Youtube Thumbnail Design 2022 : le cours marketing A-Z | Peter Lakenbrink | Skillshare
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Youtube Thumbnail Design 2022 : le cours marketing A-Z

teacher avatar Peter Lakenbrink, Content Creation is my passion!

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Leçons de ce cours

    • 1.

      Youtube Thumbnail Creation Course Preview

      1:27

    • 2.

      Le monde de Youtube : statistiques, développement et perspectives

      11:09

    • 3.

      L'importance des vignettes

      3:56

    • 4.

      Des éléments en focus : polices, Words, images, couleurs et plus

      12:49

    • 5.

      Les paramètres de réussite de la vignette dans un mot-clé

      11:46

    • 6.

      Rechercher et analyser une niche

      9:35

    • 7.

      Configurer un écran vert et prendre le coup parfait

      10:36

    • 8.

      Garder le écran vert avec Adobe After Effects

      8:25

    • 9.

      Alternative : masquer la personne à l'aide de l'outil Roto Pinceau

      8:26

    • 10.

      Avant-première de la vignette finale dans After Effects

      4:04

    • 11.

      Créer la vignette dans After Effects - Arrière-plan, textes et formes

      16:04

    • 12.

      Créer la vignette dans After Effects - Éléments supplémentaires

      7:07

    • 13.

      Créer la vignette dans After Effects - Ajustements de l'image principale

      11:13

    • 14.

      EXTRA : boîte d'image principale

      6:33

    • 15.

      Aperçu et description de la création de vignettes avec GIMP et Canva

      1:58

    • 16.

      Garder l'écran vert avec GIMP

      4:54

    • 17.

      Alternative : masquer la personne avec GIMP

      7:26

    • 18.

      Avant-première de la vignette finale à Canva

      2:45

    • 19.

      Créer la vignette dans Canva : arrière-plan, texte et formes

      12:53

    • 20.

      Créer la vignette dans Canva : image principale et éléments supplémentaires

      15:35

    • 21.

      Créer la vignette dans Canva : ajout à l'éclat et ajustements finaux

      5:15

    • 22.

      Merci

      0:48

  • --
  • Niveau débutant
  • Niveau intermédiaire
  • Niveau avancé
  • Tous niveaux

Généré par la communauté

Le niveau est déterminé par l'opinion majoritaire des apprenants qui ont évalué ce cours. La recommandation de l'enseignant est affichée jusqu'à ce qu'au moins 5 réponses d'apprenants soient collectées.

600

apprenants

3

projets

À propos de ce cours

Êtes-vous intéressé par les perspectives incroyables de Youtube du point de vue du créateur et souhaitez pouvoir concevoir des vignettes attrayantes qui ne peuvent pas empêcher d'amener les spectateurs potentiels vers vos vidéos ? Ensuite, il n'y a pas de déplacement dans ce Masterclass Marketing des vignettes !

Profitez-en avec le deuxième moteur de recherche Youtube, obtenez ou restez dans le jeu et gagnez votre part en utilisant l'outil numéro 1 le plus important pour réussir n'importe quelle vidéo : la vignette !

Que vous soyez un novice Youtube qui commence tout simplement ou un créateur de contenu avancé qui veut passer au niveau supérieur, ce cours vous a offert ce cours !

Tout d'abord, nous allons jeter un coup d'œil à quelques statistiques impressionnantes ainsi que surprenantes sur Youtube en général. Ensuite, nous allons explorer la théorie des vignettes en particulier et examiner chaque élément individuel et leurs meilleures pratiques éprouvées : polices, Words, images, couleurs, effets, etc.

Avec ces connaissances à l'esprit, nous allons aller de l'avant, analyser et distinguer entre les différentes niches et commencer à créer des vignettes qui se démarqueront et attireront les spectateurs. Nous le ferons non seulement pour des sujets inégaux, mais aussi en utilisant des méthodes complètement différentes : je vous montrerai ma façon commune, qui comprend la mise en place d'un écran vert et Adobe After Effects et nous allons également couvrir une deuxième méthode totalement gratuite !

Outre les équipements et les outils qui vous simplifieront votre processus de conception, le cours comprend également un manuel récapitulant les paramètres de réussite les plus importants de la vignette ainsi que les éléments de conception téléchargeables, qui vous aideront à améliorer encore vos vignettes.

Comme vous l'avez déjà trouvé ce cours, vous êtes maintenant un pas en avance sur la majorité des concurrents, tout simplement parce que vous semblez vous soucier de Thumbnails. Prolongez votre plomb par un autre saut massif, commencez dès aujourd'hui et prenez votre aperçu vidéo d'image fixe pour passer à la perfection !

Ce cours est un vrai cours de masterclass A-Z sur la conception de la vignette Youtube parfaite !

Si vous êtes passionné par Youtube et que vous souhaitez comprendre et connaître l'importance des vignettes et de leurs mécanismes, le levier le plus important pour votre succès personnel, ce cours pourrait vous intéresser. Si vous êtes prêt à mettre ces connaissances en pratique et à créer des miniatures Youtube incroyables avec des taux de conversion impressionnants, ce cours est certainement fait pour vous !

À vous dans le cours. J'ai hâte de partager mes compétences avec vous !

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Peter Lakenbrink

Content Creation is my passion!

