30 dias de mini paisagens em aquarela: um desafio de arte para criativos atarefados

1. Boas-vindas ao curso: Sou alguém que gosta de fazer peças pequenas e profundamente satisfatórias em vez de grandes obras de arte complexas Como dona de casa e mãe, ganhar tempo para a arte era uma luta de Rhal Eu me concentro em peças menores. Dessa forma, posso finalizá-los de uma só vez sem perder a conexão com a obra de arte e o processo. Olá, amigos. Meu nome é aninapel. Sou artista, instrutor de arte e autor. Meu primeiro encontro com vértice aconteceu quando eu tinha cinco anos de idade, e eu me lembro vividamente daqueles Desde aquele primeiro momento de descoberta, tenho me entregado em voz alta a escapadas artísticas rápidas Às vezes, preparo uma pintura monocromática rápida, um pôr do sol vibrante ou uma paisagem com alguns toques Embora essas sessões de arte sejam curtas, elas realmente satisfazem a alma. Se você adora criar arte diariamente, mas tem tempo limitado, eu cuido dos próximos 30 dias. Estou muito feliz em convidar todos vocês para um talento vertical de 30 dias, onde, juntos, criaremos 30 paisagens braçais Esse desafio foi projetado para caber nos menores espaços de tempo livre, permitindo que todos criem belas obras de arte vibrantes sem se comprometer Antes de começarmos, explicarei detalhadamente sobre os suprimentos de aquarela No início de cada pintura, falarei sobre as cores que você precisará. Em seguida, também tentaremos algumas opções de cores alternativas se você não tiver a mesma cor que estou usando. Cada pintura é criada para inspirar explosão rápida e satisfatória de criatividade, incentivando os alunos a explorar novas técnicas, paletas de cores e estilos Seja você um artista experiente ou um iniciante, esse desafio oferece uma maneira refrescante e eficiente de se entregar à sua paixão pela esse desafio oferece uma maneira refrescante e eficiente de se entregar à sua paixão pela aquarela. Essas obras de arte são pequenas, mas são muito bonitas Pelo mesmo motivo, o processo não leva muito tempo. Tornando mais fácil para pessoas ocupadas permanecerem conectadas à sua paixão pela arte, apesar da agitação diária Se você estiver pronto para uma rápida pausa artística, pegue seus suprimentos, corte seu papel em pequenos pedaços, vamos começar essa jornada 2. Visão geral do curso: Olá, queridos amigos. Bem-vindo a 30 dias pintando muitas paisagens verticais Sendo mãe e dona de casa, é difícil dedicar tempo à arte Eu sei que muitos de vocês estão na mesma página, e é por isso que estou aqui hoje com um desafio vertical que vamos experimentar pequenas obras de arte que enchem a alma, que você pode terminar em menos de 20 a Como você já sabe, essa classe é composta em um formato de desafio diário. Então, a partir de hoje, pelos próximos 30 dias, pintaremos juntos uma paisagem mini verticor Eles são pequenos, mas são lindos. Todos os dias, você aprenderá muitas técnicas e novas combinações de cores Vamos experimentar belos prados, marinhas, paisagens de primavera e muito Todo dia está pintando, comece com o rápido exercício de amostra de cores, para se familiarizar com as Também explicarei brevemente sobre o processo, que o preparará e também lhe dará uma ideia do que esperar. Antes de iniciarmos essa jornada, deixe-me mostrar rapidamente algumas das minhas obras de arte favoritas. Aqui está um. Eu realmente amo o resultado deste, especialmente o efeito de neblina e a cunhagem de cores . E esse é outro. Este é um cenário ECC muito rápido, que você pode fazer em menos de 20 minutos Aqui está outro. Para esta pintura, o processo é realmente empolgante. Nesta obra de arte para o plano de fundo, simplesmente colocaremos um pouco de tinta no fundo de um animal de estimação e criaremos uma textura E então simplesmente adicionaremos algumas linhas brancas nessas rochas e criaremos uma bela cachoeira Então, sim, todas as obras de arte são realmente empolgantes, mesmo sendo muito pequenas, e com cada obra de arte, exploraremos diferentes combinações de cores, composições E a melhor parte é que todas essas obras de arte podem ser feitas em menos de 20 a 25 minutos, que significa que se você é alguém com uma agenda lotada e ainda quer passar algum tempo criando arte, posso lhe dar companhia pelos próximos 30 dias Então, se você estiver pronto, junte-se a mim imediatamente. Vamos criar 30 paisagens verticais. 3. Materiais que você vai precisar: Antes de começarmos, vamos dar uma olhada nos materiais necessários para esse desafio da NTIA Vou começar com o papel. Aqui está o artigo que vou usar para esse desafio da NTIA É de arcos. É um papel aticul prensado a frio E tem 40 libras, que significa que o papel é suficientemente espesso para lidar com várias camadas de tinta ou água Então é 100% algodão. Arches é uma marca que uso há anos e adoro esse papel Mas pode ser usado com qualquer papel vertical de qualidade artística. Apenas certifique-se de que o papel seja 100% algodão e também um de 40 LB. A marca não importa, basta focar nessas especificações. Agora deixe-me mostrar o tamanho do papel que vou usar. É um tamanho pequeno de xadrez. Vamos fazer uma coleção de mini pinturas verticulares, e esse é o tamanho É 121412 desta forma e 14 desta forma. Para ter uma ideia melhor do tamanho do papel, mostrarei as pinturas gratuitas. Então, aqui estamos. Você pode ver a forma como eu compus a pintura. Se você omitir a borda, a pintura ficará mais parecida com um quadrado, talvez 11 por 11 centímetros Escolha o tamanho do papel, ele pode ser um pouco maior ou menor, mas não o torne muito grande e tente usar uma orientação semelhante, pois eu compus todas as pinturas dessa maneira. Em seguida, chegando às aquarelas de todas essas pinturas, usarei tubos de aquarela Vou explicar sobre as cores no início de cada pintura. Faremos uma amostra para ter uma ideia melhor. Você pode usar tubos verticais ou calças em aquarela. Isso não importa. Tente usar a cor que é quase semelhante. Tudo bem. Agora, o próximo item que você precisará é uma paleta de mistura, obviamente Você pode usar qualquer tipo de paleta de mixagem. Esta é uma paleta de mistura de cerâmica. Tem muitas seções pequenas e também duas seções grandes para misturar as cores. Então, eu escolho qualquer paleta de mistura de brinquedos. Pode ser de cerâmica ou plástico ou até mesmo um prato de jantar. A seguir, vamos dar uma olhada nos pincéis de aquarela. Para toda a série, usarei cinco pincéis diferentes A primeira é uma escova plana de 1”. Vou usar esse pincel para aplicar água no fundo. Basta usar qualquer pincel mais largo para aplicar uma camada de água no fundo. A próxima é outra escova plana. Esta é uma escova plana de meia polegada. Vou usar este principalmente para misturar as cores. Basta usar qualquer escova plana de tamanho médio. Agora temos três pincéis redondos diferentes. O primeiro que você vê aqui é o tamanho número oito. Então eu tenho o tamanho número seis e o tamanho número dois. Vou usar o tamanho oito maior para aplicar tinta no fundo. Os outros dois pincéis são principalmente para detalhamento. Vou usar o tamanho número seis para os detalhes de tamanho médio e o tamanho número dois para todos os detalhes finos Todos esses pincéis são da marca silver brush. Isso resume todos os pincéis que você precisará. Falamos sobre as cores, os pincéis e o papel Agora, o próximo material que você precisará são dois potes de água. Quando você está trabalhando com aquarela, é muito importante ter dois potes de É preciso ficar limpo. Usaremos este para aplicar uma camada de água no fundo e também em locais onde precisamos de água limpa. A próxima é resolver a dor com o pincel. Agora, no próximo material, você precisará de uma fita adesiva para fixar o papel no quadro ou na mesa de desenho Vou usar uma fita adesiva de 1”. Você pode usar qualquer fita que você normalmente usa. Pode ser de 1 “ou meia polegada. Isso não importa. Além disso, você pode fixar o papel diretamente na mesa ou em uma prancheta. Em seguida, você precisará de um lápis e uma borracha. Não temos muitos esboços. Há apenas pequenos esboços envolvidos. Para isso, você precisará de lápis e borracha. Agora, por último, mas não menos importante, você precisará de uma toalha de papel Usaremos isso para tirar o excesso de água do nosso pincel Isso resume todos os materiais necessários para todo esse desafio Mantenha-os prontos e vamos começar com essa jornada. 4. Antes de começar: Antes de começarmos, quero falar sobre alguns pontos-chave importantes. O primeiro é sobre o tamanho do papel. Como você já sabe, vamos usar um pequeno pedaço de papel para todo esse desafio. Então esse é o tamanho que vou usar para ter uma ideia melhor. Aqui está uma pintura. Este é mais parecido com um retângulo, o lado mais longo é 14 e o lado mais curto é 12 Eu recomendaria usar um tamanho menor de proporção semelhante, porque foi assim que compus todas as pinturas. Se você quiser uma forma quadrada um pouco maior, tudo bem. Você pode usar um tamanho similar. Você também pode optar por uma orientação de retrato um pouco mais longa. Mas lembre-se de que essas pinturas não são tão detalhadas e não têm muitos elementos. Se você optar por um tamanho maior, poderá perder a essência da pintura. Portanto, minha recomendação seria usar um papel pequeno. Pode ser quadrado ou retangular. Isso depende totalmente de você. Essa é a primeira coisa sobre a qual quero falar. A segunda coisa é consertar seu papel. Você pode fixar o papel na mesa ou em uma tábua de secar. Se você notou na parte inferior, eu tenho uma borda mais grossa e nos outros três lados, é uma borda mais fina Eu usei uma borda mais grossa na parte inferior para destacar as cores Você pode usar a mesma espessura em todo o papel. Não precisa ser mais grosso na parte inferior. Além disso, você não precisa adicionar essas amostras. Você pode escrever o nome da sua obra de arte ou a data ou um casaco ou algo que a torne mais pessoal para você Veja como vou fixar meu papel, uma fita adesiva mais grossa na parte inferior depois mais fina nos outros três lados Você pode usar qualquer fita adesiva que você normalmente usa. Pode ser uma fita de pintor ou uma fita washi ou qualquer tipo de fita A fita adesiva que estou usando aqui é muito normal. Comprei em uma papelaria local. É assim que vou consertar meu papel. Agora vamos ao terceiro ponto, que é manter suas cores prontas com antecedência. Antes de começar com sua pintura, antes de começarmos com cada obra de arte, falarei brevemente sobre as cores Dessa forma, você já sabe quais são as cores necessárias para aquela pintura em particular. Vou fazer um rápido exercício de mergulho para lhe dar uma ideia melhor Antes de começar com sua arte, certifique-se de ter todas as cores prontas em sua paleta Estou dizendo isso principalmente porque existem pinturas como esta, em que vamos pintar o fundo T em uma única cena. Começaremos com o céu. Então, temos uma linha suave aqui e, em seguida, adicionaremos tinta na parte inferior. O plano de fundo do NT é feito em uma única camada, o que significa que você deve ter todas as cores prontas em sua paleta Porque temos que aplicar todas as cores no fundo enquanto ele ainda está molhado. Se você perder esse tempo no meio, talvez não consiga obter esse efeito nebuloso. Certifique-se de manter todas as cores prontas em sua paleta antes de começar Agora, assim como manter suas cores prontas, também é importante trabalhar com pincéis limpos e paleta limpa Às vezes, com pressa, eu sentia falta de lavar meus pincéis Na próxima vez que eu o colher, pode haver alguma tinta restante Eu costumava bagunçar meu céu, certifique-se de limpar bem seus pincéis antes de mudar de uma cor para outra e certifique-se de que estejam limpos e prontos para Agora, há mais uma coisa que eu quero falar sobre os pincéis, especialmente sobre o pincel Costumávamos aplicar o código da água no fundo. Esse é o pincel que eu normalmente usei para aplicar o código de água no fundo. E eu não misturo isso com minha pintura. Eu o uso apenas para aplicar água. Portanto, está quase sempre limpo. Mas se você usar o mesmo pincel para aplicar água no fundo e também para pintar, antes de começar, verifique se ele está limpo. Agora, assim como os pincéis limpos, também é importante ter uma paleta limpa Esta parte tem duas grandes divisões para misturar as cores e também tem muitas divisões pequenas Toda vez que termino minha pintura, limpo minha paleta, usando um pano úmido ou uma vibração úmida, e a deixo limpa e pronta para a próxima Se você usar uma paleta suja para seus trabalhos, as cores acabarão ficando turvas Você não obterá essas cores vibrantes e frescas. Sempre verifique se você tem uma paleta limpa antes de começar Você pode ver a rapidez com que limpei minha paleta. Essa é uma das razões pelas quais adoro paletas de cerâmica em vez Mas isso não importa se você prefere plástico, tudo bem. Trabalhar com uma paleta limpa é tudo o que importa. Agora, o ponto final é sobre a importância de ter dois potes de água Se você puder substituir a água rapidamente quando ela estiver suja, tudo bem. Depois, você pode ir com uma jarra de água. Mas para pinturas como essa, entre o processo, precisamos de água limpa. Portanto, se a água estiver turva ou suja, você não conseguirá agir rapidamente Quando você for trocar a água, o quarto dos fundos pode ter secado. Está bem? Portanto, é muito importante ter dois potes de água ao trabalhar com aquarela Tudo bem, então discutimos sobre os pontos-chave. Eu sei que você já os conhece, mas acabei de pensar em lembrá-lo Ok, agora é hora de começar oficialmente um desafio de aquarela 5. DIA 1 - Hora de ouro: Olá, queridos amigos, bem-vindos a um novo desafio tclor de 30 dias Aqui está nossa primeira pintura. É uma linda noite de verão. Agora, primeiro, mostrarei as cores de que você precisará. Então, podemos começar rapidamente com o processo. Você precisará de quatro cores para esta pintura, que são tintas marrom-acinzentadas, depois um pouco de ocre amarelo e laranja amarelado Vou fazer uma amostra das cores para você, para que você tenha uma ideia melhor Vou começar com as cores. Eu vou usar para o céu. A primeira cor é db amarelo laranja. É um lindo laranja amarelado. Você pode escolher uma laranja ou amarela ou uma laranja amarelada. Isso é uma cor. Se você não tiver uma cor semelhante em sua coleção, basta adicionar um pouco de vermelho a qualquer amarelo que tiver e criar facilmente uma cor semelhante Este é amarelo-laranja do Shinhan. Agora, a próxima cor que você precisará para esta pintura é marrom. Vou usar marrom permanente da filosofia da arte. Se você tiver marrom, use isso, caso contrário, você pode simplesmente usar burn Cena. Aqui está a cor. É chamado de marrom permanente e é da filosofia da arte. É um marrom avermelhado muito bonito. Por outro lado, queimar Cena é mais amarelo, mas não se preocupe se você não tiver marrom, basta usar burn Cena em vez disso. Essa é a nossa segunda cor. Marrom é a cor principal que você precisará para esta pintura. Usaremos isso para o céu, para a montanha, assim como para o metal. Agora, a próxima cor que você precisará é amarelo ocre. Usaremos ocre amarelo com um prado junto com marrom e tintas Na parte superior, usaremos o ocre amarelo e , na parte inferior, para tornar a cor mais nítida, apresentaremos o marrom e também algumas tintas cinza Agora, caso você não tenha ocre amarelo, você pode criá-lo facilmente, adicionar um pouco de marrom ou cena queimada Com qualquer um dos amarelos quentes que você pegou, como Cambo, amarelo primário ou amarelo fino Basta adicionar um pouco de cena de gravação com qualquer uma dessas cores. Isso era amarelo ocre. Agora, vou escolher a cor final, que é tinta cinza. Usaremos tintas cinza principalmente para adicionar tons mais profundos ao prado, bem como à montanha Se você tiver um marrom mais escuro em sua coleção, poderá usá-lo diretamente Nesse caso, você não precisa misturar e criar um marrom mais escuro Basta usá-lo diretamente para a montanha, bem como para o metrô Não vamos usar tintas cinza actus. Vamos misturar isso com marrom para criar uma versão mais escura Essa é a nossa última cor. Precisamos apenas de quatro cores para esta pintura: amarelo cádmio, laranja, marrom, amarelo ocre e Se você não tem exatamente as mesmas cores, isso não é um problema. Basta escolher as cores que você tem , que são quase semelhantes. Vamos começar adicionando o esboço. Precisamos adicionar a linha do horizonte e também uma montanha ao fundo. Isso é tudo o que precisamos acrescentar. Vou colocar minha linha do horizonte um pouco abaixo do centro do papel, ali mesmo. Em seguida, vou adicionar uma montanha muito simples. Você pode escolher qualquer formato que preferir. Não precisa ser exatamente da mesma maneira. Ok, esse é o meu esboço. Temos uma montanha e a linha do horizonte. Isso é tudo. Agora vamos começar com o céu, depois pintaremos o prado e, finalmente, a montanha Ok, então uma vantagem inicial. Agora, essas são as duas cores que vou usar para o céu, que são marrom permanente e laranja amarelo cádmio Vou colocar um pouco de tinta na minha paleta. OK. Então, se você não tem as mesmas cores, pode escolher qualquer cor que seja quase semelhante. Pode ser laranja ou amarelo, e dentro de marrom, você também pode usar burn sina Eu tenho as duas cores prontas na minha paleta. Agora, estou começando aplicando uma camada de água no céu. Uma bela camada de água suave. Estou adicionando a água ao longo do contorno. Se você puder tentar liderar o Mountain Actus. Mas se você acidentalmente adicionar um pouco de água, tudo bem Não se preocupe com isso. Meu céu está uniformemente úmido. Agora, para aplicar a tinta, vou usar um pincel. Antes de começar, verifique se o pincel está limpo. Agora, a primeira cor que vou escolher é laranja amarelo Cmium Este é um laranja amarelado. Você pode usar amarelo permanente, laranja ou qualquer cor similar, ou pode simplesmente adicionar um pouco de escarlate ou vermão com um pouco de E você pode criar facilmente uma cor semelhante. Agora estou começando a aplicar a tinta, é um tom médio. Presumo que o sol esteja aqui, o que significa que, quando estou prestes a chegar a essa área, tenho que tornar a cor mais clara No momento, estou usando um tom médio. Agora estou pegando um pouco de água, enxugando em uma toalha Por aqui, estou deixando a cor um pouco mais clara. Está vendo isso? Agora, para a área restante, podemos aplicar um tom médio. Somente na montanha onde estamos colocando o sol, temos que deixar a cor um pouco mais clara. O resto pode ser de tom médio ou tom mais escuro. Isso é totalmente bom. OK. Agora estou escolhendo mais laranja amarelada e estou adicionando isso na OK. Então isso é laranja Cuello Em seguida, podemos escolher marrom. Então, vou limpar meu pincel. E então eu vou mudar imediatamente para marrom permanente. Este é marrom avermelhado. Agora estou aplicando isso na parte superior. Marrom e laranja, é uma bela moeda de cor para pintar o pôr do sol Agora, usando a mesma cor, vou adicionar algumas nuvens para deixar o céu mais interessante. Primeiro, adicione marrom e planeje com amarelo ou laranja, que será a cor que você está usando. Em seguida, com o mesmo pincel, adicione algumas nuvens. Depois de adicioná-los, pincele em uma toalha de papel e, em seguida, esfregue suavemente e dê uma aparência mais suave Podemos adicionar mais algumas nuvens. Com o mesmo cinza, estou escolhendo um pouco mais marrom e estou adicionando mais algumas nuvens Você pode ver que ainda estou mantendo aquele tom mais claro perto da montanha, onde imaginamos que o sol esteja Para o resto da área, estou adicionando mais nuvens, estou adicionando tons médios. Continue adicionando mais nuvens se quiser ou se estiver satisfeito com o resultado, basta deixá-lo ativo Foi assim que meu céu ficou. Estou muito feliz com o resultado. Enquanto isso, enquanto o céu seca, podemos começar com o Eu já tenho um pouco de marrom na minha paleta. Além disso, precisarei de um pouco de ocre amarelo e tintas cinza Primeiro, deixe-me colocar um pouco de tinta na minha paleta. O cheiro é amarelo ocre. Em seguida, preciso de tintas cinza. Meu ocre amarelo é do Shinhan Pines, o cinza é da Rembrand. Temos as cores prontas. Agora podemos começar com o prado. É uma área pequena, então pensei em entrar diretamente com a tinta sem aplicar uma camada de água. A primeira cor que estou escolhendo aqui é amarelo ocre e estou aplicando isso ao longo da linha do horizonte Use o tom médio. Não faça com que seja muito leve. Essa é a cor que estou usando. É ocre amarelo do Shinhan. Aplique isso ao longo da linha do horizonte e gradualmente passe para o marrom permanente e preencha a área restante. Comece com o tom médio e , gradualmente, até a parte inferior, torne-a mais escura Ao longo da linha do horizonte, temos um tom médio de amarelo ocre Então, na parte inferior, a cor é maior. Agora, com a mesma dor, estou apenas adicionando algumas linhas e algumas formas para dar alguma textura. E talvez possamos aplicar um tom muito mais taco na parte inferior A cor que estou usando agora é uma mistura de tela de pintura e marrom. Você também pode usar o tempero de queimadura. Ok, então a camada base está pronta. Agora vou manter essa escova, vou usar minha escova menor Este é o tamanho número dois. Nossa próxima tarefa é adicionar um padrão de grama a esse fundo úmido Estou começando escolhendo um pouco de marrom. E então vou adicionar algumas linhas à mão livre nesse plano de fundo, de baixo para cima. Veja isso. Use qualquer pincel menor ou um pouco com a ponta pontiaguda e continue adicionando algumas linhas gramadas Eles podem ser mais longos na parte inferior. Se você os estiver adicionando mais perto do horizonte, torne-os um pouco mais curtos e também não use um taco toon ali Continue empurrando e puxando tinta e simplesmente adicione algumas linhas à mão livre como esta Quando estou adicionando essas linhas gramadas no fundo, não estou escolhendo nenhuma tinta nova Estou apenas usando aquela tinta que sobrou no meu pincel para que não pareçam muito Mas na parte inferior, onde temos aquele taco Tunes, você pode adicionar mais tinta e adicionar mais linhas de taco Vamos continuar adicionando esses padrões de grama e fazer com que nosso prado pareça exuberante e Acho que adicionei o suficiente na parte superior. Não precisamos de muita coisa aqui. Está longe. Temos que nos concentrar mais na área inferior, então estou escolhendo mais marrom e continuarei adicionando mais linhas na parte inferior Talvez você possa usar um tom mais escuro misturando algumas tintas cinza com marrom, ou você também pode usar lenha queimada do jeito que OK. Vamos continuar adicionando essas linhas à mão livre na parte inferior. Você pode ver a cor. É bem escuro e também estou adicionando muito mais porque, na parte inferior, queremos que pareça exuberante e espesso No momento, seu plano de fundo pode ter se esforçado um pouco. Isso é totalmente bom. Você pode continuar adicionando esses padrões. O pincel que estou usando aqui é do tamanho número dois, e é por isso que consigo adicionar linhas finas e nítidas Aqui está o pincel. Tem uma ponta pontiaguda muito boa. Tente usar um pincel menor ou um pincel para a ponta pontiaguda para este exercício, pois você obterá essas linhas bem nítidas e finas Vou adicionar mais algumas linhas na parte inferior. No momento, a cor que estou usando é uma mistura de tintas cinza e marrom. Eu só adicionei um pouco de tinta cinza. Não está muito escuro. Mas, dependendo da cor que você tem no fundo, se quiser comer muito mais taco , fique à vontade para fazer isso OK. Vou adicionar mais alguns ao longo da linha de fundo, e então poderemos seguir com a montanha. Foi assim que aconteceu. Estou muito feliz com as linhas a cor e a textura. Vamos fazer uma pequena pausa e voltar quando estiver completamente seco. O fundo secou. Em seguida, podemos ir com a montanha. Primeiro, vamos começar com a área, que está mais próxima do sol. Por lá, temos que introduzir um tom mais claro. Eu vou usar o tom mais claro do laranja amarelo-escuro Use o mesmo amarelo ou laranja que você usou para o céu. Adicione algumas gotas de água e transforme-as em um tom mais claro. Agora estou aplicando isso aqui. Tenho que deixá-lo ainda mais leve, então estou adicionando mais água. Isso parece bom. Use um tom bem claro. Agora, com o mesmo pincel, vou escolher marrom. Podemos aplicar marrom na área restante. Use o tom médio. Somente quando você está se aproximando do sol, você precisa deixar sua cor mais clara. O resto pode ser anacota média. OK. Veja isso. Estou aplicando um tom médio de marrom em ambos os lados. Em seguida, estou escolhendo um pouco de laranja amarelado. Estou tentando misturar o marrom com aquela cor amarelada. Vamos limpar o pincel. Podemos borrá-lo com um pincel limpo. Tente manter um pouco desse tom mais claro onde temos o sol. Então, gradualmente, quando você estiver se afastando do sol, torne a cor mais clara. Estou escolhendo um pouco mais de laranja amarelado e estou tentando misturá-lo. Veja isso. Essa é a área onde temos sol, use um pincel limpo e esfregue suavemente para dar uma aparência mais suave. Foi assim que aconteceu. Agora, no resto da área, podemos adicionar mais marrom e mais taker Concluí essa forma. Só temos uma área restante na parte inferior. Lá, temos que introduzir um detalhe, vamos deixar o ácido antes disso, vou colocar algumas tintas cinza em cada lado. Para torná-lo ainda mais. Somente em ambos os lados. O resto permanece intacto. Temos um tom mais claro no centro, onde temos o sol, depois alguns tons médios ao redor dele. Então, no final, temos um pouco de tom de taco. Agora temos que adicionar tinta ao longo da linha do horizonte. Estou escolhendo a mesma tacton de marrom. Primeiro, vamos preencher com marrom a área restante. Em seguida, podemos apresentar nossos detalhes. É um dacton de marrom e estou preenchendo a área restante Depois de adicionar tinta ao longo da linha do horizonte, o mesmo pincel, adicionaremos um pequeno detalhe. Tudo o que você precisa fazer é continuar adicionando algumas linhas minúsculas usando a mesma tinta Isso se parecerá com aqueles padrões gramados distantes. Se você adicionar a tinta como uma linha reta , ficará um pouco estranho Dessa forma, parecerá mais natural. Estamos tentando mostrar essas linhas gramadas ao longe. Adicione tinta de forma semelhante. São apenas algumas linhas simples que estamos adicionando próximas umas das outras. Não precisa ter um formato perfeito nem nada. Isso está longe. Com seu pincel menor ou médio, continue adicionando algumas linhas próximas umas das outras e pronto. Está vendo isso? Você pode ver claramente a diferença. Sempre que você estiver pintando um prado, nunca pinte seu horizonte como uma linha reta Sempre use esse detalhe. Isso adicionará instantaneamente muita diferença à sua pintura. Agora, existem algumas pequenas lacunas no meio. Estou apenas adicionando tinta e preenchendo-as. E eu também estou borrando a tinta. Estou limpando muita tinta e passando em uma toalha de papel Agora, com um pincel limpo e seco, vou borrar suavemente essa parte Ok, então foi assim que aconteceu. Na verdade, neste momento, terminamos nossa pintura. Mas se você quiser aprimorar um pouco mais alguns detalhes, pode usar um pincel menor e escolher um pouco mais de marrom. Depois, você pode adicionar mais algumas linhas ao longo do horizonte. Para dar uma aparência um pouco mais fina, mas essa dica é totalmente opcional. Se você acha que já está lindo, não precisa fazer isso de novo. O pincel que estou usando aqui é do tamanho número dois e tem uma ponta pontiaguda muito melhor do que o outro pincel que eu estava usando. Acabei de pensar em adicionar mais algumas linhas aqui. Para dar uma olhada melhor. Você pode ver as linhas. Eles são muito mais finos e delicados. OK. Então, use o tom mais escuro de marrom e adicione mais algumas linhas usando um pincel menor ou um pincel com ponta ponteira Mas, como eu disse, tudo isso é totalmente opcional Você não precisa adicioná-los novamente se estiverem bons o suficiente. Estou quase terminando com isso, mas há mais uma coisa que eu quero fazer com a mesma cor e com o mesmo pincel. O que é adicionar um pouco mais de padrão gramado ao metrô Mas, novamente, essa etapa também é totalmente opcional. Somente se você achar necessário adicionar um padrão mais gramado, poderá prosseguir com esta etapa Caso contrário, você pode simplesmente deixar do jeito que está. A cor que estou usando agora é marrom Daco. Eu adicionei algumas tintas cinza com marrom, estou usando um tamanho número dois no pincel. Estou simplesmente adicionando algumas linhas à mão livre. Principalmente na parte inferior. Veja isso. Estou adicionando-os da parte inferior para a parte superior. Estou apenas adicionando algumas linhas curvas à mão livre. Eu sinto que parece mais cheio e mais grosso agora. De qualquer forma, ainda tenho um pouco mais de área no lado esquerdo. Vou adicionar mais algumas linhas ao lado. Com isso, terminaremos com a primeira pintura da série. Honestamente, estou muito empolgada com os próximos dias. Há uma grande coleção de assuntos que vamos explorar e também algumas belas combinações de cores Ok, então eu estou adicionando as últimas linhas aqui. Com isso, terminamos nossa noite de verão. Se você quiser adicionar alguns pássaros no céu, você pode fazer isso. Você pode adicionar um pequeno grupo de pássaros para aprimorar sua pintura. Tudo bem. Isso é tudo por hoje. Agora é hora de retirar a fita adesiva. E aqui está nossa linda noite de verão. Espero que todos tenham gostado. Acredito que foi uma pintura rápida, e todos vocês estão felizes com a pintura que criaram. Experimente se eu puder experimentar e me diga se você gostou. OK. 6. DIA 2 - Lago Misty: Olá, amigos. Bem-vindo ao segundo dia. Hoje, vamos experimentar uma manhã muito fácil e bem humorada A melhor parte dessa pintura é que você só precisará de duas cores. Além disso, você pode terminar isso em menos de 15 minutos. Ok, então vamos dar uma olhada nas cores que você criará. As únicas duas cores que você precisará para esta pintura são indico e tintas cinza Para o plano de fundo, vou usar indico. Então, para os elementos do fogron, usarei tintas cinza Na verdade, se necessário, você também pode pular as tintas cinza e usar um dakotn off indico para os elementos do focron De qualquer forma, vou provar o indico primeiro. O que estou usando aqui é da filosofia da arte. É uma linda discoteca. Se você estiver usando o Indico de uma marca diferente, há chances de que pareça um pouco diferente, o que é totalmente normal Alguns índios parecem mais acinzentados do que azulados. Não se preocupe com essas diferenças. Ainda lhe dará uma bela pintura. Ok, então isso é indico. Agora, a segunda cor que você precisará é de tinta cinza. Mas, assim como mencionei anteriormente, se você quiser um tom mais escuro de indico em vez de tintas de cinza, tudo bem. Dessa forma, você pode usar apenas uma única cor para toda a pintura. As tintas cinza que estou usando aqui são de um prand chamado Temprand Se você não tiver tintas cinza, também poderá usar preto. OK. Essas são as duas cores que você precisará para a pintura de hoje, indico e tintas cinza Aqui está uma visão mais detalhada da pintura e das cores. Mantenha rapidamente essas duas cores prontas em sua paleta e vamos experimentá-las Tudo bem, então eu tenho meu papel e as cores prontas. Agora, vou começar aplicando uma camada de água em todo o fundo. Usando minha escova plana de 1”. A cor principal que você precisará para esta pintura é indico. Espero que todos vocês o tenham pronto em sua paleta. Se você não tem indico em sua paleta, essa é a primeira coisa que você precisa fazer antes de começar a aplicar água no fundo Meu plano de fundo é nós. Agora, para pintar a camada base, vou usar meu pincel plano. Este é um tapete plano de meia polegada. Até mesmo uma escova redonda funciona, não precisa ser uma escova plana, use escova plana de tamanho médio. Agora, usando esse pincel, vou escolher um pouco de indico. Eu quero um tom médio de tinta. Parece que está bem escuro. Preciso adicionar mais água. Isso parece bom. Agora vou aplicar isso na parte superior do papel aqui. Esse é o valor tonal com o qual estou começando. Pode ser um pouco mais escuro ou mais claro. Isso não importa. Eu limpei meu pincel. Agora, vou deixar a cor mais clara em direção ao centro. Primeiro, vou bater em uma toalha de papel. Parece que há muita água e agora estou passando meu pincel para frente e para trás e estou deixando a cor mais clara em direção ao centro. Talvez possamos colocar um tom um pouco mais claro na parte superior. Ainda temos um tom mais claro no centro. OK. Precisamos de um tom médio na parte superior e no centro, temos que torná-lo mais claro. Agora, a partir deste ponto do centro, vamos adicionar mais tinta, um tom médio, e depois vamos torná-lo um pouco mais escuro na parte inferior, o mesmo pincel, estou escolhendo mais indico, mais parecido com um Então, na parte inferior, vou introduzir um pouco mais de tinta. Na parte superior e inferior, precisamos de um tom médio e, no centro, queremos tornar a cor mais clara. Estou escolhendo mais tinta Bea na parte inferior, quero que a cor seja um pouco mais escura em comparação com o céu Essa é a primeira parte da camada base. Pintamos o céu e o lago. Agora, antes que essa camada base seque, precisamos adicionar mais alguns elementos Estou mantendo minha escova plana de lado e escolhendo minha escova desenhada de tamanho médio O pincel que vou usar é do tamanho número seis. Você pode ir às seis, cinco ou quatro. Eu deixei cair um pouco de água. Não importa. Ainda está molhado, então eu posso apenas borrá-lo Agora, com esse pincel, vou escolher um tom de indico um pouco mais escuro Agora, você vê o Daco também, vamos adicionar uma forma aleatória ao longo da linha do horizonte em algum lugar aqui para mostrar todas as plantas e árvores ao fundo Se a dor estiver muito aquosa, passe em uma toalha de papel Caso contrário, ele se espalhará muito e ficará muito difícil controlar a forma como está se espalhando. Dabit em uma toalha de papel. Toda vez que você sentir que a dor é aguda. Agora, vou adicionar essa forma. Você não precisa se esforçar muito para fazer com que pareça uma árvore. Pode ser uma forma irregular muito simples como essa. Agora vamos limpar o pincel e esfregá-lo em uma toalha de papel. Agora, com esse pincel limpo e seco, vou borrar essa área Na parte superior, temos uma forma irregular e, na parte inferior, estamos apenas borrando-a e misturando-a com o fundo Isso criará um efeito nebuloso. Para criar esse efeito de neblina, precisamos sentir um pouco da luz do espaço no centro Agora, com o mesmo pincel, estou escolhendo um pouco mais de indico, um tom um pouco mais escuro Vou tornar essa forma um pouco mais complicada. Eu sinto que a cor é muito clara. Vou apresentar isso novamente. Mas na parte inferior, ao longo do horizonte, ainda temos que reter esse isqueiro. Isso é uma forma. Eu tornei a cor mais escura e também a forma é mais complicada Agora estou limpando minha escova e, novamente, com uma escova limpa e seca, estou borrando-a Seja muito gentil ao borrar a tinta. Não coloque muita pressão. Ok, então esse é um fundo sombrio e sombrio. Agora, há mais uma coisa que precisamos fazer antes que o fundo seque. Estamos apenas adicionando algumas linhas no lago. Usando o mesmo pincel, vou pegar mais informações e depois adicionar aleatoriamente algumas linhas no lago. Não muito. Vou adicioná-los principalmente na parte inferior em direção ao topo. Quero manter todos os dedos mais claros para criar esse efeito nebuloso Basta adicionar algumas linhas ao fundo úmido. Como mencionei anteriormente, se você sentir que sua dor está muito aquosa, passe uma toalha de papel, não use uma tinta muito aquosa Se a dor for muito aguda, as linhas se espalharão e perderão a forma Eu adicionei algumas linhas na parte inferior. Então, no topo, acabei de adicionar uma ou duas linhas. É isso mesmo. Agora, finalmente, vou limpar meu pincel, Dabit, uma toalha de papel Agora, com esse pincel limpo e seco, retire um pouco de tinta para mostrar esse horizonte. Passe suavemente o pincel limpo e retire um pouco de tinta Você pode repetir a mesma etapa até ficar satisfeito com o resultado. Essa é a minha formação. Estou muito feliz com o resultado. Agora teremos que esperar que isso tente. Estou um pouco impaciente, então estou usando um secador azul para acelerar o processo Você pode usar um secador azul ou deixá-lo por alguns minutos e deixar secar naturalmente. O meu secou e foi assim que acabou. Estou realmente adorando esse efeito temperamental que criamos. A cor é muito bonita. Intego é uma das melhores cores para criar um fundo sombrio De qualquer forma, vamos para a próxima etapa e, para isso, vou usar um pincel menor. Este é o tamanho número dois. A cor que estou usando aqui é tinta cinza. Com qualquer pincel menor ou com ponta pontiaguda, escolha algumas tintas cinza. OK. Agora, com esta prensa, vamos adicionar algumas linhas gramadas na parte inferior Esse é o nosso próximo passo. Temos um passado sombrio Agora vamos adicionar o elemento de primeiro plano. Para esta etapa, é bom usar uma prensa menor ou qualquer escova com ponta pontiaguda Estou começando com a primeira linha gramada. Estou planejando adicioná-lo no lado direito. Mas você pode compor sua pintura como quiser. Você pode adicioná-lo à esquerda ou à direita, ou talvez no centro. OK. Agora, com esse pincel, estou adicionando a primeira linha. É uma linha longa e pontiaguda com uma leve curva no meio, para que pareça mais natural. Veja isso. A primeira linha. Agora estou adicionando o segundo. Talvez pudéssemos adicionar mais um no meio. Está vendo isso? Essas são as linhas que estou adicionando. Eles podem ser longos e adicioná-los como quiser. A cor que estou usando aqui é tintas: cinza é super escuro. É por isso que parece preto. Veja isso. Eu entrei com uma forma diferente agora. Esse peso parecerá mais natural. Algumas dessas linhas podem ser longas, outras podem ser, adicione-as de maneiras diferentes para que pareçam mais naturais. Este é o único elemento de primeiro plano que temos nesta pintura Se você quiser adicionar mais linhas, você pode fazer isso, ou você pode simplesmente escolher um grupo como este. Vou adicionar mais algumas linhas, talvez outro grupo à direita e um menor à esquerda. Primeiro, vou estender essa linha. Eu acho que está parecendo um pouco estranho. A partir daqui, vou reduzir isso. Acho que parece melhor agora. Em seguida, adicionarei mais algumas linhas à direita. Ainda há um pouco mais de espaço lá dentro. Vai ser o mesmo método. Use qualquer pincel menor ou um pincel com ponta pontiaguda e adicione algumas linhas longas em V. Só precisamos de algumas linhas à mão livre. Você pode adicioná-los como quiser. Eles podem estar inclinados para a direita ou para a esquerda, podem ser pontos ou C. Vou adicionar mais algumas linhas de forma semelhante Vou preencher essa tampa. Se você não estiver se sentindo confiante, primeiro adicione uma linha de lápis e depois siga essa linha usando o pincel. Eu adicionei uma longa linha lá. Eu ainda tenho algum espaço lá, talvez para uma ou duas linhas. Vamos adicionar outro e obter um mais longo. O último pode ser mais curto. Foi assim que aconteceu. Agora, finalmente, há um pequeno detalhe que eu quero acrescentar em algumas dessas linhas. É mais como um pequeno grão na ponta dessas linhas. Você pode adicionar algumas linhas em ambos os lados, somente na ponta. Essa é a primeira. Junto com isso, estou apenas adicionando uma pequena folha. Agora vamos a este. Basta adicionar algumas pequenas linhas em cada lado e fazer com que pareça um grão ou talvez uma flor. Então, junto com isso, você pode adicionar algumas folhas como esta. Pequenos. Em seguida, vou adicionar aquele grão ou flor a esta. Talvez eu adicione uma linha reta primeiro e, em seguida, na ponta, adicione esses grãos. É só uma questão de adicionar algumas linhas minúsculas em cada lado É um detalhe muito pequeno. Aqui está uma visão mais detalhada. Você pode ver o que aconteceu. Então, em ambos os lados, continue adicionando algumas linhas minúsculas. Eles podem ser curtos na parte superior e um pouco mais largos à medida que você desce. Em seguida, adicione algumas folhas também. Isso é um detalhe. Se você quiser adicionar um pouco mais, você pode fazer isso. Vou adicionar mais um grupo menor no lado esquerdo. Também estou adicionando mais algumas folhas, uma pode estar aqui. As folhas são apenas algumas linhas grossas simples com uma ponta pontiaguda, nada demais. Vou terminar esta folha e depois adicionarei um grupo menor à esquerda. Estou adicionando isso aqui. Se estiver satisfeito com a pintura, você pode colorir. Você não precisa adicionar mais linhas extras. Ok, com isso, terminamos nossa pintura. É muito fácil em um lugar bonito. Demoramos apenas 12 minutos para terminar a pintura inteira. Espero que todos tenham gostado. Agora vou tirar a fita adesiva. Retire-o com cuidado na altura tornozelo para não rasgar o Aqui está nossa pintura, Moody Morning. É uma pintura muito bonita. Você pode fazer isso em menos de 15 minutos. Experimente para experimentar, seja com as mesmas cores ou com uma combinação de cores diferente de sua escolha 7. DIA 3 - Prado verde: Olá, queridos amigos. Bem-vindo ao terceiro dia. Hoje, vamos pintar um prado verde exuberante. Este é na verdade um dos meus favoritos da coleção de otorrinolaringologia. Eu realmente amo as cores e a sensação final dessa pintura. Então, como sempre, vamos começar examinando as cores que precisaremos para a pintura de hoje. A primeira cor que você precisará é de tinta cinza. Para o céu, usarei um tom médio de tintas cinza. E então, sempre que eu precisar usar dacoons, usarei tintas cinza Ok, essa é a nossa primeira cor. Eu realmente adoro trabalhar com GraykyanGrains. É uma bela cunhagem de cores. Agora, caso você não seja fã de tintas cinza, pode usar um tom médio de indico. Então essa é a nossa primeira cor Agora, a próxima cor que vou mostrar é verde cádmio. Só precisaremos de um pouco dessa cor para adicionar alguns destaques. Você pode ver esses padrões gramíneos ao longo do horizonte, esses aqui. Também usaremos essa cor para adicionar um pouco de textura aos pinheiros. Agora, o próximo é verde seiva. Se você não tem verde cádmio ou verde claro, não há nada com que se preocupar Retire um pouco de amarelo limão e, em seguida, misture um pouco de verde de seiva com ele que lhe dará facilmente um lindo verde claro. Agora, chegando à próxima cor que é indico. Você não conseguirá encontrar o indico , pois é da pintura Vou misturar isso com um pouco de creme para criar um valor tonal diferente no fundo Vou explicar mais à medida que você pinta. Essa é a nossa última cor. Precisaremos de quatro cores para esta pintura tela de pintura, verde aliado, creme de seiva e também tinta creme de seiva e também Aqui está uma visão mais detalhada das cores e da pintura. Eu acho que é uma pintura absolutamente linda, e estou muito animada para mostrar a vocês o processo. Então, vamos tentar. Ok, então eu tenho o jornal aqui. Vamos começar adicionando uma linha com esse horizonte. Portanto, defina primeiro uma linha do horizonte. Estou adicionando isso um pouco abaixo do final do artigo. Agora, enquanto você está pintando, adicionaremos alguns pinheiros distantes ao fundo em algum lugar ali Só precisamos adicionar a linha do horizonte primeiro. Agora vamos começar com o céu e a cor que vamos usar cinza claro. Em vez de tintas cinza, você também pode usar indico, se preferir Estou começando escolhendo um pouco de dor e adicionando algumas gotas de água para transformá-lo em um tom médio Mas acabei de perceber que não apliquei uma camada de água no céu. Vamos começar com isso. Aplique um código de água no céu. Deixe uma pequena tampa acima do horizonte para que não precisemos esperar que o céu seque. Podemos começar diretamente com o met. O céu está molhado. Agora vou voltar com minha tela de pintura, colhendo mais tinta Esse é um valor tonal com o qual estou lidando. O pincel que estou usando aqui, tamanho oito. Agora, estou aplicando aleatoriamente essa tinta no céu, deixando algumas tampas no meio. Ok. Está vendo isso? Use uma camada média e aplique aleatoriamente um pouco de tinta no fundo úmido . Está vendo isso? Quando secar, parecerá um céu nublado muito macio e bonito Basta colocar um pouco de tinta aleatória no fundo, deixando algumas lacunas no meio. Se quiser, você pode usar um pouco mais escuro para deixar seu céu mais dramático Acho que a cor não é realmente visível. Talvez possamos escolher um pouco mais de tela de pintura e adicionar mais nuvens. Isso está parecendo melhor. Você pode ver como eu o estou adicionando. Estou simplesmente adicionando algumas formas aleatórias ao fundo úmido e estou tentando criar um céu nublado Também adicionaremos alguns na parte superior. Foi assim que o céu ficou. Agora, enquanto o céu seca, podemos começar com o prado Eu tenho um pouco de creme de seiva aqui junto com isso. Você também precisará de algumas tintas cinza. Estou começando escolhendo uma boa quantidade de creme de seiva. Estou usando uma caneta média e vou aplicá-la na parte superior do prado Em seguida, gradualmente em direção ao fundo. Vou ter que deixar a cor mais escura, então vou introduzir tintas cinza Ok. Vou começar com o creme Sap. Use um valor tonal semelhante. Não faça com que seja muito leve. Vamos adicionar um pouco mais de creme de seiva. Em seguida, na parte inferior, aplicaremos tintas cinza para torná-las mais escuras Isso é creme de seiva. Acho que já adicionei o suficiente. Agora, com o mesmo pincel, estou escolhendo algumas tintas cinza . Vou precisar de mais. Vá com o taco e aplique na parte inferior. Temos um belo verde na parte superior e um dakot na parte inferior. Está vendo isso? Não precisa ser uma mistura limpa e perfeita. Basta aplicar essa tinta na parte inferior. Essa é uma camada base. Podemos adicionar algumas linhas usando esse tomador para. Tudo bem Agora, vou manter esse lado de pressão e vou mudar para um menor. Em seguida, precisamos adicionar um padrão gramado. Da mesma forma que fizemos com a primeira pintura. Esse é o pincel que vou usar. É o tamanho número dois. Agora vá com um tom de creme de taco Estou misturando algumas tintas cremosas e creme de seiva para criar um taco Ok. Agora, com essa tinta, vou adicionar uma linha gramada No fundo úmido em si, você não precisa esperar que ele seque, continue empurrando e puxando a tinta para o fundo Isso criará um resultado muito suave e bonito. Se você esperar a tinta secar, ela não terá esse campo natural. As texturas parecerão um pouco mais artificiais do que naturais Ok. Portanto, primeiro use esses padrões enquanto o fundo ainda está úmido. Mais tarde, se você achar que eles não são muito proeminentes, você pode fazer mais uma rodada. Você pode usar uma tonelada mais escura de creme e adicionar pouco mais de grama no final, quando tudo estiver seco Agora, também vou adicionar alguns padrões em segundo plano. Quero dizer, ao longo da linha do horizonte. Você pode continuar adicionando esses padrões gramíneos até sentir que tem uma vegetação exuberante Vou adicionar mais alguns. Eu tomei um pouco mais de tacot vou adicionar outra rodada de padrão gramado Veja isso. Estou usando um tom de taco e os estou adicionando na parte inferior Temos um bom tom médio na parte superior e um dakot na parte inferior Isso dará uma sensação de distância. Se você não brincar com essas cores e valores tonais, não conseguirá ter essa sensação de profundidade em sua pintura Por enquanto, isso é tudo o que precisamos. Acho que saiu muito alto. Agora teremos que esperar que isso seque completamente e então poderemos dar o próximo passo. Isso está totalmente certo. Em seguida, vamos adicionar um pouco de paisagem ao fundo, usando tintas cinza. Optaremos por um tom médio. Em seguida, adicionaremos alguns pinheiros distantes. Estou usando um pincel tamanho seis. Use qualquer pincel de tamanho médio. Agora estou escolhendo mais algumas tintas cinza. Eu já tenho um pouco lá, mas a cor tem que ser um pouco mais escura que o fundo Caso contrário, não ficará visível, mas não deve estar muito escuro. Agora, estou começando com uma forma muito básica. Essas árvores que estamos adicionando agora estão em segundo plano. Vou adicionar isso aqui. Como isso está em segundo plano, você não precisa se preocupar muito com a forma. Basta adicionar uma forma áspera como essa. Em alguns lugares, pode ser um pouco mais alto e, em alguns lugares, pode ser Dessa forma, parecerá mais natural. Por enquanto, basta adicionar uma forma como essa, usando um tom médio de pinos cinza Em seguida, pegue um pouco de água e deixe-a mais clara no fundo. Ok. Quando terminarmos com isso, adicionaremos outra camada de pinheiros em primeiro plano, usando tons mais escuros Este não precisa ser muito bem detalhado. Você pode simplesmente adicionar uma forma na parte superior e, em seguida, usando um pouco de água, torná-la mais clara na parte inferior. Então, estou apenas adicionando algumas linhas mais parecidas pontas na parte superior para fazer parecer que há algumas árvores por lá. Foi assim que aconteceu. Agora, somente em alguns lugares, vou adicionar a forma de um pinheiro. Não está bem detalhado. Estou adicionando uma linha. Então, estou apenas adicionando algumas linhas em zague em cada lado, e pronto. Está vendo isso? Não precisamos adicioná-los em todos os lugares. Basta escolher alguns lugares no meio e adicionar formas semelhantes. Isso é só para aprimorá-lo um pouco mais. Somente em alguns lugares, introduza uma forma de pinheiro. O que não precisa ser bem detalhado. Você pode ver claramente minhas árvores. Eles são apenas um pinheiro bagunçado, e eu os estou apenas adicionando na ponta. É tudo o que precisamos. Podemos adicionar mais alguns no lado esquerdo. Aqui está uma visão muito mais próxima e você pode ver como eu adicionei essas árvores. Acho que eles adicionaram o suficiente, então vou parar aqui e vou deixar para tentar. Agora, a próxima tarefa é adicionar as árvores em primeiro plano e, para isso, vou usar meu pincel tamanho seis Para pintar as árvores, usaremos diferentes valores tonais de verde Em alguns lugares, eu também vou usar um taco. Em alguns lugares, vou usar um tom médio. Estou começando escolhendo algumas tintas cinza e misturando isso com verde para criar um dao. Vou adicionar a primeira árvore aqui Adicione uma linha agora apenas na ponta, continue adicionando algumas linhas z. Para este sapo, estamos nos concentrando apenas na ponta da árvore Não vamos mostrar a árvore inteira. Essa é minha primeira árvore. Estamos nos concentrando apenas na ponta da árvore. Agora estou colhendo mais tinta, e estou simplesmente adicionando isso aqui Está vendo isso? Só precisamos nos concentrar na parte superior da árvore. O resto será apenas um valor fronteiriço do verde. Vamos simplesmente preenchê-lo. Agora vou adicionar a próxima árvore aqui, que pode ser um pouco mais curta. Primeiro adicione uma linha e depois sobre ela. Continue adicionando algumas linhas em ziguezague em cada lado. De forma semelhante, estou adicionando outro. Veja isso. Comece adicionando uma linha reta. Em seguida, nessa linha, continue adicionando cerca de seis linhas de atuação em cada lado. Agora vou escolher mais tinta, uma camada mais escura de creme, e vou adicionar isso aqui Ok. Só na ponta, temos alguns pinheiros no fundo, estamos apenas enchendo. Em seguida, estou escolhendo um pouco de creme de seiva e estou adicionando isso. A ideia básica aqui é continuar mudando de uma cor para outra. Você pode usar um tom metam de verde e também um tom de taco e continuar adicionando alguns pinheiros no topo Apenas uma forma aleatória e, na parte inferior, você pode simplesmente preencher a cor. Agora, vou adicionar outro pequeno alfinete, experimente aqui. É uma árvore de alfinetes muito simples. Comece adicionando uma linha. Em seguida, adicione algumas linhas em zague e pronto. Não precisa ser muito bem detalhado. Para criar o verde mais escuro, você pode fazer um pouco de verde seiva com indico ou verde seiva com No momento, usei protetor de seiva com indico. Ambos apresentam cores diferentes em verde, e essa é exatamente a mesma razão pela qual estou usando verde seiva e pinto cinza em alguns lugares. Em seguida, seque verde e indico em lugares diferentes. Dessa forma, posso obter diferentes valores tonais em segundo plano Da próxima vez pegando um pouco de água. Estou deixando a cor mais clara e com esse tom mais claro, estou adicionando outra árvore aqui. Está vendo isso? É uma mistura de verde seiva e intc A cor que eu uso agora é um pouco mais clara. Está vendo isso? Dessa forma, podemos tentar introduzir diferentes valores tonais no fundo, o que trará automaticamente muitos caracteres realistas à sua pintura Estou usando a mesma cor. É um meio para. Estou adicionando outra árvore lá. Veja isso. Você pode realmente distinguir essas diferenças. Agora, na parte inferior, estou introduzindo algumas tintas cinza. Está vendo isso? Temos um tom médio na parte superior e um tom mais escuro na parte inferior Agora estou escolhendo um pouco de creme e adicionando-o ao fundo Continue brincando com diferentes verdes e tons mais escuros Estou adicionando isso no lado esquerdo da entrada. Agora vamos com uma mistura de indico e creme de seiva. E eu estou adicionando isso ao pool de fundo. Continue deixando cair essa tinta. Confie em mim, não é uma tarefa complexa. Experimente e, aos poucos, você saberá como é fácil. Siga suas intuições e, sempre que quiser usar o subcreme, adicione essa cor, na parte inferior, certifique-se de adicionar um dakot, pois temos que introduzir um pouco mais de textura gramada Somente se tivermos um tom mais escuro no fundo, essas linhas ficarão visíveis Agora vou preencher toda essa área em tom de taco. Essa é a parte inferior. Agora, precisamos adicionar mais pinheiros no lado esquerdo. Essa é a nossa próxima tarefa. Certifique-se de jogar com valores tonais diferentes. É isso que faz sua pintura parecer mais bonita. Não use o mesmo valor tonal por toda parte. Por aqui, usei um tom mais escuro para este pinheiro. Agora vou mergulhar o sutiã em um pouco de água. Estou deixando a cor um pouco mais clara. Está vendo isso? Agora, com esse tom mais claro, estou adicionando a próxima árvore. Talvez com o mesmo valor tonal, possamos adicionar mais um aqui Olha isso. Tão lindo, né. Jogue com valores tonais diferentes de forma semelhante. Confie em mim, isso levará sua pintura a um nível totalmente diferente e também a adicionará em alturas diferentes. Você pode dizer que tem algumas árvores mais altas na extremidade direita e depois no centro Eles são mais curtos. Agora, talvez para a esquerda, eu o torne um pouco mais alto, como o lado direito Primeiro, vou aplicar um pouco de tinta lá, apenas aplicando a tinta aleatoriamente É um tom de creme Daco. Acho que é uma mistura de indico e creme de seiva. Eu só uso um pouco de tinta na minha paleta. Ok. Agora, no topo, vou adicionar um pouco mais escuro também, e então também precisamos adicionar alguns pinheiros no meio e, com isso, terminaremos com o lado esquerdo Estou escolhendo um pouco de indico e usando indico, estou apenas colocando alguns toons mais escuros na parte estou apenas colocando alguns toons mais escuros na parte superior. Está vendo isso? Basta colocar alguns dedos mais escuros aqui e ali. Não precisa ser perfeito. Estamos apenas tentando criar uma textura. Não existe uma forma ou método específico , você precisa adicioná-los. Basta adicionar alguns pequenos pontos e algumas formas. Agora, com a mesma cor, vou adicionar alguns pinheiros no topo. Está vendo isso? Vá em alturas diferentes, assim como fizemos anteriormente. Alguns deles podem ser mais altos e outros podem ser Talvez possamos adicionar alguns na extremidade esquerda aqui. Adicione uma linha. Em seguida, adicione algumas linhas exatas bagunçadas em cada lado, e esse é o seu pinheiro Tudo bem, então isso é um plano de fundo. Agora, vou manter esse lado de pressão e vou escolher meu pincel menor Este é o tamanho número dois. Então eu estou escolhendo um tom escuro de verde. A mesma cor que usei na parte inferior, quase a mesma cor. Agora, com isso, vou adicionar essas linhas gramadas. É a mesma técnica que usamos na primeira pintura, se você se lembra. Adicione algumas linhas na parte inferior. A técnica simples dará uma impressão da grama ao fundo. Se você tiver uma linha reta do horizonte. Vai parecer um pouco estranho. Dessa forma, parecerá muito mais natural. Não pule essa etapa. Escolha a cor, que é quase igual à que você usou em segundo plano. Em seguida, adicione esses padrões usando um pincel menor. Estou quase na metade e acho que você pode ver claramente a diferença aqui. Na outra metade, é uma linha simples e você pode ver qual delas está mais bonita, o que diz claramente que temos que fazer a mesma coisa do outro lado também. Vamos fazer isso rapidamente. Ah. Tudo bem, estou quase terminando, e foi assim que aconteceu. Linda. Agora, a próxima tarefa é adicionar mais uma linha gramada na parte inferior Este é totalmente opcional. Somente se você quiser adicionar mais algumas linhas aqui na parte inferior, você pode fazer isso. Para dar uma aparência mais acabada. Anteriormente, adicionamos essas linhas gramadas em um fundo úmido. Agora, quando você adiciona esses padrões em um fundo mais seco, ele parecerá mais definido Terá uma ovelha melhor. Essa é a única razão pela qual estamos fazendo isso. Estou usando a mesma cor que usei anteriormente. É uma mistura de filtro de seiva e tinta, e eu só os estou adicionando na parte inferior A área superior pode ficar com acetus, adicione-os apenas na parte inferior, onde você tem as toneladas de taco Mas, novamente, essa etapa é opcional. Se você achar que há textura e padrão gramíneos suficientes , não é necessário adicioná-los novamente. Até agora, estou realmente amando essa pintura. Adoro esses pinheiros e a textura que temos lá. De qualquer forma, essa tarefa está concluída. Agora, com o mesmo valor tonal, estou apenas adicionando um pouco de tinta no fundo Eu sinto que parece uma linha no fundo. Estou apenas esfregando e adicionando um pouco de tinta ali. Tudo bem, para que terminemos nossa pintura. Mas há mais uma coisa que eu gostaria de fazer, que é totalmente opcional. Ah, está adicionando alguns retoques finais usando um verde claro. Aqui está a cor que vou usar. É luz verde de cádmio. Você pode usar qualquer verde claro ou simplesmente adicionar um pouco de verde seiva com amarelo limão e criar um verde mais claro. Agora, vou pegar um pouco dessa tinta. Ok. E estou passando meu pincel em uma toalha de papel Agora, com o pincel levemente seco, vou adicionar alguns padrões ao fundo. A tinta que você está usando não precisa ser muito opaca. Você pode adicionar algumas gotas de água. Use um tom médio para que não fique muito proeminente. Minha intenção é adicionar mais texturas no plano de fundo, mas essa etapa é totalmente opcional, como eu disse anteriormente A cor que estou usando aqui é cádmio verde claro e usei um tom médio Então, estou apenas adicionando alguns padrões ao fundo de uma forma muito aleatória. Aqui está uma visão mais detalhada de todos esses padrões que estão adicionando. Está vendo isso? Eles não são muito proeminentes, mas você ainda pode vê-los. Vá de forma semelhante. Se você os estiver adicionando, não use muita tinta. Use o mínimo de tinta no pincel. Quando você os adiciona nas áreas em que você tem um tom mais escuro no fundo, fica muito bonito. Está vendo isso? Então, basta adicioná-los de forma aleatória onde quiser, e certifique-se de não usar tinta opaca, adicionar algumas gotas de água e revestir a cor que é meio que um tom médio Dessa forma, não ficará muito proeminente, apenas se fundirá com o plano de fundo Esse é o lado direito. De forma semelhante, também vou adicionar alguns padrões à esquerda. Estou realmente impressionado com essa textura. Honestamente, com o tclar, não usamos essas camadas. É principalmente uma técnica gashe e cíclica. Sou alguém que segue as regras tradicionais do tcl. Para mim, tudo se resume a aproveitar o processo e criar algo que eu permita. Se você quiser adicionar alguma textura extra ao seu plano de fundo, siga esta etapa. Caso contrário, você pode simplesmente ignorá-lo. Acho que essas texturas realmente fizeram a diferença, mas talvez seja só eu. De qualquer forma, vou adicionar um pouco mais na parte superior. Então, com isso, concluiremos esta etapa. A cor que estou usando aqui é a luz verde cádmio. É um tom médio e, toda vez que estou tirando a tinta, passo meu pincel em uma toalha de papel Só para ter certeza de que a tinta não está muito aguada. Eu quero uma tinta um pouco seca, não totalmente. Além disso, a cor não precisa ser muito proeminente. Essas são as coisas que você deve ter em mente ao adicionar esses padrões. Agora, por precaução, se você achar que eles são demais. Nesse caso, mergulhe o pincel em um pouco de água e, com um pincel levemente úmido, toque suavemente nesses padrões Agora, isso lhe dará uma aparência mais suave. Agora, vou escolher um pouco mais de tinta e vou adicionar algumas linhas gramadas no fundo Novamente, esse também é opcional. Isso parece muito claro. Vá para a tonelada média de qualquer verde claro que você tenha capturado e adicione uma rodada rápida de padrão gramado somente no fundo Está vendo isso? É aqui que temos um verde mais claro no fundo. Há um padrão gramíneo lá. Isso lhe dará uma aparência mais acabada. Mas, novamente, é totalmente opcional. Se você já está satisfeito com o plano de fundo e o resultado, pode ignorar totalmente essa etapa. Quando você adiciona esses padrões usando dois verdes claros nesse fundo de daco, isso torna sua pintura um pouco mais interessante. Está vendo isso? Da parte inferior, adicione-os na parte superior ao plano de fundo. É um belo truque, mas, novamente, não é necessário. Agora resta um pouco mais de área. Vou adicionar algumas linhas gramadas lá também. A cor que estou usando aqui é um tom médio. É por isso que , quando está secando, parece um pouco mais leve. Não estou usando um tom opaco espesso. Foi assim que aconteceu. Eu posso ser completamente tendencioso, mas tenho que te dizer que estou apaixonado por essa pintura Talvez seja um dos melhores da coleção anti, seja pequeno e lindo. De qualquer forma, agora é hora de retirar a fita adesiva. Estou descascando-o suavemente na altura tornozelo para ter uma borda limpa e não vou arrancar Ok. Então esse é o último lado. Parece que eu tenho uma borda limpa. Então, aqui está uma análise mais detalhada de todas as texturas e detalhes Eu acho que é lindo, e espero que vocês também estejam amando sua pintura. Se você ainda não experimentou, experimente e me diga se gostou. 