Collage de papier déchiré ou œuvre d'art abstraite

1. Introduction: Bonjour, je m'appelle Elizabeth. Bienvenue dans mon cours de collage sur papier déchiré. J'enseigne sur Skillshare depuis 2021 et je suis éducatrice professionnelle depuis 2005. J' enseigne à des étudiants de tous âges, partageant ma passion pour les artistes, l'histoire de l' art et les techniques artistiques d' exploration artistique, en particulier les œuvres mixtes, et partageant simplement tout ce que j'aime dans l'art avec mes étudiants, que ce soit en personne ou en ligne dans des cours comme Le cours est principalement axé sur l'utilisation de papier déchiré pour créer un arrière-plan de collage. Vous pouvez vous pencher sur l' arc-en-ciel ou opter pour n'importe quelle autre palette de couleurs que vous aimez. Ce cours aborde la question comme si vous aviez déjà les papiers de collage. Donc, si vous avez besoin de fabriquer des papiers de collage, vous devriez consulter certains de mes autres cours Skillshare, ou vous pouvez absolument utiliser n'importe quel autre papier de collage que vous avez ou que vous trouvez chez vous ou dans votre studio Cours, je vous explique les bases de la création de l'arrière-plan, puis nous ajoutons un pot en or amusant et facile inspiré de la Saint-Patrick. Il s'agit d'une étape facultative. Vous pouvez absolument vous appuyer sur le collage sur papier déchiré comme une façon vraiment amusante, relaxante et colorée de faire une séance de création artistique rapide et en rester là, ou vous pouvez continuer et ajouter tout ce que vous voulez sur votre collage de papier déchiré. Vous pouvez ajouter des mots, ajouter des images trouvées, créer d' autres images pour célébrer ce que vous voulez. Mais voici ma version amusante du collage Torn Paper pour la Saint-Patrick. Passons à la leçon suivante pour en savoir plus sur notre projet de classe. Je t'y verrai. 2. Projet de cours :: Et pour notre projet de classe, nous allons utiliser papier déchiré pour créer un collage de papier déchiré. J'ai créé tous ces papiers, soit en utilisant des techniques d'aquarelle, soit en utilisant des techniques acryliques, restes de peinture, je fabrique des papiers de collage tout J'ai donc une très grande réserve. Ce projet est né du désir de faire quelque chose d'amusant pour la Saint-Patrick l'année dernière et de la volonté d'utiliser certains de mes papiers qui traînaient et quelques petits bouts que j'avais aussi C'était aussi une façon assez amusante d'utiliser des papiers qui étaient des restes Je voulais vraiment beaucoup de variété, même au niveau des couleurs. J'ai récupéré mes papiers de collage. Je les ai déchirés en carrés, puis je vais vous montrer dans la démonstration comment j'ai créé mon fond de collage en papier déchiré, puis comment j'ai ajouté une forme de papier découpé très simple pour le pot d'or et l'or lui-même. Passons à la leçon suivante, et je vais vous parler un peu plus du matériel que vous voudrez avoir sous la main pour le cours. On se voit là-bas. 3. Fournitures: Le matériel de notre projet de classe sera donc un morceau de papier à dessin ou de papier mixte, capable de supporter de nombreux collages. Ensuite, vous allez utiliser différents papiers de collage que vous allez déchirer en petits morceaux pour représenter les différentes couleurs de l'arc-en-ciel. J'ai utilisé différents papiers peints. Donc, des papiers sur lesquels j'ai appliqué différentes techniques d'aquarelle ou des techniques de peinture acrylique . Ce sont donc tous des papiers que j'ai créés sur du papier aquarelle ou mixte J'avais créé de grandes feuilles pour différents projets de collage et de techniques mixtes. J'ai un gros tiret. Je les ai donc passées en revue, j'ai sélectionné les couleurs que je voulais pour mon arc-en-ciel , puis je les ai déchirées en faire principalement des