Théorie des couleurs : Comment elle peut vous aider dans votre œuvre

1. Introduction: [MUSIQUE] Utilisez-vous de la couleur dans votre travail ? Voulez-vous vous exprimer avec elle, créer de belles compositions de couleurs qui racontent votre histoire, partagent vos sentiments ? Si c'est le cas, bienvenue à ma leçon de théorie des couleurs. Je m'appelle Kate Keytofreedom et je suis illustratrice. J'ai travaillé à la fois dans le numérique et avec des matériaux traditionnels. Je travaille en tant que pigiste et je fais différents types de commandes, illustre des histoires et je réalise mes propres projets. J'ai étudié le design à l'université pendant quatre ans et depuis, j'ai amélioré mes compétences grâce à des cours d'illustration à Moscou et à la British School of Art and Design. et à Londres à l'UAL, et aussi avec l'aide de beaucoup de pratique. Lorsque je commençais tout juste à apprendre à dessiner et à peindre, j'étais souvent intimidé par la couleur car cela me semblait imprévisible et difficile à comprendre. Je me considérais même comme un graphiste, mais maintenant j'aime vraiment travailler avec la couleur et les gens qui voient mon travail, surtout, soulignent qu'ils en avaient aimé les couleurs. Il s'agit d'un instrument puissant qui peut vous aider à en dire autant et à créer l'impression que vous visez dans votre travail. Dans ce cours, je vais vous parler roue chromatique et de la façon dont nous pouvons l' utiliser pour créer des palettes de couleurs harmonieuses. De plus, je vais vous montrer quelques autres façons de trouver une bonne combinaison de couleurs. En fin de compte, nous allons créer une série de compositions géométriques abstraites dans une palette de couleurs restreinte, que vous choisirez à l'aide de la roue chromatique. C'est un excellent exercice à pratiquer, et les résultats peuvent également devenir une décoration murale élégante, ou un brouillon pour affiches, cartes postales, autocollants et bien d'autres choses. Ce cours sera très utile pour les débutants, mais même si vous avez déjà de l'expérience, vous pouvez toujours explorer la couleur encore plus et amener votre relation avec elle à un nouveau niveau en réalisant le projet. Je me ferai un plaisir de vous aider et de vous faire commentaires sur les résultats de votre exercice. S'il vous plaît, partagez votre travail et remplissons ce monde de couleurs et devenons plus en plus confiants en l'utilisant. Commençons. [MUSIQUE] 2. À propos du projet: [MUSIQUE] En tant que projet pour ce cours, nous allons créer une série de compositions géométriques dans leur palette de couleurs restreinte, que nous choisirons à l'aide de la roue chromatique et de l'une des les schémas dont je vais vous parler dans la prochaine partie de la classe. Cela aide beaucoup à apprendre à appliquer la théorie à votre propre pratique et à découvrir pleinement le fonctionnement des couleurs, comment elles se mélangent les unes aux autres, comment elles interagissent entre elles sur toile ou papier ? Cela peut vous aider à mieux comprendre la couleur et ces connaissances seront réellement utiles dans votre travail, même en numérique, car des principes similaires s'y appliquent. J'espère aussi que ce projet ludique vous fera plaisir et plaisir. Un érudit devrait aller bien. J'aime vraiment faire cette chose de temps en temps. Cela leur donne de la pratique et c'est comme une méditation lorsque vous travaillez avec de la vraie peinture. À différentes étapes de notre projet, nous choisirons deux formes géométriques simples comme personnages principaux de notre série, réaliserons des croquis de compositions géométriques et en choisirons six qui nous ont le plus plu. . Préparez des feuilles de papier pour la série et transférez-leur les croquis. Choisissez notre palette de couleurs et appliquez les couleurs choisies aux compositions. Ajoutez des accents et apportez des corrections. Prenez des photos de nos pièces. Pendant ce projet, n'ayez pas peur de faire une erreur. N'oubliez pas que nous expérimentons et apprenons ici. y a en fait aucune erreur dans l'art. Veuillez partager une photo de votre série de six compositions géométriques dans la galerie du projet. Créons ensemble ce nouveau monde coloré. Vous pouvez également partager une image de n'importe quelle étape de votre projet. Si vous avez des questions à leur sujet ou si vous rencontrez des difficultés, je me ferai un plaisir de vous aider. Dans la courte vidéo suivante, je vais vous parler du matériel dont vous aurez besoin pour le projet. 