Videographie cinématographique - Apprenez des mouvements de caméras cinématographiques et des vidéos étonnantes

1. Introduction: Salut les gars, je m'appelle Peter et je suis YouTube en faisant des vidéos YouTube pour le 68e passé. Et dans ce cours, je vais vous montrer comment nous pouvons tourner des vidéos cinématographiques. Je t'aime. Donc les gars, ce verre dans les fessiers, l'huile, les choses de base qui sont uniques à savoir avant de court-circuiter comme vidéo cinématographique et de vous donner les gars une structure de base, ils vont commencer par comprendre ce qui est une vidéo cinématographique. Après cela, nous parlerons de storyboard et de comment storyboard peut vous aider à économiser beaucoup de temps et d'énergie. En continuant, nous allons parler de FBS et pourquoi le regard de la vidéo dépend de la tresse de cadre ce jour de prise de vue. Une fois cela fait, nous parlerons de la composition et des différentes règles que vous pouvez mettre en œuvre pour obtenir une conversation parfaite. Ensuite, nous allons passer à quelques mouvements sémantiques de base que vous pouvez pratiquer. Et aussi, nous allons apprendre comment nous pouvons réaliser une transition naturelle en caméra. Une fois cela fait, nous parlerons des différentes techniques que vous pouvez mettre en œuvre pour stabiliser votre vidéo. Ensuite, nous allons parler essentiellement de la boxe aux lettres, et aussi pourquoi choisir la bonne musique est vraiment important pour une vidéo cinématographique. Et ceux qui sont toutes ces choses sont faites. Nous passons à la section pratique où nous allons photographier STD multi-séquence entièrement à partir de zéro. Fondamentalement, nous implémentons toutes les choses que nous avons apprises jusqu'à présent dans cette section de tir de zone particulière. Et une fois que nous avons montré la vidéo, Nous allons également éditer la vidéo. Et je vous emmène à chaque étape du processus d'édition. Et enfin, nous concluons en étalonnant la vidéo. C' est donc la structure de base de ces lois particulières de contrôle des compétences. Et les gars, tous les sujets sont votre ceinture de retour à l'exemple pour que vous puissiez tout comprendre d'une bien meilleure façon. Alors c'est tout, les gars. Merci d'avoir regardé, et j'espère vous voir dans la prochaine vidéo. 2. Qu'est-ce qu'une vidéo cinématique: Salut les gars. Dans cette vidéo, parlons de vidéo cinématographique. Alors, quelle ESA, vidéo cinématographique ? n'y a pas de définition parfaite à une vidéo cinématographique. Mais de toute façon, en termes de symboles, vidéo cinématographique est une vidéo qui a une très bonne exposition. C' est une vidéo qui a des détails parfaits à la fois dans les reflets et les ombres. Et d'ailleurs, c'est une vidéo qui a une très bonne composition. Et il y a beaucoup d'autres cinq goûts. Dot data mine S vidéo cinématographique, comme les paramètres de base, comme la résolution et la fréquence d'images, stabilité que vous tirez des vidéos, la façon dont vous éditez et la vidéo collaborative compte beaucoup. Et d'autres choses de base comme l'ajout du ralenti, comment nous avons mélangé le ralenti mat et le mouvement normal, les mouvements cinématographiques. Et quand toutes ces choses combinées font une vidéo cinématographique. Donc maintenant, je vais vous montrer une vidéo qui peut vous aider à distinguer entre la vidéo normale et la vidéo cinématographique. Et maintenant, lançons la vidéo. Ainsi et comme vous pouvez le voir, la première vidéo est à la vidéo normale qui a subi comme symbole V à éditer. Et la deuxième vidéo est exactement la même vidéo, mais la seule différence est que le deuxième soumissionnaire comprend de la musique de fond, de la transition, de la vitesse, de l'amortissement et d'un processus de classement des couleurs. Donc tout de suite, j'espère que vous pouvez distinguer ou sentir la différence entre une vidéo normale et comme vidéo cinématographique et sentir que la vidéo cinématographique est plus interactive et engageante de sorte que facilement la différence de base entre un vidéo cinématographique et une vidéo normale. Et dans les prochains sujets, nous allons apprendre sur tous les paramètres de base que vous devez connaître avant de tourner une vidéo. Vous pouvez en apprendre davantage sur ces paramètres et apprendre à utiliser efficacement ces paramètres. Nous allons donc en apprendre davantage sur toutes ces choses dans les prochains sujets. Et pour terminer ce sujet particulier, j'espère que vous avez compris la différence de base entre une vidéo normale et une vidéo cinématographique et que la définition de base de ce qu'est un as vidéo cinématographique. C' est ça les gars, merci d'avoir regardé, et je vous verrai dans la prochaine vidéo. 3. Panneau d'histoire: Salut les gars. Dans cette vidéo, parlons de storyboard. Alors qu'est-ce qui mange le storyboard ? Storyboard nous aide essentiellement à visualiser à quoi ressemblera notre vidéo et nous aide à apporter les modifications nécessaires à notre vidéo avant d'arriver à la version finale. Storyboard est un morceau de papier dans lequel nous visualisons notre vidéo et transférons ces idées vidéo scène par scène sur ce papier. C' est donc un symbole de compréhension d'un storyboard. Avant de filmer une vidéo, il est vraiment tentant de prendre l'appareil photo et de tourner la vidéo. Mais sans une bonne planification ou sans une bonne carte de la Jordanie, nous allons certainement perdre beaucoup de temps, d'argent et d'énergie. C' est pourquoi le storyboard est l'une des étapes les plus importantes de la pré-production. Vous visualisez votre vidéo et transférez ces idées vidéo scène par scène dans un storyboard. Donc, les gars, c'est un exemple d'un modèle de storyboard. Et comme vous pouvez le voir, nous avons différentes boîtes. Et à l'intérieur de ces boîtes , dessinez la structure de base de notre court. Ensuite, nous avons aussi un nombre c dans lequel ils mentionnent le numéro du court. Et nous avons aussi une zone de script. Autrement dit, si vous avez