Stylo de décision : explorez l'ajout de cet outil de création de marques à notre pratique artistique

1. Introduction: [MUSIQUE] J'adore découvrir de nouveaux éléments que je peux utiliser dans ma pratique artistique. Dans le cours d'aujourd'hui, je vais vous montrer quelque chose de nouveau avec lequel nous allons jouer. Je m'appelle Denise Love, je suis artiste et photographe. Aujourd'hui, je vais vous montrer comment j'utilise une plume dominante dans ma pratique artistique. Si j'adore le stylo Ring, c'est parce que la quantité d'encre qu'il peut contenir est très similaire la quantité d'encre qu'il peut contenir mon stylo à immersion Kakimori. J'adore tellement ce stylo plongeur et vous me voyez l'utiliser beaucoup dans la plupart de mes cours. Mais l'inconvénient pour beaucoup de gens de ce stylo à immersion est son prix. Mais je l'adore parce qu'il contient tellement d'encre lorsque vous dessinez que vous ne le trempez pas et dessinez pas aussi fréquemment. C'est devenu mon outil préféré, mais ça coûte 50 dollars et beaucoup de gens disent « ça ». [RIRES] Puis, quand je suis tombée sur le stylo principal, je me suis dit : « quelle bonne alternative à mon stylo plongeur préféré, qui contient beaucoup d'encre ». Je peux ajuster les lames pour obtenir différentes tailles de marquage. Je peux utiliser tout ce que je peux imaginer pour de l'encre. Je peux utiliser de la peinture acrylique. Je peux utiliser des encres acryliques. Je peux utiliser de l'encre à aquarelle. Je peux utiliser de l'aquarelle Tout ce que je peux obtenir avec la bonne consistance peut être une encre à dessin pour mon stylo principal. Il retient très bien cette encre. Je peux ajuster les lames en fonction de taille de la marque que je veux faire. C'est un outil de marquage super cool et abordable [RIRES] que je vais adorer à l'avenir en raison de sa polyvalence. Les stylos principaux coûtent quelques dollars, ils sont livrés par lot de trois ou quatre, parfois pour 10 dollars, vous pouvez voir à quel point ils sont plus économiques par rapport à votre budget artistique. [RIRES] Dans le cours d'aujourd'hui, je vais vous montrer différents projets juste pour vous habituer à utiliser le stylo et à explorer les nombreuses utilisations et les différents types d'encres et de peintures qui nous pourrions envisager de l'utiliser avec. Je veux juste te plonger les pieds dedans et te montrer quelques projets que tu pourrais essayer en utilisant cet outil de création de marques de police. J'ai hâte de vous montrer ce que j'ai en réserve. Commençons. [MUSIQUE] 2. Projet du cours: Votre projet de classe est de revenir et de partager certaines des choses que vous avez créées en classe aujourd'hui en utilisant votre stylo dominant, qu' il s'agisse de faire des notes, de faire des résumés, d' écrire au hasard que vous pourrait utiliser un collage. J'aimerais savoir comment vous avez décidé d' utiliser votre stylo dominant et ce que vous en avez fait. Revenez nous voir et partagez vos projets avec nous dès aujourd'hui. J'ai hâte de voir ce que tu vas faire. Je te verrai en classe. 3. Fournitures: Dans cette vidéo, examinons les fournitures que vous pourriez envisager d'utiliser en classe aujourd'hui. Je vais donc tout faire sur mon papier aquarelle Canson, simplement parce que j'aime ces jolis gros blocs-notes pour expérimenter et explorer. Je vais donc utiliser du papier aquarelle pressé à froid de 140 livres . Alors tu auras besoin d'un stylo à bille. stylos Ruling sont super cool. Ce sont des appareils où vous pouvez mettre un peu d'encre entre les deux lames, et vous pouvez ajuster quantité d'encre qui en sort à l'aide de cette molette qui tire ces dents plus loin et plus serrés les uns contre les autres. Ils sont vraiment cool. Il s' agissait très tôt d'un outil de dessin et vous l'utilisiez pour tracer des lignes droites et autres tâches lorsque vous rédigez. Beaucoup d'entre eux sont donc fournis dans de vieux kits de dessin. J'ai fait du dessin quand j'étais à l'université parce que je travaillais avec des plans et que je faisais du design d'intérieur. Je suis large, mais je n'ai jamais eu à utiliser un outil de décision pour rédiger. Mais j'adore la plume dominante dans ma pratique artistique. Ils sont assez bon marché. Vous pouvez en obtenir un ensemble de trois ou quatre, généralement pour la fourchette de 10$. Ils sont disponibles en différentes tailles. J'utilise une taille moyenne sur ce lot de trois. J'utilise celui du milieu pour la classe. Ensuite, j'en ai acheté un autre, juste pour jouer avec. C'est un peu différent. Ils se présentent sous différentes formes et tailles. J'ai vu des têtes différentes sur certains des stylos dominants. Si vous en voyez qui sont anciens et ont des formes différentes, ou s'ils portent un titre calligraphique ou quelque chose comme ça, sachez simplement qu'ils se présentent sous de nombreuses formes et tailles et vous pouvez avoir beaucoup de plaisir à en avoir plusieurs et à les expérimenter. La principale raison pour laquelle j'ai voulu suivre un cours sur le stylo principal est mon stylo à plume préféré, cette plume en laiton Kakimori. Je pense qu'il est également en acier inoxydable et qu'il contient beaucoup d'encre. Vous le trempez dans l'encre, il contient beaucoup d' encre, puis vous pouvez marquer, faire et dessiner. C'est l'un des petits outils préférés que j'utilise en classe depuis que je l'ai acheté. Je l'aime bien parce qu'il contient beaucoup d'encre par rapport à un stylo à encre ordinaire qui manque d' encre assez rapidement par rapport à celui-ci. L'inconvénient, c'est qu'avec un stylo, vous pouvez vous les procurer à peu de frais pour quelques dollars, alors que cette plume en laiton coûte 50 ou 55 dollars. C'est dans cette fourchette de cinquante dollars. Quel prix représente une part importante du budget de nombreuses personnes. Il m'a fallu y réfléchir plusieurs fois avant d' appuyer sur la gâchette et de l'acheter moi-même. Mais depuis que je l'ai acheté, c' est l'un de mes outils préférés pour jouer dans ma pratique artistique et cela en a valu la peine pour moi. Mais j'ai une alternative fantastique maintenant et je ne manquerai pas de le mentionner chaque fois que j'utiliserai cette plume. Ces stylos classiques, même s'ils ne sont pas techniquement des stylos à immersion, sont parfaits pour contenir une grande quantité d'encre, car ils contiennent plus d'encre entre les deux lames et sont très performants marquage dans le dessin. Pour ce qui est de contenir mon encre au mica doré, je dirais qu'elle contient autant d'encre et qu'elle va aussi loin que ma plume préférée que j'aime utiliser. Il s'agit certainement d'une alternative fantastique à vos stylos plongeurs habituels. Même s'il ne s'agit pas techniquement d'un stylo plongeur, vous pouvez l'utiliser comme un stylo plongeur. Faites simplement attention lorsque vous l'utilisez, ne pas le poignarder dans des objets et endommager le bout de votre stylo. Ils sont super cool. En classe aujourd'hui, nous allons réaliser quelques projets différents et vous êtes invités à expérimenter et à changer les fournitures. Mais ce dont vous avez besoin, c'est d'un stylo plongeur ou d'un ensemble de stylos à écrire et d'un ensemble de stylos ou d'un ensemble, vous en avez vraiment besoin. Alors choisissez-en un et allez-y. Ensuite, en classe, nous réaliserons quelques projets, juste de simples résumés de dessin au trait, juste pour voir comment ils fonctionnent avec différents matériaux. Voici avec mon encre dorée contre mon encre acrylique contre peinture que j'ai mélangée à du médium aéronautique pour en faire une encre. Nous avons ici quelques options sur ce que