3. Matériel: [MUSIQUE] Pour commencer le projet, écoutez la partie théorie des couleurs de ce cours et préparez les outils et le matériel dont vous aurez besoin. Vous aurez besoin de peinture acrylique ou de gouache ; rouge, bleu, jaune, noir couleurs rouge, bleu, jaune, noir et blanc, pinceaux plats, crayon et gomme, ciseaux, règle, ruban de masquage, tout papier ou carnet de croquis pour vos croquis, et papier épais pour peindre. Revenons à la théorie. [MUSIQUE] 4. Roue de couleur: Il s'agit d'une partie théorique de notre classe qui sera utile non seulement dans le projet que nous allons réaliser ensemble, mais aussi dans votre future pratique artistique. [MUSIQUE] Je veux vous parler un peu de la roue chromatique. Il existe différentes versions suggérées par différentes personnes, comme Gotar, Isaac Newton, Johannes Itten. Il y en a un peu différents, mais tous ont le même but nous aider à naviguer dans le monde des couleurs. Aujourd'hui, je vais vous montrer la roue de Johannes Itten. Il était peintre, écrivain, designer et enseignant suisse à l'école Bauhaus. Il est une roue chromatique, on dirait ça. Il comprend toutes les couleurs du spectre, du bleu au rouge et au violet, qui les relie. À la base du cercle, il y a trois couleurs primaires, rouge, le jaune et le bleu. En les mélangeant les uns aux autres, nous pouvons obtenir toutes les autres couleurs. Ils ne peuvent pas être obtenus eux-mêmes en mélangeant des couleurs ensemble. C'est pourquoi on les appelle primaire. Lorsque nous mélangeons deux couleurs primaires, nous obtenons des couleurs secondaires, qui sont l'orange, le vert et le violet. Ça se passe comme ça. bleu et le rouge sont violets, bleu et le jaune sont verts et le rouge et le jaune sont orange. Si nous mélangeons une couleur primaire et une couleur secondaire, nous obtiendrons des couleurs tertiaires, qui sont le reste que vous voyez sur la roue. Bien sûr, il peut y avoir beaucoup d'autres teintes différentes. Mais pour ce schéma, quelle roue chromatique est, 12 couleurs suffisent. La perception des couleurs est très imprécise. Mais plus nous travaillerons avec la couleur, plus vous verrez et différencierez les teintes différentes. Maintenant que je vous ai guidé à travers les composants de la roue, expliquons pourquoi nous en avons besoin et comment nous pouvons l'utiliser. Comme je l'ai déjà dit, il s'agit d'un schéma qui peut vous aider à créer des combinaisons de couleurs harmonieuses. Permettez-moi de vous montrer quelques variances quant à la façon dont vous pouvez le faire. Les couleurs gratuites sont celles qui se trouvent de l'autre côté de la roue. Par exemple, jaune et violet, vert et rouge, bleu-vert et rouge-orange. De telles combinaisons créent le plus grand contraste entre elles. Ils créent une forte impression, attirent l'attention sur eux. Cela peut être vraiment beau, mais vous devez également savoir où ce contraste est nécessaire et nous ne le sommes pas. Par exemple, les lettres rouges sur fond vert seraient vraiment difficiles à lire, elles s'affrontent aussi. J'aime utiliser des couleurs complémentaires dans mon travail et créer mon jeu de couleurs autour d'elles. J'apprécie vraiment la palette de couleurs restreinte. Ils peuvent sembler si établis. Le deuxième schéma est un triangle ou une triade, trois couleurs. Ce schéma peut rendre le contraste des précédents doux. Nous pouvons prendre du jaune et au lieu de sa couleur complémentaire , le violet, utiliser le rouge-violet voisin et un bleu-violet. C'est toujours un très beau contraste, mais pas aussi audacieux qu'une paire complémentaire. Ce triangle peut également être pivoté de n'importe quelle manière, créant ainsi de nombreuses combinaisons différentes. triangle classique ou la triade est un triangle égal, qui peut également être pivoté de n'importe quelle manière, et l'un de ces exemples est une combinaison de trois couleurs primaires. Un autre exemple peut être le