Transcription
1. Youtube Thumbnail Creation Course Preview: Bonjour, et bienvenue dans cette masterclass de marketing
où tout tourne
autour de la perfection
grâce à l'échantillonnage. Je m'appelle Peter. Je travaille
dans le domaine du montage
vidéo et du design
depuis plus de 15 ans. Et j'ai vraiment
hâte de partager mon expérience avec vous. Plus d'un milliard d'heures de contenu
vidéo sont consommées
sur YouTube chaque jour. Et croyez-le ou non, l'aspect le plus
important pour une vidéo réussie
est le son. Que vous souhaitiez emprunter le train
le plus prometteur
du 21e siècle et
commencer à profiter de l'énorme
potentiel de YouTube ou de bijoux ou d'un créateur de contenu
établi qui cherche à augmenter vos clics,
vitesse de transfert vers des dimensions supérieures. Avec ce cours,
je suis venu faire un commentaire. Tout d'abord, nous allons
examiner
quelques statistiques étonnantes, voire
surprenantes sur YouTube en général. Ensuite, nous nous
pencherons sur la théorie des vignettes et examinerons
chaque élément individuel, les
polices, les images, les couleurs, et ce sont des meilleures pratiques
éprouvées. Dans cet esprit, nous
analyserons et distinguerons les différentes niches et commencerons à créer des miniatures
qui s'étendront. Et nous le ferons non seulement pour plusieurs sujets très inégaux, mais également en utilisant deux méthodes complètement différentes dont
l'une est totalement gratuite. Je parlerai également de l'équipement et des outils qui
n'étaient que des tâches. Et le cours
comprend même un document
ainsi que des
éléments de conception téléchargeables pour votre journée. Maintenant, c'est à toi de décider. Faites passer les miniatures de Joy sur YouTube
à un niveau supérieur, et je vous verrai dans le cours.
2. Le monde de Youtube : statistiques, développement et perspectives: Commençons donc ce cours par des statistiques
et des chiffres
incroyables sur la taille, ainsi que sur le potentiel
toujours croissant de YouTube en tant que
plateforme en général. Maintenant, tout d'abord, pour vous
donner un aperçu, YouTube est le deuxième site Web le
plus fréquenté monde, juste après Google. Et YouTube est même le deuxième plus grand moteur de recherche monde, également après Google. Il existe désormais différentes manières de faire face à vos concurrents. Et dans ce cas, ce qui s'
est passé , c'est que Google a simplement racheté YouTube en 2006
pour 1,65 milliard de dollars. Et pour terminer
ce tout premier graphique par un petit aperçu, YouTube est également le deuxième réseau
social le plus populaire, dans ce cas, juste
après Facebook. Continuons maintenant et
parlons des statistiques des utilisateurs. Tout d'abord, plus de 2,6 milliards de
personnes dans le monde
visitent
actuellement la plateforme chaque mois. Cela signifie qu'
ils lancent YouTube au moins une fois par mois. Et cela représente 122
millions d'utilisateurs actifs quotidiens. Et ce chiffre a une
très forte probabilité de continuer à augmenter, comme je vous le montrerai dans
quelques secondes, lorsque nous examinerons le développement général des utilisateurs
au cours de l'année écoulée environ. Mais avant de le faire, évoquons d'
autres effets. Tout d'abord, plus de 81 % de la
population Internet mondiale a déjà visité et utilisé YouTube. Et actuellement, il existe plus de 51 millions de chaînes YouTube
actives. Et voilà. Comme
déjà mentionné, il
s'agit des statistiques mensuelles de
développement des utilisateurs au cours des deux dernières années, bien
sûr, en milliards. Et cela a commencé avec 0,8 milliard de visiteurs
par mois en 2012 et atteindre 2,6 milliards de personnes en
2021 est bien sûr notre dernier
point de référence. Nous sommes actuellement au quatrième trimestre, dernier trimestre de 2022. Et je peux certainement imaginer que de nombreuses personnes visiteront YouTube dans les jours
et les semaines à venir de cette année. Maintenant, que pouvons-nous retenir en tant que propriétaire de notre chaîne
YouTube ? Création de nos propres vidéos YouTube et enfin création de miniatures
à partir de ces statistiques. Tout d'abord, il est
très clair que
l'arène est pleine à craquer Des millions
de personnes sont
donc susceptibles de visionner nos vidéos sur la plateforme. Il ne nous reste donc plus qu'à
nous rendre sur le podium, sur
le terrain, et à montrer notre
vidéo aux visiteurs. En gros, c'est pareil sur Amazon où
des millions de personnes par jour sont prêtes à gaspiller leur argent
ou à acheter des produits. Et tout ce que tu dois t'
assurer, c'est d'avoir un rang élevé et d'être
placé en vitrine. Et la vitrine. C'est essentiellement ce que fait notre
vignette pour nous. Et nous devons nous assurer qu'à l'intérieur de la vitrine, nous
voulons disposer les éléments de
manière agréable. Nous voulons faire apparaître
des éléments qui se
démarqueront vraiment de toutes les autres
vitrines et nous
assurer que nos utilisateurs
entrent dans la boutique, dans ce cas, pour
visionner nos vidéos. C'est donc ce que nous allons
aborder dans ce cours. Et maintenant, continuons
avec quelques statistiques supplémentaires et parlons du
contenu vidéo sur YouTube. Donc, tout d'abord, nous avons 500 h de vidéos
mises en ligne par minute, donc je ne peux certainement pas
toutes les regarder. Ensuite,
environ 1 milliard d'heures de contenu vidéo
sont consommées par jour. Et 5 milliards de
vidéos sont également visionnées par jour. Maintenant, c'est à vous de me dire
rapidement quelle est la
durée moyenne d'une vidéo mise en ligne sur YouTube si nous avons regardé
1 milliard d'heures et 5
milliards de vidéos regardées. Je vais donc vous donner 5
s pour ce 1321. Et bien entendu, la durée
moyenne des vidéos sera alors de 12 min. Mais ne vous inquiétez pas, cela ne
deviendra pas un cours de mathématiques
et les statistiques
démographiques se sont donc rapidement poursuivies. En général, 54 % des utilisateurs
envoient des e-mails, tandis que 46 % des utilisateurs
de YouTube sont des femmes. Et la plupart des utilisateurs se situeront
dans le groupe d'âge des 25 à 34 ans, qui est également le
groupe d'âge dans lequel je vais me classer. Si nous voulons le voir plus
en détail. C'est parti pour quelques statistiques
supplémentaires. En vert, vous pouvez
voir les utilisateurs masculins. En rouge, vous pouvez voir
les utilisatrices. Bien entendu, les bars 25 à
34 sont les plus grands. De plus, comme les utilisateurs de moins de 18 ans ne
l'
incluront pas dans
ce cas, les pourcentages
ne totaliseront pas 100 %. Mais vous pouvez constater que nous
avons des chiffres croissants jusqu'à la tranche d'âge des 25 à 34 ans,
puis des chiffres en baisse. Avec des groupes d'âge croissants. Cela peut être
intéressant pour vous en général,
mais bien sûr, c'est une tâche très, très ambitieuse et
très prometteuse pour vous d'analyser vos statistiques YouTube très
personnelles, données personnelles de vos chaînes, en termes, bien sûr,
de
distribution de leur agenda et de
leur répartition par âge afin de voir comment vous pouvez améliorer votre chaîne
et comment vous pouvez créer un meilleur contenu. Mais je trouve tout de même
très intéressant de voir la répartition générale
des utilisateurs actifs de YouTube. Voici d'ailleurs les
dix meilleurs pays,
pour les utilisateurs de YouTube, le
plus important étant dans les airs. En général, bien entendu,
tous ces pays sont des pays à
forte population. Nous avons placé les États-Unis en deuxième position, puis mon pays, l'
Allemagne, en huitième position, Vietnam clôturant
celui-ci avec 54 millions d'utilisateurs par mois. Il s'agissait donc
de démographie. Passons maintenant
à
une autre statistique très
intéressante qui traite de l'
aspect monétaire. Ainsi, en général, les recettes
publicitaires mondiales de YouTube au cours de la dernière année,
2021, étaient d'environ
28,8 milliards de dollars. Aujourd'hui, il s'agit non seulement d'un chiffre
très, très énorme, mais également
d'une
augmentation de 46,6 %
par rapport à la précédente Europe 2020. Et pour obtenir encore plus de données, vous pouvez voir
ici l'évolution
annuelle du chiffre
d'affaires
à partir de 2010 avec seulement 0,8 milliard de dollars. Bien sûr, un chiffre que
je ne serais personnellement pas plus qu'heureuse de m'en
emparer. Mais ce que celui-ci
indique clairement et nous montre c'est l'augmentation
annuelle d'ici là, finalement atteindre 28,8
milliards de dollars pour l'année dernière, 2021. Maintenant, cela
montre clairement que tout d'abord, il y a beaucoup d'argent en
circulation en ce qui
concerne la plateforme YouTube. Cela signifie également qu'
il y a beaucoup d'argent à partager avec les
créateurs sur YouTube. Donc, bien sûr, vous voulez vous
assurer de vous
lancer
dans ce jeu dans les mois et les années
à venir. Tout ce que vous voulez, c'est vous
assurer rester
vraiment dans ce
jeu et de continuer à gagner votre juste part de l'argent en circulation. Alors, avec ces chiffres à l'esprit, passons à autre chose et parlons
de quelques statistiques supplémentaires. Et dans ce cas,
traite de différents appareils. En ce
moment, tout d'abord, 3,4 adultes déclarent regarder YouTube sur
leurs appareils mobiles. De plus, 70 % du temps de
visionnage
mondial de YouTube
se passe déjà sur des smartphones
et des tablettes. Et si vous me demandez, j'ai l'
impression que ce chiffre ne fera que croître dans
les années à venir. Comme j'ai l'impression qu'il
est de plus en plus optimisé pour l'utilisation d'un
smartphone. Et vous avez aussi
les courts métrages YouTube. Personnellement, je pense vraiment
que ce chiffre ne fera que croître dans les
mois et les années à venir. Maintenant, que pouvons-nous déduire
de ces statistiques ? En ce qui concerne notre
sujet des miniatures, nous voulons nous assurer que nous
optimisons réellement les appareils de petite taille
tels que les smartphones. Nous voulons donc
avoir des structures claires, à la fois des éléments et toutes
ces différentes choses. Je ne veux pas
trop en dire, car nous avons une section complète
traitant de chaque élément. Mais pour l'instant, ce que nous voulons
retenir et garder
à l'esprit, ce sont ces chiffres ainsi la forte demande et l'utilisation intensive de YouTube en ce qui concerne
les smartphones et les tablettes. En outre, les utilisateurs mobiles
signalent qu'ils
consultent davantage de pages
en tant qu'utilisateurs de bureau. C'est aussi une
expérience que je peux certainement partager
personnellement. Dans ce cas, il s'agit de 4,63
pages par visite YouTube sur un appareil mobile contre 2,84 pages par vue sur
la version de bureau. Vous avez donc vraiment
l'impression que toute l'action est beaucoup plus rapide sur votre appareil mobile. Et en ce moment, les utilisateurs d'
Android
passeront en moyenne 23,7 heures par mois sur YouTube, ce qui est certainement beaucoup. C'est 40 à 50 minutes par jour. Enfin, nous voulons parler de
certaines statistiques de versions. Et la première est, je trouve,
très intéressante, car elle
indique en fait que
plus de 70 % de ce nous regardons sur YouTube est déterminé par la
recommandation YouTube algorithme. Tout d'abord, cela nous montre
clairement que l'algorithme est un outil
très puissant. Et deuxièmement, que l'algorithme nous connaît
également très bien en tant que
personne, ce dont nous avons besoin pour nous
montrer et nous recommander pour passer plus de
temps sur la plateforme. Il y a aussi un autre effet
très intéressant. Cela signifie que
20 % des spectateurs
quitteront votre vidéo si elle ne les a pas accrochés
au cours des 10 premières s. C'est certainement l'
une des raisons pour
lesquelles de nombreux
YouTubers, certaines applications, ou du moins donnez quelques indications le contenu vidéo à venir
dans les 10 premières s. Ainsi, bien sûr, vous n'avez qu'
une seule chance de faire
votre première impression. Et avant même que nous puissions obtenir ou donner au spectateur la
possibilité de quitter notre vidéo. Nous voulons nous assurer d' obtenir la vidéo de deux heures en un clic. Et cela, bien sûr, peut être fait et réalisé avec notre vignette. Maintenant, toutes ces statistiques, et en particulier ces
statistiques de conversions et la dernière ici indiquent que la première impression est
absolument essentielle. Dans cet esprit, laissons maintenant l'ensemble de
YouTube dans l'espace général et continuons avec une analyse plus approfondie de l'ensemble
du sujet des vignettes YouTube. Je souhaite donc
vous revoir dans la prochaine vidéo.
3. L'importance des vignettes: Continuons maintenant
et soulignons vraiment la signification et l'importance des vignettes en particulier. Pour expliquer très clairement pourquoi nos
vignettes sont si importantes. Maintenant, tout d'abord, comme je l'ai déjà mentionné
dans la dernière vidéo, votre première impression compte
vraiment. Et cette première impression
est même une impression durable. Et nous voulons absolument nous assurer qu'avec
notre première impression, c'est-à-dire avec la vignette, nous créons une bonne
connexion avec le spectateur. De plus, comme YouTube est une plateforme
très visuelle, l'image est bien
plus importante que l'élément texte. Et dans ce cas, cela
signifie que notre miniature est encore
plus importante que le titre de la vidéo. De plus, les
images généralement parlées sont perçues 60 000 fois plus rapidement que les textes. C'est d'
ailleurs la raison pour laquelle, par exemple , la
prose organise une
sorte de concours et a besoin de mémoriser beaucoup
de données ou de chiffres. Ils essaient de créer
des histoires dans leur tête parce que le cerveau fonctionne
réellement en images. C'est donc une autre raison pour laquelle les vignettes sont vraiment très importantes pour nous. Bien entendu, ils suscitent également de l'
anticipation à l'égard de
votre contenu vidéo. Et vous pouvez vraiment
les imaginer comme une sorte de panneau d'affichage et comme votre seule et unique chance
de vraiment présenter votre vidéo. Imaginez que vous avez, peut-être que vous passez des
semaines, voire des mois, sur une vidéo spécifique qui
a déjà créé un contenu intéressant et
impressionnant. Et maintenant, pourquoi ne devriez-vous pas
consacrer 15 minutes,
voire une heure de plus, à créer une superbe miniature et
même à inciter ces personnes à regarder
votre vidéo de qualité ? De plus, les miniatures ne sont
vraiment pas importantes pour nous lorsqu'il s'agit de l'image de marque de
votre chaîne. Vous voulez donc vous
assurer que vous vous
en tenez vraiment à une conception cohérente. Rendez votre chaîne et
vos vidéos reconnaissables. Et vous pouvez le faire, bien sûr, en créant de superbes miniatures
cohérentes. De plus, les miniatures
qui ne figurent pas sur YouTube fonctionnent comme des espaces réservés. Imaginez que vous mettez votre vidéo dans un e-mail ou dans un sujet
quelconque
, que vous accédez à Google et que
votre vidéo soit diffusée dans tous ces
scénarios, votre pouce sera visible. Ainsi, même loin de YouTube, vous devez vous assurer que votre miniature est incluse
sur différentes plateformes. C'est pourquoi nous voulons vraiment en créer un très beau
et engageant. Maintenant, en quittant cette diapositive, je voudrais résumer une fois de
plus l'effet d'une grande vignette sous la forme
d'un organigramme. Donc, en commençant par le côté
gauche avec la
grande vignette déjà mentionnée. C'est bien entendu l'objectif
principal de ce cours. Et nous avons cette superbe vignette
qui entraînera une augmentation du taux de
clics. Maintenant, cela signifie bien sûr que le pourcentage de
personnes qui cliquent réellement sur notre vidéo par rapport à celles qui voient notre miniature
augmentera. Et cela signifie bien sûr
plus de vues pour notre vidéo. Et maintenant, nous sommes entrés dans un cycle
car, bien entendu, plus
de vidéos visionnées signifie un engagement
plus élevé. Et un engagement plus élevé
renforcera l'algorithme de
recommandation YouTube. Maintenant, nous avons déjà vu
dans la vidéo précédente que cet
algorithme de recommandation est vraiment un outil
très important car
il est responsable de
plus de 70 % du temps de visionnage de YouTube. Bien entendu, un algorithme de
recommandation renforcé dirigera à nouveau et
créera plus de vues. Sur le côté droit,
nous avons notre cercle, et sur le
côté gauche, nous avons nos deux pour entrer dans ce cercle. Nous voulons donc absolument nous
assurer
d'avoir une excellente vignette qui
augmentera notre CTR, créera plus d'utilisation et
plus d'engagement. Et enfin, un renforcement de
l'algorithme de recommandation pour ensuite, bien sûr,
créer à nouveau plus de vues. C'est dans cet esprit que
nous voulons quitter cette partie et nous
plonger maintenant dans la création de vignettes axée sur chaque élément
individuel. Et c'est ce que nous allons
aborder dans la prochaine vidéo.
4. Éléments en concentration : polices, mots, images, couleurs et plus: Très bien, maintenant nous aimerions
vraiment nous concentrer sur chaque élément
individuel qui constitue
une excellente vignette. Maintenant, vous pouvez déjà voir une jolie vignette ou, disons, une belle composition d' éléments qui
constitue une excellente vignette. Et ce que nous voulons faire
maintenant, c'est parcourir les différentes formes et
textes que vous pouvez voir ici. Et j'ai rapidement mentionné
qu'il s'
agit vraiment de
meilleures pratiques à inclure. Je marquerai toujours l'élément
considéré en vert et nous voulons
commencer par votre image principale. Ici, sur le
côté droit, bien sûr, en vert, vous pouvez
voir l'image principale en
plein centre
de notre vignette. Maintenant, tout d'abord,
ce que vous voulez vous
assurer et ce que vous
devez avoir à l'esprit, bien
sûr, c'est que
votre image principale sera votre centre
d'attention. Il sera vu en premier
et attirera plus l'attention
de votre spectateur. Ils respectent. Ce que nous voulons nous assurer,
c'est de susciter un lien ou une émotion chez notre spectateur potentiel afin de vraiment
le capter et intéresser à ce qui
se passe dans notre vidéo. De plus, ce qui s'est avéré très
efficace, c'est de montrer le visage expressions
faciales
dans votre image principale, et surtout de montrer des émotions
fortes, telles que la tristesse, la colère et la joie. Maintenant, je vais vous donner
quelques secondes pour deviner laquelle de ces trois
émotions aura
réellement les
meilleurs résultats à
ce aura
réellement les
meilleurs résultats à
ce jour et sera analysée dans
différentes statistiques. Il en va de même pour la tristesse, la colère ou la joie à afficher sur votre image
principale qui attirera le plus d'attention et traduira
par le meilleur taux de clics. De plus, nous pouvons
montrer le sujet principal de notre
vidéo dans cette image principale. Maintenant, ce que vous pouvez voir sur
le côté droit est essentiellement la forme de moi
avec une forte émotion. Mais par exemple vous voulez faire une évaluation pour un drone ou peut-être une évaluation pour,
disons, un iPhone ou autre. Bien entendu,
vous pouvez également montrer le produit considéré
ici sur votre image principale,
ou peut-être vous en tant que personne
détenant ce produit. Bien entendu, c'est aussi
une démonstration de possibilités, en plus de simplement montrer à
la personne une
forte émotion. Vous pouvez également donner un
indice au résultat et, par exemple brouiller, attirer l'attention et
susciter de l'intérêt. Pour votre prochaine vidéo. Il a été démontré
et prouvé que plus de 70 % des miniatures populaires
présentent un visage humain. Et maintenant, pour donner le résultat
de ce que j'aimerais
vous demander concernant l'émotion
de tristesse, de colère, profitez-en. Il a vraiment été prouvé
que les vignettes contenant des émotions
vraiment tristes ont les
meilleures chances de succès. Maintenant, ces points à l'esprit pour notre image principale que
nous
aimerions bien sûr également placer au centre réel
de notre vignette. Passons maintenant à autre chose et examinons
les textes et les polices. Encore une fois, bien sûr,
vous pouvez les voir surlignés sur le
côté gauche en vert. C'est le texte.
