Techniques de collage de blocages de couleurs géométriques : Explorer la couleur et la composition

1. Introduction: Bonjour. Je m'appelle Elizabeth, et bienvenue dans mon nouveau cours de collage à blocs de couleurs géométriques. J'adore explorer les couleurs, et j'adore trouver de nouvelles façons de vraiment envisager les relations entre les couleurs, d' autant plus que nous réduisons les choses à des combinaisons de couleurs de base et peut-être même que nous nous appuyons sur des combinaisons de couleurs qui ne sont pas aussi naturellement esthétiques Dans ce cours, nous allons travailler avec papier de construction et de la colle, des ciseaux ou un coupe-papier pour découper différentes bandes de papier et travailler avec un arrière-plan en gras pour réaliser différents collages géométriques. Nous allons vraiment nous pencher sur l'idée de savoir comment assembler les bandes de papier de manière unique ? Une façon de le faire est tisser les bandes de papier ensemble. Cela crée un élément de collage vraiment fabuleux que vous pouvez ensuite placer sur un papier de fond et créer une sorte d' interaction entre les couleurs des bandes de papier que vous avez tissées ensemble et la couleur de fond Et puis, comment pouvez-vous revenir sur cette pièce et vous appuyer en quelque sorte sur ce bloc de couleurs de base ? Il existe de nombreuses façons de travailler avec des carrés, des rectangles, des bandes de papier et des combinaisons de couleurs intéressantes pour réaliser des collages très simples C'est un cours vraiment amusant où nous explorons les relations entre les couleurs et la composition d'une manière qui pourrait vous inspirer pour organiser vos futures œuvres d'art, même si vous allez au-delà du collage, couleurs de base et des formes géométriques. Il s'agit d'un exercice créatif qui vous aidera à développer votre croissance artistique. Et à la fin, vous aurez un collage vraiment amusant ou plusieurs, espérons-le, qui vous enthousiasmeront et qui vous ont inspiré à franchir une nouvelle étape de votre croissance créative. J'espère donc que vous vous joindrez à moi en classe explorer les relations entre les couleurs et la composition à travers le collage géométrique. Rendez-vous en classe. 2. Projet de classe: Pour notre projet de classe, nous allons travailler de manière intuitive et organique avec différents éléments de papier géométrique en tenant compte des différentes relations entre les couleurs Nous examinons donc les relations entre les couleurs la théorie des couleurs et les moyens de combiner différentes couleurs ou même de réduire la couleur à une couleur de base en noir et blanc. Et puis, comment pouvons-nous jouer avec le collage d'éléments géométriques pour créer une composition vraiment dynamique ? Il peut s'agir de petites études que vous utiliserez comme source d'inspiration pour de futures œuvres d'art. Celles-ci peuvent être des œuvres d'art en elles-mêmes et devenir des pièces qui vous enthousiasment vraiment. Mais nous allons simplement utiliser du papier de construction et des ciseaux ou un coupe-papier et de la colle pour créer un peu de noircissement des couleurs, concentrant uniquement sur les bandes de papier, les carrés et les rectangles Cela ramène vraiment les choses à l'essentiel. C'est aussi en quelque sorte inspiré par la théorie du néoplasticisme sur laquelle Pie Mondragan travaillait dans Elle est connue pour ses œuvres graphiques vraiment audacieuses qui utilisent les couleurs primaires traditionnelles, rouge, le jaune et le bleu, puis le noir et blanc, et qui mettent l'accent sur les différentes relations et échelles entre différentes tailles de carrés, de rectangles et de lignes pour diviser la toile Il se concentrait vraiment sur la réduction de l'art dans son sens le plus élémentaire Nous nous y intéressons un peu, mais j'essaie vraiment de créer compositions dynamiques intéressantes qui peuvent être pleines d'énergie ou créer un sentiment d'enthousiasme ou des moyens le réduire un peu pour avoir plus d'originalité, et puis la couleur est également un aspect très important de ce cours. Ainsi, les différentes couleurs que vous associez changeront la façon dont cela fonctionne. Ce que je veux explorer dans mon projet de classe, c'est ce qui se passe si j'utilise les mêmes idées de composition et les mêmes méthodes de construction de collages Mais j'explore différentes couleurs dans les différents mini-collages que je vais réaliser Ainsi, tout au long de la section de démonstration du cours, vous allez me voir travailler sur différents processus de réflexion pour créer une composition initiale avec une certaine combinaison ou un certain groupe de couleurs, puis je vais essayer de la recréer avec un groupe de couleurs différent Ensuite, comparez-les et créez-en plusieurs et voyez comment la couleur change , le toucher de la composition Ensuite, nous pouvons passer à une autre étape et nous pouvons jouer avec les mêmes groupes de couleurs, mais nous pouvons ensuite changer la composition et modifier la relation entre la quantité de couleur, les ratios de couleur, puis la disposition des couleurs, et vraiment faire tout cela simplement par le biais du collage et en abordant une partie de la théorie et des aspects intéressants de la pouvons jouer avec les mêmes groupes de couleurs, mais nous pouvons ensuite changer la composition et modifier la relation entre la quantité de couleur, les ratios de couleur, puis la disposition des couleurs, et vraiment faire tout cela simplement par le biais du collage et en abordant une partie de la théorie et des aspects intéressants de la composition et la relation entre les couleurs et ce que ceux-ci communiquent au spectateur et à nous-mêmes et ce que cela exprime sur nous-mêmes. va être un cours vraiment amusant, donc je suis impatiente d'y participer. Passons donc le relais à la section matérielle de la classe. On se voit là-bas. 3. Fournitures: Les matériaux utilisés pour les collages abstraits géométriques à blocs de couleurs sont du papier de construction les couleurs que vous souhaitez Nous allons les couper en lamelles. J'ai donc utilisé un coupe-papier pour découper le mien, et en fait, ce projet a commencé restes d'un autre projet sur lequel je travaillais Depuis, j'ai fabriqué quelques bandes de papier supplémentaires. Vous