un script avec leur vidéo, vous pouvez écrire un script et voir si le script et la vidéo correspondent ensemble. Donc, un storyboard vous oblige essentiellement à visualiser les plans dont vous avez besoin et à les organiser dans l'ordre où ils apparaîtront. C' est donc un exemple du storyboard que j'ai fait pour une vidéo que vous avez vu dans le sujet précédent. Et comme vous pouvez le voir, j'ai des boîtes supérieures et à l'intérieur des boîtes j'ai une structure de base du tir. Et j'ai aussi le numéro de semence. Et puisque je n'ai pas de script avec ce court particulier, nos données discrètes sont vides. Et comme vous pouvez le voir, j'ai dessiné une structure assez basique et c'est toujours un tirage distribué, une structure de base. Si vous avez essayé de dessiner une structure propre et propre, cela peut prendre beaucoup de temps et ce n'est pas si pratique. Tout ce dont nous avons besoin, c'est une structure de base. Autrement dit, lorsque nous regardons notre storyboard, nous devons avoir une carte sombre parfaite afin que nous ne voulons pas basé sur beaucoup de temps. Et encore une fois, commencez directement à filmer la vidéo. C' est donc le concept derrière un storyboard. Donc, les gars de conclure ce sujet particulier avant de filmer des vidéos, passer un peu de temps à planifier ou vidéo et transférer votre idée vidéo. Faites un storyboard. Et au début, ça pourrait ressentir une perte de temps. Mais croyez-moi les gars, à long terme, ça peut vous aider à gagner beaucoup de temps. Et c'est tout, les gars. Merci d'avoir regardé, et je vous verrai dans la prochaine vidéo. 4. Pourquoi FPS est vraiment important: Salut les gars. Dans cette vidéo, parlons SP est. Alors, qu'est-ce que le FPS ? Fps représente des images par seconde. Et le regard de la vidéo dépend essentiellement du FBS que vous tournez. Par exemple, si vous filmez à 24 heures, si p est votre appareil photo capture 24 images par seconde, c'est innocent. La caméra Kenya capture Tony pour différentes photos. Et quand ces images sont jouées l'une après l'autre, cela fait essentiellement une vidéo. Choisir le bon FPS est vraiment important pour obtenir le résultat souhaité que nous voulons. Par exemple, si vous sous-tirez une vidéo cinématographique, 24 si ps est fondamentalement suggéré, parce que 24 FBS fournit le mouvement le plus naturel et c'est un plus proche si p est que je peux choisir par rapport à un œil humain. Et c'est pourquoi presque tous les films sont plus courts 21e pairs pour fournir la sensation naturelle maximale à leur public. Mais lors de la prise de vue à 24 FPS, une bonne stabilisation est nécessaire. Donc, si vous voulez un peu de ralenti, vous devez embaucher la fréquence d'images comme 60e PS1, PS2, 40 FPS ou plus. Et fondamentalement plus haut les pairs, plus de flexibilité. Nous aurons deux fentes sur la vidéo. Par exemple, si vous photographiez à 1 et FPS en une seconde, l'appareil photo capture 100 images différentes. Vous aurez donc la flexibilité de passer par un grand nombre de photos à un rythme vraiment lent. Donc, en gros, c'est la vidéo de mouvement de loi. Il s'agit donc d'une comparaison de vidéos allant de 24224 pairs sourds. Et comme voir encore une fois, plus la fréquence d'images, plus la beauté peut être faite plus lentement. Mais les gars, il y a des choses vraiment importantes qui sont uniques à considérer avant de tourner une vidéo au ralenti. Et l'une des choses les plus importantes est liée plus la fréquence d'images, plus rapide sera la vitesse d'obturation. Et rapide à la vitesse d'obturation, plus de papas légers. Si vous réalisez une vidéo à une fréquence d'images plus élevée, assurez-vous que vous avez suffisamment de lumière ou de rails, vous finirez par avoir beaucoup de grains dans sa vidéo. C' est le tournage, car 60 FPS fourniront plus de céréales que le tournage à 30 FPS dans une situation de type droit. Donc, si vous êtes sous filmer une vidéo à une fréquence d'images plus élevée, assurez-vous que vous avez suffisamment de lumière ou Rails si vous voulez filmer une vidéo dans une situation de faible luminosité , assurez-vous que vous photographiez dans un FPS inférieur. Et c'est une chose vraiment importante que vous devez considérer à l'esprit avant de tourner une vidéo, en particulier des vidéos au ralenti. Donc les gars, en conclusion de ce sujet particulier, FPS ces mines Rita basées sur la situation que vous êtes en train de tirer dessus. Par exemple, si vous voulez que le mouvement le plus naturel, vous devez tirer à un FPS inférieur comme 21e ps ou Rails. Si vous voulez un peu de ralenti, vous devez louer la fréquence d'images. Et n'oublie pas ça. Vous pouvez connaître le changement, la rupture de cadre pendant la post-production. Et gardez toujours à l'esprit que la vitesse d'obturation plus élevée sera la vitesse d'obturation et favorisera la vitesse d'obturation de plus en plus dof lumière que vous avez besoin. Donc, ce sont les gars. J'espère vraiment que vous avez trouvé de la valeur de cette vidéo. Merci d'avoir regardé, et je vous verrai dans la prochaine vidéo. 5. La composition: Salut les gars. Dans cette vidéo et parlons de conversation. Nous avons un écran d'appareil photo ou Efraim, et qui peut être considéré comme une toile vierge. Et notre objectif est de remplir la toile avec des choses qui sont utiles pour nous histoire. Fondamentalement, la conversation joue un rôle vraiment important en attirant l'attention du public. Laissez-moi vous dire un peu plus clair. Comme vous le savez, nous pouvons activer les grilles dans notre caméra. grilles ne sont rien d'autre que deux verticales, deux lignes horizontales avec quatre points d'intersection différents nous contre vous en ce moment je parle dans la caméra et cela est connu comme une flèche. Et si vous remarquez, vous pouvez voir que je suis placé au centre mort du cadre. C' est fait parce que je veux que le public se concentre sur moi et ce que je dis. Donc, ce n'est qu'un exemple de conversation qui est, je suis surveillé au centre du cadre ou au centre de la