Transcription
1. Introduction: Êtes-vous fatigué des leçons largueuses sur les styles d'art ? Voulez-vous prendre les choses entre vos mains ? Alors c'est un verre pour toi. Je suis Patricia, artiste numérique et professeur en ligne, et je suis là pour vous aider à trouver votre propre style artistique pour l'
approche pratique et pratique . À la fin de ce cours, vous aurez un style artistique
unique et développé . Cela sera basé sur les quelques exercices qui fonctionneront à travers les vidéos que nous allons couvrir Qu'est-ce qu'un style artistique exactement ? Décider quel tirage ? Créer une ambiance très inspirante pour vos goûts spécifiques ainsi que le vol. Oui, tu m'as entendu, c'est ça, voler. Mais la thèse est le côté éthique du vol. Crois-moi. Non seulement ça, mais je vais faire les exercices exacts dont je parle dans le verre avec toi. Ce n'est pas une classe de théorie. Vous êtes ici pour apprendre, mais aussi pour améliorer votre propre art tout de suite. Le style est quelque chose qui change constamment votre vie, mais que notre petit déjeuner gaspillé et développer beaucoup plus grand n'attend pas seulement qu'il vienne frénétiquement. Donc, si vous êtes prêt à commencer à créer leur propre style artistique unique. John n, je te verrai dans la classe
2. Qu'est-ce qu'un style artistique ?: Bonjour et bienvenue. Maintenant, avant de commencer, nous devons d'abord savoir ce qui se passe exactement. Style et style artistique est un mélange de votre ensemble de compétences en tant qu'artiste, vos inspirations et des solutions que vous trouvez aux problèmes que vous faites en concert pendant que vous tomberez. Cela signifie que c'est quelque chose qui change constamment au fur et à mesure que vous vous améliorez. Il y a donc ton style et ton travail. Ce qui vous inspire aussi des changements, et vous trouvez de nouvelles façons de faire les choses, c'est que notre style est en constante évolution, et nous pourrions remarquer ces changements plus facilement que les gens autour de nous maintenant, même si les choses qui inspirent que mon changement certains de ces bâtons vers plus que d'autres. Par exemple, de nombreux artistes aiment le style d'affaires et continuent de le référencer pour leur propre travail et
style artistique . Il est donc toujours bon de trouver de nouvelles œuvres et des artistes pour nous aider à nous inspirer. Et rappelez-vous, même si vous cherchez à développer votre propre cul
, il est important de vous concentrer sur l'apprentissage des bases du dessin. Quand il y a une dernière chose dont je veux parler dans sa radio, tu as déjà la vôtre au style. Oui, c'est vrai. Personne ne dessine comme toi. Nous avons tous toujours d'essayer, sorte que chaque personne comme leur style unique. Il a juste besoin d'un peu de raffinement. Vous ne pouvez probablement pas encore reconnaître votre propre style, mais c'est seulement parce que vous êtes celui qui fait le travail et c'est tout à fait normal. Les échecs l'est. Sont vos amis ou abonnés qui voient votre art peut le reconnaître plus facilement. Bon, maintenant on en a fini avec nos vidéos théoriques pour ce cours, je te le promets. Et à partir de maintenant, nous entrons dans le côté pratique. Je vais faire ces exercices avec toi, donc je te verrai dans la prochaine vidéo.
3. Deciding ce à la dessiner: d' accord. Bonjour, et bienvenue. Maintenant, avant de choisir ou de comprendre quel genre de notre style nous voulons avoir. Il est important de décider ce que vous voulez dessiner, car en se penchant sur ce que vous dessinez, votre style va être différent ou va s'adapter à ce que vous dessinez. Alors qu'est-ce que tu veux dessiner ? Voulez-vous dessiner des personnages ? Voulez-vous dessiner peut-être des environnements et des paysages différents ? Préférez-vous les orteils juste ramer vers l'avant ou des arbres, par
exemple, ou même des animaux ? Alors essayez de décider ce que vous voulez et ensuite vous entraîner à développer votre style artistique basé sur cela ? Donc, par
exemple, dans mon cas, je dessine mes premiers personnages. Parfois, j'aime dessiner des milieux qui vont avec. Mais ce que j'aime vraiment faire et le plus c'est dessiner des personnages, c'est comme créer mes propres personnages. J' ai donc développé mon style à partir de ça. Et quand vous apprendrez à dessiner ces choses qu'elle veut, par
exemple, ici, nous allons baser ça sur des personnages. Assurez-vous de trouver quelques références comme un plus heureux Alors disons que vous voulez attirer les gens aussi bien une chose que vous pouvez faire, surtout au début quand vous êtes encore en train d'apprendre, se termine honnêtement en tout temps. Chaque fois que vous avez une certaine difficulté à nous opposer à notre juste essayer de comprendre comment dessiner sur le bras ou quelque chose comme ça, ne trouver quelques références, et puis vous pouvez toujours bas cul Europe ity ici bits andro formes sur le dessus, comme ces formes simples. Maintenant, je les ai simplifiés un peu plus. Par exemple, j'ai très rarement utilisé les lignes pour montrer où se trouvent les jambes et les bras. D' habitude, j'utilise simplement les formes parce que je trouve que c'est plus facile. Mais peut-être que si juste les formes sont un peu dures en ce moment, alors peut-être juste dessiner ces lignes ici. Vous pouvez également simplement dessiner, par
exemple, la ligne d'action qui va juste ici que nous allons. Ce sont nos messages ici parce que partout dans cette façon trouver différentes façons de comprendre mieux maison ou dessiner quelque chose pour moi. C' est toujours des formes. Je pense que les formes aident vraiment, et à partir de là, nous pouvons dessiner notre personnage. Donc disons que je vais peut-être dessiner celui-ci. Je vais cacher ça et créer ici un masque parce qu'on n'a pas besoin des autres. Et maintenant, je vais dessiner ce post et le personnage très rapidement dans mon propre