nous pouvons utiliser comme encres pour notre stylo. Pour cela, j'utilise certains de mes mica dorés Kuretake préférés . J'utilise des encres acryliques. Ils fonctionnent à merveille. Les peintures à haut débit fonctionnent vraiment très bien. Les peintures fluides fonctionnent bien. Une fois que vous aurez atteint cette épaisseur de fluide, ce qui est assez discutable en ce qui concerne le débit élevé, selon ce que vous faites et le degré de serrage souhaité, vous devrez ajouter quelque chose pour atténuer ça. Si vous ajoutez de l'eau à la peinture, vous allez décomposer tous les pigments d'une manière qui ne sera pas aussi bonne pour la création artistique que si vous utilisiez du médium aérographe. Ce truc est incroyable. Il est très liquide, il a une consistance légèrement laiteuse et c'est vraiment bon pour diluer la peinture sans dégrader le pigment. Vraiment, la meilleure façon de voir ce que ça fait est de l'essayer. Mélangez-en un peu avec de l'eau et mélangez-les avec médium aérographe pour voir la différence. Mais il conserve la consistance très riche du pigment avec le médium aérographe. Si vous souhaitez utiliser n'importe quel type de peinture plus épaisse, quelque chose de plus épais qu'une encre déjà conçue pour, disons, un stylo à immersion, vous pouvez créer une encre à partir d' support aérographe et je vous le recommande pour n'importe laquelle de vos peintures. Vous pouvez même transformer des peintures plus épaisses en une belle encre avec du médium aérographe. C'est un outil fantastique à avoir. Ensuite, après avoir pratiqué avec des encres et des consistances différentes et joué, j'ai fait quelques petits résumés en classe en utilisant le stylo principal. C'était tellement amusant. Je l'ai utilisé pour écrire en dessous avant de commencer. Je l'ai utilisé comme marque et dessin au trait sur le dessus une fois que nous avons fini et je vois à quel point ils sont géniaux. J'adore ce petit trio qui a été créé avec nos premiers stylos. voyez, nous pouvons utiliser la plume dominante sous notre art, par-dessus notre art, et nous pouvons l'utiliser pour créer papiers à coller , puis nous pouvons les déchirer et les mettre en morceaux nous créons. Fantastique pour ceux-là. J'ai également créé quelques petits résumés en affichant simplement des lignes et en faisant des marques avec des tirets et de belles lignes longues, quelques points juste pour montrer certaines des différences que nous pouvons obtenir lorsque nous sommes créer de jolis petits résumés avec type de produit fluide comme le graphite fluide, c'est ce que j'ai utilisé parce que j'ai aimé C'est un produit plus récent pour moi et j'ai adoré jouer avec. Vous pouvez également le faire avec de l'aquarelle, ce que j' aurais probablement je n'avais pas eu ce graphite fluide qui m'enthousiasmait tant. Ensuite, beaucoup d'eau, un peu de peinture, puis jouez avec ce stylo classique avec vos marques, vos points et vos lignes. C'est tellement amusant, vraiment polyvalent en termes de quantité de des choses pour lesquelles j'utilisais la plume dominante. J'ai tous ces projets amusants que nous allons réaliser en classe. Je veux donc que vous vous procuriez quelques-unes de vos peintures préférées pour des résumés, peut-être des pièces de marquage que vous aimez vraiment utiliser en plus de votre stylo principal et voir ce que nous pouvons créer aujourd'hui. Je crée juste du papier aquarelle sur un avion et je vois quels trucs amusants je peux trouver. Plus je crée, je suis sûr que plus je trouverai de choses à faire avec le stylo classique, mais j'espère que vous avez adoré cette alternative très économique et super cool à mon stylo plongeant mais j'espère que vous avez adoré cette alternative très économique et super cool à que j'adore tellement. Je pense que vous allez avoir beaucoup de plaisir à créer de l'art avec ces produits en particulier. J'ai hâte de voir ce que tu vas créer avec. Commençons donc. 4. Utilisation d'un stylo de décision: Jetons un coup d' œil au stylo dominant et aux différentes options que nous pourrions envisager d'utiliser avec ce stylo. Si je voulais vous montrer le stylo c'est parce que je pense que c'est une bonne option par rapport aux stylos à immersion que j'utilise. J'ai un stylo ordinaire qui est assez bon marché, et vous le trempez dans de l'encre et l'encre s'épuise assez rapidement. Ensuite, j'ai cette pointe de stylo Kakimori, qui est multiface, que vous trempez dans votre encre, et elle dure longtemps car beaucoup plus d'encre coule dans votre tête. Bien qu'il ne s'agisse pas d'un stylo à immersion, vous pouvez vous en procurer assez bon marché, quelques dollars. Mon stylo Kakimori coûte environ 50 dollars pour cette plume, et je l'utilise dans de nombreux cours, mais il est vraiment très cher. Donc, à moins que vous ne sachiez que vous allez l' adorer, ce n'est pas quelque chose dans lequel beaucoup de gens vont investir. Je pensais que la plume dominante pourrait être une bonne option pour jouer. C'est entre les deux, comme le stylo DIP et le stylo Kakimori. fait, c'est un ancien outil de dessin que les gens utilisaient pour tracer des lignes droites lorsqu'ils dessinaient à la main. Tu sais, c'est une drôle d'histoire que j'ai. J'ai fait des études de design d'intérieur et nous avons rédigé des plans et d'autres choses à la main, il y a longtemps. Mais en fait, je ne me souviens pas qu'aucun de mes professeurs ne nous ait présenté une plume dominante, maintenant je suis vraiment enthousiasmée par ce qu'elle peut faire. Mais je ne pense pas que j'aurais voulu dessiner avec ceux-ci Je crois que j'ai aimé dessiner avec un crayon à dessin je pouvais simplement extraire plus de plomb au lieu de remplir l'encre, donc peut-être que c' est vraiment encore plus ancien que le temps que j'ai consacré à la rédaction. Mais c'est un outil vraiment cool, disponible en différentes tailles. Je vais utiliser la taille la plus grande, je pense qu'il s'agit d'une taille 4. Mais vous pouvez en obtenir un ensemble de trois ou quatre pour 10 dollars, donc ils sont assez bon marché. Ce que j'aime chez eux, c'est qu'ils contiennent une bonne quantité d'encre que nous pouvons tracer des lignes droites et faire des marques. Ainsi, , que nous pouvons tracer des lignes droites et faire des marques. Ainsi, lorsque j'aime faire des points, par exemple, avec mon encre Gold Mica, je peux en faire beaucoup et plein de points avec ce stylo classique. Je pense que c'est un bon juste milieu. En gros, la façon dont cela fonctionne est de le charger avec de l'encre. Une énorme différence entre ces et les stylos à immersion est que vous n'êtes pas censé les tremper dans l'encre. Mais je vois des gens le tremper. Donc tu pourrais l'essayer. Mais il n'est pas vraiment fait pour être trempé dans l'encre. Vous devez faire très attention lorsque vous les trempez ou que vous les nettoyez dans de l'eau, afin de ne pas claquer le bord et d'endommager les pointes. Les conseils sont importants avec ce stylo. En gros, ce que nous allons faire, la bonne façon de le faire est charger de l'encre dans votre stylo, d' ajuster l' espace dont vous disposez sur la pointe en vissant ou en dévissant cadran sur le côté. Ensuite, vous les utilisez avec la partie ouverte tournée vers le haut. Vous ne l'utilisez pas avec la partie vissée ou le dessous vers le haut. C'est une méthode très spécifique. Lorsque les pointes touchent le papier, l'encre sort en fait les côtés ouverts vers le haut. Si vous le faisiez et que vous le poussiez sur le côté, tout d'un coup, il n'y a plus d'encre sur le fond. Vous devez le garder là où les deux pointes touchent le papier et dont les côtés sont relevés