Tournesol à l'aquarelle | Esther Peck | Skillshare

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Tournesol à l'aquarelle

teacher avatar Esther Peck, Educator, Author

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Leçons de ce cours

    • 1.

      Intro au tournesol

      1:02

    • 2.

      1 Peintures de tournesols

      1:15

    • 3.

      2 Fournitures artistiques

      1:56

    • 4.

      3 Dessiner des tournesols

      6:47

    • 5.

      4 coups de feuilles et pointillés

      5:38

    • 6.

      5 Peindre les pétales de tournesol

      14:17

    • 7.

      6 Pointiller le centre des tournesols

      4:03

    • 8.

      7 tiges, tiges et rehauts

      4:52

    • 9.

      8 Rehauts et ombrages

      4:50

    • 10.

      9 Conclusion

      1:55

  • --
  • Niveau débutant
  • Niveau intermédiaire
  • Niveau avancé
  • Tous niveaux

Généré par la communauté

Le niveau est déterminé par l'opinion majoritaire des apprenants qui ont évalué ce cours. La recommandation de l'enseignant est affichée jusqu'à ce qu'au moins 5 réponses d'apprenants soient collectées.

54

apprenants

6

projets

À propos de ce cours

Il s'agit d'un cours de base à intermédiaire. 
Je vous apprendrai à dessiner les tournesols, les vues frontales et latérales. En outre, je vais vous partager la composition des 3 tournesols. Après avoir appris à dessiner, je vous apprendrai à peindre.

Je vous recommanderai les couleurs et les pinceaux à utiliser, mais vous n'êtes pas obligé d'utiliser les marques exactes.

Techniques que vous apprendrez

1) Mouillé sur mouillé
2) Mouillé sur sec
3) Les pointillés pour les textures
4) Ajouter de la profondeur
5) Ajouter des reflets
6) Ombrage pour la profondeur
7) Superposition



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Teacher Profile Image

Esther Peck

Educator, Author

Enseignant·e

Hello, I'm Esther.

I have always enjoyed art from a very young age. My first form of proper arts education started at Nanyang Academy of Fine Arts (Singapore), where I took a course in Western Art. I have since held various roles in the art industry such as an Assistant Art Director, to a freelance graphic designer later on in my career.

In 2015, I took an interest in watercolour and brush calligraphy, picking up the skill on my own. My background as a graphic designer has helped me create artwork, designs and publishing. I have published 3 books - 'Lush & Blooms', 'A Guide to Floral Watercolour' and 'Watercolour Floral Painting'. All my 3 books are available at Amazon now. They are also available as eBooks at my website, estherpeck.com

