Utiliser l'IA pour les flux de travail : diriger l'art de l'IA comme un concepteur

1. Bande-annonce d'introduction: Je m'appelle Jeremy et je suis designer de marque. Je fais cela depuis dix ans et mon processus de création de marque a évolué. Je partagerai des flux de travail d'IA réels que j'utilise pour créer des actifs de marque exceptionnels pour les identités de marque que j'ai créées pour mes clients. Je vais vous apprendre à diriger l'IA pour obtenir des maquettes de qualité studio, non seulement en utilisant des instructions génériques, mais en expliquant comment obtenir meilleurs résultats et une cohérence avec vos générations Nous aborderons l'édition et la correction des images en utilisant les outils d' intelligence artificielle intégrés pour améliorer la qualité de l'image avant de l' envoyer au client Je vais même expliquer comment vous pouvez créer un kit d'instructions réutilisable que vous pouvez remettre à vos clients afin qu'ils puissent créer des actifs de marque cohérents pour leur marque. Si vous souhaitez modifier votre processus, augmenter votre créativité et obtenir meilleurs résultats auprès de vos clients inscrivez-vous au cours dès aujourd'hui 2. Outils d'IA pour les concepteurs: Il existe maintenant une tonne d'outils d' IA. La plupart d'entre eux sont médiocres, mais je souhaite partager mes favoris personnels que j'ai utilisés, et je pense qu'ils sont spécifiques aux designers et aux créatifs Ensuite, je recommande simplement de les essayer sur un plan gratuit et de les tester. Mais en fin de compte, vous pouvez utiliser n'importe quel modèle dans les outils réels. Vous pouvez donc utiliser des choses comme Nano Banana et voir de la danse pour les vidéos. Je recommande d'utiliser Magnific Magnific , qui était autrefois un choix gratuit. Ils ont une excellente bibliothèque de stock que vous pouvez utiliser, mais ils ont également des espaces, vous pouvez donc créer différents nœuds, et vous pouvez avoir un canevas infini complet avec des pages. Et c'est vraiment bien parce que vous pouvez utiliser n'importe quel modèle, et c'est probablement le plus abordable du lot. Vous obtenez simplement bien plus de valeur que certains autres. Ensuite, vous avez RecrafttrCraft, il y a spécifiquement quatre designers Donc, si vous êtes illustrateur, concepteur de logo, designer de marque, photographe, ce type de designer, cela fonctionnerait parfaitement pour. ont également accès à tous les modèles haut de gamme, et ils ont leur propre modèle. Ils ont donc actuellement recrov 4.1. Vous pouvez donc créer des graphiques vectoriels. Cela fonctionne vraiment très bien pour la typographie, pour l'emballage. Ils ont également des images de qualité studio pour plus de réalisme. Donc, si vous voulez faire de belles maquettes, si vous avez une marque de luxe sur laquelle vous travaillez, cela fonctionne également très bien Et ils ont également un Canvas infini et un agent intégré. Vous pouvez donc l'utiliser . Ensuite, vous avez le classique Mid-Journey. Ils existent depuis Mid Journey et ont une esthétique unique. Je dirais plutôt que c'est plus éthéré ou plus extrême Il ne passe pas en mode sécurisé, mais il s'agit plutôt d'une approche ou d'un style illustratif artistique Vous pouvez évidemment personnaliser façon dont vous obtenez les générations d'images, mais à mi-parcours, c'est plutôt bien. Donc, si vous recherchez quelque chose qui a besoin d'être peaufiné et affiné avant de l'utiliser, évitez peut-être le milieu du voyage pour Ensuite, il y a Flora A. C'est un excellent film dirigé par une équipe solide. Celui-ci s'adresse également aux designers. Il a un aspect similaire à celui de Magnific où il possède les nœuds et un grand espace de canevas infini que vous pouvez utiliser Et ils ont un agent intégré. Il a un bon flux de travail et une très belle interface utilisateur. Il s'agit donc d' un 3. Mon flux de travail: Je vais vous parler un peu de mon flux de travail de marque pour un vrai projet client. La première chose que je fais est d'avoir un style et un brief clairement définis, assurer d'avoir des mots clés et de savoir ce que le client veut. D'habitude, j'organise un atelier de découverte auquel je fais participer mes clients. J'ai un cours sur l'identité de marque que vous pouvez suivre pour savoir comment procéder. Donc, pour ce projet, particulier HRX, il s'agit d'une marque de streetwear Ils connaissaient déjà les couleurs qu'ils souhaitaient et le type de logo qu'ils souhaitaient. Ensuite, j'ai suivi toute la phase du moodboard et de la phase de conception du logo Et pour construire mon identité, j'ai dû créer des photos et des photos sur les réseaux sociaux, photos promotionnelles et des images qu' ils pourraient utiliser pour promouvoir sur Instagram et Shop BF. L'une des manières dont j'aime résumer les mots clés du brief de marque lors de la session de découverte est de les intégrer à Claude, et je dirais de les résumer en quelques mots clés que je peux saisir dans Cosmos pour m'inspirer. Et je télécharge généralement le fichier PDF de ma session avec le client. Et vous pouvez voir ici que j'ai obtenu les mots clés de recherche, la topographie, l'ambiance esthétique, les marques de référence, la direction, le symbole de la marque, la texture de la couleur et les vêtements N'oubliez pas que mon client avait déjà une idée de ce qu' il voulait, il lui a même demandé de créer un moodboard rapide, mais je ne fais pas vraiment confiance à Claude pour le faire. Par exemple, il vaut mieux faire des recherches moi-même car cela ne fera qu' un peu de mélange. Je vais donc utiliser certains de ces mots clés, comme le luxe urbain minimal. Donc, après