Zentangle® inversé

1. Intro: Êtes-vous prêt à dépasser les techniques traditionnelles de cette méthode de dessin enchevêtrée ? Êtes-vous prêt à explorer de nouveaux outils et de nouveaux enchevêtrements ? Eh bien, ce cours est fait pour vous. Bonjour, je suis Martha Arrington et je suis certifiée comme enseignante, artiste et éducatrice enchevêtrée. Lorsque je n'enseigne pas l'art aux élèves du primaire, je suis chez moi pour créer des modèles. Ensuite, les dessins emmêlés et les médias mixtes fonctionnent avec de la gouache et de l'aquarelle. Nous allons inverser les rôles dans cette classe et explorer les étapes de la création de tuiles Zen Tinkle à l'encre blanche sur du papier noir. Les carreaux noirs sont un aspect amusant de créer des picotements zen ou nous apprendrons à travailler avec des stylos gel, crayon à charbon blanc pour créer des superpositions. Et nous travaillerons également avec des enchevêtrements qui se prêtent à des résultats très intéressants sur le papier noir. Lorsque vous aurez terminé ce cours, vous disposerez de plusieurs dessins uniques enchevêtrés que vous pourrez ajouter à votre collection Zen Tingle. Ce cours s'adresse à tous ceux qui sont à l'aise avec les techniques d'enchevêtrement de base, ainsi qu'au moins trois ou quatre picotements. Si ce n'est pas le cas, vous pourriez envisager de revenir arrière et de regarder l'un de mes cours d'introduction. C'est un excellent moyen d'obtenir une bonne base à cette méthode de dessin enchevêtrée. 2. Fournitures: Hey à tous, parlons des outils et des matériaux que vous utiliserez pour ce cours. Plus important encore, va être la tuile noire est enchevêtrée. Il s'agit donc d'un papier d'archives de 3,5 pouces en coton noir. Très joli papier sur lequel dessiner. Bien sûr, vous pouvez utiliser n'importe quel papier noir que vous possédez. Si vous voulez simplement le réduire à un carré de 3,5 pouces. Mais si vous optez pour des carreaux traditionnels enchevêtrés, vous pouvez l'acheter directement auprès de l'entreprise, ou je pense qu'ils vendent également sur Amazon. Nous utiliserons également des stylos roulés à gelée blanche. J'ai utilisé quelques autres stylos blancs avant universels, je crois que c'est l'un de mes favoris, mais je dirai qu'avec le temps, le Jelly Roll maintient la couleur un peu mieux que la boule de l'unité. C'est donc aussi le stylo traditionnel utilisé par l'entreprise familiale dissociable dans sa méthodologie. Donc, trois tailles, je crois que nous n'en utilisons que deux aujourd'hui, mais si vous vouliez obtenir un ensemble, le pourrait. J'ai donc des stylos à rouleaux de gelée blanche et des tailles de 508 et 10 sur 5 étant les plus petites. Le poids est moyen. Et puis le 10 est le plus large à l'étranger. Nous n'utiliserons pas les 10 aujourd'hui, seulement les 05 et 08. Mais le tennis bon à avoir si jamais vous avez une grande surface à colorier, l' aide à aller beaucoup plus vite. Deux types de crayons, l'un étant juste un crayon graphite ordinaire et le crayon numéro deux fera. Et puis un crayon à charbon de bois blanc. Nous utilisons la société générale. Vous pouvez obtenir tous les fournitures Zen Tangles site Web ou sur Amazon. Mais si vous allez dans n'importe quel magasin de fournitures d'art, vous pouvez acheter, vous devriez être en mesure de trouver juste un crayon à charbon blanc. Et puis le dernier objet sera un ion tortilla. Maintenant, c'est quelque chose que nous utilisons pour démêler pour créer de l'ombrage et fondre le crayon dans le papier. C'est la dernière étape du processus, ils sont proches de la dernière étape du processus. J'ai maintenant une tortilla que je désigne pour mon crayon graphite. Et je ne l'utilise que pour mélanger du graphite. Et puis j'ai eu une tortilla que je voulais utiliser uniquement avec mon crayon à charbon de bois blanc. C'est à vous de décider si vous voulez faire SU, deux distincts, mais je le recommande vivement. Si vous ne voulez pas aller à l'histoire, vous voulez aller de l'avant et plonger et vous n'avez pas de tortilla supplémentaire. Il suffit de prendre une serviette en papier pliée et vous pouvez l'utiliser pour créer une petite plume comme celle-ci, et vous pouvez l'utiliser pour vous fondre, pas un problème. Oh, il y a un picotement bonus à la fin de ce cours que j'ai ajouté. Et cet enchevêtrement bonus se fait sur ce petit carreau appelé carrelage De Zhu et c'est un morceau de papier plat carré de deux pouces. Encore une fois, vous n'avez pas besoin d'acheter ces matériaux auprès de l'entreprise. Vous pouvez simplement utiliser n'importe quel papier noir que vous possédez. Si vous voulez simplement les couper sur un carré de 3,5 pouces, puis un carré de deux pouces. Et bienvenue à le faire. Un