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Transcription

1. Youtube Thumbnail Creation Course Preview: Bonjour, et bienvenue dans cette masterclass de marketing où tout tourne autour de la perfection grâce à l'échantillonnage. Je m'appelle Peter. Je travaille dans le domaine du montage vidéo et du design depuis plus de 15 ans. Et j'ai vraiment hâte de partager mon expérience avec vous. Plus d'un milliard d'heures de contenu vidéo sont consommées sur YouTube chaque jour. Et croyez-le ou non, l'aspect le plus important pour une vidéo réussie est le son. Que vous souhaitiez emprunter le train le plus prometteur du 21e siècle et commencer à profiter de l'énorme potentiel de YouTube ou de bijoux ou d'un créateur de contenu établi qui cherche à augmenter vos clics, vitesse de transfert vers des dimensions supérieures. Avec ce cours, je suis venu faire un commentaire. Tout d'abord, nous allons examiner quelques statistiques étonnantes, voire surprenantes sur YouTube en général. Ensuite, nous nous pencherons sur la théorie des vignettes et examinerons chaque élément individuel, les polices, les images, les couleurs, et ce sont des meilleures pratiques éprouvées. Dans cet esprit, nous analyserons et distinguerons les différentes niches et commencerons à créer des miniatures qui s'étendront. Et nous le ferons non seulement pour plusieurs sujets très inégaux, mais également en utilisant deux méthodes complètement différentes dont l'une est totalement gratuite. Je parlerai également de l'équipement et des outils qui n'étaient que des tâches. Et le cours comprend même un document ainsi que des éléments de conception téléchargeables pour votre journée. Maintenant, c'est à toi de décider. Faites passer les miniatures de Joy sur YouTube à un niveau supérieur, et je vous verrai dans le cours. 2. Le monde de Youtube : statistiques, développement et perspectives: Commençons donc ce cours par des statistiques et des chiffres incroyables sur la taille, ainsi que sur le potentiel toujours croissant de YouTube en tant que plateforme en général. Maintenant, tout d'abord, pour vous donner un aperçu, YouTube est le deuxième site Web le plus fréquenté monde, juste après Google. Et YouTube est même le deuxième plus grand moteur de recherche monde, également après Google. Il existe désormais différentes manières de faire face à vos concurrents. Et dans ce cas, ce qui s' est passé , c'est que Google a simplement racheté YouTube en 2006 pour 1,65 milliard de dollars. Et pour terminer ce tout premier graphique par un petit aperçu, YouTube est également le deuxième réseau social le plus populaire, dans ce cas, juste après Facebook. Continuons maintenant et parlons des statistiques des utilisateurs. Tout d'abord, plus de 2,6 milliards de personnes dans le monde visitent actuellement la plateforme chaque mois. Cela signifie qu' ils lancent YouTube au moins une fois par mois. Et cela représente 122 millions d'utilisateurs actifs quotidiens. Et ce chiffre a une très forte probabilité de continuer à augmenter, comme je vous le montrerai dans quelques secondes, lorsque nous examinerons le développement général des utilisateurs au cours de l'année écoulée environ. Mais avant de le faire, évoquons d' autres effets. Tout d'abord, plus de 81 % de la population Internet mondiale a déjà visité et utilisé YouTube. Et actuellement, il existe plus de 51 millions de chaînes YouTube actives. Et voilà. Comme déjà mentionné, il s'agit des statistiques mensuelles de développement des utilisateurs au cours des deux dernières années, bien sûr, en milliards. Et cela a commencé avec 0,8 milliard de visiteurs par mois en 2012 et atteindre 2,6 milliards de personnes en 2021 est bien sûr notre dernier point de référence. Nous sommes actuellement au quatrième trimestre, dernier trimestre de 2022. Et je peux certainement imaginer que de nombreuses personnes visiteront YouTube dans les jours et les semaines à venir de cette année. Maintenant, que pouvons-nous retenir en tant que propriétaire de notre chaîne YouTube ? Création de nos propres vidéos YouTube et enfin création de miniatures à partir de ces statistiques. Tout d'abord, il est très clair que l'arène est pleine à craquer Des millions de personnes sont donc susceptibles de visionner nos vidéos sur la plateforme. Il ne nous reste donc plus qu'à nous rendre sur le podium, sur le terrain, et à montrer notre vidéo aux visiteurs. En gros, c'est pareil sur Amazon où des millions de personnes par jour sont prêtes à gaspiller leur argent ou à acheter des produits. Et tout ce que tu dois t' assurer, c'est d'avoir un rang élevé et d'être placé en vitrine. Et la vitrine. C'est essentiellement ce que fait notre vignette pour nous. Et nous devons nous assurer qu'à l'intérieur de la vitrine, nous voulons disposer les éléments de manière agréable. Nous voulons faire apparaître des éléments qui se démarqueront vraiment de toutes les autres vitrines et nous assurer que nos utilisateurs entrent dans la boutique, dans ce cas, pour visionner nos vidéos. C'est donc ce que nous allons aborder dans ce cours. Et maintenant, continuons avec quelques statistiques supplémentaires et parlons du contenu vidéo sur YouTube. Donc, tout d'abord, nous avons 500 h de vidéos mises en ligne par minute, donc je ne peux certainement pas toutes les regarder. Ensuite, environ 1 milliard d'heures de contenu vidéo sont consommées par jour. Et 5 milliards de vidéos sont également visionnées par jour. Maintenant, c'est à vous de me dire rapidement quelle est la durée moyenne d'une vidéo mise en ligne sur YouTube si nous avons regardé 1 milliard d'heures et 5 milliards de vidéos regardées. Je vais donc vous donner 5 s pour ce 1321. Et bien entendu, la durée moyenne des vidéos sera alors de 12 min. Mais ne vous inquiétez pas, cela ne deviendra pas un cours de mathématiques et les statistiques démographiques se sont donc rapidement poursuivies. En général, 54 % des utilisateurs envoient des e-mails, tandis que 46 % des utilisateurs de YouTube sont des femmes. Et la plupart des utilisateurs se situeront dans le groupe d'âge des 25 à 34 ans, qui est également le groupe d'âge dans lequel je vais me classer. Si nous voulons le voir plus en détail. C'est parti pour quelques statistiques supplémentaires. En vert, vous pouvez voir les utilisateurs masculins. En rouge, vous pouvez voir les utilisatrices. Bien entendu, les bars 25 à 34 sont les plus grands. De plus, comme les utilisateurs de moins de 18 ans ne l' incluront pas dans ce cas, les pourcentages ne totaliseront pas 100 %. Mais vous pouvez constater que nous avons des chiffres croissants jusqu'à la tranche d'âge des 25 à 34 ans, puis des chiffres en baisse. Avec des groupes d'âge croissants. Cela peut être intéressant pour vous en général, mais bien sûr, c'est une tâche très, très ambitieuse et très prometteuse pour vous d'analyser vos statistiques YouTube très personnelles, données personnelles de vos chaînes, en termes, bien sûr, de distribution de leur agenda et de leur répartition par âge afin de voir comment vous pouvez améliorer votre chaîne et comment vous pouvez créer un meilleur contenu. Mais je trouve tout de même très intéressant de voir la répartition générale des utilisateurs actifs de YouTube. Voici d'ailleurs les dix meilleurs pays, pour les utilisateurs de YouTube, le plus important étant dans les airs. En général, bien entendu, tous ces pays sont des pays à forte population. Nous avons placé les États-Unis en deuxième position, puis mon pays, l' Allemagne, en huitième position, Vietnam clôturant celui-ci avec 54 millions d'utilisateurs par mois. Il s'agissait donc de démographie. Passons maintenant à une autre statistique très intéressante qui traite de l' aspect monétaire. Ainsi, en général, les recettes publicitaires mondiales de YouTube au cours de la dernière année, 2021, étaient d'environ 28,8 milliards de dollars. Aujourd'hui, il s'agit non seulement d'un chiffre très, très énorme, mais également d'une augmentation de 46,6 % par rapport à la précédente Europe 2020. Et pour obtenir encore plus de données, vous pouvez voir ici l'évolution annuelle du chiffre d'affaires à partir de 2010 avec seulement 0,8 milliard de dollars. Bien sûr, un chiffre que je ne serais personnellement pas plus qu'heureuse de m'en emparer. Mais ce que celui-ci indique clairement et nous montre c'est l'augmentation annuelle d'ici là, finalement atteindre 28,8 milliards de dollars pour l'année dernière, 2021. Maintenant, cela montre clairement que tout d'abord, il y a beaucoup d'argent en circulation en ce qui concerne la plateforme YouTube. Cela signifie également qu' il y a beaucoup d'argent à partager avec les créateurs sur YouTube. Donc, bien sûr, vous voulez vous assurer de vous lancer dans ce jeu dans les mois et les années à venir. Tout ce que vous voulez, c'est vous assurer rester vraiment dans ce jeu et de continuer à gagner votre juste part de l'argent en circulation. Alors, avec ces chiffres à l'esprit, passons à autre chose et parlons de quelques statistiques supplémentaires. Et dans ce cas, traite de différents appareils. En ce moment, tout d'abord, 3,4 adultes déclarent regarder YouTube sur leurs appareils mobiles. De plus, 70 % du temps de visionnage mondial de YouTube se passe déjà sur des smartphones et des tablettes. Et si vous me demandez, j'ai l' impression que ce chiffre ne fera que croître dans les années à venir. Comme j'ai l'impression qu'il est de plus en plus optimisé pour l'utilisation d'un smartphone. Et vous avez aussi les courts métrages YouTube. Personnellement, je pense vraiment que ce chiffre ne fera que croître dans les mois et les années à venir. Maintenant, que pouvons-nous déduire de ces statistiques ? En ce qui concerne notre sujet des miniatures, nous voulons nous assurer que nous optimisons réellement les appareils de petite taille tels que les smartphones. Nous voulons donc avoir des structures claires, à la fois des éléments et toutes ces différentes choses. Je ne veux pas trop en dire, car nous avons une section complète traitant de chaque élément. Mais pour l'instant, ce que nous voulons retenir et garder à l'esprit, ce sont ces chiffres ainsi la forte demande et l'utilisation intensive de YouTube en ce qui concerne les smartphones et les tablettes. En outre, les utilisateurs mobiles signalent qu'ils consultent davantage de pages en tant qu'utilisateurs de bureau. C'est aussi une expérience que je peux certainement partager personnellement. Dans ce cas, il s'agit de 4,63 pages par visite YouTube sur un appareil mobile contre 2,84 pages par vue sur la version de bureau. Vous avez donc vraiment l'impression que toute l'action est beaucoup plus rapide sur votre appareil mobile. Et en ce moment, les utilisateurs d' Android passeront en moyenne 23,7 heures par mois sur YouTube, ce qui est certainement beaucoup. C'est 40 à 50 minutes par jour. Enfin, nous voulons parler de certaines statistiques de versions. Et la première est, je trouve, très intéressante, car elle indique en fait que plus de 70 % de ce nous regardons sur YouTube est déterminé par la recommandation YouTube algorithme. Tout d'abord, cela nous montre clairement que l'algorithme est un outil très puissant. Et deuxièmement, que l'algorithme nous connaît également très bien en tant que personne, ce dont nous avons besoin pour nous montrer et nous recommander pour passer plus de temps sur la plateforme. Il y a aussi un autre effet très intéressant. Cela signifie que 20 % des spectateurs quitteront votre vidéo si elle ne les a pas accrochés au cours des 10 premières s. C'est certainement l' une des raisons pour lesquelles de nombreux YouTubers, certaines applications, ou du moins donnez quelques indications le contenu vidéo à venir dans les 10 premières s. Ainsi, bien sûr, vous n'avez qu' une seule chance de faire votre première impression. Et avant même que nous puissions obtenir ou donner au spectateur la possibilité de quitter notre vidéo. Nous voulons nous assurer d' obtenir la vidéo de deux heures en un clic. Et cela, bien sûr, peut être fait et réalisé avec notre vignette. Maintenant, toutes ces statistiques, et en particulier ces statistiques de conversions et la dernière ici indiquent que la première impression est absolument essentielle. Dans cet esprit, laissons maintenant l'ensemble de YouTube dans l'espace général et continuons avec une analyse plus approfondie de l'ensemble du sujet des vignettes YouTube. Je souhaite donc vous revoir dans la prochaine vidéo. 3. L'importance des vignettes: Continuons maintenant et soulignons vraiment la signification et l'importance des vignettes en particulier. Pour expliquer très clairement pourquoi nos vignettes sont si importantes. Maintenant, tout d'abord, comme je l'ai déjà mentionné dans la dernière vidéo, votre première impression compte vraiment. Et cette première impression est même une impression durable. Et nous voulons absolument nous assurer qu'avec notre première impression, c'est-à-dire avec la vignette, nous créons une bonne connexion avec le spectateur. De plus, comme YouTube est une plateforme très visuelle, l'image est bien plus importante que l'élément texte. Et dans ce cas, cela signifie que notre miniature est encore plus importante que le titre de la vidéo. De plus, les images généralement parlées sont perçues 60 000 fois plus rapidement que les textes. C'est d' ailleurs la raison pour laquelle, par exemple , la prose organise une sorte de concours et a besoin de mémoriser beaucoup de données ou de chiffres. Ils essaient de créer des histoires dans leur tête parce que le cerveau fonctionne réellement en images. C'est donc une autre raison pour laquelle les vignettes sont vraiment très importantes pour nous. Bien entendu, ils suscitent également de l' anticipation à l'égard de votre contenu vidéo. Et vous pouvez vraiment les imaginer comme une sorte de panneau d'affichage et comme votre seule et unique chance de vraiment présenter votre vidéo. Imaginez que vous avez, peut-être que vous passez des semaines, voire des mois, sur une vidéo spécifique qui a déjà créé un contenu intéressant et impressionnant. Et maintenant, pourquoi ne devriez-vous pas consacrer 15 minutes, voire une heure de plus, à créer une superbe miniature et même à inciter ces personnes à regarder votre vidéo de qualité ? De plus, les miniatures ne sont vraiment pas importantes pour nous lorsqu'il s'agit de l'image de marque de votre chaîne. Vous voulez donc vous assurer que vous vous en tenez vraiment à une conception cohérente. Rendez votre chaîne et vos vidéos reconnaissables. Et vous pouvez le faire, bien sûr, en créant de superbes miniatures cohérentes. De plus, les miniatures qui ne figurent pas sur YouTube fonctionnent comme des espaces réservés. Imaginez que vous mettez votre vidéo dans un e-mail ou dans un sujet quelconque , que vous accédez à Google et que votre vidéo soit diffusée dans tous ces scénarios, votre pouce sera visible. Ainsi, même loin de YouTube, vous devez vous assurer que votre miniature est incluse sur différentes plateformes. C'est pourquoi nous voulons vraiment en créer un très beau et engageant. Maintenant, en quittant cette diapositive, je voudrais résumer une fois de plus l'effet d'une grande vignette sous la forme d'un organigramme. Donc, en commençant par le côté gauche avec la grande vignette déjà mentionnée. C'est bien entendu l'objectif principal de ce cours. Et nous avons cette superbe vignette qui entraînera une augmentation du taux de clics. Maintenant, cela signifie bien sûr que le pourcentage de personnes qui cliquent réellement sur notre vidéo par rapport à celles qui voient notre miniature augmentera. Et cela signifie bien sûr plus de vues pour notre vidéo. Et maintenant, nous sommes entrés dans un cycle car, bien entendu, plus de vidéos visionnées signifie un engagement plus élevé. Et un engagement plus élevé renforcera l'algorithme de recommandation YouTube. Maintenant, nous avons déjà vu dans la vidéo précédente que cet algorithme de recommandation est vraiment un outil très important car il est responsable de plus de 70 % du temps de visionnage de YouTube. Bien entendu, un algorithme de recommandation renforcé dirigera à nouveau et créera plus de vues. Sur le côté droit, nous avons notre cercle, et sur le côté gauche, nous avons nos deux pour entrer dans ce cercle. Nous voulons donc absolument nous assurer d'avoir une excellente vignette qui augmentera notre CTR, créera plus d'utilisation et plus d'engagement. Et enfin, un renforcement de l'algorithme de recommandation pour ensuite, bien sûr, créer à nouveau plus de vues. C'est dans cet esprit que nous voulons quitter cette partie et nous plonger maintenant dans la création de vignettes axée sur chaque élément individuel. Et c'est ce que nous allons aborder dans la prochaine vidéo. 4. Éléments en concentration : polices, mots, images, couleurs et plus: Très bien, maintenant nous aimerions vraiment nous concentrer sur chaque élément individuel qui constitue une excellente vignette. Maintenant, vous pouvez déjà voir une jolie vignette ou, disons, une belle composition d' éléments qui constitue une excellente vignette. Et ce que nous voulons faire maintenant, c'est parcourir les différentes formes et textes que vous pouvez voir ici. Et j'ai rapidement mentionné qu'il s' agit vraiment de meilleures pratiques à inclure. Je marquerai toujours l'élément considéré en vert et nous voulons commencer par votre image principale. Ici, sur le côté droit, bien sûr, en vert, vous pouvez voir l'image principale en plein centre de notre vignette. Maintenant, tout d'abord, ce que vous voulez vous assurer et ce que vous devez avoir à l'esprit, bien sûr, c'est que votre image principale sera votre centre d'attention. Il sera vu en premier et attirera plus l'attention de votre spectateur. Ils respectent. Ce que nous voulons nous assurer, c'est de susciter un lien ou une émotion chez notre spectateur potentiel afin de vraiment le capter et intéresser à ce qui se passe dans notre vidéo. De plus, ce qui s'est avéré très efficace, c'est de montrer le visage expressions faciales dans votre image principale, et surtout de montrer des émotions fortes, telles que la tristesse, la colère et la joie. Maintenant, je vais vous donner quelques secondes pour deviner laquelle de ces trois émotions aura réellement les meilleurs résultats à ce aura réellement les meilleurs résultats à ce jour et sera analysée dans différentes statistiques. Il en va de même pour la tristesse, la colère ou la joie à afficher sur votre image principale qui attirera le plus d'attention et traduira par le meilleur taux de clics. De plus, nous pouvons montrer le sujet principal de notre vidéo dans cette image principale. Maintenant, ce que vous pouvez voir sur le côté droit est essentiellement la forme de moi avec une forte émotion. Mais par exemple vous voulez faire une évaluation pour un drone ou peut-être une évaluation pour, disons, un iPhone ou autre. Bien entendu, vous pouvez également montrer le produit considéré ici sur votre image principale, ou peut-être vous en tant que personne détenant ce produit. Bien entendu, c'est aussi une démonstration de possibilités, en plus de simplement montrer à la personne une forte émotion. Vous pouvez également donner un indice au résultat et, par exemple brouiller, attirer l'attention et susciter de l'intérêt. Pour votre prochaine vidéo. Il a été démontré et prouvé que plus de 70 % des miniatures populaires présentent un visage humain. Et maintenant, pour donner le résultat de ce que j'aimerais vous demander concernant l'émotion de tristesse, de colère, profitez-en. Il a vraiment été prouvé que les vignettes contenant des émotions vraiment tristes ont les meilleures chances de succès. Maintenant, ces points à l'esprit pour notre image principale que nous aimerions bien sûr également placer au centre réel de notre vignette. Passons maintenant à autre chose et examinons les textes et les polices. Encore une fois, bien sûr, vous pouvez les voir surlignés sur le côté gauche en vert. C'est le texte. Et tout d'abord, pour le dire de manière très générale, il a été démontré qu'il est recommandé d'inclure du texte dans votre vignette. C'est également un point que j'ai déjà mentionné dans la dernière vidéo : lorsque, par exemple vous ne donnez même pas le titre de votre vidéo, disons dans un e-mail où vous souhaitez simplement lier votre vidéo en la montrant la vignette ou en montrant une image générale dont vous voulez vous assurer que même la vignette seule, il s'agisse de texte, indique clairement qu'il s'agisse de texte, indique clairement le sujet de cette vidéo, ou du moins suscite l' intérêt regardez cette vidéo. Ensuite, il a été analysé en termes de contenu textuel réel dans la vignette. Il est recommandé de ne pas reproduire complètement titre complet de votre vidéo et de donner ainsi une double information. Mais soit pour le résumer, soit mieux vous appuyer sur le titre de votre vidéo. Donc, pour l'instant, imaginons que vous fassiez une série d'expériences, deux mois de négociation d'options ou quelque chose comme ça, alors le titre de votre vidéo pourrait être quelque chose comme « J'ai essayé des options » trading depuis deux mois, mon expérience et mes résultats. Et votre texte réel dans la vignette pourrait être quelque chose comme si je l'avais fait pour cette somme de dollars et que vous vouliez flouter le chiffre. Ou peut-être que tu écris quelque chose comme cette astuce, économise mon argent. Au moins, vous voulez vous assurer que le texte lui-même ressortira et qu'il sera suffisamment engageant pour créer un clic. Et bien sûr, cela devrait s'ajouter au titre réel de votre vidéo. n'est donc qu'un exemple rapide. Et en gros, le point suivant s'ajoute à cet exemple car, bien entendu, nous voulons donner un aperçu du contenu de notre vidéo ou poser une question qui suscite vraiment intérêt et nous donner ce clic. De la part de notre téléspectateur potentiel. Ensuite, nous avons quelques ajouts au design. Dans ce cas, nous voulons nous assurer que nous choisirons des lettres en gras et une police vraiment très claire. Regardons, encore une fois, ce que nous avons mentionné dans la dernière vidéo, à savoir que nous voulons vraiment nous concentrer sur une optimisation pour les petits appareils tels que les smartphones. C'est pourquoi, bien sûr, nous voulons inclure des lettres en gras qui soient vraiment faciles à lire. Nous voulons également que notre élément, nos éléments de texte, se distinguent de l'arrière-plan et de l'environnement en ajoutant peut-être une forme ou une couleur différente à l' arrière-plan de nos textes. C'est ce que vous pouvez voir ici à l'intérieur de l'image derrière notre texte, qui est maintenant bien sûr en vert parce que je l'ai surligné, car nous en parlons actuellement. Mais en général, j'ai inclus cette forme rouge ici derrière le texte qui, à l' origine, a été créé en large. Il est donc vraiment très facile à lire. En ce qui concerne la forme et l'arrière-plan, nous l'avons rendu encore plus clair et avons ajouté cette jolie petite structure que nous allons maintenant également prendre en compte dans les diapositives sur les couleurs et les formes. Passons donc à cette diapositive. Et vous pouvez bien sûr voir ces éléments de forme marqués en vert. Et ce que j'ai également ajouté à cette diapositive, c'est essentiellement le bord autour de notre image principale qui est désormais également surligné en vert. Nous allons donc également en tenir compte sur cette diapositive. Tout d'abord, bien entendu, ce qui est très important, c'est de nous en tenir à notre palette de couleurs générale pour créer ces formes, de réellement créer un facteur de reconnaissance et de développer notre image de marque de la chaîne et de la vidéo. Nous voulons également utiliser couleurs vives et expressives qui soient vraiment faciles à voir, faciles à reconnaître et comportant de forts contrastes. Jetez un coup d'œil une fois de plus à nos textes. Bien sûr, maintenant que le texte est écrit en orange et que ma forme ici est marquée en vert. Le texte est très difficile à voir, mais en général, c'est une très bonne possibilité d'ajouter encore plus de contraste et de rendre vos textes encore plus faciles à lire en ajoutant forts contrastes ici pour la forme finale qui sous-tend le texte. Et ajoutez également un contraste au bord autour votre image principale pour vraiment faire ressortir cette image principale de l'arrière-plan. Par conséquent, nous voulons également éviter trop grande décoloration et des structures peu claires. Nous voulons vraiment avoir des bords très, très nets , afin de faciliter la lecture et la visualisation de ce qui est affiché dans notre vignette. Nous voulons utiliser des formes et des blocs. C'est également ce que j'ai déjà teaser pour séparer nos éléments et soutenir notre image de marque. Bien entendu, avec les couleurs, nous pouvons soutenir et renforcer notre image de marque. Et en ce qui concerne par exemple les bords, même autour de notre image principale, nous pouvons nous assurer d'avoir une structure très claire et de bien séparer tous ces différents éléments. Bien entendu, dans ce cours, je vais également vous montrer comment construire ces bords et créer les bords autour de notre image principale avec les deux méthodes. Les méthodes, c'est-à-dire que nous voulons le faire dans After Effects et aussi dans la partie, y compris uniquement les méthodes gratuites qui constitueront une partie ou un secteur où je vais vous montrer comment construire les bords autour de notre image principale. En général, nous voulons nous en tenir à 22 couleurs principales au maximum, soit trois couleurs principales différentes. Et cela, bien sûr, n'est vrai que s'il ne correspond pas complètement à votre contenu vidéo réel. Donc, bien sûr, si, disons que votre vidéo est la plus lumineuse de tous les temps ou quoi que ce soit d'autre, il se peut qu'il y ait une petite exception où vous pouvez utiliser plus de couleurs. Mais en général, comme nous voulons avoir notre image de marque et que nous voulons vraiment être très clairs dans nos structures, en utilisant deux à trois couleurs principales pour votre texte, vos formes, la coloration générale de votre miniature. Enfin et surtout, considérons les symboles et certains éléments supplémentaires. Ici, sur le côté droit, pratiquement tout, à l'exception de notre image ou de nos formes principales et de notre texte, fait partie de cette section. Nous avons donc cette flèche verte ici. Nous avons les textes similaires et nous avons l'élément supplémentaire sur le bon site. Donc, tout d'abord, en fonction de notre image principale, cela a déjà été mentionné dans la partie image principale. Nous pouvons donner plus d'indications sur notre contenu vidéo avec des éléments supplémentaires. Alors maintenant, l'image du domaine S ne fait que susciter une forte émotion. S'il s'agit par exemple d'une critique de produit, vous pouvez indiquer le produit ici, sur le côté droit à l'intérieur de cet élément supplémentaire. Ou si vous parlez de YouTube, comme dans ce cas, pour cette vignette, vous pouvez ajouter l' élément supplémentaire sur le côté droit. Mais si votre image principale, dans ce cas, est le produit lui-même, vous pouvez également vous débarrasser de l'élément supplémentaire et vous concentrer pleinement sur ce produit. Cela dépend donc vraiment du fait que votre image principale couvre déjà entièrement la miniature et de ce que vous avez réellement décidé d' afficher à l'intérieur de l'élément principal. De plus, mon conseil serait, et cela s'est déjà produit, il s'est déjà avéré que la stratégie la plus efficace est d'avoir une vignette très équilibrée. Cela signifie que si vous avez, comme maintenant le texte ici sur le côté gauche avec notre image principale au centre, vous souhaitez ajouter une image supplémentaire pour avoir une structure globale vraiment équilibrée. Et la même quantité d'éléments à gauche comme à droite. Et créez vraiment cette distribution claire et agréable des éléments. symboles tels que les erreurs ou les icônes peuvent lire de très jolis détails pour créer des intérêts. Par exemple, si cette ère est en train de descendre, si vous avez analysé vos actions ou négocié vos options, quoi qu'il en soit, cela suscite un intérêt supplémentaire pour nos spectateurs potentiels et émotion à nos images principales ou rendez-la encore plus claire. Et le dernier point que je voulais inclure dans cette diapositive est que vous devriez au moins généralement envisager inclure votre logo, vos vignettes. Pour celui-ci, il n'y a vraiment aucun conseil général. J'ai fait l'expérience qui est essentiellement une question de goût personnel. Que ce soit nous, si vous souhaitez que votre logo soit placé dans vos vignettes. Mais bien sûr, si vous décidez de le faire, vous devez vous assurer de vous en tenir à un style et à un placement de logo cohérents. Donc, si vous avez votre logo, disons qu'il est placé en bas gauche de votre vignette, vous voudrez vraiment le faire dans toutes vos prochaines vignettes. Mais comme nous l'avons déjà mentionné, dans ce cas, il n'existe pas de meilleure pratique générale. En gros, c'est à vous de décider si vous souhaitez inclure votre logo dans la vignette ou non. C'est donc tout pour cette présentation. Nous avons discuté, discuté de chaque élément individuel et de ses meilleures pratiques. Et maintenant, nous voulons continuer avec un autre résumé, donnant tous les conseils et astuces importants pour votre sous-réseau parfait. Et cette présentation qui est à venir fait également partie des ressources du cours. Cela signifie que vous pouvez le télécharger et l'utiliser réellement pour rechercher les conseils stratégiques les plus importants ainsi que quelques structures générales concernant les vignettes. Alors, à bientôt dans la vidéo à venir. 