Rêves d'aquarelle de vacances : libérer la créativité par IA avec Bing Chat | Swathi Hegde | Skillshare

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Rêves d'aquarelle de vacances : libérer la créativité par IA avec Bing Chat

teacher avatar Swathi Hegde, Watercolor artist | Aqua | Night sky

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Leçons de ce cours

    • 1.

      Bienvenue au cours !

      2:25

    • 2.

      Ce à quoi vous pouvez vous attendre

      3:18

    • 3.

      Comprendre l'IA en termes simplistes

      4:18

    • 4.

      Comment cadrer votre proposition

      9:33

    • 5.

      Fournitures requises pour la peinture

      7:52

    • 6.

      Techniques de base à l'aquarelle

      9:27

    • 7.

      Les grandes lignes

      8:57

    • 8.

      Arrière-plan

      18:18

    • 9.

      Bonhomme de neige | Partie 1

      10:03

    • 10.

      Bonhomme de neige | Partie 2

      8:08

    • 11.

      Détails finaux

      9:29

    • 12.

      Merci

      0:37

  • --
  • Niveau débutant
  • Niveau intermédiaire
  • Niveau avancé
  • Tous niveaux

Généré par la communauté

Le niveau est déterminé par l'opinion majoritaire des apprenants qui ont évalué ce cours. La recommandation de l'enseignant est affichée jusqu'à ce qu'au moins 5 réponses d'apprenants soient collectées.

116

apprenants

12

projets

À propos de ce cours

Bonjour à tous, venez me rejoindre dans le monde des images générées par l'IA et exploiter leur potentiel pour créer des cartes de vacances qui sont non seulement belles mais aussi profondément personnelles. Apprendre à peindre une carte de vacances personnalisée à l'aquarelle.

Donnez vie à vos pensées et idées uniques avec l'aide d'images générées par l'IA. Et tout ce dont vous avez besoin pour cela est d'expliquer votre imagination à un chatbot - Bing Chat ! Si vous êtes un artiste débutant ou avancé, cela vous aidera à gagner du temps dans la recherche de la référence parfaite. 

Ensuite, nous allons peindre une belle carte de vacances à l'aquarelle à l'aquarelle. J'ai utilisé des images générées par l'IA comme référence ici !

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Teacher Profile Image

Swathi Hegde

Watercolor artist | Aqua | Night sky

Enseignant·e

? HELLO! I'M ?WATHI -- A PRODUCT MANAGER BY PRO?E??ION AND A WATERCOLOR ARTI?T BY PA??ION ??

I'M ?ROM BANGALORE, INDIA, BUT MY HEART ?OREVER BELONG? TO MY?ORE AND ?IR?I ??

?OR ME, PAINTING I? MEDITATION ??? - AND WATERCOLOR? HAVE TRULY TRAN??ORMED ME IN WAY? THAT ARE HARD TO PUT INTO WORD?. IT'? BEEN A BEAUTI?UL, ?OUL-?ILLING JOURNEY, AND I'D LOVE ?OR YOU TO JOIN ME ON IT

?LIKE MO?T O? U?, I DABBLED WITH COLOR? A? A CHILD ?? - MY NOTEBOOK? WERE ?ULL O? ?QUIGGLE?, COLOR BLOCK?, AND ALL KIND? O? CURIOU? ATTEMPT?.

BUT ?OMEWHERE ALONG THE WAY, ?TUDIE? TOOK OVER ? AND ?INCE I COULDN'T "DRAW" WELL, I... Voir le profil complet