pour un flux continu. Jetons un coup d'œil à ce dont je parle. Je vais ouvrir mon encre dorée et te montrer. Ainsi, vous n'êtes pas censé mettre de l'encre dans votre stylo sur votre papier, car il y a des gouttes et vous allez ruiner tout ce sur quoi vous travaillez. Maintenant, je charge le stylo, et je vais utiliser le stylo moyen Je pense que c'est probablement comme une taille 2, je vais devoir vérifier les tailles proposées. Mais en gros, il suffit de le remplir, de rentrer par le côté et de frotter très doucement le pinceau contre le bord, et vous verrez de l'encre ici, sur le bord de notre stylo, puis nous pouvons simplement en essuyer les bords. J'aime avoir un bout de papier brouillon à portée pour pouvoir le tester et voir. Peignez vers le haut et je pourrai voir quelle ligne je vais obtenir, et maintenant je peux ajuster cette ligne plus serrée, si je pense à une ligne plus étroite, je peux l'ajuster plus large, si j'espère une plus grande ligne. Vous voyez, c'est plutôt cool que nous puissions ajuster la taille des lignes. Maintenant, une ligne plus grande utilise notre encre plus rapidement, alors gardez cela à l'esprit. Si vous n'avez plus d'encre, vous devrez revenir ici, recharger l'embout avec plus d'encre recharger l'embout avec plus d'encre et continuer à travailler. Bien que cela semble un peu plus difficile que, disons, nos stylos à immersion, c'est super cool parce que maintenant, regardant ici, je peux être au paradis des points. Parce que c'est l'une de mes façons préférées de marquer avec de l'encre dorée. J'ai donc l'impression que cela irait bien plus loin que mon stylo plongeant habituel, qui va manquer d'encre assez rapidement parce que maintenant j'ai beaucoup plus loin que mon stylo plongeant habituel, qui va manquer d'encre assez rapidement plus d'encre chargée dans cet embout que sur mon stylo à encre habituel Un stylo m'a permis, et c'est une option très bon marché pour le faire. Maintenant, vous pouvez voir si j'ai déplacé accidentellement la pointe, le bas vers le haut ou le haut vers le haut, je n'ai plus de marques. C'est parce qu'aucune encre ne touche réellement le papier, et au fur et à mesure que vous reviendrez, vous devrez la redémarrer un peu, puis nous pourrons marquer jusqu'à épuisement de notre petit conseil d'encre. Ensuite, ce que je vous recommande de faire, c'est de laver soigneusement cet embout entre les utilisations car vous ne voulez pas que tout un tas d'encre ou quoi que ce soit reste collé sur l'embout. Maintenant, si j' essaie de l'utiliser comme stylo plongeur, je pourrais le tremper, essuyer mes bords Il y a de l'encre dedans, je n'en ai pas autant que si je le chargeais avec ce pinceau. Il peint le haut et le bas de ma plume. Si j'essaie de l'effacer tout de suite, regardez ça, j'en ai effacé l'encre. Si nous l'utilisons comme stylo, trempez-le, essuyez les bords, puis allez-y. Mais vous ne mettez tout simplement pas autant d'encre dans votre stylo qu'en le chargeant avec un pinceau. Même s'il ne s' agit pas d'un stylo, vous pouvez le tremper et cela fonctionne, puis faites attention à le nettoyer. Je fais juste tourner ça dans un peu d'eau, il y a de l'eau juste ici. Je le mets juste à la surface de l'eau , puis je l'essuie pour le rendre assez propre. Même s'il ne s'agit pas d'un stylo, il peut être trempé, juste comme petite note d'accompagnement. Parce que partout où vous regardez, vous entendrez des gens dire que ce n'est pas un stylo, mais écoutez, c'est toujours le cas. si je vais jusqu'au bord, je pourrais même y mettre beaucoup plus d'encre, en essuyer les bords, puis revenir et commencer à travailler. Voyez la quantité d'encre qu'il nous reste dedans, alors ne vous étalez pas la main sur ce que vous avez déjà fait, mais vous avez certainement quelques options ici, et j'aime bien ça parce que c'est bon marché et que cela ira très loin pour nous. 5. Exercice de préparation: [MUSIQUE] Maintenant que nous savons comment utiliser notre stylo principal, quel type de peinture ou d'encre pouvons-nous utiliser dans notre stylo ? C'est plutôt cool. Vous pouvez utiliser un grand nombre de choses différentes avec votre stylo. Je vais utiliser à l'avenir, j' en suis sûr, mon encre dorée que j'aime tant et qui est parfaite pour cela. C'est mon encre au mica doré Kuretake fantastique parce que nous savons que j' aime faire des marques avec de l'or. Vous pouvez également utiliser d'autres encres. Si vous avez des encres acryliques elles fonctionneraient très bien. J'ai aussi des encres à aquarelle que j'ai pensé que nous pourrions essayer. Ce qui est drôle, c'est que ce sont des encres à dessin. De plus, ils sont fournis dans un stylo rapidographe. Je les ai utilisés à l'université, donc j'ai un jeu de stylos Rapidograph et se peut qu'il y ait de l'encre dedans, je ne sais pas, mais c'est une autre option. Vous pouvez également utiliser de la peinture. Nous devrions pouvoir utiliser la peinture acrylique à haut débit telle quelle. C'est un flux très élevé et nous devrions laisser beaucoup de mouvement dans cette peinture pour qu' elle fonctionne telle quelle dans la plume dominante . J'ai également des acryliques fluides à haut débit. C'est le débit élevé, c'est le fluide. J'ai aussi de l'acrylique fluide disponible dans de nombreuses couleurs. Ce que je fais pour les acryliques fluides et pour toutes les autres peintures , outre celles à très haut débit c'est y ajouter du médium aérographe. Vous vous demandez peut-être, qu'est-ce que le médium aérographe ? Je l'ai ouvert. agit d'un liquide qui transforme essentiellement les peintures en peinture à aérographe. Pour une peinture à l'aérographe, elle doit être super fluide et c'est ce que ce support lui permet de faire. La différence par rapport à l'eau est l'eau, car le fait de diluer la peinture à l'eau décompose les pigments et le médium aérographe ne décompose pas les pigments. Il répartit uniformément le tout pour obtenir une belle couleur riche sans décomposer les pigments. Il y a donc une différence entre les deux. Si j'utilise l'un de mes acryliques fluides et peut-être même des acryliques plus épais, je peux utiliser toutes les couleurs que je possède simplement en obtenant la bonne consistance avec mon support aérographe. Cette consistance est la consistance d'une encre ou d'une glace fondue quelque part dans ce quartier. Nous pouvons créer n'importe quelle couleur que nous pouvons désirer en utilisant simplement un peu de ce support aérographe. Si vous ne voulez pas acheter un tas d'encres et que vous avez beaucoup de peinture, procurez-vous ce médium doré et vous serez prêt à partir. Essayons simplement certaines de ces options et voyons les différences. Je vais commencer par l'encre au mica et je vais le faire comme avec un stylo plongeant pendant un moment car même s' il ne s'agit pas d'un stylo plongeur, nous allons procéder à un test. Lorsque vous dessinez avec ceux-ci, ils sont censés être dessinés en tirant sur le stylo mais vous remarquerez que j'ai fait des allers-retours. Dans la mesure où nous allons les utiliser, vous pouvez les utiliser dans d'autres directions, mais ils sont principalement destinés à être extraits au fur et à mesure que nous rédigeons. Comme nous ne rédigeons pas, nous allons transformer ce stylo en ce qui nous convient nous allons transformer ce stylo en ce qui nous convient et le tester. On y va. C' est notre encre dorée. Regarde comme c'est cool. Si j'avais pensé que ma ligne était trop grande, j'aurais pu la resserrer un peu. Essayons l'encre acrylique. Encore une fois, ne mettez pas d' encre sur votre papier. Ne touchez pas votre pinceau juste au-dessus de votre papier ou de votre