tarde deliciosa vagando por sua casa e coletando imagens. Comecei no meu escritório com minha mesa abrindo o aplicativo Adobe Capture. Eu imediatamente lancei o recurso de câmera, segurando o iPad sobre a superfície da minha mesa de madeira, você pode ver a textura sendo exibida imediatamente. Mas podemos manipular essa textura com o controle deslizante de limite. Pressione e segure o círculo, deslize-o para cima ou para baixo para adicionar mais detalhes ou menos. Esse look é de preferência pessoal. Mova seu tablet e encontre a imagem que você mais gosta. Quando estiver satisfeito, pressione o botão branco do obturador. Se você gostar do que vê, pressione o botão azul Salvar no canto superior direito. Espere um momento ou dois. E uma janela Salvar na biblioteca será exibida. Dependendo dos detalhes da sua captura. Pode demorar um pouco. Depois que a janela for aberta, você poderá alterar o nome da sua captura digitando um nome. Você também pode atribuí-lo a uma pasta na sua biblioteca. Crie uma pasta básica para texturas. Ou, se você estiver trabalhando em um determinado projeto, crie uma pasta para ele. Pressione Salvar quando tudo estiver como você deseja. Você deve ter notado que havia outros tipos de arquivo para salvar. Se você gosta da paleta de cores PNG ou até mesmo do padrão exibido, ela também pode ser salva nesse menu. Ao clicar na caixa ao lado dos outros tipos de arquivo, eles serão salvos automaticamente. Mas como eu quero um padrão de textura em formato vetorial para usar um Adobe Illustrator, estou escolhendo a imagem SVG. Vamos fazer o processo novamente, desta vez com um pedaço de tecido de lona. Mais uma vez, estou movendo meu iPad para encontrar a imagem que eu mais gosto, além de jogar com o controle deslizante de limite na lateral. Uma coisa que eu deveria ter mencionado é que você também pode apertar para ampliar o aplicativo. Isso foi um pouco complicado de fazer enquanto eu estava tentando filmar. Mas lembre-se disso quando estiver tentando isolar algo realmente bacana. E para nos divertir, vamos fazer mais uma captura interna com plástico-bolha. A iluminação pode realmente impactar a captura. Portanto, mova seus objetos e tire fotos com luz diferente. Você pode encontrar uma imagem exclusiva perfeita para seu próximo design. Essas são capturas básicas e fáceis, mas muito legais e muito, muito úteis para nosso trabalho de design. Mas eu queria mostrar mais algumas opções dentro do aplicativo que abrirão ainda mais ideias criativas. As ferramentas de ajustes e efeitos, além de algumas outras. Então, vamos dar uma olhada neles agora. Na minha mesa, tenho alguns botões em um fundo sólido, para que o fundo não distraia. Eu os coloquei no meu iPad e os inclinei para cima para poder fechar a mostra mais algumas opções de ferramentas criativas. Observe que nem todos os dispositivos Android suportam algumas dessas ferramentas. No modo câmera, no lado esquerdo, há um círculo meio preenchido. Toque nele e duas opções aparecerão, um círculo e uma paleta de artista. Quando você toca na paleta do artista, a imagem é capturada em cores. Toque no círculo novamente e ele retornará ao preto e branco. A próxima opção abaixo é inverter. Você pode ver que isso literalmente muda o preto e branco para o oposto. Depois, temos a função de limpeza automática. Honestamente, nunca vejo realmente a diferença nessas capturas de textura. Mas o que eu gosto é o fato de que ela congela a captura atual e permite que você vá para o próximo conjunto de ajustes, os ajustes e efeitos, ou a ferramenta mais baixa, tocar nesse botão abre uma faixa de opções para ajustar sua imagem. A primeira ferramenta é a exposição. Observe que cada uma dessas funções pode ser controlada com um controle deslizante na parte inferior para cima, próximo destaque. Mas eu queria mencionar que todas essas funções se acumulam. Ou seja, se você usar um e mantê-lo selecionado, ele também funcionará com o próximo ajuste. O que não é um problema, mas afetará seus resultados. Forma experimental com a aparência, mas sempre faça isso com conhecimento. Se você também quiser retornar à captura original, toque na imagem na parte superior. Há mais alguns ajustes que você pode tentar, mas vamos dar uma olhada nos efeitos. Esses efeitos são meio loucos, mas também muito legais. Pixelate é seguido pela primeira vez por quadrinhos. Comic não tem um controle deslizante de ajuste devido à estilização do efeito. Up anexa o cristal, que é semelhante ao Pixelate, e depois o ponto, seguido por linha, borda e posterização. Tudo bem, é hora de obter mais capturas e vou ver ainda mais recursos de edição reunidos porque estamos saindo. 