Surmontez le syndrome de la page blanche grâce à un journal artistique intuitif | Jerney Marisha | Skillshare

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Surmontez le syndrome de la page blanche grâce à un journal artistique intuitif

teacher avatar Jerney Marisha, Making Art Fun Again

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Leçons de ce cours

    • 1.

      Bienvenue dans ce cours

      1:47

    • 2.

      Fournitures artistiques

      4:05

    • 3.

      Conquérir la page blanche

      4:24

    • 4.

      Dessiner intuitivement tively

      11:01

    • 5.

      Transformer les erreurs

      4:41

    • 6.

      Trouver de l'inspiration

      10:14

    • 7.

      Explorer votre histoire

      6:19

    • 8.

      Touches finales

      10:00

    • 9.

      À votre tour !

      1:09

  • --
  • Niveau débutant
  • Niveau intermédiaire
  • Niveau avancé
  • Tous niveaux

Généré par la communauté

Le niveau est déterminé par l'opinion majoritaire des apprenants qui ont évalué ce cours. La recommandation de l'enseignant est affichée jusqu'à ce qu'au moins 5 réponses d'apprenants soient collectées.

134

apprenants

9

projets

À propos de ce cours

Le blocage de l'artiste se manifeste souvent sous la forme d'une surréfléchissance, d'une hésitation ou d'un perfectionnisme paralysant. comme..] Dans ce cours, nous allons adopter une approche différente : nous allons suivre notre intuition sans prévoir de résultat final. (…) 

Ensemble, nous allons construire une œuvre d’art étape par étape. Au lieu de tout décider à l'avance, vous prendrez des décisions simples en vous basant sur ce qui est sur la page. (Le v Cela atténue la pression créative et vous aide à vous mettre dans le flux, même si vous avez été bloqué pendant un certain temps.

Tout au long du cours, nous examinerons brièvement le journal de Frida Kahlo comme source d'inspiration. (anglais) L'objectif n'est pas de copier son style, mais d'observer ce qui attire l'attention (une palette de couleurs, une façon de dessiner ou l'utilisation de ses fournitures artistiques) et d'utiliser ces observations pour faire avancer notre propre art.

Ce cours vous aidera à :

  • Commencer à créer sans concept clair
  • Faites des choix intuitifs
  • S'inspirer sans imiter provenir
  • Réduisez la pression et retrouvez l'élan um

Ce cours s'adresse aux apprenants de tous niveaux et de tous styles. Pas d'attentes en matière de résultat final, pas de résultat « parfait ». Nous sommes juste ici pour nous amuser et explorer notre créativité.

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Teacher Profile Image

Jerney Marisha

Making Art Fun Again

Enseignant·e

Hi! I'm Jerney. I've been teaching art for about ten years with a focus on conquering creative block, expressionism and intuitive techniques. I have a healthy obsession for portraits and figures and I am a lover of all things experimental, weird and a bit magical.

I teach classes that help you loosen up, trust your instincts and rediscover the joy of making art. I'm a firm believer of enjoying the process over the end result. My focus is often on expressive portraits, figures and mixed media play. But underneath it all, I'm here to help you connect with your creativity in a way that feels personal, meaningful and uniquely yours.

I work with people who struggle with fear of failure, self criticism and blocked creativity.
My aim is always the same: To hel... Voir le profil complet