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Transcription

1. Intro au tournesol: Bonjour, les gars. Je suis Esther, mieux connue sous le nom d'Esther Peck Je suis aquarelliste professionnel et je me spécialise dans les fleurs à l' aquarelle Aujourd'hui, j'enseigne le tournesol à l' aquarelle. Ils sont brillants, joyeux et symbolisent la positivité, la joie et la résilience Je vais vous apprendre trois tournesols, un flunter et deux Il s'agit d'un cours de base à intermédiaire, car je vais vous guider de près, des couleurs pour lesquelles nous utilisons des pinceaux appropriés au dessin de tournesols et à la mise en page, en créant des textures intéressantes, en ajoutant profondeur et des reflets pour tournesols et des feuilles plus réalistes Vous pouvez peindre ces tournesols comme une seule pierre à l'intérieur d'un bocal ou les peindre sur fond de coucher ou de lever du soleil. J'espère que tu te joindras à ma classe et que tu créeras toi-même des tournesols. À bientôt. 2. 1 Peintures de tournesols: Bonjour, bon retour. Permettez-moi de vous montrer une très courte introduction de ce que j'ai fait par le passé. Je l'ai fait il y a trois ou quatre ans. Ça a l'air un peu différent de l'actuel. Je parle de l'espèce et aussi du tournesol. Alors, pouvez-vous voir les progrès ? Il s'agit également d'un autre article publié il y a deux ou trois ans, mais j'ai quelques références à une fleur comme celle-ci, fleur avec un centre assez grand. Ils sont donc très différents du premier. Et ce sont les peintures que j'ai faites auparavant. Les tournesols sont brillants et joyeux, et ils symbolisent la positivité, la joie Lorsque je dessine ces trois tournesols, j'ai trois angles, le frontal et les côtés comme celui-ci Il y a beaucoup de pétales ondulés, j'ai donc imaginé ce design Ce que je vais vous apprendre aujourd'hui, ce sont les tournesols, et je suis étape par étape la pièce jointe PDF que je vous ai remise Commençons donc. 3. 2 Fournitures artistiques: Comme d'habitude, nous aimons préparer en préparant la surprise artistique dont nous avons besoin. J'utilise du papier 100 % coton, Sabino, 300 grammes, et compressé. Les peintures que j'utilise sont des aquariums Chemical Hoodm, et je vais utiliser ces quelques Vous verrez cela dans mon fichier joint, six aquarelles et deux gouaches pour le centre du tournesol Pour les pinceaux, je vais alterner entre six et huit pinceaux ronds Heritage pour les pétales et pour les détails, ce sera le numéro deux du Heritage. J'aurai besoin d'un shader angulaire d'un demi-pouce ou d'un pinceau plat. C'est pour le centre du tournesol. Je vais vous montrer afin que vous décidiez si vous voulez que ce pinceau soit prêt. Pour ombrer cette partie, vous pouvez utiliser un pinceau angulaire ou plat d'un demi-pouce selon le pinceau que vous avez Et aussi, j'utilise la brosse à pieds Princeton Select Deer. Si je peins un gros tournesol comme celui-ci, j'ai besoin d'un pinceau de trois huitième pouces. Si je peins un petit tournesol comme celui-ci, j'aurai besoin d'une brosse à pieds de cerf d'un quart de pouce. Et bien sûr, n' oubliez pas les deux verres d' eau indispensables à l'aquarelle Un pour laver vos pinceaux et un pour y puiser de l'eau potable. Et j'aime aussi avoir une palette épurée comme celle-ci pour les mélanges En fait, j'ai déjà une autre palette de peinture. Il y a un espace ici, mais j'aime avoir une palette de mixage plus propre à emporter. Nous sommes prêts à démarrer. Allons 4. 3 Dessiner des tournesols: Tout d'abord, je vais vous montrer comment dessiner ces tournesols En gros, les tournesols que j'ai peints sont à main levée pour la vue frontale, mais pour la vue latérale, je vais devoir dessiner le dessin, nous devons dessiner tous les pétales comme ça avant de les peindre. Je vais d'abord vous montrer ma composition. Je suis cette composition mon plus gros tournesol est le point central. Il sera probablement plus grand que cela. Au centre du papier A 3, je positionnerai le recto du tournesol. Mon plan est maintenant de peindre un côté du tableau. Et pour le cours d'aujourd'hui, je vais seulement enseigner comment dessiner ces trois tournesols Et nous ne traiterons pas de ce côté parce que ce serait trop dur à peindre. Et pour les marguerites, nous ne sommes pas en mesure d'enseigner dans ce cours, mais je l'ai dans le cadre d'un autre cours en ligne de Skillshare J'espère donc que tu y iras. Alors, sans plus attendre, laissez-moi planifier le cours. Au fur et à mesure que je planifie et dessine, je vais vous le montrer. En gros, ils se trouvent tous dans mes pièces jointes au format PDF. Vous devez suivre le dimensionnement en conséquence. Regardons les tournesols que j'ai achetés au marché Vous pouvez voir qu'en fait le centre du tournesol est très grand, vous devez donc ajuster les tailles. Si vous préférez un centre plus petit, vous pouvez le dessiner plus petit. Après un peu d'étude, nous reviendrons à notre dessin et à notre mise en page. Ma mise en page consiste à placer le tournesol frontal au centre de mon papier d'art A Three. C'est donc quelque part ici. Il vaudrait mieux que je suive les mesures afin de faciliter le travail. Je vais donc suivre ça 5. 