6. Reunindo texturas: ao ar livre + edição captura ferramentas: A Wendy está congelando e ainda está no inverno lá fora. Mas ainda há magia lá fora. Inspiração que alimentará nossa criatividade enquanto a natureza dorme. Por favor, perdoe as oscilações, o brilho da tela, os reflexos e a parte hilária de meu cabelo soprando para os lados. Para realmente capturar essas texturas usando o Adobe Capture, tive que suportar os elementos, o filme e condições menos do que ideais. Depois de ver as possibilidades, sei que você não se importará com a missa, porque a missa sempre vem antes da beleza. Eu sei que você entendeu. Capture o número um, casca de árvore com o aplicativo Adobe Capture aberto no meu iPad. E a opção de ferramentas das formas já escolhidas, checkout, a captura imediata, isso é uma loucura, certo? Vamos fazer mais algumas capturas interessantes. Embora nem todos possam ser usados em alguns de nossos trabalhos de design, essa captura faz nossa imaginação funcionar. Está muito frio aqui fora. Vamos coincidir e comer um pouco de chocolate quente. Depois, podemos ver nossas capturas e mais algumas opções de edição disponíveis no aplicativo. Mais quente, muito melhor. Quando o aplicativo Adobe Capture estiver aberto no iPad, você verá sua biblioteca e a pasta de texturas ou as Capturas que criamos do lado de fora. Tocar em uma imagem a abrirá e, com ela, alguns controles de edição. Na parte inferior está aberta para reutilização e edição. Vamos escolher Editar. A janela de edição será aberta. No topo. Escolha a seção refinada tocando nela. E, na parte inferior, teremos algumas ferramentas para edição. A primeira ferramenta é apagar. E anote a barra azul na parte superior que diz apagar. É muito útil saber em qual modo você está trabalhando. Você pode apagar qualquer parte da captura simplesmente tocando nela com o dedo ou deslizando para remover uma área maior. O tamanho da borracha pode ser controlado na parte inferior. Há também uma seta para desfazer, que eu sei que sempre preciso. Ao terminar com a borracha, você pode escolher cancelar ou salvar, porque não preciso salvar isso, vou cancelar. A próxima ferramenta em Refinar é a ferramenta de desenho. Isso é literalmente um pincel preto sólido, um pincel de linha monocromática. Você pode ajustar o tamanho do pincel. Pessoalmente, não encontrei um uso para ele em nenhuma das minhas próprias capturas, mas você pode encontrar uma na sua abaixo da parte de edição. Agora escolha cortar, que é a opção central na parte superior. O corte funciona como você esperaria. Mova as placas ou as alças dos cantos. Com texturas. Isso é incrivelmente útil. Basta pegar a melhor parte da sua imagem e usá-la. O ângulo da imagem também pode ser ajustado usando a bússola na parte inferior, toque e deslize para alterar a imagem. A opção final de edição na parte superior é suave. Essa configuração pode ser ativada ou desativada. É realmente uma ferramenta de preferência de aparência pessoal. Quando a edição estiver concluída. Para salvar, lembre-se de que isso mudará sua captura original e não salvará uma duplicata. Uma última coisa usando essas capturas incríveis ao ver um arquivo em sua biblioteca, toque nos três pontos abaixo. Neste lançamento, um pequeno menu suspenso com duas opções, editar e compartilhar. A edição é para recursos dentro da biblioteca, como seu nome, onde ela está localizada, etc. Compartilhar é apenas para esse compartilhamento. Compartilhe para exportar como, salve no rolo da câmera e abra em. Você vai querer usar tudo isso. Ah, e salvar no rolo da câmera cria uma imagem JPEG perfeita para compartilhar nas redes sociais ou talvez compartilhar com o resto da turma na seção de projetos da turma, dica, dica, piscadela uma imagem JPEG perfeita para compartilhar nas redes sociais ou talvez compartilhar com o resto da turma na seção de projetos da turma, , piscadela. Na próxima lição, vamos ver como capturar imagens de plantas reais. 