pointe. En espérant pouvoir tenir la pointe juste au-dessus de l'encre, utilisez le bouchon pour y déposer de l'encre. C'est ce que je voulais qu'il fasse. Écoutez, cela a très bien fonctionné. Je peux utiliser ma petite éprouvette ici pour obtenir des gouttes. Tu vois, c'était une grosse goutte à goutte. Cette encre est super fluide, alors je devrais peut-être la resserrer un peu. Peut-être que je vais y mettre un peu plus d'encre maintenant que je l'ai trouvée là où je pense que je le veux, et voir si j'en ai une goutte à goutte. Je ne veux jamais commencer directement sur ma feuille de papier principale cause de cette grosse goutte à goutte que je viens mais une fois que j'ai commencé, je l'ai là où je le veux. L'encre est tournée vers le haut. J'ai l'ouverture tournée vers le haut. Maintenant, je peux dessiner et voir ce que je peux obtenir avec ça, et jusqu'où est-ce que ça va aller ? est amusant de les tester et de voir à quoi cela ressemble ? Est-ce que cela va fonctionner pour moi ? Est-ce le look que je voulais ? Ensuite, une fois que vous n'aurez plus d'encre, voyons ce que nous pouvons essayer d'autre. L'encre acrylique est même plus liquide que le mica. Très intéressant, j'ai donc dû le restreindre un peu. Essayons l'encre Rapidograph ici. Encore une fois parce que cela a un conseil. Je vais juste essayer de placer ce lien là-dedans et de voir ce qu'il fait pour le placer juste au milieu où je le voulais et commencer à ressortir très bien sur mon petit échantillon de papier ici. Ensuite, je peux voir que cette encre est en fait plus transparente. est très intéressant de voir que cette méthode est plus liquide que les deux autres que j' utilisais juste mais qui fonctionne toujours bien. Ensuite, lorsque vous n'aurez plus d'encre, vous le saurez et vous n'aurez qu'à bien essuyer votre stylo. Bien plus de liquidités que je ne le souhaiterais. Je crois que je l'ai touchée, pas ma préférée, alors nous allons dire non à ceux qui ont participé à cette expérience. J'ai de l'encre à l'aquarelle, alors allons-y et essayons-y. Encore une fois, je vais juste essayer de le tremper avec le compte-gouttes dans ma tête d' encre et de voir maintenant pourquoi vous ne voulez pas travailler sur votre œuvre d'art. Parce que regardez, ce que nous venons de faire. Maintenant, c'était un gros gâchis. Ensuite, nous verrons si j' ai les lames assez larges pour que cela fonctionne ? D'accord. En fait, il y avait de la peinture séchée dedans. Ce n'était pas un produit liquide, c'était vraiment un produit épais. Je viens de le sortir de là avec mon linge. Nous voulons du liquide, pas ce qui a été séché sous cette couche. Je les remplis avec la partie incurvée bas parce que j'ai l'impression que c'est ce qui retient mon encre pour moi, plutôt que le côté droit, c'est mon petit puits pour l'encre. Encore une fois, posez-le sur un autre papier avant votre œuvre d'art, car vous allez avoir une bonne goutte à goutte. Ensuite, testez cela et voyez quelles sont les différentes marques, points, lignes, que pouvons-nous obtenir ici ? Encore une fois, celle-ci est un peu plus transparente que les autres encres que j'utilisais. Une bonne option, peut-être pas ma préférée pour faire différentes peintures, mais c'est une bonne option. Maintenant, je vais essayer [NOISE], un délicieux high flow. J'aime bien le fait qu'il y ait une tête ici que je pourrais peut-être simplement insérer ici. C'est plus épais. Il se peut que je doive ouvrir mes petites lames. Ensuite, assurez-vous simplement vos deux lames touchent le papier. Il y a une goutte sur la face inférieure que j'ai vue se former. Puis, comme ça, on y va. Maintenant, si vous avez une grosse goutte sur le fond, vous ne voulez pas qu'elle coule sur votre papier. Il suffit de l'essuyer sur le bord de votre bol ou sur tout ce que vous avez avec lequel vous faites de l'encre. C'est une peinture beaucoup plus épaisse. Même si son débit est élevé, il ne coule pas tout à fait de la même manière que notre encre acrylique, il est donc un peu différent. Je peux constater que même si sur certains d'entre eux je prenais d'autres directions sur celui-ci, je dois vraiment suivre la direction dans laquelle se trouve l'encre, car cela ne me donne pas de flux lorsque je remonte dans l'autre sens. Pensez simplement en lignes droites, en points ou quoi que ce soit d'autre. Si vous ne l'obtenez pas lorsque vous allez dans une autre direction, retournez votre papier de manière à toujours pouvoir tirer le stylo. Parfois ça marche comme ça, parfois non, c'est très intéressant. Une autre chose est que le stylo est principalement utilisé pour être droit de haut en bas. Même si nous pouvons voir que je suis légèrement incliné pour tirer, il est censé être aussi perpendiculaire que possible au papier. Gardez cela à l'esprit également. Avec une peinture plus épaisse ou une peinture à haut débit, vous pouvez essayer de tenir le stylo plus droit, mais pour les points, ce stylo à haut débit est fantastique. Regarde la quantité d'encre qu'il me reste dedans et la distance que j'ai déjà dessinée. Vous pouvez voir ce que je veux dire ici, cela durera plus longtemps que certaines des autres options. Si vous avez vraiment du mal à le démarrer, allez-y et ouvrez un peu plus les lames. Il pourrait simplement s'agir d'une peinture plus épaisse là-bas. Je peux aller de l'avant et nettoyer ça si je veux. Si elle est trop épaisse, il suffit de mélanger cette peinture avec médium aéronautique, cela l' éclaircira tout en vous donnant encore beaucoup de couleur. Ensuite, une autre option que nous avons, ou les peintures fluides à haut débit. Il faudra les mélanger avec le support de l'avion. [RIRES] Vous n'avez pas besoin grand-chose, d'un tout petit peu. Ensuite, avec le médium de l'avion, c'est une vraie matière liquide d'apparence laiteuse. En gros, je vais juste prendre un pinceau et le mélanger jusqu' à obtenir une consistance de crème glacée fondue. Je veux qu'il soit beau et fluide comme une encre. Alors, quand je me dis : « Oh, ça fait du bien », essaye-le. Si vous n'obtenez pas la consistance exacte, voyons voir, vous pouvez réessayer, prendre votre pinceau, glisser très doucement sur le bord de notre stylo, charger notre stylo, puis le tester un peu. J'ai peut-être ces lames trop éloignées l'une de l'autre. C'est parti. Si vous serrez un peu votre lame, vous pourrez la sentir. J'ai dû y toucher encore une fois. Faites très attention à ne pas passer votre main en arrière sur ces objets tant qu'ils ne sont pas secs. Je parle et je bouge en même temps. Je passe ma main dessus , mais regarde ça. Maintenant, c'est peut-être mon épaisseur de peinture préférée et nous pourrions même la mélanger avec un peu de gesso dedans et la rendre mate au lieu de la rendre brillante. Je pourrais même, juste pour vous donner quelques recettes supplémentaires, prendre un tout petit peu de gesso clair. Ce n'était pas un tout petit peu [RIRES] mais je peux prendre un tout petit peu ici. Je l'utilise ici avec la partie qui est mélangée au support de l'avion. Voyons ce que nous obtenons. Un tout petit peu de gesso, la couleur et le médium de l' avion. Voyons ce que nous obtenons. Je fais simplement glisser légèrement le bord pour remplir le stylo. Ensuite, nous pouvons le tester ici sur notre papier. Il se peut que je doive élargir les lames si je n'obtiens pas de ligne. En fait, j'ai mis beaucoup de peinture dessus. Allons-y et faisons glisser le doigt vers le haut. On y va. Maintenant, je reçois une ligne. Avec un peu de gesso mélangé, vous obtiendrez une finition mate plutôt que brillante, car les peintures acryliques sont très brillantes. Ils sont en plastique. Ils