Level: All Levels

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Transcription

1. Bienvenue dans ce cours: Bonjour, tout le monde. Je m' appelle Journey Marisha et je suis professeur d'art depuis une dizaine d'années J'aime beaucoup l'art étrange et original, et je m'en sers pour aider les étudiants à surmonter la peur de l'échec , l'anxiété, le perfectionnisme, etc. J'aime enseigner de manière structurée mais intuitive avec des étapes claires, mais sans résultat fixe. Et c'est exactement ce que nous allons faire dans ce cours. Nous surmonterons doucement la résistance que nous ressentons tous lorsque nous regardons cette page blanche Et nous allons simplement procéder étape par étape, faire de petites interventions et laisser notre art s'en inspirer. Et de temps en temps, lorsque nous nous sentons un peu coincés, nous jetons un coup d'œil au journal de Frida Cat, et nous y observons ce qui nous plaît . Nous n'allons pas le copier, mais nous allons nous en inspirer pour nous débloquer et continuer sur notre page de journal Ce cours est parfait pour vous si vous avez tendance à trop réfléchir et à vous figer à cause de cela, jeter votre carnet de croquis dans un coin et à regarder Netflix, vous Et nous n'allons pas le faire aujourd'hui. Nous allons nous amuser, devenir bizarres, et si cela vous convient, alors passons en cours. Mais libérons cet étrange intérieur. Je sais que tu en as une. Je le sais Allons-y 2. Fournitures artistiques: Avant de commencer, je veux juste vous montrer fournitures artistiques que j'ai utilisées pour ce projet. Mais ne vous sentez pas limité par cela. Utilise ce que tu as, ce que tu aimes. Mais, tu sais, si ça t'intéresse, je veux juste t'expliquer. Tout d'abord, j'utilise ce carnet de croquis à l'aquarelle Hanam. C'est mon carnet de croquis à l'aquarelle préféré en raison de ses dimensions et du papier beau et solide Mais, vous savez, utilisez type de papier que vous voulez ou simplement des feuilles de papier volantes, assurez-vous qu'elles puissent absorber un peu d'eau. Tu sais. Si vous avez du papier mixte, c'est bien aussi. Ensuite, je vais utiliser cette encre acrylique de Liquitex en gris sourd J'aime ça parce qu'ils sont merveilleusement transparents. Mais vous pouvez utiliser n'importe quelle encre pour commencer. Vous pouvez utiliser de l'encre de Chine ou les encres acryliques de DerWi, même à l'aquarelle Quel que soit le monde de la Russie. Ensuite, j'aime beaucoup utiliser ces dix crayons à encre. Celles que j'ai utilisées pour ce projet sont vert feuille et indigo foncé. C'est mon préféré par excellence. Rouge coquelicot et rouge piment. Mais encore une fois, utilisez ce que vous avez. Vous pouvez utiliser des crayons de couleur, peu importe. Et puis, d'ailleurs, sont solubles dans l'eau, ils sont solubles dans l'eau, et une fois séchés, ils deviennent permanents. Si vous ne voulez pas que ce soit le cas, vous pouvez utiliser les grues Neo Coolor, que j'adore utiliser depuis toujours Et voyons voir. Où est mon préféré ? Il n'est pas ici. Comment ? Quoi qu'il en soit, ça s'appelle Desert Rose. Avant, c'était de la chair, et je l'utilise tout le temps sur mes petits visages. Tu vois, c'est cette couleur ici. C'est vraiment agréable de l'avoir. Vous pouvez les acheter séparément, vous n'aurez donc pas à vous ruiner et à vous procurer de grosses boîtes. Ils sont trop chers. Chaque fois que vous allez au magasin de fournitures artistiques, achetez-en quelques-unes jusqu'à ce que vous ayez toutes les couleurs de l'arc-en-ciel. Et comme je le disais, sont également solubles dans l'eau, mais ils peuvent être réactivés ultérieurement Ils sont vraiment agréables à utiliser sur de la peinture acrylique et vous pouvez ainsi dessiner avec eux. Et si cela ne vous plaît pas, vous pouvez prendre de l'eau, l' essuyer et recommencer à zéro. C'est pourquoi je les adore vraiment. Ensuite, il y a les aquarelles. J'adore vraiment cette boîte. Vous pouvez acheter vos propres siestes et les remplir. Et les couleurs que j'ai utilisées pour ce projet proviennent de Daniel Smith. Ce sont mes marques préférées, mes marques préférées. Et les couleurs sont la topaze irisée, je crois, le bleu lunaire et l'or aztèque irisé Ce sont des couleurs incroyables. Et au bout d'un moment, j'apporterai un de mes couteaux à palette pour gratter la peinture. Et oui, ça m'a vraiment plu. Tu ne peux pas prendre quelque chose d'aussi tranchant. Et c'est tout. Maintenant, allons-y directement. 