Skillshare Talks | Le pouvoir de la collaboration sur la compétition avec Ana Victoria Calderón

1. Bande-annonce: Je pense que j'ai vraiment compris rapidement le pouvoir de la communauté, de la collaboration, du travail avec les autres. Ne pas avoir cet esprit compétitif, mais plus d'entre nous sont tous ensemble et nous voulons juste faire des choses et en profiter. Vous pouvez probablement penser à deux ou trois personnes maintenant que vous êtes oh, cette personne fait le meilleur vase ou vous commencez à avoir ces amis qui font des choses cool et vous voulez les inviter à participer à quelque chose avec vous. Si vous êtes photographe, vous aurez besoin d'un designer pour faire vos cartes. Si vous êtes un artiste, vous devez vendre votre travail quelque part qui est entièrement la pollinisation croisée commence à se produire. Chaque fois que vous collaborez avec quelqu'un, vous êtes tous les deux élevés. La meilleure façon d'attirer les gens que vous voulez dans votre vie est d'avoir vraiment votre message être fort et de comprendre qui vous êtes, ce que vous êtes. Ensuite, une fois que vous avez fait cela, vous pouvez tendre la main et il sera très facile pour les gens de savoir qui vous êtes. 2. Collaboration sur la concurrence: Mon enseigne de studio. En fait, je vis à Mexico. J' ai grandi à Cancún. Je peins des aquarelles pour vivre. C' est génial de savoir que vous êtes tous intéressés par l'aquarelle parce que c'est un si beau médium, il est portable, vous pouvez aller n'importe où avec elle, il se mélange vraiment bien avec d'autres médiums. J' aime vraiment peindre avec des aquarelles, puis ajouter la poussière d' or, puis la mélanger avec des stylos et de l'encre blanche, et toutes ces choses différentes. Ouais, je peins à l'aquarelle et j'ai une boutique etsy, qui est l'une des premières choses que j'ai ouvert quand j'ai commencé ma carrière en tant qu'artiste où je vends des impressions et des revues et je fais toutes les choses et j'ai fait toutes les trucs amusants que vous pourriez trouver sur une boutique etsy. Je fais aussi l'illustration éditoriale avec mes aquarelles. J' ai travaillé pour des magazines comme le magazine Glamour, Vanity Fair en Amérique latine, j'ai travaillé avec tous ces magazines de mode. J' ai aussi accordé des licences à des entreprises comme Hallmark, Papyrus, et Dem Dey Go et moi enseignons des ateliers d'aquarelle. J' accueille aussi des retraites créatives. Nous accueillons ces retraites pour les entrepreneurs créatifs, dont je parlerai un peu plus tard. Les photos du fond sont, c'était l'année dernière en Sicile. Je fais aussi des retraites d'été pour juste la peinture à l'aquarelle. Comme Mary l'a mentionné, je viens de publier mon premier livre, il s'appelle Creative Aquarelle. Il est publié par Photo Caisses. C' est vraiment gratifiant d'être un artiste et de faire ce que vous aimez. Tout le monde parle de la façon dont les citations qui sont toujours comme « faire ce que vous aimez », Il est vrai. Mais je veux parler de quelque chose dont on ne parle pas autant. C' est à quel point ça peut être seul quand on est un cratère et que personne ne parle de ça, je pense que cette petite idée inspiré toute cette conversation que je veux partager avec vous ce soir. C' est une photo de mon studio. C' est là que je passe mon temps précieux à peindre. Si vous êtes un cratère peintre, vous savez à quel point c'est incroyable d'être dans la zone et avec vous-même et d'être dans cet état de création. Bien sûr, c'est beau mais il peut aussi être très seul. Il y a eu des jours où je n'utilise même pas ma voix, je ne veux parler à personne parce que je suis comme dans mon atelier de fabrication et de fabrication. Je veux en parler un peu aujourd'hui. Je vais partager trois histoires avec vous sur la puissance que cela peut être. La toute première histoire que je vais partager s'appelle la vente sur le toit. C' est en 2012, à Mexico. Je venais de déménager dans la ville, ce qui est comme un endroit super dynamique pour être un artiste. J' y ai déménagé spécifiquement parce que je voulais être artiste et je savais que ce ne serait pas un bon endroit pour faire des ventes d'artisanat et rencontrer des artistes en général. Mon amie Maurine, qui à l'époque n'était pas une amateur, elle était bonne, mais elle n'était pas ce qu'elle est maintenant, moment elle est folle photographe à succès, ce qui est vraiment cool. Mais à cette époque, elle aimait juste tamponné dans la photographie. Elle