4 coups de feuilles et pointillés: Eh bien, avant de commencer à peindre, regardons les taches de couleur. J'ai donc préparé mes épingles ici. Je sais que je vais peindre beaucoup de pétales, donc je suis déjà bien préparée avec beaucoup de pintes et mes sweaches Je vais d'abord vous apprendre à peindre les pétales, à être plus efficace pour ne pas avoir à passer par différentes étapes et à vous rendre compte que, oups, ce n'est pas tout à fait correct J'ai donc préparé ma peinture de cette façon. J'ai un mélange de jaune citron et de jaune cadenum. Pas trop de jaune citron. Ma peinture penchera davantage vers le jaune cadmium. Nous avons également besoin d'un peu de vermion sur le côté. Vous verrez que la couleur est très intense et forte. Ok, regardons le tournesol que j'ai acheté. Je suis tellement contente d'avoir réussi à obtenir ce tournesol aujourd'hui. Regarde les couleurs. Ils sont tellement magnifiques. Donc, d'accord, je suis prête à te montrer. Et je vais utiliser Heritage Round Six maintenant. Je parle toujours de coup de feuille. Je vais vous montrer ce qu'est un trait de feuille. Alors voilà. C'est un trait de feuille. Et nous avons également indiqué plus tôt que ces pétales de tournesol sont assez courts, nous n'avons donc pas à les arracher trop longtemps. Soyez bref. Tout d'abord, j'aime que vous vous entraîniez à peindre Leaves stroke de cette façon. Vous devez vous échauffer avec votre brosse ronde. Et j'aimerais que vous en peigniez deux, un de cette façon et un autre trait de cette façon. OK, donc nous obtenons un pétale. Oh, mon Dieu. J'ai un pétale qui est tombé. Je ne l'ai pas tiré vers le haut, je le laisse tomber de la fleur, donc vous pouvez voir qu'il fait vraiment presque cette taille. Eh bien, nous nous entraînons à nouveau. Un seul coup. Deux traits se rejoignent pour former un pétale, et nous avons de la vermion ici, donc nous en avons un peu Et pendant que la peinture est encore humide, j'aime la peindre de cette façon, comme des traits, parce que je veux que vous observiez que ces pétales en fait des lignes verticales. Vous obtiendrez donc quelque chose comme ça. Et pendant que les peintures sont encore semi-humides, je vais légèrement estomper les lignes sur les pétales. J'aime que les lignes soient subtiles. Tu vois de la lumière sur les pétales ? Refaisons-le car j'ai besoin tu t'entraînes environ 15 minutes plus tard. Un coup, deux coups, et j'ajoute un peu d' eau pour que ma couleur ne soit pas aussi intense. Pour le vermiion, ajoutez également de l'eau pour une valeur moins intense Et pendant qu'il est encore humide, j'ajoute légèrement les lignes. Ensuite, je lave mon pinceau, je retire l'excédent d'eau et je le mélange très légèrement. Les lignes sont très subtiles. Ils ne sont pas censés être évidents. Revoyons ma peinture. Parfois, j'aime montrer les détails et un peu plus avec des lignes plus évidentes. Regardons notre vrai tournesol. Les lignes ont tendance à apparaître lorsqu' une ombre se projette et lorsqu'il y a des plis, les lignes seront plus évidentes. Maintenant, je vais vous montrer comment utiliser une brosse à pieds de cerf. Tout d'abord, il faut le mouiller. Assurez-vous qu'il ne soit pas trop sec et qu'il ne coule pas d'eau. Quand il est mouillé, je peux mieux ressentir la douleur. Si le pinceau est complètement sec, il est difficile de ressentir la douleur. Alors laissez-moi vous montrer comment arrondir un peu le look d'un beignet Continuons à faire le tour. Tu peux t'entraîner un peu. Nous en parlerons plus en détail dans nos leçons plus tard. Dans ma feuille de travail, j'ai mentionné que nous procédons de cette façon à la montée en flèche. voilà, tu peux juste retourner ton papier s'il le faut. Et certains d'entre vous n'ont pas leur chère brosse à pieds. vous inquiétez pas trop car si vous n'avez pas de brosse à pieds chère, je vous suggère d'utiliser une brosse ronde. Mais bien sûr, pour être honnête, l'effet n'est pas aussi agréable. Et tu dois tout épingler de cette façon. Donc, finalement, ça devrait ressembler à ça. Après avoir pointillé le centre avec du brun, j'ai pointillé du jaune sur le dessus Prenons donc environ 15 minutes pour nous entraîner et revenons pour apprendre à peindre le tournesol. Je te revois. 