Transcription
1. Bienvenue au cours !: À l'ère numérique d'aujourd'hui, la technologie évolue
constamment et nous
offre de nouvelles voies pour
explorer notre créativité. L'IA, ou
intelligence artificielle, est l'un de ces
outils révolutionnaires qui
révolutionne la
façon dont nous créons de l' Bonjour à tous, je suis Swati, aquarelliste par passion et chef de produit chez
Microsoft De profession, je me fais appeler teinted
toodles sur Instagram Je suis certifié Microsoft
AI Fundamentals, c'est-à-dire AI 900. Et je vous souhaite la bienvenue à ce cours
passionnant peinture de cartes
sur le
thème des fêtes de fin la
magie des images générées par l'IA Dans ce cours, nous verrons pourquoi et comment
l'IA peut nous aider à générer des
images inspirantes qui font ressortir nos
pensées et nos idées uniques Donner à nos cartes de vœux
une touche vraiment personnalisée. Traditionnellement, lorsque nous créons une carte de vœux,
nous partons souvent d'une image de
référence
, puis nous essayons d'aligner notre
imagination sur celle-ci. Ce processus peut parfois
limiter notre créativité et rendre difficile la
concrétisation de nos visions uniques. Mais avec les images générées par l'IA, nous avons le pouvoir d'inverser
ce processus créatif. Au lieu de
confirmer notre image de référence, nous pouvons laisser libre cours à
notre
imagination et concrétiser
nos idées. L'un des
aspects les plus incroyables de l'utilisation de l' IA dans l'art est la
flexibilité qu'elle offre. Vous pouvez choisir le
style et le médium qui correspondent le mieux à votre sensibilité
artistique Que vous préfériez
la douceur des aquarelles ou l'
énergie dynamique de l'animation, IA peut s'adapter à vos préférences La sélection des couleurs devient
une exploration agréable. Lorsque vous avez l'IA à vos côtés, vous pouvez expérimenter avec
une large gamme de couleurs, en veillant à ce que vos
cartes de vœux reflètent l'essence de la saison d'une manière
qui correspond à votre personnalité Et pour ceux d'entre nous qui ont
parfois du mal à ajouter de la profondeur et de la
perspective à leurs œuvres d'art, IA peut être un excellent professeur. Cela nous aide à comprendre où et comment intégrer
ces éléments, en améliorant l'impact visuel
de nos designs de cartes de vœux En conclusion, ce cours est une invitation à associer votre imagination à
la puissance de l'IA. Ensemble, nous
créerons des cartes de vœux qui seront non seulement
visuellement époustouflantes, mais aussi profondément personnelles. Prenons nos pinceaux, exploitons les
possibilités illimitées de l'art et de la technologie et entamons
ce voyage passionnant pour créer des cartes de vœux
vraiment uniques en leur genre
2. Ce à quoi vous pouvez vous attendre: Merci d'avoir rejoint mon cours. Au cours de cette session,
nous nous lancerons dans un voyage créatif qui
fusionne avec le monde de l' art
traditionnel avec les capacités
de
pointe de l'intelligence artificielle Voyons comment l'IA
peut nous permettre de créer des vœux
personnalisées et
imaginatives cartes de vœux
personnalisées et
imaginatives comme jamais auparavant Pourquoi utiliser l'IA pour les cartes de vœux ? Traditionnellement, la création
de cartes vœux implique
souvent de trouver une référence, une image et d'essayer d'aligner notre imagination
sur ces visuels. Ce processus, bien qu'
il soit très gratifiant, peut parfois
s'avérer contraignant lorsque nous essayons de recréer la vision de
quelqu'un d'autre Cependant, grâce à la publicité pour les images générées par
l'IA, nous avons l'opportunité de
changer la donne et de donner vie à nos
pensées et idées uniques L'intelligence artificielle nous permet d'insuffler une touche hautement
personnalisée à
nos cartes Au lieu de confirmer
une image préexistante, nous pouvons créer des visuels qui reflètent
réellement nos pensées, émotions et le message que
nous voulons transmettre Ai propose une vaste gamme de
styles et de médiums artistiques. Qu'il s'agisse d'
aquarelles réalistes, animations
captivantes ou de toute autre
forme artistique La seule limite est
votre imagination. Ici, avec des images générées, nous pouvons prendre le contrôle
du processus de création. Nous ne sommes plus
soumis aux contraintes liées à l' expertise
technique ou au souci de convertir les images sur
notre support préféré. L'intelligence artificielle constitue un pont entre nos idées et leur réalisation. Les images générées par l'intelligence artificielle peuvent
constituer une référence inestimable, nous
aidant à saisir la
complexité de la profondeur, de la perspective et de la narration
visuelle Que vous soyez un artiste débutant
ou expérimenté, l' IA peut vous aider
à perfectionner le design de vos cartes
de vœux En quoi l'IA peut-elle vous aider ? Comment l'IA nous aide-t-elle exactement à créer ces
magnifiques cartes de vœux ? L'intelligence artificielle nous permet de
prendre l'étincelle d' une idée et de la
transformer en une référence tangible. Au lieu de nous efforcer de faire correspondre notre vision à une image de référence, nous pouvons rêver et avoir
une vision, puis regarder l'IA donner vie à
nos idées. L'intelligence artificielle nous permet de choisir
les couleurs, les styles et les thèmes qui
correspondent à nous, à
notre imagination et à
l'occasion qui se Le pouvoir est entre vos mains pour
créer des designs uniques et
accrocheurs. Avec l'IA, vous pouvez travailler sur le support artistique qui
vous convient le mieux, il
s'agisse d'art numérique, d' aquarelle ou de tout autre
support de votre choix Les images générées par l'IA
constituent également de fantastiques outils
d'apprentissage. Ils vous aident à comprendre où ajouter
de la profondeur, de la perspective et divers éléments artistiques, améliorant ainsi vos
compétences artistiques en cours de route. En conclusion, dans ce cours, nous plongerons dans
le monde des images
générées par l'IA et
exploiterons leur potentiel pour créer des
cartes de vœux non seulement belles mais aussi
profondément personnelles. Je vais continuer à peindre une carte de vœux à
l'aquarelle. Dans le cadre du projet de classe. Je vous invite à
publier votre message, votre image générée par l'IA ainsi que
l'illustration finale. Pour que nous puissions tous voir votre imagination et voir
comment elle s'est concrétisée sur le papier. Apprenons-en un peu plus sur l'intelligence
artificielle, le traitement du langage
naturel et commençons
le projet de classe.