5. Les paramètres de réussite de la vignette dans un mot-clé: Dans cette vidéo, je souhaite résumer une fois de plus les éléments et les aspects les plus importants qui vous ont permis de créer le design parfait de vignettes YouTube. Et je souhaite le faire en présentant les dix principaux paramètres de réussite des vignettes dans une structure très claire dans cette présentation. Comme déjà mentionné, cette présentation peut être téléchargée pour que vous puissiez vraiment l'utiliser. Regardez-la une fois de plus. Et dans tous les cas, vous devez rechercher certains de ces paramètres ainsi que des données générales. Et je voudrais commencer par ces données générales. Tout d'abord, permettez-moi de dire une fois de plus que 90 % des vidéos les plus performantes sur YouTube ont vraiment une vignette personnalisée, ce qui signifie que vous ne choisirez pas cette vignette générée automatiquement par le contenu de votre vidéo YouTube, mais vous allez vraiment créer une miniature personnalisée pour avoir beaucoup plus de succès. Pour ce faire, vous devez vous assurer que votre compte est vérifié. Cette étape doit donc être effectuée et accomplie pour que vous puissiez télécharger des vignettes personnalisées. Parlons maintenant de la taille du fichier et du rapport hauteur/largeur pour créer votre miniature. Tout d'abord, bien sûr, vous souhaitez le créer dans un fichier image, c' est-à-dire qu'il doit s'agir d'un fichier PNG ou JPEG. Il peut également s'agir d'un fichier GIF, mais je vous conseille d'utiliser le format PNG ou JPEG. De plus, le ratio de 16 à 9 fonctionnera le mieux. Et en tant que taille de fichier ou de pixel recommandée, elle sera de 1288 fois 720. Ce sera donc la taille de fichier que vous et nous voudrions créer pour nos vignettes dans les didacticiels suivants. Et la taille finale du fichier doit également être inférieure à deux mégaoctets. Donc, c'est juste pour commencer avec quelques données de base. Et maintenant, commençons par la liste des dix meilleurs. Alors tout d'abord, parlons de quelques règles générales. Maintenant, la première étape sera de faire en sorte que votre miniature représente votre contenu et qu'il s'y connecte visuellement. Bien sûr, tous ces différents points ont déjà été soulignés dans les vidéos précédentes, mais maintenant nous voulons vraiment les placer dans le top 10. Et le premier point sera que nous voulons vraiment connecter visuellement notre contenu. Ensuite, nous voulons que la vignette soit, bien entendu, expressive et accrocheuse. Comme nous l'avons mentionné, cette vignette représente notre vitrine et, bien entendu la masse des vitrines attire l'attention sur notre potentiel. Nous devons nous démarquer car les spectateurs ne peuvent ni deviner ni imaginer le contenu ni la qualité de notre vidéo finale. Par conséquent, tout ce que nous avons, c'est le titre de la vidéo ainsi que la vignette. Et surtout, comme je vous l'ai déjà montré, parce que YouTube est une plateforme visuelle, notre cerveau travaille avec des données visuelles, et nous voulons vraiment que ces données visuelles convainquent le spectateur. Nous devons donc rendre notre pouce expressif et attirer l'attention. Troisièmement, nous voulons choisir et conserver un style cohérent lorsque nous essayons de créer nos vignettes. Cela est encore une fois lié au thème de l'image de marque. Bien entendu, nous voulons que notre chaîne soit cohérente et représente réellement notre propre contenu, et nous voulons que nos vidéos soient reconnaissables. Et le quatrième point , c'est que nous voulons la vignette soit optimisée pour. Tout d'abord, bien sûr, tous les appareils, mais en général ou surtout, nous voulons qu'il soit optimisé pour les smartphones et les petits appareils. Et si nous optimisons vraiment pour les petits appareils, nous créerons certainement une miniature. Ils peuvent également être très bien vus et analysés pour, bien sûr, les appareils de bureau. L'accent devrait donc être mis sur les petits écrans mobiles. Et ce sont essentiellement les quatre premiers points de nos règles générales relatives aux vignettes. Maintenant, allons-y et encore une fois. Soulignez l'importance d'éléments spécifiques. Le cinquième point sera donc que nous voulons notre miniature soit construite autour d'un élément principal, qui peut être, comme je vous l'ai montré, notre visage plein d'émotion. Ou il pourrait tout aussi bien s'agir d'un produit s'il s' agit de critiques ou quoi que ce soit d'autre. Maintenant, le sixième point est que nous voulons absolument inclure des textes dans nos vignettes. Et en ce qui concerne le contenu du texte, nous voulions combiner et développer la vidéo. Nous ne voulons donc pas reproduire le titre de la vidéo. Nous ne voulons pas ennuyer le spectateur en créant en quelque sorte cette double information, mais nous voulons susciter encore plus d'intérêt en lien avec le titre de notre vidéo. Tirez parti de notre potentiel. Réfléchissez à ce que pourrait être le contenu, ce que pourrait être le résultat, et donnez quelques indices, mais bien sûr, ne publiez aucun résultat complet. Ensuite, nous voulons éviter les véritables polices ainsi que certaines structures peu claires, mais ce ne sont pas des structures claires, mais nous voulons vraiment les utiliser. Audacieux et clair. Bien entendu, cela est également lié à notre objectif d'optimisation pour les petits appareils, de les rendre très rapidement accessibles, très rapidement compréhensibles et transférables vers ce que nous aimerions afficher sur notre vignette. Par conséquent, bien entendu, nous voulons également utiliser des couleurs vives, des contrastes prononcés, ou cela dans le cadre de l' introduction réelle de ces structures claires. Très facile à comprendre et à lire des textes et des images. Nous voulons compléter notre miniature avec de petits symboles qui améliorent même notre engagement. Nous voulons également utiliser des formes, par exemple en arrière-plan de notre texte. Pour rendre les structures encore plus claires, nous pouvons utiliser des flèches, des icônes, etc., pour attirer encore plus d'attention. Et augmentez, peut-être de seulement 1 %, mais augmentez le taux de clics une fois de plus en utilisant, comme mentionné, de petites formes et symboles et le point numéro dix, la dernière étant que vous devriez pensez à ajouter votre logo. Encore une fois, juste pour faire la liste pour vous, en gros, c'est à vous de décider. Il n'existe pas de règle générale plus efficace. Mais bien sûr, si vous décidez de le faire, faites-le dans un style cohérent. C'est parti avec un peu plus. J'ai donc remplacé les chiffres par des lettres. Et la lettre numéro a sera que si a correspond généralement aux sujets de votre chaîne, pensez à être personnel et à vraiment montrer votre visage. Il a été prouvé, et cela est prouvé à chaque fois qu'il est analysé, que le fait de montrer votre visage offre les meilleures possibilités, le meilleur engagement, votre engagement personnel, vous créez un lien plus fort avec votre public. Et vous pouvez même utiliser votre visage pour transmettre une émotion forte. Nous avons parlé de cette forte émotion, la colère, de la tristesse ou même du bonheur. Cela dit, c'est le plus fort. Mais bien sûr, vous n'êtes certainement pas limité à pleurer sur vos doigts. Ici, vous voyez essentiellement une vignette sans visage. Et celui-ci peut être transféré en m' utilisant dans ce cas, étant triste ou surpris par un résultat ou autre. Au moins, nous créons des intérêts pour notre spectateur. Également avec la lettre B, utilisez des bords colorés, comme indiqué dans la vidéo précédente, pour vraiment vous démarquer, renforcer votre image de marque et créer des structures encore plus claires. Utilisez également des arrière-plans de textes façonnés pour ajouter du contraste et vraiment attirer l'attention. Et si vous regardez l'évolution de la vignette ici en bas, de celle de gauche sans photo à celle du milieu. Et maintenant, même l'ajout d' un peu plus de structure, de formes améliore encore davantage notre miniature et fait passer notre miniature au niveau supérieur. Notre structure est très claire. Nous pouvons encore mieux voir notre texte, et nous pouvons aussi vraiment voir l'image encore mieux avec cette forme rouge qui m'entoure en tant que personne et bien plus encore. De plus, une fois de plus, souligne et renforce les couleurs et l'image de marque de notre chaîne. Enfin et surtout, outre les autres points que je viens de vous mentionner, toutes les données générales de base sur la réussite ou les meilleures pratiques éprouvées pour chaque élément individuel, etc. Il est très important que vous ajoutiez votre propre épice. Donc, en dehors de tout ce qui a été mentionné, j'ai essayé d'ajouter votre propre épice. Et cela peut être fait par chaque élément qui vient d'être mentionné. Certains créateurs essaient même B et créent leur propre style en utilisant uniquement une police spéciale, ce qui est peut-être un peu trop tôt, mais certainement pas trop. Mais c'est leur façon d' établir réellement un style individualiste. Soyez donc créatif dans votre style unique. Et encore une fois, cela peut être fait avec la police, avec la coloration, avec les formes, l'effet. Essayez d'être créatif et , en dehors de toutes les règles générales, créez votre propre style. Donc, si encore une fois, vous jetez un œil à cette vignette, qui est certainement une très bonne vignette. Nous avons donc un texte clair. Nous avons une forte émotion pour notre image principale au milieu. De plus, nous avons cette icône YouTube sur le côté droit. Cela peut donc être dû à YouTube, à façon dont nous ajoutons non, dévastés par YouTube et la dernière fois, peu importe. Mais nous pouvons même intégrer cela à notre style individuel, par exemple si vous êtes un créateur de contenu et que vous travaillez avec Premier Pro, quel que soit le logiciel de montage vidéo. Et vous écrivez quelque chose comme pourquoi je suis passé à Premier Pro et vous devriez aussi. Cela indique peut-être que nous voulons bien sûr envisager différents logiciels de montage vidéo. Et nous voulons relier ce sujet du montage vidéo à la miniature, ce qui, dans ce cas, pourrait être un mauvais signal ou autre, afin de susciter encore plus d'intérêt et de donner à notre vignette une image vraiment valable. dehors et soyez définitivement individuel. Ce n'était plus qu' une idée de moi. Bien sûr. Cela devrait maintenant être transféré de cette image YouTube sur le côté droit vers Premiere Pro ou autre. Mais je ne sais pas, je voulais juste relier le titre de la vidéo à un effet général qui a également été ajouté pour vraiment créer un espace supplémentaire, qui dans ce cas peut être fait avec ce mauvais signal. Ou si vous imaginez que nous pourrions également transférer cette vignette ici au milieu, peut-être dans un effet de dessin animé. Vous êtes designer. Vous avez lu quelque chose comme pourquoi le fait de dessiner ma nouvelle photo m' a presque fait quitter YouTube. Et vous transférez ici tout votre pouce dans un style de dessin animé. Soyez donc individuel, essayez de donner votre propre épice, ce qui est certainement une autre étape très, très importante qui doit être mentionnée ici dans cette présentation. Donc, en gros, c'est tout. Nous avons obtenu dix points. Nous avons quelques extras. Et bien sûr, sur la dernière diapositive, vous voulez voir que vous ajoutez votre propre épice. Et avec tout cela à l'esprit, passons maintenant à l'avenir. Allez-y et on se revoit dans la prochaine vidéo. 6. Recherche et analyse d'une créneau: En gardant à l'esprit toute la théorie que nous avons tirée des vidéos précédentes, nous allons maintenant compléter ces connaissances en faisant une petite plongée en profondeur ici et directement sur YouTube. Et pour l'instant, j'ai ouvert mon VPN en prétendant être aux États-Unis. Mais bien entendu, cela s'applique essentiellement à tous les pays, où que vous vous trouviez actuellement . Et pour l'instant, il ne s'agit que de la page YouTube de base ici en mode anonyme et en mode. Donc, ce que vous pouvez voir ici est essentiellement une vue personnalisée de YouTube. Et j'ai ouvert différentes catégories ici juste pour vous montrer que, bien entendu, nous avons quelques étapes générales, quelques règles générales qui s'appliquent au succès d'une vignette. La justice, par exemple montrer un visage, augmentera certainement vos chances de réussir. Mais nous devons tout de même faire la différence, bien entendu, entre des catégories très différentes. Et toutes ces différentes catégories comportent des éléments et des points forts différents sur lesquels ils souhaitent se concentrer pour qu'une vignette ait de très grandes chances de succès. Et je viens de vous donner quelques conseils pour vous montrer les différences. Alors pour l'instant, commençons peut-être par la catégorie des jeux vidéo. Et je viens de taper FIFA 23 Les crêtes sont un jeu très populaire ici. Match de football. Et commençons par cet onglet. Et ce que vous pouvez voir ici, à part cette toute première, qui n'est qu'une publicité, c'est que toute la catégorie semble très, très brillante. Donc, certainement pas seulement les deux ou trois couleurs principales que j'ai mentionnées dans les dernières vidéos. Mais nous pouvons tout de même trouver certains éléments de ce que nous avons parlé de sens. Presque chaque fois que nous avons un visage avec une expression faciale très forte d'intérêt, c'est ici ou là, cette personne en état de choc, cette personne qui réfléchit. Donc, une personne essaie vraiment de créer de l'intérêt pour la prochaine vidéo, comme ici et aussi ici. C'est donc certainement un élément nous avons parlé et qui augmentera le nombre de vos spectateurs potentiels. Et là aussi, vous pouvez voir ce petit bord autour de la personne à vraiment mettre en valeur en dehors de l'arrière-plan. La même chose peut être vue ici un peu. Et dans certains cas, nous avons également des éléments de texte d'édition qui ne reproduisent pas complètement notre titre ci-dessus, ce qui vous donne un autre indice. Posez peut-être une question ici pour créer engagement plus élevé afin que nous puissions trouver certains éléments. Mais comme mentionné, dans l'ensemble, l'ensemble de l'industrie du jeu vidéo, pour être honnête, semble très brillante. Mais en analysant votre catégorie spéciale, vous constaterez que, de manière très naturelle, vous pouvez en quelque sorte voir quelles miniatures fonctionnent mieux et comment réellement créer ces vignettes. Et comme dans ce jeu, par exemple, tous les éléments sont eux-mêmes très, très brillants, tout comme ces cartes, ce sera une façon très naturelle de créer vos vignettes, donc également de manière lumineuse. Néanmoins, ici aussi pour les textes, par exemple ce que vous pouvez voir, c'est que nous avons ces bords ici pour rendre le texte visible devant notre arrière-plan. De plus, la police elle-même semble très claire. Donc, dans l'ensemble, il y a certainement certains éléments dont nous avons déjà parlé. Et en général, lorsqu'il s' agit de montrer votre visage dans ce cas, il s'agit également, bien entendu, de savoir si ou dans quelle vous vous êtes déjà établie en tant que marque personnelle. Si vous avez l'impression d'avoir analysé le fait que les personnes qui recherchent ce terme peuvent visionner votre vidéo grâce au jeu lui-même, plutôt que grâce à votre marque personnelle. Ensuite, bien sûr, vous pouvez également vous concentrer sur les éléments du jeu récemment créés ou autres. Mais bien sûr, si vous êtes déjà une marque personnelle bien établie, vous devez absolument inclure votre visage ici pour augmenter le taux de clics. Maintenant, un créneau très différent. Hormis ce film apparemment très brillant, voici par exemple celui cinématographique de Trevor. Si vous ouvrez celui-ci, vous verrez que nous avons une structure vraiment très claire, un design minimaliste. Presque à chaque fois, nous ne voyons que le paysage, peut-être avec de très petits éléments de texte, mais bien sûr toujours clairs, comme ici ou dans cette vidéo sur la Slovénie. Donc, vous voulez certainement faire votre analyse sur ce que vous voulez couvrir. Et dans ce cas, avec ces vidéos de voyage, car elles mettent vraiment l'accent sur le contenu, sur le paysage. Il ne semble pas aussi important de montrer et d' inclure votre visage, mais il en va de même ici. Si vous avez une marque personnelle bien établie, vous souhaitez tout de même inclure votre visage Je vous conseille d'augmenter encore votre CTR dans celle-ci. Mais c'est quand même très différent de celui que nous avons essayé auparavant. Maintenant, un autre, axé sur les critiques de produits, pourrait s'ouvrir sur la recherche meilleur ordinateur portable créateur de cette année. Ensuite, nous verrons que, bien entendu, dans beaucoup de ces vidéos, nous avons le produit et l' objectif que j'ai déjà mentionnés et que vous pouvez ensuite utiliser comme image principale, comme par exemple ici. Ici, il s'agit d' une combinaison entre la personne et certains ordinateurs portables. Ici, nous avons également la personne très émotive qui montre à nouveau deux ordinateurs portables différents. Et là encore, nous l'avons fait. Quelques ordinateurs portables différents en vedette. Mais si vous consultez à nouveau l'élément texte, vous pouvez voir ici que dans deux cas ou dans tous les cas que nous pouvons voir actuellement, nous avons des polices très claires et faciles à lire également petits appareils. Et même dans ce cas, nous avons la forme en arrière-plan pour créer un contraste plus élevé et pour vraiment faire ressortir le texte et le rendre facilement visible et lisible. Et dans la plupart des cas, nous avons également les textes nécessaires pour s' additionner et ne pas reproduire complètement le titre de notre vidéo. Maintenant, voici ce que vous pouvez voir, il semble que ce soit le même gars que celui-ci. Il a donc une structure très claire d'utilisation de ses vignettes. Il est lui-même au milieu avec une émotion très claire et forte qui suscite des intérêts. Et puis il a ici ces deux ordinateurs portables différents qu'il veut peut-être comparer ou sur lesquels il veut se concentrer et mettre en valeur. Il s'agit donc d'un autre outil de niche axé sur les critiques de produits. Et puis pour la dernière , recherchons peut-être les meilleures actions à acheter cette année. Et cela semble être le plus proche de tous les indices que je vous ai donnés actuellement, à vous et à la famille que j' ai créée jusqu'à présent. Bien entendu, là encore, nous avons des textes très clairs qui suscitent intérêt en se concentrant sur très peu de mots significatifs. De ce fait, nous avons une personne très, très émotive. Dans ce cas également, nous avons les bords autour de la personne. Personnellement, je mettrais la personne au centre de créer peut-être un contraste un peu plus élevé, tout aussi essentiel. Il en va de même ici. Nous pourrions donc créer un contraste plus élevé pour la personne, mais nous avons des mots forts et significatifs à cette fin, nous avons même l'élément supplémentaire, la flèche, pour créer d'autres intérêts. Ici, nous avons ajouté un petit chiffre. Et encore une fois, ces personnes manifestent fortes émotions ou essaient de susciter de l'intérêt. Pour notre vidéo. En gros, la façon dont je procéderais serait d' approfondir votre créneau. Bien entendu, vous pouvez également créer des filtres ici. Si vous réalisez une vidéo sur un thème très tendance, qui est actuellement à jour. Peut-être voudriez-vous vous concentrer et supprimer toutes les différentes vidéos qui viennent d'être mises en ligne cette semaine. Découvrez comment les craintes suscitées par ces vignettes évoluent ici. Et puis, bien sûr, chaque fois, j'ai essayé d'ajouter votre épice très personnelle. Et ce que vous pouvez toujours faire pour créer des idées et voir ce qui fonctionne. Est-ce que vous ouvrez la plateforme Canva dont nous parlerons certainement plus tard lorsque vous utiliserez la deuxième méthode, qui permet de créer notre miniature gratuitement. Mais vous pouvez ouvrir cette plateforme, rechercher une vignette et vous trouverez une vignette YouTube. Nous voulons ouvrir celui-ci. Nous sommes maintenant dans l'outil de conception. Comme mentionné. Nous ferons une analyse et, bien sûr, la création de notre miniature plus tard dans celle-ci. Mais vous trouverez ici de nombreux modèles différents et vous inspiration pour ce qui pourrait fonctionner pour des catégories très différentes. Comme ici, nous avons nos conseils mathématiques, par exemple, qui est également un design très minimaliste axé uniquement sur ces deux couleurs. Ensuite, nous avons la personne qui a la forte émotion. Nous avons également notre forme ici et l'arrière-plan du texte. Donc, en général, bien sûr, n'hésitez pas à parcourir également ces différents modèles ici et vous retrouver avec toutes les analyses que vous avez effectuées ici directement sur YouTube. Maintenant, cela, combiné à toutes les étapes théoriques dont nous avons parlé, constitue désormais une méthode créer une miniature parfaite. C'est pourquoi nous voulons maintenant clore toute la partie théorique et commencer réellement à créer ces notes et ces vignettes attrayantes. Et donc, je vous reverrai dans la prochaine vidéo. 