6. 5 Peindre les pétales de tournesol: Je suis content que tu sois de retour si vite. Nous sommes donc tous prêts et avons terminé nos exercices de brossage des feuilles. Je vais commencer à peindre tout de suite, en peignant d'abord le tournesol frontal Vous pouvez voir que les extrémités des pétales sont pointues, mais elles sont à l'intérieur, nous ne pouvons donc pas vraiment en voir les extrémités pointues. Ainsi, lorsque vous peignez, il n'y a pas d'extrémité pointue. J'utilise donc un chiffre six rond. Alors maintenant, nous peignons un ou deux traits. C'est le bout pointu qui entre à l'intérieur. Je peins d'abord les pétales frontaux. Et plus tôt, j'ai mentionné que lorsqu'il est encore humide, on peut ajouter des lignes, n'est pas nécessaire de peindre sur tous les pétales. Ou vous pouvez peindre six pétales, puis peindre les lignes alors que la peinture est encore semi-humide. Parce que si vous ajoutez les lignes après deux pétales, les peintures seront peut-être encore trop humides et les lignes disparaîtront. Nous travaillons donc sur les cinquièmes pétales, ce qui est une bonne chose. Je pense que j'ai bien compris les tailles. Je garderai les tailles des pétales un peu irrégulières pour des looks plus intéressants. Vous n'avez pas besoin de retourner le papier si vous êtes à l'aise de le faire. Mais si cela vous semble gênant, tournez simplement le papier légèrement dans un angle confortable pour peindre. Tu n'as pas besoin de dire : « Oh, comme le Peck l'a dit, deux coups, alors je dois m'en tenir à deux coups Pas forcément de cette façon. Quelque temps après avoir peint, j' aime que les pétales paraissent plus larges. Vous pouvez donc constater que les premières lignes disparaissent car les peintures étaient un peu trop humides. Alors maintenant, je vais peindre à nouveau car la peinture est à moitié humide maintenant. C'est tellement amusant de peindre à nouveau du tournesol, car cela me rend tellement heureuse avec ses couleurs ensoleillées et joyeuses Quoi qu'il en soit, ne vous inquiétez pas trop la disparition des lignes, car nous allons ombrer les pétales encore et encore Tournons le papier dans un angle confortable. Revenons. 18, j'ai 18 pétales. En attendant qu'il sèche, j'ajoute juste de l'ombrage. Vous constaterez que lorsque la peinture est semi-sèche, les lignes paraissent plus naturelles et plus subtiles. J'ai terminé le tournesol frontal et je vais maintenant passer à la vue latérale « Une fleur ». Comme il s'agit d'une vue latérale, les pétales sont plus étroits et plus fins Vous pouvez vous référer à ma peinture PDF pour vérifier les tailles. En ce qui concerne le centre, vous pouvez voir que les pétales sont redevenus plus épais. C'est quelque chose qu'il faut prendre note. J'ajoute la teinte verminon ici. Continuons simplement à partir d'ici. N'oubliez pas que nous avons plus de pétales frontaux et de pétales latéraux plus étroits. Ce sont les pétales qui sont plus larges et qui devront être pressés davantage, et ceux-ci sont plus étroits. Parfois, mon accident vasculaire cérébral se propage vers l'intérieur, car il est plus facile à contrôler, vous pouvez aussi essayer Et j'ajoute de l'ombrage lorsque les peintures sont semi-humides pour donner de la profondeur Maintenant, les peintures sont un peu plus semi-sèches, je devrais donc les ajouter sur les lignes d'erminont Et ils ont vraiment l'air bien. Donc, en vous reportant à nouveau à mon dessin, vous voyez que ces trois pétales situés derrière le tournesol frontal sont légèrement plus petits et plus étroits Maintenant, nous ajoutons également les pétales profilés et les petits pétales arrières. Vous pouvez essayer de peindre les traits vers l'intérieur. Ils sont plus faciles à manipuler , de sorte que vous n'avez pas besoin de retourner fréquemment votre papier. Maintenant, nous ajoutons les nuances et les lignes vermillon car les peintures doivent être semi-sèches Vous voyez donc que les couleurs sont très bonnes. Le jaune capum est une couleur très proche du tournesol, il suffit d'ajouter un peu de vermillon pour obtenir la bonne couleur Ce n'est vraiment pas difficile de peindre ce tournesol. Pour les débutants, je vous suggère d'essayer d'abord le tournesol frontal, peindre un seul magasin. Ce sera vraiment un bon cadeau pour remonter le moral d'un ami. OK, encore quelques pétales pour terminer. Vous verrez que ce n'est pas exactement un pétale à deux traits. Parfois, vous le peignez en plus grand avec un trait supplémentaire pour un pétale de plombier Les pétales ici, je veux qu'ils soient un peu plus foncés car ils se trouvent derrière le tournesol frontal. Parfois, vous aurez peut-être besoin d'ocre ou de