style étrange . Donc, le style qui sont actuellement utilisés. Et à partir de là, nous allons essayer de le développer un peu plus, alors je vais prendre ici, mon pantalon Ooh, rendre un peu plus sombre et maintenant je peux commencer à dessiner mon personnage. Je pourrais aussi juste avoir besoin de regarder la pose de temps en temps. Donc elle regarde directement la caméra. Voilà les formes dont je parlais. Va juste ici et ils s'adressent aux formes pour tout ça. La forme ici pour le bras et maintenant les jambes sont les mêmes. Alors forme ici, pied. Et cette jambe va un peu vers l'extérieur, non ? Donc je ne suis pas une forme ici, et on y va et on sait que cette main va par ici et que celle-ci va sur le devant, non ? Elle semble, mais le bras est devant le reste du poly. On y va. Donc nous avons le corps principalement construit juste changer ici un peu parce que ce n'est pas juste, compétent, ? Donc maintenant, nous devons créer le reste du personnage comme certains vêtements dans les
manèges de coiffure . Alors faisons ça. Gardons peut-être ce look sportif pour elle. J' ai généralement des cous plus longs, donc je veux le faire maintenant, quand nous Sauf si vous voulez vraiment avoir un style très réaliste, parfois nous ne voulons pas dessiner exactement ce que nous voyons. Ce que nous voulons, c'est prendre cela et appliquer à notre style. J' ai un style très caricaturiste, et donc je ne le suis généralement pas. Je ne veux pas que les choses soient très réalistes et exactement comme dans la vraie vie. Maintenant, que diriez-vous des cheveux ? Que veux-tu pour les cheveux ? Je pense que nous voulons quelque chose, mais c'est simple comme ça. Bon, donc maintenant je peux faire mes dernières pour celle-là, et ensuite on est prêts à travailler dessus. Donc, pour cette vidéo ou à la fin de cette vidéo, je veux que vous alliez chercher une référence. Si vous voulez dessiner le caractère, alors ne cherchez pas certaines personnes. Certaines poses avec le style que vous avez en ce moment, comme je le fais ici. Je fais mon truc habituel, mon processus habituel. Donc vous avez déjà quelque chose de prêt pour le prochain exercice que nous allons faire maintenant j'ai ici mon croquis fait. Je vais ajouter un peu de conspiration ici. Je peux cacher celui-ci maintenant, et je vais créer une couche vectorielle sur le dessus, ma brosse à stylo, et maintenant je peux faire les lignes finales pour le squelette. Maintenant, la raison pour laquelle j'utilise le calque vectoriel ici est parce que je veux pouvoir changer mes lignes si j'en ai besoin, sans perdre de qualité pour eux, je vais être très sommaire avec cela. Je ne cherche pas quelque chose de super parfait en ce moment. Je vais juste me changer ici. C' est un peu son haut. Souvenez-vous de ça. Toujours le temps de changer d'avis sur les choses lors du dessin. Si vous n'êtes pas satisfait de quelque chose et de vos lignes finales ou de votre peinture pendant que vous allez, hésitez pas à changer ce que vous n'aimez pas. Tu peux toujours changer d'avis. Notre objectif n'est pas exactement deux. Apprenez à dessiner. Nous avons d'autres affaires pour ça. Ici, nous avons d'autres classes si vous voulez mieux dessiner le corps féminin, par
exemple. J' ai une femme ou même mon corps. J' ai toute une classe à ce sujet, alors n'hésitez pas à vérifier ça. Si vous voulez vous améliorer,
j' ai parfois tendance à être très grossier avec les mains et c'est quelque chose que je veux pour eux. Mais c'est quelque chose que je veux travailler ici dans cet exemple est les mains
sur lesquelles je veux travailler . La façon dont je tire les mains. C' est une chose que je veux développer avec mon style ici. Mais on en parlera plus tard. Ne vous inquiétez pas pour ça. Concentrez-vous maintenant sur la création de notre personnage ou si vous voulez dessiner des animaux, peut-être dessiner un chien ou un écureuil, un lapin, peu importe. Vous voulez obtenir de meilleures annonces ou vous voulez tirer le plus. Donc, vous avez quelque chose prêt à faire plus tard sur les orteils, travailler plus tard. Donc on a presque fini de manquer ici. Le visage Si vous me suivez sur instagram, même Twitter, vous savez que je voudrais vraiment dessiner autour des yeux, meilleurs yeux ronds et parfois même plus grand qu'alors ici et être très calme avec mes yeux ici parce que je fais habituellement les yeux beaucoup plus grands pour moi. Les yeux. Je pense que c'est la chose la plus perceptible, pas la plus civile dans mon style artistique. Très bien, donc voici, un personnage dans mon style d'art le plus récent. Je vais très culturellement. Nous l'avons fait, j'ai essayé d'utiliser autant de formes que possible. Et dans la vidéo suivante, nous allons commencer à travailler sur le développement du style actuel à autre chose afin que le type de processus que nous avons utilisé pour découvrir les résultats soit sur notre style et s'y consacrer. Donc c'est tout pour l'instant, rappelez-vous, créez votre personnage, ou si vous voulez dessiner une fleur ou un animal, faites-le maintenant, vous pouvez trouver quelques références, apprendre, Bon sang, appris, s'oppose et dessine, comme tu le fais d'habitude en ce moment avec le style que tu as en ce moment, même si tu penses que tu n'as pas un style comme je l'ai dit auparavant, tu l'as. Tu crois juste que tu ne le crois pas, mais tu as ton propre style. Personne ne dessine comme toi, alors dessine. C' est comme d'habitude le faire en ce moment, et nous allons l'utiliser pour les vidéos suivantes. Alors suivez-moi à la vidéo suivante. Nous allons parler de planches d'humeur et d'inspirations, alors allons-y.