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Notes attribuées au cours

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Transcription

1. Bienvenue au cours !: À l'ère numérique d'aujourd'hui, la technologie évolue constamment et nous offre de nouvelles voies pour explorer notre créativité. L'IA, ou intelligence artificielle, est l'un de ces outils révolutionnaires qui révolutionne la façon dont nous créons de l' Bonjour à tous, je suis Swati, aquarelliste par passion et chef de produit chez Microsoft De profession, je me fais appeler teinted toodles sur Instagram Je suis certifié Microsoft AI Fundamentals, c'est-à-dire AI 900. Et je vous souhaite la bienvenue à ce cours passionnant peinture de cartes sur le thème des fêtes de fin la magie des images générées par l'IA Dans ce cours, nous verrons pourquoi et comment l'IA peut nous aider à générer des images inspirantes qui font ressortir nos pensées et nos idées uniques Donner à nos cartes de vœux une touche vraiment personnalisée. Traditionnellement, lorsque nous créons une carte de vœux, nous partons souvent d'une image de référence , puis nous essayons d'aligner notre imagination sur celle-ci. Ce processus peut parfois limiter notre créativité et rendre difficile la concrétisation de nos visions uniques. Mais avec les images générées par l'IA, nous avons le pouvoir d'inverser ce processus créatif. Au lieu de confirmer notre image de référence, nous pouvons laisser libre cours à notre imagination et concrétiser nos idées. L'un des aspects les plus incroyables de l'utilisation de l' IA dans l'art est la flexibilité qu'elle offre. Vous pouvez choisir le style et le médium qui correspondent le mieux à votre sensibilité artistique Que vous préfériez la douceur des aquarelles ou l' énergie dynamique de l'animation, IA peut s'adapter à vos préférences La sélection des couleurs devient une exploration agréable. Lorsque vous avez l'IA à vos côtés, vous pouvez expérimenter avec une large gamme de couleurs, en veillant à ce que vos cartes de vœux reflètent l'essence de la saison d'une manière qui correspond à votre personnalité Et pour ceux d'entre nous qui ont parfois du mal à ajouter de la profondeur et de la perspective à leurs œuvres d'art, IA peut être un excellent professeur. Cela nous aide à comprendre où et comment intégrer ces éléments, en améliorant l'impact visuel de nos designs de cartes de vœux En conclusion, ce cours est une invitation à associer votre imagination à la puissance de l'IA. Ensemble, nous créerons des cartes de vœux qui seront non seulement visuellement époustouflantes, mais aussi profondément personnelles. Prenons nos pinceaux, exploitons les possibilités illimitées de l'art et de la technologie et entamons ce voyage passionnant pour créer des cartes de vœux vraiment uniques en leur genre 2. Ce à quoi vous pouvez vous attendre: Merci d'avoir rejoint mon cours. Au cours de cette session, nous nous lancerons dans un voyage créatif qui fusionne avec le monde de l' art traditionnel avec les capacités de pointe de l'intelligence artificielle Voyons comment l'IA peut nous permettre de créer des vœux personnalisées et imaginatives cartes de vœux personnalisées et imaginatives comme jamais auparavant Pourquoi utiliser l'IA pour les cartes de vœux ? Traditionnellement, la création de cartes vœux implique souvent de trouver une référence, une image et d'essayer d'aligner notre imagination sur ces visuels. Ce processus, bien qu' il soit très gratifiant, peut parfois s'avérer contraignant lorsque nous essayons de recréer la vision de quelqu'un d'autre Cependant, grâce à la publicité pour les images générées par l'IA, nous avons l'opportunité de changer la donne et de donner vie à nos pensées et idées uniques L'intelligence artificielle nous permet d'insuffler une touche hautement personnalisée à nos cartes Au lieu de confirmer une image préexistante, nous pouvons créer des visuels qui reflètent réellement nos pensées, émotions et le message que nous voulons transmettre Ai propose une vaste gamme de styles et de médiums artistiques. Qu'il s'agisse d' aquarelles réalistes, animations captivantes ou de toute autre forme artistique La seule limite est votre imagination. Ici, avec des images générées, nous pouvons prendre le contrôle du processus de création. Nous ne sommes plus soumis aux contraintes liées à l' expertise technique ou au souci de convertir les images sur notre support préféré. L'intelligence artificielle constitue un pont entre nos idées et leur réalisation. Les images générées par l'intelligence artificielle peuvent constituer une référence inestimable, nous aidant à saisir la complexité de la profondeur, de la perspective et de la narration visuelle Que vous soyez un artiste débutant ou expérimenté, l' IA peut vous aider à perfectionner le design de vos cartes de vœux En quoi l'IA peut-elle vous aider ? Comment l'IA nous aide-t-elle exactement à créer ces magnifiques cartes de vœux ? L'intelligence artificielle nous permet de prendre l'étincelle d' une idée et de la transformer en une référence tangible. Au lieu de nous efforcer de faire correspondre notre vision à une image de référence, nous pouvons rêver et avoir une vision, puis regarder l'IA donner vie à nos idées. L'intelligence artificielle nous permet de choisir les couleurs, les styles et les thèmes qui correspondent à nous, à notre imagination et à l'occasion qui se Le pouvoir est entre vos mains pour créer des designs uniques et accrocheurs. Avec l'IA, vous pouvez travailler sur le support artistique qui vous convient le mieux, il s'agisse d'art numérique, d' aquarelle ou de tout autre support de votre choix Les images générées par l'IA constituent également de fantastiques outils d'apprentissage. Ils vous aident à comprendre où ajouter de la profondeur, de la perspective et divers éléments artistiques, améliorant ainsi vos compétences artistiques en cours de route. En conclusion, dans ce cours, nous plongerons dans le monde des images générées par l'IA et exploiterons leur potentiel pour créer des cartes de vœux non seulement belles mais aussi profondément personnelles. Je vais continuer à peindre une carte de vœux à l'aquarelle. Dans le cadre du projet de classe. Je vous invite à publier votre message, votre image générée par l'IA ainsi que l'illustration finale. Pour que nous puissions tous voir votre imagination et voir comment elle s'est concrétisée sur le papier. Apprenons-en un peu plus sur l'intelligence artificielle, le traitement du langage naturel et commençons le projet de classe. 