brun pour plus de profondeur. Eh bien, nous avons fini les pétales et sommes passés au plus gros tournesol. C'est donc le plus gros côté tournesol B. Je vais utiliser Heritage Round A. Plus tôt, j'avais dessiné cet intéressant pétale tournant, en ajoutant les feuilles alors que les épingles étaient encore mouillées Alors maintenant, j'ajoute encore une fois plus de profondeur. Et j'ai également mentionné que si vous devez retourner votre papier, faites-le. Et en ajoutant encore cela à ces pétales, comme vous pouvez le constater, il faut parfois travailler deux à trois tours. Nous avons quelques petits pétales qui ajoutent de l'intérêt à ce tournesol. Et la même séquence d'ajout de vermiium pour plus de profondeur. À chaque pétale qui se trouve derrière un autre pétale, nous donnons plus d'ombrage Ajoutez à nouveau du vermil pour plus d'ombrage, ainsi que les lignes verticales Tout à l'heure, je vous ai montré les vrais pétales, et les couleurs sont vraiment le jaune, et c'est orangé. Les tournesols que j'ai peints tendent vers l'orange Mais si vous n' aimez vraiment pas trop l'orange, vous pouvez ajouter un peu de jaune citron. Ces deux pétales ont un peu plus de jaune citron. Oui, vous pouvez le constater car ils sont plus proches de nous. Comme ces pétales sont plus proches de nous, nous aimons aussi qu'ils soient plus grands et plus brillants Je reviens à la séquence qui consiste à ajouter des lignes vermillon alors que les peintures sont encore semi-humides À ce jour, nous devrions avoir vu et appris que lorsque les peintures sont semi-sèches et que vous ajoutez des lignes, elles auront un aspect naturel et subtil. Maintenant, je peins le pétale qui tourne devant et ce pétale qui ajoute de l' ombre en même temps Et ce pétale qui se trouve derrière, je le peindrai vers l'intérieur et j'ajouterai des nuances de vermillon au fur et à mesure que je le terminerai nuances de vermillon au fur et à mesure Euh, alors vérifions-le à nouveau et ajoutons à nouveau des lignes. Vous pouvez donc voir sur mon grand tableau et ma carte postale originaux que nous pouvons voir les lignes assez clairement, et que nous pouvons voir sur les pétales que les lignes sont subtiles. C'est intéressant d'avoir cette ligne. Si j'aime avoir plus d'ombrage, je peux ajouter un petit parapluie à chignon au vermillon, et j'utilise toujours Ajoutons donc des lignes plus distinctives pour les carreaux. Enfin, nous passons aux pétales arrières et je vais d'abord faire un mélange de couleurs. Je vais mélanger du vermillon jaune cadmium et un peu d'ombre brûlée C'est juste une forme plus foncée. Essayez de mélanger un peu pour qu' ils soient suffisants pour tous les pétales du dos. De temps en temps, nous ajouterons probablement un peu de vermillon ou d'ombre brûlée pour le rendre légèrement plus foncé sur certaines zones Et nous aimons créer les pétales arrières de cette façon, comme le montre ma peinture, un peu ondulés comme celui-ci. Nous allons y travailler maintenant. Je vais passer à nouveau au numéro six car les pétales arrière sont beaucoup plus petits. L'intérieur est également de forme plus foncée et j'ai mentionné que nous allons le peindre main levée pour le rendre un peu plus ondulé. Vous pouvez voir qu'ils ont également des pointes pointues Mais la différence de couleur n'est pas exactement si différente. Mais il y a quand même une forme, faut donc en prendre note. Parfois, j'aime ajouter plus de nuances entre les pétales afin de montrer la séparation des pétales. Mais attention. Tous les pétales n'ont pas besoin d'être de forme aussi foncée. Maintenant, revenons aux pétales arrière avec les traits ondulés. Entre les deux, lorsque les pétales sont très proches, je vais tracer une fine ligne de valeur pour montrer les différents pétales. Vous pouvez donc voir que tous ces éléments sont liés, et je dois définir pétales avec des lignes de valeur fines comme les lignes de valeur. Bon, maintenant nous avons terminé le tournesol frontal. J'utilise à nouveau environ six pinceaux, pétales ondulés sur le dos et je trace les lignes en même temps Souvenez-vous encore une fois du mélange de trois couleurs : jaune cabine, teinte vermillon et ombre courbée pour ces pétales Et pour ces pétales spécifiques, vous ne pouvez pas appliquer les techniques de trait que vous avez apprises plus tôt Dessinez simplement les formes intéressantes qui sont également nettes et ondulées. D'ailleurs, si vous pensez que la taille 6 du pinceau est encore trop grande, passez à la taille 4 si vous en avez ou à la taille 2. J'ajouterai d'autres pétales pour lui donner un aspect plus complet. Et je pense que nous en avons presque terminé avec ces deux tournesols. J'ai hâte de vous montrer le