Art abstrait : introduction à la peinture fluide à la résine | Tiffany Egbert | Skillshare

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Art abstrait : introduction à la peinture fluide à la résine

teacher avatar Tiffany Egbert, Designer, Photographer and Artist

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Leçons de ce cours

    • 1.

      Intro to Fluid Peinture à la résine

      1:15

    • 2.

      Matériaux

      1:33

    • 3.

      Mélange de résine

      3:22

    • 4.

      Mélange de peinture et de résine

      2:13

    • 5.

      Configuration de la table

      0:44

    • 6.

      Couche de base

      2:39

    • 7.

      Pour Noir

      1:45

    • 8.

      Sale pour

      4:08

    • 9.

      Torching

      1:01

    • 10.

      Couvrir votre peinture

      2:06

    • 11.

      Conclusion

      0:37

  • --
  • Niveau débutant
  • Niveau intermédiaire
  • Niveau avancé
  • Tous niveaux

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À propos de ce cours

Dans ce cours, vous apprendrez les bases de la peinture fluide à l'aide de la résine et de la peinture acrylique.

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Teacher Profile Image

Tiffany Egbert

Designer, Photographer and Artist

Enseignant·e

Hello there! My name is Tiffany Egbert and I am a Phoenix Based graphic designer, photographer and maker. I love designing infographics, shooting fashion and food photography, and any and all fiber arts. I started doing macrame this past year and completely fell in love finding it to be super therapeutic and a wonderful form of creativity that for a change did not involve using a computer or machine to create, just my hands! Since then I've also fallen in love with weaving and fabric dying. In my free time when I'm not making things I love doing yoga, vintage shopping, and fancy dinner parties. 