3. Comprendre l'IA en termes simplistes: Qu'est-ce que l'IA en termes simples ? Imaginez l'IA en tant qu'assistante artistique numérique. C'est comme avoir un partenaire intelligent et créatif qui peut vous aider dans les tâches qui nécessitent généralement une réflexion humaine. Ce partenaire peut examiner de nombreuses informations, en tirer des leçons, puis utiliser ces connaissances pour faire des prédictions, résoudre vos problèmes ou même créer des œuvres d'art. Comment fonctionne l'IA ? L'IA commence par examiner une énorme quantité d'informations. C'est comme lire de nombreux livres ou étudier d'innombrables peintures pour comprendre les modèles. Tout comme la façon dont vous exercez vos compétences en peinture, l'IA s'entraîne également. Il apprend à reconnaître les formes, les couleurs et les idées à partir des informations collectées. Une fois formée, l'IA peut utiliser ce qu'elle a appris pour vous aider. Il peut suggérer des couleurs, des styles ou même créer de nouvelles images en fonction de ce qu'il a appris de toutes ces informations. Quels sont les avantages de l'IA pour les populations du monde entier ? Ai est comme une amie serviable qui peut améliorer la vie de nombreuses personnes dans de nombreux domaines. Que ce soit dans les domaines de la santé, de l'éducation , de la finance, des transports, du service à la clientèle , du commerce électronique, d'Enron, des soins mentaux, l'accessibilité, de la langue ou même du divertissement, pour n'en nommer Pensez donc à l'IA comme un outil convivial qui apporte une touche de magie à votre univers créatif. Nous vous aidons dans votre art et rendons la vie plus intéressante et confortable pour les gens du monde entier. Il existe de nombreux outils d'IA pour les créatifs tels que My Journey, Adobe, etc. Je vais montrer comment utiliser un chat pot qui est un chat Bing utilisé pour générer des images. Selon les instructions que je donne. L'utilisation d'un chat pot a ses propres avantages. Vous pouvez discuter avec lui, par exemple comment vous expliquez les choses à vos pairs. Bing Chat est un chat pot intégré à l' application de navigateur Microsoft Edge qui peut être lancé à tout moment. Microsoft a intégré une version avancée du modèle Dal d' Open AI dans Bing Chat, connue sous le nom de Three. Cette intégration est conçue pour faciliter la génération d'images pour les utilisateurs. Et cela leur permet de créer et affiner des images par le biais d'une conversation avec un chat pot plutôt que de se fier au perfectionnement de leurs instructions initiales Dal Three se distingue sa créativité et son réalisme photo améliorés par rapport à ses prédécesseurs. Microsoft a également introduit des outils de sécurité dans un Al Three, notamment le filigranage des images générées dans Bring Image Creator et mise en œuvre d'un système de modération du contenu Vous pouvez l'utiliser pour créer des images à partir d' instructions en langage naturel dans chat Bing ou même le site Web, Bing.com slash Notez que ces images sont uniquement destinées à des fins personnelles et non commerciales Je vais configurer le Bing Chat. Maintenant, j'utilise le système d'exploitation Windows pour utiliser Bing Chat sur un Mac Open, votre navigateur Web préféré tel que Chrome, Safari, Firefox, et accéder au site Web de Bingchat, www.bingchat.com. Maintenant, j'ouvre forum de discussion Microsoft Edge App Open pour utiliser Bing Chat sur un Mac Open, votre navigateur Web préféré tel que Chrome, Safari, Firefox, et accéder au site Web de Bingchat, www.bingchat.com. Maintenant, j'ouvre le forum de discussion Microsoft Edge App Open, configuré sur Creative. Et je vais ouvrir la version du navigateur afin de pouvoir vous montrer facilement mes instructions Maintenant, je peux poser n'importe quelle question et attendre une réponse de sa part , car il comprend mon langage grâce au traitement du langage naturel. La question qui se pose maintenant est la suivante : qu'est-ce que le traitement du langage naturel ? Permettez-moi de poser cette question à Bingchat. Il s'agit d'une réponse très descriptive à ce qu'est un traitement du langage naturel. Permettez-moi de vous demander de résumer en deux phrases. Il s'agit essentiellement d'une branche de l'IA qui aide les ordinateurs à comprendre et à manipuler le langage humain. Quelle que soit la langue que j'utilise, les phrases, tous les adverbes, noms pour que le forum de discussion comprenne le sens de ma phrase et l'émotion qui la sous-tend Tout cela se fait par le biais du traitement du langage naturel. Maintenant que nous savons ce qu'est une invite en langage naturel, vous pouvez commencer à demander vos images générées par l'IA. Essayons quelques instructions dans la leçon suivante. 4. Comment cadrer votre proposition: Voyons comment créer une invite. J'ai créé mon invite en trois parties différentes. Tout d'abord, où je dis à quel rôle il doit être assigné et ce que j'en attends. C'est le rôle d' aquarelliste ici et je m'attends à des cartes de vœux à la suite de cette invite Ensuite, il y a une description de ce que je veux sur la carte de vœux. Peut-être la nature, avec ses routes, ses arbres, son paysage enneigé et un bonhomme de neige placé quelque part Tout cela devient le maître-mot de ma description. Ensuite, il y a encore d'autres détails, qui peuvent être ou non, une carotte et un chapeau noir. De cette façon, ce qui se passera, My prompt aura trois catégories distinctes. Il y a d'abord l'initiation, puis la description, puis les détails. Quand je donne l'ensemble de cette invite sous forme de phrase au chat bot, c'est l'être qui discute. Il va maintenant comprendre que je cherche une carte de vœux sur laquelle je peins une carte de vœux à l' aquarelle avec toutes ces descriptions Et je veux que vous créiez ce quelque chose pour moi grâce au traitement du langage naturel et grâce à tous les éléments clés que j'ai fournis dans mes phrases, il sera en mesure de générer ces