Station d'animation avec Neil Patrick Harris

1. Bande-annonce: Je suis Neil Patrick Harris, acteur, chanteur, gagnant Tony. Mais aujourd'hui, je vais apprendre à dessiner et à animer grâce à Skillshare. On commence par où ? Commençons par le stylo. Commençons par un personnage. Tu m'apprendras à dessiner un lapin ? Un lapin ? C'est bien. Et une figure sautant dans l'eau ? C' est tellement amusant. J' ai hâte d'apprendre ça à mes enfants aussi. Explorez votre créativité sur skillshare.com. 2. Expérience d'apprentissage avec Neil Patrick Harris: Je suis Neil Patrick Harris, acteur, chanteur, danseur, gagnant Tony. Mais aujourd'hui, je vais apprendre à dessiner et à animer grâce à Skillshare. On y va, Jon. Salut, Neil. Comment vas-tu ? Je suis un homme excellent, merci. Je suis excité de faire ça. Je suis très excité de vous rencontrer et merci de me rejoindre. Faisons des trucs. Je ne sais même pas ce qu'on va faire. Honnêtement, je savais que je devais faire un plan, mais tu dois avoir de la place pour l'improvisation, je crois. Je veux apprendre à illustrer les choses parce que j'ai des enfants jumeaux. Ils ont 10 ans, un garçon et une fille, et j'ai l'impression que j'ai besoin d'améliorer mes compétences. On commence par où ? Commençons par un dessin. Commençons par le stylo. Commençons par un personnage. C' est mon carnet de croquis. C' est là que tout mon travail commence dans un petit cahier comme celui-ci. C' est incroyable. Vous verrez ici quelques dessins que j'ai fait précédemment, et puis ils deviennent des choses différentes. J' aime bien le taco. Comme si cet œuf pouvait devenir un autocollant. Tout petit dessin ici peut devenir une peinture, un professeur ou une animation. Je suis compétent avec le dessin du visage, qui semble que je peux faire le visage. Il est alors en train de le transformer en corps. Oh, d'accord. Alors c'est comme un ballon qui se dégonfle. Ça commence comme une excellente idée, puis ça devient soudainement triste. Je pense que c'est la compétence dont j'ai besoin. Dessinons un visage, et on va lui donner un corps. Je n'ai pas de crayons, j'ai juste des marqueurs qui semblent très dangereux. Là où on va, on n'a pas besoin de gommes. Que se passe-t-il si je merde et que je dois te dire juste arracher la page et commencer ? n'y a pas de foirer. Regarde autour de toi, c'est tout foiré. La chose géniale de travailler dans un carnet de croquis, si vous n'aimez pas une chose, vous le retournez et vous n'avez plus jamais à revoir. Joli. Je commence toujours avec des globes oculaires. Magnifique. Tu vois, tu es presque là. Le mien semble déjà assez effrayé. ai dessiné n'importe quelle forme autour de lui comme ça. Il est rotund. Il est plus grand que je l'avais imaginé. C' est bon. C' est pour ça qu'il est si triste, regardez-le. Essayons des trucs de type corps. Maintenant, vous pourriez avoir du papier de couleur, déchirer là-bas, voyons ce qui se passe. N' y pensez pas, tout comme les tâches et les formes. Une fois que vous avez quelques petites formes, nous pouvons commencer à les placer sous notre tête. C' est cool. Nous pourrions commencer à penser à différentes formes de corps que vous pourriez vouloir lui donner. J' adore ça. D' accord. C'est une belle petite jambe de kebab. Je n'aime pas ce type, je recommence à zéro. Mais le truc à ce sujet est que vous pouvez tout essayer et ne pas avoir à vous inquiéter. Ouais, je m'inquiète d'avoir à défaire. J' adore ça. Le papier de construction est le meilleur. C' est juste une chose de joie, je trouve. Qu' est-ce que ça te fait ? C' est le corps de vos rêves ? C' est le corps que j'ai toujours voulu. C' est juste pour trouver des formes peut-être dans notre mémoire musculaire. Je pense que quand on fait tout ça et qu'on dessine beaucoup, on n'y pense pas vraiment. Nous nous en tenons à ce que nous savons et