4. Création d'une planche d'inspiration: Bonjour et bienvenue. Maintenant, dans cette vidéo, nous allons parler de planches d'humeur, donc nous ne allons pas dessiner cette fois. Mais nous allons créer un tableau d'humeur pour notre propre sont toujours pas. Vous êtes peut-être déjà un peu familier avec les planches d'humeur. Par exemple. Je crée toujours serait board quand je veux créer un nouveau personnage. Cela m'aidera à avoir une meilleure idée de la façon dont je veux que mon personnage ressemble. Qu' est-ce qu'ils aiment ? Et qu'est-ce qu'ils font, par
exemple ? Donc, comme vous pouvez le voir ici, par
exemple, ce personnage qu'elle aime orteil recueillir des fleurs, Peut-être qu'elle a les cheveux très bouclés et les cheveux blancs, quelques casseroles lâches. Son I un de ses yeux peut être un peu différent, et c'est pour ça qu'elle porte le spectacle I Bet. Comme vous pouvez le voir, presque tout se traduit dans le dessin. Et même si certaines choses ne sont pas aussi queer,
Donc, par
exemple, ici, j'ai les cartes de tarot, j'en ai quelques-uns, ce qui est des choses ici. Peut-être que si tu la regardes d'abord, tu ne dirais pas qu'elle est une sorcière, mais je le sais pour elle, et j'essaie de montrer que d'autres choses vraies, comme ses vêtements ou peut-être ses marques sur son visage. Des choses comme ça. Et il est très utile de créer un tableau d'humeur lorsque vous créez quelque chose dont vous avez besoin sur Lee pour être pour les personnages, par exemple, intégration d'une histoire que vous pourriez vouloir orteil créer un tableau d'humeur pour votre monde, comment le monde se sent si c'est plus moderne. Si c'est futuriste, si c'est un monde fantastique, alors vous voudrez peut-être essayer de trouver des photos et des images qui vous aideront avec cela. Même si vous voulez, vous avez juste dio illustrations très complexes. Donc, vous avez des antécédents. Vous avez des personnages. Vous avez beaucoup d'éléments dedans. Vous pouvez également créer un tableau d'ambiance, par exemple, pour la couleur des jeux de couleurs que vous souhaitez utiliser. Pièce de filet. Vous voudrez peut-être que ces images sur votre tableau d'humeur soient des références pour les choses que vous
essayez . Disons que je veux attirer la colère. Pas comme un décor. L' arrière-plan est un petit village avec quelques montagnes, et il y a un personnage qui fait du vélo. Donc peut-être que ce cas, je voudrais avoir un vélo pour pouvoir avoir une référence pour que je puisse le regarder et savoir comment le dessiner. Peut-être que je veux chercher des photos ou des villages pour simple ces jours-ci, même si je ne suis pas en train d'essayer l'arrière-plan, je sais que mon personnage laisse dans les perles de la forêt, fermez-le, alors que ce soit loin des gens. Et ces choses sont des choses que je connais sur mon personnage. Et si je veux dessiner quelque chose qui montre un peu plus d'histoire et avec de l'arrière-plan, ces choses ici sont là pour m'aider à utiliser comme référence. Anderson opte pour le style artistique, il peut être très utile de faire une planche d'ambiance hors des choses vous aimez et que vous pouvez inspirer pour créer votre propre style. Donc, j'ai ici ce modèle, donc cela sera disponible pour vous à télécharger, donc c'est juste décharger ceci. Vous pouvez l'ouvrir dans n'importe quel logiciel de votre choix et juste au-dessus de celui-ci. Ou vous pouvez l'imprimer, imprimer les choses que vous aimez et le mettre dans ces carrés. Donc les choses que je veux que tu cherches notre arbre de tes artistes préférés. Maintenant, je sais que peut-être tu aimes dire 2100 artistes et j'ai aussi beaucoup d'artistes que j'aime . Mais il y en a peut-être qui sont plus importants pour vous que d'autres. Alors choisissez arbre de ceux attraper l'image qui se traduit très bien. Il y a le style et le mettre sur chacun des carrés, puis juste en dessous Ce que les artistes est que le nom de l'artiste. Donc, par
exemple, pour moi, j'ai ici le désolé à tort. Donc, pour moi, j'ai pensé à choisir des artistes qui me donnaient plus de valeur à mon enfant. J' ai donc choisi Billy Waterson de son écrit et de vrais emplois du gouvernement. Tu ne connais peut-être pas cette bande dessinée. Ils sont très connus et j'aime vraiment les bandes dessinées. Je les lis beaucoup en grandissant, et j'aime vraiment le nous-même. C' est très simple, mais aussi très émouvant. Ensuite, j'ai Sillerman. Donc, si vous avez grandi dans le 90 Sailor Moon est probablement une grande inspiration pour vous, surtout si vous êtes une fille. Mais aussi pour les garçons. Honnêtement, c'est une Salem appartenant à Loco Taco, n'est-ce pas ? J' espère que je suis en train de lire ça correctement ? Je ne suis pas sûr, mais oui, Silman était un dessin animé très inspirant de moi à l'époque. J' adorerais le regarder. Je le regardais tout le temps. Je veux dire, il y avait des filles, et en même temps elles étaient des guerriers et des héros qui luttaient contre le mal. Et tout nous-mêmes est beau, fois dans le Munger et sur l'animal. Là, ils sont magnifiques. Les dessins et le concepteur de personnages Magnifique animation D est incroyable. Et oui, bien