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Compétences associées

Résine Art et illustration Peinture Acrylique
Level: Beginner

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Transcription

1. Introduction à la peinture fluide à la résine: Salut. Je m'appelle Tiffany Egbert et je suis un artiste designer dans le propriétaire de Desert Bloom. Aujourd'hui, je vais t'apprendre l'art de la peinture fluide avec de la résine et de la peinture acrylique. Je ne fais ce processus que depuis quelques mois maintenant, mais peu de temps après, j'ai essayé quelques morceaux. J' ai été totalement hypnotisé et j'ai décidé de prendre en charge le projet de 100 jours. Quelle est l'endroit où vous créez 100 choses en 100 jours. J' ai donc créé 100 peintures dans ce processus et 100 jours, et j'ai beaucoup appris. Et je suis vraiment excité de partager avec vous. Je suis un peu ce que j'ai appris. Donc aujourd'hui, nous allons apprendre toutes les bases de la façon de bien mélanger vos matériaux, euh, et ensuite comment verser votre morceau. Et ce processus est super intéressant parce que vous n'allez pas utiliser pinceaux du tout. Tout est de verser votre peinture sur la toile, puis de prendre le campus entre vos mains et bouger. Donc, c'est beaucoup de plaisir. Et tout comme Mac reste beaucoup des autres œuvres d'art I dio je dirais que c'est super relaxant et très méditatif. Donc je suis vraiment excité de vous apprendre les gars et j'ai hâte de voir ce que vous venez avec. 2. Matériel: d' accord. Donc avant de commencer, vous allez devoir rassembler vos documents. La première chose dont tu vas avoir besoin, c'est ta résine. Et j'aime vraiment la résine d'art résine dot com. Ce n'est pas toxique, et il a juste une très belle finition. Ces cruches géantes de l'air. Vous n'aurez probablement pas besoin de ça pour votre projet, mais je vais parler des mesures dans les prochaines vidéos. On en parlera, et tu auras besoin de ta toile, que et tu auras besoin de ta toile, j'utilise du bois aujourd'hui, que quelqu'un m'a coupé localement. Mais vous pouvez trouver quelque chose de super similaire sur Amazon. J' ai déjà vu ça autour de morceaux de bois, et ensuite vous pouvez aussi utiliser un campus normal. J' ai déjà vu ça autour de morceaux de bois, C' est plutôt génial aussi, aussi, maman. Et puis vous aurez besoin de votre peinture, que j'utilise de l'acrylique aujourd'hui juste noir et blanc pour rester simple. Et cette marque de base, Um, ça marche super, et c'est super pas cher. Donc, j'ai vraiment aimé que vous avez aussi besoin d'un tas de tasses. Euh, probablement au moins sept aujourd'hui, deux paires de gants et puis j'ai deux sorties Tarbes. Hum, vous aurez besoin d'un ou d'une visite de ceux-là. Tu auras besoin d'un petit gars de la torche, et ensuite tu auras besoin de bâtons de peinture. Tu auras besoin d'un petit gars de la torche, Aussi très utiles sont les vagues d'alcool, Um, et tous ceux qui sont liés à certains de ces trucs. C' est plus difficile de trouver, euh et, euh, la résine, surtout si vous allez sur notre résine dot com. Ils ont en fait quelques kits différents qui sont vraiment super pour les débutants qui comprennent la torche, rosen, quelques gants et quelques épandeuses, donc cela pourrait être quelque chose de vraiment bon pour commencer. 3. Mélanger la résine: Alors cette prochaine vidéo, je vais vous montrer comment mesurer et mélanger votre résine et votre durcisseur. Alors cette prochaine vidéo, Et d'abord, on va mettre nos gants parce que ce truc est super collant. S' il vous arrive de vous mettre sur la peau, je vous enverrais ces lingettes d'alcool pour l'essuyer, probablement tout de suite. Juste parce que ça va rester pour toujours. Mais en tant que faras, combien tu auras besoin ? Cela dépend de la taille de votre pièce. Vous pouvez aller sur le site de résines art, et ils ont une petite calculatrice. Ce genre de vous indique combien vous aurez besoin par pied carré. Mais je finis toujours par utiliser mawr eso pour moi pour une pièce qui fait un pied par un pied, je finis généralement par utiliser quatre onces de durcisseur et quatre onces de résine, donc c'est huit onces au total. Quoi qu'il arrive, tu fais toujours des parts égales, euh, et ensuite sur ce morceau, puisqu'il fait environ deux pieds sur deux, je vais utiliser um donc ça fera quatre pieds carrés, donc quatre pieds carrés . temps pour 16 Selby en utilisant 16 onces de durcisseur et 16 onces de résine. C' est logique. Donc, cette petite chose pratique a des mesures dessus. Donc, je recommande certainement de trouver un de ces pour que vous puissiez l'obtenir tout simplement totalement parfait. Et pour moi, peu importe lequel je mets pauvre. D' abord, tu dois juste faire attention pour t'assurer de ne pas verser un et un deux fois parce que je l'ai déjà fait. Et, euh, votre pièce ne sèche jamais. Alors faites attention pour que je vienne ici pour voir les mesures. Donc je vais faire 16 onces de chacun. Ok, mets ce panneau. Parfait. C' est vrai. À 32 onces. Bon, maintenant que j'ai tout versé, je vais le mélanger, et je dirais ça pendant environ trois minutes avec un de tes petits