pouvez faire varier la largeur de vos bandes si vous le souhaitez. Mais pour l'exemple que je montre dans ce cours, je garde mes bandelettes même parce que ce sont les bandelettes que j'avais sous la main. Ensuite, j'ai également opté pour des bandes de papier en noir et blanc, mais vous pouviez utiliser toutes les couleurs que vous vouliez et jouer avec. Je vous encourage vivement à utiliser vos couleurs au minimum. Si vous voulez suivre ce que j'ai fait, choisissez une couleur plus le noir et blanc, ou limitez votre palette de couleurs à trois couleurs. Vous allez avoir votre papier de fond, donc il y aura une couleur , puis deux couleurs pour votre bande. n'avez pas de coupe-papier, vous pouvez tout à fait utiliser un ciseau à règle pour faire de jolies bandes droites. J'ai un bâton de colle, puis j'aime avoir un bout de papier à copier à portée de main parce que c'est là que je colle de manière à ce que la masse de colle reste sur une partie de mon bureau, puis j'ai un endroit propre et agréable pour assembler les bandes pour le tissage Passons à notre première leçon. On se voit là-bas. 4. La théorie des couleurs: D'accord. Parlons de la théorie des couleurs. La théorie des couleurs est donc le concept qui sous-tend les différentes relations entre les couleurs. Lorsque nous allions à l'école, les couleurs primaires étaient considérées comme le rouge, le jaune et le bleu. Et puis ces couleurs, fois combinées, deviendraient les couleurs secondaires. Donc orange, vert, violet ou violet. Hein ? Ainsi, le rouge et le jaune font l'orange, jaune et le bleu, le vert, bleu et le rouge font le violet. Toutes de bonnes idées de base sur la théorie des couleurs. Ce sont toutes sortes de couleurs standard. Nous savons maintenant que les véritables couleurs primaires sont le magenta, jaune et le bleu, et pas n' importe quel jaune et bleu, mais nous ne peignons pas, donc nous n'avons pas vraiment à trop y penser Nous pouvons donc en quelque sorte vivre au pays de ces couleurs de base. Ensuite, nous avons également des valeurs différentes, et nous avons des valeurs neutres. On peut également penser au rôle joué par l' argile grise et noire, ainsi que par le blanc. Le blanc peut alors être un papier avec lequel nous collons également, ou notre papier de fond, sur lequel nous pouvons ajouter nos couleurs. Et puis nous avons aussi le brun comme autre couleur neutre, et puis nous avons aussi n'importe quelle autre couleur. se trouve donc que j'ai une partie de cette couleur très pâle, jaune, orangée et pêche. C'est donc un peu un autre neutre. C'est un neutre chaud, mais c'est un neutre. Nous pouvons donc également penser à la valeur. Cela tomberait donc en fait sous l'échelle des valeurs ou en orange. Ce serait une teinte orange très claire. Ainsi, selon le papier de construction ou les papiers avec lesquels vous devez travailler, vous aurez peut-être plus ou moins d'options de couleurs à utiliser pour notre projet de classe. J'ai tendance à me concentrer sur l'essentiel. J'ai tendance à retirer la plupart de mes couleurs neutres. Je ne vais pas travailler avec ces trois-là et les mettre de côté. Je joue parfois avec le noir et blanc. J'adore le contraste. Le noir et blanc est un excellent moyen d'ajouter des touches vraiment dynamiques, le blanc étant une zone de repos et noir étant une teinte très forte Et puis, à leur tour, elles font ressortir toutes ces autres couleurs. Donc, dans un exemple que je vais montrer, je vais jouer avec l'idée d'une seule couleur et du noir et blanc. Ce serait une palette de couleurs monochromatique, une couleur monochrome Chroma, une couleur monochromatique C'est une façon très simple de le faire. Dans cet exemple, je travaille avec le noir, blanc et le violet, tout en restant très net et en gras J'ai exactement le même format de papier que celui avec lequel je travaille, puis je manipule la façon dont je l'utilise pour créer mon collage C'est une option. Vous pouvez absolument créer une palette de couleurs monochromes et choisir couleur de votre choix parmi vos options de couleur, puis travailler avec le noir et blanc Vous pouvez également commencer avec un arrière-plan noir, et vous pouvez travailler avec une couleur et du blanc par-dessus ou deux couleurs au-dessus du noir, ou vous pouvez créer deux couleurs au-dessus du blanc. Ce que je vous recommande de faire, c'est de choisir au moins deux couleurs avec lesquelles jouer , puis de créer des mini-collages à partir de là, et je vais vous montrer comment procéder Je vais également vous montrer comment le faire avec trois, et c' est là que j'ai le violet, noir et blanc. Mais vous pouvez tout à fait travailler avec plus de couleurs. Et puis, si vous décidez de participer à la leçon supplémentaire optionnelle sur les techniques mixtes, cela changera complètement le jeu. Vous pouvez toujours avoir une palette de couleurs relativement limitée, mais vous pouvez également simplement ouvrir vos couleurs et vraiment jouer avec un grand nombre de couleurs différentes de cette façon. Quelques points à prendre en compte. Nous ne mélangeons pas nos couleurs. Tout sera pur, à moins que nous n' abordions le côté multimédia, la leçon optionnelle. Donc, si vous voulez simplement utiliser deux couleurs, vous devez commencer à réfléchir à la couleur qui pourrait être dominante. Tu veux que ce soit égal. Alors, regardons ça. Prenons en fait le rouge et le violet. Ces rectangles sont coupés à la même taille. À l'heure actuelle, la relation de couleur entre les deux est égale Si nous commençons à mettre plus de rouge et moins de violet, alors le rouge est notre couleur dominante et le violet devient notre couleur de moindre proportion, rouge a un ratio plus élevé par rapport au violet en ce qui concerne leur relation. Et puis vice versa deux. Si nous avons plus de violet et moins de rouge, violet devient la couleur dominante et le rouge pourrait être la couleur d'accent de notre collage. Nous pouvons jouer avec différentes manières de découper nos papiers et de les assembler pour jouer avec le rapport des couleurs. Et c'est ce que je vais partager avec vous dans la prochaine leçon : choisir deux couleurs et jouer avec différentes options de composition au fur Je vais vous montrer quatre exemples différents, trois que j'ai créés plus tôt, puis un que j'ai créé avec