rectangles Vous pouvez également utiliser les papiers de collage que vous trouverez. Vous n'êtes pas obligé de créer vos propres articles, mais si vous souhaitez créer vos propres articles, j'ai quelques autres cours sur Skillshare qui vous enseignent différentes techniques pour le faire soit de différentes techniques d'aquarelle pour traiter vos papiers, que vous pouvez utiliser pour d'autres œuvres d'aquarelle ou de techniques mixtes, œuvres d'aquarelle ou de techniques mixtes peinture acrylique, qu'il s'agisse de restes de peinture ou de peinture neuve pour fabriquer collage, car j'adore créer mes propres papiers pour mes Jetez-y un œil si cela vous intéresse, puis j'ai une paire de ciseaux, un glutick , puis un petit morceau de papier qui sera mon pot d'or vais faire le pot et l' or sur du papier noir, puis je vais sortir un marqueur doré, métallique ou un stylo à peinture pour ajouter de l'or. Ensuite, vous pouvez décider détail que vous souhaitez obtenir pour cette partie. Et puis j'ai un papier brouillon qui est mon papier à coller. Je fais donc tout mon collage ici, puis je le colle ici pour entretenir et contrôler les salissures de colle. Rassemblez vos fournitures et nous passerons à la leçon suivante pour commencer à travailler sur notre arrière-plan de collage arc-en-ciel. Je t'y verrai. 4. Collage de couleurs: J'ai déjà déchiré tous mes papiers, et je vais commencer à les coller. Je vais travailler de gauche à droite parce que c'est la façon la plus confortable pour moi de travailler là-dessus Je vais commencer par le rouge et me frayer un chemin à travers différentes couleurs de l'arc-en-ciel. Je vais juste commencer à saisir des morceaux de collage, charger avec tout un tas de colle Et puis je commence à les coller. Je n'ai pas peur qu'ils exagèrent. Je veux occuper tout l'espace, donc je vais probablement le superposer un peu, puis je pourrai toujours découper le bord. Je n'ai pas taillé le bord de celui-ci. J'ai laissé les morceaux qui pendaient. J'ai aussi un peu de blanc, c'est très bien parce que lorsque nous déchirons du papier, des morceaux se déchirent et ont un bord blanc. Cela ne fait que renforcer le caractère de la pièce. Vous pouvez toujours revenir sur d'autres médias pour remplir les blancs si vous ne voulez pas qu'ils apparaissent. Mais j'aime montrer qu'il s'agit d'un collage. Je trouve également que lorsque je fais des collages Ambre, des collages arc-en-ciel ou tout autre type de collage où les couleurs se déplacent sur la page, j'aime varier le type de papier que j'utilise Ce que je veux dire par là, c'est que je ne veux pas avoir une seule grande feuille de papier peint, dire qu'elle est rouge, puis la déchirer toutes mes pièces soient identiques. J'aime plus de variété. ne me dérange pas qu'il y ait un peu de bleu sarcelle ici, qu'il y ait du noir ou du blanc J'aime avoir les différents types d'une couleur, à la fois en termes de support et de technique, ainsi que toutes les autres parties présentant différentes variations de valeur. À condition que la pièce soit majoritairement de la même couleur. Tu n'es pas obligée de faire ça. Si vous voulez que ce soit plus uniforme, c'est parfait. Vous devez le faire comme bon vous semble. J'aime vraiment quand les journaux eux-mêmes sont un peu plus variés, même lorsque je recherche l'unité. J'ai une section blanche ici qui est un triangle. Je vais sauter vers le bas et faire une autre section ici. Il y a beaucoup de va-et-vient. Mais en fin de compte, je vise des rayures sur le papier. Donc, si je voulais combler cette lacune, je pourrais en arracher un plus petit morceau. Vous pouvez toujours donner à vos déchets la forme que vous souhaitez C'est totalement bon. Ensuite, je travaille avec du papier relativement épais. La plupart de ces travaux ont été réalisés sur du papier aquarelle , ces papiers