avait besoin de beaucoup. Elle m'a approché et m'a dit : « Hey, il n'y a pas d'événement cool que je veux aller où je peux acheter de l'art. » Elle a dit : « Pourquoi ne pas faire notre propre vente ? C' est avec notre esthétique, c'est avec les gens, les artistes qui sont nos amis que nous aimons. » Nous avons commencé ce projet appelé vente de toits en 2012. Ça s'appelle la vente sur le toit parce que ça a commencé sur mon toit dans mon appartement à l'époque. Voici quelques photos des coulisses de la façon dont nous avons fait cela arriver et nous venons d'inviter, vous pouvez probablement penser à deux ou trois personnes maintenant que vous êtes comme, oh, cette personne fait le meilleur ou, vous commencez à avoir ces amis qui font des choses cool et vous voulez les inviter à participer à quelque chose avec vous. Ce que nous avons fait, c'est que nous avons organisé ce groupe d' amis, d'artistes, de fabricants, de boulangers et de créateurs, et au lieu de facturer des frais pour un stand, nous voulions que vous ayez l'impression que vous venez traîner avec nous tous. On a fait l'échange, on fait toutes les guirlandes, on apporte les lumières de Noël, on apporte des tables, on fait un gros bol de punch. Tout le monde, oh, vous travaillez dans ce magazine et leur envoyez nos dépliants pour qu'ils le mettent tous leurs sites Web ou alors c'est devenu comme une véritable expérience axée sur la communauté, que je vous dis que l'ambiance de ces ventes sur le toit est si puissante. C' est devenu un succès massif. Nous le faisons depuis six ans maintenant, vous commencez à développer ces amitiés vraiment profondes avec des gens qui font quelque chose de semblable à ce que vous faites. J' ai rencontré beaucoup de femmes en particulier qui disent, je n'ai pas plus d'amis artistes dans ma vie ou il y a très peu de gens qui comprennent ce que je fais pour gagner ma vie. Cela inclut moi, par exemple, si je sors avec mes cousins ou quelque chose comme ça, ils n'ont aucune idée de ce que je fais ou de quoi je parle. Ayant tout ce groupe de gens qui n'étaient pas mes amis du lycée, ne sont pas mes amis du travail, rien. Ce sont juste des amis dans le domaine de la création au niveau local que je peux appeler et dire : « Hé, tu veux déjeuner ? J' ai été contacté par ce client et je n'ai aucune idée de quoi facturer », ou « Hey ça a l'air un peu grossier, avez-vous travaillé avec eux ? » Juste des gens qui ont traversé la même chose que vous traversez et qui ont cette liberté de rebondir autour des idées. Si vous êtes photographe, vous aurez besoin d'un designer pour faire vos cartes. Si vous êtes un artiste, vous avez besoin de vendre votre travail quelque part, et peut-être que certains de vos amis ici auront un magasin et peut-être que cette personne qui a besoin d'un magasin veut collaborer avec un autre artiste, donc tout la pollinisation croisée commence à se produire. Chaque fois que vous collaborez avec quelqu'un, vous êtes tous les deux élevés. Même si vous ne vivez pas à New York, où que vous soyez, vous trouverez ces gens qui vont être magiques pour vous. L' enseignement donne de belles manières, beaucoup de belles façons. Ces photos sont du 13 octobre 2012. C' est le tout premier programme d'atelier de peinture que j'ai conçu et enseigné. Je vivais à Mexico, et je faisais des trucs sains, la vente sur le toit et tout ça. J' ai été invité par une galerie d'art qui avait un espace, avait un espace supplémentaire qu'ils ouvraient pour que les artistes viennent enseigner leur métier. Il m'a invité à faire ça. Je me sentais vraiment bien pour moi comme, je pense que je pourrais concevoir quelque chose d'intéressant pour les étudiants. J' ai trouvé que la conception de ces programmes était en fait numéro un super super cool défi créatif. Numéro deux, je commençais à interagir davantage avec les gens aussi, parce que je sortais enseigner et parler à mes élèves, et ici, face à face, ce que leurs commentaires étaient, et ce avec quoi ils avaient des problèmes, qui en fait finalement vraiment m'a vraiment aidé avec mes cours de sculpture, parce que je pense que la raison pour laquelle ils obtiennent les commentaires positifs qu'ils font est que, j'ai eu tellement d'étudiants dans la vie personnelle que j'ai vu les réactions face à face, et je sais quand quelque chose est troublant ou quelque chose est difficile à comprendre et c'est comme, je vais anticiper cela, je vais expliquer en ligne. Ce sont quelques-uns des