vous afin de vous montrer mon processus. Plus j'en ai fait de mini-compositions, plus mes compositions sont devenues complexes , car plus je me sentais à l'aise et plus je devenais expérimentale. L'autre chose à laquelle nous pouvons penser est la température de couleur. Nous avons nos couleurs chaudes. Ils vont donner une ambiance différente , car nous réfléchissons également à ce que les couleurs nous font ressentir et à ce avec quoi nous voulons jouer Nous travaillons de manière abstraite. Vous pouvez absolument faire un collage représentatif pour votre projet de classe Je vais vous montrer l' abstraction parce que je veux me concentrer sur les relations entre les couleurs et la composition. C'est mon principal objectif. Grâce à cela, cela aura un impact positif et durable sur ma création artistique à partir de maintenant. L'avantage de ce cours, c'est que nous travaillons sur certains principes fondamentaux que nous nous amusons de manière ludique avec le collage. Nous ajoutons une leçon optionnelle de techniques mixtes si nous voulons l'améliorer et l' amener ailleurs Mais en fin de compte, les compétences sur lesquelles nous travaillons dans ce cours auront un impact positif sur votre pratique artistique pour le reste de votre parcours artistique. C'est génial Nous avons nos couleurs chaudes. Nous avons le rouge, le jaune et l'orange. Nous avons nos couleurs froides avec le vert, le bleu et le violet. Si vous envisagez les relations entre les couleurs de cette façon, vous pouvez vous concentrer sur les couleurs chaudes lorsque vous commencez à assembler vos couleurs, vous pouvez vous concentrer sur les couleurs froides. Nous avons déjà parlé de monochromatique. C'en est une toute autre. Si vous avez plus d'options de couleurs, vous pouvez jouer encore plus loin. J'ai un autre bleu sur ma table. Je pourrais enlever le violet de là. Je pourrais jouer avec ces trois couleurs et avoir une palette de couleurs encore plus cool. Si j'ai un autre bleu, en fait, j'ai trois bleus différents. Il s'agit d'une autre variante du monochrome. Ce n'est pas un vrai monochrome parce que c' est du bleu sarcelle et ceux-ci sont du C'est un bleu clair proche de celui-ci. Ils sont très proches en termes de teinte, puis c'est de teinte. C'est une couleur étrange, mais elles fonctionnent très bien ensemble dans une composition de couleurs accent sur les valeurs du bleu et uniquement sur le bleu en général. Ce serait donc une façon amusante de le faire. Si vous disposez d'un plus grand nombre de couleurs, vous disposez d'un plus large éventail d'options de couleur de papier. Maintenant, je peux développer cela. Si je veux poursuivre mes expérimentations plus tard, je peux ajouter d'autres couleurs. Je peux éteindre cette lumière et y remettre mon violet, et je pourrais encore vivre au pays des couleurs froides. C'est juste une palette de couleurs cool étendue. Je peux aussi faire des couleurs majoritairement froides. Supposons que je fasse du bleu et du violet, puis que je veuille le pimenter un peu, alors je vais ajouter du rouge. Ce serait une autre façon vraiment amusante de procéder. Je peux aussi retirer mon rouge et essayer le jaune. Il y a une toute autre sorte de sensation. Je pourrais enlever le jaune et choisir l'orange. Maintenant, l'orange et le bleu sont des couleurs complémentaires. Ils sont de l'autre côté de la roue chromatique. Nous savons qu'en mélangeant les couleurs avec nos peintures, nos crayons de couleur et d'autres supports de mélange, nous pouvons mélanger toutes les couleurs complémentaires pour les neutraliser, ce qui est vraiment une chose fantastique avec laquelle jouer Mais nous ne mélangeons pas les couleurs. Nous combinons les couleurs par le biais du blocage des couleurs. C'est donc vraiment amusant parce que j' ai une paire de couleurs gratuite, puis j'ai ajouté une troisième couleur Cela lui donne donc une toute autre sorte d' ambiance, ce qui est vraiment cool Autres associations gratuites que nous pourrions envisager. Ce serait violet et jaune. Ce sont également des compliments. Et puis nous avons aussi le rouge et le vert, avec lesquels je finirai par jouer lors de notre prochaine leçon. Je vais le reprocher au fait que c'est pendant les fêtes que je donne ce cours, car tout mon art penche vers le rouge et le vert. C'est vraiment drôle parce que cela n' arrive pas normalement à mon art lorsque je crée de l'art en décembre, mais nous y voilà. Nous avons donc ces différentes relations de couleurs. Nous avons quelques couleurs supplémentaires optionnelles avec lesquelles nous pouvons jouer. Et puis nous avons également tous ces excellents tons neutres que nous pouvons également ajouter, en fonction des options de couleurs que vous avez sous la main Alors que vous commencez à explorer la leçon suivante et que vous réfléchissez documents que vous avez sous la main et relations entre les couleurs que vous souhaitez explorer, réfléchissez aux notions de couleurs primaires, de couleurs secondaires, de couleurs chaudes, de couleurs froides, de monochromes Donc, une couleur plus le noir et blanc, vous pouvez également avoir différentes teintes et nuances Si nous allions de la peinture et du papier à peindre, pour un collage qui nous donnerait pour un collage qui nous donnerait une toute autre option de jeu, ce serait vraiment amusant ce serait vraiment amusant de peindre des papiers, puis d'utiliser votre peinture pour varier encore plus les couleurs de votre papier, puis d'explorer les relations entre les couleurs de cette façon. peindre des papiers, puis d'utiliser votre peinture pour varier encore plus votre papier, puis d'explorer les relations entre les couleurs de cette façon. Je voulais vraiment le simplifier et le simplifier, c' est pourquoi je me concentre sur le papier de construction. Mais il s'agirait d'une palette de couleurs monochromes étendue utilisant mon bleu clair, mon bleu normal, mon blanc et mon Je pourrais même mettre mon gris. Techniquement, il s'agirait toujours d'une palette de couleurs monochromatique car le gris est la version plus claire du noir Le noir c'est l'absence de couleur, le blanc c'est la lumière, et puis nous avons ses couleurs ici sur la droite. Jouez avec vos couleurs, amusez-vous. Et lorsque vous avez l' impression de savoir avec quelles couleurs vous voulez jouer, passez à la leçon suivante ou regardez la leçon suivante et découvrez comment je joue avec deux couleurs pour créer mes compositions colorimétriques afin de vous inspirer pour ce que vous voulez faire lorsque vous commencez votre projet de classe. Quoi qu'il en soit, je te verrai très bientôt dans la prochaine leçon . 