décoratifs Je dois souvent retourner mon œuvre et meubler le verso juste pour m' assurer que mes collages collent Sinon, je pourrais mettre un autre papier dessus et le fournir de cette façon aussi. Je trouve qu'il est tout aussi facile de le retourner. Ce qui fonctionne le mieux pour vous, c'est ce que vous devez faire. Je vais donc fouiller ici et trouver différents types de papier rouge pour choisir la variété que je recherche. Je vais juste continuer au fur et à mesure que je descends. Je gagne en couleur au fur et à mesure. Je pourrais me concentrer davantage sur le point de départ de mon orange , juste pour aider à combler les lacunes. Parce que même si je fais des rayures, j'ai toujours envie de jouer un peu avec les couleurs les unes dans les autres. Si je remarque que mes papiers de collage ne collent pas, je vais passer un peu plus de temps polir juste pour que la colle colle Celui-ci est un peu plus orange, donc je vais commencer à me déplacer vers l' endroit où se trouvera mon orange J'adore ce papier, mais je veux que les choses restent dans la famille du rouge. J'utilise pas mal de colle. Lorsque vous faites autant de collages, vous constaterez peut-être autant de collages, vous constaterez que vous devez vous laver les mains un peu plus fréquemment. Vous pouvez le faire en ayant une serviette humide à proximité. Assurez-vous simplement de vous sécher les mains avant de retourner au collage. Ou vous pourriez simplement vous lever et aller vous laver les mains ou vous procurer des lingettes humides C'est une autre bonne ressource artistique à avoir pour un nettoyage rapide et facile J'en ai presque fini avec ma couleur rouge et un peu plus. J'ai un gros article, je pense que ça va le combler. j'aime bien ce bord, donc je pourrais le mettre en dessous Parfait. Maintenant, je vais commencer à travailler sur mes oranges. J'ai des oranges rouges, mais j'en ai trouvé dans d'anciens journaux. Je vais en ajouter quelques-unes là où j'ai sections où mon rouge n'est pas allé aussi loin. Vous n'êtes pas obligé d'avoir toutes les couleurs intermédiaires ou tertiaires, les couleurs qui se situent entre une couleur primaire et une couleur secondaire, mais si vous en avez déjà quelques-unes dans votre papier, pourquoi ne pas les jeter ? Ajoutez encore plus de variété à votre université et commencez par le strip suivant. Maintenant, je suis en train de sauter partout parce que j'ai quelque chose sur lequel je peux m'appuyer pour décider où ils vont aller. Beaucoup de mes oranges sont de l'orange orange, je pourrais jouer un peu avec ce qui va où, fouiller dans certaines de mes oranges les plus rouges pour faire un mélange des deux, peut-être. Si vous avez l'impression d'avoir trop de blanc, vous pouvez toujours déchirer ou couper l'excédent. J'aime le bord déchiré, mais parfois, avec ces papiers plus épais, c'est trop. Vous pouvez également effectuer cette étape avec n'importe quel autre adhésif de collage que vous avez, car nous n'y retravaillerons pas nécessairement. Vous pouvez le peindre en image, vous pouvez utiliser un médium acrylique ou un support mat c'est un autre bon support sur lequel vous pouvez le peindre et appliquer de la colle liquide blanche. J'ai tendance à m'appuyer davantage sur les colles liquides peintes lorsque je fais un collage sur papier épais comme celui-ci Mais comme je travaille avec de si petites pièces, j'ai l'impression que cela va devenir assez compliqué. J'aime juste m'appuyer sur le bâton de colle lorsque je fais de petits collages. Ça va quand même devenir compliqué, mais c'est un gâchis que je peux contrôler, ce que j'aime bien Vos papiers plus épais auront donc besoin d' un peu plus de colle et d'un peu plus d'attention. C'est normal. Autre chose que vous pourriez faire, vous pourriez faire tout ce collage avec un bâton de colle, puis vous pourriez