vert, l'orange et le violet. Nous pouvons également prendre 2 à 5 couleurs situées l'une à côté de l' autre sur la roue. Ils sont moins contrastés. C'est une combinaison logicielle peut paraître très intéressante. On peut obtenir une tétrade en construisant un rectangle sur la roue chromatique. Nous obtiendrons quatre couleurs. Avec ce schéma et le schéma précédent, cela commence à devenir un peu plus compliqué car nous avons maintenant plus de couleurs dans notre ensemble. Il est important de regarder aussi la quantité de chaque couleur, ne pas la rendre clowny. Une astuce utile peut consister à définir une ou deux couleurs comme couleurs principales, ce qui signifie qu'elles auront le plus d'espace et utilisent d'autres couleurs comme accents plus petits. Square est l'un des exemples de tétrads. Avant de nous entraîner, j'aimerais vous montrer une autre chose à propos de la roue chromatique. Différentes versions de celui-ci peuvent avoir quelques roues dedans. Sur celui-ci, nous pouvons voir que le cercle du milieu est similaire à celui que nous venons de regarder. Mais il a également des cercles intérieurs dans lesquels de plus en plus de couleur blanche est ajoutée aux mêmes teintes. Il existe également des cercles extérieurs où de plus en plus de noir est ajouté. Cela rend les couleurs plus claires ou plus foncées et moins saturées. L'ajout de noir, de blanc ou parfois même les deux peut rendre les couleurs plus complexes et sophistiquées, plus tonifiées. Dans notre projet, nous utiliserons également peinture noire et blanche pour obtenir une légèreté différente. Dans cette leçon, nous avons appris ce qu' est la roue chromatique et quels schémas nous pouvons utiliser pour créer des palettes de couleurs pour notre travail. Peu importe ce que c'est, une illustration, une peinture, un design pour quelque chose, une tenue ou même un design d'intérieur. Dans la prochaine brève leçon, je vais vous montrer quelques autres façons d' obtenir des combinaisons de couleurs. voit là-bas. [MUSIQUE] 5. Références et autres ressources: [MUSIQUE]. Dans cette leçon, je veux simplement vous donner quelques idées supplémentaires sur les endroits où chercher de l' inspiration et de l'aide pour les couleurs. Vous pouvez notamment créer des sites Web que vous pouvez facilement Google et trouver ceux qui correspondent le mieux à vos besoins. Par exemple, j'aime bien le site coolors.com où vous pouvez soit vous inspirer des palettes de couleurs tendance, créer la vôtre, ou même télécharger une image et voir quelles couleurs s'y trouvent. Il y a beaucoup de bonnes ressources pour cela. Il suffit de trouver celui qui vous convient le mieux et de l'utiliser. De plus, ce n'est vraiment pas une mauvaise idée, surtout si vous commencez seulement à travailler avec la couleur, de vous inspirer des images que vous aimez. Prenez une illustration dans laquelle vous avez vraiment adoré les couleurs et essayez de l'analyser. Vous pouvez utiliser l'un des côtés comme celui que je vous ai montré auparavant, ou ouvrir l'image dans n'importe quel programme, vous pouvez dessiner et utiliser l'outil pipette pour choisir les couleurs. Mais je recommande en fait d'essayer d'analyser d'abord une image avec vos yeux. Quelles sont les principales couleurs de cette image ? Quelle couleur prend le plus d'espace ? Lequel ajoute un accent savoureux ? Il peut y avoir des millions de couleurs sur une photo, surtout sur une photo. Mais ce dont vous avez besoin, c'est l'idée principale. Qu'est-ce qui fait fonctionner ces couleurs ? Qu'est-ce qui les combine le mieux ensemble ? Utilisez également la connaissance de la roue chromatique que vous avez déjà acquise. Vous pouvez également rechercher mon Pinterest bien-aimé et y trouver des images avec des palettes déjà sélectionnées. C'est facile. Le dernier, mais à mon avis, le conseil le plus utile est de vous expérimenter beaucoup. N'essayez pas de tout obtenir dès la première fois. Si vous dessinez avec des matériaux traditionnels, vous pouvez réaliser quelques esquisses de couleurs avant d'appliquer de la couleur à votre travail. Ces croquis doivent être petits, rapides et ne doivent pas être détaillés du tout. Il suffit d'appliquer les couleurs principales que vous voulez