7. Criando paletas de cores: Cor, outra ferramenta poderosa para designers. Mais uma vez, adoro como podemos criar nossas próprias paletas de cores inspiradas no mundo ao nosso redor. Para começar, vamos abrir uma foto no rolo da câmera. Eu tenho uma imagem fantástica de flores para tirar as cores. Toque na ferramenta de importação no canto inferior esquerdo e escolha importar imagem. Você pode ver algumas opções de lugares nos quais você pode coletar imagens. Mas vamos escolher o Camera Roll, percorrer suas fotos e selecionar a imagem desejada. Dentro da câmera. No canto inferior direito, escolha as cores. O aplicativo escolhe automaticamente cinco cores da imagem. Você pode mudar de cinco cores individuais para um gradiente tocando na ferramenta na parte superior. As ferramentas de ajustes e efeitos também estão disponíveis aqui. Se você não estiver apaixonado pelas cores escolhidas, poderá selecionar outras cores tocando em um dos círculos coloridos e movendo-o pela imagem até encontrar uma cor de sua preferência. Quando as cores estiverem todas do seu agrado, aperte o botão do obturador. Isso abrirá a próxima janela, a roda de cores para quem fica nervoso em ajustar um pouco demais, há uma seta para desfazer na parte inferior, que é uma grande visão para ajustar cada cor, tocá-la, fazendo com que ela fique destacada. Em seguida, os controles deslizantes podem ser usados para ajustar a parte superior, escolher harmonias. Embora você também possa ajustar cada cor aqui. Se você tocar na paleta do artista na parte inferior, você verá um menu de opções. Vou tocar em cada uma das opções para mostrar as paletas de cores. Se você gosta de um, salve-o. Quando a janela Salvar na biblioteca for aberta, ela sugerirá a paleta original para salvar, bem como a nova que você criou. Basta clicar na caixa ao lado da paleta original se desejar mantê-la. Observe que essas novas paletas estão sendo baseadas na cor selecionada na parte superior, que tem como padrão a cor central. Toque na cor que você deseja usar e aplique essas alterações também. Para outra opção, selecione a opção de imagem na parte superior. Isso abrirá a foto original. Na linha inferior, agora está um rosto sorridente. Toque nele e obtenha diferentes opções de cores. Também mostrarei cada um dos resultados deles. Se você está procurando os códigos de cores, como todos nós sempre estamos, eles podem ser encontrados na janela da roda de cores original. O modo pode ser alterado com o menu no canto inferior esquerdo. Se você já alterou e salvou sua paleta, basta abri-la na biblioteca. Toque na cor e todas as informações aparecerão na tela. Quando estiver satisfeito com sua paleta de cores, você pode salvá-la. Ele pode perguntar se você deseja compartilhá-lo no site do Adobe Color. Você pode escolher o que te faz feliz. O processo para salvar cores é o mesmo de todas as nossas outras capturas. De volta ao Adobe Illustrator, agora podemos acessar nossa paleta de cores recém-criada por meio de nossas bibliotecas. Bibliotecas abertas. Encontre esta seção chamada cores e você verá o que acabou de criar. Para adicionar a paleta ao seu espaço de trabalho. Clique com o botão direito na paleta e escolha Adicionar amostra. Você descobrirá que, se clicar em uma cor individual na paleta, ela se tornará a cor que você está usando atualmente. Oh cara, olha aquele pincel legal. Eu posso usar isso com minha nova paleta de cores. Piscada, piscadela. Nos vemos na próxima lição, onde criaremos pincéis. 