Transcription
1. Introduction: Salut les gars, je m'appelle Kate et j'adore
peindre à l'aquarelle. Si vous souhaitez en savoir
plus sur ma créativité, sur mon
quotidien en tant qu'artiste, vous pouvez consulter ma page Instagram. Je poste mon inspiration quotidienne
et réalise des petits tutoriels vidéo, de la peinture à l'
aquarelle. Je serais vraiment heureuse
si vous vous abonnez aujourd'hui, j'aimerais peindre un paysage
d'hiver avec vous. Oui, je sais que nous
sommes déjà en janvier, mais je veux réussir à peindre cette ambiance hivernale au moins
une fois cette saison avec vous. Dans cette leçon, vous
allez apprendre à
préparer un dessin au crayon
pour la peinture à l'aquarelle. Passons maintenant à l'utilisation de la
technique humide sur humide. Comment peindre
uniquement avec de l'eau propre, comment peindre de la neige et comment peindre
de la glace sur les arbres. Vous apprendrez donc à peindre de petits détails à la gouache
blanche. Comment utiliser le pinceau à doublure. Alors allons-y.
2. Étape 1 : dessin au crayon: J'ai commencé par le dessin
au crayon. Je trace d'abord la ligne d'horizon, puis je trace la
clôture et je dessine une maison. Vous trouverez peut-être la maison
difficile à dessiner, mais essayez de la décomposer en formes et lignes géométriques
simples. Le toit à l'avant
ressemble à un triangle. N'oubliez pas de donner une certaine épaisseur
au toit. Il ne semble donc pas qu'une feuille de
papier plate varie du site à
un parallélogramme. Les murs de la
maison ou les rectangles. Vous pouvez maintenant dessiner de
petits objets ou un motif sur le
toit de la maison, mais n'entrez pas
trop dans les détails. Il est important de garder le dessin
au crayon clair et propre afin de nous aider dans les prochaines étapes et de
ne pas confondre les choses. J'ai aussi conduit des vitres. agit de deux rectangles qui ont
légèrement décalé la ligne d'horizon vers le haut pour se rapprocher de la référence
photographique d'origine.
3. Étape 2 : technique mouillée sur mouillé: J'aime peindre la première
couche selon la technique mouillé sur mouillé. Pour ce faire, je lis tout
l'espace avec le
ciel, avec de l'eau propre. Pendant que l'eau
pénètre dans la feuille, j'ai mélangé le désir de peindre
sur la palette et de mélanger cobalt et le bleu céruléen pour
obtenir une teinte bleu vif. Comme nous appliquons de la
peinture sur du papier humide, la peinture s'étale rapidement
sur la feuille et ne
laisse pas de traces ni de taches de couleur
inégales. Afin de mélanger différentes
formes et couches de peinture. J'incline cette feuille de papier pour peindre les arbres de la prostate
en arrière-plan. Je rince mon pinceau et je
dépose des gouttes d'eau propre dans
les zones nécessaires, puis je m'incline à nouveau sur le
bloc-notes. Comme l'eau propre, poussez le pigment hors du
papier et laissez une tache blanche. Vous pouvez former des taches blanches
tant que le papier reste humide. Vous pouvez ajouter plus de gouttes d'eau
propre comme je l'ai fait pour augmenter la superficie des arbres
givrés ou non. Si vous êtes satisfait de
la forme actuelle, pour rendre les arbres encore plus blancs et pour corriger
la forme actuelle, je collecte
l'excès d'eau avec une serviette. La peinture à l'aquarelle
ne s'étale que sur du papier humide. Le papier est sec, alors la peinture ne les
coulera pas. Par ici. Vous pouvez gérer et
contrôler l'aquarelle sur la feuille de papier
pendant que le ciel s'assèche, je vais passer à
la peinture de l'ombre au premier plan. Je travaille à nouveau selon la technique
mouillé sur mouillé. Alors d'abord, j'ai mouillé toute
la zone avec de la
neige avec de l'eau propre. Ensuite, je prends les mêmes couleurs que celles que j'ai utilisées pour
peindre le ciel, mais je les dilue un peu
plus avec de l'eau. La neige elle-même n'a pas de couleur, mais elle reflète parfaitement
la lumière des objets environnants. Dans notre cas, la neige
reflète la couleur du ciel, qui le rend moins saturé. Lorsque vous dépeignez de la neige, il est
important de regarder la référence et d'ajouter de la peinture
bleue sur votre chemin. Vous le voyez sur la photo
de référence. Je pense que vous avez remarqué à quel point
une ombre intéressante sous la forme de lignes
horizontales est offensive sur la neige. Par conséquent,
des lignes d'appendice pour représenter la neige. Grâce au papier humide, ces lignes s'estomperont
un peu et nous pourrons obtenir une
ombre plus naturelle sur la neige. Oui, la clôture, les ombres dans la neige sont plus saturées, alors n'ayez pas peur d'ajouter
de la peinture bleue ici. Maintenant, je prends un petit pinceau
synthétique pour peindre les ombres dessus
avec plus de précision. Je regarde attentivement la
référence et répète les lignes de l'ombre en
fonction de l'eau. L'ombre de la clôture
sur le côté gauche de la photo est plus incurvée à
cause de la neige soufflée. J'ai donc commencé à tracer les lignes d'
horizon. Dans la partie droite
de l'image, l'ombre devient
plus claire. À ce stade, vous pouvez augmenter la couleur bleue
là où vous le souhaitez. À mon avis, je n'ai plus assez de points blancs dans la neige pour lui
redonner un peu de blancheur. Je vais utiliser la même astuce
que nous, les arbres dans le ciel. Je rince le pinceau et je
courbe les lignes à l'eau claire. En raison du fait que
le papier est encore humide. L'eau pousse
le pigment hors
du papier et
rince légèrement les zones dont nous avons besoin.