c'est comme la nature humaine de sortir de ces choses. Parfois, il est bon de travailler simplement dans un matériau différent, et ensuite nous pourrions débloquer de nouvelles formes. Tu m'apprendras à dessiner un lapin ? Un lapin ? La magie est mon passe-temps, et j'ai pensé être capable de maîtriser un lapin, même si c'est un lapin de bande dessinée, dans un chapeau haut ou quelque chose comme ça. Ce sera de l'habileté que j'aurais réellement utilisé. Je déchire un v, pour faire quelques oreilles. As-tu déjà sorti un chapeau à un lapin ? Je l'ai fait. Oui. Je suis dans ça, mais maintenant ça devient compliqué de revenir sur ça. On pourrait soit dessiner autour d'elle et passer un peu sur le bord. C' est très la lapine. C'est beaucoup plus de lapin que le mien. Oui. Mais voici quand c'est maintenant que je suis dans l'impasse. Parce que j'ai cette forme extérieure que j'aime du lapin, mais je suis terrifiée par l'endroit où je mets les yeux et le nez. Encore une fois, c'est juste essayer et on peut même découper des cercles. Ce seront nos yeux. J' adore cette idée d'utiliser des bouts de papier pour définir ce que vous allez faire avant de le faire. Ouais, vous pouvez commencer à jouer avec, peut-être que je vais bouger les yeux, déchirure par partie ou ils devraient se chevaucher, et vous pouvez voir comment ça change l'expression de votre personnage. A quoi ressemble la bouche d'un lapin ? Les lapins ont de grosses dents, comme ça. Oh, ouais. J'adore le tube. C'est une super idée. Maintenant, on peut avoir un petit spectacle de marionnettes de lapin. Salut, Neil, comment vas-tu ? Je vais bien que ça rampe ici. Ou tu pourrais lui donner un corps différent. C'est bien. C' est ça ? Ok, le stylo vous guidera. C'est ça. Sentez le lapin, soyez le lapin. Je pense que c'est merveilleux. Vous le faites ? Oui. Je pense que le dessin est toujours ours quand ils viennent juste du hall. Regarde ce petit corps mignon. C' est génial. Je pense que c'est merveilleux. C' est comme un modèle précoce. Effrayant. Maintenant, il est plus heureux. J' aimerais qu'on puisse le faire bouger. Avez-vous déjà expérimenté quoi que ce soit avant ? J' ai l'impression que c'est beaucoup plus difficile que ma bande passante n'est capable. Donc on va commencer avec des trucs de base. Nous utilisons votre lapin, c'est l'inspiration. On va utiliser un iPad. Si vous avez un casque, vous voudrez peut-être le mettre parce que nous allons y aller. La première chose que nous allons faire, nous avons un petit nouveau bar est apparu et il y a un petit rectangle. C' est la première image de notre animation. Nous allons faire les bases absolues que nous dessinons juste une de vos formes préférées, et nous allons le dessiner légèrement vers le côté gauche de l'écran. Alors vous avez vu la barre d'outils que nous avons ouverte ? C' est une chose qui dit Ajouter un cadre. Tu vas frapper ça. Maintenant, le dessin que vous venez de faire, ce cercle est légèrement grisé. C' est ce qu'on appelle le dépouillement de l'oignon. C' est un cadre précédent, il nous permet de voir ce que nous avions l'habitude de dessiner. Maintenant, dessinons un autre cercle sur le côté opposé de l'écran. Si on frappe le jeu, super basique, mais il manque quelque chose. Donc, nous allons revenir à la première image et appuyer sur « Ajouter un cadre ». Ensuite, nous pourrions dessiner un cercle entre ces deux cercles, et frapper le jeu. Un peu plus lisse ? Oui. Les principes de l'animation sont vraiment ; maintenant, vous retourniez et dessineriez beaucoup de cercles allant de gauche à droite, et vous auriez ce rôle lisse. Maintenant, cette fois, au lieu de dessiner un cercle, dessinons comme un cercle étendu qui chevauche un peu ces deux cercles. C' est une technique appelée stretch. Donc, quand nous frappons maintenant, nous avons cette idée que le cercle se