grille afin que le public se concentre juste sur moi. Et ce n'est qu'un exemple. Et il y a beaucoup d'autres situations dans lesquelles nous tournons la vidéo. Et il est vraiment important d'avoir une compétition parfaite en fonction de la situation où nous tournons une annonce vidéo. Dans ce cas, nous pouvons utiliser beaucoup de règles. Et quand Coleman et la règle la plus utile est la règle de la troisième. Et comme je l'ai déjà dit, nous avons quatre points d'intersection différents. Et chaque fois que nous accordons plus d'importance ou de concentration à l'un de ces points croisés, cela constitue fondamentalement la règle de la troisième. Laissez-moi vous donner quelques exemples de ça. Je peux mieux comprendre notre règle de troisième. Dans ce bref, si vous observez, vous pouvez voir qu'à l'horizon est essentiellement centré. Mais si vous mettez l'horizon dans le tiers inférieur, vous pouvez voir que le plus court regardant beaucoup mieux maintenant. Et c'est le même cas ici aussi. L' horizon est centré, mais si vous mettez l'horizon dans la ligne supérieure, ligne de fond, vous pouvez voir que la plus courte apparence maintenant. Et en bref, appliquons la règle de la troisième, et concentrons-nous sur le haut à droite dans la seconde. Et cela donne une meilleure vue à ce court particulier. Et dans ce plan, le personnage est essentiellement placé dans le centre mort. Et maintenant, posons leurs yeux sur le point d'intersection. Et cela donne beaucoup plus de champ à la vidéo. Fondamentalement avoir un parfait presque ils devraient rendre la vidéo beaucoup plus forte et engageante. Si vous observez cette pénurie particulière et voyez une personne qui est connectée au point d'intersection en bas à droite. Et chaque fois que vous regardiez ce coup particulier, il ou elle pensera fondamentalement selon le caractère de ce coup particulier. Autrement dit, d'abord ils regarderont cette personne en particulier, puis ils regarderont l'autre vue environnante. Donc, c'est ainsi qu'une composition parfaite fonctionne fondamentalement. Donc, les gars, la conversation de conclusion fournit fondamentalement beaucoup plus engageante et vidéo interactive. Et cela aide également à attirer l'attention du public sur un point précis que nous voulons. De plus, avoir une conversation parfaite augmente également la sensation esthétique d'une vidéo. Et vous pouvez atteindre EPA pour la conversation en utilisant la règle de la troisième. Alors c'est ça les gars. J' espère vraiment que vous avez apprécié cette vidéo et je vous verrai dans la prochaine vidéo. Faute de temps. 6. Mouvements cinématiques et transitions dans les caméras: Salut les gars. Dans cette vidéo, parlons des mouvements cinématographiques et des transitions de caméra. Pour être franc, il n'y a pas de mouvements cinématographiques spécifiques que l'on puisse apprendre. En fait, nous créons essentiellement des mouvements cinématographiques basés sur la situation et cette hausse que nous tournons. Mais si vous êtes un débutant absolu à la vidéographie, Il y a quelques mouvements cinématographiques vraiment symbole que vous pouvez pratiquer. Maintenant, passons à ça. Donc, les gars, la première sorte ys est en direct plus court où nous déplacons la caméra de gauche à droite ou de droite à gauche dans une seule lumière, ce qui donne à la vidéo beaucoup plus de stabilité. Et les fusillades hommes, comme vous en quelque sorte de faire un assurez-vous que vous tenez le smartphone plus près de vous et qui peut réduire la quantité de secouer. Alors maintenant voyons la sortie de ce court particulier. Donc les gars, dans le second court, on peut faire soit une lumière avant, arrière ou une diapositive de haut en bas. Et dans les deux cas, assurez-vous que vous faites glisser l'appareil photo sur une seule ligne. Et ce court particulier peut être applicable lorsque vous avez besoin d'introduire un sujet, votre vidéo pour vous donner une meilleure vue d' un sujet avec l'aide de supposer comme des plantes chacun dans, et dans ce cas, ce court particulier peut venir en très pratique. Alors maintenant, regardons en gros la sortie de ce plan particulier. Donc, les gars, maintenant, parlons de traductions à la caméra. Et lorsque vous essayez d'implémenter des transitions de caméra dans votre vidéo, votre vidéo sera beaucoup plus naturelle lorsque vous passez d'un clip BTO à l'autre. Ainsi, vous pouvez déjà utiliser dans les traductions de la caméra toujours, mais dans certaines situations, vous serez en mesure d'implémenter les transitions de la caméra. Alors maintenant passons aux transitions gamma en détail. Donc les gars, dans cette photo, je vais démarrer la caméra du côté gauche, c'est à partir d'un point vide. Alors je vais faire un demi-cercle qui révèle un sujet. Ensuite, je vais prendre la caméra, faire une place vide à nouveau. C' est-à-dire, je pars du côté gauche, faire un demi-cercle qui révèle un sujet. Ensuite, je vais à nouveau prendre la caméra à l'endroit _vide. Et dans le second plan, je vais changer la vue de mon sujet. Encore une fois, je vais démarrer la caméra du côté gauche à travers mon point vide. Et cela fait essentiellement court dans une alimentation circulaire comme. Donc, à partir de la gauche, révélant le sujet, le Negin prenant la caméra, faire une tache vide. Donc, il s'agit essentiellement d'un exemple d'implantation. Alors maintenant, voyons la sortie et cela rend les choses claires. Alors c'est ça les gars. Champ de conclusion a appris sur certaines bases inventant des mouvements. Et nous avons également appris à réaliser une transition naturelle dans la caméra. Et un gars que je dis déjà dit, mouvements cinématographiques sont fondamentalement moulés fonction de la situation et de cet objet, nous le tournons. Merci d'avoir regardé, et je vous verrai dans la prochaine vidéo. 