images pour vous. Tu vois, toutes ces images sont belles. Maintenant, si vous avez des informations très précises sur la façon dont votre image doit apparaître, vous pouvez également le spécifier. Ici, je veux que le fond soit d'un thème pastel. Je le mentionnerai également dans mon message. N'oubliez pas qu' il ne sera peut-être pas en mesure de modifier exactement les mêmes images qu'il avait affichées auparavant. Lorsqu'il est généré dans le flux, il n'apporte aucune modification aux suggestions précédentes qu'il avait faites Cela correspond davantage à ce à quoi je m'attendais. Permettez-moi de vous donner un exemple de la façon dont vous pouvez créer pour un autre support, comme ici. Je m'intéresse à l'art numérique. OK, ici je cherche touche de couleurs éclatantes, sur le thème de Noël Et j'ai également donné les éléments que j'attends dans cette invite ici. L'essentiel est que tous ces éléments soient dirigés vers le spectateur. C'est-à-dire vers l'écran ou vers nous. Voyons comment cela va se passer. J'imagine quelque chose qui sort littéralement de l'écran pour moi. Oh, le premier fait l'affaire, non ? On dirait que le Père Noël court juste vers vous et qu'il a tant de couleurs de Noël éclatantes et magnifiques. Je pense donc qu'il a compris ce que j'imaginais. En fait, j'ai raté l' occasion d'ajouter un sapin de Noël sur cette image, non ? Permettez-moi donc de revenir en arrière, de modifier mon invite et de lui demander d'ajouter également un sapin de Noël. Il donne un résumé de mon message et indique qu'il génère ce que vous dites. C'est l'appel qui remonte à Dale et que j'avais expliqué dans ma leçon précédente. Il essaie de générer l'image et c'est parti. Oui, nous avons le sapin de Noël dans cette invite, n'est-ce pas ? Voici donc comment vous pouvez également créer avec différents supports. Pour le médium suivant, je vais essayer l'acrylique, et maintenant laissez-moi essayer quelque chose de différent et lui donner l' inspiration des œuvres de Monet Bien entendu, de nombreuses œuvres sont disponibles sur Internet. Cela figurera désormais dans ses données. Nous devrons essayer d'intégrer les œuvres de Noël ainsi que les œuvres de Monet Voyons comment ça se passe, ça montre que ce sont les images qu'il a pu trouver. Une œuvre d'art de Monet qui est correcte. Est-ce qu'il essaie de générer certaines images, euh, en incorporant certains de ces éléments dans le thème de Noël. Voyons comment cela va se passer. Il a toujours des coups de pinceau comme nous l'avons vu ci-dessus. Je pense qu'il présente certaines similitudes, mais bien sûr, il y a une différence dans le support, ne sera donc pas tout à fait le même. Mais ce n'est pas vraiment ce que j'avais en tête. Je veux que cela soit spécifique à la série Lies, à la série Water Lilies Je vais aller de l'avant et le mentionner. D'accord, vous savez maintenant quel point ces mots clés sont vraiment importants. Lorsque vous ajoutez l' invite, ces mots clés sont utiles. Pendant le traitement du langage naturel, ces mots clés sont extraits spécifiquement et toutes les recherches et les générations sont effectuées en fonction de cela. Assurez-vous de conserver ces mots clés lorsque vous décrivez votre message afin de vous rapprocher de ce que vous imaginez OK, je pense que voici ce qu'il a fait, il a pris une partie de la référence au bail d'eau, mais il vient de générer une carte de vœux inscription « Joyeux Noël Et ce n'est pas exactement ce que je voulais. Je vais lui demander de créer une version différente avec le Père Noël dedans, parce que je veux qu'il comprenne que je ne cherche pas une carte de vœux directe comme celle-ci, mais une référence à partir de laquelle je pourrai procéder et apporter quelques modifications à ma peinture. Voici le résumé de ma description. Il a ajouté que le Père Noël est à cheval, voyons comment cela se présentera. Et si c'est ce que j'imagine, c'est magnifique Mais ce n'est pas exactement ce que j'avais en tête. Il y a un manège du Père Noël que je dois offrir, mais ce n'est pas du tout ce que j'imagine. Je vais reformuler à nouveau ma description. Je vais parler d'un bonhomme de neige, hum, veille sur le lac avec les nénuphars en référence ou C'est un petit chalet ou un village, un scénario où je veux que ce soit. Vous voyez, tout cela était dans ma tête, mais ça n'est jamais arrivé à l'écran. R Je ne pourrai pas comprendre sans ces mots clés. Je tiens vraiment à souligner de plus en plus que les mots clés sont très importants. Vous devez être très descriptif de votre imagination. Vous pouvez faire plusieurs tentatives, voir ce qui manque dans vos instructions précédentes et le mettre à jour à l'aquarelle. Dans mon message numérique, Dans mon message numérique, cela a été très rapide à comprendre ou peut-être que j'ai été très rapide et très clair en expliquant ce que je voulais Cette version me semble un peu proche de mon imagination. La seule chose qui manque, ce sont les nénuphars de l'œuvre de Monet. Je vais spécifier la même chose et insister davantage dessus afin d'obtenir quelque chose de similaire. Oui, cette invite, le résumé de ce qu'il donne me semble prometteur. Voyons donc comment cela se passe. Croyez-moi, c'est exactement ce que j'avais en tête. La troisième est très proche. C'est celui-là. La seule différence, c'est que je m'attendais peut-être à ce que le père Noël soit un peu plus grand Quoi qu'il en soit, avec toute la perspective et tout le reste, cela me semble tout à fait imaginaire. Et j'en suis vraiment content. C'est ainsi que vous pouvez donner votre imagination et créer votre propre invite ou illustration générée par l'IA Je suis vraiment impatiente de voir toutes tes créations. Et pour mon projet de cours, je vais prendre certaines des références que j'ai générées pour les aquarelles et je vais vous apprendre à les peindre 5. Fournitures requises pour la peinture: Venons-en à toutes les fournitures nécessaires pour ce cours. Tout d'abord, il y a du papier que j'ai utilisé de l'eau Saunders, de la nourriture, du papier CP 100 % coton que j'ai découpé au format d' un carré de 18 centimètres OK, ça devient la taille. C'est bon. Vous pouvez voir que la dent du papier est à grain fin, donc cela me suffit pour commencer. OK. Ensuite, il