3. Comprendre l'IA en termes simplistes: Qu'est-ce que l'IA en termes simples ? Imaginez l'IA en tant qu'assistante
artistique numérique. C'est comme avoir un partenaire intelligent et
créatif qui peut vous
aider dans les tâches qui nécessitent
généralement une réflexion humaine. Ce partenaire peut examiner
de nombreuses informations, en tirer des leçons, puis utiliser
ces connaissances pour
faire des prédictions, résoudre vos problèmes
ou même créer des œuvres d'art. Comment fonctionne l'IA ? L'IA commence par examiner une énorme
quantité d'informations. C'est comme lire de
nombreux livres ou étudier d'innombrables peintures
pour comprendre les modèles. Tout comme la façon dont vous exercez vos compétences en peinture,
l'IA s'entraîne également. Il apprend à reconnaître les formes, les couleurs et les idées à partir
des informations collectées. Une fois formée, l'IA peut utiliser ce
qu'elle a appris pour vous aider. Il peut suggérer des couleurs, des styles ou même créer de nouvelles images en
fonction de ce qu'il a appris de
toutes ces informations. Quels sont les avantages de l'IA pour
les populations du monde entier ? Ai est comme une
amie serviable qui peut
améliorer la vie de nombreuses personnes
dans de nombreux domaines. Que ce soit dans les domaines de la santé, de l'éducation , de la
finance, des transports, du service à la
clientèle , du commerce électronique, d'Enron, des soins mentaux, l'accessibilité, de la langue ou même du divertissement, pour
n'en nommer Pensez donc à l'IA comme un outil convivial qui apporte une touche de magie à
votre univers créatif. Nous vous aidons dans votre art et rendons la vie plus
intéressante et confortable pour
les gens du monde entier. Il existe de nombreux outils d'IA pour les créatifs tels que My Journey,
Adobe, etc. Je vais montrer comment
utiliser un chat pot qui est un chat
Bing utilisé
pour générer des images. Selon les instructions que je donne. L'utilisation d'un chat pot
a ses propres avantages. Vous pouvez discuter avec lui, par exemple comment vous expliquez
les choses à vos pairs. Bing Chat est un chat pot intégré à l' application de
navigateur
Microsoft Edge qui peut être lancé à tout moment. Microsoft a intégré une version
avancée du modèle Dal
d' Open AI dans Bing
Chat, connue sous le nom de Three. Cette intégration est
conçue pour
faciliter la génération
d'images pour les utilisateurs. Et cela leur permet de créer et affiner des images par le biais
d'une
conversation avec un chat pot plutôt que de se fier au perfectionnement de
leurs instructions initiales Dal Three se distingue sa créativité et son réalisme
photo améliorés par rapport
à ses prédécesseurs. Microsoft a également introduit des outils de
sécurité dans un Al Three, notamment le filigranage
des images générées dans Bring Image Creator et mise en œuvre d'un système de
modération du contenu Vous pouvez l'utiliser pour créer des images à partir d'
instructions en langage naturel dans chat
Bing ou même le site Web,
Bing.com slash Notez que ces images sont uniquement destinées
à des fins personnelles et
non commerciales Je vais
configurer le Bing Chat. Maintenant, j'utilise le système
d'exploitation Windows pour utiliser Bing Chat sur un Mac Open, votre
navigateur Web préféré tel que Chrome,
Safari, Firefox, et accéder
au site Web de Bingchat,
www.bingchat.com. Maintenant, j'ouvre forum de discussion
Microsoft Edge App
Open pour utiliser Bing Chat sur un Mac Open,
votre
navigateur Web préféré tel que Chrome,
Safari, Firefox, et accéder
au site Web de Bingchat,
www.bingchat.com. Maintenant, j'ouvre le forum de discussion
Microsoft Edge App
Open, configuré sur Creative. Et je vais ouvrir la version du
navigateur
afin de pouvoir vous montrer facilement mes
instructions Maintenant, je peux poser n'importe quelle question
et attendre une réponse de sa part
, car il comprend mon langage grâce au traitement du
langage naturel. La question qui se pose maintenant est la suivante : qu'est-ce que le traitement du langage
naturel ? Permettez-moi de poser cette
question à Bingchat. Il s'agit d'une réponse très
descriptive
à ce qu'est un traitement du
langage naturel. Permettez-moi de vous demander de résumer
en deux phrases. Il s'agit essentiellement d'une
branche de l'IA qui aide
les ordinateurs à comprendre et à
manipuler le langage humain. Quelle que soit la langue que j'utilise, les phrases, tous les adverbes, noms pour que le forum de discussion
comprenne
le
sens de ma phrase et l'émotion qui la sous-tend Tout cela se fait par le biais du traitement du langage
naturel. Maintenant que nous savons ce qu'est une invite en langage
naturel, vous pouvez commencer à
demander vos images générées par l'IA. Essayons quelques instructions
dans la leçon suivante.
4. Comment cadrer votre proposition: Voyons comment
créer une invite. J'ai créé mon invite
en trois parties différentes. Tout d'abord, où je dis à quel rôle il doit être
assigné et ce que j'en attends. C'est le rôle d'
aquarelliste ici et je m'attends à des
cartes de vœux à la suite de cette invite Ensuite, il y a une description de ce que je veux sur
la carte de vœux. Peut-être la nature, avec ses routes, ses arbres,
son paysage
enneigé et un
bonhomme de neige placé quelque part Tout cela devient le
maître-mot de ma description. Ensuite, il y a encore d'autres détails,
qui peuvent être ou non, une carotte
et un chapeau noir. De cette façon, ce qui se passera, My prompt aura trois catégories
distinctes. Il y a d'abord l'initiation, puis la description,
puis les détails. Quand je donne l'ensemble de cette
invite sous forme de phrase au chat bot, c'est l'être
qui discute. Il va maintenant comprendre que je cherche une carte de
vœux sur laquelle je peins une carte de vœux à l'
aquarelle avec toutes
ces descriptions Et je veux
que vous créiez ce quelque chose pour moi grâce au traitement du
langage naturel et grâce à tous les éléments clés que
j'ai fournis
dans mes phrases, il sera en mesure de générer
ces images pour vous. Tu vois, toutes ces images sont belles. Maintenant, si vous avez
des informations très précises sur la façon dont votre image doit apparaître, vous pouvez également le spécifier. Ici, je veux que le fond
soit d'un thème pastel. Je le mentionnerai également dans
mon message. N'oubliez pas qu'
il ne sera peut-être pas en mesure de modifier exactement les mêmes
images qu'il avait affichées auparavant. Lorsqu'il est généré dans le flux, il n'apporte aucune modification aux suggestions précédentes