avoir clairement défini les mots clés, dans ce cas, c' était comme une marque de streetwear minimaliste et luxueuse, utilisant uniquement du noir, du gris et cette couleur orange brûlé Donc, ce que j'ai fait, c'est que je vais toujours à Cosmos pour faire des recherches. Vous pouvez donc réellement télécharger des références visuelles. Dans ce cas, je rechercherai du street wear de luxe, des portraits, des photos de mannequins, une qualité studio. Vous pouvez vraiment rechercher n'importe quel mot clé, et cela vous donnera des photos pertinentes. Je commence donc généralement par une recherche en utilisant certains des mots clés de la marque. Je vais dire qu' au lieu de faire du portrait, je vais faire du modélisme en studio minimal. Ainsi, en modifiant simplement les mots clés, vous obtenez des résultats différents. Vous pouvez donc voir que je travaille librement ici. C' est généralement ce que je fais. Et si je trouve quelque chose qui me plaît, je l'utiliserai. Donc, comme ce n'est pas trop luxueux, c'est comme dans la rue. Nous ne voulons pas trop y aller. Donc je vais juste trouver une belle photo. Allons-y pour celui-ci. Je clique dessus, puis généralement je fais une capture d'écran et je l'enregistre dans mes dossiers ou dans une collection. Dans celui-ci, c'est cool. J'ai donc l'habitude de faire une capture d'écran rapide. C'est le moyen le plus rapide de cliquer sur Enregistrer dans un moodboard. Je vais faire une capture d'écran. Et ce que je fais, c'est vraiment rassembler des images de référence. Et une fois que cela me convient, je prends généralement les images et je les transmets à Claude. Dans cet exemple concret, voici certaines des images que le client m'a envoyées et qu'il a vraiment aimées. Je pense qu'ils ont été générés par l'IA, mais il y avait aussi un moodboard que j'ai utilisé tel quel et nous l'avons utilisé au départ, et je l'ai mis dans une liste Vous pouvez donc cliquer avec le bouton droit sur Magnific pour créer une liste et tout mettre ici Il l'ajoute donc simplement à un groupe. J'ai donc toutes ces images, puis j'ai commencé à créer des concepts. J'ai donc parlé d'un mannequin athlétique en lambeaux, du début des années 30, portant du charbon de bois, un sweat à capuche surdimensionné, un mur en béton brut J'ai décrit l'éclairage, éclairage latéral spectaculaire, la texture, photographie de mode éditoriale urbaine, la photo du corps entier, 916, aucun logo ou texte visible Et nous pouvons voir que nous obtenons une image comme celle-ci. C'est très cool. Et nous pouvons voir d'autres photos. J'ai créé plusieurs photos ici. Certains ont un ton un peu différent. Mais dans l'ensemble, c'est un bon début, et j'ai fait de même ici. Vous pouvez également demander à Clau de rédiger pour vous des instructions qui correspondent à ce brief, et qui vous aideront également, voire à accélérer le processus Mais si vous voulez simplement le faire manuellement, c' est très bien aussi, car vous avez probablement des idées en tête qui fonctionneront mieux. J'aime donc beaucoup cette image. Je pense que c'est vraiment cool. C'est quelque chose de haut de gamme. Et il y a d'autres images initiales ici. commençons donc par nous faire une idée de la marque, puis nous la peaufinons, et parfois le client ne l'aime pas Nous devons donc nous adapter Donc je vais juste passer par ici. Voici une variante qui m'a plu, puis vous pouvez faire créer pour créer des variations, comme vous pouvez le voir. Puis, une fois que j'ai commencé à avoir l'ambiance que j'aimais, j'aime beaucoup cette ambiance ici Certaines des images que j'ai vraiment aimées ont vraiment apprécié look minimaliste de la rue Ils n'étaient pas convaincus à 100 % des couleurs des vêtements parce qu'ils étaient encore en train de décider. J'ai donc commencé à mettre des choses sur des maquettes. J'ai trouvé ici d' autres images de référence que j'ai vraiment appréciées. Rue feutrée et luxe avec des photos similaires à celles prises en studio. Et vous pouvez voir ici que certaines des idées ont été créées. Vous pouvez voir ici l'invite, surélever les images, les rendre plus premium, modifier les processus et les arrière-plans. rue de luxe plus stylisée, et c'est ainsi que j'ai obtenu ces images que vous voyez ici Dans la leçon suivante, je vais vous montrer comment générer vos propres actifs de marque. Nous allons faire un exemple en direct afin que vous puissiez 4. . Images et variété dans votre pratique: Donc, pour cet exemple, je vais sauter dans Magnific et cliquer sur des espaces, et nous allons entrer dans un nouvel espace, et je vais simplement dire de recommencer à zéro Je vais commencer par un nœud de texte. Ensuite, je vais supprimer les images de référence que j'ai trouvées. Sélectionnez le plus Impress et cliquez avec le bouton gauche de la souris et faites glisser toutes ces références à ce texte. Pour cela, je vais coller mon premier message, qui sera ce film argentique chaud photographié en 35 repas, avec un grain de film visuel doux, des blocs légèrement décolorés, de subtils reflets haltiens coller mon premier message, qui sera ce film argentique chaud photographié en 35 repas, avec un grain de film , des reflets haltiens subtils, une heure dorée, de l'ambre, de la crème, une palette de caramel, de terre cuite, une touche de bleu poudré, longues ombres graphiques, une touche de bleu poudré, de longues ombres graphiques, fait main au toucher céramique et lin, nourriture éditoriale, café, nature morte. Cool. Ensuite, je vais le faire glisser et le mettre dans une liste. Maintenant, ce que je veux faire, c'est que vous pouvez le laisser sur Keep Items. Si vous souhaitez