Street Shots : Photographier à l'échelle, la lumière et les couleurs

1. Introduction: Oh, je vais sortir. Je suis photographe. Oh, tu prends des photos ? Oui. Quel est ton nom ? Je m'appelle Darlene. Oui. Je m'appelle Steven. Steven ? Ravi de vous rencontrer. Ravi de vous rencontrer aussi. Tu prends ça doucement. Toi aussi. Une essence de cette préface est comme un New-Yorkais natif qui a beaucoup de fierté dans sa ville natale. Mes compétences en photographie consistent à capturer la fraîcheur et l'essence de partout où je suis. Peut-être de New York, c'est mon terrain de jeu pour la plupart. Ça a l'air fou aujourd'hui. Ça a l'air wow. Je dois prendre des photos et être rédacteur en chef et directeur associé du magazine Street Dreams. Votre classe s'intègre dans tout ce que nous faisons dans mes Rêves de rue c'est parce que nous nous appelons un mouvement visuel. Donc, pour être en mouvement visuel, vous devez montrer aux gens à l'origine ce que vous faites. Je suis venu une sorte de souffle ardent. Ce que nous allons parcourir dans cette classe de Skillshare, ce sont des couleurs complémentaires, des positions des sources de vie, prises de vue à l'échelle et aussi des points de fuite. J' aime beaucoup comparer la photographie au basket-ball. Plus vous pratiquez, mieux vous devenez. Vous pouvez tirer un million de coups de saut dehors toute la journée et vous finissez par devenir un meilleur jeu de tir de saut, et de la même manière avec la photographie si vous prenez un million de photos de certaines choses que vous cherchez, vous adaptez votre oeil pour chercher ces choses mieux et puis il devient comme l'instinct le plus. Ce que je pense que les élèves apprendront dans cette classe, eh bien, comment ne pas aimer le fromage, comment être lthe toute la journée tous les jours, et vraiment observer votre environnement autour de vous et prendre le temps d'apprendre des choses, et étudier juste la vie, et j'espère que je ne suis pas si bête et que je peux vous dire comment le faire. 2. Projet : Chasse au trésor photographique: Donc, ce qui est vraiment cool tous ces éléments photographiques que je partage avec vous, c' est que je pense que ce serait assez dopé de faire comme une chasse au trésor, que vous puissiez aller au jambon, et essayer d'appliquer ces photos. éléments à votre propre style de photographie. Je suis excité de voir les visions des gens de leur environnement, et comment ils interprètent l'information, voir comment vous regardez les couleurs, voir comment vous regardez différents points de lumière, voir comment vous regardez à l'échelle, et de voir comment vous regardez les points de fuite. Tous ces éléments différents, ce ne sera pas la même façon que je le tire, vous les gars tirez complètement différemment, et j'aimerais juste le voir. La principale chose que je veux que vous retiriez de cette leçon, c'est je ne veux pas que vous mettiez trop de pression sur vous. La photographie est censée être amusante, est censée être agréable. n'y a pas de pression pour créer la meilleure image du monde. Si vous êtes à l'aise avec l'image et que vous vous sentez satisfait de l'image, alors c'est tout ce qui compte. Impressionnez-vous, et passez juste un bon moment, et profitez de la journée. Va jambon, sois allumé. 3. Les principes de composition de Steve: Hey, qu'est-ce qui se passe tout le monde ? Je suis Steven Irby alias Steve Sweatpants sur Internet et bienvenue dans ma classe Skillshare. C'est très excitant. Eh bien, juste pour vous le dire, je ne suis certainement pas un connaisseur quand il s'agit de la photographie et, définitivement, je suis moi-même étudiant, mais j'ai appris quelques choses en face et j'aimerais partager avec vous les gars et j'espère que ça fonctionne pour vous aussi. Les choses que nous allons examiner aujourd'hui seront des couleurs complémentaires, complétant les sources de lumière dans vos photos ainsi, prise de vue à l'échelle et aussi nous parlerons un peu des points de fuite. La première façon dont je sais que les tirs sont bien assemblés est qu'il y a un immédiat, c'est presque comme un sentiment instinctif que vous savez que vous avez un bon coup. Vous avez le moment clé, la lumière est rayonnante au bon moment, la dame traverse à la foulée parfaite, le pied est à la fin du pied comme à droite sur la pointe de la pointe. Tout ça arrive. Vous savez que vous avez littéralement le tir parfait ou vous connaissez le tir épanouissant dont vous avez besoin. C' est comme mettre une pièce Lego au bon endroit pour la première fois comme si vous pouviez le sentir connecté. Pour illustrer davantage ces éléments de composition, je vais regarder quelques photos précédentes. Le premier élément photographique que je vais parcourir est couleurs complémentaires mettant en vedette le chat malade que j'ai trouvé. C' est comme l'un des chats les plus