sûr, étais enfant, je tirerais beaucoup de Sillerman parce que j'aimais les dessins. Et ma dernière, c'est Tim Burton. Donc pendant longtemps, je regardais ses films encore et encore, surtout cauchemar avant Noël. Et ce que j'aime dans ses dessins, c'est comment le contraste dans les dessins. Donc, vous avez, genre, un torse qui est assez grand ici. Mais alors les bras sont très chose qui presque juste comme Luns, alors ils ont vraiment des mains énormes. La tête ici est un cercle, et puis vous avez un cou très mince qui va des têtes du torse que vous ne pouvez pas presque voir . Donc évidemment il ya toutes ses différences dans les blancs que j'aime vraiment le style et vous pouvez voir cela a écrit beaucoup de ses films. Par exemple, même si Ed Verses of Hands est un film avec des gens là-bas, quelques concepts arts, et il a le même sentiment. Corpses Bride est aussi un peu hors de la même chose. Vous avez des membres très fins, comme les bras et les jambes sont très minces, tête
très ronde avec des yeux très grands et ronds, et j'aime vraiment ces différences de poids. Donc ce sont les artistes que j'ai choisis pour ce cours, et nous allons travailler avec ça. Mais c'est pour plus tard. Voyons maintenant la partie inférieure de nos modèles ici. Maintenant, ce sont un peu plus sur l'inspiration que de l'utiliser directement sur votre style d'art. Donc nous avons juste trois artistes. Et maintenant, je veux que vous choisissiez quelque chose dans les médias. Donc un film préféré, un dessin animé, un livre, des mangus et des bandes dessinées, tout ce que vous voulez. Mais ce doit être quelque chose que vous avez regardé ou lu et qu'il vous parle. Donc, par
exemple, dans mon cas, j'ai choisi Dragonball. Maintenant, j'ai probablement Mission Dragonball et l'artiste beaucoup de fois dans mes cours, parce que honnêtement, c'est probablement la chose qui m'a le plus inspiré. J' aime vraiment le style. J' ai des livres d'art à la maison, et c'est la chose que je reviens toujours quand je ne sais plus ce qui a conduit. Et j'aimais faire des études à partir de ça. Alors j'ai commencé à regarder Dragonball très jeune, et parfois je le regarde encore. Donc, c'est quelque chose que je pense que les femmes de
chambre, tout à fait une marque en moi et mon style d'art pourrait être très lié à cela, même si ce n'est pas directement. Alors, choisissez quelque chose qui vous inspire et que vous appréciez et que vous sentez que
d'en prendre beaucoup d'inspiration. Et ensuite, c'est une photo. Il suffit de choisir. Permettez-moi que nous soyons quelque chose que vous avez pris. C' est peut-être quelque chose que vous avez trouvé sur Internet. Qu' est-ce qui compte, c'est quelque chose que tu aimes ? Donc ça pourrait être un endroit préféré, un objet, peut-être des aliments un animal, ce qui vous rend heureux. Donc, dans mon cas, j'ai choisi ici une photo de la nature que vous n'auriez pas remarqué. Par exemple, permettez-moi de vous montrer ici très rapidement. Dans tous ces personnages, il y a une chose en commun. Il y a des cours. Donc ici vous avez ici la maison au milieu de la forêt est une forêt ici. Il y a des plantes à l'intérieur de la maison. Le prochain personnage, la même chose. Elle aime ramasser des fleurs et les garder et écrire à leur sujet, peut-être même les dessiner. Et même dans mon troisième personnage ici, j'ai une chambre ici, flûte pleine de plans. Donc la nature pour moi est quelque chose que je finis toujours par incorporer dans mes personnages, même si parfois elle n'est pas vraiment consciente. J' aime toujours que mes personnages soient liés à la nature, et c'est la raison pour laquelle je veux que vous mettiez ici une photo de quelque chose que vous aimez vraiment, parce que ces choses, les choses que vous aimez sont des choses que vous allez mettre dans votre art presque en tout temps. Même si c'est inconscient, vous allez vouloir mettre cela dans votre art parce que vous aimez partager et montrer
aux gens ce que vous aimez et aimez faire. Donc c'est tout pour cette vidéo. Je veux que vous venez de ramasser les modèles téléchargés et choisir les artistes de traiter tels réels comme cela vous inspirer non seulement des chaussures un artiste que vous aimez regarder, mais ne choisissez un artiste que vous voulez choisir quelque chose de lui. Donc, par
exemple, euh, voyons. J' aime vraiment la luxuriante. Tu ne sais peut-être pas mentir. Elle fait de l'art incroyable. Et c'est quelque chose que j'aime vraiment regarder, mais son style d'art n'est pas vraiment pour moi, donc je ne peux pas vraiment dessiner comme elle le fait. Je ne m'intéresse pas non plus. Je suis plus intéressé par le dessin. Pourquoi ne pas essayer des choses avec plus de formes et peut-être même un style plus simple. Alors pensez-vous à cela quand vous choisissez vos artistes, puis juste des chaussures, un film, une culture sur le livre, où vous voulez être si charnu que vous appréciez vraiment. Et enfin, une photo de quelque chose que tu aimes. C' est vraiment important car il vous guidera un peu dans le remorquage. Ce que vous voulez faire en tant qu'artiste. Alors fais ça. Prenez votre temps et ensuite nous allons parler du vol. Ouais, Bizarre. droite. Alors faites vos modèles et suivez-moi à la prochaine Feed vous et je vous y verrai. Au revoir.