changer l'endroit où les éléments remplacent les éléments existants, vous pouvez cliquer dessus. Ensuite, ce que nous allons faire, nous pouvons faire plus, puis nous pouvons faire quelques autres instructions. Je vais donc cliquer sur Plus, puis le coller et appuyer sur Entrée, puis je vais en faire quelques autres. Celui-ci ressemblera à un filtre Porta, la main d' un barista pressant du café fraîchement moulu pour en faire du chrome, filtre Porta, moulu en vrac, qui se renverse Et vous pouvez demander à Claude créer certaines de ces instructions une fois que vous aurez rempli ce que vous voulez, ou vous pouvez simplement faire quelque chose de très simple Je peux donc taper, par exemple, une main tenant te sur un fond ensoleillé avec des ombres, ombres aveugles couchées sur le dessus, grain de film, cinématographique, chaud Vous pouvez donc simplement dire quelque chose comme ça. Ou tu peux être très précis. Ainsi, plus vous en aurez, plus vous créerez d'images , car nous établissons une liste. Je vais donc en faire quelques autres. Faisons une pâtisserie, une sorte de boulangerie, des pages sous un dôme de verre, une lumière douce et sinueuse Je suis donc très précis à ce sujet, en demandant ce que je veux. Je sais donc ce que je veux, que ce soit un café, une machine ou une personne. Je les crée juste comme ça. Ensuite, ce que nous pouvons faire, c'est appuyer sur glisser-déplacer, puis nous allons passer à Image Gen. Et pour celle-ci, vous pouvez voir comment neuf images sont connectées , soit un nombre de générations Ensuite, ce que nous pouvons faire, c'est le laisser sur le carré ou peut-être l'agrandir un peu et faire comme 4,5. Et ce que vous voulez faire, c'est que vous pouvez laisser sur Auto, mais en général, j'aime bien me relâcher Donc, en ce moment, nous avons Nano Banana, 2.1. GBT est bon aussi, mais je pense que le nouveau modèle fonctionnera très bien Et puis, évidemment, vous avez certains des anciens modèles, mais je pense qu'il vaut mieux s' en tenir au GPT ou au Nano Banana pour le moment Ensuite, nous allons cliquer sur Play et tout cela va commencer à les générer. Nous sommes donc passés d' une référence à un texte puis à une liste. Ensuite, nous sommes en train de générer les images, et cela va créer une liste. Nous avons donc notre style principal ici, nous allons utiliser et cela influencera un peu ces instructions Mais vous pouvez aussi, vous savez, contrôler les coller et accéder directement à une liste. Et faites-le de cette façon également si vous ne voulez pas cette invite. Et vous pouvez toujours cliquer avec le bouton gauche de la souris sur les connexions et vous débarrasser des connexions, si vous souhaitez supprimer une image de référence ou autre, ou supprimer. Et vous pouvez utiliser la barre d'espace pour vous déplacer, ce qui est très rapide Cool. Alors maintenant, il les a générés assez rapidement. Je vais cliquer dessus , et il était sur le point de s' ouvrir. C'est magnifique. Rouleau à la cannelle. J'ai le Por of shot, une photo macro de glaçons. Vous avez le comptoir du Bakeru, un café à la main en arrière-plan. C'est celui que j'ai mis manuellement. Et vous pouvez voir qu'il y a cette ambiance. Tout est cohérent, a un ton chaud, une image au-dessus de la tête. Et puis nous avons obtenu ce bel analogue chaleureux, qui ressemble à la photo du héros que je trouve vraiment bonne. Donc, cette première invite que nous avons eue ici avec le texte, vous pouvez voir qu'elle l'a ajoutée au texte. Eh bien, il l'a ajouté à la liste. Je pense donc que c'est génial. Et c'est ainsi que vous obtenez des détails cohérents avec cela. Ensuite, ce que vous voulez faire c'est que nous pouvons en ajouter d'autres. Donc, comme je l'ai déjà dit, vous pouvez conserver les articles ou nous pouvons les remplacer. Mais si on garde et qu'on ajoute un peu plus de texte. Supposons donc que nous en ajoutions un autre, ajoutons-en d'autres. Allons manger un peu plus de haricots, tu sais. C'est vrai. Ensuite, nous pouvons réellement le faire. Nous allons le réexécuter. Vous pouvez également modifier la résolution si vous voulez passer à deux K, mais un K suffit, sinon les crédits augmenteront. Mais c'est bon. Vous pouvez également cliquer sur la petite flèche pour l'ajouter au tableau. Donc, ce que j'aime faire, c'est sélectionner cela. Et puis, maintenant, ajoutez du texte. Je m'inscris maintenant en tant que 13 ans. Et nous pouvons réellement cliquer sur Exécuter. Nous allons donc y aller, euh nous allons cliquer dessus et nous allons dire « Exécutez à partir d'ici », et les nouvelles images que nous venons de créer seront ajoutées. Nous avons donc ajouté trois nouvelles instructions. Ce qui est cool. Et il est en train de créer un autre lot de ces autres images. Au cas où vous n'auriez pas aimé les angles de la première, vous pouvez toujours modifier le bal de Peut-être que vous voulez un angle différent, par exemple faire une prise de vue latérale ou autre Si vous le souhaitez, vous pouvez le faire comme ça, ou cela vous en générera d'autres, sorte que vous pourrez voir certaines de ces photos sous un angle différent , avec de légères différences, mais toujours la même ambiance, sauf pour la cannelle, et celle-ci est la même, mais vous pouvez voir que même celle-ci est un peu différente Donc, si vous revenez aux anciennes images, laissez-moi simplement cliquer. Si vous cliquez sur la flèche, cela va ajouter au tableau, et je vais ajouter ceci. Et juste pour vous montrer les différences entre celui-ci et celui-ci, vous pouvez voir que c'est légèrement différent. Donc, celui-ci, vous pouvez voir que c'est plutôt le côté de la vitre. Celui-ci est le top. Et