dopés de tous les temps. Ce qui est vraiment cool à propos de cette photo et ce que j'ai remarqué qui a vraiment attrapé mon oeil quand elle marchait à travers toutes ces saletés était comment ses yeux sont si verts, et vert et gris sont vraiment cool équilibre des couleurs. Ces feuilles complètent en quelque sorte les couleurs de son étiquette de chien ou quoi que ce soit. Le vert complète les couleurs de ses yeux, puis le gris et aussi avec le peu beige de ses oreilles complète les couleurs des arbres. Quand il s'agit de photographier les couleurs, comme je l'ai dit, j'aimerais m'assurer qu'elles sont complémentaires et, en plus, j'aime voir la scène globale de tout être aussi complète que possible. Dans ce cadre, certaines couleurs peuvent être un peu plus muettes, puis il y a quelque chose qui pourrait augmenter la photo au centre de tout ce que vous avez en train de se passer. En particulier, disons si, comme dans cet exemple, ce gars a posté sur ce banc. Si vous avez remarqué, les poutres à l'extérieur des poutres, il y a un peu plus sourd et ne l'a pas compris et c'est fait exprès parce que je veux apporter plus de oomph comme je tiens à dire sur exprès parce que je veux apporter plus de oomph le banc et le banc étant vraiment rouge et pour complimenter les verts qu'ils ont autour de l'extérieur du banc et à l'extérieur des poutres. Mais il varie vraiment d'un tas de choses différentes comme même retour avec exemple de tirer le chat. Avoir ses yeux verts compléter la couleur des feuilles en eux qu'elle traîne apporte beaucoup plus dans la photo et ce que j'aime généralement tirer pour. La prochaine chose que je voudrais examiner est une position de source de lumière. Donc avoir de la lumière dans mes photos est une affaire énorme pour moi. C' est pendant l'heure d'or et puis avoir le soleil juste derrière le bâtiment, il donne un effet de se cacher dans l'ombre. Donc, si vous avez un sujet qui marche parfois au milieu de la rue, vous pouvez avoir comme un midi très cool comme John Wayne sorte d'ombre, ou si vous jouez avec quelque chose comme la lumière artificielle, avec la lumière au néon, vous pouvez avoir une silhouette vraiment cool de quelqu'un avec la lumière extraterrestre derrière eux. Donc la lumière est quelque chose qui est sans fin. C' est toujours amusant. J' ai pensé que ça aurait l'air vraiment cool d'avoir quelqu'un qui et même l'effet d'avoir son appareil photo accroché passeet même l'effet d'avoir son appareil photo accrochésur eux et vous obtenez différentes lumières du reflet du pont et comme le trafic qui se passe. Donc, il y a juste beaucoup de sources de lumière différentes que vous ne voyez normalement pas si vous êtes recherche de prise de vue pendant la journée ou pendant l'heure magique ou pendant le lever du soleil. Donc c'est en fait un des potes qui sont venus à la rencontre. Nous nous promenions à Denville et Denville a des rues pavées vraiment cool et il a ce look très emblématique de New York. Cette heure de la journée devait être particulièrement autour de 6:00 et si vous remarquez sur la photo, c'est en fait le soleil quand je ne regarde pas le soleil, indice que je ne regarde pas le soleil, rebondit par la fenêtre et il lui donne un effet d'éblouissement du soleil, puis c'est quand vous avez une ombre vraiment grande au milieu de celui-ci et il a les lignes de tête et complète également les autres éléments photographiques que je viens de mentionner aujourd'hui. Donc, points de fuite. Je pense que les points de fuite sont les genoux de l'abeille. C' est un jeu vraiment cool sur les yeux et c'est là que l' une des choses que j'aime faire est juste composer des choses de manière à parfois jouer une illusion avec les gens afin que vous ne savez vraiment pas non plus combien de temps quelque chose est mis en pause. C' est cool, c'est sans fin et en plus, il a toujours un élément de photographie où que vous soyez. Donc, ce jour particulier est à midi et c'est sur Merlin Broadway et le tournage à cette heure de la journée est vraiment, vraiment amusant parce que vous avez vraiment une ombre haute. Donc, non seulement vous obtenez les lignes de tête des voies ferrées et il semble que vous descendez tout droit pendant des heures, des heures et des heures, mais vous obtenez aussi le même genre d'effet de la voie ferrée avec le soleil qui le traverse, qui joue également dans le positionnement de la source lumineuse. Aller dans certains domaines comme celui-ci à certains moments de la journée pourrait travailler en votre faveur parce que vous pouvez obtenir un effet vraiment cool quelque chose comme ça. Point de fuite est également vraiment cool quand il s'agit de ponts de tir. New York a un tas de ponts, mais selon le type d'objectif que vous utilisez pour les points de fuite, cela ajoute beaucoup plus d'effet à cela. Donc techniquement, je