5. Les bases du blocage des couleurs: Voici un exemple de trois études différentes que j' ai réalisées en jouant avec les couleurs rouge et vert. Maintenant, Noël approche. Je pense donc que cela a vraiment eu un impact sur les couleurs que j'ai choisies. Mais le rouge et le vert sont des couleurs complémentaires. Elles vont donc bien ensemble lorsque nous les combinons, et ce sont toutes deux des couleurs très saturées. Ils ont en quelque sorte un bon équilibre entre la luminosité des teintes. J'utilise simplement mon papier d'instructions rouge et vert, et j'ai commencé par une forme de base. J'ai donc décidé d'utiliser cette taille de rectangle pour le début. Puis j'ai juste commencé à découper des morceaux de rouge de différentes tailles. J'ai donc eu ma première couleur, le vert, puis j'ai choisi ma deuxième couleur, puis j'ai commencé à découper ces différentes formes. Ensuite, ce que j'ai fait, c'est que je vais vous montrer. je fabrique rapidement une autre base, elle n'a pas besoin d'être, vous savez, parfaitement coupée, et cela peut être un petit carré, cela peut être un rectangle. C'est ce que tu veux que ce soit. Mais si je les retire sur le côté, je prends mon papier brouillon et j'ai mon bâton de colle prêt Et puis j'ai juste ces différents types de blocs de couleurs aléatoires, et je joue avec le fait de savoir où est-ce que je veux les mettre ? Alors je peux toujours en couper un peu plus. Je peux même jouer avec différentes manières manipuler ces blocs de couleur. Les blocs ne doivent pas nécessairement rester sous forme de rectangles. Peut-être deviennent-ils quelque chose de plus que cela. Parfois, je le planifie. Parfois, je me contente de me lancer. Plus j'en faisais, plus je les construisais au fur et à mesure. Ensuite, je mets de la colle sur mon petit morceau de papier, puis je décide où il va coller. Et puis ce ne sont que des études. Peut-être que ça va devenir de petites choses. Je ne sais pas Mais pour le moment, je ne voulais pas trop m'inquiéter à ce sujet. J'aime bien la répétition, alors je pourrais jouer avec la même idée. Plus j'en fais, plus j'ai des idées sur la façon dont je peux jouer avec ces blocs de couleur et avoir différentes manières de continuer à approfondir mes considérations compositionnelles Je commençais vraiment par les bases. C'était le cas, voyons voir. C'était ma première. J'ai juste fait quelques grands rectangles, puis quelques rayures, puis j'ai joué avec C'est assez équilibré. Puis j'ai fait celui-ci. Je veux plutôt opter pour une asymétrie. J'ai le vert. Ensuite, j'ai fait un grand rectangle rouge, puis j'ai fait une bande verte plus épaisse , puis c'est devenu vraiment ouvert. C'était de la ferraille. Ce petit morceau rouge était un rebut, alors j'ai décidé juste après coup de l'ajouter. Alors j'ai voulu jouer avec, et si je commençais par l'autre couleur ? J'ai commencé par le rouge et j'ai commencé à le développer. C'est en fait l'orientation à partir de laquelle je l'ai construit. C'est donc une façon amusante de considérer les relations entre les couleurs à l'aide de blocs. Vous pouviez utiliser toutes les formes que vous vouliez, mais je voulais vraiment me concentrer sur la géométrie de celles-ci et opter pour des rectangles et des carrés, principalement des rectangles, car cela me donnait une porte d'entrée, un moyen facile de me lancer dans De jouer avec les couleurs. Alors, vous voyez, avez-vous l' impression qu'il a besoin d'un peu plus d'équilibre ? C'est également une très bonne idée. Nous examinons la couleur. La couleur est au centre des préoccupations, mais il est impossible de ne pas également tenir compte composition lorsque vous vous demandez où placer les couleurs et toutes ces bonnes choses. Donc, il y a différentes façons de le décomposer, et ensuite vous pouvez voir que vous voulez simplement en couper un peu plus. Peut-être que tout n'est pas un rectangle ou un carré. Peut-être que nous jouons un peu avec certains angles. J'adore ça. Je vais me pencher là-dessus maintenant. Je peux vous dire que ce n'est pas le quatrième, oups, le quatrième que je suis en train de faire n'est pas quelque chose que j'aurais imaginé à mes débuts J'avais besoin de me frayer un chemin à travers ces différentes pièces. Et puis chaque fois qu'il se détache, je le coupe et je joue avec comme ça. Ensuite, ce que nous pouvons faire une fois certaines de ces expirations de couleurs de base réduites, que j'adore retravailler sur mes collages avec d'autres supports J'adore m' y remettre avec un crayon de couleur, avec des marqueurs à peinture, et c'est absolument quelque chose que nous allons explorer dans une prochaine leçon. Pour celui-ci, je veux juste que vous jouiez avec les relations de base entre les couleurs. Choisissez deux couleurs ou une couleur avec le noir, une couleur avec le blanc ou, si vous le souhaitez, optez pour trois. Mais je pense que commencer par deux est vraiment une bonne idée. Les deux couleurs et le papier de construction que vous souhaitez conviennent parfaitement. Vous pouvez également le faire totalement numériquement. Vous pouvez peindre sur Procreate votre arrière-plan de couleur unie, et vous pouvez utiliser votre sélection et votre outil de champ de couleur pour créer belles combinaisons de couleurs géométriques de base afin de vraiment jouer avec ces relations de couleurs et la géométrie de base Au moins deux couleurs ou une couleur avec le noir ou une couleur avec le blanc et commencez à explorer différentes manières jouer avec le ratio de couleurs existant. Alors, quelle couleur sera votre couleur de départ ? Quelle couleur allez-vous ensuite ajouter ? Ensuite, voulez-vous essayer d'obtenir un équilibre des couleurs plus proche de ce qui se passe ici, ou voulez-vous avoir une couleur plus dominante, comme c'est le cas ici Une fois cela fait, si vous êtes curieux d'aller plus loin, vous pouvez consulter la leçon suivante où nous recommencerons à travailler nos collages géométriques avec différentes approches