5. Volez comme un artiste: d' accord. Bonjour et bienvenue. Donc nous allons dessiner un peu maintenant, mais par-dessus tout, nous allons encore ? Oui. Tu m'as entendu, Rights. On va voler. Mais comme un artiste maintenant, qu'est-ce que je veux dire par là ? D' habitude, quand on commence, on essaie de trouver notre propre style d'art. Nous ramassons généralement des choses que nous aimons chez nos artistes préférés. Et nous allons essayer de l'utiliser dans notre propre art. Et c'est plutôt bon, alors n'ayez pas peur de faire ça. C' est essentiellement la façon dont tout le monde apprend. Et peut-être parfois avec ses expériences, vous voulez vraiment utilisé tout cela dans le futur. Mais c'est un bon moyen d'apprendre, par
exemple, pendant beaucoup de temps. J' ai vraiment aimé regarder Alia. Question AUVs Art est aussi un très grand artiste. Je m'en souviens. J' aime vraiment comment on a dessiné de la glace. Pourtant, pendant un certain temps, j'essayais de dessiner l'œil comme il l'a fait. Je vais aussi essayer d'incorporer certaines choses dans Is dans mon art comme le sang qu'il utilise un peu flou sur ses morceaux. Et j'ai essayé de le faire aussi et aujourd'hui je ne le fais plus. Mais il m'a toujours beaucoup pensé. Donc, par
exemple, m'
a appris qu'après tout, ce n'est pas vraiment ce que je veux faire. Je veux aller pour quelque chose de plus caricature. Donc c'est un bon moyen pour toi de te comprendre. Donc, ce que nous allons faire en ce moment, c'est regarder vers l'artiste de l'arbre qui montre et choisir quelque chose de ses Androïdes. Donc, par
exemple, avec Bill Watterson, j'aime vraiment comment ça se dessine. Par conséquent, j'aime vraiment la façon dont les mains sont dessinées. Ils sont très simples, et une des choses que j'aime vraiment, c'est qu'il n'y a que quatre doigts non seulement pour le tigre, mais aussi pour les personnages humains. Donc, je veux vraiment le faire. Je plaisante toujours à propos de ces morts en dessinant la main. C' est très facile de dessiner les quatre doigts et puis j'ai l'impression qu'il y a un doigt qui est trop, et je ne peux pas le dessiner. Je me moquais de ça, alors je me suis dit, , tu sais quoi ? Je vais dessiner des mains de Bill Watterson, donc juste quatre doigts. Enlevez un des doigts pour qu'on n'ait pas besoin de le faire. C' est beaucoup moins d'ennuis comme ça. Donc il a une ligne qui va ici. Désolé. Les doigts sont pedes shabbier et plus courts. Droit ? Donc c'est juste un peu hors de la pratique. Tu n'as pas à t'inquiéter beaucoup de ça, mais on y va. Nous avons ici quelques mains de Bill Waterson. Donc c'est ce que je vais choisir de lui. C' est la maison de la main. Simple. Ils sont vraiment sûrs de la façon dont ils sont attirés. Et bien sûr, lorsque vous faites cela, n'hésitez pas à ajouter votre propre touche. Wits. Tu n'as pas vraiment besoin de quelque chose exactement Kobe. Vous pouvez en prendre l'idée et y ajouter votre propre saveur. C' est vraiment important. Donc d'accord, nous avons ici une main. C' est ce que je veux de cet artiste à côté de Sailor Moon. Quelque chose que je m'assure, c'est la façon dont les yeux sont bourrés. Ils ont beaucoup de timidité pour eux. Ils sont très gros. D' habitude, je dessine déjà les yeux vraiment grands comme nous avons parlé avant, Mais essayons d'ajouter plus de détails à eux comme nous le voyons ici. Donc vous savez que je vais quelque chose comme ça et puis la très grande droite, sentons que c'est, mais ensuite ils ont beaucoup de brillance. Voyons comment on va faire ça. On en a un ici et il a eu un ici. Bon, alors on y va. a aussi Ona aussiun peu mon frère, mais quelque chose comme ça. Donc, comme vous pouvez le voir, ce n'est pas une copie exacte des yeux de Silverman ici, mais c'est très similaire. Je l'ai pris et je l'ai fait de mon propre droit, et je vais enfin avoir celui de Tim Burton. Donc, j'ai parlé de ce que je voudrais vraiment sur son style est les différences évite entre les différentes parties du corps. Bon, donc tu as un neg très mince, 18 bras, et puis tu as un torse plus grand et la tête est ronde, donc c'est quelque chose que je veux ramasser. Donc, par
exemple, je veux le chapeau, aussi. Je devais être dorée comme d'habitude. Je dessine toujours des têtes très rondes, d' accord. J' ai généralement tendance à dessiner très longtemps ensuite. Donc c'est un peu parfait. J' essaie juste le corps très vaguement ici, donc ce gars est que je veux que les jambes soient n'importe quel adolescent ainsi que les bras que ça va être très dur pour moi parce que je ne suis pas vraiment habitué à dessiner des choses ce truc. Ce sera donc un très bon exercice. Donc c'est ce que je veux les feuilles minces, les membres
fins et le truc, Nick. C' est donc ce que nous voulons faire cette fois. Ramassez les choses que vous aimez de vos artistes hors ressemblent. Si vous l'imprimez. Ces modèles se sentent libres de découper les choses que vous voulez apprendre et être meilleur à. Ainsi, par