voudrais tirer avec quelque chose d'un peu plus large parce que la prise de vue avec quelque chose d'un peu plus large déforme un peu et puis lui donne beaucoup plus de c'est juste dehors, ça va juste. La dernière chose sur notre chasse au trésor est de tirer avec échelle. Quand je tourne avec échelle, je regarde comme je suis en train d' arpenter un champ de Legos et comment puis-je rendre les Legos aussi cool que possible et ce sens particulier, vous avez la façon dont les bâtiments sont, même les façon dont les lumières coupent à travers les bâtiments. Tu as repéré un petit taxi, mec, ce qui est fou. C' est celui de mon homme. C'est définitivement mon homme est dans ce taxi. La façon dont je tournais celui-ci en particulier est que j'utilisais un objectif plus large et que je tournais un peu plus vers le haut, donc je n' obtenais pas autant de ce qui se passe dans la rue et c'est définitivement pour une raison. La raison principale étant que je voulais montrer l'échelle du ciel des nuages plutôt que de montrer l'échelle de ce qui se passe en bas. Si vous voulez mettre quelqu'un d'autre à vos propres chaussures et que vous voulez qu'ils voient ce que vous voyez et ensuite moi voir la ville étant si petite, c'est en fait comment je la vois, comment je l'ai imaginé et tirer avec échelle et qui est que je voulais m'assurer que vous pouvez voir soit la ville étant énorme et vaste ou vous pouvez la faire paraître très petite par rapport à tout ce qui se passe dans le monde, aussi cliché et aussi heureux que ce son. Quand les portraits de tir avec échelle, c'est aussi l'une des choses que j'aime faire beaucoup principalement parce qu'il vous donne le même genre d'effet que je vous ai montré dans l'image précédente que vous pouvez avoir soit quelque chose comme le Monde Trade Center qui est un bâtiment énorme finit par ressembler à un petit Tic Tac et ensuite juste une sorte de la même façon que d'avoir mon amie Erica assis sur ce toit en regardant le pont de Manhattan. Je pense qu'en examinant ces éléments photographiques, on va prendre la chasse au trésor maintenant. La chasse au trésor comprendrait la recherche d'une lumière vraiment fraîche, une position de source lumineuse. Il comprendrait des couleurs complémentaires, recherche de points de fuite et aussi la prise de vue à l'échelle. Alors arrêtons d'en parler et soyons à ce sujet et dans ces rues. 4. Prise de vue de couleurs et de sources lumineuses complémentaires: Ici Steve Sweatpants, et en ce moment nous sommes à Chinatown. Aujourd'hui, nous allons essayer de trouver quelques couleurs et positions complémentaires de la source de lumière. L' une des raisons pour lesquelles j'ai choisi Chinatown est parce que c'est l'un de mes endroits préférés pour venir en ville quand il s'agit de couleurs. C' est très coloré, c'est plein de personnages, c'est plein de vie. Comme je l'ai dit, je suis autodidacte et j'ai tout appris juste par expérience, donc ce n'est pas la façon scientifique de regarder la roue de couleur. J' aime juste mettre des couleurs ensemble dans des photos qui normalement ne sont pas là ensemble. Donc, disons que si quelqu'un porte tout rouge et qu'il se trouve qu'il se trouve devant un mur rouge, j'essaierais de prendre cette photo parce que ce sera unique pour la personne, ce sera unique pour le moment, et c'est une référence à l'endroit où vous êtes dans ville. Donc, j'espère que nous pourrions trouver quelque chose comme ça aujourd'hui. Oh, c'est ma petite dame préférée que je viens de voir un peu plus tôt. Donc, je prends la photo d'elle parce qu'elle est juste géniale, et Empire State Building City Building, et le World Trade Center est juste derrière, donc ça a l'air malade. C' est sorti frérot enflammé. Tu vois ça, c'est cool. Vous voyez que vous avez des mecs qui marchent, enfants marchent, vous avez le World Trade Center, et un tas de brouillard. Évidemment, vous n'avez pas aimé même le rouge blanc et bleu du camion, d'avoir le rouge blanc et bleu du drapeau, et le World Trade Center étant bleu, être à Chinatown est également vraiment cool à cause de tous les bâtiments de couleur différente. Donc, vous avez juste un million de tons, juste des tons partout. Comme je l'ai dit, tu dois être observant, tu dois être très rapide, et tu dois être alerte. Quand vous voyez quelque chose qui vous intéresse et attire vos yeux, vous devriez vraiment y aller. On devrait descendre à East Broadway, East Broadway sera un peu cool pour descendre. Je suis Steve Sweatpants et en ce moment nous sommes à Chinatown, et c'est en fait l'un de mes spots préférés pour tourner. Une des photos de la leçon est en fait à cet endroit, dans la même position exacte où vous me regardez en ce moment. Donc, en ce moment, nous essayons de trouver des couleurs complémentaires, de la lumière fraîche dans une position de source de lumière