Techniques fondamentales de peinture au couteau de palettes avec de l'acrylique : Créez votre propre livret d'exercices !

1. Intro: [MUSIQUE] Bonjour, je m'appelle Charlene. Je suis un artiste vivant en Hollande, fais des portraits avec les couteaux à palette. Dans ce cours, je vais vous apprendre à travailler avec les couteaux à palette et vous montrer quelques principes et quelques solutions. Dans chaque leçon, nous allons aborder une technique, et nous allons nous entraîner un peu pour pouvoir remplir un livret. Quand j'étais adolescent, mon professeur d'histoire de l'art nous a permis de faire un petit livret à partir de styles différents, de mouvements différents. Par exemple, comme le pointillisme, cubisme ou l'Art Nouveau, ou encore des ventes d' artistes comme Van Gogh ou Rayburn et je n'ai jamais oublié le livret, mais plus important encore, je n'ai jamais oublié les leçons, parce que je l'ai fait. Avec mon énergie, je fais ces petites pratiques. C'est ce que nous allons faire dans cette leçon. Ce cours vous permettra de vous sentir très à l'aise de travailler avec les couteaux à palette, vous n' avez donc pas besoin d'expérience. Pour les étudiants, il peut s'agir, par exemple, artistes qui souhaitent ajouter les couteaux à palette dans leur ceinture à outils, ou simplement des débutants d'étudiants qui sautent. Je travaille en tant qu'artiste avec les couteaux à palettes depuis plus de dix ans. J'ai eu la chance de peindre beaucoup de travaux commandés, comme pour la société de jeux, PUBG, et j'ai eu l'occasion de remettre ses portraits à notre premier ministre. J'ai participé à plusieurs émissions télévisées, dont la version néerlandaise de peindre les étoiles. Mon travail a été présenté et vendu à l'international et dans le cadre de la collection de plusieurs collectionneurs d'art internationaux. Ici, dans mon [ÉTRANGER], j'enseigne chaque semaine aux étudiants comment intégrer les couteaux dans leur travail. J'ai vraiment hâte de vous raconter ma technique et les bases de la peinture au couteau à palette. Nous allons couvrir les techniques de base. Par exemple, comment tenir un couteau ou pression que vous devez appliquer sur un tableau dans l' effet qu'il donnera. Je vais vous donner des tas d'informations sur la façon de trouver une solution pour écrire un objet officiel. Pour ce cours, vous aurez besoin d'un ensemble de couteaux à palette et de quelques couleurs de peinture acrylique. Quelques papiers sur lesquels travailler, une palette de mélange et un essuie-tout. J'approfondirai les détails des matériaux plus tard, alors ne vous inquiétez pas si vous ne savez pas encore quels couteaux utiliser. À la fin de ce cours, vous disposerez d'une bibliothèque pleine de techniques et de solutions, ce qui est utile pour travailler avec un couteau à palette. Chaque fois que vous rencontrerez un problème dans votre futur travail , vous vous souviendrez de ce livret, parce que vous l'avez fait, fabriqué avec votre énergie pour vous, par vous. Vous serez assez à l'aise de travailler avec les couteaux à palette pour commencer la peinture de votre objectif, ou pour suivre mon autre cours, réalisant un portrait avec des couteaux à palette, que vous pouvez également trouver ici sur Skillshare. J'espère vous voir en classe. [MUSIQUE] 2. PROJET DE COURS: Dans ce cours, nous allons faire simples livrets de peinture de couteaux à palette. chaque leçon, je vais expliquer une technique, et ensemble, nous allons faire un petit exercice pour donner du contenu à votre brochure. Alors, ne jetez pas encore quoi que ce soit d'usagé. Entraînez-vous autant que vous le souhaitez, et nous verrons ce que vous mettrez dans le livret plus tard. Nous allons nous entraîner à tenir un couteau, par exemple pression que vous devez exercer sur la peinture et l' effet que cela aura, comment mélanger les couleurs et comment rester dans en charge avant que tout ne se déroule en un seul gâchis ; comment faire de vraies lignes fines ; et nous allons chercher beaucoup de solutions. [MUSIQUE]. N'oubliez pas de télécharger vos pratiques car je peux les commenter pour vous si vous le souhaitez. [MUSIQUE]. Le plus important, détendez-vous et profitez de ces petits exercices, car vous vous en souviendrez. [MUSIQUE]. 