Snow Village avec la technique d'aquarelle de pinceau sec | Ekaterina Azeeva | Skillshare
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Snow Village avec la technique d'aquarelle de pinceau sec

teacher avatar Ekaterina Azeeva, watercolor artist

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Leçons de ce cours

    • 1.

      Introduction

      1:23

    • 2.

      Étape 1 : dessin au crayon

      1:40

    • 3.

      Étape 2 : technique mouillée sur mouillé

      4:37

    • 4.

      Étape 3 : technique de la brosse sèche

      4:57

    • 5.

      Étape 4 : gouache blanche

      2:59

  • --
  • Niveau débutant
  • Niveau intermédiaire
  • Niveau avancé
  • Tous niveaux

Généré par la communauté

Le niveau est déterminé par l'opinion majoritaire des apprenants qui ont évalué ce cours. La recommandation de l'enseignant est affichée jusqu'à ce qu'au moins 5 réponses d'apprenants soient collectées.

45

apprenants

4

projets

À propos de ce cours

Bonjour !
Je m'appelle Katya. Et je peins avec l'aquarelle depuis près de 7 ans. Au cours de ce temps, j'ai organisé plus de 60 ateliers hors ligne. Et maintenant je veux partager mes connaissances avec plus de personnes. Je crois que tout le monde peut peindre et je veux que vous y croissiez aussi !

Ce cours est parfait pour les artistes aquarelle de tous niveaux.

Si vous commencez à peindre, vous apprendrez la technique « mouillé sur mouillé » et comment peindre avec de l'eau propre.

Si vous peindre avec de l'aquarelle, vous améliorerez vos connaissances en théorie des couleurs et apprendrez comment utiliser le pinceau de liner.

De plus, je vous expliquerai comment : - préparer un dessin au crayon pour la peinture à l'aquarelle ; - travailler en mouillé sur une technique humide
 ; - peindre avec de
l'eau propre ; - travailler en technique
de la brosse sèche ; - utiliser le pinceau de liner 
;
- ajouter de petits détails avec de la gouache
blanche.

À la fin du cours, vous aurez une nouvelle peinture à l'aquarelle. Vous obtiendrez également les compétences qui vous aideront dans l'étude ultérieure de l'aquarelle.

Vous pouvez trouver la photo de référence et mes peintures dans les fichiers ci-joints.




Rencontrez votre enseignant·e

Teacher Profile Image

Ekaterina Azeeva

watercolor artist

Enseignant·e

Hello! My name is Katya.

And I have been painting with watercolor for almost 7 years. During this time, I made more than 60 offline workshops. And now I want to share my knowledge with more people. I believe that everyone can paint and I want you to believe in this too!

 

 

I lived in Saint-Petersburg and now I am based in Berlin.

 