Et tout d'abord, pour le dire de manière très générale, il a été démontré
qu'il est recommandé d'inclure du texte dans
votre vignette. C'est également un
point que j'ai déjà mentionné dans la dernière
vidéo : lorsque, par exemple vous ne donnez même pas le titre de
votre vidéo, disons dans un e-mail
où vous
souhaitez simplement lier votre vidéo en la montrant la vignette ou en
montrant une image générale dont vous voulez vous assurer
que même la vignette seule, il
s'agisse de texte,
indique clairement qu'il
s'agisse de texte,
indique clairement le sujet de cette
vidéo, ou du moins suscite l'
intérêt regardez cette vidéo. Ensuite, il a
été analysé en termes de contenu textuel réel
dans la vignette. Il est recommandé de ne
pas reproduire complètement titre complet de
votre vidéo et de donner ainsi une
double information. Mais soit pour le résumer, soit mieux vous appuyer sur le titre de
votre vidéo. Donc, pour l'instant,
imaginons que vous fassiez une série d'expériences,
deux mois de négociation d'options ou quelque chose comme ça, alors le titre de votre vidéo
pourrait être quelque chose comme « J'ai essayé des options » trading
depuis deux mois, mon expérience et mes résultats. Et votre texte réel dans la vignette pourrait être quelque chose comme si je l'avais fait pour cette somme de dollars et que vous
vouliez flouter le chiffre. Ou peut-être que tu écris quelque chose comme cette astuce, économise mon argent. Au moins, vous voulez vous assurer
que le texte lui-même
ressortira et qu'il sera
suffisamment engageant pour créer un clic. Et bien sûr, cela devrait s'ajouter
au titre réel de votre vidéo. n'est donc qu'un exemple rapide. Et en gros, le point
suivant
s'ajoute à cet exemple
car, bien entendu, nous
voulons donner un aperçu du contenu de notre
vidéo ou poser
une question qui suscite vraiment intérêt et
nous donner ce clic. De la part de notre téléspectateur potentiel. Ensuite, nous avons quelques ajouts au
design. Dans ce cas, nous
voulons nous assurer que nous
choisirons des lettres en gras et une
police vraiment très claire. Regardons, encore une fois, ce que nous avons mentionné dans la dernière vidéo, à savoir que nous voulons
vraiment nous concentrer sur une optimisation pour les petits
appareils tels que les smartphones. C'est pourquoi, bien sûr,
nous voulons inclure des lettres en
gras qui soient
vraiment faciles à lire. Nous voulons également
que notre élément,
nos éléments de texte, se
distinguent de l'arrière-plan
et de l'environnement en ajoutant
peut-être une forme ou une couleur différente à l'
arrière-plan de nos textes. C'est ce que vous pouvez voir ici à l'intérieur de l'image
derrière notre texte, qui est maintenant bien sûr en vert
parce que je l'ai surligné, car nous en
parlons actuellement. Mais en général, j'ai inclus cette forme rouge ici derrière
le texte qui, à l'
origine, a été créé en large. Il est donc
vraiment très facile à lire. En ce qui concerne la forme
et l'arrière-plan, nous l'avons rendu encore plus clair et avons ajouté cette jolie
petite structure que nous allons maintenant également prendre en compte dans les diapositives sur les couleurs
et les formes. Passons donc à cette diapositive. Et vous pouvez bien sûr voir ces éléments de forme
marqués en vert. Et ce que j'ai également ajouté à
cette diapositive, c'est essentiellement le bord autour de notre image principale qui est désormais également
surligné en vert. Nous allons donc également en tenir compte sur cette diapositive. Tout d'abord, bien entendu, ce qui est très important,
c'est de nous en tenir à notre
palette de couleurs générale pour créer ces formes, de réellement créer un facteur de reconnaissance et de développer notre image de marque de la chaîne et de la
vidéo. Nous voulons également utiliser couleurs vives et expressives qui soient vraiment faciles à voir, faciles à reconnaître et
comportant de forts contrastes. Jetez un coup d'œil une fois de
plus à nos textes. Bien sûr, maintenant que le texte
est écrit en orange et que ma forme
ici est marquée en vert. Le texte est très difficile
à voir, mais en général, c'est une très bonne
possibilité d'ajouter encore plus de contraste et de
rendre vos textes encore plus faciles à lire en
ajoutant forts contrastes ici pour la forme finale
qui sous-tend le texte. Et ajoutez également un contraste
au bord autour votre image principale pour vraiment faire ressortir
cette image principale de l'arrière-plan. Par conséquent, nous voulons également éviter trop grande décoloration et des structures
peu claires. Nous voulons vraiment avoir des bords
très, très nets
, afin de
faciliter la lecture et la
visualisation de ce qui est affiché dans notre vignette. Nous voulons utiliser
des formes et des blocs. C'est également ce que j'ai
déjà teaser pour séparer nos éléments
et soutenir notre image de marque. Bien entendu, avec les couleurs, nous pouvons soutenir et
renforcer notre image de marque. Et en ce qui concerne par exemple les bords, même autour de notre image principale, nous pouvons nous assurer
d'avoir une
structure très claire et de bien séparer tous ces
différents éléments. Bien entendu, dans ce cours, je vais également
vous montrer comment construire ces bords et créer les bords autour de notre
image principale avec les deux méthodes. Les méthodes, c'est-à-dire que
nous voulons le faire dans
After Effects et aussi dans la partie, y compris uniquement les méthodes gratuites qui constitueront
une partie ou un secteur où je vais vous
montrer comment construire les
bords autour de notre image principale. En général, nous voulons nous en tenir
à 22 couleurs principales au maximum, soit trois couleurs principales différentes. Et cela, bien sûr,
n'est vrai que s'il ne correspond pas complètement à votre contenu vidéo
réel. Donc, bien sûr, si, disons que votre vidéo est la plus lumineuse de
tous les temps ou quoi que ce soit d'autre, il se peut qu'il y ait
une petite exception où
vous pouvez utiliser plus de couleurs. Mais en général, comme nous voulons avoir notre image de marque
et que nous voulons vraiment être très clairs dans nos
structures, en utilisant deux à trois
couleurs principales pour votre texte, vos
formes, la coloration générale de votre miniature. Enfin et surtout,
considérons les symboles et certains éléments
supplémentaires. Ici, sur le côté droit, pratiquement tout, à l'exception
de notre image ou de nos formes principales et de notre texte, fait partie
de cette section. Nous avons donc cette flèche
verte ici. Nous avons les
textes similaires et nous avons l'élément supplémentaire
sur le bon site. Donc, tout d'abord, en
fonction de notre image principale, cela a déjà été mentionné
dans la partie image principale. Nous pouvons donner plus d'indications sur notre contenu vidéo avec
des éléments supplémentaires. Alors maintenant, l'image du domaine
S ne fait que
susciter une forte émotion. S'il s'agit par exemple d'une critique de
produit,
vous pouvez indiquer le produit ici,
sur le côté droit à l'intérieur de cet élément supplémentaire. Ou si vous
parlez de YouTube, comme dans ce cas, pour cette vignette,
vous pouvez ajouter
l'
élément supplémentaire sur le côté droit. Mais si votre image principale, dans ce cas, est le
produit lui-même, vous pouvez également vous débarrasser de l'élément supplémentaire
et vous
concentrer pleinement sur ce produit. Cela dépend donc vraiment du fait que votre image principale couvre
déjà entièrement la miniature et de ce que vous avez
réellement décidé d'
afficher à l'intérieur de l'élément principal. De plus, mon conseil serait, et cela s'est déjà produit, il s'est
déjà avéré que la stratégie la plus efficace est d'avoir une vignette très
équilibrée. Cela signifie que si vous avez, comme maintenant le texte ici sur le côté gauche avec notre image
principale au centre, vous souhaitez ajouter
une image supplémentaire pour avoir une structure
globale
vraiment équilibrée. Et la même quantité
d'éléments à gauche
comme à droite. Et créez vraiment cette distribution claire
et agréable des éléments. symboles tels que les erreurs
ou les icônes peuvent lire de très jolis détails
pour créer des intérêts. Par exemple, si cette
ère est en train de descendre, si vous avez
analysé vos actions ou négocié vos options, quoi qu'il en soit, cela suscite un intérêt supplémentaire pour nos spectateurs potentiels et émotion à nos images principales ou rendez-la
encore plus claire. Et le dernier point
que je voulais inclure dans cette
diapositive est que vous devriez au moins
généralement envisager inclure votre logo,
vos vignettes. Pour celui-ci, il n'y a
vraiment aucun conseil général. J'ai fait l'expérience qui est essentiellement une question
de goût personnel. Que ce soit nous, si vous
souhaitez que votre logo soit placé dans
vos vignettes. Mais bien sûr, si
vous décidez de le faire, vous devez vous
assurer de vous en tenir à
un style et à un placement de logo
cohérents. Donc, si vous avez votre logo, disons qu'il est placé en bas gauche de votre vignette, vous voudrez vraiment le faire dans toutes vos prochaines vignettes. Mais comme nous l'avons déjà mentionné, dans ce cas, il n'existe pas de meilleure pratique
générale. En gros, c'est à vous de
décider si vous souhaitez inclure votre logo dans
la vignette ou non. C'est donc tout pour
cette présentation. Nous avons discuté, discuté de chaque élément individuel
et de ses meilleures pratiques. Et maintenant, nous voulons continuer
avec un autre résumé, donnant tous les conseils et
astuces
importants pour votre sous-réseau parfait. Et cette présentation qui est à venir fait également partie des ressources
du cours. Cela signifie que vous pouvez le
télécharger et
l'utiliser réellement pour rechercher les conseils
stratégiques les plus importants
ainsi que quelques structures générales
concernant les vignettes. Alors, à bientôt
dans la vidéo à venir.
5. Les paramètres de réussite de la vignette dans un mot-clé: Dans cette vidéo, je
souhaite résumer une fois de plus les éléments et les
aspects les plus
importants qui vous ont permis de créer le design parfait de vignettes
YouTube. Et je souhaite le faire en
présentant les dix principaux paramètres de réussite des
vignettes dans une structure très claire
dans cette présentation. Comme déjà mentionné, cette présentation peut être téléchargée pour que vous
puissiez vraiment l'utiliser.
Regardez-la une fois de plus. Et dans tous les cas, vous devez rechercher certains de ces paramètres
ainsi que des données générales. Et je voudrais commencer par ces données générales. Tout d'abord, permettez-moi de
dire une fois de plus que 90 % des vidéos
les plus performantes sur YouTube ont vraiment
une vignette personnalisée, ce qui signifie que vous ne choisirez pas cette vignette
générée automatiquement par le contenu de votre vidéo YouTube, mais vous allez vraiment créer
une miniature personnalisée pour avoir beaucoup plus de succès.
Pour
ce faire, vous devez vous assurer que votre compte est vérifié. Cette étape doit donc être effectuée et
accomplie pour que vous puissiez télécharger des vignettes
personnalisées. Parlons maintenant de la taille du fichier et du rapport
hauteur/largeur pour créer
votre miniature. Tout d'abord,
bien sûr, vous souhaitez le
créer dans un fichier image, c' est-à-dire qu'il doit s'agir
d'un fichier PNG ou JPEG. Il peut également s'agir d'un fichier GIF, mais je
vous conseille d'utiliser le format PNG ou JPEG. De plus, le
ratio de 16 à 9 fonctionnera le mieux. Et en tant que taille de
fichier ou de pixel recommandée, elle sera de 1288 fois 720. Ce sera donc la
taille de fichier que vous et nous voudrions créer pour nos vignettes
dans les didacticiels suivants. Et la taille finale du fichier
doit également être
inférieure à deux mégaoctets. Donc, c'est juste pour
commencer avec quelques données de base. Et maintenant, commençons
par la liste des dix meilleurs. Alors tout d'abord,
parlons de quelques règles générales. Maintenant, la première étape
sera de faire en sorte que
votre miniature représente votre contenu et qu'il
s'y connecte
visuellement. Bien sûr, tous ces différents
points ont
déjà été soulignés
dans les vidéos précédentes, mais maintenant nous voulons vraiment
les placer dans le top 10. Et le premier point
sera que nous voulons vraiment connecter visuellement notre contenu. Ensuite, nous voulons que
la vignette soit, bien
entendu, expressive
et accrocheuse. Comme nous l'avons mentionné, cette vignette représente notre
vitrine et, bien entendu la masse des
vitrines attire l'attention sur notre
potentiel. Nous devons nous démarquer car
les spectateurs ne peuvent ni deviner ni imaginer le contenu ni
la qualité de notre vidéo finale. Par conséquent, tout ce que nous avons, c'est le titre de la vidéo
ainsi que la vignette. Et surtout, comme je vous l'ai
déjà montré, parce que YouTube est
une plateforme visuelle, notre cerveau travaille
avec des données visuelles, et nous voulons vraiment que ces données visuelles
convainquent le spectateur. Nous devons donc
rendre notre pouce
expressif et attirer l'attention. Troisièmement, nous voulons
choisir et conserver un style cohérent lorsque nous
essayons de créer nos vignettes. Cela est encore une fois
lié au
thème de l'image de marque. Bien entendu, nous voulons que notre
chaîne soit cohérente et représente réellement
notre propre contenu, et nous voulons que nos vidéos
soient reconnaissables. Et le quatrième point
, c'est que nous voulons la vignette
soit optimisée pour. Tout d'abord, bien
sûr, tous les appareils, mais en général ou
surtout, nous voulons qu'il soit optimisé pour les smartphones et les petits appareils. Et si nous optimisons vraiment
pour les petits appareils, nous
créerons certainement une miniature. Ils peuvent également
être très bien vus et analysés pour, bien
sûr, les appareils de bureau. L'accent devrait donc
être mis sur les petits écrans mobiles. Et ce sont essentiellement
les quatre premiers points de nos règles générales relatives aux
vignettes. Maintenant, allons-y
et encore une fois. Soulignez l'importance
d'éléments spécifiques. Le cinquième point
sera donc que nous voulons notre miniature soit construite
autour d'un élément principal, qui peut être, comme
je vous l'ai montré, notre visage plein d'émotion. Ou il pourrait tout aussi bien s'agir d'un
produit s'il s' agit de critiques ou quoi que ce soit
d'autre. Maintenant, le sixième point
est que nous voulons absolument inclure des textes
dans nos vignettes. Et en ce qui concerne le
contenu du texte, nous voulions combiner
et développer la vidéo. Nous ne voulons donc pas
reproduire le titre de la vidéo. Nous ne voulons pas ennuyer le spectateur en
créant en quelque sorte cette double information, mais nous voulons susciter encore plus d'intérêt en
lien avec le titre de notre vidéo. Tirez parti de notre potentiel. Réfléchissez à ce que
pourrait être le contenu, ce que pourrait être le résultat, et donnez quelques indices,
mais bien sûr, ne publiez aucun résultat complet. Ensuite, nous voulons éviter les
véritables polices ainsi que certaines structures peu claires,
mais ce ne sont pas des structures claires, mais nous voulons vraiment les utiliser. Audacieux et clair. Bien entendu, cela est également lié à notre objectif d'optimisation
pour les petits appareils, de les rendre très
rapidement accessibles, très rapidement compréhensibles et transférables vers ce que nous aimerions afficher
sur notre vignette. Par conséquent, bien entendu, nous voulons également utiliser des couleurs
vives, des contrastes prononcés, ou cela
dans le cadre de l' introduction
réelle de
ces structures claires. Très facile à comprendre et
à lire des textes et des images. Nous voulons compléter notre
miniature avec de petits symboles qui améliorent même
notre engagement. Nous voulons également utiliser des formes, par exemple en arrière-plan de notre texte. Pour rendre les structures
encore plus claires, nous pouvons utiliser des flèches, des icônes, etc., pour attirer
encore plus d'attention. Et augmentez, peut-être de seulement 1 %, mais augmentez le taux de
clics une fois de plus en
utilisant, comme mentionné, de petites formes et
symboles et le point numéro dix, la dernière étant que vous devriez pensez à
ajouter votre logo. Encore une fois,
juste pour faire la liste pour vous, en
gros, c'est à vous de décider. Il n'existe pas de règle
générale plus efficace. Mais bien sûr, si
vous décidez de le faire, faites-le dans un style
cohérent. C'est parti avec un peu plus. J'ai donc remplacé
les chiffres par des lettres. Et la lettre numéro a sera que si a correspond généralement aux sujets de
votre chaîne, pensez à être personnel et à vraiment
montrer votre visage. Il a été prouvé, et cela est prouvé à
chaque fois qu'il est analysé,
que le fait de montrer votre visage offre
les meilleures possibilités, le meilleur engagement,
votre engagement personnel, vous créez un
lien plus fort avec votre public. Et vous pouvez même utiliser votre visage pour transmettre
une émotion forte. Nous avons parlé de
cette forte émotion, la colère, de la tristesse
ou même du bonheur. Cela dit, c'est le
plus fort. Mais bien sûr,
vous n'êtes certainement pas limité à pleurer sur
vos doigts. Ici, vous voyez essentiellement une
vignette sans visage. Et celui-ci peut être transféré en m'
utilisant dans ce cas, étant triste ou surpris
par un résultat ou autre. Au moins, nous créons des
intérêts pour notre spectateur. Également avec la lettre B, utilisez des bords colorés, comme indiqué dans la vidéo précédente,
pour vraiment
vous démarquer, renforcer votre image de marque et créer des structures encore plus claires. Utilisez également des
arrière-plans de textes façonnés pour ajouter du contraste
et vraiment attirer l'attention. Et si vous regardez l'évolution de la vignette
ici en bas, de celle de gauche
sans photo à
celle du milieu. Et maintenant, même l'ajout
d'
un peu plus de structure, de
formes améliore encore davantage
notre miniature et fait passer notre miniature
au niveau supérieur. Notre structure est très claire. Nous pouvons encore mieux voir notre texte, et nous pouvons aussi vraiment voir
l'image encore mieux avec cette forme rouge qui m'entoure
en tant que personne et bien plus encore. De plus, une fois de plus, souligne et
renforce les couleurs et l'image de marque de notre chaîne. Enfin et surtout, outre les autres points que
je viens de vous mentionner, toutes les données générales de base sur
la
réussite ou les meilleures pratiques éprouvées pour chaque
élément individuel, etc. Il est très important que
vous ajoutiez votre propre épice. Donc, en dehors de tout
ce qui a été mentionné, j'ai essayé d'ajouter votre propre épice. Et cela peut être fait par chaque élément qui
vient d'être mentionné. Certains créateurs essaient
même B et créent leur propre style
en utilisant uniquement une police spéciale, ce qui est peut-être
un peu trop tôt, mais certainement pas trop. Mais c'est leur façon d'
établir réellement un style
individualiste. Soyez donc créatif dans
votre style unique. Et encore une fois, cela peut être
fait avec la police, avec la coloration,
avec les formes, l'effet. Essayez d'être créatif et , en dehors de toutes
les règles générales, créez votre propre style. Donc, si encore une fois, vous jetez un
œil à cette vignette, qui est certainement une
très bonne vignette. Nous avons donc un texte clair. Nous avons une forte émotion pour notre image principale
au milieu. De plus, nous avons cette
icône YouTube sur le côté droit. Cela peut donc être dû
à YouTube, à façon dont nous ajoutons non, dévastés par YouTube et
la dernière fois, peu importe. Mais nous pouvons même intégrer cela à
notre style individuel, par exemple si vous êtes un créateur de contenu et que vous travaillez
avec Premier Pro, quel que soit le logiciel de montage vidéo. Et vous écrivez
quelque chose comme pourquoi je suis passé à Premier Pro
et vous devriez aussi. Cela indique peut-être que
nous
voulons bien sûr envisager différents logiciels de montage
vidéo. Et nous voulons
relier ce sujet du montage
vidéo à la miniature, ce
qui, dans ce cas, pourrait
être un mauvais signal ou autre, afin de susciter
encore plus d'intérêt et de donner à notre
vignette une image vraiment valable. dehors et soyez définitivement
individuel. Ce n'était plus qu'
une idée de moi. Bien sûr. Cela devrait maintenant être
transféré de cette image YouTube sur le côté droit vers
Premiere Pro ou autre. Mais je ne sais pas, je voulais
juste relier le titre de la vidéo à un effet général
qui a également été ajouté pour vraiment créer
un espace supplémentaire, qui dans ce cas peut être
fait avec ce mauvais signal. Ou si vous imaginez
que nous pourrions également transférer cette vignette
ici au milieu,
peut-être dans un effet de dessin animé. Vous êtes designer. Vous avez lu quelque chose
comme pourquoi le fait de dessiner ma nouvelle photo m'
a presque fait quitter YouTube. Et vous transférez
ici tout
votre pouce dans un style de dessin animé. Soyez donc individuel, essayez de donner votre propre épice, ce qui est certainement
une autre étape
très, très importante
qui doit être mentionnée ici dans
cette présentation. Donc, en gros, c'est tout. Nous avons obtenu dix points. Nous avons quelques extras.
Et bien sûr, sur la dernière diapositive,
vous voulez voir que vous ajoutez votre propre épice. Et avec tout cela à l'esprit,
passons maintenant à l'avenir. Allez-y et on se
revoit dans la prochaine vidéo.
6. Recherche et analyse d'une créneau: En gardant à l'esprit toute la théorie que nous avons tirée des vidéos
précédentes, nous allons maintenant
compléter ces connaissances
en faisant une petite plongée en profondeur
ici et directement sur YouTube. Et pour l'instant, j'ai ouvert mon VPN
en prétendant être aux États-Unis. Mais bien entendu, cela s'applique essentiellement à
tous les pays, où que vous vous trouviez actuellement
. Et pour l'instant, il ne s'agit que de la page YouTube de base
ici en mode anonyme et en mode. Donc, ce que vous pouvez voir
ici est essentiellement une
vue personnalisée de YouTube. Et j'ai ouvert
différentes catégories ici juste pour vous montrer que, bien
entendu, nous avons
quelques étapes générales, quelques
règles générales qui s'appliquent au succès d'une
vignette. La justice, par exemple
montrer un visage, augmentera certainement vos chances
de réussir. Mais nous devons tout
de même faire
la différence, bien entendu, entre des catégories très
différentes. Et toutes ces
différentes catégories comportent des éléments et des points forts
différents sur lesquels
ils souhaitent se concentrer pour qu'une vignette ait de
très grandes chances de succès. Et je viens de vous donner quelques conseils pour
vous montrer les différences. Alors pour l'instant, commençons peut-être
par la catégorie des jeux vidéo. Et je viens de taper FIFA 23 Les crêtes sont un jeu très
populaire ici. Match de football. Et
commençons par cet onglet. Et ce que vous pouvez voir ici, à
part cette toute première, qui n'est qu'une publicité, c'est que toute la catégorie
semble très, très brillante. Donc, certainement pas seulement les
deux ou trois couleurs principales que j'ai mentionnées
dans les dernières vidéos. Mais nous pouvons tout de même trouver certains éléments de ce que nous
avons parlé de sens. Presque chaque fois que
nous avons un visage avec une expression faciale très forte d'intérêt, c'est ici ou là, cette personne en état de choc,
cette personne qui réfléchit. Donc, une personne
essaie vraiment de créer de l'intérêt pour la prochaine vidéo, comme ici et aussi ici. C'est donc certainement un élément nous avons parlé et qui augmentera le nombre de vos spectateurs
potentiels. Et là aussi, vous pouvez voir ce petit bord
autour de la personne à vraiment mettre en valeur en
dehors de l'arrière-plan. La même chose peut être vue
ici un peu. Et dans certains cas, nous
avons également des éléments de texte d'édition qui ne reproduisent pas complètement notre titre ci-dessus, ce qui vous
donne un autre indice. Posez peut-être une question
ici pour créer engagement
plus élevé afin que nous
puissions trouver certains éléments. Mais comme mentionné, dans l'ensemble, l'ensemble de l'industrie du jeu vidéo, pour être honnête, semble très brillante. Mais en analysant
votre catégorie spéciale, vous constaterez que, de manière très naturelle, vous pouvez en quelque sorte voir quelles miniatures fonctionnent mieux et comment réellement
créer ces vignettes. Et comme dans ce jeu, par exemple, tous les éléments sont
eux-mêmes
très, très brillants, tout
comme ces cartes, ce sera une façon très naturelle de
créer vos vignettes, donc également de manière lumineuse. Néanmoins, ici
aussi pour les textes, par exemple ce que vous pouvez voir, c'est que nous
avons ces bords ici pour rendre le texte visible
devant notre arrière-plan. De plus, la police elle-même
semble très claire. Donc, dans l'ensemble, il y a certainement certains éléments dont nous avons déjà
parlé. Et en général, lorsqu'il s' agit de montrer votre
visage dans ce cas, il s'agit également, bien entendu, de savoir si ou dans quelle vous vous êtes déjà établie
en tant que marque personnelle. Si vous avez l'impression d'avoir
analysé le fait que les personnes qui
recherchent ce terme
peuvent visionner votre vidéo grâce
au jeu lui-même, plutôt que grâce à
votre marque personnelle. Ensuite, bien sûr, vous pouvez
également vous concentrer sur les éléments du jeu
récemment créés ou autres. Mais bien sûr, si vous êtes déjà une marque
personnelle bien établie, vous
devez absolument inclure
votre visage ici pour augmenter le taux de
clics. Maintenant, un créneau très différent. Hormis ce film apparemment
très brillant, voici par exemple
celui cinématographique de Trevor. Si vous ouvrez celui-ci, vous verrez que nous
avons une structure vraiment
très claire, un design
minimaliste. Presque à chaque fois, nous ne voyons
que le paysage, peut-être avec de très petits éléments de
texte, mais bien sûr toujours clairs, comme ici ou dans cette vidéo sur
la Slovénie. Donc, vous voulez certainement faire votre analyse sur ce que
vous voulez couvrir. Et dans ce cas, avec ces vidéos de voyage, car elles mettent
vraiment l'accent sur le contenu, sur le paysage. Il ne semble pas aussi important de montrer et d'
inclure votre visage, mais il en va de même ici. Si vous avez une marque personnelle
bien établie, vous
souhaitez tout de même inclure votre visage Je vous conseille d'augmenter encore
votre CTR dans celle-ci. Mais c'est quand même très
différent de celui que nous
avons essayé auparavant. Maintenant, un autre,
axé sur les critiques de produits, pourrait s'ouvrir sur la recherche meilleur ordinateur portable créateur
de cette année. Ensuite, nous verrons que, bien entendu, dans beaucoup
de ces vidéos, nous avons le produit et l'
objectif que j'ai déjà mentionnés et que vous pouvez ensuite utiliser comme image principale,
comme par exemple ici. Ici, il s'agit d' une combinaison entre la personne
et certains ordinateurs portables. Ici, nous avons également
la personne très
émotive qui
montre à nouveau deux ordinateurs portables différents. Et là encore, nous l'avons fait. Quelques ordinateurs portables différents en vedette. Mais si vous consultez à nouveau
l'élément texte, vous pouvez
voir ici que dans deux cas ou dans tous les cas
que nous pouvons voir actuellement, nous avons des
polices très claires et
faciles à lire également
petits appareils. Et même dans ce cas, nous avons la forme en arrière-plan pour créer un contraste
plus élevé et pour vraiment faire
ressortir le texte et le rendre
facilement visible et lisible. Et dans la plupart des cas, nous avons également les textes nécessaires pour s'
additionner et ne pas
reproduire complètement le titre de notre vidéo. Maintenant, voici ce que vous pouvez voir, il semble que ce soit le même
gars que celui-ci. Il a donc une structure très claire
d'utilisation de ses vignettes. Il est lui-même au milieu avec une
émotion très claire et forte qui suscite des intérêts. Et puis il a
ici ces
deux ordinateurs portables différents qu'il
veut peut-être comparer ou sur
lesquels il veut se concentrer et mettre en valeur. Il s'agit donc d'un autre outil de niche axé sur les critiques de produits. Et puis pour la dernière
, recherchons peut-être les meilleures
actions à acheter cette année. Et cela semble
être le plus proche de
tous les indices que
je vous ai donnés actuellement, à vous et à la famille que j'
ai créée jusqu'à présent. Bien entendu, là encore, nous avons des
textes très clairs qui suscitent intérêt en se concentrant sur
très peu de mots significatifs. De ce fait, nous avons
une personne très, très émotive. Dans ce cas également, nous avons
les bords autour de la personne. Personnellement, je
mettrais la personne au centre de créer peut-être un
contraste un peu plus élevé, tout aussi essentiel. Il en va de même ici. Nous pourrions donc créer un
contraste plus élevé pour la personne, mais nous avons des mots forts et
significatifs à cette fin, nous avons même l'élément
supplémentaire, la flèche, pour créer
d'autres intérêts. Ici, nous avons ajouté un
petit chiffre. Et encore une fois, ces personnes manifestent fortes émotions ou essaient
de susciter de l'intérêt. Pour notre vidéo. En gros, la
façon dont je procéderais serait d'
approfondir votre créneau. Bien entendu, vous pouvez
également créer
des filtres ici. Si vous réalisez une vidéo
sur un thème très tendance, qui est
actuellement à jour. Peut-être voudriez-vous vous
concentrer et supprimer
toutes les différentes vidéos qui
viennent d'être mises en ligne cette semaine. Découvrez comment les craintes suscitées par
ces vignettes évoluent ici. Et puis, bien sûr, chaque fois, j'ai essayé d'ajouter votre épice très personnelle. Et ce que vous pouvez
toujours faire pour créer
des idées
et voir ce qui fonctionne. Est-ce que vous ouvrez la plateforme
Canva dont nous
parlerons certainement plus tard lorsque
vous utiliserez la deuxième méthode, qui permet de
créer notre miniature gratuitement. Mais vous pouvez
ouvrir cette plateforme, rechercher une vignette et vous trouverez une vignette
YouTube. Nous voulons ouvrir celui-ci. Nous sommes maintenant dans
l'outil de conception. Comme mentionné. Nous ferons une
analyse et, bien sûr, la création de notre miniature plus tard dans celle-ci. Mais vous trouverez ici de nombreux modèles
différents et vous inspiration pour ce qui pourrait fonctionner pour des catégories très
différentes. Comme ici, nous avons
nos conseils mathématiques, par exemple, qui est également un design très
minimaliste axé uniquement sur
ces deux couleurs. Ensuite, nous avons la personne
qui a la forte émotion. Nous avons également notre forme ici
et l'arrière-plan du texte. Donc, en général, bien sûr, n'hésitez pas à parcourir également ces différents
modèles ici et vous retrouver avec
toutes les analyses que
vous avez effectuées ici
directement sur YouTube. Maintenant, cela, combiné
à toutes les étapes théoriques
dont nous avons parlé, constitue désormais une méthode créer
une miniature parfaite. C'est pourquoi nous voulons
maintenant clore toute
la partie théorique et commencer
réellement à créer ces notes et ces vignettes
attrayantes. Et donc, je vous
reverrai dans la prochaine vidéo.