techniques mixtes Cela rend le média facultatif. C'est une étape que vous pouvez intégrer à toute pratique de collage que vous pourriez pratiquer. C'est une question que je partage de différentes manières dans d' autres cours que j'ai ici sur Skillshare Jouez avec les couleurs, jouez avec l'équilibre, jouez avec la symétrie, asymétrie en ce qui concerne cet équilibre, jouez avec le design, jouez avec la composition et voyez ce qui se passe Ensuite, pour votre projet de classe, assurez-vous de partager cette étape car c'est une partie très importante de celui-ci. Il peut rester ici pour votre projet de classe et être simplement une simple exploration des couleurs. Ou vous pouvez passer à la plus grande et jouer avec l'idée de tisser la couleur. C'est la même idée. Donc, si vous regardez juste un peu cela par rapport à cela, c'est pareil. C'est exactement la même idée qui se passe ici. C'est juste abordé d'une manière différente. C'est sur celui-ci que je tisse mon point de départ. J'ai toujours des zones dominantes d'une couleur par rapport à une autre. Celui-ci en a évidemment trois, nous avons le violet, puis le noir et le blanc. Alors c'est le même genre d'idée. Mais la différence, c'est qu'il ne s'agissait que de bandes dessinées. J'ai découpé une tonne de bandes, elles commençaient toutes de la même taille, j'en ai changé au fur et à mesure et j'ai eu besoin de quelques pièces supplémentaires. J'ai changé la taille de mes bandelettes. Je n'ai pas changé la largeur, j'ai juste changé leur longueur. Ici, j'ai commencé par découper un tas de bandes, de carrés et de rectangles différents , puis à partir cette réserve de formes géométriques, j'ai pu commencer à élaborer mes compositions Vous pouvez faire la même approche ici avec big et fusionner les deux également. Il existe de nombreuses façons de procéder. D'une manière ou d'une autre, je veux que vous jouiez avec les relations entre les couleurs et la composition et sur la façon dont tout cela se joue , car nous avons l'effet optique des couleurs que nous assemblons. Nous avons les différentes esthétiques et les différentes ambiances que nous obtenons grâce à différentes configurations compositionnelles Il se passe beaucoup de choses différentes dans ce cours. Je veux vraiment que tu joues, que tu explores et que tu voies ce qui en ressortira. Partagez-le ensuite dans votre projet de classe. Amusez-vous bien en jouant avec les relations entre les couleurs. J'ai hâte de voir avec quelles couleurs tu joues et comment tu décides de les découper en formes géométriques. Je vous verrai ensuite dans la prochaine leçon pour aller encore plus loin et les amener au-delà d'une étude de couleur et d'une étude de composition pour aborder une œuvre d'art plus raffinée. À bientôt. 6. Tissage de collage aving: Maintenant que nous avons parlé des combinaisons de couleurs, je voudrais partager avec vous une façon de jouer avec vos combinaisons de couleurs et votre composition en tissant des bandes de papier ensemble. Il se trouve qu'il me reste une tonne de bandes de papier provenant d'un projet précédent que j'avais réalisé dans une autre classe, et je voulais trouver un moyen de les utiliser. Cela est également dû au fait que je voulais avoir une session de création artistique, mais que je n'avais pas vraiment de plan sur lequel je voulais travailler. Et j'adore le résultat d' une œuvre d'art qui a ensuite inspiré ce cours. Ce ne sont donc que des bandes de papier. Ils sont tous coupés à peu près de la même longueur. Lorsque j'ai déjà fait du tissage du papier, je l'ai fait avec différents papiers peints, aquarelle et acrylique que j'ai créés C'est donc l'une des premières fois que je le fais uniquement avec des bandes de papier de couleur unie. Au départ, j'ai pensé que je voulais faire un fond bleu. Plus loin dans la vidéo, vous verrez que je l'ai remplacée parce que je sentais juste une couleur différente Mais j'utilise simplement le tissage progressif de la bande, c'est-à-dire le dessus et le dessous d' une technique de tissage pour créer une structure. Et je joue aussi un peu avec la composition car au fur et à mesure que je prends de nouvelles bandes, je décide si ce sera une bande horizontale ou une bande verticale et si je vais choisir une bande noire ou une bande blanche. Et puis de temps en temps, je fais un peu comme ici, et j'ajuste mes bandes pour obtenir l' espacement que je souhaite Vous pouvez le tisser très étroitement pour ne pas laisser passer votre papier de fond Vous pouvez également le tisser un peu plus librement et faire apparaître de petites touches de la couleur de votre papier de C'est un moyen très simple de travailler avec du papier pour créer un intérêt vraiment dynamique. Et c'est aussi la première fois que je le fais avec valeur de contraste aussi élevée avec juste un noir et une lumière. Et j'adore le contraste dans mes œuvres d'art. J'apprécie donc beaucoup le processus qui consiste à créer des lignes dynamiques vraiment intéressantes et à créer différents blocs de couleurs. Par l'interaction des bandes noires et des bandes blanches, à la fois entre elles et ensuite dans leurs couleurs. Il y a donc d'autres zones où il y a plus de blanc. J'ai des zones concentrées de noir, et c'est une façon vraiment amusante de laisser le blocage de la couleur évoluer plutôt que de faire un collage direct avec des bandes, des carrés et des rectangles Ce n'est donc qu'une autre option que vous pourriez explorer si vous le vouliez. Tout ce que je sais, c'est que je veux créer des blocs de couleur tissés avec les bandes que j'ai. Je sais que je vais avoir une troisième couleur pour mon arrière-plan, mais je ne sais pas exactement où cela va aller à partir de là. Et j'adore ça. J'adore son caractère ouvert et le fait que je ne joue qu' avec un concept à fois et que je laisse l'œuvre évoluer Ainsi, vous pouvez en quelque sorte décider de la taille ou de la taille que vous souhaitez atteindre. Vous pouvez tisser des bandes de toutes tailles. Vous pouvez même varier la taille de vos bandelettes. Vous pouvez avoir des bandes plus larges et des bandes plus étroites, et vous pouvez absolument avoir plus de deux couleurs à tisser ici Mais je voulais vraiment jouer avec monochrome tout en restant très simple Au final, j'ai eu des bandes noires et blanches, donc c'était