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Level: All Levels

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Transcription

1. Introduction: Salut les gars, je m'appelle Kate et j'adore peindre à l'aquarelle. Si vous souhaitez en savoir plus sur ma créativité, sur mon quotidien en tant qu'artiste, vous pouvez consulter ma page Instagram. Je poste mon inspiration quotidienne et réalise des petits tutoriels vidéo, de la peinture à l' aquarelle. Je serais vraiment heureuse si vous vous abonnez aujourd'hui, j'aimerais peindre un paysage d'hiver avec vous. Oui, je sais que nous sommes déjà en janvier, mais je veux réussir à peindre cette ambiance hivernale au moins une fois cette saison avec vous. Dans cette leçon, vous allez apprendre à préparer un dessin au crayon pour la peinture à l'aquarelle. Passons maintenant à l'utilisation de la technique humide sur humide. Comment peindre uniquement avec de l'eau propre, comment peindre de la neige et comment peindre de la glace sur les arbres. Vous apprendrez donc à peindre de petits détails à la gouache blanche. Comment utiliser le pinceau à doublure. Alors allons-y. 2. Étape 1 : dessin au crayon: J'ai commencé par le dessin au crayon. Je trace d'abord la ligne d'horizon, puis je trace la clôture et je dessine une maison. Vous trouverez peut-être la maison difficile à dessiner, mais essayez de la décomposer en formes et lignes géométriques simples. Le toit à l'avant ressemble à un triangle. N'oubliez pas de donner une certaine épaisseur au toit. Il ne semble donc pas qu'une feuille de papier plate varie du site à un parallélogramme. Les murs de la maison ou les rectangles. Vous pouvez maintenant dessiner de petits objets ou un motif sur le toit de la maison, mais n'entrez pas trop dans les détails. Il est important de garder le dessin au crayon clair et propre afin de nous aider dans les prochaines étapes et de ne pas confondre les choses. J'ai aussi conduit des vitres. agit de deux rectangles qui ont légèrement décalé la ligne d'horizon vers le haut pour se rapprocher de la référence photographique d'origine. 3. Étape 2 : technique mouillée sur mouillé: J'aime peindre la première couche selon la technique mouillé sur mouillé. Pour ce faire, je lis tout l'espace avec le ciel, avec de l'eau propre. Pendant que l'eau pénètre dans la feuille, j'ai mélangé le désir de peindre sur la palette et de mélanger cobalt et le bleu céruléen pour obtenir une teinte bleu vif. Comme nous appliquons de la peinture sur du papier humide, la peinture s'étale rapidement sur la feuille et ne laisse pas de traces ni de taches de couleur inégales. Afin de mélanger différentes formes et couches de peinture. J'incline cette feuille de papier pour peindre les arbres de la prostate en arrière-plan. Je rince mon pinceau et je dépose des gouttes d'eau propre dans les zones nécessaires, puis je m'incline à nouveau sur le bloc-notes. Comme l'eau propre, poussez le pigment hors du papier et laissez une tache blanche. Vous pouvez former des taches blanches tant que le papier reste humide. Vous pouvez ajouter plus de gouttes d'eau propre comme je l'ai fait pour augmenter la superficie des arbres givrés ou non. Si vous êtes satisfait de la forme actuelle, pour rendre les arbres encore plus blancs et pour corriger la forme actuelle, je collecte l'excès d'eau avec une serviette. La peinture à l'aquarelle ne s'étale que sur du papier humide. Le papier est sec, alors la peinture ne les coulera pas. Par ici. Vous pouvez gérer et contrôler l'aquarelle sur la feuille de papier pendant que le ciel s'assèche, je vais passer à la peinture de l'ombre au premier plan. Je travaille à nouveau selon la technique mouillé sur mouillé. Alors d'abord, j'ai mouillé toute la zone avec de la neige avec de l'eau propre. Ensuite, je prends les mêmes couleurs que celles que j'ai utilisées pour peindre le ciel, mais je les dilue un peu plus avec de l'eau. La neige elle-même n'a pas de couleur, mais elle reflète parfaitement la lumière des objets environnants. Dans notre cas, la neige reflète la couleur du ciel, qui le rend moins saturé. Lorsque vous dépeignez de la neige, il est important de regarder la référence et d'ajouter de la peinture bleue sur votre chemin. Vous le voyez sur la photo de référence. Je pense que vous avez remarqué à quel point une ombre intéressante sous la forme de lignes horizontales est offensive sur la neige. Par conséquent, des lignes d'appendice pour représenter la neige. Grâce au papier humide, ces lignes s'estomperont un peu et nous pourrons obtenir une ombre plus naturelle sur la neige. Oui, la clôture, les ombres dans la neige sont plus saturées, alors n'ayez pas peur d'ajouter de la peinture bleue ici. Maintenant, je prends un petit pinceau synthétique pour peindre les ombres dessus avec plus de précision. Je regarde attentivement la référence et répète les lignes de l'ombre en fonction de l'eau. L'ombre de la clôture sur le côté gauche de la photo est plus incurvée à cause de la neige soufflée. J'ai donc commencé à tracer les lignes d' horizon. Dans la partie droite de l'image, l'ombre devient plus claire. À ce stade, vous pouvez augmenter la couleur bleue là où vous le souhaitez. À mon avis, je n'ai plus assez de points blancs dans la neige pour lui redonner un peu de blancheur. Je vais utiliser la même astuce que nous, les arbres dans le ciel. Je rince le pinceau et je courbe les lignes à l'eau claire. En raison du fait que le papier est encore humide. L'eau pousse le pigment hors du papier et rince légèrement les zones dont nous avons besoin. 