8. DIA 4 - À beira-mar: Olá, queridos amigos. Bem-vindo ao quarto dia de pintura de mini paisagens em aquarela Nossa pintura do dia é uma paisagem de praia muito minimalista, mas bonita Todo o processo é muito simples e não há elementos complicados. Vamos começar analisando as cores que precisaremos. A primeira cor que você precisará é azul cilina. Essa é uma cor que vou usar para o céu. Você pode escolher qualquer outra cor de sua escolha. Não precisa ser azul celeste. Você pode usar azul Kobal ou azul prussiano ou qualquer azul ou qualquer azul É um céu muito simples. Começaremos com o tom médio e , na parte inferior, o tornaremos mais claro. Basta usar qualquer azul que você tenha capturado para o céu. Agora, a próxima cor que você precisará é o creme Coval. Essa é uma cor que usaremos para o C. Primeiro, aplicaremos essa cor no final de um plano de fundo. Em seguida, para adicionar algumas texturas, usaremos o azul cerliu Essas são as duas primeiras cores que você precisará, Ciliin ou qualquer outro azul, depois creme Coval Agora, chegando à terceira cor, que é burna. Usaremos uma cena bem leve para a área arenosa. Você pode ver a cor lá. É muito leve. Para isso, você precisará de um pouco de burn cena ou brown. Então essa é a nossa terceira cor. Essa é a balcren. É do Shinhin A próxima cor que você precisará é o creme de seiva. O único elemento de primeiro plano que temos nesta pintura são as gramíneas Esse é o único elemento que temos aqui. E para adicionar esses padrões gramíneos, precisaremos de creme de seiva Não vou usar o sap creen acts, vou misturar um pouco de cena queimada com creme de seiva e vou criar uma cor muito semelhante ao creme vivo Agora, a cor final que você precisará é cinza pino. Não precisamos de muitas tintas cinza apenas em alguns lugares para criar um temperamento de queimadura Além disso, para transformar o verde em um dakot, adicionaremos um pouco de pinos Essa é a cor final que você precisará. Aí você tem todas as cores. Por favor, não se preocupe se você não tiver exatamente as mesmas cores. Basta escolher qualquer cor que seja quase semelhante. Escolha qualquer azul para o céu. Não precisa ser azul ciano. Mantenha todas as cores prontas e vamos experimentá-las. Ok, então aqui estamos, eu tenho meu papel pronto. Eu o fixei na minha mesa. Em seguida, vou adicionar um esboço rápido. Precisamos adicionar a linha do horizonte. Essa é a minha linha do horizonte. Toda a parte superior será o céu. Em seguida, precisamos adicionar uma linha irregular para separar a areia e o mar. É uma linha irregular simples. Você pode adicionar isso como quiser. O espaço intermediário, o mar e a parte inferior será a área arenosa. Por enquanto, você só precisa adicionar essas linhas simples. O resto, todas as texturas e tudo mais. Podemos adicioná-los mais tarde, à medida que você pinta. O esboço está pronto. Agora vamos começar pintando o céu. A primeira cor que você precisará é azul cerliin, que é a cor que vou usar Você pode usar qualquer azul de sua escolha. Agora estou começando aplicando uma camada de água em todo o céu. Apenas uma boa camada de água suave, não acrescente muito. E certifique-se de que seja um casaco uniforme. Passe o pincel para frente e para trás várias vezes. Só para ter certeza de que não há piscinas de água no meio. Meu céu está uniformemente úmido. Agora, para aplicar a tinta, vou usar meu pincel tamanho seis. Sempre verifique se o pincel está limpo antes de começar. Agora estou começando com um tom médio de azul cerliin , vou aplicá-lo no topo do Esse é um tom médio de azul Cillian. Agora, vou apenas adicionar algumas linhas nesse fundo molhado. Se você quiser uma lavagem simples com gradiente, tudo bem, ou você pode simplesmente adicionar algumas linhas à medida que se aproxima o fundo úmido para que você tenha algumas capas no meio, que fará com que seu céu pareça mais natural e bonito Está vendo isso? Basta adicionar algumas linhas ao fundo úmido, usando o pincel no meio e deixando um pouco de papel branco. Isso lhe dará uma aparência muito natural do céu. Se você quiser adicionar mais algumas linhas, você pode fazer isso. Basta escolher um pouco mais de tinta e adicionar mais algumas linhas no meio. Em seguida, passe o pincel em uma toalha de papel. Certifique-se de que não haja muita tinta no pincel. Agora, com esse pincel seco, apenas aquelas tintas para dar uma aparência mais suave É um céu muito simples. Molhe o fundo e, em seguida, escolha um tom médio de qualquer azul. Em seguida, comece aplicando um tom médio na parte superior. Depois, ao chegar ao fundo, introduza algumas linhas no fundo úmido, deixando algum espaço entre elas. Foi assim que aconteceu. Agora, vamos esperar que isso tente. O céu secou completamente. Em seguida, vamos começar com o s. Como mencionei anteriormente, primeiro, vamos aplicar a tela Coval nessa faixa de camadas Em seguida, apresentaremos algumas texturas usando azul cerlian. Pincel Lodo com um tom brilhante de tela Coval, basta aplicar essa cor no espaço que temos no Podemos ver o valor tonal que estou usando. É muito brilhante. Use um valor tonal semelhante. Não deixe isso muito claro. Não vamos adicionar nenhum outro elemento na linha do horizonte. Certifique-se de ter uma linha reta lá. Aplique a dor com cuidado e faça uma linha reta. Agora, preencha a extremidade inferior, passe o pincel ao longo desse contorno e preencha-o com cuidado No momento, acabei de aplicar uma lavagem sólida de creme de bálsamo. Agora, temos que introduzir algumas texturas e, para isso, vou voltar com o azul Cerlian De que forma o azul que você usou para o céu, você pode usar o mesmo. Pegue um pouco de tinta. Agora, no fundo da cama, adicione algumas linhas. Eles não precisam ser muito proeminentes, usar o valor tonal semelhante e adicionar algumas linhas aqui e ali A cor principal tem que ser creme Coval. Não acrescente muito. Tenha cuidado com isso. Só precisamos de algumas linhas no meio. Isso é tudo. Agora, a qualquer momento, se você achar que essas linhas estão muito ásperas, escolha um pouco de creme de carvão novamente e depois borre Isso lhe dará uma aparência mais suave. Foi assim que aconteceu. Caso queira adicionar mais algumas linhas, você pode fazer isso. Talvez eu adicione mais algumas linhas extras. OK. Talvez só ao longo do horizonte. Foi assim que aconteceu. Estou muito feliz com a cor e a textura. Agora teremos que esperar que isso tente. Agora é hora de pintar a área arenosa. Primeiro, vou aplicar uma camada de água. Vou me certificar de que meu pincel esteja limpo. Não foi. Havia um pouco de verde nela. Agora está limpo. Comece aplicando uma camada suave de água na área arenosa. Temos tinta na parte superior, então tome cuidado para deixar um espaço no meio. Ao longo da linha superior, deixe um boné minúsculo. Podemos encher a tampa enquanto aplicamos a tinta. Essa área está uniformemente úmida. Agora, a cor que vou usar é burna. Eu vou com um tom mais claro. Além disso, vou trocar meu pincel por um menor. Acho que esse é muito melhor. Este é o tamanho número seis. Novamente, verifique se o pincel está limpo antes de começar. Agora, use um tom claro de queimado sena ou marrom. Estou colhendo um pouco adicionando algumas gotas de água. Precisamos de um tom bem claro para fazer com que pareça areia. Tenha muito cuidado desde o início. Estou apenas adicionando algumas linhas na parte inferior. Está vendo isso? O fundo está molhado, então as linhas se espalharão bem no fundo, deixando uma textura muito macia De cima, basta introduzir a tinta na parte inferior. Não tem nenhuma forma específica nem nada. Basta adicionar isso ao fundo úmido. Isso é um pé Aplicamos um tom muito claro de pursina no fundo Agora, temos que usar um tom um pouco mais escuro. Quando digo escuro, é só um ou não muito escuro. Agora vamos aplicar essa tinta na parte superior de forma semelhante. Se a tinta estiver muito aguada, passe em uma toalha de papel antes de começar Agora, adicione algumas linhas de cima para baixo. OK. Está vendo isso? Ao adicionar essas linhas, tente deixar algumas lacunas entre elas . Então, no meio, temos um tom mais claro e também um tom médio. Agora, vou fazer mais uma rodada. E para isso, estou adicionando um pouco de cinza la pins na mesma mistura, um pouquinho de pinray Agora, com essa cor, estou adicionando mais algumas linhas na parte superior. Então, estou apenas tornando a cor um pouco mais escura. Dessa forma, temos valores tonais diferentes em segundo plano e isso fará com que pareça mais natural Não cubra toda essa área. Precisamos de um tom mais claro, depois um tom médio e também um tom um pouco mais claro Ok, então a área arenosa está pronta. Agora, sobre isso, precisamos introduzir esses padrões gramíneos. Para isso, estou colhendo mais queimaduras, pois adiciono pouco de verde seiva junto com essa cor para criar o verde oliva Se você tiver verde vivo com você, poderá usá-lo diretamente. Você não precisa misturar e criar. Aqui está a cor que criei misturando verde seiva e queimado. Agora, primeiro, vou localizar as áreas onde quero adicionar esses padrões gramados O primeiro vai ficar no lado esquerdo. OK. Ok, então, por enquanto, estou simplesmente adicionando uma forma lá. Então eu vou dar uma aparência mais refinada. Certifique-se de que sua dor não esteja muito aquosa. Se estiver aguado, mergulhe-o em uma toalha de papel antes de começar. Essa é a primeira seção. Agora estou adicionando outro no lado direito. No momento, ele não tem nenhuma definição de barato, o que é totalmente bom. Não se preocupe com isso. Por enquanto, estamos apenas indicando os locais. Estou escolhendo um pouco mais de saco e adicionando isso na parte superior. Isso é apenas para introduzir outro valor tonal. Agora vamos adicionar outro no centro aqui. Neste ponto, você pode não estar realmente satisfeito com sua pintura, o que é totalmente parte do processo. Agora, não pense em mais nada, basta adicionar essa forma básica e localizar as áreas onde quiser adicionar esses padrões gramados Você também pode espalhar esses padrões um pouco na parte inferior para dar uma aparência natural. Usando a ponta do pincel, adicione um pequeno padrão na parte inferior Nesse ponto, seu fundo pode estar completamente seco ou um pouco úmido. Para mim, o lado esquerdo ainda está um pouco molhado. O lado direito quase secou. Se o fundo ainda estiver muito úmido, você precisa ter um pouco de cuidado. Caso contrário, você pode simplesmente prosseguir com esta etapa. Você não precisa esperar. No momento, temos apenas uma forma aleatória lá. Em seguida, vou pegar mais tinta, mais verde oliva. Vou apresentar um padrão de grama mais bonito lá. Além disso, troquei meu pincel por um menor. Este é o tamanho número dois. Este pincel tem uma ponta muito mais pontiaguda para que eu possa adicionar essas linhas muito bem Esse é o primeiro cluster. De forma semelhante, temos que adicionar padrões gramíneos em todos esses clusters Temos um no centro. Então temos um mais longo no lado esquerdo. É um passo simples. Não há nada muito complicado aqui. Use qualquer pincel menor e adicione um padrão gramado Além disso, você também pode adicionar alguns na área arenosa, que deve ser muito menor. Está vendo isso? Na parte inferior, onde você tem areia, introduza alguns padrões menores, e na parte superior, onde você tem o mar ao fundo, você pode adicionar linhas mais longas e dramáticas. Se você tiver um pincel menor ou um pincel com a ponta do ponteiro, é melhor usar isso para que você possa adicionar essas linhas nítidas Aqui, continuo adicionando essas linhas curvas à mão livre na parte superior Você pode adicioná-los no topo do mar. Alguns deles podem ser mais longos. Pode ultrapassar o horizonte. Algumas das linhas podem ser mais longas e outras podem ser mais curtas. Essas coisas dependem totalmente de você. Isso lhe dará um campo mais natural. OK. Vou adicionar mais alguns depois finalizarei esse cluster. Depois, temos que voltar e adicionar mais algumas linhas usando um taco Agora, ao adicionar essas linhas gramadas, não se esqueça de adicioná-las também na parte inferior Primeiro, podemos terminar a parte superior. Na parte superior, estamos adicionando linhas mais longas. Agora, com o mesmo pincel, vou adicionar os mais curtos na parte inferior. Está vendo isso? Este também é importante para dar uma aparência finalizada. Adicione alguns ao longo da parte inferior. Usando um pincel menor , o que é muito importante. Caso contrário, as linhas serão muito grossas e proeminentes. Em seguida, vou adicionar um pouco de tinta cinza na mesma mistura. Usando esse dakotun, adicionarei mais algumas linhas para dar uma aparência finalizada No momento, a cor é uma melodia média. Vá para o dakotun e adicione apenas algumas linhas extras. Além disso, a cor não precisa ser super escura. Você só precisa adicionar um pouco de tinta cinza a verde. Agora vou adicionar mais algumas linhas também na parte inferior. Está vendo isso? Esse grupo tem uma aparência muito mais polida do que os outros dois porque usamos tons mais escuros Agora, de forma semelhante, também adicionarei algumas linhas a esse grupo. Finalmente, temos que escolher um grupo maior. Agora estou adicionando alguns na parte inferior. Alguns pequeninos. Agora vou com o último grupo. Se você não adicionar essas linhas usando um tom mais escuro. Se o deixarmos apenas em tons médios, ele não terá uma aparência finalizada. Você pode ver claramente a diferença entre os outros dois clusters e este. Para que nossa pintura pareça completa, é muito importante seguir a rodada final da linha gramada Você não precisa adicionar muito. Só precisamos de alguns. Misture algumas tintas e creme de seiva, use um pincel menor. Agora adicione mais algumas linhas e finalize. Então isso está feito. Agora temos mais duas tarefas restantes. O primeiro é adicionar um pouco de textura na área arenosa. Estou misturando um pouco de tinta com marrom e criando uma cor semelhante à temperatura de queimadura Agora, depois de tirar a tinta, faça papel toalha. Basta adicionar pequenos padrões abaixo daquela coisa gramada que adicionamos Está vendo isso? Basta adicionar algumas formas super pequenas e algumas aleatórias. Estamos tentando adicionar alguma textura. Precisamos desses padrões apenas aqui, então não exagere e tenha o cuidado de adicioná-los em um tamanho menor Podem ser apenas alguns topos e pequenas linhas e formas. E também talvez alguns padrões secos. Ok, é isso mesmo. Foi assim que aconteceu. Agora, temos mais uma tarefa restante. Para isso também, vou usar a mesma cor. É uma mistura de marrom e rosa cinza. Primeiro, vou adicionar algumas linhas, algumas mais longas. Eu adicionei dois, indo com o outro. Talvez pudéssemos adicionar mais um. Você pode adicionar quantas linhas quiser. Isso não importa. Você pode adicioná-los no asph direito Estou apenas focando no lado esquerdo desse cluster em particular. Ok, então as filas estão prontas. Agora, na ponta das linhas, vou adicionar um detalhe, vou adicionar um detalhe, que é mais parecido com o capim-dos-pampas ou o plano Foxtel Basta adicionar algumas linhas ou alguns grãos na ponta dessa linha para dar um melhor caráter. Agora vamos fazer a mesma coisa com o outro. Adicione-os somente na ponta. Basta adicionar algumas linhas em cada lado e pronto. Não precisa ser perfeito. Eles são muito pequenos e estão longe. Continue adicionando algumas linhas minúsculas em cada lado. É isso mesmo. O pincel que estou usando aqui é o tamanho número dois. Tem uma ponta pontiaguda muito boa. Use qualquer pincel com ponta pontiaguda para poder adicioná-los muito bem OK. Você também pode adicionar mais algumas linhas extras, outras mais longas. Tudo bem. Com isso, terminamos nossa pintura do dia. É uma paisagem de batidas muito simples. Experimente se eu quiser experimentar. É uma pintura minimalista e limpa. Não há muitos elementos. Então, agora é hora de retirar a fita adesiva. Tudo bem, então aqui está nossa bela e minimalista paisagem de praia Espero que todos tenham gostado do processo e adorado a dor que criaram. Antes de terminar, há uma tarefa que eu quero fazer. Para isso, estou escolhendo um pouco de abóbora branca. Isso não é nada mais. Quero cobrir aquela tinta azul ao longo da borda. Eu quero limpar a fronteira. Existem algumas coisas sobre as quais sou muito exigente. Conseguir uma borda limpa é uma delas. Se isso não acontecer, eu apenas conserto com um pouco de abóbora branca, e isso me deixa feliz, por que não? De qualquer forma, aqui está a pintura finalizada. Espero que todos tenham se divertido. Ok, então isso é tudo por hoje. Muito obrigado por participar. Voltarei aqui em breve com nossa próxima mini paisagem. Ah. 9. DIA 5 - Papoula vermelha: Olá, meus queridos amigos. Bem-vindo ao quinto dia. Nossa pintura de significado para o dia é uma flor de papoula vermelha brilhante Eu realmente amo esse contraste marcante que temos aqui, aquela flor vermelha e o fundo verde. Eles estão indo muito bem juntos. O processo de pintura é muito interessante. De certa forma, vamos dar uma olhada nas cores e então podemos chegar lá. Como você pode ver aqui, usei uma grande variedade de verdes como plano de fundo. Há um verde claro, um verde médio e também um verde mais escuro A luz verde que usei aqui é a luz verde de cádmio. Você pode usar qualquer carta verde mais clara que tiver. Se você não tem um verde mais claro, basta adicionar um pouco de amarelo limão com verde seiva e você pode criar facilmente um verde mais claro. Não precisa ser exatamente da mesma cor. Basta usar qualquer carta verde mais clara que você tenha. Essa é a primeira cor. O próximo é verde seiva. O verde seiva é uma cor comum, e espero que todos vocês a tenham. É um lindo verde. É um lindo verde para pintar uma vegetação exuberante, que nenhum outro verde pode Essas são as duas verduras que vou usar. Uma é a luz verde de cádmio, que é a verde mais clara Então é verde seiva, que é o verde médio. Agora, há mais uma cor que você precisará para fazer seu verde parecer mais escuro Para isso, adicionarei algumas tintas cinza junto com o creme Sab Basicamente, aplicaremos uma camada de água no fundo enquanto deixamos a flor. Se você quiser aplicar fluido de máscara na flor, você pode fazer isso e preservar essa área Então, nesse fundo úmido, eles nesse fundo úmido, adicionaremos aleatoriamente essas cores É assim que vamos pintar o fundo. Agora, junto com essas cores, você também precisará de um guash branco ou aquarela branca Você pode ver esses espinhos e alguns destaques aqui. Para isso, o tubo precisará de um pouco guash branco ou aquarela branca Agora, você precisará de mais duas cores. Over é laranja e vermelho. Essas são as duas cores que usaremos para a flor. Primeiro, eu pego uma amostra de laranja. Essa cor é chamada de laranja brilhante. É do Shinhan. É uma laranja linda e ousada. Se você não tiver uma cor semelhante, pode usar vermes ou qualquer tipo de laranja OK. Use um laranja brilhante para criar um contraste. Junto com o laranja, você também precisará de um pouco de vermelho. Essas são as duas cores que vou usar, laranja brilhante e vermelho Pyl. Vamos tomar cuidado com o vermelho a seguir. Essa também é uma cor muito brilhante. E é por isso que temos um contraste impressionante aqui. Está vendo isso? É um vermelho muito forte e é chamado de vermelho Pyl. Você pode usar cordão vermelho permanente ou qualquer outro cordão vermelho de lúpulo. Essas são as cores que você precisará para a pintura de hoje. Você precisará de uma variedade de verde e depois de vermelho e laranja. Por favor, não se preocupe se você não tiver exatamente as mesmas cores. Basta escolher qualquer cor que seja quase semelhante. Como mencionei, precisamos apenas de um pouco de verde, laranja e vermelho. Portanto, mantenha todas as cores prontas. Vamos tentar. Ok, então eu tenho meu papel pronto aqui. Agora, o primeiro passo é adicionar o esboço. Precisamos adicionar uma flor de papoula e também um broto. Primeiro, começarei adicionando uma linha, uma linha longa e curva. Então isso é uma haste. Vou adicionar mais uma linha semelhante para mostrar a espessura. Agora, sobre isso, vou adicionar uma flor. Eu vou escolher uma flor muito simples. Não é uma forma complicada. Também para facilitar, estou adicionando a pintura finalizada aqui. Você pode dar uma olhada nisso e adicionar sua flor. Além disso, se você quiser uma forma diferente, tudo bem. Não precisa ser exatamente da mesma maneira. Além disso, mais uma coisa, você pode colocar sua flor onde quiser. Não precisa ser para a esquerda. Você pode colocá-lo no centro ou à direita. Essas coisas dependem totalmente de você. A forma básica está pronta. Em seguida, vou adicionar mais duas pétalas aqui. Essas serão as pétalas na frente. Então temos duas pétalas logo atrás disso. Essa é uma forma que eu vou usar. Você pode modificá-lo da maneira que quiser. Talvez possamos esticar essa pétala um pouco mais para dar uma forma diferente Agora, em seguida, precisamos adicionar o broto. Eu vou novamente com duas linhas e depois uma ovelha no topo. Isso é um esboço. Eu só quero uma flor e um broto. Se você quiser adicionar mais um botão ou outra flor, fique à vontade para fazer isso O esboço está pronto. Agora, a primeira coisa que vamos fazer é pintar o fundo. Para isso, você precisará de diferentes tipos de verde. Vou usar um pouco de verde claro, tela e também algumas tintas cinza. Eu tenho um verde claro, um verde médio e um bico mais escuro. Agora, quando você tiver as cores prontas, aplique água quente no fundo. Tente deixar a flor e aplicar água na área restante. Se você quiser aplicar fita adesiva na flor, você pode fazer isso É uma flor grande, então achei que só precisávamos ter um pouco de cuidado. Não há necessidade real de mascarar o fluido. Mas se você preferir assim, você pode aplicar fluido de mascaramento Agora, na mesma hora, estou colhendo alguns grãos, este é creme de seiva e estou aplicando isso no fundo úmido Está vendo isso? Basta adicionar sua tinta ao fundo úmido e ela se espalhará e criará uma bela textura embaçada Estou apenas aplicando aleatoriamente creme de seiva ao redor da flor. Em seguida, vou escolher um pouco de creme light e adicioná-lo de forma semelhante O único lugar que você precisa ter cuidado é o local ao redor da flor. O resto você pode simplesmente colocar na tinta sem pensar muito. OK. Continue mudando de uma cor para outra. Em alguns lugares, você pode usar creme de sabão e, em alguns lugares, você pode usar creme automático. Em seguida, acho que vou aplicar tinta ao redor da flor. Em seguida, também apresentarei alguns dakotons. No momento, apliquei verde de cádmio e creme de seiva, e foi assim que aconteceu Vou escolher mais creme de seiva. Primeiro, preencherei cuidadosamente a área ao redor da flor. Em seguida, podemos começar a adicionar os dakotons Go com qualquer pincel menor ou médio, com o qual você se sinta confortável, e seguir cuidadosamente o contorno da flor e preencher Este é um pedaço de papel muito pequeno, para que possamos terminar pintar no fundo antes que ele seque Se for um fundo maior e se você tiver muito mais flores, obviamente, você terá que usar fluido para mascarar Caso contrário, será uma tarefa muito difícil terminar tudo antes que o fundo seque. Terminei um lado. Agora, ainda tenho alguma área na parte superior e também na parte inferior. O pincel que estou usando aqui é o tamanho número oito. Se você quiser optar por um menor, você também pode fazer isso. Também estou aplicando isso ao redor do caule. O caule não é realmente importante. Se você não conseguir reter esse espaço, tudo bem, basta preencher a tinta em cima dele, depois podemos voltar com um verde mais claro e adicioná-lo novamente. Isso é totalmente bom. O único elemento importante aqui é a flor. Tente manter isso. Para a flor, temos que introduzir alguns belos tons de laranja e vermelho. Se houver um pouco de verde nele, não ficará bonito. Tenha muito cuidado ao aplicar tinta ao redor da flor. O caule, como eu disse anteriormente, está bem. De alguma forma, podemos fazer com que pareça bom. Agora, ainda tenho um pouco mais de área aqui. Vou preencher rapidamente esse espaço. Depois, podemos usar algumas tintas cinza e introduzir alguns dakotons no mesmo fundo para torná-lo mais interessante Ah. Ok, então aplique tinta em todo o fundo. Agora, com o mesmo pincel, vou escolher algumas tintas cinza e misturá-las com creme de seiva para criar um tom mais escuro, e temos que introduzir essa cor em algumas áreas antes que o fundo seque Estou apenas usando um tom verde dao. É uma mistura de pinsra e um pouco de creme de seiva. Estou colocando isso aleatoriamente no fundo antes que seque OK. Não há nenhuma regra aqui. Você pode inserir seus tons de taco onde quiser e reter os tons mais claros, onde quiser Essas coisas dependem totalmente de você. Basta entrar rapidamente e adicionar a tinta, como quiser. Não se preocupe muito. Quando secar, ficará muito bonito. Por enquanto, sua única tarefa é adicionar esses diferentes valores tonais ao fundo Antes que seque, estou muito feliz com o resultado , mas sinto que ainda faltam alguns dakotuns Com um pincel menor, vou colher alguns ácidos para pintar a pele e adicioná-los rapidamente em alguns lugares aleatórios para introduzir aqueles dedos de taco. Também adicionarei alguns ao redor da flor Veja isso. Basta adicionar sua tinta e esfregá-la no fundo para dar uma aparência mais suave Você não precisa adicionar muito, adicione alguns aqui e ali. Vamos adicionar um pouco na parte inferior também. Quero te dizer que você não precisa seguir da mesma forma que estou adicionando esses tacotons ou as verduras Eles olham para sua pintura. Sempre que achar que alguns tacotons realçarão o fundo, adicione-os. Não precisa ser exatamente o mesmo lugar em que estou adicionando. Continue adicionando-os ao plano de fundo rapidamente. Antes que seque, queremos um fundo suave. Essas cores não devem parecer muito ásperas. OK. Além disso, se você acha que já está bom, não há necessidade de adicionar tons extras de taco Você pode deixar do jeito que está. Só porque estou adicionando mais, você não precisa fazer o mesmo. Para mim, tenho o hábito de exagerar às vezes acabam bem e às vezes não Então, eu não tenho certeza de como isso vai entrar. Esse plano de fundo parece muito bom, então acho que não devo correr riscos. Eu deveria encerrar a hora. Linda. Eu realmente amo todos aqueles grãos que criamos aqui. A textura é muito boa. Agora, quando adicionarmos a flor vermelha, ela ficará ainda mais bonita. Somente neste canto, adicionarei mais algumas tintas cinza. Com isso, vou dizer que está feito. Essa é a minha formação. Espero que todos estejam gostando do processo e adorando o ambiente cordial que estão criando Aqui está o meu. Com isso, estou encerrando e deixando para secar. Ok, o plano de fundo está pronto. Ele secou lindamente. Estou adorando as cores e as texturas que criamos aqui Parece muito bom. De qualquer forma, a próxima tarefa é pintar a flor e, para isso, vou usar principalmente duas cores, que são laranja brilhante e vermelho Pyl. Essas são as duas cores. Eles são do Shinhan Basta usar laranja brilhante e vermelho brilhante. Agora, o primeiro passo é aplicar laranja em toda a flor. Escolha um tom de laranja muito brilhante. Pode ser qualquer laranja ou vermion. Agora vou aplicar isso na flor. Estou deixando as pétalas na parte de trás e estou focando na parte da frente Veja a cor. É um laranja brilhante. Essa cor em particular é chamada de laranja brilhante e acho que o nome é muito preciso. É uma laranja ousada e brilhante. Agora vou aplicar isso na flor. Obtenha o valor tonal semelhante. Não adicione muita água e deixe-a leve. Queremos uma cor brilhante para a flor, para que ela se destaque do fundo. OK. Então, como mencionei, vou deixar as pétalas p como estão por enquanto Quando terminarmos a parte frontal, podemos pintar as outras duas. Ok, então eu vou pintar rapidamente a camada base. Em seguida, usando vermelho. Precisamos adicionar algumas texturas a isso Ah. Ah. Ok, então essa é a camada base. Eu apliquei laranja na flor do chá. Agora, com a mesma ousadia, estou colhendo um pouco de pão. Este é vermelho espiral. Agora, de baixo, vou adicionar algumas linhas na parte superior. Está vendo isso? Isso é apenas para criar alguma textura. Caso contrário, parecerá simples e vazio. Antes que a camada base seque, usando a cor vermelha, adicione algumas linhas nessas pétalas Você também pode adicionar algumas linhas de cima para baixo. Estou realmente adorando aquele vermelho e laranja brilhantes contra o fundo verde. De qualquer forma, vamos adicionar mais algumas linhas. Se você sentir que há muita tinta no pincel, passe em uma toalha de papel Para a camada base, usamos laranja brilhante. Agora, usando vermelho, estamos adicionando alguma textura. Eu não adicionei nenhuma linha de cima para baixo. Vou adicionar rapidamente algumas linhas. Então eu vou para a tonalidade escura de vermelho. Também de cima para baixo, adicione algumas linhas de forma semelhante. Agora, com o mesmo pincel, vou escolher um pouco de tinta cinza. Então vou misturar isso com vermelho para criar um vermelho daco. Essa é a cor que estou usando. É uma mistura de tintas de cor cinza e vermelha. Agora, com essa cor também, temos que introduzir algumas linhas somente na parte inferior. A partir daqui, adicione algumas linhas na parte superior. Não precisamos de muito. A cor principal tem que ser vermelho e laranja. Basta adicionar algumas linhas da parte inferior para a parte superior. Tenha cuidado com o valor tronal. Não deve estar muito escuro. OK. Eu limpei meu pincel. Com essa tinta no fundo em si, estou apenas empurrando-a para cima porque não quero que fique muito escura. Basta usar essa tinta no fundo e simplesmente puxá-la para cima. E adicione algumas linhas de forma semelhante. Você pode ver como aquela flor fica linda quando adicionamos esses tons de taco Na verdade, é a magia de diferentes valores tonais. Primeiro, usamos laranja para a camada base. Em seguida, adicionamos algumas texturas usando vermelho, e agora estamos brincando com um tom taco de Em seguida, estou escolhendo mais algumas tintas cinza e adicionando-as na área inferior. Veja isso. Para a flor de papoula, ela parece mais escura na parte inferior. Isso é o que eu tento fazer agora. OK. Agora vou pintar essas duas pétalas na parte de trás para isso, vou usar um pouco de vermelho E vou simplesmente aplicar essa tinta nessas duas pétalas. Não vou adicionar nenhuma textura ou detalhes extras. Você pode usar vermelho ou uma mistura de vermelho e laranja. E simplesmente preencha isso. Se quiser, você pode adicionar algumas texturas nessas pétalas, algumas linhas, como fizemos anteriormente Mas acho que não é necessário. É uma seção pequena. Como estamos usando um taco toon, parece que há alguma sombra nele Acho que essas cores são suficientes, mas essa é totalmente minha opinião. Se você quiser adicionar alguns dakots, você pode fazer isso. OK. Estou quase terminando esse pato. Tudo bem. Essa é a nossa flor. Agora, temos o caule e também o broto restantes. O que é uma tarefa bastante fácil. A primeira cor, vou escolher o verde claro e vou adicioná-la no lado esquerdo. Use qualquer pincel menor ou médio. Agora, neste caule, aplique primeiro um creme claro. Mesmo que você não tenha uma linha limpa aqui ou se houver alguma dor no fundo, tudo bem. Você ainda pode usar a mesma técnica, mas precisará usar um tom de verde levemente opaco Em seguida, estou escolhendo um pouco de creme de seiva e estou adicionando aquele creme extra leve Você não precisa fazer nenhum esforço extra na mistura. É só uma linha tênue. Basta adicionar sua cor. Eles se misturarão automaticamente , e isso é tudo de que precisamos. Não há como fazer nenhum esforço extra. Temos verde claro e creme de seiva. Em seguida, temos que comer muito mais taco verde. Temos que adicionar isso no lado direito aqui. Estou escolhendo algumas tintas cinza. Eu só tenho um pequeno alfinete lá. Acho que isso seria suficiente. Estou misturando isso com verde. Agora estou adicionando isso no lado esquerdo. Está vendo isso? Começamos com um verde claro. Depois usamos creme de seiva e agora estamos usando um creme de taco. E essa é a primeira etapa. Agora, de forma semelhante, temos que pintar o broto e também o caule desse Então, vou voltar com verde claro e adicioná-lo ao broto. Agora podemos continuar com a mesma pintura na parte inferior. Vamos adicionar isso ao caule. Agora, com a mesma prensa, estou escolhendo um pouco de creme de seiva Agora vamos adicionar isso ao caule e também ao broto. Caso você não tenha uma forma limpa, tudo bem, como eu disse anteriormente, use um tom opaco, não adicione muita água ao creme claro e simplesmente adicione a linha Ainda estará visível. Agora, caso não esteja visível, o que você pode fazer é adicionar pouco de aquarela branca ou abóbora branca, apenas um pouquinho em seu creme claro e dar a ele um caráter opaco Isso é o que você pode fazer, experimente e me avise se tiver alguma dúvida. Eu usei verde claro e verde seiva aqui. Em seguida, temos que usar um creme mais escuro. Estou misturando um pouco de verde seiva com tintas cinza e estou adicionando essa cor no lado direito do broto, bem como no caule No momento, simplesmente aplicamos a tinta no caule e também no broto. Mas você pode ver que não tem uma aparência finalizada. Ainda parece que falta alguma coisa. Primeiro, vou adicionar um pouco de tinta aqui na parte inferior. Então, podemos dar os retoques finais. Temos o caule e o broto no lugar. Este está quase secando. Não está completamente molhado. Agora, para os detalhes finais, vou precisar de um pouco de guache branco Pode ser guache branco ou relógio branco. Se você quiser usar um medidor, precisamos apenas de um pouquinho de tinta Vou espremer um pouco de guache branco na Em seguida, você também precisará de um pincel menor, um pincel em miniatura ou um pincel de detalhamento ou qualquer pincel pontiagudo Estou usando uma escova de corrida tamanho número dois. Agora, com esse pincel, estou colhendo um pouco de guash branco. Não pegue muita tinta, escolha só um pouco. Agora, com essa ponta pontiaguda, estou adicionando um pouco de destaque no lado esquerdo primeiro. Use uma espessura semelhante. Não o torne muito opaco. Você pode adicionar algumas gotas de água em guash branco ou aquarela branca W B que você está usando e adicione uma linha. Não precisa ser uma linha contínua. Você pode adicionar uma linha quebrada. OK. Agora, de forma semelhante, adicionarei alguns destaques brancos na brota novamente no lado esquerdo Precisamos manter as sombras e as toneladas de taco no lado direito, adicionar o destaque somente à esquerda Agora, há mais uma tarefa que precisamos fazer com a adição de algumas linhas superminúsculas nessa haste. Dê um relógio para ele. Eles têm que ser super pequenos e super finos. Eu realmente não sei como essas linhas são chamadas. Você pode vê-los no caule de algumas flores e também de alguns vegetais. Veja isso. A espessura é algo com o qual você deve ter muito cuidado. Além disso, você não precisa adicionar muito. Basta adicionar alguns no meio. OK. Portanto, certifique-se de usar um pincel menor, um pincel detalhamento ou qualquer pincel com ponta pontiaguda Você também pode usar uma caneta larga se achar que é mais fácil. De qualquer forma, este está quase pronto. Agora temos que adicionar linhas semelhantes na outra haste e também no broto. Primeiro, vou adicioná-los no caule. Deixe algumas lacunas no meio. Não os adicione muito próximos um do outro. OK. O caule está pronto. Em seguida, vou adicioná-los à raiz. Vou adicioná-los primeiro ao longo dessa forma, aquela forma oval. Em seguida, adicionarei alguns na superfície, o mais rápido possível. Adicione rapidamente algumas linhas ao longo dessa linha externa. Ok, então está feito. Agora podemos adicionar alguns na superfície do broto. Por favor, use o pincel de tingimento ou um pincel menor. Caso contrário, essas linhas parecerão realmente proeminentes. Agora eles estão pouco visíveis, sigam de maneira semelhante. Tudo bem, então isso é um amigo. Com isso, terminamos nossa pintura do dia. Espero que todos tenham gostado do processo e tenham conseguido finalizar a pintura. Para mim, a parte mais interessante é esse contraste impressionante. Antes de retirar a fita adesiva, estou escolhendo uma tela de pintura e estou dando uma forma melhor a ela Ok, é isso mesmo. Agora é hora de fixar a fita adesiva. Para ser sincero, não sou muito fã de pintar flores, mas tive uma pintura semelhante no meu desafio vertical de primavera Estava em uma escala maior com muito mais elementos. Talvez essa seja a única pintura floral eu realmente gostei de trabalhar. Pensei em adicionar uma versão em miniatura nesta aula, aqui está Espero que todos tenham gostado. Experimente. É um processo simples. A única parte complicada seria deixar a flor ao aplicar tinta no fundo Mas você só precisa ser um pouco mais cuidadoso. Isso é tudo. Não é uma tarefa complexa. Basta inserir diferentes valores tonais de verde no fundo, e eles criarão uma boa mistura Tudo bem, então isso é tudo por hoje. Experimente se eu tiver que experimentar e me diga se você gostou. 10. DIA 6 - Mar aéreo: Olá, L. Bem-vindo ao sexto dia. Nossa pintura do dia é uma paisagem marinha deslumbrante. Esta deve ser uma das paisagens marinhas mais fáceis e bonitas que eu já pintei Vamos dar uma olhada rápida nas cores. Vamos entrar no processo. Para pintar o mar, vou usar três cores. Vou começar com a tela Cabal. Usaremos apenas um pouco da tela Cabal mais perto da costa A cor principal é o azul terquesa. Essa é a tela Coval. O que estou usando aqui é do Shin him. A próxima cor que você precisará é o azul Terquois, que é a cor principal que usarei para o mar Este é dos Cavaleiros Brancos. Agora, há mais uma cor que vou usar para adicionar os tons de taco, que é indico Não precisamos adicionar muitos dedos mais escuros. Só precisamos adicionar um pouco principalmente no canto superior direito. E para isso, vou usar um pouco de indico. Essas são as três cores que vou usar para pintar o mar, verde coval, azul turquesa A próxima cor que precisaremos é burn cena. Usaremos um tom mais claro para pintar a área arenosa. Usaremos um tom mais claro de cena de gravação para pintar o fundo Em seguida, adicionaremos algumas texturas usando um tom de taco Que vai ser uma mistura de Burna e tintas de cinza. Também usaremos tintas cinza para as rochas. Essa é a nossa cor final. Para pintar as pedras, precisaremos apenas de raspas de tinta. Começaremos com o metameno como camada base. Em seguida, apresentaremos alguns textos. Essas são as cores que você precisará para pintar bandejas. Precisaremos de tela oval, azul turquesa, índico, cinza queimado e tinta raspada. Mantenha todas as cores prontas e experimente. Tudo bem, então vamos começar. Primeiro, temos que adicionar uma linha irregular para separar o mar e a areia. Basta escolher uma linha irregular. Podemos modificar isso mais tarde, à medida que pintamos. Em seguida, vou colocar aleatoriamente algumas pedras. Vou adicionar os enormes. Estou adicionando um aqui. Use uma forma irregular para torná-la mais natural. Está vendo isso? Agora, ao lado disso, adicionarei um menor. Agora, talvez outro lá. Adicione-os em diferentes formas e tamanhos. Você pode adicioná-los como quiser. Não precisa ser da mesma forma. Em seguida, vou adicionar um maior aqui. Temos duas pedras maiores. Agora podemos colocar aleatoriamente alguns menores, um lá e outro aqui Talvez possamos adicionar mais um aqui. Espero que não seja demais. Isso é um esboço. Temos a parte de areia e o s. Depois também algumas pedras. Agora, primeiro, vamos começar com o mar. Além disso, também pintaremos a área de sante. Por fim, adicionaremos as ondas e a textura e também pintaremos as rochas. Espero que vocês tenham as cores prontas. Precisamos de azul turquesa, verde cabala e também um pouco e também Essas são as três cores que usaremos para pintar o mar. Além disso, você também precisará de algumas queimaduras e tintas de Antes de começar, verifique se todas as cores estão prontas. Depois de prepará-los, aplique um código de água na ponta do papel. OK. Você não precisa deixar as pedras de fora. Você também pode aplicar água por cima. Ok, então o fundo está uniformemente molhado. Agora podemos começar a aplicar a tinta B Estou me certificando de que meu pincel está limpo e estou começando com azul turquesa Escolha primeiro um tom médio. Agora, aplique isso no fundo molhado. Estou começando daqui. E eu estou adicionando azul turquesa quase na metade do s. Eu usei um médio para o primeiro. Agora estou escolhendo um tom levemente de taco e estou adicionando isso a este canto OK. Em seguida, com o mesmo pincel, vou pegar um pouco de creme de cobalo adicioná-lo à área restante Você não precisa limpar o pincel, escolha o creme de cobalo com o mesmo pincel e adicione-o aqui. OK. Mais perto das rochas. Estou usando o creme Coval na área restante, apliquei azul turquesa Até agora, usamos apenas azul turquesa e creme Coval. Agora é hora de introduzir tons mais profundos. Primeiro, vou usar um tom de taco de azul turquesa em si. Estou colocando isso no fundo molhado. Principalmente no lado externo, então podemos adicionar algumas linhas de uma forma muito aleatória. Não acrescente muito às pedras. Temos que reter esse creme de coval. Além disso, se a tinta for água, passe em uma toalha de papel. Não deixe que isso se espalhe muito. OK. A cor que estou usando agora é um tom mais escuro do próprio azul turquesa Gradualmente, abordarei um pouco de indico para apresentar mais tons mais leves. Principalmente sob o canto externo. Certifique-se sempre de cobrir a tinta, que não está muito aguada Se estiver muito aguado, ele se espalhará muito e cobriremos todos aqueles tons médios e tons mais claros Estou pegando um pouco mais de tinta. Estou adicionando mais algumas linhas nos cantos externos aqui. Você pode ver que estou adicionando algumas linhas aleatoriamente. Eles não têm nenhum tamanho ou formato específico. Em seguida, vou escolher um pouco de indico e apresentarei mais alguns tacotons Só vá para Não quero adicionar nenhum tacoton na costa. Vou apenas adicionar alguns aqui para apresentar um tipo diferente de textura. Eles podem ser uma linha quebrada ou uma linha grossa ou qualquer tipo de forma. Isso é índigo Agora vou limpar meu cinza vou escolher um pouco de azul turquesa, mais parecido Então eu vou borrá-lo suavemente. Você só precisa fazer isso se achar que esses padrões são muito proeminentes e altos demais. Caso contrário, você pode simplesmente deixá-lo ácido. Você não precisa borrar isso. Isso é um pano de fundo. Certifique-se de não usar muitos padrões. É um pedaço de papel muito pequeno. Não vamos exagerar. Essa é a minha formação. Eu terminei com o C. Em seguida, temos que pintar a parte de areia. OK. Então, estou limpando meu pincel e imediatamente vou usar um tom mais claro de cena de queimadura. O pincel que estou usando aqui é do tamanho oito, o mesmo pincel que usei para pintar o mar. Agora, vamos aplicar isso aqui. Parece que o plano de fundo piorou. Estou colhendo mais água e aplicando a tinta. O marrom e o azul não precisam se misturar. Eles podem parecer duas seções separadas. Isso não é um problema, então não se preocupe com isso. Então, primeiro, aplique um tom mais claro de cena de queimadura em toda a área Agora, estou escolhendo um pouco de tinta cinza e estou misturando isso com pinça queimada Parece mais um tom de umber queimado, mas não é muito escuro. Agora vou aplicar essa cor no fundo molhado, mais perto do mar. Veja isso. Basta adicionar algumas formas e linhas e talvez alguns pensamentos. Estamos tentando criar uma textura. Basta adicionar isso ao fundo molhado. Você não precisa pensar em adicionar isso. Quando tentar, ficará muito bonito. Jogue com um valor tonal semelhante. Não deixe tudo muito escuro. Essa é a única coisa com a qual você precisa ter cuidado. Eu sei que, neste momento, o fundo está super bagunçado, o que é totalmente normal Não se preocupe com isso. Com a próxima etapa , ficará incrivelmente impressionante. Isso é um pano de fundo. Pintamos o mar e também a parte de areia. Agora, teremos que esperar que isso tente antes de prosseguirmos com a próxima etapa. Então foi assim que secou. Ainda parece um pouco confuso, mas vai mudar nos próximos minutos. OK. Então, primeiro, vou escolher algumas tintas cinza. Vou começar com o tom médio. E eu vou aplicar isso na primeira pedra. Basta seguir esse contorno e preencher a forma e um tom médio de tintas cinza Você pode ir uma por uma ou pintar todas as pedras juntas. Vou aplicar um tom médio de tintas cinza em talvez duas ou três pedras juntas. Em seguida, adicionarei os tons mais escuros. Dessa forma, podemos finalizá-lo rapidamente. Aqui está uma segunda pedra. Estou adicionando um tom médio. Agora, para o outro também. Agora temos outro aqui. Então temos um maior. Basta seguir o contorno e adicionar um tom médio de tintas cinza em toda a forma Você pode modificar a forma se quiser. Escolha uma forma irregular para torná-la mais natural. Metade da rocha está no mar e a outra na areia. Agora vamos apresentar os tons de taco com a mesma prensa Estou escolhendo um tom de taco adicionando-o aleatoriamente OK. Está vendo isso? Basta adicionar isso, não precisa parecer perfeito ou não precisa ser misturado ao plano de fundo Estamos tentando criar alguma textura. Se for difícil, é melhor. Comece com o tom médio, aplique em toda a rocha. Em seguida, adicione um pouco de tom de taco de uma forma bem aleatória. Agora vamos com a segunda pedra maior. Estou adicionando algumas texturas usando um tom de taco. Veja isso. Minha ideia é ter alguns tons médios no meio e também alguns tons mais baixos Não estou me preocupando muito. Estou simplesmente adicionando esse tom de tomada ao fundo. Temos mais algumas pedras menores. Em seguida, vou com este aqui. Veja isso. Aquele secou completamente, o que está completamente bom. É uma pedra muito pequena e você ainda pode adicionar padrões de taco Agora temos duas ou três pequenas pedras no fundo. Vamos continuar com isso. Temos que aplicar um meio para. Isso é muito escuro. Estou aplicando um meio nas pedras restantes. Agora temos um menor lá e também um na parte inferior. Em seguida, vou adicionar um pouco mais de textura às rochas maiores. Os outros parecem muito bons, mas para os maiores, precisamos adicionar um pouco mais de textura e, para isso, estou usando um tom mais escuro de tintas cinza Estou escolhendo uma tinta opaca. Agora estou aplicando minha pressão em uma toalha de papel. Agora, vamos introduzir alguns padrões secos na rocha. Isso é apenas para dar a eles uma textura extra. Adicione aleatoriamente algumas texturas certas na rocha, usando um tom mais escuro Essas texturas farão com que pareça mais realista. Essa é a primeira pedra grande. Agora, de forma semelhante, vamos adicionar alguns padrões corretos ao outro também. qualquer momento, se você sentir que sua dor está aquosa, passe-a em uma toalha de papel antes de adicionar esses padrões, e eles podem ser super Podemos adicioná-los onde você quiser. Agora vamos com as pedras menores. Temos dois na parte superior e poucos na parte inferior. Esses são muito pequenos, então você pode adicionar alguns aqui e ali. Agora temos alguns na parte inferior, mas eles já estão muito escuros. Há um truque que você pode fazer: mergulhe o pincel em um pouco de água Depois, com um pincel molhado, borre um pouco a tinta. Isso. Você está basicamente retirando a tinta. Nós podemos fazer isso aqui também. Onde quer que você se sinta. Onde quer que você se sinta, falta alguma textura, use o pincel molhado e apenas limpe. Ao fazer isso, você está realmente retirando a tinta. Introduzindo assim alguma textura. Com isso, terminamos de pintar as rochas. Nossa próxima e última tarefa é adicionar as ondas. Para isso, você precisará guash branco ou água gelada branca Vou usar um pouco de guash branco. Eu coloquei um pouco de tinta no meu pincel. Eu não adicionei água. É uma tinta gelada muito opaca. Agora, primeiro, vou adicionar uma linha irregular. Estou adicionando a onda exatamente onde temos marrom e alverde. Basta seguir essa linha e adicionar uma Você confia muito em se preocupar, adicione uma linha grossa, uma linha branca grossa. Você pode pegar isso ao longo do contorno da rocha depois continuar até a área arenosa Está vendo isso? Basta adicioná-los ao redor da pedra e continuar adicionando sua linha até chegar à outra extremidade. OK. O primeiro passo é apresentar essa linha. Então, podemos adicionar mais texturas. Não adicione muita água. Use uma tinta opaca Você pode usar guache ou aquarela, ambos funcionarão. Adicionei a linha. Agora podemos introduzir algumas texturas secas no lado interno, onde temos o mar O mesmo pincel, estou apenas adicionando algumas texturas secas para fazer com que pareça que está formando água Acho que é melhor começar de cima e depois começar de baixo. OK. Você também pode modificar a forma da sua onda. Aqui em cima, estou adicionando um pouco mais de tinta branca para cobrir toda a bagunça. Então eu vou continuar isso até o fundo. Continue adicionando alguns padrões secos na parte interna. Eu não adicionei água. Estou apenas escolhendo os ácidos da tinta e introduzindo algumas texturas secas no Se a tinta estiver solta ou aguada, você não conseguirá obter esses padrões de teste Além disso, você acabará retirando a tinta do fundo. Certifique-se de usar a tinta seca para obter o melhor resultado. Você pode ver como fica lindo quando introduzimos a onda. Essa é a razão pela qual eu disse que está tudo bem se o azul e o marrom parecerem duas seções separadas. Você pode ver com que facilidade e inteligência transformamos um fundo bagunçado em uma bela Espero que vocês estejam entrando no processo. Agora estou colhendo mais tinta e adicionarei mais alguns padrões Ok, então foi assim que aconteceu. Agora, caso você queira adicionar um pouco mais de tinta opaca, ao redor das pedras, você pode fazer isso Eu tirei mais tinta e estou adicionando algumas texturas ao redor da rocha Farei o mesmo com o outro asfalto Estou colhendo mais tinta diretamente do tubo e estou adicionando isso É uma tinta branca grossa e opaca. Eu não adicionei água. Ao redor da rocha, estou introduzindo mais tinta branca. Para fazer parecer que algumas ondas estão caindo sobre Podemos adicionar um pouco de asfalto aqui nesta rocha. Basta passar a tinta branca, de preferência uma tinta seca e adicionar algumas texturas ao redor das pedras Temos outra pequena pedra aqui. Vamos fazer o mesmo por isso também. Sim, basta usar um pouco de tinta branca opaca. Pode ser uma abóbora branca ou um tclar branco e adicionar algumas texturas Você pode adicionar um pouco de tinta branca grossa ao redor das rochas para fazer parecer que algumas ondas estão caindo Em seguida, no fundo, você pode adicionar algumas texturas usando uma tinta de viagem Eles não precisam ser muito proeminentes. Basta adicionar alguns padrões sutis. Está vendo isso? Escolha um pouco de tinta, não muita e depois introduza algumas texturas como essa no fundo Foi assim que aconteceu. Agora, se você quiser adicionar um pouco mais de tinta, você pode fazer isso. Adicione um pouco mais aqui. Acho que não é proeminente. Só vou fazer mais uma rodada. Agora, quando eu terminar com isso, vou estender as ondas um pouco até a areia. Não precisamos limitar sua forma, podemos fazê-los fluir para a areia. Quebre essa onda e adicione um pouco de textura branca ao redor da rocha aqui, onde você tem a areia. Também podemos fazer a mesma coisa do outro lado. Dessa forma, parecerá mais natural. Sim, dê uma olhada na sua pintura e onde quer que você se sinta, você quer estender a forma da sua onda. Você poderia fazer isso. Basta adicionar mais algumas linhas brancas ao redor das rochas ou onde quiser. OK. Agora, quero dar alguns retoques finais, que são totalmente opcionais O primeiro passo é adicionar um pouco mais de textura à rocha. Estou limpando meu pincel e vou usar um tom bem escuro de tintas cinza. É um tom super escuro. Depois de tirar a tinta, estou passando em uma toalha de papel Agora estou introduzindo mais algumas texturas secas na rocha. Usando um duto real. Dei uma olhada na minha pintura e achei bom adicionar mais alguns padrões mais escuros Mas se você acha que já tem padrões mais escuros suficientes, não precisa adicionar mais. Eu senti que os meus estavam desbotados e essa é a razão pela qual os adicionei novamente. De qualquer forma, se isso for feito. Agora, a mesma cor pinta cinza, vou adicionar algumas pedras minúsculas aqui e ali. Veja isso, eles são super pequenos. Coloque-os aleatoriamente onde quiser. Eles são muito pequenos, então não precisamos adicionar texturas extras nem nada Use um tom escuro de dor e adicione algumas pequenas formas aleatórias como esta Não precisa ter nenhum formato específico. Pode ser super aleatório. Vou adicionar mais um ao lado disso. Eu não quero exagerar. Com isso, vou parar com isso. Agora, há mais uma última tarefa: estou limpando meu pincel e vou voltar com aquela cor de macacão queimado que criei anteriormente, que era uma mistura de tintas cinza e um pouco de cena queimada Eu pego aquela tinta. Agora estou passando meu pincel em uma toalha de papel Estou introduzindo algumas texturas no fundo. É um tom mais claro. Essas são apenas algumas texturas rápidas. É apenas uma mistura simples de algumas tintas cinza e cena de queimadura Use o isqueiro para esfregá-lo em uma toalha de papel. Verifique se você tem uma tinta seca. Em seguida, basta adicionar algumas texturas ao redor das rochas e onde quiser É isso mesmo. Com isso, terminamos nossa pintura do dia. Agora é hora de retirar a fita adesiva. Ok, meu caro amigo, então aqui está a pintura finalizada. Foi rápido e acho que também é muito bonito. Espero que todos tenham gostado. Muito obrigado por se juntar a mim. Voltarei aqui em breve com nossa próxima mini paisagem. 