bâtons. Fondamentalement, après que c'est complètement mélangé, il ne va que Teoh um, être fluide pendant environ 45 minutes. Donc après 45 minutes, votre résine va commencer à durcir. Ça ne va pas être sec. Je pourrais dire qu'il faut au moins 24 heures pour qu'il soit complètement guéri et sèche et qu'il ne soit pas collant. Mais c' est essentiellement depuis qu'on fait de la peinture fluide que tu bouges la peinture. Ça ne va pas bouger après 45 minutes. Parfois, quand je fais un morceau plus gros, je vais dio la moitié du mélange d'abord, puis tout à mi-chemin mélanger ma seconde moitié juste pour ne pas manquer de temps. Mais sur un morceau aussi gros, euh, pour ce qu'on fait Juste pour colorier, je devrais être capable de le faire dans les 45 minutes. Donc, gardez le mélange pendant environ trois minutes, et ensuite je vais vous montrer quelle est la prochaine étape. 4. Mélanger la peinture et la résine: Ça fait environ trois minutes sur le mélange de résine et de durcisseur, et maintenant je vais mélanger le résident avec la peinture. Ça fait environ trois minutes sur le mélange de résine et de durcisseur, Donc je vais juste verser dans ces deux tasses. Puisque j'ai deux couleurs, une va aller dans chaque tasse, alors laissez un peu de place seconde encore mélanger là dedans. Il reste un peu, que j'utiliserai dans une minute. Donc en gros, tu vas juste presser, euh, chaque peinture individuelle dans chaque tasse. Donc en gros, tu vas juste presser, euh, Je n'ai pas vraiment de mesure spécifique, mais je pense que je me moque à ce sujet. Et puis je vais rater chacun individuellement jusqu'à ce que tout soit juste, même pour qu'il n'y ait pas vraiment, genre, une minute. Hum, comptez sur celui-là. Mais vous pouvez dire quand ça commence orteil, même maintenant, devenir solide. Ça me semble plutôt bien. Ok, on s'attend au noir. Assurez-vous de vous déplacer sur les bords. Du maïs. C' est plutôt bon. D' accord. Dans la prochaine étape, je vais vous montrer comment mettre en place votre pièce. 5. Configuration de la table: D' accord. Je vais te montrer comment monter ta pièce. J' ai mentionné avant d'avoir deux bâches. D' habitude, quand je fais ça, je couvre toute ma table dans une bâche, mais je pense que ça va être plus facile de voir ce qui se passe avec ce papier brun. Alors gardez ça à l'esprit. Tu peux utiliser du papier, tu peux utiliser une bâche, et à la fin, je vais tout couvrir. C' est là que la deuxième bâche entre en jeu. Mais pour l'instant, c'est une bonne mise en place pour moi. J' ai mes quatre tasses que je vais mettre sur ma table, et ensuite je vais mettre mon campus dessus et ça lui donnera de la place pour que la peinture puisse s' égoutter, et ça ne va pas aimer qu'elle soit collée à ta surface. Donc c'est là que nous allons commencer 6. Couche de base: Bon, donc pour cette pièce, je vais faire deux couleurs, juste noir et blanc. Et je vais d'abord découvrir toute la toile dans ma première couleur, qui est blanche. Parfois, je ne fais pas ça, et je vais juste verser et combler les lacunes. Mais pour cette pièce, c'est la chose la plus facile à dio. Donc, en gros, tu vas juste prendre ma douleur, sortir pour l'instant, donc ne t'embêter pas. Euh, mais je vais juste le verser sur mes chimistes, tout ça, tout ça, et ensuite vous pouvez utiliser votre bâton de peinture ou si vous avez ces, euh, euh, bâtonnets d' épandage juste une sorte de répandre autour, ok ? Et je vais utiliser ce résident supplémentaire pour faire un peu plus blanc. Ok, vous pouvez voir que le second blanc et mélange les couleurs un peu différentes, mais on va verser beaucoup plus de douleur ici, vous ne serez pas vraiment capable de dire trop de la fin, donc ce n'est pas une grosse affaire cela vous arrive. Hum, alors ouais. Donc c'est notre couche de base, et , dans un instant, je vais te montrer comment faire ton premier vrai pauvre avec le noir 7. Pour Black pour le vernir: D' accord. Donc je vais faire mon premier pauvre avec le noir. Et j'ai l'impression d'avoir versé un peu trop dans cette tasse, et ça pourrait l'épeler trop vite. En fait, je vais juste en verser la moitié là-dedans. , En gros, j'aime commencer, peut-être, genre, genre, un centimètre de la fin du campus. Juste pour que vos lignes soient en quelque sorte là même à Theo. Um, je commençais en quelque sorte , juste sur le bord juste parce que je ne voulais pas gaspiller beaucoup de matériaux. Mais je pense que ça a l'air mieux si tu recommences un peu plus d'un pouce de distance sur un centime. En gros, je vais faire de belles courbes. Euh, de l'autre côté du campus. Bon, donc on y va pour la 1ère 1 d'abord. Pauvre. Vous pouvez voir que ça commence à bouger. Ensuite, je vais diographier encore une pauvre bonne, belles courbes. Je vais juste soutenir le reste de ça là-bas. Fais la troisième, la troisième. Pauvre. D' accord. La prochaine chose que je veux faire, c'est ramasser le campus entre mes mains, commencer à bouger un peu la douleur. Voyons voir bouger assez vite maintenant. D' accord. D' accord. Donc ce sont nos premières coulées. La prochaine chose que je vais te montrer comment dio, euh dans la prochaine vidéo, c'est un sale pauvre. 