y a un crayon et une gomme à effacer C'est très utile si vous souhaitez éliminer l'excès de graphite sur votre papier ou même pour corriger les erreurs que j'ai commises. Certains des pinceaux pour aquarelle, et voici les quatre pinceaux que j'ai utilisés L'un est un pinceau plat pour appliquer de l'eau et pour continuer à mouiller le papier chaque fois que cela Il s'agit d' une brosse de lavage carrée de Princeton de la série Neptune, et elle est de taille trois quarts OK. J'aime beaucoup le fonctionnement de ce pinceau. Il est également très utile pour tous les lavages à plat, si j'en fais un dans mes peintures Un autre de Princeton est ce pinceau à doublure de taille C'est totalement facultatif. Si vous avez une pointe très pointue avec vos pinceaux ronds, vous pouvez choisir de l'utiliser Vous pouvez choisir de l'utiliser uniquement. Il s'agit d'un pinceau à doublure de la série Princeton Aqui Light Les deux autres pinceaux sont de la marque Silver Brush, Black Velvet de la série 3000 S et de la taille 8,4 respectivement. Ils ont des pinceaux incroyablement pointus qui retiennent une grande quantité d'eau pendant un bon bout de temps Voici donc les pinceaux que j' utilise et certaines des palettes de mixage. Ce sont des produits en céramique, vous pouvez en utiliser d'autres pour lesquels vous avez un liquide de masquage Il s'agit de la marque Brustro, mais vous pouvez également utiliser un autre liquide de masquage Ceci est totalement facultatif pour ce cours. Vous pouvez également utiliser de la courge blanche ou un stylo blanc partout où j'ai utilisé du liquide de masquage OK, alors nous avons un flacon pulvérisateur Si mon papier commence à sécher sur un bord, je peux simplement le pulvériser et activer le papier. Ou même pour activer les peintures chaque fois que cela est nécessaire. OK. Et certaines des peintures à l' aquarelle, nous examinerons toutes ces montres plus tard Voici donc quelques-unes des peintures à l'aquarelle que j'utilise, un ruban adhésif et un tableau en nécrol pour que je puisse appliquer ruban adhésif sur mon papier à peindre Voici un autre pinceau que j'ai utilisé pour ajouter du liquide de masquage sur le papier OK. Voici donc toutes les fournitures que j'utilise. Voyons voir, toutes les couleurs utilisées dans cette classe. Chevrolet Starting with for the sky. J'ai utilisé Coral. Cela vient de la marque, de Band White Nights, tout ce Tin et aussi de Row Squads En fait, j'ai utilisé un mélange des deux. Si je les mélange, j' obtiens la teinte. Nous ne pouvons également utiliser que du charbon si vous le souhaitez. OK, ensuite, il y a du bleu céleste et un peu de menthe. OK, voici les teintes que j'ai utilisées pour le ciel. J'ai également utilisé l'abat-jour pour ajouter des joues à nos bonhommes de neige. Maintenant vient notre couleur principale, l'indigo. Différentes nuances d'indigo plutôt, permettez-moi de vous montrer avec de l'indigo plus concentré, les couleurs varient et c'est la concentration suivante. Et si j'y ajoute beaucoup d'eau, cela devient notre part d'indigo très terne ou diluée. D'accord, et l'indigo que j'ai beaucoup utilisé pour les montagnes et les terres enneigées Même pour le bonhomme de neige. OK. Vient ensuite l'ombre verdâtre. Cela provient de Brand Sell. C'est pour ajouter des arbres. En fait, vous pouvez simplement mélanger de l'indigo à votre vert et vous pouvez également utiliser la même teinte. OK. Vient ensuite la teinte neutre, qui provient également des nuits blanches. C'est la teinte. OK. ai donc utilisé pour la route et pour donner plus de profondeur au bonhomme de neige OK, la prochaine étape est la teinte rouge. J'ai deux teintes pour obtenir le résultat parfait que je recherchais. L'une est en PVC de marque Palm et l'autre teinte est en pourpre Moi, j'ai mélangé ces deux teintes et j'ai obtenu ce beau rouge. Laisse-moi te montrer ce rouge. OK. Vous pouvez voir à quel point ce rouge est magnifique. Je montrerai en classe dans quel ratio j'ai mélangé. C'est ce rouge que j'ai beaucoup utilisé. OK. Viennent ensuite la lumière rouge cadmium provenant des nuits blanches et la lumière dorée des profondeurs. J'ai utilisé ces deux carottes pour la carotte que nous utilisons. OK. Enfin, j'ai utilisé des peintures grises. Vous pouvez éviter d'utiliser des peintures grises et utiliser uniquement une teinte neutre. C'est à vous de décider. OK. Ce sont toutes les couleurs que j'ai utilisées pour peindre notre carte de vœux. 6. Techniques de base à l'aquarelle: Passons en revue toutes les techniques de base de l' aquarelle requises pour ce cours OK, pour commencer, je vais vous montrer la technique Ton Wet. Dans ce cas, le papier sera mouillé et les peintures que vous utiliserez contiendront également de l'eau. C'est pourquoi on l'appelle la technique Ton Wet. Cela nous aide à faire en sorte que les bords doux de n'importe quel objet notre aquarelle donnent une couleur indigo OK, vous pouvez voir, même si je vais l' arrêter ici, une fois qu'il sera complètement sec, vous aurez un bord très doux une fois qu'il sera sec. C'est la tonne de technique. Je vais l'utiliser pour ajouter une montagne distincte et même l'arrière-plan, en gros le tableau entier. La technique suivante consiste à utiliser une partie légèrement allongée, le papier étant semi-sec. Il n'y a pas beaucoup d'eau, mais il est encore humide. Cela m'aide à améliorer certaines des fonctionnalités des objets que j'ajoute et à ne pas les fusionner complètement avec un arrière-plan. OK, pour cela, je vais ajouter de l'eau ici laisser sécher un peu , puis revenir y ajouter mon objet. OK. OK. Jusqu'à ce que tout soit sec, laissez-moi me préparer avec le liquide de masquage de l'autre côté. Je prends un très vieux pinceau et je le plonge dans l'eau éliminer l'excès d'eau Permettez-moi de tracer une ligne ici. OK, donc c'est un liquide de masquage provenant de Bristo. Ceci est facultatif dans ce tableau. Vous pouvez l'ignorer, mais je l'ai appliqué ici. Et j'attendrai qu'il soit complètement sec pour pouvoir vous montrer comment, comment je l'ai utilisé. OK. Maintenant, il y a une fine couche brillante sur mon papier. C'est donc une bonne chose. Je vais ajouter un objet ici. Disons par exemple que je vais ajouter un pin. OK, Red n'est