8. Capturando botânicos reais: Antes de começarmos a capturar imagens de flores de plantas reais, uma coisa que me ajuda a obter imagens mais bem-sucedidas é um bom plano de fundo e sem textura. Para criar esse fundo leve e portátil, comprei um kit de molduras online destinado ao Canvas em uma loja de artesanato. Eu comprei um tecido preto. O tecido blackout é usado para alinhar cortinas para bloquear a luz, exatamente o que queremos como plano de fundo. Para isso, usando um adesivo forte tipo fita, enrolei o tecido em volta da madeira. Um projeto rápido e fácil, e eu o uso o tempo todo. Um caule seco será lugar perfeito para começar a capturar flores e plantas. Eu já escolhi a câmera na parte inferior do menu frontal. E agora me certifiquei de que a opção de formas esteja destacada à direita. Mova a haste até capturar a aparência desejada. Eu até salvaria vários ângulos, pois geralmente é melhor ter mais opções de motivos. Nos meus exemplos aqui, você verá flores secas por dois motivos. Primeiro, é inverno, então é difícil encontrar algo crescendo no quintal. E em segundo lugar, muitas vezes as flores secas são capturadas com mais detalhes do que as frescas. Mas, por todos os meios, experimente com todos os vegetais. Mais uma ideia que quero compartilhar quando você está capturando plantas, se você as coloca de lado ou as coloca em seu plano de fundo, muitas vezes você pode obter uma sombra em alguns lugares abaixo da imagem. Se você ajustar o limite, ele poderá desaparecer. Mas muitas vezes você perde alguns dos detalhes incríveis que está tentando capturar em primeiro lugar. Retire o botânico do fundo. Agora, você pode precisar de uma segunda mão. Diga oi para meu filho aqui, ou levante seu smartphone ou tablet para usar em segunda mão. Quando salvei essa captura de caule de acácia, escolhi a opção PNG para mostrar como ela pode parecer na maioria das vezes. Porque nosso objetivo aqui é o design de padrões de superfície e outros trabalhos de design. Queremos um arquivo SVG em preto e branco. Mas os arquivos PNG podem ser interessantes e podem funcionar para você. Ou eu também pude ver ótimas postagens de mídia social sendo criadas com eles. O caule é bastante complexo. Ver muito fundo extra por trás da imagem não é muito surpreendente. No entanto, com uma haste mais simples, os resultados podem ser impressionantes. Aqui está uma visão final dessa haste em uma incrível captura SVG em preto e branco. Você pode até mesmo? Agora, vamos dar uma olhada rápida no uso de uma foto para uma captura. Este caule floral é bem simples. Vai capturar bem, porque eu tirei a foto no meu fundo branco que fiz. Depois de carregar a foto na opção de formas da ferramenta, brinquei com a soleira para ver quantos detalhes eu poderia obter. Você pode ver que à medida que eu o aumentei, a sombra por trás dele fica forte. Também indicando que eu havia colocado a haste no fundo quando tirei a foto. Aqui está a imagem final que eu escolhi. Não se esqueça de usar suas ferramentas de edição para limpar sua imagem para que ela esteja pronta para ser usada em seguida, vetorizando imagens rasterizadas. É tão fantástico. 9. Vectorização de desenhos digitais, esboços e muito mais: Se você usa o Adobe Capture para nada além do seguinte, você ainda estará elogiando este aplicativo para todos. Você sabe. Eu uso o Procreate, um programa baseado em raster para desenhar literalmente todos os motivos do meu trabalho. Mas eu crio meus designs e padrões finais programa baseado em vetores do Adobe Illustrator. Eu aprendi a usar ferramentas no Adobe Illustrator para converter meus arquivos raster, mas todo o processo é complicado e demorado. Entre no Adobe Capture. Assim que uma imagem for capturada no aplicativo, podemos salvá-la como um arquivo de formato vetorial e SVG. Eu posso fazer isso com imagens desenhadas no Procreate ou com um desenho em papel, um esboço e até mesmo uma imagem pintada. É incrivelmente simples de fazer. E por causa do recurso da Creative Cloud, minhas imagens aparecem no meu desktop, prontas para serem usadas e otimizadas para o fluxo de trabalho. No Procreate, desenhei uma imagem para exportá-la para o Adobe Capture. Vá até a chave na parte superior e escolha Compartilhar. Compartilhe este arquivo como JPEG com a janela Exportar que aparece, deslize pelos seus aplicativos e escolha Adobe Capture. Ele aparecerá no aplicativo Adobe