7. Stabilisez votre vidéo: Salut les gars. Dans cette vidéo, nous allons parler de stérilisation. Bien que VUDU devrait avoir de haute qualité condamnée, composition parfaite et mouvement cinématographique étonnant. Mais que se passe-t-il si vous êtes complètement différents chiffres tremblants, cela peut finir ruiner diment l'expérience vidéo, non ? Il existe donc différentes façons de rendre vos vidéos secouées libres ou stabilisées. Lorsque la technique Coleman que j'utilise dans ma vidéo est de filmer la vidéo à une fréquence d'images plus élevée. Donc, pendant la post-production, je vais ralentir la vidéo, pas dans une mesure où le vD devient ralenti, je mentirais au moins ralentir la vidéo et que fondamentalement les bosses lisses ou la partie tremblante. Après cela, je voudrais également appliquer une stabilisation et cette stabilisation et la licence pour mouvement de domaine et genre de dissout ou la partie fragile. C' est donc un processus que je fais pour rendre ma vidéo libre dans une certaine mesure. Et de nos jours, presque tous les logiciels de montage vidéo et même le logiciel de montage vidéo mobile vous permettent ralentir la vidéo et de stabiliser vos vidéos. Prenez un exemple de cette vidéo particulière. Et la vidéo que je veux vous montrer est plus courte, NADP, 60 FPS. Et la première vidéo est sortie de la caméra. Et la deuxième vidéo a subi un processus de Slobodan léger et le processus de stabilisation et le bon débat, vous pouvez sentir la différence entre une vidéo normale et un Vd qui a été légèrement stabilisé. C' est donc une technique courante que j'utilise pour stabiliser ma vidéo, ce qui est un peu fragile. Donc, si vous êtes quelqu'un qui tourne beaucoup de vidéo de poche, je suis allé strictement à ces deux gars pour investir sur un trépied mobile ou un trépied de caméra comme ça. Et c'est une alternative vraiment bon marché que vous pouvez utiliser pour les appareils photo et les téléphones intelligents. Et cela peut vraiment vous aider à réduire la quantité de shake que vous produisez dans une vidéo, faire une très bonne mesure. Vous pouvez également investir dans un trépied à tête fluide net à l'aide duquel vous pouvez tirer quelques batteries. Mood n'a pas mis fin aux graphiques des groupes. Et si vous êtes vraiment créatif, nous pouvons aussi tirer quelques porteurs debout à l'aide d'une aspirine trépied. Si vous vouliez vraiment augmenter votre production, investir dans un Gimbal est un bon choix. De nos jours, les accords ne sont pas si chers et Gimbels peut vous fournir une ambiance ultrarapide pour les pages. Autrement dit, les mortiers sur le Gimbal travaillent dur pour rendre vos séquences vidéo extrêmement lisses. Et en dépit de la douceur, les mérozoïtes offrent beaucoup de fonctionnalités comme un hyper labs time-lapse motion, time-lapse, à l'aide duquel vous pouvez tourner de très bonnes vidéos cinématographiques. Donc, les gars, l'apprentissage actuel, vous pouvez faire une vidéo stabilisée soit en tirant à la fréquence d'images plus élevée et en le ralentissant légèrement pendant la post-production, sont vraiment malades et utilisent un trépied mobile, un rapport cannelé, ou même un gimballed vidéo oméga stabilisé. Alors c'est tout, les gars. Merci de regarder et je vous verrai la prochaine vidéo. 8. Ajouter une boîte de lettres: Salut les gars. Dans cette vidéo, parlons de la boîte aux lettres. La boîte aux lettres n'est rien d'autre que les barres noires que vous voyez dans la partie supérieure et inférieure de l'écran. Et vous connaissez peut-être cette barre noire parce que maintenant il y a beaucoup de gens qui les utilisent pour obtenir un champ cinématographique. Mais quelle est la technicité exacte derrière ces barres noires ? Quand les films, je suis sûr qu'ils suivront une norme internationale afin que chaque film puisse être efficace dans affiché en grand écran dans un théâtre. Bergman exactement le même film quand il est transféré à un format DVD ou toute autre matière étrangère, subira une perte et un détail pour résoudre ce problème, un processus connu sous le nom de boxe sélective est essentiellement utilisé. Et la boîte aux lettres est un processus qui fait apparaître la fin désastreuse dans le visuel des normes nationales requis pour la perte d'extrémité de point dans le cadre. C' est donc le processus connu sous le nom de sélectionner une boxe. Mais nous avons essentiellement utilisé ces boîtes aux lettres ou pour obtenir un attrait cinématographique. Et en effet en utilisant ces bus noirs donnent EBIT d'amélioration ou de sensation cinématographique à la vidéo. Alors maintenant, laissez-nous voir comment vous pouvez obtenir des barres noires sur votre vidéo. Mordre. Non, je veux vous montrer comment vous pouvez ajouter une boîte aux lettres et j'utilise le Peru final comme référence. Mais presque tous les DOD vous aident à ajouter une petite boîte. Et je vais vous montrer deux façons différentes d'ajouter une boîte aux lettres. Donc, en parlant de la méthode numéro un, je vais aller à la section Effets juste ici. Et dans la barre de recherche, je vais chercher la boîte aux lettres. Et ici, nous avons obtenu le nom de l'effet ne laisse pas la boîte et je veux cliquer dessus et le faire glisser sur le dessus de notre vidéo. Et maintenant, je vais à la section des inspecteurs. Et ici, nous sommes arrivés aux séances de la boîte aux lettres et je veux augmenter la taille de la frontière à sept. Et comme vous pouvez le voir, cela donne instantanément un peu de champ cinématographique de la vidéo. C' est la barre noire en haut et en bas. Donc, c'est la méthode numéro un dans laquelle ajouter à nouveau une boîte aux lettres. Alors les gars, parlons maintenant de la méthode numéro 2. Et la méthode numéro deux est une sorte de façon clé dans laquelle vous pouvez boîte aux lettres, notre type de champ boîte aux lettres. Donc, pour ce faire, je veux aller à la section bande et je vais ajouter une boîte noire juste au-dessus de la vidéo, et je vais la redimensionner. Donc, après cela, je veux cliquer sur la boîte noire. Ensuite, je vais cliquer sur ou l'option de transformation juste ici. Ensuite, je vais le redimensionner d'une manière que la boîte se rétrécit. Alors je vais placer cette boîte noire dans la partie