11. DIA 7 - Floresta nevoenta: Olá, amigos. Bem-vindo hoje sete de pintar muitas paisagens verticais. Hoje, estamos experimentando uma pintura monocromática. Todo o processo é realmente lindo e até mesmo a pintura, e a melhor parte é que você só precisará de algumas tintas cinza para essa pintura. Vamos jogar com diferentes valores tonais de tintas cinza. Começaremos com o tom mais claro, e essa é a cor que vamos usar para o fundo. Algo semelhante ao valor tonal. OK. E então, para as árvores, usaremos um tom médio, o que significa que você precisa adicionar menos água e mais pigmento. Usaremos um valor tonal semelhante para pintar as árvores em primeiro plano e, para o detalhamento final, e, para o detalhamento final usaremos A sucata de tinta que estou usando para esta pintura é de Remrant, a que você vê ali na Você pode usar tintas cinza ou até antico para esta pintura ou uma cor diferente de sua escolha Pode ser marrom dao ou verde daco. Basicamente, pode ser de qualquer cor em que tenhamos a oportunidade de jogar com diferentes valores tonais Aqui, adicionei um tom mais claro, um tom médio e um tom taco de taco de tintas cinza Para nossa pintura asph, usaremos uma faixa semelhante de valores tonais para criar esse efeito nebuloso Mantenha o papel pronto e coloque algumas tintas cinza na paleta, e vamos experimentá-lo Então, hoje, vamos experimentar uma pintura monocromática, e a única cor que você precisará é de tintas cinza Você também pode usar indico. Ok, então essa é a única cor que precisaremos. Vamos jogar com diferentes valores tonais de tintas cinza. Agora, estou começando aplicando uma camada de água no fundo anterior. Aplique uma boa camada geral de água. Não acrescente muito. Certifique-se de que seja um casaco uniforme. Espero que vocês tenham a cor pronta em sua paleta. Pode ser indico ou pintado de cinza. Vamos começar a aplicar a tinta imediatamente. E para isso, vou usar meu tamanho oito rush. Certifique-se de que esteja limpo antes de começar. Agora, para começar, vamos usar um tom mais claro de tintas cinza. Adicione bastante água e mantenha a tinta pronta. Agora vou colocar isso no fundo úmido de uma forma muito aleatória. Está vendo isso? Basta adicionar algumas formas e alguns padrões ao plano de fundo. Deixando algumas tampas no meio. Você pode ver que em alguns lugares, temos um tom mais claro. No meio, há algumas tampas, algumas capas largas. Somente na parte superior, eu adicionei um pouco de tinta. É mais parecido com um tom mais claro a médio. Agora podemos colocar um pouco mais de tinta na parte superior para introduzir um pouco de textura. Para esta pintura, o único elemento que vamos adicionar são algumas árvores. Na parte superior para criar aquela textura como folhagem. Estou colocando um pouco mais de tinta, usando um tom médio Você só precisa colocar alguns pontos e alguns pequenos padrões Nada demais. Ele se espalhará bem no fundo, deixando uma textura macia Adicione-os apenas na parte superior, a parte inferior pode ser actus. Você não precisa adicionar nenhum padrão extra na parte inferior. Continue adicionando alguns padrões usando um tom médio. Se a pintura estiver muito aquosa, lembre-se de passar o pincel em uma toalha de papel Caso contrário, eles se espalharão muito e será muito difícil controlar a forma como estão se espalhando. OK. Então, para ter um melhor controle, é sempre bom trabalhar com a dor, que não é muito aguada Vou adicionar mais alguns no meio. Talvez usando um tom um pouco mais escuro. Dessa forma, temos valores tonais diferentes no fundo, e isso automaticamente adicionará muita beleza à pintura Foi assim que aconteceu. Acho que já adicionei o suficiente para limpar meu pincel e colocá-lo em uma toalha de papel Agora, somente se achar que seus padrões são demais, você pode borrá-los suavemente usando um pincel limpo. Está vendo isso? Não exerça muita pressão, seja muito gentil, gentil com esses padrões para dar uma aparência mais suave Somente se você achar que eles são muito proeminentes. Caso contrário, você pode simplesmente deixá-lo agir. Se o fundo ainda estiver úmido e você quiser adicionar mais padrões, você pode fazer isso agora mesmo. Portanto, dê uma olhada rápida e veja se há padrões suficientes. Ok, então esse é o meu histórico. Agora podemos deixar isso para tentar. Foi assim que aconteceu. Acho que deveria ter escolhido um tom um pouco mais escuro porque as cores estão muito claras agora quando secam De qualquer forma, o que está feito está feito. Agora vamos dar o próximo passo e, para isso, vou usar um tom médio de rosa e cinza novamente Para esta etapa, estou usando um pincel menor. Este é o tamanho número seis. Agora, vamos adicionar muitas árvores ao fundo. Esse é o tipo de valor tonal que eu vou usar. Vou adicionar a primeira árvore. É apenas uma linha grossa usando um tom médio. Obtenha o valor tonal semelhante. Não deixe tudo muito escuro. Agora, vamos adicionar outra árvore. Pode ser uma linha reta ou um pouco irregular. Não pense muito, adicione-os onde quiser. Ok, essa é minha segunda árvore. Agora vou adicionar outro logo ao lado, ou o mesmo valor tonal Então, gradualmente, podemos torná-lo mais escuro. Ao adicionar minha próxima árvore, também farei um truque usando uma toalha de papel. Espero que todos tenham uma toalha de papel ao seu lado. Deixe-me terminar rapidamente a terceira árvore, e então poderemos fazer a mágica. Agora, com uma toalha de papel, estou simplesmente esfregando na árvore OK. Está vendo isso? Isso é apenas para criar um efeito nebuloso. A tinta parece mais clara no centro, e parece que há um pouco de neblina, e isso é um truque Apenas uma leve pressão é tudo o que precisamos, e temos que fazer isso enquanto a dor ainda está úmida. Se secar, a tinta não sairá e não criará aquele efeito de neblina Agora, vou adicionar outra bandeja aqui. Usando um valor tonal semelhante. É uma forma irregular. Vou adicionar isso a este canto. Agora, se você quiser enxugar sua toalha de papel, pressione suavemente sobre ela e remova um pouco de tinta para dar aquele efeito nebuloso É um truque muito bonito, você pode criar facilmente aquele efeito nebuloso e nebuloso. Agora, vamos adicionar as outras árvores. Você pode adicionar as árvores da maneira que quiser e colocá-las conforme sua escolha. Não precisa ser exatamente da mesma maneira. Quando terminarmos com isso, vamos comer um pouco mais de taco e adicionar outro conjunto de árvores Estou adicionando o próximo aqui. Novamente, usando o mesmo valor tonal. Agora estou pegando minha toalha de papel e batendo suavemente nela Ok, foi assim que aconteceu. Temos uma, duas, três, quatro, cinco árvores agora, e tudo está usando um tom médio. Eu acho que parece chato. Então, para dar uma dimensão extra. Precisamos introduzir um tom um pouco mais escuro, e essa é a nossa próxima tarefa É exatamente o mesmo exercício. Vamos adicionar mais algumas árvores, mas usando um tom um pouco mais escuro Vamos começar. Usando o mesmo pincel, este é do tamanho número seis. Estou escolhendo um tom um pouco mais escuro de tintas cinza, não muito É apenas um tom mais escuro do que a cor que usamos anteriormente OK. Se quiser, experimente a cor em um pedaço de papel antes de começar Vou adicionar a árvore aqui. Isso parece super escuro. Ok, isso é bom. Agora vou continuar até o topo. Se você notou, eu não adicionei nenhuma árvore sobreposta uma à Na camada anterior de árvores, eu as adicionei com uma tampa no meio para não precisar esperar que sequem. Mas agora eles secaram, o que significa que também posso adicionar algumas árvores desse lado . Isso é uma árvore. Agora estou pegando minha toalha de papel e pegando um pouco de tinta do Está vendo isso? Da mesma forma, você pode adicionar quantas árvores quiser. A ideia básica aqui é brincar com diferentes valores tonais para criar uma aparência misteriosa em sua pintura Primeiro, use um tom mais claro, depois use um tom médio e talvez um tom mais escuro Agora essa área secou. Vou escolher minha próxima árvore usando um valor tonal semelhante Se o fundo estiver seco, você poderá adicioná-los em uma onda sobreposta Caso contrário, espere alguns minutos e deixe secar. Estou apenas adicionando uma linha grossa irregular. Adicione uma árvore de forma semelhante. Não faça disso uma linha reta o tempo todo. Algumas das árvores podem ser em linha reta e tentar dar um caráter diferente às outras árvores. Essa é minha próxima árvore. Você não precisa criar esse efeito de neblina para todas as árvores Para isso, não estou pegando tinta, vou acrescentar que seja como está Agora, com o mesmo valor tonal, vou adicionar outra árvore aqui Adicione-os em qualquer direção. A escolha é toda sua. Também podemos adicionar alguns galhos a essas árvores. Você não precisa adicionar ramificações para as que estão em segundo plano. Quero dizer, os mais leves. Você pode adicioná-los somente aos que estão em primeiro plano. Por exemplo, esse aqui. Acho que antes de pularmos nos galhos, podemos adicionar mais algumas árvores e depois adicioná-las de uma só vez. Vou adicionar a próxima árvore aqui. Ou talvez aqui. Há muito espaço no centro. Dê uma olhada em sua pintura e onde quer que você sinta que há muitas lacunas em sua pintura. Coloque a árvore ali. Não há muito o que pensar. Basta escolher uma linha irregular e dar uma espessura. Está vendo isso? Agora, entre essas duas, acho que posso adicionar outra árvore, talvez uma mais grossa Estou colhendo mais tinta, o mesmo valor tonal, e vou adicionar uma árvore mais grossa e volumosa Estou começando com uma linha reta. Em seguida, adicionarei um pouco de espessura a isso. Tudo bem, então essa é minha próxima árvore. Acho que deveria ter adicionado mais árvores ao fundo. Não há o suficiente agora, e algumas delas ficaram meio escondidas quando adicionamos as árvores em primeiro plano De certa forma, vamos nos concentrar no resto. Então, estou apenas adicionando um pouco mais de espessura a essa árvore. Tudo bem, então foi assim que aconteceu. Agora, teremos que esperar que sequem . Quero dizer, as árvores. Enquanto isso, podemos adicionar alguma textura ao fundo Para isso, vamos usar tintas cinza novamente porque essa é a única cor que estamos usando e não sei por que lavei meu pincel. Agora, lembre-se de pegar um pouco mais de tinta no meu pincel e depois passar meu pincel em uma Eu quero uma tinta que esteja seca. Agora, vamos adicionar algumas texturas secas no fundo. Somente no topo, onde temos a folhagem. Escolha um pouco de tinta em um pincel, um tom médio de tinta cinza. Em seguida, coloque um pincel em uma toalha de papel, deixe a tinta levemente seca e continue criando algumas texturas secas no fundo Não precisamos de muito, só precisamos deles no topo. Tenha cuidado, essas árvores ainda estão molhadas. Se você passar o pincel em cima dessas árvores, poderá borrar a tinta. Tenha um pouco de cuidado. Vou adicionar alguns na parte inferior também. OK. Agora, podemos adicionar um pouco para o lado esquerdo. Esse lado está bem vazio. Então, estou apenas esfregando e adicionando algumas texturas testadas Não é nada demais. E os estamos adicionando apenas na parte superior, onde temos esse tom médio em segundo plano. Ok, então foi assim que aconteceu. Acho que está muito bonito. As árvores ainda estão molhadas, então teremos que fazer uma pausa e começar de novo quando estiver completamente seco. Ok, aqui estamos, que secou completamente, e agora podemos dar o próximo passo. Para frente, estamos usando tintas cinza novamente, um tom um pouco mais escuro, e eu estou usando um tamanho número seis rush Agora, nossa tarefa é adicionar algumas linhas essas bandejas, algumas linhas irregulares Eles podem ser longos, podem ser curtos, podem ser retos, podem ser super aleatórios. Continue adicionando algumas linhas nessas bandejas que temos em primeiro plano Naqueles em que usamos tons médios. um tom mais escuro de tinta cinza e use qualquer pincel menor ou um pincel com uma boa ponta e, em seguida, basta adicionar algumas linhas na árvore para dar textura São apenas linhas super aleatórias. Adicione-os como se sua mão tremendo. Essa é a primeira árvore. Você pode ver como fica lindo com essas texturas. É um truque muito simples, mas fará com que sua árvore pareça mais natural. Se você não adicionar essas linhas, as árvores ficarão muito vazias e entediantes. Agora vamos com a outra árvore. Continue adicionando algumas linhas na árvore. Experimente. É uma tarefa muito gratificante e você verá como vai ficar linda Não são nada além de algumas linhas. A melhor parte é que você pode adicionar as linhas da maneira que quiser. Eles só precisam cair dentro daquela árvore. Isso é tudo. Essa é a única coisa que você precisa ter em mente. Agora, de forma semelhante, vamos adicionar linhas às outras duas árvores também. Temos um aqui, e há mais um no lado direito. Agora, estou pensando em adicionar mais uma árvore no lado esquerdo. Antes de ir para a árvore, adicionarei a textura certa aqui. E então eu adicionarei a árvore. Dê uma olhada na sua pintura e, se achar que há algum espaço extra no meio, adicione uma ou duas árvores. E se estiver completamente embalado e não houver espaço no meio, você não precisará adicionar nenhuma árvore extra. Tudo bem, então vou voltar com aquele tom médio de tintas cinza, e vou adicionar uma árvore aqui. Este é totalmente opcional. Somente se você sentir que há algumas lacunas no meio, você pode adicionar mais uma árvore. Em vez de um tom médio, usei um tom mais escuro para não precisar adicionar linhas nele Ok, essa é a nossa árvore final. Agora temos uma última tarefa restante, que é adicionar os galhos Além disso, estou perdendo um tactão de tintas cinza Vou começar com a árvore em si. Adicione os galhos, da maneira que achar que pode adicionar quantos quiser. Obviamente, isso adicionará muita personalidade à sua pintura. Não deixe de adicionar os galhos. É muito importante. Esses galhos farão com que sua pintura pareça mais completa e mais polida. Use um pincel menor e acrescente os galhos, onde quiser. Em seguida, estou adicionando um aqui. Use uma linha irregular e faça com que pareça mais natural. O próximo eu adicionarei aqui. No começo, eu não estava muito feliz com essa pintura. Eu realmente não tinha certeza se deveria continuar ou parar. Mas agora eu estou realmente adorando. Estou feliz por ter continuado, não desisti. Gosto muito dessa folhagem no topo, daquelas texturas que criamos Agora, aqui, estou apenas adicionando um galho quebrado, desse jeito. OK. Eu realmente sinto esses galhos e aquela textura na árvore fizeram muita diferença na pintura. Acho que essa é a beleza das pinturas monocromáticas. Só no final, você consegue ver a magia, porque no começo, serão apenas alguns tons mais claros. Na maioria dos casos, não haverá nada fascinante ou excitante. Você tem que esperar até o fim para ver a magia. De qualquer forma, estou quase terminando de adicionar os galhos. Se achar que há mais espaços vazios, você pode continuar adicionando os galhos. Aqui está o meu, e acho que está em um bom estágio. Não preciso adicionar nenhuma ramificação extra. Tudo bem, então é hora de tirar a fita adesiva. E aqui está a pintura finalizada. Eu realmente gostei do processo. Espero que todos tenham feito isso também. É uma pintura muito bonita. Então, se você ainda não experimentou, sabe o que fazer, pegue um pouco de tinta e experimente imediatamente. 12. DIA 8 - Cachoeira: Olá, queridos amigos. Bem-vindo ao oitavo dia de pintura de mini paisagens em aquarela Hoje, estamos pintando uma linda cachoeira. Não há técnicas complicadas. É uma pergunta rápida. Vou começar com as cores. A primeira cor que você precisará é verde coval Essa é a cor base que vou usar para pintar a água. O verde Coval que estou usando aqui é do Shin hun. verde coval é uma cor bonita, especialmente para pintar praias tropicais e águas azul-turquesa Essa é a nossa primeira cor. Agora, para adicionar alguns detalhes e alguma textura ao fundo, usarei duas cores. Um é azul turquesa. Este é do White Ninth. Agora junto com o azul turquesa. Também adicionarei um pouco de verde seiva junto com isso, para criar um verde turquesa, e usarei essa cor também para adicionar a textura Eu vou te mostrar como criar essa cor enquanto pintamos. Vamos precisar de verde coval e azul turquesa. Agora vamos dar uma olhada nas cores que você precisará para o fundo rochoso Vou usar duas verduras e tintas cinza. Você precisará de um verde mais claro, também verde seiva. Esta é a luz verde de cádmio. Você pode usar qualquer verde mais claro que tiver. Ou você pode simplesmente fazer um pouco de amarelo limão com tela de seiva e criar um verde mais claro Esse é o único. É chamado de luz verde de cádmio A próxima cor que você vai usar é o creme de seiva, que é uma das cores principais que você usará para o fundo. Não usaremos muita luz verde. A cor principal é o creme de seiva. Usaremos a tela clara principalmente para adicionar alguns textos e destaques Isso é tudo. Temos um creme verde claro e seiva. Agora, para adicionar as músicas do Daco, você precisará de tintas cinza, que é a nossa cor final É uma obra de arte muito rápida. Você só precisará de menos de 20 minutos para terminar esta pintura. Eu acho que é muito bonito, especialmente as cores. Está realmente dando a você aquela atmosfera de férias. Isso resume todas as cores que você precisará. Aqui está uma análise mais detalhada. Como mencionei Doli, começaremos com o verde Coval Em seguida, para adicionar as texturas, usaremos azul turquesa e Em seguida, para pintar o fundo, usaremos verde seiva e tintas cinza principalmente para adicionar algumas texturas, também usaremos um pouco de verde claro Isso resume todas as cores que você precisará. Mantenha-os prontos e vamos experimentá-los. O primeiro passo é adicionar uma linha. A parte superior será a rocha e a parte inferior será a água. Agora, bem no centro, vou adicionar duas linhas para indicar a cachoeira Estou colocando isso no centro. Você pode posicioná-lo para a direita ou para a esquerda. A escolha é sua. Basta adicionar duas linhas para sabermos onde a cachoeira está acontecendo. É isso mesmo. O resto dos detalhes podemos adicionar enquanto pintamos. Agora, primeiro, vamos começar com a água e, para isso, as pré-cores da TV, azul turquesa Coalcreen Usamos tela de cobalto para a camada base, depois temos azul turquesa e tela de seiva para adicionar as texturas Mantenha-os prontos, caso ainda não os tenha preparado. Depois de prepará-lo, comece aplicando uma camada de água em toda a parte inferior. Só para aplicar uma boa camada de água suave. Não acrescente muito. Agora que você vê meu lixo tamanho oito, vou aplicar creme cabal em toda a área Basta aplicar e até mesmo lavar essa cor em todo o fundo. Ok. É uma cor linda. Parece que há algo no papel. Estou tentando encobrir isso. Preciso adicionar um pouco mais de dor, vamos ver. Ok, então está coberto. Talvez houvesse um pouco de óleo ou algo no papel. Não tenho certeza. De qualquer forma, isso é peneira de carvão. Eu apliquei uma tonelada média de tela de cobalto em todo o fundo Agora, podemos começar a adicionar as texturas. Agora vou limpar meu pincel. Vou escolher um pouco de azul turquesa. Ok. Use um tom médio adicione um pouco de creme de seiva com ele. Está vendo isso? Essa é a cor da qual eu estava falando. Basta misturar um pouco de sapreen com azul turquesa e você obterá uma cor bonita, que é mais parecida com pavão, azul, creme Pacock Agora, vou aplicar algumas linhas no fundo molhado usando essa cor. Estou começando do topo e adicionando algumas linhas em cada lado. Apenas algumas linhas aleatórias. Ok. Se você quiser modificar a cor e adicionar um pouco mais de verde ou azul cirquesa, você pode fazer isso Agora, não adicione muitas linhas na água. A cor principal tem que ser creme de bálsamo. Agora estou limpando meu pincel e, com um pincel limpo e úmido, estou apenas borrando as linhas para dar uma aparência mais Rapidamente, borre para que não pareçam muito ásperos. Além disso, ao borrar a tinta, não exerça muita pressão, seja muito Agora podemos adicionar um pouco mais de textura. Estou adicionando um pouco mais de verde. Você vê essa cor, vou adicionar mais algumas linhas no meio. Você pode adicionar esses padrões e linhas, como quiser. Apenas se concentre na cor e não acrescente muito. A cor principal deve ser verde carvão. Agora estou tomando um pouco mais de taco e adicionando mais algumas linhas em cada lado para mostrar as sombras Acho que isso parece bom o suficiente. Não quero acrescentar muito e encobrir aquele creme de carvão. Está muito bonito. Com um pincel limpo, estou borrando. Estou adorando a cor e a textura. Eu não quero exagerar. Estou adorando as cores e a textura. É uma bela cunhagem de cores que começamos com creme de carvão Em seguida, usando azul turquesa e uma mistura de azul turquesa Adicionamos algumas linhas e depois borramos. Quando estiver borrando, você também pode usar pouco de creme de cobalo Às vezes, o fundo pode estar um pouco seco. Nesse caso, você pode pegar um pouco de creme de cobalto no pincel e depois esfregá-lo Foi assim que aconteceu. Esse é o vazamento Agora teremos que esperar que isso tente e depois disso, podemos começar com o topo. Agora, vamos fazer uma pequena pausa e deixar secar. Isso está totalmente certo. Em seguida, podemos começar com o fundo rochoso e, para isso, você precisará de duas cores, verde seiva e tintas cinza Mantenha essas duas cores prontas em sua paleta e, em seguida, aplique um código de água no fundo Ao adicionar água, tenha cuidado, não coloque água no lago. Só precisamos de uma boa dose, não adicione muita água. Talvez você possa deixar um boné no meio. Ok, então está totalmente molhado. Agora, para aplicar a tinta, vou voltar com meu tamanho oito no pincel. Estou começando com tintas cinza. Podemos ir primeiro para o tom médio. Então, gradualmente, podemos torná-lo mais escuro. Ok. Agora, vou simplesmente colocar essa tinta no fundo de uma forma muito aleatória. Veja isso. Não há nenhuma ordem específica nem nada. Basta colocar essa tinta. Mais perto da cachoeira, você pode simplesmente adicionar algumas linhas Você pode limitar a adição de tinta por lá. Dessa forma, podemos fazer uso do papel branco. Mas se você acidentalmente adicionar um pouco de tinta ali, tudo bem De qualquer forma, vamos usar um pouco de abóbora branca aqui. Agora estou escolhendo um taco e vou adicioná-lo na parte inferior. Veja isso. É muito mais difícil Agora, vou arrastar isso para o topo. A partir dessa linha inferior com o pincel, arraste-o para o topo. Temos um tom de taco na parte inferior e o estamos arrastando para o topo Poderíamos fazer a mesma coisa do outro lado, escolher algumas tintas cinza, adicionar a linha e definir aquela montanha rochosa Agora, basta arrastar o pincel em direção ao topo e espalhá-lo no fundo. Estou tentando salvar a cachoeira. Vamos ver quanto papel branco podemos economizar. Agora vou adicionar um pouco de tinta na parte superior. Está vendo isso? Você pode adicionar um pouco de tinta sem cuidado aqui e ali. Isso não importa. Eventualmente, ficará muito bonito. Nossa ideia é criar alguma textura no fundo. No entanto, você adiciona a tinta, ela ficará muito bonita. Não se preocupe com os estágios confusos entre eles. Você continua adicionando a tinta. Acho que já adicionei o suficiente. Em seguida, vou limpar meu pincel e escolher um pouco de creme de seiva. Agora, sobre aqueles entre os espaços, todo aquele papel branco que temos aqui, vou adicionar um pouco de creme de seiva. Pode ser um tom médio. Basta adicionar essa tinta. Está vendo isso? Você pode ver como está ficando lindo. Agora vamos adicionar isso do outro lado também. As cores estão se espalhando enquanto o fundo está molhado e elas estão criando uma bela textura por si só, e é exatamente disso que precisamos aqui. Use algumas músicas mais brilhantes. Caso contrário, quando experimentarem, parecerão realmente desbotados. Esse é o primeiro passo. Agora, se você quiser torná-lo mais intenso, pode continuar soltando mais tinta Vou escolher um tom mais escuro de tintas cinza. Em seguida, adicionarei isso na parte inferior novamente. Então, talvez possamos voltar com um pouco de creme de sabão e depois adicioná-lo no meio. Basicamente, a ideia é criar alguma textura aqui. Você pode continuar trocando de tintas cinza creme de seiva e depois adicioná-las como quiser. Não há nenhuma ordem ou método específico aqui. Como eu disse anteriormente, precisamos apenas de alguma textura no fundo. No entanto, você sente vontade de soltar sua tinta. Estou adicionando mais algumas tintas cinza. Para criar uma textura mais rochosa nos cantos, estou usando um tom de taco e, em seguida, estou simplesmente adicionando um pouco de tinta no meio também Foi assim que aconteceu. Eu acho que é muito bonito. As texturas são incríveis. Vou adicionar um pouco mais. Eu tenho algumas tintas cinza no meu pincel. Se estiver muito aguado, passe em uma toalha de papel e continue adicionando um pouco mais de A qualquer momento, você está satisfeito com as cores e o resultado. Você pode chamá-lo de concluído ou simplesmente adicionar mais linhas e texturas ao plano de fundo. O fundo está começando a secar, então precisamos ser bem rápidos. Estou apenas adicionando algumas linhas no meio para dar uma impressão da rocha. Está vendo isso? Da mesma forma, também adicionarei algumas linhas do outro lado. O lado esquerdo está mais claro. Acho que não adicionei muito mais verde no lado direito, mas tem uma beleza própria, então não tenho queixas Agora vou pegar um pouco mais de tinta e adicioná-la ao lado da cachoeira de cada lado Dessa forma, podemos criar um belo contraste entre o branco e os tons mais escuros Agora, caso você não reter nenhum papel branco no centro onde está a cachoeira, não há nada com que se preocupar Voltaremos com um gás branco ou uma aquarela branca para adicionar a textura Não se preocupe nem um pouco. Se você não tiver nenhum espaço em branco no meio. Se você tem muito bem, mas se não tem, tudo bem também. Agora, estou colhendo um pouco de seiva verde e estou adicionando isso no lado direito Acho que a cor é opaca em alguns lugares. Onde quer que eu ache que está opaco, estou introduzindo um pouco de verde ou algumas tintas de cinza Foi assim que aconteceu. Se você quiser adicionar mais tons de taco no meio, você pode fazer isso Porque com aquarelas quando seca, ela tende a desbotar. É bom usar um tom de taco, especialmente quando você deseja criar essas texturas e padrões de taco Meu plano de fundo está começando a secar. Não quero adicionar mais padrões e estragar tudo. Eu vou dizer que está pronto. Agora, antes de experimentar completamente, vou adicionar algumas texturas no meio, usando um creme claro Eu já tenho um pouco de tinta na minha paleta. Eu vou escolher um pouco. Pode ser um pouco de água. precisa ser uma tinta opaca Se estiver muito aguado, passe em uma toalha de papel. Agora, vou adicionar alguns padrões no meio. Está vendo isso? Por aqui, a dor ainda está úmida. Estou apenas adicionando algumas formas e linhas aleatórias ao fundo. Para introduzir um pouco mais de textura. Você também pode fazer isso em um fundo completamente seco. Ainda será muito bonito. Estou apenas adicionando alguns aqui. Lá, a dor secou completamente , mas não importa. Podemos usar a prensa úmida e borrá-la. Ok. Estou apenas adicionando-os na parte superior de uma forma muito aleatória. Não estou adicionando muito. adicionar alguns ao longo da parte inferior onde temos preto no fundo. Parecerá aquela massa úmida. Esse lado está quase pronto. Agora também podemos adicionar alguns padrões do outro lado. Eu acho que você pode ver claramente a diferença. O lado esquerdo tem mais vida e o lado direito parece bastante simples e vazio. Volte com um pouco de tinta verde e adicione um pouco de textura. Deste lado, alguns lugares ainda estão um pouco molhados. O resto está completamente seco, mas tudo bem. Você ainda pode adicionar seus padrões. Será uma bela combinação de texturas secas e texturas úmidas Acho que isso adicionará muita beleza ao seu plano de fundo. Parecerá mais natural e realista. Vá em frente e adicione alguns destaques e texturas no meio Ok, então essa parte está pronta. Agora, o próximo passo é adicionar a cachoeira e, com isso, terminaremos nossa pintura Para adicionar a cachoeira, você precisará de um pouco de tinta branca opaca Pode ser a abóbora branca ou o ticar branco. Vou colocar um pouco de tcular branco na minha Só um pouquinho. Não precisamos de muito. Já localizamos a localização da cachoeira. Agora, vou limpar meu pincel adequadamente e vou colher um pouco de guash branco Está vendo isso? Não estou adicionando muita água. Eu quero uma tinta opaca. Há um pouco de papel branco no fundo, mas está muito bagunçado. No mesmo lugar, estou adicionando um pouco de medidor branco. É uma tinta seca. Não estou adicionando muita água. Quando você usa uma tinta seca por causa dessa textura granulada, parece que a água Para criar essa textura, use uma dor que não seja muito aguada Agora você pode adicionar algumas linhas em cada lado. Parece que não escreve completamente. Acho que é uma boa ideia fazer uma pequena pausa. É hora de fazer uma pausa. Vamos todos voltar quando estiver completamente escrito. Agora está completamente seco. Estou colhendo um pouco de abóbora branca novamente. Então, com essa tinta seca, estou adicionando algumas linhas aqui. É mais como uma linha quebrada. Não precisa ser uma linha contínua grossa. Pode ter aquela textura seca e adicioná-la de forma quebrada. Agora eu preciso continuar a linha no topo. aqui, estou fazendo com que seja um pouco estreito e, na parte inferior, é um pouco mais largo. Basta usar a mesma tinta. Não adicione muita água. Para criar a textura, precisamos de uma tinta seca. Agora, de forma semelhante, estou adicionando uma linha do outro lado conforme Agora, quando você adiciona essa linha, ela pode estar um pouco afastada da cachoeira para que possamos ver o fundo rochoso no Foi assim que aconteceu. Agora eu preciso consertar a parte inferior. Parece muito bagunçado. Vou adicionar mais tinta na parte inferior. Pegue uma boa tinta branca sem adicionar muita água e adicione-a na parte inferior. Você pode simplesmente passar um pouco e aplicar a tinta aqui. Precisamos de uma tinta brilhante opaca aqui para criar esse personagem formador Continue adicionando a tinta. Agora, se você quiser adicionar um pouco mais de tinta na parte superior, você também pode fazer isso. Dê uma olhada na sua pintura e, se você falhar, falta alguma tinta em algum lugar, basta adicioná-la. Para mim, acho que falta um pouco de tinta na parte superior. Estou adicionando isso novamente. Então eu vou ter que adicionar um pouco mais de tinta na parte inferior. Estamos quase terminando nossa pintura. Você pode ver como ficou lindo. É apenas uma questão de adicionar aquela tinta textária branca ao fundo para criar a cachoeira Agora, há mais uma tarefa que precisamos fazer antes finalizá-la, basta adicionar mais tinta em cada lado e estendê-la para fora. Veja isso. Basta adicionar uma linha abaixo desse fundo rochoso. Pode ser uma linha quebrada e uma quantidade muito pequena de tinta. Está vendo isso? A linha não precisa ser muito proeminente. Adicione isso de forma quebrada e use uma tinta seca. Faça isso apenas uma vez. Não repita isso de novo e de novo. Mais perto da cachoeira, essa linha pode ser um pouco mais grossa e, em qualquer extremidade, torná-la muito fina Foi assim que nossa pintura ficou. Se você quiser adicionar um pouco mais de tinta ou textura branca, você pode fazer isso agora. Na verdade, estou muito feliz com o resultado, mas acho que posso adicionar mais tinta exatamente onde temos a cachoeira Estou escolhendo um pouco mais de tinta branca e vou adicionar algumas linhas aqui, exatamente onde temos a cachoeira Ok. Adicione tinta branca extra somente no centro onde temos a cachoeira Deixe as outras áreas permanecerem ativas. Não precisamos de muita tinta em nenhuma das pontas. Acho que vou adicionar mais uma linha em cada lado. Há um pouco de tinta restante no meu pincel. Com aquela tinta seca. Estou adicionando uma linha em cada lado. Como dá uma olhada na sua pintura? Se você achar que precisa adicionar um pouco mais de tinta branca, você pode fazer isso. No momento, nosso papel é muito pequeno, basta uma cachoeira Se você estiver experimentando a mesma pintura em uma escala maior, talvez possa introduzir mais uma cachoeira à direita ou à esquerda De qualquer forma, estou super feliz com o resultado. Espero que vocês também adorem. Agora vamos retirar a fita adesiva. Tudo bem, então aqui está nossa linda cachoeira e águas azul-turquesa É simples, pegue uma bela pintura. Terminamos este em menos de 20 minutos. Então, se você ainda não experimentou, experimente e me avise se você gostou. 13. DIA 9 - Noite roxa: Olá, queridos amigos. Bem-vindo ao nono dia de pintura de mini paisagens verticais. Nossa pintura do dia é uma noite de neblina simples, mas bonita. Você só precisará de algumas cores para esta pintura e também poderá finalizá-la em menos de 20 minutos. De qualquer forma, vamos começar analisando as cores que você precisará. A primeira cor que vou escolher é violeta. Esta é a violeta permanente de S. Você pode usar qualquer violeta que tenha, ou pode misturar e criar sua própria violeta. Essa é a primeira cor. Agora, a segunda cor que você precisará é rosa. Este é um lindo rosa basal. Se você não tiver rosa, pode adicionar um pouco de branco à aquarela com qualquer pigmento vermelho Pode ser rosa carmesim ou permanente ou qualquer outra cor. Essas são as duas cores que vou usar para o céu, violeta permanente e rosa brilhante. Em seguida, você precisará de mais duas cores, que é indico e pinta cinza Usaremos essas duas cores para pintar o prado e também para adicionar os detalhes finais Primeiro, vou começar com Itco. O indico que estou usando aqui, é da filosofia da arte É um lindo intco azulado. Se você estiver usando índigo de outra marca, pode parecer um pouco diferente, e tudo bem Agora, a cor final que temos é tinta cinza. Vou usar essa cor para adicionar alguns dakotons na parte inferior e também para adicionar Quero dizer, os elementos do solo divertido. Isso é um pouco de todas as cores que você precisará para a pintura de hoje. Aqui está uma visão mais detalhada das amostras. Precisamos de violeta, rosa Pasal, índigo e tintas de Ok, então pegue todas as cores, coloque-as em uma paleta e mantenha-as Tudo bem, meu papel está pronto aqui. Agora, antes de começarmos, precisamos ter certeza de que temos todas as cores prontas. Para o céu, vou usar violeta e rosa. Além disso, você também precisará pouco de indico e tintas de cinza para pintar o prado Certifique-se de ter todas as cores prontas em sua paleta. Quando você os tiver, comece aplicando uma camada de água, usando qualquer pincel branco. Aplique uma boa camada geral de água em todo o fundo. Não adicione poças de água. Só precisamos de um casaco brilhante. Ok, então o fundo está uniformemente molhado. Agora, vou manter essa pressão de lado. Eu vou com meu Flat Rush. Este é um Flat Rush de meia polegada. A primeira cor que vou usar é let. Vou começar com um tom médio e vou aplicá-lo no topo do céu. Então, quando eu estiver descendo, vou mudar para rosa. Esse é um valor tonal que estou usando. Agora com uma escova plana ou uma escova redonda. Aplique isso na parte superior do céu. Use o valor tonal similar. Caso contrário, quando o fundo secar, as cores ficarão muito opacas Aplique violeta na parte superior. Agora, limpe o pincel e escolha a segunda cor, que é rosa. Estou escolhendo rosa e estou adicionando isso a partir da linha do horizonte Em seguida, vou até o topo, misturando violeta e rosa OK. Então, temos um lindo rosa brilhante na parte inferior. Agora, em direção ao centro, estamos misturando as cores. Ok, então essa é uma camada base. Temos violeta na parte superior e rosa na parte inferior. Agora, vou limpar meu pincel e vou escolher um pouco mais de rosa. Eu quero que a parte inferior fique um pouco mais brilhante. Estou adicionando um pouco mais de rosa. Acho que parece melhor agora. Agora, no mesmo plano de fundo, antes que seque, precisamos adicionar algumas nuvens Vou manter esse lado de pressão e vou mudar para um Rmrush Este é o tamanho número seis Para adicionar as nuvens, estou escolhendo um pouco de violeta. Pegue a tinta que não está muito aguada. Se estiver aguado, passe em uma toalha de papel. Antes de começar a adicionar as nuvens. Não, vou apenas adicionar algumas linhas no céu para criar as nuvens. Não vou acrescentar muito. Eu só preciso de algumas nuvens lineares aqui. Isso é tudo. Não quero que o céu pareça muito dramático. Vou apenas adicionar uma grande nuvem aqui. Isso é tudo. Se você quiser adicionar mais nuvem, você pode fazer isso. Isso não é um problema. A escolha é totalmente sua. OK. Talvez eu o torne um pouco mais escuro Sempre que você estiver adicionando as nuvens, use sempre a tinta, que não está muito aquosa Se estiver muito aguado , quando você adicionar a tinta ao fundo, ela se espalhará muito e ficará muito difícil controlar o peso da propagação É sempre uma boa prática verificar o teor de água da tinta. Se estiver muito aguado, passe em uma toalha de papel antes de começar Podemos adicionar uma pequena nuvem aqui. Ok, esse é o meu céu. Há algumas flores de água no topo. Vou adicionar um pouco de tinta lá e depois vou começar com o prado Esse é o meu céu. Agora, vamos começar com o prado imediatamente. Primeiro, vou misturar um pouco de indico e violeta para criar um violeta mais escuro Agora, usando essa cor, vou adicionar um pouco de paisagem ao fundo. Precisamos de um violeta escuro e agora basta adicionar algumas formas aqui nesse fundo úmido. OK. Está vendo isso? Agora, continue com isso até o outro lado. Agora, como eu disse anteriormente, se você sentir que sua dor está muito aquosa, passe em uma toalha de papel antes de começar Caso contrário, eles se espalharão muito. Parece que o meu está muito aguado, então estou esfregando em uma toalha de papel e continuo com o mesmo e continuo com o Basta fazer algumas linhas usando a ponta do pincel e, em seguida, na parte inferior, espalhe-as. Agora, limpe o pincel e com um pouco de água, torne-o mais leve. Temos um belo céu e algumas árvores ao fundo. Agora estamos deixando-o mais claro na parte inferior para criar um efeito de neblina Parece que minha tinta estava muito aguada. Não consegui reter muito céu rosa. De qualquer forma, foi assim que aconteceu. Agora, vou manter esse lado da pressão e vou mudar para um maior. Este é o tamanho número oito, e eu estou escolhendo alguns vou adicionar isso em toda a parte inferior Vá para o valor tonal similar e, perto do horizonte, deixe uma lacuna. Está vendo isso? Temos um espaço em branco entre encontro das árvores de fundo e o prado Agora, na área inferior, você pode tornar a cor mais escura Somente ao longo do horizonte, precisamos deixar uma lacuna. Então, para o resto da área, você pode usar um tom mais escuro Agora, na parte inferior da área, introduzindo uma tela de pintura para torná-la ainda mais escura Na parte superior, temos uma parte média para baixo e voltada para a parte inferior, tornamos muito escura. A camada base está pronta. Agora, vou voltar com meu pincel menor. Primeiro, vou consertar essa parte. Ainda falta um pouco de tinta. Não tenho certeza se conseguirei consertá-lo. De qualquer forma, estou deixando cair um pouco de tinta. Isso acontece quando a água da fita adesiva volta para a pintura Normalmente, eu costumava limpá-lo, mas hoje, eu esqueci De qualquer forma, em seguida, vou colher um pouco de taco por violeta, vou adicionar algumas árvores no topo Aqui, a forma não é realmente visível. Estou adicionando isso novamente. Marque com uma forma adequada. Agora o fundo está começando a secar, então a tinta não flutuará muito Dessa forma, podemos reter uma boa quantidade e adicioná-la novamente. Usando a mesma cor que você preparou anteriormente. aqui, podemos adicionar uma árvore maior porque ela se espalhou muito. Dessa forma, podemos cobrir a terapia também. Essas são as árvores ao fundo. Agora, com o mesmo pincel, vou adicionar algumas texturas na parte inferior No momento, acabamos de adicionar intc e paint screen. Vamos adicionar um padrão de grama na parte inferior para criar alguma textura Com o mesmo pincel, estou escolhendo tela de pintura e simplesmente adicionando algumas linhas na O fundo ainda está molhado. As linhas que você está adicionando agora não teriam uma forma adequada, tudo bem. Nossa intenção é criar alguma textura aqui. Não precisa parecer um padrão gramado nem nada Basta continuar arrastando um pincel até o topo e adicionar algumas linhas como essa Acho que vou usar um pincel menor. Este era do tamanho número seis. Vou mudar para o meu tamanho número dois rush. Eu tirei mais algumas tintas cinza e estou adicionando essas linhas novamente. A única coisa com que você precisa ter cuidado é manter essa linha em segundo plano. Não coloque nenhuma linha ou tinta extra ali. Deixe ficar como está para criar um efeito nebuloso, essa linha é muito Foi assim que aconteceu. Agora vamos deixar secar. Está completamente seco e as cores estão um pouco opacas do que antes, mas isso é algo vertical que você não pode evitar De qualquer forma, vamos voltar com a tela de pintura, e eu estou usando o mesmo pincel. Esse é o tamanho número dois. Agora vamos adicionar muitos padrões gramíneos a esse plano de fundo novamente. Mais cedo, estava molhado. Agora vamos adicioná-los em um fundo seco. Essa é a única tarefa que resta e precisamos adicionar muitas delas para criar um prado denso e espesso Use qualquer pincel menor ou qualquer pincel com ponta pontiaguda e continue adicionando essas linhas à mão livre para criar aquele prado exuberante Eles podem ser longos, curvilíneos, pontudos, adicione-os, quiser, coloque-os próximos uns dos outros e faça com que pareçam realmente densos e grossos. OK. Comece pela parte inferior e , em seguida, simplesmente arraste o pincel até a parte superior e crie linhas delicadas. Não sei, por algum motivo, eu sempre começo pela direita. Eu acho sensato começar da esquerda e vir para a direita De certa forma, temos que adicionar muitos deles. Ainda temos metade da área restante. Vou me concentrar aqui, em vez de como meu cérebro está pensando. Metade está pronta. Agora vou continuar adicionando os mesmos padrões no lado esquerdo. Agora, deixe-me dizer esses padrões, eles não precisam ser super perfeitos. Simplesmente continue adicionando-os, adicione o máximo que puder. Isso é o que importa. criar uma textura densa e espessa aqui. Isso é tudo. Não se concentre em cada linha. Você pode adicioná-los de uma forma confusa. Isso não é um problema. Se você puder, tente usar um pincel menor ou um pincel de detalhamento para deixar essas linhas finas e delicadas Essa é a única coisa que eu quero recomendar. O descanso depende totalmente de você. Você pode adicioná-los como quiser. Concentre-se mais na parte inferior e deixe-a bem escura na parte inferior. Estou quase terminando. Eu adicionei muitas linhas, mas acho que a parte inferior pode ser muito melhor. Estou colhendo mais tinta e adicionando mais linhas somente na parte inferior Eu quero que essa área seja muito escura. Foi assim que aconteceu. Agora, com a mesma tinta e o mesmo pincel, vou adicionar algumas linhas mais longas. Adicione-os onde quiser. Você pode estender algumas das linhas para o céu. Veja isso. Adicione-os onde quiser e adicione-os em qualquer altura. Não faça com que todos tenham a mesma aparência. Poucos deles podem ser longos e poucos podem ser filmados, adicione-os de uma forma muito aleatória. OK. Quando terminarmos de adicionar essas linhas, precisamos introduzir um detalhe na parte superior. Vamos adicionar rapidamente essas linhas. A linha que eu adicionei agora é mais alta. Siga um padrão semelhante, faça com que alguns deles sejam bem altos, alguns deles podem ser mais curtos. Dessa forma, sua pintura ficará mais interessante. Agora, vou adicionar mais alguns do outro lado Quando terminarmos com isso, podemos apresentar os detalhes finais. Eu adicionei algumas linhas mais longas. Agora, na dica, vou adicionar um pequeno detalhe. É mais como um grão em cada lado dessa linha. Estou adicionando um pequeno detalhe, como um grão. Use qualquer pincel menor ou um pincel com ponta pontiaguda. Agora, basta adicionar algumas formas minúsculas em cada lado dessa linha. Só na ponta, aqui está uma olhada mais de perto. Pode ser como uma pequena folha. Está vendo isso? Agora, vamos adicionar detalhes semelhantes a este. É assim que você precisa adicionar esse detalhe. No meio, você também pode adicionar algumas folhas. Folhas tão compridas e pontiagudas. OK. Agora vamos continuar com os outros. Temos mais algumas linhas no lado esquerdo. Agora, na dica, vou adicionar esse detalhe. Você pode chamá-lo de grão , flor ou folha. É um detalhe rápido e simples. Você não precisa pensar muito. Basta adicionar essas formas minúsculas em cada lado e preencher a ponta. Não precisa ser perfeito. Em alguns lugares, você pode deixar um espaço extra para que pareça mais natural Agora vou adicionar um detalhe semelhante a este aqui. Ok, então vá em frente e onde quiser adicionar esses detalhes, adicione-os e finalize sua pintura. Ah. No meio, adicionei outra linha. Agora vamos para a ponta. Vou apresentar esse detalhe e, além disso, adicionarei algumas folhas. Algumas lindas folhas curvas. Agora, dê uma olhada na sua pintura. Onde quer que você se sinta, há algumas lacunas extras no meio. Você pode introduzir outra linha e adicionar esse grão na parte superior, talvez você possa apenas adicionar algumas folhas ou algum padrão de grama, o que quiser Dê uma olhada na sua pintura. E se você achar que precisa preencher essas lacunas, apresentar mais alguns detalhes. Ok, então essa é a última tarefa. Com isso, terminaremos com essa pintura. Para mim, sinto que o lado esquerdo está completamente vazio. Então, vou adicionar mais algumas linhas lá. OK. Ok, então é isso. Com isso, terminamos nossa pintura do dia. É um pôr do sol simples, mas lindo. Espero que todos tenham gostado. Para aprimorá-lo ainda mais, talvez você possa adicionar alguns pássaros no céu. Não vou dar nenhum detalhe extra. Agora, vou pegar a fita adesiva. Tudo bem, então aqui está nossa paisagem mini aticor para o T. Espero que todos tenham gostado. É uma pintura rápida. Se você tentar, experimente. E me avise se você gostou. 14. DIA 10 - Floresta enevoada: Olá, queridos amigos. Bem-vindo ao décimo dia. Nossa pintura do dia é uma linda cena florestal. O processo para esta pintura é muito rápido e muito excitante. Vamos pintar o fundo inteiro de uma só vez. Começaremos pelo topo e depois chegaremos ao prado Depois, adicionaremos essas árvores ao fundo. Mesmo sendo pequena, é uma pintura em que você aprenderá muitas técnicas. De qualquer forma, deixe-me explicar rapidamente as cores que você precisará. Então, podemos começar com o processo. A primeira cor que você precisará está em. Usaremos diferentes valores tonais de intco para o O indico que estou usando aqui é da filosofia da arte. Você pode escolher qualquer índigo que tenha capturado. Este é um índigo azulado. Essa é a primeira cor. Você pode ver diferentes valores tonais de indico aqui. Agora, na segunda cor, você precisará de um creme de seiva. Não vou usar ácidos de creme de seiva. Quero alguns grãos opacos para o metal criar isso Vou misturar um pouco de ocre amarelo com creme de seiva Deixe-me mostrar como criar isso. Estou tomando um pouco de ocre amarelo. E com o mesmo pincel, estou colhendo um pouco de creme de seiva. Agora vou misturá-los. Está vendo isso? Essa é a cor que vou usar para a vegetação É uma mistura simples de ocre amarelo e creme de seiva. Agora deixe-me acabar com isso. Há uma cor muito semelhante disponível com Daniel Smith. É chamado de frio verde. Se você tiver essa cor com você, poderá usá-la diretamente. Você não precisa misturar e criar. Esse é o primeiro green. Agora, você precisará de mais um verde, que deve ser um pouco mais escuro Para criar esse verde. Em vez de ocre amarelo, vou misturar um pouco de cinza queimada com creme de sabão Escolha um pouco de creme de seiva primeiro. Em seguida, adicione um pouco de cena queimada nessa cor. Essa mistura lhe dará uma cor mais parecida com o verde oliva. Eu misturei um pouco de burn cena com creme de seiva, aqui está a cor que eu criei. Assim como eu disse anteriormente, se você tiver verde-oliva com você, pode usá-lo diretamente. Você não precisa misturar e criar. OK. Além disso, à medida que estamos misturando e criando essas cores, a cor pode variar um pouco de acordo com a quantidade de verde e cinza que você está adicionando. Isso é totalmente bom. precisa ser exatamente o mesmo. Esses são os dois grãos que usaremos. É uma mistura de amarelo ocre e tela. O segundo é uma mistura de sapcreen e burn cena. Agora, você precisará de mais uma cor, que é tinta cinza para pintar a árvore e, para adicionar esses galhos, precisaremos de tintas cinza. E essa é a cor final. É um processo rápido e você não precisa de muitas cores. É uma pintura linda e estou muito animada em mostrar o processo. Aqui está uma visão mais detalhada de todas as cores. Por aqui, mostrei as misturas de cores, mas você colocará inteiro, amarelo ocre, verde-seiva, queimará Cena e Mantenha todas as cores prontas e vamos experimentá-las. Então, vamos começar. Vamos pintar o fundo inteiro de uma só vez, como mencionei anteriormente. Antes de começar, verifique se você tem todas as cores prontas na sua paleta Espero que todos vocês os tenham prontos. Agora, estou começando adicionando uma linha um pouco abaixo do centro do papel. Use a linha de lápis bem clara. Não deixe tudo muito escuro. Agora é aqui que vamos adicionar nossa árvore principal. Só temos uma árvore totalmente moída. O resto está em segundo plano, e é aqui que vou colocá-lo. Você pode adicionar um esboço agora. Não precisa ser bem detalhado. Podemos adicionar todos os galhos e tudo enquanto pintamos. Por enquanto, basta indicar a localização. Isso é um esboço. Agora podemos entrar no processo. Estou começando aplicando uma camada de água usando meu pincel de 1 polegada, aplique uma boa camada geral de água, não adicione muita água e também passe o pincel várias vezes para garantir que seja uma camada uniforme. OK. Agora, para aplicar a tinta no fundo, estou escolhendo um pincel de tamanho oito e estou começando com um tom médio de intc Estou aplicando isso na parte superior. Diga isso. Comece com o tom médio e, em seguida, torne-o mais claro em direção à linha do horizonte. Há algo errado com o papel. Veja isso. Algo está saindo. De qualquer forma, esse é o céu. Agora vou escolher um pouco mais de intc e adicioná-lo na parte inferior Temos um tom médio na parte superior, um tom mais claro no centro. Então, novamente, um pouco de tom médio na parte inferior. Agora, com o mesmo pincel, vou pegar um pouco de creme de seiva e vou misturá-lo com ele. Vou colocar isso no topo do papel. Isso é para criar alguma textura no fundo para que pareça com a folhagem das árvores. Basta colocar essa tinta. Não precisa ter nenhuma forma ou padrão específico. Continue adicionando. Você pode usar um dacone na parte superior e depois um tom médio na parte inferior. Vou adicionar um pouco mais. Estou apenas adicionando alguns pontos e algumas formas pequenas no fundo da cama para criar essa textura Não estou pensando muito. Estou adicionando isso antes que o fundo seque. Isso é tudo. OK. Em seguida, vou escolher um tom mais claro Em seguida, vou adicionar mais alguns padrões aqui. Na parte superior, temos um tom mais escuro ou médio, depois na parte inferior Estou continuando esse padrão com um tom mais claro. Isso é um pano de fundo. Em seguida, podemos ir com o prado. Para isso, vou misturar um pouco de ocre amarelo com creme de seiva Eu não quero usar esse verde fresco. É por isso que estou adicionando um pouco de ocre amarelo sobre o creme de seiva. Essa é uma cor que eu criei. Agora estou aplicando isso no plano de fundo. Talvez possamos adicionar um pouco mais de ocre amarelo. Essa cor é mais parecida com um verde oliva. Se você preferir usar um verde fresco brilhante, em vez de amarelo ocre, você pode adicionar um pouco de amarelo limão ou qualquer outro amarelo com verde Agora, na parte inferior, quero deixar a cor mais escura Estou escolhendo mais creme de seiva. Então vou misturar isso com burn cena. Existe uma cor chamada verde frio, que é mais parecida com a cor que eu uso agora. Se você tiver uma cor semelhante, poderá usá-la diretamente. Você não precisa fazer seiva verde e ocre amarela. De qualquer forma, para criar a próxima cor, estou adicionando um pouco de cena queimada com creme de seiva. Isso nos dará um verde oliva muito mais escuro. Vou adicionar essa cor na parte inferior. Está vendo isso? Basta deixar cair a tinta no fundo molhado Precisamos de um tom mais claro na parte superior e um tom mais escuro na parte inferior Dependendo da quantidade de marrom que você está adicionando, a cor ficará um pouco diferente, o que é totalmente normal. Isso não afetará sua pintura. Agora eu simplesmente coloco a tinta, adiciono algumas linhas e algumas formas no fundo para torná-lo ainda mais escuro, adiciono algumas tintas cinza e repito o mesmo passo com essa cor Estou adicionando alguns aqui. É aqui que temos a árvore. Agora, vou adicionar alguns na parte inferior também. São apenas algumas formas e linhas aleatórias. Quando secar, deixará uma textura bonita. Adicione algumas músicas mais escuras na parte inferior. Também onde você está colocando a árvore. Acho que já adicionei o suficiente. Talvez eu possa adicionar mais algumas formas e pontos pequenos. Ok, foi assim que o plano de fundo ficou. Estou muito feliz com a aparência. Agora, antes que seque, talvez possamos aproveitar o tempo e adicionar mais texturas usando um pincel menor Vou usar um pincel redondo tamanho seis, escolher uma tela de pintura e adicioná-la na parte inferior Estou adicionando algumas linhas gramadas exatamente onde temos esses taker Eles não são bem detalhados e têm o formato adequado. Basta adicionar alguns desses para criar mais textura. Poderíamos adicionar um pouco mais exatamente onde temos a árvore. Eu quero que essa área seja mais escura. Quando temos um tom mais escuro aqui, podemos pular a adição de muitos detalhes na árvore, especialmente nas estradas, e essa é a razão pela qual sou muito exigente em adicionar alguns dedos mais baixos De qualquer forma, foi assim que aconteceu. Acho que adicionar mais dedos na parte superior parece que meu fundo ainda está molhado Vou voltar com uma mistura de indico e sub cream, vou adicionar mais alguns padrões aqui usando um tom de taco Este é totalmente opcional. Somente se o fundo ainda estiver úmido, adicione alguns padrões ; caso contrário, deixe-o do jeito que está. Estou me concentrando apenas na linha superior, que está mais próxima da fita adesiva O resto, vou deixar os atos. É isso mesmo. Eu não quero exagerar e remar nisso. Inicialmente, eu tinha um plano diferente para essa pintura. Mas quando fiz um teste, ficou muito bonito. É só uma questão de adicionar essas tintas ao fundo molhado. Em seguida, adicionaremos alguns elementos de areia de árvore em primeiro plano quando esta estiver seca Vamos fazer uma pequena pausa e voltar quando o fundo estiver completamente seco. O plano de fundo está pronto. Agora estamos chegando à melhor parte dessa pintura. Com isso adicionando as árvores com aquelas árvores ao fundo, a pintura inteira ficará tão deslumbrante. Você está pronto? Tudo bem. Vamos começar. A primeira cor que vou escolher é índigo. Eu não quero que o índigo fique muito azulado, então vou adicionar um pouco de tinta cinza junto com Agora vamos adicionar um pouco mais de água porque temos que começar com um isqueiro para que a tinta esteja pronta. Agora, você também precisaria de uma toalha de papel ou um lenço facial. Eu recomendaria usar um lenço facial , pois é muito mais macio. OK. Agora estou escolhendo a tinta e vou adicionar o primeiro raio aqui Esse é um valor tonal que você precisa para fazer um currículo. Agora, com um lenço facial, estou apenas esfregando o bumbum. Veja isso. Você pode ver facilidade eu criei um efeito de neblina Agora vamos com a segunda árvore. Estou escolhendo a mesma tinta. É uma mistura de indico e um pouco de tinta cinza. A segunda árvore, com uma forma diferente. Agora voltando com uma toalha de papel. Estou gentilmente enxugando na parte inferior . Vamos fazer isso de novo. OK. Seja muito gentil e enxugue. Podemos ver o belo efeito que criamos aqui. De forma semelhante, faremos a mesma coisa com todas as outras árvores que adicionaremos. Em seguida, adicionarei um aqui. Este é um pouco mais escuro que o outro. Agora vamos tirar um pouco de tinta. Veja isso. Em alguns lugares, você pode usar um tom mais claro. Então, em alguns lugares, você pode escolher um tom médio. Mas para todas as árvores que você está adicionando, retire um pouco de tinta na parte inferior, usando uma toalha de papel ou um lenço facial. Você deve fazer isso imediatamente depois de aplicar a tinta. Caso contrário, não sairá. Eu adicionei quatro árvores até agora. Podemos acrescentar muito mais. A próxima, adicionarei à esquerda aqui. Está vendo isso? uma forma irregular para torná-la mais natural. Ela pode ser levemente curvilínea ou inclinada ou qualquer formato que você queira com a víbora dessa forma, depois retire-a usando uma toalha de papel e crie aquele depois retire-a usando uma toalha de papel e crie uma toalha de papel Agora, vamos adicionar outro. Talvez optemos por um tom mais escuro . Essa é a próxima árvore. É um pouco mais escuro do que as árvores anteriores. Agora, no fundo, vou adicionar um pouco de água e vou torná-la mais leve. Depois, podemos pegar a toalha de papel e tirar a tinta, em direção ao topo, podemos continuar a forma com um tom médio Isso. Essa é outra maneira. Se você estiver usando um tom mais escuro, pode torná-lo mais claro usando um pouco de água Agora, de forma semelhante, vamos adicionar mais uma árvore usando esse meio para. A cor que estou usando aqui é a mesma. É uma mistura de tintas cinza e indico. Mas desta vez, não adicionei muita água. Estou prestes a chegar ao fundo, então estou pegando um pouco de água Com isso, estou deixando essa parte mais leve agora com uma toalha de papel, estou enxugando Agora, vamos continuar com uma árvore. Podemos adicionar mais algumas ramificações para que pareça mais interessante. OK. É assim que você cria esse efeito de neblina. Você pode adicionar quantas árvores quiser, mas repita a mesma etapa. Onde quer que você queira criar esse efeito de neblina, pegue uma toalha de papel ou um lenço facial e passe um pouco de tinta Foi assim que aconteceu. Agora temos uma árvore de fogrom. Isso é o que vou pintar a seguir. Eu vou usar o mesmo misturador de tintas cinza e indico. Desta vez, a cor é um pouco mais escura. Eu não adicionei nenhuma árvore aqui, então não preciso esperar que o plano de fundo tente. Se você adicionou alguma árvore na mesma área em que adicionará a árvore do solo fo, terá que esperar que seu plano de fundo tente. Na parte inferior, adicionei uma linha irregular. E com a toalha de papel, estou tirando um pouco de tinta. Eu adicionei a árvore exatamente onde tenho o tom mais escuro no fundo para esconder a raiz e todos os detalhes Agora com a mesma cor, vou continuar a árvore. O pincel que estou usando aqui é o tamanho número seis. Use qualquer pincel de tamanho médio. Não use um pincel maior. Agora, vamos adicionar uma linda árvore. Use uma forma irregular para torná-la mais natural. Só temos uma árvore em primeiro plano. Faça com que seja o mais bonito possível. Agora vou estender esse galho até o topo. OK. Está vendo isso? A cor é novamente uma mistura de indico e tintas de cinza. Começamos com um tom mais claro. Em seguida, usamos um tom médio. No momento, a cor está um pouco mais escura do que as cores anteriores que usamos Essa é a forma básica da árvore. Agora, com o mesmo pincel, vou escolher um tom mais escuro de cinza alfinete Em seguida, vou colocar algumas formas e pontos aleatórios na árvore. Enquanto estiver molhado. Está vendo isso? Em alguns lugares, você pode adicionar uma linha. Em alguns lugares, você pode simplesmente adicionar um ponto ou uma forma irregular Agora, isso se espalhará bem no fundo, criando uma textura na árvore Se for água, passe em uma toalha de papel e adicione essas linhas e padrões Está vendo isso? sua árvore e, enquanto o fundo ainda estiver úmido, adicione algumas linhas ou formas a esse fundo. Não precisa ter nenhuma forma ou tamanho específico nem nada. Basta adicionar essas formas na camada úmida. A área mais baixa parece um pouco estranha. Vou enxugar um pouco de tinta. Quando fizemos a camada base, adicionamos alguns dakotuns aqui Isso foi principalmente para cobrir a raiz, então não precisamos adicionar muitos detalhes aqui. Estou apenas adicionando um pouco mais de tinta depois enxugarei com uma toalha de papel para manter o efeito embaçado Foi assim que aconteceu. Estou muito feliz com isso. A árvore em primeiro plano está muito bonita. Agora, com o mesmo pincel, vou adicionar alguns galhos a isso. Agora há chances de que seu plano de fundo ainda esteja úmido, você terá que esperar um pouco antes de adicionar os galhos. Caso contrário, eles podem se espalhar e criaremos uma bagunça. O meu secou. Acho que posso continuar com os galhos. A cor que estou usando aqui é tinta cinza, e esse precioso tamanho número seis. Tem uma ponta pontiaguda muito boa. Vou adicionar alguns taco toes primeiro. Então, a partir desses dedos de taco, vou adicionar alguns galhos. OK. Vou começar a partir daqui. Vá com alguns belos galhos longos e irregulares. Adicione quantas quiser. Essa é longa. Agora podemos adicionar mais algumas ramificações. Adicioná-los em qualquer direção é totalmente sua escolha. Você está pronto para seguir exatamente da mesma forma que eu o estou adicionando. Ignore isso e adicione como quiser. Agora vamos adicionar alguns na parte superior. Poderíamos adicionar um aqui. OK. Agora vamos adicionar outro aqui. Para que sua pintura pareça realmente interessante, adicione os galhos em diferentes direções e formas. Em seguida, estou adicionando um aqui. Isso pode ser um galho quebrado. Eu não vou mostrar isso inteiramente. Agora vou adicionar mais algumas ramificações. Você pode adicioná-los onde quiser e como quiser. Tudo bem. Então, com isso, terminamos nossa pintura. Gostei muito da paleta de cores e do clima dessa pintura O processo de chá foi muito rápido e espero que todos tenham gostado também. De qualquer forma, agora é hora de retirar a fita adesiva. E aqui está nosso panorama da mídia automotiva do dia. Veja esses detalhes e a textura. Lindo, certo. Se você está aqui para experimentar, sabe o que fazer, experimente e eu te avisarei se você gostou. Tudo bem. Então, muito obrigado por se juntar, e estarei de volta aqui em breve com nossa próxima mini paisagem. 