qu'il avait faites Cela correspond davantage à
ce à quoi je m'attendais. Permettez-moi de vous donner un
exemple de la façon dont vous pouvez créer pour un autre
support, comme ici. Je m'intéresse à l'art numérique. OK, ici je cherche touche de couleurs éclatantes, sur le thème
de Noël Et j'ai également donné les
éléments que j'attends dans cette invite ici. L'essentiel est que tous ces éléments soient
dirigés vers le spectateur. C'est-à-dire vers
l'écran ou vers nous. Voyons comment cela
va se passer. J'imagine
quelque chose
qui sort littéralement de l'écran pour moi. Oh, le premier fait
l'affaire, non ? On dirait que le Père Noël court
juste vers vous et qu'il a
tant de couleurs de
Noël éclatantes et magnifiques. Je pense donc qu'il a compris
ce que j'imaginais. En fait, j'ai raté l' occasion d'ajouter un sapin
de Noël sur cette image, non ? Permettez-moi donc de revenir en arrière, de modifier mon invite et de lui demander
d'ajouter également un sapin de Noël. Il donne un résumé
de mon message et indique qu'il
génère ce que vous dites. C'est l'appel
qui remonte à Dale et que j'avais expliqué
dans ma leçon précédente. Il essaie de générer
l'image et c'est parti. Oui, nous avons le
sapin de Noël dans cette invite, n'est-ce pas ? Voici donc comment vous pouvez également créer avec différents
supports. Pour le médium suivant, je
vais essayer l'acrylique, et maintenant laissez-moi essayer quelque chose de
différent et
lui donner l'
inspiration des œuvres de Monet Bien entendu,
de nombreuses œuvres sont disponibles
sur Internet. Cela figurera désormais dans ses données. Nous devrons essayer d'intégrer les œuvres de Noël
ainsi que les œuvres de Monet Voyons comment ça se passe, ça montre que ce sont les images
qu'il a pu trouver. Une œuvre d'art de Monet
qui est correcte. Est-ce qu'il essaie de générer
certaines images,
euh, en incorporant certains de ces éléments dans
le thème de Noël. Voyons comment cela va se passer. Il a toujours des coups de pinceau
comme nous l'avons vu ci-dessus. Je pense qu'il
présente certaines similitudes, mais bien sûr, il y a une
différence dans le support, ne sera
donc pas
tout à fait le même. Mais ce n'est pas vraiment ce que
j'avais en tête. Je veux que cela soit spécifique à la série Lies, à la série
Water Lilies Je vais aller de l'avant et le mentionner. D'accord, vous savez maintenant quel point ces mots clés sont
vraiment importants. Lorsque vous ajoutez l'
invite, ces mots clés sont utiles. Pendant le
traitement du langage naturel, ces mots clés sont
extraits spécifiquement et toutes les recherches et
les générations sont effectuées en fonction de cela. Assurez-vous de conserver ces
mots clés lorsque vous décrivez votre message afin de vous rapprocher de
ce que vous imaginez OK, je pense que voici
ce qu'il a fait, il a pris une partie de la
référence au bail d'eau, mais il vient de générer
une carte de vœux inscription « Joyeux Noël Et ce n'est pas
exactement ce que je voulais. Je vais lui demander de créer une version
différente
avec le Père Noël dedans, parce que je veux qu'il comprenne que je ne cherche pas une carte de vœux directe comme celle-ci, mais une référence
à partir de
laquelle je pourrai procéder et apporter quelques
modifications à ma peinture. Voici le résumé
de ma description. Il a ajouté que
le Père Noël est à cheval, voyons comment cela se présentera. Et si c'est ce que j'imagine, c'est magnifique Mais ce n'est pas exactement
ce que j'avais en tête. Il y a un manège du Père Noël
que je dois offrir, mais ce n'est pas du
tout ce que j'imagine. Je vais reformuler à nouveau ma
description. Je vais parler d'un bonhomme de neige, hum, veille sur le lac
avec les nénuphars en
référence ou C'est un petit chalet
ou un village, un scénario où
je veux que ce soit. Vous voyez, tout cela
était dans ma tête, mais ça n'est jamais
arrivé à l'écran. R Je ne pourrai pas
comprendre sans
ces mots clés. Je tiens vraiment à souligner de plus
en plus que les mots clés sont très
importants. Vous devez être très descriptif
de votre imagination. Vous pouvez faire plusieurs tentatives, voir ce qui manque dans vos instructions précédentes et le
mettre à jour à l'aquarelle. Dans mon message numérique, Dans mon message numérique, cela a été très rapide à
comprendre ou peut-être que j'ai été très rapide et très clair en expliquant
ce que je voulais Cette version me semble un peu
proche de mon imagination. La seule chose qui manque, ce sont
les nénuphars de l'œuvre de Monet. Je vais spécifier la même chose et insister davantage dessus afin
d'obtenir quelque chose de similaire. Oui, cette invite, le résumé de ce qu'il donne me
semble prometteur. Voyons donc comment cela se passe. Croyez-moi, c'est exactement
ce que j'avais en tête. La troisième est très proche. C'est celui-là. La
seule différence, c'est que je m'attendais peut-être à ce que le
père Noël soit un peu plus grand Quoi qu'il en soit, avec toute la perspective et tout le reste, cela me semble tout à fait imaginaire. Et j'en suis vraiment content. C'est ainsi que vous pouvez donner votre imagination et créer votre propre
invite ou illustration générée par l'IA Je suis vraiment impatiente de
voir toutes tes créations. Et pour mon projet de cours, je vais prendre certaines des
références que j'ai générées pour les aquarelles et je vais vous
apprendre à les peindre
5. Fournitures requises pour la peinture: Venons-en à toutes
les fournitures nécessaires pour ce cours. Tout d'abord, il y a du papier que j'ai
utilisé de l'eau Saunders, de la nourriture, du papier
CP 100 % coton que
j'ai découpé au format d'
un carré de 18 centimètres OK, ça devient
la taille. C'est bon. Vous pouvez voir que la dent du
papier est à grain fin, donc cela me suffit
pour commencer. OK. Ensuite, il y a un crayon
et une gomme à effacer C'est très utile
si vous souhaitez éliminer l'excès
de graphite sur votre papier ou même pour corriger les erreurs
que j'ai commises. Certains des pinceaux pour aquarelle, et voici les quatre
pinceaux que j'ai utilisés L'un est un pinceau plat
pour appliquer de l'eau et pour continuer à mouiller
le papier chaque fois que cela Il s'agit d'
une brosse de lavage carrée de Princeton de la série Neptune, et elle est de taille trois quarts OK. J'aime beaucoup le
fonctionnement de ce pinceau. Il est également très utile