étudiants que j'ai eu, j'ai eu des centaines d'étudiants en personne et juste comme voir le regard sur le visage de tout le monde, quand ils accomplissent quelque chose qu'ils pensaient être super difficile, mais ça a fini qu'ils travaillent, qu'ils l'ont fait et que c'était vraiment bon, est devenu vraiment addictif, et j'adore enseigner cela, mais comme vous pouvez le voir, certains de ces cours sont différents, mais j'ai enseigné la même classe encore et encore. J' avais entendu parler de cette nouvelle chose appelée le partage des compétences, mais je savais que j'étais comme, devrais-je faire des vidéos YouTube, que dois-je faire ? ne me sentais pas bien, je savais que je voulais commencer à enseigner tant de cours en personne, et que je voulais partager ces connaissances et être en mesure enseigner des cours plus avancés et de grandir en tant qu'artiste. La popularité de mes cours de partage de compétences a été l'une des choses les plus marquantes de mon entreprise, non seulement parce que j'ai eu des liens avec tous ces étudiants, mais parce que cela m'a vraiment donné la liberté financière . Maintenant, grâce à ma méthode d'enseignement, on m'a approché pour publier ce livre, et c'est un vrai livre avec un vrai contrat et une vraie affaire et c'est comme [inaudible] c'est une chose, et tout cela est à cause de ces séries des événements de vraiment aller là-bas et de le faire. Je voulais vraiment mentionner l'importance de l'enseignement. Je vais enseigner ce cours, il y a tellement d'autres choses qui peuvent boule de neige une fois que vous commencez à sortir et à interagir réellement. La toute dernière histoire que je vais vous raconter, c'est le pouvoir d'aider les autres. Ma soeur, Maggie et moi, on a tous les deux des entreprises créatives, et chaque fois qu'on se voyait, on passait des heures à parler à quel point c'était incroyable, quel point c'était effrayant, à quel point c'était dur de gagner de l'argent, comment chaque fois que nous aurions un succès, nous partagions cela les uns avec les autres, nous avons eu ces conversations super juteuses et avec tous ces concepts et chacun de nous a notre domaine d'expertise, nous avons conçu ce programme, et ce qu'il est, c'est une retraite de cinq jours, seulement les femmes créatives, qui sont soit lancer ou penser lancer leur propre marque créative ou ils veulent être un artiste indépendant et nous nous occupons de vous pendant toute la semaine. Nous enseignons sur les icônes stylisées [inaudible] stratégie de marque, modèles d'affaires pour les créatifs comme la façon de gagner de l'argent, la psychologie des couleurs , le brainstorming, même comment construire votre boutique etsy, si c'est ce que vous voulez. J' ai oublié de dire que c'est le métier à tisser au Mexique, c'est à quoi ressemblent nos expériences nocturnes, et il combine aussi ce côté plus spirituel qu' il y a à l'art parce que beaucoup de gens ne veulent pas en parler, mais c'est quand vous êtes un artiste, quand vous faites est une partie si importante de vous-même, qu'il est vraiment difficile de séparer ces deux-là. Cette communauté a été de loin la chose la plus percutante que j'aie jamais faite avec ma carrière artistique, et tout le monde est toujours en contact, et des amis et chaque fois que, hey les gars, je viens de sortir ces nouvelles impressions, je suis nerveux, Je ne sais pas quoi faire, est-ce que quelqu'un va les aimer ? Ils peuvent tous dire, j'en achèterai un. C' est la définition de la communauté à 100 pour cent, et en nous les enseignants et les animateurs , puis toutes les amitiés et les relations qui en découlent. Certains des avantages de la collaboration sont évidemment le réseautage, ce qui signifie que, hey, utiliseriez-vous pour imprimer ceci ? Voici un gars, vous pouvez partager quelques conseils pratiques utiles et je peux vous présenter à cette personne de galerie d'art, donc tout ce réseautage est vraiment puissant. Faire des choses plus grandes et meilleures, en gros , vous avez dit aujourd'hui, être capable de mettre quelque chose dans l'univers que vous n'alliez pas pouvoir faire seul. Parfois, vous avez besoin de quelqu'un d'autre pour vous aider et vraiment élever n'importe quel produit, idée ou même peinture que vous vouliez faire, peut-être qu'il y a un autre que vous essayez de faire, mais vous savez juste que vous ne pouvez pas peindre cela sur votre propre, en tirant des ressources d'expérience. Pour moi, cela signifie essentiellement qu'il est