déplace si vite qu'il a flou à lui. C' est essentiellement tout ce que je sais sur l'animation. C' est incroyable. Merci beaucoup. Si nous allons à nouveau au cadre du milieu et appuyez sur « Ajouter un cadre », ce que nous pourrions faire est alors dessiner un cercle qui va chevaucher le cercle final dans le cercle du milieu, mais aller à mi-chemin. Vous voyez maintenant le cercle semble s'arrêter légèrement. C' est cool. Lorsque vous faites cela, est-ce que l'appel intelligent pour faire la première image puis la dernière image, puis le remplir entre les deux, est la façon dont vous vous dirigez, ou allez-vous simplement séquentiellement ? Normalement, ce que font les animateurs, c'est qu'ils dessinent les poses clés. Je vois. Nous aurions la position de départ du personnage ou de l'objet, et peut-être la position finale, puis ces dessins sont appelés les dessins intermédiaires. Nous savons par où nous commençons et nous savons où nous voulons finir. Ensuite, le plaisir est de travailler sur la façon d'y arriver. Qu' en est-il d'une figure qui saute dans l'eau ? D' accord. Tu sais ce que je veux dire ? Comme une petite chose squat qui peut aller [inaudible] puis tomber, puis [inaudible] en bas. Pourquoi pas ? Donnons-le un coup d'envoi. Laissez-moi voir ce que j'ai dans ma boîte à outils. Que puis-je recommander ? Stylo gel. Je suis tout pour le stylo gel. Je le souhaite bien. Je pense que c'est un super stylo. Ce n'est pas un stylo pour toutes les occasions. Hé, j'ai une question. Oui. À l'intérieur de cela, pouvez-vous dessiner quelque chose et l'avoir dans tous les cadres, toutes les images suivantes ? C' est incroyable, oui. Tu peux, ça s'appelle un arrière-plan. De quoi est-ce que ça va sauter ? Du sommet d'une falaise dans l'eau. Dessinons, d'un côté, notre falaise. Je vais mettre un peu d'herbe et puis il y aura de l'eau au fond. Oui, tu m'as surpassé. L' étudiant est devenu le maître. Basculons sur l'arrière-plan. C' est maintenant l'arrière-plan ? Oui. Peu importe combien, quels que soient les cadres que nous mettons, ça va rester le même, statique. D' accord. Dessinons le personnage qui va faire le saut. C' est notre position de départ. D' accord. J'aime ce que tu fais. Je pense que nous allons faire la position finale et ensuite nous allons faire le milieu dans une seconde. Super. Maintenant, nous allons revenir en arrière d'un cadre et ajouter un cadre. Donc ce sera notre milieu. Imaginez l'arc que le blob va prendre dans la guerre. Pour moi, ce serait comme cette forme. Je vais mettre mon blob quelque part dans cet arc imaginé. Ce que j'aimerais que vous fassiez, étirez votre blob, comme on l'a fait avec le dessin tout à l'heure. Tu l'as déjà fait. Tu es sûr de ne pas avoir fait ça avant ? Je ne l'ai pas fait. Mais je le creuse. C'est cool. Ouais, c'est vraiment fantastique chose qui s'est produite. Maintenant, si vous prenez le stylo et ainsi aller et venir le long du fond, c'est ce que les animateurs font beaucoup aussi. Juste pour vous donner une idée du mouvement, vous pouvez le voir avec le dépouillement de l'oignon de toute façon. Revenons en arrière et commençons à remplir ces cadres intermédiaires et nous pouvons ajouter le visage à la fin. C' est tellement cool et beaucoup plus simple que je ne le pensais. Ouais, ne laisse pas Disney te dire que c'est difficile. Juste sur le point d'atteindre l'impact. Attends, donne-moi deux cadres de plus. Je veux juste relier ce long ici au squat à la fin. Maintenant, j'ai le blob faire sauter et [inaudible], mais je n'ai pas d'éclaboussures d'eau. Donc vous pouvez voir sur le mien, c'est l'impact. J' ai dessiné quelques petits éclaboussures bleues. D' accord. J'ai fini. Je crois que j'ai fini. Tu crois que tu as fini ? D'accord. Eh bien, j'allais dire animons les éclaboussures, mais là, tu l'as fait. Tu l'as déjà fait. Je n'ai