pour tous les lavages à plat, si j'en fais un dans mes peintures Un autre de Princeton est ce pinceau à doublure de taille C'est
totalement facultatif. Si vous avez une
pointe très pointue avec vos pinceaux ronds, vous pouvez choisir de l'utiliser Vous pouvez choisir de l'utiliser uniquement. Il s'agit d'un
pinceau à doublure de la série Princeton Aqui Light Les deux autres pinceaux
sont de la marque Silver Brush, Black Velvet de la série 3000 S et de la taille
8,4 respectivement. Ils ont des pinceaux incroyablement
pointus
qui retiennent une grande quantité d'eau
pendant un bon bout de temps Voici donc les pinceaux que j' utilise et certaines des palettes de
mixage. Ce sont des produits en céramique,
vous pouvez en utiliser d'autres pour lesquels vous avez un liquide de masquage Il s'agit de la marque Brustro, mais vous pouvez également utiliser un autre liquide de
masquage Ceci est totalement
facultatif pour ce cours. Vous pouvez également utiliser de la courge blanche ou un stylo blanc partout où j'ai
utilisé du liquide de masquage OK, alors nous avons
un flacon
pulvérisateur Si mon papier commence
à sécher sur un bord, je peux simplement le pulvériser et
activer le papier. Ou même pour activer les
peintures chaque fois que cela est nécessaire. OK. Et certaines des peintures à l'
aquarelle, nous examinerons toutes
ces montres plus tard Voici donc quelques-unes
des
peintures à l'aquarelle que j'utilise, un ruban adhésif et
un tableau en nécrol pour que je puisse appliquer ruban adhésif sur mon papier à peindre Voici un autre pinceau
que j'ai utilisé pour ajouter du liquide de masquage
sur le papier OK. Voici donc toutes les
fournitures que j'utilise. Voyons voir, toutes les couleurs
utilisées dans cette classe. Chevrolet Starting with for the sky. J'ai utilisé Coral. Cela vient de la marque, de Band White Nights, tout
ce Tin et
aussi de Row Squads En fait, j'ai utilisé
un mélange des deux. Si je les mélange, j'
obtiens la teinte. Nous ne pouvons également utiliser
que du charbon si vous le souhaitez. OK, ensuite, il y a du bleu céleste et un peu de menthe. OK, voici les teintes
que j'ai utilisées pour le ciel. J'ai également utilisé l'abat-jour pour
ajouter des joues à nos bonhommes de neige. Maintenant vient notre
couleur principale, l'indigo. Différentes nuances d'indigo
plutôt, permettez-moi de vous montrer avec de
l'indigo plus concentré, les couleurs varient et c'est la concentration
suivante. Et si j'y ajoute beaucoup
d'eau,
cela devient notre part d'indigo très terne
ou diluée. D'accord, et l'indigo que j'ai
beaucoup utilisé pour les montagnes
et les terres enneigées Même pour le bonhomme de neige. OK. Vient ensuite l'ombre verdâtre. Cela provient de Brand Sell. C'est pour ajouter des arbres. En fait, vous pouvez
simplement mélanger de l'indigo à votre vert et vous pouvez également utiliser
la même teinte. OK. Vient ensuite la teinte neutre, qui provient également des nuits blanches. C'est la teinte. OK. ai donc utilisé pour la route et pour donner
plus de profondeur au bonhomme de neige OK, la prochaine étape est la teinte rouge. J'ai deux teintes pour obtenir
le résultat parfait que je recherchais. L'une est en PVC de marque Palm et l'autre teinte
est en pourpre Moi, j'ai mélangé ces
deux teintes et j'ai obtenu ce beau rouge. Laisse-moi te montrer ce rouge. OK. Vous pouvez voir à quel point
ce rouge est magnifique. Je montrerai en classe dans
quel ratio j'ai mélangé. C'est ce rouge que
j'ai beaucoup utilisé. OK. Viennent ensuite la lumière rouge cadmium provenant des nuits blanches
et la lumière dorée des profondeurs. J'ai utilisé ces deux carottes pour la carotte que
nous utilisons. OK. Enfin, j'ai utilisé des peintures grises. Vous pouvez éviter d'utiliser des peintures grises et utiliser uniquement une teinte neutre. C'est à vous de décider. OK. Ce sont toutes les
couleurs que j'ai utilisées pour peindre
notre carte de vœux.
6. Techniques de base à l'aquarelle: Passons en revue toutes les techniques
de base de l'
aquarelle requises
pour ce cours OK, pour commencer, je vais vous montrer la technique
Ton Wet. Dans ce cas, le papier
sera mouillé et les peintures
que vous
utiliserez contiendront également
de l'eau. C'est pourquoi on l'appelle la technique
Ton Wet. Cela nous aide à faire en sorte que les bords
doux de n'importe quel objet notre aquarelle
donnent une couleur indigo OK, vous pouvez voir, même si je vais l'
arrêter ici, une fois qu'il sera complètement sec, vous aurez un
bord très doux une fois qu'il sera sec. C'est la tonne de technique. Je vais l'utiliser
pour ajouter une montagne distincte et
même l'arrière-plan, en gros le tableau entier. La technique suivante consiste à
utiliser une partie légèrement allongée, le papier
étant semi-sec. Il n'y a pas
beaucoup d'eau, mais il est encore humide. Cela m'aide à améliorer
certaines des fonctionnalités des objets que j'ajoute et à ne pas les fusionner
complètement avec un arrière-plan. OK, pour cela,
je vais ajouter de l'eau
ici laisser sécher un peu ,
puis revenir y
ajouter mon objet. OK. OK. Jusqu'à
ce que tout soit sec, laissez-moi me préparer avec le liquide
de masquage de l'autre côté. Je prends un très vieux pinceau
et je le plonge dans l'eau éliminer l'excès d'eau Permettez-moi de tracer une ligne ici. OK, donc c'est un
liquide de masquage provenant de Bristo. Ceci est facultatif
dans ce tableau. Vous pouvez l'ignorer, mais je l'ai appliqué ici. Et j'attendrai qu'il soit complètement sec
pour pouvoir vous montrer comment,
comment je l'ai utilisé. OK. Maintenant, il y a une fine couche brillante sur
mon papier. C'est donc une bonne chose. Je vais ajouter un objet ici. Disons par exemple que je
vais ajouter un pin. OK, Red n'est pas du
tout mon premier choix. Mais oui, vous pouvez voir
ici que
même s'il se disperse,
il ne s'est pas complètement dispersé
comme de l'autre côté Je peux encore voir certaines
des caractéristiques distinctes que je souhaite conserver
de mon pin. Ceci est largement utilisé pour que je puisse conserver
la structure de mon objet et ne pas avoir de bords durs dans
ma peinture. OK. Dans le même cas, ce qui se passe
généralement, même si vous
voulez que votre papier retienne l'eau pendant une très
longue période, il sèche
parfois. Dans ce cas, je
prends de l'eau. C'est une peinture ici en ce moment, vous pouvez voir qu'il y a
un bord dur créé. Je plonge à nouveau
dans l'eau avec mon pinceau, j'enlève l'excès d' eau et je le mélange lentement. Je continuerai à le faire jusqu'à ce