en quelque sorte le point de départ. Ensuite, il s' agissait simplement de décider de la couleur de fond . La dernière étape consiste donc à ajuster vos bandelettes et à tout mettre en place en bon état. Comme je vais le coller sur une plus grande feuille de papier, il va y avoir beaucoup de colle. Mais je ne voulais pas non plus qu'aucune de mes bandes sur les bords ne glisse. Je mets donc simplement un peu de colle sur chacune des bandes qu'elles recouvrent sur les bords extérieurs du tissage pour fixer le tissage dans son ensemble. Ensuite, je vais intégrer tout cela à mon document d'information au fur et à mesure que je déciderai où cela va aller. J'ai découvert que la colle sur le papier noir laissait un petit résidu. La colle sèche de manière transparente, mais sa consistance est différente de celle du papier. J'ai donc le papier mat, puis il y a un peu de brillance à cause de l'endroit où la colle est entrée Donc, si vous voulez le faire, soyez un peu prudent lorsque vous manipulez vos papiers noirs. En fin de compte, il s' agissait d'un exercice. C'était amusant et créatif parce que j'avais le temps. Cela ne m' inquiétait donc pas trop. Maintenant, je vais mettre de la colle sur tout le dos parce que je veux vraiment m' assurer que ça colle vraiment bien. Et puis vous voyez que mes bandes glissent un peu, mais ce n'est pas grave. Je n'ai pas attendu que l'adhérence sur les bords extérieurs du tissage sèche. Ce serait donc peut-être une bonne idée d'attendre cela d'abord. Ensuite, je déciderai où je veux le mettre sur le papier avant de le mettre par écrit. Ensuite, j'ai toujours mon papier brouillon pour garder ma zone de collage propre Mais comme il y a beaucoup de colle sur cette pièce tissée, je l'utilise au lieu de retourner le tout pour vraiment frotter afin qu'il adhère parfaitement au papier de fond Passons à la leçon suivante pour voir comment je continue à développer cette composition. bientôt Mm. 7. Composition de collage: Maintenant, je vais continuer à peaufiner ma composition. J'ai donc créé mon tissage initial, qui contient un certain blocage des couleurs, puis je vais continuer à utiliser les bandes pour unifier le blocage des couleurs tissé avec l'ensemble de l'arrière-plan Maintenant, j'essaie d'utiliser les bandes dans leur plein sens, et je les place de différentes manières à horizontale et à la verticale pour créer une composition intéressante. Je joue également avec le superposition, donc je m'intéresse l'idée de l' aspect sous-jacent des pièces tissées. C'est presque comme si la pièce tissée avait été étendue et superposée là où il y a de nombreux espaces différents où la couleur de fond violette peut transparaître. Et cela revient, vous savez, laisser libre cours à vos préférences et à vos idées et obtenir des étincelles d'inspiration au fur et à mesure que vous déposez chaque bande de papier supplémentaire Cela pourrait être esquissé à l'avance, mais j'aime vraiment laisser l'œuvre évoluer Et comme il s' agissait d'une œuvre d'art qui est le fruit du temps passé quelques bandes dessinées et d'une idée très vague de ce que je pourrais faire avec ces bandes, j'ai vraiment adoré le processus qui m'a permis de construire la composition bande par bande au fur et à mesure. Je pensais que les bandes qui se trouvent sur le papier violet étaient en quelque sorte séparées de la pièce tissée, mais aussi en harmonie avec celle-ci, jouant avec différentes hauteurs, en les espaçant et en m' amusant beaucoup Nous avons déjà fait référence à Pied Mondrian dans ce cours, et je pense que c'est certainement ce qui entre en jeu ici, les différentes manières dont Mondrian a joué avec carrés et des rectangles plus grands et plus petits lorsqu'il a créé ses compositions quadrillées et l'utilisation vraiment fabuleuse des lignes qu'il a utilisée pour espace sur la toile puis où se trouvait la Et cette pièce a également été écrite à une époque où je donnais un cours sur Mondrian J'ai un cours inspiré de Piet Mondrian ici sur Skillshare. Cette année, je pense beaucoup à Mondrian et j'ai envie d' entrer en jeu avec toutes ces incroyables idées de composition Je me suis donc penchée sur les bandes initiales dans leur plein sens du terme. Sur le côté gauche de mon papier, j'ai utilisé deux bandes pour créer une bande plus longue, car j' ai une œuvre d'art verticale plutôt que carrée. Ensuite, je les fais aussi sortir de la page, puis je vais couper l'endroit où ils chevauchent le bord, là où ils se détachent du côté Ensuite, en m'inspirant de ces pièces alors plus petites, elles en feront également partie, au fur et à mesure que j'ajouterai de la variété et de la variation au fur et à mesure que je construis cette composition. Et vous constaterez qu'au fur et à mesure, plus vous déposerez de bandes sur les parties extérieures de votre collage, plus vous aurez à prendre des décisions de composition intéressantes vous aurez à Alors, où devez-vous ajouter plus de chaque couleur ? Vous continuerez en quelque sorte à évaluer l'équilibre et l'unité. Où se situent les bandes situées sur les bords extérieurs avec ou par rapport aux bandes de votre section tissée ? Si tu fais une combinaison des deux ? C'est vraiment amusant de continuer à réévaluer votre collage et de vous demander où vous voulez placer le plus de couleur Passons donc à notre prochaine leçon où nous parlerons certaines techniques techniques mixtes facultatives que vous pourriez ajouter à vos collages voit là-bas. Mm 8. Facultatif : supports mixtes: Mm. J'ai créé un autre collage en utilisant le blocage des couleurs et superposition pour créer l'effet différent que je recherchais J'ai opté pour des couleurs très similaires. J'ai un violet plus chaud et un violet plus froid, les couleurs avec lesquelles j' ai eu envie de travailler aujourd'hui Alors j'ai des stylos à peinture. J'ai mes crayons de couleur. Je vais aussi prendre ma doublure fine. Je vais juste voir où ça mène. Lorsque je retravaille sur mes collages, en particulier lorsque je fais des collages simplement créés à partir de papier de couleur unie J'aime me concentrer sur la valeur et j'aime ajouter différents modèles. Vous pouvez nous contacter comme bon vous semble. L'idée est que c'est notre toile de départ maintenant. Nous avions nos deux couleurs de base. Nous avons créé une composition