15. DIA 11 - Cabine na encosta: Olá, queridos amigos. Bem-vindo ao dia 11. Hoje, vamos pintar uma cabana na encosta. É uma linda paisagem verde. Eu amo essa pintura, e é uma das minhas favoritas da coleção te. De qualquer forma, como sempre, vamos começar examinando as cores que precisaremos. Para o céu, vou usar azul cerlian. Vou usar um tom bem claro de azul cerlian. Você pode usar qualquer azul que tenha pego. Você mal consegue ver qualquer cor no céu. Use um valor tonal semelhante. Pode ser azul Kobal, azul prussiano, azul turquesa ou qualquer azul de sua escolha . Essa é a primeira cor. Em seguida, falarei sobre os verdes. Para esta pintura, você precisará três tipos diferentes de verdes, um verde mais claro, um verde médio e um creme mais escuro O verde claro é feito misturando creme de seiva e amarelo limão. Se você tiver uma cor semelhante, pode usá-la diretamente ou simplesmente misturar pouco de amarelo limão com creme de seiva para criar um verde mais claro. Agora, a segunda cor que você precisará é obviamente gritar. Esse é o nosso verde médio. Todas as cores que eu usei até agora, azul celina, amarelo limão e creme de seiva Esses três são do Shinhan. Você pode escolher qualquer marca. Isso não importa. Agora, para deixar o verde mais escuro, adicionarei algumas tintas cinza com creme de seiva Essa é a nossa próxima cor. Para o meio, usaremos principalmente creme verde claro e seiva. Somente na parte inferior, aqui, apresentaremos um pouco de verde mais escuro Isso vai ser uma mistura de tintas cinza e verde seiva. Agora, você precisará de mais duas cores. Um adico Para a montanha, usaremos uma combinação de indico, creme de seiva e creme de tinta Na parte superior, temos o Itco e, na parte inferior, usei mais creme Daco Índigo é nossa próxima cor. Na verdade, você pode usar um tom mais claro de indico para o céu Você não precisa espremer um novo azul. Eu tinha um pouco de tinta restante na minha paleta. Eu realmente não sei usar o Indico para o céu, mas essa é uma opção Agora, há mais uma cor que você precisará. A parte superior é marrom, e isso é para a cabine. O que estou usando aqui é marrom permanente da filosofia da arte. Você pode usar sana marrom ou queimada, ou até mesmo carmesim ou qualquer Em comparação com as outras pinturas que fizemos até agora. Acho que hoje temos mais algumas cores extras, mas a pintura não é tão complexa. É simples e lindo. Aqui estão as cores que você precisará para de hoje na encosta. Aqui está uma visão mais detalhada. Você precisará de azul Colan, amarelo limão, sapuen, tintas cinza, índigo Mantenha todas as cores prontas em sua paleta e vamos experimentá-la Vamos começar adicionando o esboço. Precisamos adicionar uma montanha e também uma cabana distante. Primeiro, adicionarei uma linha irregular mostrando a parte do prado Pode ser uma linha irregular simples, inclinada para um lado. Adicione quase no centro. Agora, vamos adicionar a cabine. Estou adicionando isso bem no centro. Comece com o telhado. Estou adicionando uma cabine muito simples. Se você quiser adicionar mais detalhes, você pode fazer isso. Essa é uma cabine super simples. Agora vou adicionar o teto aqui. OK. Estou mudando um pouco a forma. Agora vou adicionar as linhas restantes e finalizarei. Tenha um pouco de cuidado com o tamanho. Não faça dois pi. Escolha um tamanho semelhante ou torne-o ainda menor. Caso contrário, você não terá essa sensação de distância em sua pintura. Essa é a única coisa com a qual você precisa ter cuidado. Fora isso, é uma forma muito simples. Agora vamos adicionar as portas e as aberturas das janelas, uma ali Agora podemos adicionar uma ou duas portas. A cabine está pronta. Agora precisamos adicionar a montanha. Estou indo para uma montanha enorme e estou adicionando isso aqui. Esse é o ponto mais alto. Agora, estou diminuindo isso. Você não precisa finalizar a forma no lado direito. Usamos um tom mais claro, então podemos deixar a linha como está. Os detalhes restantes podem ser adicionados à medida que pintamos. Isso é um esboço. Temos uma montanha, uma montanha enorme e uma pequena cabana. Agora vamos começar com o céu. Primeiro, estou limpando meu pincel e vou usar um tom bem claro de azul cerlian Você pode usar qualquer azul de sua escolha, seu pincel ou um pincel plano e escolher um tom mais claro no pincel. OK. Não tenho tinta suficiente na minha paleta, mas acho que isso seria suficiente Agora, aplique isso suavemente no céu. Quando eu estiver aplicando a tinta, deixarei uma tampa ao longo da linha do prado Não vou tocar nessa área. Dessa forma, não precisamos esperar que o céu seque. Podemos começar com o prado imediatamente. Sinto que a cor não é realmente visível. Teremos que adicionar um pouco mais de azul na parte superior. Só um pouco. Estou adicionando isso ao topo novamente. Tudo bem. Isso é um céu. um tom médio ou um tom mais claro na parte superior. Então, na parte inferior, nós o tornamos ainda mais leve. Agora vou deixar isso secar. Enquanto isso, podemos começar com o prado para pintar o prado, vou precisar de um pouco de creme de seiva, além Deixe-me tirar as cores. Teremos que transformar nosso verde em um verde mais claro. Vamos misturar um pouco de limão amarelo com creme de seiva. Se você já tem um creme mais leve , pode usá-lo diretamente. Eu tenho creme de seiva, amarelo limão e alguns alfinetes cinza na minha paleta Essas são as três cores que você precisará para a próxima etapa. Agora usando meu pincel número oito. Estou colhendo um pouco de limão amarelo. Agora, junto com isso, adicionarei pouco de creme de seiva para criar um verde mais claro. Essa é uma cor com a qual vou começar. Aqui está uma visão mais detalhada da cor que eu criei. É uma mistura de verde seiva e amarelo limão. Agora vamos aplicar essa cor na linha superior do prado. Então, gradualmente, na parte inferior, tornaremos a cor mais escura adicionando verde seiva e tintas de cinza Se achar que sua cor não é clara o suficiente, você pode adicionar um pouco mais de amarelo-limão e torná-la mais clara. Precisamos de um verde fresco. Agora, adicione isso com cuidado ao longo da linha superior. É um lindo verde claro, mas existem cores semelhantes disponíveis no mercado Se você tiver algum deles, basta usá-lo diretamente. Eu tenho uma cor chamada folha verde de Shen. Esse é muito parecido com este. De qualquer forma, essa é a parte superior. Em seguida, com a mesma pressa, vou colher um pouco de seiva verde e adicioná-la na parte inferior. Escolha um belo tom brilhante e aplique-o na parte inferior. Na parte superior, temos um bom creme brilhante e na parte inferior, estamos adicionando um creme médio. Agora, para torná-lo ainda mais atraente, precisamos introduzir tons mais escuros no fundo, especialmente na parte inferior Mas antes de adicionar esses tons mais escuros, adicionarei algumas linhas ao fundo, enquanto ele ainda estiver úmido Você pode usar o mesmo verde que criou anteriormente e simplesmente adicionar algumas linhas ao fundo. Está vendo isso? Caso contrário, seu plano de fundo ficará claro e vazio. Dessa forma, estamos criando alguma textura e um pouco de vida no plano de fundo. OK. Quando você está pintando um prado ou uma vegetação simples, é muito importante criar essas texturas em Caso contrário, parecerá simples e chato. Basta adicionar algumas linhas ao fundo, enquanto ele ainda está molhado. Elas podem ser algumas linhas aleatórias simples. Não precisa ter nenhum tamanho ou espessura em particular. Aqui, eu os estou adicionando de forma inclinada e os adicionei ao fundo úmido Dessa forma, posso borrá-lo e dar uma aparência mais suave Agora é hora de apresentar os dacotons. Estou escolhendo algumas tintas cinza e creme de seiva, estou adicionando essa mistura na OK. Veja que na parte superior, vamos manter esses tons mais claros e, somente na parte inferior, vamos introduzir alguns tons de taco para criar um contraste Estou feliz com os dedos do taco. Não quero apresentar muita coisa. Vou rapidamente colocar essas linhas no fundo para dar uma aparência mais suave e suave Isso parece bom para mim. Agora, há mais uma tarefa que temos que fazer. Vou manter essa pressão lado, vou usar um pincel menor. Este é o tamanho número dois. Agora, com esse pincel, vou adicionar alguns padrões gramados ao fundo, enquanto ele ainda está molhado Eu tomei um pouco de creme de seiva. Agora, estou adicionando algumas linhas minúsculas no fundo Está vendo isso? Não faça com que seja muito grande. Não precisamos dessas longas linhas curvas. Só precisamos de algumas linhas minúsculas hoje. Normalmente, em todos os outros prados, acho que entrei com longas linhas curvas. Mas hoje, não precisamos dessas longas filas, torne-as tão pequenas quanto possível. Além disso, não precisamos de muitas linhas, precisamos apenas de algumas e ter muito cuidado com o valor tonal, especialmente quando você as adiciona na parte superior, use um tom mais claro Não vou acrescentar muito no topo. Vou me concentrar principalmente na parte inferior. Obtenha o valor tonal semelhante. Quando você os adiciona em um fundo mais claro, na parte inferior, a cor pode ficar um pouco mais escura É isso mesmo. Não vou adicionar mais nada no topo. Agora, vou adicionar mais alguns na parte inferior. Então, com isso, terminaremos com um metrô. Isso é apenas para adicionar um pouco de textura e vida ao fundo. Caso contrário, ficará bem claro. Sim, basta adicionar algumas linhas aqui e ali, principalmente na parte inferior. Quando você os adiciona em um fundo úmido, eles não ficam muito proeminentes. Ficará muito suave e sutil. Foi assim que aconteceu. Agora, o próximo passo é pintar as montanhas, mas antes disso, teremos que esperar que isso seja escrito completamente Ok, então o prado secou completamente, e agora podemos começar com a montanha Para a montanha, a primeira cor que você precisará é tic. Então você precisará de um pouco de creme de seiva. Essas são as duas cores que você precisará. Primeiro, coloque essas duas cores em sua paleta e mantenha-as prontas. Agora, o pincel que estou usando aqui é o tamanho número oito. Estou começando escolhendo um tom médio para. Agora, vamos adicionar isso na parte superior da montanha. Esse é o tipo de valor tonal que eu vou usar. Não está muito escuro. Como usamos músicas mais claras para o céu, o esboço ainda está visível, então podemos aplicar um tom médio de indico após Comece com um médio para. Isso parece um pouco sombrio. Use o valor tonal similar e aplique-o na metade superior da montanha OK. Agora, à direita, podemos tornar a cor um pouco mais clara. Pegue um pouco de água e deixe o lado mais claro. Temos um tom médio na ponta da montanha e, à direita, é um pouco mais claro. Agora, com o mesmo pincel, vou pegar um pouco de grito e vou misturá-lo com índigo Está vendo isso? Essa é uma cor que eu criei. É uma mistura de sacreno e tique. Agora, estou adicionando isso na parte inferior da montanha. Basta adicionar essa cor na área restante. Não precisa ser uma mistura limpa nem nada. Estamos tentando criar alguma textura aqui, basta adicioná-la. Agora, assim como fizemos anteriormente, para a direita, vamos deixar a cor mais clara aqui, usar um tom mais claro para a direita. Agora, adicione cuidadosamente essa cor ao redor da cabine. Siga esse esboço e preencha-o. O lado está pronto. Da mesma forma, precisamos acabar com o outro lado. Depois de aplicar a tinta, continue borrando-a uma na outra. Está vendo isso? Agora, estou escolhendo um tom um pouco mais escuro de indico e sobre esse fundo úmido Estou adicionando algumas linhas. Introduza algumas linhas intermediárias para criar algum tipo de textura e sombras na montanha. Está vendo isso? Adicione isso apenas na parte superior , na parte inferior, você não precisa adicionar muito. Agora borre e misture com o fundo. Agora, na área inferior, vou introduzir um tom muito mais escuro, especialmente à esquerda. Está vendo isso? É uma mistura de sapcreen e intco. Agora basta adicionar algumas linhas e algumas formas para fazer parecer que há algumas árvores por lá Para a parte superior da montanha, usamos um tom médio de indico. Em seguida, em direção ao centro, usamos uma mistura de sapcreen e intc Agora estamos usando a mesma cor em um valor muito mais escuro Agora, vamos aplicar isso com cuidado ao redor da cabine. Estou adorando as cores e texturas. Vamos preencher rapidamente essa parte. E então talvez possamos adicionar mais árvores do outro lado também. Caso contrário, parecerão dois lugares diferentes. Deixe-me terminar essa parte. Então talvez usando um tom mais claro. Também podemos adicionar algumas árvores do outro lado . Tudo bem. Eu adicionei os tons mais profundos. Agora estou pegando um pouco de água. Agora, vou deixá-lo mais claro e vou borrá-lo para o fundo, especialmente à direita Está vendo isso? Por aqui, estou usando um tom médio. É a mesma mistura. Eu tenho que colocar um pouco de água OK. Vamos adicionar isso na parte inferior da área. Pegando um pouco mais de água e eu estou borrando. Não precisa ser uma mistura limpa. Você pode simplesmente borrar as cores. Caso contrário, eles se parecerão com patches diferentes. Vá com a pressa úmida e coloque-a no fundo Seja muito gentil. Não coloque muita pressão. Foi assim que aconteceu. Há muitas lacunas no meio, eu vou preenchê-las. Agora, acho que podemos adicionar mais algumas árvores. Primeiro, adicionarei alguns no lado direito. É a mesma mistura de cores de creme de seiva e Itkow. Estou adicionando algumas árvores na parte inferior São apenas algumas linhas que estão se aproximando umas das outras. Obtenha o valor tonal semelhante. Ao adicionar árvores no lado direito, não deixe tudo muito escuro. Agora, preencha essa linha. Agora vou adicionar algumas atrás da cabine, aqui, e depois vou comer o taco. Agora, com a mesma prensa, vou escolher uma música de taco Vou escolher Itko como está. Em seguida, adicionarei algumas árvores ao fundo. Você simplesmente precisa adicionar algumas linhas ao fundo úmido para fazer parecer que há algumas árvores por lá. Eles não precisam ter um formato perfeito, basta adicioná-los ao fundo úmido. Foi assim que aconteceu. Agora, vou usar um pincel menor e vou adicionar mais algumas árvores usando um tom de taco de indico Basta adicionar algumas linhas ao fundo. Está vendo isso? Não precisa ser perfeito. São apenas algumas linhas aleatórias, nada demais. Poderíamos adicionar alguns do outro lado também. E é isso. Então essa é a nossa montanha e as árvores ao fundo. Agora, a única coisa que resta é pintar a cabine. Mas antes disso, teremos que esperar que isso tente. Agora, vamos ao último passo. Que é limpar a cabine. A primeira cor que vou usar é marrom. Se você tem marrom, escolha o tom médio de marrom ou pode usar a queimada, use um meio para primeiro e aplique neste lado da cabine Use o tom médio. ser marrom ou cinza queimado. Você não precisa se preocupar com essas portas e janelas. Nós os adicionaremos no final. Por enquanto, basta adicionar uma camada sólida de marrom em toda a parede. Em seguida, podemos adicionar alguns tons e sombras mais profundos. Para isso, vou escolher um pouco de tinta cinza e adicionarei isso com marrom para criar um dakotne Não precisa estar muito escuro, adicione uma pequena gota de tinta cinza. Agora adicione essa longa linha de teto para mostrar as sombras. Em seguida, estou criando um tom muito mais denso de marrom misturando algumas tintas cinza e Vou adicionar isso ao outro lado. Para mim, o outro lado quase secou. Eu vou imediatamente. Se sua pintura ainda estiver molhada, talvez você possa fazer uma pausa e adicionar a tinta depois que ela estiver completamente seca. Você disse taco e colocou um pouco de tinta embaixo do teto. Depois de adicionar o pincel de taco e escolher um pouco de marrom. Vá para o metimt novamente e adicione-o à área restante Começamos com um Daco para. Agora vamos torná-lo mais claro usando um pouco de marrom. Assim como eu disse anteriormente, se você não tem marrom, cena de queimadura para criar um dakot. Você pode simplesmente adicionar um pouco de tela de pintura Ou, se você tiver um número queimado, poderá usá-lo diretamente. Agora, a próxima tarefa que resta é pintar o telhado e também adicionar as janelas e portas. Mas antes disso, teremos que esperar que isso seque. Agora, vamos começar com o telhado. Estou usando um tom mais claro de tintas cinza. Estou adicionando um pouco de água e um pouquinho de tinta cinza. Estou criando um isqueiro para. Agora, vamos pintar todo o telhado um tom mais claro de cinza claro. Obtenha o valor tonal semelhante. Não deixe muito escuro. Agora preencha todo o telhado. Agora estou escolhendo um pouco mais de tinta um pouco escura e vou adicioná-la ao lado direito Só neste lado, estou introduzindo algumas texturas e sombras, usando uma ponta um pouco mais escura Por enquanto, acho que está tudo bem. Talvez possamos adicionar mais texturas no final. Por enquanto, vou voltar com a tela de pinos e adicionar as portas e janelas. Além de apenas alguns retângulos minúsculos. Use qualquer pincel menor ou uma ponte com ponta pontiaguda. O que estou usando aqui é o tamanho número seis. É uma janela. Agora temos duas portas. Essa é a primeira. Aqui está o segundo. Tudo bem. Temos as portas e janelas entradas. Agora, com a mesma tinta, estou consertando esse canto. O formato não era adequado. É uma cabana. Agora precisamos adicionar as texturas finais no telhado. A camada base está quase pronta para cima. Com a mesma pressa, estou adicionando algumas linhas no lado extremo direito. Apenas algumas linhas usando um tom médio de grito de dor. Agora vou mergulhar meu pincel em um pouco de água. Em seguida, vou bater em uma toalha de papel. Com a cinza úmida, estou borrando-a suavemente. Eu quero que esses padrões estejam lá. Eu não quero me livrar disso. Aqui está uma visão mais detalhada. Agora, antes de concluirmos, há uma última coisa a fazer. Que é fixar a linha do teto. Para isso, vou usar uma mistura de guash branco e um pouco de marrom escuro Primeiro, vou consertar essa parte. O formato não era adequado. Agora vou adicionar a linha do teto do outro lado. É só uma linha reta. Eu tinha um pouco de corte branco restante na minha paleta. Está completamente seco. Não é uma tinta recém-espremida. Está vendo isso? Eu simplesmente misturei com marrom, essa é a cor que estou usando agora. Não estou usando actus branco porque será muito proeminente. Basta adicionar um pouco de marrom em branco, gás ou branco na vertical e, em seguida, adicionar uma linha É isso mesmo. Essa é a nossa pintura do dia. Espero que todos tenham gostado do processo e tenham adorado o resultado. Agora é hora de retirar a fita adesiva. E aqui está nossa linda cabana na encosta. Você pode ver como essas cores ficaram lindas. Espero que todos tenham se divertido pintando essa linda mini paisagem. Muito obrigado por se juntar a mim. Voltarei aqui em breve com nossa próxima mini paisagem. 16. DIA 12 - Céu de algodão doce: Ah. Olá, queridos amigos. Nossa pintura do dia é um céu rápido de aticar. É uma bela combinação de cores, e a melhor parte é que você pode fazer isso em menos de 10 minutos. Agora vamos dar uma olhada rápida nas cores e começar com a pintura. Para o céu, você precisará de três cores, duas cores para a camada base e outra cor para adicionar as nuvens. Para a camada base, usarei rosa e azul turquesa e, para adicionar as nuvens, usarei violeta Este é um rosa patel. Se você não tem rosa pastel, pode adicionar um pouco de aticor branco com rosa, carmesim ou vermelho Ou pode simplesmente usar um tom mais claro de vermelho ou rosa. A segunda cor que você precisará é azul turquesa. Começaremos com azul turquesa. Vamos aplicar isso na parte superior, usaremos um tom médio. Em seguida, na parte inferior, usaremos rosa. A camada base é uma cortina de azul turquesa e rosa. Agora, para adicionar as nuvens, vou usar violeta. Não vou usar atos violetas. Vou misturar esse violeta com rosa para criar um roxo pastel. Este é violeta permanente de Shinin. Você pode experimentar cores diferentes. Não precisa ser exatamente o mesmo. Além disso, você pode usar atos violetas. Você não precisa misturar rosa com isso. São as três cores que vou usar para o céu, rosa, a TV requer azul e violeta. Agora precisamos de mais duas cores para as montanhas. O primeiro é o Indigo. Vou usar essa cor para a montanha de fundo. Adicionaremos uma forma básica da montanha, usando um tom médio de intco Em seguida, usando um tom mais leve, adicionaremos algumas texturas a ele. Agora, chegando à última cor, que é dolorosa. Usaremos um tom mais escuro de tinta escarlate para o foc Essa é a cor final que você precisará. Se você tiver alguma das cores que estou usando aqui, não se preocupe. Experimente e experimente o mesmo céu com qualquer outra combinação de cores de sua escolha. Por exemplo, em vez de azul turquesa, você pode usar qualquer outro azul e talvez em vez de rosa, você pode usar um isqueiro em um violeta Isso resume as cores você precisará para a pintura de hoje Aqui está uma visão mais detalhada de todas as amostras. Você precisará de um rosa patel, azul turquesa e violeta para Então, para as montanhas, você precisará de indico e tintas de cinza Mantenha todas as cores prontas em sua paleta e vamos experimentá-la Ok, então vamos começar com a camada base. Espero que vocês tenham as cores prontas em sua paleta Precisamos de um rosa basal, azul turquesa e um pouco de violeta Essas são as três cores que precisaremos para o céu. Ok, então vamos começar com a camada base. Para aplicar a tinta, vou usar um pincel chato. Mas antes disso, vou aplicar uma camada de água. Usando meu lavatório de 1”. Não aplique uma. Basta uma boa camada geral de água. E passe o pincel várias vezes em todas as direções para garantir que a camada de água esteja uniforme. Tudo bem. Meu fundo está uniformemente molhado. Agora vou deixar essa escova de lado e vou mudar para uma escova plana. Você pode usar uma escova plana ou uma escova redonda. Ambos os pincéis funcionarão. Antes de começar, verifique se o pincel está limpo. Agora, primeiro escolha um tom médio de azul turquesa e aplique-o no topo do Use um tom médio, não o deixe muito claro. Está vendo isso? Esse é o valor tonal que eu vou usar. Agora podemos aplicar isso em quase metade do céu. Isso é azul turquesa. Agora estou limpando meu pincel e colhendo um pouco de rosa Este é um rosa patel. Se você não tem um rosa Pasal, há duas coisas que você pode fazer Você pode adicionar um pouco de vértice branco com vermelho ou qualquer tipo de rosa, ou pode simplesmente usar um tom mais claro de rosa ou carmesim Agora vou misturar essas cores. Temos um pouco de azul turquesa na parte superior e rosa na parte inferior Ok, isso é uma camada base. Rosa e azul turquesa são uma bela combinação de cores. Agora podemos começar a adicionar as nuvens. Estou mantendo essa pressão de lado e estou mudando para uma escova redonda menor. Este é o tamanho número seis. Agora, para adicionar as nuvens, vou escolher uma mistura de violeta e rosa. Quero uma cor que não seja muito escura e que também tenha um toque de manjericão É por isso que estou misturando essas duas cores. Veja isso. Você pode adicionar um pouco mais de violeta. Isso parece muito bom. Agora, vendo essa cor, vou adicionar as nuvens a esse fundo úmido. Você pode adicioná-lo como quiser. Vai ficar muito bonito no final. Você pode adicionar as nuvens como quiser. Agora eu os estou adicionando no fundo azul. Deixando um pouco de tampa no meio, para que possamos ver a cor azul entre as nuvens. Adicione-os enquanto o fundo ainda estiver molhado. Não espere mais tempo. Agora, se você quiser adicionar mais, você pode fazer isso. Quando você está pintando um céu nublado, há algumas coisas que você deve ter em mente A primeira coisa é a umidade da tinta que você está usando para adicionar as nuvens Se estiver muito aguado, eles se espalharão muito e não terão nenhum formato Se achar que a tinta está molhada, passe o pincel em uma toalha de papel antes de adicionar as nuvens Dessa forma, eles permanecerão em forma. Não vai se espalhar muito. Da mesma forma, tenha muito cuidado com a umidade do fundo Se estiver muito aguado e muito úmido, espere alguns minutos, talvez um ou dois minutos, e adicione as nuvens quando a água estiver estabilizada Foi assim que meu céu ficou. Estou muito feliz com as cores e as nuvens. Pintar um céu nublado tem tudo a ver com escolher as cores certas Use uma bela combinação de cores e adicione as nuvens enquanto o fundo ainda está úmido. Agora vamos deixar secar. Ah. Então, isso é secado lindamente Agora, para melhorar o céu, vamos introduzir alguns elementos no fundo. Primeiro, adicionaremos uma montanha de fundo e, em seguida, introduziremos outra montanha em primeiro plano Para a primeira montanha, eu vou com indico. Vou escolher um tom médio com meu pincel de tamanho número seis. Agora vou adicionar uma forma simples primeiro, depois vou preenchê-la. Prepare um tom médio de indico e adicione uma linha de montanha simples Se você quiser começar com o desenho a lápis, você pode fazer isso, ou eu posso imediatamente usar seu pincel Adicione uma montanha um pouco mais ao fundo. Essa é a forma que eu vou usar. Agora vou preenchê-lo com o mesmo valor tonal. Não estou deixando isso mais leve nem nada. Podemos usar o mesmo valor tonal e simplesmente preencher toda a área inferior. Encha rapidamente. Temos que introduzir alguma textura nisso antes que seque Essa é a camada base. Se você quiser modificar a forma, você pode fazer isso. Dê uma bela forma irregular na parte superior para torná-la mais natural. Essa é a camada base. Agora, com o mesmo pincel, vou escolher um tom de indico um pouco mais escuro para introduzir alguma textura Nós os adicionaremos apenas na parte superior. Agora, basta colocar esse tom mais escuro no fundo. Veja isso. Basta adicionar algumas linhas ou algumas formas pequenas, principalmente na parte superior da montanha. Não acrescente muito. Só precisamos de algumas linhas. Parece que a tinta estava muito aguada. Estou esfregando em uma toalha de papel e adicionando mais algumas linhas de forma inclinada Não adicione muitas linhas. A cor principal ainda precisa ser aquele tom médio. Basta adicionar algumas linhas no meio e pronto. Essa é a nossa montanha terrestre bifurcada. Agora temos que esperar que isso seque antes de introduzir a segunda montanha. É isso mesmo e você pode ver aquelas lindas texturas que alcançamos aqui Em seguida, podemos apresentar a montanha foc. Para isso, vou usar tinta raspada. Vou usar um tom mais escuro de tinta raspada. Assim como fizemos anteriormente, você pode começar com uma linha de montanha, adicionar uma linha primeiro e depois simplesmente preenchê-la. Você pode começar com um esboço a lápis ou fazer diretamente com o pincel Estou pensando em escolher um perfil mais baixo à esquerda e à direita, vou torná-lo mais alto. Você pode escolher qualquer formato que preferir. Não precisa ser exatamente o mesmo. À direita, estou fazendo que fique um pouco mais alto na lateral. Usamos índigo para a montanha de fundo e, no momento, estamos usando tintas cinza É mais parecido com preto. Estou usando um tom muito taco. Você pode torná-lo um pouco irregular. Quero dizer a linha, a linha da montanha, para dar uma sensação mais natural. Então, depois de escolher a ovelha, você pode enchê-la. O céu está muito bonito agora. Anteriormente, sem nenhum elemento paisagístico, parecia bastante simples. Mas agora, quando apresentamos a montanha Bro e a montanha Fucran, elas parecem muito mais aprimoradas, e esse contraste é muito Para torná-lo mais atraente, se você quiser adicionar um grupo de pássaros, você pode fazer isso. Ok, então essas são nossas montanhas e o lindo céu de algodão doce. Foi uma pintura muito rápida, mas linda. Demorou apenas menos de 10 minutos para terminar a pintura do pneu. Agora, antes de retirarmos a fita adesiva, teremos que esperar que ela seque Tudo bem, então aqui estamos. A pintura secou lindamente. Agora vamos retirar a fita adesiva. Sou um grande fã de pintar uma áticla rápida como céu. Acho que essa ficou muito bonita, considerando o tempo que usamos para esta pintura. A única coisa que eu não estou feliz aqui é aquela tinta na parte inferior. Vou tirar um pouco de gás branco e vou enchê-lo. Dessa forma, posso ficar 100% feliz com essa pintura. Vou preencher isso rapidamente. Espero que todos tenham se divertido pintando esse lindo céu de algodão doce. É uma bela combinação de cores. Portanto, experimente com a mesma combinação de cores ou com uma combinação de cores diferente de sua escolha. Para ser sincero, pintar céus não é uma grande tarefa. Você só precisa saber quando cair nessas nuvens. Seu plano de fundo ainda precisa estar úmido quando você adiciona essas nuvens. Então, sim, tudo que você precisa é um papel aquarela de boa qualidade, Hans na prática 17. DIA 13 - Golden Sunset: Olá, meus amáveis amigos. Bem-vindo ao dia 13. Nossa pintura do dia é um lindo pôr do sol dourado. É rápido e fácil, e você não precisaria de muitas cores. A primeira cor que você precisará para esta pintura é laranja amarelada O que eu vou usar é mamãe amarelo-laranja. Escolha qualquer laranja amarelada que você tenha pego. O segundo é laranja brilhante. É um laranja muito mais brilhante, mais parecido com vermion. Então você precisará de marrom e também de algumas tintas cinza. Precisamos de todas essas quatro cores para a camada base. Para a parte superior do céu, usaremos esse laranja amarelado Em seguida, mudaremos para laranja brilhante, que é uma laranja muito mais brilhante do que isso. Isso é como cor. Se você não tiver uma cor semelhante, basta adicionar alguns vermes em qualquer um dos amarelos que você pegou A cor pode ser um pouco diferente. Só precisamos de uma laranja amarelada. Você também pode usar laranja amarelo permanente se tiver essa tonalidade. Agora, o segundo é laranja brilhante. Em vez dessa cor, você também pode usar vermes ou qualquer outra laranja brilhante e ousada que você tenha capturado Essa é a nossa segunda cor. Agora, na parte inferior, vamos introduzir tons mais escuros Para isso, você precisará de Cena marrom ou queimado, e também de uma tela de pintura. Essas são as próximas duas cores que precisaremos. Vou usar marrom permanente. Este é da filosofia da arte como um lindo marrom. Essa é uma terceira cor. Agora, a cor final é tinta cinza. Usaremos tela de pintura para adicionar os tons mais profundos na parte inferior e também para os detalhes finais Ok, então isso resume todas as cores que você precisará para isso Linda hora dourada. Você precisará de uma laranja amarelada. Em seguida, outra laranja forte e brilhante. Então, para tons mais profundos, você precisará de penugem e pintura de tela. Aqui está uma visão mais detalhada de todas as manchas. É uma obra de arte muito rápida e você pode finalizá-la em menos de 15 minutos. Vamos tentar. Tudo bem, então eu tenho meu papel e as cores prontas aqui. Espero que você os tenha prontos também. Então, depois de prepará-los, você pode começar aplicando uma camada de água em todo o papel. Apenas certifique-se de seus pincéis. Agora mergulhe em água limpa e aplique uma camada no papel Então, meu papel está uniformemente molhado. Agora, para aplicar a tinta, vou usar um pincel marrom de tamanho médio. Acho que vou usar o tamanho número seis. Antes de começar, verifique se o pincel está limpo, passe em uma toalha de papel e certifique-se de que não haja restos de tinta Agora, a primeira cor com a qual vou começar é amarelo-laranja mãe Estou colhendo um pouco de tinta no meu pincel. Em seguida, vou adicionar um círculo no papel molhado. Quando você adiciona o círculo, a cor começa a se espalhar à medida que o fundo fica molhado. Está tudo bem. Vou começar com o círculo maior. A parte branca que estamos deixando agora é o sol e precisamos reter um pouco dela. Se a tinta estiver muito aguada, passe em uma toalha de papel. Caso contrário, ele se espalhará muito. Agora, se você não conseguiu reter nenhum papel branco, tudo bem. Porque se você tiver muita água no fundo. Além disso, se a tinta estiver aguada, as cores se espalharão muito e será muito difícil controlar a forma como ela se espalha Neste momento, eu tenho um círculo no centro. Mas então não há garantia de que ele permaneça perigoso Começará a se espalhar. Quando eu terminar o céu, talvez só reste um pouco , que é totalmente bom, podemos consertá-lo com um pouco de tinta branca. Agora, ao redor desse círculo, adicionei aquele laranja amarelado e você pode ver como esse círculo está reduzindo seu tamanho Não importa, nós vamos consertar isso. Estou adicionando mais tinta na parte superior. Até agora, usei apenas laranja amarelado. Agora, gradualmente, vou usar uma laranja mais escura e vou adicioná-la na parte inferior Agora, há um truque que você pode fazer: pegar uma toalha de papel e pegar delicadamente um pouco de tinta do fundo para reter o Veja isso. Agora vou usar laranja brilhante, e vou adicionar isso aqui. Portanto, temos um laranja amarelado médio na parte superior, agora na parte inferior, e também um pouco ao redor do sol Vamos adicionar uma laranja muito mais brilhante. Portanto, continue arrastando o pincel de cada lado em direção ao centro De uma forma muito gentil, não adicione muita tinta. Precisamos de um fundo suave e brilhante. Eu mal tenho sol lá. Estou usando minha toalha de papel, eu posso. Estou tentando tirar um pouco de tinta. Eu não quero bagunçar o céu, então estou sendo muito gentil Acho que, de alguma forma, recuperei o sol. Se você não conseguiu reter nenhum papel branco, tudo bem. Podemos consertá-lo com um corte branco. Em seguida, vou usar um pouco de marrom e adicioná-lo na parte inferior. Você pode ver como as cores parecem mais intensas quando introduzimos o marrom. Vamos adicionar isso a toda a área. E então podemos adicionar gradualmente algumas tintas cinza para torná-la mais escura na parte inferior Isso é laranja amarelado, laranja brilhante e marrom Agora, com o mesmo pincel, vou escolher algumas tintas cinza. E vou acrescentar isso na parte inferior da área. Você pode ver como o fundo está ficando lindo. Começamos com uma música mais clara, depois ventilamos com um tom médio e agora as cores estão Vou adicionar mais algumas músicas do Taker. Acho que o tom mais escuro não é suficiente. Estou introduzindo um pouco mais de marrom e pinto cinza na parte inferior. Isso parece bom. Agora, com o mesmo pincel, vou adicionar algumas linhas gramadas ao fundo Primeiro, podemos usar a tinta no próprio fundo. Você não precisa escolher nenhuma tinta nova. Agora, se não houver tinta suficiente no pincel, você pode escolher um pouco de tinta, obviamente. Estou usando um tom mais escuro de marrom aqui. Veja isso. Agora, estou apenas adicionando algumas linhas na ponta. Veja isso. Basta escolher algumas linhas curvas e adicioná-las em um fundo úmido Já se passaram quase 5 minutos ou um pouco mais desde que pintamos o fundo. O conteúdo de água no fundo pode ter diminuído, então não se espalhará muito. Continue adicionando-os do fundo para o céu. Por enquanto, não adicione nenhuma linha ao sol, deixe agir como está. Não importa qual seja a forma. O meu está muito estranho, o que é muito bom. Podemos voltar com uma cinza branca e consertá-la. Então, eu não estou realmente preocupado com isso. Continue adicionando algumas linhas ao fundo sem perturbar o sol ou a área em que você deseja adicionar o sol Você pode ver o tipo de linhas que estou adicionando. É mais parecido com plantas de pampas, grama ou rabo de raposa Adicione algumas linhas simples primeiro. Em seguida, na ponta, você pode adicionar mais algumas linhas extras. Aqui está o que aconteceu. Podemos adicionar mais alguns. A única cor que usei até agora é um Daco feito de marrom, que é uma mistura de tintas cinza e marrom E eu estou simplesmente adicionando algumas linhas no fundo. Algumas delas curvas, algumas das matinas, algumas delas Então, eu realmente não estou pensando muito. Estou simplesmente adicionando algumas linhas ao fundo enquanto ele ainda está molhado. Em seguida, vou repetir a mesma etapa com alguns pinos cinza Está vendo isso? Novamente, são algumas linhas simples, mais parecidas com algumas linhas curvas gramadas Você pode simplesmente começar de baixo e arrastar o pincel para cima e adicionar essas linhas onde quiser. Você pode ver como ficou lindo em comparação com o outro lado. De forma semelhante, também precisamos adicionar algumas linhas do outro lado para trazer esse contraste. Vou pegar mais tinta e adicionar algumas linhas de baixo para cima. Veja isso. Basta secar o pincel e adicionar essas linhas, seu fundo pode estar ainda um pouco úmido, então elas ficarão embaçadas, e é exatamente disso que precisamos Você pode colocar algumas linhas no céu para torná-lo mais interessante e, no meio, adicionar algumas folhas cada vez. Foi assim que aconteceu. Se você estiver satisfeito com o resultado, pode dizer que está pronto ou para torná-lo mais intenso e tenso Você pode adicionar mais algumas linhas somente na parte inferior usando um taco toon Ok, então é isso. Estou muito feliz com o resultado. A única coisa com a qual não estou realmente feliz é o sol. Então, o que vou fazer é tirar um pouco de abóbora branca e dar-lhe uma forma adequada Então, primeiro, limpe bem o pincel e verifique se não há tinta restante nele. Em seguida, use um pouco de abóbora branca ou aquarela branca. E então adicione esse círculo de volta. Dê a ele uma forma adequada. Honestamente, quando comecei, pensei que poderia mantê-lo Eu não precisaria usar gah branco ou articular branco. Mas é claro que eu não consegui, mas não importa, cara branco veio em socorro. Essa é a camada base. Fizemos a coisa do Ta de uma só vez. Agora teremos que esperar que isso seja escrito completamente e, em seguida, podemos adicionar mais algumas linhas usando um tom de taco em um fundo seco Vamos fazer uma pequena pausa. Ok, então isso é totalmente correto. Agora, para dar uma aparência mais finalizada, podemos adicionar mais algumas linhas. Quero dizer, algumas linhas mais gramadas. Estou usando um pincel menor aqui. Este é o tamanho número dois, e eu estou usando tintas cinzentas. É um tom mais calmo Ok. Agora, de forma semelhante à que fiz anteriormente, vou adicionar mais algumas linhas no plano de fundo, somente na parte inferior. Antes de começar, certifique-se de que seu plano de fundo tenha sido testado completamente. Se ainda estiver molhado, espere mais alguns minutos. Ok. Agora, estou simplesmente adicionando uma linha e, na ponta, estou adicionando mais algumas linhas. É mais como uma planta vermelha ou rabo de raposa. Comece adicionando uma linha Covey longa e, na ponta, adicione mais algumas linhas. Veja isso. Alguns deles podem ser mais longos, outros podem ser mais curtos, adicione-os onde quiser e como quiser. Faça isso. A ideia aqui é usar diferentes valores tonais de marrom no fundo Nós usamos um tom médio mais cedo. Agora estamos usando um tom de taco. Os padrões que adicionamos anteriormente estavam em um fundo úmido e, pelo mesmo motivo, todos parecem um pouco embaçados Eles não têm uma forma definida. E agora, estamos adicionando-os em um fundo seco, e você pode ver claramente a diferença. As linhas são mais nítidas e detalhadas. Você pode experimentar a mesma pintura com qualquer combinação de cores de sua escolha. Você pode usar roxo ou azul ou qualquer outra combinação de cores. Tente usar um taker toon no fundo. E com o mesmo tacoton, você pode adicionar esses juncos e É uma pintura maravilhosa. Sempre que tiver tempo, experimente com qualquer outra combinação de cores de sua escolha. Agora vou adicionar rapidamente mais algumas linhas no lado esquerdo. O lado direito está bem arrumado. Parece acabado. Também neste lado, adicionarei uma ou duas linhas. Vou adicionar um aqui, um mais longo. Agora vamos para a ponta. Estou adicionando mais algumas linhas extras. O pincel que estou usando aqui é o tamanho número dois. Tem uma ponta pontiaguda muito boa. Eu recomendaria usar um pincel menor ou um pincel de detalhamento para obter o melhor resultado. Você pode ver as linhas. Eles são muito finos e delicados. Talvez possamos adicionar mais um à esquerda e, com isso, vou concluir. Então, dê uma olhada na sua pintura. Se achar que há muito mais espaço extra no meio, você pode usar uma tela de pintura ou um tom mais escuro de marrom e adicionar mais algumas linhas Ok, então isso está feito. Agora, antes de terminar, quero adicionar uma linha mais próxima do sol, então estou limpando meu pincel e vou usar um tom alaranjado Eu tenho um pouco de amarelo e laranja aqui. Vou apenas misturá-lo. É mais como um tom dourado. Agora, usando isso, estou adicionando uma linha aqui. Agora, na dica, vou adicionar mais algumas linhas. Este é totalmente opcional. Na verdade, eu estava prestes a tirar minha fita adesiva, mas por algum motivo, tive vontade de adicionar mais uma aqui Essa é a última e essa é a nossa pintura do dia. Espero que todos tenham gostado. É uma obra de arte muito bonita e demorou menos de 15 minutos. Então, experimente se eu puder experimentar, e tenho certeza de que você vai adorar o resultado. Você não precisa usar as mesmas cores. Você pode escolher qualquer combinação de cores de sua escolha. Assim como mencionei anteriormente, pode ser uma combinação de roxo ou azul ou vermelho ou qualquer outra combinação de cores. Ok, experimente. É rápido e, se você estiver experimentando, não deixe de enviá-los para a galeria do projeto. Eu adoraria vê-los. Ok, então isso é tudo por hoje. Espero que todos tenham gostado. Muito obrigado por se juntar a mim. Voltarei aqui em breve com nossa próxima mini paisagem em aquarela Ah. 18. DIA 14 - Misty Lake: Ah. Olá, queridos amigos, bem-vindos ao 14. Hoje, vamos experimentar outra pintura monocromática com apenas uma única cor intco É uma pintura rápida e fácil, com muita personalidade, e é linda. Primeiro, começaremos com o plano de fundo. Adicionaremos essas árvores e o reflexo e, quando essa camada secar, adicionaremos o vaso. Faremos essa pintura em duas etapas e, como eu disse anteriormente, a única cor que você precisará é intco Você também pode experimentar a mesma pintura com qualquer outra cor de sua escolha. Pode ser tinta cinza ou qualquer outra cor que você quiser. Vamos jogar com diferentes valores tonais de Itco para criar a profundidade e o caráter dessa pintura Neste momento, você vê um tom médio. Usaremos essa sombra como plano de fundo para adicionar essas árvores e tudo mais. Em seguida, usaremos um tom um pouco mais suave para criar a textura Em seguida, usaremos um tom muito mais agudo para adicionar a porta. Sim, é assim que a pintura é composta. Usaremos três ou mais valores tonais diferentes de Itco para criar a profundidade e todas essas Para mim, adoro pintar de forma monocromática, especialmente quando você já experimentou muitas combinações de cores e temas diferentes É mais como um processo calmante e relaxante para mim quando eu exploro apenas uma única cor De qualquer forma, vamos tentar. É um processo lindo. Tenho certeza que vocês vão gostar. Agora, antes de começarmos, há uma coisa que eu quero mencionar. De acordo com a marca e o pigmento que eles estão usando, seu índigo pode ter uma aparência um pouco diferente Por exemplo, esse índigo que eu tenho aqui é do Shinhan. O número do pigmento é diferente e este é mais acinzentado Você pode dar uma olhada nos números dos pigmentos aqui. Para o Shinhan, é P 66, e para filosofia, é PB 27, PB 15 e Os pigmentos são diferentes, e essa é a principal razão pela qual as cores parecem tão diferentes umas das outras Essas pequenas diferenças não afetarão sua pintura, então não se preocupe com isso. Retire qualquer índigo que você tenha e vamos tentar. Tudo bem, meu papel está pronto aqui, e a única cor que você precisará para esta pintura é Índigo Você também pode usar paint scy, se preferir. Mantenha o papel pronto e coloque um pouco de cor na paleta Agora, antes de começar a aplicar a tinta no papel. Vou adicionar uma linha quase no centro do papel. Ali, estou apenas adicionando uma linha reta, que é o horizonte. Essa é apenas uma linha de referência para entendermos quando devemos tornar a cor mais clara. Agora, estou começando aplicando uma camada de água no fundo do tA. Antes de começar, verifique se o pincel está limpo. Ok. Agora aplique um litro geral de água no papel do pneu, passe o pincel no papel de camada várias vezes Só para ter certeza de que o t de água está nivelado. Ok, então meu papel está totalmente molhado. Eu apliquei um bom litro uniforme de água. Agora, vou manter essa pressão de lado e vou mudar para uma escova plana. Estou começando com um tom médio de int Co. Estou aplicando isso na parte inferior. Na parte inferior e na parte superior, queremos que a cor seja um pouco mais escura, não muito escura, apenas um tom médio Em seguida, em direção ao centro, tornaremos a cor mais clara. Eu adicionei um pouco de tinta na parte inferior. Da mesma forma, também podemos adicionar alguns na parte superior. Em direção ao centro, temos um tom mais claro. É principalmente o papel branco. Eu não adicionei nenhuma tinta lá. Agora, na parte superior e inferior, temos um tom de indico mais claro a médio . Isso é um passo Eu usei um pincel plano aqui e tornamos a cor mais clara no centro Em seguida, precisamos adicionar um pouco de paisagem ao longo do horizonte e também seu reflexo. Então, vou deixar essa escova plana de lado e vou usar uma escova redonda. Antes de começar, mantenha um pedaço de papel toalha ao seu lado ou um pano de algodão. Caso esteja pintando com água, passe em uma toalha de papel Agora vamos começar. Eu vou usar um tom médio de Intego Tem que ser mais escura do que a cor que usamos no fundo Acabamos de pintar o fundo e ele pode estar completamente molhado. Acho que é uma boa ideia esperar um minuto ou talvez 30 ou 40 segundos. Se você usar sua tinta agora, ela se espalhará muito e será muito difícil controlar o peso da dispersão. Acho que posso tentar agora. Veja isso. Essa é uma cor que estou usando. Agora, escreva sobre a linha que eu adicionei e simplesmente adicione uma forma aproximada muito simples. Não está se espalhando muito, que significa que o conteúdo de água diminuiu. Ao longo das fronteiras externas, ainda há muita água. De qualquer forma, vou adicionar a forma. Então, acabei de adicionar uma forma simples na parte superior. Deixando um pouco de boné no centro. Novamente, adicionando uma forma similar na direção oposta com a mesma tinta no mesmo valor tonal Há algum espaço em branco no centro. Você tem que manter isso como está. Agora podemos adicionar mais tinta ou modificar a forma. Veja isso. No entanto, você está adicionando a forma na parte superior, você deve tentar fazer com que o reflexo seja semelhante a isso. Não precisa ser exatamente o mesmo, mas a forma geral e o tamanho devem corresponder. Agora estou escolhendo um toon muito mais taker toon ou indico, e vou adicionar alguns taker toons no meio para e vou adicionar alguns taker toons no meio para torná-lo interessante. Só estou colocando um pouco de tinta no meio. É um tom muito mais agudo. Mas eu estou colocando isso em um plano de casamento. Só para criar alguma textura e alguns valores tonais. Também podemos adicionar valores tonais semelhantes na parte inferior para fazer com que o reflexo tenha a mesma aparência Então, eu simplesmente coloquei um pouco de tinta. Agora, com o mesmo pincel, estou borrando para dar uma aparência melhor Agora está uma bagunça. Em seguida, com o mesmo pincel, vou adicionar algumas formas pequenas para que pareçam árvores. Se a pintura estiver muito aguada, passe em uma toalha de papel e simplesmente adicione algumas linhas na parte inferior Estou começando com uma reflexão. Em seguida, podemos adicionar linhas semelhantes na parte superior. Basta arrastar o pincel para baixo e adicionar algumas linhas. E no topo também, você poderia fazer o mesmo. Não precisa ser bem detalhado. Basta adicionar algumas linhas na parte superior e também na parte inferior para mostrar o reflexo. Então, onde quer que você queira borrar a tinta, você também pode fazer isso. Veja isso. Você pode ver como ficou lindo. Agora, a única parte que está um pouco bagunçada é a parte central Para fazer isso, primeiro, vou passar toda a tinta em uma toalha de papel e passar um pincel seco para frente e para trás para dar uma sensação mais suave e macia Está vendo isso? Não use a escova aquosa Pegue o pincel, que está seco. Se você quiser adicionar mais tinta, você também pode fazer isso, mas não muito. Ainda precisamos manter esse espaço mais branco no centro para criar um efeito de neblina Ok. Se você quiser introduzir mais tacotons no fundo, você pode fazer isso Meu histórico ainda está úmido, então estou apenas aproveitando a situação. Estou adicionando um pouco mais de tinta no lado direito. Vou apenas adicioná-los à direita. Eu não vou tocar no outro lado. Agora estou borrando isso. Eu quero criar diferentes tipos de valores tonais e texturas no fundo É uma pintura monocromática. A forma como sua pintura vai ficar depende completamente da maneira como você está adicionando diferentes valores e texturas tonais Foi assim que aconteceu. Em seguida, com o mesmo pincel, vou adicionar alguns pinheiros no topo. Quando digo pinheiros, eles terão formas muito simples. Adicione uma linha e, em seguida, adicione algumas pequenas linhas exatas de tênis Da mesma forma, na amostra inferior. Use uma música média. Você não precisa escolher um tom mais escuro e, portanto, ele não precisa ser detalhado Somente em alguns lugares você pode adicioná-los e sempre que os estiver adicionando na parte superior, necessário adicionar outros semelhantes na amostra inferior para mostrar o reflexo Veja isso. É apenas uma única linha. Em seguida, estou adicionando algumas linhas confusas em ambos os lados. É isso mesmo. Não está nem um pouco detalhado. Não precisa ser. Basta escolher alguns lugares aleatórios e adicionar alguns pinheiros. Agora, caso você não se sinta confortável adicionar essas árvores, tudo bem, você pode ignorá-la completamente. Já temos algumas ovelhas e texturas no fundo Isso seria suficiente. De qualquer forma, foi assim que aconteceu. Agora teremos que esperar que isso testado antes de prosseguirmos com os detalhes finais. Ok, então isso é lido completamente. Em seguida, vamos adicionar um barco, usando um tom escuro de Itco Então, usando meu pincel menor, estou escolhendo um tom muito escuro de intc E eu vou adicionar o barco em algum lugar aqui. Estou colocando-a um pouco abaixo da linha branca, que é a linha do horizonte. Veja isso. E esse é o tipo de tamanho que eu vou usar. Não é para escolher. Tenha muito cuidado com o tamanho. Se você fizer duas escolhas, sua pintura ficará desproporcional. Portanto, escolha o mesmo tamanho ou torne-o ainda mais pequeno. Estou começando com a forma básica do barco, e estou sentindo falta de um tom de taco de indico e estou sentindo falta de um tom de taco de indico aqui. Isso é um barco. Agora vou limpar meu pincel e passá-lo em uma toalha de papel, só para ter certeza de que não está muito aguado Com o tom médio, vou adicionar o reflexo do barco. Use um tom médio. Agora adicione uma imagem espelhada do barco usando esse tom médio. Está vendo isso? Você realmente não precisa esperar que o barco seque. Você pode entrar com seu reflexo imediatamente. Esse é o barco e o reflexo. Agora, caso você sinta que o reflexo é muito proeminente, você pode usar uma toalha de papel e esfregá-la suavemente. Veja isso. Somente se você sentir que a cor é muito proeminente, você pode fazer isso. Caso contrário, isso é totalmente opcional. De qualquer forma, em seguida, vou voltar com aquele tom mais escuro e vou adicionar um pequeno ser humano Há um homem sentado aqui. Estou começando com uma cabeça. Então eu estou adicionando um U invertido e estou preenchendo isso. Existe uma forma básica. Agora precisamos adicionar a mão. Adicione uma pequena linha à esquerda. Em seguida, limpe o pincel e use um tom médio de Intego e coloque-o no barco Temos o barco e uma pequena dor humana. Agora precisamos adicionar a reflexão. Use primeiro a forma de U invertido e depois um círculo na parte inferior Ok. Agora, com o mesmo tom médio, estou adicionando uma linha na parte superior, uma linha muito suave. Ok. Então isso é um barco e o reflexo. Você não precisa adicionar muitos detalhes. Isso é tudo o que precisamos. Agora, antes de concluirmos isso, há mais uma coisa que eu quero fazer. E para isso, vou usar um medidor branco. Você pode usar medidor branco ou tique branco. Vamos adicionar algumas linhas ao lago para dar a ele um caráter extra. Só precisamos de uma pequena gota de tinta, então vou tirá-la diretamente do próprio tubo com meu pincel menor. Então escolha um pouco de tinta. Pode ser um gás branco ou uma cor de água branca. O brise que estou usando aqui é do tamanho número dois. Agora, vou adicionar algumas linhas no lago de uma forma muito aleatória. Eles não são muito grossos e não são muito brancos. Algumas linhas simples como essa. É mais como uma linha branca seca, que não é muito proeminente. Adicione-os de forma semelhante. Não faça com que seja muito ousado. Eu apenas adiciono aleatoriamente algumas linhas aqui e ali, e pronto Vou adicionar mais um ou talvez mais dois no lado direito. Está vendo isso? Essas linhas são um detalhe muito simples, mas adicionarão muita profundidade à sua pintura. Não pule isso Mas certifique-se de não torná-los muito ousados e proeminentes, adicione-os de maneira semelhante. É isso mesmo. Foi assim que aconteceu. Era uma pintura muito simples. Demoramos menos de 15 minutos e usamos apenas uma única cor com esse indico Eu acho que esse quadro é um recurso bonito. Caso contrário, nossa pintura pode parecer um pouco chata. De qualquer forma, agora é hora de retirar a fita adesiva. Vá tentar se eu conseguir experimentar. Tenho certeza de que você vai adorar o resultado e não demoraria mais do que 15 minutos. Acho que cabe facilmente no seu dia. Gosto muito do fundo e do reflexo. Aqui está um mais próximo. Está vendo isso? É uma pintura muito simples, mas você pode realmente ver a profundidade e o caráter aqui. Eu adoro isso. Espero que todos tenham gostado também. Muito obrigado por se juntar a mim hoje. Voltarei aqui em breve com nossa próxima mini paisagem vertical. 