pas du tout mon premier choix. Mais oui, vous pouvez voir ici que même s'il se disperse, il ne s'est pas complètement dispersé comme de l'autre côté Je peux encore voir certaines des caractéristiques distinctes que je souhaite conserver de mon pin. Ceci est largement utilisé pour que je puisse conserver la structure de mon objet et ne pas avoir de bords durs dans ma peinture. OK. Dans le même cas, ce qui se passe généralement, même si vous voulez que votre papier retienne l'eau pendant une très longue période, il sèche parfois. Dans ce cas, je prends de l'eau. C'est une peinture ici en ce moment, vous pouvez voir qu'il y a un bord dur créé. Je plonge à nouveau dans l'eau avec mon pinceau, j'enlève l'excès d' eau et je le mélange lentement. Je continuerai à le faire jusqu'à ce que j'atteigne un endroit où le papier contient encore de l'eau. Vous pouvez voir qu' il y avait encore de l'eau ici. Il se fond facilement avec lui. Hein ? Ainsi, je pourrai également ajouter de la profondeur ici. Maintenant qu'il est encore humide, je peux continuer et y ajouter de la peinture supplémentaire. Et ici, je vais avoir une transition très fluide, d'accord ? OK. Maintenant, d'accord, la prochaine étape est de lever pour cela, permettez-moi d'ajouter deux couleurs ici, ces deux couleurs ici. OK ? Maintenant, je vais essayer de retirer un peu de peinture. Pour cela, je vais tremper mon pinceau dans l'eau et tamponner l'excès d'eau Et il suffit d'appliquer une certaine pression sur mon pinceau et de retirer l'eau comme ça. OK. Encore une fois, plongez-le dans l'eau. Retirez l'excès d' eau de la brosse. Même. Je vais aussi utiliser l' autre pigment. C'est ce qu'on appelle la technique de levage. Et je le fais alors que la peinture est encore humide. Vous pouvez également revenir et essayer la même chose. Une fois le papier complètement sec, vous pourrez le soulever. La seule différence est là, vous n'avez aucun avantage. Il est plus doux, mais une fois que le papier est sec, vous pouvez vous attendre à un bord dur, mais il est également parfaitement fin. Si cela convient à votre peinture, vous pouvez l'essayer vous-même. OK. Maintenant c'est sec. Permettez-moi d' ajouter la peinture ici. Le rôle de ce liquide de masquage est de s'assurer qu'il n'y a pas de peinture aux endroits où il a été ajouté Donc, une fois que la peinture sera complètement sèche, je reviendrai retirer ce liquide de masquage Et nous pouvons voir qu'il restera de grands espaces tels quels. Si vous n'avez pas de liquide de masquage, c'est parfait. Vous pouvez utiliser une courge blanche partout où j'ai utilisé liquide de masquage et c'est totalement facultatif dans cette classe D'accord, quelques-unes des autres techniques de base permettent contrôler votre pinceau. Si vous voulez ajouter des détails plus fins ou quoi que ce soit d'autre, veillez à tenir votre pinceau à l'extrémité la plus éloignée, du moins après ce renflement qui vous permettra de constater que cela devient facile si je le garde dans cet angle, qui est facile pour OK. Si je veux des lignes un peu plus petites, je peux toujours, encore une fois, tenir à proximité et le faire de cette façon. Oui, cela dépend la longueur de la ligne que vous voulez peindre. De plus, si vous voulez que plus de peinture sorte de votre pinceau, il vous suffit de mettre un peu plus de pression lors de l'application. Par exemple, vous pouvez voir ici que vous obtenez plus de peinture. OK ? Voici quelques-unes des techniques de gestion des pinceaux que j'utilise habituellement et qui m' ont beaucoup aidée. Et bien sûr, cela s'est fait avec beaucoup de pratique et tout le reste. OK. J' attendrai qu'il soit complètement sec et je reviendrai vous montrer comment le retirer. OK. On dirait que c'est sec. Avant de commencer à ouvrir, je vais m'assurer de ne le faire qu'une seule fois s'il y a du liquide de masquage qui va en sortir OK, maintenant je vais prendre n'importe quel objet pointu. Je prends ce pinceau plat. Vous pouvez également utiliser un couteau à palette pour commencer à le retirer. Tiens, laisse-moi te le montrer. Cela ne commence que par un coin, puis s'arrête. OK, c'est aussi simple que cela. Vous devez simplement vous assurer d' attendre qu'il soit complètement sec, sinon votre papier pourrait être déchiré. OK. Vous voyez donc à quel point c'est facile à utiliser, mais encore une fois, c'est totalement facultatif et vous pouvez utiliser du blanc. En fait, si vous voyez la fin de ma peinture, je n'ai pas beaucoup utilisé de liquide de masquage. Cela peut être très facilement réalisé avec un simple stylo à bille blanc. Tout est une question de techniques. Commençons maintenant avec notre projet de classe. 7. Les grandes lignes: Bon retour à la leçon. Maintenant que j'ai mon image de référence issue du chat que j'ai généré, je vais commencer à peindre cette carte de vœux. J'ai ici la gomme dont j'ai besoin et un crayon. Laissez-moi commencer. Voici ma ligne d'horizon. Ce serait ma ligne d'horizon. Pas tout à fait la moitié, mais un peu plus des trois quarts de mon article. OK, c'est ma ligne d'horizon, presque la moitié. J'ai un bonhomme de neige ici. Laissez-moi d'abord dessiner un premier dessin le bonhomme de neige, voici un cercle, d'accord ? Et ici, c'est un peu plat, donc je le ferai plus tard, cela deviendra la partie casquette. OK, donc c'est notre point de vue, la jolie casquette. Et nous avons les yeux ici. C'est notre carotte, et ce serait la bouche. OK, permettez-moi de supprimer un peu les lignes indésirables ici. OK ? Et celui-ci va être un peu plat ici, donc c'est ce que je fais. Et laissez-moi le supprimer. OK ? Je suis donc en train de corriger un peu ce problème, et maintenant j'ajoute la partie silencieux OK. Maintenant, j'ajoute également les boutons. Je voudrais ajouter ces éléments d'interdiction sur le silencieux dès maintenant afin disposer de plus de temps pour qu'il sèche complètement Ici, je prends le liquide de masquage et un très vieux pinceau, un pinceau très fin également, pour l'appliquer Vous pouvez complètement sauter cette étape et utiliser un guash blanc ou un enclos blanc à la fin du tableau, d' un guash blanc ou un enclos blanc à la fin du tableau, d'accord ? Le suivant est donc Road. Ce serait d'ici jusqu'à