supérieure. Ensuite, je vais copier exactement la même boîte une fois de plus et je veux la coller. Ensuite, je vais essentiellement sélectionner ou la boîte supérieure, puis cliquer sur transformer à nouveau. Ensuite, je vais ramener ça jusqu'au fond. C' est donc une manière délicate dans laquelle vous pouvez aussi réaliser un cinéma comme notre look. Et ils peuvent s'ajuster. Cette boîte particulière est dans la baie que vous voulez ou dans l'épaisseur que vous voulez réaliser un champ cinématographique ou pour votre propre. Donc, ce sont les deux façons différentes d'ajouter des bateaux d'électeurs et que la première méthode est celle que j'utilise pour ajouter notre boîte aux lettres à ma vidéo parce que ce n'est pas pratique. Mais d'une manière ou d'une autre si vous n'avez pas une option directe à ajouter, laissez une boîte de votre vidéo à deux, vous pouvez télécharger dot faire des boîtes différentes ou noires ou noires bobines ou rectangles noirs. Et je peux le redimensionner de telle sorte qu'il ressemblait à deux boîtes noires différentes en haut et en bas. Voici donc les deux façons différentes d'ajouter une boîte aux lettres ou un bus noir à ses vidéos. Alors c'est ça les gars. Ceci est un symbole en enrichissant et obtenir des barres noires sur une vidéo. Et cela ne correspond à rien d'autre, juste au cas où un attrait visuel à la vidéo. Alors c'est tout, les gars. Je te verrai la prochaine vidéo. 9. Importation de la musique: Salut les gars. Dans cette vidéo, parlons de musique. La musique joue un rôle très important, en particulier dans les vidéos cinématographiques. Choisir la bonne musique est vraiment important pour fournir le bon champ au public. Et il y a quelques exceptions. Si vous êtes cinématographique vidéo a une voix off qui explique ce qui se passe. On peut dire essentiellement d'apprendre avec une musique de fond douce. Mais dans l'autre cas, si votre ville Medici biens de ne pas avoir une voix off, V doivent être très prudent tout en signalant la musique, parce que dans ce cas, la musique et la vidéo a un rôle égal dans la fourniture du droit au public et choisir la bonne musique pour votre vidéo n'est pas si facile. Nous avons besoin de trouver incroyable qu'ils sont couplés avec la vidéo fournit un champ droit et, en outre, rend la vidéo beaucoup plus agréable. Et ce sont des ressources différentes à partir desquelles vous pouvez choisir de la musique pour lui. Et quand banal que je vraiment sur Esaü, officiel de YouTube ou la bibliothèque. Et aussi, vous pouvez télécharger des fichiers de musique pour les autres sites Web en ligne d'une maman Bea. Donc, lorsque la clé dans la modélisation des données, vous devez garder à l'esprit ces données. Fondamentalement prendre un peu de temps et trouver la bonne musique de votre vidéo, ce qui fait fondamentalement la vidéo ou fournit une âme à la vidéo. C' est ça, les gars, merci d'avoir regardé, et je vous verrai dans la prochaine vidéo. 10. Tournage de vidéos en direct: Salut les gars. Dans cette vidéo, nous allons tourner une séquence cinématographique et composer à partir de zéro. Nous mettrons en pratique tout ce que nous avons appris. Et les gars, considérez cela comme un exemple où je vais vous montrer pourquoi mes vidéos devraient ? Et j'espère que vous pourrez trouver un identifiant vidéo et l'implémenter à votre manière. Et je vais utiliser un smartphone pour tirer la fin de la séquence cinématographique désastreuse et les caméras assis que je veux utiliser ces, que notre solution est dix NTP et la fréquence d'images est de 60 FPS. Donc, sans perdre plus de temps, commençons. Donc les gars, tout d'abord, parlons de toutes les différentes propriétés qui sont nécessaires dans cette séquence puissante ville particulière. Et tout d'abord, nous avons besoin d'un sujet et ce produit particulier agit comme le sujet principal de cette séquence cinématographique particulière. Et la deuxième propriété que nous allons utiliser, ISS alight et j'ai inséré à cette lumière particulière à l'intérieur d'une boîte souple afin que la lumière produite soit dure pour le sujet et cet objet peut être bien éclairé. Donc c'est la deuxième propriété. Et les gars, une troisième propriété que nous allons utiliser, une feuille de plastique. Et cette feuille de plastique particulière peut être très pratique pour éviter les frottements entre le smartphone et la table. Donc, quand la Moravia tire une sorte de short coulissant, cette feuille de plastique particulière nous aide à tirer ce coup particulier dans un aimant beaucoup plus lisse et stable. Donc, ce n'est pas vraiment QC hack que vous pouvez implémenter pendant que vous tirez quelques coups coulissants. Et la dernière propriété que nous allons utiliser est un tissu noir. Et j'ai l'intention de raccourcir cette séquence de synovite dans un noir et une minute. Dans ce cas, ce tissu noir particulier peut être utile pour fournir ce genre d'ambiance. Donc les gars, la première chose à faire est de mettre la table en place. Et actuellement, j'ai complètement couvert ma table avec ce tissu noir particulier. Et voici mon aperçu des tableaux. Et comme vous pouvez le voir, la table est complètement couverte. Et en parlant de mes caméras, mes caméras sont essentiellement placées dans une vue descendante afin que je puisse complètement couvrir tous les objets que je suis placé dans une autre table. Donc, ce sont mes caméras mis en place et maintenant vit fondamentalement configurer toutes les lois les objets sur la table. Nous avons donc maintenant un autre sujet principal en place. Deuxièmement, nous ajoutons également une lumière, et la lumière est essentiellement placée dans le coin inférieur droit. Et enfin, ajoutons la dernière propriété qui utilise toute la feuille de plastique. Maintenant, nous sommes presque prêts à tourner cette séquence cinématographique particulière. Et avant cela, assurez-vous que chaque fois que vous filmez la synovite Egan, vous devez verrouiller votre attention. Et depuis que je tourne cette vidéo en particulier dans un environnement