conseil. Donc, si vous utilisez un papier noir non traditionnel, testez simplement votre stylo, quel que soit le stylo que vous utilisez au dos ou quelque part visible, afin que vous puissiez simplement avoir une idée de la façon dont les matériaux fonctionnent ensemble. Tout cela étant dit. Si vous voulez faire ce cours traditionnellement avec de l'encre noire sur du papier blanc, si vous êtes le bienvenu. Donc, si vous avez déjà investi dans des poids, des carreaux enchevêtrés, et que vous n'en avez pas de noir. Vous pouvez suivre toutes les leçons en utilisant de l'encre noire sur du papier blanc. C'est très bien. Alors, n'ayez pas l'impression d'être obligé de sortir acheter du matériel supplémentaire. Toutes ces tables peuvent être réalisées avec n'importe quel type de stylo ou de papier que vous possédez. Très bien, alors commençons. 3. Échauffement: Commençons donc par notre première tuile. Ce sera juste une tuile d'échauffement pour vous familiariser avec le stylo Gelly Roll, surtout si vous n'êtes pas habitué à l'utiliser. Nous allons juste utiliser une tuile noire, juste une tuile noire traditionnelle est enchevêtrée. Je vais utiliser le stylo Jelly Roll 05. Je vais également utiliser un crayon graphite, un crayon à charbon blanc pour un peu d'ombrage et une tortilla. Et je voulais juste que vous sachiez tous que je garde les ions tortillas. Et un que je désigne pour mon crayon à charbon blanc. Et je peux dire que c'est quand je fais de l'ombrage avec du graphite, quand je fais habituellement l'encre noire sur le titre blanc. Je marque donc celui-ci avec le blanc pour m' assurer de me souvenir que celui-ci est utilisé pour mon crayon à charbon blanc. Si vous n'avez pas accès à un extrait ou à un tian, vous pouvez simplement utiliser un morceau de papier essuie-tout plié et nous n'ombragerons pas tout aussi bien. Il va tout déplacer sur le côté sauf que c'est mon crayon graphite et mon style de vie. Allons de l'avant et respirons profondément et entrons dans cette pratique avec une certaine gratitude, ce qui nous est reconnaissant aujourd'hui. Ensuite, nous allons dessiner quatre points comme nous le faisons traditionnellement sur des carreaux démêlés. Mais au lieu de créer une bordure, nous allons dessiner d'un coin bouleversé à un coin opposé, juste une ligne droite. Ensuite, nous allons faire les autres coins pour que vous ayez un x dans votre titre. Ensuite, nous allons mettre ce crayon graphite sur le côté et ramasser notre Jelly Roll. Encore une fois, j'utilise la taille 05. C'est un très bon conseil. Et ce que j'aimerais que vous fassiez en premier, c'est de vous entraîner un peu sur le dos. Et le plus grand conseil que je puisse vous donner pour utiliser les stylos à gelée blanche, c'est moins de pression, c'est mieux. Il s'écoule donc un peu plus uniformément et en douceur. Plus la pression est légère. Alors, il suffit de s'habituer à cela en dessinant quelques marques au dos ici. Ou vous pouvez simplement désigner un sol en carrelage, préférez pratiquer. Très bien. Allons de l'avant et retournons-le. Et au centre de cette tuile, en utilisant les lignes de graphite comme lignes directrices, je vais faire un très petit carré. Ainsi, pour de simples lignes droites dans un carré, les coins du carré se rencontrent au niveau du graphite. C'est donc ce qui m'aide à rester aligné. Et je vais en fait aller au centre et en faire un plus petit. Très bien. J'en ai fait trois et je vais en faire un de plus. Je vais commencer à tourner ma tuile plutôt que de me contordre dans mon bras ou dans ma main. Laissez-moi simplement dessiner plus confortablement. Et maintenant que j'en ai quatre, je vais faire une autre couche de Foursquare, peut-être trois. Mais je vais utiliser ce coin extérieur comme guide de l'endroit où je dois m'arrêter. Je vais donc commencer ici au milieu de ces deux lignes de graphite. Et je vais dessiner pour que ma ligne atteigne le haut du dernier coin de la place que nous venons de faire. Et puis je vais tourner ma tuile. Je vais faire la même chose de ce côté-ci. Cette ligne touche donc le coin du dernier carré que j'ai dessiné. Et parfois, vous pouvez dessiner un peu plus loin et il se croise. Nous n'allons pas nous inquiéter à ce sujet parce qu'il n'y a pas d'erreur. Et ensuite, nous le retournerons une dernière fois. Et nous avons un carré. Et ce que nous allons faire maintenant, c'est que nous allons dessiner des carrés plus petits ici. De toute évidence, nous ne pourrons pas voir tous les carrés car ils se trouveront sous le premier set. Je suis juste en train de dessiner parallèlement à ce bord extérieur de la place. Et il semble que je ne pourrai que faire dessiner trois carrés, contrairement à 1234 que j'ai commencé. Ce