3. Matériaux: [MUSIQUE] Dans cette leçon, je veux vous montrer quel matériel nous allons avoir besoin pour ce cours. Nous commençons par les couteaux à palettes. Des couteaux à palette, nous avons nombreuses tailles et formes différentes, et nous en aurons besoin pour ce cours. Mais un couteau à palettes est un outil vraiment simple et bon marché. La plupart du temps, ils sont livrés en paquets avec quelques-uns d'entre eux. Vous pouvez déjà avoir un forfait autour de 10, peut-être 15$. Si vous n'avez pas quelques couteaux, je vous suggère d'acheter un paquet de formes et de tailles différentes car vous en aurez besoin. [BRUIT] C'est la première chose. [BRUIT] À côté de cela, vous aurez besoin de palettes de mélange pour mettre votre peinture. Vous pouvez utiliser ceux en plastique ou en bois. Cela n'a pas d'importance tant qu'il s'agit d'une surface plane. Ne pas mélanger des palettes avec un [inaudible] dedans. Je préfère utiliser une palette détachable. C'est vraiment facile. Ce ne sont que des papiers. Facile à nettoyer, il suffit de le jeter lorsque vous avez fini. [BRUIT] À côté de cela, nous avons besoin de papiers et parce que nous allons faire de petits livrets, je suggère de travailler sur le format A5. Ça n'a pas d'importance. Ça n'a vraiment pas d'importance. Vous pouvez utiliser du papier d'impression ou du papier à croquis. Vous pliez en petits morceaux, vous coupez en petits morceaux. s'agit d'un papier un peu plus lourd, il fait environ 300 grammes, mais tout ce qui se situe entre 80 ou 300 grammes suffira. Quand je vais faire un livret, je veux avoir la surface plane, donc un peu plus lourd comme je l'ai suggéré, mais tout ira bien. plus de cela, nous allons avoir besoin de peinture. Avec le rouge, le bleu et le jaune, le noir et le blanc, vous pouvez mélanger toutes les couleurs que vous voulez, mais vous aurez besoin d'une expérience de mixage pour cela. Je vous suggère pour ce cours de choisir quelques-unes de vos couleurs préférées et je vous montrerai quelles sont les miennes. Dans mon travail, je travaille également beaucoup avec le vert phtalo, avec de l'olive pâle. J'adore travailler avec la sienne brute, le rouge cramoisi, une teinte chair, car je fais beaucoup de portraits, donc nous avons besoin du ton chair, blanc titane et du gris Payne. Ensuite, vous aurez besoin d'un simple récipient contenant l'eau et des serviettes en papier pour nettoyer votre couteau. C'est ça. Si vous avez rassemblé tous vos documents, je vous verrai dans la prochaine leçon. Vous trouverez une liste complète du matériel dans notre page de projet et de recherche. [MUSIQUE] 4. Combien pouvez-vous gérer la pression ?: [MUSIQUE] Le sujet d' aujourd'hui portera sur la pression. Quelle pression pouvez-vous supporter ? Je ne parle pas de stress, mais de pression amusante. Parce que la pression que vous exercez avec les couteaux à palette sur votre papier pour assurer la peinture. [MUSIQUE] Je vais prendre un peu de peinture et je veux vous dire quelque chose sur la peinture car la quantité de peinture que vous utilisez est également importante. Parce que je travaille avec des couteaux à palettes, je suis désolé pour ces gars, mais vous utilisez beaucoup de peinture. Cela fait partie du plaisir et de l' effet que vous aurez. Parce qu'avec les couteaux à palettes, vous voulez voir le volume. Vous voulez voir les traits et la texture, donc nous utilisons beaucoup de peinture. Si vous venez d'un fond d'aquarelle, ce sera quelque chose de nouveau, mais vous vous y habituerez et c'est très amusant. [MUSIQUE] Lorsque vous posez la peinture dessus, il est important d'utiliser toute la longueur du couteau à palette. Je le fais comme ça. De la pointe jusqu'au bout du couteau. Il est vraiment important que vous utilisiez toute la longueur car nous n'allons pas peindre avec la pointe du couteau à palette. Nous n'allons pas l'écrire , mais nous allons utiliser toute la longueur. Nous allons faire des coups et je vais vous montrer comment cela fonctionne. N'utilisez pas trop peu de peinture. Il suffit de le mettre sur le papier comme ça et caresser doucement, sans pression. Vous voyez que la peinture sera belle et épaisse sur votre papier. Je vais le refaire et je vais vous montrer quel sera l'effet avec plus de pression, alors remettez-le sur le papier et caressez-le avec un peu plus de pression. Vous voyez déjà la différence ? Si vous utilisez plus de pression la peinture sera plus transparente que l'autre. C'est vraiment simple , mais la partie amusante arrive lorsque vous utilisez une couleur supplémentaire, une seconde couleur. Par exemple, et encore une fois, j'utilise toute la longueur du couteau à palette. Placez-le au-dessus de celui-ci, caressez-le doucement vers le bas. Les couleurs ne se mélangent pas. Ils sont juste au-dessus les uns des autres. Vous créez des calques. Je vais montrer la même chose avec plus de pression. Vous voyez, je