revenir par-dessus et le sceller avec du Mg Podge ou une colle liquide juste pour l'aider à durcir Ce serait une bonne idée. Si vous craignez que vos pièces n'apparaissent, c'est juste une autre option Et je n'ai pas trop peur de manquer d'espace. Vous pouvez toujours travailler sur une plus grande feuille de papier, puis la découper pour obtenir votre dernière bande violette. Je dirais que celui-ci, le rouge vient un peu plus loin. L'orange est un peu plus fine, le jaune et le vert Genre, ça varie un peu. Mais j'ai commencé par une bande un peu plus grande, mais j'ai choisi quelques oranges rouges, donc ça ne m' inquiétait pas trop. Et le violet devient assez petit. Il y a des zones où le bleu est très étroit. Mais je voulais l' essence d'un arc-en-ciel et non un objet parfaitement mesuré. Mais vous pouvez tout à fait le tracer à l'avance et dessiner légèrement sur votre papier l'endroit où vous allez changer vos différentes bandes pour vous assurer que vous pouvez toutes les insérer. Ce serait une autre option. Je me concentre sur six couleurs. Je sais que mon jaune va disparaître à peu près à mi-chemin. Je pourrais réduire un peu mon orange en superposant un peu de jaune juste pour que tout le monde ait une chance de s'intégrer ici Et mon orange s'est un peu écrasée, ça marchera bien si je le fais et que je la rétrécis. J'ai quelques pièces à bords droits. Ils sont bons à mettre sur le dessus, mais encore une fois, cela n'a pas d'importance, car vous pouvez toujours couper tout excédent si vous en avez besoin. Je vais garder le jaune assez étroit parce que je veux m'assurer que je rentre dans mes autres pièces. En fait, je vais réduire mon orange car je l'ai déjà dépassée. Je vais prendre quelques morceaux et je vais juste les mettre par-dessus, les laisser entrer dedans. Couper les autres morceaux. Tu t'adaptes constamment. C'est comme n'importe quoi. Vous jouez en quelque sorte avec ce va-et-vient pour obtenir l' effet que vous souhaitez. J'ai un beau mélange de vert clair et de vert foncé. J'aime cette variété, d' autant plus que mon jaune est si pâle, et je vais passer un peu au vert parce que je veux m'assurer avoir de la place pour le bleu et le violet N'ayez pas peur de dissimuler des choses. Même les choses que tu aimes vraiment. Par exemple, ce n'est pas grave si les choses disparaissent au fur et à mesure que vous travaillez sur une pièce. Ne vous y accrochez pas et laissez-le être si précieux. Cela vous empêche de poursuivre le travail. Je veux m'assurer qu' il ne devienne pas vert foncé, vert clair, vert foncé, vert clair. Je ne veux pas créer de schéma. Je veux que ça paraisse un peu plus aléatoire et organique. Il est également agréable d'avoir une variété de papiers de tailles différentes, des gros morceaux et des petits morceaux Je ne veux pas que mon bleu se faufile trop sur mon vert pour être au moins équilibrée, même si ce n'est pas le cas Cela vous donne un peu plus de bleu, puis je serai prête pour ma dernière bande de violet Vous pouvez également peindre une grande feuille avec toutes les couleurs de l'arc-en-ciel, en faire une peinture géante représentant un arc-en-ciel, puis la déchirer en morceaux si vous voulez avoir un peu plus de contrôle, ou si vous deviez fabriquer du papier et vous vouliez créer un gros papier qui deviendrait ces petits morceaux. Ce serait génial aussi. Si vous cherchez une autre façon d'aborder cette question, il serait très facile de le faire avec de l'aquarelle ou de l'acrylique Alors je pense qu'il me faut juste un petit peu plus. J'aime beaucoup les bords organiques, donc ça m'embête. Je vais trouver un petit morceau ou en déchirer un petit morceau que je peux coller dedans juste pour le briser J'ai un tout petit bout de blanc là-dedans. Je vais récupérer une partie des restes de ce petit morceau que j'ai créé et je vais