beaucoup plus puissant et plus précieux de demander à un ami qui a vécu quelque chose à propos de cette expérience au lieu de la googler. Si tu peux être de première main, comment ça s'est passé ici ? Hey, je pense filmer ce cours sur Skillshare, tu crois que ça pourrait marcher ? Oui, je l'ai déjà fait avant et voici comment ça se passe. Je pense que c'est vraiment important, être capable d'avoir ces gens à qui vous pouvez parler. La pollinisation croisée dont j'ai parlé un peu plus tôt, ce qui signifie que si vous collaborez, même avec des disciples. Si nous collaborons ensemble, vos adeptes voudront me suivre et vice versa, ce n'est qu'un exemple. Cercle de confiance qui est le plus grand de tous, ou vous pouvez réellement partager toutes ces questions et soucis et hé, j'ai traversé ça et, hé, mes médias sociaux pourraient changer et ça pourrait sembler différent, et s'il vous plaît mettre des commentaires positifs ici parce que j'en ai vraiment besoin, et c'est donc le cercle de confiance. Avoir des gens que vous connaissez, que peu importe ce qu'ils ont, vous êtes de retour. Ou hé, je viens de sortir ce livre, s'il vous plaît mettre cinq étoiles sur Amazon. La croissance des médias sociaux, à laquelle nous allons faire face, est très importante aujourd'hui. C' est la façon dont nous communiquons. Des collaborations amusantes, dont nous devons toujours nous souvenir, il est très important de faire des choses que vous aimez faire et des amis à vie. Ce ne sont là que quelques avantages de la collaboration. Quelques idées sur la façon de le faire assister à des événements locaux, ce qui est ce que vous faites aujourd'hui. J' aime que tu te sois présentée et que je pense que c'est incroyable, et c'est ce qui arrive à ces événements, que c'est pour ça. Je peux rencontrer cette personne et ensuite je te suivrai ou on se suivra et je me souviendrai de toi, c'est super différent d'avoir cette connexion unique et de continuer à voir cette personne apparaître, et c'est si cool que tu fais, que maintenant ou quoi que ce soit, et pas seulement être une personne aléatoire que tu viens de suivre. Alors un espace de co-working ou des rassemblements est une idée vraiment cool aussi, et peut-être que vous n'avez pas besoin d'un espace de co-working, mais vous pouvez vous réunir avec n'importe quel ami d'art que vous connaissez, et dire, hé, mon ami Dorry fait ça, tous les mercredis, elle se réunit avec tous les gens qu'elle connaît, et ils travaillent tous à la maison, mais ils sont comme , ce mercredi, vous pouvez venir chez moi et nous travaillerons ensemble, nous allons cotravailler ici et puis, ils choisiront une tâche qui peut être comme Photoshopping ou quelque chose que vous n'avez pas à faire, c'est comme plus répétitif et vous pouvez toujours discuter et partager des idées et simplement parler de ce que tout cela est. Ensuite, c'est vraiment important, s' assure que vous êtes en alignement avec le message que vous voulez envoyer au monde, et vraiment être authentique. La meilleure façon d'attirer les gens que vous voulez dans votre vie est d' avoir vraiment votre message fort et de comprendre qui vous êtes, ce que vous êtes, surtout si vous essayez de construire comme une marque d'art ou quelque chose comme ça. Ensuite, une fois que vous avez fait cela, vous pouvez tendre la main et ensuite il sera facile pour les gens de savoir qui vous êtes. Je veux traîner avec cette personne plus et en savoir plus sur tout ce que vous offrez. Enfin, c'est un super simple et super évident, mais faites si elle s'inscrit pour des ateliers, des cours, des retraites, vous rencontrerez plus de gens et ça se transforme en ce trou, c'est des boules de neige comme la première histoire que je vous ai racontée jusqu'à maintenant, tout s'est passé dans cette chaîne d'événements, parce que je pense que j'ai vraiment compris rapidement le pouvoir de ce dont nous parlons, la communauté, la collaboration, le travail avec les autres. Ne pas avoir ça comme un esprit compétitif, mais plutôt, hé, on est tous ensemble et on veut juste faire des choses et en profiter. Voici les petits conseils que je voulais partager avec vous sur ces trois histoires que j'ai partagées. Merci beaucoup d'être venus. 