puis cet angle est différent. Il est loin du comptoir, et ce type est plus près du comptoir. C'est donc une façon de procéder, ou vous pouvez simplement créer une nouvelle liste. Et ce que vous pouvez faire, c'est ajouter les instructions comme celle-ci, les ajouter au tableau, puis vous pouvez les sélectionner, les faire glisser et créer une nouvelle liste au cas où vous ne voudriez pas les ajouter à la même liste parce que si c' est trop difficile pour vous, vous pouvez le faire de cette façon et ensuite faire comme nous avons fait en glissant et en imagant Gen, d'accord ? Maintenant, une fois que nous aurons toutes les images que nous aimons, alors laissez-moi vous faire savoir, certaines de mes préférées ici. Donc, une fois que nous aurons les images qui nous plaisent , nous allons les sélectionner toutes, puis les ajouter à une liste. Nous avons donc maintenant ces dernières images. Je peux double-cliquer et taper final. Et ce que je peux faire maintenant, c'est passer à l'image en haut de gamme. Et maintenant, vous pouvez voir qu'il y en a cinq. Si vous ne le faites pas de cette façon, vous devez le faire manuellement un par un, et c'est pourquoi vous devez le mettre dans la liste comme le moyen le plus efficace. Et nous voulons passer à x. Vous pouvez également faire quatre fois si vous voulez quatre fois la qualité. Et puis vous pouvez choisir d'avoir une photo sublime, de noise, etc. Je l'utilise généralement par défaut car c'est bien car ce sont déjà des images stylisées. Je vais cliquer sur Play, et ça va améliorer toutes ces images pour moi. Au fur et à mesure que ça génère, je vais entrer. Je vais zoomer, et c'est une qualité de deux K. Vous pouvez voir que ça a l'air bien. Je vois que la qualité est assez bonne pour deux K. Donc, c'est 2 200 pixels. Cela devrait suffire pour, vous savez, les sites Web. Si vous voulez aller plus loin, c'est très bien, mais vous devrez quand même le compresser pour notre site Web. Voilà comment créer des images stylisées cohérentes pour une marque Une fois que vous l'avez fait, vous pouvez simplement répéter le processus pour obtenir des éléments intéressants Vous pouvez donc voir toutes les variantes ici. C'est la même image. Tout est cohérent. Cela donne littéralement des angles différents. C'est vraiment une bonne photo. Ce sont donc des éléments différents, mais ce sont les mêmes mugs, comme vous pouvez le voir La fleur est toujours la même. C'est donc cohérent. Il s'agit simplement de changer littéralement les angles. C'est la photo aérienne. Et je vais vous dire ce que c' est : vue aérienne, vue large par-dessus l'épaule, plan long d'un ruisseau. Et il s'étend automatiquement pour vous. C'est donc une façon vraiment amusante d'obtenir quantité incroyable d' angles et d'images pour, exemple, une image de marque. Maintenant, peut-être que vous vouliez également créer des arrière-plans. Vous savez, nous pouvons facilement utiliser le générateur d'images et les coller dans un Pmtea et nous pouvons générer une nouvelle image, nous pouvons l'utiliser comme référence Et je vais juste copier-coller celui-ci. Et laissez-moi appuyer sur V pour sélectionner et déplacer, puis appuyer sur L et le connecter comme référence. Et pendant qu'il y génère. Supposons que vous vouliez créer une texture, je peux simplement copier et dupliquer ma référence d'origine. Nous allons appuyer sur L pour l'outil de connexion, faire glisser le pointeur et obtenir Imagen. Et je veux le coller. Et je vais aller de l'avant et coller cette invite, donc il lit la référence E, collez cette invite. Et pour celui-ci, je vais opter pour un écran large. Peut-être que je le veux pour un arrière-plan, une miniature ou quelque chose comme ça, ou peut-être pour faire un dépliant. Hum, je peux créer une jolie toile de fond. Et pendant que j'attends cela, je vais continuer et copier cette image. Je vais le déconnecter. Et je vais vous montrer cet autre outil sympa que nous avons ici. Nous avons des variantes, je vais donc connecter celle-ci. Ainsi, avec les variantes, vous pouvez cliquer sur le menu déroulant en bas, et cela a différentes perspectives. Nous en avons donc différents , comme le gros plan, très long plan, le très gros plan, la vue arrière. Vous pouvez les cocher et en cocher d'autres. Nous pouvons donc faire des vols aériens. Tu as un point de vue, large. Tu as des choses complètement différentes. Alors peut-être que vous voulez faire un plan large, peut-être que vous ne voulez pas un gros plan moyen. Peut-être que nous passons par-dessus l'épaule ou quelque chose comme ça. Seule l'épaule le fait. Et pour celui-ci, tu peux en faire 43 et deux K c'est bien. Et ce sera fait trois fois par le biais de la grille ou vous pouvez changer de grille. Cela dépend vraiment de vous. Et je vais appuyer sur Play. Maintenant, qu'est-ce que ça va faire ? Cela va me donner neuf images différentes, neuf images différentes de cette image. Eh bien, c'est le chargement, je veux revenir au dégradé, qui est cool. Et ça a l'air vraiment génial. J'adore vraiment ça. Et une autre astuce que nous pouvons faire est d'utiliser l' assistant pour celui-ci. Donc, ce que nous pouvons dire, c'est qu'il utilise un LLM pour vous aider, vous savez, à développer vos idées plus rapidement et à comprendre vos demandes. Donc, avec l'aide, je peux venir ici et simplement taper une invite. Je vais passer de GPT mini à autre chose. Allons-y avec Astra pour le moment. Mais n'importe quelle âme fera l'affaire aussi, mais passons à Astra, et je dirais que je veux trois nouvelles variantes du texte en conservant le style, mais en changeant les couleurs, le vert, l'effet, l'angle, l'effet, les