en jouant avec différents blocs de couleurs pour séparer la couleur unie de l' autre couleur, puis en séparant la couleur secondaire avec une plus grande partie de la première couleur jusqu'à ce que nous arrivions à quelque chose comme ça. Il n'est pas nécessaire que ce soit ce qui se passe. Nous pourrions tout à fait revenir à un collage plus simple qui ne comporterait pas beaucoup ou très peu de couches de papier Mais je me suis un peu laissée emporter et j'ai été assez échauffée en les créant Quand j'ai créé celui-ci, j' étais prêt à continuer. Je vais donc commencer par un crayon de couleur, et je vais m' amuser à me pencher davantage sur les violettes , puis je vais voir où cela va nous mener à partir de là J'adore ajouter de la valeur. Ainsi, lorsque je commence à ajouter des tons foncés, lorsque j'assombrit les tons foncés et que j'allume les lumières plus tard, je finis par m'intéresser beaucoup à l'œuvre d' art et cela commence vraiment à lui donner vie Et il n'y a pas de bonne ou de mauvaise façon de procéder. s'agit donc simplement d' y retourner intuitivement et de voir ce que je veux faire d'autre avec cette pièce. C' est très géométrique. On dirait une version violette d'un pit Mondrian, ce qui est plutôt intéressant Mais je veux voir ce qui se passera si j'ajoute encore plus de lignes et si j'ajoute de la valeur Il peut être un peu difficile d'utiliser un crayon de couleur pour créer un collage en couches, mais j'essaie de me concentrer sur les hauts qui se produisent avec les différentes couches de papier et de m'en servir pour construire. Cependant, vous trouverez peut-être que certaines sections de votre collage nécessitent un peu plus de colle en cours de route. À tout moment, n' hésitez pas à renforcer les éléments de collage afin qu'ils ne flottent pas et ils n'entravent le travail multimédia que vous essayez de réaliser. Avoir votre acoustique à portée de main pendant cette étape est donc une bonne idée. Je joue donc simplement avec les couleurs et ajoute un peu plus d'intérêt visuel à mon œuvre. Vous pouvez jouer avec des couleurs unies ou avec des échelles de valeurs et avoir un peu d'obscurité qui s'estompe Cela dépend entièrement de vous. C'est aussi un moment amusant pour jouer avec les couleurs que vous pouvez superposer pour obtenir encore plus d'intérêt. J'ai donc mis ce violet uni par-dessus mon violet plus clair. Je n'ai pas vraiment aimé. Je n'étais pas très content de la façon dont cela s'est passé. Maintenant, je vais me pencher sur l'obscurité et les lumières pour pouvoir extraire ces valeurs Revenez et ajoutez juste un peu plus d'intérêt. Il y aura certainement des étapes secondaires dans ce processus de création, et c'est normal. Ça va. Cela va paraître un peu étrange lorsque nous commencerons à dessiner dans nos collages sur papier parce nous ajoutons un nouveau support que nous ajoutons un nouveau support qui sera différent Nous avons les différentes couleurs et les valeurs que nous ajoutons, ce n'est pas nécessairement une mince affaire. que c'est le changement de texture Je trouve que c'est le changement de texture qui me gêne un peu. Je dois donc continuer à travailler jusqu'à ce que je trouve un équilibre suffisant avec mes textures pour qu' il soit logique d'intégrer ces textures dans la douceur du papier Une autre chose qui aide vraiment, tout comme nous avons créé un équilibre avec notre blocage des couleurs, lorsque vous revenez à votre travail sur des supports mixtes, si vous décidez de passer à cette étape, il est très utile de penser à faire il est très utile de penser à apparaître des éléments dans plusieurs zones. Parfois, vous voulez avoir une section dominante où il y a une chose qui attire vraiment l'attention. Souvent, surtout lorsque nous introduisons de nouvelles couleurs, il est utile de le répéter là-bas si j'ai quelque chose ici C'est un moyen simple de commencer à travailler sur cette phase des options du projet en vous demandant où vous pouvez reproduire les éléments pour que tout ait du sens. J'ai du bleu ici maintenant parce que j'essayais d'assombrir mon violet Je vais maintenant réfléchir à l'endroit où je pourrais placer une échelle de valeur similaire de l' autre côté de mon collage. Et il n'est pas nécessaire que la symétrie soit parfaite. Il faut juste trouver un équilibre entre les deux. Je trouve souvent que les bords que je crée me rebutent un peu. Au début, lorsque j' essaie de colorier entre les deux, il suffit de s'y pencher un peu, car il y aura des sections où il sera très difficile de mettre le crayon de couleur dans ces espaces. , l'avantage est tout ce qui peut aller trop loin que ce avec quoi vous êtes à l'aise vous pouvez retirer du papier, vous pouvez en ajouter du papier, vous pouvez continuer à travailler sur différents supports. Il existe toutes sortes de moyens pour résoudre toute étrange situation qui pourrait survenir. Si vous utilisez un crayon aiguisé, vous pouvez accéder à l'endroit où les deux couches créent cette variation de hauteur Dans celui-ci, je ne veux pas mettre de l' ombre tout en haut, donc je vais le laisser s'estomper, mais je vais quand même mettre un peu de ma lumière dans cette partie. En quelque sorte, alimentez-le davantage en diagonale. Et ça va avoir l'air différent parce que c'est le violet le plus chaud et le violet le plus froid. Donc, ce que nous pouvons faire, c'est prendre du blanc, et nous pouvons le créer encore plus tard. Et c'est une bonne façon de réunir les deux. Je peux même aller ici et ajouter un peu de blanc, si je le voulais, un dépoussiérage. J'ai envie de jouer avec l' ajout de détails du tirage. Je vais donc ajouter un contour noir à quelques endroits, et cela va créer une belle illusion de profondeur. Cela ajoutera également une belle fraîcheur. Vous pouvez le faire à de nombreux endroits différents ou vous pouvez simplement le laisser peindre quelques endroits sélectionnés. En parlant d' équilibre, je vais également le faire sur cette bordure. Et puis je me suis dit que pour ce que je voulais faire, j'ai commencé à ajouter des marques qui créent une sorte de motif. Je vais donc faire quelques rayures sur le bord. Vous pourriez mesurer les choses, vous pourriez être un peu plus souple Je vais les réduire un peu. J'ai donc cette répétition. Mais j'ai aussi quelques variantes. J'adore