et j'espère que nous pouvons voir des gens vraiment fous qui marchent ici aussi. J' ai déjà été béni deux fois, voyons ce qui se passe. C' est vraiment cool de poster n'importe où ici en fait, comme nous pourrions poster ici. Eh bien, nous postons ici. C' est là que toute l'action se passe ici. Tu vois, ce type qui vient en ce moment, comme le vieil homme branché avec la chemise à carreaux et le chapeau Kangal, il a les couleurs. C' était l'homme que l'escouade va juste là, frère. Comme sa chemise est bleue et verte à carreaux, elle correspond au bleu et au vert sur le bâtiment à l'arrière. Donc, vous cherchez juste des couleurs spécifiques trop élevées dans d'autres. Donc, tu cherches toujours quelqu'un qui porte quelque chose qui complimente quelque chose en arrière-plan. Tu as du vert sur. Donc, il y a un autre exemple, si vous trouvez quelqu'un portant un certain haut ou qu'il y une voiture de couleur et que c'est autour de quelque chose qui a une couleur complimentante, comme une voiture rouge avec quelqu'un portant une chemise rouge, ou herbe verte avec quelqu'un portant une chemise verte, ou quelque chose dans ce sens, prenez une photo et laissez-moi voir quelle est votre interprétation. C' est plutôt cool comme un noir et blanc. Quand je tire des trucs. Même pour les couleurs, les couleurs complémentaires je pense à l'édition beaucoup. Je pense à, si je veux faire la photo en noir ou blanc ou non. Chaque fois que je vois quelqu' un porter un haut plus léger et c'est opposé à un fond très solide. J' aime toujours jouer pour voir si ça a l'air cool en noir et blanc. J' aime avoir mon noir et blanc pour être un peu plus contrasté et il serait plus concentré sur la zone noire et blanche et moins grise. chemise bleue de ce mec a l'air très malade. La lumière est vraiment dopée en ce moment aussi. Il tombe dans des endroits comme vraiment sympa, ça ressemble à un joli petit truc couvert. Je tire dans ce coin parce que j'aime la façon dont les lumières tombent dans le coin. Je peux amener les gens à entrer dans la lumière. Donc, quand je fais entrer les gens dans la lumière de ce côté, vous obtenez des ombres vraiment cool. Ils sont sortis plutôt de la dope. Oh mec, ce chien est malade. Je peux prendre une photo de ton chien ? Oui. Hé ! Attendez. Oui. Un de plus. Mais elle est mignonne. C'est quel genre de chien ? Shih tzu. Fille ou garçon ? Fille. Quel est son nom ? Du sucre. Du sucre. Je peux prendre une photo du chien ici ? Désolé. Du sucre. Ça va être sur YouTube, tu sais ça ? Donc, ce chien est en fait les couleurs complémentaires parfaites parce qu'elle porte un collier rose, et elle h comme le rose sur le fond ce qui est assez cool. Au revoir, Sugar. Au revoir. À plus tard, la paix. Je te donnerai de l'argent plus tard. C' est parfait mec, tu as ce chien Sugar ici. Donc, même sur la photo, ça a l'air vraiment fou. Regarde Sugar. Donc, j'ai tourné ça sur 1.8 principalement parce que je voulais juste me concentrer sur la façon dont ce chien était mignon. Avoir ce chien être là est littéralement comme la situation idéale parce que le chien avait sur toutes les couleurs que je cherchais. Elle avait un manteau beige. Non, elle avait un manteau blanc, puis elle avait la tête beige et ça va littéralement tout. Ce qui se passe avec les bâtiments, dans notre col rose fait ressortir les couleurs qui se passent de ce côté de l'immeuble aussi bien. Donc vraiment la combinaison parfaite de couleurs. Je suis Steve Sweatpants et on est à Chinatown en ce moment, Chinatown New York. Le plan de leçon était de trouver des couleurs complémentaires et aussi des positions de source lumineuse. Je pense que nous avons accompli ces deux choses aujourd'hui. Nous avons utilisé différents types de lumière de l'échelle de prise de vue sur le toit. Aussi le tournage comme la photographie de rue autour de la ville en ce moment à Chinatown. Donc, la prochaine chose que nous voulons faire est, faire un point de fuite dans la source de lumière à Myrtle sur Broadway et Brooklyn. Cette lumière a l'air vraiment fou en ce moment, mec. 5. Prise de vue des points de fuite: Yo, qu'est-ce qui est bon tout le monde ? En ce moment, nous sommes en direct et direct à Brooklyn. C' est super éclairé en ce moment. La lumière éclate, et ce sur quoi nous allons nous concentrer, ce sont les points de fuite et les positions de la source lumineuse. Alors, obtenons de la flexibilité. Dans quoi vous les gars ? Oh, je suis photographe. Tu prends des photos ? Oui. Il suffit de prendre des photos en général ? Oui, je prends juste des photos. J'étais à China Town tout à l'heure, donc je prenais des photos là-bas et je suis de Brooklyn, alors on essaie de prendre des photos ici aussi. Le point de leçon serait appelé comme points de fuite. Donc, en gros, vous voyez comment les voies de train vont super loin ? droite. Chaque