Transcription
1. Introduction à la peinture d'océan: Salut, les gars. Bienvenue dans mon cours de résine océanique aujourd'hui je vais vous montrer les fournitures que j'ai utilisées pour
obtenir l'effet océanique en utilisant de la résine époxy. Et je vais aussi vous montrer les techniques que vous devez utiliser pour
leur donner le style que nous allons faire siffler quelque chose dans le sens de ce tableau. C' est une peinture aérienne océanique avec de la résine, mais j'ai créé, et nous allons faire une version plus petite avec quelques couleurs différentes, mais c'est le style que nous allons chercher.
2. Fournitures pour créer une peinture d'océan: Alors d'abord, parlons de quelques provisions que j'ai toutes mises en place ici et je vous montrerai qu'un à la fois. La première chose dont vous avez besoin est d'être un respirateur. Il s'agit d'un respirateur de trois M avec des cartouches de vapeur organiques. Maintenant, il y a d'autres cartouches que vous pouvez obtenir à des fins de ponçage, et vous venez de déclipser puis de cliquer dans l'autre cartouche. La cartouche de particules de ponçage est plate, mais elle est aussi rose et elle est de 3 m. Donc, obtiens une d'entre elles si tu vas faire beaucoup de résine. Et la raison pour laquelle j'utilise est notre pro by masa proxies. Et il y a une partie A et une partie B. Donc la partie A est la partie réelle de la résine B est le durcisseur. Vous mélangez des ratios de 1 à 1, ce qui signifie que si
vous avez 8 onces au total, vous allez faire 4 onces des 4 onces résonants du Hartner. Je te montrerai ça plus tard, mais tu auras besoin d'une résine. Alors n'oubliez pas que le prochain élément que nous allons utiliser est une perceuse. Donc, c'est juste votre exercice à domicile standard. Sur la pièce jointe est une pièce jointe de mélange. Il coûte environ 5$ à votre quincaillerie locale, ou vous pouvez l'obtenir sur Amazon. L' article suivant que je veux vous montrer sont mes bâtons Popsicle. Ils sont en bois, et je les utilise pour remuer ma résine avec le pigment et les couleurs qu'ils contiennent. Et j'ai l'impression que j'aimerais vraiment parce que quand je suis terminé avec mon projet, je les retire de mes gobelets et je les mets de côté sur ma bâche en plastique C'est sur ma
table d'art et je les laisse sécher et je peux les réutiliser à nouveau. Vous allez aussi vouloir une bouteille avec juste de l'eau ordinaire dedans,
et c' est juste pour pulvériser l'air avant de commencer à peindre et laisser toute la poussière se déposer
au sol ou à votre table afin que vous n'ayez pas de petites particules de poussière qui volent autour pendant que vous essayez de peindre et qu'ils restent coincés dans votre résine. Vous allez aussi vouloir une variété de tasses, et ce 1er 1 que j'ai est en fait une pop de mesure. Il a des mesures sur les côtés, et je l'utilise pour mesurer ma résine en fonction de la taille d'une peinture que je vais prochain style de gobelets que j'utilise soit du papier ou du plastique. Je préfère le plastique parce que la résine se détache avec du plastique et vous pouvez le réutiliser. Ceux-ci je tourne toujours à l'envers, et je les utilise comme des espaces sous mon plan afin que je puisse élever ma pièce au-dessus de ma table afin de la peindre à un niveau plus élevé afin qu'elle ne soit pas collée à ma table. Et puis j'ai aussi de petites tasses Dixie, et j'ai utilisé ces pour mélanger mes couleurs et aussi un support plus court. Si j'ai besoin d'un stand plus court, la prochaine chose dont tu auras besoin est une torche au butane. Vous pouvez voir ça de Heston qui est beaucoup. Um, vous le remplissez avec ce butane, n'importe quel type de beauté régulière en ce que vous obtenez de la quincaillerie et vous le remplissez en bas. Vous pouvez également obtenir cette torche de beauté en ligne, ou vous pouvez l'obtenir dans votre quincaillerie locale. J' ai eu celui-là de Harbor cargo pour environ 11$. Tu vas aussi vouloir des gants qui