7. Créer un écran vert et prendre le coup parfait: Bienvenue dans la deuxième partie de ce cours, la partie pratique, où nous voulons maintenant commencer à vraiment créer ces vignettes ensemble à partir de zéro. Et comme nous l'avons déjà mentionné, nous voulons le faire en utilisant différentes méthodes. Maintenant, avant de prendre notre ordinateur portable ou notre PC, assemblez également les différents éléments, puis créez enfin notre miniature. Ce que nous devons faire, tout d' abord, bien sûr, c'est prendre une photo de nous car, bien sûr, nous voulons que cette photo soit incluse dans la vignette et qu'elle montre peut-être même certaines de ces émotions fortes. dont nous avons constaté qu'elle fonctionnait très bien dans notre partie théorique du cours. Bien sûr, il existe différentes méthodes, de nombreuses façons de prendre cette photo et, enfin, l' inclure dans notre vignette. Mais ce que toutes les méthodes ont en commun c'est que pour la photo finale, nous voulons uniquement que notre corps soit inclus et tous les autres éléments de la photo originale soient exclus et saisis parce que nous vous souhaitez ajouter la miniature avec des éléments virtuels tels que des éléments de texte, peut-être des éléments et des couleurs supplémentaires. Donc, dans cette vidéo, je veux vous montrer différentes méthodes sur la façon dont vous pourriez prendre cette photo et continuer à travailler avec elles, alors que toutes les différentes méthodes seront abordées dans les prochaines vidéos. Ne vous inquiétez donc pas si vous avez un écran vert ou non. Nous aborderons tous les différents plans originaux dans les prochaines vidéos. Peut-être pour commencer, je vais vous montrer la méthode qui nécessite peut-être le plus d'équipement, le plus d'équipement supplémentaire, puis nous parcourons vers le bas jusqu'à ce que finalement, en gros, nous n'avons pris qu'un prise de vue sur laquelle nous continuerons ensuite à travailler dans la prochaine vidéo. Donc, tout d'abord, ne vous y trompez pas, car j'ai ouvert un autre logiciel qui n' a pas encore été abordé dans ce cours. C'est l'OBS Studio. Et j'ai ouvert celui-ci pour plusieurs raisons. Tout d'abord, je peux vous montrer une méthode qui me permet de prendre une vignette rapide ou une photo très rapide de moi-même. Nous pouvons ensuite couvrir. Et peut-être que c'est assez intéressant à voir car ce logiciel est vraiment mon logiciel de base pour enregistrer. D'un côté mes cours et de l'autre, même beaucoup de mes vidéos YouTube. Alors laissez-nous commencer directement par le logiciel et cela vous donnera un aperçu très rapide de ce que le logiciel peut faire pour nous. En gros, il s'agit d'un logiciel d'enregistrement d'écran. Et bien sûr, ce que j' enregistre actuellement , c'est d'abord l'écran de mon ordinateur portable, puis je l'ajoute à ma webcam supplémentaire, ici en webcam HD, qui fera la photo ici en bas à droite. côté de la scène. Et maintenant, comme ce logiciel me donne toujours un aperçu de la scène actuelle, en haut. Et en ce moment, alors que je montre le logiciel à l'écran, c'est pourquoi la scène entière sera reproduite à l' infini. J'espère donc que vous n'êtes pas trop confus. Si je passe une seconde à une fenêtre de navigateur normale, nous voici de retour avec vision très standard de la façon dont vous pouvez voir ce cours. Il est donc composé de différentes sources. Tout d'abord, nous avons la source vidéo, qui est la webcam HD ici, qui me prend en photo. Ensuite, nous avons la source audio. Dans ce cas, c'est le microphone avec lequel j' enregistre. Et bien sûr, nous avons ici l'écran qui compose l'ensemble de la scène. Et dans ce studio OBS, je vous montre en gros que vous pouvez créer de nombreuses scènes différentes. Et c'est aussi la principale raison pour laquelle j'utilise un écran vert. Parce que bien sûr en ce moment je suis assise devant ma webcam, alors que juste derrière moi, il y a un écran vert. Et l'écran de l'écran est ensuite recouvert d'un effet à l'intérieur cette source vidéo pour remplacer complètement la couleur verte. Maintenant, j'ai également créé de nombreuses scènes différentes afin de pouvoir changer directement et, par exemple même afficher l'écran de mon mobile en utilisant un raccourci que j'ai créé. Et ici vous pouvez voir le mobile. Et peut-être que je pourrais vous montrer quelque chose dans une application et continuer à vous une application et continuer expliquer ce que je fais ou quoi que ce soit d'autre. Et montrez simplement ce que je fais sur l'écran de mon mobile. Et pour cette scène, j'ai également réduit l'opacité ou les couleurs pour l'enregistrement sur ordinateur portable. Revenons donc à la fenêtre Internet, vous pouvez voir que l'accent est vraiment mis sur ma molaire en ce moment. Je pourrais aussi passer à une autre scène. Et maintenant, l'accent devrait être mis à la fois sur l'écran de mon mobile et sur la fenêtre du navigateur. Encore une fois, je pourrais continuer directement, peut-être afficher quelques statistiques dans le navigateur, continuer à expliquer quelque chose sur l'écran de mon mobile. Et ce qui est très bien, c' est que je peux changer directement pendant l'enregistrement de mon aperçu vidéo OBS Studio. C'est donc ainsi que je crée essentiellement mes vidéos YouTube. Et donc j'ai même inclus l' intégralité de l'intro YouTube et l'ultra en tant que scène individuelle. Cela signifie que si je passe à ces scènes, pendant quelques secondes, tu ne te verras pas, tu ne m'entendras pas. Mais le plein écran ne sera couvert que pour cette intro YouTube. Intro. C'est donc essentiellement ma façon de travailler et de créer une vidéo YouTube en direct sans avoir besoin de le faire ensuite, faisant toutes ces cartes, créant différentes scènes parce que c'est vraiment possible. Année de vie dans le logiciel. Passons maintenant à notre objectif de créer une miniature et, tout d'abord, une photo de nous. J'ai aussi une scène ici, qui s'appelle vignette. Et maintenant, je peux rapidement passer à cette scène. Et ce que vous verrez ici, c'est que je suis maintenant complètement couvert. Et derrière moi, il n' y a que ce mur vert. Donc, encore une fois, je prends ma webcam HD, je tape la couleur verte, puis j'ajoute une autre couleur verte virtuelle, puis je fais je prends ma webcam HD, la couleur verte, puis j'ajoute une autre couleur verte virtuelle, une capture d'écran de cette scène. Je peux donc vous le montrer ici dans la scène principale. Tout ce que j'ai à faire est de cliquer dessus avec le bouton droit et de choisir une capture d'écran. Et bien sûr, alors j'active la scène des vignettes. Je choisis une capture d'écran, je fais un mouvement et je montre une forte émotion, peu importe, puis je fais une capture d'écran. Ce sera donc la première méthode qui nous permettra de créer très rapidement une photo de nous-mêmes. En gros, nous n'avons même pas besoin de nous lever, de nous éloigner de notre ordinateur portable, mais nous pouvons le faire directement ici, devant mon bureau. Donc, ce qu'il faut acheter pour ces vignettes seniors fonctionnent c'est que vous devez avoir un écran vert derrière vous. Et dans ce cas, j'utilise également une webcam supplémentaire et une webcam HD. Mais bien sûr, cela peut également fonctionner avec la webcam standard ou votre ordinateur portable, par exemple si vous ouvrez l' outil caméra de votre ordinateur portable, ma webcam initiale normale s'ouvrira maintenant. C'est là que vous avez l'écran noir en haut car il est couvert par ma webcam HD. Ici, nous avons retrouvé l'original. Bien sûr, la qualité est un peu inférieure et vous pouvez voir l' écran vert derrière moi. Mais en gros, vous pouvez maintenant prendre une photo, une capture d'écran, puis continuer à travailler avec celle-ci. C'est donc la première méthode, y compris un écran vert. Et je vous montrerai l'écran vert plus tard avec une autre méthode. Méthode. Et la deuxième chose dont vous avez besoin ou dont vous pourriez avoir besoin en tant que webcam HD. Revenons maintenant à notre scène principale et nous continuerons avec la deuxième méthode. Et c'est la méthode que j' utilise personnellement pour prendre mes photos miniatures. Et d'ailleurs, aussi pour créer toutes les vidéos d' introduction à mes cours. Et je vais vous montrer celui-ci avec une photo d'exemple. Voilà. C'est juste moi debout devant le même écran vert avec lequel j' enregistre actuellement. J'ai également ajouté deux sources de lumière supplémentaires pour créer de meilleures conditions. Vous verrez donc une source de lumière ici en bas à droite et une autre ici en bas à gauche. Cela créera donc un très bel écran vert. Toutes les ombres et les superbes effets de lumière déjà présents sur l'écran principal semblent. C'est donc la deuxième méthode. Je viens d'allumer mon écran vert pour la nuit en degrés, de faire quelques vignettes. Et si vous pensez déjà à vos prochaines vidéos, vous pourriez même prendre de nombreuses photos différentes, différentes émotions, et vous aurez toutes ces vignettes couvertes et vous pourrez continuer à travailler avec des émotions différentes. Donc, pour celui-ci, ce dont vous auriez besoin dans meilleur des cas, c'est le même écran vert. Dans ce cas, vous pouvez vraiment le tirer vers le haut et il tient très bien sans créer de rayures ou quoi que ce soit d'autre. Vous avez donc une image très claire qui peut ensuite être facilement transférée dans la scène avec laquelle nous pouvons continuer à travailler. De plus, vous pouvez également choisir d'acheter des sources de lumière supplémentaires qui vous faciliteront un peu plus la vie et vous n'aurez pas besoin de faire trop attention à la couleur supplémentaire. correction. Si vous n'avez pas d'écran vert ni sources de lumière supplémentaires et pas de problème, car la troisième option, je peux également vous montrer que l'une d'entre elles serait simplement vous prendre en photo de simplement vous prendre en photo. essentiellement devant un mur. Et cette méthode sera également abordée dans les prochaines vidéos. Il suffit donc de nous placer essentiellement devant un mur tout blanc et nous prendrons une photo. De plus, dans celui-ci, il n'y a aucune source de lumière supplémentaire. Vous pouvez donc vraiment voir que l' éclairage est un peu pire, mais comme mentionné, ne vous inquiétez pas. Nous aborderons également celui-ci et créerons une très belle vignette. Ce sont donc essentiellement les trois méthodes différentes que je souhaite inclure dans ce cours. Le premier a directement pris une capture d'écran avec votre webcam. Ensuite, en plaçant un écran vert, pris une capture d'écran, dans ce cas, juste avec votre téléphone portable, qui, j'en suis sûr, est suffisamment capable de tirer avec un couteau, une belle photo HD. Et le troisième sera utilisé votre même téléphone portable pour créer une photo devant le mur blanc. Je vais inclure les trois plans pour vous, les trois exemples de plans dans les ressources du cours. Si vous le souhaitez, vous pouvez travailler avec ceux-ci et voir comment différentes photos et différentes photos originales fonctionnent pour vous. Il y aura donc un exemple de photo de celui-ci juste devant le mur. Ce serait un exemple de photo de moi avec la webcam et ce sera un exemple de photo de moi debout devant l'écran vert. J'espère que cela vous a été utile. Nous avons reçu les photos originales, vous avez même un petit aperçu façon dont je crée mes cours, ainsi que mes vidéos YouTube ici, dans Adobe, dans OBS Studio. Donc, nous pouvons maintenant fermer cette vidéo et je vous reverrai dans la prochaine. 8. Garder l'écran vert avec Adobe After Effects: Passons à Adobe After Effects. Et dans cette vidéo, nous voulons commencer et traiter de deux des trois exemples d'images. Et en gros, ce seront les deux images sur lesquelles nous avons effectivement utilisé un écran vert pour les créer. Et bien entendu, notre objectif final de cette vidéo sera alors de supprimer les zones vertes pour qu'il ne reste plus que la personne sur les photos originales. Donc, pour la première configuration, nous avons obtenu le trait de soulignement 1 de l' écran vert et deux exemples de traits de soulignement sur écran vert. Ce ne sont que deux images différentes dans la même configuration. Nous sommes la seule personne à montrer des émotions différentes. Nous traiterons d'abord de cette configuration , puis nous examinerons rapidement la capture de la webcam prise directement dans OBS Studio. Et n'oubliez pas que l' écran vert d'origine a déjà été remplacé par un effet directement dans OBS Studio. Et un autre ajout a été l'ajout d'un autre, disons, un écran vert virtuel avec ce nouveau solide vert que vous pouvez voir ici derrière la personne. Et pour ces deux méthodes et cette configuration, vous trouverez un moyen très rapide de vous débarrasser des espaces verts. Avant d' entrer dans le vif du sujet, mentionnons rapidement que, bien entendu, il ne s'agira pas d'un cours complet sur l'utilisation Adobe After Effects, car tout d'abord, il y aurait beaucoup trop de contenu. Ensuite, pour ce sujet, cela n'a aucune importance car nous aimerions vraiment nous concentrer uniquement sur la création de vignettes. Maintenant, si vous souhaitez vraiment apprendre Adobe After Effects de A à Z, j'ai créé un cours complet couvrant les différents effets et outils. Vous pouvez également trouver ce cours sur cette plateforme. Et bien sûr, j'aimerais vraiment vous souhaiter la bienvenue et vous revoir dans le cadre de ce cours. Mais revenons maintenant à notre sujet de création de vignettes. Tout ce que j'ai déjà fait ici dans After Effects était de créer un nouveau projet appelé création de vignettes. Bien entendu, cela peut être fait avec File New Project , puis vous pouvez choisir votre emplacement ainsi que le nom du projet. J'ai déjà importé les cinq exemples de photos que, bien entendu, vous pouvez également trouver dans les ressources du cours dans le dossier des exemples d'images. Maintenant, nous allons créer une nouvelle composition avec les paramètres de notre miniature. Nous voulons donc choisir une composition, une nouvelle composition, puis nous nommons cette vignette car ce sera notre composition finale. Et pour la largeur et la hauteur, nous voulons choisir les réglages que nous avons vus fonctionner dans la partie théorique. Ce sera donc 12, 80 fois 720. Et pour la durée, cela n'aura pas vraiment d'importance lorsque nous créons une image, mais juste pour être sûre et pour ne pas avoir, disons, le danger de rendre notre image 1 000 fois à la fin, si nous avons une durée de 10 s et nous manque vraiment qu' une seule image. Nous voulons donc nous assurer de ne pas être en mesure de commettre cette erreur. Donc, nous allons simplement créer une durée d' une seule image, choisissez. D'accord ? Et voici notre réglage de base. Maintenant, allons-y et prenons notre écran vert, soulignons une photo, commençons par une et importons-la directement dans cette composition. Tout d'abord, comme il s'agit d'un produit de très haute qualité, nous voulons le réduire. Nous allons donc ouvrir les options d'échelle en choisissant le raccourci S. Ensuite, abaissons celle vers le bas. Peut-être que ça devrait aller pour le moment. Et avant, nous voulons utiliser l'effet d'écran vert ici et nous débarrasser de cette zone. Tout d'abord, nous devons créer un masque afin nous concentrer uniquement sur cette zone verte. Prenons donc le stylo et dessinons grossièrement une forme autour de la personne afin que seule la zone verte soit incluse sur cette photo. Et maintenant, nous pouvons continuer et ajouter l'effet de lumière clé très intelligent. Nous avons donc choisi Effect Keyying, Key Light. Et puis nous voulons, bien sûr, passer de la couleur de notre écran à la zone verte de l'écran. Et maintenant, ça a déjà l'air bien. Mais pour le rendre un peu plus visible, cela signifie créer une autre nouvelle couche d'aide qui ne sera que solide. Donc Layer, New Solid. Et peut-être pouvons-nous même nous en tenir à cette couleur, choisir OK, et placer ce solide juste en dessous de notre écran vert. Maintenant, nous pouvons vraiment voir que nous devons redoubler d'efforts pour créer un écran vert encore meilleur. Et d'ailleurs, vous pouvez également changer de vue, dans ce cas, ce sera le résultat final, bien sûr, mais nous pourrions aussi faire apparaître le met combiné, qui fera ensuite passer celui-ci en noir et blanc vue. Et ici, vous pouvez également voir que nous devons apporter quelques ajustements supplémentaires dans la zone blanche juste à côté de la personne. Et nous avons également quelques détails à l'intérieur du pull, qui sera retiré pour l'instant. Nous voulons donc changer celui-ci, ramener au résultat final. C'est normalement la méthode et la vue que j' utilise pour effectuer mes réglages sur l'écran vert. Et maintenant, nous voulons, tout d'abord, évoquer la valeur noire ici. Ensuite, nous l'avons déjà bien saisi ici, en plus de la personne. Mais il ne nous reste plus que les détails de l'intérieur du pull. Peut-être voulons-nous réduire la valeur du poids, mais je pense. Dans ce cas, cela ne fonctionnera pas. Nous devons donc trouver une autre solution. Mais comme d'habitude, il existe de nombreuses manières d'atteindre votre objectif dans After Effects. Et dans ce cas, ce que je voudrais faire rapidement , c'est dupliquer toute cette couche. Nous voulons donc choisir cette couche et appuyer sur Ctrl D pour la dupliquer. Et puis, pour celui du haut, nous voulons désactiver l'effet de lumière des touches, ou peut-être même supprimer cet effet. Ensuite, nous dessinons un nouveau masque recouvrant juste les parties vertes du poteau. Et bien sûr, comme ce masque se trouve maintenant complètement à l'intérieur du deuxième masque, nous pouvons ouvrir nos masques en choisissant le raccourci M. Prenez le premier et supprimez-le simplement. Maintenant, cela va faire en sorte que la première couche soit chargée de voir les parties vertes du pull. Et le second, ici avec notre effet de saisie, pourra ensuite supprimer complètement l'écran vert. Entre, concentrez-vous uniquement sur la personne. C'est ça. Nous avons une personne parfaitement faite pour nous. Et ce que nous voulons faire maintenant, c'est prendre les deux couches qui ont créé cette personne et choisir de les placer dans une nouvelle sous-composition. Nous voulons donc choisir Layer, pré-composer. Nommez celle-ci une image principale. Et il suffit de choisir, d'accord. Et si, bien sûr, nous désactivons celui-ci maintenant, nous verrons que la personne dans son intégralité ne sera plus vue. C'est ainsi que nous pouvons simplement supprimer la personne dans notre première configuration avec cet écran vert ici. Et maintenant, continuons avec la capture d'écran de la webcam. Nous voulons aborder cette question. Placez-le également ici à l'intérieur de cette composition. Et puis tout d'abord, réduisons-le comme ça. Et puis désactivons également l'image principale. Nous avons donc déjà abordé cette méthode. Et maintenant, concentrez-vous pleinement sur l'instantané de la webcam. Et pour cette configuration, il sera encore plus facile de délimiter les zones vertes car, bien entendu, nous ne travaillons plus avec un écran vert supplémentaire, mais simplement avec un écran virtuel. signifie que cette zone verte, ici rouge, ne contient en réalité qu'une seule couleur verte exacte. C'est pourquoi nous pourrions même opter pour l' effet de touche de couleur linéaire afin de remplacer complètement la zone verte. Mais juste pour être sûr, restons-en aux effets Keeler. Nous voulons donc choisir à nouveau l'effet, la saisie, la lumière des touches, puis, bien sûr, changer la couleur de l'écran. Choisissez notre segment vert ici. Et cela conduit déjà à un résultat parfait. Donc, pour les deux exemples de photos, l'instantané de la webcam également. Pour ce qui est de la composition de l'image principale, nous avons maintenant créé une personne parfaite pour trouver un lead. Et c'était notre objectif principal de la vidéo. Maintenant, avant de procéder quelques ajustements supplémentaires pour notre vignette, mais aussi pour la personne principale ciblée. Tout comme, par exemple, certaines corrections de couleur peuvent faire apparaître des bords autour de la personne. Nous voulons maintenant aller de l'avant et obtenir exactement la même chose pour la personne qui se tient devant le mur. Donc, à l'heure actuelle, les deux photos incluaient un écran vert. Et dans la vidéo suivante, je voudrais aborder une méthode qui nous permet même de supprimer complètement la personne envoie juste devant le mur de mots. Ce serait donc le contenu de la prochaine vidéo et donc à bientôt et celle-là. 9. Alternative : masquer la personne à l'aide de l'outil de pinceau de toiture: Allons-y. Et dans celui-ci, j'ai essayé de créer exactement le même effet que celui que nous pouvons voir ici dans la composition des vignettes. Pour le reste, un troisième exemple de photo qui se trouvait juste devant le mur blanc. Jusqu'à présent, écran vert normal et utilisation non plus d'éclairage extérieur. Mais je peux déjà vous dire que pour obtenir des résultats très convaincants, nous n'aurons besoin que, disons, de 32 s. Pourquoi, pour celui-ci où nous avons utilisé un écran vert, nous pourrions cela en seulement 28 s. Donc, si ce n'est qu'une question de quatre ou 5 secondes et plus que nous devons insérer, vous vous demandez peut-être pourquoi envisageriez-vous d'acheter un écran vert ? Mais bien sûr, le grand avantage de travailler avec un écran vert est d' essayer de créer des vidéos. Ainsi, tous les efforts que nous avons déployés pour découper la personne ici pour cette photo miniature suffiraient également à suivre cette personne dans le temps. Donc, si nous avons une vidéo de nous juste devant l'écran vert, il suffit de masquer l'écran une fois. Et nous devons appliquer l'effet de lumière clé. Et nous aurions une vidéo parfaitement découpée, une œuvre normale à insérer. Et c'est un peu différent pour la photo prise devant le mur S'il s'agit d'une vidéo de nous assis devant le mur et que nous voudrions identifier la personne que nous voulons J'ai besoin de beaucoup plus de travail et je ne prendrais certainement pas plus de temps ici dans After Effects. C'est donc le grand avantage de travailler avec un écran vert. Mais dans ce cas, car nous voulons simplement découper et travailler avec une image fixe. Cela se fera donc en 30 s. Mais bien sûr, comme je l' expliquerai en cours de route, nous prendrons un peu plus de 30 secondes, mais néanmoins, allons-y, prenons peut-être cette deuxième question ici. Et dans ce cas, nous voulons créer une nouvelle composition pour la rendre un peu plus claire. Nous saisissons donc directement cette image, plaçons sur ce petit symbole ici pour créer une nouvelle composition. Et maintenant, discutons peut-être différents effets que vous pourriez appliquer pour obtenir le même résultat. Donc, pour éliminer la personne, vous pouvez commencer par quelque chose comme des effets auditifs. Nous voulons donc choisir Effet, saisie. Et dans ce cas, je peux déjà vous dire que l'effet de lumière principal ne fonctionnera pas vraiment. Il fait parfaitement son travail pour les écrans verts et bleus. Mais dans ce cas, pour le mur large, ce serait très difficile avec celui-ci. Mais peut-être pourrions-nous continuer et saisir l'effet de gamme de couleurs. Ensuite, nous allons simplement commencer par choisir une couleur blanche et pour la rendre un peu plus visible, choisissons à nouveau une nouvelle couche d'aide. Encore une fois, dans cette couleur, vous placerez un directement sous le mur. Et puis nous prenons de plus plus ces couleurs ici à l'intérieur du mur pour essayer d' obtenir le même effet. Mais que va-t-il se passer maintenant ici, lorsque nous saisirons ou prendrons cette zone ici ? Que de plus en plus de parties de notre main et de notre tête commenceront également à être retirées. Donc, déjà savoir n'a plus l' air en bonne santé. Le résultat ne sera donc pas parfait. Et peut-être aurions-nous besoin de combiner cela à nouveau avec un petit masque, peut-être juste les mains et la tête. Mais il faudrait quand même un peu plus de travail pour obtenir un bon résultat. Supprimons donc à nouveau l'effet de gamme de couleurs, ce qui est peut-être votre première idée. Et puis prenez peut-être l'effet d'extrait de saisie. Et ici, nous pouvons voir la distribution de la luminance à l'intérieur de cette image. Nous avons donc ici les zones sombres, qui seront le pôle ici. Si nous évitons ces zones, vous verrez bien sûr que le solide passe par ici à l'intérieur du pull et aussi dans les cheveux, que le solide passe par ici à l'intérieur du pull et aussi dans les alors que si nous décidons d' exclure les zones les plus claires. Alors tout d'abord, ramenons les plus sombres. Et puis, si nous déplaçons cette valeur ici depuis le côté droit, vous verrez que, bien entendu, de plus en plus de solide rouge passe par notre mur blanc. Mais ici, à la fin, vous pouvez déjà voir que nous restons confrontés au même problème, qu'ici, dans certaines parties de nos mains, comme elles sont également très brillantes, vous pouvez Je vois déjà le solide rouge passer. Nous n'aurions donc pas besoin de le combiner avec un masque et donc de travailler. C'est pourquoi cet effet n'est pas non plus l'effet du choix dans notre cas, car il existe une solution qui, dans ce cas, fait le travail de manière très rapide et convaincante. Par conséquent, ne choisissons pas un effet direct dans les options de saisie. Mais ce que nous voulons faire, c'est double-cliquer sur cette couche murale pour l'afficher dans la vue de mise en page. Ensuite, nous voulons choisir le Roto Brush Tool. Donc cette petite icône ici, cette icône nous permet de retrouver les bords ici à l'intérieur de cette image. Tout d'abord, vous avez l'option appuyant sur le bouton de commande et le bouton gauche de la souris. Si vous déplacez ensuite la souris vers le haut, ce pinceau deviendra un peu plus grand tandis que si vous descendez la souris, bien sûr, le pinceau deviendra plus petit. Et avec ce pinceau à barres vertes, vous pouvez également inclure certaines zones. Et si vous choisissez le modèle sur votre PC Windows, vous passerez à un bouton rouge vous permettant d'extraire certaines zones. Alors tout d'abord, prenons le vert, peut-être avec cette taille ici, puis dessinons grossièrement ce que nous voulons inclure dans notre forme. Ensuite, nous avons laissé le Roto Brush faire son travail, qui dans ce cas semble déjà presque parfait. Donc, vous pouvez voir que nous avons inclus tout le corps. Les cheveux sont beaux et peut-être seulement ici ou la main ne sont toujours pas inclus. choisirai donc à nouveau cela pour déménager ici une fois de plus. Et vous pouvez constater qu'à l'heure actuelle, tout est inclus, à l' exception des pièces de la montre. Donc, réduisons le rayon ici. Incluez celui-ci également. Et nous y sommes déjà. Revenons donc à la vue de la composition pour vérifier. Et ça a déjà l' air très beau. À part cela, ce petit badge n'est pas inclus. Et peut-être que nous pourrions même rendre nos cheveux un peu plus lisses chaque année, même si je dirais déjà que vous ne pourriez pas le voir sur la vignette, mais S fonctionne quand même très rapidement. Faisons également quelques ajustements à l'intérieur des cheveux. Donc, tout d'abord, le lot, revenons à la vue des couches. Ouvrez celui-ci et vous verrez ici qu'il est exclu. Nous avons donc choisi le Roto Brush Tool pour y aller très rapidement. Et maintenant, nous avons le lot entièrement inclus. Ensuite, nous passerons aux parties des cheveux. Et ici, nous voulons changer en cliquant dessus quelques secondes, puis faisant apparaître non pas l'outil Roto Brush, mais l'outil Refine Edge. Et parlons des radios. Utilisez le bouton de commande. Et maintenant, nous voulons passer par-dessus le bord des cheveux. Laissez l'outil faire son travail. Et vous pouvez le constater dès maintenant. Il a transféré les cheveux. Et depuis Adobe After Effects, disons 218 à 19, cet outil est vraiment une excellente option pour suivre les bords, en particulier lorsque vous travaillez avec des images, vous pourriez voyez qu'il fait son travail et disons peut-être cinq ou dix secondes. Et nous obtenons un résultat parfait. De plus, les cheveux sont vraiment lisses en ce moment. Et c'est certainement une image sur laquelle nous pouvons continuer à travailler. Mais comme nous l'avons déjà mentionné, si vous souhaitez suivre la personne qui se déplace ici, afin de créer une vidéo , vous devez bien sûr ouvrir la vue des couches. Tu as ton avantage ici. Comme vous pouvez appuyer sur le bouton Play ici, le rendu s'affichera et suivra les bords. Mais au fur et à mesure que nous nous déplaçons, peut que la main ou d'autres parties du corps se déplacent l'une au-dessus il se peut que la main ou d'autres parties du corps se déplacent l'une au-dessus de l'autre et que cet outil perdrait ses bords. Ce serait donc beaucoup plus difficile. Vous devez vous arrêter à certaines positions, rembourser les bords. Cela prendrait donc certainement beaucoup plus de temps que de se tenir juste devant l'écran vert. Mais comme nous ne travaillons qu'avec une image, donc nous sommes immobiles, cela fera vraiment l' affaire en quelques secondes. Donc, de toute façon, peu importe l'exemple d' image que nous utilisons. Numéro un devant l'écran vert. Deuxièmement, avec notre webcam installée directement sur l'ordinateur portable, en utilisant également l'écran vert, ou numéro trois, juste en face du mur des mots. Quelle que soit l'une de ces méthodes, nous avons maintenant une personne parfaitement exclue. Nous avons donc découpé nos principaux objets et nous pouvons donc continuer à créer la miniature finale. Alors, on se revoit dans la prochaine. 