19. DIA 15 - noite de verão: Olá, queridos amigos. Bem-vindo hoje ao dia 15 de pintar muitas paisagens verticais. Agora, aqui está a pintura que vamos experimentar hoje. É uma linda noite de verão. Então, como de costume, ele começará observando as cores. Então, podemos começar com o processo. Portanto, a primeira cor que você precisará é qualquer laranja amarelo. O que eu vou usar é um amarelo laranja. Se você não tem uma laranja amarela, pode simplesmente usar gatos amarelos. Pode ser amarelo ambo ou amarelo. Ok, essa é a primeira cor. Você pode ver essa cor no céu aqui. Está bem? Agora, a segunda cor que você precisará é vermelha. Este é vermelho pirol. Eu sei que você não pode ver o ácido vermelho na pintura porque eu o usei junto com o amarelo. Então, ele se transformou em uma laranja. Ok. Se você não tem pirol vermelho, pode usar escarlate ou Então essa é a nossa segunda cor. Agora, a próxima cor que você notará é tinta cinza. Aqui, você vê um dakoton. Na verdade, é uma mistura de vermelho e tintas de cinza. Você pode usar tempero queimado ou simplesmente misturar pouco de vermelho com tintas cinza para criar um taco toon marrom Ok, então essas são as três cores que vou usar para o céu, amarelo, laranja, depois vermelho, e também tintas de cinza. Agora, chegando ao chão cheio e à árvore, você já pode adivinhar a cor, vou usar tintas cinza e marrom para pintar a seção. Se você não tem marrom, escolha Burn Cena. Então junto com isso. Você também precisará de algumas tintas cinza para adicionar tons mais profundos. Também para a árvore. Ok, isso resume todas as cores você precisará para a pintura de hoje Depois, você também precisará de um pouco de branco para adicionar o sol, que é totalmente opcional. Tudo bem, então isso resume todas as cores que você precisará para a pintura de hoje Mantenha-os prontos em sua paleta e vamos experimentá-los. Ok, vamos começar adicionando o esboço. A única coisa que você precisa adicionar é uma linha irregular. Para mostrar o primeiro plano e separar o plano de fundo. Então, opte por uma linha irregular. Pode ser mais alto de um lado e mais baixo do outro. Ok, por enquanto, basta adicionar uma linha irregular. Podemos adicionar a árvore e os detalhes restantes posteriormente, à medida que você pinta. Por enquanto, isso é tudo o que precisamos. Agora, verifique se você tem todas as cores prontas. Precisamos de laranja amarelado, vermelho e tintas cinza Precisamos dessas três cores para o céu. Certifique-se de tê-los prontos antes de começar. E quando estiverem prontos, comece aplicando uma camada de água no céu. Parece que tem um pouco de marrom. Não importa. Vou apenas espalhá-lo. Ok, então aplique um pouco de água no céu. Está uniformemente molhado. Agora, para aplicar a tinta, vou usar meu pincel redondo. Este tamanho único número oito. A primeira cor que vou escolher é laranja amarelo cádmio Como eu disse anteriormente , pode ser amarelo ou laranja amarelado Agora aplique isso no centro. Em seguida, com o mesmo pincel, escolha um pouco de vermelho e aplique na parte superior. Não precisa ser uma mistura limpa. Basta aplicá-lo. Acabei de perceber que não tenho vermelho suficiente na minha paleta. Vou precisar tirar um pouco de tinta rapidamente antes que o fundo seque. Ok. Agora eu vou continuar. Eu vou usar a mesma mistura. Vou pegar um pouco de vermelho. Em seguida, adicionarei um pouco de laranja amarelado junto com E então eu estou aplicando essa cor na parte inferior. Então esse é um laranja muito mais intenso. Então, minha ideia é controlar a laranja. Em alguns lugares, quero que seja muito intenso. E em alguns lugares, eu quero ter um laranja opaco e um laranja claro Estou adicionando algumas linhas aqui e estou mantendo o amarelo à esquerda Agora estou limpando meu pincel e, com o mesmo pincel, estou escolhendo algumas tintas cinza, e vou misturar isso com essa cor que temos aqui Podemos adicionar um pouco mais. E eu estou adicionando isso na parte inferior. Então, minha ideia é aplicar um tom acastanhado na parte inferior. Você pode usar lenha queimada ou misturar algumas queimaduras ou marrom com tintas cinza De qualquer forma, só precisamos de um pouco de tom de taco na parte inferior. Isso é tudo. Essa é uma ideia básica. Usamos um pouco de laranja amarelado, depois um pouco de vermelho. E agora estamos usando um pouco de marrom na parte inferior. Por aqui, acho que não é legal. Estou apenas adicionando um pouco mais de vermelho para dar uma aparência melhor. Então foi assim que o céu ficou. Estou adorando as cores e essa mistura natural. Eu preciso consertá-lo. Eu acidentalmente adicionei um pouco de marrom no céu Não importa. Vou usar um pincel limpo e borrá-lo suavemente Ok, isso é um céu. Agora, antes de deixarmos isso secar, há mais uma coisa que precisamos fazer. E para isso, vou voltar com uma mistura de vermelho e tintas de cinza. Desta vez, a cor é um pouco mais escura. E então eu vou adicionar um pouco de paisagem ao fundo. Só à esquerda, porque do outro lado, já temos o suficiente de marrom. Portanto, isso pode não ser visível, mesmo se o adicionarmos. Sobre esse fundo úmido, introduza algumas formas aleatórias para mostrar as plantas e árvores no fundo. Ok, então isso é um céu. Estou muito feliz com as cores e a planta. Inicialmente, minha ideia era diferente. Eu queria adicionar um pouco mais de vermelho, mas quando fiz um teste, adorei o resultado. De qualquer forma, agora vamos deixar isso para tentar. Tudo bem, então está completamente seco. As cores são um pouco opacas, mas, no geral, estou feliz com o resultado De qualquer forma, nossa próxima tarefa é pintar o primeiro plano. E essa é uma tarefa fácil. Só precisamos colocar algumas tintas cinza e marrom no fundo. Para criar um tipo de textura rochosa. Ok, então vamos começar com tintas cinza. Estou colhendo tinta suficiente no meu pincel. E estou adicionando isso aleatoriamente ao plano de fundo. Basta adicionar algumas formas aleatórias. Você pode usar o valor tonal similar. Não use um tom mais claro. Você pode adicionar a tinta onde quiser. Você pode adicionar alguns na parte superior, alguns na parte inferior e alguns no meio. Isso era tinta cinza. Em seguida, vou mudar para marrom. Vou limpar meu pincel primeiro e depois vou pegar um pouco de marrom com o mesmo pincel Vou adicionar isso a esses espaços entre os espaços. Apenas coloque isso aqui. Isso criará uma textura bonita, e é exatamente disso que precisamos. Tente usar o taker toon, não adicione muita Caso contrário, não haverá nenhum contraste. Na verdade, você pode ir em qualquer ordem. Você pode usar marrom primeiro e depois pintar cinza ou usar tintas cinza e depois marrom. Ambos estão bem e você pode adicionar a tinta como quiser. Só precisamos de um pouco de marrom no meio e também de um taco toon. Além disso, não há nada com que se preocupar aqui. Você pode adicioná-lo como quiser. Ok. Agora, vou pegar mais um pouco de tinta e adicioná-lo na parte inferior e também alguns no meio Então, dê uma olhada em sua pintura e, onde quer que você se sinta, não há taker toons suficientes. Você pode adicionar um pouco mais. Agora, estou adicionando um pouco de taco toon na parte superior e também dando uma forma melhor Ainda temos um pouco mais de área. Vamos preencher essa vírgula. Estou colhendo mais restos de tinta, e estou adicionando isso aqui Também fixando a forma. Escolha uma linha irregular para torná-la mais natural. E é isso. Como você está pintando uma cena noturna, não precisamos nos esforçar muito. As coisas ficarão bem sombrias. Portanto, você não precisa adicionar muitos detalhes. Mas, se necessário, você pode voltar com tinta raspada, um tom muito mais claro e adicionar mais texturas ao fundo, especialmente na parte especialmente Então, eu pego uma tinta seca e estou adicionando mais algumas linhas para criar um fundo de textura. Isso é totalmente opcional. Somente se você quiser adicionar mais texturas, poderá fazer isso. Caso contrário, está em bom estado. Ok. Agora, a próxima tarefa é adicionar a árvore. Eu pego um pincel menor, este é do tamanho número seis. Vou começar adicionando o tronco da árvore. Em seguida, podemos adicionar alguns galhos menores usando um pincel menor. Ok. Então vá para o taco toon ou a tela de pintura, e você pode adicionar a árvore onde quiser Vou colocá-lo no topo. Mas antes disso, vou dar uma forma melhor. Ok. Em seguida, vou adicionar a árvore. Vou colocá-lo aqui. Primeiro, podemos adicionar o tronco da árvore. Estou adicionando uma linha irregular. Não adicione uma linha reta. Adicione como se sua mão estivesse tremendo, esse peso parecerá mais natural e realista Portanto, escolha primeiro uma linha grossa e uma linha grossa irregular. Depois, podemos usar o pincel menor para adicionar os galhos restantes. Então, quanto mais galhos, mais bonita será sua árvore. Tenha isso em mente. adicionar os galhos grandes principais com o mesmo pincel em si. Depois vou usar um pincel menor, talvez do tamanho número dois, para adicionar os menores. Então, sim, é uma árvore muito simples. Não há nada muito complicado aqui. Você pode colocá-lo onde quiser e adicionar os galhos como quiser. Em seguida, vou adicionar um galho aqui na parte inferior. E então talvez eu adicione mais um no topo. Portanto, vocês não precisam seguir exatamente o mesmo padrão ao adicionar as ramificações. Você pode adicioná-los onde quiser. Da próxima vez, adicionando um aqui. Ok, essas são as principais filiais maiores. Agora vou mudar para meu pincel menor. Este é o tamanho número dois. E usando esse pincel, vou adicionar alguns galhos finos e delicados na árvore do pneu. Vou acrescentar o máximo que puder para dar a ele um personagem bonito. Acho melhor usar um dakoton marrom em vez de Acho que pintar cinza é muito alto. Então, acabei de adicionar um pouco de marrom com tintas cinza. Está vendo isso? Agora, com essa cor, vou adicionar alguns galhos finos e delicados. Agora, se você notou, estou adicionando todos os galhos no lado direito. Isso é intencional. Eu queria fazer parecer que há um pouco de vento soprando, um vento forte, e eu os estou adicionando à direita para mostrar a direção do vento Então, para a esquerda, não vou adicionar muitos galhos. Vou me concentrar no lado direito. Então, o pincel que estou usando aqui é o tamanho número dois. É de pincel de veludo preto prateado. É um lindo pincel. Eu uso isso há anos e, no entanto, tem uma dica linda. Você pode ver as linhas delicadas que estou adicionando aqui. Você também pode usar um pincel de revestimento, se preferir. Para mim, por algum motivo, os pincéis do forro não funcionam Talvez seja por causa do cabelo mais comprido da escova. Sinto que não tenho nenhum controle sobre ele, mas já vi muitos artistas usá-los lindamente Então, se você preferir , pode usar um pincel delineador ou qualquer pincel com ponta pontiaguda Ok. Eu adicionei muitos galhos. Agora vou adicionar mais um na parte inferior. Talvez um galho quebrado mais grosso. Vou adicionar isso aqui. Ok. Portanto, quanto mais galhos você adicionar, mais personalidade sua árvore terá, porque esse é o único elemento do solo que temos, porque o resto é um céu simples e um fundo texturizado. Então, acho que podemos adicionar mais algumas ramificações para dar mais personalidade. Mas depende totalmente de você. Se você acha que adicionou o suficiente, podemos deixar como está. Estou apenas estendendo esses galhos e tornando-os mais longos. E você pode ver, eu os estou adicionando apenas para adicionar o direito de manter esse caráter ventoso Ok. Agora, acho que adicionei o suficiente. Em seguida, há mais uma coisa que eu quero fazer. E para isso, estou limpando meu pincel. E eu vou adicionar um sol em algum lugar aqui. Então, vamos tirar um medidor branco. Você pode usar medidor branco ou aquarela branca. Apenas certifique-se de não adicionar muita água. Queremos uma tinta grossa e opaca. Ok. Como eu só preciso de um pouco, estou mergulhando meu pincel diretamente no tubo, pegando um pouco de tinta e adicionando um pequeno círculo Basta escolher um pouco de aqucor branco ou abóbora branca e adicionar uma torta minúscula E esse é o nosso sol. Acho que o sol fez com que parecesse completo. Você também pode adicionar alguns pássaros se quiser um grupo de pássaros pequenos. Foi assim que aconteceu. Na verdade, eu estava prestes a descascar a fita adesiva, mas meu marido acabou de comentar: posso adicionar mais alguns galhos Ele acha que não é suficiente. Para ele, vou adicionar mais alguns galhos. Se você acha que adicionou o suficiente, não precisa adicionar mais. Mas acho que sempre há espaço para mais filiais. Então, se você quiser adicionar algum personagem extra à sua árvore, vamos juntos adicionar mais alguns galhos. Ok, então é isso. Eu adicionei o suficiente. Acho que adicionei. Agora, vou fazer alguns deles um pouco mais grossos. E então eu vou dizer que está feito, especialmente esses aqui. Acho que eles podem ser um pouco mais grossos. Essas são as principais filiais. Então, em comparação com os outros finos. Isso pode ser um pouco mais grosso. Estou realmente adorando a forma como essa pintura está ficando. A única coisa de que me arrependo é não cores muito mais brilhantes para o céu Quando seca, parece um pouco opaca, mas não importa, isso é algo que devemos esperar com água Sempre seca um tom mais claro. De qualquer forma, é isso, eu alcancei meu limite Não quero adicionar mais filiais. Vamos descascar a fita adesiva. Ok, então aqui está uma pintura finalizada. Eu acho que é uma linda combinação de cores, e tudo ficou muito bom Espero que todos tenham gostado. Muito obrigado por participar. Voltarei aqui em breve com nossa próxima paisagem mini aticor 20. DIA 16 - Noite calma: O O There friends, bem-vindos hoje 16. Hoje vamos pintar outro simples pôr do sol sobre um lindo prado Como sempre, vamos começar examinando as cores de que precisaremos e, em seguida, poderemos começar com o processo. A primeira cor que você precisará é indico e rosa. Essas são as duas cores que eu usei para o céu. Se você não quiser usar o indico, pode usar qualquer outro azul de sua escolha Pode ser azul presciente ou qualquer outro azul. Só precisamos de um tom médio para o céu. O que estou usando aqui é indico da filosofia da arte, e essa é a nossa primeira cor Agora, chegando à segunda cor. É rosa pistilo. Se você não tem rosa pasal, pode simplesmente usar um tom mais claro de carmesim ou carmim ou qualquer tipo de rosa ou Este é rosa brilhante do Shinhan. É um lindo rosa pasal. Posso simplesmente adicionar um pouco de vertical branca com qualquer pigmento rosa ou vermelho para criar uma cor semelhante . Tudo bem Agora, chegando ao prado, você pode ver diferentes valores tonais de verde e marrom Para a área mais alta, vou usar uma mistura de ocre amarelo e Não quero que as cores sejam muito frescas e brilhantes. É por isso que estou misturando um pouco de ocre amarelo com verde seiva. Ok. Em seguida, vem a seiva verde. Então, para o prado, primeiro, vou usar uma mistura de amarelo ocre e verde seiva Então, na parte inferior, queremos que a cor seja mais escura e mais texturizada E para isso, vou adicionar um pouco de Cena queimada com seiva verde. Se você preferir usar verduras frescas, não precisa misturar e criar essa cor. Você pode usar ácido verde de seiva. Agora, vou ver uma amostra de Burn Cena. Quando você mistura Sap green e burn Cena juntos, você obtém uma bela cor verde oliva. E acho que usamos isso em nossa pintura anterior com mais segurança. Ok. Então isso é Burn Cena. Agora, há mais uma cor que você precisará para adicionar os tons mais profundos, que é o cinza caneta. Também para esses elementos de focron, usaremos tintas cinza, e essa é a nossa cor final Então, vamos fazer essa pintura em duas etapas. Uma é a camada de fundo, onde pintaremos o céu, o prado e os elementos de fundo Então, quando estiver seco, faremos com os elementos do focron, o que significa que, antes de começar, você deve ter todas essas cores prontas em sua paleta Você deve usar um pouco de indico, rosa pastel, ocre amarelo, creme de seiva, Burn Cena e pintura de tela Mantenha-os prontos em sua paleta e vamos experimentá-los. Então, vou começar adicionando a linha do horizonte. Essa é a única coisa que você precisa adicionar. Adicione isso um pouco abaixo do centro do papel. Ok, então a parte superior será o céu, a parte inferior será o prado Então, ao longo do horizonte, adicionaremos algumas paisagens distantes. Ok, então essas são as coisas que vamos fazer na primeira etapa. Vamos pintar toda a camada de fundo de uma só vez. Ok. Portanto, antes de começar, certifique-se de ter todas as cores prontas em sua paleta Para o céu, você precisará de um pouco de intco, além de rosa basal. Essas são as duas cores que usaremos para o céu. Depois disso, você colocou creme de seiva, ocre amarelo, Cena queimada e um pouco de tela de pintura Mantenha todas essas cores prontas na sua paleta. Depois, quando estiverem prontos, comece aplicando uma camada de água em todo o fundo, usando qualquer pincel bem limpo. Estou sentindo falta de uma escova de lavagem de 1”. Agora estou pegando um pouco de água limpa e aplicando isso em todo o fundo Certifique-se de que não haja piscinas de água. Só precisamos de um casaco brilhante. Portanto, passe o pincel várias vezes para garantir que a camada de água esteja uniforme. Se houver muita água no fundo, as cores começarão a flutuar e se espalhar muito, e você não terá um efeito decisivo. Ok. Agora meu fundo está uniformemente molhado. Agora vou manter essa pressão de lado e vou usar meu pincel tamanho oito, e vou usar meu pincel tamanho oito, porque vou me certificar de que está limpo. E então eu vou escolher um tom médio de indico. Não deve estar muito escuro e também não deve estar muito claro. Então, use um tom médio de indico. Estou adicionando mais água. Parece que a cor é bem escura. Ok. Agora vou aplicar essa cor no topo do céu. Esse é o tipo de valor tonal que estou usando. Em seguida, vou limpar meu pincel e, para a área restante, vou usar rosa Ok. Vamos escolher um pouco de rosa. E eu estou adicionando isso na parte inferior. E então vou gradualmente misturar isso com indico. Então, usamos um tom médio de intco, depois usei tinta e optei pela mistura suave Se você quiser adicionar mais tinta, você pode fazer isso. Se você quiser tornar o rosa mais brilhante ou o azul mais brilhante, adicione um pouco mais Está totalmente bem. Então essa é uma camada base. Temos um pouco de intco e rosa. Em seguida, adicionaremos algumas nuvens enquanto o fundo ainda estiver úmido. E para isso também, estou usando o mesmo pincel. E estou escolhendo um tom médio de intco. Se você pintar com água, passe em uma toalha de papel antes de começar Agora, basta adicionar algumas linhas ao fundo molhado. Não acrescente muito. Você pode adicionar alguns na parte inferior e talvez alguns na parte superior. Além disso, não pegue muita tinta e use a tinta, que não está muito aguada Se estiver muito aguado, ele se espalhará muito e eles não ficarão como nuvens O fundo t ficará confuso. Tente reter a maior parte do rosa na parte inferior. Não coloque muitas nuvens lá. Você pode adicionar mais na parte superior. Foi assim que o céu ficou. Primeiro, usamos teco e rosa para a camada base. Em seguida, adicionamos algumas nuvens. Essa parte está pronta. Em seguida, podemos começar a pintar o prado Vou limpar meu pincel. E eu vou com uma mistura de amarelo ocre e verde seiva. Eu quero uma cor que seja mais parecida verde dourado ou verde oliva, o que você quiser colorir. Eu não quero usar atos verdes. Eu quero um verde opaco. Ok. Este é uma mistura de ocre amarelo e seiva. Isso é uma cor. Agora podemos começar a aplicar isso do horizonte e depois aplicar um pouco na parte inferior. Ok. Agora precisamos tornar a cor mais escura Para isso, vou adicionar um pouco mais de seiva verde, além de queimar Cena na mesma mistura. Ok. Então, as cores que estou usando aqui são meio opacas Eu não quero que eles sejam muito brilhantes. Essa é a razão pela qual estou adicionando ocre marrom e amarelo junto com verde seiva Então, misture um pouco de verde seiva e queime e crie uma cor que seja mais parecida com verde oliva Este tem mais marrom nele. O verde não é muito visível. Parece principalmente marrom, mas não importa. Podemos escolher outro x com mais verde. Por enquanto, vou apenas adicionar essa cor ao fundo. Minha intenção não é uma mistura limpa. Eu quero criar diferentes tipos de valores e texturas tonais É por isso que estou adicionando diferentes tons de verde ao fundo. Em seguida, vou colher mais seiva verde e adicionarei essa seiva. Ok. Vamos misturar verde seiva com a mesma cor, aquela cor acastanhada E no meio, também podemos adicionar essa cor. Portanto, não há nenhuma regra ou ordem específica aqui. Você pode simplesmente colocar essa tinta no fundo úmido e criar um fundo de textura. Ok. Você pode ver o quão descuidadamente estou adicionando Não estou realmente preocupado obter uma mistura limpa ou algo assim. Eu só quero adicionar diferentes tipos de verdes ao fundo enquanto ele ainda está úmido. Em seguida, vou usar um pincel menor e vou escolher um pouco de indico Agora vou misturar um pouco de dico com verde para criar um tom mais escuro Com essa cor, vou adicionar os detalhes do plano de fundo. Veja isso. Use qualquer pincel menor e adicione algumas formas irregulares simples ao longo do horizonte. Temos que adicionar esse detalhe ao longo da linha do horizonte do Nt. A cor que estou usando aqui é uma mistura de verde e indico. Use o valor tonal similar. Não faça com que seja muito leve. Agora, basta adicionar uma imagem aleatória ao longo do horizonte. Em alguns lugares, pode ser mais alto e, em alguns lugares, pode ser Isso fará com que pareça mais natural. Adicionei isso ao longo da linha do horizonte do Nt. Agora, talvez em qualquer um dos lados, eu o torne um pouco mais alto É uma bela combinação de cores, e você pode ver como ela está ficando manchada. No início, sem nenhum elemento no horizonte, parecia bastante simples e vazio. Mas agora, quando adicionamos esses detalhes ao longo do horizonte, ele parece mais completo e mais bonito. Ok. Esses são os detalhes do céu, do prado e do horizonte Agora, vou adicionar a tinta esquerda na parte inferior. Acho que a parte inferior da área pode ser um pouco mais escura. Então, vou colocar mais tinta. Novamente, de uma forma muito aleatória. Veja isso. Talvez possamos adicionar algumas tintas cinza na mesma mistura para torná-la mais escura Ao longo do horizonte, quero uma cor que seja mais parecida um tom médio e , na parte inferior, quero que seja mais escura Vamos escolher algumas tintas cinza. Vamos adicionar isso também. Somente na parte inferior da área. Não vou adicioná-lo em nenhum outro lugar. Ok. Então, adicionamos algumas texturas ao fundo Agora precisamos dar uma olhada melhor. Então, vou usar meu pincel de tamanho médio. Este é o tamanho número oito. Eu limpei e estou esfregando isso em uma toalha de papel. Agora, com um pincel limpo e seco, estou apenas borrando esses padrões com muita delicadeza Não estou colocando muita pressão. Veja isso. Agora, esses padrões estão ficando embaçados e com uma aparência suave Anteriormente, eles eram muito mais proeminentes. Ok. Então, depois de aplicar a tinta, se achar que ela está muito áspera, basta borrá-la com um pincel limpo e seco Pode estar seco ou um pouco úmido, mas não muito aguado. Ok. Então foi assim que o plano de fundo acabou. Você pode ver esses diferentes valores tonais de grãos. E só porque deixamos cair a tinta de forma muito aleatória, criamos uma textura bonita aqui A maior parte da pintura está pronta. Temos o céu, o prado e os detalhes do plano de fundo Agora, a próxima etapa é adicionar alguns detalhes finais. Adicionaremos alguns elementos da multidão. Mas antes disso, teremos que esperar que isso seque. Tudo bem, então isso morreu completamente. Em seguida, vamos dar os detalhes finais. E para adicionar esses detalhes, vou usar um pincel menor. Este é o tamanho número dois. Use qualquer pincel menor ou um pincel com ponta pontiaguda. Agora, a cor que vou usar aqui é tinta cinza, com a biqueira de taco Agora vamos adicionar algumas plantas ao fundo, que possamos começar adicionando uma linha. Uma linha irregular simples. Agora, sobre isso, vou adicionar algumas ramificações. Só para fazer com que pareça que está se ramificando. Agora, sobre isso, podemos adicionar algumas folhas. Você pode adicionar quantas folhas quiser. Vou adicionar um aqui, depois outro ali. Está vendo isso? Não tem um formato perfeito. Você pode adicionar isso de forma semelhante. Basta girar o pincel e criar uma linha ondulada e adicionar um pouco de espessura na É isso mesmo. Podemos adicionar um aqui. Esse é o primeiro passo. Agora, sobre isso, vou adicionar uma flor. Não é uma flor complicada. Você tem que adicionar algumas linhas na ponta primeiro. Há algumas linhas simples. O. Dois, três e talvez mais um. Adicionei quatro linhas. Agora, na ponta, estou apenas adicionando alguns pequenos pontos e algumas pequenas conchas. Veja isso. Você pode adicioná-las próximas umas das outras e criar um grupo de flores lá. Continue adicionando alguns pontos e algumas pequenas conchas. Usando a ponta do pincel. Talvez possamos adicionar mais um no meio. Além disso, estou adicionando alguns pontos e algumas pequenas bainhas Veja isso. É assim que vamos adicionar a flor. É um detalhe simples, mas dá para ver como ficou lindo. Agora, seguindo um processo semelhante, você pode adicionar quantas flores e quantas plantas quiser. Temos outro galho vazio. Podemos adicionar uma flor aqui. Primeiro, a partir deste ponto, estou adicionando algumas linhas. Pode ser três, quatro ou cinco. Em seguida, na ponta, adicione algumas folhas pequenas próximas umas das outras. Simples, certo. Você só precisa continuar adicionando esses pontos e pequenos feixes, e eles parecerão um grupo de flores Essa é a segunda. Agora, de forma semelhante, vamos adicionar mais algumas plantas e flores até que pareça completo. No momento, adicionamos apenas um, há muito mais espaço. Talvez possamos adicionar mais três ou quatro plantas extras. Comece adicionando o caule e os galhos. Você pode adicionar quantas quiser e, em todas elas, não precisa adicionar as flores. Talvez você possa escolher um detalhe diferente. Você pode adicionar algumas linhas minúsculas na parte superior. Vamos fazer isso por este. Na ponta, estou apenas adicionando um padrão gramado Ok. Agora vamos com outro. Vamos adicionar isso aqui. Primeiro adicione o caule. Em seguida, você pode adicionar alguns galhos a isso. Continue adicionando algumas linhas irregulares. Tente usar um pincel menor para obter essas linhas de crispanina Agora, na ponta, estou adicionando algumas linhas na parte superior. Então eu estou adicionando esses pequenos padrões, e eu estou preenchendo. Espero que vocês consigam acompanhar. Na verdade, é uma planta simples. Você pode usar o mesmo em suas outras pinturas, bem como em um elemento básico completo. Em seguida, vou adicionar mais algumas folhas. Outro lá. Agora podemos adicionar mais galhos, folhas e flores para que pareça completo. Portanto, escolha um pouco mais de tela de pintura em seu pincel menor e adicione linhas irregulares e também algumas folhas. Adicione quantas quiser. Não há limite aqui. Quanto mais, melhor. Vamos adicionar alguns à esquerda. Por aqui, parece vazio. São apenas algumas linhas simples. Não há nada muito complicado aqui. Mas tente usar o pincel menor para obter o melhor resultado. Agora, sobre isso, vou adicionar essas linhas em ambos os lados. Não vou adicionar uma flor aqui. Escolha qualquer tipo de detalhe que você preferir. Nem sempre precisa ser uma flor. Pode ser apenas uma referência para algum outro elemento. Agora vou adicionar algumas folhas de forma muito aleatória. Um lá. Talvez haja outro aqui. São folhas mais longas. Só estou tentando preencher todas as lacunas. De acordo com sua pintura, você pode adicioná-las onde quiser. Continue adicionando algumas folhas, padrões gramíneos ou flores. Acho que vou adicionar uma flor à esquerda. Sim, primeiro adicione as linhas, depois adicione aquelas tortas e padrões minúsculos Depois, você pode adicionar mais algumas folhas para que pareça completo. E é isso. Essa é a nossa pintura do dia. Gosto muito do resultado. Agora, dê uma olhada na sua pintura. Se você achar que há muitas lacunas no meio, você pode introduzir outra planta ou folha ou outra coisa. Além disso, talvez você possa adicionar alguns pássaros ao céu, se preferir. Isso é tudo por hoje. Agora é hora de retirar a fita adesiva E aqui estamos. Olha essa linda pintura. Adoro as texturas e os detalhes finais. É uma bela combinação de cores. Experimente se eu conseguir experimentar. Tenho certeza que você vai adorar. Tudo bem, então muito obrigado por se juntar hoje. Voltarei aqui em breve com nossa próxima paisagem em minicor. 21. DIA 17 - noite de verão: Ah. Olá, queridos amigos. Bem-vindo ao dia 17 de pintura de paisagens em miniaticor. Nossa pintura do dia é um lindo céu de pétalas. É uma noite suave de verão. De qualquer forma, como sempre, vamos dar uma olhada nas cores que precisamos. A primeira cor que você precisará é rosa patel. O rosa pasal não é uma cor comum. Na verdade, é uma mistura de pigmento vermelho e pigmento branco. Se você não tem um rosa pastel, pode criar facilmente uma cor semelhante adicionando branco na cor carmesim ou carmim ou até vermelho, ou pode usar o tom mais claro de carmesim ou qualquer tipo de carmesim Este é chamado de rosa brilhante. É da filial inan. Além do rosa, você também precisará de um pouco de indico para o céu Vou usar um tom de indico bem leve. Mas em vez de indico, você pode usar qualquer outra cor de sua escolha Em qualquer outra cor azul. Você pode usar azul de escolha, azul prussiano, azul Cabal ou qualquer outro azul Para o asfalto da montanha, vou usar indico Essa é a nossa segunda cor. Agora vamos falar sobre as cores que você precisará para o metrô É uma terra sumária muito seca. A primeira cor que você precisará é amarelo ocre. Este é novamente do Shinhan. Espero que todos tenham ocre amarelo. Agora, a segunda cor que você precisará é marrom ou Cena queimada, vou usar marrom permanente da filosofia da arte. Ambas as cores funcionarão. Se você não tem marrom, não se preocupe, escolha uma cena de queimadura Por fim, para adicionar tons mais profundos, você também precisará de algumas tintas cinza. Você pode ver que usei ocre amarelo na parte superior e, na parte inferior, fiz a Então, tintas cinza são a última cor que você precisará. Ok. Então, para o céu, você precisará de duas cores, indico e rosa Então, para o prado de verão, você precisará de Cena amarelo ocre, marrom ou queimado, Cena amarelo ocre, marrom ou queimado, e Ok, então isso resume as cores que você precisará para a pintura de hoje Aqui está um mais próximo. Ok, então mantenha as cores prontas e vamos experimentar. Ok, então vamos começar adicionando o esboço. Primeiro, você precisa adicionar uma linha inclinada para separar o céu e o prado Então, eu estou começando a partir daqui. Então vou levar isso para o topo. Basta adicionar uma linha inclinada como essa. Agora, no topo, podemos adicionar uma montanha. Não precisa ser uma montanha enorme e majestosa. Opte por um simples. Isso é um esboço. Temos o céu, a montanha e o prado sumário Agora podemos começar com o céu. Assim como mencionei anteriormente, você precisará de duas cores para o céu, rosa Basileia e intc Primeiro, certifique-se de ter essas duas cores prontas em sua paleta, rosa Basileia e Agora, depois de prepará-los, comece aplicando uma camada de água no céu. Sempre aplique uma camada geral, não adicione muita água. Meu céu está uniformemente úmido. Agora podemos começar a aplicar a tinta. A primeira cor que vou usar é um intco. Primeiro, verifique se o pincel está limpo. Agora, escolha um tom mais claro de intco. Como mencionei anteriormente, não precisa ser intco. Você pode usar qualquer outro azul de sua escolha, mas escolha um isqueiro. Esse é um valor tonal. Vou me molhar. Agora, vou adicionar isso aleatoriamente ao fundo úmido Um pouco lá, um pouco embaixo. Sobre o fundo molhado, Fran, eu estou deitada, mergulhando um pouco de tinta Não importa qual azul eu use, vá de maneira semelhante. Portanto, existem algumas lacunas intermediárias. Agora, sobre essas lacunas, vou apresentar o rosa. Então, limpe seu pincel e mude para a segunda cor. Agora, onde quer que você tenha esses espaços em branco , introduza um pouco de rosa. Você pode usar o tom mais claro ou médio. Basta colocar essa tinta. Vai ficar muito bonito. Confie em mim Quando o fundo secar, ficará muito macio e bonito Agora não há nada com que se preocupar. Você simplesmente adiciona rosa na área restante. Você não precisa se esforçar muito para misturar, borrar ou qualquer coisa. Basta adicionar essa tinta. Neste ponto, seu céu pode não parecer muito impressionante, mas confie em mim, a mágica está prestes a acontecer. Seja paciente até que seque completamente. Agora vou pegar um pouco mais de tinta. Em seguida, adicionarei isso no meio. Só para tornar alguma área mais atraente. Vamos adicionar um pouco aqui. Então, em algum lugar no topo e talvez na parte inferior. Onde quer que você queira adicionar um pouco de rosa, você pode fazer isso. Eu não vou voltar com indico. Tudo o que eu tenho em segundo plano está bem ancorado. Não precisamos adicioná-los novamente. Foi assim que o céu ficou. Sei que parece um pouco confuso, mas não se preocupe. Quando secar, vai ficar muito bonito Então, vamos fazer uma pequena pausa e voltar quando estiver completamente seco . Lá vamos nós. Você pode ver o céu calmo e pacífico que criamos. É por isso que eu disse mais cedo. No começo, pode parecer um pouco bagunçado, mas quando secar, tudo ficará macio e bonito Agora vamos começar com o Summary Mato, você precisará de amarelo ocre, marrom e tela de caneta Primeiro, vou pegar um pouco de ocre amarelo e adicioná-lo na parte superior Então, ao chegar ao fundo, vou introduzir mais tons de taco Use qualquer pincel de tamanho médio. O que estou usando aqui é o tamanho número oito, e estou aplicando ocre amarelo em quase toda a área Eu acidentalmente deixo cair um pouco de tinta no céu. Esqueça a mente. Vamos voltar com o ocre amarelo e aplicá-lo no Classificando essa linha inclinada, adicione a tinta seguindo essa linha Em seguida, com o mesmo pincel, estou escolhendo um pouco de marrom e adicionarei isso na parte inferior Se você não tem marrom, escolha Burn Cena. Isso não é um problema e você não precisa escolher uma mistura limpa. Basta adicionar essa tinta na parte inferior e também ir em direção ao centro. Agora, com o mesmo pincel, estou escolhendo algumas tintas cinza e vou adicioná-las na parte inferior da área para introduzir os tons mais profundos Portanto, temos ocre amarelo na parte superior. Depois, temos um pouco de marrom e, na parte inferior, tornamos a cor muito mais escura Agora, vou limpar meu pincel e colher um pouco mais de ocre amarelo Então eu vou apenas combinar esta área. Então, como eu disse anteriormente , não precisa ser uma mistura limpa. Você pode criar alguma textura no fundo adicionando alguns tons médios e tons mais escuros Vamos adicionar um padrão gramado no mesmo plano de fundo Então, se tivermos mais textura, ela ficará mais bonita e realista. Todos nós temos alguns tons médios no meio, alguns tons mais escuros na parte inferior Agora vou manter esse lado de pressão e vou usar um pincel menor. Esse é o que eu vou usar. É o tamanho número dois. Agora vou escolher um pouco de analgésico e também um pouco de marrom Basta criar um tom de taco marrom adicionando um pouco de analgésico com marrom ou queimado Sina Agora, com essa tinta, vamos adicionar um padrão gramado ao fundo Concentre-se principalmente na parte inferior, onde temos tons médios e tons escuros, e no topo, mais perto da montanha, não precisamos de muitos padrões porque essa área é muito distante e as linhas gramadas não serão visíveis Então, basta adicionar alguns aqui. Você pode adicionar mais na parte inferior, onde temos os tons de taco Agora continue adicionando essas linhas gramadas. Nosso plano de fundo ainda está um pouco úmido. Tudo bem. Você pode ir em frente e adicioná-los. No final, adicionaremos mais uma linha gramada quando o fundo secar Por enquanto, não se preocupe muito. Basta adicioná-los usando um pincel menor em um fundo úmido. Faça-os bonitos e cheios de curvas. Então, sim, use o tom de taco marrom e adicione um padrão gramado no fundo anterior Até que você esteja feliz com o resultado. Ao adicioná-los ao fundo, mais perto da montanha, use médio ou um tom mais claro e , na parte inferior, você pode deixar a cor mais taco. Vamos adicionar mais alguns. Ok, então eu adicionei o suficiente, e foi assim que aconteceu. Agora, temos que esperar que isso tente antes de dar o próximo passo. Ok, então o prado de verão secou completamente. Em seguida, podemos pintar a montanha. Para a montanha, vou voltar com intco. Vou usar um tom um pouco mais calmo. Ok. Então, com minha prensa de tamanho médio, estou escolhendo alguns detalhes Não é muito vermelho e também não é muito claro. Use um valor tonal semelhante. Depois de obter a cor, podemos aplicá-la na montanha de antes. Ao aplicar intco em cima do rosa, a cor ficará um pouco diferente, e está tudo bem Você pode simplesmente aplicar isso na montanha, seguindo o esboço Você pode ver o valor tonal que eu vou usar. Não é muito claro. Está mais no lado sombrio Agora, aplique isso com cuidado em toda a montanha. Na parte inferior, vou deixar a cor um pouco mais escura Por enquanto, basta aplicar essa tinta na forma que temos lá. Em seguida, na parte inferior, usando um tom de taco, apresentaremos um padrão gramado Essa é a nossa próxima tarefa. Estou escolhendo mais indico com o mesmo pincel. Em seguida, estou adicionando algumas linhas minúsculas ao longo do horizonte. tentamos a mesma técnica algumas outras pinturas. É a mesma coisa. Use qualquer pincel menor e use um tom de taco de indico Agora, basta adicionar algumas linhas minúsculas próximas umas das outras. O detalhe simples adicionará muito caráter realista à sua pintura. É muito melhor do que seguir em linha reta. Use qualquer pincel menor e continue adicionando algumas linhas minúsculas Eles não precisam ser perfeitos. Continue adicionando-os próximos uns dos outros e, gradualmente, isso criará um padrão. Somente na parte inferior do horizonte, introduza esse detalhe. Parece que a montanha já começou a secar. Não importa. Agora, vou usar o tom um pouco mais escuro. O padrão que eu adicionei não é realmente visível. Então, vou escolher um tom mais escuro e vou repetir o mesmo passo novamente Estou adicionando rapidamente alguns pequenos padrões. Da mesma forma que fiz anteriormente, isso não era realmente visível. Eu tive que fazer isso de novo. Essa é, na verdade, uma técnica muito simples que você pode usar em suas pinturas. Sempre que você estiver adicionando detalhes ao longo do horizonte. Em vez de escolher uma linha reta e limpa, você pode introduzir algumas linhas minúsculas. Parecerá um padrão gramado distante e certamente terá um impacto em sua pintura Sim, da próxima vez que você estiver pintando sozinho, vez de escolher uma linha reta do horizonte, experimente esse detalhe. De qualquer forma, estou virado com um degrau, mas não estou muito feliz porque a cor parece uma mancha separada Na verdade, não se misturou ao plano de fundo. Como a cor que apliquei para a montanha já secou, estou escolhendo uma música média novamente. E estou borrando para dar uma aparência melhor. Inicialmente, eu queria um tom médio na parte superior. Então, na parte inferior, eu queria um pouco mais de taco toon Esse era o meu plano, mas esse acabou. Tenho que introduzir outra camada para dar uma aparência melhor. Então talvez eu possa adicionar mais alguns tons de taco na parte inferior. De qualquer forma, deixe-me terminar isso rapidamente e vamos ver como isso vai acabar. Isso é uma montanha. Estou muito feliz com o resultado, mas quero adicionar um pouco mais de tom de taco na parte inferior, só na parte inferior Estou apenas adicionando alguns tons de taco ao longo do horizonte, o resto, estou mantendo Temos o céu, o prado de verão e as montanhas. Na verdade, terminamos nossa pintura. Mas, se necessário, você pode adicionar um pouco mais de padrão gramado na parte inferior, usando um tom de taco Estou escolhendo algumas tintas cinza. E estou apenas adicionando mais algumas linhas usando um taco toon. Este é totalmente opcional. Se você acha que já está com uma aparência decente o suficiente, pule esta etapa Para mim, eu queria adicionar mais algumas linhas nítidas. Anteriormente, nós os adicionamos em um fundo úmido, para que as linhas não fiquem muito nítidas e perfeitas É por isso que pensei em adicionar mais algumas linhas. Ok. Estou adicionando-os apenas na parte inferior. Não vou acrescentar muito no topo. Foi assim que aconteceu. Agora vou limpar meu pincel. Agora, há mais uma coisa que podemos fazer, que é novamente opcional. Ele está adicionando mais padrões gramíneos usando ocre amarelo. Portanto, escolha um pouco de ocre amarelo em seu pincel menor ou em qualquer pincel com ponta pontiaguda Agora, adicione algumas linhas gramadas na parte inferior. Isso é apenas para dar um caráter mais resumido. No momento, temos valores tonais diferentes. Somente se você sentir que é necessário, você pode adicionar um padrão de grama usando ocre amarelo Caso contrário, você pode simplesmente pular completamente essa dica. Sou um grande fã desse pincel. Está me servindo bem nos últimos dois anos. Desde que tenho esse pincel, adoro adicionar essas linhas gramadas Eu obtenho belas linhas curvas de mão livre usando esta. Eu tentei muitos outros pincéis, mas esse é o único que funcionou para mim. Então eu o guardo como um tesouro. De qualquer forma, essa parte também está pronta. Eu adicionei mais algumas linhas gramadas usando ocre amarelo, e foi assim que nossa pintura ficou Espero que todos tenham gostado. Agora é hora de retirar a fita adesiva. E aqui está a pintura finalizada. É uma bela combinação de cores. Gosto muito do prado de Sumery e do céu rosa de Pasal. Eles estão indo muito bem juntos. Então, se vocês tiverem que experimentar, experimentem e me digam se gostaram. 22. DIA 18 - Prado nevoeiro: Ah. Olá, queridos amigos. Bem-vindo ao dia 18 de pintar mini paisagens em aquarela Nossa pintura do dia é um lindo prado com uma cerca e para complementar a Vamos adicionar algumas flores brancas minúsculas. É uma bela pintura com um belo processo. Então, vamos começar analisando as cores que precisaremos. Então, podemos ir direto para o processo. A primeira cor que você precisará é indico, vou usar um tom bem claro de indico para o céu Você pode ver que é um tom muito claro. Não precisa ser indico. Você pode escolher qualquer azul de sua escolha. Você pode até usar um tom mais claro de cinza se quiser criar um céu sombrio Essa é índigo da filosofia da arte, e essa é minha primeira cor Em seguida, você precisará de um verde mais claro e também de um verde médio. Para o verde mais claro, vou misturar um pouco de amarelo limão com verde seiva, e essa é a cor que você vê aqui. Se você tiver qualquer outro tipo de verde mais claro, poderá usá-lo diretamente. Precisamos apenas de um pouco dessa cor para adicionar ao longo da linha do horizonte. Então essa é uma segunda cor. O próximo é verde seiva, que é o verde médio que vou usar. É uma cor comum, então acho que todos vocês a têm. Este é do Shinhan. Ok, então temos o índigo, um verde mais claro, que é uma mistura de verde seiva e amarelo limão, e então temos o actus verde seiva Agora, a cor final é tinta cinza. Usaremos essa cor para adicionar tons mais profundos e também para pintar a cerca. Está bem? Portanto, para esta pintura, você precisará de cor de pele, indico, amarelo limão, verde seiva e tintas cinza E eu esqueci, você também precisará de um aquacor branco ou estojo branco para adicionar aquelas flores minúsculas Ok, então isso resume as cores que você precisará para a pintura de hoje É uma bela pintura com uma paleta de cores muito limitada Então, se vocês estão prontos com as cores, vamos tentar. Para esta pintura, ao contrário das outras que experimentamos, precisamos adicionar o esboço Primeiro, estou começando adicionando uma linha do horizonte, que está quase no centro do meu papel. Adicione uma linha de lápis bem clara. Não deixe muito escuro. Isso é só para uma referência. Em seguida, podemos começar a adicionar a cerca. Você pode adicionar a cerca onde quiser e como quiser. Eu vou escolher uma muito simples. Vou simplesmente adicionar algumas linhas verticais e também algumas linhas horizontais. Alguns deles podem ser mais altos e alguns podem ser Além disso, eles podem estar inclinados para um dos lados. Nem todos precisam ser heterossexuais. Agora estou adicionando as linhas horizontais. Eu tenho três verticais e duas horizontais. Agora, do outro lado, vou simplesmente adicionar duas ou três linhas verticais, só isso. Por enquanto, basta localizá-los e indicar as posições. Podemos adicionar o resto dos detalhes, pintura em aspere. É aí que a cerca vai ficar. Por enquanto, só precisamos indicar as posições, você não precisa se esforçar muito. Isso é principalmente para entendermos onde devemos colocar os tons mais escuros Agora, por precaução, se você quiser adicionar mais um poste de madeira, podemos adicionar aquela pintura de aspere. É assim que os esboços. Agora estamos prestes a começar com o processo de pintura. Primeiro, começaremos com um céu. Em seguida, usaremos os grãos e pintaremos o fundo do pneu de uma única vez. Mantenha todas as cores prontas na sua paleta. Você precisará de um pouco de indico, um pouco de verde seiva, um pouco de amarelo limão e tintas de cinza Quando estiverem prontos, comece aplicando uma camada de água no fundo do pneu. Como sempre vejo, precisamos apenas de uma camada macia, não adicione muita água e aplique o pincel várias vezes para garantir que a camada de água esteja uniforme. O fundo está uniformemente molhado. Agora, para aplicar a tinta, vou usar um pincel chato. A primeira cor que você precisará é um tom mais claro de indico ou qualquer azul ou até cinza Agora estou aplicando isso na parte superior. Veja isso. Não use um tom de taco, escolha um tom médio ou mais claro Estou aplicando isso de forma horizontal. Estou quase alcançando aquela linha do horizonte. É um céu simples. Não há nuvens nem outros detalhes. Estamos simplesmente aplicando um tom uniforme de Itko. Em seguida, com o mesmo pincel, vou colher alguns grãos. Eu tenho um pouco de amarelo limão aqui. Vou misturar isso com grãos para criar um tom mais claro. Agora vou aplicar essa cor ao lado do indico. Certifique-se de que a cor que você está usando seja um tom mais claro. Não deixe muito escuro. Vamos torná-lo mais escuro à medida que nos aproximamos do fundo. Esse é o valor tonal que eu vou usar . É um tom mais claro. Aplique-o exatamente onde você parou o indico. Então, gradualmente, ao descer, escolha mais seiva verde e adicione-a na parte inferior. Temos um verde mais claro na parte superior. Agora estamos usando ácidos verdes de seiva e os adicionamos ao fundo. OK. Agora, vou limpar o excesso de tinta em uma toalha de papel e vou escolher um verde mais claro novamente. E eu estou apenas adicionando algumas linhas aqui para dar alguma textura. Não estou procurando uma mistura limpa. Em seguida, com um pouco de tela de pintura, estou fazendo o mesmo passo na parte inferior. Quero apresentar alguns tons mais leves, apenas na parte inferior. No topo, eu vou deixar o show. Eu só quero alguns tons mais claros lá. Eu não quero nenhum tom de voz. Ainda estou usando uma escova plana. Eu acho que eu deveria mudar para um undreh. Estou escolhendo meu tamanho número seis e vou adicionar mais verdes ao fundo para criar fundo para Continue borrando a tinta, não precisa ser uma mistura limpa Tudo o que precisamos é de alguma textura no fundo, para torná-lo mais natural e realista. Se for uma mistura limpa, teremos que introduzir um padrão de grama Para esta pintura, não estou adicionando nenhum padrão de grama. Eu só quero criar alguma textura lá. Não há uma ordem específica nem nada, basta colocar os tons do gravador no Agora estou escolhendo um desenho mais escuro e o estou adicionando exatamente onde tenho as barbatanas Quero que o mar fique mais escuro, para que fique muito bom quando adicionarmos aquelas flores brancas Em ambos os lados, onde temos as barbatanas, estou adicionando alguns tokers toones Agora estou esfregando meu arbusto em uma toalha de papel. E eu estou borrando Está vendo isso? Não é nem um pouco uma mistura limpa. Estamos criando alguma textura no fundo. Acho que está ficando muito bonito. Espero que vocês também estejam entrando no processo. Se você quiser adicionar mais tacotons na parte inferior, você pode fazer isso, ou talvez mais perto da cerca ou onde quiser Guarde apenas aquelas músicas mais leves ao longo do horizonte. O resto depende totalmente de você. Você pode adicionar mais músicas do taker ou tons médios. Isso não importa. Mas ao longo do horizonte, mais perto do céu, precisamos de alguns tons mais claros. Agora, com o mesmo pincel para criar mais textura, você pode adicionar um pequeno padrão gramado Não precisa ser muito proeminente. Use o mesmo pincel e a mesma cor e adicione algumas texturas como essa Na verdade, você não precisa escolher nenhuma tinta nova. Você pode simplesmente usar a tinta que você tem no fundo e continuar adicionando alguns padrões como esse. Apenas algumas linhas próximas umas das outras. Isso é tudo. que eles não precisam ser muito grandes e proeminentes. Tudo o que você precisa fazer é adicionar algumas linhas minúsculas. Veja isso. Use qualquer pincel menor ou um pincel com ponta pontiaguda e continue adicionando essas pequenas linhas ao fundo. Principalmente na área onde você tem tons mais altos. Não vamos adicionar mais linhas quando o fundo estiver seco. É isso mesmo. Essa é a sua vez. Se você quiser criar mais textura e mais personalidade para seu plano de fundo, continue adicionando essas pequenas linhas sempre que quiser Acho que vou adicionar um pouco mais usando um tom mais próximo da cerca, e então podemos chamá-lo de tom todo esse tempo, eu não tirei nenhuma tinta, mas agora coloquei um pouco de verde mais escuro no meu pincel e estou adicionando mais algumas linhas minúsculas no fundo OK. Principalmente na parte inferior, não estou adicionando nada na parte superior. Podemos adicionar alguns mais perto da cerca e também na parte inferior, onde temos aqueles toons falantes Mas, novamente, não o torne muito proeminente. Eles não precisam ser muito grossos. Opte por linhas menores. Ok, é isso mesmo. Acho que está em boa forma. Eu não quero adicionar mais. Agora, teremos que esperar que isso tente. Depois, podemos pintar a cerca e adicionar as pequeninas flores brancas Tudo bem, então o plano de fundo foi completamente testado. Em seguida, podemos começar com a cerca. Para esta etapa, a única cor necessária é a tela de pintura. Então, estou começando com um tom médio de tela de pintura. Vamos aplicar um tom médio sobre eles primeiro. Depois, podemos introduzir um tom mais escuro para dar mais textura. Está bem? Escolha um pouco de tela de pintura em seu pincel de tamanho médio. O que estou usando aqui é o tamanho número seis. Acho que vou começar com as horizontais. Anteriormente, tínhamos adicionado apenas uma linha. Agora precisamos dar mais espessura. Então, use um tom médio e adicione uma linha como essa. Essa é uma na parte superior. Agora temos outro na parte inferior. Estou adicionando esse asp com o mesmo valor tonal. A cor que estou usando aqui é um tom médio de tintas cinza, e estou introduzindo a forma primeiro. Agora, com o mesmo pincel, vou escolher um tom um pouco mais escuro e simplesmente adicioná-lo a essa forma Principalmente na parte inferior. Então, use o tackle toone e introduza isso aqui e ali Isso criará uma textura. OK. Agora, de forma semelhante, vamos adicionar um pouco de taco toone no outro, como f. A camada base ainda está úmida e, quando você adiciona esses taco toones, ela se espalha bem e OK. Então, basta adicionar alguns padrões e algumas ovelhas usando um taco toone OK. Isso é tudo que você precisa por enquanto. Deixe secar. Enquanto isso, podemos começar pelo lado esquerdo Temos alguns postes verticais de madeira do outro lado. Então, vou voltar com um tom médio de tintas cinza. E então vou adicionar a forma primeiro. Em seguida, podemos introduzir os tons mais escuros. Então, use a forma irregular para torná-la mais natural. A cor que estou usando agora é um tom mais escuro, então vou pegar um pouco de água e deixar o resto mais claro Vou escolher um tom mais agudo, e vou adicionar isso na parte inferior aqui Agora vamos com o outro. Você pode começar com um tom médio e depois adicionar um novo tom de tomada, ou pode ir para o outro lado Você pode adicionar primeiro os dedos do pé e, para o resto, pode introduzir um dedo médio Estou adicionando o terceiro aqui. À medida que vou embora, vou tornando-os mais curtos. Por enquanto, vou deixar os shows deles, vou voltar com um taco toone, e vou adicionar as verticais do outro lado Estou escolhendo um taco toone e vou adicionar os vértices do outro lado e vou adicionar os vértices do outro lado . Essa é a primeira parte. Agora o centro e depois o topo. A cor que me falta agora é uma biqueira de taco. Agora, de forma semelhante, vamos adicionar outra logo ao lado dela. Oh, adicione isso em três partes, onde quer que você tenha a divisão horizontal, quebre-a e, em seguida, adicione-a na parte superior. Acho que há espaço para mais um. A cor que estou usando aqui é apenas um tom mais escura do que a cor que usei anteriormente. Não está muito escuro. Adicionaremos algumas texturas a elas usando um tom mais escuro quando a camada secar Agora vou adicionar o próximo aqui. Se usarmos o mesmo valor tonal para a divisão horizontal e a divisão vertical, isso não terá impacto Tente usar a cor, que é um tom mais escura do que a cor que usamos anteriormente Essa é a terceira. Agora, talvez possamos adicionar outro menor à direita. Eu sinto que há algum espaço aqui. Então, estou apenas adicionando um menor. Esses são os postes de madeira. Acabamos de adicionar as formas usando um tom médio. Não adicionamos texturas ou detalhes a isso. Essa é a nossa próxima tarefa, mas antes disso, teremos que esperar que isso seque. Isso é feito completamente. Em seguida, vou usar um tom de taco de p sc com meu pincel menor Estou colhendo a tinta sem adicionar muita água e depois a coloco em uma toalha de papel para criar uma tinta seca uma toalha de papel para criar uma Agora, usando isso, vou adicionar algumas linhas e texturas a esses postes de madeira Estou começando pela esquerda. São apenas linhas simples e algumas texturas. Você pode adicioná-los como quiser. Use o pincel menor e tente ficar dentro dessa forma. Isso é. Os padrões e as texturas não importam Você pode adicioná-los como quiser. Estou apenas adicionando algumas linhas e algumas formas minúsculas usando essa tinta seca. É uma forma muito pequena e simples. Não precisamos acrescentar muito. Apenas alguns aqui e ali, é tudo o que precisamos. Está vendo isso? Basta adicionar algumas linhas e algumas texturas secas Agora temos mais alguns. Mais uma vez, estou colhendo um pouco de tinta. E estou adicionando algumas linhas e algumas texturas secas para dar mais personalidade Não adicione muita água, C com uma tinta tripla. Se você sentir que a tinta está aguada, passe um pincel em uma toalha de papel antes de adicionar esses padrões e também tente usar o pincel com o Caso contrário, ele não aparecerá. Você pode ver esses padrões e a diferença que eles precisam. É um detalhe muito simples. Você pode fazer isso rapidamente. Você não precisa pensar muito, mas isso adicionará instantaneamente um caráter realista à sua pintura. Agora temos mais um à esquerda, e também os horizontais, vamos adicionar padrões semelhantes a eles. É só uma questão de adicionar algumas linhas e algumas formas e padrões triplos a essa forma Não precisa ser perfeito. Você pode simplesmente adicioná-los. É uma tarefa rápida e simples. Não pule isso. Isso realmente adicionará muita beleza à sua pintura. Essa tarefa está concluída. Agora, a próxima tarefa é adicionar as flores. Vamos adicionar algumas flores de forma muito aleatória. Para isso, você precisará de abóbora branca ou aquarela branca Esprema um pouco de tinta na sua paleta. Precisamos de uma tinta opaca. Se você estiver usando aquarela, não adicione muita água, tente usar a tinta cremosa e espessa Eu limpei meu pincel. Agora estou escolhendo um pouco de tinta branca com um pincel menor. Agora, as flores que vou adicionar ao fundo não estão bem formadas. Eles são pequenos pontos simples. Use qualquer pincel menor ou um pincel com ponta pontiaguda e continue adicionando pequenos pontos próximos uns dos outros para fazer com que pareça um grupo de flores Primeiro, eu os estou adicionando mais perto da cerca, onde temos aqueles tons de dobra Depois disso, também adicionarei alguns ao plano de fundo. Só para dar uma continuação, também para fazer parecer que há algumas flores no fundo Basta pegar um pouco de tinta branca. Pode ser calibre ou aquarela branca. Não adicione muita água. Você pode ver esses pontos brancos aqui, então eles têm que aparecer. Se você adicionar muita água, sua tinta ficará transparente e a cor branca não ficará proeminente. Não importa se você vai usar gás ou aquarela, tente usar uma versão espessa e cremosa da tinta. Não adicione muita água. Agora vou adicionar mais flores. Você pode ver como eu o estou adicionando. Estou apenas adicionando alguns pontinhos pequenos próximos uns Estou adicionando-os como grupos diferentes. Veja isso. Esse é o lado direito. Da mesma forma, temos que adicionar algumas flores no lado esquerdo e depois algumas no fundo. Se você quiser experimentar uma cor diferente para a flor, talvez roxa, amarela ou rosa, você pode fazer isso. Mas para mim, sinceramente, acho que o branco seria a melhor cor Vamos manter as coisas simples e limpas. Mas se você me perguntar, minha próxima preferência seria violeta, um violeta passel, você pode simplesmente adicionar um pouco de aquarela branca ou gage com violeta ou roxo, e você pode usar essa Um violeta pastel muito claro, mesmo que fique bonito De qualquer forma, vou continuar com o branco e vou adicionar mais flores aqui. Assim como um sido, é apenas uma questão de adicionar alguns pequenos pontos próximos uns Você pode usar qualquer pincel menor ou um pincel com ponta pontiaguda. Então, sem levantar a mão, continue adicionando esses pontos. Isso é tudo. Estou me concentrando principalmente na área mais próxima da cerca e também no fundo. Se você quiser adicionar algumas flores na parte inferior, você pode fazer isso. Agora vou adicionar rapidamente mais flores e, com isso, concluiremos esta etapa. Oh ok, então é isso. Eu terminei de adicionar as flores. Agora, antes de puxar a fita adesiva, estou pensando em colocar alguns pássaros no céu Estou limpando meu pincel e vou usar um tom médio de analgésico. Agora vou adicionar alguns pássaros simples no lado direito. Acho que vou adicionar quatro ou cinco deles. Está vendo isso? É um pássaro muito simples. Você pode adicionar quantas quiser. Vou apenas adicionar alguns usando um tom médio de analgésico. Não está muito escuro. Em seguida, adicionarei alguns menores. Talvez possamos adicionar mais um, e talvez outro. Vou adicionar mais um aqui. Eu simplesmente adicionei alguns pássaros ao céu para torná-lo um pouco mais atraente. Essa é a nossa pintura do dia. Agora é hora de retirar a fita adesiva. Tudo bem. Então aqui está a pintura finalizada. Você pode ver como ficou lindo. Adoro o efeito nebuloso e aquelas florzinhas. E eu acho que a combinação de cores também é muito bonita, especialmente aquelas texturas verdes, eu realmente adorei, e até a cerca Então, se você ainda não o amarrou, sabe o que fazer, experimente. E me avise se você gostou. 