3. Q&R du public: Bonjour. Salut, donc je me tape dans des événements de réseautage de temps en temps, et je pense que mon défi vient de rencontrer quelqu'un pour la première fois, puis de passer par toutes ces choses pour finalement que cette personne soit comme une personne de choix, et je suppose que je me demande pour vous, quoi ressemble ce processus et comment cela a-t-il évolué pour vous organiquement. Parce que beaucoup de mes relations les plus fortes provenaient d'interactions répétitives, forcées, comme l'école et le travail. Donc quand ça vient d'un endroit comme celui-ci, ce que je suis comme « Oh mon Dieu ! Tant d'amis potentiels. » Mais puis je rentre chez moi et je me dis : « Oh, j'ai ce truc à faire et je ne reverrai peut-être plus jamais les gens. » Comment avez-vous développé ces relations ? Eh bien, je veux dire que c'est une chose qui est vraiment positive dans les médias sociaux, je pense, c'est que si vous êtes en contact avec quelqu'un et que vous êtes comme « hé » étais-tu sur le point de dire quelque chose. Donc, si vous vous connectez avec quelqu'un et que vous avez l'impression, hé, j'ai l'impression qu'on doit continuer avec ça, c'est évidemment comme, « Hey, quel est ton compte Instagram ? Parce que c'est gênant d'échanger des numéros, et ça ne se produit plus tellement que je pense que c'est plutôt « Hey, quel est ton compte Instagram ? » Je ne vais pas t'écrire et dire  : « Salut, tu veux aller boire un verre ? » Mais comme dans les histoires de quelqu'un, tu dis  : « Oh mon Dieu, tu es à mon endroit préféré, je vais y être. » Vous ne pouvez pas continuer à travers les médias sociaux, du moins c'est comme ça que je l'ai fait, et aussi parfois quand vous allez au même type d'événement quelques fois ce que vous semblez faire, vous pourriez commencer à voir les mêmes personnes là-bas et ce n'est pas comme l'école ou le travail. C' est dur, ce n'est pas pareil. Mais je pense que les médias sociaux jouent vraiment un rôle important là-bas, et peut-être commencer à aller à des événements plus intimes aussi, ou ce sont des rassemblements plus petits. Par exemple, si jamais vous faites comme une retraite ou une de ces choses, je sais que ça semble super là-bas pour aller à la retraite ou, mais ce genre de choses où c'est comme la forêt dans un petit laps de temps et c'est très intime. Ces amitiés sont comme, oh mon Dieu, tellement d'impact. Ma question est parce que, en fait, quand vous avez dit « Faites ce que vous croyez », j'ai vraiment un problème avec Instagram. J' ai passé tellement d'heures, que je veux revenir d'Instagram. Oui. Je te sens. Oui. Je pense qu'on a tous fait ça. Ma question est essentiellement : pouvez-vous le faire ? Vous ne pouvez pas être sur Instagram ? J' ai l'impression que, depuis tant d'années, nous n'avons pas eu besoin de médias sociaux, et maintenant nous faisons et nous sentons comme tous ceux que j'écoute des podcasts ou créatifs, ils disent : « C'est génial, c'est merveilleux. Vous devez l'utiliser », et il semble vous utilisez un dragon qui va potentiellement vous tourner contre vous. Pouvez-vous le faire sans Instagram ? Je pense que la réponse est oui. Vous pouvez simplement manquer quelques choses, mais vous pouvez trouver d'autres façons comme par exemple, les foires artisanales, et je veux dire, il y a des façons de ne pas être sur Instagram et encore réseau. Je pense qu'il est vraiment difficile et effrayant de compter 100 % de votre entreprise sur une seule plateforme de médias sociaux. Je pense que c'est terrifiant. et si l'un d'entre vous a jamais été piraté. Vous avez déjà eu ça ou vous ne pouvez pas entrer dans votre compte ou je l'ai eu pendant un moment et j'ai dit, je n'arrive pas à croire à quel point je flippe avec ça. C' est toute ma carrière. C' est fou. Ce nombre d'adeptes est quelque chose. Qu' est-ce que je vais faire si je perds ça ? Personne ne saura ce que je fais, alors j'ai commencé à penser qu'il devait y en avoir comme un plan de secours et je pense que la vraie lutte est quand on ne vit que sur les médias sociaux. Parce que si vous, si vous sortez et que vous aimez venir à cela, puis comme aller à des cours, et puis si vous vendez votre art et vous allez à des foires ou quoi que ce soit que vous faites. Je pense que c'est comme si tout ce nous parlons le rendait encore plus important. Parce que vous ne pouvez certainement pas compter sur elle, et nous ne savons pas ce qui va se passer avec Instagram. Ça pourrait disparaître, ça pourrait devenir horrible et on ne sait pas. Tout change tellement et je comprends totalement ce que tu veux dire en ne pas aimer. Je pense que nous luttons tous avec ça. Il y a comme cette haine d'amour bizarre, tout le monde hoche la tête. Nous sommes