10. Avant-première de la vignette finale dans After Effects: C'est donc ce que nous étudions actuellement, ou peut-être pour revenir à notre composition originale en vignettes. Dans les deux cas, ce que nous avons déjà obtenu, c'est que nous avons parfaitement découpé la personne sur la photo originale et que nous pouvons donc continuer à travailler et à créer un miniature. est donc un peu inspiré par Cet exemple de photo est donc un peu inspiré par l'émotion et les invités. Ce que j'ai fait, c'est que j'ai déjà créé une miniature complète dans After Effects. Imaginons donc que nous ayons notre propre chaîne YouTube sur la psychologie, ou du moins que nous créions des vidéos sur le thème du développement personnel. Et nous avons déjà une nouvelle vidéo prête à être publiée avec peut-être un titre provocateur. Cinq raisons pour lesquelles vous ne devriez pas opter un modèle serré ou peut-être cinq raisons pour lesquelles vous ne devriez pas répondre à la norme. Disons au moins quelque chose à ce sujet. Et donc, une très belle vignette. C'est peut-être quelque chose comme ça. Donc, vous voyez, nous avons l'image principale en plein centre ici, qui est la miniature originale que nous pouvons voir ici. Bien sûr, il a été légèrement ajusté, nous avons donc des couleurs différentes. Ici. Nous avons ce joli bord bleu autour de la personne. De plus, nous avons des textes très clairs et précis , comme indiqué dans notre partie théorique. Dans ce cas, sortez des sentiers battus et vous verrez que le texte ne reformule pas complètement notre vidéo, mais qu'il s'y ajoute vraiment. Également. En plus de la zone de texte ici, nous avons une autre boîte ici en tant qu'élément supplémentaire sur le côté droit. Dans ce cas, la personne est également placée dans une boîte. Et nous avons même obtenu un autre élément supplémentaire avec cette ampoule qui sort de la boîte. Il y a donc vraiment beaucoup de choses qui se passent dans cette vignette. Et bien entendu, nous prenons en compte tous les différents éléments et les créons ensemble dans les prochaines vidéos. Ce qui est particulièrement intéressant cette composition et, en gros, dans l'ensemble du projet After Effects, c'est que tous les éléments cette image sont très facilement interchangeables pour vos futures miniatures. Nous pouvons donc vraiment traiter ce After Effects Project S, notre préréglage, puis passer à notre future vignette très facilement, bien sûr, modifier le texte. Nous pourrions changer l'image principale en un seul clic de souris. Et nous pourrions même modifier la palette de couleurs générale de cette vignette. Maintenant, juste pour vous montrer celui-ci à titre d'exemple, nous avons notre couche de correction des couleurs qui ouvre les commandes d'effets. Il suffit d'activer cet effet. Et voilà, nous avons une couleur complètement différente. Maintenant, bien sûr, c'est très irréaliste car nous voulons choisir la couleur en fonction de notre couleur principale de la chaîne YouTube. Donc, normalement, vous vous en tiendrez à votre couleur. Mais juste pour vous montrer que même cela est très facilement possible de changer. Et pour vous donner un autre exemple, nous pourrions continuer et modifier notre image principale. Vous avez deux photos différentes montrant des émotions très différentes dans les ressources du cours. L'un d'entre eux est le trait de soulignement. Nous pourrions simplement écrire de grandes séquences de remplacement avec un autre fichier. Nous choisirons le trait de soulignement vert sur l'écran pour l'importer. Et vous verrez qu'After Effects n'a besoin que de 2 secondes pour changer cette image. Et encore une fois, nous l'avons parfaitement placé au milieu, là encore avec des bords bleus. Il est donc très, très facile de changer cela. Et même pour le second, nous aurons un pôle 0 ici avec les détails bleus. Bien sûr, à l'origine, ils étaient verts. Nous pouvons également modifier les éléments supplémentaires, comme par exemple cette case ici. Il s'agit de la zone de soulignement de l' élément. Cliquez à nouveau avec le bouton droit de la souris, remplacez le métrage par un nouveau fichier. Et revenons aux ressources du cours. Choisissez un autre élément comme par exemple un cerveau ici importé. Et nous avons obtenu un nouvel élément supplémentaire et nous pourrions continuer et créer une nouvelle vignette, bien sûr, cela changera le texte, mais ce n'est qu' une question de secondes bien sûr, cela changera le texte, mais ce n'est qu' une question de secondes avant d'obtenir un style très cohérent, conformément à notre style général de création de vignettes, nous avons modifié le texte et nous avons obtenu une toute nouvelle vignette. C'est donc ce que nous allons aborder dans les prochaines parties. Et par conséquent, commençons. On se revoit dans la prochaine vidéo. 11. Créer la vignette dans After Effects - Arrière-plan, textes et formes: Très bien, nous voulons donc continuer à travailler sur la composition de nos vignettes. Dans cette vidéo, nous aimerions présenter des textes et des éléments de forme et créer une image d'arrière-plan bien plus esthétique qui corresponde à la palette de couleurs générale de notre vignette. Avant d'entrer dans le vif du sujet, permettez-moi de remplacer rapidement le trait de soulignement de l'écran vert par deux images. Encore une fois, cliquez avec le bouton droit sur Remplacer le métrage, et nous allons revenir à la séquence soulignée, puis l' importer. Et nous voici de retour avec notre émotion mentale. Alors tout d'abord, supprimons rapidement le solide rouge ici. Et maintenant, introduisons ici une nouvelle texture que nous voulons placer comme arrière-plan. Alors, tout d'abord, parlons des ressources du cours. Pas le dossier d'images d'exemple, mais les éléments et les arrière-plans. Et ici, vous avez des formes différentes, bien sûr aussi des éléments supplémentaires comme la boîte et le cerveau. Mais vous trouverez également quelques images et textures d'arrière-plan différentes. Dans ce cas, ce que nous aimerions choisir, bien sûr, vous êtes libre et libre de choisir, mais dans ce cas, nous voulons travailler avec la craie. Je l'ai déjà importé, je l' ai placé ici dans mon dossier multimédia. Et donc, allons-y, jouons-le juste en dessous de notre photo principale. Ouvrez l'échelle avec le raccourci S et abaissons-la comme ceci. Ensuite, nous voulons choisir notre image principale. Augmentez également l'échelle que nous pouvons déjà voir ici. Augmentez-le jusqu'à 150 %. Placez-le quelque part au milieu. Ensuite, nous voulons l'amener à une résolution complète ici. Mais en gros, pour l'instant, c'est tout. En travaillant avec notre image principale, comme dans cette vidéo, nous aimerions uniquement couvrir l'arrière-plan, le texte, etc. Et nous ajusterons l'image principale plus tard lors de la finalisation de notre miniature. Nous voici donc avec notre craie de fond, et nous allons peut-être ajouter un peu de couleur supplémentaire qui correspond parfaitement à la palette de couleurs de notre chaîne YouTube. Donc, pour cet exemple de photo, nous imaginons que notre chaîne YouTube couvrira les couleurs, principalement le bleu et le vert, disons. Nous voulons donc introduire un nouveau solide et le rendre, disons, bleu plus clair. Ce sera la première ou la couleur principale de notre chaîne YouTube. Nous cliquons sur OK ? Et nous voulons l'appeler coloration de fond. Choisissez OK et remplacez-le comme ici, juste au-dessus de la craie de fond. Bien sûr, pour le moment, comme il est complètement opacité, seule la couche bleue sera visible. Mais ce que nous voulons faire, c'est utiliser ces paramètres de mode ici afin de pouvoir combiner la coloration de la couche avec celle à la craie d'origine. Donc, si nous ajoutions ces deux couches dont vous verrez qu'elles ne feront que devenir plus lumineuses dans ce cas, n'est pas ce que nous voulons obtenir, mais nous voulons les combiner de manière à ce que nous soyons toujours utilisez cette couleur bleue mais rendez l'image à la craie originale un peu plus foncée et plus bleutée. Alors, passons peut-être à la superposition, ou mieux encore, à la multiplication. Ça a l'air plutôt sympa. Ensuite, nous allons également réduire l'opacité de la couche de coloration. Nous allons donc appuyer sur le raccourci T , augmenter l'opacité et la réduire peut-être à 50 %. Et je trouve que c'est déjà très joli et cela a ajouté une petite teinte bleutée à notre couche de craie. Vous verrez que si nous désactivons la visibilité de notre couche d'arrière-plan, vous remarquerez que nous avons teinté en bleu. Et maintenant, allons-y et présentons nos textes. Nous voulons donc choisir l'outil de saisie horizontale. Cliquez n'importe où dans la zone d'aperçu. Et nous voulons bien sûr commencer par quelque chose. Nous voulons écrire, sortir des sentiers battus. Et avant de passer aux options de texte ou de caractère ici, nous voulons nous assurer que nous avons changé le paragraphe ici pour qu'il soit aligné à gauche. Par conséquent, si nous dupliquons simplement ce texte, le déplaçons vers le bas, ou même si nous avons des vignettes à l'avenir, vous souhaitez modifier la taille générale de ce texte, mais vous vous êtes déjà assuré que ce texte restera sur le côté gauche. Je vais vous le montrer quelques secondes avant cela. Il ne s'agit pas d'un double-clic ici. Et nous voulons le porter à 150 peut-être. Changez la police du texte en une zone très, très claire, peut-être Arial Bold. Je trouve que c'est joli en termes de police et de taille Nous pouvons donc prendre ce texte et le déplacer vers la gauche. Et si nous voulons maintenant remplacer ce texte par, disons un mot plus long, peu importe. Comme apprendre à connaître. Je sais que ce ne sont que quelques mots, mais ce que vous pouvez voir ici, c'est que nous sommes toujours alignés sur le côté gauche. Donc, si nous modifiions simplement le texte à l'avenir ou si nous devons nous assurer le réduire pour l'adapter. Et ne soyez pas écrit derrière la personne ici. Mais comme on le voit, l'alignement sur le côté gauche sera toujours à droite, donc à nouveau sur la droite. Ensuite, nous voulons simplement prendre ce texte pour le dupliquer. Contrôle D. Ouvrez la position avec le raccourci P. Déplacez simplement la position y, ramenez-la à, disons ici. Et puis on a envie de rouler, de sortir dehors. Et peut-être allons-nous déplacer légèrement la personne sur le côté droit. Nous voulons maintenant nous assurer que le mot extérieur se terminera également dans la même position que le mot chose. Nous allons donc réduire l' échelle ou la taille de ce texte, comme ceci. Ensuite, dupliquez celui-ci à nouveau. Contrôlez D, augmentez la position, déplacez-la à nouveau vers le bas. C'est exact. La boîte. Et maintenant, j'aimerais me concentrer un peu plus sur la boîte. Nous voulons également augmenter sa taille à 150, disons. Ensuite, nous voulons déplacer les trois premières lettres du mot vers le haut les trois premières lettres du mot , disons la moitié de la hauteur de la boîte. Et nous pouvons le faire en modifiant la ligne de base ici en sélectionnant uniquement ce mot. Ajoutons un petit changement de base. Et ça a l'air sympa, juste comme ça. sommes donc à notre texte de base. Et bien sûr, nous voulons nous assurer que la taille entre l'objet et l'extérieur doit être la même qu'entre l'extérieur et la boîte. Mais pour l'instant, je pense que ça a déjà l'air plutôt bien. Et ce que nous aimerions continuer maintenant, c'est ajouter quelques formes derrière ces textes. Encore une fois, comme c'est presque toujours le cas pour After Effects, il existe une multitude de moyens et de méthodes différents pour atteindre votre objectif. Et pour les plus paresseux d'entre nous, j'ai également inclus différentes formes directement dans les ressources du cours, comme par exemple ce parallélogramme. Mais nous y travaillerons plus tard. Pour l'instant, il suffit de créer l' élément directement dans After Effects. Nous voulons choisir une nouvelle couche solide. Et restons-en à la couleur principale de notre chaîne. On a frappé, d'accord ? Et pour l' instant, désactivons simplement la visibilité. Mais les couches étant toujours sélectionnées, nous aimerions utiliser l'outil rectangle ici. Vous pouvez changer de formulaire en utilisant la file d'attente de raccourcis. attendant, revenez enfin à l'outil rectangle. Et maintenant, nous ne voulons pas aller de l'avant et le placer juste derrière les textes. Mais ce que nous aimerions faire c'est le prendre et le rendre encore plus grand. Cela nous offrira à l'avenir davantage de possibilités. Si nous avons des textes plus volumineux, nous pouvons simplement déplacer l'ensemble des forums. Donc ça devrait aller comme ça. Et maintenant, nous voulons revenir à l'outil de sélection, rendre à nouveau notre couche visible. Et j'aimerais juste sélectionner les deux points inférieurs ici en appuyant sur la ligne, puis en utilisant notre touche fléchée pour les déplacer tous les deux de la même manière vers la gauche et en faisant simplement passer le rectangle sur une sorte de parallélogramme. Donc ça a l'air sympa. Et maintenant, mettons celui-ci juste derrière nos textes. Nous voulons donc le placer ici. Ensuite, il suffit de le sélectionner et le déplacer ici sur le côté gauche. Peut-être voulons-nous même l'abaisser un peu en termes de hauteur. Alors, encore une fois, choisissons simplement cette couche. Sélectionnez les deux points inférieurs et déplacez-vous peut-être un peu vers le haut comme ceci. Encore une fois, sélectionnez le calque et placez-le simplement quelque part derrière le texte. Comme si ça devait aller. Et ce que nous aimerions faire, encore une fois, c'est simplement dupliquer cette couche solide ici pour avoir d'autres parallélogrammes juste derrière les éléments extérieurs et derrière les éléments de texte encadrés. Et avant de commencer, renommons rapidement cette couche pour lui donner plus de structure. Alors écrivons en parallèle Lou Graham, j'espère que c'est bien ainsi que vous le prononcerez en anglais. Au moins, cela ressemble beaucoup à ça en allemand. Par conséquent, nous avons nos éléments de parallélogramme Control D pour le dupliquer, afficher la position et simplement le déplacer en fonction de la position Y pour le placer juste derrière notre deuxième élément de texte. Maintenant, dans ce cas, le mot « côté artistique » est écrit un peu plus petit. Nous aimerions également réduire un peu le parallélogramme. Et encore une fois, nous avons différentes méthodes pour le faire. L'un d'entre eux serait deux, encore une fois, sélectionnez les deux points inférieurs et déplacez-les simplement vers le haut. Mais cela changerait la note ici sur le côté droit de notre parallélogramme et nous voulons nous en tenir à cette note. Par conséquent, augmentons simplement l'échelle et réduisons l' ensemble du parallélogramme en tenant, bien sûr, à nos proportions x et y. Vous devez donc vous assurer que ce bouton est activé. Ensuite, réduisons la taille totale des éléments, peut-être juste comme ça. Et nous voulons le déplacer à nouveau pour qu'il soit juste derrière ou envoyer un SMS. Peut-être faire quelques ajustements supplémentaires avec les touches fléchées. Et comme ça, ça devrait aller. Alors allons-y et dupliquons cela une fois de plus. Peut-être celui du haut, car ici nous avons à nouveau un texte plus grand. Donc, contrôlez D, augmentez la position, déplacez-la d'abord au-dessus de notre deuxième élément. Et ensuite, réduisons-le. Juste comme ça. Et aussi avec les touches fléchées, nous pouvons le déplacer davantage vers la droite. Bien que cela soit également très joli, il suffit de le couvrir complètement. Comme ça. Encore une fois, ça devrait être bien. Maintenant, nous avons un peu plus d'espace, comme nous pouvons le voir ici entre le premier et le second. Donc, nous aimerions prendre le deuxième élément, prendre les textes extérieurs et les déplacer un peu vers le haut comme ça. Donc ça a déjà l' air plutôt sympa. Bien sûr, n'hésitez pas à faire quelques ajustements supplémentaires, comme ici, nous voulons aborder la question qui demande un peu plus. Et bien sûr, nous pouvons également continuer à apporter d'autres ajustements à nos formes, par exemple prenons la première et choisissons Effet, Générer un trait. Et maintenant, vous aurez même la possibilité de faire un joli trait sur l'extérieur de ce masque, par exemple en choisissant la taille d'un 12e. Et ici, vous pouvez le constater très facilement. Vous pouvez également ajouter un trait. Vous pouvez même modifier le trait pour travailler sur du transparent. Cela éliminera les parties bleues. Alors bien sûr, n'hésitez pas à faire vos propres ajustements. C'est donc juste la méthode pour introduire ces formes directement dans After Effects. Mais bien sûr, mais nous pourrions aussi le faire, il lui suffit de saisir directement l'un des éléments que j'ai placés dans les ressources du cours. Vous y trouverez donc un parallélogramme similaire à celui que nous avons créé pour nous-mêmes. Et vous trouverez même un carré ainsi qu'un triangle. titre d'exemple, j'ai déjà importé le parallélogramme et nous pourrions simplement prendre cet élément et le placer, disons peut-être ici en première position dans notre composition. Et si nous voulons maintenant supprimer la zone noire ici, il suffit de choisir Effet, saisie, touche de couleur linéaire. Et bien sûr, passez la couleur à la partie noire ici, ou vous pouvez choisir la partie blanche si vous voulez vous débarrasser du bord ici. Et vous pourriez même simplement colorier l'ensemble du parallélogramme, disons dans une seule couleur unie en choisissant une nouvelle couche, unie. Et dans ce cas, peut-être restons-en à ce rouge. Placez-le juste en dessous de notre élément de parallélogramme. Ensuite, pour le track mat, nous voulons le passer en alpha mat. Et vous voilà avec un joli parallélogramme rouge. Et bien sûr, il en va de même pour cet élément que j'ai ajouté dans les ressources du cours et pour celui que nous venons de créer pour nous-mêmes. Et After Effects. Vous n'êtes pas limité à une seule couleur unie, mais peut-être encore une fois, à titre d'exemple, vous pourriez à nouveau afficher les ressources du cours et peut-être importer les bois d'arrière-plan ici, juste pour deuxième. Déplacez-le également dans notre dossier multimédia. Et puis il a également introduit celui-ci dans notre composition. Supprimez le solide rouge. Et ensuite, pour les bois, réduisons-le. Tout d'abord, juste comme ça. Et nous aimerions à nouveau remplacer le tapis par l' Alpha Matte du parallélogramme. Ce serait donc une façon d'avoir cette image de mot ici sous la forme d'un parallélogramme IS. Bien sûr, n'hésitez pas à créer ce que vous voulez. C'est exactement ce que je voulais vous montrer : vous pouvez bien sûr créer l'élément directement dans After Effects, mais aussi utiliser ceux que j'ai ajoutés dans les ressources du cours. Et aussi une dernière chose. D'autres matériaux sont également inclus, dont l'aquarelle ici. Personnellement, c'est un élément que j'utilise très souvent. Nous voulons donc également prendre celui-ci, l' intégrer dans les ressources du cours. Avant d'introduire cet élément, supprimons à nouveau rapidement les bois et le parallélogramme à partir d'ici. Ensuite, prenons l'aquarelle, déplacons-la dans une nouvelle composition. Et tout d'abord, nous voulons choisir l'un de ces éléments à prendre. Peut-être que nous sommes d' accord avec celui-ci en bas à gauche. Nous allons donc prendre le stylo et dessiner un masque grossier autour de cet élément uniquement. Revenons maintenant à composition de nos vignettes et réduisons peut-être notre premier parallélogramme ici, rendons-le invisible et évoquons ici l'élément composition à l'aquarelle. Placez-le également ici. Alors. Tout d'abord, nous voulons le réduire pour que l'élément soit très grand, comme vous pouvez le voir ici. Il suffit de parcourir l' ensemble de la composition , puis de la réduire à , disons, 50 % et de l'afficher juste derrière nos textes. Ce sera donc une autre méthode introduire une forme juste derrière le texte. Et bien sûr, vous pouvez à nouveau simplement combiner cette forme avec, disons, un solide comme ça. Placez ce solide sous l'élément. Encore une fois, faites de celui-ci l'Alpha Matte. Vous voilà avec un joli solide rouge en termes d' aquarelle, juste derrière le texte. donc des tonnes de méthodes et de manières différentes d' introduire des formes ou des éléments juste derrière ce texte. Pour l'instant, nous voulons simplement nous en tenir à notre parallélogramme original que nous venons de créer pour nous-mêmes dans After Effects. Et maintenant, c'est tout pour cette vidéo. Et nous continuons avec quelques éléments supplémentaires dans le prochain. 