premier calque comporte donc quatre carrés. Ensuite, cette deuxième couche, je n'en vois que trois et c'est très bien. Ok, donc ce dernier était difficile pour moi de vous montrer une autre façon. Vous pouvez commencer ici au milieu pour dessiner le bord de votre prochain ensemble de carrés si cela vous aidera à mieux l'aligner. Je vais donc commencer et je terminerai juste à ma ligne de graphite, puis je tracerai cette direction se terminant par ma ligne de graphite. Dans un tour, ma tuile commence au milieu, va vers la droite, puis je vais à gauche et je croise la ligne que je viens de dessiner. Cela peut donc vous aider si vous vous sentez un peu mal à l'aise d'aller de gauche à droite et qu'ils ne se retrouvent pas dans ce coin. Mais encore une fois, si ce n'est pas le cas, ne vous inquiétez pas. Bon, et maintenant, nous allons répéter les mêmes étapes que celles que nous avons faites auparavant. Dessiner des carrés plus petits qui se trouvent derrière un dernier ensemble que nous avons fait. Et j'utilise mes lignes de graphite, ces x graphite originaux que j'ai dessinés comme guide pour déterminer où se trouvent les coins de ce carré. N'oubliez pas de respirer et de faire pivoter votre tuile. Et je crois que je vais pouvoir obtenir un dernier petit coin. Celui-ci aura donc quatre carrés. n'y a pas de bien ou de mal à cela. Si vous en avez trois, vous en avez trois. Si vous en avez quatre, ce que nous faisons avec ce pneu était juste de vous familiariser avec notre outil. Nous ne l'avons jamais utilisé auparavant. Très bien, donc c'est 1234 couches. Voyons si nous pouvons obtenir une autre couche de carrés et nous allons continuer jusqu'à ce que nous arrivions au bord du papier. Je vais donc juste m'arrêter et faire un petit compte sur chaque coin. Et 1234512345123451234 ou cinq. Très bien ? J'ai donc une symétrie ici. Très bien, ça va, on se rapproche du bord. Voyons donc ici, ce dernier. Vous allez tomber sur et nous ne verrons peut-être pas le coin. Je vais vous demander de dessiner jusqu'au bord. Très bien, ici, nous en sommes à la dernière étape, nous allons les remplir. Je vais donc commencer ici de ce côté et je vais tracer une ligne parallèle au bord du papier, en m'arrêtant. Coin et continuez tout simplement. Et je vous verrai tous à la fin. Très bien. J'ai donc fini. Je voulais juste vous montrer tout ce qui s'est passé sur ma tuile. n'y a pas vraiment de place pour un autre petit coin ici. Il semble y avoir de la place ici. Et je vais aller de l'avant et juste dessiner ça. Même si ce côté ne sera pas symétrique de ce côté, il ne va pas s'en inquiéter. Et là, nous l'avons. La partie de dessin terminée et maintenant nous allons ajouter un peu d'ombrage. Je vais donc utiliser le crayon à charbon blanc. Et je vais juste dessiner légèrement un peu une ligne blanche autour de la place extérieure. Le tout premier que nous avons fait. Et je vais continuer à l'extérieur, là où toutes les différentes couches que nous avons faites. La tortilla que j'ai désignée pour le crayon à charbon blanc. Je suis juste en train de lisser le crayon à charbon, qui le frotte un peu pour qu'il se fond dans les fibres du papier. Et ça l'adoucit vraiment un peu. Et vous obtenez cet effet vraiment cool. Et cela accentue vraiment les couches de carrés que nous avons dessinées. Vous pouvez toujours revenir en arrière et ajouter une autre couche de blanc sur le dessus. Si vous trouvez que ce n'est tout simplement pas assez audacieux pour vous, vous pouvez juste passer au dessus de ce que vous avez déjà vu. La tortilla et revenez tout de suite sur le dessus. Vous voyez que c'est beaucoup plus lumineux. À la hauteur de vos préférences personnelles. Et on y va. Notre titre d'échauffement pour notre encre blanche sur papier noir. Très cool. 4. Tile 1: J'espère que vous avez tous apprécié votre première tuile d'échauffement en utilisant le stylo Jelly Roll blanc. Nous allons maintenant passer à un style plus traditionnel est la tuile emmêlée. C'était une bouchée. Nous allons donc utiliser un enfant traditionnel noir est enchevêtré. Et je prendrai un crayon graphite pour un instant. Un crayon à charbon blanc, une tortilla qui est désignée pour mon charbon blanc, puis un stylo Jelly Roll 05 dans un stylo Jelly Roll 08. Donc, quelques fournitures de plus qu'avec l'échauffement. abord, nous allons commencer par le graphite et le carreau noir. Très bien, donc prenons une profonde respiration et prenons notre crayon graphite. Et nous allons ajouter quatre points près des coins de notre papier, de notre tuile. Ensuite, nous allons relier ces points avec des lignes, créant ainsi une bordure. L'étape suivante consiste à créer ou à dessiner une chaîne qui divisera l'espace en espaces