fois que tu prends une photo, ça a l'air de la dope, donc je faisais toute une leçon à ce sujet aujourd'hui. Quel est ton nom ? Mon nom Darlene. Je m'appelle Steven. Steven ? Oui. Ravi de vous rencontrer. Ravi de vous rencontrer aussi. Tu prends ça doucement. Toi aussi. Quand il s'agit de points de fuite des étudiants, vous cherchez toujours quelque chose avec beaucoup de symétrie, qui aide certainement à magasiner pour le point de fuite et c'est littéralement parfait parce que, on dirait que ça va pour toujours. Aussi à cette heure de la journée en ce moment, il est environ 11:00 heures presque midi. C' est quand la lumière est la plus forte, donc elle donne comme un effet fou d'avoir non seulement les lignes des voies ferrées, mais aussi les lignes des voies ferrées de l'ombre. Donc, c'est comme un double jeu sur elle, donc vous obtenez un joli sandwich composé de lumière et de composition et de point de fuite. Vous devriez composer votre photo dans votre tête et visualiser ce que vous voulez déjà tirer et cela le rend beaucoup plus facile. Ainsi, vous pouvez avoir un meilleur sens de l'accomplissement pour un tir parce que vous visualisez déjà ce que vous voulez voir déjà. J' aime toujours faire référence à Joe Schumer quand il s'agit de ces foudroyes-bys et d'avoir des gens à traverser. Parce que ça donne plus de vie à faire vos clichés comme ça, surtout avec un point de fuite, d'avoir un sujet au milieu de votre tir, comme marcher. Ça accroît la photo. Ça fait paraître 10 fois plus fou. Depuis tout ce chevalet Marilyn Broadway, tristement célèbre pour être très vert et profond, comme le grand géant vert Ollie. Non seulement vous jouez avec les éléments de lui avec le panier rouge plein de glaces délicieuses, vous jouez aussi avec le point de fuite. Donc, vous avez une perspective d'aller droit sur ce chemin et vous jouez aussi avec les sources de lumière aussi bien avec les ombres, comme si ce truc était cool aussi avec ce camion jaune. Nous attendons juste qu'un peu de trafic se dégage, la zone est tellement occupée aujourd'hui. Je pense que je peux tout décrire comme aimer une assiette de nourriture tout le temps. Mais c'est comme avoir un hamburger sans ketchup. Vous vouliez avoir le ketchup, ça ajoute un peu plus. Oh, c'est fou. Quand il s'agit de vous faire vos leçons et quand il s'agit même de se référer à des sources de lumière, je pense que c'est une grosse affaire d'essayer de choisir un très bon moment de la journée pour tirer, soit le matin ou le midi ou si la lumière est faible pendant une heure magique. Particulièrement, nous tournons à midi, pendant cette journée parce que j'aime quand le soleil est un peu plus haut, c'est une ombre plus lourde dans la rue depuis les voies ferrées. Donc, vous pouviez juste le voir entrer et sortir, et il avait juste l'air malade de regarder en premier lieu. Oh, c'était bien ? Je suis en tournage. Donc, fondamentalement, je voulais essayer d'obtenir un point de fuite en regardant vers le bas, et je pense que ça aura l'air assez malade de voir si je peux encore faire venir le train. Donc, vous arrivez à jouer sur les deux positions de lumière pour avoir comme une ombre vraiment cool. Vous obtenez toujours la profondeur d'avoir ce point de fuite. Je pense qu'une grande clé est de s'aligner symétriquement. Donc, avoir deux lignes de début ou n'importe quel type de lignes de début, cela aide toujours. Donc, les lignes sur lesquelles je me concentre sont ces deux grandes, juste ici. Ces deux grandes frites, ça va tout droit vers le bas. C' est le bon moment pour le faire maintenant. Donc, j'aime toujours faire un genre de ce niveau, un genre de niveau moyen, puis un qui est super élevé, donc j'ai élevé, bas, et super bas à choisir. Juste pour avoir une variété de photos à passer quand je regarde à travers mon processus final. Les éléments photographiques pour cette photo seraient couleurs complémentaires et aussi une position de source lumineuse. Je pensais que c'était vraiment remarquable pour moi qu'il porte une chemise rouge vif et que les ombres sont super dures en plus de ça aussi. Donc, vous avez deux éléments durs en même temps sur un fond super neutre. Donc, lui ayant une chemise rouge fait que ce fond beige pop plus et rend également l'ombre pop plus. J' ai fait passer le train. Donc, vous voyez toujours le train se pencher. Maintenant, je peux voir le rédacteur en chef juste ici. Je veux que la vignette édite et apporte plus d'umph au milieu du sol. En ce moment, on vient de terminer le tournage autour de Bed-Stuy et Bushwick. Donc, nous allons éditer quelques photos, vérifier ce que nous avons aujourd'hui, et continuer à nous allumer toute la journée. Alors, sortons. C' est quoi Shorty ? Elle me sentait. Elle sentait le gamin. 