12. Créer la vignette dans After Effects - Éléments supplémentaires: Ensuite, assurons-nous vraiment d'avoir une distribution globale agréable et équilibrée des différents éléments tout autour de notre image principale. Donc, pour l'instant, nous avons les textes placés sur le côté gauche. Et maintenant, allons-y, ajoutons d'autres petits symboles, icônes ou même images ici, sur le côté droit de cette image principale. Et ainsi, attirez encore plus d'attention sur notre miniature finale. Donc, en ce qui concerne le slogan, sortez des sentiers battus . Nous pourrions commencer par ajouter un autre rectangle, voire un autre carré, et aussi un autre X ou une croix, que nous placerons ensuite, bien sûr juste à l'extérieur de ce rectangle. Allons-y et ajoutons une nouvelle couche, un nouveau solide. Et commençons peut-être par le x et colorions-le. Dans ce cas, peut-être avec la couleur secondaire de notre chaîne YouTube. Donc, à titre d'exemple, cela pourrait être, disons, vert. Et pour le nom, vous choisirez directement x puis appuyez sur, OK. Donc, ce que j'aimerais faire maintenant, c'est ajouter le x ou la croix directement en introduisant un masque au lieu de simplement écrire la lettre X, car elle devrait vraiment être plus large qu'un x. Et en le faisant avec un masque, nous disposons d'une plus grande flexibilité. Mais pour l'instant, nous allons désactiver la visibilité. Choisissez ensuite l'outil à stylet. Et avec les couches toujours sélectionnées, commençons par un premier masque, comme ça. Passez ensuite à une autre couche juste pendant une seconde, revenez à la première pour être sûr que lorsque nous continuerons avec un masque, nous créerons désormais un nouveau masque au lieu de suivre celui-ci. Nous allons donc créer un autre masque. Ensuite, ce que nous aimerions faire, Redonner de la visibilité , c'est choisir l'effet que vous avez déjà vu dans la dernière vidéo, Effet, Générer et Stroke. Et maintenant, nous aimerions travailler sur la transparence. Faites en sorte que la couleur soit identique à celle de notre couche en général. Et nous aimerions également choisir le chemin à suivre pour tous les masques. Donc, pas seulement le premier, mais aussi le second. Prenez ce petit bouton ici, suivez tous les masques, puis nous voulons augmenter la taille du pinceau, disons même dix ou douze. Et puis nous avons un joli petit x déjà très joli. Mais juste une seconde, prenons peut-être le deuxième masque et remplacons-le un peu. Peut-être même juste ce point ici. Et on y va. On y va. Nous avons déjà ajouté un joli petit x à notre composition. Maintenant, pour le rectangle, il suffit de dupliquer à nouveau cette couche, donc Control D. Et tout d'abord, ouvrons dupliquer à nouveau cette couche, donc Control D. Et tout d'abord, ouvrons nos masques avec le raccourci M. Supprimer le premier pour qu'il soit le second un aussi. heure actuelle, nous ne pouvons plus voir la couche car nous travaillons sur la transparence à l'intérieur de cet effet. Mais nous allons prendre l'outil rectangle et dessiner un autre masque. Peut-être juste comme ça. Et bien entendu, l' effet est toujours là. Nous travaillons sur tous les masques. C'est pourquoi le chemin sera déjà suivi. Maintenant, dans ce cas, c'est vert, mais j'aimerais que le rectangle ait à nouveau la couleur principale de notre chaîne YouTube. Nous voulons donc changer l'effet urine, choisir la couleur, la rendre bleue. Et pour avoir une meilleure vue d'ensemble, changeons également la couleur unie de la couche générale Cela ne sera pas visible pendant que nous travaillons sur cet effet. Mais j'aimerais quand même le changer et renommer cette couche. Et nommons-le box. Nous y sommes donc. Continuons maintenant. Peut-être déplacer cette couche à peu près ici, puis déplacer également le x. Apportez-la peut-être ici. Vous pourriez également évoquer la rotation RD, peut-être la faire pivoter légèrement, mais je pense que cela semble déjà correct et nous aimerions que la couche X soit juste au-dessus de notre boîte. C'est ça. Nous avons ajouté ici un joli petit symbole, qui suit notre slogan « Think out the box ». Et maintenant, ajoutons même une autre petite image, celle que vous avez déjà vue sur la photo finale, qui sera la boîte d'éléments que vous trouverez également dans les ressources du cours. Nous prenons donc cette seule place qui, juste en première position ici, redimensionnons beaucoup ici. Faites à nouveau apparaître les options d'échelle avec le raccourci S. Et peut-être que juste comme ça, ça a l'air bien. Nous voulons le déplacer ici, en bas à droite. Et maintenant, nous voulons qu'il corresponde également à nos couleurs générales sur YouTube. Alors peut-être que nous allons rendre l' ampoule bleue ou verte. Je dirais que le vert est un peu plus beau. Par conséquent, une fois cette couche sélectionnée, nous allons choisir Effet, Correction des couleurs. Et puis passez à la couleur. Et bien sûr, la couleur sera notre ampoule d'origine et la couleur cible sera la couleur secondaire de nos chaînes YouTube. Nous voulons donc choisir la croix verte ici. Et si nous continuons ensuite dans les valeurs tolérantes et réduisons la luminosité et la saturation. Ensuite, vous remarquerez que la boîte sera toujours dans sa couleur d'origine. Et en réalité, seule l' ampoule changera pour correspondre à notre palette de couleurs générale. Alors c'est tout. Nous avons ajouté quelques jolis petits symboles, ainsi que cette image en bas à droite. Et bien sûr, comme d'habitude, vous êtes libre de continuer à concevoir et ajouter vos réglages très individuels. Comme peut-être une autre idée rapide, nous pourrions même remplacer la lettre 0 ici à l'intérieur de cette boîte de texte par cette ampoule. Faisons-le donc rapidement. Choisissez l'élément, déplacez-le juste au-dessus de la lettre 0, peut-être comme ici. Ensuite, abaissez la couche entière directement en dessous de notre texte. Double-cliquez sur les textes. Nous voulons remplacer l'OH des conférences spatiales. Peut-être juste comme ça. Ensuite, sélectionnez la case de l'élément, déplacez-la un peu plus vers la droite. Et ce sera une autre idée très rapide sur de très petits éléments de design. Bien entendu, nous devons nous assurer que c'est très important, nous pouvons toujours lire facilement le texte. des sentiers battus, zoomons simplement en arrière. Mais je pense que c'est tout de même très intuitif que voici le slogan où l'on sort des sentiers battus. Encore une fois, encore une idée. N'hésitez pas à ajouter votre propre style et vos propres idées. Dans ce cas, j'aimerais avoir la photo principale ou les éléments ici, un peu plus en bas à droite. Nous voulons donc revenir à notre point de départ. Et double-cliquez également sur ce texte et remplacez-le à nouveau par la lettre 0. Mais je pense que pour l'instant, c'est tout pour cette vidéo, nous avons ajouté de très jolis petits symboles et éléments ici sur le côté droit. Et ce que nous aimerions faire dans la vidéo suivante, c'est effectuer quelques ajustements supplémentaires dans notre image principale. Nous voulons donc avoir de meilleures couleurs et également ajouter des bords autour de cette image. Alors, à bientôt dans la prochaine partie. 13. Créer la vignette dans After Effects - Réglages de l'image principale: Continuons. Et dans cette vidéo, nous aimerions ajouter quelques ajustements supplémentaires à l'image principale, en plein centre de notre miniature. Donc, tout d'abord, nous voulons absolument améliorer la coloration générale de cette image. Ensuite, nous ajouterons également une belle bordure, probablement aussi dans la couleur principale d' une palette de couleurs YouTube autour de cette image. Commençons donc par la coloration. Et dans ce cas, notre image principale elle-même est déjà une composition, qui est celle-ci ici, la composition de l'image principale. Parce que n'oubliez pas qu' à l'origine, nous avions un peu de mal trouver les détails à l'intérieur de ce pull qui correspondaient à la tonalité et aux couleurs de notre écran vert. Nous éditons donc une deuxième couche avec un masque uniquement autour de ces détails. J'ai placé ces deux couches juste à l'intérieur de cette composition d' image principale. Et c'est pourquoi, avec cette composition, nous avons un accès complet à cette image principale. Donc, avec cette couche sélectionnée, nous voulons choisir Effect Color Correction. Et pour l'instant, passons peut-être à l'effet de couleur Lumetri. Encore une fois, il existe des tonnes d'effets différents que vous pouvez choisir pour corriger les couleurs, comme par exemple les courbes de couleur ou la luminosité et le contraste. Mais dans celui-ci, passons à l'effet de couleur Lumetri. Et nous voulons aborder ici la catégorie de correction de base et nous concentrer en particulier sur les valeurs de tonalité. Donc, pour commencer, nous voulons absolument augmenter le contraste. Portons donc cette valeur à environ 50. Ensuite, nous continuerons avec les Blancs et les Noirs. Je pense que pour la valeur blanche, nous n'avons pas besoin d'apporter trop modifications, ce qui est déjà très beau. Et jouons avec la valeur noire ici. Nous ne voulons certainement pas augmenter ce chiffre, mais plutôt le réduire à environ 15, disons. Et ce que nous voulons absolument faire , c'est augmenter la saturation à environ 130, disons. Maintenant, il semblerait que j' ai vu un peu plus de soleil cette année. Et dans l'ensemble, je pense que cela semble déjà très bien. Voyons donc l'effet dans les vues avant et après. Nous avons donc appliqué nos effets et désactivons-les. Et c'était notre image originale. Donc, surtout avec le contraste et l'augmentation de la saturation, nous avons obtenu une très belle coloration ici. Examinons rapidement les détails ici. Commencez par les points forts. Mais je pense que nous n'avons pas non plus besoin de modifier 2 moles ici, puis de continuer avec la valeur des ombres. Mais je pense que c'est tout. Et nous l'avons créé. J'ai envie d'une coloration très naturelle et brillante. Continuons donc et concentrons-nous maintenant sur les bords autour de l'image principale. Encore une fois, différentes méthodes que vous pourriez utiliser. Dans ce cas, ce que je veux faire, c'est sélectionner nouveau notre couche Control D pour la dupliquer, puis introduire un nouveau solide. Tenez-vous en à la couleur principale de notre chaîne YouTube. Et nous voulons renommer la couche, disons deux bords principaux de l'image et cliquez dessus. D'accord ? Et nous allons déplacer cette couche juste en dessous la deuxième copie de notre composition d'image principale. Et ce que nous voulons faire maintenant, c'est ouvrir le trackmate ici et choisir le mat Alpha pour la couche d'image principale ci-dessus. Donc, pour le moment, nous avons la composition de l' image principale en haut. Si nous le désactivons, vous le verrez en dessous. Voici le même exemplaire qui a été entièrement rempli en bleu. Nous pourrions donc continuer et choisir cette deuxième composition d' image principale. Déplacez-le vers la droite, peut-être aussi un peu vers le haut. Pour créer le premier effet, je trouve que c'est très agréable. Ce qui, bien sûr, n' est pas un avantage, mais une sorte de décalage, mais je trouve que c'est déjà très beau. Ce sera donc une façon de pimenter votre image principale dans cette vignette. Mais pour l'instant, nous voulons vraiment créer un absolu. Par conséquent, j'utilise Control Z pour annuler ma dernière étape. Ramenez ici la composition de l' image principale, vraiment en retrait par rapport à l'original. Et maintenant, sélectionnons à nouveau celui-ci et choisissons d'agrandir nos masques. Nous voulons donc choisir Effect met et nous voulons l' appliquer ici simplement au tour de cou. Et si nous choisissons maintenant cette valeur ici et que nous la déplaçons vers la négative, vous verrez que notre masque deviendra de plus en plus grand. Et si vous utilisez le bouton Shift, vous pouvez déplacer cette valeur beaucoup plus rapidement. Mais je pense que c' est probablement comme ça. Ça a l'air très joli. Maintenant, ce que nous pourrions faire ensuite, c'est peut-être retirer le mot et déplacer cette couche de texte juste entre notre image principale et nos couches de bordure bleues pour rendre à nouveau la lettre E entièrement visible. Par conséquent, sélectionnons rapidement notre couche de texte et plaçons cette couche juste entre les deux compositions d'images principales. Tu es là. Nous pouvons à nouveau pleinement voir le mot sortir du site. Alors pour continuer, ajoutons peut-être un effet de lueur à notre bord bleu. Nous voulons donc sélectionner à nouveau la composition de la deuxième image principale, puis appliquer Effet, Styliser, Glow. Maintenant, vous pouvez déjà voir que les bords commencent à devenir un peu plus lisses, peut-être. Augmentez encore le rayon de lueur jusqu'à une valeur de, disons environ 70. Juste comme ça. Et je pense qu'il a ajouté quelques petits détails intéressants ici pour améliorer encore notre image principale. Maintenant, prenons peut-être cet effet de lueur et appliquons-le avec toutes ces options de la même manière à cette croix verte ici pour donner un peu plus de netteté à cet élément avec l'effet de lueur sélectionné. Contrôlons C, celui-ci pour créer une copie. Ensuite, choisissez notre élément X Control V pour coller l' effet. Et vous y êtes. Nous nous sommes davantage concentrés sur notre x vert ici, ce qui indique vraiment que nous sortons des sentiers battus. C'est donc en gros tout pour tous les différents éléments que nous voulons inclure dans notre vignette. Tout d'abord, bien sûr, nous avons obtenu le texte en gras et très clair sur le côté gauche ainsi que ces formes directement en arrière-plan des éléments de texte. Et puis nous avons d'autres symboles supplémentaires, ainsi qu'une petite image représentant la palette de couleurs de notre chaîne YouTube sur le côté droit. Et bien sûr, notre image principale se trouve juste au centre, ce qui montre une forte émotion, de belles couleurs et nous au centre, ce qui montre une forte émotion, éditons même ces jolis bords bleus autour de l'image principale. Maintenant, une autre chose amusante que nous pouvons faire très rapidement avec cette image principale est modifier les couleurs détaillées ici, pour adapter à nos couleurs principales de YouTube. Nous voulons donc sélectionner cette couche et choisir Effet. Correction des couleurs : passez à la couleur. Ensuite, nous changerons la couleur de façade pour qu'elle soit la couleur détaillée du mât ici. Et nous voulons remplacer les deux couleurs par notre couleur principale sur YouTube. Et nous y voilà. On dirait que nous portons ce polo noir et bleu. Et maintenant, ce que je fais toujours comme dernière étape dans n'importe quel projet d'effets secondaires , c'est d'ajouter une couche d'ajustement et d' effectuer ainsi mes dernières corrections. Donc, si vous utilisez fréquemment After Effects, vous saurez certainement ce que cette couche peut nous apporter. En gros, cela nous donne simplement la possibilité d'apporter des modifications directement à toutes les couches situées en dessous de ces couches de réglage. Ainsi, par exemple, nous pourrions choisir l'effet, correction des couleurs et peut-être l'effet des courbes et simplement augmenter le contraste avec cet effet. Et vous verrez que lorsque vous appliquez cet effet directement sur notre couche de réglage, le contraste entre chaque couche et élément individuel se chaque couche et élément individuel trouve juste en dessous de notre couche de réglage. Cela pourrait donc être une possibilité d' quelques corrections finales. Ou vous pouvez également créer cette couche d' ajustement, modifier la palette de couleurs générale de nos vignettes YouTube. Par conséquent, nous choisissons à nouveau Effet, Correction des couleurs et évoquons le changement d'effet de couleur. Nous voulons maintenant choisir la couleur de façade comme couleur principale de YouTube. Et vous pouvez déjà voir que cela changera radicalement cette couleur en rouge. Et si nous évoquons les deux couleurs ici, peut-être que nous les ajoutons un peu plus, disons le jaune ou le brunâtre. Juste comme ça. Ensuite, vous verrez qu' avec cet effet, vous pouvez facilement modifier l' ensemble de votre palette de couleurs YouTube. Bien entendu, nous ne le ferons pas très souvent car nous nous en tiendrons à un style cohérent qui correspond parfaitement aux couleurs générales de notre chaîne YouTube. Mais ce n'était qu'une façon dont je voulais vous montrer comment vous pouvez très facilement changer de couleur. Maintenant, dans ce cas, l' élément x associé à l'effet de lueur semble très gênant. Dans ce cas, je voudrais donc saisir cet élément x et le placer juste au-dessus de notre couche de réglage afin que l'effet du changement d'effet n'affecte pas l'effet de lueur présent à l'intérieur de notre x. Pour l'instant, permettez-moi de reprendre rapidement cet effet et de le supprimer car je veux vraiment m' en tenir à ces couleurs. Bien entendu, vous pouvez également utiliser ces couches de réglage pour apporter votre style individuel, par exemple pour créer un effet dessin animé ou tout autre effet que vous pourriez imaginer pour donner du piquant à votre pouce . il en soit, ce que nous pouvons faire maintenant, c'est vraiment considérer cette vignette comme notre propre préréglage. Et si nous voulons continuer à travailler avec des vignettes et que nous avons une nouvelle vidéo YouTube, comme on le voit déjà dans le résultat final, nous pouvons très facilement modifier cette vignette. Bien sûr, vous savez comment modifier les textes, mais laissez-moi vous montrer rapidement comment modifier à nouveau l'image et que cela fonctionnera très bien. Encore une fois, nous allons prendre le trait de soulignement de l'écran vert , cliquer avec le bouton droit de la souris, remplacer le métrage. Nous choisissons la deuxième image avec une émotion complètement différente. Peut-être la meilleure émotion pour une autre vidéo YouTube. Et vous verrez que cette image est à nouveau parfaitement en place. Encore une fois avec les détails bleus ici, avec les bords bleus parfaitement autour de cette image. Et il ne nous reste plus qu'à faire pour une nouvelle vignette c'est de nous faire part de quelques réflexions sur certains éléments supplémentaires. Ces éléments ont été remplacés, le texte a été remplacé. Et voilà avec une autre très jolie vignette qui sera cohérente avec la précédente. C'est tout pour cette vidéo et gros, c'est aussi tout pour l'ensemble de la section After Effects, car je voulais vous présenter tous les différents éléments que je voulais vous présenter et montrer explique comment les créer dans After Effects. Ils sont maintenant déjà couverts. Mais il y aura néanmoins une autre vidéo dans After Effects. Et c'est parce qu'en gros, avec ce slogan « pensez hors des sentiers battus », j'ai eu l'idée spontanée de mettre l'image principale complète dans une autre case, comme vous pouvez le voir ici cette composition hors des sentiers battus. Donc, si vous êtes particulièrement intéressé par la façon dont vous pouvez obtenir cet effet, n'hésitez pas à regarder la vidéo suivante. Et sinon, vous pouvez certainement sauter cette partie. Et nous verrons à nouveau dans la toute nouvelle section où nous voulons aborder uniquement une méthode gratuite pour pouvoir également créer de superbes vignettes. Alors à bientôt dans l' une de ces vidéos. 14. EXTRA : encadré d'image principal: Très bien, donc encore une vidéo directement dans After Effects. Et ce que nous aimerions obtenir celui-ci, c'est placer notre objet principal, la personne que vous êtes juste au milieu, dans une autre boîte, comme nous pouvons le voir dans cette composition hors des sentiers battus. Donc, ici, en haut de la tête et du bras, la personne sort en quelque sorte de cette boîte. Bien qu'il s'agisse du bas de la liste, la ligne de la case constitue vraiment une limite pour notre personne et nous aimerions atteindre le même objectif. Et donc, revenons tout d' abord à la composition de nos vignettes. Avant d'entrer dans le vif du sujet, permettez-moi de changer rapidement notre photo d'origine. Alors cliquez avec le bouton droit. Remplacez le métrage par un autre fichier. Et bien sûr, nous voulons revenir à notre premier épisode avec l'émotion réfléchie. Et avec celui-ci, allons-y maintenant et ajoutons un carré. Nous pourrions donc le faire directement avec un objet dans After Effects, comme nous l'avons fait ici pour le carré ou le rectangle bleu sur le côté droit. Mais pour l'instant, prenons directement l'élément que j'ai placé dans les ressources du cours, celui-ci, le carré de soulignement de l' élément. Nous prenons simplement cela importé dans notre composition. Et tout d'abord, réduisons-le à, disons, 45 %. Et tout d'abord, bien entendu, nous voulons éliminer les zones les plus sombres. Nous avons donc choisi la touche Effect, la touche de couleur linéaire. Et nous voulons changer la couleur clé, bien sûr, en noir, afin ici un joli carré avec les bordures d'un carré. Et maintenant, allons-y et légèrement pivoter ce carré . Peut-être comme ça, puis déplacez-le pour qu'il corresponde à une personne. Peut-être l'agrandir un peu ici, disons 48 %. Et ce que nous aimerions faire maintenant, c'est, bien entendu, l'élément devrait apparaître derrière que l'élément devrait apparaître derrière notre personne, dans certaines parties de la tête et du bras. Comme je l'ai mentionné, cette limite devrait vraiment être une limite pour notre personne à la baisse. Donc, ce que nous pourrions faire, c'est laisser cet élément , laisser cette couche en haut, puis masquer les éléments ici en haut, ainsi qu'ici au niveau des bras. Mais ce sera un peu plus difficile. En plus des effets de lueur, nous aimerions placer l'élément sous toutes les couches qui créent la personne avec le bord bleu ici. Et puis créez un masque ici en bas pour simplement suivre les lignes de notre boîte. Créons donc tout d'abord une nouvelle précomposition, incluant tous les calques qui créent l'image principale ici. Donc, dans ce cas, il s'agira de la composition de notre image principale, ainsi que de la composition de l'image principale ici en haut et du bord de l'image principale ici. Par conséquent, nous voulons choisir Layer pre-compose, et nous allons l'appeler main et cliquer. OK. Et puis encore une fois pour que l' extérieur soit entièrement visible, déplaçons le principal en dessous du texte à l'extérieur. Et maintenant, avec celui-ci, nous pouvons désactiver directement l'apparence complète de cette image ainsi que le bord bleu. Donc, juste pour laisser la boîte d'éléments un peu plus visible pendant une seconde, nous la placerons bien sûr plus tard sous notre composition. Mais pour l'instant, juste pour être sûr de savoir où nous devons introduire le masque. Et allons-y et créons Quick Mask ici pour notre composition principale. Nous voulons donc choisir le stylo, commencer ici du côté droit puis vraiment passer du côté gauche, même en dehors de notre boîte. Parce que nous voulons également laisser de côté notre effet lumineux. Commençons donc ici , puis nous allons prendre ce point directement, le déplacer pour qu' il soit parfait et qu'il corresponde vraiment au bord de notre carré. Et puis créez simplement le masque complet ici. Et bien sûr, nous ne voulons pas ajouter ce masque, mais c'est la partie que nous voulons soustraire. Par conséquent, ouvrons les options du masque avec le raccourci M et appuyons sur soustraire. Nous pouvons donc déjà voir que cette ligne constitue très bien notre limite inférieure. Et maintenant, bien sûr, ce que nous devons faire, c'est nos éléments au carré et déplacer cette couche juste dessous de notre composition principale pour placer la tête et les bras devant le carré. C'est donc là que nous en sommes et peut-être pourrions-nous continuer et même redonner un peu d'opacité à l'intérieur de ce carré pour lui donner un peu plus de dynamisme. N'oubliez donc pas que l'élément d'origine était noir à l'intérieur. Donc, si je désactive l'effet de touche de couleur linéaire, c'était notre objectif initial. Et maintenant, rétablissons une partie de cette opacité intérieure. Donc, ce que nous voulons faire, c'est dupliquer la totalité de la couche carrée. Donc, contrôlez à nouveau D pour dupliquer celui-ci. Et avec la valeur inférieure, désactivons l'effet de touche de couleur linéaire ou supprimez-le en appuyant sur Supprimer. Ensuite, augmentons l'opacité T et réduisons cette opacité à peut-être 50 %. Et voilà, nous avons un peu plus d'opacité, parties plus sombres ici, à l'intérieur, où, bien sûr, les lignes blanches restent totalement opaques car il s'agit d'une autre couche, juste en haut. Et avec cette couche de lignes au-dessus, nous pouvons peut-être même ajouter un effet de lueur. Effect Stylize brille donc à nouveau. Et augmentons également ici le rayon. Et je pense qu'avec un rayon d'environ 120, ça a déjà l'air très beau. Donc, en gros, tout cela est ajouté à l'intérieur de la composition originale, en dehors de la boîte. Bien sûr, j'ai légèrement déplacé les objets pour rendre le texte entièrement visible. Donc, ce que je vais faire ensuite dans cette composition, prendre mon élément carré ainsi que la composition principale. Déplacez-les ici sur le côté droit, comme peut-être ici. Ainsi, nous pouvons à nouveau lire complètement le texte en dehors de la zone de texte. Ensuite, prenez peut-être notre carré ainsi que notre x vert ici. Déplacez ces deux-là. Et puis peut-être aussi déplacer légèrement la case des éléments. Mais je trouve que c'est déjà très joli et nous avons vraiment créé une superbe miniature correspondant au titre de notre vidéo. Voilà pour la partie After Effects. Et maintenant, passons à trois méthodes seulement et créons ainsi de superbes notes sonores. On se revoit dans la prochaine vidéo. 15. Vue d'ensemble et description de la création de l'ongle du pouce avec GIMP et Canva: Nous sommes présents dans After Effects et même dans l'ensemble de l'espace Creative Cloud. Et maintenant, nous voulons continuer avec la deuxième méthode qui nous permettra également de créer de superbes miniatures. Mais pour celui-ci, nous n'utiliserons que outils et des logiciels totalement gratuits pour les nommer. Une fois de plus, ce sera d'abord le logiciel de retouche d'images, GIMP puis plus tard, la plateforme en ligne Canva, que nous souhaitons finaliser notre miniature. Alors tout d'abord, me voici déjà sur le site gimp.org. Et s'il vous plaît, allez-y, suivez les étapes. ce bouton de téléchargement, puis suivez le processus d' installation et préparez ce logiciel. Encore une fois, c'est totalement gratuit, donc ils ne vous factureront rien. Vous pouvez utiliser ce logiciel. Et tout ce que nous ferons dans ce logiciel, où se déroulera essentiellement la première étape, c'est-à-dire que nous voulons soit supprimer l'écran vert et nos premier et deuxième exemples d'image, soit, bien sûr, nous voulons découpez le mur blanc notre troisième exemple de photo avec cette image créée, manière à ne mettre que la personne au centre de l'attention. Nous continuerons dans Canva et nous écouterons, rechercherons une miniature YouTube, puis commencerons à concevoir et à assembler une superbe miniature directement dans Canva. Maintenant, sur le côté gauche, vous pouvez déjà voir superbe look dans les préréglages, comme par exemple celui-ci, où nous avons également une personne découpée avec le bord blanc autour de cette personne. Mais pour être lisible ici, cela ne sera disponible que dans la version Pro de Canva, ce qui vous coûtera de l'argent. Mais je peux déjà vous dire que nous pouvons vraiment compter sur la méthode gratuite ainsi le travail préliminaire que nous ferons dans GIMP tout en étant en mesure de créer une superbe miniature. C'est donc ce que nous voulons faire. Et bien sûr, la première étape se fera dans GIMP. Voilà, le programme est déjà ouvert. Alors, s'il vous plaît, laissez-nous maintenant mettre la vidéo en pause. Allez-y, téléchargez et installez le logiciel, puis nous verrons à nouveau directement dans le suivant. 