nettoie mon couteau entre les deux. C'est également très important. Nettoyez toujours votre couteau, sinon vous aurez un gros gâchis avec de la peinture. J'en faisais un gros gâchis avant de commencer à travailler avec mes serviettes en papier. Peignez avec toute la longueur de votre couteau, posez-le et ajoutez un peu plus de pression. Vous voyez la différence ? Sans pression, les couches de peinture seront les unes sur les autres. Avec plus de pression, les couches de peinture seront plus transparentes et se mélangeront un peu. Si vous souhaitez utiliser cette technique pour mélanger vos couleurs, il est important de ne pas laisser sécher les premières couches de peinture car il s'agit d'une technique mouillée sur humide. Si les couches sont sèches, les couleurs ne se mélangent pas. bien avec une faible pression, c'est que vous pouvez couper différentes peintures. Par exemple, comme ça. Vous les voyez là, couche verte arrivera à la surface et vous le verrez. C'est aussi ma technique préférée que j'utilise dans beaucoup de mes portraits. Vous pouvez essayer cela avec plusieurs couteaux. Utilisez les plus petits, voyez ce qui se passe là-bas. Essayez d'utiliser plus de peinture, moins de peinture. Essayez d'utiliser plus de pression, moins de pression. Essayez simplement de vous mettre à l'aise avec les couteaux. N'oubliez pas qu'il n'y a pas d' erreur car nous ne travaillons pas sur le résultat de la peinture réelle pour le moment. [MUSIQUE] Nous faisons juste belles petites expériences pour qu'il n'y ait aucune pression du tout. N'oubliez pas de vous amuser, et de vous détendre car ces petites expériences sont également une excellente pratique consciente. Détendez-vous et profitez de ce moment que vous vous offrez. Dans notre page portrait et recherche, vous trouverez cette leçon à titre de référence. Je vous verrai dans la prochaine leçon. [MUSIQUE] 5. Vous êtes à la charge !: [MUSIQUE] Cette leçon porte sur Are You In Charge ? Je veux dire avec ça, êtes-vous responsable de la façon dont vous mélangez la couleur avec les couteaux à palette ? Comme vous pouvez le constater, j'ai ici notre petite expérience de la leçon précédente. Je vais le garder, ne jetez rien pour l'instant. Parce que nous voulons faire le livret et tout sauvegarder. Expérimentez autant que vous le souhaitez, prenez beaucoup de papiers et essayez tous les couteaux de différentes tailles. Mais ne jetez rien instant, nous pourrons le faire plus tard. Pour l'instant, je prends un nouveau papier, et je vais vous montrer comment mélanger les couleurs. Je commence par mélanger directement sur votre tableau. Nous prenons un peu de couleur, beau vert et un peu de rouge, et nous faisons un coup, juste comme ça. Si nous voulons avoir une couleur plus claire, par exemple rose, je peux ajouter directement une couleur différente. Je vais maintenant utiliser deux couteaux à palette, un rose, un blanc, et je vais le mélanger dans votre tableau comme ça. Vous pouvez voir que vous avez déjà des couleurs de mélange transparentes. Je le ferai encore une fois. Vous mettez une couche de peinture et nous voulons la mélanger avec du blanc. Je nettoie à nouveau mon couteau à palette parce que sinon je ne suis pas responsable de mes couleurs. Je prends du blanc plus propre, le mets sur la peinture et je le mélange, mais cette fois je vais faire plusieurs coups. Le résultat que vous obtenez est vraiment beau car vous verrez les rayures dans la peinture. Si vous voulez qu'il soit encore plus léger, il suffit d'ajouter plus de couleur blanche et continuer à caresser jusqu'à ce que vous soyez satisfait de la couleur que vous obtenez. Je vais vous montrer la différence. Maintenant, lorsque vous mélangez sur vos palettes de mixage. Par exemple, je prends du rouge, et avec le même couteau cette fois, je vais prendre un peu de couleur blanche et le mélanger au rouge. [MUSIQUE] Plus vous caressez, plus vos couleurs se mélangeront. C'est pourquoi, lorsque vous souhaitez avoir une couleur unie un peu plus claire que la couleur que vous souhaitez utiliser, vous la mélangez directement sur votre palette de mixage. Je vais vous montrer la différence. Vous voyez, c'est avec un mélange transparent d'un trait, c'est avec plusieurs traits que vous créez une couleur plus claire, et c'est ce que vous obtenez lorsque vous le mélangez sur votre palette de mixage. Vous voyez, c'est une couleur unie. Ici, vous voyez les rayures, que j' adore personnellement beaucoup, et le mélange transparent. Allez-y et essayez et essayez toutes vos couleurs préférées. Peut-être voulez-vous utiliser une