n'ont pas de poudre. Je les appelle pas de gants en poudre. Je vais y aller et les mettre tout de suite. Et c'est juste pour que vous protégez vos mains contre les résidents. Tu ne veux pas que ça te colle pour toujours. Certainement l'ont coincé dans mes cheveux un peu et a dû couper quelques pouces. Donc, les gants sont ton ami. Les cravates de cheveux sont ton ami. Vous aurez aussi besoin d'une pince à épiler pour arracher toutes les particules de poussière qui peuvent ou ne pas voler dans votre pièce quand vous aurez fini et je vous montrerai comment faire ça. C' est juste une belle paire de pinces à épiler en plastique. Vous pouvez en obtenir un approvisionnement en vrac sur Amazon, et c'est un peu ce que je fais. Je les ai juste allongés autour de ma table partout pour pouvoir les attraper facilement, et je couvre ma table avec des peintres en plastique, et le plastique est ton ami. Quand on utilise de la résine, je sais que nous essayons tous d'être plus durables, mais je réutilise la bâche en plastique de ma table d'art encore et encore jusqu'à ce que je ne puisse pas en obtenir d'autres utilisations possibles. Et c'est ton ami, parce que la résine s'épluche en plastique. Donc, quand le résident conduit sur votre table, vous pouvez simplement le sentir éteint. Mettez-le dans la boîte à ferraille, puis vous pouvez avoir une table propre pour commencer à peindre à nouveau. L' article suivant est le ruban du peintre. J' utilise toujours trois m. J'ai essayé d'autres marques, mais trois m est juste mon préféré, et j'ai utilisé le ruban adhésif pour enlever les côtés et le dos de mes panneaux de bois sur lesquels je peins . Donc, c'est en fait un article terminé, et vous pouvez voir que je prends sur les côtés et le dos afin qu'aucune goutte de résine ne puisse obtenir sur eux. Maintenant, si vous ne voulez pas prendre les côtés ou le dos, et que vous voulez juste ce look fluide, c'est bon, aussi. Mais gardez toujours ça sous la main, juste au cas où ça m'amènerait dans votre panneau de bois. Évidemment, le soleil est déjà peint sur, mais ceux-ci sont aussi appelés Cradle serait, euh joli serait ou serait panneaux. Je reçois le mien de blick dot com, mais vous pouvez aussi les obtenir sur Amazon. Il y a environ un pouce et demi. Ils viennent toutes différentes épaisseurs, mais il est important de noter que vous ne voulez pas vraiment peindre avec de la résine sur quelque chose de moins épais que 1/2 pouce. Donc, je m'assure toujours que je peins sur une surface. Maintenant. Beaucoup de questions que je reçois concernent les pigments dans la coloration que j'utilise. Dans ma raison, j'utilise beaucoup de variété de choses de peintures acryliques, aussi, grâce aux pigments à tendus. J' ai juste ici du texte liquide de peintures acryliques, et vous pouvez utiliser le. Ils ont un aspect plus transparent, ou j'ai des pigments d'une femme nommée Just Brie, et ils ressemblent à ça. Ils sont très épais. Ils vous ont seulement besoin d'un petit peu d'entre eux pour obtenir un look vraiment opaque, et vous pouvez également utiliser des peintures acryliques. Mais si vous le faites, utilisez
juste un petit point parce que parfois la consistance deviendra filetée, et vous ne voulez pas maintenant que mon pigment blanc fasse les façons ici j'utilise le pigment blanc qui vient aussi de tout simplement libre, et je l'aime parce que c'est super opaque. Vous n'en avez pas vraiment besoin pour faire une vague vraiment solide, et vous pouvez utiliser beaucoup de pigments blancs différents, mais je suis sûr que si vous le google, vous en trouverez beaucoup. Je vais lier mon favori dans mes guides d'approvisionnement en résine. Vous l'avez confiné facilement. Et si vous allez pour un look plus brillant ou un look étincelant, poudres de