exemple, si c'est aux mains,
vous pouvez le coller à votre carnet de croquis, par
exemple, ou si vous faites cela numériquement, vous pouvez simplement couper la vitesse en mettant un ici sur le côté et dessinez-le. Donc concentrez-vous sur les choses que vous voulez faire, et vous voulez incorporer dans votre nous-mêmes et les dessiner. Vous pouvez faire plus d'un dessin. Exercez-vous autant que vous voulez. Sentez ce pont de carnet de croquis Nous avons fait jusqu'à ce que vous soyez satisfait des résultats. Et ensuite, on pourra passer à la prochaine étape. Rappelez-vous, vous ne faites pas exactement face, mais vous prenez ces choses que vous aimez chez les artistes et faites-en votre propre. Vous ne faites pas face au style d'art exact que vous regardez votre juste prendre quelques choses de lui et l'incorporer dans votre propre style. OK, alors ne te sens pas mal de faire ça. C' est un processus très normal. Et même naturel, vous pourriez avoir fait ce processus depuis longtemps. Quand vous apprenez, je suis sûr que vous avez probablement déjà essayé de styles de Kobe que vous aimez. Par exemple, en grandissant, je dessinais beaucoup de le mettre sur, et je vais dessiner le Pokemon exactement comme je les ai vus. C' est donc un processus très normal, et c'est un moyen pour vous de développer votre propre cul. Je n'ai donc pas peur de le faire. D' accord ? Il suffit de ramasser les choses que vous aimez chez vos artistes et de les dessiner. Et maintenant, sur notre prochaine vidéo, on va voir Teoh, choisir tout ce truc. Donc pour moi, ce seront les mains,
les yeux et enfin les membres très minces. Et nous allons ramasser le personnage que nous avons d'abord vrai et mélanger tout et faire un nouveau dessin dans un nouveau style d'art. OK, alors n'hésitez pas à nous prendre beaucoup de temps comme vous le souhaitez. Et je vous verrai ainsi que la prochaine vidéo. Au revoir.
6. Projet : nous allons le corriger !: Bon, bienvenue. Et maintenant, il est temps que nos plus grandes missions vont chercher la première chose que nous avons dessinée . Appliquez les nouvelles choses qui montrent des autres artistes. Et puis nous allons créer quelque chose de nouveau avec elle. Donc nous allons créer notre propre monstre Frankenstein. Alors faisons ça. Commençons par le croquis. Donc de Tim Burton, nous avons parlé de ces proportions qu'il utilise, non ? Alors commençons par ça. Je vais laisser tomber tout les jambes ici très mince. Nous maintenant la tête, bien que je ne suis pas vraiment offensé. Donc c'est bleu. Quelque chose d'autre ici, quelque chose d'un peu similaire à ce que nous avons d'abord essayé. Tout ce qu'il nous manque, c'est les yeux, non ? Faites briller les yeux pour ne pas les oublier. C' est bon. On a quelque chose ici. Nous avons assez de contrastes dans le caractère ici que le grand proportionnel. C' est un personnage très bavard. Essayons maintenant un croquis plus détaillé. Maintenant Judée, voici que pour vous embrasser les choses de votre propre style tout en ramassant quelque chose d' autres personnes n'étaient pas ici en essayant de tout oublier notre propre style et a prié quelque chose de tout nouveau. Maintenant, ce que nous voulons faire ici, c'est d'embrasser son propre style et d'essayer de le développer en apprenant avec les autres. C' est bien notre objectif ici. Je ne veux pas que vous oubliiez votre style sur les choses que vous faites d'habitude . Je suis sûr qu'il y a des choses dans ta cellule que tu aimes. Ce que je veux, cependant, c'est que vous appreniez d'autres artistes et que vous appliquiez ces choses que vous apprenez et que vous aimez dans votre travail. C' est tout le but de cette classe. D' accord. Donc tu vois, j'ai pris cette idée hors de la proportion du style Tim Burton, mais j'en ai fait la mienne. J' ai donc créé quelque chose qui est mon propre truc. J' ai donc pris la proportion du style Tim Burton et je l'ai fait mienne. Donc si tu regardes ça, au moins je ne pense pas qu'il regarderait ça et pense, Oh,
c' est très Tim Burton. Ce n'est pas je ne pense pas que ça l'est. Mais j'ai regardé comment il fait ses affaires, comment il rompt toutes ces règles hors proportion du corps. Et j'avais adapté ça à mon propre style. Donc, nous avons ici un croquis un peu plus détaillé. Les yeux, comme vous pouvez le voir, les ont fait un peu. Tu verrais plus mignon. Sedin ce que je fais d'habitude. Je peux peut-être essayer de changer l'utilisation un peu aussi bien le rendre un peu plus similaire à ce que je fais