sont essentiellement en plastique. J'aime mélanger du gesso à ma peinture la plupart du temps juste pour faire des marques et pour différentes choses que je peins parce que vous obtenez une finition vraiment mate. J'adore ça. Encore une fois, faites de votre mieux lorsque vous écrivez et j' ai du mal à le faire moi-même. Essayez de garder le stylo aussi droit que possible, afin de permettre à l' encre de couler vers le bas, de garder les deux pointes sur le papier, de rendre vos lignes plus cohérentes et vous pourrez faire de nombreuses points et des lignes délicieux avec encore beaucoup d'encre dans ce stylo. Regarde jusqu'où ça va aller. Donc, il suffit de l'effacer de là. ai juste bien essuyé. Comme alternative au stylo plongeant, le stylo Rule est une option vraiment intéressante et peu coûteuse pour quelque chose qui contribuera grandement à notre art abstrait. Maintenant que nous avons testé toutes les différentes options que nous pourrions essayer, je vous conseille de créer un petit projet abstrait d' échauffement, comme ce que nous venons de faire ici, mais peut-être sur une petite feuille de papier le sien. Ensuite, nous pourrions également peindre un peu abstrait et le tester avec n'importe quel type de dessin ou de peinture que nous voulons faire. Je vais juste faire quelques projets en jouant avec la plume dominante aujourd'hui. Commençons. [MUSIQUE] 6. Petit stylo et encre abstraits: [MUSIQUE] Pour ce premier projet, faisons quelques échauffements. Je vais utiliser le stylo exactement comme ils nous disent de ne pas le faire et l'utiliser comme stylo plongeur. C'est mon encre acrylique indigo Daler-Rowney et je vais juste la tremper dedans. Je vais faire très attention jusqu'où je vais aller. Essuyez les bords si vous avez beaucoup d'encre sur les bords. Maintenant, voyez bien, je n'ai pas trouvé grand-chose là-dedans. C'était très intéressant. Alors voyons si j'obtiens une ligne de bonne taille. C'était un bon indicateur et permettez-moi d' effacer cette information. C'est une bonne idée de nettoyer votre embout à chaque fois et j' utilise simplement un chiffon en microfibre parce que je les aime bien. C'est vraiment une bonne idée de le tester et même voir la quantité d'encre que vous pouvez mettre dans cette pointe. Ensuite, essayez d'utiliser le bouchon pour voir si vous obtenez beaucoup plus d'encre, ce que j'ai fait. [RIRES] Nous y voilà. Très intéressant, papier test [inaudible]. Allons-y et faisons quelques résumés aléatoires. Il suffit de dessiner des formes et de sentir nos épingles, puis nous les mettrons de côté et les laisserons sécher. Je vous recommande d'en faire un tas car vous vous sentirez vraiment bien. Comment tenir le stylo, quelle quantité d'encre avant qu'il ne commence à manquer. Ne chargez pas votre encre sur votre œuvre d'art. Vous pouvez maintenant commencer à créer des marques. C'était très épais. Vous pouvez voir comment, lorsque vous posez votre épingle, elle crée une tache très épaisse. Si c'est le cas, tu t'en soucies ? Est-ce que ça a l'air bien ? Cela a-t-il ruiné votre pièce ? Il est temps de commencer à évaluer comment cela fonctionne pour vous. Cela pourrait indiquer que vous devez peut-être resserrer légèrement vos lames. La prochaine fois que tu mettras ça sur ton papier, tu n'auras pas une grosse goutte comme ça. Je dessine des cases parce que cette épingle se prête vraiment aux lignes droites plutôt qu'aux cercles. Mais tu pourrais expérimenter avec des objets ronds et voir si tu as obtenu quelque chose ? J'ai senti que je devais à nouveau le resserrer, mais pouvons-nous en sortir un cercle ? Peut-être. Mais lorsque nous dessinions, ils sont vraiment censés être ouverts vers le haut, tirés en ligne droite. Ils ne sont pas vraiment faits pour être poussés, mais ils peuvent l'être. Peux-tu faire un cercle ? Peut-être. Entraînez-vous, jouez avec ça et voyez si vous obtenez la forme que vous voulez ? J'ai beaucoup aimé le tamponnage parce que cela me permettait faire. Mais si vous avez trop d'encre, comme vous l'avez vu, si vous avez vu ça, s'il y a trop d'encre dedans, elle s'efface tout simplement. Il n'en tiendra qu'une quantité limitée avant le poids du liquide ne disparaisse. Tu ne peux pas le remplir complètement. Cela n'arrivera tout simplement jamais pour toi. Mais vous pouvez le remplir assez loin, bien plus loin qu'avec un stylo. Nous pouvons créer des lignes et des formes amusantes et créer des marques avec [MUSIQUE]. Le premier projet que je veux que vous fassiez est un exercice vinification et la création petits résumés amusants ici sur votre papier. Ce papier que j'ai utilisé est juste le très grand bloc-notes pour aquarelle Canon Je n'utilise donc rien de spécial et j'aime utiliser ce papier parce qu' il contient juste l'encrier. Ça a l'air génial. C'est juste le papier aquarelle ordinaire qui n'est pas très cher. Je veux que tu essaies simplement le dessin au trait, création de formes, la création de marques. Faites des lignes, des formes, des points, combinez différentes formes pour obtenir de petits résumés comme ceux-ci. Cela vous permettra de vous habituer à la quantité d'encre que vous pouvez y mettre avant d' avoir une très grosse éclaboussure. Parce que sur certains d'entre eux, comme ici, ici et ici, même si je pensais qu' un peu plus d'encre dans le stylo fonctionnerait bien, dès que je poserai le stylo sur le papier, comme ici, ici et ici, même si je pensais qu' un peu plus d'encre dans le stylo fonctionnerait bien, dès que je poserai le stylo sur le papier, était une très grosse tache d'encre qui pourrait ajouter à votre composition. Ce n'est pas comme si c'était un gros problème, mais c'est une courbe d'apprentissage, et ensuite tu serais capable de dire, oh, je vois. Je veux que tu t'entraînes à rentrer de différents côtés du papier, à enterrer la taille de tes formes, faire des points, à faire des lignes, entraîner avec ton stylo et t'entraîner avec ton stylo et à créer de l'original petits résumés ici. Très bien, je te verrai dans le prochain projet. [MUSIQUE] 7. Petits Abstracts peints: [MUSIQUE] Dans cette vidéo, faisons quelques petits résumés commençant par notre plume dominante. J'utilise juste un peu de ce papier pressé à froid pour aquarelle Canson XL, 140 livres. s'agit d'un bloc-notes de 9 x 12, Il s'agit d'un bloc-notes de 9 x 12, et je viens de le couper en deux et de nouveau en deux pour extraire quatre feuilles de papier de cette feuille plus grande juste pour jouer et expérimenter. J'ai pris mes petits draps et j'en ai collé les bords avec du ruban adhésif. Je veux juste commencer ce projet par quelques gribouillis. Vous pouvez certainement les agrandir beaucoup si vous le souhaitez, juste en pensant que ce serait amusant à jouer. Je vais utiliser de l'encre acrylique. C'est le gris de Payne. Je vais l'utiliser comme un stylo, même si nous savons que ce n' est pas un stylo plongeant. Je pourrais mettre de l'encre sur le côté, mais je vais me contenter de la tremper dedans. Parce que pour ça, j'ai juste envie de gribouiller ou d'écrire, quelque chose de désordonné où on ne peut peut-être pas vraiment le lire. Peut-être que j'écris un poème ou une pensée, ou un souhait ou quelque chose qui signifie quelque chose pour moi. Pour écrire, je place mon épingle avec la partie ouverte tournée vers le haut. C'est ce qui va permettre aux deux griffes de toucher le papier et à moi d'écrire avec l'encre qui se trouve juste au milieu de notre article. C'est très important car si vous essayez d'écrire avec la petite tête de vis pointée vers le haut maintenant, vous n'aurez aucun flux d'encre en faisant cela. Je veux juste remplir le papier. Je n'ai pas