niveaux de dégradé Je veux une texture plus expérimentale, une plus sûre et une autre plus amusante. Cela colle à l'étoile. OK. Je souhaite cliquer sur Play. Et il va proposer trois instructions différentes que nous pouvons utiliser pour commencer à générer nouvelles images de ces textures Parfait. Nous avons maintenant trois instructions CFO différentes sur la barre de défilement Nous avons l'expérimental. Nous avons Safe et nous nous amusons ici, ce qui est génial. Et ce que nous pouvons faire, c'est que vous cliquez sur petit bouton supérieur, puis sur Exporter le résultat. Vous pouvez exporter sous forme de liste ou de texte, comme vous le souhaitez, mais cela ne fera qu'un texte pour vous. Et puis ce que je veux faire, c'est passer au générateur d'images. Et je peux copier ce texte, le coller dedans. Ensuite, ce que j'aime faire, c'est simplement créer une liste, ajouter du texte, et nous allons simplement copier et coller ce texte. De plus, collez. Plus et collez ça. Et puis, comme nous l'avons fait auparavant, nous passons à la génération d'images et à Google Nano Banana. Passons au nouveau et nous examinerons les crédits. Maintenant, vous pouvez cliquer en bas ici et cliquer sur Exporter le résultat, ou vous pouvez également copier le texte, et le texte sera littéralement collé. Mais parfois, cela déconnecte cette texture parce qu'elle la colle toute seule Vous devez donc la reconnecter comme ça Et puis, tu sais, fais l'image là-bas. Maintenant, cette image va la récupérer ou la connecter à la liste. Il suffit donc de le garder à l'esprit. Mais je pense qu'une autre façon de le faire est de simplement faire une liste comme celle-ci. Et puis fais-le de cette façon. Nous pouvons voir ici nous avons l'option la plus sûre, un peu plus de ce gris pêche, juste des couleurs vraiment douces et sourdes Et celui-ci est un analogue encore plus expérimental, plus flou. J'ai un peu d'acide dessus. On dirait qu'il y a une sorte de verre là-bas, et les grains sont un peu plus foncés. Et puis nous en avons un, comme vous pouvez le voir, qui joue avec la variation. Nous pouvons donc voir ce que nous pouvons créer. De toute évidence, cela s' éloigne de l'original, mais j'ai demandé trois options différentes, mais ce n'est qu' une façon de l'obtenir. Mais celui-ci pourrait certainement nous être utile. Et dans la prochaine leçon, je vais vous montrer comment créer des maquettes de qualité studio 5. Maquettes de qualité studio: Je vais parler de la façon d' obtenir des maquettes de qualité studio Je vais vous montrer quelques exemples concrets tirés de projets récents. Et j'ai également inclus un aide-mémoire dans la page des notions, afin que vous puissiez le suivre si vous êtes bloqué Maintenant, lorsque j'utilise un design spécifique comme logo ou motif ou quel que soit l'élément que j'utilise, je suis cette formule en six parties. La première chose est de garder. Quelles informations souhaitez-vous conserver ? Donc, si je veux le dire, je veux laisser le logo tel quel. Assurez-vous que je dis : veillez à ce que tous les détails soient les mêmes. Je veux m'assurer que la topographie est préservée, car elle peut parfois gâcher la typographie Je vais parler de l'éclairage. Alors de quel éclairage s'agit-il ? Est-il doux et diffus ? Est-ce un projecteur ? Y a-t-il un éclairage de jante, un rétroéclairage ? Est-ce la lumière du soleil venant d'une fenêtre ? Tu dois mentionner la scène dans laquelle tu te trouves. Pensez donc à la scène, pensez à l'éclairage. Pensez à l'arrière-plan. Il est donc important de réfléchir à la texture que vous avez. Y a-t-il un mur ? Est-ce juste une couleur plate ? Vous savez, mentionnez précisément ce que vous essayez d'obtenir. J'essaie toujours d' opter pour, vous savez, doublure fondue plus douce en trois points avec un arrière-plan flou, surtout s'il s'agit d'une maquette de produit ou quelque chose comme ça Mais j'essaie aussi d'ajouter un peu de texture colorée qui, vous savez, correspond à la marque. Ensuite, il y a le matériel. De quel type de matériau s'agit-il ? Est-ce du coton ? Est-ce de la fibre ? Est-ce du bois ? Est-ce de l'aluminium ? Est-ce du papier GSM épais, du carton naturel ? Mentionnez la texture que vous souhaitez, particulier s'il s'agit d'un support d'impression comme une carte de visite, un papier à en-tête ou quelque chose comme ça Parlez des détails du papier, des couleurs et de l'éclairage. Mentionnez les matériaux spécifiques que vous souhaitez sur le produit, sur l'arrière-plan, sur la table sur laquelle il se trouve, quels que soient les besoins de votre scène. Vient ensuite le cadre. Nous devrions nous demander s' il s'agit d'une prise de vue de haut en bas. Est-ce une photo de point de vue, une photo de selfie ? Est-ce que c'est directement ? S'agit-il d'un angle latéral ou d'une vue latérale ? Est-ce bien focalisé ? Y a-t-il un effet Boca ? Y a-t-il une profondeur de champ ? Vous savez, ce sont tous des termes liés aux caméras. Vous pouvez les rechercher, vous pouvez utiliser le cheat cheat. Mais savoir quel cadre vous voulez déterminera également la qualité et le style. Savoir comment le cadrer donnera à vos images un aspect unique Il ne s'agit donc pas simplement, vous savez, d'une prise de vue frontale standard, mais prise de vue frontale normale. Veuillez éviter. Tout ce que je veux éviter, je le mentionne toujours. Donc, si vous ne voulez personne, dites simplement d'éviter les personnes sur l'image. Vous ne voulez pas de lumière orange, par exemple, évitez les tons chauds orange. que vous ne voulez pas spécifiquement, mentionnez-le simplement, photographie et vidéographie Je vais donc vous expliquer ce que