Shading avec la technique Stippling

1. Introduction: Salut, tout le monde, et bienvenue à l'ombrage de la technique stupide, Amanda. Et dans cette classe, nous allons expérimenter avec l'agrafage à de grands beaux dessins. Stippling les grands de la technique filet, la texture et mentionné en utilisant de petits points la façon amusante et pardonnée de l'ombrage. Il est facile de surmonter les erreurs, et cela aide. C' est une grande confiance pour qu'il puisse s'affranchir des jugements. Il inspire également le bonheur et les virgules. Tu le fais. C' est différent, peut se sentir vraiment difficile au début. Mais ne vous inquiétez pas. J' ai fait simple et j'ai besoin de suivre les étapes en partageant avec vous ce que j'ai appris jusqu'à présent. À la fin de la classe, vous avez tout ce dont vous avez besoin pour incorporer fortement dans ses propres œuvres d'art. Aucune connaissance préalable de pendant est nécessaire sur un papier nécessaire en pence il suffit de cliquer et Rome Commençons. 2. Fournitures: Regardons quelques fournitures pour faire des dessins pointillés. Tout ce dont tu as vraiment besoin, c'est du papier en pence. Mais ici, les matériaux que j'aime utiliser pour pratiquer j'utilise habituellement des papiers à ressort et pour une finition plus polie. J' utilise la planche Bristol parce qu'elle est plus épaisse et qu'elle a sa surface de déplacement. Vous pouvez choisir n'importe quel autre papier que vous aimez lors de l'agrafage J'aime que les points soient de la même taille Berman et stylos à encre. Je suis super pour faire des noix cohérentes. Tout ce que vous devez faire est de taper légèrement sur le papier juste pour que la broche entre en contact avec lui. Vous ne faites pas inter press do Heart n'est pas connu pour la pointe de votre stylo, et il rend plus difficile de créer de la cohérence entre les points. Ici ont utilisé des dépenses permanentes, différentes tailles de points et les couleurs. Lorsque vous utilisez une unité de ben régulière pour faire pression afin de créer des points, ils ne sont pas très cohérents, et selon le stylo, tout ce que vous pouvez voir est la marque de la pression sur le papier. ne pense pas ici que j'ai utilisé pour différents stylos et tous, donc neural plus tard n'a pas vraiment fonctionné pour les points. Je voulais créer des benzos créer différents points en fonction de la façon dont pointu et mouvement de la maison ils sont ici ont utilisé pour vieillir pour être et six pieds, et ils vont créer une marque différente sur le papier hors cours que vintage hors crayons est que vous pouvez. Vous avez soulevé des doutes si vous ne les aimez pas, mais la pression sur le papier laisse toujours une marque de toute façon. En outre, une bonne chose à propos de stippling est que vous créez la confiance pour surmonter les erreurs sans vous ne les ayez pas soulevées. Les marqueurs peuvent rendre stupide plus facile parce qu'ils créent généralement des points plus grands. Cependant, l'encre saigne un peu sur le papier, en fonction de la durée de contact avec sa surface, sorte que vous ne pouvez pas vraiment contrôler la taille des ratés, et il devient plus difficile de créer de la cohérence. Pinceau et encre créent un effet agréable, comme il peut le voir. De plus, ils le rendent vraiment agréable testicule de la taille des points, très en fonction du type et de la taille de l'utilisation du pinceau. Pourtant, il est assez difficile de créer de la cohérence entre les points car ils changent beaucoup en fonction la quantité d'encre utilisée, de brosse de support Anchalee et de la pression que vous faites sur le papier. Le choix de vos fournitures dépend de la façon dont vous voulez que votre chute ressemble. Je vous encourage ensemble à utiliser des outils que vous avez déjà et à les essayer afin que vous appreniez à savoir ce qui vous reste. Mieux vaut que vous puissiez faire des pensées de si quelque chose que vous voulez, et vous seul pouvez découvrir ce qu'il est le plus de sentir à elle. D' où dans tes yeux. Alors prenez vos outils et commençons typiquement. 3. Expérimenter avec stimulation: abaisser est tout au sujet de s'amuser et d'expérimenter de tels commencer. Remplissons quelques formes ensemble. Si vous avez accès à une imprimante, vous pouvez télécharger le fichier multimédia des fiches d'exercices pratiques dans la section projet juste en dessous de cette vidéo. Mais ne vous inquiétez pas. Si vous n'avez pas d'imprimante, vous pouvez simplement dessiner des formes comme celle-ci sur une feuille de papier vierge. Nous commencerons avec ces carrés dans notre moins vidéo. Je vous encourage à expérimenter avec le trempage, en essayant différents matériaux. Maintenant, il est temps de saisir les sept matériaux que vous aimez le plus et sentir dans chaque carré avec C'est que j'ai choisi pour des stylos à encre permanents à des marqueurs et un pinceau. C' est une bonne idée d'étiqueter les carrés de rivière avec les matériaux que vous avez utilisés afin que vous ayez une feuille de référence sur l'aspect raide de chacun de vos matériaux préférés. Ne vous inquiétez pas de faire des points parfaits. Dady est de savoir à quel point Next a utilisé ses lignes comme guides pour vous faire escarter en faisant varier la distance entre les points. Il va créer des textures différentes et des valeurs différentes. Que se passe-t-il si vous rapprochez les points les uns des autres ? Et si tu les laissais plus éloignés. Que