6. Prise de vue à l'échelle: Ça a l'air fou aujourd'hui. Ça a l'air sauvage. Parce que nous sommes à Lower Manhattan en ce moment et nous tournons avec échelle aujourd'hui. ce moment, nous sommes juste en face du World Trade Center. Ce béhémoth d'un immeuble. Les lumières la frappent folle en ce moment aussi. ce moment, j'utilise une lentille de 50 millimètres. Donc, c'est quelque chose d'un peu plus serré, mais il fait quand même le travail. Donc, au lieu d'être un peu plus large, ce sera un peu plus intime et personnel. Il est assez tôt le matin en ce moment, peut-être qu'il est juste à 8 h du matin. À certains moments de la journée, la lumière tombe différemment. Donc, ça joue une grande partie de ma photographie, essayant de choisir de bons moments par jour pour photographier, sorte que vous pouvez obtenir différents types de lumière. Donc, quand j'essaye de filmer, je retrouverais probablement mon ouverture un peu plus pour pouvoir récupérer plus de contenu dans ces photos et plus de détails. Donc, je pourrai en attraper plus. Donc, vous pouvez vraiment voir la lumière, et ça a l'air fou. Si vous voyez que c'est un bâtiment beige bizarre qui est juste là. Je ne ressens vraiment pas trop ce bâtiment. Je pense que ça a l'air foutu. Donc, je tire un peu plus vers le haut pour que je puisse avoir un terrain de jeu uniforme et composer ce bâtiment orange plus au fond de celui-ci, donc ça lui donne plus d'effet de dope. Je veux vraiment me concentrer sur cette lumière. Je veux qu'on dirait que la lumière se lève du bas et qu'il y a du brouillard. J' imagine des photos et j'imagine parfois des histoires où elles vont avec ma photo. Donc, ça me donne plus d'une vision de ce que je veux tirer au lieu de simplement tirer des trucs au hasard un jour. Ça bouge si vite. Si vous voyez, la lumière a littéralement sauté de ce bâtiment orange et maintenant c'est partout là-bas, mec. Le soleil se bat mec. tir à l'échelle est certainement le point principal de cette leçon, mais vous pouvez voir comment d'autres choses aussi, d'autres éléments photographiques entrent toujours en jeu. Par exemple, je poursuivais juste la lumière en ce moment. Chasser les poches de lumière et se concentrer sur une source de lumière. Vous voyez comment le soleil, la façon dont la lumière se déplace en ce moment donne un ciel de glace frais sur l'Empire State Building. Donc, à chaque fois que je viens à « Tir avec échelle » je bouge généralement tout un tas. C' est parce que ça change toujours, surtout quand on a des nuages malades comme ça. Donc, vous essayez de suivre le rythme. C' est comme rester avec les Joneses en ce moment, mec. Donc, oui, comme je l'ai dit, je filme celui-ci un peu plus bas que quand je tournais au World Trade Center, j'ai composé un peu plus haut. Donc, je remplis assez du cadre avec plus de voitures, la circulation, les bâtiments autour d'elle. Je prends en compte ce qui se passe avec les nuages et ce qui se passe avec la lumière. Cela donne une image plus complète. Tu as une assiette pleine de nourriture plutôt que d'avoir juste un biscuit sur une assiette. Je veux le biscuit, le jambon et les œufs aussi. Ces bâtiments là-bas ont l'air plutôt cool aussi. La façon dont il s'aligne parfaitement et a quelque chose au milieu pour le composer juste là, il a juste l'air vraiment malade. Mec, ça a l'air fou. La raison pour laquelle je viens de courir ici comme un fou, c'est parce que les nuages ont l'air vraiment fou en ce moment et je peux déjà imaginer comment je veux que mon montage ressemble. Donc, quand il s'agit de l'échelle de prise de vue, c'est un scénario parfait pour cela, parce que vous voulez que les photos soient beaucoup plus complètes pour incorporer tout ce qui se passe. C' est pour ça qu'on tire un peu plus bas pour que je puisse avoir plus de bâtiments. Moi aussi, je tire un peu plus bas pour voir l'eau qui se passe là-bas. La façon dont il est allumé, c'est fou. Le pont, est une ombre sous le pont et il y a de la lumière sur les côtés opposés de l'eau, de cela. ce moment, on est dans le Lower East Side. Je viens littéralement couru autour de ce bâtiment 15 fois déjà et je suis gentil et en sueur, mais je me sens agréable et rempli aussi pause. Certains des clichés sur lesquels nous nous sommes concentrés consistaient à composer quelque chose d'un peu plus haut vers le ciel, sorte que vous puissiez incorporer plus de nuages et l'immensité de la ville ou où que vous soyez. En outre, nous avons parlé de tirer des choses un peu plus bas, sorte que vous pouvez composer davantage de ce qui se passe au niveau du sol tout en obtenant tout ce qui se passe en arrière-plan. C' est juste un jour de dope pour être dehors. Si vous regardez cette vidéo, assurez-vous de sortir juste après ça. Je veux voir ce que vous obtenez l'échelle de tir. J' aimerais voir comment vous pourriez composer des choses dans votre ville, dans votre ville, ou où que vous soyez. Je pense que je vais juste frapper Chinatown et la foule là-bas, et voir si je peux avoir des couleurs cool ou attraper des gens fous là-bas. Donc, nous verrons ce qui se passe. 