que j'atteigne un endroit où le papier
contient encore de l'eau. Vous pouvez voir qu'
il y avait encore de l'eau ici. Il se fond facilement avec lui. Hein ? Ainsi, je pourrai
également ajouter de la profondeur ici. Maintenant qu'il est encore humide, je peux continuer et y ajouter de la peinture
supplémentaire. Et ici, je vais avoir une transition très
fluide, d'accord ? OK. Maintenant, d'accord, la prochaine étape
est de lever pour cela, permettez-moi d'ajouter deux couleurs ici, ces
deux couleurs ici. OK ? Maintenant, je vais essayer de
retirer un peu de peinture. Pour cela, je vais tremper mon pinceau dans l'eau et tamponner
l'excès d'eau Et il suffit d'appliquer
une certaine pression sur mon pinceau et de retirer
l'eau comme ça. OK. Encore une fois, plongez-le dans l'eau. Retirez l'excès d'
eau de la brosse. Même. Je vais aussi utiliser l'
autre pigment. C'est ce qu'on appelle la technique de
levage. Et je le fais alors que
la peinture est encore humide. Vous pouvez également revenir
et essayer la même chose. Une fois le papier
complètement sec, vous pourrez le soulever. La seule différence est là, vous n'avez aucun avantage. Il est plus doux, mais une fois que
le papier est sec, vous pouvez vous attendre à un bord dur, mais il est également parfaitement fin. Si cela convient à votre peinture, vous pouvez l'essayer vous-même. OK. Maintenant c'est sec. Permettez-moi d'
ajouter la peinture ici. Le rôle de ce liquide de masquage
est de s'assurer qu'il
n'y a pas de peinture aux endroits
où il a été ajouté Donc, une fois que la peinture sera
complètement sèche, je reviendrai retirer
ce liquide de masquage Et nous pouvons voir qu'il
restera de grands espaces tels quels. Si vous n'avez pas de
liquide de masquage, c'est parfait. Vous pouvez utiliser une courge blanche
partout où j'ai utilisé liquide de
masquage et c'est totalement facultatif
dans cette classe D'accord, quelques-unes des
autres techniques de base permettent contrôler votre pinceau. Si vous voulez ajouter des détails
plus fins ou quoi que ce soit d'autre, veillez à tenir votre pinceau à l'extrémité la
plus éloignée, du moins après ce
renflement qui vous permettra de constater que cela devient facile si
je le garde dans cet angle, qui est facile pour OK. Si je veux des lignes un
peu plus petites, je peux toujours, encore une fois, tenir à proximité et
le faire de cette façon. Oui, cela dépend la longueur de la ligne
que vous voulez peindre. De plus, si vous voulez que plus de peinture
sorte de votre pinceau, il vous
suffit de mettre un peu plus de pression
lors de l'application. Par exemple, vous pouvez
voir ici que vous obtenez plus de peinture. OK ? Voici quelques-unes des techniques
de gestion des pinceaux que j'utilise habituellement et qui m'
ont beaucoup aidée. Et bien sûr, cela s'est fait avec beaucoup de pratique
et tout le reste. OK. J'
attendrai qu'il soit complètement sec et je reviendrai
vous montrer comment le retirer. OK. On dirait que c'est sec. Avant de commencer à ouvrir, je vais m'assurer de ne le faire
qu'une seule fois s'il y a du
liquide de masquage qui va en sortir OK, maintenant je vais
prendre n'importe quel objet pointu. Je prends ce pinceau plat. Vous pouvez également utiliser un
couteau à palette pour commencer à le retirer. Tiens, laisse-moi te le montrer. Cela ne commence que par un
coin, puis s'arrête. OK, c'est aussi simple que cela. Vous devez simplement vous assurer d' attendre qu'il soit complètement sec, sinon votre papier pourrait être
déchiré. OK. Vous voyez donc à quel point c'est
facile à utiliser, mais encore une fois, c'est totalement facultatif et vous pouvez utiliser du blanc. En fait, si vous voyez la fin de
ma peinture, je n'ai pas beaucoup utilisé de
liquide de masquage. Cela peut être très
facilement réalisé avec un
simple stylo à bille blanc. Tout est une question de techniques. Commençons maintenant
avec notre projet de classe.
7. Les grandes lignes: Bon retour à la leçon. Maintenant que j'ai mon image
de
référence issue du chat
que j'ai généré, je vais commencer à
peindre cette carte de vœux. J'ai
ici la gomme dont j'ai besoin et un crayon.
Laissez-moi commencer. Voici ma ligne d'horizon. Ce serait ma ligne d'horizon. Pas tout à fait la moitié, mais un peu plus des
trois quarts de mon article. OK, c'est ma
ligne d'horizon, presque la moitié. J'ai un bonhomme de neige ici. Laissez-moi d'abord dessiner un premier dessin le bonhomme de neige, voici
un cercle, d'accord ? Et ici, c'est un peu plat, donc je le ferai plus tard, cela deviendra la partie casquette. OK, donc c'est notre
point de vue, la jolie casquette. Et nous avons les yeux ici. C'est notre carotte, et ce serait la bouche. OK, permettez-moi de supprimer un peu les lignes
indésirables ici. OK ? Et celui-ci va être un
peu plat ici, donc c'est ce que je fais. Et laissez-moi le supprimer. OK ? Je suis donc en train de corriger un peu ce problème, et maintenant j'ajoute la partie
silencieux OK. Maintenant, j'ajoute également
les boutons. Je voudrais ajouter ces éléments d'interdiction
sur le silencieux dès maintenant afin disposer de plus de temps
pour qu'il sèche complètement Ici, je prends
le liquide
de masquage et un très vieux pinceau, un pinceau très fin également,
pour l'appliquer Vous pouvez complètement sauter
cette étape et utiliser un guash blanc ou un enclos blanc à la
fin du tableau,
d' un guash blanc ou
un enclos blanc à la
fin du tableau,
d'accord ? Le suivant est donc Road. Ce serait d'ici
jusqu'à cette partie, d'accord ? Et le même
vient d'ici. Je vais aller jusqu'ici. OK ? Maintenant, pour les montagnes, je vais ajouter une montagne
pointue ici Je veux laisser une bonne quantité d' espace pour le ciel,
c'est pourquoi. Et en l'amenant ici,
voici quelques-uns des petits
sommets visibles. OK. Je ne vais pas
dessiner les pins car ils seront sur le
sol que je vais peindre. Voici l'intégralité de notre sketch. Permettez-moi de retirer l'
excès de graphite du papier. Donc c'est juste que je vais également
étendre cette partie de la montagne ici, mais nous y
aurons surtout un arbre. Non. OK. Je retire plusieurs
lignes des capuchons ici. Comme nous peignons
à l'aquarelle
, plusieurs lignes
seront visibles si vous utilisez des couleurs très
transparentes C'est pourquoi je m'
assure de supprimer plusieurs lignes ou
même les bords durs du papier avant de
commencer à peindre. OK ? OK. Ça a l'air bien, alors je vais
commencer par peindre.