le mettre là Donnez une bonne décoration, assurez-vous que tout colle bien Et puis d'habitude, j'aime bien laisser ce set parce qu'il contient beaucoup de collages. C'est agréable de mettre un bout de papier brouillon dessus, puis de mettre quelques livres lourds et de le laisser vraiment coller à lui-même. Et souvent, je mets même un bout de papier, puis je le mets à l'envers et j'en mets un autre, juste pour protéger le tout Mais je vais sauter cette étape pour vous montrer le reste et vous n'avez pas à attendre que ça sèche. J'ai beaucoup de choses qui me tiennent à cœur. Donc, pour le découper, j'aime retourner mon papier, puis cela me permet de voir où il va sur le bord. Étape facultative. Je le fais uniquement parce que j'ai tellement de choses à reprocher. Je vais juste faire un petit tour sur les parties qui collent complètement sur les autres bords. Il suffit de nettoyer un peu , puis de vous débarrasser de vos déchets, et puis j'ai mon arc-en-ciel, que vous pouvez également voir comme et puis j'ai mon arc-en-ciel, un coucher de soleil sur terre et sur Il peut être interprété de nombreuses manières différentes. Je vais me concentrer sur la Saint-Patrick parce que cette fête approche et j' ai attendu une année entière pour créer ce cours et le partager avec vous après avoir créé ce cours original. Je suis très heureuse de m' en être souvenue. 5. Ajout facultatif à ajouter dition: Ainsi, vous pouvez faire en sorte que votre pot d'or soit aussi haut ou aussi étroit, ou vous pouvez occuper autant d' espace que vous le souhaitez. Vous pourriez avoir tout compris. Je voulais vraiment mettre en valeur tous les papiers de couleur que j'avais en arrière-plan, alors je vous ai un peu restreint pour celui-ci. Je pourrais faire un gros effort pour celui-ci, en fait. Je vais donc utiliser ce papier pour mon or, et je vais me procurer une plus grande feuille de papier noir pour fabriquer mon pot. C'est mon plus gros journal. Il est aussi large que mon collage de fond. Je vais donc m'en servir comme guide. Et je vais le réduire. Je peux toujours continuer à le tailler, donc je vais juste le faire généralement à la taille que je pense avoir envie d'opter pour celui-ci Et puis une fois que j'ai compris, je vais prendre mon crayon et je vais dessiner mon pot. Je penche pour un autre style de dessin animé, plus fantaisiste Je vais vous montrer une astuce amusante pour vous aider à trouver comment adapter votre or à votre taille. Je vais commencer par deux courbes pour tracer le corps de mon pot d'or, et je vais le retourner. Ne vous inquiétez pas, il y a beaucoup de lignes d'esquisse ici, nous allons utiliser le verso Assurez-vous que votre dos est bon ou assez bon. Ensuite, je vais l'arrondir, mais je vais le laisser un peu plus plat que dans mon original, juste pour qu' il soit un peu plus assis sur le sol Vous pouvez y ajouter des pieds si vous le souhaitez. Je vais faire en sorte que ce soit un fond plat et arrondi. Ensuite, pour le couvercle de la marmite, j'aime juste que ça reste amusant. J'aime bien m'y attarder , car cela ne suit pas totalement les lois de la perspective ou quoi que ce soit d'autre. C'est juste un peu de fantaisie que j'aime bien. Ensuite, ce que je peux faire c'est que vous pouvez aussi faire sécher votre or, mais j'ai aimé qu'il s'agisse de deux pièces différentes. Je ne sais pas pourquoi. C'est exactement ce qui s'est passé. Je vais donc découper mon pot, et c'est l' occasion pour vous d'en redessiner la forme. Prépare-le. Je crois que lorsque j'ai fait l'original, j'utilisais du papier cartonné noir. C'est ce que j'avais autour de moi. Cette fois, j'utilise papier de construction noir parce que c'est ce que j'ai autour de moi. Un livre noir fera l'affaire. Vous pouvez même faire un papier texturé noir si vous le souhaitez. C'est bon. Ensuite, vous le