plus petits que nous pourrons remplir avec différents tableaux. Je vais donc commencer ici à gauche, et je vais faire une grande boucle et ensuite descendre de l'autre côté. Et j'aimerais que vous fassiez cette boucle parce que nous allons bien picoter cette lentille à la forme, à ce genre de larme ou à une forme de goutte de pluie. D'accord. Peut mettre votre crayon sur le côté. Comme avant. Retournons cette tuile et donnons juste à notre stylo un joli petit peu, quelques marques ou deux avec elle, je devrais dire. Il suffit de le prendre, de le faire couler, de le faire avancer. Oh, merdique. Retournez-le. Nous allons commencer ici dans ce coin gauche. Et nous allons commencer par dessiner simplement une série de lignes parallèles et pourquoi vous allez avoir la moindre courbe. Et puis le nom de cet enchevêtrement est John Cole. Et si vous avez déjà suivi l'un de mes cours, mes ateliers auparavant, vous savez, les enchevêtrements de péchés ont des noms très étranges de temps en temps. Je connais cette histoire derrière ce qu'ils étaient. Ils sont malheureusement restés pour celui-là, je ne le fais pas. Nous allons maintenant tracer une ligne en zigzag sur ces lignes parallèles que nous venons de faire. Je vais juste commencer ici au milieu. Donc, en zigzag, je vais monter et descendre, de haut en bas. Je vais donc remonter jusqu'à cette ligne, puis descendre jusqu'au cou, puis de haut en bas. Et puis je ne verrai pas le reste de celui-ci. Et je veux créer une série de lignes en zigzag parallèles à ce que je viens de dessiner. haut en bas, de haut en bas et de haut en bas. Dessinez toujours ce que vous pouvez voir. Et vous vous arrêtez devant cette corde que vous avez dessinée plus tôt. Vous ne verrez donc pas toutes ces lignes exactes dans certaines zones. Montez jusqu'au sommet. Continu. On y va. Et puis je vais chercher le stylo Gelly Roll. C'est un peu plus épais et nous allons créer un motif en damier. Et c'est assez courant dans la table Zen ou dans la collection d'enchevêtrements. Plusieurs enchevêtrements adoptent cette approche. Mais je suis l'une des raisons pour lesquelles j'ai choisi ce stylo 08 pour cette partie de la table, c'est parce qu' il est plus épais, plus large, plus large. Il va se colorer beaucoup plus vite que l'arc cinq. Je viens de choisir un de ces espaces pour commencer à colorier. Et puis je vais sauter. Celui qui est à côté. Et puis, en dessous de celui-ci, je recommencerai à colorer. Et je remplis ça, n'est-ce pas ? là que tu l'as. Juste un simple motif noir, blanc, noir et blanc. Nous ajouterons un peu plus de dimension avec cela lorsque nous ferons notre ombrage à la fin, juste sur cette section suivante se trouve la section larmes. Nous allons combler cela avec l'enchevêtrement de la RPC. Je vais donc prendre mon rouleau de gelée 005 et je vais créer quelques lignes ondulées, légèrement courbes, je devrais dire légèrement courbes, je devrais dire non pas ondulées mais légèrement courbes, puis une ligne parallèle juste à côté. Cela va passer du côté gauche de cette larme au côté droit. Et puis je vais prendre un peu de chemin et faire un autre set. Ils sont assez proches les uns des autres. Ces lignes courbes parallèles. On dirait qu'ils viennent d'emballer ce formulaire. Vous verrez que je vais un peu en dehors de la ligne de graphite et je la courbe autour. Et puis je pense que j'ai de la place pour un autre. Nous allons maintenant remplir ces grandes zones avec une série d'orbes. Donc, en commençant par le haut, je vais faire un gros lot et tout d'un coup, mon stylo a cessé de fonctionner. Je vais donc prendre ce petit entraînement que j'ai et je veux juste le faire couler à nouveau. Cela arrive de temps en temps. Bon, revenons à mes orbes. Je vais commencer par le haut. Je vais descendre et je vais toucher à ce mensonge, peux même dessiner un peu dessus. Et puis je vais aller à gauche et je vais faire croire qu'ils sont un peu écrasés ici. Ils n'ont donc pas besoin d'être des cercles parfaits. En fait, vous ne verrez peut-être même pas un côté de l'orbe. On dirait donc qu'il est derrière cette plus grande au centre. Et je vais aller jusqu'au bord avec les orbes. Donc, dans ma prochaine section, je vais faire la même chose. Je vais commencer au milieu avec un gros orbe du haut vers le bas. Ensuite, je vais dessiner une série de Forbes à gauche et à droite de celle-ci. Et ils peuvent devenir un peu plus petits. Arrêtez-vous ici et ils sont en quelque sorte enfoncés, sont poussés dans cet espace. Maintenant, je vais y retourner. Et puis ces groupes qui ont été créés au début avec ces deux lignes parallèles, je vais juste créer une série de très, très petits cercles. D'accord ? Nous avons donc rempli ces groupes avec les