3. Conquérir la page blanche sur le papier: Je pense que l'aspect le plus intimidant de notre journal est la page blanche Alors débarrassons-nous de ce latèle frit et mettons-y une tache d'encre. Je fais juste quelques marques, pas trop d'encre. Sinon, nous allons remplir toute la page, ce qui irait à l' encontre de notre objectif. Maintenant, assemblons ces pages, exerçons une certaine pression dessus, et je vais les frotter un peu pour faire bouger l'encre dans certaines directions car j'aime cette transparence. De plus, avec les encres Liquitex, vous obtiendrez de plus belles textures Maintenant, comparez ça à ça. Maintenant, sortons nos aquarelles, car ce sont de belles œuvres d'art transparentes Mais d'abord, je veux m'assurer que ces taches d'encre sont sèches Sinon, ça va se mélanger les uns aux autres et je n'aime pas ça. Choisissez votre couleur préférée et partez en ville. Je veux juste une légère couche de quelque chose. Je veux juste m'en débarrasser en blanc. Prenons un petit pinceau et faisons des marques aléatoires. O. Chaque fois que vous voyez quelque chose dans ces marques, n'hésitez pas à le faire ressortir de façon très rudimentaire, ce qui vous aidera à passer à l' Ici, j'ai commencé à peindre dans un espace négatif avec une deuxième couleur, mais j'ai changé d'avis et je voulais d'abord faire ressortir quelques figures. Passons donc à la leçon suivante et faisons exactement cela. H. 4. Dessiner intuitivement tively: Et commençons par les petits chiffres verts dès maintenant. Quelque chose de verdâtre. Essayons cette feuille verte, voyons ce qu'elle fait. D'accord. D'accord. Mettons ce petit élément au premier plan. Vous pouvez travailler avec les formes dont vous disposez. Et ce que je fais est principalement un mélange de création de ce que je vois et d'ajout à cela. Vous savez, c'est une combinaison de travailler avec ce que vous avez et d'utiliser votre propre liberté artistique pour faire ce que vous voulez. D'accord. Je vais commencer par les visages, puis je griffonnerai encore un peu J'en vois un souriant ici. Je vais juste m'en débarrasser parce que ça jetait une ombre. Je ne crée pratiquement aucune silhouette joyeuse et souriante. Je vois toujours les plus sombres, et je les aime bien. OK, alors voilà. Là-bas. Je dois être de bonne humeur. Je voudrais faire un jeu de motifs pour les cheveux ici, mais je ne sais pas encore où ils seront. Elle a un truc très bizarre sur le front. Je vais voir comment cela va fonctionner. C'est quelque chose que j'ai vu dans mon esprit, mais je ne sais pas comment je peux faire en sorte que cela fonctionne. Mais j'ai deux choix. Je peux me rendre fou en essayant de le comprendre puis de commencer, ou je peux simplement faire ce qui me fait du bien. Logique. Je veux juste faire ça pendant un moment. Faisons juste un pattern sur un corps. Parce que pourquoi pas ? Je veux juste vous donner quelques options pour donner du corps à votre tête de différentes manières sans vous retrouver coincé dans le fait de créer un vrai corps , puis vous vous inquiétez à ce sujet et cela gâchera toute l'ambiance Peux-tu juste quelque chose comme ça. Peut-être que pour l'instant je ne sais pas où vont aller les bras et ensuite je pourrai, eh bien, c'est une épaule. Je peux voir une sorte de main juste ici. Tiens, sois bizarre. Là-bas. Nous savons que c'est une main et peut-être pourrons-nous la peaufiner plus tard. Tout ce dont nous avons besoin Peut-être que je veux un modèle différent ici. Quelque chose comme ça. Pauvre gars. D'accord. Peut-être que ça va se passer, peut-être que je suis en train de gâcher cette figurine. C'est amusant de les laisser interagir les uns avec les autres. D'accord. Petit doigt, annulaire , majeur, index et pouce Nous devons nous rappeler quels sont les doigts afin de savoir quelle doit être leur longueur. D'accord. Lorsque vous êtes satisfait de tous vos dessins sur la page, passons à la leçon suivante. 