23. DIA 19 - Pôr do sol laranja: Ah. Olá, queridos amigos. Bem-vindo ao 19º dia de pintura de paisagens em miniatura. Nossa pintura do dia é uma linda noite sombria. Faremos essa pintura em duas etapas. Primeiro, vamos pintar o fundo. Começaremos com um laranja pastel, um vermelho pastel, um marrom turvo e alguns tons de taco Esse será o primeiro passo. Então, quando a camada base secar, adicionaremos todos os detalhes restantes. É assim que o processo vai ser. Agora vamos dar uma olhada nas cores. A primeira cor que você precisará é uma laranja basal. O que estou fazendo aqui é fazer aquarela branca com laranja para criar um laranja pastel OK. Então, escolha qualquer laranja, pode ser até vermalina, misture um pouco com a aquarela branca, e essa é a cor que você vê na parte superior Aqui está. Se você tem um laranja pastel em sua coleção ou qualquer cor similar, você pode usá-lo diretamente Você não precisa misturar e criar essa cor. Ok, então esse é o primeiro. Agora, chegando à segunda cor, é uma mistura de vermelho e a mesma laranja. Essa é uma cor que você vê no centro. Na mesma cor, adicionei um pouco de vermelho, e essa é uma segunda cor. Portanto, você precisará de um pasil laranja, também um pasil vermelho. Agora, a próxima cor que você vê aqui é na verdade uma mistura dessa cor e também um pouco de indico Então, nessa mistura, estou adicionando um pouco de indico. Está vendo isso? Se você torná-lo mais escuro, a cor ficará mais acastanhada Portanto, temos um pouco de laranja pasal na parte superior, depois um vermelho pasal no centro Em seguida, em direção ao fundo. Estou usando uma cor acinzentada, um cinza turvo e, na parte inferior, vou introduzir algumas Para a esfaal da árvore, usarei tintas cinza. Essa é a nossa cor final. OK. É uma linda noite sombria e a paleta de cores é muito interessante Vamos pintar o fundo inteiro em um C. Depois, voltaremos e adicionaremos os detalhes restantes. É assim que a pintura vai ser. Aqui está uma visão mais detalhada das cores. Você precisará de tique branco, laranja, vermelho, índigo e tintas cinza Ok, então mantenha todas as cores prontas em uma paleta e vamos experimentá-la Primeiro, verifique se você tem todas as cores prontas. Precisamos de laranja e branco, depois vermelho, depois um pouco de inteiro e tintas de cinza Você precisa dessas muitas cores na sua paleta antes de começar Vamos pintar a camada anterior de fundo de uma só vez. Quando tiver as cores prontas, use qualquer pincel branco limpo e aplique uma camada de água no fundo anterior e deixe-o uniformemente molhado. Não adicione muita água. Só precisamos de um casaco brilhante. Tudo bem. Meu fundo está uniformemente molhado. Agora vamos começar a aplicar a tinta. Essa é a pressão que vou usar no tamanho número oito. Agora, estou começando com laranja. Estou escolhendo um pouco de branco e estou misturando. Este é laranja brilhante. Você pode escolher qualquer laranja que tenha pescado. Agora vamos aplicar essa cor na parte superior. É uma mistura muito simples de laranja e branco. Eu tenho uma cor parecida comigo, mas pensei em misturar e criar, pois a maioria de vocês pode não ter essa cor. Aplique um pouco de laranja pasil na parte superior. A laranja que estou usando aqui é laranja brilhante. Você pode escolher qualquer laranja que tiver. Em seguida na mistura, estou adicionando um pouco de vermelho. Parece que está muito claro. Estou adicionando um pouco de branco e laranja. As cores podem ser ligeiramente diferentes acordo com a quantidade de vermelho ou branco que você está adicionando. Isso é totalmente bom. Basta usar a mesma faixa. Pode ser um pouco diferente. Em seguida, estou adicionando um pouco de intco à mesma mistura. Eu não limpei meu pincel. Agora estou adicionando essa tinta na parte inferior. Então, temos um pouco de laranja na parte superior, depois um vermelho pastel. Agora usamos um marrom lamacento, que é uma mistura de vermelho pasal e Acho que o vermelho é muito menor. Estou adicionando isso novamente. Comece com o laranja pastel, depois o vermelho patel, depois até o vermelho pastel, adicione um pouco de intco e aplique Isso é o que fizemos até agora. Agora vou preencher essa área restante com esse marrom lamacento Então, gradualmente, podemos adicionar mais tons mais escuros. Agora, com o mesmo pincel, estou escolhendo mais detalhes para torná-lo mais escuro na parte para torná-lo mais escuro na Precisamos introduzir algumas texturas e tons mais escuros. Adicione mais detalhes e solte-os no fundo, somente na parte inferior Agora temos que torná-lo ainda mais escuro. Para isso, vamos escolher algumas tintas cinza, e podemos adicionar isso na parte inferior mais próxima da fita adesiva Você pode ver como as cores estão começando a ficar mais escuras e intensas, e é exatamente disso que precisamos Começamos com um laranja mais claro. Em seguida, introduzimos um pouco de vermelho, depois um marrom turvo e alguns tons mais escuros agora Agora, basta colocar algumas formas e algumas linhas aleatórias no fundo para criar alguma textura. Faça isso somente na parte inferior. O resto pode permanecer intacto. Agora, antes de deixarmos isso para tentar, há mais uma coisa que precisamos fazer, que é adicionar um pouco de paisagem ao fundo. Você vê o mesmo marrom lamacento que criamos anteriormente. Desta vez, é um pouco mais escuro. Agora, basta adicionar algumas formas aqui. Está vendo isso? Eles ficarão muito desfocados quando o fundo secar Não espere mais tempo. Precisamos adicionar isso quando o fundo ainda estiver úmido. Em alguns lugares, você pode torná-lo mais curto e, em alguns lugares, pode aumentá-lo. Em ambos os lados, estou tornando-os um pouco mais altos em comparação com o centro. Basta adicionar uma forma, enquanto ela ainda está molhada. Agora, se você quiser adicionar mais tons mais escuros, você pode fazer isso agora, enquanto o fundo ainda está molhado Não espere mais tempo. Introduza alguns tons mais leves, onde quiser. Foi assim que aconteceu. Agora temos mais uma tarefa antes de deixarmos isso para tentar. Ou apenas adicionar um sol bem no centro. Limpe bem a ponte e, em seguida, passe-a em uma toalha de papel Agora vá com um pouco de tinta vermelha. Só um pouco. Não escolha muita tinta. Se você sentir que a tinta está muito aguada, passe em uma toalha de papel antes de começar OK. Portanto, coloque uma quantidade muito pequena de tinta no pincel. Agora, bem no centro, introduza uma forma, use um vermelho brilhante e simplesmente adicione uma forma aqui. Não precisa ser muito exigente. Em seguida, coloque-o em segundo plano. Não precisa ser uma mistura perfeita. Basta adicionar um pouco de tinta vermelha ali e ela não precisa estar em uma forma perfeita. OK. Além disso, vamos adicionar um sol quando o fundo estiver seco. O que estamos adicionando agora é a cola ao redor do sol. Basta adicionar uma forma como essa com um tom mais claro de vermelho. Quando estiver fazendo isso, seja muito gentil. Não exerça muita pressão e perturbe a camada de fundo Use a ponta do pincel e coloque delicadamente um pouco de tinta ali. Ok, foi assim que aconteceu. Agora podemos deixar isso para secar. Isso secou completamente e está muito bonito. Agora, nossa próxima tarefa é adicionar o sol, deixar um pouco de tinta aqui. É só água branca. Você pode usar água branca ou caixa branca. Use uma tinta opaca. Somente se você sentir que está muito seco, você pode adicionar uma gota de água. Agora adicione um pequeno círculo no centro. Coloque seu círculo branco em cima da parte vermelha. Tem que ser muito pequeno. Não faça isso também. Tem que ficar dentro dessa área vermelha. OK. Essa é uma parte brilhante e o sol. Lindo, certo. Sempre que uso as cores Pasal para o céu do pôr do sol, adoro adicionar um brilho vermelho e um sol branco Sinto que instantaneamente adiciona muita beleza à nossa pintura. De qualquer forma, foi assim que aconteceu. Em seguida, podemos começar a adicionar as árvores ao redor do sol. Vou limpar meu pincel primeiro. Para as primeiras árvores, podemos usar um tom mais claro ou talvez um tom médio. Eu tenho um pouco de Pasal tinto na mesma mistura. Estou adicionando algumas tintas cinza. Vamos começar com uma cor acinzentada e, para o resto das árvores, podemos optar por um tom mais escuro Agora, vou adicionar a primeira árvore aqui. Estou começando adicionando uma linha irregular e parando aqui, onde tenho o tom mais escuro, para não precisar mostrar as raízes e os detalhes restantes Você pode colocar suas árvores onde quiser. Não precisa ser exatamente da mesma maneira. Comece adicionando uma linha irregular, use primeiro aquele marrom lamacento e depois pare sua árvore exatamente onde você tem aqueles tons mais Agora, basta adicionar alguns galhos pequenos. Tente usar qualquer pincel menor para obter o melhor resultado. O que estou usando aqui é de tamanho seis. Tem uma ponta pontiaguda muito boa. Eu posso adicionar esses galhos com bastante facilidade. Mas talvez eu use um pincel menor no final para adicionar aqueles pequenos galhos. Isso é o tronco de uma árvore e os galhos. Agora, sobre isso, vou começar a adicionar a folhagem. Basta continuar adicionando alguns pontos usando a ponta do pincel e criar uma forma lá A cor é marrom lamacento ou cinza turvo. Você pode escolher qualquer cor de sua escolha. De preferência, um tom médio. Para algumas árvores, podemos trabalhar com um tom médio. Então, para alguns, podemos usar um tom mais claro para criar esse efeito sombrio Se você usar um tom mais escuro para todas as árvores, não conseguirá sentir nenhuma profundidade em sua pintura É muito importante jogar com valores tonais diferentes, especialmente se você estiver tentando criar uma atmosfera nebulosa Para o resto dos galhos, usarei meu pincel menor. Estou escolhendo a mesma cor e adicionarei alguns galhos minúsculos. Está vendo isso? Você pode adicioná-los onde quiser. Você não precisa seguir exatamente a mesma forma ou padrão para a árvore. Adicione-os onde quiser. Se você quiser adicionar alguma outra árvore, você pode fazer isso, talvez alguns pinheiros ou qualquer outra coisa. Ou você pode simplesmente ir com alguns galhos vazios. Você não precisa adicionar a folhagem. Essas coisas são totalmente sua escolha. Como professor ou instrutor. Minha intenção é apenas lhe dar instruções. Você pode usá-los como quiser. Agora eu vou com a próxima árvore. Novamente, estou adicionando uma linha irregular e, na parte inferior, estou apenas mesclando-a com meu dedo Não quero mostrar as raízes e o resto dos detalhes. Agora podemos adicionar alguns galhos minúsculos . É da mesma cor. É aquele marrom lamacento. Para essas duas árvores, usei um tom médio. Vou adicionar um pouco mais de folhagem aqui. Em seguida, adicionarei mais uma árvore à esquerda. Adicionamos uma árvore com folhagem e outra com apenas galhos vazios. Agora vou adicionar outro à esquerda. Eu coloquei um pouco de água no meu pincel. Agora, para isso, vou usar um tom mais claro da mesma cor que usamos anteriormente. Está vendo isso? Este é muito mais leve que o anterior. Agora podemos adicionar algumas ramificações. Tente brincar com valores tonais diferentes para criar esse efeito nebuloso em sua pintura e também criar uma profundidade Você pode ver a cor que eu uso agora. É muito mais claro do que a cor que usei anteriormente. Agora com o mesmo, vou adicionar outro aqui. Acho que deveria ter começado com essa cor depois mudado para um tom médio. De qualquer forma, vou adicioná-lo agora, tarde do que nunca Agora estou adicionando a folhagem. Agora, para o próximo, acho que podemos escolher um tom mais escuro Usamos um tom mais claro e um tom médio. Agora podemos adicionar uma ou duas árvores usando um tom mais escuro. Essa é nossa próxima tarefa. Estou pensando em adicionar uma árvore maior no lado esquerdo, bem ao lado desta. Mas dê uma olhada na sua pintura. Onde quer que você sinta, há uma grande lacuna, você pode adicionar uma árvore ali. Estou escolhendo mais tintas cinza e estou tornando a cor mais escura Então eu estou começando adicionando uma linha irregular. E eu estou parando a linha quando estou tocando aqueles tons mais escuros OK. Agora, sobre isso, podemos começar a adicionar as ramificações. Use qualquer pincel menor para obter o resultado certo. Caso contrário, eles ficarão desproporcionais. Podemos adicionar mais alguns galhos e depois adicionar a folhagem. São galhos muito finos e delicados, adicione-os de maneira semelhante. Estou ampliando isso um pouco para os tons mais escuros para não precisar mostrar as raízes e o resto dos detalhes Agora vamos continuar adicionando os galhos na parte superior. Agora vamos à folhagem. Simplesmente continue adicionando alguns pontos e padrões minúsculos usando seu pincel, de preferência um menor Não levante a mão, apenas continue a adicioná-las. Quando você continua adicionando esses padrões próximos uns dos outros, acabam se parecendo com o folato. Vá em frente e adicione-os. No futuro, se você estiver tentando uma pintura semelhante, talvez interrompa essa árvore, você pode optar por pinheiros Mesmo isso vai ser muito bom. Você pode criar uma atmosfera sombria com alguns pinheiros, talvez com uma combinação de cores diferente Foi assim que aconteceu. Acho que agora podemos adicionar um galho para a esquerda, um galho um pouco mais longo. Acho que com isso, podemos dizer que está feito. Estou colhendo um pouco mais de tinta para adicionar outro galho. Vou adicionar isso aqui. Há muito espaço aqui. Adicione um belo galho longo em qualquer lado de sua preferência. Agora, sobre isso, estou adicionando a folhagem. Essa vai ser minha última árvore. Mas se você quiser adicionar outro, você pode fazer isso. Isso não é um problema. Dê uma olhada na sua pintura. Onde quer que você falhe, há muitas lacunas Você pode introduzir mais uma árvore usando um tom médio ou um tom mais claro. Essa é a nossa pintura para a árvore. Se quiser, você pode adicionar alguns pássaros, talvez um grupo de pequenos pássaros voando para longe. De qualquer forma, agora é hora de descascar a fita adesiva. E então terminei de pintar. É uma bela combinação de cores, e acho que ficou muito bonita também. Espero que todos tenham gostado. Minha parte favorita é aquele sol brilhante. Então, sim, se você ainda não experimentou, experimente e me diga se gostou. Ok, então muito obrigado por se juntar a mim hoje. Voltarei aqui em breve com nossa próxima paisagem. 24. DIA 20 - Céu arco-íris: Olá, queridos amigos. Bem-vindo ao dia 20 de pintura de paisagens em miniaticor Nossa pintura do dia é um lindo céu de arco-íris. Usaremos quatro cores para o céu. Acho que não usamos tantas cores em nenhum lugar do céu até agora. De qualquer forma, vamos dar uma olhada rápida neles. A primeira cor que usei para o céu é azul. Este é o azul do Car. Você pode usar qualquer azul de sua escolha. Pode ser azul prussiano, azul cabala, azul ultramarino ou qualquer outro azul Ou você pode simplesmente manter o azul e usar asfalto violeta. Então essa é a primeira cor que você precisará. Vamos usar isso no topo do céu. Agora, depois do azul, usaremos a rosa para o céu. A que eu usei aqui é a rosa permanente do Shinhan. Esse é o que eu vou usar. Se você não tiver rosa, pode usar carmesim ou carmim ou qualquer outra Você também pode usar o Opera rose. Isso tornará o céu mais dramático e brilhante. Então essa é uma segunda cor. Agora, depois da rosa, a próxima cor que você precisará é laranja. Este é laranja brilhante. Você pode escolher qualquer laranja que tenha pescado. Ou você pode simplesmente adicionar um pouco de amarelo com vermes ou escarlate para criar uma cor semelhante OK. Então, temos azul, rosa, laranja. Agora, a última cor que você precisará é amarela. Usaremos apenas um pouco de amarelo para tornar o céu mais interessante. Pode ser qualquer amarelo, amarelo primário, gambollo ou qualquer outro Esta é a luz laranja e amarela que estou usando, laranja brilhante e amarelo cádmio Ok, então essas são as quatro cores que você precisará para o céu. Um azul de sua escolha, rosa ou carmesim, laranja e, finalmente, um Agora, você precisará de mais duas cores para esta pintura, que é verde seiva para o prado e para a paisagem E então, para os tons mais escuros e os detalhes finais, você também precisará de algumas tintas Então isso era cinza seiva. É novamente do Shinhan. Agora, a cor final que você precisará é de tintas cinza. Se você não tem tintas cinza, use a placa. Usaremos isso para adicionar tons mais profundos. Isso resume todas as cores você precisará para a pintura de hoje Você precisará de quatro cores para o céu, um azul de sua escolha, rosa, laranja e amarelo. Então, para o prado e a paisagem, você precisará de seiva verde e tintas de cinza Mantenha todas as cores prontas em sua paleta e vamos experimentá-la Tudo bem, então vamos começar. Nosso céu do dia é um céu brilhante e colorido. Então, para começar, estou adicionando uma linha, a linha do horizonte para separar o céu e o meio. OK. Agora teremos alguma paisagem por aqui. Você pode simplesmente fazer um esboço simples como esse por enquanto. Podemos alterar a forma mais tarde quanto à pintura. Ok, então isso é um esboço. Agora vamos começar com azul, depois rosa, depois laranja e um pouco de amarelo aqui. Então, espero que você tenha todas as cores prontas em sua paleta Precisamos de todas essas cores para o céu. Então aqui está o azul que eu vou usar. Então eu tenho rosa permanente, laranja e um pouco de amarelo. Eu tenho todas as cores prontas. Agora, vou começar aplicando uma camada de água em todo o céu. Aplique uma boa dose de água uniforme. Certifique-se de que a água tenha chegado a todos os lugares. Meu céu está uniformemente úmido. Agora vamos começar a aplicar as cores no céu. Para aplicar a tinta, vou usar uma prensa redonda, esse é o tamanho oito Primeiro eu vou limpá-lo. começar com um tom médio de azul. O que estou usando aqui é o azul Theil, escolha presim ou qualquer outro azul de sua escolha Agora, aplique isso no topo do céu. Podemos adicionar um pouco mais. Ok, então isso é azul. Agora vou limpar meu pincel. E eu vou escolher minha segunda cor, que é rosa permanente. Se você não tem rosa permanente, pode usar carmesim ou carmim ou qualquer tipo de OK. Agora vamos limpar o pincel que eu puder. Talvez possamos adicionar um pouco mais de rosa, um tom mais claro. Ok, então aplicamos azul e rosa e misturamos lá Agora vamos limpar o pincel e usar laranja. Este é laranja brilhante. Estou adicionando isso aqui, deixando uma lacuna no centro, e ali, vou introduzir um pouco de amarelo. Você pode ver como eu deixei um boné. Lá, podemos adicionar amarelo. Vamos limpar o pincel e escolher a última cor que é amarela. Para este céu, estamos usando quatro cores. Começamos com azul, depois rosa, laranja e agora amarelo. Minha tinta está um pouco loira, então estou batendo em uma toalha de papel e borrando-a suavemente para obter uma mistura melhor Essa é a camada base. Agora, vou deixar esse pincel de lado e vou usar um pincel menor. Este é o tamanho número seis. Primeiro, verifique se está limpo. Agora, para adicionar as nuvens, vou usar uma cor roxa. Eu vou misturar e criar. Então, eu estou colhendo uma rosa, e eu estou adicionando isso com azul Está bem? Agora, usando essa cor, vou adicionar aleatoriamente algumas nuvens no céu. Principalmente no topo. Se a tinta estiver muito aguada, passe em uma toalha de papel antes de começar Agora, adicione suas nuvens, como quiser. Como mencionei, vou adicioná-los principalmente na parte superior, onde tenho azul e rosa. Não vou acrescentar muito na parte inferior, onde tenho laranja e amarelo. Porque violeta e laranja e violeta e amarelo, são cores complementares. Se você usar violeta ou roxo sobre laranja e amarelo, eles acabarão criando uma cor turva É por isso que estou me concentrando mais na parte superior. Talvez possamos adicionar um pouco na parte inferior, nem tanto. Só na laranja para dar uma continuação. Estou colhendo um pouco mais de tinta, e estou adicionando algumas pequenas nuvens aqui, e pronto Agora vou adicionar alguns na parte superior. Para a área azul. Estou adorando as cores e a mistura. Agora, como será sua pintura? Se você quiser adicionar mais nuvens, você pode fazer isso. Mas tente não adicionar nada na parte inferior onde você tem amarelo, deixe que seja ácido. Você pode adicionar um pouco mais na parte superior ou talvez aqui, onde você tem laranja. OK. Não estou acrescentando muito aqui. Eu só queria dar uma olhada contínua. Isso é tudo. Tudo bem. Foi assim que o céu ficou. Estou muito impressionado. Agora deixe isso secar. Enquanto isso, podemos começar com o prado Vou limpar meu pincel maior. E eu vou usar creme de seiva. Escolha um tom médio de verde seiva no pincel e aplique-o em toda a área Ou enquanto estiver aplicando a tinta, deixe uma pequena tampa entre o céu e o prado para que a tinta não borre uma na outra Use o valor tonal similar. Acho que toquei acidentalmente o céu. Agora, um pouco de amarelo está chegando ao verde. Não importa. Vou pegar uma toalha de papel e vou retirá-la. Porque, de qualquer forma, vou adicionar um pouco de paisagem ali, que isso não afete a pintura. OK. Agora vou aplicar tinta novamente. Então, vá para o valor tonal similar. Não faça com que seja muito leve. Agora, com a mesma pressa, vou escolher algumas tintas cinza para adicionar tons mais profundos. Você pode escolher um pouco de verde e misturá-lo com tintas cinza para criar um verde mais escuro Agora, vou aplicar isso na parte inferior aqui. E também adicionarei algumas linhas na parte verde. Só para dar um pouco de textura. Não vou adicionar nenhum padrão de grama nem nada. Só vou adicionar esses tons mais escuros e pronto. Primeiro, aplique um tom médio de verde seiva em toda a área. Em seguida, vá para o tom mais escuro. Você pode aplicar isso na parte inferior. E você também pode adicionar algumas linhas ao fundo para dar textura. Então, o céu e o prado estão prontos. Agora teremos que esperar que isso seque antes de irmos para a paisagem. Isso secou completamente. As cores estão muito bonitas. Agora, a próxima tarefa que temos é pintar a paisagem ao longo do horizonte. E para isso, você precisará de três cores. No centro, onde temos amarelo, usaremos um verde mais claro. Depois, para o resto, usaremos seiva verde e tintas cinza. Vou começar com Sareen. Use um tom médio, não adicione muita água. Agora, primeiro, vou adicionar uma linha. Está vendo isso? É uma linha reta simples. Então, gradualmente, eu lhe darei uma forma adequada. OK. Estou apenas adicionando um pouco de tinta em cada lado. Não estou adicionando muito no centro, onde tenho amarelo. Então, estou me concentrando em qualquer um dos lados agora. Em direção ao centro, quero apresentar um tom mais claro. Por enquanto, acabei de adicionar uma forma básica. Agora estou limpando meu pincel e colhendo um pouco de amarelo O mesmo amarelo que eu uso para o céu, e vou misturar um pouco de verde com ele para criar um verde mais claro. Agora, aqui, eu vou adicionar aquele verde mais claro, só no centro, onde eu tenho amarelo no fundo. Em ambos os lados, vou deixar o verde mais escuro e somente no centro, vou introduzir um verde mais claro Isso é apenas para fazer parecer que a luz do sol está atingindo essas árvores ou plantas Somente no centro, use a melodia mais clara e, na parte superior, adicione alguns pequenos padrões para fazer com que pareçam folhas. Agora vou continuar com sacrem. Vou adicionar isso na parte inferior. Só na parte superior, quero manter aquela melodia mais leve. Na parte inferior, vou introduzir mais tom de taco. Em seguida, vou escolher algumas tintas cinza. Vou adicionar isso aos lados extremos. Podemos adicionar alguns na parte superior intermediária e também na parte inferior. Basta continuar adicionando alguns pontos e algumas folhas ao fundo e borrando até ficar verde Somente no centro, você descansa nesses tons médios. Em ambos os lados, podemos adicionar mais tons de taco. Continue adicionando essa tinta e aumentando-a em ambos os lados para torná-la um pouco mais interessante. Agora, estou adicionando cerca de dez formas minúsculas na parte superior na parte inferior também. Estou adicionando algumas linhas quebradas. Veja isso. Na parte inferior, você pode continuar adicionando essas linhas minúsculas Como fizemos com as outras pinturas. Não precisa ser perfeito. Você não precisa se esforçar muito. Enquanto você adiciona esses padrões mais escuros, junto com isso, adicione algumas linhas minúsculas, só isso Esse lado está quase pronto. Você pode ver esses diferentes valores tonais e o peso está aparecendo Da mesma forma, continuarei adicionando esses desenhos mais escuros, bem como as linhas na parte inferior Agora, vamos continuar até o outro lado. Por aqui, a tinta secou. Não importa, podemos consertá-lo. Podemos voltar com um pouco de creme de seiva e borrar novamente. De certa forma, não estamos procurando uma mistura limpa. Queremos um fundo texturizado, para que possamos continuar adicionando tinta mesmo quando ela estiver seca OK. Primeiro de tudo, adicione essas linhas aqui. Você pode ver com que rapidez e descuido eu os estou dirigindo. Como eu disse, não precisa ser perfeito. Agora estou limpando meu pincel e vou voltar com verde Sap green. Agora, com verde, vamos borrar isso. Basta passar o pincel sobre os padrões de taco e borrá-los No meu caso, ele secou completamente. Se o seu ainda não secou, você não precisa fazer isso. Você pode ver como ficou. Estou borrando suavemente esses padrões para dar uma aparência melhor Podemos adicionar mais alguns padrões de taco na parte inferior. Mas na parte superior, mantenha os tons médios e os tons mais claros. Somente na parte inferior, você pode introduzir tons mais escuros e também nos dois lados Mas no centro, onde temos o amarelo no fundo, mantenha os tons mais claros. Agora, vou voltar com um pouco mais de tela de pintura e vou introduzir alguns tons de taco em cada lado E também vou lhe dar uma forma melhor. Acho que posso torná-lo um pouco mais alto à esquerda e à direita. Isso é o que eu vou fazer a seguir. Com o mesmo pincel, vou pegar um pouco mais de tinta e vou alterar a forma nos lados extremos Este é totalmente opcional. Eu só queria aumentar essa área. Estou apenas adicionando mais algumas tintas cinza e, na parte superior, estou adicionando alguns pequenos padrões para fazer com que pareçam folhas. Da mesma forma, farei o mesmo do outro lado. OK. Adicione qualquer tinta na parte inferior ou no centro. Estou deixando tudo pronto. Estou muito feliz com o peso obtido. Estou adicionando esses taker toones apenas em ambos os lados para dar uma forma melhor De forma semelhante, estou adicionando alguns taker toones no asph esquerdo É um céu muito bonito. Talvez você possa tentar o mesmo em uma escala maior. Se você estiver experimentando em uma escala maior, talvez possa adicionar mais detalhes no metrô Não adicionamos nenhum padrão de grama nem nada. Simplesmente adicionamos alguns taco toones em um terreno verde, mas talvez você possa escolher alguns padrões gramados Além disso, você pode adicionar alguns pássaros no céu para torná-lo mais interessante. Ok, então isso é tudo por hoje. Tínhamos acabado com nosso céu de arco-íris. Foi uma pintura muito rápida. Espero que todos tenham gostado. Experimente se eu conseguir experimentar. Tenho certeza que você vai adorar. Se você quiser tornar o céu mais dramático, você pode adicionar mais nuvens ou simplesmente optar por uma mistura de quatro cores sem nuvens. De qualquer forma, vamos tirar a fita adesiva e dar uma olhada mais de perto na pintura Tudo bem, então aqui está nossa pintura do dia. É um lindo céu. Eu acho que a composição é muito bonita. Eu borrei um pouco de tinta desse lado. Mas, além disso, estou muito feliz com a pintura. Se você começar a experimentar, experimente. Eu me avisei se você gostou. Ah. 25. DIA 21- Pôr do sol da praia: Olá, amigos. Bem-vindo ao 21º dia de pintar muitas paisagens artísticas e coloridas Nossa pintura do dia é uma rápida paisagem marinha. Minha parte favorita dessa pintura é a combinação de cores. Então, deixe-me apresentar as cores primeiro. Para o céu, usarei três cores, duas cores para a camada base, duas cores para a camada base, que é azul silo do Sen. E depois John Brilliant número dois do Este não é nada além de uma laranja Pasal. Você pode ver o número do pigmento aqui. P O significa pigmento laranja e PW significa pigmento branco Portanto, não passa de uma simples laranja Pasal. Eu posso te mostrar como criar essa cor. Tudo o que você precisa fazer é adicionar um pouco de aquarela branca com qualquer laranja que você tiver Você deve adicionar mais branco e menos laranja na mistura. Pode ser qualquer laranja. Ok, então vamos escrever . Eu já tenho um pouco de laranja na minha paleta Agora, estou espremendo um pouco de aquarela branca. Agora vamos tentar misturá-los. Você pode ir a qualquer laranja que tiver, colher um pouco, só um pouco. Agora, com o mesmo cinza, escolha um pouco de vertical branco e misture-os. Veja isso. Parece 100% igual à outra cor. Veja isso. Tudo o que você precisa fazer é misturar um pouco de vertical branco com qualquer laranja que você tiver Você só deve adicionar um pouco de laranja e mais branco. Agora, de acordo com a laranja que você está usando, a cor pode ser um pouco diferente, o que é totalmente bom. Só precisamos de uma laranja pasal. Agora, vou dar uma amostra de John Brilliant número dois. Você pode ver como eles são parecidos. Eles são quase iguais. Essa é a primeira cor que você precisará para o céu. Agora, junto com isso, você também precisará de um azul. O azul eu vou usar um azul salu da senilar. Você pode usar qualquer cartão azul. Pode ser azul Precim, azul cobal, azul ultramarino ou qualquer outro azul Precisamos de um dedo médio para o céu e também para o mar. Essa é a nossa segunda cor. Agora, para adicionar as nuvens, você precisará de um azul Daco Eu queria trabalhar com cores mínimas. Pensei em misturar algumas tintas cinza com azul talo. Se você tiver algum indico em sua paleta, poderá usá-lo diretamente Não precisa ser uma mistura de tintas cinza e também azul. Apenas misturando essas duas cores, você obterá uma cor muito semelhante à intc Está vendo isso? Essa é uma cor que vou usar para as nuvens. Você pode ver a cor. É muito parecido com o Intego Se você tiver algum indico em sua paleta, use-o diretamente ou pode misturar um pouco de tinta com qualquer azul que estiver usando para o céu Pinte a tela da próxima cor que você precisará. Também usaremos essa cor na terra gramada para adicionar os tons mais escuros Portanto, para o céu, você precisará de laranja pastel, azul azul-petróleo ou qualquer outro azul, além de algumas tintas cinza Agora, para a terra gramada, você precisará de ocre amarelo e também de um pouco de e também de um pouco Para a terra gramada, a cor que você vê no topo, é uma mistura de verde seiva e ocre amarelo Como você está pintando uma cena noturna, não quero usar verdes brilhantes e ousados. Eu quero um verde opaco para o fundo. É por isso que pensei em misturar um pouco de ocre amarelo com verde seiva Ok. Talvez eu possa te mostrar rapidamente como misturar e criar essa cor. Então escolha um pouco de ocre amarelo e misture com verde de seiva. Essa mistura lhe dará um lindo verde, que é mais parecido com o verde oliva. Está vendo isso? Agora, essa é uma cor que vou usar para a terra gramada Além disso, também usarei pouco de verde seiva e também tintas ótimas para adicionar tons mais profundos Ok, então isso resume todas as cores que você precisará para a pintura de hoje É uma pintura muito rápida e bonita. Então, sim, mantenha todas as cores prontas na sua paleta. Você pode pré-misturar a laranja basal para facilitar o processo. Ok, então mantenha rapidamente todas as cores prontas em sua paleta e vamos experimentá-la Ok, vou começar. Eu tenho meu papel e as cores prontas aqui. Agora, vou começar adicionando o esboço. Não é um esboço complicado. Você só precisa adicionar uma linha, que é a linha do horizonte? Vou adicionar isso aqui. Primeiro, adicione uma linha reta, um pouco abaixo do centro do papel. Agora, logo abaixo disso, adicione outra linha. Desta vez, é uma linha irregular, não reta. Basta adicionar uma linha irregular como essa. Ok. Portanto, o espaço intermediário é o mar e o fundo é a grama. Ok, então isso é um esboço. Temos o céu, um pouco de mar no meio e uma terra gramada Agora, já demos uma olhada nas cores. Você precisará de um azul e também de um laranja pasil para o céu. Esse é o que eu vou usar. Então, tenha minhas cores prontas na minha paleta. Então, vou começar aplicando uma camada de água em todo o céu. Uma bela camada de água suave. Não acrescente muito. Só precisamos de um casaco brilhante. O céu está uniformemente úmido. Agora podemos começar a aplicar as cores. Assim como mencionei D, você precisará de um azul e um laranja basal para o céu Agora, a pressão que vou usar aqui é uma bsh plana. Estou começando com um tom médio de azul. Este é azul talo. Você pode usar qualquer azul que tenha pego. Não precisa ser azul talo. Pode ser azul cobalto, azul prussiano, azul ultramarino ou qualquer outro azul Agora usando minha escova plana. Estou aplicando isso no topo do céu. Use o valor tonal semelhante, não o torne muito claro. Eu apliquei azul em quase metade do céu. Agora vou limpar meu pincel, e vou deixá-lo mais claro aqui. Temos um tom suave na parte superior e eu o tornei mais claro na parte inferior Acho que a parte superior pode ser um pouco mais brilhante. Então, estou adicionando um pouco mais de tinta apenas na parte superior e na parte inferior, vou manter os tons mais claros. Isso é azul. Agora podemos usar a segunda cor e, para isso, estou usando um pincel menor. Certifique-se de que seus pincéis estejam limpos. Agora, pegue aquela linda laranja pastel e aplique-a ao longo da linha do horizonte Veja isso. Essa é a cor que estou usando. Você pode simplesmente misturar um pouco de laranja com decoração branca e criar uma cor semelhante É uma cor bonita para usar em céus basais suaves. Basta adicionar essa tinta no céu. Você não precisa se esforçar muito na mistura. Basta adicionar algumas linhas e deixar agir. Porque aqui, vamos adicionar algumas nuvens, então realmente não importa se é uma mistura limpa ou não. Essa é uma camada base. Agora, vou adicionar algumas nuvens usando um tom mais escuro Em azul, estou adicionando algumas tintas cinza para fazer com que pareça mais com indico Isso é muito escuro. Preciso adicionar mais azul à mistura. Essa cor é mais parecida com indico. Se você tiver índigo em uma paleta, poderá usá-lo diretamente. Aqui está a mistura que eu criei. É muito parecido com o indico. Agora, se você pintar duas acácias, passe em uma toalha de papel antes de começar a adicionar as nuvens. Agora vamos começar. Aqui mesmo, onde temos laranja e azul. Vou adicionar as nuvens usando um tom médio. Estou apenas adicionando algumas formas grandes aqui. Estou adicionando isso até o outro lado. Se a tinta estiver aguada, sempre passe em uma toalha de papel. Caso contrário, ele se espalhará muito e será muito difícil controlar a forma como está se espalhando. Estou adicionando apenas uma grande nuvem. Veja isso. Comece da esquerda ou da direita e espalhe-o pelo céu. Eu quero um céu suave e pacífico. Eu não quero tornar isso muito dramático. Estou apenas adicionando uma nuvem grande e talvez algumas menores ao redor dela, mas não estou adicionando muitas nuvens. Agora, quando secarem, ficarão muito lindas. Estou quase terminando. Acho que vou borrar rapidamente as cores para dar uma aparência um pouco mais suave Está vendo isso? Estou sendo muito gentil quando estou borrando a tinta Não coloque muita pressão. Só estou tentando dar uma aparência mais suave e melhor. Ok, então esse é o meu céu. Estou muito feliz com as cores e o peso revelados. É um céu suave e pacífico. Nossa próxima tarefa é pintar o mar, mas antes disso, temos que esperar que ele seque. O céu secou completamente e você pode ver como ficou macio e bonito. Nossa próxima tarefa é pintar o mar. E para isso, vou voltar com o mesmo azul, azul Telo, que eu uso para o céu Começarei com um tom médio e o aplicarei primeiro no NTC Em seguida, usando um pouco de azul mais escuro, adicionarei algumas texturas e Use o mesmo azul que você usou para o céu. Estou usando um valor tonal semelhante a esse. Agora estou aplicando isso no t C, usando um pincel menor. A linha do horizonte tem que ser reta. Tenha um pouco de cuidado ao adicionar tinta ao longo do horizonte. Precisamos de uma linha reta aqui. Agora, na parte inferior, temos um esboço lá Siga essa linha e preencha um pouco de azul dentro desse espaço. O azul que estou usando aqui é o azul Theil da senalar. Você pode usar qualquer azul de sua escolha. Vá com a música média. Não o deixe muito escuro ou muito claro. Além disso, como é um espaço menor, eu recomendaria usar um pincel menor ao adicionar a tinta. O pincel que estou usando aqui é o tamanho número seis. Ok, então a camada base está pronta. Agora, com o mesmo pincel, vou escolher um azul mais escuro. Eu já o tenho lá na minha paleta. É uma mistura de sucata de tinta e quilo de cola. É a mesma mistura que usei para as nuvens. Agora estou adicionando algumas linhas no mar, usando aquele tom de taco Minha tinta está um pouco aguada, então estou passando em uma toalha de papel e depois adicionarei as Não precisamos de muitas linhas. Só precisamos de alguns aqui e ali. Só temos um pouco de espaço no meio. Portanto, tenha muito cuidado ao adicionar as linhas. Não acrescente muito. Agora, como eu disse anteriormente, se você tiver indico em sua paleta, poderá usá-lo diretamente Você não precisa misturar azul e tintas de cinza. Ok. Isso é um C. Primeiro, aplicamos uma camada de azul alo. Além disso, adicionamos algumas linhas usando um azul mais escuro Agora teremos que esperar que isso também seque antes de prosseguirmos para a próxima etapa. Ok. Agora é hora de dar o passo final, que é pintar a terra gramada Para isso, preciso de um verde opaco e, para criar esse verde, vou misturar um pouco de ocre amarelo com Então, estou escolhendo um pouco de ocre amarelo e verde seiva, e vou misturá-los para criar aquela cor que é mais parecida Se você tem verde-oliva, pode usá-lo diretamente ou pode simplesmente misturar uma seiva verde ocre amarela Veja isso. Essa é a cor principal que vou usar para a terra gramada Além disso, também usarei pouco de creme de seiva e também algumas tintas ótimas para introduzir os tons mais escuros Misture um pouco de ocre amarelo e creme de seiva. E acrescente isso à parte superior da terra gramada. À medida que chegarmos ao fundo, introduzirei mais grãos médios e mais escuros Por enquanto, basta adicionar a tinta ao fundo. Não precisa ser uma mistura limpa. Estamos tentando criar alguma textura aqui, para que você possa adicionar a tinta como quiser. Agora estou adicionando um pouco de creme de seiva por cima. Veja isso. Comece com a cor, que é mais parecida com verde salgueiro Em seguida, você pode adicionar um pouco de seiva verde no meio. Isso é o que eu fiz deste lado. Da mesma forma, eu tenho que aplicar tinta no outro lado também. Volte com uma mistura de amarelo ocre e verde seiva, e vou adicionar isso aqui Então, gradualmente , na parte inferior, adicionarei um pouco de verde seiva e também um pouco de verde mais escuro Ok. Então essa é a parte principal. Agora, com o mesmo pincel, vou escolher um pouco de creme de seiva. E vou adicionar isso na parte inferior. Você pode simplesmente continuar empurrando e puxando as dores para o fundo e criar um fundo texturizado Não precisa ser uma mistura perfeita. Ok. Agora vou deixar esse pincel de lado. Com meu tamanho número seis no pincel, vou escolher algumas tintas cinza e vou misturá-las com verde seiva para criar um verde mais escuro Só precisamos de um verde mais escuro. Você pode misturar indico ou pintar cinza com verde seiva. Agora, vou adicionar isso na parte inferior da terra gramada. Veja isso. Basta colocar essa tinta no fundo. Assim como eu disse anteriormente, não precisa ser uma mistura perfeita e adequada. Mas meu passado quase secou. Com meu outro pincel, estou colhendo um pouco de seiva verde e vou borrá-lo um Caso contrário, permanecerá como está, como em alguns momentos difíceis. Use um pincel maior se o fundo estiver secando. Agora vamos adicionar mais alguns tons de tucker. Adicione-os principalmente na parte inferior e, na parte superior, retenha o grão de azeitona. Basta empurrar e puxar um pouco de tinta para o fundo para criar algumas texturas intermediárias E é isso. Foi assim que o plano de fundo acabou. Agora, com o mesmo pincel, vou adicionar um padrão de grama para dar um acabamento melhor Agora, caso você não queira adicionar esses padrões gramados, tudo bem Acho que já temos texturas suficientes lá, então o padrão gramado é totalmente opcional De qualquer forma, pensei em adicionar alguns no meio para dar uma aparência mais completa. Com um tom mais escuro, estou apenas adicionando um pouco de grama. Existem apenas algumas linhas aproximadas. Não estou me esforçando muito e estou adicionando algumas linhas curvas à mão livre para introduzir mais textura Essas linhas que estou adicionando agora não são muito visíveis, pois estou usando um tom médio. Acho que vou ter que usar um tom mais suave. Vamos escolher um tom mais escuro e podemos adicionar mais alguns padrões Existem apenas algumas linhas de enseada à mão livre, nada complicado aqui, e elas não precisam ser perfeitas Meu plano de fundo ainda está um pouco úmido. O que está completamente bem. Não estou procurando linhas nítidas e bem detalhadas. Eu só quero um pouco de textura no fundo. Isso é tudo. Eu adicionei o suficiente usando um tom médio. Agora, na parte inferior, acho que eu deveria escolher um toon mais escuro Caso contrário, não ficará visível. Então, com a mesma cor, estou escolhendo mais algumas tintas cinza e estou misturando isso com verde Agora vou adicionar mais uma linha gramada apenas na parte inferior O resto está muito bonito. Agora você pode vê-los claramente. Anteriormente, eles não eram realmente visíveis. Está vendo isso? Basta adicionar algumas linhas curvas à mão livre. Pode ser em qualquer direção. Mas tente usar um pincel menor ou um pincel com a ponta pontiaguda para poder adicioná-los muito bem Está vendo isso? Lindo, certo. Estou adorando a combinação de cores. Sempre que estou pintando à noite, sempre adoro usar verde velho em vez de verde brilhante e verde-seiva Acho que essas cores realçam instantaneamente o modo noturno da pintura. Para ser sincero, minha coisa favorita nessa pintura é obviamente a combinação de cores. Estou realmente adorando isso. De qualquer forma, adicionarei rapidamente mais algumas linhas gramadas, e então poderemos chamá-las Para mim, a combinação de cores e até mesmo a composição estão me dando um clima de férias de verão na praia Eu também gosto muito do céu. De qualquer forma, essa é a nossa pintura do dia, espero que vocês estejam felizes com o resultado. O laranja e o azul basais, ambos estão indo muito bem juntos É uma combinação de cores maravilhosa para pintar um céu tranquilo. Então, experimente se eu puder experimentar. Deixe-me saber sua opinião sobre isso. Tudo bem Agora é hora de retirar a fita adesiva E aqui está nossa linda paisagem de praia para o dia. Espero que todos tenham gostado. Ok, então isso é tudo por hoje. Muito obrigado por participar. Voltarei aqui em breve com nossa próxima mini paisagem vertical. 26. DIA 22: Céu azul nublado: Olá, queridos amigos. Bem-vindo a mais um dia pintando muitas paisagens verticais. Nossa pintura do dia é um lindo céu azul e nublado em prados e montanhas É uma paisagem rápida, que você pode terminar em menos de 15 minutos. Então, como sempre, vamos começar examinando as cores que precisaremos. A primeira cor que você precisará é azul. O que vou usar aqui é azul cillin. Se você não tem azul seran, pode usar azul cobalto, azul ultramarino, azul prussiano ou qualquer outro azul Então essa é a primeira cor que você precisará. Agora, junto com isso, eu também vou usar mais uma cor para o céu. Ou o ponto de dor. Precisaremos de um tom mais claro de tela de pintura para adicionar sombra às nuvens. Essa é a segunda cor que você precisará para o céu. Uma tela azul e pintada. Agora, a próxima cor principal que você precisará para esta pintura é verde. Vou usar seiva verde para o prado, assim como para a montanha OK. Então, a próxima cor é verde seiva. Agora, para deixar o verde mais claro. Agora, na parte superior do prado, precisarei de um tom mais claro e, para criar essa cor, adicionarei um pouco de amarelo limão com creme de seiva Então essa é a nossa próxima cor. Na parte superior, usaremos um verde mais claro e, na parte inferior, o tornaremos mais claro. Se você tiver um verde mais claro , poderá usá-lo diretamente. Você não precisa misturar amarelo limão e creme de seiva. Agora, você precisará de mais uma cor , que é o Indico. Para a montanha de fundo, usarei uma mistura de azul cerlian e intco, depois para a montanha Fucron, o creme de seiva Ave Ok, então isso resume as cores que você precisará para a pintura de hoje Você precisará de um azul de sua escolha, depois pinta cinza, sabonete em creme, amarelo limão e intco Ok, então mantenha todas as cores prontas na sua paleta e vamos experimentá-la Ok, então vamos começar com o esboço. Para esta pintura, você precisará adicionar dois conjuntos de montanhas, um em segundo plano e outro em primeiro plano Então, primeiro, adicionarei uma linha irregular para mostrar o prado E agora podemos começar com a primeira montanha. Este é o que está no chão de combustível. Agora estou adicionando outro aqui, um mais curto, que está no campo inimigo. Isso é um esboço. Precisamos de dois conjuntos de montanhas e uma linha irregular para mostrar o prado O esboço está pronto. Agora espero que você tenha as cores prontas em sua paleta Para o céu, você precisará de azul e tintas de cinza. Pode ser qualquer azul. Agora, quando você tiver as cores prontas em sua paleta, poderá começar a aplicar uma camada de água em todo o céu Só precisamos de uma camada de água brilhante. Não acrescente muito. Estou deixando de fora as montanhas e estou adicionando água apenas no topo. Ok, então o céu está uniformemente úmido. Agora, para aplicar a tinta, vou usar meu pincel forte fi número seis. Primeiro, verifique se o pincel está limpo. Agora, vou começar com o tom médio de azul. Então, entendemos que você está usando. Comece com o tom médio. Pintar um céu pode ser um pouco difícil para iniciantes. Portanto, eu recomendaria dar um relógio antes de experimentá-lo. Eu coloquei um pouco de azul no meu pincel. Agora, ao aplicar a tinta, vou deixar algumas formas no meio, que serão as nuvens. Veja isso. Use qualquer pincel de tamanho médio e, enquanto estiver aplicando a tinta, deixe algumas formas no meio. Agora vou deixar outro na parte inferior. Este é um papel muito pequeno, então não precisamos de muitas nuvens. Só precisamos de uma ou duas maiores, ou algumas nuvens menores, só isso. OK. Portanto, tente fazer um pincel menor ou um pincel de tamanho médio. Dessa forma, você tem melhor controle sobre a forma como está adicionando a tinta. Se for um pincel maior, todos os feixes acabarão ficando grandes demais. Eu limpei meu pincel. Agora, vou usar um tom mais claro de tintas cinza, um tom bem mais claro. Então, adicione água suficiente e transforme-a em um tom mais claro. Então, esse é um tipo de valor tonal que temos que usar. Agora, ao longo da parte inferior da forma, adicione algumas sombras, usando um tom mais claro de tintas cinza Você precisa fazer isso bem rápido enquanto o fundo ainda está úmido. Agora, vamos fazer a mesma coisa com as outras formas que deixamos lá. Por aqui, também, preciso adicionar algumas sombras. Veja isso. Somente quando você adiciona as sombras, suas nuvens parecerão tridimensionais Caso contrário, ficará bem plano. Você pode ver a diferença íntima que essas sombras fizeram. Se quiser torná-lo mais proeminente, você pode adicionar mais sombras Estou adicionando mais algumas tintas cinza na parte inferior. Está vendo isso? Vamos fazer o mesmo com os outros. Você precisa ser bem rápido e adicionar as sombras enquanto o fundo ainda está molhado Ok, então foi assim que aconteceu. Fizemos um lindo céu nublado. Então, ao adicionar a tinta, você terá que deixar algumas formas no meio, O, que eventualmente se transformarão em nuvens quando adicionarmos as sombras OK. Não é tão complicado, mas se você estiver experimentando pela primeira vez, pode ser um pouco difícil Agora, deixe o céu secar. Enquanto isso, vou começar com o metrô. Para aplicar a camada base, usarei meu pincel maior. Este é o tamanho número oito. Agora vou começar com creme de seiva. Vamos escolher um tom médio de creme de seiva. Vamos aplicar isso no plano de fundo. OK. Então, agora, a cor que usei é verde seiva. Agora, vou adicionar um pouco de amarelo limão para torná-lo mais claro. Vou adicionar isso na parte superior. Veja isso. Então, adicione uma linha irregular na parte superior e introduza um pouco de verde mais claro. OK. Agora temos que usar tons mais escuros, especialmente na parte inferior E para isso, estou escolhendo algumas tintas cinza. Para ter um melhor controle, vou usar meu pincel menor. Estou pegando um pouco de tinta, misturando com creme de seiva, e vou adicioná-lo na área inferior, perto da fita adesiva Basta colocá-lo no fundo para criar alguns tons e texturas mais escuros Faça isso enquanto o fundo ainda estiver molhado. Basta inserir alguns tons mais escuros aqui e ali e borrá-los no Não precisa ser uma mistura limpa. Essas linhas podem permanecer intactas. Estamos apenas tentando criar alguma textura aqui. OK. Então foi assim que aconteceu. Agora, com o mesmo pincel, vou adicionar um padrão gramado para dar mais texturas e personalidade Eles não precisam ser perfeitos. Basta adicionar algumas linhas ao fundo, algumas linhas à mão livre. O pincel que estou usando aqui é o tamanho número seis. Tem uma ponta pontiaguda. Então, acho que não preciso mudar para um pincel menor. Mas se você preferir usar um pincel menor, você pode fazer isso. Talvez tamanho número dois ou até zero. Não vou escolher nenhuma tinta nova. Estou apenas usando a tinta de fundo. Estou simplesmente empurrando isso para o topo e criando esses padrões gramados Está vendo isso? Precisamos deles apenas na parte inferior. Você pode deixar a parte superior em actus. Acho que a cor poderia ter sido um pouco mais clara na parte superior. No momento, parece uma sacra. Não parece um verde mais claro. De qualquer forma, não há como voltar atrás. Sim, vou continuar adicionando o padrão gramado. Estou escolhendo mais taco toon e adicionarei mais alguns apenas na parte e adicionarei mais alguns apenas na A parte superior está meio boa. Não precisamos de muitos padrões por lá. Então, basta adicionar mais alguns na parte inferior e, em seguida, podemos deixar para tentar. Ok, então o céu e o prado secaram completamente. Em seguida, podemos pintar a montanha de fundo. Vou limpar meu pincel primeiro. Agora vou usar uma mistura de azul cerliin e um pouco de A razão pela qual não estou usando indico actus é porque quero que a cor seja um pouco mais brilhante Se eu usar indico actus, será um azul mais opaco e Daco É por isso que estou adicionando um pouco de azul cerliin com isso. Esse é o tipo de cor que vou usar para a montanha. Agora, vou aplicar isso nesta montanha Ta, seguindo esse esboço. Veja isso. Basta seguir o contorno e preenchê-lo com a cor que você criou Você também pode usar azul ultramarino para a montanha se quiser deixá-la mais vermelha Essa é uma montanha de fundo. Agora, antes de irmos com a montanha Focron, teremos que esperar que ela seque Mas, enquanto isso, acho que podemos adicionar um pouco mais de padrão gramado ao prado Acho que esses padrões não são nem um pouco visíveis. Então, vou usar algumas tintas cinza. Estou apenas adicionando alguns padrões na parte inferior, usando aquele tom de taco Essa etapa é totalmente opcional. Ou se você quiser adicionar um pouco mais de padrão gramado, você pode fazer isso Caso contrário, posso simplesmente ignorar a etapa. OK. Vou adicionar mais alguns à esquerda, depois vou deixar para tentar. Sempre que estiver seguindo um tutorial, você não precisa seguir todas as etapas que seu instrutor está realizando Você pode tomar suas próprias decisões e mudar sua pintura da maneira que quiser. OK. Então, eu adicionei um pouco mais de padrão gramado aqui. Acho que fez com que parecesse melhor. Anteriormente, parecia um pouco incompleto. Sim, isso está feito. Agora, a única tarefa resta é pintar a montanha do chão. Antes disso, teremos que esperar que isso seque. OK. Agora é hora de pintar a Montanha Fu Ground. Essa é a única coisa que sobrou. Para isso, usarei índigo e verde seiva. Está bem? Agora vou fazer um pouco de índigo e verde seiva juntos para criar um verde mais escuro Podemos adicionar um pouco mais de intco para torná-lo mais escuro. Agora, vou aplicar esse tom mais escuro na parte superior da montanha de uma forma muito aleatória Então, gradualmente, também adicionarei um pouco de seiva verde para criar mais textura. No momento, a cor que você vê é uma mistura de verde seiva e intco Estou adicionando isso na parte superior da montanha. Estou simplesmente enganando o contorno que temos lá e estou adicionando aquele Está vendo isso? Basta adicionar isso aleatoriamente Agora, limpe seu pincel e use seiva verde. E aplique isso no plano de fundo. Veja isso. Temos um dakoton no topo Agora estamos usando o ácido sacreno. Agora, em direção à área mais baixa. Temos que introduzir esse verde mais escuro novamente. Mas antes disso, vou colocar um pouco de sacren na minha Não tenho mais nenhuma dor. A tinta. Agora eu vou voltar com Sac Vou adicionar um pouco mais de tinta. Sinto que o que adicionei é muito leve. Não havia tinta suficiente na minha paleta. OK. Então eu comecei com um verde Daco, que era uma mistura de indico e E agora eu estou usando Sab grin actus. Agora, no final das contas, eu quero apresentar um Daco também, então eu estou escolhendo um pouco mais de indico. Misturando isso com verde. Não, estou gentilmente adicionando isso ao longo da linha inferior da montanha. Caso contrário, você não conseguirá diferenciar entre o prado e montanha, pois as cores são quase as mesmas Ao longo da linha inferior, adicione algumas linhas e alguns padrões minúsculos. Em seguida, coloque isso no fundo. Veja isso. Estamos apenas tentando criar alguma textura aqui. Não precisa ser uma planta perfeita. Adicione um Daco toon enganando o contorno do prado. Em seguida, arraste o pincel para cima e espalhe-o até o fundo . É tudo o que precisamos. Só precisamos de alguns verdes no meio e também de alguns tons mais escuros Agora, se você quiser modificar a forma da sua montanha, você pode fazer isso agora. Por aqui, estou pensando em torná-lo um pouco mais alto. O resto parece muito bom. Então, dê uma olhada na sua pintura, se quiser usar tons mais escuros Ou se você quiser modificar a forma da sua montanha, você pode fazer isso agora. Foi assim que minha pintura ficou. Minha parte favorita dessa pintura é o céu. Eu realmente amei o peso que resultou. De qualquer forma, agora é hora de descascar a fita adesiva. Então aqui está a pintura do dia. Foi muito rápido. Terminamos isso em menos de 15 minutos. Espero que todos tenham gostado do processo e da pintura que criaram. Se você está aqui para experimentar, experimente e me diga se você gostou. Ah. Ah 27. DIA 23 - Nuvens de ópera: Olá, queridos amigos. Bem-vindo ao Dia 23. Nossa pintura do dia é um lindo céu com algumas nuvens rosa da Opera. Então, como sempre, vamos começar examinando as cores que precisaremos. A primeira cor que você precisará é um rosa Pasal. Este é rosa brilhante. O rosa pasal é uma das cores principais que você precisará para esta pintura Se você não tem um rosa pastel, está tudo bem. Você pode criar um facilmente adicionando um pouco de aticor branco com vermelho, carmesim ou carmim Ok, então essa é a primeira cor que você precisará. Agora, a próxima cor que você precisará é laranja. Não vou usar gatos alaranjados. Vou misturar laranja com rosa para criar uma cor tipo pêssego, que é a cor que você vê no topo do céu Vou tirar uma amostra do laranja primeiro, depois vou mostrar como misturar e criar essa cor O que estou usando aqui é chamado de laranja brilhante. É novamente do Shinhan. É um laranja lindo e brilhante. OK. Se você não tem nenhum tipo de laranja, pode usar armalina, em vez dessa Agora, vou misturar um pouco de laranja com rosa. De acordo com a cor desejada, você pode adicioná-las em qualquer proporção. OK. Está vendo isso? É uma mistura de rosa e laranja. Se você adicionar mais rosa à mistura, a cor ficará mais rosada No topo do céu, usarei essa cor, depois, no centro, usarei rosa. Agora, no fundo do céu, vou usar uma cor que é mais parecida com um roxo pasil E para criar essa cor, vou misturar um pouco de violeta com rosa. Isso significa que a próxima cor que você precisará é violeta. Este é novamente do Shin hein. É chamado de violeta permanente. Assim como laranja, não vou usar violeta actus. Vou misturar isso com rosa. Veja isso. Escolha um pouco de violeta. Misture isso com rosa. Veja a cor. É um roxo Pasal De acordo com a proporção de cores que você está adicionando, se você adicionar mais violeta, ficará mais voletista E se você adicionar mais rosa, ele terá um tom mais roxo. Está bem? Então, essas coisas dependem totalmente de você. Isso realmente não importa. Agora, a próxima cor que você precisará é rosa ópera ou rosa ópera, que é um rosa Nonish muito brilhante Este também é do Shinhan. Então, primeiro, criaremos nossa camada base usando laranja pastel Pasal. E Pasal roxo Em seguida, adicionaremos algumas nuvens usando esse rosa brilhante. A próxima cor que você precisará é indico para a montanha em primeiro plano Usaremos uma mistura de indico e violeta. Essa é a cor final que você precisará para esta pintura. De acordo com as cores que você tem com você, você pode alterar as cores. Se você quiser pular o uso de laranja, tudo bem. Você pode simplesmente usar rosa e violeta para o céu e depois adicionar as nuvens. Essas são as cores que você precisará. Você precisará de um rosa pasil, laranja, violeta, rosa ópera e índigo Mantenha as cores prontas em sua paleta e vamos experimentá-las Tudo bem, então já demos uma olhada nas cores. Espero que vocês o tenham pronto em sua paleta. Para esta pintura, você realmente não precisa de um esboço. Podemos adicionar as montanhas enquanto pintamos. Ok, então vamos começar com o céu. Depois de preparar as cores, comece aplicando uma camada de água em todo o papel. Use um pincel limpo e aplique suavemente uma camada de água no papel do pneu. Passe o pincel várias vezes apenas para garantir a camada de água. OK. Então, só precisamos de um casaco brilhante, não acrescente muito Então, meu céu está uniformemente úmido. Agora vou usar meu tamanho oito no pincel para aplicar a tinta. A primeira cor com a qual vou começar é rosa. Vou aplicar rosa quase no centro do céu. OK. Então, aqui, estou aplicando rosa. Agora, na parte superior, vou apresentar uma cor mais alaranjada OK. Então, com o mesmo pincel, vou colher um pouco de laranja e vou misturá-las. Este é mais parecido com uma cor de pêssego. OK. Agora vamos aplicar isso na parte superior. Então, no centro, temos um rosa e, no topo, temos uma cor que é mais parecida com um pêssego OK. Agora vou limpar meu pincel e vou com a terceira cor, que é roxa. Vou aplicar um pouco mais de rosa e, gradualmente, adicionarei um pouco de violeta junto com rosa. Escolha um pouco de violeta, misture com rosa. Dessa forma, podemos criar um roxo pastel. Essa é uma cor que estou usando. Agora vou aplicar isso na parte inferior. Na parte superior, temos uma cor pêssego. Então temos um pouco de rosa e agora estamos aplicando um roxo pastel Não tenho rosa suficiente na minha paleta. Então, estou espremendo um pouco mais. Então, como mencionei anteriormente, este é rosa brilhante do Shinhan Se você não tem rosa basal, pode misturar e criar um facilmente Basta adicionar um pouco de aticor branco com qualquer pigmento vermelho ou rosa Pode ser carmesim ou vermelho ou rosa ou qualquer cor. Basta adicionar um pouco de aticor branco junto com isso. E você poderá criar uma cor muito parecida com essa. Ok, então estou passando meu pincel para frente e para trás para misturar as cores. Foi assim que aconteceu. Agora, sobre isso, vou adicionar algumas nuvens usando rosa ópera. Opera Pink ou opera rose é uma rosa brilhante de Nonish. Se você não tem essa cor, pode simplesmente usar carmesim ou Agora, com o mesmo pincel, estou colhendo uma rosa de ópera. E eu vou adicionar algumas nuvens na parte superior. Veja isso. É uma cor muito brilhante e ousada, mais parecida com uma cor neon Não vou adicionar muitas nuvens. Estou planejando adicioná-los somente no lado direito, mas você pode adicionar quantas nuvens quiser. Veja isso. Você pode adicionar as nuvens como quiser. Você só precisa adicioná-los enquanto o fundo ainda está úmido. Essa é a única coisa com a qual você precisa ter cuidado. Além disso, a tinta não deve estar muito aguada. Agora estou escolhendo um tom muito mais ousado e estou adicionando mais algumas nuvens para torná-lo mais interessante OK. Você pode ver como essa cor é linda, e está combinando muito bem com a cor de turfa que temos no fundo. Estou adorando. Talvez eu acrescente mais alguns e depois conclua. Se você quiser deixar seu céu mais dramático, você pode adicionar mais nuvens. Você pode adicionar alguns na parte superior, outros na parte inferior, onde quiser, você pode adicionar quantos quiser. Para mim, quero adicionar alguns apenas deste lado. Quero manter a maioria das cores de fundo. OK. Então, vou adicionar mais alguns usando um tom muito mais claro Está vendo isso? Agora, a cor está mais vibrante do que antes. Então, sim, continue adicionando as nuvens, como quiser, enquanto o fundo ainda está úmido. Se estiver começando a secar, acho que seria uma boa ideia parar por aí. Ok, então foi assim que meu céu ficou. Estou muito feliz com a combinação de cores e as nuvens. Agora teremos que esperar que isso seque antes de prosseguirmos com a próxima etapa. Tudo bem, o céu secou completamente e as cores estão muito bonitas. Em seguida, vamos começar a adicionar as montanhas. Adicionaremos três camadas de montanhas, duas no fundo e uma no solo inimigo. Para as montanhas de backer, usaremos músicas médias e, para a do solo F, usaremos uma música mais escura Você pode entrar diretamente com o pincel ou começar com um esboço a lápis se for mais fácil para você Então, vou adicionar um esboço simples da montanha, aquele no fundo Estou adicionando isso onde tenho roxo. OK. Então, faça um esboço simples de uma montanha Para facilitar, estou anexando a pintura finalizada aqui para que você possa seguir o mesmo esboço ou modificá-lo adequadamente Então essa é a próxima montanha. Então temos um no meio. Não tenho certeza se você pode ver o esboço. De certa forma, você pode dar uma olhada na foto aqui e adicionar seu esboço antes de começar Agora, para a primeira montanha, vou usar a mesma cor que usamos anteriormente. Mistura de rosa e violeta. Esse é o que está em segundo plano. Nessa montanha, vou aplicar essa cor. OK. Então, basta seguir o contorno e adicionar esse tom médio Se você quiser escolher uma cor diferente , tudo bem. Este é uma mistura de violeta e rosa. A mesma cor que usamos para o céu. Ok, então essa é a primeira montanha. Você pode modificar a forma como quiser. Não precisa ser exatamente o mesmo. Agora, quando estiver seco, adicionaremos outro bem na frente dele e, em seguida, teremos que esperar que também seque para adicionar a montanha Fok cron. Ok, então deixe isso secar e podemos voltar e adicionar o próximo. A primeira montanha secou completamente. Agora vamos para o segundo. E para que fique da mesma cor, vou adicionar um pouco mais de violeta e um pouco de indico para torná-la um pouco mais escura Você não precisa adicionar muito indico, só um pouco é tudo o que precisamos Está bem? Então esse é o tipo de cor que vou usar para a segunda montanha. Se necessário, você pode começar adicionando um contorno com o lápis e depois preencher esse espaço usando essa cor Portanto, a cor que estamos usando agora é um pouco mais escura do que a cor que usamos anteriormente Para isso, não adicionamos nenhum indico. Era apenas uma mistura de violeta e rosa. Mas nisso, adicionamos um pouco mais de indico para torná-lo mais escuro Como eu disse anteriormente, a cor pode ser um pouco diferente. Não precisa ser exatamente o mesmo. Pode ser mais escuro ou mais claro. OK. Então essa é minha segunda montanha. Então, para esta pintura, estamos usando três camadas diferentes de montanha. Para o de fundo, a cor tem que ser mais clara. Então, para o próximo, você pode usar um tom médio. E para o final, aquele que está em primeiro plano, você pode usar um tom muito mais escuro OK. Então, depois de adicionar a tinta, você pode pegar um pouco de água e deixar o resto mais leve. Essa é a nossa segunda montanha. Agora vamos ter que esperar que isso seque, e então podemos ir para a última. Não vou pintar toda a área à esquerda, porque lá, vou fazer a montanha ficar mais alta. Esse espaço será coberto. Vou deixar como está. De qualquer forma, com isso, nossa segunda montanha está pronta. Agora teremos que esperar que isso seque antes de passarmos para a camada final. Ok, então está completamente certo. Agora podemos ir para a camada final. E para isso, na mesma mistura, vou adicionar mais indico Somente se jogarmos com valores tonais diferentes, podemos criar uma profundidade em nossa pintura Caso contrário, parecerá muito chato. Portanto, escolha mais indico e adicione-o à cor que você criou anteriormente Essa é muito mais escura do que a cor que usamos anteriormente Agora, com esse tom mais escuro, vamos adicionar a camada final Você pode usar qualquer forma que preferir à esquerda, estou aumentando, depois à direita, estou diminuindo. Então eu estou apenas preenchendo isso com a cor que eu criei. Não vou adicionar nenhuma textura nem nada. Estou simplesmente preenchendo isso. Use uma linha irregular para torná-la mais realista. OK. Agora vou simplesmente preencher isso. Talvez eu possa usar um pouco de água e torná-la mais leve. Só um pouco mais leve. Essa é a nossa montanha terrestre. Se você quiser, pode usar alguns tons mais escuros usando indico para criar alguma textura Caso contrário, você pode simplesmente deixá-lo agir. A única coisa com a qual não estou realmente feliz é a segunda montanha. Não estou nem um pouco feliz com a forma como apliquei a tinta. Você pode ver claramente um contorno na parte superior. Quero dizer, essa parte na parte superior. Você pode ver um esboço lá. Deveria ter sido uma mistura melhor. De qualquer forma, estou feliz com o resto, então vou simplesmente ignorá-lo Agora podemos deixar isso para secar e depois podemos retirar a fita adesiva Ok, então isso tentou completamente. Agora podemos retirar a fita adesiva. Talvez você também possa adicionar alguns pássaros para tornar sua pintura mais interessante. Você pode adicionar um grupo de pequenos pássaros voando para o ninho. Tudo bem. Então foi assim que a pintura ficou. Há mais uma coisa que você pode adicionar a esta pintura à direita. Talvez você possa adicionar um ou dois pinheiros usando tintas cinza. De qualquer forma, aqui está uma visão mais detalhada do céu, que é minha parte favorita dessa pintura, especialmente aquelas nuvens rosas da Ópera De qualquer forma, isso é tudo por hoje. Muito obrigado por participar. Voltarei aqui em breve com nossa próxima mini paisagem vertical. 