cercles, et maintenant nous allons revenir en arrière. Et entre ces grands orbes que nous avons dessinés, nous allons colorer les espaces entre eux avec une attente solide. Et là, nous en avons fini avec notre enchevêtrement. Nous reviendrons l'ombre un peu plus tard. Très bien, que puis-je faire dans cette section ici avec la sagesse de l'écho de picotement ? Et nous allons commencer par une ligne courbe qui passe d'un côté à l'autre, me rappelle un peu les bonbons à l'ancienne. La façon dont les rubans avec Les. Quand nous allons de l'avant et commençons à le poser. Et vous verrez aussi ce que je veux dire. Je vais juste commencer par un bord de l'espace. Et je vais aller en boucle, je vais retourner à gauche et revenir en boucle vers la droite. Regardez vers la gauche. Mes boucles s'agrandissent en fonction de l'espace que j'ai dans cette section. Certains sont grands, d'autres sont petits. Je vais descendre jusqu'au bout et devenir encore plus petit jusqu'au coin inférieur. Donc, beaucoup comme un ruban ou comme, je ne sais pas, taffy, je crois que c'était le bonbon qui ressemble un peu à ce segment. Je ne me souviens pas exactement. De toute façon. Nous avons donc fait notre ligne courbée et maintenant nous allons revenir à l'intérieur entre les rubans, entre les rubans. Et nous allons juste aller à l'aura. C'est un mot que nous utilisons beaucoup dans l'enchevêtrement Zen, mais nous allons juste avoir une aura autour de l'intérieur de cet espace. Donc je suis juste en train d'imiter ou de dessiner juste à côté de ce qui est déjà là. Et puis je reviens au centre. Je vais vous montrer à plus grande échelle. Disons donc que c'était notre boucle. Nous voulons remplir cette zone. Nous ne faisons donc que imiter les lignes Lang juste à côté de ce qui est déjà là. Donc, si nous avions autant d'espace, c'est ce que nous verrions à l'intérieur. Mais il n'y a pas beaucoup de place pour quelque chose d'aussi grand. Ils vont donc être à une échelle beaucoup plus petite. Mais je voulais vous montrer tout cela. Et c'est un bon petit équilibre. Nous avons donc cette ligne très sinueuse avec laquelle nous avons commencé. Et ensuite, cette ligne a tendance à être un peu plus géométrique. Et si vous avez besoin d'aller de l'avant et de le tourner, et j'ai décidé de la tourner pour que ma main ne repose pas sur un QI blanc et que l'encre blanche sèche un peu plus de temps. Je ne veux pas poser la main dessus et risquer de salir ce bec. Je peux, on y va. Echo est très cool. Et pour notre dernier enchevêtrement, nous allons faire Diane. Et ça ressemble beaucoup à un plancher de fleur. Je vais donc commencer ici dans ce coin, cette petite crevasse ici où ces différents espaces virent. Et je vais juste dessiner une ligne légèrement courbée vers l'extérieur de ma tuile. Et nous allons simplement sortir de cet ordre de graphite dont nous restons généralement dans les limites de. On va juste tirer jusqu'au bord. Ensuite, nous allons franchir cette ligne avec une ligne perpendiculaire. Ensuite, nous allons dessiner deux autres lignes au milieu des espaces que nous venons de créer. Au bout du compte, quatre lignes. Et vous devriez avoir huit espaces, 12345678. Et puis à l'intérieur de chacun de ces huit morceaux de tarte, si vous voulez, nous allons juste dessiner un peu de courbe. Et puis l'espace suivant, une petite courbe. Et puis je ferai la même chose, en rayonnant et en remplissant ces lignes avec lesquelles nous avons commencé. Je n'ai donc plus d'espace ici. Mais je vais continuer à remplir ici. Très bien. Je vais m'arrêter. Et c'est ça jusqu'à ce que nous y ajoutions du charbon blanc. Maintenant vient l'ombrage. Alors allez-y et prenez votre crayon à charbon blanc et votre tortilla que vous avez désignée pour le charbon de bois blanc. Et nous allons simplement rester avec la matrice depuis que nous venons de terminer cela et cette lutte initiale, technique d'ombrage vraiment simple. Je veux que vous fassiez soit la gauche de ces lignes que nous avons dessinées au tout début de ce tableau, soit dessiner à droite d'elles sont ombragées à droite. Je vais donc faire de l'ombre sur le côté gauche de cette ligne. Tracez ma tuile, voici la ligne, l' ombre à gauche. Vous voulez faire de l'ombre à droite, c'est très bien. Je dirais juste de choisir un côté et de s'en tenir tout autour. Et maintenant cette tortilla, nous allons simplement mélanger ce charbon de bois dans le papier, adoucir, créer ce genre d'effet lumineux vraiment cool et ajouter vraiment de la dimension à cette table. Ainsi, dans une tuile traditionnelle enchevêtrée, lorsque vous utilisez de l'encre noire sur du papier blanc. Et puis vous y retournez avec un crayon graphite pour ajouter un peu d'ombrage. Vous