Michael sont incroyables. Vous pouvez les obtenir sur Amazon tous les lier une houle et ils sont vraiment amusant de devenir tant couleurs, et ils sont très brillants. Ils lui donnent un look vraiment irisé. Je ne les utilise pas autant dans mes tableaux, mais parfois le client en veut ou je me sens étincelante ce jour-là. Il est également très important d'avoir une source de chaleur. J' utilise un pistolet thermique coulé deux réglages, et il a une pointe qui est un peu d'un cône. Vous pouvez également utiliser un sèche-cheveux si vous ne voulez pas sortir et acheter un pistolet thermique à Harbor Freight sur Amazon afin que vous puissiez les obtenir pour environ 15$ Vraiment abordable, et c'est ce que vous étiez réellement. Poussez votre pigment blanc pour créer ces vagues, c'est
donc extrêmement important. C' est exactement ce dont vous avez besoin pour créer la façon d'effet J'ai aussi toujours un
pigment noir à portée de main au cas où ils veulent faire quelque chose de plus sombre parce que je fais super à mes vagues aujourd'hui, je vais vous montrer la peinture que nous sommes va faire sur juste un mince morceau de bois. Je ne recommande pas d'utiliser ce morceau de bois, mais je les utilise comme pratique. C' est Luanne le ferait. Il est extrêmement mince, donc si vous peignez sur une surface mince de moins de 1/2 pouce d'épaisseur et utilisez de la résine, il finira par se réduire au fil du temps. Parfois, j'aime les utiliser pour juste obtenir mes couleurs correctes ou si je fais une démonstration parce que c'est un morceau de bois abordable et que tu ne gaspilles pas un énorme
panneau de peinture comme celui-ci sur quelque chose que tu essayes juste de comprendre, vous savez
aussi, aussi, un approvisionnement dont vous allez avoir besoin pour nettoyer est de l'alcool dénaturé. Vous pouvez l'obtenir dans un magasin Harper aussi. Je l'utilise si je renverse de la résine sur une surface de carrelage et que je dois nettoyer tôt plus vite qu' il ne guérit pas juste là et durcit et alors je ne peux jamais tout obtenir. Donc, c'est bien. Si vous avez besoin de nettoyer. Je l'utilise aussi pour nettoyer ma tête de perceuse. Et si j'ai besoin de nettoyer un pinceau si je mets Slattery là-dedans ?
3. Peinture d'océan de résine: Maintenant
qu'on a couvert les bases des fournitures,
je vais aller de l'avant et vous montrer comment faire vos vagues. Maintenant
qu'on a couvert les bases des fournitures, Bon, donc pour le but de cette leçon, je vais utiliser une petite quantité de résine parce que travailler sur une petite toile c'est mon test . Est-ce que la Luanne aurait et j'aurais toutes mes fournitures facilement accessibles à ? Parfois, je casse mes bâtons de popsicle en deux juste pour leur donner une durée de vie plus longue. J' ai mis un bâton dans chacun de mes flics, puis je vais de l'avant et je mets de la couleur dans mes tasses avant de commencer à mélanger ma résine. Parce qu'une fois que vous fabriquez votre résine, vous n'avez qu'un certain temps pour l'utiliser avant elle. Voici donc pour le but de cette leçon, j'ai décidé que je vais utiliser une encre et un pigment juste pour vous montrer la différence. Maintenant, pour le pigment, tu n'as pas besoin de ça. Juste un peu. Un peu va un long chemin. Aussi, la même chose avec l'ANC est seulement un peu. Et puis je vais de l'avant et je les fais sortir de l'espace sûr. Je vais d'abord utiliser la partie A de mon pro d'art, et je vais mettre quatre onces en fait pour mettre six onces dans ma tasse maintenant pour attraper mon durcisseur et aller mettre six onces dans ma tasse donc nous avons un total de 12 onces maintenant en cours. Tape mon mélangeur de batterie et mélange-le ensemble. Maintenant, vous devriez mélanger pendant environ trois minutes juste pour vous assurer que votre résineux entièrement mélangé avec le cœur. Teoh, obtiens un cadeau supplémentaire de ton exercice. Tu le mettrais dans l'alcool dénaturé dans une tasse séparée. Je vais aller de l'avant et garder cette partie pour plus tard. Maintenant que ma nouvelle résineuse,