dernier. Donc, pour le dernier tournesol, je vais revenir au huitième round , car il s'agit d'un tournesol beaucoup plus gros. Comme nous l' avions peint précédemment, nous les peignons avec le mélange Tucker sur stores à la fois et sur les lignes de séparation. On ne peut pas laisser des pétales frontaux comme ça. Nous avons besoin d'une variété de pétales intéressants. Tu vois, mon pétale tourne dans cette direction. Il est beaucoup plus facile de peindre sur les pétales dessinés. Sinon, il sera un peu plus difficile d' imaginer où vont les pétales. Et donc, derrière, nous ajoutons plus de forme. Ces petits pétales noirs plus foncés ajoutent beaucoup d'intérêt au tournesol et remarquez qu'ils sont orientés sous des angles différents, comme vous pouvez vous référer à la pièce jointe PDF pour dessiner à la main gratuitement. Regardons les pétales. Pour cela, entre les pétales et les petits pétales arrières, nous devons peindre une teinte plus foncée. Je vais voir que nous sommes en train de terminer presque tous les pétales arrières. Donc, à l'intérieur des pétales entre les pétales, je dois ajouter plus de nuances. Voyons voir. J'ajoute un peu de vermillon pour que les couleurs ne soient pas trop ternes. Oui, ils sont beaucoup plus brillants et plus jolis, bien sûr. Et sans oublier encore une fois nos lignes, les peintures étant semi-humides, elles laisseront apparaître des lignes subtiles. Jetons un coup d'œil pour voir si tous les pétales arrières sont prêts. Oui, je pense que je les ai toutes faites. Eh bien, je suis plutôt content de l'effet. D'accord, pour ce pétale spécial qui est plié, je vais créer un pli comme celui-ci Donc, si vous avez un pli comme celui-ci, ajoutez de l'ombrage et conservez le pli de couleur cadnium, gardez-le propre Il y a une petite épingle. Je vais nettoyer un peu le pli avec ma brosse propre. De plus, je voulais rendre la pointe plus nette, et maintenant j'ajoute des lignes Pour ce pétale tourné vers l'intérieur, je dois ajouter un drap, retourner comme ça, et je vais juste utiliser une brosse propre pour le mélanger légèrement Donc, ce pétale est prêt. Nous avons donc fini de peindre les tournesols. J'espère que ce cours vous plaira. 7. 6 Pointiller le centre des tournesols: Passons à nos pointillés. Nous aurons besoin de deux pinceaux. Nous l'avons mentionné plus tôt, un pour les petites surfaces et un autre pour les plus grandes. Dans ma leçon précédente, je vous ai appris à jouer avec la brosse à pieds de cerf. Que votre brosse soit neuve ou non, vous devez d'abord la mouiller. Vous le tapotez donc légèrement sur votre torchon en vérifiant qu'il ne soit pas trop mouillé. Plus tôt, j'ai préparé cette peinture et nous pouvons simplement la récupérer. Laissez-moi vous montrer que comme la peinture est un peu mouillée, elle aura l'air comme ça. Tampons d'abord le plus gros tournesol. Croyez-moi, c'est le plus simple. Simplifiez soigneusement les bords, et pour la partie centrale, vous pouvez simplement pointiller pour remplir les espaces blancs J'utilise le pinceau de trois pouces, et plus tard, pour la plus petite surface, j'aurai besoin du pinceau d'un quart de pouce. Alors maintenant, approchez-vous des pétales, en veillant à ne pas les pointiller Faisons donc attention au pointillé, étant donné que mon pinceau contient encore de la peinture, je vais travailler sur le tournesol frontal en le faisant tourner Faisons-le lentement. Les peintures sont un peu mouillées, donc attention à ne pas les pointiller. Tournez le papier selon un angle confortable qu'il soit plus facile à pointiller Un pinceau à pieds de cerf est un bon pinceau à investir, car vous pouvez l'utiliser pour peindre le feuillage, les arbres et même les animaux. le constater, nous utilisons le bout du pinceau pour Comme vous pouvez le constater, nous utilisons le bout du pinceau pour créer plus de textures. Maintenant, je vais revenir au gros tournesol, et je vais encore une fois simplifier. Ce que je pense que vous pouvez faire c'est que cette partie est assez difficile à travailler, et ce sera plus facile si vous utilisez numéro six pour peindre et remplir les espaces. Parce que si vous pointillez près des pétales, vous risquez de les dépasser accidentellement Donc, en peignant ces coins, c'est beaucoup plus facile à manipuler qu'en pointillant Ensuite, nous travaillons sur la vue latérale d'un tournesol. J'utiliserai le rond numéro six pour remplir à nouveau les coins et les arêtes impairs. Les poils de la brosse à pieds de cerf sont trop gros, vous ne pouvez pas atteindre ces coins, et ils risquent de se salir Eh bien, j'espère que vous suivrez ma suggestion. en revenir au gros tournesol, ramassez de la peinture sur le bout du pied