habituellement, mais toujours en prenant cette idée de Silin. Un surtout ce que je prends de la Salem un style. Je pense que c'est les Chinois. Je dessine déjà mes yeux tours très prêts et aller un peu, aussi, le bord de mer mignon aussi bien. Mais maintenant, j'ajoute plus brillant à manger, plus mignon aux yeux, et c'est ce que je veux. Qu' est-ce désolé et drôle avec les mains rondes mains et petites, pas très grand et avec seulement quatre doigts. Alors faisons maintenant les dernières lignes pour celui-ci. Donc, comme vous pouvez le voir juste à partir du croquis, nous avons déjà quelque chose de tout à fait. C' est différent. Par exemple, je suis le pied en me concentrant plus sur les formes de base ici. Je pense que mon style En général, j'utilise toujours des formes très basiques au début, mais ici ces formes se traduisent dans la finale, dessinant le peu plus au moins maintenant, je suis ivre conduire un personnage ici, mais tu n'as pas besoin de Teoh. Vous pouvez le faire lorsque vous dessinez des animaux. Lorsque vous dessinez des environnements tout ce que vous voulez, le processus est fondamentalement le même. Nous choisissons les artistes favoris choisiraient. Nous regardons les choses que nous aimons. C' est pour ça qu'on a fait toute la planche d'humeur. Ce tableau d'ambiance peut fonctionner avec n'importe quel type d'art que vous faites. Alors il suffit de chercher artiste que vous aimez. Cherchez des morceaux, médiés pour aimer et qui vous inspirent et les utiliser à votre avantage. Utilisez-les à l'avenir pour votre propre style d'art, par
exemple. Nous n'utilisons pas très directement Dragonball ici, mais je pense toujours que la façon dont j'ai dessiné les cheveux venait vraiment de Dragon Ball. Il est très si vous remarquez les cheveux de la façon dont un tuer, Auriemma attire les cheveux est très tout sur les formes, donc si les cheveux sont bouclés, il va dessiner. Par exemple, avez vos droits de caractère face années aussi les années de très ronde dans les grandes années et
par exemple , dans Dragonball, vous pourriez remarquer que pour les cancers simples avec les cheveux bouclés, les cheveux va vraiment très rond et si elles ont les cheveux raides, les cheveux vont très droit. Ils ne l'ont pas, c'est ce que c'est. Et, par
exemple, c'est quelque chose que je pense que j'ai récupéré à partir de là et que j'utilise toujours. Maintenant, il y a dans mon style, donc les cheveux et les années, même si c'est très ce n'est pas très direct. Je crois que je l'ai ramassé à Dragon Ball, et on n'utilise pas vraiment ces derniers déguisés. Je pense que juste utiliser les artistes que vous avez choisis est suffisant pour l'instant, et c'est surtout le cas. Ce n'est pas trop accablant pour toi. Je veux que vous regardiez votre orteil de planches d'humeur. Regardez les artistes qu'il montre. Prenez quelques choses de vos artistes, mais je veux aussi que vous fassiez attention aux deux autres choses que vous avez choisi des morceaux de médias et photographiez quelque chose que vous aimez et aidez à attirer l'attention lorsque vous dessinez quelque chose parce que vous remarquerez que même avec prudence, vous allez dessiner ces choses. C' est là que je vais essayer quelque chose à partir de là. N' hésitez pas à poster votre planche d'humeur lorsque vous avez terminé avec la classe I, ou même quand vous terminez votre planche d'humeur, vous pouvez poster un tableau d'humeur, vous pourriez à partir de modèles, donc je peux aussi voir ce qui vous inspire tout est comme de voir ce que inspire les gens parce que nous avons
tous des inspirations très différentes. On ne regarde pas des choses différentes. Nous aimons les choses différentes, et c'est plus que naturel. Et aussi l'artiste qui montre qu'ils n'ont pas besoin d'être des artistes de dessins animés, de bandes
dessinées ou de mangues. Il peut être artiste que vous suivez sur les médias sociaux. Souvent, ce sont les artistes que nous admirons le plus et dont nous nous inspirons le plus. Et souviens-toi, on ne fait pas face à ça. Nous référençons des artistes professionnels. Nous apprenons d'eux. C' est une distinction très importante parce qu'une chose est de vraiment choisir une œuvre d'art de
quelqu'un d'autre et de dessiner exactement la même chose, puis de poster et de dire,
Hey, Hey, c'est à moi quand
ce n'est pas le cas, mais prenez l'inspiration d'eux. Apprendre d'eux est une toute autre chose. Comme je l'ai dit, si tu vois ce dessin, tu ne dirais pas ça. Oh, ça vient de ça vient de
Tim Burton. Oh, c'est un matin très marin. Ce n'est pas le cas. Regarde ça. Cela n'a rien à voir avec aucun de ces artistes. C' est très différent, mais je les ai regardés. Je ramasse des choses que j'aime, et j'ai essayé de les adapter à mon propre style artistique. Et c'est ce que nous finissons par des mots. Regardez-le. C' est très différent de la première tentative avec elle, vous voyez, Donc le 1er 1 mon premier style d'art que j'ai commencé avec tout sur les formes Kurt et les
lignes courbes . Et ici, c'est un peu plus la proportion et les lignes droites si vous remarquez qu'il y a beaucoup de formes