plus rien à t'apprendre. Puis-je appuyer sur Play ? C'est tellement excitant. J' ai demandé au mien de faire un tour au milieu. Quoi ? Flip est censé être la prochaine leçon. Comment êtes-vous allé de l'avant ici ? C' est tellement amusant. Le tien est incroyable aussi. C' est très gentil, mais le mien ne fait pas un tour. Je suis très déçu. C' est incroyable, d'un cercle à l'homme a plongé dans les eaux infestées de requins. Incroyable. C' est tellement cool. J'ai hâte de le faire plus souvent, mais j'ai hâte d'apprendre ça à mes enfants aussi. Oui, ils vont adorer. Ils vont adorer ça. Quelle drôle de chose à faire. Maintenant, quoi ? Qu'est-ce que tu fais avec ça ? Est-ce juste un jeu amusant ou pouvez-vous transformer cela en un GIF ? Je suis content que vous soyez curieux de savoir ce qu'on peut en faire. Dans Procreate, il existe un moyen de l'exporter sous forme de GIF ou de film, alors vous pouvez commencer à le publier ou à le partager. D' accord. J'exporte. J' exporte aussi, et je vais l'enregistrer pellicule de l'appareil photo ou où qu'il se trouve sur l'iPad. J' espère qu'il n'y a pas beaucoup de photos bizarres sur cet iPad. C' est juste avant qu'Ashton Kutcher saute en tant qu'accordeur et ça dit que j'ai été frappé. Je peux le dire. Il est là. Regarde ça. Combien de temps passez-vous en tant qu'illustrateur et animateur professionnel ? Combien de temps passez-vous dans le dessin réel avec marqueurs réels par rapport à l'utilisation du stylo et de la tablette maintenant ? Quand je suis au travail dans mon studio, je suis tout analogique, et c'est ce que tu vois autour de moi. Je vois. Mais j'aime utiliser l'iPad sur ce aussi bien, différents outils pour différentes choses. J' ai adoré l'idée de faire des GIF amusants, petits et intelligents. Il y a un petit gars qui décale quelque chose. C'est hilarant. Ce Jeff Bezos qui tousse de l'argent. Joli. Mais c'est ce qui arrive souvent lors de l'enseignement de l'animation de base. On pourrait tous partir maintenant. Je pense que Neil, on l'a perdu à l'animation. J' adore ça. Il est descendu dans le trou du lapin. Beaucoup de choses sont, ok, ce sont les vrais paramètres simples de la façon de faire une animation. Alors la créativité n'est pas nécessairement d'apprendre toutes les différentes options. C' est ce que tu y mets. C' est comme, « Ok, eh bien, je peux déplacer des objets sur la table et prendre des photos. » C' est des charges. Maintenant, quels objets ai-je ? Qu' est-ce que je peux ajouter à cela ? C' est tellement amusant. J' ai hâte d'appliquer cela de différentes manières bizarres. Je suis sur les réseaux sociaux certains, mais ma seule boîte à outils serait une image, une photo que je prends ou une vidéo que je fais moi-même ou quelque chose. Mais ce que vous faites en ce moment, je pourrais le voir avoir une ambiance éditoriale, que vous puissiez prendre quelque chose qui se passe et prendre une photo de celui-ci, puis l'animer d'une manière qui lui donne un peu, je ne sais pas, orientation politique ou comique. Certainement. J' ai appris de nouveaux outils pour venir avec des dessins d'association gratuits. J' ai appris à dessiner un lapin. Puis j'ai tout appris sur Procreate, pour lequel j'étais vraiment excité, et je n'avais aucune idée que je serais même excité pour ça. Puis appris à animer, faire un film stop motion. C' est beaucoup de leçons. C' est beaucoup de leçons. Bien joué. Je suis un peu fatigué maintenant. Merci beaucoup ouvert votre maison et de m'avoir rejoint ici. Mon plaisir. Merci beaucoup. Vous êtes les bienvenus. J'espère juste que vous avez appris des choses et que vous êtes excité de faire des choses, parce que peu importe ce que c'est, je pense que c'est un sentiment si puissant d'être excité par la créativité. Tu es un professeur fantastique. Merci. Tu as pris ça comme un ballon à l'eau.