troisième couleur. Voyez ce qui se passe alors. Soyez ludique, détendez-vous et amusez-vous, et je vous vois dans la prochaine leçon. N'oubliez pas de télécharger votre cabinet sur notre page Projet et ressources. Vous y trouverez également cette leçon à titre de référence. [MUSIQUE] 6. Soyez affiné: [MUSIQUE] Dans cette leçon, je vais vous montrer comment travailler avec des lignes vraiment fines. Comment vous trouver raffiné ? [MUSIQUE] Je veux vous montrer comment vous pouvez le faire. Parce que dans les leçons précédentes, je vous montre comment vous pouvez faire les gros traits ou les taches audacieuses et comment on mélange la couleur. Dans cette leçon, je vais vous apprendre comment vous pouvez créer des lignes très fines. Par exemple, si vous voulez faire des cils ou si vous voulez mettre en valeur quelque chose. Il existe également différentes techniques. Vous pouvez travailler dans une sous-couche humide ou dans une sous-couche sèche, et vous remarquerez une différence. Je vais vous montrer maintenant. Par exemple, si vous voulez faire une ligne fine, une ligne fine, nous n' utiliserons pas la surface plane du couteau à palettes. Nous allons utiliser le bord fin du couteau. Nous le faisons en plaçant le bord du couteau sur le papier. Si vous avez un morceau de toile sec et que vous voulez ajouter un trait, il suffit de poser votre couteau et de le caresser doucement. Comme nous pouvons le voir ici, la peinture sèche très rapidement sur une surface sèche. Vous pouvez faire plusieurs coups, bien sûr, ou vous pouvez faire un estampage, c'est aussi une bonne astuce. Mais il y a aussi une autre façon. C'est la technique humide et humide. Cela signifie que vous allez travailler sur une surface humide. Par exemple, vous avez une surface, ressemble à ceci, et vous voulez en faire les lignes fines, vous verrez que vous pouvez maintenant créer votre ligne d'un seul trait. [BRUIT] encore plus raffiné que le précédent. Je vais vous montrer encore une fois. C'est le coup que vous obtenez lorsque vous travaillez sur une surface sèche, et c'est le coup que vous obtenez lorsque vous travaillez sur une surface humide. Sur la surface sèche, il sèche très rapidement et sur la surface humide, on obtient de vraies lignes lisses. Souvenez-vous de cela. Par exemple, lorsque vous voulez faire des cils, comme nous l'avons fait dans mon cours précédent, nous avons peint un portrait. À un moment donné, vous arriverez aux cils et c'est la technique que vous souhaitez utiliser. [MUSIQUE] Ici encore, essayez d'utiliser plusieurs couteaux. Il suffit de se détendre et de s'amuser. Faites de grands coups mais de grandes lignes avec de gros couteaux. De petites lignes. Il suffit d'y prendre un coup. Essayez également de couper [BRUIT] car c'est un très bel effet si vous passez à travers la peinture. Amusez-vous et je vous vois dans la prochaine leçon. Ce serait bien que vous souhaitiez partager et télécharger votre essai sur notre page de portrait et de recherche je puisse donner des commentaires à ce sujet. [MUSIQUE] 7. Structurez votre chaos: [MUSIQUE] Structurer votre chaos est le titre de la leçon d'aujourd'hui. Parce que parfois il faut trouver des solutions à de petits problèmes que vous rencontrez lorsque vous peignez et je rencontre beaucoup de problèmes. Je trouve mes solutions et voici quelques conseils que je peux vous donner. Par exemple, si vous souhaitez remplir une petite surface. Par exemple, si vous avez une petite surface entre deux lignes et que vous souhaitez la remplir, et que vous ne voulez pas dépasser les lignes. Maintenant, ce que je vois souvent dans mes cours que les élèves prennent ce couteau à palette, le plus petit qu'ils peuvent trouver, et font simplement des coups. Eh bien, vous n'allez jamais remplir votre surface juste entre les lignes. Vous allez toujours franchir la ligne quelque part. La façon dont je vais le faire, c'est avec des petits morceaux avec de petits traits, nous n'allons pas sortir des lignes. Vous voyez. Maintenant, vous devez peindre et être libre pour cela, tourner votre papier ou votre peinture quoi que ce soit et faire de l'autre côté. Maintenant, vous avez parfaitement rempli vos lignes entre les lignes et vous voyez. Débarrassez-vous du couteau à palette, vous obtenez toutes ces petites idées. Je ne sais pas pour vous, les gars. J'aime bien la structure car c'est pourquoi nous utilisons deux couteaux à palette en premier lieu. Nous voyons le volume et la structure de la peinture. La prochaine chose que je veux vous montrer est comment réparer les bords irréguliers. Par exemple, une