8. Sale pour: Bon, maintenant on va faire un sale pauvre, ce qui est vraiment amusant. La première fois que je l'ai fait, je suis devenu nerveux. Je pensais que la douleur aimerait mélanger ensemble, mais reste en fait assez séparé juste à cause des propriétés du résident. Donc fondamentalement, vous allez mélanger les deux couleurs dans une tasse. Donc fondamentalement, Je vais utiliser, hum, une de ces tasses a déjà utilisé. Je vais verser un peu plus de noir dans leur et en plus de ça, je vais juste verser je vais juste verser un peu de blanc. Vous pouvez en quelque sorte tourbillonner un peu. Vous pouviez voir ça. Cool. Parfois, j'aime faire des couches. Nous allons ajouter plus de noir et plus de blanc, mais bien, pour voir comment celui-ci ressemble pour commencer. Donc, je vais juste utiliser ces courbes avec lesquelles j'ai commencé et faire quelques coulées dessus et voir à quoi ça ressemble. D' accord. Cool. Ça a été une belle bande, et surtout avec les déversements sales. J' aime le bouger, parce que vous pouvez voir la douleur s'ouvrir un peu plus. Vous obtenez plus de sorte de couches ok. C' est fini. La prochaine, je pense que je vais verser un peu plus de blanc dans leur Ok. Ensuite, je vais faire le comité de cette courbe. Même, en fait, ce type, le même genre de chose. Génial. Je vais le bouger. Celle-là. Vous pouvez vraiment le voir un peu séparé. Ok, pas plus. Versez un peu plus de noir là-dedans, mais vous avez raison. Essayons. Eric, c'est noir. Mettez le blanc. D' accord. D' accord. Et j'ai l'impression que, euh, ce coin là-bas a besoin d'un peu plus de peinture vaisseau marchent pour un peu plus. On est là. D' accord. Certainement. Je vais bouger un peu ça. Un peu de départ pour repousser le campus. D' accord. Comme ça. D' accord. Donc je vais juste faire quelques déversements de plus sale, peu dans cette vague. J' aime ça. Assurez-vous qu'on y va, donc je vais l'utiliser en bougeant tout. D' accord. Génial. J' aime vraiment comment cela ressemble, donc j'ai fini de verser. Et la prochaine étape sera juste d'utiliser votre petite torche et d'aller en pop. Toutes les petites bulles 9. Torch: Bon, maintenant nous sommes prêts à soulager un petit pistolet torche pour faire éclater les bulles. Cette partie est facultative, mais je pense qu'elle a juste une finition si agréable et plus agréable. En fin de compte, vous remarquerez peut-être que j'ai enlevé mes gants parce que je ne veux pas que mon arme soit collante. Alors enlevez vos gants et faites-le avec des mains propres. D' accord ? Donc manqué un, euh, pas censé à la toile. Vous pouvez voir les bulles commencer orteil pop. Je ne veux pas m'approcher trop. Je n'ai brûlé qu'une fois, et c'était juste un peu par cette partie délicate. Oh, d' accord. 10. Couvrir votre peinture: D' accord. Donc nous avons notre pièce finie ici, et je vais vous montrer comment le couvrir pendant qu'il sèche. Cette partie est aussi facultative. Vous allez devoir être un peu créatif, selon la taille de votre pièce. Mais j'aime vraiment faire ça juste parce que n'importe quelle poussière peut flotter vers le bas ou les cheveux et s' y coincer. Um, et ça pue quand tu as passé ce temps sur la partition pour parler. Donc, Donc, pour couvrir celui-ci, je vais utiliser des seaux. Um, c'est en mettre un de chaque côté, et ensuite j'ai une toile supplémentaire, euh, serait. Je vais juste m'allonger sur le dessus, ce qui, si vous avez, genre, vraiment commencé le carton ou autre chose fonctionne totalement. Couvre-le complètement. Et puis je vais prendre une de mes tartes et je n'ai pas complètement couvert. Des pourparlers de paix. D' accord. Assurez-vous juste que votre bâche ne colle pas à votre pièce, et c'est tout. C' est complètement couvert. Si vous faites une pièce plus petite, vous pourriez certainement trouver, hum, hum, comme une boîte de bricolage dont vous pouvez réellement faire votre pièce à l'intérieur. Et puis vous pouvez simplement fermer la boîte qui fonctionne parfaitement pour les pièces qui sont d'environ un pied par un pied. Euh, et peut-être pour les gros morceaux, tu pourrais trouver une boîte dans laquelle tu pourrais juste la fermer. Mais ça fonctionne pour moi, alors ouais, sois créatif complètement. Couvre ton morceau et tu vas attendre environ 24 heures pour qu'il soit guéri et sèche. Ben, je te retrouve ici et on va voir à quoi ça ressemble. 11. Conclu: D' accord, ça fait environ 24 heures. Ma peinture a complètement séché et durci, et elle est déjà prête à monter sur le mur. Donc je l'ai accroché au mur, et je pense que ça a l'air génial. Espérons que vous avez fini avec vos morceaux aussi. Et si vous voulez prendre une photo et la partager dans les projets de classe, ce serait incroyable. J' adorerais le voir. Si vous voulez en savoir plus sur la peinture fluide ou sur mon travail, jetez un coup d'œil à Desert, Loom sur Instagram ou ne faites pas de dot com. Si vous voulez en savoir plus sur la peinture fluide ou sur mon travail, jetez un coup d'œil à Desert, Et encore une fois, merci beaucoup d'avoir vérifié ce cours, et je suis vraiment excité de voir ce que tout le monde arrive avec.