étranges ici, et je les aime vraiment. J' aime vraiment comment les jambes sont droites ici, ce très grand écart entre les jambes qui évidemment pas réaliste du tout. Mais j'aime ce que ça a l'air. J' aime le style qu'il a utilisé pour le personnage. Donc, c'est aussi beaucoup d'expérimentation. Tu peux choisir ça. Vous avez choisi une chose à chaque artiste, et maintenant vous essayez de tout mélanger. Mais cela beaucoup d'options ici ne fait pas qu'une seule option. Peut-être que j'aurais pu essayer de dessiner des bras très minces et le reste du corps, mais plus proportionnel, par
exemple, j'aurais pu attirer les yeux beaucoup plus grands si vous avez remarqué dans la voile un, et ils vont dans beaucoup de animal, en particulier à partir des années nonante. C' est comme si les yeux occupaient près de 90% du visage, et j'aurais pu jouer avec ça. Je pourrais avoir juste qu'il sature la taille des yeux, le rendre beaucoup plus grand. Eso Lorsque vous faites ces exercices, oubliez pas d'expérimenter. Ne reste pas avec la première chose que tu fais. Essayez d'autres options. Jouez avec tout avec votre propre style, avec des choses telles choisies parmi d'autres artistes. Peut-être que tu as décidé, Oh, j'aime vraiment comment les artistes les plus sains se sont levés la main, mais peut-être quand tu dessines, réalises que tu ne veux pas faire ça dans ton style artistique. Vous ne voulez pas ajouter à votre style AR, et c'est très bien. Alors choisissez autre chose à cet artiste. Cherchez quelqu'un d'autre parce que parfois nous regardons des artistes et nous pensons que nous voulons le faire , et nous ne le faisons pas. C' est une chose très différente, orteil comme un style et vouloir faire ce genre de style que même si je dessine dans ce style ou que vous n'avez pas besoin d'avoir un style, parce que si vous remarquez si vous voyez mon art sur les réseaux sociaux, mon cul. Je n'ai rien à voir avec ça. C' est ce que je fais. C' est plus un croquis. C' est un style rapide. Donc, quand tu regardes mes cours, tu ne t'ennuies pas avec moi de dessiner pendant trois heures et ce que je fais habituellement pour les médias sociaux et pour te montrer tous mes adeptes. C' est très différent que c'est quelque chose que je prends beaucoup plus de temps, et c'est un peu différent, donc c'est normal d'en avoir plus d'un. Ne vous inquiétez pas trop pour notre style. Tu y arriveras. Et rappelez-vous, vous changez toujours ainsi à l'affectation. N' oublie pas, donc tu devrais t'enraciner. Dessinez quelque chose au début avec votre style artistique actuel, puis créez votre propre tableau d'ambiance pour votre style artistique et enfin mélangez tout. Alors ramassez la première mort essayant, les choses que vous avez choisies parmi vos artistes préférés et mélangez tout et créez votre propre monstre Frankenstein. J' ai hâte de voir vos projets et de me suivre à la prochaine vidéo, où nous allons juste passer par quelques réflexions finales. Merci beaucoup. Rendez-vous dans la prochaine vidéo
7. Réflexions finales: et c'est ce sont des félicitations. Tu as fini le cours. J' espère que cela vous aidera à améliorer votre style et vous a aidé dans votre chemin. Rappelez-vous, à la fin de cette vidéo, pas censé avoir un style d'art final étaient toujours en train de changer, et l'outsell changerait avec vous aussi. Le fait est
que, à mesure que vous vous améliorerez, ces changements seront un peu plus subtils. Alors amusez-vous. Si vous commencez tout juste à sécher et que vous réalisez que vous êtes sur notre style, prenez votre temps d'expérimenter beaucoup de choses. N' ayez pas peur de faire ça. Tu n'as pas besoin de t'en tenir à la chose que tu as trouvée en ce moment. Peut-être que tu restes avec certaines choses et d'autres que tu viens de passer d'eux. Il y a toujours beaucoup de coeur d'essai et d'erreur en essayant de dessiner et en essayant de
comprendre notre style. Alors continuez à expérimenter et à vous amuser avec cela, et n'oubliez pas de continuer à travailler sur votre art fondamental qui est bien vu. Cela vous donnera une grande poussée sur votre art et la pratique de style, juste dessiner et m'a laissé perspective d'éclairage et ainsi de suite. Toutes ces choses l'aideront à professer un artiste et avant même de se concentrer sur notre style, je dirais de se concentrer sur les bases et de travailler sur votre style AR au fur et à mesure que vous allez. Le nous-mêmes n'est pas la chose la plus importante lors du dessin, mais il peut être vraiment amusant de trouver votre propre style. Alors amusez-vous avec ça. Ok, alors vous continuez à vous concentrer sur les parties spécifiques que vous voulez améliorer et optez pour cela. Amusez-vous avec l'apprentissage. Amusez-vous à créer votre propre style. Tu as ça. Je crois en vous. Et comme toujours, je l'apprécie. Si vous pouvez me laisser un avis, ça m'aide vraiment à continuer. Et n'oubliez pas, n'hésitez pas à partager votre Simon à. J' ai toujours hâte de voir ce que vous pouvez trouver et tous les différents nous-mêmes que vous pouvez faire et souvenez-vous, continuez à essayer.