surface comme celle-ci avec un bord irrégulier désordonné. Mais peut-être voulez-vous faire une ligne droite et vous ne voulez pas dépoussiérer. Ensuite, vous prendrez suffisamment de peinture sur votre couteau, toute la longueur des granulés, et vous exercez un peu plus de pression sur la pointe du couteau à palette. Vous voyez maintenant que vous avez une ligne plus lisse sans le bord désordonné. Il suffit de pratiquer ça un peu. Voyez si vous parvenez à faire les lignes sans les points, et voyez si vous en êtes responsable. Parce que ici, vous avez ces petits points et voici une ligne droite. Vous avez maintenant des expériences. C'est un peu à faire des lignes droites. Je vais vous montrer comment vous faites une petite courbe dedans et je vais prendre un nouveau papier. Peut-être voulez-vous utiliser le verso de la note 1. Pourquoi pas ? Parce que pourquoi ai-je envie de jeter les papiers et dans le livret c'est bien. Je vais utiliser un ancien. Prenez beaucoup de peintures, toute la longueur de votre palette, et vous pouvez par exemple créer des lignes sinueuses. Vous voyez, vous obtenez une lecture de ligne parfaite qui se trouve sur le côté. Mais nous voulons travailler avec celui-là où vous voulez vous débarrasser du bord irrégulier, vous ajoutez simplement une couleur supplémentaire, ou la même chose d' ailleurs. Nous allons créer les courbes, ajouter un peu plus de pression sur la pointe de votre couteau à palette et créer les courbes parfaites. C'est ainsi que vous structurez votre chaos. Maintenant, je veux vous parler un peu de direction. Parce que la façon dont vous utilisez vos peintures et une structure peut mettre l'accent sur ce que vous voulez montrer et objecter votre peinture. Par exemple, si vous voulez donner la suggestion de peindre une feuille et qu'elle est suspendue, vous pouvez faire parfaitement avec couteaux à palette et je vais vous montrer maintenant. J'utiliserai un gros couteau et j'utiliserai aussi un peu de couleur mélangée pour le rendre plus intéressant. Vous mettez votre couteau et frappez doucement dans la direction où vous voulez déplacer les ailes de la feuille. Le second, vous placez la moitié au-dessus du premier et vous baissez doucement. N'utilisez pas assez de peinture, car vous voulez voir la structure de la peinture faire son travail non seulement les couleurs mais aussi la structure. [MUSIQUE] Quand on mélange un peu plus, on met davantage l'accent non seulement la structure mais aussi par la couleur. Maintenant, nous allons passer de l'autre côté. Donnez-vous la liberté de tourner la page ou de tourner complètement votre peinture. Cela n'a pas d'importance tant que vous êtes à l'aise. Posez votre couteau et caressez dans la direction. Vous verrez la structure de la peinture faire son travail. Si vous le souhaitez, vous pouvez amplifier cet effet avec quelques petites lignes avec le bord de votre couteau, et caresser doucement. Maintenant, vous pouvez essayer. Vous pouvez essayer avec différentes tailles de couteaux. Vous pouvez essayer n'importe quel objet que vous souhaitez peindre et voir comment la structure de la peinture fonctionnera pour vous. Je vous verrai dans la prochaine leçon. Vous trouverez ma pratique sur notre page Projet et ressources et j'espère que vous partagerez également la vôtre. [MUSIQUE] 8. Trouvez votre chemin: [MUSIQUE] Dans cette leçon, je veux parler avec vous chevauchements et de trouver des solutions. [MUSIQUE] Par exemple, les chevauchements entre l' arrière-plan et le visage sont des détails plus petits, comme dans l'iris. La lèvre supérieure va dans le visage. Vous avez toutes sortes de chevauchements. Vous devez trouver votre chemin dans ces choses. abord, je veux vous montrer quelques petits exercices sur les chevauchements. Par exemple, lorsque vous l'avez fait, un seul coup ici. Vous pouvez faire un chevauchement très facile et vraiment simple. Il suffit d'aller à moitié dessus. Nous avons déjà vu ces accidents vasculaires cérébraux. Vous allez mélanger un peu puis passer doucement à l'autre couleur. Ce que vous pouvez également faire est un peu plus ludique. C'est votre surface. Par exemple, vous pouvez ajouter des petits points, ou ce que j'utilise beaucoup ou ce que vous voyez aussi dans mon tableau, dans le portrait, c'est que nous allons couper les peintures. Par exemple, il s'agit de votre surface, et c'est votre arrière-plan. Vous pouvez maintenant faire quelques coupes pour pouvoir les mélanger. C'est vraiment subtil. J'espère que vous pourrez le voir. Il s'agit de trois façons différentes de faire un