Transcrições
1. Introdução ao curso: Olá, meu nome é Kimberly e sou designer de padrões de
superfície. Sou educadora e sou obcecada por flores
e plantas. Estou tão inspirado por
eles que literalmente uso esses elementos naturais
para criar meus designs. Tenho usado
impressões de tinta de flores, folhas e muito mais em meu trabalho de design e
obtive resultados incríveis. Essas imagens são incrivelmente bonitas e elas
realmente precisam ficar
sozinhas sem
serem transformadas em uma imagem digital e depois
colocadas de lado em uma pilha. Em vez de simplesmente capturar esses belos detalhes no papel, tenho usado objetos que podem ser transformados em decoração, têxteis
domésticos,
roupas e muito mais. Nesta aula, deixe-me mostrar como capturar a
beleza e os detalhes da
natureza em objetos que criarão peças de
decoração
deslumbrantes para sua casa ou como criar presentes com coração
para amigos e entes queridos. Você aprenderá sobre
diferentes superfícies nas quais
poderá aplicar impressões
de plantas. Além disso, aprenda sobre como
preparar as superfícies e quais meios são os
melhores para aplicação. Vou mostrar muitas
dicas e truques, que qualquer pessoa possa experimentar essa
técnica e ter sucesso. O objetivo desta aula
é inspirá-lo, não apenas a experimentar essas
técnicas, mas a ser criativo ao usar
suas próprias impressões de tinta. Se você gosta de flores, jardinagem, estar na natureza ou até mesmo
passear pelo centro de jardinagem
local. Essa aula é para você. Participe, bagunça um pouco suas
mãos e vamos nos divertir criando.
2. Fornecimentos de curso e projeto: Devido à variedade de
projetos que criaremos, nossa lista de suprimentos é
bastante extensa. Para ver a lista completa com links
para onde comprar itens, você pode encontrá-la na guia de projetos
e recursos acima. Para seu projeto de classe, gostaria que você fizesse
uma impressão a tinta de um botânico ou flor
e a colocasse na moldura. Escolha um botânico
que tenha significado para você ou para
alguém especial para você. Exiba-o em sua casa
ou dê de presente. Não se esqueça de compartilhar seu projeto com o resto dos alunos da turma fazendo
o upload de uma imagem para a seção de projetos da turma. Eu realmente quero ver onde você exibe sua peça de
impressão de tinta. Compartilhar seu projeto é
rápido e fácil de fazer. Honestamente, acho os
projetos de todos muito inspiradores.
3. Fazendo de cartões - Inking básico: [MÚSICA] Vamos começar
com um ótimo projeto, fácil de criar
e um presente que você sabe que será totalmente apreciado
por todos, cartões. Para começar,
bases de cartas precisam ser feitas. Encontre uma cartolina básica
com acabamento fosco ou plano. Um
cartão de tamanho muito básico chamado A2 mede 4,25 polegadas
por 5,25 polegadas. Corte seu papel nesse tamanho e, de cada folha
de cartolina, você obterá duas bases de cartão. Você pode comprar bases de cartões
pré-fabricadas em sua loja local de
reservas de sucata ou em uma grande loja, se preferir. Gosto muito da
aparência nítida de cartolina branca
em tinta preta, mas use qualquer cartolina
colorida que você quiser. Se você estiver cortando
suas próprias bases de cartas, ao terminar de cortar, você vai querer marcar
cada base de cartas. Marcar o papel é
o que faz a dobra. Eu tenho uma ferramenta aqui para marcar pontos, mas você também pode usar uma régua
para ajudá-lo. No entanto, não dobre o cartão
ao meio, você deve deixá-lo
plano, pois isso facilitará a aplicação
de suas
impressões de tinta em uma superfície muito mais fácil . Para nosso conjunto de cartas, vou
usar flores de cera que coloquei na minha
prensa de flores no dia anterior. Primeiro, vou
verificar o tamanho das hastes para ter certeza de que elas
cabem na frente do cartão. Depois vou dar uma olhada
na flor e decidir que lado quero
ter a impressão. Estou procurando flores mais
detalhadas, caules
definidos, principalmente uma boa área de
superfície para tinta. Eu pinto a tinta no
caule com o pincel, cobrindo-a uniformemente,
aumentando a cobertura. Sem saber como seria minha primeira
impressão, eu não queria ir
direto para minha base de cartas. Peguei um pedaço de papel de
rascunho para praticar. Eu pressiono a
flor de tinta no papel e depois a cobri com
outro pedaço de papel para ajudar a ter uma boa impressão. Eu pressionei o papel, sentindo-o,
pressionando uniformemente. Quando terminar, levante