7. Astuces pour l'édition: Depuis que nous avons examiné tous les éléments photographiques aujourd'hui, ce que j'aimerais que vous fassiez comme une petite chasse au trésor, et que vous voyez si vous pouvez avoir votre propre opinion sur tout ce que nous avons fait aujourd'hui. Ainsi, la chasse au trésor comprendrait des prises de vue à l'échelle, couleurs complémentaires et des points de fuite. Donc, la photo que je concentre pour la chasse au trésor est cette photo, et nous nous concentrons sur l'échelle pour celle-ci. Ce que je voudrais faire avec cette édition est, je voudrais augmenter à quel point il semble fou ici pour la lumière, et je veux m'assurer que les gens peuvent voir à quel point la lumière est dure, et aussi avoir encore le sentiment de combien tout est vaste dans la ville. Donc, je vais attirer plus d'attention sur la lumière des bâtiments et aussi sur le brouillard ou les nuages qui se passe avec le World Trade Center. ce moment, nous utilisons Lightroom. Si vous ne savez pas, c'est déjà Lightroom, mais j'aime choisir un filtre d'édition de VSCO, 400 ou 160. Aussi, ce que j'aime faire pour certaines de mes photos, j'aime leur ajouter de la clarté. Si je soulève la clarté vraiment haut, si c'est pour aimer 70 ou quelque chose comme ça. Pour contraster cela, vous remonteriez le noir un peu plus. Et si vous levez les Noirs et que vous augmentez le contraste, il s'équilibre entre eux. Donc, vous n'auriez rien de trop sombre, à moins que vous vouliez quelque chose qui soit un peu plus sombre. Si vous laissez tomber les Noirs à 20, alors j'augmenterais un peu le contraste pour y ajouter un peu plus d'oomph. C' est évidemment beaucoup trop de contraste pour mon goût personnel. Vous arrivez à un point où il finirait juste par paraître agréable, et il a beaucoup de poches de lumière fraîches, mais a aussi assez d'obscurité pour lui donner un peu de mystère, et c'est ce que je vais en quelque sorte pour le moment. Je suis fortement influencé par le fait de regarder beaucoup de télé, donc toutes mes éditions finissent par être une sorte d' émission à laquelle je rends hommage ou quelque chose comme ça. Je n'ai pas de spectacle en particulier pour ça, mais je pourrais sortir avec mon propre spectacle, alors peu importe, mec. Cela semble un peu fou si vous laissez tomber l'exposition, et parfois je peux même l'éclairer un peu, mais c'est certainement un processus. Je restais là et le faire pendant des heures jusqu'à ce que je trouve quelque chose avec lequel je me sens vraiment à l'aise. Et aussi, je vais jouer un peu avec la courbe de tonalité, aussi, en fonction de la quantité d'action du nuage que j'ai sur ce plan particulier. C' est tout ce que je veux pour une photo à l'échelle. Je pense que ça englobe tout. Mon opinion personnelle en ce qui concerne l'édition est que je n'aime pas trop éditer. J' ai l'impression que ça retirerait de la photo, et je ne suis pas là pour dominer l'image. Je suis juste là pour l'aider un peu. Le deuxième sujet que nous allions couvrir était en fait des couleurs complémentaires, et nous sommes allés à Chinatown pour cela. J' ai trouvé, probablement, comme si j'avais trouvé mon bou. J' ai vraiment trouvé le boo là-bas. Ce qui était aussi, je pense, littéralement parfait pour cette partie de couleurs complémentaires, c'est que le chien a toutes les couleurs que je cherchais pour faire ressortir l'environnement et tout ce qui se passe autour d'elle. Donc, pour votre chasse au trésor, gardez à l'esprit que vous n'avez pas besoin d'être scientifiques. Quand il s'agit d'elle, le RVB le fera. Mais, vous devriez trouver des couleurs qui aident non seulement à améliorer la photo, mais qui améliorent l'environnement. C' est comme la même affaire que j'aime faire. J' aime choisir comme un certain filtre sur lequel je le base. Et pour celui-là, j'aimerais choisir Portra 160, la négative, et voir où je peux aller de là. Au début, je pensais que je voulais qu'il soit un peu plus clair en termes de clarté, mais je pense quand même que je devrais peut-être ajouter un peu plus, juste pour donner un peu plus de définition à la photo et faire apparaître les couleurs un peu plus. Donc, je garde juste avec la clarté pour l'instant, et je voudrais juste essayer d'augmenter les autres couleurs et de les rendre un peu plus vivantes, et certainement utiliser le contraste, parce que le contraste aide. Même si vous jouez un peu avec la saturation aussi, il ajoute toutes les couleurs naturellement. Je pense que tu es assez bon sur le montage. Comme j'aime toujours le dire, je n'aime pas trop trop éditer ces images. J' aime toujours faire des choses pour augmenter la photo, pas dominer la photo. Je vais