j'ai fait pour obtenir ces résultats ici. Voici donc mon logo. J'ai créé dans Illustrator, j'ai donc conçu ce logo, et nous avons commencé par simplement simuler ce logo sur des maquettes réalistes, une signature, une carte de visite, un t-shirt, une casquette J'ai utilisé Google nano Banana, P, et j'ai maintenu le ratio à un. Le ratio est une autre chose, il fait partie de la formule. C'est assez simple. Vous pouvez simplement sélectionner ce que vous voulez, le paysage ou le carré n'a pas d'importance. Le résultat initial était donc plutôt cool. J'aime cette idée d' avoir comme une cascade ou simplement une ambiance carrée, comme dans le type d' Donc c'est vraiment cool. Et c'est aussi pour nous que le texte est assez bien conservé. Parfois, vous remarquez qu' il y a quelques problèmes, comme par exemple le fait que le texte ne fait pas ce que je veux. Donc, tout ce que je ne veux pas, je peux toujours le retirer. J'en ai donc généré d'autres en utilisant simplement l'image dentur, celle que j'ai mentionnée, séparez chaque image, gardez tous les détails identiques J'ai donc vraiment aimé les détails. Je voulais juste le peaufiner un peu. J'ai beaucoup aimé cet effet de verre. J'ai trouvé ça vraiment cool. Et puis le chapeau était beau. Ensuite, il suffit de glisser et il se connectera à l'image, et cela créera ces belles connexions qu'il utilisera dans le contexte comme référence Ainsi, chaque fois que je fais référence au logo, je lui donne une nouvelle invite Donc, celle-ci, une maquette hyperréaliste avec un logo sur un appareil photo moderne, un éclairage de studio, des détails fluides, une prise de vue en cycloseu d'un arrière-plan de caméra, devrait être une photo macro de couleur bleu marine foncé Donc, celui-ci, je n'ai pas mentionné le code hexadécimal parce que je l'ai ici Il s'agit donc simplement d'une image en couleur. J'ignore tout simplement. Je viens de faire une capture d'écran d'Illustrator. Alors piquez l' illustrateur de capture d'écran, je le coupe dedans. Et on peut appeler cette marque des couleurs. Et donc ces couleurs de cette base ont permis de capturer des détails vraiment sympas. La seule chose, c'est que c'est une erreur, que j'ai dû réparer J'ai dit de prendre un angle de caméra différent, avoir le logo, pas d'autre texte. J'ai donc utilisé l'option d'évitement. Je n'ai donc mentionné aucun autre texte, et j'ai précisé que je voulais juste le logo. Laissez-moi obtenir cet effet. Permettez-moi de zoomer dessus. Les détails de l'appareil photo sont vraiment jolis. J'ai créé celui-ci, je n'ai pas mentionné le fond, mais il donnait un joli rendu. Je correspond à la marque de toute façon. Et puis j'ai fait de même pour ma deuxième variante. J'ai donc créé d'autres variantes ici. Vous pouvez donc voir que je fais référence aux logos et que je les connecte simplement comme point de référence pour créer d'autres designs Et cette carte unique, une photographie de style studio cinématographique. Vous pouvez voir que vous avez obtenu cet effet cool. Vous pouvez voir que c'est Et tout va bien, puis nous l'avons agrandie et vous obtenez cette image finale qui est vraiment belle Et il suffit de modifier n'importe quel outil AM, les outils de suppression, les couches de réglage, etc. Maintenant, celui-ci était pour Amiga Wraps. C'est une autre entreprise avec laquelle j'ai travaillé, fabrique des emballages en vinyle pour les voitures au Canada. Et nous avons commencé par utiliser les images qu'ils avaient à l'origine sur leur ancien site Web. J'ai donc conçu un nouveau site Web pour eux, sur lequel je travaillais, alors j'ai intégré tout cela et je l'ai utilisé comme point de référence. Voilà, puis j'ai vu des images. Alors j'ai dit : « Prends ces cartes, je vais filmer en gros plan. Éclairage de studio, photographie impeccable. Et j'ai eu ce type d' effet, comme vous pouvez le voir, puis j'ai commencé à retirer des choses comme N' ayons que trois cartes, n' est-ce pas ? J'ai donc commencé à peaufiner cela. Je vais le prendre en voiture de la même façon, et nous obtiendrons ce type de look. C'est en quelque sorte, donc c'est plutôt cool. J'aime bien l'une des idées qu'ils ont eues à trois pour un garage, et ils avaient vérifié ce truc, alors je l'ai utilisé sur l'image. Vous pouvez donc voir en arrière-plan, j'ai commencé à ajouter ce à quoi cela pourrait ressembler, n'est-ce pas ? Donc, cette texture, et voici quelques autres images. Je voulais ajouter ce contexte. J'ai donc créé ce fond pour l'utiliser pour un portrait. J'ai donc pris leurs portraits de base, comme vous pouvez le voir d' ici, et je leur ai dit créer un portrait avec un objectif fixe, sans autre détail. J'ai donc ajouté l'effet booker, je l'ai utilisé et j'ai utilisé la référence en arrière-plan Ensuite, il crée ces images ici et l'ombrage. Vous pouvez donc voir que ces portraits n'étaient pas très bons jusqu'à ce que je les peaufine pour obtenir quelque chose comme ça Un léger sourire, un look joyeux, polo plus contrasté, des ombres réalistes, un objectif à focale fixe de style portrait Sony. Et vous obtenez quelque chose de vraiment propre comme celui-ci, de haute qualité. C'est donc la même personne qui obtient un beau portrait. Cela aurait été formidable, mais c'est juste quelque chose d'autre que vous pouvez faire également. Ensuite, je vais vous montrer comment corriger et affiner vos générations d'images. 