7. Créer un écran vert et prendre le coup parfait: Bienvenue dans la deuxième partie de ce cours,
la partie pratique, où nous voulons
maintenant commencer à vraiment créer ces vignettes
ensemble à partir de zéro. Et comme nous l'avons déjà mentionné, nous voulons le faire en
utilisant différentes méthodes. Maintenant, avant de
prendre notre ordinateur portable ou notre PC, assemblez également les différents éléments, puis créez enfin
notre miniature. Ce que nous devons faire, tout d'
abord, bien sûr, c'est prendre une photo de
nous car, bien sûr, nous voulons que cette photo soit incluse dans la vignette et qu'elle montre peut-être
même certaines de ces émotions fortes.
dont nous avons constaté qu'elle fonctionnait très bien dans notre partie
théorique du cours. Bien sûr, il existe
différentes méthodes, de nombreuses façons de prendre
cette photo et, enfin, l'
inclure
dans notre vignette. Mais ce que toutes les méthodes
ont en commun c'est que pour la photo finale, nous voulons uniquement que notre corps
soit inclus et tous les autres éléments de
la photo originale soient exclus et saisis parce que
nous vous souhaitez ajouter la miniature avec
des éléments virtuels
tels que des éléments de texte, peut-être des
éléments et des couleurs supplémentaires. Donc, dans cette vidéo, je veux vous montrer différentes méthodes sur la façon dont vous pourriez prendre cette photo et continuer à travailler avec elles, alors que toutes les différentes
méthodes seront abordées dans les prochaines vidéos. Ne vous inquiétez donc pas si vous
avez un écran vert ou non. Nous aborderons tous les
différents plans originaux dans les prochaines vidéos. Peut-être pour commencer, je vais vous montrer la
méthode qui
nécessite peut-être le plus d'équipement, le plus d'équipement supplémentaire, puis nous parcourons vers
le bas
jusqu'à ce que finalement, en
gros, nous n'avons pris qu'un
prise de vue sur laquelle nous
continuerons ensuite à travailler dans
la prochaine vidéo. Donc, tout d'abord, ne vous y trompez pas, car j'ai ouvert un autre logiciel qui
n' a pas encore été abordé
dans ce cours. C'est l'OBS Studio. Et j'ai ouvert celui-ci pour plusieurs
raisons. Tout d'abord, je peux vous
montrer une méthode qui me permet de prendre une vignette rapide ou une photo très rapide de moi-même. Nous pouvons ensuite couvrir. Et peut-être que c'est assez
intéressant à voir car ce logiciel est vraiment mon logiciel
de base pour enregistrer. D'un côté mes cours
et de l'autre, même beaucoup de mes vidéos YouTube. Alors laissez-nous commencer directement par le logiciel
et cela vous donnera un aperçu très rapide de ce que
le logiciel peut faire pour nous. En gros, il s'agit d'un logiciel
d'enregistrement d'écran. Et bien sûr, ce que j'
enregistre actuellement , c'est d'abord l'écran de
mon ordinateur portable, puis je l'ajoute à ma
webcam supplémentaire, ici en webcam
HD, qui fera la photo ici en bas à
droite. côté de la scène. Et maintenant, comme ce
logiciel me
donne toujours un aperçu de la scène
actuelle, en haut. Et en ce moment, alors que je montre le logiciel à l'écran, c'est pourquoi la scène
entière sera reproduite à l'
infini. J'espère donc que vous
n'êtes pas trop confus. Si je passe une seconde
à une fenêtre de navigateur normale, nous voici de retour avec vision très standard de
la
façon dont vous pouvez voir ce cours. Il est donc composé de
différentes sources. Tout d'abord, nous avons
la source vidéo, qui est la webcam HD ici, qui me prend en photo. Ensuite, nous avons la source audio. Dans
ce cas, c'est le microphone avec lequel j'
enregistre. Et bien sûr, nous avons
ici l'écran qui compose l'ensemble de la scène. Et dans ce studio OBS, je vous
montre en
gros
que vous pouvez créer de
nombreuses scènes différentes. Et c'est aussi la principale raison pour
laquelle j'utilise un écran vert. Parce que bien sûr en ce moment je suis assise devant ma webcam, alors que juste derrière moi, il y a un écran vert. Et l'écran de l'écran est ensuite recouvert d'un effet à l'intérieur cette source vidéo pour
remplacer complètement la couleur verte. Maintenant, j'ai également
créé de nombreuses scènes
différentes afin de pouvoir changer
directement et, par exemple même afficher l'écran de mon mobile
en utilisant un raccourci
que j'ai créé. Et ici vous pouvez voir le mobile. Et peut-être que je pourrais vous montrer quelque chose dans
une application
et continuer à vous une application
et continuer expliquer ce que je
fais ou quoi que ce soit d'autre. Et montrez simplement ce que je
fais sur l'écran de mon mobile. Et pour cette scène,
j'ai également réduit l'opacité ou les couleurs pour
l'enregistrement sur ordinateur portable. Revenons donc à la
fenêtre Internet, vous pouvez voir que l'accent
est vraiment mis sur ma molaire en ce moment. Je pourrais aussi passer
à une autre scène. Et maintenant, l'accent devrait être mis
à la fois sur l'écran de mon mobile
et sur la fenêtre du navigateur. Encore une fois, je pourrais continuer
directement, peut-être afficher quelques statistiques
dans le navigateur, continuer à expliquer quelque chose
sur l'écran de mon mobile. Et ce qui est très bien, c'
est que je peux changer directement pendant l'enregistrement de mon aperçu
vidéo OBS Studio. C'est donc ainsi que je
crée
essentiellement mes vidéos YouTube. Et donc j'ai même inclus l'
intégralité de l'intro YouTube et l'ultra en
tant que scène individuelle. Cela signifie que si je passe
à ces scènes, pendant quelques secondes,
tu ne te verras pas, tu ne m'entendras pas. Mais le plein écran ne sera couvert que pour
cette intro YouTube. Intro. C'est donc essentiellement ma façon
de travailler et de créer une vidéo YouTube en direct sans avoir besoin de le
faire ensuite, faisant toutes ces cartes, créant différentes scènes
parce que c'est vraiment possible. Année de vie dans le logiciel. Passons maintenant à notre objectif de créer une
miniature et, tout d'abord, une photo de nous. J'ai aussi une scène ici, qui s'appelle vignette. Et maintenant, je peux rapidement
passer à cette scène. Et ce que vous verrez
ici, c'est que je suis maintenant complètement
couvert. Et derrière moi, il n'
y a que ce mur vert. Donc, encore une fois,
je prends ma webcam HD,
je tape la couleur verte,
puis j'ajoute une autre couleur verte
virtuelle,
puis je fais je prends ma webcam HD, la couleur verte, puis j'ajoute une autre couleur verte
virtuelle, une
capture d'écran de cette scène. Je peux donc vous le montrer
ici dans la scène principale. Tout ce que j'ai à faire est de
cliquer dessus avec le bouton droit et de choisir
une capture d'écran. Et bien sûr, alors j'active la scène des
vignettes. Je choisis une capture d'écran, je fais un mouvement et je montre une
forte émotion, peu importe, puis je fais une
capture d'écran. Ce sera donc la première
méthode qui nous permettra de créer très rapidement une photo de nous-mêmes. En gros, nous n'avons
même pas besoin de nous
lever, de nous éloigner de notre ordinateur portable, mais nous pouvons le faire directement
ici, devant mon bureau. Donc, ce qu'il faut acheter pour ces vignettes seniors fonctionnent c'est que vous devez avoir un
écran vert derrière vous. Et dans ce cas, j'utilise également une
webcam supplémentaire et une webcam HD. Mais bien sûr, cela
peut également fonctionner avec la webcam standard
ou votre ordinateur portable, par exemple si vous ouvrez l'
outil caméra de votre ordinateur portable, ma webcam
initiale normale s'ouvrira maintenant. C'est là que vous avez l'écran
noir en haut car il est couvert
par ma webcam HD. Ici, nous avons
retrouvé l'original. Bien sûr, la qualité
est un peu inférieure et vous pouvez voir l'
écran vert derrière moi. Mais en gros,
vous pouvez maintenant prendre une photo, une
capture d'écran, puis continuer à travailler avec celle-ci. C'est donc la première méthode, y compris un écran vert. Et je vous montrerai
l'écran vert plus tard avec une autre méthode. Méthode. Et la deuxième chose dont vous avez besoin
ou dont vous pourriez avoir besoin en tant que webcam HD. Revenons maintenant à notre scène principale et nous continuerons avec
la deuxième méthode. Et c'est la méthode
que j'
utilise personnellement pour prendre mes photos miniatures. Et d'ailleurs, aussi pour créer toutes les vidéos d'
introduction à mes cours. Et je vais vous montrer celui-ci
avec une photo d'exemple. Voilà. C'est juste moi
debout devant le même écran vert avec
lequel j'
enregistre actuellement. J'ai également ajouté deux sources de lumière supplémentaires pour
créer de meilleures conditions. Vous verrez donc une source de
lumière ici en bas à droite et une
autre ici en
bas à gauche. Cela
créera donc un très
bel écran vert. Toutes les ombres et les
superbes effets de lumière déjà présents sur l'écran principal semblent. C'est donc la deuxième méthode. Je viens d'allumer mon
écran vert pour la
nuit en degrés, de faire quelques vignettes. Et si vous pensez déjà à vos prochaines
vidéos, vous pourriez même prendre
de nombreuses photos différentes,
différentes émotions, et vous
aurez toutes ces vignettes couvertes et vous pourrez continuer à travailler avec des émotions différentes. Donc, pour celui-ci, ce dont
vous auriez besoin dans meilleur des cas, c'est le
même écran vert. Dans ce cas, vous pouvez
vraiment le tirer vers le haut et il tient très bien sans créer de rayures
ou quoi que ce soit d'autre. Vous avez donc une
image très claire qui peut ensuite être facilement transférée dans la scène avec
laquelle nous pouvons continuer à
travailler. De plus, vous
pouvez également choisir d'acheter des sources de
lumière supplémentaires qui vous faciliteront
un peu plus la vie et
vous n'aurez pas besoin de
faire trop attention à la couleur
supplémentaire.
correction. Si vous n'avez pas
d'écran vert ni sources de lumière
supplémentaires et pas de problème, car
la troisième option, je peux également vous montrer
que l'une d'entre elles serait simplement vous prendre en photo de
simplement vous prendre en photo. essentiellement
devant un mur. Et cette méthode
sera également abordée dans les
prochaines vidéos. Il suffit donc de nous
placer essentiellement devant un mur tout blanc
et nous prendrons une photo. De plus, dans celui-ci, il n'y a aucune source de lumière
supplémentaire. Vous pouvez donc vraiment voir que l'
éclairage est un peu pire, mais comme mentionné,
ne vous inquiétez pas. Nous aborderons également celui-ci et créerons une très belle
vignette. Ce sont donc essentiellement les trois méthodes différentes que je souhaite inclure
dans ce cours. Le premier a directement pris une
capture d'écran avec votre webcam. Ensuite, en plaçant
un écran vert, pris une capture d'écran, dans ce cas, juste avec
votre téléphone portable,
qui, j'en suis sûr, est suffisamment
capable de
tirer avec un couteau, une belle photo HD. Et le troisième sera utilisé votre même téléphone
portable pour créer une photo
devant le mur blanc. Je vais inclure les
trois plans pour vous, les trois exemples de plans
dans les ressources du cours. Si vous le souhaitez, vous pouvez
travailler avec ceux-ci et voir comment différentes photos et différentes
photos originales fonctionnent pour vous. Il y aura donc
un exemple
de photo de celui-ci juste
devant le mur. Ce serait un
exemple de photo de moi avec la webcam
et ce sera un exemple de photo de moi debout devant
l'écran vert. J'espère que cela vous a été utile. Nous avons reçu les photos originales, vous avez même un petit aperçu façon dont je crée mes cours, ainsi que mes vidéos YouTube
ici, dans Adobe, dans OBS Studio. Donc, nous pouvons maintenant fermer cette vidéo et je
vous reverrai dans la prochaine.
8. Garder l'écran vert avec Adobe After Effects: Passons à Adobe After
Effects. Et dans cette vidéo, nous
voulons commencer et
traiter de deux des trois
exemples d'images. Et en gros, ce seront
les deux images sur lesquelles nous
avons effectivement utilisé un
écran vert pour les créer. Et bien entendu, notre objectif final de cette vidéo
sera alors de supprimer
les zones vertes pour qu'il
ne reste plus que la personne sur
les photos originales. Donc, pour la première configuration, nous avons obtenu le trait de soulignement 1 de
l'
écran vert et
deux exemples de traits de soulignement sur
écran vert. Ce ne sont que deux
images différentes dans la même configuration. Nous sommes la seule personne à
montrer des émotions différentes. Nous traiterons d'abord de
cette configuration ,
puis nous examinerons
rapidement la capture
de la webcam
prise directement dans OBS Studio. Et n'oubliez pas que
l' écran vert d'origine a
déjà été remplacé par un effet directement
dans OBS Studio. Et
un autre ajout a été l'ajout d'un autre, disons, un écran vert virtuel
avec ce nouveau
solide vert que vous pouvez
voir ici derrière la personne. Et pour ces deux
méthodes et cette configuration, vous trouverez un moyen très rapide de
vous débarrasser des espaces verts. Avant d'
entrer dans le vif
du sujet, mentionnons rapidement que, bien entendu, il ne s'agira pas d'un cours complet sur l'utilisation Adobe After Effects,
car tout d'abord, il y aurait beaucoup
trop de contenu. Ensuite,
pour ce sujet, cela n'a aucune importance car nous
aimerions vraiment nous concentrer uniquement sur
la création de vignettes. Maintenant, si vous
souhaitez vraiment apprendre Adobe After
Effects de A à Z, j'ai créé un cours complet couvrant les différents
effets et outils. Vous pouvez également trouver ce
cours sur cette plateforme. Et bien sûr, j'aimerais
vraiment vous
souhaiter la bienvenue et vous
revoir dans le cadre de ce cours. Mais
revenons maintenant à notre sujet de création de vignettes.
Tout ce que j'ai déjà fait ici dans After
Effects était de créer un nouveau projet appelé création de
vignettes. Bien entendu, cela peut être fait avec File New Project
, puis vous pouvez choisir votre emplacement ainsi que
le nom du projet. J'ai déjà importé les cinq exemples de
photos que, bien entendu, vous pouvez également trouver dans les ressources du cours dans le dossier des
exemples d'images. Maintenant, nous allons créer une nouvelle composition avec les
paramètres de notre miniature. Nous voulons donc choisir une
composition, une nouvelle composition, puis nous nommons
cette vignette car ce
sera notre composition finale. Et pour la largeur et la hauteur, nous voulons choisir les
réglages que nous avons vus fonctionner dans
la partie théorique. Ce sera donc 12, 80 fois 720. Et pour la durée, cela n'aura pas vraiment d'importance lorsque
nous créons une image, mais juste pour être sûre et
pour ne pas avoir, disons, le danger de rendre notre image 1 000
fois à la fin, si nous avons une
durée de 10 s et nous manque vraiment qu'
une seule image. Nous
voulons donc nous assurer de ne pas être en mesure
de commettre cette erreur. Donc, nous
allons simplement créer une durée d'
une seule image, choisissez. D'accord ? Et voici
notre réglage de base. Maintenant, allons-y et prenons notre écran vert,
soulignons une photo, commençons par une et importons-la directement dans cette composition. Tout d'abord, comme il
s'agit d'un produit de très haute qualité, nous voulons le réduire. Nous allons donc ouvrir
les options d'échelle en choisissant le raccourci S. Ensuite, abaissons celle vers le bas. Peut-être que ça
devrait aller pour le moment. Et avant, nous voulons utiliser l'effet d'écran vert ici
et nous débarrasser de cette zone. Tout d'abord, nous devons
créer un masque afin nous
concentrer uniquement sur cette zone verte. Prenons donc le stylo
et dessinons grossièrement
une forme autour de
la personne afin que seule la zone verte soit incluse
sur cette photo. Et maintenant, nous pouvons continuer et ajouter l'effet de lumière
clé très intelligent. Nous avons donc choisi Effect
Keyying, Key Light. Et puis nous voulons, bien sûr,
passer de la couleur de
notre écran à
la zone verte de l'écran. Et maintenant, ça
a déjà l'air bien. Mais pour le rendre un
peu plus visible, cela signifie créer une autre
nouvelle couche d'aide qui ne sera que solide. Donc Layer, New Solid. Et peut-être pouvons-nous même nous en tenir
à cette couleur, choisir OK, et placer ce solide juste en
dessous de notre écran vert. Maintenant, nous pouvons vraiment voir
que nous devons
redoubler d'efforts pour créer un écran vert
encore meilleur. Et d'ailleurs, vous pouvez
également changer de vue, dans ce cas, ce sera le résultat
final, bien sûr, mais nous pourrions aussi faire
apparaître le met combiné, qui fera ensuite passer celui-ci en noir
et blanc vue. Et ici, vous pouvez également
voir que nous devons apporter quelques ajustements supplémentaires dans la zone blanche juste
à côté de la personne. Et nous avons également quelques
détails à l'intérieur du pull, qui
sera retiré pour l'instant. Nous voulons donc changer celui-ci, ramener
au résultat final. C'est normalement la méthode
et la vue que j' utilise pour effectuer mes
réglages sur l'écran vert. Et maintenant, nous
voulons, tout d'abord, évoquer la valeur noire ici. Ensuite, nous l'avons déjà bien
saisi ici, en
plus de la personne. Mais il ne nous reste plus
que les détails
de l'intérieur du pull. Peut-être voulons-nous réduire la valeur
du poids, mais je pense. Dans ce cas, cela ne fonctionnera pas. Nous devons donc
trouver une autre solution. Mais comme d'habitude, il existe de nombreuses manières d'atteindre votre objectif dans After Effects. Et dans ce cas, ce que je
voudrais
faire rapidement , c'est dupliquer toute
cette couche. Nous voulons donc choisir
cette couche et
appuyer sur Ctrl D pour la dupliquer. Et puis, pour celui du haut, nous voulons désactiver
l'effet de lumière des touches, ou peut-être même
supprimer cet effet. Ensuite, nous
dessinons un nouveau masque
recouvrant juste les parties vertes
du poteau. Et bien sûr, comme ce masque se trouve maintenant complètement
à l'intérieur du deuxième masque, nous pouvons ouvrir nos masques en choisissant
le raccourci M. Prenez le premier
et supprimez-le simplement. Maintenant, cela va faire en sorte
que la première couche soit chargée de voir les
parties vertes du pull. Et le second, ici
avec notre effet de
saisie, pourra ensuite
supprimer complètement l'écran vert. Entre, concentrez-vous
uniquement sur la personne. C'est ça. Nous avons une personne parfaitement
faite pour nous. Et ce que nous
voulons faire maintenant, c'est prendre les deux couches
qui ont créé cette personne et
choisir de les placer dans une
nouvelle sous-composition. Nous voulons donc choisir
Layer, pré-composer. Nommez celle-ci une image principale. Et il suffit de choisir, d'accord. Et si, bien sûr, nous
désactivons celui-ci maintenant, nous verrons que la personne dans son intégralité ne
sera plus vue. C'est ainsi que nous pouvons
simplement supprimer la personne dans notre première configuration avec
cet écran vert ici. Et maintenant, continuons
avec la capture d'écran de la webcam. Nous voulons aborder cette question. Placez-le également ici
à l'intérieur de cette composition. Et puis tout d'abord, réduisons-le
comme ça. Et puis
désactivons également l'image principale. Nous avons donc déjà
abordé cette méthode. Et maintenant, concentrez-vous pleinement sur
l'instantané de la webcam. Et pour cette configuration,
il sera encore plus facile de délimiter
les zones vertes car, bien entendu,
nous ne
travaillons plus avec
un écran vert supplémentaire, mais simplement avec un écran virtuel. signifie que cette zone
verte, ici
rouge, ne contient en réalité
qu'une seule couleur verte exacte. C'est pourquoi nous pourrions
même opter pour
l' effet de touche de couleur linéaire afin de
remplacer complètement la zone verte. Mais juste pour être sûr,
restons-en aux effets Keeler. Nous voulons donc choisir à nouveau l'effet, la
saisie, la lumière des touches,
puis, bien sûr,
changer la couleur de l'écran. Choisissez notre segment vert ici. Et cela conduit déjà
à un résultat parfait. Donc, pour les deux exemples de photos, l'instantané de la webcam également. Pour ce qui est de la composition de l'image principale, nous avons maintenant créé une personne parfaite pour trouver un
lead. Et c'était notre
objectif principal de la vidéo. Maintenant, avant de procéder quelques ajustements supplémentaires
pour notre vignette, mais aussi pour la
personne principale ciblée. Tout comme, par exemple, certaines corrections
de
couleur peuvent faire apparaître des
bords autour de la personne. Nous voulons maintenant aller de l'avant
et obtenir exactement la
même chose pour la personne qui se tient
devant le mur. Donc, à l'heure actuelle, les deux photos
incluaient un écran vert. Et dans la vidéo suivante,
je voudrais aborder une méthode qui nous permet même de supprimer complètement la personne envoie
juste devant le mur
de mots. Ce serait donc le
contenu de la prochaine vidéo et donc
à bientôt et celle-là.