8. Arrière-plan: Ici. Je vais d'abord commencer par tout
le fond, les pins et tout le reste, puis je vais commencer à
peindre un bonhomme de neige OK. Pour appliquer de l'eau, je vais prendre le
pinceau plat de Princeton, tremper dans de l' De plus, je prépare un flacon
pulvérisateur
afin de pouvoir
réactiver le papier en pulvérisant de l'eau au cas où quelque chose
commencerait à sécher . OK, alors laissez-moi commencer par faire
voler l'eau ici. Vous pouvez utiliser n'importe quel
autre pinceau pour appliquer de l'eau. Assurez-vous simplement qu'il
a une bonne pointe
pour vous aider à le tordre et à le tourner afin de
ne pas peindre par-dessus un bonhomme de neige Je ne prends pas trop
d'eau dans mon pinceau. Je n'en prends qu'une
petite quantité à la fois. OK, maintenant je commence également par
ma deuxième couche. Maintenant que toutes les bordures se
font facilement, je ne fais que mettre de
l'eau ici et là. Et selon la
propriété par défaut de l'eau, elle refluera jusqu'à
ses bords jusqu' à l'endroit où nous avons appliqué de l'eau
pour la première fois. OK. J'incline mon papier et en retire l'excès
d'eau OK. J'apporte mon set de pistolets ici. Ça vient des chevaliers blancs et je vais
prendre mes pinceaux. Ils sont tous deux
de la série Silver Brush, série
Black Velvet et des
tailles 8 et
4 respectivement. Je vais commencer par la partie céleste. Pour cela, je prends du Coral. OK. Et un
peu d'escouades de Rose Donc, c'est Rose Squads qui est là. OK. Je suis content de cette teinte. Je vais donc commencer
par postuler ici. Assurez-vous qu'il
n'y a pas trop d'eau dans votre brosse, sinon elle
commencera également à s'infiltrer dans la partie montagneuse, ce
que nous ne voulons pas faire OK. Ce sont donc toutes. Je m'assure que l'
excès de peinture ou d'eau
ne retourne pas dans
les sommets et ne se contente pas de le faire ne retourne pas dans tomber. OK. Une fois qu'ils seront
là, une fois que c'est fait, je vais simplement les badigeonner avec le fond, puis j'en prendrai un peu et je les
appliquerai de l'autre côté, car de toute façon, ils
sècheront de couleur très claire En ajoutant un peu de corail,
j'ai un papier de soie à
portée de main pour
retirer l'excès d'
eau de mon pinceau. En ajoutant un peu de corail, j'ai un papier de soie à
portée de main pour retirer l'excès d'
eau de mon pinceau. Maintenant, je vais prendre
un bleu céleste de cette palette et l'
appliquer ici de manière aléatoire. À certains endroits, je vais
aussi prendre de la menthe. Et appliquez-le sur le dessus. Cela me donne juste l'impression des bonbons pendant les
fêtes de fin d'année, c'est pourquoi je les ai conservés, ceux-ci dans des tons pastels OK. Je suis content de l'évolution notre parcours aujourd'hui. Dans la prochaine partie, je vais
commencer par nos montagnes. OK, pour cela je
vais avoir besoin d'Indigo. Je vais garder ma
palette de pastels à l'écart. OK, donc pour Indigo, je vais le mettre
dans un puits séparé ici je vais prendre une taille plus petite et je ferai très
attention à ne pas avoir trop de peinture dans mon
pinceau ou d'eau dans mon pinceau, sinon il
retournera vers le ciel. C'est vrai. Je vais donc m' assurer qu'il y a peu
de peinture et d'eau. OK. Je vais en prendre une forme plus
diluée, tamponner sur du papier et commencer également par la couche
inférieure Pour les autres endroits, certains sommets ici et
là se trouvent à l'arrière. Ici, je ne me concentrerai pas du tout
sur les montagnes. C'est principalement sur le bonhomme de neige. Par conséquent, je limite un
minimum de détails à la partie consacrée aux
montagnes. OK. J'ai remarqué qu'ils
étaient tous en train de se dessécher. Je suis juste en train de le rouiller un peu. Il y avait un peu d'excès de
peinture dans mon pinceau. OK. Maintenant, pour le prochain,
je vais prendre un peu
de mon ombre verdâtre,
c' est ma ligne d'horizon, non ? Je veux donc y ajouter quelques
pins, juste un mouvement en zigzag Et je cueille des pins, je vais aussi y ajouter de
l'indigo pour obtenir une teinte de pin plus foncée. Et cela
va jusqu'ici. OK. Et maintenant, plus d'ombre verdâtre
et juste des
lignes en zigzact pour les pins Si vous voulez apprendre à peindre des pins avec plus de précision, il existe une autre classe à
laquelle vous pouvez vous référer. OK. Une fois que c'est fait, je vais reprendre
un peu de peinture , le mélanger à
nouveau et l' ajouter ici
et là, que la différence de
tonalité donne
un très bel effet une fois le papier est complètement sec. Bon, maintenant nous devons recommencer
à peindre
ce côté de la neige. Laisse-moi m'étirer ici, d'accord ? C'est donc une partie de notre casquette de neige et
voici l'autre. Je vais donc reprendre un peu d'
indigo et marquer notre route avec ceci. OK. Donc, une fois, laisse-moi voir si
le papier est encore humide. Sinon, je devrai au
moins ajouter cette partie. Parce que je vais
peindre les routes. OK, pour les routes, je vais ajouter du
noir neutre à ma palette. OK ? Et je vais commencer
par une extrémité de mon article. Je vais laisser
ce grand espace ici et ne pas peindre dessus. Il y a aussi une autre
ligne fine qui est requise. La mince ligne
serait là. OK. Je vais juste mettre un
peu d'eau sur mon pinceau et faire passer
tout ça comme ça. Je vois qu'ils se mélangent, bien
sûr à cause de l'eau. Permettez-moi donc de faire un
petit tour ici. Vous pouvez ignorer cette étape et simplement ajouter les lignes blanches à l'aide d'un lavis à la fin de votre
peinture. OK ? OK, c'est donc ma
voie maintenant pour la partie suivante Je vais prendre plus d'indigo parce que nous allons
ajouter la partie neige ici. Comme il sera très dilué, j'ajouterai plus d'eau
et j'éliminerai l'excès d'eau de mon pinceau. Et commencez par, d'accord, avoir l'impression
d'être gonflé ici Je vais utiliser un peu d'indigo plus
concentré pour ajouter l'ombre
de notre bonhomme de neige OK, c'est donc
notre bonhomme de neige. Je vais ajouter un autre pin, alors laissez-moi commencer par cela. Je vais prendre de l'ombre
verdâtre, incliner mon papier un peu comme ça et
commencer par le bout pointu. Ajoutez-y de l'indigo. OK. Et à l'endroit où
il rencontre le sol, il y a déjà de l'eau dedans, donc elle émergera magnifiquement. Maintenant, je vais prendre de l'
indigo dilué et nous allons également ajouter quelques feuilles ici. Je vais le prolonger.