5. Transformer les erreurs: Je ne vais pas trop m'attarder sur création de visages avec ces crayons Neo Coolor, mais si cela vous intéresse, vous pouvez consulter ma série Ink Blood Magic ici sur Skillshare, où je vous expliquerai un peu plus ce que Oh je n'aime vraiment pas cette marque sur le dessus de sa tête. Ça le fait ressembler à une sorte de schtroumpf, et je n'y vais pas Je prends donc mes nouveaux crayons de couleur, et je vais les superposer pour repousser cette ligne en arrière-plan sans avoir à les relever ou quelque chose Maintenant, continuez à superposer des couches. Les nouveaux crayons de couleur sont parfaits pour cela. Et à cause du mélange de ces cheveux plumeux et d'une marque que je n'aimais pas avant, je peux soudainement voir une sorte de pornographie, alors j'ai décidé de simplement le faire ressortir N'est-ce pas drôle de voir comment les erreurs peuvent mener à une nouvelle inspiration ? Alors, essayez de ne pas être trop frustré par eux. Ne paniquez pas. N'arrachez pas vos pages. Essayez simplement de les résoudre. Si cela ne fonctionne pas aussi bien, vous pouvez coller dessus ou peindre dessus. Eh bien, je voulais quelques petits points. Eh bien, peut-être que l'or aztèque me satisfera davantage Et peut-être que je ne veux pas. Peut-être que je vais juste dire Oh, non, je ne veux pas ça non plus. Non. Parfois, les choses semblent belles dans votre esprit et ne fonctionnent pas ici. Alors maintenant je l'active. Et encore une fois, je vais juste le tamponner. De cette façon, vous pourrez vous débarrasser de votre erreur en une seconde environ. Passons maintenant à la vidéo suivante. 6. Trouver de l'inspiration: Je vais juste vous montrer comment je m'y prendrais pour me débloquer Cela se produit parfois lorsque vous créez une page , que vous êtes dans la zone et que l'inspiration se tarit un peu. façon dont vous pouvez utiliser ce journal Frida Clot est alors de simplement le feuilleter jusqu'à ce que vous voyiez quelque chose qui vous passionne , puis de voir pourquoi nous l'aimons Et la raison est de ne pas copier son style car mon style est bien moins coloré que le sien. Mais nous allons juste observer quelques pages et ce que nous aimons. J'aime beaucoup cette figurine. Et je vais vous dire pourquoi. J'aime bien le fait qu'elle ait mélangé quelques couleurs et qu'elle ait gardé le tout vraiment désordonné. Mais en superposant quelques crayons de couleur et en y faisant du dessin au trait, des jeux de motifs, jeux de motifs Ça se lit très bien. Alors peut-être que je vais juste utiliser des couleurs similaires comme ce rouge coquelicot Eh bien, peut-être juste mon indigo profond parce que j'aime ça. Et si je veux faire plus sombre, je peux toujours en choisir une autre. Nous verrons. Peut-être que quelque chose comme ça pourrait figurer dans celui-ci parce qu' il est assez vide. Et bien, faisons quelque chose pour ce type. Je pense que je ne vais pas en faire une idée, mais peut-être que je ne sais pas. Est-ce que j'aime ça ? Pas vraiment. Je vais donc simplement continuer. Oh. Je pense que je vais créer des mains ici. Je vais tenir quelque chose. De belles et grandes mains. Je vais jeter les doigts. Ce sont de très grandes mains parce que nous allons exagérer ce qu'ils font Parce que c'est expressif. Oui. Quelque chose comme ça. Je vais faire de même ici. Voici les livres. Nous allons fabriquer ces mains de plusieurs couleurs. Il n'est pas nécessaire que ce soient des crayons à encre intense, mais je les aime beaucoup, surtout parce que je travaille en ligne maintenant Je peux obtenir des lignes plus fines avec ces derniers que mes nouveaux crays de couleur. Création d'un formulaire. Je vais juste prendre le ton moyen maintenant. Là. J'ai perdu certaines de mes lignes, mais ne vous inquiétez pas. Nous pouvons le récupérer. J'aime travailler dans cette structure. C'est le flashtone OK. Nous pouvons franchir ces lignes et faire de nouveau de petits cercles pour travailler dans l'ombre. C'est ainsi que vous construisez vos mains. Si je veux quelque chose de plus spectaculaire, je peux aussi apporter cet indigo profond ici. OK. Un peu de blanc. J'aime bien ça. Peut-être que j'ai aussi besoin d'un peu plus de couleur dans l'espace maintenant. Continuez simplement à dessiner et à jouer jusqu'à ce que vous ne sachiez plus quoi faire, puis nous passerons à la leçon suivante. 