sombre. Je vais également abaisser l'exposition pour fournir la bonne ambiance. Maintenant, nous avons mis en place une table et nous sommes également liés à travers les paramètres de la caméra. Maintenant, il est temps de montrer la vidéo. Donc les gars qui parlent des différents plans que je suivrai est un storyboard que j'ai fait pour cette séquence cinématographique particulière. Et que le premier coup, je vais me concentrer sur le cadran rotatif le plus à gauche de ce produit particulier. Et si vous remarquez, vous pouvez voir que j'ai déjà verrouillé sur mon focus et légèrement je juste l'exposition à sorte de tirer le sentiment de cette vidéo particulière. Depuis que j'ai cette feuille de plastique particulière, je peux vraiment légèrement lisse vers le sujet. Donc, ce court est un peu de supposer que Kirby shot qui révèle sont le cadran rotatif off ou ce produit particulier. Donc, c'est mon premier DAW court qui a essentiellement révélé dans le coin droit et assurez-vous que vous verrouillez la mise au point, l'exposition et glissez en vrai lisse. Même le moindre secoué coûte à la vidéo de briser beaucoup. Parfois, il peut être fixé lors de la post-production. Et dans le second court, j'essaie en quelque sorte de révéler le nom de ce produit particulier. Et dans certaines situations, il est vraiment difficile d'obtenir une concentration parfaite. Donc, vous devez essayer un peu dur pour changer les caméras positionnées pour obtenir cette mise au point parfaite particulière. Et une fois que vous avez le focus, assurez-vous que vous avez verrouillé le défocus. Parfois, même si beaucoup de concentration, vous ne pouvez pas obtenir le tir parfait pour le mien. Je n'ai pas vraiment motivé, c'est que chaque fois que vous filmez une synovite, Reagan a montré quelques visuels. Même si un autre nous désignerons la mitose. Le peut essentiellement compter sur d'autres shorts que nous avons pris de sorte que c'est aussi une chose vraiment importante à considérer. Donc, les gars, vous pouvez également faire usage d'applications tierces comme un filmique plus large obtenir la mise au point plus précise et Tao sont les contrôles de stabilisation. Mais actuellement, j'utilise cette obligation doc amine de mon smartphone. Et les gars considère soumissionnaire particulier comme un exemple dans lequel vous pouvez maintenant saisir une idée et l'implémenter à votre manière. Et les gars, ce tir particulier est un mouvement de flux libre dans lequel je déplace mon appareil photo en fonction d'un ensemble de pas prédéfinis. Et cette vidéo particulière peut être très intéressante si vous ajoutez la bonne quantité de vitesse et de transition. Vous pouvez parfois vous sentir un peu confus maintenant, mais ne vous inquiétez pas les gars, quand vous voyez la sortie de ça, en particulier dans mon DC peut, comme vous le pouvez, probablement comprendre les choses dans une baie bien meilleure. Qui que ce soit, maintenant nous tournons un mouvement de flux libre dans lequel je déplace mon appareil photo en fonction d'un ensemble prédéfini. Et que lorsque vous ajoutez la bonne ramping de vitesse Edmodo, cette beauté particulière peut devenir vraiment lisse et engageante. Et comme vous pouvez le voir en utilisant la feuille de plastique, nous allons charger peut être pris d'une manière beaucoup plus lisse. Et enfin, enveloppant les corps en court magique, j'ai également ajouté un vertige final court, et cela vous donne fondamentalement la vue entière du produit. Et dow v finit essentiellement, ah, cette séquence particulière. Bonjour. Alors c'est ça les gars. C'est comme ça que je tourne une séquence cinématographique. J' espère vraiment que vous avez trouvé de la valeur de cette vidéo. Et une chose vraiment importante, les données que vous devez considérer à l'est qu'il n'est pas nécessaire d'avoir coûteux Gimbels et solidaires, et cetera. Tout ce dont nous avons besoin est un smartphone et un peu de créativité pour les chutes. Et je vais vraiment faire face à cela dit, merci d'avoir regardé et je vous verrai dans la prochaine vidéo. 11. Montage vidéo en direct: Salut les gars. Dans cette vidéo, nous allons éditer les données de la ville multi-séquence être tourné dans le sujet précédent. Et j'espère que vous avez vu la sortie de cette vidéo en particulier. Et je vais éditer la BDA en utilisant Final Cut Pro. Et toutes les choses que je vais vous montrer sont choses fondamentales qui peuvent être appliquées ou éditeur ADB. Donc si vous vous souvenez, je vous ai dit que vous êtes morts d'un numéro, vous filmez une vidéo, assurez-vous de tirer plusieurs cartes. Mais parfois, lorsque vous essayez d'importer tous ces fichiers multimédias, cela peut devenir un peu déroutant. Dans ce cas, assurez-vous qu'avant d'importer les fichiers multimédias sur votre éditeur vidéo, vous devez lire chaque fichier vidéo et filtrer le meilleur de celui-ci. Dans mon cas, j'ai essentiellement importé beaucoup de fichiers multimédias et j' ai lu chaque fichier v du et filtré le meilleur de celui-ci. Et maintenant, je vais ajouter ces fichiers multimédias sur mon éditeur vidéo. Donc en ce moment, j'ai tous les fichiers multimédias directement sur ma chronologie. Donc la première chose que je vais faire est que je vais enlever tout le bruit de fond pour faire ça. Je ne vois pas comme papa et les fichiers médiatiques. Et je vais entrer dans Control Shift et s. et cela détache fondamentalement l'ordre du fichier des vidéos. Donc maintenant, je vais sélectionner le clip audio entier et je veux le supprimer, puisque je suis fondamentalement en train de suivre un storyboard, je sais que notre vis-a-vis ils devraient venir en premier et quel leader devrait venir deuxième. Et en ce moment, le storyboard me fait gagner beaucoup de temps. Je vais donc organiser tous ces fichiers multimédias en fonction de l'ordre dans lequel ils vont apparaître. Nos gars Alba ont arrangé tous les fichiers vidéo dans l'ordre où ils vont apparaître. Donc la prochaine chose que je vais faire, c'est que je vais sélectionner ou la fin du clip vidéo