savez, vous créez des ombres. Mais comme nous utilisons du blanc, nous créons un point culminant et nous mettons vraiment en avant cette zone que nous sommes, nous avons ajouté le crayon à charbon blanc. Ok. Et on y va. facile sur celui-là. Passons ensuite à l'écho ASM. Et pour celui-là, nous allons juste ajouter un peu d'ombrage l'intérieur de ces petites bases de gouttes de pluie ou de larmes. Donc, juste un peu de courbe juste là à la fin. Un peu de courbe de certaines d'entre elles sont petites. Il suffit d'utiliser la pointe de ce crayon pour y entrer. Et puis prenez cette torche qui s'est mélangée. Et cela donnera un aspect plus tridimensionnel, plus à une forme ronde. C'est tellement cool. C'est un tango facile et amusant. Je ne le fais pas très souvent. Je suis toujours intimidé par le premier pas du genre de ruban que vous dessinez. Mais une fois qu'il est tombé, cela n'a jamais semblé aussi dur que ce que je pensais à l'origine. D'accord. Maintenant, nous allons passer par le parc parce que nous allons faire quelque chose de très similaire. Nous allons simplement les fabriquer ou les glisser plus en trois dimensions alors soyez cohérent sur l'endroit où vous placez votre crayon à charbon de bois. Donc, si vous voulez le placer dans la partie inférieure droite de l'orbe, faites-le si vous souhaitez l'ajouter dans la section supérieure gauche, faites-le de la même manière sur chacune des orbes pour obtenir une certaine cohérence. Je vais donc faire le mien en bas à droite de l'or, ou MSA. Et puis je prendrai ma tortilla et je la mélangerai. Et puis on obtient 0. Et puis notre dernier, nous retournerons à John Cole. Et nous allons ombrer quelques-uns de ces espaces vierges. Par exemple, s'il s'agit d'une colonne, vous allez choisir d'ombrer une colonne, puis de sauter une colonne et de la laisser noire. Donc, essentiellement, nous allons avoir trois couleurs différentes. Nous allons avoir du noir, du blanc et du gris. Je vais donc faire cette colonne avec un peu d'ombrage. Je vais juste mettre un peu de charbon de bois. Je vais sauter cette colonne ou cette ligne, quelle soit la façon dont vous y faites référence, puis passez à la suivante. Je vais donc sauter celui-ci et j'en ai un tout petit ici. Ensuite, avec mon ion tortilla. Mélangez cela en C, vous avez cette troisième, troisième couleur, si vous voulez, ou la troisième valeur. Nous avons donc du noir, du blanc, puis Ray. Très cool. Et on y va. Et c'est ainsi que nous en avons fini avec cette tuile. Ça a l'air tellement cool. Je veux aller de l'avant et signer ma tuile. Donc je vais chercher mon 005 et puis quelque part je veux trouver un endroit bien visible pour écrire mes initiales, aussi connu sous le nom de fille qui incite les côtelettes. Je vais donc juste faire le mien ici, dans le coin. Je fais donc ma première initiale et je la connecte à ma dernière. On y va. Ensuite, je veux retourner ma tuile et la signer. Et David, et nous y allons. Notre tuile terminée en utilisant quatre enchevêtrements différents. Il a l'air vraiment génial et j'espère que vous avez tous aimé le créer. 5. Tile 2: Très bien, vous tous, nous allons commencer notre dernière tuile. J'ai eu mon carrelage noir, mon crayon graphite, mes tortillas et mon crayon charbon blanc 05 et 08, Jelly Roll. Allez-y et respirez profondément. Et commencez par ces quatre coins et la mémoire. Et il relie ces quatre coins avec des lignes pour créer une bordure. Nous n'allons pas créer de ficelle à l'intérieur. Vous en avez donc fini avec votre graphite pendant un certain temps. Je suggère de me regarder faire ça un instant, car ça peut paraître un peu délicat. Il va y avoir des superpositions, des chevauchements, etc. Je vais donc commencer par ici dans le coin et je vais juste faire une ligne courbée très large. Et je vais descendre et je vais créer presque comme cette petite capsule au bout. Et puis je vais revenir en parallèle. C'est donc presque comme si j'avais créé une tige. Et puis cette petite capsule au bout. Et là où je me suis arrêté, je vais en faire un autre. Quand j'arriverai à cette ligne, je vais m'arrêter, prendre mon stylo, sauter par-dessus et faire les mêmes choses. capsule peut être un peu plus petite, puis revenir parallèlement. Puis arrêtez-vous juste au milieu. Et puis je vais revenir à gauche et faire la même chose. Quand j'arriverai à cette tige, si vous voulez, arrêtez-vous, sautez et revenez et arrêtez, puis venez ici dans ce petit coin qui a été créé. Je vais commencer près de cette zone inférieure. Je crée ma petite capsule. Revenez. Je vais monter ici, remplir cet espace vide. Et puis redescendez. Maintenant, je peux revenir à droite. C'est un peu la méthode que j'ai faite la dernière fois. Ce que je