6. Intégrez le tout dans votre fichier de conception: Dans cette leçon, je vais vous montrer comment exporter vos images et les intégrer dans votre fichier de conception afin que vous puissiez les ajuster, modifier et apporter les modifications que vous souhaitez Maintenant, en gros, l'une des choses intéressantes est que je peux facilement améliorer une image Donc, une fois que j'en serai satisfait, j'appuierai sur L pour l'outil de connexion, glisser le pointeur gauche et je taperai upscale, puis nous pourrons passer à l'échelle supérieure avec l'image upscale la Donc, s'il s'agit d'une photo, peu importe, mais j'ai l'habitude de laisser sur V deux, sublime, et nous pouvons faire TX ou quatre x. Et je vais faire plus, et cela générera l' image, comme vous pouvez le voir. Donc, cette image ici, par exemple, est haut de gamme comme celle-ci Ensuite, vous pouvez simplement le sélectionner et cliquer sur le petit bouton Télécharger. De plus, vous avez un tas d' images que vous pouvez sélectionner, puis cliquer sur Télécharger pour tout télécharger en une seule fois. Habituellement, il le place dans un dossier et vous pouvez y voir toutes les images. Ensuite, je peux simplement être plus satisfait de cela, je passe à Illustrator, j' apporte simplement les images et je commence à créer. Vous pouvez donc voir que j' ai une image ici, et je l'ai en fait insérée dans un masque de découpage, puis je commence à superposer le logo et le texte Nous avons donc le logo ici, et nous n'avons qu'un paragraphe avec une partie de la copie que j'ai créée. Le site web qui s'y trouve, cette image aussi. Vous pouvez voir que tout est regroupé. Et je ne fais que superposer du texte par-dessus. D'autres exemples sont disponibles ici. Vous pouvez donc très bien créer des choses pour Instagram. J'ai fait une maquette. Ainsi, par exemple, j'ai ajouté l'une des images ici avec le logo, comme vous pouvez le voir, puis j'ai fait une maquette rapide , comme une bannière Shop of Fi, par exemple, juste pour montrer à quoi cela pourrait ressembler, puis j'y ai ajouté certains produits dérivés avec le design de mon logo Il est donc très facile de préparer rapidement quelque chose. J'apporterais simplement celui-ci, je dessinais une boîte, utilisais un masque à découper, puis prenais le logo et je le placerais là Point com. J'ai besoin d'une copie, cochez la bonne case et mettez-la en blanc. Ensuite, nous avons une image simple, puis je peux l'exporter pour tous les écrans, l' appeler Story One, et enregistrer dans mon dossier de téléchargement pour le moment. C'est ainsi que je vais rapidement créer un design pour les réseaux sociaux, et puis nous avons l'image maintenant Et évidemment, nous pouvons corriger le logo. Donc, si vous avez une maquette sur laquelle figure le logo, l' un des avantages, c'est que je peux me lancer dans Photoshop. C'est une façon de procéder. Une autre méthode consiste à aller ici et à cliquer sur l'image modifiée, ou vous pouvez demander à l'éditeur. Mais si je clique sur Modifier l'image, je peux l'ajouter ici, et nous pouvons réellement le demander ou nous pouvons cliquer sur Visuel et je peux cliquer sur Est, puis je peux supprimer cette annotation. Et si j'appuie sur Entrée, vous commencerez à le modifier. Et voilà. Il a supprimé le logo de l'image. Et s'il y a aussi un logo en bas, il peut dire la même chose. Un logo apparaît sur le pantalon et appuyez sur Entrée, je m'en débarrasserai, puis nous aurons une image que nous pourrons utiliser. Vous pouvez donc voir à quel point j'utilise à mauvais escient les images, les maquettes et simplement les formes et le texte. C'est très facile à faire. Si vous connaissez, vous savez, n'importe quel outil de base, il est assez facile de le créer . Et voilà. Et puis, une fois que vous serez satisfait, nous pourrons l'exporter pour que je puisse aller ici et télécharger cette nouvelle version modifiée, comme vous pouvez le voir, et elle est haut de gamme J'ai donc trouvé quelques bons détails , et les logos ont disparu. Je n'ai pas eu à ouvrir Photoshop et cela a pris environ 30 secondes à 1 minute. Voici maintenant une version deux de certaines des images et des histoires que nous avons créées. Nous avons dû en faire plusieurs. Vous pouvez donc voir l' aperçu final de certaines de ces images ici avec les vrais logos sur les modèles, et j'ai créé des bannières ici. Je peux donc utiliser n'importe quelle image, l' intégrer, m' assurer qu'elle est agrandie, et je vais en faire un masque de découpage, Command or Control Seven assurer qu'elle est agrandie, intégrer, m' assurer qu'elle est agrandie, et je vais en faire un masque de découpage, Command J'utilise généralement mon raccourci Fone. Vous voulez donc cette image , puis c'est ainsi que nous pouvons créer une bannière rapide. Il est très facile de cliquer. Mais l'utilisation de ces images fonctionne vraiment très bien. Celui-ci a l'air cool aussi. Je vais créer un logo intégré en relief Ensuite, je vais passer en autres exemples de la façon dont vous pouvez générer de la marque 7. Un autre exemple de client: Comment créer des images de marque cohérentes. Supposons que vous créiez un site Web ou une marque et que vous ayez besoin de photos sympas. Au départ, j'ai commencé par l'obtenir auprès du client. Vous pouvez voir que c'était pour un raccord en platine. C'est comme une entreprise de gréement en acier. J'ai donc eu ces trois images, puis je les ai utilisées. Ensuite, je suis allée voir Claude pour en extraire le style et le remplissage afin d'obtenir les mots clés. À partir de là, voici les premières images que j'avais, j'en ai créé un tas, et j'ai fait une liste. Et cela m'a aidé à obtenir une image pour l'image du héros. Donc, pour ce qui est de l'image du héros, j'ai mis en rouge le contraste du bleu et de l'orange. Mais ensuite, nous l'affinons un peu plus. Ils parlent donc de Magnific, vous pouvez taper une liste, puis vous connectez