besoin de remplir une feuille entière, je pourrais le faire de manière stratégique. Je pourrais également m'en servir pour tracer des lignes et des marques sur mon papier, et simplement continuer à ajouter des éléments que j'ai envie d'ajouter. Faites preuve de créativité dans la façon dont vous écrivez et marquez, et utilisez votre stylo sur votre feuille de papier pour commencer. Ensuite, nous voudrons le laisser complètement sécher. Ensuite, nous sommes prêts à peindre dessus ou à l'utiliser comme papier de collage. Beaucoup de choses différentes que nous pourrions faire avec ça. J'ai une tache d' encre très épaisse dessus. Cela va prendre plus de temps à sécher ou je pourrais simplement prendre un morceau d' essuie-tout et absorber un peu de cette encre si je le souhaite, et je l' espère, elle sèchera plus rapidement. J'en ai déjà fait certaines pour que nous puissions passer directement à la peinture. Je vais mettre de côté mon stylo directeur. Vous pouvez voir que j'en ai quelques-uns, je les ai juste griffonnés dessus et ils ont commencé à sécher. Ils sont déjà secs et nous sommes maintenant prêts à peindre quelque chose d'amusant dessus. En général, j'aime aller un peu plus loin dans mes résumés, mais en faire une petite paire ici pour cela, je ne fais que jouer et expérimenter. Je vais mettre quelques couleurs de peinture acrylique ici sur mon bloc-notes. C'est du vert olive de Charvin. L'or vert de Charvin est la prochaine couleur que j'ai. Si vous n'avez pas l'un de ces ouvre-couvercles en peinture, c'est une solution qui vous sauvera la vie. Maintenant, tous mes couvercles qui peuvent pratiquement se coller s' ouvrent comme si de rien n' était maintenant. [RIRES] C'est une nouveauté que j'ai achetée récemment au magasin d'art. Je lui demande simplement : « Où étais-tu toute ma vie ? » Parce que vous devriez me voir essayer d'ouvrir des peintures à l' huile dont les couvercles sont pratiquement collés. J'en suis arrivée à un point tel que j'ai tordu si fort que j'ai tordu mon contenant en métal d'une façon inhabituelle et j'y ai fait des trous. Voici le Charvin Caribbean Pink. Voici quelques-unes de mes couleurs préférées. couvercles que je n'arrivais jamais à enlever auparavant, même avec une clé à molette [RIRES]. Maintenant, ils s'ouvrent très facilement comme par magie. Si vous n'avez jamais vu de petit ouvre-couvercle à peinture, Golden les fabrique et vous en avez besoin. Ils sont géniaux. [RIRES] Quel bordeaux. Voyons voir. Allons-y, Alizarin Crimson. Je joue simplement avec une palette de couleurs avec laquelle j'ai déjà joué et que je sais que j'adore. Vous pouvez jouer avec la palette de couleurs. Voici Holbein Sepia. Vous pouvez jouer avec la palette de couleurs qui vous intéresse. Je reçois juste une gamme de choses que j'aime. Ensuite, j' ai aussi du gesso liquide, j'adore le gesso, je l'utilise comme blanc, je le mélange avec d'autres couleurs. J'ai aussi du transparent que j'adore mélanger à mes couleurs Cela rend la peinture plus mate et m'offre d'autres options. Je vais peindre quelques résumés. J'ai un petit outil pour faire des marques , l'outil en argile. C'est ce que je préfère [LE BRUIT] c'est de percer la peinture et de marquer. J'aime aussi faire glisser la peinture à l' aide d'un crayon mécanique pour que vous puissiez voir lumière du crayon bien utilisée qui traverse la peinture. Je ne vais pas traîner dans la peinture avec mon stylo, même si c'est l'outil idéal pour le faire, sauf si j'ai un stylo spécialement conçu pour faire glisser. Je ne veux pas abîmer le bout de mon stylo. Je veux toujours pouvoir l'utiliser aux fins auxquelles il était destiné. Ils sont assez bon marché. Si vous en avez un tas et que certains sont des doublons et que vous dites : « C'est mon stylo qui fait les marques », alors que la peinture est humide, vous pouvez l'utiliser pour faire couler de la peinture mouillée. Sinon, une fois qu'ils sont peints et que cette peinture est sèche, nous pouvons marquer dessus avec un stylo et de l'encre plus courants. Juste quelques idées pour toi. Je vais juste mélanger certains d'entre eux. J'aurais bien besoin d'un pinceau, mais parfois c'est amusant de peindre avec le doigt. [RIRES] Mon objectif en les créant est de ne pas couvrir tous mes écrits. Si nous faisons du collage, mon objectif est peut-être de couvrir l'écriture ou le collage dans une partie de cette écriture. J'ai peut-être différentes idées façon dont je peux incorporer et déchirer des morceaux de papier, et utiliser de petits morceaux que je colle sur des objets , mais pour ceux-ci, j' espère ne pas couvrir tous les écriture. Quand nous aurons tous terminé, je retirerai le stylo principal et peut-être plus de marques en haut, nous verrons. Je suis juste inspirée à appliquer de la peinture [RIRES] en mélangeant un peu de gesso et en mélangeant un peu de peinture . Que pouvons-nous obtenir ? Je suis très heureuse de venir ici et travailler sur certains de ces projets parce que je me demande : « Que puis-je créer aujourd'hui ? » Cela devient un objectif et quelque chose d'amusant, plutôt qu'une corvée que je dois accomplir ce jour-là. Je ne sais pas ce que tu penses de ta pratique artistique. Parfois, des tournages, des ateliers, etc. Cela peut demander beaucoup de travail et cela peut être considéré comme une corvée, mais je considère que c'est ma motivation de venir ici et de faire quelque chose. En tant qu'artiste qui travaille seule à la maison, je suis peut-être plus enclin à procrastiner et à regarder Netflix toute la journée. Si je pense à cela comme : « Que puis-je créer aujourd'hui ? » Je viens ici et je commence à créer des trucs, c'est beaucoup plus motivant et amusant. Je mélange juste un peu de gesso avec les couleurs de peinture que j'ai choisies comme guide des couleurs aujourd'hui. Ce sont juste des couleurs avec lesquelles j'ai joué par le passé et que j' ai vraiment adorées. Aucune autre raison particulière que cela, c'est que je les ai choisis. plupart du temps, je choisis couleurs et des objets provenant de différentes sources, magazines et d'intérieurs, et je suis inspirée par ce que j'ai vu dans les magazines. Parce que j'aime les intérieurs et les espaces , la façon dont nous choisissons de décorer nos espaces et les choses que nous faisons. Je suis vraiment inspirée par les couleurs et les objets, ainsi que par les choses dont nous nous entourons. Beaucoup de mes palettes de couleurs proviennent maintenant de magnifiques livres de table basse que je regarde et que je détends. Ensuite, je lui dis  : « Waouh, regarde ça. Allons essayer ça. » Différentes astuces amusantes que vous pouvez essayer vous-même. Si vous vous demandez, comment créer une palette de couleurs ? J'adore les intérieurs. Certains de mes livres d'intérieur sont mes sources préférées. Je travaille simplement de manière très intuitive. Je n'essaie pas de créer quelque chose de spécifique ici. Peut-être que pendant que la peinture est mouillée, [BRUIT] Je vais utiliser l'un de mes petits outils de glissement et faire quelques petites marques. [BRUIT] Je n'essaie pas de me : « Oh non, je ne veux pas mettre de marque ici, je pourrais tout gâcher. » Je n'essaie pas de penser à la composition. Je n'essaie pas de réfléchir sérieusement à l'ensemble du processus parce que je veux prendre du plaisir à le faire. J'ai l'impression que lorsque tu enlèves des objets, que tu les décolles et que tu vois ce que tu as, la surprise est magique. J'adore cet aspect qui consiste à faire de petits résumés de cette façon. [BRUIT] Nous pouvons revenir avec différents outils et j'ai ce truc caoutchouteux qui ressemble à une petite spatule. Regarde ça. En