9. Alternative : masquer la personne à l'aide de l'outil de pinceau de toiture: Allons-y. Et dans celui-ci, j'ai essayé de créer exactement le même effet
que celui que nous pouvons voir ici dans la composition des
vignettes. Pour le reste, un
troisième exemple de photo qui se trouvait juste
devant le mur blanc. Jusqu'à présent,
écran vert normal et utilisation non plus d'éclairage extérieur. Mais je peux déjà vous dire que pour obtenir des résultats très
convaincants, nous n'aurons besoin que,
disons, de 32 s. Pourquoi, pour celui-ci où nous
avons utilisé un écran vert, nous pourrions cela en seulement 28 s. Donc, si ce n'est qu'une question de quatre ou 5 secondes et plus
que nous devons insérer, vous vous demandez peut-être pourquoi envisageriez-vous
d'acheter un écran vert ? Mais bien sûr, le grand
avantage de travailler avec un écran vert est d'
essayer de créer des vidéos. Ainsi, tous les efforts que nous avons déployés pour découper la
personne ici pour cette
photo miniature
suffiraient également à suivre
cette personne dans le temps. Donc, si nous avons une vidéo de nous juste devant
l'écran vert, il suffit de masquer
l'écran une fois. Et nous devons appliquer
l'effet de lumière clé. Et nous aurions une vidéo
parfaitement découpée, une œuvre
normale à insérer. Et c'est un peu différent pour la photo prise
devant le mur S'il s'agit d'une vidéo de nous assis devant le
mur et que nous voudrions identifier la personne que
nous voulons J'ai besoin de beaucoup
plus de travail et je ne prendrais certainement pas plus de temps ici dans After
Effects. C'est donc le grand avantage de travailler avec un écran vert. Mais dans ce cas,
car nous voulons simplement découper et travailler
avec une image fixe. Cela
se fera donc en 30 s.
Mais bien sûr, comme je l'
expliquerai en cours de route, nous prendrons un peu
plus de 30 secondes, mais néanmoins, allons-y, prenons peut-être
cette deuxième question ici. Et dans ce cas,
nous voulons créer une nouvelle composition pour la
rendre un peu plus claire. Nous
saisissons donc directement cette image, plaçons sur ce petit symbole ici pour créer une
nouvelle composition. Et maintenant,
discutons peut-être différents effets que vous pourriez appliquer pour obtenir
le même résultat. Donc, pour éliminer la personne, vous pouvez commencer par quelque chose
comme des effets auditifs. Nous voulons donc choisir
Effet, saisie. Et dans ce cas, je
peux déjà vous dire que l'effet de lumière principal
ne fonctionnera pas vraiment. Il fait parfaitement son travail
pour les écrans verts et bleus. Mais dans ce cas,
pour le mur large, ce serait très difficile
avec celui-ci. Mais peut-être pourrions-nous continuer et saisir l'effet de gamme de couleurs. Ensuite, nous allons simplement commencer par choisir une couleur blanche et pour la
rendre un peu plus visible, choisissons à nouveau une
nouvelle couche d'aide. Encore une fois, dans cette couleur, vous placerez
un directement sous le mur. Et puis nous prenons de plus plus ces couleurs ici à
l'intérieur du mur pour essayer d'
obtenir le même effet. Mais que va-t-il se passer maintenant ici, lorsque nous saisirons ou prendrons
cette zone ici ? Que de plus en plus de
parties de notre main et de notre tête commenceront également
à être retirées. Donc, déjà savoir n'a plus l'
air en bonne santé. Le résultat
ne sera donc pas parfait. Et peut-être aurions-nous
besoin de combiner cela à nouveau avec un petit
masque, peut-être juste les mains
et la tête. Mais il
faudrait quand même un peu plus
de travail pour obtenir un bon résultat. Supprimons donc à nouveau
l'effet de gamme de couleurs, ce qui est peut-être votre première idée. Et puis prenez peut-être l'effet
d'extrait de saisie. Et ici, nous pouvons voir la distribution de la luminance
à l'intérieur de cette image. Nous avons donc ici les zones sombres, qui seront le
pôle ici. Si nous évitons ces zones, vous verrez bien sûr
que le solide passe par
ici à l'intérieur du
pull et aussi dans
les cheveux, que le solide passe par ici à l'intérieur du
pull et aussi dans
les alors que si nous décidons d'
exclure les zones les plus claires. Alors tout d'abord,
ramenons les plus sombres. Et puis, si nous déplaçons cette valeur ici
depuis le côté droit, vous verrez
que, bien entendu, de
plus en plus de solide
rouge passe par
notre mur blanc. Mais ici, à la fin, vous pouvez déjà voir
que nous restons confrontés au même problème, qu'ici,
dans certaines parties de nos mains, comme elles sont également très brillantes, vous pouvez
Je vois déjà le solide
rouge passer. Nous n'aurions donc pas
besoin de le combiner avec un masque
et donc de travailler. C'est pourquoi
cet effet
n'est pas non plus l'effet du
choix dans notre cas, car il existe une solution
qui, dans ce cas, fait le travail de manière très rapide
et convaincante. Par conséquent, ne
choisissons pas un effet direct
dans les options de saisie. Mais ce que nous voulons
faire, c'est double-cliquer sur cette couche murale pour
l'afficher dans la vue de mise en page. Ensuite, nous voulons choisir
le Roto Brush Tool. Donc cette petite icône ici, cette icône nous permet de retrouver les bords ici à
l'intérieur de cette image. Tout d'abord, vous
avez l'option appuyant sur le bouton de
commande et le bouton
gauche de la souris. Si vous déplacez ensuite la souris vers le haut, ce pinceau
deviendra un peu plus grand tandis que
si vous descendez la souris, bien
sûr, le pinceau
deviendra plus petit. Et avec ce pinceau à barres
vertes,
vous pouvez également inclure certaines zones. Et si vous choisissez le
modèle sur votre PC Windows, vous passerez à
un bouton rouge
vous permettant d'extraire certaines zones. Alors tout d'abord, prenons
le vert, peut-être avec cette taille ici, puis dessinons grossièrement ce que nous voulons
inclure dans notre forme. Ensuite, nous avons laissé le Roto
Brush faire son travail, qui dans ce cas
semble déjà presque parfait. Donc, vous pouvez voir que nous avons inclus
tout le corps. Les cheveux sont
beaux et peut-être seulement ici ou la main ne sont
toujours pas inclus. choisirai donc à
nouveau cela pour déménager ici une fois de plus. Et vous pouvez constater qu'à l'heure
actuelle, tout est inclus, à l'
exception des pièces de la
montre. Donc, réduisons
le rayon ici. Incluez celui-ci également. Et nous y sommes déjà. Revenons donc à la vue de la composition
pour vérifier. Et ça a déjà l'
air très beau. À part cela, ce petit
badge n'est pas inclus. Et peut-être que nous pourrions même rendre nos cheveux un
peu plus lisses chaque année, même si je
dirais déjà que vous ne pourriez pas le voir
sur la vignette, mais S
fonctionne quand même très rapidement. Faisons également quelques ajustements à
l'intérieur des cheveux. Donc, tout d'abord, le
lot,
revenons à la vue des couches. Ouvrez celui-ci et vous
verrez ici qu'il est exclu. Nous avons donc choisi le
Roto Brush Tool
pour y aller très rapidement. Et maintenant, nous avons le
lot entièrement inclus. Ensuite, nous passerons
aux parties des cheveux. Et ici, nous voulons
changer en
cliquant dessus quelques secondes, puis faisant apparaître non pas l'outil
Roto Brush, mais l'outil Refine Edge. Et parlons des radios. Utilisez le bouton de commande. Et maintenant, nous voulons passer par-dessus
le bord des cheveux. Laissez l'outil faire son travail. Et vous pouvez le constater dès maintenant. Il a transféré les cheveux. Et depuis Adobe After Effects, disons 218 à 19, cet outil est vraiment une
excellente option pour
suivre les bords, en particulier lorsque vous
travaillez avec des images, vous pourriez voyez qu'il fait son travail et disons
peut-être cinq ou dix secondes. Et nous obtenons
un résultat parfait. De plus, les cheveux sont
vraiment lisses en ce moment. Et c'est certainement une image sur laquelle nous pouvons continuer à
travailler. Mais comme nous l'avons déjà mentionné, si vous souhaitez suivre
la personne qui se déplace ici, afin de créer une vidéo ,
vous devez bien sûr ouvrir la vue des couches. Tu as ton avantage ici. Comme vous pouvez appuyer sur le bouton
Play ici, le rendu s'affichera et
suivra les bords. Mais au fur et à mesure que nous nous déplaçons, peut que la main ou d'autres parties
du corps se déplacent l'une au-dessus il se
peut que la main ou d'autres parties
du corps se déplacent l'une au-dessus
de l'autre et que cet outil
perdrait ses bords. Ce serait donc
beaucoup plus difficile. Vous devez vous arrêter à certaines
positions, rembourser les bords. Cela prendrait donc certainement
beaucoup plus de temps que de se tenir juste
devant l'écran vert. Mais comme nous ne
travaillons qu'avec une image, donc nous sommes
immobiles, cela fera vraiment l'
affaire en quelques secondes. Donc, de toute façon, peu
importe l'exemple d'
image que nous utilisons. Numéro un devant
l'écran vert. Deuxièmement, avec notre webcam installée
directement sur l'ordinateur portable, en utilisant
également l'écran vert, ou numéro trois, juste
en face du mur des mots. Quelle que soit l'une de ces méthodes, nous avons maintenant une personne parfaitement
exclue. Nous avons donc découpé nos principaux
objets et nous pouvons
donc continuer à
créer la miniature finale. Alors, on
se revoit dans la prochaine.
10. Avant-première de la vignette finale dans After Effects: C'est donc ce que nous étudions
actuellement, ou peut-être pour revenir à notre
composition originale en vignettes. Dans les deux cas, ce que nous avons déjà obtenu, c'est que nous avons
parfaitement découpé la personne sur la photo originale et que nous
pouvons
donc continuer à travailler
et à
créer un miniature. est donc un peu inspiré par Cet exemple de photo est donc un peu inspiré par
l'émotion et les invités. Ce que j'ai fait, c'est que j'ai déjà créé une miniature complète dans
After Effects. Imaginons donc que nous ayons notre propre chaîne
YouTube sur la psychologie, ou du moins que nous créions
des vidéos sur le thème du
développement personnel. Et nous avons déjà une
nouvelle vidéo prête à être publiée avec peut-être
un titre provocateur. Cinq raisons pour lesquelles vous
ne devriez pas opter un modèle serré ou peut-être cinq raisons pour
lesquelles vous ne devriez pas
répondre à la norme. Disons au moins
quelque chose à ce sujet. Et donc, une
très belle vignette. C'est peut-être quelque chose comme ça. Donc, vous voyez, nous avons l'image principale
en plein centre ici, qui est la
miniature originale que nous pouvons voir ici. Bien sûr, il a été légèrement
ajusté, nous avons
donc des couleurs différentes. Ici. Nous avons ce joli
bord bleu autour de la personne. De plus, nous avons des textes très
clairs et précis , comme indiqué dans notre partie
théorique. Dans ce cas,
sortez des sentiers battus et vous
verrez que le texte ne reformule pas
complètement notre vidéo, mais qu'il s'y ajoute vraiment. Également. En plus de la
zone de texte ici, nous avons une autre boîte ici en tant qu'élément supplémentaire
sur le côté droit. Dans ce cas, la personne
est également placée dans une boîte. Et nous avons même obtenu
un autre
élément supplémentaire avec cette
ampoule qui sort de la boîte. Il y a donc vraiment beaucoup de choses qui
se passent dans cette vignette. Et bien entendu, nous prenons en compte tous
les différents éléments et les
créons ensemble
dans les prochaines vidéos. Ce qui est particulièrement
intéressant cette composition et, en
gros, dans l'ensemble du projet After
Effects, c'est que
tous les éléments cette image sont très facilement interchangeables pour
vos futures miniatures. Nous pouvons donc vraiment
traiter ce After Effects Project S, notre préréglage, puis passer à notre
future vignette très facilement, bien
sûr, modifier le texte. Nous pourrions changer l'image principale en un seul clic de souris. Et nous pourrions même modifier la palette de couleurs générale
de cette vignette. Maintenant, juste pour vous montrer
celui-ci à titre d'exemple, nous avons notre couche de
correction
des couleurs qui ouvre
les commandes d'effets. Il suffit d'activer cet effet. Et voilà, nous avons une couleur complètement
différente. Maintenant, bien sûr, c'est très irréaliste car nous voulons choisir la couleur en fonction de
notre couleur principale de la chaîne YouTube. Donc, normalement, vous vous
en tiendrez à votre couleur. Mais juste pour vous montrer
que même cela est très facilement possible de changer. Et pour vous donner un autre exemple, nous pourrions continuer et modifier notre image principale. Vous avez deux photos différentes montrant des émotions
très différentes
dans les ressources du cours. L'un d'entre eux est le
trait de soulignement. Nous pourrions simplement écrire de grandes
séquences de remplacement avec un autre fichier. Nous choisirons le trait de
soulignement vert sur l'écran pour l'importer. Et vous verrez qu'After Effects n'a besoin
que de 2 secondes pour changer cette image. Et encore une fois, nous l'avons
parfaitement placé au milieu, là encore avec des bords bleus. Il est donc très, très
facile de changer cela. Et même pour le second, nous aurons un pôle 0
ici avec les détails bleus. Bien sûr, à l'origine,
ils étaient verts. Nous pouvons également modifier les éléments
supplémentaires, comme par exemple cette case ici. Il s'agit de la zone de soulignement de l'
élément. Cliquez à nouveau avec le bouton droit de la souris, remplacez le
métrage par un nouveau fichier. Et revenons aux ressources
du cours. Choisissez un autre élément
comme par exemple un cerveau ici importé. Et nous avons obtenu un nouvel élément
supplémentaire et nous pourrions continuer et
créer une nouvelle vignette, bien
sûr, cela changera le texte, mais ce n'est qu'
une question de secondes bien
sûr, cela changera le texte,
mais ce n'est qu'
une question de secondes
avant d'obtenir un style très
cohérent, conformément à notre style général de création de
vignettes, nous avons modifié le texte et nous avons
obtenu une toute nouvelle vignette. C'est donc ce que nous allons
aborder dans les prochaines parties. Et par conséquent,
commençons. On se revoit dans la prochaine vidéo.