vais vraiment faire, il y a cet espace vide ici que je pense vouloir remplir. Je vais donc monter et à gauche, comme ça. Et puis il y a cet espace vide ici que je veux remplir. Je vais donc faire un ensemble de trois comme je l'ai fait auparavant. Je descends là où j'ai commencé, puis je retourne dans la direction opposée, dans cette petite zone de crevasse. Et puis je vais revenir et ça va être très petit. Et donc j'ai eu trois sets par année. J'ai ce grand, un petit et nous l'avons fait, puis cette autre petite extrémité. Et j'ai probablement de la place pour un autre ici, sur le côté gauche. Beaucoup plus petit qu'avant. La prochaine chose que nous allons faire est de créer des auras. Ici, j'ai mon graphite et ma bordure, et je vais m'en servir comme guide. Et je vais juste commencer ici près de ça, Luca. Et je vais juste retracer juste en haut de cette frontière. Et je vais tourner ma tuile, continuer à tracer cette direction. Mais juste avant d'arriver à ce prochain MOOC, je vais m'arrêter et je vais faire une aura autour de lui entrer dans cette section et commencer à remplir cet espace. C'est un peu petit, donc je ne vais pas entrer dans cette crevasse ici, mais continuer tout simplement autour de ce MOOC. Et maintenant, je suis de retour là où j'ai commencé. Je ne veux pas connecter cette ligne. Au lieu de cela, je veux juste revenir en arrière et continuer à avoir une aura. La plupart de ces espaces ont donc été fermés maintenant et il y a beaucoup de petits espaces séparés. Et donc, quand cela arrive, on finit juste cette petite section. Essentiellement, vous commencez un nouveau petit ora. J'ai besoin de le remplir. On y va, même s'il ne s'agit que de quelques lignes. Très bien, j'ai fait cette section, ce coin. Voici une autre partie de ma bordure d'origine, donc je vais commander cet espace. Maintenant, si vous avez suivi certains de mes cours ou ateliers précédents, l' un des premiers enchevêtrements que j'ai jamais enseignés était le croissant de lune. Et le croissant de lune utilise cette aura et l'une des raisons pour lesquelles il est enchevêtré les enseignants enseignent au tout début de sa pratique d'enchevêtrement est pour que vous vous sentiez à l'aise avec cela. Parce que c'est quelque chose que nous faisons fréquemment. Très bien, donc je vais faire cette dernière section qui est ouverte au quartier du graphite. Je vais faire cette petite section ici. Et cette section sur le côté ici. Et il y a encore une section, mais nous allons maintenant le faire. Très bien, nous avons donc commencé avec le MOOC, un enchevêtrement, puis nous commandons les zones frontalières. Et cette section centrale est toujours là. y a donc beaucoup de noir dans dSPACE. Nous allons donc maintenant remplir cela avec de petits orbes. Juste de petits cercles ou cercles, ou peut être un cercle moins intimidant. Mais j'aime commencer par en remplir quelques-uns au hasard, puis en revenant et en commençant à les toucher et à les remplir, vous commencez à créer cette texture vraiment cool. Très bien, donc j'ai fait cette grande partie. Ensuite, j'ai ce petit espace et ils sont remplis de quelques orbes. J'ai ce petit espace ici, peut-être un peu ici. On y va donc. Il y a votre deuxième fois. Nous utilisons le MOOC démêlant, puis nous venons de commander dans certains espaces vides de la frontière extérieure. Et puis cette section centrale, nous avons rempli quelques orbes. Très cool. Nous allons y ajouter un peu d'ombrage. Alors allez-y et prenez votre crayon à charbon de bois. Et nous allons simplement créer un petit point culminant aux extrémités de ces mucus. Il suffit d'ajouter un peu de charbon de bois. Nous allons simplement les rendre un peu plus tridimensionnels. Quand nous fabriquons cette table. Et puis prenez votre tortilla, commencez à mélanger ça. Et j'ai manqué un ou quelques charbons de bois. Du charbon de bois sur ma torche. Je n'ai plus eu à ajouter. Et nous devons le signer. Je vais venir ici dans ce coin inférieur. Il suffit de taper mes initiales, aussi connues sous le nom de craie. Ensuite, vous pouvez également signer et dater le verso afin de savoir quand vous l'avez fait. Félicitations pour votre deuxième enroulement sur carrelage noir. 6. Bonus: Que diriez-vous d'une tuile bonus ? Vous tous, j'ai pensé que je vais sortir mes tuiles B's you. Et ce sont des petits carreaux, si vous voulez. Voici la taille traditionnelle. Vous pouvez voir la différence. Et je vais juste faire quelques petits enchevêtrements de mano. Donc, juste un enchevêtrement sur ce bout de papier, et celui-ci s'appelle chanteur. Et donc c'est très amusant, vraiment simple que SQL veut aller et s'assurer que mon encre coule. Retournez-le. Et je vais commencer par une simple ligne courbe. Et en haut de cette courbe, je ne fais pas un petit gousse ou un petit orbe et je le remplis. Et puis, au-dessus de cela, je vais faire une série de lignes courbes qui vont devenir plus en plus courtes jusqu'à la fin et juste un petit point. Et puis je vais en faire un autre et juste traverser ces tiges ou ces lignes. Et encore une fois, un peu, ou quelques lignes courbes qui se réduisent progressivement. Et j'aime changer la direction de la mienne. Celui-là, vous allez être suspendu à l'envers. On est venu ici sur le côté. Juste une belle variété, jouez à différentes tailles, dans différentes directions. Il y a la table Zener. 