Cela nous donnera l'impression de feuilles
recouvertes de neige OK, juste un petit peu. Vous pouvez également l'ajouter à l'aide de white quash plus tard, mais je vais
utiliser de l'indigo ici OK. Je vais prendre du corail, qui se trouve déjà
sur ma palette ici, pour ajouter des fleurs. OK ? OK, ça a l'air bien. Je pense que pour ce qui est du contexte, est
que nous en avons presque terminé. Elle a l'air un peu blanche. Je vais donc
prendre de l'indigo et étendre notre montagne de
ce côté également. OK. Maintenant que c'est complètement sec, je vais juste m'assurer qu'
aucun bord dur ne laisse de
côté aucun de mes éléments
importants. Par exemple, je vais prendre
un peu plus d'indigo et assurer qu'il est
bien recouvert, d'accord ? Et prends
juste un peu d'eau et mélange le tout, d'accord ? Donc ça a l'air bien. J'attendrai que tout
soit complètement sec mon arrière-plan et je
reviendrai peindre nos bonhommes de neige
9. Bonhomme de neige | Partie 1: OK. Maintenant, la peinture
est presque sèche. Complètement sec. Je vais donc commencer par
peindre sur Snowman OK. Même le liquide de masquage que j'ai appliqué ici
est complètement sec, je vais
donc
commencer par le masquer
pour le capuchon et le silencieux Je ne vais pas utiliser Indico
comme image de référence, mais je vais
le changer de teinte rouge Voici donc Pyroll Red. Permettez-moi de l'intégrer à ma palette. OK, cela forme une bonne quantité de rouge pyroll sur ma palette À cela, je vais également
ajouter de l' Alizarin Crimson Vous pouvez utiliser n'importe quelle marque que
vous possédez. Juste un tout petit peu. Vous pouvez utiliser n'importe quel
rouge pour celui-ci. Croyez-moi, je vais y
ajouter de l'eau, l'eau
fraîche, et
bien mélanger. OK, ça devient
le bon rouge que je veux pour ma peinture. OK, pour commencer, je vais commencer
par appliquer de l'eau, car il s'agira également d'
une technique humide sur mouillé pour peindre le bonhomme de neige
avec l'indégocié Bon, pour commencer
, laissez-moi commencer par l'appliquer
partout sur le bonhomme de neige,
la boule inférieure de notre bonhomme de neige, m'assurant de ne pas mettre
d'eau dans ces boutons Il y avait encore un peu
d'indigo lors de mes précédents lavages. C'est très bien Cela devient
notre couleur de base initiale. D'accord ? OK. Maintenant c'est bon. Je vais revenir
à mon petit pinceau. Mets un peu d'indigo dessus et commence par le côté de mon bonhomme de neige, faisant descendre
lentement de l'autre côté et en le retirant Je fais en sorte d'
ajouter beaucoup d'indigo sur l'autre côté, car toute
l'ombre sur vous pouvez voir toute
l'ombre sur
le côté,
même pour les montagnes, nous avons le côté ombragé. Nous devons conserver cette
perspective ici et nous
assurer de la conserver. OK. Nous y voilà donc. Je vais prendre une teinte un peu neutre et
la déposer ici pour que
nous ayons une
perspective différente. OK, une fois que
c'est encore humide, je dois également ajouter de
l'ombre à nos boutons. Donc, ajoutez les ombres ici, juste en face du
bouton et c'est tout. OK, et pour l'ombre
la plus sourde aussi, je vais en prendre un
peu et aller ici pour une petite ombre Si votre papier est également sec, vous pouvez simplement prendre un peu
d'eau dans votre pinceau, le déposer sur le papier et le faire descendre lentement jusqu'à
ce que votre papier soit bien ajusté, le site soit beaucoup plus beau. Je vais faire de même ici également. OK. Je suis d'accord avec
la partie inférieure. Maintenant, laissez-moi opter pour
le même visage. Je vais appliquer de
l'eau ici. Et en m'assurant ne pas appliquer d'eau sur
le bouton des yeux ici. Et pas non plus pour le nez. Je vais l'appliquer une autre fois pour que, lorsque je
reviendrai avec les peintures, l'eau soit complètement
infiltrée et qu'elle reste humide plus
longtemps OK. Je dois également m'assurer que joues
reste prêt à entrer en contact avec la peau Je vais le ramener. C'est le même fard à joues que
je vais utiliser, qui est de couleur corail. OK. Encore une fois, je vais
prendre de l'indigo, commençant par une teinte un peu
foncée. Et je vais commencer par le
contour de notre casquette. Encore une fois, un peu plus de ce côté. Prenez un peu d'eau avant qu'elle ne sèche complètement. Je vais mettre du corail
sur mon pinceau et ma lampe, juste comme ça, d'accord ? C'est une
teinte très claire et certainement, une fois le papier sec, nous y verrons une
belle teinte. Je vais donc en
appliquer davantage. OK. Il se
disperse naturellement en arrière-plan Je suis d'accord avec ça aussi. Ici, je vais en
prendre un peu plus et y
ajouter une ombre forte. OK, ça a l'air bien. Pareil, je vais faire pour
ici. Maintenant, nous devons également ajouter une ombre
pour le nez, qui se crée sous cet angle Je vais prendre un mélange dilué
et en faire le contour ici. Faites-le glisser jusqu'à la fin. OK, ça devrait être bon. Une fois qu'il sera complètement sec, il ne sera pas dans
cette teinte plus foncée, nous aurons
donc une
bonne ombre ici. OK, donc ça a l'air bien.