chevauchement entre une surface à l'autre. Mais que se passe-t-il si vous avez une forme ronde ? Il fonctionne de la même façon. Surtout, titre d'exemple, car je l'utilise beaucoup avec mes portraits pour peindre les yeux. Par exemple, c'est l'élève. Pour créer des formes rondes, vous devez également faire votre poignet. Vous mettez un couteau et tournez doucement, puis de l'autre côté. Nettoyez votre couteau. [inaudible] entre les deux. Parfois, j'oublie de le sauvegarder. Il est vraiment important que vous continuiez à nettoyer les couteaux. Comment voulez-vous faire le chevauchement entre la pupille et l'œil, l'iris ? Il suffit de mettre un peu de peinture sur un petit couteau et de placer votre pointe contre le coin et de faire le tour. Nous avons appris dans les leçons précédentes comment vous pouvez faire ces coups propres. Passez un peu plus de pression sur la pointe de votre couteau à palette. Trouver des solutions consiste également vous donner la liberté à vous donner la liberté de tourner ou de tourner le poignet, tourner les mains, faire plus d'amis. Ça n'a pas d'importance. Il n' y a pas de règles à cet égard. Il suffit de trouver la solution, de trouver votre chemin. C'est ainsi que vous pouvez le faire. Je veux juste faire un petit œil. Nous allons nous entraîner avec cet œil de peinture plus tard dans ce cours. C'est peut-être déjà un bon exercice. Je trouve aussi mon inspiration dans la nature et je fais simplement des photos de beaux détails. C'est également un excellent moyen de pratiquer la peinture de votre couteau à palette. Que faire, par exemple, si vous voulez peindre une écorce d'arbre ? Il s'agit de trouver des solutions et de se mettre à l'aise avec les couteaux à palette. Parce que dans votre futur travail, vous verrez que vous vous souviendrez de ces petites pratiques. Par exemple, faites de petits coups pour l'arbre, peut-être jusqu'ici. Peut-être une couleur brune. C'est vrai. J'utilise un couteau et je mélange un peu les couleurs ensemble. Mais maintenant, vous voyez que vous avez déjà un exemple. Peut-être une écorce d'arbre. Appréciez et soyez créatif, trouvez des solutions. Je vous verrai dans la prochaine leçon où nous allons mélanger ensemble l'image de notre petit exercice. J'ai [inaudible] . On se voit là-bas. [MUSIQUE] 9. Mélanger et combiner: Dans cette leçon, nous allons mélanger et combiner toutes les techniques et toutes les petites pratiques que nous faisons dans les leçons précédentes et nous allons faire un petit tableau d'œil. Je travaille beaucoup dans mon travail avec la peinture de portraits, donc j'estime, et je peins déjà beaucoup d'yeux. Je vais vous montrer comment je l'utilise et les solutions que j'ai trouvées avec le travail des couteaux à granulés. abord, je vais attirer un œil très rapidement, très facile. Vous pouvez le faire avec moi et le sourcil. Eh bien, quelque chose comme ça. Je vais juste commencer et j'essaie d' expliquer un peu ce que je fais pendant que je travaille. Vous pouvez me suivre. Il suffit d'appuyer sur le bouton Pause si vous voulez arrêter ou simplement finir regarder et d'essayer de le faire plus tard vous-même. Profitez. La première chose que je fais toujours quand je fais un œil, je commence par la petite ligne de surface à eau de l'œil pour le remplir. Alors que nous nous entraînons à remplir les surfaces entre les lignes, je fais de petits pas avec mon couteau comme celui-ci. Ensuite, je fais une petite réplique. Maintenant, il est encore humide car le mouillé sur mouillé est la meilleure façon de travailler. Parce que le mouillé sur mouillé est la meilleure façon de travailler, maintenant, je vais déjà à la sous-couche du visage parce que je veux faire les cils et ici je mets de la peinture , puis cet œil où je peux mettre des cils. Rendez ça un peu intéressant. Trouvez vos solutions dans vos couleurs et nous allons maintenant fabriquer les cils. Encore une fois, j'utilise des petites rayures noires avec la pointe de votre couteau de cette façon pour les cils. Si vous voulez les rendre plus visibles, utilisez la deuxième couleur et les cils n'en font jamais trop, juste quelques-uns. Maintenant, nous allons mettre l'accent sur le haut des paupières. C'est un peu plus sombre. Je contrôle maintenant parce que je ne veux pas gaspiller le blanc du globe oculaire. J'utilise le côté de mon couteau, le pose et je frappe là où je le veux. Je continue avec ça plus tard. Maintenant, il est encore mouillé. Maintenant, je veux mettre à nouveau les cils dedans. Utilisez suffisamment de peinture pour qu' il ne sèche pas trop rapidement afin