simplement une image à la liste et elle générera que vous pourrez également ajouter plusieurs couches de texte pour créer plusieurs invites Vous pouvez donc également ajouter des médias. Je peux donc relier celle-ci, puis nous pouvons relier Image Gen, puis une fois que j'ai eu quelques images que j'ai aimées, je l'ai créée, et vous pouvez voir dans mon message d'invite une netteté accrue du contraste pour devenir doré Notre éclairage, qui permet d'augmenter la lumière du jour, la lumière naturelle du soleil, mais pas trop , crée un paysage équilibré. Et j'ai ces quelques images ici. Et ceux-ci et ainsi de suite, vous pouvez simplement créer des tas d'images différentes ici Et puis celui-ci, faites quelques variations supplémentaires et vous pouvez voir que j'utilisais la méthode de réduction, comme le brouillard, la quelques variations supplémentaires et vous pouvez voir que j'utilisais la méthode de réduction, comme le brouillard, la texture pour que les faisceaux fixes n'aient pas l'air rouillés Comme vous pouvez le voir, ils étaient vraiment rouillés. Et puis une autre chose que j'ai faite a été créer trois icônes en D. Vous pouvez donc voir sur le site Web actuel que j'ai ces trois icônes. J'ai donc commencé par trouver une image de référence sur Cosmos. J'aime beaucoup cet effet monochrome en trois dimensions. Et puis en utilisant cela comme référence, il est très facile de dire ce que vous voulez et cela créera quelque chose comme ça. Et puis j'ai eu l'idée ajouter quels symboles et quelles images. Comme vous pouvez le voir, devant une grue, en brandissant une barre d'acier. Maintenant, j'ai pris ceci, j'ai utilisé l'assistant et j'ai dit : Créez une suite d' icônes similaires avec ce style exact. Vous pouvez voir utiliser GP mint pour le texte, et il l'utilise comme référence, puis il commence à tout créer. Et évidemment, c'est dans une grille, et ça a l'air un peu condensé, mais ceux du bas ont l'air bien. Et c'est possible dans la prochaine leçon Je vais vous montrer comment créer votre Brand Prompt Kit. 8. Guide de lancement pour votre client: Je vais vous montrer comment vous pouvez créer un guide simple à donner à vos clients afin qu'ils puissent recréer et générer leurs propres images conformes au style de leur marque, de manière cohérente Donc, dans Claude, j'ai dit créer un guide PDF simple d'une page avec IA en utilisant vos compétences en design Pour les images aux tons chauds et neutres générés par l'IA nous avons générées, avec des exemples ci-joints. J'ai donc pris des captures d'écran de l'espace de travail ou du canevas sur lequel je travaillais, afin que vous puissiez voir les images qui s'y trouvent. Et je viens de dire que l' objectif est que le client puisse réutiliser les instructions à l'aide de Nano Banana ou similaire cool avec Claude, c'est qu'ils ont toute la mémoire d'ici. Donc, si vous cliquez sur la mémoire, elle contient tout ce qu'elle contient et toutes les conversations précédentes, donc elle comprend le contexte. Et puis j'y ai apporté quelques modifications. Donc, j'ai retiré certaines parties que je ne voulais pas, vous savez, qui n'avaient aucun sens pour le client. J'ai donc également dit que nous voulions ajouter les textures et l'éclairage, l'arrière-plan, pas de modèles ni d'éléments. Je veux une texture plate, puis j'ai juste retiré quelques éléments. Mais voici le résultat. J'ai donc un PDF d'une page, contenant AImagePMGuide, puis nous avons le style de vie en plein air, puis nous avons des portraits en studio, et il vous indique qu'ils peuvent brancher , jouer , copier-coller dans le Magnific lui-même ou dans l'outil Et puis ils ont des références de couleur ici, et ils ont des notes d'utilisation. Les notes d'utilisation indiquent quand ils veulent un certain look, comme si je leur donnais ce qu'ils doivent faire, quoi dire et quoi ne pas dire, car parfois ils obtiennent un résultat étrange. Je tiens donc à vous dire d'éviter cela. Vous avez les ratios de référence de style, le grain et la couleur. Et puis vous pouvez voir que si vous voulez également un arrière-plan texturé, nous avons une texture de béton plat, tons anthracites profonds Donc, en gros, quelles que soient les instructions que j'ai utilisées pendant mon processus de création, il s'agit de prendre ces mots clés et les mettre dans un guide d'une page, qui n'est qu'un simple PDF, et je peux simplement les mettre dans les fichiers de conception de mon client, afin qu'il puisse toujours y accéder et y faire référence Ils sont donc parfaits à transmettre à votre client afin qu'il puisse également commencer à générer des images. Mais vous pouvez également présenter votre service si vous souhaitez. S'ils veulent que vous génériez et créiez plus d'images pour eux, vous pouvez le faire également et obtenir un mandat. C'est donc exactement comme ça que je le fais. 9. Détails du projet de classe: Merci beaucoup d' avoir suivi ce cours. J'espère que vous créerez de superbes images de marque et que vous améliorerez votre flux de travail basé sur l'IA. Pour le projet de classe, créez votre kit Brand Prompt d'une page que vous pourriez utiliser pour un projet client. Le défi consiste à être précis, afin que quelqu'un d'autre puisse utiliser votre kit tout en produisant les mêmes images que celles que vous avez créées, puis générer un ensemble d'images pour un concept de marque ou peut-être une marque réelle que vous souhaitez actualiser, en veillant à ce que le défi soit maintenir la cohérence avec les images afin qu'elles aient une apparence cohérente Posez toutes vos questions sur le forum de discussion Skillshare, et je vous aiderai dès que possible . Merci beaucoup