28. DIA 24 - dunas de areia: Olá, queridos amigos. Bem-vindo ao Dia 24. Hoje, vamos pintar uma rápida paisagem desértica. É uma pintura rápida e o processo é muito divertido. De qualquer forma, vamos dar uma olhada nas cores que precisaremos antes de começarmos. A cor principal que você precisará para esta pintura é amarelo ocre Essa é uma cor que usaremos para as músicas de areia. É uma cor básica. Em seguida, adicione tons mais profundos e tons médios. Usaremos marrom e tintas de cinza. Portanto, a primeira cor e a cor principal de que você precisará é o amarelo ocre OK. O que estou usando aqui é do Shinhan Agora vamos para a próxima cor. É marrom. Se você não tem marrom, também pode usar cinza para queimaduras. Este é marrom permanente da filosofia da arte. Essa é a nossa segunda cor. Vou usar essa cor para adicionar os tons médios e também os tons mais profundos. Agora, você precisará de mais uma cor , que é tinta cinza. Não vou usar tintas que são ácidos cinzentos. Vou misturar um pouco disso com marrom para criar um tom mais escuro Essas são as três cores que precisaremos para as músicas de areia, amarelo ocre, marrom ou cinza, e também um pouco de tinta cinza OK. Agora, a próxima cor que você precisará é azul, que é a cor que eu escolhi para o céu. Se você quiser escolher uma cor diferente para o céu, tudo bem. Pensei em ir com um céu azul. Você pode ir para o céu suave de Pasal ou até mesmo para um céu claro. Então, essas coisas dependem totalmente de você. Eu vou ficar com o azul, e este é azul ciliano Isso resume as cores você precisará para a pintura de hoje Para as músicas de areia, você precisará de três cores, amarelo ocre, marrom ou Cena queimado, e Então, para o céu, usarei azul. Você pode escolher qualquer cor de sua escolha. Mantenha todas as cores prontas em sua paleta e vamos experimentá-la Tudo bem. Então eu tenho meu papel pronto aqui e até mesmo as cores. Agora, o primeiro passo é adicionar o esboço. Precisamos adicionar uma grande sanidade. Então comece adicionando uma montanha simples, uma montanha pontiaguda. OK. Agora, a partir dessa dica, temos que adicionar uma linha irregular. Essa linha é muito importante. Tem que ter uma forma curvilínea muito bonita, uma linha fluida. OK. Agora vou adicionar outro em segundo plano. Isso é um esboço. Quando você está pintando uma música de san, essa linha irregular é muito importante. É de acordo com essa linha que vamos adicionar nossos tons mais profundos e tons médios. Em ambos os lados, enquanto pintamos, adicionaremos alguns tons mais profundos e tons médios. O esboço é muito importante. Não tenha pressa e adicione seu esboço. Agora, a primeira coisa com a qual vou começar é um tom de areia. O céu que podemos pintar mais tarde. Agora, para aplicar tinta na faixa de areia, vou usar meu ronruh de tamanho oito Primeiro, estou me certificando de que está limpo. Então eu vou começar com ocre amarelo, depois vou adicionar marrom e também algumas tintas cinza Agora temos que pintar a faixa de areia duas seções diferentes. Primeiro, vamos com este. Então, uma vez que tenha secado, podemos usar os outros dois. Primeiro, vou escolher um pouco de ocre amarelo no meu pincel de ferro tamanho oito Vou aplicar isso em toda a seção. Vá com a música média. Não deixe isso muito claro. Agora, siga cuidadosamente essa forma e adicione sua tinta. A camada base é amarela ocre. Estou aplicando um tom médio. Em toda aquela forma. Agora, gradualmente, vou começar a aplicar alguns tons médios. Neste lado, estou apenas adicionando alguns tons médios. Não vou adicionar nenhum tom de taco. Esse é o meu lado mais claro e, por outro lado, vou apresentar mais tons de taco. Isso é um plano. Isso é amarelo ocre. Agora vou manter essa pressão de lado. Vou limpá-lo adequadamente, deixando-o de lado e, com meu tamanho número seis para pressionar, estou escolhendo um pouco de marrom, um tom médio de marrom, não muito escuro Agora, sobre esse fundo úmido, vou adicionar algumas linhas. Então, a partir dessa linha irregular, você precisa adicionar esses tons de taco na parte inferior de forma inclinada . Está vendo isso? Então, basta adicionar algumas linhas enquanto as malas ainda estão molhadas, depois limpar o pincel, pegar um pouco de ocre amarelo novamente e borrar para obter um acabamento mais macio e suave Você pode ver que essas linhas estão muito mais suaves agora. Anteriormente, eles eram muito difíceis. Agora, se você quiser adicionar mais tons de pato, pode fazer isso, mas não muito escuro. Talvez possamos adicionar algumas linhas na parte superior. O resto está bem. Foi assim que aconteceu. Primeiro, aplique ocre amarelo em todo o fundo. Em seguida, adicione algumas linhas inclinadas ao fundo, usando um tom médio de marrom ou cinza queimado Agora teremos que esperar que isso seque antes de prosseguirmos com as outras duas seções. A primeira seção secou completamente. Em seguida, podemos ir para os outros dois. Eu vou ficar no topo primeiro. Assim como fiz anteriormente, vou começar com ocre amarelo Este é o meu número de tamanho eron fresh. Estou aplicando ocre amarelo em toda a área. Assim como fizemos o primeiro. Mas para este, vou adicionar tons mais profundos. Essa é a única diferença. Primeiro, sua tarefa é aplicar ocre amarelo nessa forma Então, com a cena marrom ou queimada, temos que adicionar alguns tons médios. Essa é uma camada base. Agora vamos escolher um pouco de marrom. Estou usando o mesmo pincel. Agora vou adicionar algumas linhas nesse fundo úmido. Você precisa adicionar essas linhas enquanto o fundo ainda está molhado. Você não deve bater por mais tempo. Essas linhas devem ser lisas e macias. Para resolvê-los, você precisa adicioná-los. Enquanto seu fundo ainda está molhado. Estou adicionando esses tons médios na parte inferior primeiro. Agora estou escolhendo um pouco mais para torná-lo mais escuro. Estou considerando que esse lado tem muitas sombras e tons mais profundos, e o outro lado, que não podemos ver, tem mais tons mais claros Você só precisa adicionar mais algumas linhas usando um tom mais escuro de marrom nesse fundo úmido Depois de adicioná-los, você pode limpar o pincel e borrá-lo Estou usando meu outro pincel. Esse está limpo. Agora, com esse pincel limpo e seco, estou borrando suavemente essas linhas, para dar um acabamento mais macio e suave Se você observar as imagens das músicas de areia, verá que as linhas são muito suaves e fluem livremente Para ter essa impressão, estamos borrando essas linhas Se não borrarmos, eles parecerão muito ousados e rudes. Depois de aplicar os tons mais escuros, que são apenas algumas linhas, você pode usar um pincel limpo e borrá-lo Quando você está borrando a tinta, você tem que ser muito gentil Não coloque muita pressão. Agora, estou pensando em adicionar mais tons mais escuros, principalmente na parte inferior No mesmo pincel, estou escolhendo um pouco de tinta cinza, só um pouco, e estou misturando isso com marrom Agora vou adicionar isso na parte inferior aqui para tornar essas sombras mais proeminentes Estou arrastando meu brise em direção ao topo para introduzir algumas linhas inclinadas Está vendo isso? Meu passado quase secou. Vou borrá-lo rapidamente. Caso contrário, eles parecerão muito difíceis. Vou adicionar mais uma linha aqui. Para enfatizar essas sombras. Agora vou pegar meu outro pincel e vou borrá-lo rapidamente Para facilitar, talvez você possa escolher um pouco de ocre amarelo Isso tornará o processo muito mais fácil, especialmente se o fundo estiver começando a secar. Essa é uma segunda seção. Agora, de forma semelhante, vou para a próxima seção, que é muito mais complicada. Primeiro, vou limpar meu pincel. Vai ser exatamente a mesma técnica, mas esse lado é mais rápido. Talvez tenhamos que ser um pouco mais rápidos do que antes. Estou começando com um ocre amarelo novamente. Estou aplicando isso na extremidade do seu lado direito. Aplique cuidadosamente a tinta ao longo dessa linha irregular e preencha a forma que temos lá. Então, gradualmente, vamos mudar para marrom. Vamos adicionar alguns tons médios. Também adicionaremos alguns tons de taker. Este é o nosso lado mais sombrio onde todas as sombras estão O outro é o lado mais claro. Então, apliquei ocre amarelo em toda a área. Agora, com meu outro pincel, tamanho número seis, redondo, vou adicionar alguns tons mais escuros Escolha um pouco de marrom primeiro ou queime Sena, que será a cor que você está usando Agora, vamos adicionar algumas linhas ao fundo de forma inclinada. Estou começando daqui. Primeiro, adicionarei alguns tomos mais escuros ao longo dessa linha irregular Então, junto com isso, adicionarei algumas linhas como esta. Você pode adicioná-los como quiser. Podem ser linhas mais grossas ou mais finas. Isso não importa, mas eles precisam estar inclinados para baixo. Essa é uma das coisas mais importantes. O ângulo dessas linhas é muito importante. Está vendo isso? Agora, vamos adicionar alguns na parte inferior do asp. Então, simplesmente continue adicionando essas linhas ao fundo úmido. Nesse ponto, parecerá muito bagunçado, o que é totalmente bom Agora vou voltar com meu outro pincel. Eu não o lavei. Agora, com esse pincel, estou borrando suavemente essas linhas para dar uma aparência mais suave Então, havia um pouco de tinta restante no meu pincel, pouco de ocre amarelo, e isso está tornando a tarefa de borrar muito fácil Também podemos adicionar algumas linhas na parte inferior. Não há linhas na parte inferior. Estou escolhendo um pouco mais de marrom. Vou adicionar mais algumas linhas na parte inferior. Agora, ao adicionar essas linhas, tente deixar alguma lacuna entre elas. Não os adicione muito próximos um do outro. Precisamos ver aquela cor amarela ocre no meio, esses tons mais escuros Tente adicionar sua tinta de forma semelhante. Agora podemos borrar isso. Então, vou voltar com meu outro pincel e vou borrá-lo suavemente Não estou colocando muita pressão aqui. Estou sendo muito gentil. Foi assim que aconteceu. Acho que podemos adicionar alguns tons mais profundos. Isso não é suficiente. Temos que adicionar alguns tons mais profundos, como o topo. OK. Então, vou voltar com meu outro pincel e vou escolher um pouco mais de marrom. Você pode ver os tons mais escuros na parte superior. Da mesma forma, vou adicionar uma linha intermediária. Está vendo isso? Isso vai acabar com Santon. Temos uma seção na parte de trás e outra na frente. Assim como fizemos anteriormente, nossa única tarefa é adicionar essas linhas e depois borrá-las lentamente Se você sentir que seu fundo está começando a secar, basta pará-lo aí ou continuar adicionando-o e, em seguida, usar um pouco de ocre amarelo e borrá-lo Estou escolhendo mais marrom e um pouco de tinta cinza para torná-lo mais escuro Agora vou adicionar alguns na parte superior. Por último, qual é o fundo. Por outro lado, quero que o marrom fique cada vez mais escuro. Você pode ver que meu fundo não está muito molhado. Está começando a secar. Ainda assim, estou adicionando-os porque acho que não há problema em misturá-los ou borrá-los usando ocre amarelo Ainda podemos conseguir um resultado melhor. Estou apenas mantendo essa pressão de lado. Eu terminei de adicionar os tons mais escuros. Agora estou mudando para ocre amarelo. Viu isso? Não estou colhendo muita tinta, só um pouco Agora, com um pincel com o ocre amarelo, estou borrando suavemente essas linhas . Veja isso. Estou usando apenas a ponta do meu pincel e não estou colocando muita pressão aqui. Devagar e com cuidado. Estou borrando eles. OK. Estamos quase terminando esta seção e você pode ver como ela ficou linda. Todas aquelas dobras e tons mais profundos nas músicas de areia. Está muito bonito. Aqui está uma análise mais detalhada. Agora, onde quer que você se sinta, as linhas parecem irregulares. Você pode escolher um pouco de ocre amarelo e borrá-lo. Está vendo isso? A seção inferior é muito bonita, mas ainda temos algumas linhas mais difíceis aqui. Estou apenas empurrando e puxando essas linhas para dar um acabamento mais macio Ok, então foi assim que aconteceu. Essas são nossas lindas músicas de areia. Eu não posso te dizer o quanto estou feliz com o resultado. Agora teremos que esperar que isso seque, e então poderemos seguir com o céu. Então, vamos fazer uma pequena pausa e voltar quando estiver completamente seco. Ok, então terminamos com as músicas de areia. Em seguida, vamos com o céu. Antes de começar, verifique se o pincel está limpo, pois usamos amarelo e marrom Com o mesmo pincel, se escolhermos o azul, ele ficará com uma cor turva OK. Então, primeiro, vou aplicar uma camada de água no céu. Vou aplicar apenas na parte superior. Não estou adicionando água perto da montanha. Quero dizer, as músicas de areia. OK. Então, a parte superior está molhada. Eu deixei uma lacuna na parte inferior. Agora, com meu pincel número oito, estou escolhendo um pouco de azul cilínico. Assim como mencionei anteriormente, você pode escolher qualquer cor de sua escolha. Não precisa ser azul. Agora, no meu caso, como estou usando o azul, estou aplicando um tom médio no topo do céu, medida que vou descendo, vou deixá-lo mais claro. Então eu apliquei um pouco de tinta na parte superior. Agora estou pegando minha toalha de papel e passando meu pincel nela para remover o excesso de tinta Agora, com o mesmo pincel, estou adicionando algumas linhas ao fundo. Então, eu quero alguns tons mais claros no meio, que é um papel branco. Não quero aplicar azul em todos os lugares. No meio, você pode ver alguns espaços em branco, o que fará com que meu céu pareça mais realista e bonito. Agora, com o mesmo pincel, vou aplicar um tom mais claro de azul na parte inferior. Então eu vou misturar isso com o céu. Por aqui, não aplicamos água. Está completamente seco. Tenha cuidado ao aplicar a tinta. Passe o pincel ao longo do contorno. É um tom mais claro de azul, e vou misturar isso com o fundo. Inicialmente, eu tinha planos de ir com um céu diferente. Então pensei em manter as coisas simples. Mas agora, depois de aplicar o azul, sinto que deveria ter usado amarelo e rosa. De qualquer forma, eu apliquei a tinta. Agora estou gentilmente borrando isso no fundo. Foi assim que aconteceu. Agora, há mais uma coisa que eu quero fazer. Vou tirar um pouco de tinta usando um pincel limpo para dar ao meu céu uma aparência mais natural. No momento, eu não conseguia reter muito espaço em branco no meio. Com um pincel limpo, estou retirando um pouco de tinta de forma linear. Está vendo isso? Esta etapa adicionará algumas nuvens lineares ao céu. Tecnicamente, estamos retirando a tinta do fundo e deixando um espaço vital lá Vou adicionar uma ou duas linhas aqui e depois continuarei retirando a tinta. Essa etapa é totalmente opcional. Você não precisa tirar a tinta se não estiver realmente pronto para isso. Agora estou limpando meu pincel novamente, esfregando-o em uma toalha de papel Em seguida, vou tirar um pouco mais de tinta da parte superior para adicionar essas nuvens lineares. Essa é uma etapa muito interessante. Você pode experimentá-lo, talvez em um pedaço de papel, e usá-lo em suas futuras pinturas Isso lhe dará aquelas nuvens de aparência natural. De certa forma, é isso. Eu terminei nossa pintura do dia. Agora vamos esperar que isso seque. Ok, meus queridos amigos, aqui estamos. Terminamos com nossos lindos sanunes. Agora vou tirar a fita adesiva. Estou muito feliz com o céu, e até mesmo com os santuns, as cores estão muito bonitas Espero que vocês adorem a pintura que criaram. Se você está aqui para experimentar , experimente. E se você quiser experimentar uma cor diferente para o seu céu, fique à vontade para fazer isso. Ok, então aqui estão nossos lindos santunes. Você pode ver essas sombras e tons mais profundos. Adorável. Tudo bem, então isso é tudo por hoje. Muito obrigado por participar. Voltarei aqui em breve com a próxima mini paisagem em aquarela Ah. 29. DIA 25: Pôr do sol à beira da praia: Olá, meus amáveis amigos. Bem-vindo ao dia 25. Hoje, vamos experimentar um lindo pôr do sol na praia. Este é um dos meus favoritos da série de pneus. Adoro o quão simples e bonito é. De qualquer forma, vamos começar dando uma olhada nas cores. Como você pode ver no céu, usei três cores. O primeiro é amarelo de Nápoles. Este é mais parecido com um amarelo Pasal. Deixe-me mostrar a amostra dessa cor. Portanto, essa cor é uma combinação de pigmento amarelo e pigmento branco É por isso que parece um amarelo patel. Mas se você não tiver nenhum amarelo Pacel, você pode usar qualquer outro amarelo que tenha capturado Para mim, eu queria que as cores fossem bem opacas. Eu não quero que eles sejam brilhantes. É por isso que usei um amarelo Pacel. Este é amarelo indiano. É um pouco mais brilhante que o amarelo de Nápoles. Agora, se você comparar o amarelo indiano e o amarelo de Nápoles juntos, somente o amarelo de Nápoles tem um pigmento branco junto com o pigmento amarelo um pigmento branco junto com o pigmento Este é apenas um pigmento amarelo, o que significa que apenas adicionando pouco de aticor branco a qualquer amarelo que você pegou, você pode criar um amarelo de Nápoles Essa é a primeira cor. Agora vamos para o segundo. Você pode ver um pouco de vermelho na parte superior. Essa é vermelha em espiral. Não vou usar um cacto vermelho. É um vermelho muito brilhante e ousado. Vou misturar um pouco de amarelo de Nápoles junto com isso. Para criar uma cor que seja mais parecida um vermelho pastel ou uma cor de pêssego Está vendo isso? É uma mistura de amarelo e vermelho de Nápoles Essa é a segunda cor que vou usar para o céu. Novamente, se você não quiser adicionar aquarela branca, basta usar qualquer amarelo que tenha capturado e, em seguida, a segunda cor pode ser um tom mais claro de vermelho Você não precisa misturar isso com o amarelo de Nápoles, ou pode escolher uma combinação de cores diferente para o céu, mesmo que isso dependa totalmente de você. Essa é uma segunda cor. Agora, a terceira cor que você vê na parte superior é indico. Vou usar um tom mais claro de indico para o topo do céu Também para o s, vou usar indico. Este é indico da filosofia da arte. Essa é a terceira cor que você precisará para o céu. Se você quiser experimentar uma combinação de cores diferente para o seu céu, você é absolutamente bem-vindo. Agora, o próximo conjunto de cores que você precisará é de alguns marrons. Para a parte de areia, vou usar uma mistura de burn Cena e tintas cinza. Vou misturar essas duas cores para criar uma cor que seja mais parecida com ampere queimado Você também pode usar ácido âmbar queimado. Essa é uma cena de queimadura. Agora, para a montanha rochosa ao fundo, vou usar marrom Para mim, adoro usar marrom para as montanhas. Mas se você não tem marrom, escolha uma cena de queimadura Você pode ver a diferença entre essas duas cores. Burn Cena é mais amarelado, enquanto o marrom é mais Essa é a única diferença. Agora, a última cor que você precisará é de tinta cinza. Para adicionar todos os tons mais profundos, usaremos tintas cinza. Isso resume todas as cores que você precisará para esta bela paisagem de praia É rápido. Mas em comparação com as outras pinturas que fizemos até agora. Este tem mais algumas etapas extras, mas vou guiá-lo pelo processo de NTA. Não se preocupe nem um pouco. Por enquanto, sua única tarefa é manter todas as cores prontas aqui na sua paleta Você precisará de amarelo ou amarelo de Nápoles, um pouco de vermelho, indico, burn Cena ou marrom, e também algumas tintas cinza Mantenha todas as cores prontas em sua paleta e vamos experimentá-la Primeiro, vou começar com o esboço. Podemos adicionar uma linha do horizonte um pouco abaixo do centro do papel. Agora vou adicionar uma linha irregular aqui para separar a costa e o mar. Estamos mostrando apenas uma faixa do mar, então não a deixe muito larga. Em seguida, vamos adicionar as montanhas. Essa é a primeira. Agora, ao lado disso, vou adicionar um maior. Use a forma irregular para torná-la mais natural. Agora podemos adicionar outra minúscula ao lado dela. Tente usar o mesmo tamanho. Não faça com que seja um beijo demais O esboço está pronto. Agora espero que vocês tenham as cores prontas em sua paleta Precisaremos de um pouco de amarelo de Nápoles, depois de um pouco de vermelho e também de um pouco de indico para o céu Mantenha essas três cores prontas na sua paleta. E quando estiverem prontos, aplique um código de água no céu, usando qualquer pincel limpo. Basta aplicar uma camada geral, não adicionar muita água. O céu está uniformemente úmido. Agora vou mudar para o meu outro pincel. Este é o tamanho número oito. Essa é a primeira cor que vou usar Naples Aal. Eu já o tenho na minha paleta. Agora vou aplicar isso no fundo do céu. Ao longo do horizonte, aplique Naples Salon ou qualquer amarelo de sua preferência OK. Em seguida, com o mesmo pincel, vou escolher um pouco de vermelho e vou misturá-lo com o amarelo de Nápoles Você não precisa limpar o pincel, escolher um pouco de amarelo de Nápoles e depois um pouco de vermelho Misture-os juntos. Veja isso. É uma cor linda. Talvez mais parecido com coral, não com pêssego. Se você adicionar mais amarelo, ele se tornará pêssego. Agora é mais parecido com coral. É uma mistura de Naple ello e vermelho. Estou adicionando isso ao lado do amarelo. Agora podemos limpar nosso pincel e usar o indico. Estou usando um tom médio. Não está muito escuro nem muito claro. Agora, na parte superior, estou adicionando essa cor e vou misturá-la suavemente com o vermelho. Não precisa de uma mistura limpa. Basta escolher uma mistura áspera. Pode haver algumas linhas ou algumas irregularidades, o que é totalmente normal Temos um pouco de indico na parte superior, depois um vermelho patol e um pouco de amarelo na Agora, usando o mesmo pincel, vou adicionar uma ou duas faixas no céu para criar algumas nuvens Novamente, é um tom médio de indico. Estou apenas adicionando uma ou duas linhas aqui. Estou adicionando-os apenas na parte vermelha. Não estou adicionando nada no lado amarelo. Essa é a parte superior do céu. Agora vou limpar meu pincel e vou voltar para o vermelho, a mesma mistura de amarelo e vermelho de Nápoles Agora, usando essa cor, vou adicionar algumas nuvens na parte inferior. Veja isso. Basta adicionar algumas linhas no céu enquanto ele ainda está molhado. Não se livre do amarelo anterior. Precisamos de um pouco de amarelo no meio. Isso é um céu. Estou muito feliz com as nuvens e a mistura, e até mesmo com a combinação de cores. Se você quiser adicionar um pouco mais de drama ao seu céu, você pode adicionar mais algumas nuvens. Mas somente quando seu fundo ainda está úmido. Se estiver começando a secar, é uma boa ideia ficar longe dele. De certa forma, foi assim que o céu ficou. Em seguida, vamos pintar a parte de areia. Enquanto isso, o céu secará, para que possamos continuar. A cor que vou usar é uma mistura de burn Cena e paint scray Vou criar uma cor que seja mais parecida com umber queimado Se você tiver um número queimado, poderá usá-lo diretamente. OK. Então, pegue um pouco de queimadura suficiente primeiro e depois misture com algumas tintas cinza. Para criar um marrom opaco. OK. Agora vou aplicar isso na área de nível que temos na parte inferior. Você pode começar com um tom médio ou não deixá-lo muito claro. Essa é uma cor que estou usando. É uma mistura de tela de pintura e cena de gravação. Agora, basta preencher essa área i com essa cor. Então, gradualmente, podemos começar a adicionar mais texturas e detalhes a isso Por enquanto, você só precisa de uma lavagem sólida. Agora, sobre isso, vou adicionar alguns tons mais profundos. Estou escolhendo um pouco mais de tela de pintura, misturando isso com a cena de queimadura, eu posso Agora, se a tinta estiver muito aquosa, passe em uma toalha de papel, que parece muito escura. Tudo bem. Eu vou entender isso rapidamente. Com meu outro pincel, vou apenas esfregá-lo. Só precisamos de alguns tons mais escuros e algumas texturas no fundo Caso contrário, parecerá simples e vazio. Basta colocar algumas linhas e algumas texturas no fundo Podem ser alguns pontos e algumas linhas. Você precisa fazer isso enquanto o fundo ainda está úmido. Está vendo isso? Eles não precisam parecer perfeitos. Continue adicionando-os ao fundo úmido. Foi assim que aconteceu. Agora, talvez possamos adicionar mais texturas usando um tom mais escuro Estou escolhendo mais uma tela de pintura e uma cena de gravação, e estou misturando-as. É um tom muito mais escuro. Agora, com essa cor, eu estou adicionando mais algumas linhas e alguns pontos no fundo Principalmente na área superior. Está vendo isso? Acho que esse parece muito bom. Não precisamos mais adicionar. Agora, antes de deixarmos isso para tentar, há mais uma coisa que eu quero fazer. Estou escolhendo a mesma cor novamente. É um tom médio. Agora, vou adicionar uma faixa no meio. Talvez eu conserte a ovelha primeiro. Agora, escreva sobre isso. Estou adicionando uma faixa longa como essa. Usando essa cor marrom. Veja isso. Entre o mar e a costa, basta adicionar uma linha irregular como esta. Não precisa ter um formato perfeito ou não precisa ser reto. Só precisamos de uma linha irregular lá. Tudo bem, então foi assim que aconteceu. Agora teremos que esperar que isso seque. E depois disso, podemos pintar o mar e as montanhas. Ok, foi assim que aconteceu. Em seguida, vou voltar com indico. Eu vou com um tom médio. Essa é uma cor que vou usar para o s. Agora, vou aplicar isso nesses espaços intermediários que temos aqui. Basta aplicar essa cor nesta seção. É um tom médio de índico. Aplique isso com cuidado. Seguindo as linhas que temos lá. Agora, para a seção inferior, vou começar com o vermelho primeiro. Em seguida, em ambos os lados, adicionarei um pouco de indico. Quando digo vermelho, não vou usar atos vermelhos. Eu só preciso daquele vermelho opaco que criei anteriormente, que é uma mistura de amarelo de Nápoles e um pouco de Vou escolher essa cor novamente. É uma tira muito fina, então tente usar o pincel menor. Agora aplique isso na pequena área que temos lá. É um vermelho mais claro. Agora, com o mesmo pincel, vou escolher um pouco de indico. Só um pouquinho, e vou adicionar isso em ambos os lados. Veja isso. Temos um pouco de vermelho no centro, depois um pouco de indico em cada lado É isso mesmo. Agora teremos que esperar que isso seque. Espere um pouco e deixe secar completamente. Agora vou voltar com um tom médio de indico novamente. Vou adicionar algumas linhas no plano de fundo. Apenas algumas linhas rudimentares confusas. Isso é muito sombrio. Estou adicionando um pouco de água. Com isso, estou novamente adicionando mais algumas linhas ao plano de fundo. Apenas algumas linhas grosseiras e confusas. Não precisa ser perfeito. No meio, se puder, tente colocar um pouco de azul mais claro. Foi assim que aconteceu. Também podemos adicionar alguns em ambos os lados, e pronto. Isso é um c. Primeiro, aplicamos um tom mais claro de indico no fundo Em seguida, adicionamos algumas texturas bagunçadas usando um tom mais claro Agora, a próxima tarefa é ir para as montanhas, mas antes disso, teremos que esperar que isso seque. Para as montanhas, vou usar marrom. Você pode usar uma cena marrom ou queimada, começar com o tom médio ou um tom um pouco mais escuro e aplicar primeiro na Está vendo isso? É uma cor muito bonita. Adoro usar essa cor para montanhas. Este é da filosofia da arte. É chamado de marrom permanente. Como as formas são bem pequenas, acho que podemos pintar todas juntas. Adicionando a mesma cor na outra também. E esse também. É uma camada sólida de marrom. Agora, com o mesmo pincel, vou pegar um pouco de tinta, para adicionar algumas texturas e tons mais profundos Basta adicionar algumas linhas e algumas formas ao fundo da cama e pronto. Veja isso. Só precisamos criar alguma textura lá. Não precisa ser bem detalhado ou não precisa ser perfeito. Eles estão em segundo plano. Eles estão muito longe. Só precisamos adicionar algumas sombras e tons mais profundos É isso mesmo. Se você quiser adicionar tons mais profundos ou modificar a forma, você pode fazer isso. Talvez possamos alterar um pouco a forma. Tente escolher uma forma irregular para que pareça mais natural. Se quiser, você também pode adicionar tons mais profundos. Estou adorando que o peso esteja diminuindo. Antes, era chato. Mas agora, quando adicionamos aquela montanha, ela parece muito melhor. Há um belo contraste aqui. É uma montanha. Agora, com a mesma cor, vou adicionar o reflexo das montanhas. Logo após o mar, temos uma faixa de terra entre uma terra úmida, e é aí que vou adicionar o reflexo. Estou usando a mesma cor novamente. É uma mistura de marrom e tintas de cinza. Vá dentro do seu pincel menor. Agora, basta adicionar algumas linhas a elas no espaço intermediário. Linha tão irregular. Alguns deles podem ser mais longos. Alguns deles podem ser mais curtos. Está vendo isso? Basta adicionar algumas linhas exatas. Essa é a segunda. Agora, para o próximo também, estou adicionando um pouco de reflexão aqui. Veja isso. Instantaneamente, fez muita diferença, certo. Com todos esses pequenos detalhes, nossa pintura está começando a ficar cada vez mais bonita. Estou adorando. Isso é uma reflexão. Agora vou limpar meu pincel e esfregá-lo em uma toalha de papel Agora, com aquela pequena tinta que sobrou, vou adicionar mais algumas texturas na Este é totalmente opcional. Se você já tem texturas suficientes, pode ignorar completamente essa etapa Então, com essa pequena tinta, estou adicionando algumas texturas secas para dar mais personalidade Ok, então isso é Denton. Agora estou limpando meu pincel novamente. E ainda falta uma última tarefa. Para isso, estou pegando um pouco de dor branca. Você pode usar aquarela branca ou dor branca. Só precisamos de um pouco e use qualquer um de seus pincéis menores. Em seguida, adicione uma linha irregular aqui. Não precisa ser perfeito. Pode ser uma linha seca quebrada. Veja isso. Só para dar um pouco mais de textura e personalidade ao mar. Estamos adicionando algumas linhas usando tinta branca. Use uma tinta opaca, não adicione muita água Ok, é isso mesmo. Foi assim que nossa pintura ficou. Minha parte favorita dessa pintura é a montanha e o reflexo, e eu realmente espero que vocês tenham gostado também. De qualquer forma, essa é a nossa pintura do dia. Agora é hora de retirar a fita adesiva. E aqui está a pintura finalizada. É uma linda paisagem de praia. Experimente se eu conseguir experimentar. É rápido e tenho certeza de que você vai adorar o processo. Tudo bem, então isso é tudo por hoje. Muito obrigado por participar. Eu estarei de volta aqui em breve com nossa próxima paisagem vertical masculina . Ah. 30. DIA 26: céu turquesa: Olá, meus queridos amigos. Bem-vindo ao 26º dia de pintura de paisagens muito coloridas Nossa pintura do dia é um céu simples e lindo com uma pequena cabana. Minha parte favorita dessa pintura é o céu. É lindo e muito fácil de pintar. Portanto, a primeira cor que você precisará para esse céu é laranja patel Vou adicionar um pouco de vertical branca com laranja para criar essa cor. Está vendo isso? Então, essa é uma mistura simples de laranja e branco, e essa é a primeira cor que você precisará para o céu. É um laranja basal muito claro. Em sua mistura, adicione mais vertica branca do que laranja. Ok, essa é a primeira cor que você precisará para o céu. Agora, junto com isso, a próxima cor que vou usar é azul turquesa Para a maior parte do céu, vamos usar o azul. Em seguida, na parte inferior, adicionaremos essa pétala de laranja. Para adicionar a nuvem Taple, usaremos laranja patel. Na segunda cor, você precisará de um azul tycise. Vamos usar um tom médio e aplicá-lo em quase três quartos do céu, e depois usaremos o laranja basal Essa é uma segunda cor. Agora, vamos ao próximo conjunto de cores, que são alguns verdes. Temos um prado em primeiro plano e também um pouco de vegetação Para isso, vou escolher dois tipos diferentes de verduras. Um é verde mais claro e o outro é verde médio. Para criar um verde mais claro, vou misturar um pouco de ocre amarelo com verde seiva Essa é a cor que você vê na parte superior. Essa é a nossa próxima cor. colocá-lo em um pedaço de papel É uma mistura de amarelo ocre e verde seiva. Dependendo da quantidade de ocre amarelo que você está adicionando, a cor ficará um pouco diferente e está tudo bem Eu quero que o verde seja um pouco monótono. Não quero que seja muito claro, pois estamos pintando uma cena noturna. Basta usar a mistura de amarelo ocre e verde seiva para pintar seu Essa é uma cor que vou usar superior, na parte inferior, vou usar um pouco de actus verde seiva e, para os tons mais profundos, vou usar tintas cinza Portanto, o prado é uma combinação de três cores: amarelo ocre, verde seiva e Para aquelas árvores e plantas ao fundo, usarei as mesmas cores, mas serão principalmente músicas médias e tons mais escuros A próxima cor que você precisará é de tinta cinza. Se você tiver cores como verde dourado ou verde oliva, poderá usá-las diretamente. Você não precisa fazer ocre amarelo com verde. Ok. Então, essas são as cores que você precisará para o prado e a vegetação Agora, há mais uma cor que você precisará para o pequeno telhado aqui, que é marrom. Você pode usar carmesim ou vermelhão ou qualquer outra cor de sua preferência, ou pode simplesmente usar marrom ou Cena queimado Ok. É uma cabana super pequena e não precisamos de muita tinta para isso. Não esprema muito. Ok, então isso resume todas as cores que você precisará para a pintura de hoje Você precisará de laranja pastel e azul turquesa para Então, para o prado e a vegetação, você precisará de amarelo ocre e verde seiva e tintas de cinza, e depois um pouco de marrom para Mantenha todas as cores prontas em sua paleta e vamos experimentá-la Tudo bem, então eu tenho meu papel pronto aqui. Agora, vou começar com o esboço. Para esta pintura, estou colocando pouco da linha do horizonte aqui. Então, a maior parte dessa pintura será o céu. Em seguida, podemos adicionar algumas formas irregulares ao longo do horizonte. W não é realmente necessário. Podemos adicioná-los ou modificá-los à medida que pintamos. Agora, a principal razão pela qual estou adicionando essas paisagens é porque vou adicionar uma pequena cabana no centro. No meio, estou deixando algum espaço e é aí que vou colocar a cabine. É minúsculo . É muito longe. Portanto, você não precisa adicionar muitos detalhes. Só precisamos dessa linha do teto e de uma forma simples. Em torno disso, adicionaremos pouco mais de paisagem. Ok, então isso é um esboço. Mantenha-o pronto e espero que você também tenha as cores prontas em sua paleta Para o céu, você precisará de um pouco de laranja pastel e, para criar isso, vou colocar um pouco de aquarela branca Na segunda cor, você precisará de um azul sircise, que eu já tenho na minha Então isso é aquarela branca. O resto das cores já estão na minha paleta. Então, estou começando aplicando uma camada de água no céu. Antes de aplicar a água, certifique-se de que seus pincéis estejam limpos Agora aplique uma boa camada geral de água em todo o céu. Como eu sempre digo, não acrescente muito. Só precisamos de um casaco brilhante. Ok. Você pode sair de casa e aplicar água no resto da área. Então, está uniformemente molhado. Agora, para aplicar a tinta, vou usar meu número de tamanho e pincel. Primeiro, vou lavá-lo e vou me certificar de que está limpo. Agora, primeiro, vou começar com um tom médio de azul turquesa. Vou aplicar isso em três quartos do céu. Então, gradualmente, vou usar laranja pastel. Ok. Então, escolha o tom médio de turquesa ou qualquer azul de sua Agora aplique isso no topo do céu. Obtenha o valor tonal semelhante. Não o deixe muito claro ou muito escuro. Ok. Então esse é um tom médio. Agora vou limpar meu pincel. Na parte inferior, vou torná-lo ainda mais leve. E é aí que vou apresentar a laranja basal. Talvez possamos adicionar um pouco mais limpeza novamente e torná-la mais leve. A maior parte do céu será azul turquesa, e vamos adicionar apenas um pouco de laranja na parte inferior Agora, limpe o pincel novamente, depois escolha um pouco de laranja e misture com muito branco. Precisamos de um tom bem claro de laranja basal. Agora aplique isso na parte inferior. É uma cor linda. Adoro usar isso para céus basais suaves. Ok. Agora vamos misturar isso com azul. Quero dizer, azul turquesa. Seja muito gentil. Não coloque muita pressão. Talvez possamos adicionar um pouco mais de laranja. Vou acrescentar isso novamente. Então, a camada base está pronta. Agora vamos adicionar algumas nuvens no mesmo plano de fundo. Enquanto ainda está molhado. Para adicionar o asfalto das nuvens, vou usar laranja basal vou usar laranja basal Se a tinta estiver molhada, mergulhe-a em uma toalha de papel antes de começar Agora, você vê que essa cor simplesmente adiciona algumas nuvens ao fundo. Você pode escolher qualquer tipo de formato que preferir. Você pode ver que a cor está se transformando um pouco em uma cor turva W está totalmente bem. Quando secar, ficará muito bonito Se você estiver usando um actus laranja, será mais parecido com um verde lamacento Mas agora, estamos usando uma mistura de laranja e branco. Será mais parecido com uma laranja acinzentada. Não se transformaria muito em uma cor turva. Foi assim que eu adicionei as nuvens. Talvez possamos adicionar mais alguns para torná-lo mais dramático. Então, vou adicionar mais algumas nuvens maiores na parte azul. Não vou tocar na parte inferior. Eu só vou deixar isso agir. Eu só quero um pouco de laranja pasil simples lá. Agora, na parte superior, vou adicionar mais algumas nuvens novamente com a mesma cor. Então eu estou escolhendo um pouco mais de laranja, misturando isso com branco Agora vou adicionar mais algumas nuvens. Portanto, dependendo da cor desejada, você pode adicionar um pouco mais de branco ou um pouco mais laranja. Foi assim que aconteceu. É um céu muito suave e simples. Agora, quando secar, ficará ainda mais bonito. Então, vamos fazer uma pequena pausa, podemos voltar e isso secou completamente. Ok, então está seco, e você pode ver como essas nuvens ficaram lindas. Parece muito macio e fofo. Ok. Em seguida, vamos com o prado E para pintar isso, vou usar uma mistura de amarelo ocre e verde seiva Eu quero um verde opaco. Então, vamos escolher um pouco de ocre amarelo E a isso, vou adicionar um pouco de seiva verde. Você pode misturá-los em qualquer proporção, não pense muito. Só precisamos de uma cor semelhante a essa. Agora vou adicionar isso ao prado anterior. Existe uma cor chamada ouro verde, que acredito estar em Daniel Smith, e que é muito parecida com essa, ou você também pode usar verde oliva. Basta fazer um pouco de ocre amarelo com verde seiva e criar essa cor Agora, quase na área anterior, você pode aplicar essa cor, somente na parte inferior. Vamos introduzir um pouco de verde seiva e também um pouco de verde daco O resto é toda essa cor. Usamos a mesma cor para muitas outras pinturas. É uma cor bonita para usar em prados noturnos. Agora, na parte inferior, vou aplicar um pouco de creme de seiva. Então, gradualmente, vou introduzir algumas tintas de asfalto cinza para torná-lo mais escuro. Não teste a parte superior. Deixe a cor amarelada como está, só na parte inferior, você pode aplicar um pouco de creme de seiva Talvez possamos adicionar mais algumas linhas para dar mais textura. Em algumas linhas aleatórias como esta. Caso contrário, parecerá muito simples e vazio. Veja isso. Basta adicionar algumas linhas ao fundo molhado. Eles se misturarão automaticamente e criarão uma mistura natural. Ok. Então foi assim que aconteceu. Acho que agora é hora de introduzir alguns tons mais escuros, e vamos escolher algumas dores c para Estou misturando isso com verde. Agora, estou adicionando isso na parte inferior da área. Somente se você introduzir esses valores tonais, quero dizer, valores tonais diferentes, sua pintura ficará mais bonita Começamos com um verde mais claro, depois introduzimos um pouco de verde seiva. Agora estamos usando um verde muito mais escuro. Você vê a diferença, até o céu está muito mais bonito agora, quando temos esse contraste. Portanto, cada pintura é um jogo de tons mais claros e tons mais escuros Somente se você tiver esse equilíbrio, sua pintura ficará mais bonita. Estou adicionando em algum lugar na parte inferior. Para esta pintura, vou deixá-la limpa. Não vou adicionar linhas gramadas ou texturas extras Se você quiser adicionar mais texturas ou linhas ao fundo, você pode fazer isso. Estou adicionando uma linha ao longo do horizonte mais perto da casa, e talvez uma ou duas linhas extras também. Nem tanto. É isso mesmo. Chega de linhas gramadas ou texturas extras Foi assim que aconteceu. Agora podemos deixar isso para secar. Ok, então a coisa toda secou. Agora, nossa próxima tarefa é pintar a cabine. E para isso, vou usar um pincel menor. Não estou planejando pintar a parede. Vou deixar isso em papel branco. Mas para o telhado, vou usar um pouco de marrom. Temos um pequeno teto lá. Agora aplique um pouco de marrom seguindo a linha do teto. Porque este é muito pequeno e está muito longe. Não vou acrescentar muitos detalhes. Vou simplesmente pintar o telhado e, talvez, no final, possamos adicionar a porta ou a abertura da janela. Ok. Eu só vou acrescentar essa quantidade. O resto abordaremos na paisagem. Haverá um pouco de vegetação encostada na cabine, para que possamos cobrir o resto, usando essa Por enquanto, isso é tudo que você precisa. Agora, deixe isso secar. Enquanto isso, vou começar com a paisagem e, para isso, vou voltar com a mistura de amarelo ocre e Vamos escolher um pouco de seiva verde primeiro. Então eu estou misturando um pouco de ocre amarelo com isso. Para criar aquele verde opaco. Para tornar a cor um pouco mais escura, podemos adicionar um pouco de aspa marrom ou pele queimada Isso lhe dará uma cor muito semelhante ao verde oliva. Agora, usando essa cor que eu criei. Estou adicionando uma linha primeiro. Está vendo isso? Portanto, é uma mistura de amarelo ocre e verde. Se achar que sua cor é muito clara, você pode adicionar um pouco de marrom ou uma cena queimada para torná-la um pouco mais escura Agora, nas formas aleatórias aqui que se assemelham às árvores e plantas ao fundo Está vendo isso? Escolha o mesmo tamanho. Não faça com que seja muito grande. Agora vamos adicionar um pouco mais de ocre amarelo e aplicar isso no meio Espero que você possa ver a diferença de cor aqui. A primeira cor que usei foi um pouco mais escura. Agora eu adicionei mais ocre amarelo à mistura, e a cor é um pouco Espero que vocês consigam ver a diferença. Agora, vou continuar com esse tom mais claro, que é uma mistura de amarelo ocre e No meio, também podemos introduzir alguns tons mais escuros. Jogue com esses diferentes valores tonais. Na parte inferior, você pode introduzir esse tom médio. Em seguida, na parte superior, mude para um tom mais claro, que é uma mistura de amarelo ocre e verde Quando você joga com valores tonais diferentes, fica mais natural e bonito Agora vou escolher uma tela de pintura e adicionar alguns tons mais profundos nessa mesma área. Então, estou apenas adicionando alguns pontos e pequenos padrões ao fundo para introduzir um tom mais escuro. Está vendo isso? Você pode adicioná-los onde quiser. Não há nenhuma ordem ou função específica aqui. Tudo o que precisamos é de diferentes valores tonais de verde. Isso é tudo. Vamos adicionar alguns na parte inferior. E também no meio. Não tenho certeza se vocês conseguem ver as diferentes cores que tenho aqui. Deixe-me aproximar a câmera. Ok. Aqui está uma visão melhor. Basta continuar adicionando alguns tons mais escuros. Podem ser alguns pequenos pontos ou algumas formas pequenas e introduzir esses tons de taco Agora, de forma semelhante, temos que pintar o outro lado também. Terminamos com o lado direito. Estou começando daqui. O telhado já secou. Primeiro, vou usar esse tom de taco e adicionar aquela paisagem ao redor daquela pequena casa, envolvendo-a Veja isso. É por isso que eu disse mais cedo. Está tudo bem se você não tiver uma forma adequada lá. Quando adicionamos a paisagem, podemos cobri-las como. No momento, a cor que estou usando é uma mistura de tintas cinza e verde. É um tom mais escuro Agora, gradualmente, vou escolher um verde médio e depois um verde mais claro. Sim, este é apenas para introduzir esses diferentes valores tonais Você pode começar com um verde mais claro ou um verde mais escuro. Isso não importa. Aqui, estou usando primeiro um verde mais escuro e estou adicionando uma linha ao longo do horizonte Junto com isso, adicionarei algumas formas minúsculas. Depois vou com um creme médio e, na parte superior, coloco um creme mais claro, que é uma mistura de ocre amarelo e creme de seiva Isso não precisa ser perfeito. É uma forma muito pequena e está longe. Vou limpar meu pincel e vou usar um verde médio. Você pode usar o cacto verde de seiva. Ou se você preferir um verde opaco como os anteriores, você pode adicionar um pouco de ocre amarelo e marrom ao verde seiva e usá-lo em verde seiva e usá-lo Agora vou usar esse verde médio com uma mistura de amarelo e verde seiva e um pouco de marrom, só um pouco, e vou adicionar algumas formas na parte superior. Essa é uma etapa muito simples. Não há regra nem nada. Basta adicionar sua tinta. Só precisamos de alguns tons mais escuros e tons médios entre eles Para criar essas texturas de aparência realista, se você usar um único valor tonal, parecerá muito Para apresentar essas texturas e personagens, é sempre bom jogar com valores tonais diferentes Eu adicionei esses tons médios. Vou adicionar um pouco mais à esquerda. Então vou continuar com um tomo de taco. Então, com o mesmo pincel, vou usar uma biqueira de taco e adicionaremos um pouco de tela de pintura à mesma mistura E com isso, vou adicionar novamente algumas formas minúsculas ao fundo. Então, você só precisa continuar batendo o pincel no papel e adicionar esses pequenos pontos, onde quiser Não cubra as folhas verdes dos pneus ao fundo, deixe-as no meio. Isso fará com que sua pintura fique mais bonita. Ok. Então isso está feito. Agora temos uma última tarefa restante, que é adicionar as aberturas das janelas da casa E para isso, vou voltar com tela de pintura. E eu vou adicionar duas linhas minúsculas na parede aqui. Isso é tudo. Você pode fazer uma abertura quadrada ou retangular Estou apenas adicionando duas linhas minúsculas. Eles estão longe, então não precisamos nos esforçar muito. Isso é tudo que você precisa. Qualquer onda com isso, terminamos nossa pintura para o chá. Agora é hora de retirar a fita adesiva. E aqui estamos. Esse é o nosso pequeno e lindo céu. Adoro essa combinação de cores. É um céu muito simples e tranquilo. Não há muitos detalhes. Mas acho que ficou muito bonito. Então, se você ainda não experimentou, sabe o que fazer, experimente e me diga se gostou. 