cette partie, d'accord ? Et le même vient d'ici. Je vais aller jusqu'ici. OK ? Maintenant, pour les montagnes, je vais ajouter une montagne pointue ici Je veux laisser une bonne quantité d' espace pour le ciel, c'est pourquoi. Et en l'amenant ici, voici quelques-uns des petits sommets visibles. OK. Je ne vais pas dessiner les pins car ils seront sur le sol que je vais peindre. Voici l'intégralité de notre sketch. Permettez-moi de retirer l' excès de graphite du papier. Donc c'est juste que je vais également étendre cette partie de la montagne ici, mais nous y aurons surtout un arbre. Non. OK. Je retire plusieurs lignes des capuchons ici. Comme nous peignons à l'aquarelle , plusieurs lignes seront visibles si vous utilisez des couleurs très transparentes C'est pourquoi je m' assure de supprimer plusieurs lignes ou même les bords durs du papier avant de commencer à peindre. OK ? OK. Ça a l'air bien, alors je vais commencer par peindre. 8. Arrière-plan: Ici. Je vais d'abord commencer par tout le fond, les pins et tout le reste, puis je vais commencer à peindre un bonhomme de neige OK. Pour appliquer de l'eau, je vais prendre le pinceau plat de Princeton, tremper dans de l' De plus, je prépare un flacon pulvérisateur afin de pouvoir réactiver le papier en pulvérisant de l'eau au cas où quelque chose commencerait à sécher . OK, alors laissez-moi commencer par faire voler l'eau ici. Vous pouvez utiliser n'importe quel autre pinceau pour appliquer de l'eau. Assurez-vous simplement qu'il a une bonne pointe pour vous aider à le tordre et à le tourner afin de ne pas peindre par-dessus un bonhomme de neige Je ne prends pas trop d'eau dans mon pinceau. Je n'en prends qu'une petite quantité à la fois. OK, maintenant je commence également par ma deuxième couche. Maintenant que toutes les bordures se font facilement, je ne fais que mettre de l'eau ici et là. Et selon la propriété par défaut de l'eau, elle refluera jusqu'à ses bords jusqu' à l'endroit où nous avons appliqué de l'eau pour la première fois. OK. J'incline mon papier et en retire l'excès d'eau OK. J'apporte mon set de pistolets ici. Ça vient des chevaliers blancs et je vais prendre mes pinceaux. Ils sont tous deux de la série Silver Brush, série Black Velvet et des tailles 8 et 4 respectivement. Je vais commencer par la partie céleste. Pour cela, je prends du Coral. OK. Et un peu d'escouades de Rose Donc, c'est Rose Squads qui est là. OK. Je suis content de cette teinte. Je vais donc commencer par postuler ici. Assurez-vous qu'il n'y a pas trop d'eau dans votre brosse, sinon elle commencera également à s'infiltrer dans la partie montagneuse, ce que nous ne voulons pas faire OK. Ce sont donc toutes. Je m'assure que l' excès de peinture ou d'eau ne retourne pas dans les sommets et ne se contente pas de le faire ne retourne pas dans tomber. OK. Une fois qu'ils seront là, une fois que c'est fait, je vais simplement les badigeonner avec le fond, puis j'en prendrai un peu et je les appliquerai de l'autre côté, car de toute façon, ils sècheront de couleur très claire En ajoutant un peu de corail, j'ai un papier de soie à portée de main pour retirer l'excès d' eau de mon pinceau. En ajoutant un peu de corail, j'ai un papier de soie à portée de main pour retirer l'excès d' eau de mon pinceau. Maintenant, je vais prendre un bleu céleste de cette palette et l' appliquer ici de manière aléatoire. À certains endroits, je vais aussi prendre de la menthe. Et appliquez-le sur le dessus. Cela me donne juste l'impression des bonbons pendant les fêtes de fin d'année, c'est pourquoi je les ai conservés, ceux-ci dans des tons pastels OK. Je suis content de l'évolution notre parcours aujourd'hui. Dans la prochaine partie, je vais commencer par nos montagnes. OK, pour cela je vais avoir besoin d'Indigo. Je vais garder ma palette de pastels à l'écart. OK, donc pour Indigo, je vais le mettre dans un puits séparé ici je vais prendre une taille plus petite et je ferai très attention à ne pas avoir trop de peinture dans mon pinceau ou d'eau dans mon pinceau, sinon il retournera vers le ciel. C'est vrai. Je vais donc m' assurer qu'il y a peu de peinture et d'eau. OK. Je vais en prendre une forme plus diluée, tamponner sur du papier et commencer également par la couche inférieure Pour les autres endroits, certains sommets ici et là se trouvent à l'arrière. Ici, je ne me concentrerai pas du tout sur les montagnes. C'est principalement sur le bonhomme de neige. Par conséquent, je limite un minimum de détails à la partie consacrée aux montagnes. OK. J'ai remarqué qu'ils étaient tous en train de se dessécher. Je suis juste en train de le rouiller un peu. Il y avait un peu d'excès de peinture dans mon pinceau. OK. Maintenant, pour le prochain, je vais prendre un peu de mon ombre verdâtre, c' est ma ligne d'horizon, non ? Je veux donc y ajouter quelques pins, juste un mouvement en zigzag Et je cueille des pins, je vais aussi y ajouter de l'indigo pour obtenir une teinte de pin plus foncée. Et cela va jusqu'ici. OK. Et maintenant, plus d'ombre verdâtre et juste des lignes en zigzact pour les pins Si vous voulez apprendre à peindre des pins avec plus de précision, il existe une autre classe à laquelle vous pouvez vous référer. OK. Une fois que c'est fait, je vais reprendre un peu de peinture , le mélanger à nouveau et l' ajouter ici et là, que la différence de tonalité donne un très bel effet une fois le papier est complètement sec. Bon, maintenant nous devons recommencer à peindre ce côté de la neige. Laisse-moi m'étirer ici, d'accord ? C'est donc une partie de notre casquette de neige et voici l'autre. Je vais donc reprendre un peu d' indigo et marquer notre route avec ceci. OK. Donc, une fois, laisse-moi voir si le papier est encore humide. Sinon, je devrai au moins ajouter cette partie. Parce que je vais peindre les routes. OK, pour les routes, je vais ajouter du noir neutre à ma palette. OK ? Et je vais commencer par une extrémité de mon article. Je vais laisser ce grand espace ici et ne pas peindre dessus. Il y a aussi une autre ligne fine qui est requise. La mince ligne serait là. OK. Je vais juste mettre un peu d'eau sur mon pinceau et faire passer tout ça comme ça. Je vois qu'ils se mélangent, bien sûr à cause de l'eau. Permettez-moi