7. Réflexions finales: Très bien, vous venez tous de terminer. Le blanc sur les carreaux noirs n'est pas de classe table. Et j'espère que vous vous êtes bien amusé et j'espère que ce fut un bon petit changement par rapport à la méthode plus traditionnelle si vous êtes plus familier avec cela. J'aime beaucoup ces stylos Jelly Roll. J'ai donc toujours apprécié l' utilisation de l'encre blanche sur les carreaux noirs. C'est très amusant pour moi. Nous avons donc commencé avec ce titre plus amusant de MCH en dessinant simplement un tas de carrés, mais en les superposant de cette manière vraiment cool, en ajoutant un peu de points forts ici avec le crayon à charbon. Et puis nous avons évolué vers un carreau traditionnel Zen tinkle, que vous êtes bordé. Nous avons ajouté une chaîne, puis nous avons fait quatre tables différentes à l'intérieur de celle-ci. C'est ce que nous avons fait. Saut va s'emmêler, faire écho, sagesse et mourir sur des enchevêtrements très cool. Et bien sûr, nous avons ajouté des valeurs différentes à l'aide de ce crayon à charbon de bois. Et puis nous avons terminé avec un titre, la star principale étant le MOOC, un picotement, une table très cool. Et puis nous avons ajouté quelques orbes et quelques orbes ici au centre pour équilibrer l'effet vraiment cool. Et puis, pour m'amuser, j'ai jeté une petite tuile bonus de zinc, de zinc ou d'enchevêtrement. Vous venez donc d'ajouter 123456 enchevêtrements officiels dans votre encyclopédie Xin Tangle, si vous voulez. Vous pouvez donc maintenant les référencer et les recréer et de nombreux modèles différents jouent avec le MOOC, le PRC et le Zener. Les tables ensemble peuvent être vraiment, vraiment intéressantes. Mélangez et faites correspondre ces éléments et de nombreuses façons dont vous n'avez pas à vous arrêter ici. Pensez plutôt à cela, c'est un peu de saut. C'est donc ce qui est si cool dans un cours d'enchevêtrement Zen lorsque vous le prenez. Ou est-ce que l'atelier d'enchevêtrement est que vous ne faites construire et que vous ajoutez des enchevêtrements dans votre petite bibliothèque. Ensuite, vous pouvez revenir en arrière et choisir tous ces enchevêtrements différents et les assembler de manière nouvelle et différente chaque fois que vous vous asseyez. J'espère donc vraiment que vous avez apprécié ce cours. Pour rappel, toutes les tuiles que nous avons faites aujourd'hui peuvent être dessinées sur le papier blanc à l'encre noire. Il n'est donc pas nécessaire de faire l'encre blanche sur du papier noir. C'est juste une autre méthode. Une autre petite possibilité amusante que vous pouvez essayer, mais vous pouvez certainement faire les mêmes enchevêtrements, les mêmes carreaux sur la méthode plus traditionnelle avec de l'encre noire sur du papier blanc. 8. Pour conclure: Eh bien, c'est tout, tout le monde. Nous sommes arrivés à la fin de notre classe en attendant carreaux noirs et une belle petite variation par rapport à la méthode de dessin traditionnel et emmêlée. J'espère que ça vous a plu. J'ai hâte de voir ce sont des dessins enchevêtrés que vous avez créés. Prenez donc une photo de vos créations et publiez-les dans la section Coût du projet. Et si vous avez des questions ou des commentaires, vous pouvez également les poster. Et juste une petite chose avant que je parte. Je veux simplement vous rappeler à tous que vous pouvez prendre tous les enchevêtrements que vous avez appris dans la classe d'aujourd'hui et que vous pouvez les assembler d'une manière nouvelle. Vous n'avez pas toujours à les faire exactement comme un cours leur enseigne. Essentiellement, vous avez ajouté à votre bibliothèque d'enchevêtrements et vous pouvez maintenant créer des centaines de variations de dessins enchevêtrés. Ainsi, même un enchevêtrement que vous avez appris dans une autre classe, vous pourriez rassembler certains des picotements que nous avons appris aujourd'hui. J'aimerais donc en voir quelques-uns aussi. Juste un petit rappel supplémentaire. Une fois encore. Merci beaucoup d'avoir pris ce cours. Et jusqu'à ce que je te revois, des picotements heureux.