11. Créer la vignette dans After Effects - Arrière-plan, textes et formes: Très bien, nous voulons donc continuer à travailler sur la composition de nos
vignettes. Dans cette vidéo, nous aimerions
présenter des textes et des éléments de
forme et créer une image d'arrière-plan bien plus
esthétique qui corresponde à la
palette de couleurs générale de notre vignette. Avant d'entrer dans le vif du sujet, permettez-moi de remplacer rapidement
le trait de
soulignement de l'écran vert par deux images. Encore une fois, cliquez avec
le bouton droit sur Remplacer le métrage, et nous allons revenir à la séquence soulignée, puis l'
importer. Et nous voici de retour avec
notre émotion mentale. Alors tout d'abord, supprimons rapidement
le solide rouge ici. Et maintenant, introduisons
ici
une nouvelle texture que nous voulons
placer comme arrière-plan. Alors, tout d'abord, parlons
des ressources du cours. Pas le dossier d'images d'exemple, mais les éléments
et les arrière-plans. Et ici, vous avez des formes
différentes, bien
sûr aussi des éléments
supplémentaires comme la boîte et le cerveau. Mais vous trouverez également quelques images et textures d'arrière-plan
différentes. Dans ce cas, ce que
nous aimerions choisir, bien
sûr, vous êtes
libre et libre de choisir, mais dans ce cas, nous
voulons travailler avec la craie. Je l'ai déjà importé, je l' ai
placé ici dans
mon dossier multimédia. Et donc, allons-y, jouons-le juste en dessous de
notre photo principale. Ouvrez l'échelle avec le
raccourci S et
abaissons-la comme ceci. Ensuite, nous voulons
choisir notre image principale. Augmentez également l'échelle que
nous pouvons déjà voir ici. Augmentez-le jusqu'à 150 %. Placez-le quelque part
au milieu. Ensuite, nous voulons l'amener
à une résolution complète ici. Mais en gros, pour l'instant, c'est tout. En travaillant
avec notre image principale, comme dans cette vidéo,
nous aimerions uniquement couvrir l'arrière-plan,
le texte, etc. Et nous ajusterons
l'image principale plus tard lors de la finalisation de
notre miniature. Nous voici donc avec
notre craie de fond, et nous allons peut-être
ajouter un peu de couleur supplémentaire
qui correspond parfaitement à
la palette
de couleurs de notre chaîne YouTube. Donc, pour cet exemple de photo, nous imaginons que
notre chaîne YouTube couvrira les couleurs, principalement le bleu et le
vert, disons. Nous voulons donc
introduire un nouveau solide et le rendre,
disons, bleu plus clair. Ce sera la première
ou la couleur principale de notre
chaîne YouTube. Nous cliquons sur OK ? Et nous voulons l'appeler coloration de
fond. Choisissez OK et
remplacez-le comme ici,
juste au-dessus de la craie de
fond. Bien sûr, pour le moment,
comme il est complètement opacité, seule la couche bleue
sera visible. Mais ce que nous voulons faire, c'est utiliser ces paramètres de mode
ici afin de pouvoir combiner la coloration de la couche
avec celle à la craie d'origine. Donc, si nous
ajoutions ces deux couches dont vous verrez qu'elles
ne feront que devenir plus lumineuses dans ce cas, n'est pas ce
que nous
voulons obtenir, mais nous voulons les combiner de manière à ce que nous soyons toujours utilisez
cette couleur bleue mais rendez l'image à la craie originale un
peu plus foncée et plus bleutée. Alors,
passons peut-être à la superposition, ou mieux encore, à la multiplication. Ça a l'air plutôt sympa. Ensuite, nous allons également réduire l'opacité de
la couche de coloration. Nous allons donc appuyer sur le raccourci T
, augmenter l'opacité et la
réduire peut-être à 50 %. Et je trouve que c'est déjà
très joli et cela a ajouté une petite teinte bleutée
à notre couche de craie. Vous verrez que si nous désactivons la visibilité de
notre couche d'arrière-plan, vous remarquerez que nous
avons teinté en bleu. Et maintenant, allons-y
et présentons nos textes. Nous voulons donc choisir l'outil de saisie
horizontale. Cliquez n'importe où dans
la zone d'aperçu. Et nous voulons bien
sûr commencer par quelque chose. Nous voulons écrire,
sortir des sentiers battus. Et avant de passer aux
options de texte ou de caractère ici, nous voulons nous assurer
que nous avons changé le paragraphe ici
pour qu'il soit aligné à gauche. Par conséquent, si nous dupliquons simplement
ce texte, le déplaçons vers le bas, ou même si nous avons des
vignettes à l'avenir, vous souhaitez modifier la taille
générale de ce texte, mais vous vous êtes déjà assuré que ce texte
restera sur le côté gauche. Je vais vous le
montrer quelques secondes avant cela. Il ne s'agit pas d'un double-clic ici. Et nous voulons le
porter à 150 peut-être. Changez la police du texte en une zone
très, très claire, peut-être Arial Bold. Je trouve que c'est joli en
termes de police et de taille Nous pouvons
donc prendre ce texte
et le déplacer vers la gauche. Et si nous voulons maintenant
remplacer ce texte par, disons un
mot plus long, peu importe. Comme apprendre à connaître. Je sais que ce ne sont que quelques
mots, mais
ce que vous pouvez voir ici, c'est que nous sommes toujours alignés
sur le côté gauche. Donc, si nous modifiions simplement
le texte à l'avenir ou si
nous devons nous
assurer le réduire pour l'adapter. Et ne soyez pas écrit
derrière la personne ici. Mais comme on le voit, l'alignement sur le côté gauche sera
toujours à droite, donc à nouveau sur la
droite. Ensuite, nous voulons simplement prendre
ce texte pour le dupliquer. Contrôle D. Ouvrez la
position avec le raccourci P. Déplacez
simplement la position y, ramenez-la à,
disons ici. Et puis on a envie de
rouler, de sortir dehors. Et peut-être allons-nous déplacer
légèrement la personne
sur le côté droit. Nous voulons maintenant nous assurer que
le mot extérieur se
terminera également dans la même position
que le mot chose. Nous allons donc réduire l'
échelle ou la taille de ce
texte, comme ceci. Ensuite, dupliquez celui-ci à nouveau. Contrôlez D,
augmentez la position,
déplacez-la à nouveau vers le bas. C'est exact. La boîte. Et maintenant, j'aimerais me concentrer
un peu plus sur la boîte. Nous voulons également augmenter sa taille
à 150, disons. Ensuite, nous voulons déplacer
les trois premières
lettres du mot vers
le haut les trois premières
lettres du mot , disons la moitié de la
hauteur de la boîte. Et nous pouvons le faire en
modifiant la ligne de base ici en sélectionnant uniquement ce
mot. Ajoutons un petit changement
de base. Et ça a l'air
sympa, juste comme ça. sommes donc à
notre texte de base. Et bien sûr, nous voulons nous
assurer que la taille entre
l'objet
et l'extérieur doit être la même qu'entre
l'extérieur et la boîte. Mais pour l'instant, je pense que ça a
déjà l'air plutôt bien. Et ce que nous aimerions
continuer maintenant, c'est ajouter quelques formes
derrière ces textes. Encore une fois, comme c'est presque
toujours le cas pour After Effects, il existe une multitude de moyens et de
méthodes
différents pour atteindre votre objectif. Et pour les plus paresseux
d'entre nous, j'ai également inclus différentes formes directement dans les ressources du cours, comme par exemple ce parallélogramme. Mais nous y
travaillerons plus tard. Pour l'instant, il suffit
de créer
l' élément directement
dans After Effects. Nous voulons choisir
une nouvelle couche solide. Et restons-en à la couleur
principale de notre chaîne. On a frappé, d'accord ? Et pour l' instant,
désactivons simplement la visibilité. Mais les couches
étant toujours sélectionnées, nous aimerions utiliser
l'outil rectangle ici. Vous pouvez changer de formulaire
en utilisant la file d'attente de raccourcis. attendant,
revenez enfin à l'outil rectangle. Et maintenant, nous ne voulons pas
aller de l'avant et
le placer juste derrière les textes. Mais ce que nous aimerions faire c'est le prendre et le
rendre encore plus grand. Cela
nous offrira à l'avenir davantage de possibilités. Si nous avons des textes plus volumineux, nous pouvons simplement déplacer
l'ensemble des forums. Donc ça devrait
aller comme ça. Et maintenant, nous voulons
revenir à l'outil de sélection, rendre à nouveau notre couche visible. Et j'aimerais juste sélectionner les deux points inférieurs ici en appuyant sur la ligne, puis en utilisant notre touche fléchée pour
les déplacer tous les deux de la même manière vers
la gauche et en faisant simplement passer le rectangle sur
une sorte de parallélogramme. Donc ça a l'air sympa. Et maintenant, mettons
celui-ci juste derrière nos textes. Nous voulons donc le placer ici. Ensuite, il suffit de le sélectionner et le
déplacer ici sur le côté gauche. Peut-être voulons-nous même l'abaisser un peu en
termes de hauteur. Alors, encore une fois,
choisissons simplement cette couche. Sélectionnez les deux
points inférieurs et
déplacez-vous peut-être un
peu vers le haut comme ceci. Encore une fois, sélectionnez le
calque et
placez-le simplement quelque part derrière le texte. Comme si ça devait aller. Et ce que nous
aimerions faire, encore une fois, c'est simplement dupliquer cette couche
solide ici pour
avoir d'autres parallélogrammes
juste derrière les éléments extérieurs et derrière les éléments de texte
encadrés. Et avant de commencer, renommons rapidement cette couche pour lui
donner plus de structure. Alors écrivons
en parallèle Lou Graham, j'espère que c'est bien ainsi que vous le
prononcerez en anglais. Au moins, cela
ressemble beaucoup à ça en allemand. Par conséquent, nous avons nos éléments de parallélogramme
Control D pour le dupliquer, afficher la position et simplement le déplacer en fonction
de la position Y pour le
placer juste derrière notre
deuxième élément de texte. Maintenant, dans ce cas,
le mot « côté artistique » est
écrit un peu plus petit. Nous aimerions également réduire un peu le parallélogramme. Et encore une fois, nous avons
différentes méthodes pour le faire. L'un d'entre eux
serait deux, encore une fois, sélectionnez les deux points inférieurs
et déplacez-les simplement vers le haut. Mais cela changerait
la note ici sur le côté droit de
notre parallélogramme et nous voulons nous en tenir
à cette note. Par conséquent, augmentons simplement l'échelle et réduisons l'
ensemble du parallélogramme en tenant, bien
sûr, à
nos proportions x et y. Vous devez donc vous assurer que
ce bouton est activé. Ensuite, réduisons la taille
totale des éléments, peut-être juste comme ça. Et nous voulons le déplacer à nouveau
pour qu'il soit juste derrière ou envoyer un SMS. Peut-être faire quelques ajustements supplémentaires
avec les touches fléchées. Et comme ça, ça
devrait aller. Alors allons-y et
dupliquons cela une fois de plus. Peut-être celui du haut, car ici nous avons à nouveau un texte
plus grand. Donc, contrôlez D,
augmentez la position, déplacez-la d'abord
au-dessus de notre deuxième élément. Et ensuite, réduisons-le. Juste comme ça. Et aussi avec les touches fléchées, nous pouvons le déplacer davantage
vers la droite. Bien que cela soit également très
joli, il suffit de le couvrir complètement. Comme ça. Encore une fois,
ça devrait être bien. Maintenant, nous avons
un peu plus d'espace, comme nous pouvons le voir ici entre
le premier et le second. Donc, nous aimerions prendre le deuxième élément, prendre les textes extérieurs et
les déplacer un
peu vers le haut comme ça. Donc ça a déjà l'
air plutôt sympa. Bien sûr, n'hésitez pas à faire quelques ajustements supplémentaires, comme
ici, nous voulons
aborder la question qui demande
un peu plus. Et bien sûr, nous pouvons également continuer à apporter
d'autres ajustements à nos formes, par exemple prenons la
première et
choisissons Effet, Générer un trait. Et maintenant, vous
aurez même la
possibilité de faire un joli trait
sur l'extérieur de
ce masque, par
exemple en choisissant la
taille d'un 12e. Et ici, vous pouvez le
constater très facilement. Vous pouvez également ajouter un trait. Vous pouvez même
modifier le trait pour travailler sur du transparent. Cela éliminera
les parties bleues. Alors bien sûr, n'hésitez
pas à faire vos propres ajustements. C'est donc juste la
méthode pour
introduire ces formes
directement dans After Effects. Mais bien sûr, mais nous pourrions aussi le faire, il lui suffit de saisir
directement l'un
des éléments que j'ai placés dans
les ressources du cours. Vous y trouverez donc un parallélogramme similaire à
celui que nous avons créé
pour nous-mêmes. Et vous trouverez même un carré
ainsi qu'un triangle. titre d'exemple, j'ai déjà importé le parallélogramme et nous pourrions simplement prendre cet
élément et le placer, disons peut-être ici en première position dans
notre composition. Et si nous voulons maintenant
supprimer la zone noire ici, il suffit de choisir Effet,
saisie, touche de couleur linéaire. Et bien sûr, passez la
couleur à la partie noire ici, ou vous pouvez choisir
la partie blanche si vous voulez vous débarrasser
du bord ici. Et vous pourriez même simplement colorier
l'ensemble du parallélogramme, disons dans une seule couleur unie en choisissant une nouvelle couche, unie. Et dans ce cas, peut-être
restons-en à ce rouge. Placez-le juste en dessous de notre élément de
parallélogramme. Ensuite, pour le track mat, nous voulons
le passer en alpha mat. Et vous voilà avec un
joli parallélogramme rouge. Et bien sûr, il en va de
même pour cet
élément que j'ai ajouté dans les ressources du cours et pour celui que nous
venons de créer pour nous-mêmes. Et After Effects. Vous n'êtes pas limité
à une seule couleur unie, mais peut-être encore une fois, à titre d'exemple,
vous pourriez à nouveau afficher les
ressources du cours et peut-être importer les bois d'arrière-plan
ici, juste pour deuxième. Déplacez-le également dans
notre dossier multimédia. Et puis il a également introduit celui-ci dans notre composition. Supprimez le solide rouge. Et ensuite, pour les bois,
réduisons-le. Tout d'abord, juste comme ça. Et nous aimerions à
nouveau remplacer le tapis par
l' Alpha Matte
du parallélogramme. Ce serait donc
une façon d'avoir cette image de mot ici sous la forme d'un
parallélogramme IS. Bien sûr, n'hésitez pas à
créer ce que vous voulez. C'est exactement ce que je voulais vous
montrer : vous pouvez bien sûr créer l'élément
directement dans After Effects, mais aussi utiliser
ceux que j'ai ajoutés dans les ressources du cours. Et aussi une dernière chose. D'autres
matériaux sont également inclus, dont l'aquarelle ici. Personnellement, c'est un élément
que j'utilise très souvent. Nous voulons donc également
prendre celui-ci, l' intégrer dans les ressources
du cours. Avant d'introduire cet élément, supprimons à nouveau rapidement les bois et le parallélogramme
à partir d'ici. Ensuite, prenons
l'aquarelle, déplacons-la dans
une nouvelle composition. Et tout d'abord, nous
voulons choisir l'un de ces éléments à prendre. Peut-être que nous sommes d'
accord avec celui-ci en
bas à gauche. Nous allons donc prendre le stylo
et dessiner un masque grossier autour de cet élément
uniquement. Revenons maintenant à composition de
nos vignettes et réduisons peut-être notre premier
parallélogramme ici, rendons-le invisible et évoquons ici
l'élément
composition à l'aquarelle. Placez-le également ici. Alors. Tout d'abord, nous voulons le réduire pour que l'élément soit très grand,
comme vous pouvez le voir ici. Il suffit de parcourir l'
ensemble de la composition ,
puis de la réduire à ,
disons, 50 % et de l'afficher juste
derrière nos textes. Ce sera donc
une autre méthode introduire une forme
juste derrière le texte. Et bien sûr, vous pouvez à nouveau simplement combiner
cette forme avec,
disons, un solide
comme ça. Placez ce solide
sous l'élément. Encore une fois, faites de celui-ci
l'Alpha Matte. Vous voilà avec un joli
solide rouge en termes d' aquarelle,
juste derrière le texte. donc des tonnes de
méthodes et de manières différentes d'
introduire des formes ou des éléments
juste derrière ce texte. Pour l'instant, nous
voulons simplement nous en tenir à notre parallélogramme original
que nous
venons de créer pour nous-mêmes
dans After Effects. Et maintenant, c'est tout
pour cette vidéo. Et nous continuons avec quelques éléments supplémentaires
dans le prochain.
12. Créer la vignette dans After Effects - Éléments supplémentaires: Ensuite,
assurons-nous vraiment d'avoir une distribution
globale agréable et équilibrée des différents éléments tout
autour de notre image principale. Donc, pour l'instant, nous avons les
textes placés sur le côté gauche. Et maintenant, allons-y,
ajoutons d'autres petits symboles, icônes ou même images ici, sur le côté droit
de cette image principale. Et ainsi,
attirez encore plus d'attention sur
notre miniature finale. Donc, en
ce qui concerne le slogan,
sortez des sentiers battus . Nous pourrions commencer par ajouter un autre rectangle,
voire un autre carré, et aussi un autre X ou une croix, que
nous placerons ensuite, bien sûr juste à l'extérieur de ce rectangle. Allons-y et ajoutons
une nouvelle couche, un nouveau solide. Et commençons peut-être
par le x et colorions-le. Dans ce cas, peut-être avec la couleur secondaire de
notre chaîne YouTube. Donc, à titre d'exemple, cela pourrait être, disons, vert. Et pour le nom, vous
choisirez directement x puis appuyez sur, OK. Donc, ce que j'aimerais faire maintenant,
c'est ajouter le x ou la croix directement en introduisant un masque au lieu de simplement
écrire la lettre X, car elle devrait vraiment
être plus large qu'un x. Et en le faisant avec un masque, nous disposons d'une plus grande flexibilité. Mais pour l'instant, nous allons
désactiver la visibilité. Choisissez ensuite l'outil à stylet. Et avec les couches
toujours sélectionnées, commençons par un premier
masque, comme ça. Passez ensuite à une autre
couche juste pendant une seconde, revenez à la première pour être sûr que lorsque nous
continuerons avec un masque, nous créerons désormais un nouveau masque au lieu de
suivre celui-ci. Nous allons donc créer
un autre masque. Ensuite, ce que nous aimerions faire, Redonner de la visibilité
, c'est choisir l'effet que vous avez déjà
vu dans la dernière vidéo, Effet,
Générer et Stroke. Et maintenant, nous aimerions
travailler sur la transparence. Faites en sorte que
la couleur soit identique à celle de notre
couche en général. Et nous aimerions également choisir le chemin à suivre
pour tous les masques. Donc, pas seulement le premier, mais aussi le second. Prenez ce petit bouton ici, suivez tous les masques, puis nous
voulons augmenter la
taille du pinceau, disons
même dix ou douze. Et puis nous avons
un joli petit x déjà très joli. Mais juste une seconde, prenons peut-être
le deuxième masque et remplacons-le un peu. Peut-être même juste ce point ici. Et on y va. On y va. Nous avons déjà
ajouté un joli petit x à notre composition. Maintenant, pour le rectangle, il suffit de
dupliquer à nouveau cette
couche, donc Control D.
Et tout d'abord, ouvrons dupliquer à nouveau cette
couche, donc Control D. Et tout d'abord, ouvrons nos masques avec le raccourci M. Supprimer le premier pour qu'il soit
le second un aussi. heure actuelle, nous ne pouvons plus voir la
couche car nous
travaillons sur la transparence
à l'intérieur de cet effet. Mais nous allons prendre
l'outil rectangle et dessiner un autre masque. Peut-être juste comme ça. Et bien entendu, l'
effet est toujours là. Nous travaillons sur tous les masques. C'est pourquoi le chemin sera
déjà suivi. Maintenant, dans ce cas, c'est vert, mais j'aimerais que le
rectangle ait à nouveau la couleur principale de
notre chaîne YouTube. Nous voulons donc
changer l'effet urine, choisir la couleur, la rendre bleue. Et pour avoir une
meilleure vue d'ensemble, changeons également la couleur unie de la couche
générale Cela ne sera pas visible
pendant que nous travaillons
sur cet effet. Mais j'aimerais quand même
le changer et renommer cette couche. Et nommons-le box. Nous y sommes donc.
Continuons maintenant. Peut-être déplacer cette couche
à peu près ici, puis déplacer également le x. Apportez-la peut-être ici. Vous pourriez également
évoquer la rotation RD, peut-être la faire
pivoter légèrement, mais je pense que cela semble déjà
correct et nous aimerions que la couche X soit
juste au-dessus de notre boîte. C'est ça. Nous avons ajouté ici un joli
petit symbole, qui suit notre slogan « Think out the box ». Et maintenant, ajoutons même
une autre petite image, celle que vous avez déjà
vue sur la photo finale, qui sera la boîte d'éléments que vous trouverez également
dans les ressources du cours. Nous prenons donc cette seule place qui, juste en première
position ici, redimensionnons beaucoup ici. Faites à
nouveau apparaître les options d'échelle avec le raccourci S. Et peut-être que juste comme
ça, ça a l'air bien. Nous voulons le déplacer ici, en bas
à droite. Et maintenant, nous voulons qu'il
corresponde également à nos couleurs générales sur YouTube. Alors peut-être que nous allons rendre l'
ampoule bleue ou verte. Je dirais que le vert est
un peu plus beau. Par conséquent, une fois
cette couche sélectionnée, nous allons choisir Effet, Correction des
couleurs. Et puis passez à la couleur. Et bien sûr, la couleur
sera notre ampoule d'origine et la couleur cible sera la couleur secondaire de
nos chaînes YouTube. Nous voulons donc choisir
la croix verte ici. Et si nous continuons ensuite dans les valeurs tolérantes
et réduisons la luminosité et la saturation. Ensuite, vous remarquerez que la boîte sera toujours
dans sa couleur d'origine. Et en réalité, seule l'
ampoule
changera pour correspondre à notre palette de couleurs
générale. Alors c'est tout. Nous avons ajouté quelques
jolis petits symboles, ainsi que cette image
en bas à droite. Et bien sûr, comme d'habitude, vous êtes libre de
continuer à concevoir et ajouter vos réglages très
individuels. Comme peut-être une
autre idée rapide, nous pourrions même
remplacer la lettre 0 ici à l'intérieur de cette boîte de texte
par cette ampoule. Faisons-le donc rapidement. Choisissez l'élément, déplacez-le
juste au-dessus de la lettre
0, peut-être comme ici. Ensuite, abaissez
la couche entière directement en dessous de notre texte. Double-cliquez sur les textes. Nous voulons remplacer l'OH des conférences spatiales. Peut-être juste comme ça. Ensuite, sélectionnez
la case de l'élément, déplacez-la un peu
plus vers la droite. Et ce sera
une autre idée très rapide sur de très petits éléments de design. Bien entendu, nous devons nous
assurer que c'est très important, nous pouvons toujours
lire facilement le texte. des sentiers battus,
zoomons simplement en arrière. Mais je pense que c'est tout de même
très intuitif que voici le slogan où l'on
sort des sentiers battus. Encore une fois, encore une idée. N'hésitez pas à ajouter votre
propre style et vos propres idées. Dans ce cas, j'aimerais avoir la photo principale ou
les éléments ici, un peu plus en
bas à droite. Nous voulons donc revenir à notre
point de départ. Et double-cliquez également sur ce texte et remplacez-le
à nouveau par la lettre 0. Mais je pense que pour l'instant,
c'est tout pour cette vidéo, nous avons ajouté de très
jolis petits symboles et éléments ici
sur le côté droit. Et ce que nous aimerions faire
dans la vidéo suivante, c'est effectuer quelques ajustements supplémentaires
dans notre image principale. Nous voulons donc avoir de
meilleures couleurs et également ajouter des bords
autour de cette image. Alors,
à bientôt dans la prochaine partie.