que nous puissions vraiment travailler avec les cils. Côtés du couteau, noirs. Maintenant, je peux rendre les cils avec un côté de mon couteau très lisses. Faites-les plus petits puis allez jusqu'au bout de l'œil, à l'intérieur de l'œil. En mettant l'accent sur eux, nous ajoutons une couleur blanche. Maintenant, nous allons continuer avec les blancs des yeux, ce qui est principalement génial parce qu' une grande partie du globe oculaire est un autre blanc mais gris, surtout là où se trouve l'ombre des paupières supérieures et dans les coins. Commencez par la partie grise, l'ombre. Maintenant, avec du blanc, nous peignons le globe oculaire, avec la pointe du couteau à palette, jusqu'au bord de l'iris, sorte que nous ne sommes pas connectés sur cette ligne et chaque fois que je nettoie le couteau avec le mouchoir, n'hésitez pas à tourner la page. Celui-ci est encore une ligne droite car il couvrira l'œil blanc, donc il sera au-dessus de lui. Maintenant, nous allons faire l' iris et l'élève. Je vais commencer par l'élève noir. Je vais commencer par les grandes lignes. Utilisez le côté de votre couteau et tournez votre poignet pour faire un coup net contre le blanc de l'œil blanc. Ressentez ce qui vous convient le plus à l' aise. Essayez de garder le contrôle, alors ne vous précipitez pas. N'oubliez pas qu'il s'agit d'un couteau à palette, donc il n'est pas nécessaire qu'il soit parfait. C'est bien quand il y a un peu de robustesse. Appelons-le ainsi. Continuez avec l'intérieur. Je vais faire des petits coups maintenant. L'iris devient plus léger de l' extérieur vers l'intérieur. Maintenant, nous pouvons utiliser une couleur un peu plus vive, une couleur plus claire, mélanger un peu sur la palette et faire des petits traits. Maintenant, c'est une forme blanche autour de la pupille. Vous pouvez également faire, si vous le souhaitez, vous pouvez obtenir de la peinture rouge pour la rendre plus vivante. J'ai regardé quelques sourcils de l'iris, il fait un peu plus sombre. Maintenant, nous devons faire un petit coin, vraiment grand mais aussi un peu sombre dans le coin. Tout est stable comme ça. Maintenant, nous avons besoin de quelques nuances sous les yeux. Au-dessus de l'œil sera plus léger directement sous le sourcil, alors je mets une couleur claire sous le sourcil. White, pourquoi pas ? Attention à ne pas toucher les cils. Maintenant, je vais faire le sourcil. Gardez le contrôle. Des petits morceaux de peinture exactement là où vous le souhaitez. Je vais couper les peintures. Vous pouvez donner une direction. J'ai besoin d'insister davantage sur le coin de l'œil. Un peu plus d'ombres. Peut-être voulez-vous faire quelque chose un peu plus. finir, nous allons utiliser une lumière dans l'œil avec un point. Utilisez suffisamment de peinture et placez-la. Placez-le à moitié dans l' élève et à moitié dans l'iris. Comme ça. Vous y allez. Vous venez de terminer votre premier œil. C'est vraiment rapide, une tâche très facile. Ne soyez pas trop précis car le couteau à palette doit fonctionner avec la structure de la peinture. J'espère que vous apprécierez et la prochaine leçon que je vous verrai, où nous allons faire un livret partir de toutes nos pratiques. N'oubliez pas de télécharger votre tableau dans notre page portrait et recherche, car je peux vous donner quelques commentaires et j' aimerais beaucoup voir votre travail. 10. C'est une emballage !: [MUSIQUE] C'est un enveloppement. C'est notre dernière leçon. Ensemble, nous allons faire les livrets. Je dois vous dire que ce n' est pas non plus mon domaine. Dans notre page de projet et de recherche, je vais donner de très bons enseignants ici sur Skillshare qui peuvent vous aider beaucoup mieux que moi sur ce sujet. Mais je veux le faire avec vous quand même. Parce que l'importance et la valeur d'un livre, la façon dont vous mettez votre amour et votre énergie dans quelque chose que vous gardez et chérissez sont si grandes que je veux le faire de toute façon avec vous. La première chose dont nous avons besoin pour cela c'est nos pratiques que nous avons faites. Nous avons besoin de quelque chose pour faire des trous dans les journaux. Il s'agit d'une aiguille en cuir pour relier le cuir. Ou vous pouvez utiliser une chose pour percer des trous dans les courroies ou percer avec une machine. Vous aurez besoin d'une grosse aiguille, d'un crayon et d'une règle, fils pour lier le livre et de quelque chose pour faire la couverture. Je coupe des petits morceaux de peau de vache, que j'utilise beaucoup aussi dans mon travail, comme vous pouvez le voir à l'arrière. J'adore donner