retournez, voir s'il a besoin d' être ajusté. Je constate que ce côté ne convient pas vraiment autant que l'autre. Il n'est pas nécessaire que ce soit parfait, mais je veux qu'il soit assez symétrique, juste pour mes propres souhaits esthétiques. D'accord. J'ai mon pot. J'aime bien le fait qu'il soit plus grand. Cela me plaît beaucoup. Alors maintenant, ce sera mon modèle pour mon or. Je vais donc prendre mon bout de papier, mon papier supplémentaire. Je vais mettre tout ça derrière tout ça. Et maintenant, je peux voir d'où cela pourrait sortir du pot. Je vais donc simplement créer une goutte d'or qui sort de l'intérieur de mon pot Juste une sorte de monticule or génial Ensuite, je peux couper cette ligne parce que c'est la partie qui tient le coup. Encore une fois, je vais retourner mon papier pour que tous mes traits de crayon disparaissent. Maintenant j'ai l'or. Je le retourne, je redresse tout ce qui est devenu un peu génial au moment de la découpe Ça va être un miroir sur celui-ci, ce qui m'embête vraiment. Je n'ai que de petites marques de crayon qui transparaissent Vous pouvez donc retourner le vôtre ou je vais juste effacer légèrement ceux en sachant que je vais repartir avec de l'or, ce ne sera pas vraiment grave. Et puis j'ai la quantité d'or avec laquelle j'ai commencé. Je vais l' ajuster un peu. Je suis juste en train de le peaufiner , de changer la forme et de l'adapter un peu Nous y voilà. Génial. OK, c'est donc mon or pour l'intérieur de mon pot. Je vais le réduire un peu. J'en ai beaucoup. Le chevauchement est intentionnel. Je vais coller mon or sur mon pot, puis je vais le coller sur mon arrière-plan. Mais ce que je veux faire avant de le faire, c' d'y aller avec mon marqueur doré. J'ai deux options. J'ai ce stylo artisanal métallique. J'adore ça. Cela fonctionne très bien. J'ai aussi dans mon set de marqueurs acryliques Betam, j'ai un marqueur doré métallisé J'ai encore besoin de mon papier de collage pour plus tard. Pour joindre ceci. Je vais juste le plier en deux pour le moment afin que vous puissiez le voir un peu plus facilement sur ma table d'art. Assurez-vous donc que c'est la taille que je voulais. Ensuite, je vais prendre mon or, et je vais juste faire un peu de faire un peu coloriage et un peu de gribouillage Je l'ai gardé assez souple par rapport à l'original. Nous pouvons y jeter un œil pendant que nous travaillons. J'ai laissé du noir transparaître. Ces marqueurs sèchent un peu, je vais donc passer à mon autre. Il s'agit donc essentiellement de la technique d'encrage ou de gribouillage ou de gribouillage Si vous en avez déjà pris, c' est ce que je recherche. Je veux aller un peu plus loin que l'année dernière. Je vais donc aborder les bases avec de l'or, puis je pense que je vais sortir des crayons de couleur cette fois Tout cela est totalement facultatif, mais j'ai envie d' ajouter un peu plus de gamme à l'or que j'y ai mis. Je vais donc ajouter un peu de jaune avec mon crayon de couleur. Et puis je vais aussi ajouter un peu de blanc. Cela va juste lui donner un peu plus vie. Et peut-être même un peu de jaune clair aussi. Peut-être ça au lieu du blanc, en fait. Je ne veux pas retirer toutes les pièces. Je ne veux pas vraiment me concentrer là-dessus. Je veux juste un peu de texture , juste pour que ça paraisse amusant. Je pense qu'il me faut encore de l'or. Donc, un peu d'or par-dessus cette texture de crayon de couleur. Il suffit donc de faire des allers-retours avec les différents médias. Je pense que c'est très bien. Je veux quand même briser un peu plus ce noir. Je vais donc le faire avec du sharpie. Pas partout. Juste un petit peu ici et là. Et puis je pourrai même le désactiver à nouveau avec l'or que je veux Nous pouvons commencer à les coller ensemble, puis nous pouvons décider si nous voulons ajouter l'or en bas Je vais donc mettre de la colle