13. Créer la vignette dans After Effects - Réglages de l'image principale: Continuons. Et dans cette vidéo, nous aimerions
ajouter quelques ajustements supplémentaires à l'image principale, en
plein centre de notre miniature. Donc, tout d'abord, nous voulons
absolument améliorer la
coloration générale de cette image. Ensuite, nous ajouterons
également une belle bordure, probablement aussi dans
la couleur principale d'
une palette de couleurs YouTube
autour de cette image. Commençons donc
par la coloration. Et dans ce cas, notre image principale elle-même est déjà une composition, qui est celle-ci ici, la composition de l'image principale. Parce que n'oubliez pas qu'
à l'origine, nous avions un peu de mal trouver les détails à l'intérieur de
ce pull qui
correspondaient à la tonalité et aux couleurs
de notre écran vert. Nous éditons donc
une deuxième couche avec un masque uniquement autour de
ces détails. J'ai placé ces deux couches juste à l'intérieur de cette composition d'
image principale. Et c'est pourquoi, avec cette
composition, nous avons un accès complet à
cette image principale. Donc, avec cette couche sélectionnée, nous voulons choisir Effect
Color Correction. Et pour l'instant, passons peut-être
à l'effet de couleur Lumetri. Encore une fois, il existe
des tonnes d'effets différents que vous pouvez choisir pour corriger les couleurs, comme par exemple les courbes de couleur ou la
luminosité et le contraste. Mais dans celui-ci, passons à
l'effet de couleur Lumetri. Et nous voulons aborder
ici la catégorie
de correction de base et nous concentrer en particulier
sur les valeurs de tonalité. Donc, pour commencer, nous voulons absolument
augmenter le contraste. Portons donc cette valeur à environ 50. Ensuite, nous continuerons
avec les Blancs et les Noirs. Je pense que pour la valeur blanche, nous n'avons pas besoin d'apporter trop modifications, ce qui est déjà très
beau. Et jouons avec
la valeur noire ici. Nous ne
voulons certainement pas augmenter ce
chiffre, mais plutôt le réduire à environ 15, disons. Et ce que nous voulons
absolument
faire , c'est augmenter la
saturation à environ 130, disons. Maintenant, il semblerait que j'
ai vu un peu
plus de soleil cette année. Et dans l'ensemble, je pense que cela semble
déjà très bien. Voyons donc l'effet dans les vues avant et après. Nous avons donc
appliqué nos effets et désactivons-les. Et c'était notre image originale. Donc, surtout avec le contraste et l'augmentation
de la saturation, nous avons obtenu une très
belle coloration ici. Examinons rapidement
les détails ici. Commencez par les points forts. Mais je pense que nous n'avons pas non plus besoin de modifier 2 moles ici, puis de continuer avec
la valeur des ombres. Mais je pense que c'est tout. Et nous l'avons créé. J'ai envie d'une coloration très naturelle
et brillante. Continuons donc et concentrons-nous maintenant sur les bords autour de
l'image principale. Encore une fois, différentes méthodes
que vous pourriez utiliser. Dans ce cas, ce que je
veux faire, c'est sélectionner nouveau
notre couche Control D pour la dupliquer, puis introduire un nouveau solide. Tenez-vous en à la couleur principale
de notre chaîne YouTube. Et nous voulons renommer la couche, disons deux
bords principaux de l'image et cliquez dessus. D'accord ? Et nous allons déplacer cette
couche juste en dessous la deuxième copie de notre composition d'image
principale. Et ce que nous voulons faire maintenant, c'est ouvrir le trackmate ici et choisir le mat Alpha pour la couche d'image principale ci-dessus. Donc, pour le moment, nous avons la composition de l'
image principale en haut. Si nous le désactivons, vous
le verrez en dessous. Voici le même exemplaire qui a été entièrement rempli en bleu. Nous pourrions donc continuer et choisir cette deuxième composition d'
image principale. Déplacez-le vers la droite, peut-être aussi un peu vers le haut. Pour créer le premier effet, je
trouve que c'est très agréable. Ce qui, bien sûr, n'
est pas un avantage, mais une sorte de décalage, mais je trouve que c'est
déjà très beau. Ce sera donc une
façon de pimenter votre image principale dans
cette vignette. Mais pour l'instant, nous
voulons vraiment créer un absolu. Par conséquent, j'utilise Control
Z pour annuler ma dernière étape. Ramenez ici la composition de l'
image principale, vraiment en retrait par rapport à l'original. Et maintenant,
sélectionnons à nouveau celui-ci et choisissons d'agrandir nos masques. Nous voulons donc choisir Effect met et nous voulons l'
appliquer ici simplement au tour de cou. Et si nous choisissons maintenant cette valeur ici et
que nous la déplaçons vers
la négative, vous verrez que notre masque deviendra de
plus en plus grand. Et si vous utilisez le bouton Shift, vous pouvez déplacer cette
valeur beaucoup plus rapidement. Mais je pense que c'
est probablement comme ça. Ça a l'air très joli. Maintenant, ce que nous pourrions faire
ensuite, c'est peut-être retirer le mot et déplacer
cette couche de texte juste entre notre image principale et nos couches de bordure bleues pour rendre à nouveau
la lettre E
entièrement visible. Par conséquent,
sélectionnons rapidement notre couche de texte et plaçons cette couche juste entre
les deux
compositions d'images principales. Tu es là. Nous pouvons à nouveau
pleinement voir le mot sortir du site. Alors pour continuer, ajoutons peut-être un
effet de lueur à notre bord bleu. Nous voulons donc sélectionner à
nouveau la composition de la deuxième image
principale, puis appliquer Effet, Styliser, Glow. Maintenant, vous pouvez déjà
voir que les bords commencent à devenir un peu
plus lisses, peut-être. Augmentez encore le
rayon de lueur jusqu'à une valeur de, disons environ 70. Juste comme ça. Et je pense qu'il a ajouté
quelques petits détails intéressants ici pour améliorer encore
notre image principale. Maintenant, prenons peut-être cet effet de
lueur et
appliquons-le avec toutes ces options
de la même manière à cette croix verte ici pour donner
un peu plus de netteté à
cet élément avec
l'effet de lueur sélectionné. Contrôlons C,
celui-ci pour créer une copie. Ensuite, choisissez notre élément X Control V pour coller l'
effet. Et vous y êtes. Nous nous sommes davantage concentrés
sur notre x vert ici, ce qui indique
vraiment que nous sortons
des sentiers battus. C'est donc en gros
tout pour tous les différents
éléments que nous
voulons inclure dans notre vignette. Tout d'abord, bien sûr, nous avons obtenu le texte
en gras et
très clair sur le côté gauche ainsi que ces formes directement en arrière-plan
des éléments de texte. Et puis nous avons
d'autres symboles supplémentaires, ainsi qu'une
petite image représentant la palette de couleurs de notre chaîne YouTube
sur le côté droit. Et bien sûr,
notre image principale se trouve juste
au centre, ce qui montre
une forte émotion, de
belles couleurs
et nous au centre, ce qui montre
une forte émotion, éditons même ces jolis bords bleus
autour de l'image principale. Maintenant, une autre chose amusante que nous
pouvons faire très rapidement avec cette image principale est modifier les couleurs
détaillées ici,
pour adapter à nos couleurs principales de YouTube. Nous voulons donc sélectionner cette
couche et choisir Effet. Correction des couleurs :
passez à la couleur. Ensuite, nous changerons
la couleur de façade pour qu'elle soit la couleur détaillée
du mât ici. Et nous voulons
remplacer les deux couleurs par notre couleur principale sur YouTube. Et nous y voilà. On dirait que nous portons ce polo
noir et bleu. Et maintenant, ce que je fais toujours comme dernière étape dans
n'importe quel
projet d'effets secondaires , c'est
d'ajouter une couche d'ajustement et d'
effectuer ainsi mes dernières corrections. Donc, si vous utilisez fréquemment
After Effects, vous saurez certainement ce que
cette couche peut nous apporter. En gros, cela nous donne simplement la possibilité d'apporter des
modifications directement à toutes les couches situées en dessous de
ces couches de réglage. Ainsi, par exemple, nous
pourrions choisir l'effet, correction des
couleurs et peut-être
l'effet des courbes et simplement augmenter le contraste
avec cet effet. Et vous verrez
que lorsque vous appliquez cet effet directement sur
notre couche de réglage, le contraste entre
chaque couche et
élément individuel se chaque couche et
élément individuel trouve juste en dessous de
notre couche de réglage. Cela pourrait donc être
une possibilité d' quelques corrections finales. Ou vous pouvez également créer cette couche d'
ajustement, modifier la palette de couleurs générale de nos vignettes YouTube. Par conséquent, nous choisissons
à nouveau Effet, Correction des
couleurs et évoquons
le changement d'effet de couleur. Nous voulons maintenant choisir
la couleur de façade comme couleur principale de YouTube. Et vous pouvez déjà voir
que cela
changera radicalement cette couleur en rouge. Et si nous évoquons
les deux couleurs ici, peut-être que nous les ajoutons un peu plus, disons le jaune ou le brunâtre. Juste comme ça. Ensuite, vous verrez qu'
avec cet effet, vous pouvez facilement modifier l'
ensemble de votre palette de couleurs YouTube. Bien entendu, nous ne le ferons pas très souvent car nous nous en tiendrons à un style cohérent
qui correspond parfaitement aux couleurs générales de
notre chaîne YouTube. Mais ce n'était
qu'une façon dont je voulais vous montrer comment vous pouvez très
facilement changer de couleur. Maintenant, dans ce cas, l'
élément x
associé à l'effet de lueur semble
très gênant. Dans ce
cas, je voudrais donc saisir cet élément x et le placer juste au-dessus de
notre couche de réglage afin que l'effet du
changement d'effet
n'affecte pas l'effet de lueur
présent à l'intérieur de notre x. Pour l'instant, permettez-moi de reprendre
rapidement cet effet et de le supprimer car je veux
vraiment m' en tenir
à ces couleurs. Bien entendu, vous pouvez également utiliser ces couches de réglage pour apporter votre
style individuel, par exemple
pour créer un effet dessin animé ou
tout autre effet que vous pourriez imaginer pour donner
du piquant à votre pouce
. il en soit, ce que nous pouvons
faire maintenant, c'est vraiment considérer cette vignette comme
notre propre préréglage. Et si nous voulons continuer à travailler avec des
vignettes et que nous avons une nouvelle vidéo YouTube, comme on le
voit déjà dans le résultat final, nous pouvons très facilement
modifier cette vignette. Bien sûr, vous savez
comment modifier les textes, mais laissez-moi vous
montrer rapidement comment modifier à nouveau
l'image et que cela
fonctionnera très bien. Encore une fois, nous allons prendre le trait de soulignement
de l'écran
vert , cliquer avec le bouton droit de la souris,
remplacer le métrage. Nous choisissons la deuxième image avec une émotion complètement
différente. Peut-être la meilleure émotion pour
une autre vidéo YouTube. Et vous verrez que
cette image est à nouveau
parfaitement en place. Encore une fois avec les détails
bleus ici, avec les bords bleus
parfaitement autour de cette image. Et il ne nous reste plus qu'à faire
pour une nouvelle vignette c'est de nous faire part de quelques réflexions sur
certains éléments supplémentaires. Ces éléments ont été
remplacés, le texte a été remplacé. Et voilà avec
une autre très jolie vignette qui sera cohérente
avec la précédente. C'est tout pour cette vidéo et gros,
c'est aussi tout pour l'ensemble de la section
After Effects, car je voulais vous
présenter
tous les différents
éléments que je voulais
vous présenter et montrer explique comment
les créer dans After Effects. Ils sont maintenant déjà couverts. Mais il y aura néanmoins une autre vidéo dans After Effects. Et c'est parce qu'en gros,
avec ce slogan « pensez hors des sentiers battus », j'ai eu l'idée
spontanée de mettre l'image principale complète
dans une autre case, comme vous pouvez le voir ici cette composition hors des
sentiers battus. Donc, si vous êtes particulièrement intéressé par la façon dont vous
pouvez obtenir cet effet, n'hésitez pas à
regarder la vidéo suivante. Et sinon, vous pouvez
certainement sauter cette partie. Et nous verrons à nouveau dans la toute nouvelle section
où nous voulons aborder uniquement une méthode gratuite
pour pouvoir également créer de superbes vignettes. Alors à bientôt dans l'
une de ces vidéos.
14. EXTRA : encadré d'image principal: Très bien, donc encore une vidéo
directement dans After Effects. Et ce que nous aimerions obtenir celui-ci, c'est placer
notre objet principal, la personne que vous êtes
juste
au milieu, dans une autre boîte, comme nous pouvons le voir dans cette composition
hors des sentiers battus. Donc, ici, en haut
de la tête et du bras, la personne sort en quelque sorte de
cette boîte. Bien qu'il s'agisse du bas de
la liste, la ligne de la case
constitue vraiment une limite pour notre personne et nous aimerions atteindre
le même objectif. Et donc,
revenons tout d'
abord à la
composition de nos vignettes. Avant d'entrer dans le vif du sujet, permettez-moi de changer rapidement notre photo
d'origine. Alors cliquez avec le bouton droit. Remplacez le métrage
par un autre fichier. Et bien sûr, nous
voulons revenir à notre premier épisode avec
l'émotion réfléchie. Et avec celui-ci,
allons-y maintenant et ajoutons un carré. Nous pourrions donc le faire directement avec un objet dans After Effects, comme nous l'avons fait ici pour le carré ou le rectangle bleu
sur le côté droit. Mais pour l'instant, prenons
directement l'élément que j'ai placé dans les ressources du
cours, celui-ci, le carré de soulignement de l'
élément. Nous prenons simplement cela importé
dans notre composition. Et tout d'abord,
réduisons-le à, disons, 45 %. Et tout d'abord,
bien entendu, nous voulons éliminer les zones les plus sombres. Nous avons donc choisi la touche
Effect, la touche de couleur linéaire. Et nous voulons changer
la couleur clé, bien
sûr, en noir, afin ici
un joli carré avec
les bordures d'un carré. Et maintenant, allons-y et légèrement
pivoter ce carré
. Peut-être comme ça, puis
déplacez-le pour qu'il corresponde à une personne. Peut-être l'agrandir un
peu ici, disons 48 %. Et ce que nous aimerions
faire maintenant, c'est, bien entendu, l'élément devrait apparaître derrière que
l'élément devrait apparaître derrière
notre personne, dans certaines parties de
la tête et du bras. Comme je l'ai mentionné, cette limite devrait vraiment être une limite pour notre personne
à la baisse. Donc, ce que nous pourrions faire, c'est
laisser cet élément , laisser cette couche en haut, puis masquer les
éléments ici en haut, ainsi qu'ici au niveau des bras. Mais ce sera un
peu plus difficile. En plus
des effets de lueur, nous
aimerions placer l'élément sous toutes les couches qui créent la personne
avec le bord bleu ici. Et puis créez un masque
ici en bas pour simplement suivre les
lignes de notre boîte. Créons donc tout
d'abord une nouvelle
précomposition, incluant tous les calques qui
créent l'image principale ici. Donc, dans ce cas, il s'agira de la composition de
notre image principale, ainsi que de la
composition de l'image principale ici en haut et du bord de
l'image principale ici. Par conséquent, nous voulons
choisir Layer pre-compose, et nous allons l'appeler
main et cliquer. OK. Et puis encore une fois pour que l'
extérieur soit entièrement visible, déplaçons le principal en
dessous du texte à l'extérieur. Et maintenant, avec celui-ci, nous pouvons désactiver directement l'apparence complète de cette image ainsi
que le bord bleu. Donc, juste pour laisser la boîte d'éléments un peu
plus visible pendant une seconde, nous
la
placerons bien sûr plus tard sous
notre composition. Mais pour l'instant, juste pour être sûr de savoir où nous devons
introduire le masque. Et allons-y et créons Quick Mask ici
pour notre composition principale. Nous voulons donc choisir
le stylo, commencer ici du côté droit puis vraiment
passer du côté gauche, même en dehors de notre boîte. Parce que nous voulons
également laisser de côté notre effet
lumineux. Commençons donc ici
, puis nous allons prendre ce
point directement, le
déplacer pour qu' il soit parfait et qu'il
corresponde vraiment au bord
de notre carré. Et puis créez simplement
le masque complet ici. Et bien sûr, nous ne
voulons pas ajouter ce masque, mais c'est la partie que
nous voulons soustraire. Par conséquent,
ouvrons les options du masque avec le raccourci M
et appuyons sur soustraire. Nous pouvons donc déjà voir
que cette ligne constitue très bien notre
limite inférieure. Et maintenant, bien sûr, ce que
nous devons faire, c'est nos éléments au carré et
déplacer cette couche juste dessous de notre composition principale
pour placer la tête et les bras devant le carré. C'est donc là que nous en
sommes et peut-être
pourrions-nous continuer et même
redonner un peu d'opacité à l'intérieur de ce carré pour lui donner un
peu plus de dynamisme. N'oubliez donc pas que l'élément
d'origine était noir à l'intérieur. Donc, si je désactive l'effet de touche de couleur
linéaire, c'était notre objectif initial. Et maintenant, rétablissons une partie de cette opacité
intérieure. Donc, ce que nous voulons faire, c'est dupliquer la totalité de la couche
carrée. Donc, contrôlez à nouveau D pour
dupliquer celui-ci. Et avec la valeur inférieure, désactivons l'effet de touche de couleur
linéaire ou supprimez-le
en appuyant sur Supprimer. Ensuite,
augmentons l'opacité T et réduisons cette opacité
à peut-être 50 %. Et voilà, nous
avons un peu plus d'opacité, parties plus sombres
ici, à l'intérieur,
où, bien sûr, les lignes blanches restent totalement opaques car il s'agit d'une autre
couche, juste en haut. Et avec cette
couche de lignes au-dessus, nous pouvons peut-être même
ajouter un effet de lueur. Effect Stylize brille donc à nouveau. Et
augmentons également ici le rayon. Et je pense qu'avec un
rayon d'environ 120, ça a déjà l'air très beau. Donc, en gros, tout cela est
ajouté à l'intérieur de la composition originale, en dehors de la boîte. Bien sûr, j'ai légèrement déplacé les objets pour rendre
le texte entièrement visible. Donc, ce que je vais faire ensuite
dans cette composition, prendre mon élément carré
ainsi que la composition principale. Déplacez-les ici sur le côté droit,
comme peut-être ici. Ainsi, nous pouvons à nouveau lire complètement le texte
en dehors de la zone de texte. Ensuite, prenez peut-être notre carré
ainsi que notre x vert ici. Déplacez ces deux-là. Et puis peut-être aussi
déplacer légèrement la case
des éléments. Mais je trouve que c'est déjà très
joli
et nous avons vraiment créé une
superbe miniature correspondant au titre de notre vidéo. Voilà pour la partie
After Effects. Et maintenant, passons
à trois méthodes seulement et créons ainsi de
superbes notes sonores. On se revoit dans la prochaine vidéo.
15. Vue d'ensemble et description de la création de l'ongle du pouce avec GIMP et Canva: Nous sommes présents dans After Effects et même dans l'ensemble de l'espace
Creative Cloud. Et maintenant, nous voulons continuer
avec la deuxième méthode qui nous
permettra également de
créer de superbes miniatures. Mais pour celui-ci, nous
n'utiliserons que outils et des
logiciels
totalement gratuits pour les nommer. Une fois de plus, ce
sera d'abord le
logiciel de retouche d'images,
GIMP puis plus tard, la plateforme en ligne Canva, que nous souhaitons
finaliser notre miniature. Alors tout d'abord, me voici déjà sur le site gimp.org. Et s'il vous plaît, allez-y,
suivez les étapes. ce bouton de téléchargement, puis suivez le processus d' installation et préparez
ce logiciel. Encore une fois, c'est totalement gratuit, donc ils ne vous
factureront rien. Vous pouvez utiliser ce logiciel. Et tout ce que nous ferons
dans ce logiciel, où se déroulera essentiellement
la première étape, c'est-à-dire que nous voulons soit
supprimer l'écran vert et nos premier et deuxième
exemples d'image,
soit, bien sûr, nous voulons
découpez le mur blanc notre troisième exemple de photo
avec cette image créée, manière à ne mettre que la personne au centre de l'attention. Nous continuerons dans
Canva et nous écouterons, rechercherons une miniature YouTube,
puis commencerons à concevoir et à assembler une superbe miniature
directement dans Canva. Maintenant, sur le
côté gauche, vous pouvez déjà voir superbe look dans
les préréglages, comme par exemple celui-ci, où nous avons
également une personne
découpée avec le
bord blanc autour de cette personne. Mais pour être lisible ici, cela ne sera disponible que
dans la version Pro de Canva, ce qui vous coûtera de l'argent. Mais je peux déjà
vous dire que nous pouvons
vraiment compter sur la méthode
gratuite ainsi le travail préliminaire que
nous ferons dans GIMP tout en étant en mesure de créer une
superbe miniature. C'est donc ce que nous voulons faire. Et bien sûr, la première
étape se fera dans GIMP. Voilà, le
programme est déjà ouvert. Alors, s'il vous plaît, laissez-nous maintenant
mettre la vidéo en pause. Allez-y, téléchargez
et installez le logiciel, puis nous verrons à nouveau directement dans
le suivant.
16. Garder l'écran vert avec le GIMP: Gimp est donc déjà
ouvert, comme vous pouvez le voir. Et si je
supprime maintenant l'image actuelle
juste pendant une seconde, elle devrait
ressembler beaucoup à ce que vous
verrez si vous ouvrez le logiciel pour la
toute première fois. Donc, dans cette vidéo, bien sûr, ce que nous aimerions refaire, c'est réussir notre toute première étape. Nous voulons donc traiter ces
deux exemples de photos où nous avons effectivement
utilisé un écran vert et être en mesure de saisir
toutes les zones à l'exception de
la personne sur cette image. Alors allons-y. Tout d'abord, optimisez
le logiciel,
puis commencez à importer
notre image d'origine. Donc Fichier Ouvrir, et nous allons choisir Disons à nouveau de souligner une
image et de cliquer sur Ouvrir. Permettez-moi donc de
répéter rapidement que, bien sûr, ce ne sera pas une explication complète
du logiciel GIMP, car il s'agit peut-être d'un outil gratuit, mais c'est quand même un très bon qui vous permet de vraiment quelques retouches d'image intéressantes et ce serait encore une fois
beaucoup trop de contenu, pour expliquer pleinement ce que ce
logiciel est capable de faire. Nous allons donc nous concentrer
sur les étapes que nous voulons suivre ici
dans le logiciel pour créer notre miniature. Et dans ce cas, il s'agira de supprimer l'écran vert. Maintenant, avant de
commencer,
vous avez besoin de la
zone extérieure ici,
puis supprimez également la partie verte. Ce que nous devons nous assurer,
c'est de créer
une zone transparente et
donc nous voulons être en mesure de rendre cette zone
S transparente. Nous devons donc choisir
ici sur le côté droit, cliquer avec le bouton droit de la souris sur
notre image et
ajouter une chaîne Alpha. Sans cela, vous
ne serez pas en mesure de rendre les zones transparentes. Et cela sera bien sûr
très important pour que nous puissions ensuite importer cette
image sur Canvas. La prochaine étape serait donc de
supprimer les zones extérieures ici. Et par conséquent, nous pouvons simplement passer à cet outil de
sélection gratuit ici. Choisissez-la et nous
dessinerons une forme très approximative point à l'autre
autour de notre personne. Ensuite, une fois celle-ci sélectionnée,
nous voulons cliquer avec le bouton droit de la souris et inverser cette forme
car, bien entendu seules les parties intérieures sont compte et nous voulons
supprimer la partie extérieure. Par conséquent, cliquez avec le bouton droit de la souris
et choisissez, sélectionnez Inverser. Et maintenant, la partie
extérieure est
sélectionnée et nous pouvons appuyer sur
le bouton Supprimer. Il ne nous reste plus que
la zone verte. Nous allons donc choisir
ce petit outil ici, qui est l'outil de sélection floue, ou du moins nous allons
cliquer dessus. Et si le bouton gauche de votre
souris est enfoncé pour, passez à
la sélection par couleur. C'est notre choix
d'outil pour celui-ci. Ensuite, nous pouvons directement continuer et peut-être cliquer
sur cette zone verte et vous verrez que ce
sera la première idée ou la première sélection de renseignements
que GIMP nous donnera. Et si nous appuyons sur Supprimer, nous commençons à nous débarrasser de ces zones vertes et
nous pouvons continuer, cliquer sur les différentes
zones et obtenir ainsi un bon résultat. Mais ce que nous pourrions également
faire si nous annulions simplement les dernières étapes, c'est modifier les
seuils de cet effet. Nous revoilà donc
avec l'image originale. Et si je comprends bien l'effet ,
augmentez le seuil
de dix à peut-être 30. Vous verrez alors que nous avons même
besoin de quelques clics. Alors peut-être que deux ou trois
clics suffiront. Cela semble déjà être
une très belle sélection, nous avons
donc cliqué sur Supprimer. Ensuite, pour cette zone
inférieure , encore une
fois, une suppression. Et ça a déjà l'
air très joli. Nous passons donc à cet outil et voyons
ensuite avec quoi nous
travaillons. Et cela
semble déjà être un résultat parfait. Donc, en gros, nous avons déjà terminé, mais maintenant, nous pouvons
réduire l'ensemble de l'image pour
qu'elle corresponde uniquement à la personne. Donc, avec
cet outil sélectionné, dessinons grossièrement une forme autour de notre personne, comme ça. Ensuite, cliquez avec le bouton droit sur
cette forme, ce rectangle, choisissez l'image et adaptez Canvas
à la sélection. C'est donc notre résultat final. Et maintenant,
exportons cette image. Donc, archivez et exportez S. Et dans ce cas, comme l'image
d'origine est au format PNG, nous pouvons nous en tenir à cela. Cela permettra donc de
rendre les zones transparentes. Et peut-être
renommons celui-ci du trait de soulignement de l'écran
vert en un trait de soulignement
de l'écran vert,
coupons-le écran
vert en un trait de soulignement
de l'écran vert,
coupons-le et choisissons Exporter. Et pour les options à venir,
nous pouvons toutes les laisser. Comme nous l'avons déjà dit, appuyez
à nouveau sur Exporter et notre image sera enregistrée dans la zone
transparente avec laquelle nous pouvons désormais continuer à
travailler dans Canva. Maintenant, Inside
Canva s'occupera du reste, ce qui signifie
que nous allons corriger les
couleurs et faire ressortir quelques
bords autour de cette image. Et c'est essentiellement
notre prochaine étape. Mais avant d'entrer dans Canva, expliquons rapidement
comment nous pourrions obtenir un
tel résultat en nous tenant
juste
devant le mur blanc. Alors, on se
revoit dans la prochaine.