fait, c'est pour mouler de l'argile, mais j'aime me promener dans le magasin d'art. Regarde ça. Cela m'a fait tellement plaisir à propos de cette pièce. C'est juste pour que je le trempe dedans et que je m' amuse à faire des marques ici, mais oui, j'aime me promener dans les magasins d'art et me demander quel est cet article et comment puis-je l'utiliser, et peut-être que j'ai besoin ça. C'est ainsi que je suis rentrée à la maison avec cette petite spatule. Super amusant. Ils s' avèrent très amusants. Avant d'aller trop loin, je vais peut-être faire un peu plus de marquages. Pour faire des marques, il suffit de faire glisser la peinture. Je n'essaie pas de faire autre chose que de simplement créer dans les couches. Alors ce que nous pourrions faire, j'adore vraiment ce que ça fait. Maintenant, ce que nous pouvons faire, c'est prendre notre plume dominante. On peut le laisser sécher un peu. Nous pourrions prendre notre stylo directeur et revenir en haut de la page avec différents éléments de marquage cet égard, je vais mettre de l'encre et ensuite, peut-être que nous voudrions faire des marquages avec quelques points ou quelques lignes ou juste quelque chose comme ça. C' était assez juste là. J'ai aimé la façon dont cela a fonctionné et nous pouvons déterminer la taille du point fonction de la distance qui sépare ces petites dents. Donc, si je le resserre un peu, je devrais revenir avec un point plus petit. Eh bien, c'était un tout. J'ai juste laissé sortir toute l'encre en même temps, alors achetons-nous peut-être un petit morceau de papier essuie-tout. Peut-être que je vais l'intégrer un peu à ma peinture. Je ne veux pas que cette grosse tache soit là. On y va. est facile de réparer trop d'encre ici et ça devient trop lourd. C' est en partie le problème du trempage. Vous ne savez pas quelle quantité d'encre vous avez par rapport à celle qui est sur le point d'être trop lourde. C'est amusant, puis je reviens avec l'encre foncée sur ce stylo classique, mais nous aurions pu faire de l'or. L'or est l'un de mes préférés et je ne fais que créer quelques petites marques de dragées amusantes. Parce que l'or est l'un de mes accessoires préférés pour la fabrication de marques. Ajouts, je viens juste de sortir cette lettre , n'est-ce pas [RIRES] ? C'est super amusant là-bas. Assurez-vous d'essuyer votre stylo chaque fois que vous en faites quelque chose afin d'éviter que de l'encre ne soit séchée et collée dessus. Celui-là est super amusant. Je devrais peut-être l'associer au noir et peut-être l'autre à de l'or pour avoir une petite paire exprès. Je vais juste me plonger un peu là-dedans et voir si j'ai un peu d'influence. En fait, je pense que si j'avais des points blancs, une encre blanche serait vraiment bien en ce moment. En fait, je crois que j' ai de l'encre blanche. Il s'agit d'une encre blanche opaque pour les reflets et les corrections par Kuretake. C'en est un autre qui est arrivé dans ma boîte à œuvres d'art, est très épais, donc je ne pense pas qu'il fera ce que je veux qu'il fasse aujourd'hui sans vraiment le bousculer . Tu devras peut-être remuer ça. Voyons voir. Mais je pense qu'il le fait. Ah oui, maintenant je peux le sentir bouger. Essayons. Vous pouvez utiliser de l'encre blanche acrylique. J'ai une encre acrylique FW de la Ronnie mais les encres sont toutes dans le placard. Il se trouve que j'ai gardé le gris Payne et l'indigo sur ma table ici mais maintenant que j'ai trouvé cette superbe sélection de blanc, l'idée géniale d'utiliser mon stylo classique avec de délicieux détails blancs. Maintenant, je pense que je dois garder du blanc sur le bureau, mais je peux utiliser cette encre Kuretake et avoir l'air délicieux et fins, super jolis. J'adore ça. C'est parti. J'aime bien ça. Assurez-vous ensuite d'effacer votre stylo principal. Je l'utilise simplement avec un chiffon ou une serviette non pelucheuse. Eh bien, vérifions-les. Ils n'étaient pas censés être très compliqués. Ils sont plutôt du type « Allons y jeter un coup d'œil et voyons ce que nous pouvons faire . Commençons par les deux noirs ». Ils ne sont pas secs à 100 %, mais ils sont très proches, donc je vais essayer de faire attention et ne pas les poser l' un sur l'autre. Mais c'est amusant et facile. Faisons de jolis résumés avec nos stylos classiques, juste pour que pouvons-nous en faire ? Celui-là, je n'ai pas fait très attention à retirer mon cassette , alors fais attention à retirer la tienne. C'est joli parce que lorsque votre peinture n'est pas sèche, le papier peut se déchirer . Ainsi, si vous tirez en biais alors que vous retirez votre ruban adhésif très lentement et que vous le retirez simplement, vous vous risquez moins de déchirer votre papier , mais regardez comme c'est joli. Si vous faites cela à une pièce que vous aimez vraiment, découpez-la simplement avec un tapis pour couvrir les dommages causés au papier. Je suis tellement excitée et j'ai une longueur d'avance sur moi que je commence à tirer du ruban adhésif trop vite. Si vous voulez juste ralentir un peu, éloignez-le de votre pièce en l'inclinant. Vous n'aurez pas ce problème et je le sais mieux. Je peux parler et je laisse Willy Nilly s'occuper des choses. Regarde celui-ci. Je te dis que retirer la cassette fait toute la différence. À chaque fois. Regardez-les [RIRES] et j' adore vraiment pouvoir voir l'écriture que nous avons stratégiquement laissée visible. Puis le dernier sur lequel j'ai fait de l'encre blanche et j'aime surtout les points et les lignes, mais le petit point sur celui-ci est super amusant. Vous pouvez aussi le faire avec un stylo Posca , mais si vous avez de l'encre blanche et un stylo classique, pourquoi ne pas jouer ? J'y ai mis un petit bout de papier, mais ça va. Tant que je ne ruine pas l'œuvre d'art elle-même, je peux recouvrir le papier . Regarde ça. Oh, regardez ce petit trio amusant avec la plume dominante. J'espère que vous vous amuserez avec quelques résumés à la plume. Je veux vraiment que tu essaies quelques petits résumés avec ce stylo. Écrivez un peu en dessous. Choisissez quelques-unes de vos couleurs préférées, ajoutez simplement de la couleur. Faites glisser le pointeur sur la couleur pour tracer quelques lignes, puis revenez en haut avec quelques marques ou points. Il suffit de voir ce que vous obtenez. Ils sont super amusants. Je te verrai de retour en classe. [MUSIQUE] 8. Abstracts de graphite et d'or: [MUSIQUE] Je suis juste en train de jouer ici et je me demande si nous créions un abstrait amusant, aqueux, semblable, disons, à mes résumés à l'aquarelle ou à mes résumés acryliques ? Mais et si nous créions avec du graphite et de l'or, une classe que j'aime particulièrement parce que j'aime cette combinaison de gris et d'or. Et si on répandait simplement de l'eau, graphite, on faisait quelques lignes avec du graphite, du graphite, on faisait quelques lignes avec du graphite, puis on revenait avec notre stylo principal et on s' amusait à faire des marques de mica doré et tout ça ? Nous y allons avec le plus grand. C'est mon pinceau Raphael SoftAqua numéro 0, qui est mon pinceau préféré. J'ai mon graphite fluide Kuretake, qui est le produit le plus cool. C'est du graphite liquide très épais. Je pense juste que si je crée, disons, des formes aléatoires nous pourrons créer quelque chose de cool. C'était une goutte à goutte dont je n'avais pas l'intention. Je vais peut-être voir comment je peux intégrer cela. Je vais m'en aller et m'en aller plutôt que de recommencer à zéro. Mais je veux que l'eau répande un peu et qu'elle fasse de la magie ici. Je veux de l'obscurité et de la lumière. Je veux les variations dans le noir. C'est amusant. Peut-être que je n'en veux