la première génération à faire ce truc bizarre, et avant d'aller au lit et nous nous réveillons et parfois je me sens dégoûtant, moi même de la regarder tellement, et je suis dans cette lutte avec toi comme je Comprenez ce que vous voulez dire et je n'ai pas la réponse parce que c'est comme ça. Ça m'a vraiment aidé personnellement, mais ce n'est pas la seule chose que j'ai faite. Donc je voulais juste demander que je vais à l'atelier samedi, mais je voulais juste demander, je suppose que la réponse courte de comment vous, trouver un équilibre entre peindre ce que vous voulez peindre, être authentique, et puis quelles cellules et ce que les gens vont acheter et ce que les gens aiment vraiment. Parce que je sais que tu as un style très spécifique, comme si je pouvais aller dans un magasin voir ta carte et je sais que c'est toi qui t'as vu. Comment trouver un équilibre entre faire des choses qui vous plaisent et être heureux, mais aussi le côté commercial de celui-ci. S' assurer que vous vendez ? J' ai dépensé beaucoup, beaucoup, j'ai écrit comme des listes et j'ai vraiment défini ce que sont mes valeurs, quelles sont mes limites, quels sont mes intérêts. Il y a ce grand livre que ma soeur aime et qui s'appelle « The Artist's Way ». Dans le livre, vous faites un tas de listes de ce que vous aimez, et nous avons fait une partie de cela, nous avons un peu d'atelier, et donc comme passer vraiment le temps de définir qui vous êtes en tant que personne et ce que vous aimez, et ce que vous voulez peindre et quels sont vos intérêts et toutes ces choses, et même comme travailler sur votre palette de couleurs, et tout ce que vous faites en tant que personne visuelle qui définit vraiment votre voix et aussi le genre de projets avec lesquels vous collaborez ne montez pas parce qu'il y a tous les non sont énormes aussi, mais personne ne sait à propos de toutes ces choses que vous ne faites pas. Donc j'ai l'impression que la première chose est vraiment de définir votre voix et de travailler sur ce style, et une fois que vous avez cela, vous pouvez voir où vous vous situez en tant qu'artiste. Donc je ne passe pas de temps, accord maintenant je vais concevoir pour mes clients de licence. Je ne fais pas vraiment ça. J' ai tellement peint dans ce style et j'ai remarqué et j'ai vu que, oh, ok, ce genre d'art que je fais ne va pas pouvoir le vendre à une galerie. Personne ne va l'acheter pour cette somme d'argent, mais les gens l'achèteront sur des cartes de vœux. Je sais que ça peut arriver. Donc je pense que c'est un peu l'inverse, faire vraiment ce qui vous semble bien construire cette marque et être super authentique avec ça, et ensuite trouver où vous vous inscrivez. Oui. Je me demandais si vous vous considériez comme une personne sortante, et si ce n'est pas le cas, comment l'avez-vous surmonté ? Parce que je pense que beaucoup d'artistes étant seuls tout le temps et étant dans la zone, peut-être que vous ne savez pas comment sortir et avez peur du rejet. De toute évidence, quelqu'un ici qui est un créateur sait comment ça vous craint. Vous voulez juste être dans cette zone et vous peignez et vous faites, et non seulement j'aime ça, mais j'ai besoin de ce temps pour me recharger et j'ai pris la décision d'être plus comme une personne publique où, comme mon art, mon nom, ce que vous avez dit sur la reconnaissance de mon art comme ça est si agréable d'entendre ça de votre part, et donc c'est juste mon chemin aussi que j'accepte les invitations à parler dans les universités, ou je viens faire ça, ou je me filme ce qui peut être mal à l'aise pour certaines personnes et je comprends ça ou je vais faire des histoires et j' ai pris cette décision pour être cette personne que je pense parce que j'ai réalisé cela il y a un moment que le genre d'art que je fais, j'ai remarqué que les gens sont plus intéressés à apprendre comment faire que de vouloir l'acheter nécessairement. C' était donc une grande réalisation que j'avais. J' ai dit : « Oh mon Dieu, la réponse que je reçois des gens qui veulent apprendre est beaucoup plus grande que celle des gens qui veulent acheter. » Ce n'est pas la même chose pour tous les artistes, mais c'est comme les petites découvertes que vous faites et que vous suivez. Je pense que c'est comme ça que vous construisez votre ensemble, j'aime l'appeler comme une marque d'art parce que c'est ce que c'est dans cette nouvelle ère. C' est bizarre et on y travaille. C'est bizarre. Mais si vous êtes introverti, cela