17. Alternative : masquer la personne avec le GIMP: Passons maintenant à
la troisième image d'exemple, qui se trouve devant le mur blanc, et essayons
vraiment
d'obtenir les mêmes
résultats convaincants qu'avec
celle-ci où nous avons été debout devant
l'écran vert. Et je suis sûr que nous y
parviendrons. Allons-y, ouvrons
le fichier et
passons simplement au dossier large
des images d'exemple. Alors allons-y,
recommençons peut-être avec le trait de soulignement 21 et
ouvrons cette image. Donc, dans ce cas, comme il
s'agit d'un fichier JPEG, il nous demande si
nous voulons convertir le jeu de couleurs et
nous voulons le faire. Appuyez donc directement sur ce bouton de
conversion. Et nous voici avec notre photo originale
importée sur Gimp. Maintenant, dans ce cas également, nous voulons créer
des zones transparentes à l'extérieur du corps, à
l'extérieur de la personne. Et chaque fois que vous
entendez le mot transparent, vous devez d'
abord cliquer avec le bouton droit sur votre fichier d'origine et
choisir d'ajouter un canal alpha. Cela fait, allons-y maintenant et commençons à délimiter le mur
blanc qui se trouve à l'intérieur de cette photo. Et dans ce cas encore, nous voulons utiliser ce
petit bouton ici. Mais à part ce que
nous avons fait avec l'écran vert où nous
avons sélectionné par couleur, a très bien fonctionné
pour l'écran vert. Ici, nous voulons utiliser
l'outil de sélection floue. Donc, encore une fois, soulevez le bouton gauche de
votre souris enfoncé et nous passons
à l'outil de sélection floue. celui-ci sélectionné, je
vous conseille déjà d' augmenter le seuil par rapport
à ce que nous avons
sélectionné dans la dernière vidéo. Parce que plus le
seuil sera bas, plus vous aurez besoin de
clics pour vous débarrasser
de certaines zones. Et il vous restera
de plus en plus de très petites pièces
que vous devrez ensuite découper
manuellement. Bien entendu, nous ne voulons pas
non plus que ce chiffre
soit trop élevé. C'est comme, par exemple, si
nous en faisons une centaine environ. Et si je clique ensuite
sur cette image, vous pouvez voir
que
des parties du visage seront déjà incluses. Et c'est bien sûr un
chiffre nettement trop élevé. Alors peut-être que nous allons opter pour, disons 50, et commencer. Tentez votre chance. Il suffit de cliquer sur cette zone et elle est déjà très
belle. Toutes
les parties de notre corps
sont toujours incluses, nous pouvons donc
cliquer sur Supprimer. Et nous avons déjà retiré
la plupart des parties de ce mur. Ensuite, nous pourrions simplement
sélectionner la pièce ici en bas à droite,
puis avancer jusque-là pour obtenir un bon résultat. Maintenant, ça a déjà l'
air très beau. Mais pour l'instant, permettez-moi de
vous présenter une autre couche d'aide. Donc, ici, nous pourrions changer
la couleur de cette couche, mais je vais la laisser
en noir, puis choisir la couche, la nouvelle couche. Nous voulons remplir cette couche avec
les couleurs de premier plan, donc ce sera celle-ci. Et puis choisissez, OK. Et si nous saisissons ensuite
cette couche noire et plaçons juste en dessous de
notre tableau mural, double-cliquez sur l'image. Ensuite, vous remarquerez qu'outre l'impression que
nous avions auparavant, nous devons absolument redoubler d'efforts pour éliminer
ces zones grises qui sont des ces zones grises qui sont zones
blanches qui
restent encore sur la photo. Nous pourrions donc continuer,
sélectionner notre image murale et en tenir à l'
outil de sélection floue. Tentez encore une fois notre chance. Peut-être qu'il suffit de sélectionner cette
partie de l'image. Mais dès que vous verrez
pratiquement tout clignoter. Et comme ici, ce
sera le message que
cela ne
fonctionnera plus et que nous ne pourrons plus
supprimer aucune de ces zones. Donc, ce que nous pourrions faire ,
c'est maintenant que cela semble être
une bonne sélection. Donc, pour celui-ci, nous pouvons
toujours utiliser le bouton Supprimer. Et maintenant, essayons peut-être de passer à l'outil de
sélection par couleur. Abaissez le seuil
à dix, et tentez votre chance avec
la couleur dans ce cas. Cela ressemble donc également à
une partie que nous pouvons supprimer. Encore une fois, cliquez sur le bouton Supprimer, puis essayez de trouver à nouveau d'
autres zones, comme
celle-ci, appuyez sur Supprimer. Mais dans tous les cas, vous arriverez
à un point où nous nous
retrouverons avec des
zones grises, comme ici. Et ces outils ne
fonctionneront plus car nous ne travaillons pas
avec un écran vert. Pas de problème, ce que je fais normalement dans ce cas, il suffit de changer, passer à nouveau à
la sélection libre pour prendre celle-ci et commencer par une forme très rugueuse
autour de notre corps. Juste comme ça. Encore une fois, nous traiterons plus tard les zones situées sous nos bras. Alors, tout d'abord, finissons ce masque, cliquez avec le bouton droit de la souris
et choisissez, sélectionnez et inversez à nouveau, puis cliquez sur le bouton Supprimer
et nous avons déjà supprimé tout ce qui se trouve
en dehors de ce masque. Et maintenant, nous voulons augmenter le facteur de zoom à
environ 50 %. Descendez et dessinez d'autres masques
un peu plus détaillés. Je passe
rapidement à deux autres, puis je reviens à l'outil
gratuit Select pour assurer que nous ne
travaillons pas avec le même masque. Ensuite, allons-en et
dessinons-en un autre qui suit le poteau ici
avec plus de détails. Et comme nous n'avons vraiment besoin de nous concentrer que sur ces parties inférieures, ce ne sera qu'une
question de secondes. Encore une fois, la
mascotte est déjà terminée, cliquez avec le bouton droit de la souris et, dans ce cas, nous n'avons
même pas besoin de cliquer avec le bouton droit de la souris. Nous pouvons uniquement sélectionner Supprimer. La fête de
droite a donc déjà été supprimée. Et puis encore une fois, dessinons un autre masque
ici sur le côté gauche. Juste comme ça. Et je pense que nous n'
inclurons même pas la partie inférieure
du corps dans notre dernière vignette, mais faisons tout de même en sorte que
celle-ci soit parfaitement adaptée. Continuez donc jusqu'à ce que nous arrivions ici au point le
plus bas de l'image. Et puis revenez rapidement pour terminer ce masque et appuyez
à nouveau sur Supprimer. Et nous voilà avec un
très beau résultat, tout comme celui que nous avons créé
avec notre écran vert. Maintenant, avant le rendu,
nous devons désactiver cette couche ou
même supprimer cette couche. Cliquez donc avec le bouton droit de la souris ici et
choisissez Supprimer la couche. Ensuite, nous pouvons également
réduire notre image finale, comme nous l'avons fait auparavant. Choisissez donc l'outil Rectangle, Select, tracez un
rectangle approximatif comme ça. Et cliquez avec le bouton droit sur l'image et
ajustez Canvas à la sélection. Et avec celui-ci, parfaitement beau,
nous allons de l'avant et exportons. Et bien entendu, nous voulons à
nouveau
nous assurer de rendre ces zones
transparentes. Et cela ne peut être fait que
dans certains fichiers image. Par conséquent, nous allons
choisir File Export S. Et dans ce cas, étant donné que
notre fichier d'origine est un fichier JPEG, nous voulons nous assurer
que ce fichier sera un fichier PNG. Nous voulons donc
sélectionner le phénotype,
ouvrir ces différents fichiers
et descendre jusqu'à ce que
nous voyions P et G. Nous y
voilà ouvrir ces différents fichiers et descendre jusqu'à ce que
nous voyions P et G. . Ensuite, nous cliquerons sur Exporter. Et nous pouvons ensuite laisser
toutes les autres sélections ici, telles que
présélectionnées, cliquez sur Exporter. Et cela nous donnera
une belle image laquelle
nous pourrons continuer à
travailler dans Canvas. Quoi qu'il en soit, nous avons maintenant
atteint deux objectifs vraiment essentiels. Notre personne, soit devant le mur, soit comme avant
avec l'écran vert. Nous pouvons maintenant importer ces différentes images
sur Canvas et continuer à créer une jolie
vignette sur cette plateforme. Alors, rendez-vous dans
la prochaine vidéo
directement dans Canvas.
18. Avant-première de la vignette finale à Canva: Pour cette méthode également, nous avons
franchi avec succès la première étape, ce qui signifie que
nous avons maintenant
affaire à une image principale parfaitement saisie, comme celle-ci,
qui a été
l'une des exemples que nous avons pris
en compte dans les vidéos précédentes. Et maintenant, hors caméra,
j'ai également traité le deuxième exemple de
photo devant l'écran vert de
la même manière, ce qui signifie que nous avons ici
cette deuxième photo. Bien sûr,
parfaitement maîtrisé
en utilisant uniquement
le logiciel Gimp. Maintenant, avec cette émotion en
tête, j'
ai déjà créé la miniature complète dans Canva. Et pour celui-ci,
imaginons maintenant que nous ne
possédons plus notre propre chaîne
YouTube de psychologie. Mais pour l'instant, nous souhaitons donner quelques conseils et conseils
d'achat sur les appareils
électroniques
et peut-être même créer un rapport de test sur les
ordinateurs portables en particulier. Et c'est ce que nous avons fait. Nous avons déjà
créé une nouvelle vidéo qui présentera les
meilleurs ordinateurs portables
de l'année à venir. Et avec cette image principale, passons à Canva et examinons le résultat final, qui sera celui-ci. Vous pouvez donc voir que nous avons
placé l'image principale en
plein centre avec quelques modifications de correction des
couleurs. Encore une fois, j'ai ajouté
cette bordure verte, ainsi qu'une autre bordure dans notre deuxième couleur de la chaîne
YouTube, qui est le rouge. Et celui-ci est un
peu plus brillant. Ensuite, nous avons également reçu, bien sûr, les textes très clairs et volumineux
ici sur le côté gauche, meilleurs ordinateurs portables 2023,
ainsi que quelques éléments et images
supplémentaires
ici sur le côté droit. Dans ce cas, j'ai ajouté des ordinateurs portables virtuels. Mais bien sûr, si vous
faites vraiment ces rapports de tests, vous pouvez soit introduire certains de ces vrais ordinateurs portables dans votre image principale, soit au moins donner ces images
ici sur le côté droit. Mais pour l'instant, ce n'est pas
trop important car vous pouvez, bien
sûr, simplement
remplacer ces images. Mais ce qui est vraiment
important, c'est que vous
appreniez à ajouter ces éléments, à créer le texte, à ajouter l'image du domaine ainsi que le bolus
et même à y placer cette image principale le très gros ordinateur portable
ici en arrière-plan. C'est donc ce que je
fais aussi. Vous pouvez voir
ici qu' il y a une
bordure nette à l'intérieur de l'ordinateur portable, tandis qu'en haut, notre image principale montre l'
extérieur de cet ordinateur portable. C'est un autre élément que
nous voulons bien sûr ajouter, ainsi que la texture de
fond, qui a également été corrigée en termes de
couleur. Et j'ai ajouté un autre
lot ici dans notre deuxième couleur pour
donner plus d'attention et
susciter plus d'intérêt. Bien entendu,
le prix est toujours un
facteur très important lorsqu'il s'agit d'acheter un nouvel ordinateur portable, part, bien sûr, les
performances de cet ordinateur portable. Vous pouvez donc constater, encore une fois, qu'il se passe beaucoup de choses. Commençons donc
directement par la vidéo suivante et créons
cette miniature dans Canva.
19. Créer la vignette dans Canva : arrière-plan, du texte et des formes: Très bien, donc pour cette
deuxième version, la deuxième méthode
que nous utilisons, j'ai mentionné qu'
elle sera totalement gratuite et que vous n'
aurez rien à payer. Bien sûr, cela
reste vrai, mais j'aimerais tout de même vous
présenter rapidement
Canva pro à l'avance,
juste pour que vous l'ayez vu
et que vous en indiquiez rapidement quels sont
les avantages. Les options de cette version pro seront uniquement pour des raisons
d'exhaustivité. Non pas parce que j'en profite de quelque façon que ce soit, pour être honnête. Je m'en tiens également à la version gratuite
et c'est juste pour vous de voir ce que cette
version est capable de faire. Donc, tout d'abord, le
prix est de 110€ par an. Si vous vivez
dans la zone euro. Si vous vivez dans la zone
dollar, la valeur
pourrait être très similaire à celle actuelle, euro et le dollar ayant la même valeur. Maintenant, cette version, tout d'abord, nous allons vous donner accès à beaucoup plus d'
éléments de stock. Elle contient
100 millions de
photos ou de vidéos premium et plus encore. Et la
version pro vous permettra également supprimer des arrière-plans,
comme nous l'avons fait dans GIMP. C'est également indiqué ici, je pense supprimer l'arrière-plan de l'image instantanément avec le logiciel de suppression d'
arrière-plan, mais vu, vous
n'avez pas besoin de celui-ci car nous le ferons simplement en utilisant
le logiciel gratuit Gimp. C'est donc juste pour l'instant que ce
que la version Camera Pro nous permettra de faire. Comme je l'ai dit, tu
n'en as pas besoin. Personnellement, je n'utilise pas
non plus la version Pro de Canva, mais je m'en tiens
à la version gratuite. Mais ce que vous devrez faire,
c'est créer un compte ici sur Canva afin de pouvoir
au moins créer un design. Et bien sûr, vous aurez
l'avantage pouvoir enregistrer vos designs,
comme nous le ferons. Créez un design pour
la miniature, puis
conservez ce style
cohérent et créez nos futures
miniatures à partir de ce design que nous
utiliserons plus tard. Pour ce faire, revenons à la page d'accueil
de Canvas et commençons à
créer un design. Nous allons donc
appuyer sur ce bouton ici, puis choisir la vignette YouTube ou simplement la rechercher
si cela ne vous pas
recommandé. Et maintenant, nous allons appuyer sur
celui-ci et un nouvel onglet s'
ouvrira avec l'outil de conception. Maintenant, ici, nous pouvons soit
commencer par une page blanche, comme nous pouvons le voir
sur le côté droit, soit choisir l'un de ces
préréglages, modèles Dans ce cas, nous en
avons quelques-uns récemment utilisés ainsi que
plus de résultats. Ou dans le futur,
bien sûr, ce que tu voudras faire. Si vous avez sécurisé votre design, vous trouverez ici les vignettes
des dossiers, et à l'intérieur de ce dossier, j'ai déjà l'
élément design des meilleurs ordinateurs portables. Ensuite, bien sûr, je
vais ouvrir celle-ci, changer mon image principale, changer les textes, peut-être modifier
certains éléments supplémentaires. Et j'ai
créé une nouvelle vignette en
quelques secondes. Pour l'instant, revenons
aux modèles que vous pourrez
tous voir. Et peut-être allez-y
avec celui-ci récemment utilisé et commencez à
créer à partir de celui-ci. Je vais donc simplement sélectionner cela. Et à l'heure actuelle, il y a
un texte allemand qui
indique qu'il faut accorder une certaine attention
à une alimentation végétarienne et
saine. Mais pour l'instant, le texte n'est pas
trop important car nous allons bien
sûr le modifier
dans quelques minutes. Pour commencer, allons-y
et changeons l'image principale afin de pouvoir simplement cliquer sur cette image
avant de la supprimer. Faisons-le. le bouton Supprimer, puis nous passons
aux téléchargements et trouvons toutes les images que
vous avez déjà téléchargées. Dans ce cas, j'ai
déjà téléchargé
de nombreuses images différentes,
comme par exemple cette vignette, cette image
principale que nous avons déjà saisie dans GIMP
dans les vidéos précédentes. Bien sûr, vous ne
pourrez pas le voir. Par conséquent, cliquez simplement sur Télécharger des
fichiers et vous choisirez votre image saisie
et vous pourrez ensuite
trouver cette image, bien
sûr, ici
sur le côté gauche. Nous allons donc prendre celui-ci et
nous pouvons soit le déplacer pour créer un nouvel élément. Et si je la déplace vers l'avant, nous pouvons bien sûr déplacer
librement cette image. Ou nous pouvons simplement remplacer cette image par un autre
élément, comme par exemple l'arrière-plan avec les nuages
ici sur le côté droit. Si je survole l'image, vous verrez
qu'elle se verrouillera en quelque sorte. Et si je lâche prise, elle remplacera l'
image en arrière-plan. C'est donc la première étape
que nous voulons faire pour notre image principale.
Nous traiterons et
examinerons cette image plus tard, bien sûr, de manière plus détaillée en ce qui concerne la correction des couleurs
ainsi que les bordures. Mais pour l'instant,
allons-y et concentrons-nous sur le texte ainsi que l'arrière-plan de
notre vignette. Et peut-être que nous commençons
directement par cette image d'arrière-plan
où l'option
la plus simple ou la plus évidente
serait ouvrir l'onglet d'arrière-plan
ici sur le côté gauche. Et là, vous pouvez
déjà voir de nombreuses images de texture
différentes
directement proposées par Canva. Quand je dois dire que beaucoup de ces beaux modèles ne seront disponibles
que dans
la version pro. Mais ce que nous pourrions
faire, c'est peut-être rechercher ces arrière-plans,
par exemple, des informations abstraites. Comme je pense que ce
sujet est assez bien, il correspond à notre sujet général sur les
vignettes, qui sera celui des
rapports de test pour les ordinateurs portables. Nous allons donc peut-être simplement parcourir les différents éléments
abstraits ici. Et peut-être, prenons celle-ci, sélectionnez-la et vous
verrez qu'elle
sera choisie comme nouvelle image
d'arrière-plan. Et nous pouvons alors
bien sûr, continuer, appuyer sur ce bouton de modification de l'image ici et peut-être simplement
réduire la luminosité. Et commencez simplement à créer un
joli fond ici. Mais pour l'instant, je ne
veux pas utiliser cet onglet. Et donc, avec cette image d'
arrière-plan sélectionnée, je souhaite choisir
à
nouveau le bouton Supprimer pour
supprimer complètement notre arrière-plan. Mais ce que je veux faire,
c'est utiliser une texture que j'ai placée dans les ressources du
cours. Donc, encore une fois, nous allons
ouvrir l'onglet des téléchargements. Et voici cette
texture déjà téléchargée. Je vais donc simplement le sélectionner et le
placer directement sur notre image. Verrouillez-le simplement sur l'arrière-plan ou placez-le
librement ici et assurez-vous qu'il
recouvrira complètement notre vignette
comme ça. Ensuite, nous
voulons cliquer avec le bouton droit de la souris et choisir ramener à la
page précédente ou Envoyer à la mendie. Bien entendu, il s'agira la toute dernière couche ou de la
couche située juste à l'arrière. Nous y sommes. Nous avons déjà modifié
cette jolie texture. Et ce que nous voulons faire
ensuite, c'est apporter
une petite correction de couleur
à celle-ci pour l'
intégrer davantage aux couleurs générales
de notre chaîne YouTube,
qui, à titre d'
exemple dans ce cas, sera le vert et le rouge. Donc, cette couche étant
toujours sélectionnée, nous allons choisir Modifier l'image. Et nous pourrions commencer par faire
quelques
ajustements généraux ici. Donc, ce que vous pouvez voir ici à l'intérieur cet effet ajusté
ne sont que trois des options, la luminosité, le contraste
et la saturation. Mais nous pouvons commencer ici
en choisissant c All. Ensuite, nous pouvons changer
la boîte pour donner à celle-ci
un aspect un peu plus vert ici. Ce sera la première option. Mais dans ce cas, je veux
le faire avec un autre effet. Alors revenons en arrière. Ici. Il est déjà placé dans
l'onglet récemment utilisé. Ce sera l'effet bichromatique. Pour en trouver un autre
sur la face inférieure. Ou bien sûr, vous pouvez toujours simplement rechercher des effets ici. retrouve ainsi bien sûr également l'effet duotone. Alors prenons
celui-ci et commençons peut-être
par la cerise ici. Ensuite, utilisez les
trois options ici, les trois commandes pour
obtenir plus de détails. Et nous voulons passer
aux clairs de la couleur principale de
notre chaîne YouTube, qui sera verte. Et nous voulons qu'une
image d'arrière-plan soit également directe. Par conséquent, changeons
les ombres en une valeur noire. Bien entendu, vous pouvez
également modifier l'intensité, mais dans ce cas, nous voulons nous
en tenir à la pleine
intensité. Ensuite, nous
appliquerons cet effet si l'effet prendra un peu de
temps pour être ajouté, cela peut prendre quelques secondes. Ensuite, notre texture
d'arrière-plan nouvellement créée sera ajoutée à
l'arrière-plan. Et nous y voilà. Maintenant, encore
une fois,
avec celui-ci toujours sélectionné , rendons l'
arrière-plan un peu plus sombre. Encore une fois, nous fermons
la barre de recherche ici, puis nous ouvrons
l'élément d'ajustement. Ou dans ce cas, nous pouvons voir la luminosité
déjà indiquée ici. Réduisons donc simplement
la luminosité à, disons à propos de cette valeur. Et juste comme ça, je pense que cela correspond
parfaitement à notre sujet ces
rapports
de tests pour l'ordinateur portable. Et en général, il
convient parfaitement aux appareils électroniques, par exemple. Tout ce que nous voulons couvrir
sur notre chaîne YouTube. Ensuite,
changeons le texte. Et pour nous, nous nous
débarrassons rapidement de ces chars allemands. Nous commençons donc par double-cliquer et changer le
contenu du texte et nous écrivons simplement les meilleurs ordinateurs portables, 2023. Et bien sûr, pour
tous ces éléments, vous pouvez toujours
ajouter ou supprimer des éléments en appuyant sur ce
petit bouton sur le côté gauche pour
introduire un autre texte. Ou bien sûr, sélectionnez simplement n'importe quel élément et cliquez sur
le bouton Supprimer. Ainsi, vous supprimerez
l'un de ces éléments. Et maintenant, ce que
nous voulons faire, c'est également modifier la palette de couleurs de ces éléments de
texte. Commençons donc par
celui-ci ici. Et dans ce cas, ce rectangle
arrondi
en arrière-plan
du texte fait partie
du texte lui-même. Et pour être plus précis, pouvez modifier
les effets ici. Nous allons donc sélectionner rapidement
les effets ici. Et dans ce cas, l'
effet de fond a été ajouté. Et avec les options présentes en bas,
cela crée bien sûr l'âme d'un rectangle
arrondi jaune en
arrière-plan de ce texte. Nous voulons maintenant passer
à
la couleur principale de
notre chaîne YouTube. Encore une fois, choisissez le gazon vert. Et ici, nous pourrions effectuer
d'autres ajustements, comme par exemple modifier le rayon de la
rondeur ou modifier l'écart. Peut-être réduire la
transparence générale de l'arrière-plan. Mais pour l'instant, je veux juste m'
en tenir à la valeur standard. Je vais donc annuler mes dernières étapes ici. Ensuite, je veux
continuer et, bien sûr, aussi changer la couleur du texte. Et cela se fera
comme dans n'importe quel logiciel de montage. Vous savez, ici en haut, vous avez la
couleur du texte et nous allons la
changer en blanc. Maintenant, n'hésitez pas à parcourir les
différents effets tels quels. Je pense qu'il y a beaucoup d'effets
différents qui semblent plutôt bons. Tout comme, par exemple, l'
épissure, ici sont l'écho, la portance, gros tous ces éléments alors le jeune élément a tous une
belle apparence d'une certaine
manière, par rapport à ce que
vous voulez créer. Mais pour l'instant, nous
voulons nous en tenir à
l'arrière-plan. Et maintenant, les couleurs
ont changé. Je vais donc annuler les
dernières étapes jusqu'à ce que nous revenions à ce que nous voulons
créer comme ça. Maintenant que cet élément
est complètement créé, nous voulons simplement
dupliquer le style. Et nous pouvons le faire en
ouvrant les trois points ici, plus encore. Et nous avons trouvé celui-ci
ici pour copier le style. Nous le faisons, puis sélectionnons simplement les éléments de 2023. On y va. Nous avons complètement
dupliqué le style et nous avons
en quelque sorte préparé cet élément. Et maintenant, pour l'ordinateur portable, inversons les
couleurs ou au moins inversons la couleur de la police. Nous allons donc faire apparaître
la couleur du texte ici, passer celle-ci au noir. Et encore une fois, ouvrez l'
onglet des effets et nous voulons changer la couleur d'arrière-plan en blanc. Ensuite, nous voulons
également augmenter la rondeur. Comme nous l'avons fait pour
les deux autres éléments. Comme ça, ça devrait avoir
l'air plutôt bien. Passons maintenant à cet élément
ici en le saisissant
également
sur le côté gauche. Et nous effectuerons les réglages
les plus tard lorsque nous
placerons également l'image principale au milieu. Mais pour l'instant,
notez simplement que
nous pouvons bien sûr saisir n'importe
lequel de ces quatre points pour
l'agrandir ou le réduire. Et puis, bien sûr, nous pouvons saisir l'élément entier et le
placer où nous le voulons. C'est donc tout pour les textes, et en gros c'est tout
pour l'ensemble de cette vidéo. Et dans le prochain,
nous examinerons les éléments qui
ont été ajoutés comme ce rectangle ici. En plus, bien sûr, concentrer sur notre image principale et de faire quelques ajustements supplémentaires
pour celle-ci. Alors, on se
revoit dans la prochaine.