16. Garder l'écran vert avec le GIMP: Gimp est donc déjà ouvert, comme vous pouvez le voir. Et si je supprime maintenant l'image actuelle juste pendant une seconde, elle devrait ressembler beaucoup à ce que vous verrez si vous ouvrez le logiciel pour la toute première fois. Donc, dans cette vidéo, bien sûr, ce que nous aimerions refaire, c'est réussir notre toute première étape. Nous voulons donc traiter ces deux exemples de photos où nous avons effectivement utilisé un écran vert et être en mesure de saisir toutes les zones à l'exception de la personne sur cette image. Alors allons-y. Tout d'abord, optimisez le logiciel, puis commencez à importer notre image d'origine. Donc Fichier Ouvrir, et nous allons choisir Disons à nouveau de souligner une image et de cliquer sur Ouvrir. Permettez-moi donc de répéter rapidement que, bien sûr, ce ne sera pas une explication complète du logiciel GIMP, car il s'agit peut-être d'un outil gratuit, mais c'est quand même un très bon qui vous permet de vraiment quelques retouches d'image intéressantes et ce serait encore une fois beaucoup trop de contenu, pour expliquer pleinement ce que ce logiciel est capable de faire. Nous allons donc nous concentrer sur les étapes que nous voulons suivre ici dans le logiciel pour créer notre miniature. Et dans ce cas, il s'agira de supprimer l'écran vert. Maintenant, avant de commencer, vous avez besoin de la zone extérieure ici, puis supprimez également la partie verte. Ce que nous devons nous assurer, c'est de créer une zone transparente et donc nous voulons être en mesure de rendre cette zone S transparente. Nous devons donc choisir ici sur le côté droit, cliquer avec le bouton droit de la souris sur notre image et ajouter une chaîne Alpha. Sans cela, vous ne serez pas en mesure de rendre les zones transparentes. Et cela sera bien sûr très important pour que nous puissions ensuite importer cette image sur Canvas. La prochaine étape serait donc de supprimer les zones extérieures ici. Et par conséquent, nous pouvons simplement passer à cet outil de sélection gratuit ici. Choisissez-la et nous dessinerons une forme très approximative point à l'autre autour de notre personne. Ensuite, une fois celle-ci sélectionnée, nous voulons cliquer avec le bouton droit de la souris et inverser cette forme car, bien entendu seules les parties intérieures sont compte et nous voulons supprimer la partie extérieure. Par conséquent, cliquez avec le bouton droit de la souris et choisissez, sélectionnez Inverser. Et maintenant, la partie extérieure est sélectionnée et nous pouvons appuyer sur le bouton Supprimer. Il ne nous reste plus que la zone verte. Nous allons donc choisir ce petit outil ici, qui est l'outil de sélection floue, ou du moins nous allons cliquer dessus. Et si le bouton gauche de votre souris est enfoncé pour, passez à la sélection par couleur. C'est notre choix d'outil pour celui-ci. Ensuite, nous pouvons directement continuer et peut-être cliquer sur cette zone verte et vous verrez que ce sera la première idée ou la première sélection de renseignements que GIMP nous donnera. Et si nous appuyons sur Supprimer, nous commençons à nous débarrasser de ces zones vertes et nous pouvons continuer, cliquer sur les différentes zones et obtenir ainsi un bon résultat. Mais ce que nous pourrions également faire si nous annulions simplement les dernières étapes, c'est modifier les seuils de cet effet. Nous revoilà donc avec l'image originale. Et si je comprends bien l'effet , augmentez le seuil de dix à peut-être 30. Vous verrez alors que nous avons même besoin de quelques clics. Alors peut-être que deux ou trois clics suffiront. Cela semble déjà être une très belle sélection, nous avons donc cliqué sur Supprimer. Ensuite, pour cette zone inférieure , encore une fois, une suppression. Et ça a déjà l' air très joli. Nous passons donc à cet outil et voyons ensuite avec quoi nous travaillons. Et cela semble déjà être un résultat parfait. Donc, en gros, nous avons déjà terminé, mais maintenant, nous pouvons réduire l'ensemble de l'image pour qu'elle corresponde uniquement à la personne. Donc, avec cet outil sélectionné, dessinons grossièrement une forme autour de notre personne, comme ça. Ensuite, cliquez avec le bouton droit sur cette forme, ce rectangle, choisissez l'image et adaptez Canvas à la sélection. C'est donc notre résultat final. Et maintenant, exportons cette image. Donc, archivez et exportez S. Et dans ce cas, comme l'image d'origine est au format PNG, nous pouvons nous en tenir à cela. Cela permettra donc de rendre les zones transparentes. Et peut-être renommons celui-ci du trait de soulignement de l'écran vert en un trait de soulignement de l'écran vert, coupons-le écran vert en un trait de soulignement de l'écran vert, coupons-le et choisissons Exporter. Et pour les options à venir, nous pouvons toutes les laisser. Comme nous l'avons déjà dit, appuyez à nouveau sur Exporter et notre image sera enregistrée dans la zone transparente avec laquelle nous pouvons désormais continuer à travailler dans Canva. Maintenant, Inside Canva s'occupera du reste, ce qui signifie que nous allons corriger les couleurs et faire ressortir quelques bords autour de cette image. Et c'est essentiellement notre prochaine étape. Mais avant d'entrer dans Canva, expliquons rapidement comment nous pourrions obtenir un tel résultat en nous tenant juste devant le mur blanc. Alors, on se revoit dans la prochaine. 17. Alternative : masquer la personne avec le GIMP: Passons maintenant à la troisième image d'exemple, qui se trouve devant le mur blanc, et essayons vraiment d'obtenir les mêmes résultats convaincants qu'avec celle-ci où nous avons été debout devant l'écran vert. Et je suis sûr que nous y parviendrons. Allons-y, ouvrons le fichier et passons simplement au dossier large des images d'exemple. Alors allons-y, recommençons peut-être avec le trait de soulignement 21 et ouvrons cette image. Donc, dans ce cas, comme il s'agit d'un fichier JPEG, il nous demande si nous voulons convertir le jeu de couleurs et nous voulons le faire. Appuyez donc directement sur ce bouton de conversion. Et nous voici avec notre photo originale importée sur Gimp. Maintenant, dans ce cas également, nous voulons créer des zones transparentes à l'extérieur du corps, à l'extérieur de la personne. Et chaque fois que vous entendez le mot transparent, vous devez d' abord cliquer avec le bouton droit sur votre fichier d'origine et choisir d'ajouter un canal alpha. Cela fait, allons-y maintenant et commençons à délimiter le mur blanc qui se trouve à l'intérieur de cette photo. Et dans ce cas encore, nous voulons utiliser ce petit bouton ici. Mais à part ce que nous avons fait avec l'écran vert où nous avons sélectionné par couleur, a très bien fonctionné pour l'écran vert. Ici, nous voulons utiliser l'outil de sélection floue. Donc, encore une fois, soulevez le bouton gauche de votre souris enfoncé et nous passons à l'outil de sélection floue. celui-ci sélectionné, je vous conseille déjà d' augmenter le seuil par rapport à ce que nous avons sélectionné dans la dernière vidéo. Parce que plus le seuil sera bas, plus vous aurez besoin de clics pour vous débarrasser de certaines zones. Et il vous restera de plus en plus de très petites pièces que vous devrez ensuite découper manuellement. Bien entendu, nous ne voulons pas non plus que ce chiffre soit trop élevé. C'est comme, par exemple, si nous en faisons une centaine environ. Et si je clique ensuite sur cette image, vous pouvez voir que des parties du visage seront déjà incluses. Et c'est bien sûr un chiffre nettement trop élevé. Alors peut-être que nous allons opter pour, disons 50, et commencer. Tentez votre chance. Il suffit de cliquer sur cette zone et elle est déjà très belle. Toutes les parties de notre corps sont toujours incluses, nous pouvons donc cliquer sur Supprimer. Et nous avons déjà retiré la plupart des parties de ce mur. Ensuite, nous pourrions simplement sélectionner la pièce ici en bas à droite, puis avancer jusque-là pour obtenir un bon résultat. Maintenant, ça a déjà l' air très beau. Mais pour l'instant, permettez-moi de vous présenter une autre couche d'aide. Donc, ici, nous pourrions changer la couleur de cette couche, mais je vais la laisser en noir, puis choisir la couche, la nouvelle couche. Nous voulons remplir cette couche avec les couleurs de premier plan, donc ce sera celle-ci. Et puis choisissez, OK. Et si nous saisissons ensuite cette couche noire et plaçons juste en dessous de notre tableau mural, double-cliquez sur l'image. Ensuite, vous remarquerez qu'outre l'impression que nous avions auparavant, nous devons absolument redoubler d'efforts pour éliminer ces zones grises qui sont des ces zones grises qui sont zones blanches qui restent encore sur la photo. Nous pourrions donc continuer, sélectionner notre image murale et en tenir à l' outil de sélection floue. Tentez encore une fois notre chance. Peut-être qu'il suffit de sélectionner cette partie de l'image. Mais dès que vous verrez pratiquement tout clignoter. Et comme ici, ce sera le message que cela ne fonctionnera plus et que nous ne pourrons plus supprimer aucune de ces zones. Donc, ce que nous pourrions faire , c'est maintenant que cela semble être une bonne sélection. Donc, pour celui-ci, nous pouvons toujours utiliser le bouton Supprimer. Et maintenant, essayons peut-être de passer à l'outil de sélection par couleur. Abaissez le seuil à dix, et tentez votre chance avec la couleur dans ce cas. Cela ressemble donc également à une partie que nous pouvons supprimer. Encore une fois, cliquez sur le bouton Supprimer, puis essayez de trouver à nouveau d' autres zones, comme celle-ci, appuyez sur Supprimer. Mais dans tous les cas, vous arriverez à un point où nous nous retrouverons avec des zones grises, comme ici. Et ces outils ne fonctionneront plus car nous ne travaillons pas avec un écran vert. Pas de problème, ce que je fais normalement dans ce cas, il suffit de changer, passer à nouveau à la sélection libre pour prendre celle-ci et commencer par une forme très rugueuse autour de notre corps. Juste comme ça. Encore une fois, nous traiterons plus tard les zones situées sous nos bras. Alors, tout d'abord, finissons ce masque, cliquez avec le bouton droit de la souris et choisissez, sélectionnez et inversez à nouveau, puis cliquez sur le bouton Supprimer et nous avons déjà supprimé tout ce qui se trouve en dehors de ce masque. Et maintenant, nous voulons augmenter le facteur de zoom à environ 50 %. Descendez et dessinez d'autres masques un peu plus détaillés. Je passe rapidement à deux autres, puis je reviens à l'outil gratuit Select pour assurer que nous ne travaillons pas avec le même masque. Ensuite, allons-en et dessinons-en un autre qui suit le poteau ici avec plus de détails. Et comme nous n'avons vraiment besoin de nous concentrer que sur ces parties inférieures, ce ne sera qu'une question de secondes. Encore une fois, la mascotte est déjà terminée, cliquez avec le bouton droit de la souris et, dans ce cas, nous n'avons même pas besoin de cliquer avec le bouton droit de la souris. Nous pouvons uniquement sélectionner Supprimer. La fête de droite a donc déjà été supprimée. Et puis encore une fois, dessinons un autre masque ici sur le côté gauche. Juste comme ça. Et je pense que nous n' inclurons même pas la partie inférieure du corps dans notre dernière vignette, mais faisons tout de même en sorte que celle-ci soit parfaitement adaptée. Continuez donc jusqu'à ce que nous arrivions ici au point le plus bas de l'image. Et puis revenez rapidement pour terminer ce masque et appuyez à nouveau sur Supprimer. Et nous voilà avec un très beau résultat, tout comme celui que nous avons créé avec notre écran vert. Maintenant, avant le rendu, nous devons désactiver cette couche ou même supprimer cette couche. Cliquez donc avec le bouton droit de la souris ici et choisissez Supprimer la couche. Ensuite, nous pouvons également réduire notre image finale, comme nous l'avons fait auparavant. Choisissez donc l'outil Rectangle, Select, tracez un rectangle approximatif comme ça. Et cliquez avec le bouton droit sur l'image et ajustez Canvas à la sélection. Et avec celui-ci, parfaitement beau, nous allons de l'avant et exportons. Et bien entendu, nous voulons à nouveau nous assurer de rendre ces zones transparentes. Et cela ne peut être fait que dans certains fichiers image. Par conséquent, nous allons choisir File Export S. Et dans ce cas, étant donné que notre fichier d'origine est un fichier JPEG, nous voulons nous assurer que ce fichier sera un fichier PNG. Nous voulons donc sélectionner le phénotype, ouvrir ces différents fichiers et descendre jusqu'à ce que nous voyions P et G. Nous y voilà ouvrir ces différents fichiers et descendre jusqu'à ce que nous voyions P et G. . Ensuite, nous cliquerons sur Exporter. Et nous pouvons ensuite laisser toutes les autres sélections ici, telles que présélectionnées, cliquez sur Exporter. Et cela nous donnera une belle image laquelle nous pourrons continuer à travailler dans Canvas. Quoi qu'il en soit, nous avons maintenant atteint deux objectifs vraiment essentiels. Notre personne, soit devant le mur, soit comme avant avec l'écran vert. Nous pouvons maintenant importer ces différentes images sur Canvas et continuer à créer une jolie vignette sur cette plateforme. Alors, rendez-vous dans la prochaine vidéo directement dans Canvas. 18. Avant-première de la vignette finale à Canva: Pour cette méthode également, nous avons franchi avec succès la première étape, ce qui signifie que nous avons maintenant affaire à une image principale parfaitement saisie, comme celle-ci, qui a été l'une des exemples que nous avons pris en compte dans les vidéos précédentes. Et maintenant, hors caméra, j'ai également traité le deuxième exemple de photo devant l'écran vert de la même manière, ce qui signifie que nous avons ici cette deuxième photo. Bien sûr, parfaitement maîtrisé en utilisant uniquement le logiciel Gimp. Maintenant, avec cette émotion en tête, j' ai déjà créé la miniature complète dans Canva. Et pour celui-ci, imaginons maintenant que nous ne possédons plus notre propre chaîne YouTube de psychologie. Mais pour l'instant, nous souhaitons donner quelques conseils et conseils d'achat sur les appareils électroniques et peut-être même créer un rapport de test sur les ordinateurs portables en particulier. Et c'est ce que nous avons fait. Nous avons déjà créé une nouvelle vidéo qui présentera les meilleurs ordinateurs portables de l'année à venir. Et avec cette image principale, passons à Canva et examinons le résultat final, qui sera celui-ci. Vous pouvez donc voir que nous avons placé l'image principale en plein centre avec quelques modifications de correction des couleurs. Encore une fois, j'ai ajouté cette bordure verte, ainsi qu'une autre bordure dans notre deuxième couleur de la chaîne YouTube, qui est le rouge. Et celui-ci est un peu plus brillant. Ensuite, nous avons également reçu, bien sûr, les textes très clairs et volumineux ici sur le côté gauche, meilleurs ordinateurs portables 2023, ainsi que quelques éléments et images supplémentaires ici sur le côté droit. Dans ce cas, j'ai ajouté des ordinateurs portables virtuels. Mais bien sûr, si vous faites vraiment ces rapports de tests, vous pouvez soit introduire certains de ces vrais ordinateurs portables dans votre image principale, soit au moins donner ces images ici sur le côté droit. Mais pour l'instant, ce n'est pas trop important car vous pouvez, bien sûr, simplement remplacer ces images. Mais ce qui est vraiment important, c'est que vous appreniez à ajouter ces éléments, à créer le texte, à ajouter l'image du domaine ainsi que le bolus et même à y placer cette image principale le très gros ordinateur portable ici en arrière-plan. C'est donc ce que je fais aussi. Vous pouvez voir ici qu' il y a une bordure nette à l'intérieur de l'ordinateur portable, tandis qu'en haut, notre image principale montre l' extérieur de cet ordinateur portable. C'est un autre élément que nous voulons bien sûr ajouter, ainsi que la texture de fond, qui a également été corrigée en termes de couleur. Et j'ai ajouté un autre lot ici dans notre deuxième couleur pour donner plus d'attention et susciter plus d'intérêt. Bien entendu, le prix est toujours un facteur très important lorsqu'il s'agit d'acheter un nouvel ordinateur portable, part, bien sûr, les performances de cet ordinateur portable. Vous pouvez donc constater, encore une fois, qu'il se passe beaucoup de choses. Commençons donc directement par la vidéo suivante et créons cette miniature dans Canva. 19. Créer la vignette dans Canva : arrière-plan, du texte et des formes: Très bien, donc pour cette deuxième version, la deuxième méthode que nous utilisons, j'ai mentionné qu' elle sera totalement gratuite et que vous n' aurez rien à payer. Bien sûr, cela reste vrai, mais j'aimerais tout de même vous présenter rapidement Canva pro à l'avance, juste pour que vous l'ayez vu et que vous en indiquiez rapidement quels sont les avantages. Les options de cette version pro seront uniquement pour des raisons d'exhaustivité. Non pas parce que j'en profite de quelque façon que ce soit, pour être honnête. Je m'en tiens également à la version gratuite et c'est juste pour vous de voir ce que cette version est capable de faire. Donc, tout d'abord, le prix est de 110€ par an. Si vous vivez dans la zone euro. Si vous vivez dans la zone dollar, la valeur pourrait être très similaire à celle actuelle, euro et le dollar ayant la même valeur. Maintenant, cette version, tout d'abord, nous allons vous donner accès à beaucoup plus d' éléments de stock. Elle contient 100 millions de photos ou de vidéos premium et plus encore. Et la version pro vous permettra également supprimer des arrière-plans, comme nous l'avons fait dans GIMP. C'est également indiqué ici, je pense supprimer l'arrière-plan de l'image instantanément avec le logiciel de suppression d' arrière-plan, mais vu, vous n'avez pas besoin de celui-ci car nous le ferons simplement en utilisant le logiciel gratuit Gimp. C'est donc juste pour l'instant que ce que la version Camera Pro nous permettra de faire. Comme je l'ai dit, tu n'en as pas besoin. Personnellement, je n'utilise pas non plus la version Pro de Canva, mais je m'en tiens à la version gratuite. Mais ce que vous devrez faire, c'est créer un compte ici sur Canva afin de pouvoir au moins créer un design. Et bien sûr, vous aurez l'avantage pouvoir enregistrer vos designs, comme nous le ferons. Créez un design pour la miniature, puis conservez ce style cohérent et créez nos futures miniatures à partir de ce design que nous utiliserons plus tard. Pour ce faire, revenons à la page d'accueil de Canvas et commençons à créer un design. Nous allons donc appuyer sur ce bouton ici, puis choisir la vignette YouTube ou simplement la rechercher si cela ne vous pas recommandé. Et maintenant, nous allons appuyer sur celui-ci et un nouvel onglet s' ouvrira avec l'outil de conception. Maintenant, ici, nous pouvons soit commencer par une page blanche, comme nous pouvons le voir sur le côté droit, soit choisir l'un de ces préréglages, modèles Dans ce cas, nous en avons quelques-uns récemment utilisés ainsi que plus de résultats. Ou dans le futur, bien sûr, ce que tu voudras faire. Si vous avez sécurisé votre design, vous trouverez ici les vignettes des dossiers, et à l'intérieur de ce dossier, j'ai déjà l' élément design des meilleurs ordinateurs portables. Ensuite, bien sûr, je vais ouvrir celle-ci, changer mon image principale, changer les textes, peut-être modifier certains éléments supplémentaires. Et j'ai créé une nouvelle vignette en quelques secondes. Pour l'instant, revenons aux modèles que vous pourrez tous voir. Et peut-être allez-y avec celui-ci récemment utilisé et commencez à créer à partir de celui-ci. Je vais donc simplement sélectionner cela. Et à l'heure actuelle, il y a un texte allemand qui indique qu'il faut accorder une certaine attention à une alimentation végétarienne et saine. Mais pour l'instant, le texte n'est pas trop important car nous allons bien sûr le modifier dans quelques minutes. Pour commencer, allons-y et changeons l'image principale afin de pouvoir simplement cliquer sur cette image avant de la supprimer. Faisons-le. le bouton Supprimer, puis nous passons aux téléchargements et trouvons toutes les images que vous avez déjà téléchargées. Dans ce cas, j'ai déjà téléchargé de nombreuses images différentes, comme par exemple cette vignette, cette image principale que nous avons déjà saisie dans GIMP dans les vidéos précédentes. Bien sûr, vous ne pourrez pas le voir. Par conséquent, cliquez simplement sur Télécharger des fichiers et vous choisirez votre image saisie et vous pourrez ensuite trouver cette image, bien sûr, ici sur le côté gauche. Nous allons donc prendre celui-ci et nous pouvons soit le déplacer pour créer un nouvel élément. Et si je la déplace vers l'avant, nous pouvons bien sûr déplacer librement cette image. Ou nous pouvons simplement remplacer cette image par un autre élément, comme par exemple l'arrière-plan avec les nuages ici sur le côté droit. Si je survole l'image, vous verrez qu'elle se verrouillera en quelque sorte. Et si je lâche prise, elle remplacera l' image en arrière-plan. C'est donc la première étape que nous voulons faire pour notre image principale. Nous traiterons et examinerons cette image plus tard, bien sûr, de manière plus détaillée en ce qui concerne la correction des couleurs ainsi que les bordures. Mais pour l'instant, allons-y et concentrons-nous sur le texte ainsi que l'arrière-plan de notre vignette. Et peut-être que nous commençons directement par cette image d'arrière-plan où l'option la plus simple ou la plus évidente serait ouvrir l'onglet d'arrière-plan ici sur le côté gauche. Et là, vous pouvez déjà voir de nombreuses images de texture différentes directement proposées par Canva. Quand je dois dire que beaucoup de ces beaux modèles ne seront disponibles que dans la version pro. Mais ce que nous pourrions faire, c'est peut-être rechercher ces arrière-plans, par exemple, des informations abstraites. Comme je pense que ce sujet est assez bien, il correspond à notre sujet général sur les vignettes, qui sera celui des rapports de test pour les ordinateurs portables. Nous allons donc peut-être simplement parcourir les différents éléments abstraits ici. Et peut-être, prenons celle-ci, sélectionnez-la et vous verrez qu'elle sera choisie comme nouvelle image d'arrière-plan. Et nous pouvons alors bien sûr, continuer, appuyer sur ce bouton de modification de l'image ici et peut-être simplement réduire la luminosité. Et commencez simplement à créer un joli fond ici. Mais pour l'instant, je ne veux pas utiliser cet onglet. Et donc, avec cette image d' arrière-plan sélectionnée, je souhaite choisir à nouveau le bouton Supprimer pour supprimer complètement notre arrière-plan. Mais ce que je veux faire, c'est utiliser une texture que j'ai placée dans les ressources du cours. Donc, encore une fois, nous allons ouvrir l'onglet des téléchargements. Et voici cette texture déjà téléchargée. Je vais donc simplement le sélectionner et le placer directement sur notre image. Verrouillez-le simplement sur l'arrière-plan ou placez-le librement ici et assurez-vous qu'il recouvrira complètement notre vignette comme ça. Ensuite, nous voulons cliquer avec le bouton droit de la souris et choisir ramener à la page précédente ou Envoyer à la mendie. Bien entendu, il s'agira la toute dernière couche ou de la couche située juste à l'arrière. Nous y sommes. Nous avons déjà modifié cette jolie texture. Et ce que nous voulons faire ensuite, c'est apporter une petite correction de couleur à celle-ci pour l' intégrer davantage aux couleurs générales de notre chaîne YouTube, qui, à titre d' exemple dans ce cas, sera le vert et le rouge. Donc, cette couche étant toujours sélectionnée, nous allons choisir Modifier l'image. Et nous pourrions commencer par faire quelques ajustements généraux ici. Donc, ce que vous pouvez voir ici à l'intérieur cet effet ajusté ne sont que trois des options, la luminosité, le contraste et la saturation. Mais nous pouvons commencer ici en choisissant c All. Ensuite, nous pouvons changer la boîte pour donner à celle-ci un aspect un peu plus vert ici. Ce sera la première option. Mais dans ce cas, je veux le faire avec un autre effet. Alors revenons en arrière. Ici. Il est déjà placé dans l'onglet récemment utilisé. Ce sera l'effet bichromatique. Pour en trouver un autre sur la face inférieure. Ou bien sûr, vous pouvez toujours simplement rechercher des effets ici. retrouve ainsi bien sûr également l'effet duotone. Alors prenons celui-ci et commençons peut-être par la cerise ici. Ensuite, utilisez les trois options ici, les trois commandes pour obtenir plus de détails. Et nous voulons passer aux clairs de la couleur principale de notre chaîne YouTube, qui sera verte. Et nous voulons qu'une image d'arrière-plan soit également directe. Par conséquent, changeons les ombres en une valeur noire. Bien entendu, vous pouvez également modifier l'intensité, mais dans ce cas, nous voulons nous en tenir à la pleine intensité. Ensuite, nous appliquerons cet effet si l'effet prendra un peu de temps pour être ajouté, cela peut prendre quelques secondes. Ensuite, notre texture d'arrière-plan nouvellement créée sera ajoutée à l'arrière-plan. Et nous y voilà. Maintenant, encore une fois, avec celui-ci toujours sélectionné , rendons l' arrière-plan un peu plus sombre. Encore une fois, nous fermons la barre de recherche ici, puis nous ouvrons l'élément d'ajustement. Ou dans ce cas, nous pouvons voir la luminosité déjà indiquée ici. Réduisons donc simplement la luminosité à, disons à propos de cette valeur. Et juste comme ça, je pense que cela correspond parfaitement à notre sujet ces rapports