4. Étape 3 : technique de la brosse sèche: Continuons à peindre
en allant jusqu'à la clôture. Je vais peindre la clôture
à sec, car il est important
pour moi
d'avoir un aperçu approximatif du papier blanc. Ce sera du givre sur la clôture. La clôture semble
éclairée par le soleil. Je vais commencer à peindre
avec des teintes plus délicates mêlant l'aube de Conakry et le jaune
pour une forme de plage chaude, lisez cette couleur et faites des traits
verticaux car je peins
sur
du papier très texturé, le pinceau lui-même
laisse un trait rugueux, ce qui nous aide à peindre du givre, pensez à
modifier légèrement la forme en ajoutant un peu plus d'ocre
jaune, de quinacridone, vendez votre la peinture aura l'
air plus fidèle à l'image, je paierai également le loyer d'une
maison en utilisant une technique sèche. J'ai mélangé de la terre de Sienne brûlée avec
du brun foncé et de la peinture sur la face avant,
à l'exception des fenêtres. De couleur marron foncé. Je peins l'épaisseur
du toit. Il est important de choisir une couleur
plus foncée que la couleur de la façade car le toit est dans l'ombre avec la
même couleur marron foncé. Je peins le toit d'
autres bâtiments. Ensuite, pour peindre le givre, je prends un mélange de terre de Sienne
brûlée d'une couleur marron foncé et, pour
faire office de pinceau de cimetière, utilise des traits verticaux rugueux. Une telle technique n'
est possible qu' avec une
rugosité suffisante du papier. Je peins le côté de la maison avec une couleur marron
foncé, car elle est dans l'ombre. Comme vous pouvez le constater, grâce à la disposition correcte de
seulement deux nuances de brun, nous avons pu créer du volume. Revenons à la
peinture de la clôture avec une couleur marron foncé
et au pinceau semi-sec, je peins des traits verticaux. Ces traits sont
les planches de clôture. N'oubliez pas de créer des planches de différentes longueurs, comme
indiqué dans la référence. Pour convertir la perspective
lorsque vous peignez la clôture, vous devez rapprocher de plus en plus les
traits verticaux les uns des autres à mesure que vous vous
approchez de la ligne d'horizon. De plus, plus les planches se rapprochent
ou se rapprochent de la ligne d'horizon, moins
la bande devient saturée. De plus en plus de teintes dites
bleues apparaissent dans le Tibet de la planche pour intégrer la clôture dans le paysage
général ? Je le ferai en Hayes, la couleur
de l'ombre sur la neige. Pour ce faire, je prends une couleur bleue
riche et peins une ombre dans la
première moitié de la clôture Comme le reste de la
clôture est loin de nous, l'ombre sur la neige n'
est pas visible aussi clairement. Mélangeant le bleu et le marron, j'ai plié la planche Horizon
Friends ici. Je regarde précisément
la référence et je peins une deuxième ligne d'horizon dans la partie
la plus éloignée de la clôture. Toujours avec cette couleur bleue, je peins une ombre dans les planches verticales de la
clôture pour lui donner plus de volume. Maintenant, je passe à la peinture d'
arbres couverts de givre. Je mélange à nouveau du jaune et de la
quinacridone pour obtenir une teinte chaude et encore une fois
avec un pinceau semi-sec, je peins des traits grossiers au milieu des taches
blanches que nous avons laissées sous les arbres pour les
rendre plus
élégants, je peins de fines branches
le long des bords des arbres. Ici, il est également important de
modifier la forme
du gel en ajoutant un peu
plus de quinacridone ou de jaune, n'en dépassez pas, marchez
avec les arbres. Il est important de les
garder souples et translucides pour
transmettre la sensation. Du givre scintille au soleil. Maintenant, je peins l'ombre sur la neige sur le toit
avec de la peinture bleue. La teinte bleue la plus profonde
se trouvera au bas du toit. Cette couleur, je l'estompe vers le haut
avec un pinceau propre et humide.
5. Étape 4 : gouache blanche: Avec un mélange de bleu clair, je peins par-dessus les fenêtres. Et la peinture est un motif légèrement perceptible sur
les planches du
toit de la maison. À ce stade, plus vous pouvez voir de petits éléments de
la
maison, plus
votre peinture sera intéressante. La dernière étape consiste à peindre petits éléments à la gouache
blanche. Je veux peindre des
brins d'herbe qui dépassent de
la congère. Pour cela, j'utilise un pinceau à doublure
grâce à ses poils longs, cette liste de pinceaux et à des traits
prévisibles qui reflètent parfaitement la
texture de l'herbe. Avec le même pinceau, j'ajoute des traits verticaux blancs à la clôture pour représenter les pros. J'ajoute également de légers
reflets à la neige sous la clôture et ils peignent des fils gelés. Maintenant, j'ai jeté un tableau sur
les reflets de la maison. Je sélectionne le toit et les fenêtres à la gouache
blanche fatale. Et encore une fois, peignez un motif
sur le devant de la maison. Avec le même pinceau. J'ajoute une ombre bleu foncé
aux brins d'herbe pour qu'ils
perdent de l'eau. C'est tout. Merci avoir regardé ma leçon. J'apprécie vraiment que
tu me fasses confiance en tant que professeur. N'oubliez pas de vous abonner à
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nouveaux cours d'aquarelle. Et n'hésitez pas à partager votre travail dans la section
des projets étudiants, je serai très, très heureuse de voir vos
progrès et vos résultats. Parlez-moi de vos difficultés et de ce qui a été facile pour vous. C'est toujours intéressant d' avoir des commentaires sur mon cours
d'aquarelle. Alors, encore une fois, merci. Et ils nous aident à te voir bientôt. Au revoir.