a flor com cuidado e pronto, você terá sua
primeira impressão de tinta. Felizmente, essas flores de cera podem ser pintadas
repetidamente. Continue fazendo impressões
até que as pétalas caiam. Agora, vamos pintar a flor novamente e criar uma impressão
em nosso cartão. Vamos repetir exatamente
o mesmo processo. Para uma visão mais detalhada
desse processo que estou compartilhando, confira minha outra aula
aqui no Skillshare chamada de tinta de elementos naturais para trabalhos de design com o
Adobe Illustrator. Na aula, abordo
suprimentos, técnicas, dicas e falo sobre flores
e outros vegetais que causam lindas impressões de
tinta. Ao preparar cada cartão, certifique-se de deixá-los
de lado e dar bastante tempo para secar. A tinta pode demorar um pouco
para ser colocada no lugar. Quando a tinta estiver seca, dobre seus cartões, eles estarão prontos para presentear. Eu realmente recomendo quatro
a seis cartas em um conjunto para dar a alguém
e não se esqueça pegar alguns lindos envelopes
coordenados. Para inspirá-lo ainda mais,
gostaria de compartilhar que existem tintas coloridas
da Índia disponíveis. As cores são brilhantes e vivas e são como essas tintas, mas lembre-se elas secam muito
mais rápido do que a tinta preta. Pode ser difícil trabalhar com eles, especialmente quando você está
tentando obter uma boa impressão. Mas vale a pena experimentar
as cores lindas. Veja esses
cartões lindos, detalhados e elegantes que temos agora. Encontre-me na próxima lição e daremos um passo adiante e faremos uma
folha de ouro.
[MÚSICA]
4. Fazer de cartões - Foiling de ouro: laminação de ouro é uma das minhas técnicas
favoritas. É assim que algo bonito
fica ainda mais bonito. Esse processo requer
algumas ferramentas especializadas, mas se você gosta de aparência, vale totalmente a pena
o investimento especialmente quando você
vê como ele funciona. Para começar, você
precisará de um kit feito para estampagem com tinta toner. Vou dar um link na seção de recursos da
aula para esse kit específico. O kit inclui dois
carimbos, a tinta e um copo medidor para dispensar a quantidade
correta de tinta. Certifique-se de seguir todas as instruções do
fabricante. Para fazer uma imagem dourada
dessa pequena
folha de samambaia do meu jardim, vou começar pressionando
a folha no bloco de tinta. Use um pedaço de
papel de rascunho para proteger suas mãos de ficarem
ridiculamente cobertas de tinta. Você poderia pressionar o bloco de
tinta na parte superior da folha, mas tive vontade de
fazer dessa forma perderia menos tinta do
bloco de tinta para o papel, mas faria o que
fosse melhor para você. Agora que a folha está coberta maneira uniforme e completa com tinta, ela pode ser colocada em um
pedaço de cartolina. Esta é a mesma cartolina que usei para as bases dos cartões, cartolina
plana e branca fosca. Mais uma vez, estou
mexendo no papel, certificando-me de ter
pressionado todas as bordas e até o final
de cada uma dessas folhas. Essa tinta reage de forma diferente da tinta indiana que
usamos nos cartões. Você descobrirá que terá uma impressão
menos sólida, o que é bom. Certifique-se de deixar
secar por alguns minutos. Os próximos produtos que tenho
são máquina de laminação, folha reativa ao
calor
e uma folha de suporte. Qualquer máquina de laminação
funcionará com essa técnica. A folha de suporte é o que
passará pela máquina com um papel e a
folha de alumínio dentro dela. Finalmente, é necessária uma
película reativa ao calor. Esta película está disponível
em um arco-íris de cores. Cortei uma pequena
folha de papel alumínio para caber na imagem da samambaia. A folha tem dois lados, a cor que queremos ver e
a parte traseira prateada opaca. Quando a folha é
colocada sobre nossa imagem, queremos ter certeza de
colocar a cor voltada para cima. Coloque a imagem dentro
da folha de suporte e cubra com o papel alumínio. Alise tudo e comece a
passá-lo pela máquina. Ele se move lentamente e está
muito quente, então tenha cuidado. A folha
passa
pela máquina sozinha assim que é iniciada. Veja, eu te disse, está quente. Minha parte favorita absoluta desse processo
é o levantamento da folha porque o que está por
baixo é glorioso. [MÚSICA] Era
para ser sobre cartas. Quero dizer, fique à vontade para colocar
isso em uma base de cartas, mas essas impressões
foram muito bonitas. Eu só tive que
colocá-los em pequenas molduras , o que nos leva à
próxima aula, arte de parede.
5. Arte de parede: Essas impressões
de tinta de plantas são a melhor arte de parede. A
imagem não é apenas linda, mas os
próprios vegetais podem ter um
significado pessoal para você. Não há nada melhor do que arte de parede
pessoal em sua casa. Esta imagem de folha de samambaia foi criada com algumas
cores diferentes de tinta da Índia. Adoro a mistura de verdes,
azuis e amarelos. Quando dei a impressão, estava em um pedaço de papel
aquarela de nove
polegadas por 12 polegadas, que é muito grande para a moldura de oito polegadas por
10 polegadas que eu tenho. Usando um aparador de papel, consigo cortar o
papel no tamanho certo com bastante facilidade. Se você não tiver
um aparador de papel, uma régua e uma
tesoura também funcionam bem. Sei que meu papel
tem nove polegadas de largura, o que significa que preciso tirar uma
polegada da largura total ou meia polegada de cada lado. Às vezes, a imagem não está
perfeitamente centralizada, então eu verifico cuidadosamente e verifico
novamente antes de cortar. Olhando para esta imagem, sei que perder um pouco
da parte inferior, onde a parte
da imagem do caule está
localizada, terá pouco impacto na
imagem como um todo. Eu sei que posso cortar um
pouco mais a partir do fundo. Elaborar essas
impressões de tinta é
muito fácil e cria peças marcantes. Quando vi essa moldura oval, sabia que seria perfeita
para emoldurar a impressão de
tinta botânica. Mas garantir que a imagem caiba dentro da moldura pode
ser um pouco complicado, especialmente quando não é uma moldura retangular
padrão. Para me dar um guia, tirei a foto falsa
de dentro
da moldura e a
usei como modelo. Ao traçar as bordas
externas do oval sob papel aquarela, agora
tenho um lugar para
alinhar minha impressão de tinta. Agora estou pronto para começar o mesmo processo de
pintura que fiz antes. Deixe-me acelerar
um pouco as coisas para que você possa assistir. Começo aplicando uma camada uniforme de
tinta na folha de samambaia depois a coloco em papel
aquarela. Eu pressiono a folha, certificando-me de pressionar
todas as bordas e até as pontas
de cada folha. Você pode ver que esta
folha de samambaia está um pouco torcida. Por isso,
fiz questão de manter sempre uma mão apoiada na
parte inferior do caule, ajudando-o a ficar em contato com o
papel aquarela para que não criasse uma segunda impressão
ou uma auréola impressão. Embora eu use tinta preta
da Índia, é claro, você também pode usar tintas
coloridas para essa
impressão. Deixe a impressão de tinta
de lado para secar. Espere algumas horas
e, quando estiver seco, estará
pronto para ser cortado. Para cortá-la, simplesmente pego uma tesoura e segui a linha que tracei com lápis ao redor do forro
da moldura fotográfica. É mais do que provável que seja necessário aparar
um pouco nas
bordas para obter um bom ajuste. Uma vez que ele se encaixa bem, eu verifico o posicionamento
na moldura. Se, por algum motivo, a impressão de
tinta estiver
no local errado ou não
parecer correta, vá em frente e cause
uma nova impressão. A samambaia será
capaz de lidar facilmente com a criação várias imagens e papel
aquarela é
bastante econômico. [MÚSICA] Você já está
empolgado com as possibilidades, quais flores, folhas ou
plantas especiais você gostaria de
ver em sua casa? Esta lição rápida tem
como objetivo inspirá-lo a começar a criar com sua
própria voz. Se você estiver pronto para
ter ainda mais ideias, me
encontre na próxima lição
sobre têxteis. [MÚSICA]
6. Têxteis: [MÚSICA] Colocar impressões
botânicas no papel é lindo, mas que tal tecidos, como
panos de prato ou uma camiseta? Para essa técnica, flores
frescas funcionam melhor. Normalmente, as flores são prensadas
antes de dar uma impressão, mas devido à
natureza da tinta, não
vamos
usar essa etapa. Flores resistentes também funcionam
melhor. Gerbera, margaridas e
zínias me trouxeram a melhor sorte com essa
técnica, junto com as folhas. As impressões
terão
menos detalhes do que as com tinta indiana, mas não são menos impressionantes. Para começar, prepare
seus tecidos de acordo com as instruções do
meio têxtil de que você precisará. Minha favorita pessoal é a Delta, pois obtive excelentes resultados, mas fique à vontade para usar
qualquer marca que encontrar. No frasco, estarão as
instruções de
preparação de seus tecidos,
desde a lavagem e preparação dos tecidos, e as instruções
para as proporções
de mistura da tinta média e acrílica. Misturar com um meio
permite que você escolha qualquer cor que seu pequeno
coração desejar. Quão bom é isso? Misture a tinta em um palete