désastreux. Et puisque j'ai montré cette vidéo particulière à 60 FPS, je vais ralentir cette vidéo particulière de 50%. Pour ce faire, je veux aller trop lent option anaérobiquement avec 50%. Et cela ralentit fondamentalement la vidéo, mais 50%. Et la prochaine chose que je vais faire, c'est que je vais aller voir l'inspecteur tout de suite. Et je vais faire défiler vers le bas et j'activerai cette fonction de stabilisation. Donc, qu'est-ce que cela a à faire est que la stabilisation DAW passe essentiellement par le diabète final et l'analyse des mouvements dominants et, fondamentalement, lisse cela. Mais quand une chose vraiment importante qu'un u doit faire après l'application de la stabilisation est que vous devez skimmer à travers votre vidéo NDI. C' est parfois la stabilisation peut fournir une vidéo filtrante saccadée. Assurez-vous que vous naviguez à travers la temps interne du clip vidéo désastreux et un C. Mais là, partie de votre vidéo est affectée par l'ajout d'une civilisation. Et maintenant je vais le faire. Et les gars, si vous remarquez ici, vous pouvez voir que cette bêta en particulier produit beaucoup de crétin. Et en ce moment, je vais sélectionner ce clip vidéo particulier et je vais désactiver la stabilisation supplémentaire pour voir si e stabilisation, ce qui rend ce problème particulier. Donc je vais désactiver la stabilisation. Maintenant, je vais lire la vidéo et l'urgence que, qu' il n'y a pas de cruche en ce moment. Et c'est ce que j'ai dit, W4 confirmant la vidéo, assurez-vous que j'utilise skim à travers la vidéo et vérifier si tout BBDO est un mauvais comportement, retiré l'effet de l'addition de stabilisation. Donc maintenant, nous avons fondamentalement fente sur la vidéo et également ajouté la déstabilisation. Et la prochaine chose que je vais faire, c'est que je vais couper les parties indésirables de la vidéo. Et si vous voyez ce court ESA particulier, le seul coup, mais il est assez grand parce que j'ai plusieurs séquences. Alors maintenant, je vais aller à cette vidéo particulière et je vais sélectionner le meilleur court métrage hors de celui-ci. Et je vais supprimer toutes les autres parties. D' accord les gars, j'en ai fini avec le premier coup maintenant passons au deuxième court et laissez-nous essentiellement coupé et demandé parties sur. Donc les gars mais net joué par cette vidéo particulière. J' ai l'impression que lorsque cette vidéo particulière, si elle est inversée, elle semble mieux. Donc, je vais sélectionner cette vidéo particulière et je vais inverser ce clip particulier. Donc, cela fait fondamentalement ce clip particulier sera beaucoup mieux à mon avis. Et j'ai aussi l'impression qu'il y a une sorte de crétin dans cette vidéo en particulier. Je vais donc sélectionner la vidéo et je veux désactiver la stabilisation pour ce veto particulier également. Donc, cela pourrait résoudre le problème. Comme les gars sont maintenant le plus court regardant beaucoup mieux que celui d'avocat sur la stabilisation. Donc, nous avons fini avec le deuxième clip, aussi. Maintenant je vais faire la même chose pour toutes ces éclipses sur la télécommande, toutes les parties indésirables. Et je reviens dans une seconde. Donc les gars, j'en ai fini avec toutes les presses d'impression de ces fichiers vidéo particuliers. Et puis l'étape suivante consiste à ajouter la musique. Donc, j'ai essentiellement découvert m musique qui convient à cette séquence cinématographique particulière. Et maintenant, je vais ajouter ça à la chronologie. Très bien les gars, maintenant à moitié avoir un fichier audio de musique juste ici sur la chronologie. Et ça semble être une petite musique. Il n'y a donc pas une solution qui puisse être faite pour rendre ce fichier musical d'époque un peu plus long. C' est de couper le fichier de musique à l'endroit parfait et de l'étendre naturellement. Et c'est assez simple. Vous devez couper la musique où les types de pistes de se fondent ensemble et nous pouvons simplement copier et coller. Donc maintenant je vais faire ça. D' accord les gars, je, comment ce fichier de musique en particulier peut-il être vraiment naturel ? Et ça ressemble à un seul flux. Donc maintenant je peux répéter le processus et les médias étendus jusqu'à la fin. Et laissez-moi faire ça. Alors les gars, maintenant nous avons ajouté la musique et tout fait avec le processus suivant. Donc, avant cela, je veux sélectionner l'ensemble du clip audio et je vais les combiner en entrant l'option et G. Et que fondamentalement combiner vu la fin désastreuse, musicalement pinto pièce unique. Donc maintenant, nous en avons fini avec la section musique. Et ce clip musical particulier a également des effets sonores dans intégré ou intégré. Donc maintenant fondamentalement conduire à une lecture, cette fin particulière fichier Meta désastreux et fondamentalement ajouter quelques effets sont à effet sonore que dans ce fichier de musique particulier a. Et je vais essentiellement vitesse dram, mais ses propres défauts pour donner un peu de champ interactif à la vidéo. Et maintenant, je veux vous montrer comment on peut faire l'amortissement de vitesse et que, non, jouons, on a le premier court ici. Et si vous remarquez ici, nous avons un effet correspondant. Donc fondamentalement sur le fichier de musique et je vais appuyer sur M pour ajouter un marqueur qui indique fondamentalement que nous commençons avec l'effet sonore. Et je vais placer un autre marqueur qui indique la fin des effets sonores. Donc, je vais essentiellement cliquer sur le fichier vidéo et je vais mettre fin à leur travail et être ensemble sur mon clavier. Et cela crée fondamentalement un point de départ pour vraiment amortir la vitesse. Maintenant, je vais faire le deuxième marqueur et je veux sélectionner le clip vidéo. Et encore une fois, je vais entrer dans le quart et être. Et cela va essentiellement créer ou le point final du point de brouillage de vitesse. Maintenant, nous pouvons voir ce E, Donc le point de départ et le point d'arrivée de la vitesse de ramping. Maintenant, je