ne signifie pas nécessairement que vous devez être super là-bas, mais que vous êtes ici aujourd'hui est incroyable. Tu sais, même venir demander et écouter et c'est assez, et c'est un positif de trucs en ligne. Nous avons parlé de choses bizarres, mais peut-être en ligne vous vous sentez plus à l'aise de partager des choses et c'est très bien aussi. Mais je pense que c'est cool que tu sois venue. Je vais donner une réponse vraiment honnête et c'est vraiment étrange et ça me sentait vraiment mal à l'aise à un moment où j'ai commencé, mes peintures étaient tellement copiées et je l'ai vu encore et encore que je me disais  : « Je pourrais ainsi qu'en tirer un profit. » C' était donc l'une des principales raisons pour lesquelles j'ai décidé créer un cours en ligne était parce que si vous voulez regarder ma peinture que j'ai pris une photo et peindre exactement la même chose. Vous pourriez aussi bien le faire de la bonne façon, et je pourrais aussi vous apprendre comment nous faisons et je peux gagner de l'argent avec ça comme si c'était presque comme une franchise ou quelque chose comme ça. Donc c'est ma réponse. Je ne sais pas si c'est la meilleure réponse, mais c'est comme ça que je l'ai vu. Pour moi, ça s'est bien passé parce que comme je l'ai dit, vous savez, j'ai remarqué que les gens veulent apprendre à faire ça, alors ok, tous vous apprendre comment faire ça et ensuite je vais continuer et faire de nouvelles choses et peut-être que je ne vais pas tout partager. Il y a certaines choses que je travaille encore moi-même et c'est bon. Mais pour moi, c'était la vague. C' est un sujet délicat. Je le sens, mais c'était mon sentiment. Oui. Si vous voulez développer vos compétences comme j'ai regardé des vidéos de beaucoup de personnes différentes. Comment trouver l'équilibre entre apprendre les compétences de base et suivre les techniques des autres , puis essayer de construire votre propre style sans copier leurs trucs, mais être inspiré ? C' est aussi une question très intéressante, et donc je pense que chaque artiste commence à imiter. Je me souviens d'être petit et de dessiner les dessins animés que je regardais, c'est normal. Ou je le ferais, j'adorais les coléoptères et c'était un petit enfant et je voudrais dessiner leurs couvertures et c'est bon, mais ce que je ressens comme le vrai problème en ce moment, c'est parfois les gens qui partagent ce qu'ils ont fait comme leur propre, au lieu de garder cela pour eux-mêmes et de savoir que c'est pratique. Mais il y a cette envie de partager, de partager, de partager. Je dois poster ce que je viens de faire. C' est là que je pense que ça devient vraiment délicat parce que de toute évidence nous vivons dans ce monde bizarre où vous travaillez comme si vous travaillez, vous êtes aussi censé partager et le mettre là-bas. J' ai l'impression que c'est là qu'il devrait y avoir une limite. Je ne sais pas ce qui doit être comme un cours d'étiquette sur ce que devrait être le partage et trouver votre propre style, mais j'ai l'impression que la chose la plus cool que vous puissiez faire est en fait un jour l'étincelle viendra et sera comme, « Ah je méditais et j'ai pensé cette nouvelle chose et maintenant je vais la peindre et c'est ce que je vais partager ». Pas toutes les séances d'entraînement ou tout ce que j'ai fait parce que c'est cool. Ou peut-être si tu le fais, peut-être que tu dis  : « J'ai pris ce cours et c'est ce que j'ai fait là-bas. » Parce que j'ai l'impression que c'est la partie vraiment bizarre. Il y a aussi juste, c'est tellement toute personne qui poursuit une carrière artistique. La chose numéro 1 que je peux dire est être vous-même comme faire votre propre chose si je me souviens, ma grand-mère était de Denver et je lui rendais visite et j'ai peint un et c'était toute cette peinture inspirée et avec ma grand-mère. Puis quelques mois plus tard, je l'ai imprimé et fait une impression et personne ne savait ce qu'était l'histoire derrière elle, sauf moi. Puis quelqu'un a volé l'image et l'utiliser comme un dépliant pour, et c'est différent. C' est comme voler des sorcières. qui est vraiment mauvais et ça me sentait tellement horrible et j'ai dit : « Ah pourquoi. Alors c'est toute cette histoire où votre art doit venir d'un endroit vraiment personnel pour vous. Copier un motif ou quelque chose qu'une autre personne fait pour construire un portfolio, je ne pense pas ne fonctionnera jamais parce qu'ils l'ont déjà vu auparavant. Mais il y a certainement, les