de cerf, brossez et pointillez pour plus C'est notre deuxième tour. Tournez le papier pour mieux le pointiller et créer les textures dont vous avez besoin Encore une fois, pour cette zone, je dois y retourner pour montrer plus de texture. Eh bien, je pense que nous avons terminé. Je vais les laisser sécher un petit moment. Revenons maintenant au tournesol frontal. Je vais en pointiller un deuxième tour pour plus de texture. Déplacez rapidement un tournesol sur le côté avec les orteils tournés vers l'extérieur pour créer une belle texture J'utilise maintenant un petit pinceau d'un quart de pouce. Je vais également combler certaines zones irrégulières. Eh bien, ce n'est pas encore fini. Revenez pour ma prochaine leçon pour les points saillants. À bientôt. 8. 7 tiges, tiges et rehauts: Bon retour. Nous allons peindre les tiges, le bouillon et les feuilles du tournesol. Les couleurs que j'ai choisies sont un mélange de vert oxyde de chronium et de jaune citron La couleur est très similaire à celle de la vraie tige de tournesol. Tu ne le crois pas ? J'utilise le rond numéro huit pour peindre cette tige, qui est très épaisse. Je peins également les sépales avec le même mélange vert, et ce sont les traits des feuilles Pour l'ombrage, je peins avec un mélange de vert périline et de vert oxyde de chronium C'est ce que nous appelons un mélange vert plus foncé. Maintenant, je peins le stop de tournesol sur le côté B avec le mélange vert plus clair. Pendant que la peinture est encore humide, j'ajoute des nuances du mélange de couleurs plus foncées des deux côtés de la tige Cela créera un effet tridimensionnel. J'adore ces textures qui ont été créées sur cette tige. Il a l'air un peu poilu. Les tiges sont en fait encore semi-humides, et j'ajoute quelques lignes sur les deux tournesols en référence à mon tournesol Cela m'aide à étudier les détails des tiges. Je vais bientôt peindre les feuilles, et je prépare mon bronzage plat traditionnel à enlever de la peinture. Comme j'ai dessiné les feuilles plus tôt, je peins avec le mélange vert clair, et je fais très attention aux bords des dents du tournesol pour qu'ils ne soient pas oubliés. Pendant que la peinture est encore humide, j'ajoute un mélange vert parallèle Il s'agit d'une technique humide sur mouillé. La zone située derrière le tournesol sera plus ombragée et il faudra un certain temps pour sécher Et je ne retirerai pas la peinture si tôt. J'ajoute également un peu de lubrifiant léger. Waouh, j'adore ces dégradés. En attendant que la feuille soit à moitié mouillée, je peins une autre feuille. Ce jaune et ce vert sont couleurs analogues sur la roue chromatique Ils sont agréables à regarder. Maintenant, j'ajoute du vert pâle sur cette feuille. J'utilise donc le Heritage Ten pour omettre la côte médiane, et parfois nous devons y retourner une deuxième fois. Et en faisant un angle, j'ai oublié les douleurs liées aux veines, en m'assurant qu'elles ne soient pas trop sévères, afin qu'elles suivent le contrôle des feuilles. Je vais encore une fois soulever d'autres épingles. Eh bien, c'est ce qu'on appelle la technique du soulèvement des épingles, qui explique elle-même que la douleur est supprimée du papier pour créer des reflets. Je peins la troisième feuille avec le mélange vert clair et ajoute du vert parallèle pour l'ombrage Pour cette feuille plus petite, je vais ajouter une butée, peindre la feuille et ajouter l' ombrage en même temps J'adore les balais ici. Cela ajoute de l'intérêt à la texture des feuilles. Notez que je tiens le pinceau plat numéro dix perpendiculairement. J'ai retiré les épingles pour le milieu de la côte et les veines. Je travaille maintenant sur plus de détails pour cette feuille, en ajoutant plus de nuances de vert perlé et en créant plus de nervures Bien, je vais vous apprendre à peindre cette feuille qui a un pli. Peignez-le avec une teinte plus foncée de vert pâle et de vert croisé à l'intérieur et laissez tomber à nouveau du vert parallèle lorsqu'il Attendez qu'il sèche. En peinture, il faut être patient. Revenons maintenant aux pointillés. Le centre des tournesols est maintenant sec. Je charge la brosse à pieds de cerf avec un jet jaune et un pointillé sur le bord du centre brun Vous pouvez voir la différence, j'en suis sûr. Nous y reviendrons dans notre prochaine leçon. À bientôt. 9. 