vais cliquer sur la flèche juste ici. Et je veux aller trop vite et je vais accélérer cette tarte de deux x et remarquer la lecture de la vidéo. Et maintenant, nous pouvons voir que la montée de vitesse a mis fin à l'effet sonore essentiellement couple ensemble pour rendre la vidéo beaucoup plus interactive. Donc, les gars, même dans le deuxième graphique, propres états certains effets sonores jouant. Donc, dans la correspondance à cela. Et si c'est le cas, je vais ajouter un peu d'amortissement de vitesse. Dans ce court, je vais essentiellement ajouter ed recadrage et recadrer effet basé sur un autre rythme sur cette musique particulière. Donc, je vais fondamentalement ajouter la culture en vigueur ici quand ce nœud particulier va commencer une autre culture ici à ce point particulier. Alors maintenant, faisons ça. Donc je vais étriper le VD0 en deux parties différentes pour que je puisse directement ajouter la culture en effet à cette fin obèse. Donc, je clique sur l'option Recadrer ici, et je vais légèrement recadrer la vidéo et la remplacer au centre exact. Notez lire la vidéo. Donc, les gars, Enfin, nous sommes de retour sur le mouvement de libre circulation. Et le mouvement de flux, je vais essayer de mettre en œuvre l'effet de percutage de vitesse à nouveau. Alors lisons la vidéo. Donc, je prévois d'ajouter du dram SP à partir d'ici jusqu'à ici. Donc, je vais fondamentalement ajouter, faire différents pointeurs ou Marcus. Et je vais ajouter le point de fin de ramping SB et le point de départ. Donc, je vais l'accélérer de 2x et remarquer la lecture. D' accord. Et je vais ajouter ça dans la prochaine pyramide juste ici, qui commence à partir d'ici. Et ça va finir ici. Alors maintenant, entrons commande et B pour le point de départ et combinons et avant le point de fin pour ce terme P. Et je vais l'accélérer de 2x. Et lisons la vidéo. Et les gars nous laissent passer au dernier coup. C' est un plan vertical et je vais ajouter un petit artefact noir et une RAM de vitesse à ce court particulier. Donc, pour ajouter l'effet de tableau noir, j'ai essentiellement découvert deux points différents si la base vraiment élevé et marquer ce point en utilisant deux marqueurs. Pour ajouter l'ajustement du corps noir. Je veux aller aux formes juste ici. Et je vais fondamentalement ajouter un écuyer personnalisé noir. Et je vais le redimensionner au minimum. Et ce sera le copier et le coller sur le prochain marché. Et je suis une coupure ou je fais ici, c'est un fichier de musique. Et je vais également fournir un effet de fondu en cliquant sur cette flèche particulière ici, et laissez-nous le glisser vers la gauche. Et cela donne essentiellement un effet de fondu out. Donc les gars, on en a assez fini avec ces zones particulières, une séquence de Maddie. Et la prochaine chose que nous allons faire est que nous allons colorer Great. Cette fin particulière diabète est Slashdot dans une seule caméra qui est dans une seule séquence. Donc, il n'y a pas beaucoup besoin de calibrage, mais je voulais fournir un peu plus sombre environnement. Donc je vais lui dire la fin désastreuse clip et je vais être lié ensemble par l'option blessante et G. Et la prochaine chose que je vais faire est de sélectionner le point de départ juste ici. Et puis je vais aller à la section de classement des couleurs juste ici. Et je vais entrer dans le commandement et sept, ce qui ouvre notre forme d'onde juste ici. Je suis dans la section exposition et je vais diminuer les faits saillants et aussi les ombres à un point où je peux voir que toutes les lois, les parties noires sont complètement noires. Maintenant, passons aux différentes parties de la vidéo et voyons si tous les shorts sont parfaitement éclairés. Et nous allons voir que ce short de cambrioleur est un peu sombre. Donc, je vais légèrement en Grèce et dans l'ombre. Donc, les gars, Enfin, nous allons aussi ajouter une boîte aux lettres. Donc honoré le Dr Linda Bach en haut de la vidéo. Et maintenant, allons à l'inspecteur et augmenter décide à sept, et maintenant la boîte aux lettres est visible. Donc, nous en avons assez fini avec le processus de montage vidéo NDI. Et c'est ainsi que j'ai ajouté comme séquence cinématographique. Et j'espère vraiment que vous avez une idée sur cette vidéo particulière sur façon d'éditer la vidéo déjà nous avons ajouté une vidéo au ralenti parce qu'il a été tourné à une fréquence d'images plus élevée que moi légèrement encore stabiliser la vidéo que nous avons également ajouté une musique de fond avec un peu de vitesse, ce qui conclut fondamentalement notre section de montage vidéo. C' est ça, les gars, merci d'avoir regardé, et je vous verrai dans la prochaine vidéo. Et si je ne le fais pas 12. Conclu: Alors c'est ça les gars. Merci beaucoup pour le réglage dans tout le chemin jusqu'à la fin. Et ils espèrent vraiment que vous avez apprécié le cours et de plus, les formes et la valeur hors de lui. Et permettez-moi de résumer rapidement ce que nous avons appris dans ce cours particulier de sculpture. Nous avons commencé avec ce qui est une vidéo cinématographique. Ensuite, nous avons appris à propos du storyboard. Ensuite, nous avons également parlé de la FP est de savoir comment parvenir à une conversation parfaite. Nous avons également passé en revue quelques mouvements cinématographiques de base et comment nous pouvons réaliser ou une transition naturelle dans la caméra. Ensuite, nous avons également parlé de différentes techniques que vous allez mettre en œuvre pour stabiliser votre vidéo. On a parlé de musique de boxe pour lector. Ensuite, nous avons également enregistré comme un MIT secrets entièrement à partir de zéro et aussi être édité et collaboré qu'un visuel particulier qui enveloppe fondamentalement ce verre à carreaux de peau particulière. Alors les gars, s'il vous plaît laissez-moi savoir dans la section de révision, pourquoi pensez-vous à cette assez bonne classe de sécurité ? Et c'est tout. Merci d'avoir regardé, et je vous verrai dans une autre classe. Et puis il renverse la signature d'Aronson.