aux mêmes endroits et proportions que vous souhaitez les utiliser sur une pièce finale. Créez quelques variantes et choisissez celle qui vous plaît le plus. Dans l'art numérique, c'est encore plus facile. Vous pouvez choisir différentes couleurs et enregistrer différentes variances de votre travail , puis comparer celle qui fonctionne le mieux. N'oublie pas de tout faire sur différents calques car il sera beaucoup plus facile de changer les couleurs de cette façon. À partir de cette leçon, nous avons appris que nous avons de nombreux endroits différents pour nous inspirer. Ce sont des sites Web spéciaux, des images que nous aimons. Palettes de Pinterest. Le dernier, mais non le moindre, expérimenter et réaliser des croquis en couleur. Maintenant, nous sommes prêts à passer au projet par défaut la partie la plus amusante. voit là-bas. [MUSIQUE]. 6. Créer les compositions: Maintenant que nous en savons un peu plus sur la théorie de la couleur, nous allons nous entraîner. Je vous rappellerai que nous allons réaliser une série de compositions dramatiques dans une palette de couleurs restreinte. Au début, créons les compositions. [MUSIQUE] Nous allons faire quelques croquis pour trouver les meilleures compositions. Je suggère que nous prenions des feuilles carrées, bien que vous puissiez prendre n'importe quel ratio que vous voulez. N'oubliez pas que dans les croquis, les proportions doivent être identiques à celles de vos pièces finales. Prenez votre carnet de croquis ou n'importe quelle feuille de papier vierge. Choisissez maintenant deux figures géométriques qui seront les personnages principaux de votre série. Vous pouvez choisir n'importe quelle forme, mais ne prenez pas les formes compliquées. Il est préférable de prendre les formes que vous pouvez dessiner facilement et rapidement. Par exemple, j'ai choisi un triangle et un cercle. Commençons maintenant à dessiner. Réalisez des compositions en positionnant deux, trois formes sur la feuille. Essayez de les faire croiser car cela rend compositions plus intéressantes et dynamiques. En outre, cela le rendra plus excitant sur la scène de l'ajout de couleur. Ne passez pas trop de temps à faire des croquis. Faites-les plus vite, mais plus encore. Essayez d'en faire au moins 20 que vous ayez quelque chose à choisir. Maintenant, regardez tous les croquis que vous avez et choisissez six d'entre eux qui vous plaisent le plus. Mettez de petites marques sous eux pour ne pas oublier et passons à la partie suivante. [MUSIQUE] 7. Préparer les feuilles: [MUSIQUE] Maintenant, préparons tout pour la couleur. abord, vous devez découper six morceaux de papier. Ne les rendez pas trop gros. La mienne mesure environ sept centimètres des deux côtés. Ensuite, nous les collerons soigneusement sur votre tablette ou au dos d'un carnet de croquis. [MUSIQUE] Enfin, transférez les compositions que vous avez choisies de vos croquis vers les feuilles de papier que nous avons préparées avec un crayon. Essayez de ne pas pousser trop fort le crayon et effacez toutes les lignes inutiles à la fin. [MUSIQUE] Le projet est prêt pour les couleurs. [MUSIQUE] 8. Appliquer de la couleur: [MUSIQUE] Maintenant, nous sommes enfin arrivés à la partie avec toutes les couleurs. Mais tout d'abord, créons notre propre palette de couleurs. Il s'agira d'une palette restreinte qui n'aura que deux couleurs principales, ce seront des couleurs complémentaires. C'est le premier schéma dont je vous ai parlé dans la leçon sur la roue chromatique. Rappelons-nous que les couleurs complémentaires sont deux couleurs situées sur les côtés opposés de la roue chromatique. Choisissez la paire qui vous plaît le plus. Par exemple, il peut être jaune et violet, bleu et orange, rouge et vert. Vous pouvez également utiliser des paires avec des couleurs tertiaires, mais il sera un peu plus facile d'utiliser les paires primaires et secondaires pour l'instant, car elles seront plus faciles à obtenir et à mélanger. Je vais choisir un jaune et un violet pour mes compositions. De plus, nous utiliserons des couleurs que nous obtiendrons en mélangeant les deux que nous avons choisis comme principaux uns avec les autres et avec de la peinture blanche. Nous pouvons essayer notre palette sur une