8 Rehauts et ombrages: Bon retour. En partant du centre du tournesol, nous travaillons actuellement sur les points forts. J'ai un mélange de gouache jaune et blanche. J'utilise un chiffre six rond pour peindre au centre des pétales. Woah est une peinture à l' aquarelle opaque, et en ajoutant cette couche de jaune plus clair sur les pétales du tournesol, elle crée un éclat plus brillant Il n'est pas nécessaire de peindre chaque partie des pétales uniquement sur les parties que vous souhaitez mettre en valeur. J'ai mentionné que c' est ma fleur phare, c'est donc le tournesol que j'aimerais mettre davantage en valeur et donner des détails. J'aime montrer le bout pointu des pétales ici. Travaillons là-dessus. Nous avons mentionné dans nos leçons précédentes que les pétales les plus proches de nous seront plus grands et plus brillants J'ajoute les reflets au centre des pétales. Je travaille donc maintenant sur le plus petit tournesol frontal. Ne pensez-vous pas que cela illumine vraiment tout le tournesol ? Oui, je pense que oui. Je sais que ça a l'air très amusant de peindre ça. Croyez-moi, ça l'est vraiment. J'espère que vous allez essayer le tournesol frontal pour commencer. Oui, passons au site pour voir un tournesol. Il est essentiel de mettre en valeur les pétales. Mais comme les deux tournesols qui se trouvent derrière moi ne sont pas mes fleurs phares, je ne vais pas donner autant de détails. Je travaille maintenant sur l'ombrage des pétales de tournesol pour donner de la profondeur et créer un effet tridimensionnel encore plus Je charge le pinceau sur seulement la moitié de mon pinceau humide. Je ne sais pas si vous pouvez le voir clairement, mais les ombres apparaissent. J'ajoute un peu plus d'ombre et de verminium pour une couleur plus éclatante Comme vous pouvez le constater, la pointe pointue du pinceau angulaire est idéale pour ombrer ici Les ombrages donnent plus de profondeur. Et je vais également mettre de l' ombre derrière la première couche de pétales pour qu'ils ressemblent à trois D. Je suis sûr vous pouvez voir la différence avant et après l' ombrage, J'adore ça. Ajoutez d'autres feuilles si vous en avez besoin pour plus de profondeur. Regardons certains de ces détails. Oh, eh bien, je pense que je risque de passer à côté des trous blancs ici et je devrais les remplir de jaune cadmium. Oui, ça a l'air plus naturel comme ça. Passons de notre côté à un tournesol, ombrageant d'un mélange de vermillon et d' Il est tellement plus joli avec l'ombrage qui s'y adapte Et vous pouvez voir que le bout pointu du pinceau angulaire me permet de passer entre les coins étroits pour faire de l'ombre. Ce tournesol frontal est plat sans ombrage. Je vais donc faire un peu de magie. Je fais de nouveau de l'ombre avec le même mix. Tu vois encore une fois la différence ? Et j'ajoute encore de l'ombre brûlée avec du vermillon pour plus de nuances Tournez le papier dans un angle plus confortable pour l'ombrer si nécessaire. Waouh, ça a l'air bien aussi. Alors maintenant, vous souvenez-vous la feuille que j'avais laissée inachevée dans le cours précédent Je ne l'ai pas oublié. J'attendais juste qu'il sèche. Nous allons donc peindre le mélange en vert plus clair et ajouter des nuances ci-dessous. J'ajoute quelques feuilles plus petites ici, peignant à main levée avec mon pinceau rempli vert oxyde de chrome et de vert paralant pour l'ombrage Et je vais à nouveau ajouter une autre feuille. Également vert oxyde de crâne et vert paraline pour l'ombrage. J'ai donc terminé pour le moment. Revenez pour ma prochaine leçon pour terminer. 10. 9 Conclusion: Bon retour. Faisons un résumé. Lorsque nous aurons terminé, nous devons vérifier notre peinture. La plupart du temps, je laisse reposer mon tableau. Nous disons de laisser reposer nos aliments, laisser reposer à température ambiante après les avoir sortis du four. Mais pour ce qui est de ma peinture, je l'ai laissée à mon aise. J'étudierai si je souhaite l'améliorer. S'il manque une pièce que je dois retoucher. Donc, même en regardant ma peinture maintenant, j'ai vu quelque chose que je dois améliorer, comme ce DM. L'ombrage disparaît, et je dois ajouter d' autres nuances de vert paraline, ajouter une tige à cette feuille et lui donner de Mm. J'ai donc deux feuilles ici. Pour en revenir à ma propre référence, la coupe que je vends, j'ai trois tournesols J'ai indiqué que je ne pouvais pas enseigner les marguerites dans ce cours, car ce serait trop long, mais j'ai également un cours en ligne à Skillshare , intitulé Filler Flors and leaves as daisies are filler flowers , et , et Alors, s'il vous plaît, allez voir ce cours. Donc, pour ce tableau, je vais finir de peindre moi-même deux autres tournesols et marguerites, et il sera En y repensant, le gros tournesol est ma principale fleur phare dans cette composition florale à trois tournesols Et parce que je les ai peintes sous différents angles, cela rend cette peinture très intéressante au lieu de simplement peindre un tournesol frontal uniquement. Et j'espère que vous apprécierez ce cours et que vous allez créer plus de tournesols