possibilités sont infinies et les combinaisons de ce que vous pouvez faire sont infinies aussi et il y a beaucoup de travail à comprendre cela cependant. Je dirai ça comme savoir vraiment quel est ton style et ce qui t'intéresse. Oui, alors on parlait avant le début de la séance, puis j'essaye de sortir en tant qu'artiste et d'essayer de gagner de l'argent. J' ai commencé à travailler avec des aquarelles cette année et parfois il me semble que je suis en retard pour le jeu. Il y a tellement de contenu et de compétences partagées sur YouTube que j'ai l' impression qu'il y a tellement d'artistes qui créent déjà de si belles œuvres. Comment me démarquerais-je ? Je n'aurais même pas d'importance. Je sens que c'est vraiment dur. Je comprends ce que tu traverses. J' ai l'impression qu'en ce moment il y a beaucoup de choses répétitives là-bas et je le vois comme avec le lettrage. Je le vois beaucoup comme, "Oh mon Dieu, j'ai vu que la calligraphie styles tant de fois et ça ne le rend pas beau. Mais c'est juste comme, je ne sais pas qui a fait ça parce que tout ressemble à peu près le même. La question est difficile parce que j'ai l'impression que j'étais probablement au bord de cette nouvelle chose qui va se produire ou peut-être aussi que peut-être revenir au début de cette conférence pourrait être dans votre communauté locale. Tu es le seul à faire ça. Vous, et vous pouvez vraiment tirer parti de cette force pour aimer savoir qu'au sein des gens que vous connaissez, vous êtes la personne qui fait le mieux. Tout comme se concentrer sur cela pour maintenant et puis voir comment cela grandit et peut-être que c'est là que vous allez prospérer plus et ensuite finalement plus de choses arriveront et peuvent commencer à croître à partir de là. Mais, je comprends comment ça peut être bizarre de voir un peu comme, « Oh, je suppose que tout a déjà été fait. » Mais je ne pense pas que ce soit nécessairement vrai. Je pense juste que l'information est plus disponible que jamais. C' est juste que nous vivons dans un moment bizarre de cette façon, mais ouais, concentrez-vous localement. Des questions. Avez-vous une recommandation de livre pour vous aider dans ce processus ? [inaudible] Eh bien, pas nécessairement sur les affaires. Je sais que Lisa Congdon a un très bon livre. Vous avez lu celui-là ? Oui. Quelle était encore la secte ? Je me souviens du nom. Oui. Elle en a un bon. Mais il y a un autre livre, ce n'est pas sur les affaires, mais Big Magic par Elizabeth Gilbert. Tout le monde est comme, » ouais. » C' est tellement bon pour chaque créateur de le lire et, ou de l'écouter, parce qu'elle le raconte. Ce n'est que cinq heures. Il y a des podcasts qui parlent, je veux dire, allez, écoutez ce livre, c'est si bon. Il parle également de la façon dont vous pouvez être comme votre propre patron dans la vie et dans la créativité, donc comme il y a différentes façons de gagner vie avec votre art qui n'est pas nécessairement l'avoir comme une entreprise. Il y a là et je trouve cela très intéressant. [ inaudible] Sont incorporés. C'est la Lisa Condon ? n'ai pas Jen'ai pasd'agent, mais j'ai un coach en affaires artistiques. Je ne sais pas pourquoi je n'ai pas mentionné cela, mais trouver les bons conseils est vraiment puissant. Oui, on peut en parler plus à ce sujet aussi, parce que tu dois trouver le bon. Oui, on peut en parler plus à ce sujet aussi, C' est presque comme trouver le bon thérapeute ou comme si vous deviez vraiment trouver la personne qui peut vraiment vous aider dans votre voyage. Certaines personnes sont un peu plus spirituelles et oui, vous pouvez, vous savez, quelques entraîneurs. Oui. Ce serait bien. Oui. Oh, d'accord. Oui. J'ai une personne à laquelle je vais. J' ai aimé une séance de stratégie avec elle où j' étais dans un processus de ma carrière artistique où j'étais comme : « Oh, j'ai besoin de grandir, mais je ne sais pas où. » Elle est comme super top et c'était un investissement et j' vraiment peur parce que je n'avais pas autant d'argent à l'époque. C' était encore un point de basculement. J' y suis allé et ça a tout changé. Maintenant, je la consulte quand, par exemple, quand j'ai obtenu mon contrat de livre, je l'ai appelée et j'ai dit : « Je dois réserver une séance avec vous et nous devons passer ce contrat ensemble parce que j'ai vraiment peur. » Environ 45 pages. Je ne comprends pas. C' est quelque chose que je n'ai pas mis ici, mais je pense qu'il est vraiment important de trouver des conseils appropriés.