feuille de papier séparée pour voir à quoi elle ressemble. Prenez vos peintures acryliques et vos pinceaux et faisons-le. Par exemple, dans ma palette, il y aura du jaune, violet, un mélange d'entre eux et des teintes plus claires de toutes ces couleurs. Si, à ce stade, vous n' aimez pas quelque chose dans votre palette, vous pouvez facilement le modifier. Essayez simplement une autre combinaison sur votre feuille de palette. Maintenant que nous avons notre palette, commençons à colorer les compositions. Une touche intéressante ici est que nous allons colorer les intersections de nos formes avec une couleur que nous obtiendrons mélangeant les couleurs des formes ensemble. Par exemple, si mon cercle est jaune et que mon triangle est violet, à leur intersection, je deviendrai brun. De cette façon, nous créons une illusion comme si l'une des formes était transparente afin que nous puissions voir une autre forme à travers elle. Lorsque vous choisissez la couleur à créer chaque élément ou arrière-plan, essayez de garder à l'esprit à quoi cela ressemblera non seulement sur une feuille séparée, mais aussi avec les six éléments ensemble comme notre six compositions sont également une pièce entière [MUSIQUE] finir, vous pouvez ajouter de petits éléments tels que des points et des lignes fines à vos compositions en utilisant les mêmes couleurs de la palette [MUSIQUE] Lorsque vous avez fini, laissez la peinture sécher et décollez la bande [MUSIQUE] Voyez si vous aimez la façon dont les pièces sont positionnées les unes près des autres. Vous pouvez modifier leur ordre et composition et voir ce qui fonctionne le mieux. Vous pouvez prendre des photos de différentes variantes pour comparer et comprendre celles que vous aimez le plus. Félicitations à vous, votre projet est prêt. Veuillez partager la photo finale de vos compositions dans la galerie de projets, où vous pouvez également poser des questions sur n'importe quelle étape de celle-ci. Je serai heureux de vous aider. J'espère que cet exercice vous a aidé à mieux comprendre la couleur pour vous entraîner à la mélanger et à la combiner. Sachez également que vous avez un joli ensemble de compositions abstraites que vous pouvez développer encore plus loin en tant que projet personnel. Vous pouvez le laisser comme une jolie décoration pour votre pièce, ou vous pouvez les numériser et créer des autocollants, des affiches ou des cartes postales avec eux. De plus, vous pouvez choisir une composition qui vous plaît le plus et en créer une plus grande partie sur Canvas. Bien sûr, si vous aimez la palette que vous avez créée pour cet exercice, vous pouvez également l'utiliser dans votre autre œuvre [MUSIQUE] 9. Résumé: [MUSIQUE] Vous avez terminé votre projet et en avez appris un peu plus sur la théorie des couleurs, et vous avez également appliqué vos nouvelles connaissances dans la pratique. Vous pouvez utiliser les schémas dont je vous ai parlé tant qu'ils vous aident. À un moment donné, vous commencerez à choisir les couleurs intuitivement. Mais quand même, il faut parfois réfléchir consciemment aux couleurs d'un projet. Les schémas, la roue chromatique, sites Web spéciaux, les tableaux d'inspiration vous aideront avec cela. Dans ce cours, nous avons appris à utiliser roue chromatique pour trouver de bonnes combinaisons, pour prendre des couleurs à partir d'autres images, sites Web ou de vos propres expériences. Nous avons choisi une combinaison dans leur palette restreinte et nous y avons réalisé un projet d'art abstrait. Nous nous sommes amusés un peu. Je suis vraiment heureux d'enseigner ce cours et de partager mes connaissances avec vous. Il y a d'autres leçons à venir. Si vous souhaitez poser des questions sur la classe ou le projet, vous pouvez le faire dans les commentaires de cette vidéo. Si vous avez d'autres questions à me poser ou que vous voulez simplement discuter, vous pouvez me trouver sur ma page Instagram, Keytofreedom ou sur mon site, Kayway.me. Vous avez fait un excellent travail et terminé le cours. J'espère vraiment que cela vous a plu et je veux aussi voir les compositions que vous avez faites, alors partagez-les dans la section projet sous cette vidéo. Je vous verrai dans mes prochains cours. Au revoir. [MUSIQUE]