je vais la séparer en mes poignets colorés. Maintenant que ma nouvelle résineuse, Je sais que cette tasse a l'air sale, mais elle est propre. Il a juste un tas de résine séchée sur le hoquet. J' ai commencé un peu plus de gâteaux Justin. Vous ne pouvez jamais remuer trop, mais si vous commencez trop longtemps, il finira par obtenir de la gelée et commencer à guérir elle-même. J' utilise toujours beaucoup plus de pigment blanc que les autres bleus, et c'est parce que tu veux vraiment que ça aille vraiment bien. Vous ne voulez pas être capable de voir à travers votre blanc du tout. Alors allons de l'avant et séparons nos couleurs. Je vais mettre un peu de blanc. Nous n'avons pas besoin de trop parce que nous l'utilisons comme nos moyens. Je vais frapper du bleu foncé et du bleu clair. D' accord ? Maintenant vous voulez Teoh, mélangez vos couleurs ensemble dans leurs clubs individuels. C' est l'acrylique, et il lui donnera un look tout autre que les pigments. Et on verra de quoi je parle ici dans un instant au moment où je commence ça. Tu vois quand je soulève le bâton, comment tu peux voir le bâton à travers la couleur ? C' est ce qui arrive quand on utilise les choses acryliques. Maintenant, quand nous irons au pigment, vous remarquerez qu'une fois que je la suivrai, vous ne pourrez pas voir le bâton du tout. Vous ne pouvez pas voir cela, donc cela dépend juste du style que vous allez chercher. Aujourd'hui. Je mélange les deux juste pour vous montrer des techniques et des styles. C' est bon si tu deviens désordonné. C' est le processus de repos. Les Knicks sont blancs. Je vais vous montrer exactement comment nous voulons obtenir notre blanc. Vous ne voulez pas voir le bâton Popsicle. Donc, je fais un choix de couleur court, très, très solide. Vous ne voulez pas modifier la cohérence du résident. Vous voulez toujours que votre cadeau soit très lisse et léger. Ok, je dirais que nous sommes prêts à verser si logiquement notre couleur plus foncée va à l'arrière, et ensuite nous allons travailler à une couleur plus claire. Alors je vais aller de l'avant et faire ça. Lorsque vous allez de l'avant et versez votre motif de vague, vous pouvez verser comme vous le souhaitez. C' est un processus très désordonné. N' est pas du tout comme systématique. C' est un processus très désordonné. C' est juste un travail abstrait très libre, donc il n'a pas besoin d'être parfait. Ok, je vais aller de l'avant et commencer. Je vais verser ma couleur plus foncée à l'arrière. Devinez ce que je veux et moins, c'est plus donc je commence avec un peu et puis je prends mon bâton. Et puis je regarde tout ensemble pour qu'il se connecte plus vite parce que je suis impatient. S' il y a des morceaux de choses, vous pouvez le sortir et le mettre sur vos bâches en plastique. D' habitude, je porterais mon respirateur, mais je ne pourrais pas le faire si je voulais parler à la caméra aujourd'hui. D' accord ? Et maintenant, on va opter pour une couleur plus claire. Arrêtons-nous là. Je reprends mon bâton, le
frotte autour et la raison pour laquelle nous applaudissons, euh, est clair. Et sa coupe était pour faire le sable. Maintenant, vous pouvez toujours ajouter un pigment de couleur sable, mais à cet effet, j'aime ce grain de bois. Donc, on va juste prendre un peu clair et le verser ici, faire connecter à notre océan. Souviens-toi moins, c'est maman, et puis je prends mon doigt. N' ayez pas peur de mettre votre gant en l'air, frottez-le autour. Et puis je prends aussi mon clair. Et je me suis connectée très délicatement à mon bleu pour que je sois sûr de garder cette couleur de sable
dedans . Que faire en sorte que se connecte à l'eau. Et puis je fais en fait mélanger ces deux parfois comme ça et voir quelle couleur je peux voir si je peux faire un peu de couleur est arrivé. Je ne sais pas si ça marchera cette fois parce que je mélange deux types d'agents de coin et j'ai juste versé au milieu Eh bien, c'est assez comme ça. Et puis je prends mon doigt, mélange tout ensemble pour qu'on ne puisse pas vraiment voir une ligne de séparation. Il ressemble juste plus à un radiant,