20. Créer la vignette dans Canva : image principale et éléments supplémentaires: Passons à autre chose et dans cette vidéo, nous voulons
bien sûr examiner l'image principale. Introduisez le bord
autour de cette image principale, puis
ajoutez plus tard des éléments supplémentaires sur le côté droit pour créer une
jolie vignette. Maintenant, avant d'entrer dans le vif du sujet, examinons rapidement les
deux éléments qui ont déjà été ajoutés
dans le modèle. Tout d'abord, nous avons
le rectangle ici, le rectangle pivoté,
puis nous avons cette couche avec des points de différentes tailles. Commençons maintenant
par le rectangle. Et dans ce cas, je veux le
faire de la manière la plus simple. Et il suffira de cliquer sur cette petite poubelle pour
supprimer cet élément. Maintenant, bien sûr, vous
pouvez toujours
introduire différents
éléments et formes, mais en choisissant ceci
sur le côté gauche dans l'onglet Éléments. Nous avons donc ici
différentes formes, lignes et formes. Par exemple nous avons des flèches,
des rectangles, des
cercles, etc. Vous pouvez simplement saisir
ces éléments, les
placer sur votre image,
puis, bien sûr, effectuer les
mêmes corrections de couleur que nous avons vues, par exemple pour notre élément de texte. Mais pour celui-ci,
je pense que nous n'avons pas besoin d'autres rectangles, mais ce que nous pourrons laisser passer dans notre dernière vignette, ce
sera cette couche de points. Je pense que cela correspond
parfaitement à nos sujets. Donc, ce que
nous voulons faire, c'est simplement changer la
couleur de celui-ci. Mais en général, nous pouvons
laisser cet élément et il
occupera sa place bien méritée
dans notre dernière vignette. Nous choisissons donc la couleur ici. Vous pouvez voir que c'est un dégradé de
couleurs. Commençons donc par le bleu. Remplacez celle-ci par
notre couleur principale, puis choisissez le bleu
plus clair et remplacez-le par la deuxième
couleur de notre chaîne YouTube. Et vous verrez qu'
ici, vu du bas, il y aura beaucoup plus de vert. Et puis montez au sommet. Nous avons le dégradé
vers la droite. Donc, comme ça, nous
voulons y aller. Et puis, passons maintenant à
l'image principale. Donc, tout d'abord, bien sûr,
nous voulons prendre
celui-ci et le placer au milieu. Ensuite, vous pouvez déjà
voir qu'il est actuellement placé juste derrière
cette couche de points. Nous
voulons donc cliquer avec le bouton droit ,
puis le placer au premier plan. Et il suffit de saisir l'un
de ces quatre points dans le coin pour
l'agrandir un peu. Je pense que la prochaine étape
serait d'
introduire déjà le gros
ordinateur portable ici Ce sera le moyen le plus
pratique et nous aurons un peu moins de
travail par la suite. suffit donc d'
ouvrir à
nouveau les éléments et de
rechercher un ordinateur portable. Et voyons ce que Canva
a à nous offrir. Je pense que celui-ci,
nous l'introduirons plus tard en tant qu'élément supplémentaire. Mais pour l'instant, passons
à cette petite couronne. Vous pouvez voir quels éléments ne
sont disponibles que
dans la version pro. Nous voulons donc choisir un élément disponible
dans la version gratuite. Et je pense que celui-ci
convient très bien, alors plaçons-le simplement
sur notre vignette. Ensuite, bien sûr, encore une
fois, agrandissez-le comme ça et placez-le au milieu. Donc, tout d'abord, nous voulons déplacer cela
un peu en arrière derrière le texte et, bien sûr, derrière
notre image principale. Par conséquent, cliquez avec le bouton droit
de la souris et renvoyez. Je crois quatre fois. Le dernier élément, 2023,
doit donc être envoyé une couche
supplémentaire au premier plan. Nous voulons donc renvoyer
l'ordinateur portable, et c'est parti. Et maintenant, ce que nous voulons nous
assurer, c'est que notre image
principale sort de l'
ordinateur portable, dans la zone supérieure. Où, en bas, l'ordinateur portable devrait
vraiment servir de bordure nette à
cette image principale. Donc, avant d'entrer dans le vif du
sujet, nous devons introduire le
bord autour de notre image principale. Bien entendu,
ce bord doit également être découpé par
les ordinateurs portables situés dans
la zone inférieure. Et d'après mon expérience, les effets de bord sont
un peu délicats. Il nécessite un traitement supplémentaire car il remplace en quelque sorte tous les réglages
que nous avons effectués auparavant dans notre image
principale, comme par exemple les corrections de couleur. Mais nous pouvons le faire et donner un exemple concret pour voir si
c'est toujours le cas. Allons-y et commençons
peut-être par la correction des
couleurs. Donc, une fois notre image principale sélectionnée, nous allons choisir Modifier l'image et nous allons choisir Modifier l'image et
apporter
une
correction de couleur très évidente, par exemple augmenter la saturation à 100. une
correction de couleur très évidente, par exemple Et si nous introduisons maintenant des bords, ce qui peut être fait avec l'effet d'
ombres, le mica l'est à nouveau, il a été récemment utilisé, mais vous pouvez simplement
rechercher cet effet, l'appliquer. Si nous choisissons ensuite
l'effet de lueur, vous verrez
que notre image est quelque sorte rétablie à son origine. Plus de corrections de couleurs
que nous avons déjà choisies, mais repartez
de zéro. Nous voulons donc
commencer par les effets de bord. Nous ouvrons donc les commandes ici. Et puis tout d'abord, nous
voulons changer la couleur couleur principale de notre chaîne
YouTube
, puis réduire le flou. Et porter la
transparence à 100,
ce qui, pour être honnête,
va un peu encontre de mon intuition, car 100 % de transparence signifie qu'elle devrait être complètement invisible, mais d'accord, dans ce cas
cas, 100 %. La transparence signifie que nous pouvons le voir
pleinement et qu'il n'y a aucune transparence pour
cette bordure verte. Et puis augmentons
légèrement
la taille , peut-être comme ça. Et agrandissez un peu
l'image entière, peut-être comme ça,
et déplacez-la. Et bien sûr, plus
tard, nous couperons cet effet ou cette image ici à la bordure
de l'ordinateur portable. Mais pour l'instant,
allons-y et appuyons sur Appliquer. Maintenant, cela va faire de
cette image entière
notre nouvelle image de base. Et cela présente des avantages, mais aussi des inconvénients. Commençons par l'avantage, qui est que nous pouvons maintenant
ajouter un autre effet d'ombre car cette
ombre verte fait désormais partie de notre image d'origine. Donc, si nous
introduisons l'ombre suivante, elle sera placée juste à la
limite de ce bord vert. Encore une fois, nous voulons
choisir l'effet de lueur. Ensuite, affichez les options. Et dans celui-ci, on passe à la deuxième couleur de
notre chaîne YouTube. Peut-être restons-en à
un peu de flou. Augmentez la taille,
comme ça. Et puis encore une fois, soit appuyez sur le coin ici pour agrandir
l'image, soit vous pouvez également augmenter l'échelle ici pour l'agrandir
un peu. Ça devrait aller comme ça. Et encore une fois, nous voulons appliquer et ainsi obtenir ce joli
effet de double angle avec tout d'abord le coin vert dans la couleur principale de
notre chaîne YouTube, puis le rouge coin lumineux dans la deuxième
couleur de notre chaîne. Continuons maintenant
avec l'inconvénient de ces images ou de cette
image récemment définie. Et c'est-à-dire que
si nous voulons maintenant attaquer les couleurs
de cette image, les coins
seront également ajustés. Et bien sûr, ce
n'est pas ce que nous voulons faire. Comme je peux rapidement vous le montrer. Si je choisis de modifier à
nouveau cette image et de faire quelques
ajustements, par exemple en augmentant la saturation. Ensuite, vous verrez que non
seulement l'image principale elle-même, mais également le coin
seront modifiés. Et bien sûr, nous
voulons que cette couleur
corresponde à la couleur générale de nos chaînes YouTube
afin de ne
plus pouvoir effectuer ces
ajustements ici. Mais ce que nous devons faire, c'est
introduire une petite astuce. Et je vais vous montrer cette
astuce dans une minute. Mais pour l'instant, commençons et
coupons cette image ici. Alors prenez celui-ci ici
en bas , puis déplacez-le. Disons à propos d'ici. Et puis déposez
l'image
entière jusqu'au bord de notre ordinateur portable. Et vous pouvez effectuer le réglage
parfait avec uniquement les touches fléchées pour vous déplacer
vers le haut ou vers le bas. Et comme ça, ça a l'
air plutôt bien. Mais bien sûr, ce que nous
voulons faire, comme mentionné, c'est corriger les couleurs
dans cette image principale. Et dans ce cas, ce que
je fais toujours, c'est présenter une autre
copie de cette personne. Par conséquent, ouvrons
à nouveau les téléchargements,
puis double-cliquez une fois de plus sur notre image
principale. Vous verrez qu'il sera modifié, dans ce cas deux fois, vous suffit
donc de cliquer une fois. Ensuite, nous
augmenterons la taille. Tout d'abord, elle
doit bien sûr correspondre
parfaitement à la taille de l'image que nous allons ensuite
mettre en arrière-plan. Et puis nous voulons aussi
le réduire ici par le
bas, comme ça. Et maintenant, mon conseil
serait de
n' utiliser que les touches fléchées
pour déplacer cette image. Parce que si je le
déplace vers la droite, vous verrez qu'il vous
demandera rapidement de remplacer l'image
en arrière-plan, et
ce n'est pas ce que nous voulons faire. Donc, annulons cela. Utilisez uniquement
les touches fléchées pour déplacer parfaitement cette image juste
devant la seconde. Nous devons l'agrandir
un peu. Juste comme ça. Et maintenant, nous
ne pouvons vraiment plus voir que nous avons
essentiellement ajouté
deux copies de cette image. Créons également une bordure parfaite ici, comme ça. Et maintenant, bien sûr, ce que nous pouvons faire car cette image
au premier plan
n'a pas de bords,
nous pouvons donc modifier cette image, plonger dans la correction des couleurs. Tout d'abord,
augmentez définitivement le contraste
ainsi que la saturation pour avoir une
apparence un peu plus saine. Et puis peut-être
aussi augmenter un
peu la chaleur. Mais je trouve que c'est déjà très
joli. C'est donc essentiellement l'
astuce que j'utilise toujours. J'ai un peu de mal avec
cet effet de frontière en lui-même. Mais comme on le voit, cela se fait très
rapidement et
nous avons donc corrigé
la couleur
individuellement et
introduit la bordure ici, qui reste fidèle à la couleur principale de
notre Chaîne YouTube. C'est donc tout pour
cette image principale. Et maintenant, pour le faire
ressortir encore un peu mieux, introduisons un écran
pour cet ordinateur portable qui peut également être facilement réalisé en
faisant apparaître un autre élément. Fermez donc les ordinateurs portables ici. Mais ce que nous voulons faire, c'est
entrer dans nos lignes et nos
formes et créer
un petit rectangle ici. Commencez par le côté
supérieur gauche de l'ordinateur portable, puis abaissez-le vers le bas à droite. Juste comme ça. Maintenant, ce que nous voulons
faire, c'est d'abord changer la couleur de celui-ci, rendre noir, puis
réduire la transparence. Soulignons donc
les trois points ici. Et celui-ci ouvre
les options de transparence. Abaissez ce chiffre,
disons 75 % environ, puis déplacez cet élément
juste derrière, bien sûr,
l'élément de texte situé derrière ces deux copies de notre image principale et également
derrière l'ordinateur portable. Alors cliquez avec le bouton droit
de la souris et nous voulons renvoyer en arrière plusieurs fois. Maintenant, j'ai choisi un mauvais élément. Encore une fois, tenez-vous-en à celui-ci. Envoyer vers l'arrière, Envoyer vers l'arrière
derrière les éléments de texte. Encore une fois. Et maintenant, nous devons envoyer
l'ordinateur portable comme ça. Et nous avons ajouté un
joli petit écran, qui fait
ressortir un peu plus notre image principale . Passons maintenant aux éléments
supplémentaires. Et peut-être que pour celui-ci, nous voulons ajouter des ordinateurs portables
virtuels. Comme je l'ai déjà mentionné, si vous
testez réellement des objets et que vous les
avez chez
vous, vous pouvez les
afficher dans votre image principale pour créer un peu plus de confiance.
à l'intérieur de la vignette. Mais pour l'instant, c'est juste un
but de démonstration. Et donc,
évoquons certains de ces éléments qui peuvent être ajoutés ici
directement depuis Canvas. Encore une fois, je veux
rechercher un ordinateur portable. Ensuite, mettons-le ici directement sur notre vignette. Faites-le peut-être un peu plus grand et nous voulons changer la couleur. Nous laissons donc la
couleur de l'écran ici pour le bleu, mais nous voulons changer la couleur de base de l'ordinateur portable
lui-même, le rendre vert. Et celui-ci peut aussi le rendre un peu
plus léger comme ça. Ensuite, nous créons une
copie de cet ordinateur portable. Il vous suffit donc de cliquer avec le bouton droit de la souris, de copier-coller ou d'utiliser
votre Sim,
les touches de votre clavier pour contrôler C et contrôler V pour créer une copie. Et pour celui-ci,
rendons-le peut-être grisâtre, juste comme ça. Ensuite, déplacez-le vers l'arrière derrière le premier ordinateur portable
, puis faites-le pivoter
légèrement pour créer une certaine dynamique. Je trouve que ça a
déjà l'air très beau. Ajoutons maintenant un
élément supplémentaire pour attirer davantage l'attention et simplement créer un intérêt supplémentaire
pour notre miniature. C'est-à-dire que nous voulons
introduire un lot avec
des signes du dollar. Bien sûr, le prix attire
toujours l'attention. Cherchons donc par lot. Ici, nous trouverons également
quelques éléments intéressants dans la version gratuite de Canva prendrons directement le premier, le
placerons ici en
bas à droite, le réduirons un
peu plus comme ça. Et remplacez-le par la
deuxième couleur de notre chaîne. Encore une fois, reprenez les couleurs ici et choisissez le rouge corail. Juste comme ça. Ensuite, nous
voulons faire apparaître un texte dans une boîte de manuel
et écrire quelques signes du dollar comme ça. Et puis prenez également
l'élément entier, ajoutez-le directement dans notre lot. Et je pense que c'est
un ajout intéressant à notre miniature pour
attirer davantage l'attention. Maintenant, faisons peut-être en sorte que
celui-ci pointe vers ces ordinateurs portables en
ajoutant une flèche. Encore une fois, nous voulons rechercher différentes flèches et
prenons peut-être celle-ci ici. Ou mieux encore. Cela va dans la mauvaise direction. Prenons celui-ci. Faites-le pivoter. Changez la couleur, bien sûr, notre couleur rouge et réduisez-la
un peu comme ça. Et donc, avec cette expédition, nous
pointons du doigt nos ordinateurs portables. Donc, en gros, nous y sommes. Il s'agit de la miniature
que nous voulions créer. Nous avons
ici une belle image
principale avec la personne qui demande quel sera le meilleur ordinateur portable ? Nous avons ces bordures
nettes en bas, avec l'ordinateur portable derrière, nous avons la retouche d'écran
de notre ordinateur portable. Nous avons des éléments de texte clairs et en
gras. Et dans l'ensemble, je trouve que c' est
une jolie vignette qui attirera
certainement l'attention. C'est donc tout pour cette vidéo. Et dans le prochain,
je vais vous montrer comment enregistrer comme modèle. Et puis comment ajouter quelques ajustements supplémentaires pour pratiquement tous les
éléments en une seule étape, comme le
fera la couche d'
ajustement dans After Effects. Restez donc à l'affût et nous verrons
dans la prochaine.
21. Créer la vignette dans Canva : ajouter à l'éclat et ajustements finaux: Très bien, dans cette toute dernière étape, permettez-moi de
vous montrer rapidement comment enregistrer cette miniature en tant que
préréglage général pour toutes les futures vignettes. Ensuite, vous pouvez également apporter quelques ajustements finaux rapides à tous les éléments de
cette vignette, par exemple
lors d' une autre correction
chromatique finale sur un autre effet individuel pour faire apparaître votre
espace personnel ou autre, vous souhaitez l'appliquer à tous les
éléments de cette vignette. Maintenant, pour commencer, renommons d'
abord
la vignette. Nous avons le nom en
haut de cette boîte. Nous voudrions donc simplement cliquer à l'intérieur de la boîte et la passer, disons, à un préréglage. Et vous pouvez non seulement le faire dans cette boîte, mais aussi ici Si vous affichez
les options du fichier, vous avez le nom
juste en haut et pouvez bien sûr
le modifier également. Maintenant, avec cette option de fichier, allons-y et
choisissons Enregistrer dans un dossier. Et nous voulons
choisir nos projets. Et dans ce cas, il existe déjà un dossier
nommé thumbnails, mais vous pouvez bien
sûr créer un nouveau dossier et simplement enregistrer cette miniature
dans le dossier. Et puis vous
trouverez ce dossier ici pour toute création future. Juste sur le côté gauche. Ouvrez ce dossier pour
ouvrir cette miniature. Ensuite, vous pouvez simplement sélectionner
l'un de ces éléments, modifier les éléments supplémentaires, changer votre image principale,
modifier les textes, et vous avez un nouveau
pouce, en quelques secondes seulement. C'est ainsi que vous pouvez
l'utiliser comme préréglage. Et maintenant, nous voulons
afficher et enregistrer ce fichier en tant que fichier image, car c'est bien sûr ce
que nous allons télécharger sur YouTube. Et nous pouvons le faire en utilisant
ce bouton de partage ici. Ensuite, cliquez simplement sur Télécharger. Et pour le type de fichier, je vous
suggère de vous en tenir au PNG. La taille, bien sûr, est déjà parfaite car
il s'agit d'un préréglage des vignettes. Ensuite, nous choisissons le
téléchargement et vous obtenez votre image directement sur votre
PC,
qui peut bien sûr être téléchargée sur YouTube. Et c'est aussi l'
astuce que j'utilise pour effectuer quelques derniers ajustements
car, bien entendu nous avons
ici tous les éléments sous forme de placements individuels
dans cette vignette. Mais bien sûr, si nous
téléchargeons l'image entière, cette image n'est
en fait qu'une couche. Et nous pouvons ensuite
télécharger à nouveau cette image et prendre l'image entière pour effectuer quelques derniers ajustements
avec cette image. Bien entendu, avant de le faire, assurez-vous
vraiment
que cette année, avec les éléments individuels,
c'est ce que nous voulons enregistrer en tant que préréglage,
car c'est le cas,
nous voulons modifier les
éléments individuels à l'avenir. Bien entendu, nous n'
avons qu'une seule couche et nous ne pouvons plus
modifier individuellement le texte, par exemple. Mais pour l'instant, comme nous
ne voulons effectuer que quelques ajustements généraux, nous voulons
les remplacer par la vignette que
nous avons déjà créée. Par conséquent, choisissons un
seul élément sur
le côté droit,
puis appuyons sur Ctrl a pour sélectionner tous les éléments,
supprimez-les. Allez-y, supprimez l'arrière-plan, puis prenez celui-ci ici. Cliquez dessus, agrandissez, collez au coin. Et pendant une seconde, considérez simplement cela comme notre
nouvelle miniature. Et maintenant, bien sûr, nous pouvons
passer aux options d'édition. Par exemple, augmentez le contraste
général. Et il est très facile de remarquer
que cela s'
appliquera bien entendu à tous les
éléments individuels que nous avons initialement ajoutés
à notre miniature. Pour l'instant,
ramenons le contraste à zéro. Mais ce que vous pouvez
aussi faire, bien sûr, c'est, à votre goût, de cette façon, comme je vous l'ai montré dans l'une de mes précédentes
présentations PowerPoint, créer l'une de ces Bad TV paramètres
ici, comme par exemple reexécuter. Dans ce cas, c'est un peu fort, mais vous pouvez effectuer
d'autres ajustements dans les options d'effet. Ou peut-être souhaitez-vous changer
et ajouter un autre Prisma, comme le
kit chimique qui a également été ajouté dans l'une de mes précédentes présentations
PowerPoint. De cette façon, vous pouvez simplement prendre
votre temps et
ajouter une touche individuelle à
votre miniature finale. Donc, pour l'instant, je voudrais annuler cela, m'en
tenir
à cette dernière vignette et
ainsi
terminer avec l'ensemble de la toile et section
Gibbs pour faire une
petite répétition rapide, ce que nous avons appris,
c'est comment saisir l'image principale dans
le logiciel libre GIMP. Ensuite, bien sûr, téléchargez cette
image sur Canva et commencez à créer une jolie
miniature avec Canva. Encore une fois, nous avons ces textes
clairs et audacieux Comme nous l'avons vu
dans la partie théorique, nous avons quelques éléments supplémentaires
ici sur le côté droit. Nous avons ce joli
look en lot pour
attirer encore
plus d'attention. Et nous avons également ajouté le grand
ordinateur portable en arrière-plan
de notre image principale. Alors que l'image principale
provient de cet ordinateur portable, ici
dans la zone supérieure. Et puis nous éditons même un autre écran de cet ordinateur portable pour améliorer encore l'effet. Au tout début, nous avons introduit la texture
ici en arrière-plan et complètement modifié
la palette
de couleurs de cette image d'arrière-plan. est tellement étrange, j'espère que cela
vous a intéressé.
Finissons donc cette partie et
passons à la vidéo suivante.
22. Merci: Vous êtes arrivé à la fin de ce cours de
création de vignettes YouTube. Et je tiens à vous remercier encore
une fois d'avoir
choisi ce cours, j'espère également d'
avoir participé. Et j'espère également
que vous pourrez retirer certains aspects
intéressants de la
partie théorique et pratique du cours. Maintenant, si tel est le cas, je serais vraiment
heureuse et il serait très,
très utile que vous puissiez attribuer une note positive à
ce cours, peut-être inclure un petit
texte, car il s'agit vraiment d'un très aspect important pour moi en tant que professeur ici sur Skillshare. Bien entendu, n'hésitez pas à recommander le cours
à vos amis et famille ou à consulter l'un de
mes autres cours ici sur la plateforme. Merci beaucoup de le faire maintenant, bonne chance à vous
personnellement et, bien sûr, beaucoup de succès pour votre chaîne
YouTube très individuelle. bientôt et au revoir.