10. Bonhomme de neige | Partie 2: Revenons-en maintenant au
silencieux, au silencieux et au bouchon. OK, commençons par peindre que ma teinte soit prête ici. J'ai également préparé ma teinte
rouge pour cela, je vais d'abord commencer
par appliquer de l'eau. C'est juste pour m'
assurer que je n'ai
pas bord dur pendant que
j' applique de
la peinture sur les autres parties. OK. Maintenant, je vais prendre du rouge. C'est un très beau rouge de Noël, je dois le dire. Et je vais commencer par OK ? Et pour
ce que vous voyez ici, vous devez vous assurer que c'est dans l'angle ou dans le drapé dans
lequel est placé ce silencieux Vous devez adapter les
mouvements de votre pinceau, car une fois qu'il aura séché dans
le même angle,
nous voulons également capturer ce mouvement fluide ou le
tissu,
c'est pourquoi nous voulons également capturer ce flux de mouvement ou le tissu. D'accord, et là aussi, nous avons d'
autres thèmes
du monde à venir. Laisse-moi juste comprendre
les détails de mon pinceau. Uniquement des lignes très fines. Tout cela est fait avec mon pinceau
taille 4 lui-même. Il a une pointe très pointue. Si vous souhaitez obtenir cet effet, vous pouvez également utiliser n'importe lequel de
vos pinceaux pointus, pinceaux ou pinceaux
à doublure OK, alors voilà, encore une
ligne pour les distinguer. Maintenant, pour créer un bon effet de profondeur, je vais soulever certaines peintures. Pour le levage, je suis en train nettoyer complètement
ma brosse et d' essuyer
l'excès d'eau sur un chiffon en papier en exerçant une
légère pression Je suis en train d'enlever de la peinture. OK. Vous voyez une
ligne distincte ici, ce qui est une bonne chose. Je vais faire de même
sur ce point également. J'ai longuement
réfléchi au lifting et aux autres
techniques utilisées dans ce cours Dans mes autres cours, si cela vous intéresse,
vous pouvez les passer en revue. Oui, ça a l'air bien
pour le silencieux. Maintenant, laissez-moi
commencer par la casquette. Pareil, je vais
appliquer de l'eau. OK ? Maintenant, laissez-moi commencer par
le bout de notre casquette. Je vais en prendre un peu plus
et bien en prendre un, d' accord. Ça a l'air bien. OK ? Une fois que c'est encore mouillé, je vais prendre
un pinceau. Je vais prendre un
pinceau et ajouter ces lignes ici. Une clé. Et un contre deux, celui-ci, d'accord ? Et pour peindre ce joli
petit chignon en laine ici, je vais d'abord commencer par faire tous ces
traits aléatoires ici. OK ? Une fois que j'aurai terminé, je vais
juste
prendre de l'eau et mélanger à nouveau. Retirez l'excès d'eau
et mélangez-les simplement ici. J'ai mon chignon prêt le lendemain, et je suis contente
du résultat de la casquette. C'est une bonne chose. Je n'ai plus
besoin de soulever des objets là-bas. Je pourrais ajouter quelques nuances de
rouge ici et là. Alors laissez-moi essayer si ce n'est pas
complètement réglé. D'accord, oui, ça suffit.
11. Détails finaux: Jusqu'ici. Passons maintenant à la
peinture du nez. Et pour cela, je vais
utiliser de la lumière rouge au cadmium
et la mélanger à de la lumière dorée. OK, donc je vais en prendre un peu, du cadmium
rouge et du dépôt doré Ce mélange est idéal pour le
transport que j'ai envie de peindre. Maintenant, permettez-moi de commencer
par : c'est une bonne chose. Une fois que c'est fait, je vais
prendre de l'eau et apporterai. OK, notre carotte a un effet
positif sur les traités. Je vais juste ajouter une ligne
de plus ici. Le fait de mélanger un peu de
rouge par le haut pour que Snowman soit
cohérent avec la teinte OK, maintenant je vais prendre ça et ajouter les
lignes sur la carotte. C'est dans cet angle même. Assurez-vous de l'
ajouter dans cet angle. Il sera très plat. Je vais juste en faire de l'
indigo. Pour une teinte plus foncée, oui. OK. C'est une bonne chose. les yeux, en
gros, les boutons. Je vais donc prendre
des peintures grises. OK. C'est de la peinture
grise pour chacune d'entre elles. Je vais laisser
un reflet, d'accord ? Maintenant, notre peinture va
vraiment prendre vie. Permettez-moi de créer une élévation
parce que je veux la peindre soigneusement ici Je vais l'incliner à un angle
qui me convient. Permettez-moi de commencer par
ceux-ci. Une teinte très diluée
et une pointe pointue. Maintenant, un cercle ? Ouais. Et le patch blanc, ces tailles de boutons
varient comme vous le voyez. OK. Une fois qu'ils seront secs, ce sera un très bon drap. Je suis d'accord maintenant pour
ajouter la partie yeux également. Et laissez-moi d'abord
peindre le cercle. OK, ces cercles ont l'air bien. Je vais laisser un peu
d'espace puis le peindre. OK ? Ensuite, pour un joli
sourire, ça va commencer, je vais m'assurer que c'est un petit, puis le sourire, d'accord ? Je suis content de ce
qui s'est passé. Euh, vous devez vous assurer
qu'il est complètement sec avant de retirer également ce liquide de
masquage Je pense qu'il est complètement sec, alors laissez-moi m'assurer qu'il n'y a pas d'eau et essayez de le rayer. OK. Oui, il y a quelques teintes dessus, donc je vais ajouter
des teintes supplémentaires sur d'autres faux flocons de neige avec la même teinte
sur le silencieux Pot d'échappement complet également. Permettez-moi d'ajouter. OK, ça a l'air bien. Voilà à quoi ça ressemble finalement. Je vais voir si détails
supplémentaires sont nécessaires.
Je pense que c'est une bonne chose. La seule touche finale que
j'adorerais ajouter, c'est que si je veux utiliser des
paillettes sur mon message d'accueil, j'adorerais absolument
y ajouter des paillettes Je peux probablement ajouter des paillettes sur l'
ensemble de la casquette Mais pour ce tableau, pour la référence que j'ai eue, je pense que c'est
plutôt bon. Je suis content de la façon dont
cela s'est passé. Permettez-moi de commencer à
retirer le ruban adhésif pour voir à quoi
il ressemble enfin. OK. En partant d'
une extrémité , je
commence par un angle. OK. Voilà donc à quoi ça ressemble. Vous pouvez voir que notre
message d'accueil est prêt. Vous pouvez ajouter de la neige, vous pouvez ajouter des pins
supplémentaires. Ou vous pouvez le faire, au lieu d'utiliser des routes, vous pouvez faire couler un jet
d'eau, vous pouvez faire n'importe laquelle de ces choses. OK. Voici donc
un autre échantillon que j'ai fait pour le même
tableau à titre d'essai, mais j'ai utilisé beaucoup de
paillettes dessus,
et vous pouvez voir que c' est ce que sont les paillettes Oui, vous pouvez également ajouter
des paillettes. OK, c'est ce que
nous avons peint et en utilisant une image
de référence générée
par AI dans Bang, vous pouvez ajouter quelques notes
ici concernant Joyeux Noël ou toute autre note de Noël
que vous souhaitez ajouter, votre carte de vœux est prête.
12. Merci: Merci de
m'avoir rejoint dans ce cours. Je suis un technicien et un artiste. C'était vraiment
un cours
incroyable que j'ai créé pour vous tous. Nous avons peint cette
magnifique carte de vœux avec un bonhomme de neige sur
un thème pastel, et j'adore le résultat Je tiens à souligner à nouveau que toutes ces générations d'images
que nous avons créées
grâce à l'IA ne devraient
être utilisées qu'à des fins personnelles et
non commerciales Soyez conscient de cela, s'il vous plaît. Assurez-vous de publier
vos générations et les peintures finales lors de
la session de projet afin que nous puissions tous
admirer votre travail. Rendez-vous la prochaine fois avec
quelque chose d'amusant et d'excitant.