4. Étape 3 : technique de la brosse sèche: Continuons à peindre en allant jusqu'à la clôture. Je vais peindre la clôture à sec, car il est important pour moi d'avoir un aperçu approximatif du papier blanc. Ce sera du givre sur la clôture. La clôture semble éclairée par le soleil. Je vais commencer à peindre avec des teintes plus délicates mêlant l'aube de Conakry et le jaune pour une forme de plage chaude, lisez cette couleur et faites des traits verticaux car je peins sur du papier très texturé, le pinceau lui-même laisse un trait rugueux, ce qui nous aide à peindre du givre, pensez à modifier légèrement la forme en ajoutant un peu plus d'ocre jaune, de quinacridone, vendez votre la peinture aura l' air plus fidèle à l'image, je paierai également le loyer d'une maison en utilisant une technique sèche. J'ai mélangé de la terre de Sienne brûlée avec du brun foncé et de la peinture sur la face avant, à l'exception des fenêtres. De couleur marron foncé. Je peins l'épaisseur du toit. Il est important de choisir une couleur plus foncée que la couleur de la façade car le toit est dans l'ombre avec la même couleur marron foncé. Je peins le toit d' autres bâtiments. Ensuite, pour peindre le givre, je prends un mélange de terre de Sienne brûlée d'une couleur marron foncé et, pour faire office de pinceau de cimetière, utilise des traits verticaux rugueux. Une telle technique n' est possible qu' avec une rugosité suffisante du papier. Je peins le côté de la maison avec une couleur marron foncé, car elle est dans l'ombre. Comme vous pouvez le constater, grâce à la disposition correcte de seulement deux nuances de brun, nous avons pu créer du volume. Revenons à la peinture de la clôture avec une couleur marron foncé et au pinceau semi-sec, je peins des traits verticaux. Ces traits sont les planches de clôture. N'oubliez pas de créer des planches de différentes longueurs, comme indiqué dans la référence. Pour convertir la perspective lorsque vous peignez la clôture, vous devez rapprocher de plus en plus les traits verticaux les uns des autres à mesure que vous vous approchez de la ligne d'horizon. De plus, plus les planches se rapprochent ou se rapprochent de la ligne d'horizon, moins la bande devient saturée. De plus en plus de teintes dites bleues apparaissent dans le Tibet de la planche pour intégrer la clôture dans le paysage général ? Je le ferai en Hayes, la couleur de l'ombre sur la neige. Pour ce faire, je prends une couleur bleue riche et peins une ombre dans la première moitié de la clôture Comme le reste de la clôture est loin de nous, l'ombre sur la neige n' est pas visible aussi clairement. Mélangeant le bleu et le marron, j'ai plié la planche Horizon Friends ici. Je regarde précisément la référence et je peins une deuxième ligne d'horizon dans la partie la plus éloignée de la clôture. Toujours avec cette couleur bleue, je peins une ombre dans les planches verticales de la clôture pour lui donner plus de volume. Maintenant, je passe à la peinture d' arbres couverts de givre. Je mélange à nouveau du jaune et de la quinacridone pour obtenir une teinte chaude et encore une fois avec un pinceau semi-sec, je peins des traits grossiers au milieu des taches blanches que nous avons laissées sous les arbres pour les rendre plus élégants, je peins de fines branches le long des bords des arbres. Ici, il est également important de modifier la forme du gel en ajoutant un peu plus de quinacridone ou de jaune, n'en dépassez pas, marchez avec les arbres. Il est important de les garder souples et translucides pour transmettre la sensation. Du givre scintille au soleil. Maintenant, je peins l'ombre sur la neige sur le toit avec de la peinture bleue. La teinte bleue la plus profonde se trouvera au bas du toit. Cette couleur, je l'estompe vers le haut avec un pinceau propre et humide. 5. Étape 4 : gouache blanche: Avec un mélange de bleu clair, je peins par-dessus les fenêtres. Et la peinture est un motif légèrement perceptible sur les planches du toit de la maison. À ce stade, plus vous pouvez voir de petits éléments de la maison, plus votre peinture sera intéressante. La dernière étape consiste à peindre petits éléments à la gouache blanche. Je veux peindre des brins d'herbe qui dépassent de la congère. Pour cela, j'utilise un pinceau à doublure grâce à ses poils longs, cette liste de pinceaux et à des traits prévisibles qui reflètent parfaitement la texture de l'herbe. Avec le même pinceau, j'ajoute des traits verticaux blancs à la clôture pour représenter les pros. J'ajoute également de légers reflets à la neige sous la clôture et ils peignent des fils gelés. Maintenant, j'ai jeté un tableau sur les reflets de la maison. Je sélectionne le toit et les fenêtres à la gouache blanche fatale. Et encore une fois, peignez un motif sur le devant de la maison. Avec le même pinceau. J'ajoute une ombre bleu foncé aux brins d'herbe pour qu'ils perdent de l'eau. C'est tout. Merci avoir regardé ma leçon. J'apprécie vraiment que tu me fasses confiance en tant que professeur. N'oubliez pas de vous abonner à ma chaîne Skillshare pour être le premier Kronos à découvrir de nouveaux cours d'aquarelle. Et n'hésitez pas à partager votre travail dans la section des projets étudiants, je serai très, très heureuse de voir vos progrès et vos résultats. Parlez-moi de vos difficultés et de ce qui a été facile pour vous. C'est toujours intéressant d' avoir des commentaires sur mon cours d'aquarelle. Alors, encore une fois, merci. Et ils nous aident à te voir bientôt. Au revoir.