31. DIA 27: pôr-do-sol brilhante: Olá, queridos amigos. Bem-vindo ao Dia 27. Nossa pintura do dia é outro pôr do sol. Acho que essa é uma paleta de cores do pôr do sol, que testemunhamos muitas vezes como uma pintura simples, mas muito interessante De qualquer forma, vamos começar dando uma olhada nas cores. Vou começar com o céu. Então, a cor que você vê na parte superior é um tom claro de índico e depois na parte inferior Eu costumava usar laranja pastel. Então, vamos começar com indico. Este é um indico azulado e é da filosofia da arte. Só precisamos de um tom mais claro de indico e vamos aplicá-lo em quase três quartos do céu E então, na parte inferior, apresentaremos uma laranja basal A primeira cor que você precisará é indico. Agora, chegando à segunda cor. Como eu disse, é uma laranja Pasal. Agora vou fazer uma aquarela branca com laranja para criar um laranja pastel Também fizemos isso para outras pinturas no mesmo processo. Basta misturar um pouco de laranja com aquarela branca e criar uma laranja pastel de Tem que ser uma música mais leve. sua mistura, você deve adicionar mais branco e menos laranja. OK. Então essa é uma segunda cor. Então, na parte superior, temos um pouco de índico, e na parte inferior, vou aplicar um pouco de laranja pasil Agora, para tornar o céu mais interessante, também vou aplicar alguns ácidos alaranjados. Essa é a laranja que vou usar. É chamado de laranja brilhante do Shinhan. Vou tirar uma amostra dos ácidos dessa cor para ver o brilho da cor Você pode ver essa cor aqui. Este é laranja brilhante do Shinhan. Escolha qualquer laranja brilhante que você tenha. Se você não tiver essa cor, basta usar a ermalina OK. Então essa é a próxima cor. Agora, no fundo do céu, também adicionarei um pouco de vermelho para torná-lo mais intenso. Este é pyl red. Você pode usar qualquer vermelho ou simplesmente usar escarlate. OK. Então, essas são as cores que você precisará para o céu. Começaremos com um tom mais claro de indico, depois um laranja Pasal e na parte inferior Também adicionaremos um pouco de laranja e vermelho mais brilhantes. Agora, a próxima cor que você precisará é marrom ou cena queimada, que é a cor principal que você usará para a paisagem e também para a parte inferior. Para variar, não vamos usar nenhuma verdura hoje. A próxima cor que você precisará é marrom ou Cena queimada. Agora, para adicionar todos os tons mais profundos, obviamente, você precisará de algumas tintas cinza, e essa é a nossa cor final. Ok, então isso resume todas as cores que você precisará para este pôr do sol brilhante É uma pintura muito bonita, e o processo também é muito empolgante, especialmente aquela parte brilhante e o sol Então, mantenha todas as cores prontas na sua paleta. Aqui está uma visão mais detalhada das cores. Você precisará de um pouco de indico, um pouco de laranja pastel, uma cena laranja brilhante, vermelha, marrom ou queimada e tinta cinza Ok, então pegue todas as cores e vamos tentar. Tudo bem, eu tenho meu papel pronto. Estou começando adicionando uma linha do horizonte. Eu digo abaixo do perfume do papel. Agora teremos alguma paisagem por aqui. Podemos adicioná-los à medida que estamos pintando. Agora, junto com isso, também estou adicionando um poste de madeira no meio, só para torná-lo um pouco mais interessante. Estou adicionando um ali e outro logo ao lado. Talvez possamos adicionar mais um à esquerda. Não vou adicionar a horizontal. Vou apenas adicionar essas linhas verticais. É isso mesmo. Agora, aqui, quando estivermos pintando, adicionaremos alguns desenhos mais escuros e tudo Isso é um k. É bem simples. Agora vamos preparar as cores. Vou precisar de um pouco de aquarela branca para fazer laranja pastel. O resto das cores já estão na minha paleta. Então, primeiro, vamos começar tirando um pouco de aquarela branca Agora, vou começar aplicando uma camada de água no céu, usando um pincel maior, e para aplicar a tinta, vou usar um pincel S de tamanho médio. Portanto, aplique uma boa camada geral de água em todo o céu. O céu está uniformemente úmido. Agora vou usar meu pincel tamanho oito para aplicar a tinta. Primeiro, vou me certificar de que está limpo. A primeira cor que vou usar é um tom mais claro de indico. Não use um tom mais escuro. Escolha um tom mais claro. OK. Agora vamos aplicar isso ao céu. Vou aplicar essa cor quase três quartos do céu. Use o valor tonal similar. Não deixe tudo muito escuro. OK. Acho que podemos reduzir isso um pouco mais. OK. Esse é um tom mais claro de indico. Agora vou limpar meu pincel e esfregá-lo em uma toalha de papel E então eu estou colhendo um pouco de laranja e estou misturando isso com branco Veja isso. É um tom mais claro. Há mais branco na mistura do que laranja. Agora vou adicionar isso na parte inferior. Comece de baixo e vá em direção ao topo e depois misture com indico. Veja isso. Não precisa ser uma mistura limpa. Não coloque muita pressão. De qualquer forma, vamos adicionar algumas nuvens em cima dela. Isso é tudo que você precisa. Em seguida, estou escolhendo uma laranja mais brilhante e adicionando-a na parte inferior Então, a parte inferior, eu quero que seja muito intensa. No momento, eu adicionei um pouco de laranja. Agora, estou limpando meu pincel em uma toalha de papel, escolhendo um pouco de laranja mais claro e borrando as cores para dar OK. Foi assim que aconteceu. Agora, há mais uma tarefa que precisamos fazer para isso. Estou escolhendo um pouco de vermelho, um vermelho mais brilhante. Se estiver muito claro, você pode adicionar um pouco de laranja. Agora adicione isso ao longo da linha inferior. Veja isso. Na verdade, estou aplicando a tinta abaixo da linha do horizonte. Estou empurrando isso para baixo para não me livrar da laranja De qualquer forma, acho que podemos adicionar um pouco mais de laranja. Não há o suficiente no céu. Então, estou escolhendo um pouco mais de laranja brilhante e o estou adicionando mais uma vez ao céu porque quero que a parte inferior seja mais intensa em comparação com a parte superior É aqui que temos o sol. Essa área será mais brilhante e proeminente. Foi assim que aconteceu. Em seguida, vamos começar a adicionar as nuvens. Para isso, vou fazer um pouco de laranja com indico, mais laranja e menos indico Agora, usando essa cor, vou adicionar as nuvens ao céu. Se você pintar essa água de armazenamento, mergulhe-a em uma toalha de papel antes de começar Caso contrário, eles se espalharão muito. Agora vou adicionar as nuvens usando essa cor. Então, a cor que estou usando aqui é uma mistura de um pouco de indico e muito laranja Agora você pode começar a adicionar as nuvens como quiser. Estou adicionando-os na área onde temos manjericão laranja. Então eu vou em direção ao topo. Veja isso. Quando os adiciono, deixo deliberadamente algumas lacunas no meio Seu céu ficará mais natural e mais bonito se você tiver essa cor azul no meio Não adicione muitos deles próximos uns dos outros. Sempre que sentir que a tinta está muito aquosa, passe em uma toalha de papel Caso contrário, eles não terão uma forma adequada. Eles se espalharão muito pelo fundo e será muito difícil manter a forma das nuvens. Então, eu adicionei muitas nuvens e estou realmente adorando. Você pode ver como ficou lindo. Talvez possamos adicionar um pouco mais na parte inferior. E é isso. Então esse é um céu lindo. Agora podemos deixar isso para tentar. E depois disso, podemos começar com a parte inferior. Então o céu secou completamente. Agora, nossa próxima tarefa é pintar o chão. Para isso, vou usar duas cores, marrom e tintas cinza. Estou começando com marrom. Eu vou com um tom médio a mais escuro. E vou aplicar isso na parte superior. Em seguida, na parte inferior, apresentarei tons mais escuros Se você não tem marrom, use burn Cena, as duas cores funcionarão. Você pode ver o valor tonal que estou usando aqui. É muito brilhante. OK. Então isso é marrom. Agora, com o mesmo pincel, vou pegar algumas tintas cinza e aplicá-las na parte inferior. É novamente um dakoton. Não é muito claro. Quero que as cores sejam muito escuras e intensas. Isso é marrom e pinta cinza. Agora, se houver muita tinta no pincel, passe sobre papel toalha e adicione algumas linhas de cada lado em direção ao centro Queremos manter um pouco de marrom no centro, e a parte inferior de cada lado deve ser mais escura Talvez você possa adicionar um pouco de laranja no centro. Estou usando meu outro pincel e estou colhendo um pouco de laranja. Estou adicionando isso em cima do marrom, apenas no centro. Não precisa ser muito alaranjado, acrescente um pouco ali porque é aí que vamos adicionar o sol Portanto, pode haver um pouco de luz do sol refletindo no solo também Basta adicionar um pouco de laranja apenas no centro. O resto pode ser todo marrom e tons mais escuros. Você pode ver que não é para laranjas. Só precisamos torná-lo um pouco mais leve. Isso é tudo. Essa é uma camada base. Agora, vou aplicar mais alguns tons mais leves nas áreas onde vou introduzir a cerca Com o mesmo pincel, estou escolhendo algumas tintas de cinza e adicionando aleatoriamente alguns tons de tinta no Temos dois postes de madeira lá e um do outro lado. É isso mesmo. Essas texturas podem ficar como estão Você não precisa ser inteligente para misturá-lo. Deixe que seja assim e deixe secar. Ok, então isso está completamente seco. Em seguida, adicionaremos a paisagem ao fundo. E também para isso, usaremos principalmente marrom e tintas cinza. No centro, onde vamos colocar o sol aqui, apresentaremos algumas cores laranja e avermelhada Então, para o resto da área, vamos simplesmente usar marrom e pintar cinza. Portanto, use qualquer pincel de tamanho médio ou menor. Não queremos que essas paisagens sejam assim. Queremos uma paisagem baixa. Então, pela primeira vez, vou escolher um pouco de laranja com minha escova solar tamanho seis e vou adicionar uma forma bem no centro Apenas uma pequena forma irregular. Na parte superior, você pode adicionar algumas formas e padrões minúsculos para fazer parecer que há algumas folhas ou algo assim Agora estou escolhendo um pouco de vermelho e estou adicionando isso na parte inferior Então, na parte superior, eu tenho um pouco de laranja e na parte inferior e em ambos os lados. Estou adicionando um pouco de vermelho. Ok, é isso mesmo. Agora podemos usar marrom. Agora vou adicionar isso em ambos os lados. Somente no centro onde temos o sol, queremos que as cores sejam mais avermelhadas e alaranjadas Em seguida, em ambos os lados, vamos usar marrom e pintar cinza. Também podemos adicionar um pouco na parte inferior. Somente na parte superior, queremos manter esse tom vermelho e laranja. O resto é todo marrom. Agora vamos passar um pincel em uma toalha de papel e borrar suavemente para dar um acabamento melhor Essa é a parte central. Estou muito feliz com as cores. Agora vou voltar com marrom e vou preencher o resto. Acho que junto com o marrom, também adicionarei um pouco de tinta louca para torná-la mais escura e usarei esse tom de dobra para o resto da área Só no centro, quero aqueles tons acastanhados e avermelhados O resto vai ficar mais escuro, e eu também vou deixar aquele poste de madeira Não vou adicionar tinta a isso. Estou deixando algumas lacunas no meio, onde quer que eu tenha aquela madeira e o poste. Agora vamos mutilar. Mantenha os tons avermelhados e alaranjados no centro, depois no resto da área, use um marrom mais escuro e preencha Aqui também temos um poste de madeira. Parando ali mesmo e depois continuarei depois daquele poste de madeira. Essa é a parte central. Essa é a parte principal. O resto serão apenas tons mais escuros Você não precisa pensar muito quando está pintando o resto. Primeiro, faça essa parte, o centro, onde você tem aquela parte brilhante Quanto ao resto, você pode simplesmente usar tintas de cinza, ou pode usar o marrom mais escuro e simplesmente adicionar algumas formas como esta Use a forma irregular, não faça com que fique na mesma altura o tempo todo Em alguns lugares, pode ser maior e, em alguns lugares , pode ser menor. Isso agregará um valor mais realista à sua pintura. Agora eu vou continuar. À direita, estou planejando torná-lo um pouco mais alto e, para a esquerda, vou torná-lo mais baixo. Esse é o meu plano. Você pode adicioná-los como quiser. A principal razão pela qual estou fazendo isso é porque quero reter um pouco do vermelho no céu. Se eu chegar tão alto à esquerda também, acabarei cobrindo todas aquelas pedras avermelhadas no céu Estou adorando muito o centro e o peso está diminuindo. Agora vamos continuar com a esquerda. Assim como eu disse anteriormente aqui, vou usar padrões muito pequenos. Não estou fazendo com que seja mais alto do lado direito. Não quero encobrir a formiga ou o vermelho e o laranja. OK. Então, esse vai ser super pequeno. Tudo bem, então isso é uma paisagem de fundo. Acho que a pintura está em muito bom estado agora. As cores são muito bonitas. Agora, a próxima tarefa é adicionar o sol e também aqueles postes de madeira. Podemos adicionar o sol agora mesmo, então limpe seu pincel e, depois de seco, podemos adicionar o poste de madeira. Agora, para adicionar o sol, vou escolher um pequeno waclar branco Já tenho algumas na minha paleta, que uso para o céu Então, eu estou escolhendo isso. Não precisamos de muita tinta, só um pouco é tudo o que precisamos. Pode ser guash branco ou waclar branco. Agora vamos adicionar o sol. Vou colocá-lo bem no centro, e ele vai ser muito pequeno. O que é isso? Escolha um tamanho similar. Não vou mostrar o círculo inteiro. É mais como um semicírculo. Só estou mostrando a parte superior. Está vendo isso? Esse é um tamanho que você tem que usar. Não chegue ao topo, e não precisamos de um círculo completo. Mostre apenas um semicírculo exatamente onde você tem aquela parte brilhante Agora, a única tarefa que resta é pintar aqueles postes de madeira, mas antes disso, teremos que esperar que seque. Agora vamos para a etapa final, que é pintar aqueles postes de madeira. Para isso, começaremos primeiro com laranja e adicionaremos isso às áreas mais próximas ao sol. Em seguida, usaremos marrom e tintas de cinza. Comece com um pouco de laranja ou vermes e adicione no lado interno Então esse é o lado que está mais próximo do sol. Agora, para o asfalto, estou adicionando um pouco de laranja no lado interno Agora, vamos ficar marrons. Então, com o mesmo pincel, estou escolhendo um pouco de marrom. Pode ser marrom ou queimado. Agora, vamos adicionar a próxima laranja e borrá-la Não precisa ser uma mistura limpa. Você pode simplesmente dar uma mistura áspera ou uma mancha áspera. OK. Então isso é laranja e marrom. Vamos adicionar marrom na outra víbora. E então podemos mudar para tintas cinza para adicionar tons mais profundos. Somente para os postes de madeira que estão mais próximos do sol, você deve começar com laranja ou vermelho e adicioná-los na parte interna, que fica mais próxima do sol. Isso dará uma impressão da luz do sol caindo sobre aqueles postes de madeira e, obviamente, adicionará muita personalidade à sua pintura. Em seguida, vou escolher algumas tintas cinza e vou adicioná-las na parte inferior, bem como na parte externa Adicione algumas tintas cinza na parte inferior e também à direita. Veja isso. Também estou modificando a forma. Esse é o primeiro poste de madeira. Preciso borrar a cor. Mas antes disso, vou adicionar algumas tintas loucas a esta também Agora, estou esfregando em uma toalha de papel e borrando-a para que não pareça uma Continue borrando as cores para obter uma textura melhor. É isso mesmo. Os dois primeiros postes de madeira estão prontos. Agora temos mais um pela frente. Para esse, não vou usar laranja ou vermelho. Eu vou usar marrom. Vou adicionar isso no lado interno. Quero dizer, à esquerda, depois à direita, vou simplesmente adicionar algumas tintas cinza porque esta está bem longe do sol e não haverá muita luz solar caindo sobre ela. Primeiro, você pode adicionar marrom em toda a forma. Em seguida, escolha algumas tintas cinza e adicione-as na parte inferior e também na direita. Estou adicionando um pouco de tinta scy na parte inferior e também na direita. É isso mesmo. Se você quiser tornar sua pintura mais interessante, talvez você possa adicionar algumas cordas ou uma corda nela, ou talvez você possa adicionar alguns pássaros voando no Essas adições, você pode adicionar à sua pintura, para dar mais personalidade Agora, antes de terminar, vou modificar a forma da paisagem no lado direito. Só estou fazendo com que seja um pouco mais alto. Não sei, por algum motivo, tive vontade de fazer isso. Este é totalmente opcional. Se você estiver satisfeito com sua pintura, pode dizer que está pronta ou adicionar um pouco de folhagem na parte superior também, talvez em algum lugar aqui ou na parte superior. Isso é tudo por hoje. Nossa pintura está em bom estado. Acho que podemos dizer que está feito. Agora podemos retirar a fita adesiva. E aqui está um lindo pôr do sol brilhante para o dia. Estou realmente amando o céu e a parte brilhante. Ficou muito bonito. Então, é só uma questão de usar as cores certas onde você tem sol, escolher tons médios e tons mais claros, e eles não para nenhum dos lados, escolha mais escuros É uma técnica bem simples. Você também pode usar a mesma técnica em suas pinturas futuras. Então, se você ainda não experimentou, dê, me avise se você gostou. 32. DIA 28: Céu tempestuoso: Olá, queridos amigos. Bem-vindo ao dia 28 de pintura de paisagens em miniticar Hoje, vamos experimentar um céu tempestuoso. Eu sei que pintar céus pode ser um pouco desafiador, especialmente para um Binner, mas esse é bem fácil De certa forma, vamos começar examinando as cores que precisaremos. Para o céu tempestuoso, a única cor que usei como indico. Vamos jogar com diferentes valores tonais de Itco para criar esse céu dramático Agora, o indico que vou usar para esta pintura é do Shinhan Este é mais parecido com um índigo acinzentado. Normalmente, para todas as outras pinturas que fiz até agora, o índigo que usei é da filosofia da arte Este é mais azulado, enquanto este do Shinhan é mais parecido com um índigo acinzentado, então há uma pequena diferença no pigmento que eles usaram, e é por isso que as por isso que Se você acha que nosso índigo é mais azulado, você pode adicionar um pouco de tela de pintura a ele A próxima cor que você precisará é amarelo limão. Você pode ver um verde mais claro aqui. É uma mistura de amarelo limão e verde seiva. Então essa é a nossa próxima cor. Somente na parte superior, mais perto dessa vegetação, adicionaremos um verde mais claro O resto será um verde médio e um verde mais escuro Portanto, a próxima cor que você precisará é sacren. Esse é o nosso verde médio e, para torná-lo mais escuro, adicionarei algumas tintas cinza Então, para torná-lo mais escuro, também precisaremos de algumas tintas cinza, então essa é a nossa próxima cor É uma pintura muito simples com uma paleta de cores muito simples Só precisamos dessas quatro cores, indico para o céu. Amarelo limão, verde-seiva e tela de dor para o prado e a vegetação Essas são as únicas quatro cores que você precisará. Agora, para adicionar esses pequenos nascimentos no céu, você também precisará de um pouco de aquarela ou branco , como esses Ok, então isso resume todas as cores que você precisará para pintura de hoje. Aqui está uma análise mais detalhada. Indico para o céu, amarelo limão, verde seiva e tintas de cinza para o resto dos detalhes Portanto, mantenha todas as cores prontas na sua paleta. Vamos tentar. Começaremos adicionando uma linha para separar o prado e o céu Eu vou para uma linha inclinada. A partir daqui, estou diminuindo um pouco a linha. Você pode seguir a linha reta ou inclinada. Depende totalmente de você. Esse é o tipo de frase que eu vou usar. O fundo é o prado e a parte superior é o céu, obviamente Já falamos sobre as cores. Este é o indico que vou usar. É mais um indico mais escuro. Se o seu for mais azulado, você pode adicionar um pouco de protetor de dor nele Agora, essa é a única cor que você precisará para o céu. Então, quando você tiver a tinta pronta, comece aplicando uma camada de água em todo o céu, usando qualquer pincel limpo. Sempre verifique se o pincel está limpo antes de começar. E também não adicione muita água. Só precisamos de um casaco brilhante. Meu céu está uniformemente úmido. Agora podemos começar a aplicar a tinta. Para isso, vou usar meu tamanho número oito no pincel. Verifique se o pincel está limpo. Agora vamos começar com um tom mais claro de indico. Vamos aplicar um tom mais claro na parte superior. Então, gradualmente, em direção ao fundo, vamos torná-lo mais escuro. Este é o indico que estou usando. É do Shinhan É um indico ligeiramente mais escuro, não muito azulado. É um pouco acinzentado Acho que vou começar de baixo e depois ir em direção ao topo. Na parte inferior, estou usando um tom um pouco mais escuro. Veja isso. Primeiro, aplique sua tinta ao longo dessa linha. É mais um tom médio ou mais escuro. Não é muito claro. Podemos continuar aplicando essa cor e gradar até o topo. Podemos torná-lo mais leve. OK. Então, estou escolhendo o mesmo valor tonal novamente e estou adicionando isso na parte inferior Então, na parte inferior, eu quero um muito escuro, nublado e temperamental E no topo, quero adicionar mais nuvens. É por isso que estou adicionando mais tom de taco na parte inferior. Ok, essa é a parte inferior. Agora vou deixá-lo mais claro em direção ao topo. Então, pegando um pouco de água limpa, vou deixá-la bem clara até o topo Adicione sua tinta de forma semelhante, mais clara na parte superior e mais escura na parte inferior Agora, nesse plano de fundo, vamos adicionar a nuvem. Então, vou deixar esse pincel de lado e vou usar meu tamanho número seis reh. Eu tenho melhor controle com esse pincel do que com o outro. Agora estou escolhendo um pouco de taco e estou começando a adicionar as nuvens ao fundo Na parte superior, temos um tom mais claro. É aí que estou adicionando nuvens. Estou deixando algum espaço no meio, onde você pode ver aquele tom mais claro. Se a tinta estiver muito aguada, passe em uma toalha de papel Caso contrário, eles se espalharão muito. Agora, no meio, você pode usar um toon muito mais taker para adicionar as nuvens e dar uma aparência mais dramática Toda vez que você sentir que sua tinta é realmente água, passe em uma toalha de papel, pois o conteúdo da tinta é realmente importante quando você adiciona nuvens, água, elas se espalharão muito e não ficarão em forma Adicionei aleatoriamente algumas nuvens ao fundo. Agora, vou adicionar mais algumas nuvens mais escuras na parte inferior Você pode continuar modificando a forma de suas nuvens. Faça isso enquanto o fundo ainda está molhado. Não espere mais tempo. Aqui, podemos adicionar tons mais escuros pois temos um tom mais escuro no fundo Caso contrário, não ficará visível. Na parte superior, podemos usar o tom médio. Estou apenas adicionando um pouco mais de tinta neste canto. E eu estou introduzindo mais algumas nuvens aqui. Tente reter um pouco desse espaço mais leve. Se você cobrir tudo, acabará sem nuvens Tenha muito cuidado para deixar esse tom mais claro em segundo plano ao adicionar as nuvens. Estou adicionando um pouco mais aqui. A qualquer momento, se você estiver se sentindo feliz com seu céu, você pode pará-lo aí. Só porque estou adicionando mais tons escuros e mais nuvens, não significa que você precise fazer o mesmo Isso é muito sombrio. Eu vou fazer isso. Eu queria torná-lo mais dramático, então estou apenas adicionando mais alguns takatons, mas não tenho certeza se isso foi uma boa ideia Parece muito escuro. silenciá-lo rapidamente antes que saia do controle Então, estou apenas empurrando e puxando aquela tinta para o céu e espalhando-a Agora não parece muito ruim. Oh, estava muito escuro. Parece um pouco estranho na parte inferior. Há uma linha aqui, então eu estou apenas espalhando isso também. E sim, isso é um céu tempestuoso. Estou muito feliz com o céu. A única razão pela qual eu não uso muito essa indica é porque ela tem propriedades de granulação Não sou nem um pouco fã de waclars granulados. E essa é a principal razão pela qual eu sempre fico com a filosofia da arte. Não tem uma propriedade de granulação. E por causa disso, eu adoro isso. De qualquer forma, isso é um céu, agora vamos deixá-lo secar O primeiro passo está pronto, o céu secou lindamente. Agora, o segundo passo é pintar o prado. E para isso, vou começar com um verde mais claro, que será uma mistura de amarelo limão e verde seiva. Não precisamos de muita música mais leve. Só precisamos adicionar um pouco na parte superior. Em direção ao fundo, usaremos verde seiva e um verde mais escuro E no caso, se você tiver um verde mais claro com você, poderá usá-lo diretamente. Você não precisa misturar verde seiva com amarelo limão. Este é principalmente amarelo limão. Eu adicionei apenas um pouco de seiva verde. Em seguida, com o mesmo pincel, vou escolher mais creme de seiva. Em seguida, adicionarei isso na parte inferior. Eu só quero manter um pouco de amarelo limão na parte superior. O resto será verde médio e verde escuro. Continue adicionando tons mais escuros e tons médios na parte inferior Mantendo um tom um pouco mais claro na parte superior, você pode adicionar algumas linhas e texturas ao fundo Não precisa ser uma mistura limpa. Você pode adicionar a tinta, como quiser. Agora vou escolher o creme de seiva e vou adicioná-lo na parte inferior. As cores ainda parecem muito claras, queremos torná-las mais escuras Vamos escolher algumas tintas cinza. Vamos adicionar isso na parte inferior. Somente se você criar esse contraste, sua pintura ficará mais bonita. No momento, podemos ver se temos um tom mais claro na parte superior, depois alguns verdes médios e verdes mais escuros Agora vou adicionar algumas linhas no plano de fundo. Vou usar meu outro pincel. Agora estou colhendo um pouco de seiva verde. Estou adicionando algumas linhas no plano de fundo. Você pode passar em uma toalha de papel e borrar para obter um acabamento melhor Sim, é um passo bem simples. Você tem que começar com um tom mais claro. Em seguida, uma melodia média e um tom mais escuro na parte inferior. Em seguida, usando o verde médio e o verde mais escuro, adicione algumas linhas ao fundo Se você achar que essas linhas são demais, se elas são muito proeminentes, você pode borrá-las com um pincel limpo e seco Estou adicionando mais algumas linhas na parte superior de cada lado. Eu só quero um pouco de verde mais claro no centro. Você pode continuar repetindo a mesma etapa até ficar satisfeito com a textura e as cores Se você achar que há muito verde mais claro, use o verde médio e adicione mais algumas linhas. E se você achar que não há tons mais escuros suficientes na parte inferior, use pouco mais de tela de pintura e adicione-a novamente. Então, minha ideia é ter apenas um pouco de tons mais claros e mais tons mais escuros Somente na parte superior, mais perto do céu, deixei um tom mais claro. O resto são tons mais escuros. Foi assim que aconteceu. Estou muito feliz com as cores e com a aparência do peso. Agora, vamos deixar secar. Ok, então isso está seco. Agora vamos ver a paisagem ao fundo. E para isso, vou começar com Paint Screy primeiro. O pincel que estou usando aqui é o tamanho número seis. Use qualquer pincel de tamanho médio. Agora, primeiro, vou adicionar uma linha irregular ao longo do horizonte. Você pode seguir uma linha reta ou uma linha irregular. Para mim, acho que uma linha irregular fará com que pareça mais bonita, mas depende totalmente de você. Então, estou adicionando uma linha irregular e confusa como se minha mão estivesse tremendo E a cor que estou usando aqui é tinta cinza. Você pode simplesmente adicionar, se você se lembrar de algumas das outras pinturas, começamos adicionando algumas linhas minúsculas próximas umas das outras para fazer parecer que há um pouco de grama no fundo. Você pode seguir a mesma técnica aqui, mas não vou entrar em muitos detalhes. Essa é uma linha muito mais grosseira. Agora no topo, introduzindo uma forma aleatória, usando a mesma cor. Logo depois disso, vou usar o creme de seiva e vou adicioná-lo por cima. Esse é um tom mais escuro Agora, com o mesmo h. Vou escolher um pouco de creme de seiva. Agora, vamos continuar essa forma irregular com verde. Veja isso. Na parte inferior, temos um tom mais escuro e, na parte superior, estamos usando o creme Sap Não tenho certeza se as cores são realmente visíveis. Tudo parece um verde mais escuro, mas tudo bem. Vamos continuar. Na parte inferior, temos tela de pintura e na parte superior. Estamos usando o Sap Screen. Vamos continuar do mesmo jeito até o outro lado. Em alguns lugares, você pode aumentá-lo e, em alguns lugares, pode diminuí-lo, para que pareça mais realista. Pode ser um padrão maior no meio. Essas coisas dependem totalmente de você. Você pode modificar a forma como quiser. Então, aqui, eu tornei as coisas um pouco mais complicadas. Veja isso. Agora, talvez do outro lado, eu o torne mais curto. Estou voltando para a tela de pintura e continuo adicionando essas pequenas linhas. Eu vou fazer isso até o outro lado. Em seguida, apresentarei algumas formas usando creme de tintas primeiro e depois mudarei para creme de seiva. Ok, isso é tela de pintura. Agora vou escolher um pouco de creme de seiva e continuarei adicionando essa forma na parte superior. Você não precisa pensar muito. Continue adicionando essa forma. É apenas uma forma irregular. Você pode adicionar alguns padrões minúsculos na parte superior para torná-la mais bonita. Eu sei que agora, tudo parece o mesmo, verde e tintas. Tudo parece um sapato mais escuro. Na verdade, não conseguimos ver a diferença. Mas tudo bem. Não se preocupe com isso agora. Quando terminarmos com isso, usaremos um tom mais claro e adicionaremos algumas texturas a ele, para dar uma aparência mais realista Ok, essa parte está pronta. Agora, com o mesmo pincel, estou colhendo um pouco de amarelo limão e vou misturar com verde OK. Agora, com essa tinta, vou adicionar alguns pequenos padrões à paisagem que temos em segundo plano. Você só precisa continuar adicionando um pouco de tt e alguns pequenos padrões a essa vegetação Não precisa ser perfeito e não há nenhum papel específico que você precise seguir. Basta adicionar isso no meio. Neste ponto, pode parecer um pouco confuso, mas tudo bem Isso faz parte do processo. Agora, pegue uma toalha de papel e, em seguida, com um pincel levemente seco, basta colocá-la em uma caneca Isso deixará uma bela textura e padrão lá. Veja isso. Temos um tom mais claro na parte superior, depois alguns tons médios no meio e um tom de taco na parte inferior Acho que você pode ver claramente a diferença que fez anteriormente: era muito simples e vazio. Agora, existem algumas texturas realistas, e é exatamente isso que estamos tentando fazer Agora, a única coisa que você precisa ter cuidado é que isso precisa ser feito enquanto o fundo ainda está um pouco úmido. Se estiver completamente seco, você não conseguirá esfregá-lo Isso é algo com o qual você deve ter cuidado. É isso mesmo. Com isso, terminamos com uma paisagem ao fundo. Agora, resta mais uma tarefa com apenas adicionar os pássaros, e isso é totalmente opcional. Somente se você quiser adicionar um pouco mais de personalidade à sua pintura, você pode fazer isso. Caso contrário, você pode simplesmente ignorá-lo. Agora, para adicionar os pássaros, vou pegar um pouco de água branca. Você pode escolher o waterclar branco ou a abóbora branca. Os pássaros serão super pequenos. Então, o bh que vou usar é o tamanho número dois. Estou pegando a tinta diretamente do tubo. Agora vou adicionar alguns passarinhos minúsculos sob o céu, usando uma clara de trigo branco Vou colocá-los onde eu tenho as nuvens mais escuras aqui Vá com o pássaro super pequeno. Você pode adicionar quantas quiser. Quando você os adiciona em um fundo mais escuro, ele fica muito proeminente Veja isso. É um pássaro simples e super pequeno. Agora vou adicionar o segundo. Adicionando outro aqui. Talvez mais alguns. Eles são super pequenos. C em um tamanho similar. Não faça com que seja muito grande. Normalmente, usamos tintas ótimas para adicionar os pássaros. Mas para esta pintura, como o céu está muito escuro, isso não será visível, e essa é a razão pela qual estamos usando branco aqui. Eu adicionei alguns pássaros. Acho que ficou bom. De qualquer forma, essa é a nossa pintura do dia. Agora é hora de retirar a fita adesiva. E aqui está nossa linda mini paisagem para o dia. Eu amo o céu e aqueles passarinhos. E até as cores do prado. Eu acho que é uma pintura adorável. Experimente se eu conseguir experimentar. De qualquer forma, isso é tudo por hoje. Muito obrigado por participar. Voltarei aqui em breve com nosso próximo mini a co landscape. 33. DIA 29 - noite à beira-mar: Olá, meus amáveis amigos. Bem-vindo ao Dia 29. Nossa pintura do dia é um pôr do sol colorido na praia. É uma linda combinação de cores e uma EC 12. De qualquer forma, como sempre, vamos começar dando uma olhada nas cores. Para o céu, usei três cores, um violeta na parte superior, depois um pouco de rosa no meio e um pouco de amarelo na parte inferior. Portanto, o céu é uma combinação de cores de três cores. A violeta que vou usar é da Shin. Este é violeta permanente. Em vez de violeta, você também pode usar azul, se preferir. Essa é uma violeta muito bonita. Você também pode usar roxo ou qualquer outra cor de sua escolha. Então isso é cor. Agora, a segunda cor é rosa. Este é novamente um rosa basal do Shinhan. Eu usei essa cor para outras pinturas aspe. Acho que você está familiarizado com essa cor. Se você não tem nenhum tipo de rosa, pode usar carmesim ou carmesim Você pode usar um tom mais claro ou mais claro. Ou você pode simplesmente adicionar um pouco de branco com vermelho ou carmim ou qualquer tipo de pigmento vermelho ou próximo para obter uma cor qualquer tipo de pigmento vermelho ou próximo para Agora, a próxima cor que você precisará é amarela. O que vou usar aqui é amarelo de Nápoles. Novamente, é um amarelo Pasal, mas você pode escolher o amarelo que preferir Não precisa ser amarelo pasal. Você pode usar amarelo indiano, amarelo Cambo ou qualquer outro Ok, então essas são as três cores que vou usar para o céu. Agora, para o C também, vou usar rosa e violeta. Agora, as próximas duas cores que você precisará são marrom e rosa é cinza. Não tenho tinta suficiente aqui, mas vou acrescentar apenas isso. Este é marrom permanente. Em vez de marrom, você também pode usar burn Cena. Agora, a última cor que você precisará é de pinos cinza. Usaremos essa cor para adicionar todos os detalhes e detalhes finais Isso resume as cores que você precisará para a pintura de hoje Você pode alterar e modificar as cores conforme preferir. Não precisa ser exatamente a mesma combinação de cores. Como eu disse, em vez de violeta, talvez você possa usar um brilhante ou rosa ou até azul. Aqui estão as cores que você precisará: violeta, rosa e amarelo para o céu, depois marrom e tintas de cinza para o resto dos detalhes. Mantenha todas as cores prontas em sua paleta e vamos experimentá-la rapidamente Antes de começarmos, precisamos adicionar um esboço rápido e simples Você precisará adicionar a linha do horizonte, que está um pouco abaixo do centro do papel. Em seguida, você precisa adicionar uma linha irregular, logo abaixo dela, para separar o solo e o mar. Então, opte por uma linha irregular. Você pode adicionar isso como quiser. Para mim, estou subindo um pouco mais à direita. Ok, o espaço que você tem no meio é um s. Isso é tudo que você precisa. Isso é um esboço. Agora, certifique-se de ter as cores prontas em sua paleta antes de começar Portanto, você precisará de qualquer tipo de amarelo, depois de um pouco de rosa e violeta para o céu. Agora, quando você tiver as cores prontas, comece aplicando uma camada de água em todo o céu. Só precisamos de uma dose geral de água, não adicione muita água e seu pincel várias vezes. Só para ter certeza de que a camada de água está uniforme. Se você também estiver usando o mesmo pincel para pintar, é provável que haja alguma tinta restante no pincel Portanto, antes de começar, verifique sempre se ele está limpo. Tudo bem, então meu fundo está uniformemente molhado. Agora, para aplicar a tinta, vou usar meu tamanho oito no pincel. Primeiro, estou me certificando de que está limpo. Ok. Agora, a primeira cor que vou escolher é violeta. Vou usar o tom médio e vou aplicá-lo no topo do céu. Use um tom mais claro. Caso contrário, quando o fundo secar, as cores ficarão um pouco opacas Ok, então esse é um tipo de valor tonal que vou definir. Em seguida, vou limpar meu pincel e vou mudar para a segunda cor, que é rosa. Você pode usar rosa ou carmesim ou carmim ou rosa ou qualquer cor Ok. Agora vou adicionar isso ao lado de violeta. Agora, teremos que misturar essas duas cores. Não desça a ponte, vá apenas para cima para que o rosa fique limpo Ok. Se você quiser escolher um pouco mais de rosa, você pode fazer isso. Agora, passe rapidamente o pincel, apenas em direção ao topo, e obteremos uma mistura limpa. Agora vamos limpar o pincel novamente, e então podemos usar nossa terceira cor, que é amarela. No meu caso, é amarelo de Nápoles. Como eu disse anteriormente, você pode escolher qualquer amarelo de sua preferência, ou até laranja. Agora estou adicionando isso na parte superior e vou misturar isso com rosa. Então essa é a nossa camada base. Agora, caso queira adicionar mais tinta ao céu, você pode fazer isso. Estou apenas adicionando um pouco mais de amarelo na parte inferior. Então eu acho que eu poderia adicionar um pouco mais de rosa também. O rosa não é muito brilhante. Especialmente aqui à esquerda. Agora, vou passar meu pincel mais uma vez até o topo. Ok, então essa é uma camada base. Criamos uma mistura de três cores. Em seguida, precisamos adicionar as nuvens. E para isso, vou escolher Violet novamente. E antes de começar, estou me certificando de que a tinta não esteja muito aguada Eu coloquei um pouco de violeta no meu pincel. Agora, sobre esse fundo úmido, vou adicionar algumas nuvens. Você pode escolher qualquer tipo de valor tonal de sua preferência. Pode ser um tom médio ou um tom mais escuro. E adicione as nuvens onde quiser. Por favor, não adicione nuvens na parte amarela porque amarelo e violeta são cores complementares na roda de cores. Então, se você misturá-los, eles acabarão criando um x turvo. Então você deve se concentrar no ADS onde temos rosa e violeta Vamos escolher um pouco mais de tinta, um tom mais escuro e adicionar algumas nuvens na parte superior Se você quiser criar um drama, é sempre bom jogar com valores tonais diferentes ao adicionar as nuvens Por aqui, temos que usar o tom de taco. Caso contrário, não ficará visível. Mas em rosa, está tudo bem. Você pode usar um tom médio. Podemos adicionar mais alguns aqui. É uma bela combinação de cores. Se você está experimentando o mesmo céu em uma escala maior, talvez você possa começar com azul. Você pode usar azul, violeta, rosa e depois amarelo. De qualquer forma, vou adicionar mais algumas nuvens na parte superior. Sempre que você estiver adicionando nuvens, a umidade do papel é muito importante A qualquer momento, se você sentir que está começando a secar, é um bom momento para parar de adicionar mais nuvens. Foi assim que meu céu ficou. Agora teremos que esperar que isso seque. O céu secou completamente. Em seguida, podemos começar com o s, e para isso também vou usar rosa e violeta. Estou começando com rosa. Primeiro, vou aplicar isso em toda essa área. Então, gradualmente, vou introduzir um pouco de violeta para dar mais texturas. Use rosa ou carmesim ou qualquer cor que você estivesse usando. Aplique isso na pequena faixa que temos no meio. O pincel que estou usando aqui, tamanho número seis. Use qualquer pincel de tamanho médio para ter um melhor controle. Agora, com o mesmo pincel, vou pegar um pouco de violeta. Se estiver aguado, umedeça em uma toalha de papel. Você pode escolher um tom médio. Agora, basta adicionar algumas linhas de cada lado e também na parte inferior. Está vendo isso? Depois de adicionar essas linhas, você pode passar um pouco em uma toalha de papel e remover o excesso de água e, em seguida, simplesmente espalhá-la ou borrá-la Acho que podemos adicionar mais algumas linhas. Estou escolhendo um pouco mais de violeta. Estou adicionando mais algumas linhas no plano de fundo. Ao adicionar essas linhas, não adicione muito, ainda precisamos de um pouco de rosa no fundo. Tenha muito cuidado com isso. Você pode adicioná-los de qualquer lado e também alguns na parte inferior. Então foi assim que aconteceu. Agora, nossa próxima tarefa é pintar o chão, mas antes disso, teremos que esperar que isso tente. Ok. Então, vamos fazer uma pequena pausa e voltar depois que isso secar completamente. Ok, então pintamos o céu e o mar. Em seguida, temos que pintar o chão. E para pintar isso, estou voltando para o meu pincel tamanho oito, e as duas cores que você precisará são marrom e tintas cinza. Pode ser queimado ou marrom. Ambas as cores funcionarão. Então, estou começando com marrom, escolhendo um tom mais escuro e aplicando isso ao fundo Veja isso. Portanto, o marrom é mais avermelhado, enquanto, por outro lado, a cena da queimadura é mais amarelada. Essa é a única diferença. Para mim, por algum motivo, prefiro usar cenas marrons ou queimadas. Somente quando estou pintando uma área de areia, como uma praia ou uma paisagem de praia, eu prefiro usar marrom Além disso, para a maioria das minhas pinturas, prefiro usar cenas marrons ou queimadas. Ok. Então, eu apliquei marrom em toda a área. Agora, com meu outro pincel, tamanho seis, vou adicionar alguns tons mais leves Agora, este é um tipo de degrau casual muito simples com qualquer pincel de tamanho médio ou menor Escolha algumas tintas cinza, um tom mais escuro, e simplesmente coloque-as no fundo úmido para criar alguma textura Não precisa ser perfeito. Você pode adicionar tons mais profundos, como quiser, especialmente na parte superior. Veja isso. Basta inserir esses tons mais escuros. Podem ser algumas formas ou pontos pequenos ou qualquer coisa. Estamos tentando criar uma textura aqui. Portanto, não há regras que precisem ser seguidas. Você pode simplesmente continuar abandonando esse tom mais escuro. Enquanto o fundo ainda estiver úmido, adicione alguns na parte inferior e também na parte superior, ainda precisamos ter um pouco de marrom no meio. Portanto, não se livre totalmente disso. Ok. É assim que eu apliquei os tons mais escuros. Estamos pintando uma cena noturna. Tente usar tons médios e tons mais escuros. Não faça com que seja muito leve. Vou colocar mais alguns taco toones, adicionando mais alguns aleatoriamente E então, quando eu terminar com isso, vou adicionar algumas montanhas ao fundo, algumas menores. Primeiro, vou escolher um pouco de marrom. Você pode deixar uma linha do horizonte actus ou dar a ela algum caráter extra Você pode adicionar algumas pequenas montanhas distantes. Esse é o tamanho que eu vou usar. É o primeiro. Use burn Cena ou brown e adicione a forma primeiro. Você pode compor sua pintura, como quiser. Vou adicioná-los à esquerda. Tenha cuidado com o tamanho. Se for muito grande, sua pintura ficará desproporcional. Agora vou adicionar mais queima ao lado disso. Escolha a forma irregular e vá para o tamanho menor. Essa é a terceira. No momento, a única cor que usei é marrom. Em seguida, com o mesmo pincel , vou escolher algumas tintas cinza e vou adicionar algumas linhas na superfície Só alguns. Já é super pequeno. Não se esforce muito. Coloque alguns tons mais escuros no meio para dar mais personalidade Foi assim que aconteceu. Agora, se você quiser, neste momento, você pode encerrar sua pintura, ou há mais um elemento que podemos adicionar a ela. Para isso, vou usar um pincel menor. Não é nada complicado. Vamos adicionar alguns padrões altos de grama no lado direito, onde ele é elevado Use qualquer pincel menor ou um pincel com ponta pontiaguda para que possamos adicionar essas linhas finas e delicadas. Vou adicioná-los aqui. São apenas algumas linhas curvas longas e simples. Vou adicionar muitos deles próximos uns dos outros. Isso? Então, alguns deles são mais altos, alguns deles são Eles são longos e elegantes. Adicione-os de forma semelhante. Não faça com que todos tenham a mesma aparência. Alguns deles podem ser muito altos e alguns podem ser baixos. Adicione-os em todas as direções. Esse é o lado direito. Agora, vou continuar adicionando as mesmas linhas no lado esquerdo. Use qualquer pincel menor ou um pincel com ponta pontiaguda para obter linhas finas e delicadas. Agora, ao adicioná-los na parte superior, você também pode adicionar alguns na parte inferior. Só para dar uma continuação. Eles não serão muito proeminentes, mas tudo bem. Você pode simplesmente adicionar alguns. Agora, para a esquerda, vou adicionar mais. Mas para a esquerda, estou pensando em torná-los mais curtos. Eu não quero que eles cubram o mar e aquelas montanhas. Para a esquerda, vou mantê-los curtos. Ou, caso não queira adicioná-los à esquerda, você também pode pará-lo neste momento. Agora vou adicionar mais alguns dar uma aparência mais densa Vou preencher todas essas lacunas. A partir dessa linha inferior, estou adicionando algumas linhas na parte superior. Para preencher todas as lacunas que temos no meio. Da mesma forma, continuarei o mesmo padrão para a esquerda. A única diferença será que eles serão mais curtos. São as mesmas linhas. Como mencionei anteriormente, a etapa é totalmente opcional. Somente se você quiser adicionar esse elemento extra, poderá fazer isso. Caso contrário, sua pintura está em bom estado. Você realmente não precisa adicionar essas linhas gramadas. Ok. Agora, vou continuar o mesmo para a esquerda, mas eles serão mais curtos. A única coisa com a qual não estou realmente feliz é a cor do mar. Acho que tem muito rosa. Eu queria mais violeta. Não havia uma violeta quando apliquei essas linhas, mas acho que quando ela secou, tudo tem o mesmo valor tonal O violeta não é realmente proeminente. De certa forma, não, lembre-se. Vamos continuar adicionando essas linhas gramadas. Então, o pincel que estou usando aqui é o tamanho número dois. Tem uma ponta pontiaguda muito boa, e eu poderia adicionar essas linhas com bastante facilidade. Portanto, tente usar qualquer pincel de detalhamento, pincel em miniatura ou qualquer tipo de pincel semelhante e continue adicionando essas linhas até chegar à extremidade esquerda Junto com eles, você também pode adicionar alguns na parte inferior. Caso contrário, parecerá muito estranho e estranho apenas ter aqueles padrões gramados na parte superior, não em nenhum outro lugar Agora, vou adicionar rapidamente esses padrões a toda essa área e, com isso, podemos dizer que está concluído. Ah. Ok, meus amáveis amigos, acabei de adicionar esses padrões. E aqui está o resultado final. Agora vamos esperar que isso seque antes de retirarmos a fita adesiva Ok, então está completamente seco. No início, tínhamos uma linha sólida na parte superior. Agora que acabou ou quando tudo secou, está muito bonito. Como eu disse anteriormente, a única coisa com a qual não estou realmente feliz é a cor do mar. O resto é muito bonito. De qualquer forma, vamos retirar a fita adesiva e dar uma olhada mais de perto em nossa pintura E aqui está uma pintura finalizada. Espero que todos tenham gostado. É uma bela combinação de cores e uma bela composição. Se você ainda não experimentou, experimente. Ok, então isso é tudo por hoje. Muito obrigado por se juntar a mim. Voltarei aqui em breve com nossa última mini paisagem em aquarela 34. DIA 30: noite sonhadora: Olá, queridos amigos. Bem-vindo ao dia 30, o que significa que estamos no último dia dessa viagem de 30 dias pelo Áticar E aqui está a pintura que estamos testando hoje. É uma fuga maravilhosa. Eu simplesmente amo a forma como o céu ficou, e o otorrinolaringologista pode sentir essa pintura. De qualquer forma, como sempre, vamos começar examinando as cores que precisaremos. Para o céu, a cor principal que você precisará é um laranja pasil Vou misturar um pouco de laranja com aquarela branca para criar essa cor Essa é uma cor que você vê na parte superior. Agora, na parte inferior, vou usar um pasil vermelho Vai ser a mesma combinação. Vou usar um pouco de vermelho e branco juntos. Primeiro, vou começar com laranja. O que vou usar é laranja brilhante. Você pode usar qualquer laranja que tenha pescado ou também pode usar ermalina isso, vamos apenas adicionar um pouco de aquarela branca, e é assim que vamos criar aquela laranja pastel. Essa é a primeira cor. Se eu fizer uma aquarela branca com ela, a cor se transformará em uma linda laranja pasal Está vendo isso? Essa é a cor que você vê na parte superior. Dependendo da quantidade de laranja que você está adicionando, a cor ficará mais intensa. Você pode ver a diferença. Agora, na mesma mistura, adicionarei um pouco de vermelho, e essa é a cor que você vê na parte inferior. No topo, temos uma laranja pasal. Então, na parte inferior, em direção ao horizonte, usei um vermelho pasal Essas são as duas cores principais que você precisará para o céu, laranja basal e vermelho pasal O vermelho que usei aqui é vermelho espiral. Você pode usar qualquer vermelho que tiver. Este é um vermelho muito brilhante e ousado, mas usaremos um tom Pasal dessa cor Junto com essas duas cores, você também precisará de uma aquarela branca para transformá-las em cores pasais Junto com esses dois, você também precisará de mais uma cor para o céu, que é o índigo Deixe-me mostrar como misturar e criar essa cor. Nessa mistura, adicione um pouco de indico para criar uma cor turva como essa, e essa é a cor que você vê no horizonte Também usaremos a mesma mistura para adicionar as nuvens. A cor dependerá totalmente da quantidade de indico que você está adicionando à mistura Ok. Portanto, a próxima cor que você precisará é indico. Só precisamos de um pouco de tinta para o céu na parte inferior, bem como para adicionar as nuvens. Para o céu, você precisará de laranja, vermelho e índigo, além de um pouco de branco. Ok. Agora, você precisará de mais duas cores, que é queimar Cena e pintar cinza. Para a área arenosa, vou usar uma mistura de cena de queimadura e tintas cinza para criar uma cor mais parecida com queimadura. Depois, para o mar, assim como para a paisagem distante, vou usar tintas cinza. Se você quiser usar madeira queimada, você pode usá-la diretamente. Essa é uma cena de queimadura do Shinhan. Agora, a cor final que você precisará é de tintas cinza. Usaremos um tom mais claro para o s e depois para aquele. Usaremos um tom médio e um tom mais escuro para criar a textura Isso resume todas as cores que você precisará para esta pintura É uma pintura muito bonita. É um dos meus favoritos da coleção NTE. Estou muito animado para guiá-lo pelo processo. Essas são as cores que você precisará. Mantenha-os prontos antes de começar. Você precisará de laranja, vermelho, índigo, cinza queimado e tintas Mantenha todas as cores prontas em uma paleta e vamos experimentá-la A primeira coisa que vou fazer é adicionar o esboço. Então, primeiro, adicionarei a linha do horizonte. Ok. Agora, aqui, vou adicionar uma linha irregular para separar o mar e a costa. Também adicionaremos uma paisagem distante , no lado direito. Então, adicione outra linha um pouco abaixo do horizonte. Em seguida, basta adicionar uma forma áspera. Podemos modificar isso à medida que pintamos. Por enquanto, basta indicar uma forma lá. Em seguida, vou adicionar uma linha de aviar simples aqui para separar o mar e a parte arenosa. Ok, é isso mesmo. Isso é um esboço. Espero que vocês tenham as cores prontas em sua paleta Quando estiverem prontos, aplique uma camada de água em todo o céu Verifique se o pincel está limpo. Agora, aplique suavemente uma camada de água e deixe-a uniformemente molhada. Portanto, meu fundo está uniformemente úmido. Agora, aplique a tinta no céu. Vou escolher meu peixe tamanho oito. Primeiro, estou me certificando de que está limpo. Agora vou começar escolhendo um pouco de laranja, mas não tenho nenhum branco na minha paleta O primeiro passo é colocar um pouco de ticar branco Só precisamos de um ticar branco. Não precisa ser. Agora estou colhendo um pouco de laranja Misturando isso com branco. É um tom claro. Eu adicionei mais branco e menos laranja. Essa é a cor com a qual estou começando . É uma cor linda. Agora aplique isso no topo do céu. Aos poucos, escolha mais laranja e depois em direção ao centro. Aplique aquela laranja mais brilhante, dê uma mistura. Temos uma laranja mais clara na parte superior e uma laranja mais brilhante na parte inferior Agora, na mesma mistura, estou adicionando um pouco de vermelho, e essa é uma cor que vou usar na parte inferior em direção ao horizonte. Primeiro, adicione uma linha reta. Em seguida, preencha essa área e misture com laranja. Temos uma laranja mais clara na parte superior, uma laranja mais brilhante no centro e um pouco de vermelho na parte inferior Agora, na parte inferior, vou adicionar um pouco de indico. Não vou adicionar indico actus. Vou escolher um pouco e vou misturar isso com essa cor que criamos aqui. É mais como um marrom lamacento ou um cinza lamacento. Agora vou aplicar isso ao longo do horizonte. Acho melhor usar um pincel menor. Este é o tamanho número seis. Agora vou aplicar isso na parte inferior. Só aqui, só para deixar nosso céu mais interessante. Na parte inferior, estou tornando-a um pouco mais escura. Só um pouco, não estou adicionando muito. Agora, com a mesma cor, vou adicionar algumas nuvens a esse fundo úmido. Mas antes disso, quero adicionar um pouco mais de vermelho ao fundo. O vermelho não é realmente visível quando adicionei esses tons mais escuros Então, vou limpar meu pincel e escolher um pouco de vermelho novamente. A mesma cor que usei anteriormente, e vou adicioná-la aqui. O vermelho não estava realmente visível. É por isso que estou fazendo isso de novo. Ok. Agora está tudo bem. Em seguida, vamos adicionar a nuvem, então vou voltar com a mesma mistura de violeta e vermelho. Deixe-me dizer que a cor pode ser um pouco diferente de acordo com a quantidade de índigo que você está adicionando, e está tudo bem Agora, sobre esse fundo úmido, vou adicionar algumas nuvens. A qualquer momento, se você sentir que a tinta está muito aguada, passe-a em uma toalha de papel Caso contrário, as nuvens se espalharão muito e será muito difícil controlar a forma como elas estão se espalhando. Essa é a forma que eu vou usar. São nuvens pequenas. Só precisamos de um marrom turvo, essas nuvens. Agora, vou adicionar alguns no topo, aqui. Não quero tornar isso muito dramático, mas ainda quero mais nuvens. Se você estiver procurando por uma cicatriz simples, basta adicionar uma ou duas pequenas nuvens e pará-la aí ou, se quiser torná-la mais dramática, pode continuar adicionando mais e mais ao seu plano de fundo Somente se o fundo ainda estiver úmido. A qualquer momento, se você sentir que seu plano de fundo está começando a secar, diga que está pronto. Não adicione mais nuvens. Meu fundo começou a secar, especialmente na parte superior. As nuvens não estão realmente se espalhando. Acho que é um bom ponto para parar. Está vendo isso? Parece uma forma muito áspera. Então, estou tentando misturá-lo com uma escova de cama. Mas isso não funcionou. Então, acho que é um bom momento para parar de adicionar mais nuvens. Ok, então esse é o meu céu. Eu não quero estragar isso. Então, vou retirá-lo e vou deixá-lo secar. Isso é completamente. Agora vamos pintar o C. Para isso também, vou usar uma mistura desse vermelho basal e indico Vou adicionar mais intco a essa mistura. Você pode usar essa mistura ou simplesmente usar tintas cinza. Você pode usar o tom médio das tintas cinza e adicioná-lo ao C. É um tom médio. Não é muito claro. Use o valor tonal similar No vermelho basal, que você criou anteriormente, adicione um pouco de indico ou simplesmente use o tom médio das tintas cinza Não use atos indico. Precisamos de uma cor que seja mais parecida com cinza. Ok. Agora, vamos aplicar essa cor nessa pequena parte. É uma parte muito pequena. Ok. Então, agora aplicamos uma lavagem sólida. Agora, vamos adicionar algumas linhas e texturas usando um tom mais escuro No momento, é uma simples lavagem simples. Ok. Agora, para adicionar as linhas, vou usar meu pincel menor. Este é o tamanho número seis. Agora, na mesma mistura, vou adicionar mais índigo ou talvez mais tela de pintura Só precisamos de um tom mais escuro. Agora estou colocando-a em uma toalha de papel, só para ter certeza de que minha tinta não está muito Agora, basta adicionar algumas linhas a esse fundo, enquanto ele ainda está um pouco molhado. Apenas algumas linhas são tudo o que precisamos. É só uma pequena seção. Não vamos adicionar muitos detalhes. Então vá com o taco toon. Talvez você possa usar tintas de cacto. Agora, basta adicionar algumas linhas nesse plano de fundo. Essa é apenas a primeira rodada. Adicionaremos mais uma rodada de detalhes. Este canto esquerdo secou, então estou pegando um pouco de água e borrando isso Você pode ver o tipo de linhas e texturas que eu adicionei. Não é demais. Se você quiser adicionar mais algumas linhas, você pode fazer isso. Mas não se esqueça de usar uma tinta que não seja muito escura nem muito aquosa Queremos que essas linhas sejam vistas. Está bem? Essas linhas um pouco mais grossas parecerão ondas No meio, adicione uma ou duas linhas mais grossas, não muito. Ok. Então foi assim que aconteceu. Estou muito feliz com as cores e o peso está começando a ficar. É isso mesmo. Agora, vamos deixá-lo secar antes de prosseguirmos com os próximos passos. Isso também secou. Agora, nossa próxima tarefa é pintar a parte arenosa. A camada base será uma mistura de cinza queimado e tintas cinza Eu quero um marrom opaco e temperamental, então estou colhendo um pouco de pele queimada Estou misturando isso Este é mais parecido com um macacão queimado. Se você queimou umber, pode usá-lo como pano ou pode misturar e criar uma cor semelhante a Está bem escuro. Agora vou aplicar isso nesta parte inferior. Veja a cor. Use o valor tonal similar. Não faça com que seja muito leve. Agora, aplique isso em toda a área, seguindo esta linha. Agora, gradualmente, teremos que introduzir mais tons e texturas de taco nisso. Por enquanto, aplique uma lavagem sólida. O brise que estou usando agora é o tamanho número oito. Agora vamos aplicar alguns tons de taco. Estou escolhendo mais tintas cinza e adicionando isso à parte inferior e um pouco mais intermediária Estou escolhendo aquela cor mais antiga e, com isso, estou borrando-a Não quero que sejam muito proeminentes, mas ainda quero algumas texturas e tons mais escuros Basta empurrar e puxar a tinta e criar alguma textura lá. No meio, você pode adicionar alguns pontos e algumas formas pequenas. Basta adicionar aleatoriamente algumas linhas, pontos e formas ao fundo para criar alguma textura Se achar que são demais, limpe o pincel , volte com a cor anterior e depois borre Você precisa fazer isso enquanto o fundo ainda está úmido. Não espere mais tempo. Se secar, não ficará embaçado. Foi assim que aconteceu. Acho que está em boa forma. Agora, vamos deixar isso secar. Enquanto isso, temos mais duas tarefas O primeiro é adicionar aquela paisagem distante e, em seguida, o segundo é adicionar mais texturas no mar Para isso, vou usar uma tela de pintura em tom de taco. O pincel que estou usando aqui é do tamanho seis. Primeiro, começarei adicionando uma linha um pouco abaixo do horizonte. Da mesma forma que adicionamos o esboço no início, ele não é visível Então, estou adicionando essa linha novamente com tintas cinza. Agora podemos simplesmente adicionar algumas formas na parte superior. Em direção ao centro, estou diminuindo . Em seguida, para a direita. Vou torná-lo um pouco mais alto, não muito. Vá para o tom mais escuro. Este é um tom muito mais escuro de tintas cinza É por isso que se parece muito com preto. Agora vamos finalizar a forma. Use qualquer pincel menor ou médio e simplesmente adicione algumas formas na parte superior. Primeiro, você pode adicionar uma linha reta. Um pouco abaixo do horizonte, basta adicionar algumas formas ásperas na parte superior, como esta. Usando um tom mais escuro. Ok. Você pode ver como fica lindo quando apresentamos esses detalhes mais sombrios Agora, com o mesmo pincel, vou adicionar algumas texturas à cena Para isso, preciso de uma tinta que esteja seca. Então pegue sua toalha de papel e passe o pincel nela. Agora que a tinta seca, adicione algumas linhas no fundo. Você pode adicioná-los onde quiser. Não há nada complicado aqui. Vá para a dor que está seca. Não use um tom mais escuro e ousado. Agora, basta adicionar algumas linhas secas ao fundo para criar mais textura. Se você sentir que a tinta está aguada, passe novamente em uma toalha de papel Em seguida, basta adicionar algumas linhas. Eles podem ser mais longos ou mais curtos, não importa. Basta adicioná-los para criar mais textura. Você pode adicioná-los na parte superior ou inferior. Adicione-os como quiser. Se você realmente tem texturas suficientes, pode parar aí Já estou adorando, mas acho que posso adicionar mais algumas linhas para dar uma aparência mais completa. Vou pegar um pouco mais de tinta e adicionar mais algumas linhas secas ao fundo. Para adicionar mais texturas. Então, vou escolher um pouco mais de tinta. Já está seco, então não preciso esfregá-lo em uma toalha de papel Agora vou adicionar mais algumas linhas aqui e ali. Não há uma ordem específica ou algo que eu esteja seguindo. Sempre que eu quiser, estou adicionando mais algumas linhas secas, usando uma pequena quantidade de tela de pintura. Ok. Foi assim que aconteceu. Estou muito feliz com isso. Agora, há mais uma coisa que temos que fazer. Para isso, vou voltar com uma aquarela branca. Eu não adicionei muita água. É uma tinta seca e opaca. Já faz um tempo, então a parte arenosa já secou. Se ainda estiver molhado, você terá que esperar que seque. Agora, aqui, você tem que adicionar uma linha primeiro, usando ticar branco ou ga branco Eu já tinha um pouco de aquarela branca que sobrou aqui. Estou apenas usando isso. Mas se você preferir usar gás, pode optar por isso. Primeiro, adicione uma linha simples, uma linha irregular, usando tinta branca. Agora passe em uma toalha de papel e deixe secar. Em seguida, na parte superior, basta adicionar alguns padrões secos. Na parte inferior, precisamos de uma linha limpa. Não o borre aleatoriamente. Faça isso apenas em direção ao topo. Estamos borrando a tinta para criar uma textura ondulada. Continue fazendo isso. Até que você esteja feliz com o resultado. Essa é uma paisagem muito pequena. Você não precisa se esforçar muito. Primeiro adicione uma linha, uma linha irregular, depois apenas na parte superior, adicione algumas texturas certas e pronto Foi assim que aconteceu. Eu não posso te dizer o quanto eu amo essa paisagem em miniaquarela Acho que é perfeito para terminar esse desafio de aquarela de 30 dias Agora vou tirar a fita adesiva que eu possa mostrar a vocês uma visão mais detalhada dessa linda pintura Na verdade, é uma pintura muito simples. Não há muitos elementos, mas acho que é uma beleza da combinação de cores. Ficou muito mais bonito do que eu imaginava. Isso é tudo por um dia, experimente se eu puder experimentar, e com isso, estamos encerrando nossa jornada de 30 dias em aquarela Muito obrigado por pintar comigo por todos esses 30 dias, e estou ansioso para ver você na minha próxima aula.