probablement ajouter une petite vignette à cela, cependant. J'aime le vignettage. Je vignette probablement trop, mais je sens que ça ajoute. Cela le rend un peu plus cinématographique et le rend un peu plus dramatique lorsque vous utilisez le vignettage dans vos photos et autres choses. C' est l'avant. C' est l'édition. Si vous remarquez, la photo est un peu plus lumineuse et est également un peu plus colorée. Le prochain point de notre chasse au trésor est les points de fuite. C' est la photo originale que nous allons aller avec. Non seulement il a un tas de symétrie, dont nous parlions pour cette leçon : Avoir la symétrie avec les points de fuite, cela rend juste un peu meilleur. Vous remarquez que la taille des bâtiments est symétrique, aussi, et il s'insère dans chaque cadre du chevalet. Donc, pour l'édition pour quelque chose comme ça, je voudrais utiliser Portra 160 ou 400 comme filtre de base à utiliser. Avoir de la clarté quand il s'agit de points de fuite est également très utile car il montre la profondeur. J' aime faire tomber les ombres sur des trucs comme ça aussi, aussi. Principalement, j'aime cogner les ombres parce que je veux apporter le plus de détails possible sur le chevalet. Donc, vous pouvez remarquer non seulement à quel point ils sont verts, mais les lignes, les graffitis, les petites éclaboussures de lumière, qui descend, aussi. Et si vous remarquez, comme en plein milieu ici, ça s'alignera parfaitement et ça va droit vers le bas. Donc, desserrer le contraste approfondit les noirs et l'humeur globale de la photo pour le faire, il suffit d'ajouter un peu plus de profondeur, et un peu plus de clarté, et un peu plus de juste obscurité à elle, mais pas trop. Je pourrais même jouer avec les faits saillants un peu avec celui-ci parce qu'il fait super ensoleillé dehors. Parfois, j'aime aussi jouer avec la température. D' habitude, je préfère que mes photos soient un peu plus chaudes. Je ne le ferais pas trop, seulement un peu, juste un peu ici, un peu ici et là. Moins, c'est plus. Je suis assez cool sur cette édition pour la plupart, et c'est super symétrique. Donc, la dernière chose sur notre chasse au trésor serait une source de lumière et trouver des morceaux de lumière pour faire des ombres vraiment cool, et cetera. Je pense que nous avons trouvé ça aujourd'hui aussi, à Chinatown, et c'est le coup sur lequel je m'installe. Allons éditer cette photo un peu. Ce que j'ai en quelque sorte en tête pour celui-ci, c'est que, puisqu'il arrive au coin de la rue, ce que j'aimerais faire, c'est tout faire, mais aussi faire croire qu'il sort des ténèbres. Je pensais aussi à Portra sur celui-ci, et je pense que la première chose que j'aimerais faire est d'augmenter les contrastes. Plus il y a de contrastes, mieux pour la situation, parce que c'est certainement le point que je m'améliore, que je veux qu'il sorte de l'obscurité. J' aime toujours jouer avec la netteté juste un peu aussi, aussi. J' aime mes photos qui semblent aussi réalistes que possible. Trouvons la vignette très vite. Laissons tomber ça. C' est un peu fou patrick-swayze. J' aime aussi laisser tomber les faits saillants, parce que je ne veux pas que la lumière l'emporte vraiment. Je veux qu'il soit plus ou moins comme avec l'environnement. Je pense que ça a l'air assez feu, en fait, mon frère, joli feu, mais c'est la belle partie à propos de l'édition. Tu restes assis là, et tu prends ton temps, et tu passes vraiment ton coup pour voir ce que tu aimes vraiment, et tu viens là où tu peux trouver quelque chose qui est vraiment de la dope, mec. Donc, je veux dire, à partir d'aujourd'hui, j'ai définitivement quatre bangers avec lesquels je suis content. Comme, c'est quelque chose que je pourrais certainement poster sur mon fil, comme Bae. Bae va sur l'alimentation juste ici. C' est certainement en cours sur le flux. C'est Bae. 8. Partager votre travail: On a eu une période de dope, je suis sorti aujourd'hui. Nous avons frappé de n'importe où, de Chinatown aux ERP en passant par Brooklyn. Alors maintenant, la meilleure partie du tout est de faire la chasse au trésor. Donc, aussi actif que vous les gars sont sur cette chasse au trésor, qui signifie avec le téléchargement sur les photos dans la galerie des étudiants et aussi donner commentaires sur chacune de ces photos et le partage est attentionné. Donc, plus vous êtes interactifs, plus la classe serait interactive, et donc faisons-en la classe la plus vivante de tous les temps pour Skillshare. N' hésite pas à me demander quoi que ce soit. Demande-moi littéralement n'importe quoi. Je suis là pour vous aider, mais ne me demandez pas de fromage. Donc, c'est mon arc et le garder allumé et passer un bon moment. Voici le pantalon de survêtement de Street Dreams Magazine et voici la leçon Skillshare pour aujourd'hui. 9. Explorez des cours photo sur Skillshare: