4 etapas básicas para editar fotos profissionais de carros | The Car Creative | Skillshare

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4 etapas básicas para editar fotos profissionais de carros

teacher avatar The Car Creative, Car Photographer and Videographer

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Aulas neste curso

    • 1.

      Quatro passos básicos para edição de fotos de carros profissionais - Introdução

      1:37

    • 2.

      Passo 1 - Noções básicas de básico

      7:41

    • 3.

      Passo 2 - limpando sua imagem no Photoshop

      5:17

    • 4.

      Passo 3: destaque seu assunto

      10:39

    • 5.

      Passo 4 — como adicionar estilo às suas fotos

      10:43

  • --
  • Nível iniciante
  • Nível intermediário
  • Nível avançado
  • Todos os níveis

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Estudantes

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Projetos

Sobre este curso

Neste curso, vamos falar sobre as quatro etapas básicas que eu uso para editar para editar com o de carro com uma foto com o Adobe Lightroom e Photoshop. Na primeira aula Depois vamos aprender algumas ferramentas simples no Adobe Photoshop para limpar nossa imagem e remover qualquer coisa que não queramos. Em terceiro um, vamos analisar como destacamos e chamar a atenção para o nosso assunto, neste caso, nosso carro. E, por fim, adicionamos estilo! A pessoa de você e o que gosta, mas vou mostrar como eu crio meu estilo e com como uso uma foto de referência para criar um visual linear em minhas plataformas sociais.

Este curso é voltado para fotógrafos iniciantes e intermediários, ou qualquer pessoa que queira saber sobre a criação de grandes edições com suas fotos de automóvel.

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The Car Creative

Car Photographer and Videographer

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Level: Beginner

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Transcrições

1. Quatro passos básicos para edição de fotos de carros profissionais - Introdução: Ei, pessoal, como está indo? Meu nome é Alex hoje. Quero falar com vocês sobre os quatro passos básicos que usei para editar qualquer uma das minhas fotos. Hum, eu só vou compartilhar um pouco do meu processo. Claro, todos editam suas fotos de forma diferente. Então o que eu vou fazer é dividi-lo em quatro vídeos diferentes, sendo o primeiro o básico de exposição, contraste, saturação coisas dessa natureza. O segundo 1 que vamos fazer é ir limpar nossa imagem na loja de fotos. Mas vou tentar dividi-lo o mais básico possível, porque sei que pode ser um pouco assustador lá dentro, então vou te ensinar algumas ferramentas que eu uso muito, muito simples. O terceiro 1 que vou fazer é trazer destaque para o nosso assunto. Então isso vai ser através de esquivamento e queima para usar filtros graduados ou filtros de rádio na sala de luz. E, por fim, vamos adicionar estilo à nossa foto. E, claro, todos têm seu próprio estilo. Mas, ei, vou te mostrar como me importo. E espero que novamente se vocês são profissionais ou algo assim. Você já sabe como editar fotos como um profissional. Isso é ótimo. Você pode aprender alguma coisa, então fique por perto. E se você sabe tudo e eu perder algo comentário abaixo para que as pessoas que estão assistindo aqui, talvez eles possam aprender algo com você, também. E, por último, quero anotar que isso não é apenas para fotografia de carro, as ferramentas que você aprenderá hoje. Felizmente, você pode usar para qualquer foto, se isso é uma selfie, uma foto de seu gato ou carros, idealmente, que é o que eu gosto de tirar fotos. Então vamos mergulhar na direita, e eu vou mostrar a vocês o que temos acontecendo aqui e dar-lhes, espero que algumas ferramentas que vocês podem usar para o seu. 2. Passo 1 - Noções básicas de básico: Então, para o nosso primeiro tutorial, vamos falar sobre os conceitos básicos de edição na sala de luz. Então vamos usar ferramentas, sala de luz e loja de fotos. Agora, ambas as ferramentas, Se você não as tiver em seu computador, você pode obter versões básicas delas em seu dispositivo móvel. Sala de luz, móvel e loja de fotos, Eu acredito que também está em seu snap chamado Photoshopped Fixed. Então vá em frente e para baixo com esses APS, e eles vão ajudá-lo e ter um monte das mesmas coisas básicas que vamos abordar neste tutorial. OK, primeira coisa é o primeiro pessoal, por favor, por favor, por favor, por favor, sempre atirar em bruto. O que isso permite que sua câmera faça é tomado muito mais informações do que apenas assar em todos os detalhes que você filma com fotografar um JPEG. Sim, você pode filmar um JPEG de alta resolução, mas o que isso faz é que ele ainda assa na imagem. Então, digamos que se você está atirando em seus céus e eles estão explodidos, não há como você conseguir esses céus de volta. Enquanto que se você atirar em bruto, você pode em algum grau obter um monte desses detalhes de volta e o que eu uso cru principalmente é realmente recuperar minhas sombras. Então eu poderia obter um monte de detalhes de volta das áreas escuras especificamente com carros que sejam os pneus ou a grade frontal, que eu tenho certeza que vocês logo quando vocês escolherem a foto que querem editar, vocês obviamente vão abri-la em sala de luz aqui. Nós vamos rolar aqui até você ver este painel de correção de lentes ligado. O que você vai fazer é que isso só habilita o dedo do pé da sala de luz, entender a câmera que você usa o Lendu e vai tirar distorção. E também, eu acredito, alterar alguns dos dedos da ciência da cor. Entenda melhor a foto que está usando, vamos clicar que remover aberração cromática. Ele obviamente sabe qual lente eu usei aqui, que foi a Sony 24 para 105 Você pode ver aqui em cima que eu tiro em bruto em 1 2/100 de segundo e abertura de 5.0, então eu poderia obter todo o carro em foco e eso tão baixo quanto eu possivelmente poderia atirar de largura a 24 milhões. Então eu estava usando o Sony um sete marca três que é uma câmera de quadro completo e faz apenas belas, imagens crocantes. Então, antes de começarmos após a correção da lente, acho que é muito importante ter uma visão para suas fotos. Então, muitas pessoas você provavelmente já tem presets ou algo assim, e isso é ótimo. Mas se você não tem predefinições, você só quer começar com visão. E o que quero dizer com isso é para esta foto. Estava um dia nublado, então eu vou fazer isso realmente como um escuro, mal-humorado e azul, enquanto você pode ser como, bem, eu quero fingir que foi um bom dia quente, e então você pode mudar sua cor temperatura para ser quente e brilhante e arejado e todas essas coisas diferentes, por isso, começando com a visão pode ajudar a alterar sua foto de forma bastante significativa. Então, para este, eu já tenho uma visão de como eu quero que ele se pareça. E eu realmente vou estar fazendo referência a outra foto que já foi editada para que eu possa tentar e fazer com que corresponda na minha página do Instagram e eu vou mostrar a vocês como eu faço isso um pouco mais tarde. Então eu queria vir até aqui para minha ferramenta de colheita. E eu vou me certificar de que isso pareça normal e que quando eu colocar isso um instagram, você sabe que vai ser equilibrado. Eu acho que se algo olhar fora sobre uma foto, um realmente rápido corrige apenas o corte, porque às vezes apenas parece fora. E então o que vamos fazer aqui é que eu realmente gosto de tirar o máximo de detalhes que eu puder nas minhas fotos. E para fazer isso, vamos usar nosso painel básico. Sim. Quero dizer, isso eu faço. A verdade é que se você está feliz com suas exposições em que eu acho que estou, talvez possamos falar um pouco sobre isso. O que eu vou fazer é pegar minhas sombras porque eu quero obter o máximo de detalhes fora da grelha fora dos pneus e você pode ver aqui nós estamos até puxando detalhes para fora do interior do carro, que é muito legal estava começando a olhar realmente brilhante e meio plana, mas tudo bem. Nós vamos ter um monte dessa informação de volta, e eu vou tentar trazer de volta o meu céu aqui. Bem, é importante lembrar que este é apenas o primeiro passo em um tipo de processo mais longo. Então você quase precisa confiar, confiar no sistema e assistir a outros vídeos. Você pode ver onde vai trazer os brancos para cima só para adicionar um bom nível de contraste. Agora, para a próxima parte aqui, quando eu estiver ajustando meus negros, eu vou segurar a tecla de opção. E o que isso faz é que realmente me ajuda a entender quando as coisas estão além do preto. Então, se eu arrastar o controle deslizante para baixo enquanto segura a tecla de opção, eu posso ver o que realmente está ficando completamente apagado na minha imagem. E eu não quero realmente nenhum totalmente apagado. Quero ser capaz de ver a maioria dos detalhes exceto por lugares como talvez logo atrás das jantes do que direito naquelas áreas escuras da grelha. Então eu acho que é um bom lugar lá. Eu vou largar, e isso parece muito bom para mim e depois daqui porque eu quero fazer isso um pouco mais escuro e mal-humorado. Na verdade, estou arrastando meu controle deslizante de temperatura de cor até aqui, e uma coisa eu faço muito, e isso é apenas um pequeno truque. Eu meio que olho para cima neste painel aqui em cima porque isso te dá uma visão muito boa do que está acontecendo no próximo painel. Temos a vibração e saturação da Claridade D. A. Então o que eu faço para este aqui é que eu realmente reduzir a saturação bastante significativamente, e o que me permite fazer é um trazer seletivamente de volta na saturação que eu quero. Então, neste exemplo não há uma tonelada de cor acontecendo. Mas vamos fazer isso mais tarde. O que você dividiria? Tonificação. Por isso, por enquanto, vou reduzir a minha saturação. Deixe a vibração onde está. Claridade é engraçada. Clarity Utkan Aumente isso e ele vai fazer suas fotos olhar muito, muito nervoso. Mas quando você aumenta sua clareza, ele satura sua imagem, e eu acho que pode ficar um pouco corajoso. Para mim, prefiro manter minha clareza baixa e adicionar nitidez às minhas imagens. Para mim, Mas há algumas circunstâncias em que clareza seria ótimo para você, mas eu realmente não uso isso. Então D. Hayes também é bom . Isso é um pouco de contraste. E como você pode ver, vai nos dar muitos detalhes e nossas sombras lá. Então eu vou trazer isso à tona. Agora, o que isso faz é novamente, acrescenta contraste. E então eu quero ter certeza que eu não estou perdendo nenhum detalhe no meu preto. Então eu vou voltar para os meus negros, manter a opção e ver o que D. Hayes fez. E eu vou trazer isso de volta só para ter certeza que eu não estou perdendo muito detalhe onde eu não quero e apenas indo para o nosso HS l e painéis coloridos, nós vamos ajustar um pouco mais de nossa saturação. Então, nesta foto particularmente, eu quero me livrar dos amarelos nas linhas aqui. Então eu vou descer a este painel de saturação aqui, e eu vou pegar meus amarelos e deixá-los cair para baixo porque não é realmente como amarelo nesta foto. Em segundo lugar, vou tentar o melhor que puder, recuperar essas pinças de freio porque elas lêem. Então vamos pegar aquele controle deslizante vermelho e ajustar isso de volta. Então, enquanto nós rolamos para baixo, vamos dar uma olhada em um detalhe de tonificação dividido Nós já fizemos nossa transformação de correção de lentes não vamos usar um efeito. Nós não vamos usar este ponto também, Então o que você pode fazer é atender apenas para reduzir a nitidez nesta fase na edição de fotos porque ir para a loja de fotos e trazer a foto para trás e para a frente entre a loja de fotos no final quarto. Eu realmente não quero que nenhum desses Scharping traduza, e eu vou fazer isso em nosso último passo. Curva de tom é uma ótima ferramenta, mas novamente, vamos guardar isso para quando fizermos estilo no final. Esse é o último vídeo. Então isso encerra a primeira parte dos ajustes básicos na Sala de Luz. O objetivo principal disso é uma pedra de tiro como você tem um tiro de caras cruas. Se você não começar, eu sei que o tamanho a seguir é maior, mas vale a pena. E, em seguida, ter uma visão para a sua foto e c trazer o máximo de detalhes que você pode especificamente em fotos de carro. Queremos ser capazes de ver todos os detalhes realmente legais, então esse é um bom começo, e agora vamos passar para o passo, e esse será o próximo vídeo. Então, obrigado por cuidar desse cara. Espero que você esteja aprendendo algo se você tiver alguma dúvida comentário abaixo. 3. Passo 2 - limpando sua imagem no Photoshop: Hoje. Estamos falando da segunda parte do processo de edição. Na primeira parte, passamos pelo básico da sala de luz. Nossos ajustes básicos como destaques. Sombras são exposição básica, contrastes e saturação. Então você pode voltar ao primeiro vídeo e ver essas coisas. Mas no segundo passo, vamos importar nossa foto para o Photoshopped e começar a limpar a imagem. Vamos mergulhar aqui de novo. Nós já fizemos nossos ajustes básicos aqui. Então o que vamos fazer é ir até o fundo da tela aqui. Vamos para a direita Clique na imagem, e nós vamos apenas para editar dentro e aqui. Vamos apenas clicar nele. Adobe Photoshopped. Ok, então agora que estamos no Photoshop, a primeira coisa que vou fazer é clicar com o botão direito na camada de fundo aqui, e vou duplicar essa camada. Pode dar o nome que quiser, mas a razão pela qual estamos fazendo isso é para não sermos destrutivos para nossa imagem original. E eu vou mostrar a vocês o que quero dizer com isso um pouco mais tarde, eu rotulei esta camada fixa. Há três ferramentas básicas que eu uso aqui, e eu quero manter isso muito, muito simples para vocês. Então você não precisa ficar muito sobrecarregado com o Photoshopped. Vou começar mostrando o que eu chamo de ferramenta Band Aid. Na verdade, é chamado de pincel de cicatrização. Então, se você subir e clicar aqui, esta é a sua ferramenta de pincel de cura de pontos. Certifique-se de que você tem que clicar no conteúdo ciente e que você está em sua camada fixa. Então o que vamos fazer é passar pela nossa imagem e começar a remover qualquer coisa que não queremos ver. Então, por exemplo, se há alguma sujeira aqui em nossa poça, nós só queremos nos livrar dessa sujeira. Não sei se está na tela do meu computador ou não, mas veremos o que queremos fazer. Não sei se está na tela do meu computador ou não, Estúpido aqui, há apenas algumas partes no carro que, como se quiséssemos tentar nos livrar daqui. Só alguns olhares. Nós realmente não gostamos de pontos sujos. Então vai vir aqui, limpar isso. Ainda assim, podemos fazer aqui. Cara, Cara, essa coisa é genial. Funciona tão bem. Eu tendem a me livrar dos olhares óbvios usando essas ferramentas. Então, essa ferramenta de escova de cura ponto, como você pode ver muito, muito rápido para se livrar de qualquer coisa que você gosta. Ok, então outra ferramenta que podemos usar caras é chamada de Clone Stamp Tool. Agora, realmente, basicamente, o que isso faz quando você clica na ferramenta Carimbo clone é suas amostras uma parte da imagem e, em seguida, pinta essa amostra acima de onde quer que você queira ir. Então, por exemplo, aqui no pára-choques aqui, queremos uma opção selecionada de onde queremos uma amostra, e então vamos pintar essa amostra no carro. Agora, se você olhar aqui para cima a opacidade e o fluxo, você pode ver que nosso fluxo é muito baixo. A razão pela qual eu faço isso é para que eu possa tipo de pintado e lentamente e ter certeza de não afetar muito a minha imagem. Então vamos tentar nos livrar dessa coisinha aqui. Eu realmente não gosto do que está acontecendo no carro aqui, então, mas selecione esta parte do capô e ver se podemos pintá-lo aqui e fazê-lo desaparecer. Tudo bem? Estamos muito longe aqui, então vou fazer meu pincel um pouco menor. Vou selecionar essa parte aqui e ver se podemos pintá-la sobre a luz e nos livrar dessas coisas. Apenas escovando isso em bom e lento novamente, selecionando a parte que eu quero pintar. E está me mostrando o ponto de referência que estou usando, o que é legal. Ok, então esta é a ferramenta de carimbo clone. Você pode usar isso de maneiras loucas. Outra que podemos fazer. Este é realmente ótimo para qualquer como observadores na lateral do carro que você quer se livrar . Essa ferramenta é chamada de Ferramenta de Patch. Agora, o que você pode fazer aqui é selecionar, sabe, vamos tentar enrolar esse cara com nossa pequena ferramenta de remendo e então vamos arrastá-lo para onde queremos que ele faça referência. E então ele vai fazer uma amostra usando conteúdo, ciente de que você pode vir aqui e você pode ver que esta parte aqui está ciente do conteúdo dele. E esse é o modo patra que estamos usando. Agora. Você poderia fazer isso o dia todo. Basta pegar o que você quiser e arrastá-lo para onde você quer que ele faça referência. E ele usará conteúdo ciente para misturar esses dois juntos até que você tenha a imagem mais suave possível. Então aqui temos um poste. Vamos ver se conseguimos tirar isso dos quadris do nosso carro. Onde queremos que ele faça referência? Eu não sei. Aparecem em algum lugar Ok, então há algumas maneiras básicas de você usar a ferramenta de patch. É um programa bem intenso aqui. Como você pode ver agora, eu não sou um profissional nisso. Aprendi muito disso com outros tubérculos e comecei a pô-lo em prática . Então, os caras lá vai você. Há um par de ferramentas que você pode usar que um realmente simples para apenas se livrar de qualquer uma dessas pequenas coisas exigentes nit que você quer se livrar de. Às vezes eles funcionam muito bem. Outras vezes ele meio que pegou uma lêndea e entrou direto nos pixels e se livrou das coisas. Eles têm muita prática, então não fique chateado se as primeiras vezes você está fazendo coisas estranhas. Você vai conseguir. Você vai conseguir. Continua a trabalhar nisso. As coisas podem demorar um pouco, mas espero que tenhas aprendido alguma coisa com isto. Estamos no próximo. Vamos falar sobre destacar nosso assunto usando esquivando e queimando na loja de fotos e algumas das ferramentas também na sala de luz que você pode usar para destacar seu assunto. Espero que aprendam algo com isso. Se eu perdi algo, por favor, comente abaixo. Deixe-me saber algumas das ferramentas que vocês estão usando loja de fotos e quaisquer outros recursos que você tem também para aprender porque nós estamos todos apenas aprendendo aqui. Certo? Então, obrigado por vigiar os rapazes. 4. Passo 3: destaque seu assunto: Muito bem, pessoal, bem-vindos de volta ao terceiro vídeo desta série. No 1º 1 nós apenas cobrimos o básico da sala de luz e como obter alguns detalhes fora de suas fotos. No segundo vídeo, abordamos a correção de suas fotos tiradas de qualquer uma das manchas e coisas que você talvez não queira ver em suas fotos usando a ferramenta Pincel de recuperação de pontos, o selo de clone e a ferramenta de remendo. Eles são todas ferramentas muito, muito legais que você pode usar para se livrar de coisas realmente fácil. E novamente, se você não tem loja de fotos ou sala de luz em seu computador, estes ar Absecon download em seu dispositivo móvel e você pode fazer tudo isso no celular. Realmente, realmente ótimo. Então, neste terceiro vídeo, vamos falar sobre destacar o seu assunto ou chamar a atenção para o seu assunto. No nosso caso, estamos trabalhando com o carro e vamos fazer isso de algumas maneiras. Vamos usar esquivando e queimando na loja de fotos, o que significa desenhar em alguns destaques e tirar luz para uma área mãe . E quando voltarmos até a sala de luz, mostrarei algumas ferramentas que podem usar usando filtros de rádio e filtros graduados . E também tem um pincel lá dentro. Você pode usar isso semelhante a esquivar-se e queimar na loja de fotos. Eu só acho que Photoshop esquivando e queimando é apenas limpo, bonito. Então eu vou te mostrar como usar todas essas ferramentas. Então vamos mergulhar. Ok, então nesta foto, infelizmente, esta é uma imagem espelhada, que significa que teremos o dobro de desviar e queimar para fazer. E eu não vou fazer você passar por tudo isso. Mas eu vou te mostrar como se faz. Então o que vamos fazer com Dodge e Burns, vamos criar uma nova camada na loja de fotos. Então, para fazer isso, ele vai descer aqui, clicar nesta pequena caixa aqui, e isso adiciona uma nova camada que não precisamos. E vou chamar isso de “D “e “B “de “Dodge and Burn”. Agora, uma coisa importante a fazer sobre isso é que você tem um clique aqui em cima sobre o tipo de camada que nós queremos, e nós vamos descer aqui para sobrepor vamos vir aqui e eu vou me certificar que meus pincéis tanto brancos como pretos, e eu quero pintar em alguns destaques. Então, a maneira como você faz isso é vir aqui e clicar nesta ferramenta de pincel e nós estamos em nossa camada de esquiva e queima com sobreposição, e nós vamos ter certeza de que nosso fluxo de nosso pincel é bastante baixo. A razão para isso é que ele vem um pouco forte demais. Nós só queremos escovar um pouco de detalhes sem tipo de excesso de fazer isso. Agora, a razão pela qual você deseja destacar suas fotos é que seus olhos são naturalmente desenhados luz do dedo do pé. Então o que estamos tentando fazer é, eventualmente, vamos tirar áreas que não temos pessoas para olhar. E vamos chamar a atenção para o que queremos que as pessoas olhem, então, em alguma fotografia de retrato , estes seriam os olhos. As pessoas desenham destaques nos olhos, tiram manchas de outros lugares escuridão em certos lugares para que seus olhos são apenas atraídos para O que você quer que você veja? No nosso caso, vamos esquivar-nos e queimar, por isso esquivar-se como realçar e queimar é tirar a luz. Vamos destacar este século o que vemos na tela. E a maneira mais fácil de fazer isso é se você ver algo que é brilhante, pintar um pouco de brilho nele, e você só vai adicionar um pouco de detalhe. Então, para fazer isso novamente, clique em seu pincel faz com que seu fluxo não seja muito alto. Certifique-se de que você está em sua camada de esquiva e queimadura e nós vamos apenas vir aqui. E a maneira mais rápida que podemos fazer é pintar sobre as jantes e trazer um pouco de detalhes aqui eles novamente. Você não quer exagerar nesse processo, porque caso contrário, ele fica brega e assim como Poppy e pessoas como Lou, eles realmente exageraram. Então, vais fazer isto com a percentagem que quiseres? E tipo de tinta nas áreas que você quer ver. Isso pode ser um processo muito tedioso. Você pode pintar o que quiser e não o que quiser. Então, não vou fazer vocês passarem por tudo isso, mas vou mostrar a vocês um pouco do que eu me concentrar. Principalmente, a grade frontal é uma ótima coisa para se concentrar em qualquer um dos emblemas. Se você apenas gosta de seguir a luz, por exemplo, nas portas aqui, Há alguma luz realmente legal aqui, então eu só quero seguir isso e ter certeza que isso se destaca. Eu realmente acho que esquivar e queimar é um dos passos mais críticos para tirar suas fotos de apenas como uma foto padrão para algo que realmente se destaca. As pessoas pensam: “Uau, isso realmente aparece. Este é o passo. Acho que isso leva para o próximo nível. Então, mesmo que você pule os outros passos tentem este, e eu vou lhe mostrar algumas maneiras que você pode fazer isso mais rápido. Mas este é um passo muito importante. - Você fez alguma esquivação básica. Agora eu vou mostrar algumas das áreas que eu faria um pouco de queima, e novamente, você está apenas procurando por essas áreas escuras só para adicionar algum contraste à imagem. Você realmente, realmente não quer fazer muito quando se trata de queimar. É muito fácil notar quando você queima demais. Então o jeito que você vai fazer isso é vir aqui para suas amostras de tinta e trocar isso para preto de novo. Certifique-se de que você está em sua camada de esquiva e queima com sobreposição e reduza seu fluxo normalmente para um, porque não é preciso muito para ver que ele está reduzindo a leveza na imagem. Então, como podem ver aqui em cima, vou tentar seguir algumas dessas áreas escuras. Basta adicionar contraste onde já há contraste. Já há linhas naturais neste carro. Então você só está tentando seguir e fazer essas linhas naturais se destacarem, estourar e trazer esses detalhes. E acho que estou muito feliz com isso. Não é muito louco. Mas se você olhar aqui, estamos apenas adicionando um pouco de pop naquelas áreas que queremos ver um pouco de pop dentro, você sabe, não muito bom. Certo, então isso conclui nosso tempo na loja de fotos. Então o que vamos fazer é apertar o Comando S e isso salva de volta para a sala de luz. Vou passar por uma sala de luz, encontrar o nosso arbusto de fotos. Lá está ele. Ok, então agora vamos falar sobre filtros graduados. Então, o que um filtro graduado vai fazer é na verdade atrair seus olhos para longe de algo que queremos que sejam sujeitos a ser a coisa que está exposta lá. Então vamos até o topo aqui e clicar nisto, que é o nosso filtro graduado. E o que você faz é arrastar isso pela sua imagem. Agora, neste ponto, ele tem surtos selecionados de saturação. Novamente, eu vou apertar a opção, e nós vamos vir aqui quando você apertar a opção redefinir os efeitos, nós queremos redefinir isso. Agora, vamos usar isso de uma maneira muito, muito simples. Tudo o que vamos fazer é reduzir a exposição nestas áreas. Então, eu só estou arrastando isso até o meu carro, e tudo que eu vou fazer é apenas reduzir a exposição um pouco, puxando meu olho para longe do topo, e vamos fazer isso de novo na parte inferior, apenas abaixando a exposição um pouco. E tudo o que está fazendo é manter nossos olhos focados no centro. Então, apenas reduzindo um pouco isso e outra coisa que eu gosto de fazer é aumentar a clareza disso o que isso faz, certifique-se de que você ainda pode ver alguns dos detalhes que você está reduzindo lá em cima. Você vai ver muito isso. Se você está tirando fotos de uma estrada ou algo assim, ele tipo de trazer a estrada para fora um pouco e você não vai perder muito detalhe lá em baixo. Bem feito nisso. E nós vamos clicar aqui em cima para nossa opção de filtro de rádio. Reiniciar. Quaisquer configurações estão lá e este é mais um filtro circular aqui, então você pode ver que você pode arrastá-lo sobre o seu carro e para baixo você pode colocá-lo e invertê-lo para o que você quiser para nós. Nós vamos tentar e apenas Oh, aqui, você pode ver o que estamos impactando, e eu só quero impacto tanto do Karzai que pode impactar muito. Então, novamente, seu olho é atraído para a luz. Então o que eu quero fazer aqui é muito, muito sutilmente mostrar a vocês o que eu quero que vocês vejam. Então o que eu vou fazer aqui é eu só vou subir a exposição um pouco. Apenas o suficiente para ajudar a imagem a se destacar. E eu vou desenhar mais um aqui para fazer um pouco do mesmo com o reflexo 2. Louco de novo. Mas assim estamos desenhando é um pouco mais para aquela luz. Uma coisa que você pode fazer com isso é que se você não está recebendo detalhes suficientes de seus carros, você pode subir com sombras nesta parte, mas se você subir as sombras, ele começa a parecer um pouco apagado. Então, se você subir as sombras, esteja realmente consciente disso e você pode adicionar contraste de volta. Mas, por enquanto, vamos manter o básico com a exposição. Certo, então esse é o filtro de rádio e o filtro graduado. E então aqui, você também pode usar a ferramenta de pincel, e você pode pintar luz novamente, assim como você está se esquivando e queimando. Eles te dão um monte de opções aqui em cima. Dodge queima temperaturas mais frias,suavização da pele. Dodge queima temperaturas mais frias, Você tem muitas opções. O clareamento dos dentes, íris e as mãos ajudam os olhos a estourar, sabe, o que for. Então há todos os tipos de coisas que você pode simplesmente pintar. Então estas são as ferramentas que eu uso repetidamente em todas as minhas fotos para chamar sua atenção para o seu assunto. Não deve ser muito. Você realmente quer manter isso sutil se são pessoas muito óbvias. As pessoas sabem e não gostam. Então você sabe, no final, cabe a você, no entanto, se você gosta da foto e gosta da maneira como ela está aparecendo. Você gosta de cores. Deixe-o animado para você. Mas é assim que eu faço. Eu tento manter isso sutil. Desenhe o ID do assunto. Agora você vai notar. Eu não sei se vocês seguem um monte de carro pessoas não estão no Instagram ou YouTube, mas você vai notar em um monte de suas fotos se eles são bem feito, que eles fazem tipo de exposição dragsholm longe desses destaques na estrada. Você assiste por isso. Você vai ver. Eu vejo isso nas minhas fotos, com certeza. Está bem, pessoal. Então, há algumas ferramentas que eu usei para chamar a atenção para o meu assunto. Se vocês gostam deste vídeo, se você aprender alguma coisa, deixe-me saber nos comentários abaixo se você gosta de algo se eu perder alguma coisa, se você tiver alguma outra idéia sobre como podemos chamar a atenção para o seu assunto, se que sejam carros, gatos, pessoas, tudo o que você gosta de tirar fotos, por favor deixe-me saber nos ajudar nos comentários abaixo e ficar por perto de caras porque há mais um vídeo, o quarto vídeo em este processo e que está adicionando estilo às nossas fotos. Então isso é colorir com tonificação dividida e apenas fazer parecer com todas as outras fotos no meu canal Instagram para tentar manter esse pouco linear e finalizar a visão que começamos com no vídeo um. Eu realmente aprecio vocês assistindo. Significa muito que veremos no próximo. 5. Passo 4 — como adicionar estilo às suas fotos: hoje estamos fazendo parte quatro da série e editando fotos de carro ou qualquer uma das fotos porque todas essas ferramentas se traduzem umas para as outras. Mas, por enquanto, vamos adicionar estilo às nossas fotos. Então o que vamos fazer aqui é dar uma olhada em nossas curvas, matiz, matiz, saturação Luminant fazer alguma tonificação dividida, Adicionar nitidez e clareza se você quiser e, em seguida, vamos exportar. Então o que eu fiz aqui é que eu realmente tenho uma foto que eu estava usando anteriormente que eu postei para o meu instagram plug sem vergonha. Vá dar uma olhada no carro Creative no Instagram E o que você pode fazer aqui na sala de luz é que você pode realmente usar uma foto de referência. Então eu vou clicar nisso e vou arrastar e soltar essa foto que eu quero fazer essa foto parecer que todos têm seu próprio estilo. E então está tudo bem, você quiser fazer isso, mas eu vou ensiná-lo é apenas para algumas das maneiras que eu faço isso e espero que você possa aprender com isso criando seu próprio estilo individual novamente. Muito disso se resume à visão no início da foto. Se você quer umafoto brilhante e ensolarada, foto brilhante e ensolarada, você vai editá-la muito diferente de se você quer uma foto escura e mal-humorada, que é o que eu estou procurando. Então o que vamos fazer aqui é começar com a minha curva. Eu encontro a curva S. Sim, você pode usá-lo para exposição, mas eu estou usando para estilo. E para adicionar um pouco de desvanecimento às minhas fotos. Você poderia fazer tantas coisas loucas com isso. Se você está tendo dificuldade em criar seus próprios pontos, talvez tenha que vir até aqui e clicar neste botão. E às vezes, se você está recebendo isso, você não quer isso. Você quer ser capaz de criar todos os seus próprios pontos personalizados. Basta clicar neste aqui e você será capaz de criar o seu próprio. Vou começar com a minha curva S. Então, neste mostrador de curva de tom aqui, você pode puxar isso para baixo no que este ponto superior faz é ele lida com seus destaques, os pontos inferiores lidam com suas sombras e qualquer um dos pontos que você coloca entre efeito de argumento. Você sabe, os tons médios. Se você colocar um bem no meio, alguém e assim por diante. Algo para o qual muitas pessoas ele é a curva de tom é criar uma curva S. E o que isso faz é adicionar contraste. O que traz seus altos um pouco mais altos em suas sombras? Um pouco mais baixo. E apenas como um pouco mais de pops, vamos mostrar-lhe o que eu quero dizer com isso colocar pontos aqui, aqui e aqui. E eles vão arrastar este top para cima um toque e você pode ver que ele está ajustando tudo acima dos tons médios foram rápidos para apontar aqui para proteger os tons médios, e o que você pode fazer é arrastar isso para cima ou para baixo com base no que você quer. Muitas pessoas vão apenas arrastar isso um pouco para manter esses tons médios, não indo a lugar algum, já que você já tem a foto exposta, mais ou menos como você quer. E novamente eles vão arrastar esta terceira curva para baixo, adicionando um pouco de contraste. Eles são tão bons que nós adicionamos uma curva S, mas o que eu vou usar é criar meu próprio estilo, que eu gosto de proteger. Os destaques arrastando-os para baixo. Eu gosto de adicionar um toque de fé, e como você pode ver aqui, há um pouco de uma porcentagem. Eu costumo não ir muito alto porque ele meio que recebe um pouco de dinheiro demais naquela zona desbotada. E esse não é o meu estilo. E então de lá eu apenas meio que jogar com a imagem até eu obter a quantidade certa de contraste que eu estou procurando e novamente para esta imagem. Especificamente, eu só vou tentar e perto de um pouco do que estamos fazendo aqui adicionando a quantidade certa de contraste mantendo que desvanece e, em seguida, apenas brincando com isso para obter o humor certo que eu estou procurando. Acho que gosto do que estou vendo sua curva tão sutil. Mas faz o truque. Ok, então a próxima coisa que vamos investigar é a tonificação dividida. Essencialmente. O que você pode ver na minha imagem de referência aqui é que ela tem aqueles tons azuis e eu quero colocar esses mesmos tons azuis nesta foto aqui. Então, se nós rolar para baixo, nós vamos ter dedo do pé são painel de tonificação dividido. Agora o que? Eu costumo usar é, todo mundo tem seus próprios, seus próprios números aqui, mas você nunca realmente quer ir para o alto. Mas os que eu uso estão especificamente nas minhas sombras. Eu acertei 220 na minha tonalidade, e o que isso faz é pegar essa cor azul e adicionar, você sabe, na roda de matiz qualquer um desses tons diferentes. E se você já viu um instagram que, você sabe, todo mundo tem a mesma paleta de cores passando por todo o seu instagram. Esta é provavelmente uma das ferramentas que eles usaram para obter isso. Agora, para mim, eu geralmente leio terra em torno de 20 marcos. Você quer ser muito sutil com a forma como usa isso. Agora estou tentando combinar as cores aqui, então vou usar essas referências. E eu sei que eu usei as mesmas temperaturas de cor aqui, então eu vou continuar a usar isso até que eles pareçam semelhantes. E novamente, eu vou subir em meus destaques e apenas garantir que esses ar combinando bem agora o que eu estou percebendo aqui é que ele está se deparando um pouco azul demais, e eu não vou reduzir isso. Na verdade, vou reduzir a saturação em toda a imagem só para ter certeza de que está se deparando com aço, mal-humorado, azul, mas não muito azul. E que as cores ainda estavam combinando entre essas duas imagens de modo que se eu as colocasse lado a lado, lado a lado,ficaria muito bom. Acho que aterrissar lá parece muito bom, mas estou feliz com isso. Não é muito louco. Não está muito na sua cara. Não, nada. Uma coisa que vou tentar fazer é tentar ser um brilho dessas pinças de freio . Então nessa coisa de matiz e saturação, vou tentar trazer isso de volta. Então não vamos perder esse detalhe. E no painel luminoso, trazendo algum brilho de volta para aqueles, você pode ver que isso realmente só está afetando essa parte. Então isso parece muito bom para mim. Vamos ver de onde viemos. Está bonito e mal-humorado. Vamos reduzir a saturação um pouco mais. Ok, continue no seu painel aqui. O que vamos fazer é adicionar o dedo afiado à nossa imagem. Agora, eu gosto muito de fazer isso porque você só pode adicionar nitidez apenas para as partes específicas que você quer. Eu costumo ir a qualquer lugar do segundo ao terceiro nível aqui em cima. E o que você faz aqui é você segurar a opção, clique no mascaramento e você pode arrastar isso junto. Agora, o que isso está fazendo aqui é mostrar a você as partes da sua imagem que você está afiando. E quanto mais você nos arrastou tanto tempo, ele vai seguir as linhas da sua imagem e afiar exatamente o que você quer para que você possa mascarar a nitidez de muitas coisas. Agora eu vou tentar e apenas afiar o veículo e a área circundante sem pegar muito da estrada. Eu acho que aterrissar em algum lugar aqui é um bom lugar porque afiar nossas rodas, afiar a grade dianteira, portas, alguns dos edifícios. Mas nós não estamos recebendo realmente muito da estrada ou dos painéis laterais apenas adicionando grão sem nenhuma razão necessária. Então lá vai você. Você pode brincar ao redor da nitidez dessa forma e mascarar certas coisas que você realmente não quer afiar. E por último, o que eu vou fazer é clicar aqui e você pode ver que através de todo esse processo de cima em suas sombras e exposição e adicionar todas essas ferramentas diferentes, você pode obter um pouco de ruído em sua imagem. E se você não estiver usando uma câmera de alta qualidade como um 73 é um quadro completo. com não é como um campeão. Mas no passado, eu estava usando um Sony A 65 100 e esta câmera uma vez que você adicionou qualquer I S O, eles apenas obter muito ruído na imagem. Então, nesta parte, você pode chegar a esta redução de ruído e você pode simplesmente clicar que para cima o tempo você quiser, até que você se livre de tanto ruído quanto você quiser. Agora, tenha cuidado usando a redução de ruído especificamente em humanos. Começa a parecer nojento. Então, eu costumo não ir a lugar algum acima do segundo nível. Se você pode ajudá-lo especificamente com humanos com carros, você pode escapar com ele um pouco mais assim através da redução de ruído lá, se você quiser. E por último, se você quiser, você pode adicionar um pouco de vinheta ou grão se você gosta desse estilo de imagem. Mas para mim, estou muito feliz com o que isso vai acontecer. Eu poderia adicionar mais alguns ajustes para chamar mais atenção para o carro. Como com este filtro graduado. Eu poderia trazer isso para baixo só para tocar mais, torná-lo um pouco mais mal-humorado. O mesmo aqui. Basta chamar o olho para o carro e fica um pouco mais escuro com essa curva. Então eu só vou trazer este toque só para ter certeza que eu não vou perder nenhum detalhe no carro. Só quero ver tudo e pronto. É isso. Caras como nós adicionamos tanto estilo à foto. Se você olhar de onde viemos daqui, é aqui que começamos a partir desta imagem básica. Não realmente qualquer estilo, nenhum detalhe em tudo distorcido para isso. E então, no final, você o traz aqui, você tinha estilo, você adiciona um pouco de atenção ao carro e é uma imagem muito legal. Estou feliz o suficiente com isso por enquanto. Há, é claro, tanta coisa que vocês podem fazer na sala de luz e Photoshopped para criar estilo com o seu. Mas é assim que eu faço e espero que vocês tenham aprendido algo através deste processo e que vocês possam pegar algumas dessas ferramentas e fazê-lo com seu próprio carro. E a última coisa que vamos fazer é exportar esta foto. Se você está postando intencionalmente isso no Instagram, você pode chegar a uma colheita final e você pode apenas mudá-lo para quatro por três. Isso vai ajustá-lo para Instagram e você não terá que fazer qualquer corte mais tarde em um apenas que para onde você quiser. Mas para mim, eu tendem a apenas deixá-lo como é para que você possa usar isso para papéis de parede em seu telefone, que é mais longo do que instagram set trip. Andi, eu só empurro para fora assim então eu só vim aqui para cima exportação de arquivos. Você pode salvá-lo onde quer que você queira salvá-lo. É assim que eu adiciono estilo em dimensão às minhas fotos através destes quatro vídeos de Mostre-me o básico de objetos de movimento mais alto brilhante e suavizar os lados dos carros usando algumas das ferramentas legais e loja de fotos de Shoni Como fazemos esquivando, queimando, destacando e chamando a atenção para o nosso assunto para chamar a atenção, usando esses filtros na parte superior da parte inferior e, em seguida, por último , adicionando estilo, usando suas curvas, você pode usar matiz e saturação. E apenas seguindo nossa visão dessa outra foto que eu tinha no Instagram, você pode fazer algumas coisas muito legais. Espero que gostem da esperança de que aprendam algo com isso. Se eu perdi algo caras como eu continuo dizendo, colocá-lo nos comentários abaixo, eu adoraria saber algumas das ferramentas que vocês usam em como você editar suas fotos, iniciar uma conversa lá em baixo. Se vocês gostarem disso, eu adoraria fazer mais vídeos para vocês, e espero que tenham gostado. Então, obrigado por ficar por aqui, pessoal, e nos vemos na próxima.