sur la partie du genou que j'ai laissée longtemps. Il n'est pas nécessaire que ce soit une tonne, juste assez pour faire adhérer à mon pot. Ensuite, je mets mon or dans mon pot, étant donné qu'il est bien bruni. Donc, il s'attache, en le vérifiant deux fois. Ça fait du bien, puis je vais mettre du bleu sur toute la batte parce que ça va maintenant être abaissé par-dessus toutes ces couches de papier Je veux vraiment m' assurer que ça colle bien. Mets-ça de côté Vous allez obtenir une page arc-en-ciel, décidez où vous voulez qu'elle aille. Vous pouvez également y ajouter du texte à tout moment. Je vais le mettre un peu plus bas , puis le retourner et lui donner une très bonne finition Plus vous appliquez de papier sur vos collages, plus vous aurez vraiment besoin de colle pour coller, une bonne finition vous permettra d'y parvenir Vous pourriez ajouter Shamrock, vous pourriez y ajouter toutes sortes de choses amusantes Si je les ai ajoutés , c'est parce que juste eu l'impression qu'il en fallait plus la dernière fois, et c'est ce que je ressens également cette fois. Je vais prendre mon bout de papier noir et je vais juste découper des morceaux arrondis qui peuvent devenir de l'or qui se répand dans mon pot d'or Il s'agit simplement de découper un tas de demi-cercles. J'aime m' assurer de l'arrondir. Ensuite, nous allons faire la même chose qu'à l'origine, nous y avons mis de l'or, une texture dorée. J'adore les marqueurs bêta, mais je trouve que lorsqu' une extrémité commence à disparaître, je dois penser à la retourner. Maintenant, je vais également ajouter un peu de cette luminosité à cette pièce. Et un peu de lumière là-dedans, puis nous ajouterons un peu de netteté , puis nous pourrons le coller sur notre papier, y mettre de la colle, puis le coller. Débarrassez-vous de mes déchets. Où est-ce que je veux que ça aille ? Je suis juste là, encore une fois sur le côté. Vous pouvez également créer plusieurs pièces d'or habiles, comme je l'ai fait dans le premier exemple. Je crois que j'en ai posé un et j'ai senti que j'avais besoin d' un peu plus de couches. Mais celui-ci, je trouve que c'est bien comme ça. Donc, deux manières différentes de jouer avec le papier de ville : des couleurs amusantes, œuvres d'art faciles, des fêtes pour la Saint-Patrick ou lorsque vous avez simplement envie de créer un arrière-plan amusant et coloré à l'approche des fêtes de fin d'année. Nous l'enverrons à la leçon Less pour conclure le point positif. Je t'y verrai. 6. Réflexions finales !: Mm. J'espère que vous avez pris beaucoup de plaisir à créer un projet haut en couleur pour ce cours. J'ai pris beaucoup de plaisir à partager cette technique avec vous dans cette approche pour réaliser des collages amusants et colorés et j'ai hâte de voir ce que vous allez créer J'espère que vous vous rendrez dans la section des projets et des ressources du cours et partagerez vos œuvres avec tout le monde. Alors n'oubliez pas de prendre le temps de laisser un avis. C'est le meilleur moyen pour les autres de trouver le cours et de se faire une idée de ce dont il s'agit du point de vue de l' étudiant. C'est aussi un excellent moyen pour moi d'obtenir des commentaires, car je pourrai suivre les prochains cours et apporter des modifications à ceux-ci Si vous souhaitez rester connecté ici sur Skillshare, assurez-vous de me suivre Si vous souhaitez vous connecter hors de la plateforme, j'adorerais vous voir sur Instagram ou sur ma chaîne YouTube où je partage nombreuses aventures artistiques, ce que je fais en studio, les cours que je donne en personne et en ligne, tout ce qui concerne l'art. Il y a plein de bonnes choses là-bas pour vous inspirer et des moyens de nous connecter à notre création artistique. Merci encore d' avoir suivi ce cours et j' espère vous voir bientôt dans un autre cours. Jusqu'à la prochaine fois.