pas là-bas. Je veux que ce soit peut-être une marque. Il se peut que je revienne et que j'en retiens un peu comme marque. On y va. Maintenant, ce que je pourrais faire, c'est en ajouter un peu plus avec mon gros bâton 6B en graphite que j' adore et rentrer ici avec quelques marques. Dans ce cas, je pourrais revenir maintenant avec un peu d'eau supplémentaire. Je ne fais que jouer et expérimenter. Je n'essaie pas de faire quelque chose de précis si ce n'est de voir ce que je pourrais créer et si je mets quelque chose dans un endroit dont je n'avais pas l'intention, quoi pourrais-je le transformer ? Ensuite, je pourrais en créer deux pendant que je crée J'aime créer des paires. Assurez-vous que j'ai suffisamment d'eau. Revenez avec du graphite. C'est vraiment amusant. J'adore cette petite phrase. Laissons ça tel quel. Peut-être que nous reviendrons avec mon bâton en graphite. Je l'aime parce qu' il est soluble dans l'eau. Nous allons voir apparaître une touche sombre et délicieuse avec le bâton en graphite que nous ne verrions pas normalement avec un crayon ordinaire. J'adore ça. Je reviendrai peut-être avec mon crayon habituel. Il y a de la peinture dessus, mais ça va quand même aller et revenir avec des ridules très fines. Juste pour contribuer à notre création de marques. Tu vois, un truc comme ça va être très joli. Secouons notre bouteille d'encre ici. Voyons ce que nous pouvons créer. J'y vais avec ma règle et mon stylo. J'ai ce petit lot de trois stylos, mais j'utilise le format moyen dans ce lot de trois. Je pourrais le changer et en choisir un plus grand. Mais juste pour vous donner une idée, j'utilise le plus grand comme stylo plongeant, ce n'est pas un stylo plongeur, mais je l'utilise comme s'il s'agissait d'un stylo plongeur. Nous y allons juste. Tout simplement parce que c'est abstrait, donc je n'ai pas besoin que ce soit exact comme si j'écrivais une calligraphie importante ou quelque chose comme ça, j'ai quelques options ici. [MUSIQUE] Vous pouvez voir comment je fais quelque chose comme ça, regardez la quantité d'encre qu' il me reste encore à faire ici pour faire des points, c' est pourquoi j'adore ça parce que mon autre stylo, mon stylo creux Kakimori, il contient beaucoup d'encre, donc il me permet de faire beaucoup d'écriture et de points. Mais ce petit stylo à bille est beaucoup moins cher et nous permet d'aller assez loin. Cette encre est toujours là. Non, je ne veux pas poser ma main sur les parties mouillées, c'est exactement ce que je fais. Ensuite, lorsque vous pensez à le recharger ou à le changer, essuyez bien votre stylo. Passons à autre chose pendant un moment. C'est généralement sec. C'était mouillé, donc ça se combinait là-dedans. Celui-ci est généralement sec. Maintenant, je peux passer par ici et faire des marques différentes qui ne se fondront pas tout à fait comme elles se sont mélangées sur celui-ci. Vous allez faire comme si c' était un peu plus solide, un peu plus défini. [MUSIQUE] Je mets juste un peu d' eau par terre, puis laisse faire son travail, et je reviens une fois qu'elle est sèche et quel genre de marque puis-je mettre ici, puis-je mettre là ? Comment puis-je m'intéresser aux différents domaines dans lesquels l'eau agit différemment ? C'est ce que je cherche et ce pour quoi je cherche, rien de précis vraiment. Je veux juste voir, que pouvons-nous créer si je le fais ? habitude, je n'ai pas peur de ruiner une pièce. Mais disons que vous avez une pièce que vous dites Waouh, je l'adore tellement. Je pense qu'il a besoin d'autre chose, mais je ne suis pas sûre de ce que c'est et je ne veux pas le gâcher. Ce que vous pourriez faire, c'est vous arrêter, faire une copie couleur de cette œuvre d'art, plusieurs copies couleur de celle-ci, puis travailler sur la copie couleur jusqu'à ce que vous vous disiez  : « C'est incroyable ». Allons-y avec ça. Ensuite, vous pouvez revenir à votre œuvre d' art originale et dire : « Je l'ai ». Sinon, je ne vous dis pas combien de fois j'ai personnellement ruiné une œuvre que je pensais, et elle n'a pas été ruinée, c'était juste mon opinion personnelle pour ce que je voulais, mais je me suis dit : l'ai ruiné et j' aurais dû arrêter. Mais si vous prenez une photo ou si vous en faites des copies couleur, vous n'avez jamais vraiment perdu cette pièce que vous aimiez. Ce n'est tout simplement pas dans le même format. J'aime bien ces lignes et ces jolis petits points. J'adore déjà toute l'action qui se passe avec ce graphite. J'adore ça. Il fait encore humide ici. J'essaie de ne pas y mettre la main. Il y a quelque chose de plutôt cool dedans. En fait, je suis plutôt d'accord de les laisser sécher et de dire que c'est bien. Mais n'est-ce pas cool de pouvoir utiliser le stylo classique pour obtenir délicieux points et détails en plus d'une petite pièce abstraite amusante comme celle-ci ? J'adore la façon dont vous pouvez voir toutes les variations que j' ai dans ce graphite, ce que vous pouvez également faire avec une aquarelle. J'adore la brillance de cette encre. J'utilise de l'encre au mica, mais vous pouvez mélanger vos propres petites encres acryliques métalliques. Tu peux t'en servir. Vous pouvez utiliser n'importe quelle peinture acrylique ou à haut débit , la mélanger avec le support de l'avion et créer votre propre encre. Vous avez des options ici. Mais j'adore quand il y a une feuille d'or brillante, vibrante et excitante . Je pense que c'est ce qui m'attire le plus vers cette pâte de mica. Il est aussi éclatant et brillant que si je faisais de l'or, ce qui est beaucoup plus difficile, faire de l'or, parce qu'il faut le coller, coller le papier et le frotter J'espère que tu l'as trouvé où tu veux, alors que pour ce genre de choses, je peux aller partout et faire ce que tu veux. La feuille d'or est beaucoup plus dure et elle est tout aussi brillante et tellement plus facile dans mon esprit. Quoi qu'il en soit, super amusant. J'espère que vous apprécierez de créer des résumés aléatoires comme celui-ci, de tester votre stylo principal pour détecter les lignes, les marques et points et de voir ce que vous obtenez. Je te verrai de retour en classe. [MUSIQUE] 9. Réflexions finales: [MUSIQUE] Que pensez-vous de la plume dominante ? N'est-ce pas un outil vraiment cool ? Bien qu'il s'agisse d'un ancien outil créé pour les dessinateurs, j'ai fait du dessin à l'université parce que j'ai un diplôme en design d' intérieur et nous avons rédigé des plans tout au long l'école sur un tableau à dessin avec un stylo et une règle. Oui, je suis si vieux. [RIRES] Je ne me souviens pas que mes professeurs nous aient fait découvrir la plume dominante, mais maintenant que je l'ai utilisée pour l'art, un outil que j'adore vraiment, je suis heureuse de ne pas avoir eu à l'utiliser pour rédaction. [RIRES] J'ai hâte de voir les choses amusantes que vous créez, quel point vous aimez cet outil. J'ai adoré, il est vraiment économique par rapport à mon stylo plongeur préféré. Même si techniquement, ce n'est pas un stylo plongeur, nous l'utiliserons de la même manière et conserverons une tonne d'encre, et j'adore ça cet outil artistique bon marché avec lequel nous allons maintenant jouer. J'espère que vous aimez cette variante, différente de mon très complet stylo à plume que j'adore utiliser et dont j'aime parler, et qui peut désormais devenir une pièce plus économique pour votre pratique artistique que je vous connais. Je vais adorer. Vous me verrez le sortir en cours à l'avenir. Si je sors le stylo , c'est 50 dollars. [RIRES] J'espère que vous l'aimez. J'ai hâte de voir ce que tu crées en classe aujourd'hui. Revenez et partagez-les avec moi et je vous verrai la prochaine fois. [MUSIQUE]