ou pedaço de papel, ou até mesmo em um prato de papel. Aplique uniformemente a
tinta na flor. Você poderá ver visivelmente se precisa de mais tinta ou não. Também serão necessárias algumas camadas à medida que a tinta secar inicialmente. Ela
ficará molhada na flor quando estiver pronta para ser
colocada no tecido. sempre, gosto de testar uma primeira impressão em um
pedaço de papel. Pressione as pétalas
para que a tinta adira à superfície do papel. Vá com cuidado, pois as pétalas
podem cair. Não se preocupe muito
quando eles caírem. Muitas vezes, eles estão na
parte inferior da flor e não afetam a imagem. O tecido é poroso. A tinta passará
pelas camadas,
portanto, proteja a
superfície embaixo do tecido. Quando faço a
impressão oficial no pano de prato, também
passei a
usar um pedaço de papel para me ajudar a empurrar as pétalas
para baixo. Isso mantém minhas mãos mais limpas e sinto que tenho
uma impressão melhor. Esta linda flor
precisa de algumas folhas agora. Como coloquei tinta em
toda a superfície da folha, pego uma pinça para
pegar e colocar a folha. Dessa forma, a folha quase
não perde tinta da superfície. Continue esse processo de pintura
até que todo o pano de prato esteja coberto da maneira que você deseja. Siga as instruções
na garrafa de meio têxtil para ver o tempo de secagem, o ajuste do calor
e as instruções de lavagem. Essa camiseta é minha favorita. Adoro usar algo
que não só fiz , mas fiz com flores
do meu próprio jardim. O processo para adicionar
imagens a uma camiseta é exatamente
igual ao pano de prato, mas quero compartilhar
algumas dicas úteis. Primeiro, descobri que,
com tecidos
coloridos, a tinta branca quase a mesma cor da camisa. Os detalhes não estavam conforme definidos. Para ajudar, usei um pincel
menor e a
mistura de tinta acrílica têxtil e os adicionei novamente. Segundo, porque a tinta escorrerá pelo tecido
da camiseta. Eu adiciono uma barreira na
parte interna da camisa. Pego um pedaço de papelão
da parte de trás de um dos
meus blocos de papel aquarela e o embrulhei em papel encerado. A superfície pode ser limpa e cabe dentro da camisa. [MÚSICA] Uma última
lição a seguir. Este vai realmente
te surpreender. Vamos chamá-lo de outras superfícies.
7. Madeira: Em quantas superfícies você quer experimentar essas
técnicas? Sei que quando entro em
uma loja de artesanato ou tecidos, estou sonhando com maneiras de
capturar impressões de
tinta botânica. Esse meu projeto final
já está sendo exibido
na minha cozinha. A chave para essas impressões
é a madeira inacabada. Nada com uma mancha ou verniz. Embora a madeira dessa tábua
de corte menor seja mais escura, ela não foi tratada e absorveu lindamente
a tinta da Índia. Vamos voltar aos
mesmos processos antes de pintar e pressionar. Dessa vez, notei
que parte
do caule não deixava
uma boa impressão, usando meu pincel sem
recarregar mais tinta. muita leveza e
cuidado, adicionei um pouco do caule de
volta à imagem. Sinta-se à vontade para adicionar novamente esses
detalhes quando necessário. Não usei nenhum
spray de acabamento nessas peças, sabendo que só
as exibiria. Lembre-se de
que este projeto também não
é seguro para alimentos. Para completar a tábua de cortar, adicionei um sentimento estampado. Foi o
toque final perfeito, encorajando palavras ao lado de
uma impressão de tinta. Além disso, a maneira perfeita
de terminar essa aula.
8. Encerramento do curso: Nós apenas exploramos
as formas de usar impressões
botânicas para
criar decoração ou presentes para casa. Essas lições são um
ponto de partida para sua imaginação, criatividade e coração. Use seu novo conhecimento
dessas lições para encontrar mais
um milhão de maneiras de
criar presentes e decoração para
casa significativos. Mal posso esperar para ver o que você desenha na seção de
projetos de classe. Não deixe de compartilhar seu
projeto com o resto dos alunos
da turma
e inspire a todos nós. Para saber mais sobre
impressões de tinta de plantas, junte-se a mim no Instagram. Eu adoraria
que você fizesse parte da minha pequena comunidade lá. Você pode me encontrar em
@sincerelyyourskimberly. Se você compartilhar alguma parte de seus projetos nas redes sociais,
não se esqueça de me marcar,
pois eu adoraria compartilhar sua
criatividade com outras pessoas. Se você quiser saber mais
sobre como criar impressões de tinta, confira minha aula
Inking Natural Elements for Design Work
with Adobe Illustrator. Obrigado por participar desta aula, espero que você se
inspire para criar presentes sinceros
e decoração para casa.
Kimberly Crawford, flower obsessed, surface designer