pouvez-vous créer d'autre ? Expérimentez. Essayez simplement avec différents virages et différents espaces entre les entrailles. Essayez d'être cohérent, puis essayez de ne pas être cohérent. Faire des lignes est une excellente façon de pratiquer de façon abrupte. En outre, les lignes pointillées peuvent donner un joli Dedge à votre œuvre d'art. Maintenant, vous pouvez utiliser dis circles pour expérimenter avec des textures. Dans les 2 premiers cercles, j'ai fait au hasard. C' est que j'ai laissé de grands écarts entre eux dans le 1er 1 et ses plus lacunes dans la seconde. Pouvez-vous voir à quoi ressemble le deuxième cercle ? Le record du 1er ? Dans les cercles suivants, j'ai essayé quelques schémas, creusant des mouvements circulaires, créant des lignes droites et en essayant de suivre les lignes de Mr Next. J' ai créé une texture sombre. J' ai laissé les points très proches les uns des autres et parfois même les uns sur les autres. Enfin, dans mon cercle moins, j'ai créé une texture d'ombrage. Compte tenu desa de dimension. Rappelez-vous qu'il n'y a pas de rouges et de torts. Il s'agit de s'amuser et d'explorer. J' adore voir à quoi ressemblent vos expériences, et j'aimerais entendre ce que vous ressentez à ce sujet. N' hésitez pas à partager avec nous. Ils travaillent. Vous avez fait jusqu'à présent dans la section du projet. Il serait également agréable d'entendre ce que vous comprenez pendant que vous avez expérimenté avec l'agrafage. 4. Ombrage avec stimulant: Maintenant que vous avez une certaine expérience avec le pointillage, pratiquons l'ombrage avec cette technique. En bas des feuilles d'exercices pratiques, il y a un rectangle à l'intérieur, qui va créer une échelle graduelle de valeurs de gauche à droite, nous allons créer un effet Grady int. Le côté gauche sera la zone blanche, suivie par des reflets, rencontrer des tons, des ombres et enfin, noir sur le côté droit du papier. Cela dit, j'ai laissé la zone blanche complètement vide. Puis j'ai commencé à agrafer, rapprochant les points à mesure que j'atteins la zone noire, les points se touchent plusieurs fois dans les zones sombres. Mais c'est tout à fait bien, ce qui rend ces valeurs K. Vous pouvez prendre beaucoup de temps. Je vous recommande de vous donner quelques pauses comme elles le font, sorte que vous le gardez agréable aussi de temps en temps, plisser vos yeux et jeter un oeil. affaire d'Attar. Cela rend plus facile de sauvegarder les valeurs progressives K U est la façon dont vous vouliez qu'il soit. Avec des transitions douces de la lumière à l'obscurité, créer une échelle de valeur est un excellent moyen de pratiquer l'ombre. De plus, vous pouvez l'utiliser comme référence pour les reflets blancs. Tons moyens, ombres et zones noires. Vous utiliserez vos valeurs K vous comme référence pour créer une dimension pour cette ligne courbe . Tu vois comment on l'a rendu plus sombre le long de la ligne ? Euh, en briquet. Comme je m'éloigne de la ligne, ce devrait être un rapide votre exercice juste pour vous d'expérimenter avec l'ombrage le long d'environ quatre . Que diriez-vous d'utiliser les petits triangles pour expérimenter l'ombrage, explorer ces formes et essayer de créer différentes textures ? En utilisant ce que vous avez appris jusqu'à présent, j'ai fait quelques expériences avec un sentiment cohérent d'ombrage Seeley Minimalistic feeling caller dans différentes tailles de points. Maintenant rassembler ce que vous avez appris jusqu'à présent pour créer l'agrafage échouant pour ces grands triangles, j'ai créé une zone plus sombre à l'intersection des triangles comme s'ils étaient au-dessus de l' autre et des zones plus légères où ils étaient par eux-mêmes. J' aimerais voir à quoi ressemble vos feuilles de travail de pratique, et ils vont adorer entendre ce que vous en pensez. 5. Ombrer un objet: Regardons de plus près cette orange. Où voyez-vous les ombres ? La lumière crée différents types d'ombre sur l'orange. Ici vous pouvez voir les zones sombres, l'ombre sur le sol, cette forme ronde proche du contour des oranges. Et ici, en haut, il y a aussi quelques faits saillants ici et ici. J' ai d'abord dessiné cette capture, soulignant les zones avec des ombres et des reflets. J' ai fait un plus sombre le long des frontières, et j'ai laissé les points plus éloignés que j'étais plus proche du fait hors de l'orange. Donnez-lui une touche finale. J' ai utilisé le crayon aquarelle. Si vous souhaitez explorer plus avant l'ombrage et les techniques Other Inc, consultez la classe, puis une illustration à l'encre. Les bases pour créer des dessins magiques par Yasmina crée. 6. Projet final + Merci: Maintenant, il est temps de créer votre propre cœur Beats. Votre projet final est de dessiner quelque chose qui vous passionne. Ça pourrait être tout ce qui inspire. Vous avez à l'esprit que vous pouvez intégrer le trempage avec d'autres techniques dans votre dessin, Stickling peut donner une belle recherche de dessins uniques et donner vie et dimension à nos dessins complexes. Plus vous explorez l'agrafage, mieux c'est. Vous comprendrez ce que vous aimez à ce sujet et comment vous pouvez l'utiliser dans vos dessins. Merci beaucoup d'avoir pris cela moins j'espère que vous avez apprécié. Et j'espère que si vous êtes confiant, inspiré à explorer l'ombrage et abruptement Si vous avez des commentaires ou des questions, veuillez les laisser dans la section de discussion. J' ai hâte de voir ce que tu as créé.