de tests pour l'ordinateur portable. Et en général, il convient parfaitement aux appareils électroniques, par exemple. Tout ce que nous voulons couvrir sur notre chaîne YouTube. Ensuite, changeons le texte. Et pour nous, nous nous débarrassons rapidement de ces chars allemands. Nous commençons donc par double-cliquer et changer le contenu du texte et nous écrivons simplement les meilleurs ordinateurs portables, 2023. Et bien sûr, pour tous ces éléments, vous pouvez toujours ajouter ou supprimer des éléments en appuyant sur ce petit bouton sur le côté gauche pour introduire un autre texte. Ou bien sûr, sélectionnez simplement n'importe quel élément et cliquez sur le bouton Supprimer. Ainsi, vous supprimerez l'un de ces éléments. Et maintenant, ce que nous voulons faire, c'est également modifier la palette de couleurs de ces éléments de texte. Commençons donc par celui-ci ici. Et dans ce cas, ce rectangle arrondi en arrière-plan du texte fait partie du texte lui-même. Et pour être plus précis, pouvez modifier les effets ici. Nous allons donc sélectionner rapidement les effets ici. Et dans ce cas, l' effet de fond a été ajouté. Et avec les options présentes en bas, cela crée bien sûr l'âme d'un rectangle arrondi jaune en arrière-plan de ce texte. Nous voulons maintenant passer à la couleur principale de notre chaîne YouTube. Encore une fois, choisissez le gazon vert. Et ici, nous pourrions effectuer d'autres ajustements, comme par exemple modifier le rayon de la rondeur ou modifier l'écart. Peut-être réduire la transparence générale de l'arrière-plan. Mais pour l'instant, je veux juste m' en tenir à la valeur standard. Je vais donc annuler mes dernières étapes ici. Ensuite, je veux continuer et, bien sûr, aussi changer la couleur du texte. Et cela se fera comme dans n'importe quel logiciel de montage. Vous savez, ici en haut, vous avez la couleur du texte et nous allons la changer en blanc. Maintenant, n'hésitez pas à parcourir les différents effets tels quels. Je pense qu'il y a beaucoup d'effets différents qui semblent plutôt bons. Tout comme, par exemple, l' épissure, ici sont l'écho, la portance, gros tous ces éléments alors le jeune élément a tous une belle apparence d'une certaine manière, par rapport à ce que vous voulez créer. Mais pour l'instant, nous voulons nous en tenir à l'arrière-plan. Et maintenant, les couleurs ont changé. Je vais donc annuler les dernières étapes jusqu'à ce que nous revenions à ce que nous voulons créer comme ça. Maintenant que cet élément est complètement créé, nous voulons simplement dupliquer le style. Et nous pouvons le faire en ouvrant les trois points ici, plus encore. Et nous avons trouvé celui-ci ici pour copier le style. Nous le faisons, puis sélectionnons simplement les éléments de 2023. On y va. Nous avons complètement dupliqué le style et nous avons en quelque sorte préparé cet élément. Et maintenant, pour l'ordinateur portable, inversons les couleurs ou au moins inversons la couleur de la police. Nous allons donc faire apparaître la couleur du texte ici, passer celle-ci au noir. Et encore une fois, ouvrez l' onglet des effets et nous voulons changer la couleur d'arrière-plan en blanc. Ensuite, nous voulons également augmenter la rondeur. Comme nous l'avons fait pour les deux autres éléments. Comme ça, ça devrait avoir l'air plutôt bien. Passons maintenant à cet élément ici en le saisissant également sur le côté gauche. Et nous effectuerons les réglages les plus tard lorsque nous placerons également l'image principale au milieu. Mais pour l'instant, notez simplement que nous pouvons bien sûr saisir n'importe lequel de ces quatre points pour l'agrandir ou le réduire. Et puis, bien sûr, nous pouvons saisir l'élément entier et le placer où nous le voulons. C'est donc tout pour les textes, et en gros c'est tout pour l'ensemble de cette vidéo. Et dans le prochain, nous examinerons les éléments qui ont été ajoutés comme ce rectangle ici. En plus, bien sûr, concentrer sur notre image principale et de faire quelques ajustements supplémentaires pour celle-ci. Alors, on se revoit dans la prochaine. 20. Créer la vignette dans Canva : image principale et éléments supplémentaires: Passons à autre chose et dans cette vidéo, nous voulons bien sûr examiner l'image principale. Introduisez le bord autour de cette image principale, puis ajoutez plus tard des éléments supplémentaires sur le côté droit pour créer une jolie vignette. Maintenant, avant d'entrer dans le vif du sujet, examinons rapidement les deux éléments qui ont déjà été ajoutés dans le modèle. Tout d'abord, nous avons le rectangle ici, le rectangle pivoté, puis nous avons cette couche avec des points de différentes tailles. Commençons maintenant par le rectangle. Et dans ce cas, je veux le faire de la manière la plus simple. Et il suffira de cliquer sur cette petite poubelle pour supprimer cet élément. Maintenant, bien sûr, vous pouvez toujours introduire différents éléments et formes, mais en choisissant ceci sur le côté gauche dans l'onglet Éléments. Nous avons donc ici différentes formes, lignes et formes. Par exemple nous avons des flèches, des rectangles, des cercles, etc. Vous pouvez simplement saisir ces éléments, les placer sur votre image, puis, bien sûr, effectuer les mêmes corrections de couleur que nous avons vues, par exemple pour notre élément de texte. Mais pour celui-ci, je pense que nous n'avons pas besoin d'autres rectangles, mais ce que nous pourrons laisser passer dans notre dernière vignette, ce sera cette couche de points. Je pense que cela correspond parfaitement à nos sujets. Donc, ce que nous voulons faire, c'est simplement changer la couleur de celui-ci. Mais en général, nous pouvons laisser cet élément et il occupera sa place bien méritée dans notre dernière vignette. Nous choisissons donc la couleur ici. Vous pouvez voir que c'est un dégradé de couleurs. Commençons donc par le bleu. Remplacez celle-ci par notre couleur principale, puis choisissez le bleu plus clair et remplacez-le par la deuxième couleur de notre chaîne YouTube. Et vous verrez qu' ici, vu du bas, il y aura beaucoup plus de vert. Et puis montez au sommet. Nous avons le dégradé vers la droite. Donc, comme ça, nous voulons y aller. Et puis, passons maintenant à l'image principale. Donc, tout d'abord, bien sûr, nous voulons prendre celui-ci et le placer au milieu. Ensuite, vous pouvez déjà voir qu'il est actuellement placé juste derrière cette couche de points. Nous voulons donc cliquer avec le bouton droit , puis le placer au premier plan. Et il suffit de saisir l'un de ces quatre points dans le coin pour l'agrandir un peu. Je pense que la prochaine étape serait d' introduire déjà le gros ordinateur portable ici Ce sera le moyen le plus pratique et nous aurons un peu moins de travail par la suite. suffit donc d' ouvrir à nouveau les éléments et de rechercher un ordinateur portable. Et voyons ce que Canva a à nous offrir. Je pense que celui-ci, nous l'introduirons plus tard en tant qu'élément supplémentaire. Mais pour l'instant, passons à cette petite couronne. Vous pouvez voir quels éléments ne sont disponibles que dans la version pro. Nous voulons donc choisir un élément disponible dans la version gratuite. Et je pense que celui-ci convient très bien, alors plaçons-le simplement sur notre vignette. Ensuite, bien sûr, encore une fois, agrandissez-le comme ça et placez-le au milieu. Donc, tout d'abord, nous voulons déplacer cela un peu en arrière derrière le texte et, bien sûr, derrière notre image principale. Par conséquent, cliquez avec le bouton droit de la souris et renvoyez. Je crois quatre fois. Le dernier élément, 2023, doit donc être envoyé une couche supplémentaire au premier plan. Nous voulons donc renvoyer l'ordinateur portable, et c'est parti. Et maintenant, ce que nous voulons nous assurer, c'est que notre image principale sort de l' ordinateur portable, dans la zone supérieure. Où, en bas, l'ordinateur portable devrait vraiment servir de bordure nette à cette image principale. Donc, avant d'entrer dans le vif du sujet, nous devons introduire le bord autour de notre image principale. Bien entendu, ce bord doit également être découpé par les ordinateurs portables situés dans la zone inférieure. Et d'après mon expérience, les effets de bord sont un peu délicats. Il nécessite un traitement supplémentaire car il remplace en quelque sorte tous les réglages que nous avons effectués auparavant dans notre image principale, comme par exemple les corrections de couleur. Mais nous pouvons le faire et donner un exemple concret pour voir si c'est toujours le cas. Allons-y et commençons peut-être par la correction des couleurs. Donc, une fois notre image principale sélectionnée, nous allons choisir Modifier l'image et nous allons choisir Modifier l'image et apporter une correction de couleur très évidente, par exemple augmenter la saturation à 100. une correction de couleur très évidente, par exemple Et si nous introduisons maintenant des bords, ce qui peut être fait avec l'effet d' ombres, le mica l'est à nouveau, il a été récemment utilisé, mais vous pouvez simplement rechercher cet effet, l'appliquer. Si nous choisissons ensuite l'effet de lueur, vous verrez que notre image est quelque sorte rétablie à son origine. Plus de corrections de couleurs que nous avons déjà choisies, mais repartez de zéro. Nous voulons donc commencer par les effets de bord. Nous ouvrons donc les commandes ici. Et puis tout d'abord, nous voulons changer la couleur couleur principale de notre chaîne YouTube , puis réduire le flou. Et porter la transparence à 100, ce qui, pour être honnête, va un peu encontre de mon intuition, car 100 % de transparence signifie qu'elle devrait être complètement invisible, mais d'accord, dans ce cas cas, 100 %. La transparence signifie que nous pouvons le voir pleinement et qu'il n'y a aucune transparence pour cette bordure verte. Et puis augmentons légèrement la taille , peut-être comme ça. Et agrandissez un peu l'image entière, peut-être comme ça, et déplacez-la. Et bien sûr, plus tard, nous couperons cet effet ou cette image ici à la bordure de l'ordinateur portable. Mais pour l'instant, allons-y et appuyons sur Appliquer. Maintenant, cela va faire de cette image entière notre nouvelle image de base. Et cela présente des avantages, mais aussi des inconvénients. Commençons par l'avantage, qui est que nous pouvons maintenant ajouter un autre effet d'ombre car cette ombre verte fait désormais partie de notre image d'origine. Donc, si nous introduisons l'ombre suivante, elle sera placée juste à la limite de ce bord vert. Encore une fois, nous voulons choisir l'effet de lueur. Ensuite, affichez les options. Et dans celui-ci, on passe à la deuxième couleur de notre chaîne YouTube. Peut-être restons-en à un peu de flou. Augmentez la taille, comme ça. Et puis encore une fois, soit appuyez sur le coin ici pour agrandir l'image, soit vous pouvez également augmenter l'échelle ici pour l'agrandir un peu. Ça devrait aller comme ça. Et encore une fois, nous voulons appliquer et ainsi obtenir ce joli effet de double angle avec tout d'abord le coin vert dans la couleur principale de notre chaîne YouTube, puis le rouge coin lumineux dans la deuxième couleur de notre chaîne. Continuons maintenant avec l'inconvénient de ces images ou de cette image récemment définie. Et c'est-à-dire que si nous voulons maintenant attaquer les couleurs de cette image, les coins seront également ajustés. Et bien sûr, ce n'est pas ce que nous voulons faire. Comme je peux rapidement vous le montrer. Si je choisis de modifier à nouveau cette image et de faire quelques ajustements, par exemple en augmentant la saturation. Ensuite, vous verrez que non seulement l'image principale elle-même, mais également le coin seront modifiés. Et bien sûr, nous voulons que cette couleur corresponde à la couleur générale de nos chaînes YouTube afin de ne plus pouvoir effectuer ces ajustements ici. Mais ce que nous devons faire, c'est introduire une petite astuce. Et je vais vous montrer cette astuce dans une minute. Mais pour l'instant, commençons et coupons cette image ici. Alors prenez celui-ci ici en bas , puis déplacez-le. Disons à propos d'ici. Et puis déposez l'image entière jusqu'au bord de notre ordinateur portable. Et vous pouvez effectuer le réglage parfait avec uniquement les touches fléchées pour vous déplacer vers le haut ou vers le bas. Et comme ça, ça a l' air plutôt bien. Mais bien sûr, ce que nous voulons faire, comme mentionné, c'est corriger les couleurs dans cette image principale. Et dans ce cas, ce que je fais toujours, c'est présenter une autre copie de cette personne. Par conséquent, ouvrons à nouveau les téléchargements, puis double-cliquez une fois de plus sur notre image principale. Vous verrez qu'il sera modifié, dans ce cas deux fois, vous suffit donc de cliquer une fois. Ensuite, nous augmenterons la taille. Tout d'abord, elle doit bien sûr correspondre parfaitement à la taille de l'image que nous allons ensuite mettre en arrière-plan. Et puis nous voulons aussi le réduire ici par le bas, comme ça. Et maintenant, mon conseil serait de n' utiliser que les touches fléchées pour déplacer cette image. Parce que si je le déplace vers la droite, vous verrez qu'il vous demandera rapidement de remplacer l'image en arrière-plan, et ce n'est pas ce que nous voulons faire. Donc, annulons cela. Utilisez uniquement les touches fléchées pour déplacer parfaitement cette image juste devant la seconde. Nous devons l'agrandir un peu. Juste comme ça. Et maintenant, nous ne pouvons vraiment plus voir que nous avons essentiellement ajouté deux copies de cette image. Créons également une bordure parfaite ici, comme ça. Et maintenant, bien sûr, ce que nous pouvons faire car cette image au premier plan n'a pas de bords, nous pouvons donc modifier cette image, plonger dans la correction des couleurs. Tout d'abord, augmentez définitivement le contraste ainsi que la saturation pour avoir une apparence un peu plus saine. Et puis peut-être aussi augmenter un peu la chaleur. Mais je trouve que c'est déjà très joli. C'est donc essentiellement l' astuce que j'utilise toujours. J'ai un peu de mal avec cet effet de frontière en lui-même. Mais comme on le voit, cela se fait très rapidement et nous avons donc corrigé la couleur individuellement et introduit la bordure ici, qui reste fidèle à la couleur principale de notre Chaîne YouTube. C'est donc tout pour cette image principale. Et maintenant, pour le faire ressortir encore un peu mieux, introduisons un écran pour cet ordinateur portable qui peut également être facilement réalisé en faisant apparaître un autre élément. Fermez donc les ordinateurs portables ici. Mais ce que nous voulons faire, c'est entrer dans nos lignes et nos formes et créer un petit rectangle ici. Commencez par le côté supérieur gauche de l'ordinateur portable, puis abaissez-le vers le bas à droite. Juste comme ça. Maintenant, ce que nous voulons faire, c'est d'abord changer la couleur de celui-ci, rendre noir, puis réduire la transparence. Soulignons donc les trois points ici. Et celui-ci ouvre les options de transparence. Abaissez ce chiffre, disons 75 % environ, puis déplacez cet élément juste derrière, bien sûr, l'élément de texte situé derrière ces deux copies de notre image principale et également derrière l'ordinateur portable. Alors cliquez avec le bouton droit de la souris et nous voulons renvoyer en arrière plusieurs fois. Maintenant, j'ai choisi un mauvais élément. Encore une fois, tenez-vous-en à celui-ci. Envoyer vers l'arrière, Envoyer vers l'arrière derrière les éléments de texte. Encore une fois. Et maintenant, nous devons envoyer l'ordinateur portable comme ça. Et nous avons ajouté un joli petit écran, qui fait ressortir un peu plus notre image principale . Passons maintenant aux éléments supplémentaires. Et peut-être que pour celui-ci, nous voulons ajouter des ordinateurs portables virtuels. Comme je l'ai déjà mentionné, si vous testez réellement des objets et que vous les avez chez vous, vous pouvez les afficher dans votre image principale pour créer un peu plus de confiance. à l'intérieur de la vignette. Mais pour l'instant, c'est juste un but de démonstration. Et donc, évoquons certains de ces éléments qui peuvent être ajoutés ici directement depuis Canvas. Encore une fois, je veux rechercher un ordinateur portable. Ensuite, mettons-le ici directement sur notre vignette. Faites-le peut-être un peu plus grand et nous voulons changer la couleur. Nous laissons donc la couleur de l'écran ici pour le bleu, mais nous voulons changer la couleur de base de l'ordinateur portable lui-même, le rendre vert. Et celui-ci peut aussi le rendre un peu plus léger comme ça. Ensuite, nous créons une copie de cet ordinateur portable. Il vous suffit donc de cliquer avec le bouton droit de la souris, de copier-coller ou d'utiliser votre Sim, les touches de votre clavier pour contrôler C et contrôler V pour créer une copie. Et pour celui-ci, rendons-le peut-être grisâtre, juste comme ça. Ensuite, déplacez-le vers l'arrière derrière le premier ordinateur portable , puis faites-le pivoter légèrement pour créer une certaine dynamique. Je trouve que ça a déjà l'air très beau. Ajoutons maintenant un élément supplémentaire pour attirer davantage l'attention et simplement créer un intérêt supplémentaire pour notre miniature. C'est-à-dire que nous voulons introduire un lot avec des signes du dollar. Bien sûr, le prix attire toujours l'attention. Cherchons donc par lot. Ici, nous trouverons également quelques éléments intéressants dans la version gratuite de Canva prendrons directement le premier, le placerons ici en bas à droite, le réduirons un peu plus comme ça. Et remplacez-le par la deuxième couleur de notre chaîne. Encore une fois, reprenez les couleurs ici et choisissez le rouge corail. Juste comme ça. Ensuite, nous voulons faire apparaître un texte dans une boîte de manuel et écrire quelques signes du dollar comme ça. Et puis prenez également l'élément entier, ajoutez-le directement dans notre lot. Et je pense que c'est un ajout intéressant à notre miniature pour attirer davantage l'attention. Maintenant, faisons peut-être en sorte que celui-ci pointe vers ces ordinateurs portables en ajoutant une flèche. Encore une fois, nous voulons rechercher différentes flèches et prenons peut-être celle-ci ici. Ou mieux encore. Cela va dans la mauvaise direction. Prenons celui-ci. Faites-le pivoter. Changez la couleur, bien sûr, notre couleur rouge et réduisez-la un peu comme ça. Et donc, avec cette expédition, nous pointons du doigt nos ordinateurs portables. Donc, en gros, nous y sommes. Il s'agit de la miniature que nous voulions créer. Nous avons ici une belle image principale avec la personne qui demande quel sera le meilleur ordinateur portable ? Nous avons ces bordures nettes en bas, avec l'ordinateur portable derrière, nous avons la retouche d'écran de notre ordinateur portable. Nous avons des éléments de texte clairs et en gras. Et dans l'ensemble, je trouve que c' est une jolie vignette qui attirera certainement l'attention. C'est donc tout pour cette vidéo. Et dans le prochain, je vais vous montrer comment enregistrer comme modèle. Et puis comment ajouter quelques ajustements supplémentaires pour pratiquement tous les éléments en une seule étape, comme le fera la couche d' ajustement dans After Effects. Restez donc à l'affût et nous verrons dans la prochaine. 21. Créer la vignette dans Canva : ajouter à l'éclat et ajustements finaux: Très bien, dans cette toute dernière étape, permettez-moi de vous montrer rapidement comment enregistrer cette miniature en tant que préréglage général pour toutes les futures vignettes. Ensuite, vous pouvez également apporter quelques ajustements finaux rapides à tous les éléments de cette vignette, par exemple lors d' une autre correction chromatique finale sur un autre effet individuel pour faire apparaître votre espace personnel ou autre, vous souhaitez l'appliquer à tous les éléments de cette vignette. Maintenant, pour commencer, renommons d' abord la vignette. Nous avons le nom en haut de cette boîte. Nous voudrions donc simplement cliquer à l'intérieur de la boîte et la passer, disons, à un préréglage. Et vous pouvez non seulement le faire dans cette boîte, mais aussi ici Si vous affichez les options du fichier, vous avez le nom juste en haut et pouvez bien sûr le modifier également. Maintenant, avec cette option de fichier, allons-y et choisissons Enregistrer dans un dossier. Et nous voulons choisir nos projets. Et dans ce cas, il existe déjà un dossier nommé thumbnails, mais vous pouvez bien sûr créer un nouveau dossier et simplement enregistrer cette miniature dans le dossier. Et puis vous trouverez ce dossier ici pour toute création future. Juste sur le côté gauche. Ouvrez ce dossier pour ouvrir cette miniature. Ensuite, vous pouvez simplement sélectionner l'un de ces éléments, modifier les éléments supplémentaires, changer votre image principale, modifier les textes, et vous avez un nouveau pouce, en quelques secondes seulement. C'est ainsi que vous pouvez l'utiliser comme préréglage. Et maintenant, nous voulons afficher et enregistrer ce fichier en tant que fichier image, car c'est bien sûr ce que nous allons télécharger sur YouTube. Et nous pouvons le faire en utilisant ce bouton de partage ici. Ensuite, cliquez simplement sur Télécharger. Et pour le type de fichier, je vous suggère de vous en tenir au PNG. La taille, bien sûr, est déjà parfaite car il s'agit d'un préréglage des vignettes. Ensuite, nous choisissons le téléchargement et vous obtenez votre image directement sur votre PC, qui peut bien sûr être téléchargée sur YouTube. Et c'est aussi l' astuce que j'utilise pour effectuer quelques derniers ajustements car, bien entendu nous avons ici tous les éléments sous forme de placements individuels dans cette vignette. Mais bien sûr, si nous téléchargeons l'image entière, cette image n'est en fait qu'une couche. Et nous pouvons ensuite télécharger à nouveau cette image et prendre l'image entière pour effectuer quelques derniers ajustements avec cette image. Bien entendu, avant de le faire, assurez-vous vraiment que cette année, avec les éléments individuels, c'est ce que nous voulons enregistrer en tant que préréglage, car c'est le cas, nous voulons modifier les éléments individuels à l'avenir. Bien entendu, nous n' avons qu'une seule couche et nous ne pouvons plus modifier individuellement le texte, par exemple. Mais pour l'instant, comme nous ne voulons effectuer que quelques ajustements généraux, nous voulons les remplacer par la vignette que nous avons déjà créée. Par conséquent, choisissons un seul élément sur le côté droit, puis appuyons sur Ctrl a pour sélectionner tous les éléments, supprimez-les. Allez-y, supprimez l'arrière-plan, puis prenez celui-ci ici. Cliquez dessus, agrandissez, collez au coin. Et pendant une seconde, considérez simplement cela comme notre nouvelle miniature. Et maintenant, bien sûr, nous pouvons passer aux options d'édition. Par exemple, augmentez le contraste général. Et il est très facile de remarquer que cela s' appliquera bien entendu à tous les éléments individuels que nous avons initialement ajoutés à notre miniature. Pour l'instant, ramenons le contraste à zéro. Mais ce que vous pouvez aussi faire, bien sûr, c'est, à votre goût, de cette façon, comme je vous l'ai montré dans l'une de mes précédentes présentations PowerPoint, créer l'une de ces Bad TV paramètres ici, comme par exemple reexécuter. Dans ce cas, c'est un peu fort, mais vous pouvez effectuer d'autres ajustements dans les options d'effet. Ou peut-être souhaitez-vous changer et ajouter un autre Prisma, comme le kit chimique qui a également été ajouté dans l'une de mes précédentes présentations PowerPoint. De cette façon, vous pouvez simplement prendre votre temps et ajouter une touche individuelle à votre miniature finale. Donc, pour l'instant, je voudrais annuler cela, m'en tenir à cette dernière vignette et ainsi terminer avec l'ensemble de la toile et section Gibbs pour faire une petite répétition rapide, ce que nous avons appris, c'est comment saisir l'image principale dans le logiciel libre GIMP. Ensuite, bien sûr, téléchargez cette image sur Canva et commencez à créer une jolie miniature avec Canva. Encore une fois, nous avons ces textes clairs et audacieux Comme nous l'avons vu dans la partie théorique, nous avons quelques éléments supplémentaires ici sur le côté droit. Nous avons ce joli look en lot pour attirer encore plus d'attention. Et nous avons également ajouté le grand ordinateur portable en arrière-plan de notre image principale. Alors que l'image principale provient de cet ordinateur portable, ici dans la zone supérieure. Et puis nous éditons même un autre écran de cet ordinateur portable pour améliorer encore l'effet. Au tout début, nous avons introduit la texture ici en arrière-plan et complètement modifié la palette de couleurs de cette image d'arrière-plan. est tellement étrange, j'espère que cela vous a intéressé. Finissons donc cette partie et passons à la vidéo suivante. 22. Merci: Vous êtes arrivé à la fin de ce cours de création de vignettes YouTube. Et je tiens à vous remercier encore une fois d'avoir choisi ce cours, j'espère également d' avoir participé. Et j'espère également que vous pourrez retirer certains aspects intéressants de la partie théorique et pratique du cours. Maintenant, si tel est le cas, je serais vraiment heureuse et il serait très, très utile que vous puissiez attribuer une note positive à ce cours, peut-être inclure un petit texte, car il s'agit vraiment d'un très aspect important pour moi en tant que professeur ici sur Skillshare. Bien entendu, n'hésitez pas à recommander le cours à vos amis et famille ou à consulter l'un de mes autres cours ici sur la plateforme. Merci beaucoup de le faire maintenant, bonne chance à vous personnellement et, bien sûr, beaucoup de succès pour votre chaîne YouTube très individuelle. bientôt et au revoir.