7. Explorer votre histoire: Pour la prochaine étape, nous allons juste griffonner un peu, essayer de trouver une histoire, nous amuser avec elle. N'y réfléchis pas trop J'aimerais peut-être en ajouter un peu plus en arrière-plan. Voyons si je peux trouver quelque chose d'amusant dans son journal. Il n'est pas nécessaire que ce soit quelque chose de trop complexe. simple fait de voir comment elle gère ses médias est suffisant pour nous inspirer à nouveau afin que nous puissions poursuivre notre histoire. Un peu comme la façon dont elle a colorié ce fond. Je vais peut-être essayer ça. Je vais commencer par être plutôt léger. Et je vais dans directions différentes parce que c'est ce que j' aime vraiment dans le style de Frida Je vais faire varier la pression parce que j'ai remarqué que c'est ce qu'elle faisait, et cela rend les choses un peu plus excitantes que simplement colorier le tout de la même manière Voyons si je peux le repousser un peu ou au moins changer de teinte, car je ne veux pas qu'il soit rouge coquelicot partout. Mais j'aime la chaleur. J'ai pris une bonne décision. Il suffit de suivre votre intuition. Mettons ces mains au travail. Cela ajoute toujours beaucoup plus d'intérêt à l'histoire. N'ayez pas peur de dessiner des mains, même si vous pensez que vous n' êtes pas doué pour cela. Mieux vaut avoir des mains bancales que pas de mains, et avec le temps, vous les comprendrez un peu mieux, et petit à petit, vous deviendrez meilleur avec elles. Alors ne vous retenez pas. Remarquez comment j'ai commencé par un toucher très léger avec mon crayon. C'est parce que je sentais mal le visage, et maintenant que je sais que je l'aime, je vais mettre l'accent sur certaines zones pour accentuer le contraste et le rendre un peu plus spectaculaire. Continuez simplement à jouer et à jouer et ne vous inquiétez pas trop du résultat final Essayez de voir votre journal artistique comme un lieu d' exploration ludique et non comme produit dont chaque page doit être très jolie ou impressionnante. Cela va vous freiner, et je veux juste que vous abandonniez les expériences et que vous vous amusiez. Lorsque vous serez satisfait de vos dessins, passons à la leçon suivante où nous évaluerons ce qu' et verrons ce qui est nécessaire pour terminer cette page et trouver un équilibre. 8. Touches finales: C'est très dominant. J'ai donc besoin d'un peu plus de choses ici, d'un peu plus de contraste pour équilibrer les choses. Je pense que je vais prendre celui-ci. J'espère que c'est gris pâle ou autre, c'est une sorte de violet. Les deux vont bien. J'ai juste besoin qu'il y ait de l'obscurité ici. OK. Je vais juste y aller très doucement. Oups, je ne voulais pas ça. C'est bon Quelle est cette zone ici ? Je ne sais pas encore Voyons voir. Ça ne me plaît pas. C'est important d'essayer. Maintenant, voyons voir. Nous en soulèverons probablement une partie. Peinture. Oh, c'est mieux. C'est plus une luge maintenant, non ? Et j'aime bien la texture. Nous pouvons peut-être l'utiliser comme base pour griffonner. Vous pouvez en faire une toute petite forêt ou quelque chose comme ça. C'est juste une combinaison de couleur, forme, de texture et de ligne, ce qui le rend plus intéressant qu'avant, n'est-ce pas ? Voyons voir, peut-être que je veux que je fasse ce que je veux. Peut-être que je veux du gelpin ou quelque chose comme ça. Parce que je ne veux pas, je veux mes racines. Oh, oui. Oui, j'étais en train de créer un toit. Ici, je suis en train de me gratter à l'aquarelle mouillée, et j'espère ne pas gâcher mon Cela fonctionne toujours. J' aime bien ça. Vous pouvez également le faire avec quelque chose comme ça. Je l'aime parce que vous obtiendrez peut-être des valeurs et des couleurs différentes. Tout dépend de ce qu'il y a en dessous, non ? Et c'est une bonne façon de mettre fin à tout ça. Tu sais, couleur unie. Oh, des cheveux dorés lui iront bien. Juste un peu de grattage. Nous. Passons à la vidéo suivante. 9. À votre tour !: J'espère que vous avez pris du plaisir à regarder les leçons, et maintenant c'est à votre tour. Si vous n'avez pas été particulièrement inspiré par les articles que j'ai choisis, vous pouvez simplement consulter le journal vous-même. Je vais faire une vidéo avec flip through, et vous pouvez simplement mettre la vidéo en pause chaque fois que vous voyez quelque chose d'intéressant. Et si vous ne trouvez toujours rien qui vous intéresse, je pense que les chances sont faibles, mais on ne sait jamais, vous savez, nous avons tous des goûts différents. Ensuite, vous pouvez simplement trouver vos propres artistes préférés vraiment regarder leur art et en emprunter de petites œuvres, vous savez. Fais ce que tu veux. Tu sais, qui suis-je pour juger ? Je le fais tout le temps, donc OK, bonne création, tout le monde. Et j'espère voir ton art en classe parce que tu sais que je te soutiens J'adore vraiment voir ce que vous allez en faire. Maintenant, amusons-nous et emmenons le critique qui sommeille en vous. Il ne l'oubliera pas de sitôt.