ça. Cela ne fait qu' ajouter une touche agréable. J'ai envie de faire quelque chose pour casser le crayon de couleur. Je ne l'aime pas autant que dans mes autres pièces. Je prends un sharpie et je vais faire le même effet, mais je vais le faire avec un trait plus épais Maintenant, je peux jouer avec un crayon de couleur à quelques autres endroits Alors peut-être que je fais un motif imparfait avec certains de mes crayons de couleur violets Le crayon de couleur va légèrement recouvrir votre crayon fin. Vous pourriez revenir par-dessus vos lignes d'encre, mais à cause du caractère cireux du crayon de couleur, l' encre risque de ne pas revenir par-dessus le crayon de couleur Vous pouvez vraiment commencer à voir comment le collage devient la base des autres éléments lorsque nous l'abordons de cette façon. Je vais faire la même chose sur les côtés avec ces autres carrés. C'est bon. J'adore ça. Je vais en faire un peu plus. Mais je voudrais m'attarder un peu plus sur le jeu des dégradés pour qu'il ait du sens. Je vais profiter de ce petit rectangle pour créer une autre échelle de valeurs. Une échelle de valeurs se produit chaque fois que des valeurs s'estompent. Vos ténèbres s' estompent jusqu'à vos jambes. C'est un éventail de vos valeurs. Ensuite, je voudrais répéter mon Sharpie. Je pense que je vais faire la même chose avec ce rectangle. Ça a un petit peu explosé, et je vais me pencher là-dessus. Et créez-y des formes. Ensuite, même si cela sort de la page, je vais le refléter également. Ayez des stylos à peinture. Je ne sais pas vraiment si je veux les ajouter. Certaines couleurs sont absorbées le papier car le papier de construction est très poreux. Vous pouvez continuer à le superposer ou le changer en une couleur plus foncée Les stylos restent humides pendant un certain temps. Vous devez faire attention à ne pas les maculer. Je pense que c'est peut-être ça. C'est peut-être tout ce que je voudrais ajouter à celui-ci. Mais c'est vraiment agréable d'y mettre des touches de blanc éclatantes Peut-être juste quelques lances. Alors j'ai l'impression que s'ils existent, je vais peut-être doubler d'efforts. Mais compensez un peu pour ajouter du pop. Faites la vidange de mon tableau de bord. Alors j'ai aussi l'impression qu'il me faut une ligne blanche ici. Une ligne aussi droite que possible. C'est génial. J'en suis content. Si vous le souhaitez, cette étape est facultative. Vous pouvez prendre n'importe lequel de vos collages que vous auriez pu créer et jouer de différentes manières pour y revenir Ce serait également très amusant à faire si vous choisissez de réaliser ce projet numériquement, car vous pouvez facilement utiliser la variété de pinceaux et d'outils de dessin disponibles dans des programmes tels que Procreate pour vous inspirer de vos œuvres d'art à blocage des couleurs Amuse-toi bien avec ça. J'adorerais voir comment tout cela s'est passé. Passons donc à la dernière leçon pour emballer le verre. On se voit là-bas. 9. Réflexions finales: Mm. Merci beaucoup de m' avoir rejoint dans ce cours de composition géométrique à blocs de couleurs. J'ai eu beaucoup de plaisir explorer la composition, les relations entre les couleurs, rapport entre les couleurs, l'échelle et les tailles en abordant les différentes manières dont nous pouvons manipuler papier, la couleur et les collages. Vous vous concentrez simplement sur des éléments géométriques, des carrés, des rectangles, des bandes de papier pour créer des pièces vraiment dynamiques et intéressantes Il peut alors s'agir d'études pour de futures œuvres d'art. Ces œuvres peuvent être des œuvres d'art en elles-mêmes, mais c'est vraiment une façon amusante et fantastique. Pour vous lancer dans la création artistique, cela vous ouvrira les yeux certains des différents éléments qui entrent en ligne de compte lorsqu'il s'agit de réfléchir à la façon dont nous assemblons une œuvre d'art, quel que soit le support, et vous pourrez ensuite utiliser tous ces concepts pour poursuivre votre propre croissance artistique J'espère que vous souhaitez partager votre travail dans la galerie des étudiants. C'est tellement amusant de voir comment tout le monde interprète Project Love it si vous avez pris le temps de laisser un avis part de vos réflexions sur cette approche de la création artistique, façons dont vous l'avez peut-être explorée, si vous avez déjà réalisé le projet de classe, idées que vous avez sur les moyens continuer à explorer ces concepts. C'est vraiment fantastique pour moi en tant que feedback lorsque je réfléchis à la manière de créer et à ce qu'il faut inclure dans les prochains cours, ainsi que pour les autres étudiants qui envisagent de suivre le cours. J'adorerais également rester connecté, alors assurez-vous de cliquer sur le bouton Suivre si nous ne sommes pas déjà connectés de cette façon. Vous êtes donc informé des prochains cours à venir. J'en ai une tonne en préparation. J'ai une tonne d'autres idées, et je ne vois pas de fin à créer de nouveaux cours à tout moment. Donc je ne veux pas que tu rates un moment. Je veux être en mesure de rester connecté pendant plusieurs cours. Et me suivre sur Skillshare est un excellent moyen d'y parvenir J'adorerais également me connecter sur ma chaîne YouTube. Je partage une tonne de choses là-bas , différentes approches artistiques, choses que je vis et explore dans le cadre de ma propre pratique artistique, aventures artistiques que je vis, des croquis dans la nature, toutes sortes de choses liées à l'art sur ma chaîne YouTube C'est donc un autre excellent moyen de pénétrer dans l'univers et de continuer à créer un sentiment de communauté créative. J'adorerais également communiquer avec vous sur Instagram, suivre les uns les autres, si vous partagez également votre parcours artistique. Mon compte Instagram est vraiment l'occasion pour moi de documenter ma croissance artistique et mon processus, ainsi que de partager ce que je fais de manière créative avec tous ceux qui souhaitent me suivre Instagram est vraiment un excellent moyen de communiquer avec la communauté du monde entier. J'ai hâte de voir ce que tu as créé en classe. Merci beaucoup d'avoir choisi celui-ci et d'avoir exploré la composition des couleurs et toutes les choses amusantes que nous avons explorées en classe, et je vous verrai la prochaine fois. Et