Capture. Com o aplicativo configurado para a opção de formas, agora você pode ajustar a imagem acordo com sua preferência visual. Salve-o como um arquivo SVG e agora você terá uma imagem vetorizada. Eu gostaria que você pudesse ver todos os pontos de exclamação usei depois dessa frase. Capturar um desenho, esboço ou pintura funcionará exatamente da mesma forma as capturas que já estamos fazendo. Eu uso plantas e tinta para criar uma impressão no papel em minha própria obra de arte. Os resultados são impressionantes, mas exigem que eu escaneie e trace a imagem, que é um grande incômodo. Agora, posso usar o aplicativo e começar imediatamente a boa parte do design. Eu sei que você quer largar tudo e correr para vetorizar todas as suas obras de arte. Mas espere e aprenda sobre as coisas incríveis que você pode fazer com cores. Próximo. 10. Criando pincéis de rastro e vetores: Em nossa última lição, aprendemos como transformar nossa arte baseada em raster em um vetor. Como com essas divertidas marcas de pincel que fiz. Vamos pegar essas marcas exclusivas e criar pincéis. Pincéis que podemos usar no Adobe Illustrator e no Photoshop. Começaremos capturando essa divertida linha ondulada usando a opção de pincel no lado direito. Lembre-se de percorrer as ferramentas para encontrar aquela com a qual você deseja trabalhar. Depois que a imagem for capturada, a janela do pincel será aberta. A janela do pincel mostra todos os diferentes estilos de pincel que podem ser criados usando a imagem que você capturou. Há alguns pincéis excelentes aqui. Conforme você percorre as opções, cada grupo de pincéis tem um título diferente com base em onde eles funcionarão. Na parte superior está o Photoshop em pincéis Fresco. Em seguida, pincéis de fita para afrescos. O significado desse conjunto específico de pincéis foi feito para o aplicativo Adobe Fresco. Na parte inferior, você pode escolher pincéis baseados em pixels ou raster ou pincéis vetoriais. Os pincéis podem ser testados tocando no pincel e depois no espaço aberto da tela. No menu superior está a opção de corte. Você pode usar isso para cortar e ajustar sua imagem. Você também pode apertar e ampliar sua imagem dentro dessa pequena caixa. seguir, nas configurações, use os controles deslizantes tamanho e pressão para fazer mais ajustes no pincel. Salve esse pincel e envie-o para sua área de trabalho para que possamos jogar. Que tal um pequeno fundo de design com nosso novo pincel? Eu tenho um oval sólido no meu quadro de arte. Com ele selecionado, vou abrir minha pasta de pincéis em minhas bibliotecas. Quando clico no pincel, quero que as bordas do meu oval fiquem automaticamente elegantes, como meu pincel. É uma maneira muito fácil e legal de aprimorar o que poderia ser um elemento muito básico e de blocos. Para adicionar ao meu lindo novo oval. Usei uma das minhas capturas de acácia e adicionei cor a ela. Agora eu tenho um lindo motivo para combinar com meu oval. Não tenha medo de usar esse pincel fabuloso como um motivo independente. Veja esse plano de fundo. As ideias criativas continuam fluindo com o Adobe Capture. 11. Encerramento do curso: Aprendemos a usar o Adobe Capture junto com texturas internas e externas para obter lindas capturas de plantas reais. Como vetorizar nossa arte baseada em raster rapidamente para criar paletas de cores lindas e exclusivas. Como usar nossas capturas e fazer pincéis. Podemos usar o Adobe Photoshop e o Illustrator. Todos sabem que nosso trabalho pode ser encontrado em nossas bibliotecas da Adobe Creative Cloud, nos dá acesso às nossas obras de arte em vários programas. Trabalho inteligente em design e muita criatividade. É uma combinação vencedora. Obrigado por se juntar a mim nesta aula. Se você tiver alguma dúvida, sinta-se à vontade para entrar em contato por aqui ou por e-mail. Se você gostou da aula, eu realmente agradeceria uma avaliação positiva compartilhando o que você mais gosta. As avaliações são como uma grande mancha de sol amarelo brilhante na minha época. Eu tenho várias outras aulas aqui na Skillshare, então me acompanhe e participe de minhas aventuras artísticas.