une seconde vie à l' animal. Je ne veux pas gaspiller les choses. Eh bien, vous pouvez utiliser n'importe quoi pour ça. Quoi que vous vouliez, peut-être un morceau de carton, même une boîte à pizza, peu importe ou peut-être que vous êtes comme moi et économisez tout, vous pouvez même utiliser un vieux pantalon de jeans pour couper les couvertures et il aura exactement la même taille que vos pratiques que vous avez faites. La première chose que nous devons faire est de nous assurer savoir où nous allons percer les trous. Nous allons faire quelques lignes et mesurer les points où nous voulons avoir le trou. Vous prenez la première page. Vous mesurez, vous faites d'abord une ligne où se trouve notre point de pliage. Vous faites une ligne de 1,5 cm. Certains un peu plus d'un pouce, alors vous ferez quatre points où nous allons faire les trous. [MUSIQUE] Maintenant, j'ai mes quatre points où nous allons faire les trous et j'ai préparé mes couvertures un peu là où je veux faire les trous exactement aux mêmes endroits parce que cela le matériau est assez épais. Je ne pense donc pas pouvoir faire des trous sur toutes les couches de papier , y compris cette peau. Je prépare déjà un peu que tous les trous soient au même endroit. Vous pouvez également le faire si vous avez un matériau lourd. Lorsque nous aurons fait cela, nous allons prendre notre réserve complète de notes et de pratiques que nous avons faites et nous allons les coller tous ensemble. Peut-être voulez-vous les couper dans la même forme, ou peut-être les tenir avec des pinces. Parce que si vous allez percer les trous, vous voulez les avoir exactement les uns sur les autres. Comme ça. Je prends du plastique, donc je ne perce pas ma table. [BRUIT] On y va. Lorsque cela ne fonctionne pas parce que votre autocollant est trop gros ou que les papiers sont trop épais ou qu'ils ne fonctionnent pas, vous devez dessiner les lignes sur chaque papier et tamponner une par une. Maintenant, je vais faire des trous sur mes couvertures. Pour cela, je vais utiliser cette chose [inaudible]. C'est vraiment facile. Tu viens de le frapper. Nous devons maintenant mesurer nos fils. Le fil dont nous avons besoin, la longueur dont nous avons besoin est cinq fois plus grande que la longueur que nous voulons lier. Je vais prendre un fil et je mesure 1, 2, 3, 4, 5 fois, un peu plus et nous allons prendre une aiguille. Je vais utiliser celui-ci. Je place mon fil à travers l'aiguille et je pose les couvercles au-dessus de ma réserve de notes et j' y mets quelques clips pour m'assurer que les trous se trouvent les uns sur les autres. Nous commençons par le deuxième trou à l'arrière. Comme ça, tout le long et laisse une petite queue, comme ça. Vous pouvez le tenir à l'arrière avec votre doigt. Va faire le tour. Avec cette couture japonaise, vous commencez toujours par lier les lignes verticales, puis vous passez aux lignes horizontales. Vertical, horizontal et donc nous continuons. [MUSIQUE] C'était notre dernière reliure. Nous devons maintenant remettre une aiguille à l'arrière du livret, de sorte que nous ne pouvons pas nouer ici. Nous devons passer une fois de plus dans ce trou. Mais d'abord, vous passez sous ce fil, et redescendez. Lorsque vous l'avez fait , vous pouvez faire un nœud à l'autre dos, vraiment fermement. Ne vous lâchez pas. Nous avons ici tout un livret. [MUSIQUE] Vous pouvez voir les résultats de ce que vous avez fait dans les livrets. À conserver comme référence. J'espère que vous avez apprécié et j' aimerais voir les résultats que vous avez obtenus faire une photo et la télécharger sur notre page de projet et de recherche. Nous pouvons tous voir le travail de l' autre. Je vous verrai dans notre dernière leçon. 11. Réflexions finales: [MUSIQUE] J'espère que vous avez apprécié ce cours sur les principes de base de la technique du couteau à palette. Ensemble, nous avons examiné certaines techniques, comment faire des traits ou des lignes fines, ou comment mélanger les couleurs, et nous avons trouvé de nombreuses solutions. Nous avons créé les brochures pour votre future référence. J'espère que vous êtes maintenant assez à l' aise pour commencer la peinture de votre objectif ou peut-être aimeriez-vous suivre un autre cours, que vous pouvez trouver ici sur Skillshare, que j'ai fait et il s'agit de faire un portrait avec l'appellate nice. J'espère vous y voir. Si vous souhaitez en savoir plus sur moi ou sur mon travail, vous pouvez jeter un coup d'œil à mon site Web ou à la page Instagram, où vous pouvez également trouver le lien. J'espère vous voir plus tard. [MUSIQUE]