et vous pouvez faire ces modèles de poids tourbillonnants comme vous le souhaitez. J' aime comment c'est transparent ici, il ressemble à sous la surface de l'océan. Ok, donc c'est tout pour ton premier pas. Ensuite, je vais commencer à faire mes vagues, et c'est beaucoup plus facile que vous ne le pensez. C' est juste une question de s'assurer que tu n'en fais pas trop. Donc l'astuce pour faire vos vagues est de verser votre blanc dans votre clair. Donc, si vous voulez une vague de retour ici aussi, vous devriez verser un peu de votre dégagement de votre tasse ici. Donc je vais le faire pour vous montrer que c'est que vous pourrez le voir. Alors tu y vas avec ton blanc. Beaucoup de blanc, c'est mieux, et vous allez juste au-dessus de votre ligne claire que vous avez faite avec votre pigment blanc mélangé dans votre repos. J' aime faire plusieurs
fois, parfois juste pour lui donner plus de mouvement, et ensuite on va aussi faire une vague à la surface, alors prenez juste votre bâton popsicle et vous allez sur la partie claire de votre sable. Maintenant, si vous ajoutez de la couleur au sable de l'année, vous voudriez ajouter une autre ligne claire entre votre stand dans votre bleu. Alors maintenant, c'est la partie astuce. C' est comme ça que vous allez faire vos poids. Donc ce que je fais d'abord, c'est de prendre ma torche et de faire éclater les bulles de surface comme ce mouvement très rapide et
balayant. Ne restez pas trop longtemps dans un endroit ou votre résine brûle. D' accord ? J' ai fait éclater toutes les bulles de surface. Prends ton pistolet thermique et tu pars, Teoh, prends ton pistolet thermique et tu vas le faire à un angle de 30 degrés. Tu veux repousser, tu veux repousser comme ça ? Je vais le mettre sur les réglages bas et haut. Vous pouvez voir tous les deux regarder ma technique de près. - Donc c'était en utilisant le réglage bas et ensuite utiliser le réglage haut sur cette pièce. Et j'ai oublié de mentionner au début que vous voudrez niveler votre pièce, alors assurez-vous de mettre un niveau au milieu de cette façon au milieu de cet endroit afin que vous
puissiez vous assurer que votre paix n'ait pas de taches plus basses. Ok, vous pouvez voir la différence claire que le réglage de la chaleur élevée et le réglage de la chaleur basse fait. Maintenant, j'aime utiliser un mélange des deux et puis je finis par revenir en arrière. Une fois que cette couche a conduit dans une deuxième couche se réveille au-dessus d'eux. Parfois, je fais même ça pour le plaisir pour que je puisse te montrer à quoi ça ressemble. Parfois, je reviens avec une couche blanche juste pour rendre les lignes plus claires. Et puis je l'ai frappé avec une torche. Oh, ouais. Ok, donc c'est comme ça que tu fais. Tenez l'année, il a un angle de 30 degrés bas de l'avant en arrière. Et l'astuce est, ne
faites pas trop,
parce que plus vous jouez avec de
la chaleur sur votre résine, les dernières bulles et vend, vous allez obtenir dans vos voies. Et puis l'étape suivante est quand votre résine sèche, vous allez vouloir regarder la surface. Et s'il y a des poils ou des imperfections, prends ta pince à épiler et arrache-le et je l'essuie sur mon gant. Mais ce arracher comme ça sur vos objectifs, et cela aide juste à garder votre morceau plus. Vous pouvez aussi, à la fin, annoncer un plus gros flic comme celui-ci et les mettre tous ici sur les côtés de votre pièce et ensuite le couvrir d'un plus gros morceau de bois pour que la poussière ne continue pas à tomber dedans, donc
4. Vous avez des questions ?: C' est ça, les gars. C' est comme ça que vous faites des vagues de l'océan. J' espère voir toutes vos éprouvettes, toutes vos dernières pièces. Vous pouvez DME photos d'entre eux sur Instagram. Ma poignée est chez l'artiste Haley Nolan, et j'espère que si vous avez des questions, vous vous sentez libre de me contacter et de me le faire savoir, et je reviendrai vers vous dès que possible. Merci.
Hailey Nolin, Mixed Media Artist