donc de faire un petit tour ici. Vous pouvez ignorer cette étape et simplement ajouter les lignes blanches à l'aide d'un lavis à la fin de votre peinture. OK ? OK, c'est donc ma voie maintenant pour la partie suivante Je vais prendre plus d'indigo parce que nous allons ajouter la partie neige ici. Comme il sera très dilué, j'ajouterai plus d'eau et j'éliminerai l'excès d'eau de mon pinceau. Et commencez par, d'accord, avoir l'impression d'être gonflé ici Je vais utiliser un peu d'indigo plus concentré pour ajouter l'ombre de notre bonhomme de neige OK, c'est donc notre bonhomme de neige. Je vais ajouter un autre pin, alors laissez-moi commencer par cela. Je vais prendre de l'ombre verdâtre, incliner mon papier un peu comme ça et commencer par le bout pointu. Ajoutez-y de l'indigo. OK. Et à l'endroit où il rencontre le sol, il y a déjà de l'eau dedans, donc elle émergera magnifiquement. Maintenant, je vais prendre de l' indigo dilué et nous allons également ajouter quelques feuilles ici. Je vais le prolonger. Cela nous donnera l'impression de feuilles recouvertes de neige OK, juste un petit peu. Vous pouvez également l'ajouter à l'aide de white quash plus tard, mais je vais utiliser de l'indigo ici OK. Je vais prendre du corail, qui se trouve déjà sur ma palette ici, pour ajouter des fleurs. OK ? OK, ça a l'air bien. Je pense que pour ce qui est du contexte, est que nous en avons presque terminé. Elle a l'air un peu blanche. Je vais donc prendre de l'indigo et étendre notre montagne de ce côté également. OK. Maintenant que c'est complètement sec, je vais juste m'assurer qu' aucun bord dur ne laisse de côté aucun de mes éléments importants. Par exemple, je vais prendre un peu plus d'indigo et assurer qu'il est bien recouvert, d'accord ? Et prends juste un peu d'eau et mélange le tout, d'accord ? Donc ça a l'air bien. J'attendrai que tout soit complètement sec mon arrière-plan et je reviendrai peindre nos bonhommes de neige 9. Bonhomme de neige | Partie 1: OK. Maintenant, la peinture est presque sèche. Complètement sec. Je vais donc commencer par peindre sur Snowman OK. Même le liquide de masquage que j'ai appliqué ici est complètement sec, je vais donc commencer par le masquer pour le capuchon et le silencieux Je ne vais pas utiliser Indico comme image de référence, mais je vais le changer de teinte rouge Voici donc Pyroll Red. Permettez-moi de l'intégrer à ma palette. OK, cela forme une bonne quantité de rouge pyroll sur ma palette À cela, je vais également ajouter de l' Alizarin Crimson Vous pouvez utiliser n'importe quelle marque que vous possédez. Juste un tout petit peu. Vous pouvez utiliser n'importe quel rouge pour celui-ci. Croyez-moi, je vais y ajouter de l'eau, l'eau fraîche, et bien mélanger. OK, ça devient le bon rouge que je veux pour ma peinture. OK, pour commencer, je vais commencer par appliquer de l'eau, car il s'agira également d' une technique humide sur mouillé pour peindre le bonhomme de neige avec l'indégocié Bon, pour commencer , laissez-moi commencer par l'appliquer partout sur le bonhomme de neige, la boule inférieure de notre bonhomme de neige, m'assurant de ne pas mettre d'eau dans ces boutons Il y avait encore un peu d'indigo lors de mes précédents lavages. C'est très bien Cela devient notre couleur de base initiale. D'accord ? OK. Maintenant c'est bon. Je vais revenir à mon petit pinceau. Mets un peu d'indigo dessus et commence par le côté de mon bonhomme de neige, faisant descendre lentement de l'autre côté et en le retirant Je fais en sorte d' ajouter beaucoup d'indigo sur l'autre côté, car toute l'ombre sur vous pouvez voir toute l'ombre sur le côté, même pour les montagnes, nous avons le côté ombragé. Nous devons conserver cette perspective ici et nous assurer de la conserver. OK. Nous y voilà donc. Je vais prendre une teinte un peu neutre et la déposer ici pour que nous ayons une perspective différente. OK, une fois que c'est encore humide, je dois également ajouter de l'ombre à nos boutons. Donc, ajoutez les ombres ici, juste en face du bouton et c'est tout. OK, et pour l'ombre la plus sourde aussi, je vais en prendre un peu et aller ici pour une petite ombre Si votre papier est également sec, vous pouvez simplement prendre un peu d'eau dans votre pinceau, le déposer sur le papier et le faire descendre lentement jusqu'à ce que votre papier soit bien ajusté, le site soit beaucoup plus beau. Je vais faire de même ici également. OK. Je suis d'accord avec la partie inférieure. Maintenant, laissez-moi opter pour le même visage. Je vais appliquer de l'eau ici. Et en m'assurant ne pas appliquer d'eau sur le bouton des yeux ici. Et pas non plus pour le nez. Je vais l'appliquer une autre fois pour que, lorsque je reviendrai avec les peintures, l'eau soit complètement infiltrée et qu'elle reste humide plus longtemps OK. Je dois également m'assurer que joues reste prêt à entrer en contact avec la peau Je vais le ramener. C'est le même fard à joues que je vais utiliser, qui est de couleur corail. OK. Encore une fois, je vais prendre de l'indigo, commençant par une teinte un peu foncée. Et je vais commencer par le contour de notre casquette. Encore une fois, un peu plus de ce côté. Prenez un peu d'eau avant qu'elle ne sèche complètement. Je vais mettre du corail sur mon pinceau et ma lampe, juste comme ça, d'accord ? C'est une teinte très claire et certainement, une fois le papier sec, nous y verrons une belle teinte. Je vais donc en appliquer davantage. OK. Il se disperse naturellement en arrière-plan Je suis d'accord avec ça aussi. Ici, je vais en prendre un peu plus et y ajouter une ombre forte. OK, ça a l'air bien. Pareil, je vais faire pour ici. Maintenant, nous devons également ajouter une ombre pour le nez, qui se crée sous cet angle Je vais prendre un mélange dilué et en faire le contour ici. Faites-le glisser jusqu'à la fin. OK, ça devrait être bon. Une fois qu'il sera complètement sec, il ne sera pas dans cette teinte plus foncée, nous aurons donc une bonne ombre ici. OK, donc ça a l'air bien. 10. Bonhomme de neige | Partie 2: Revenons-en maintenant au silencieux, au silencieux et au bouchon. OK, commençons par peindre que ma teinte soit prête ici. J'ai également préparé ma teinte rouge pour cela, je vais d'abord commencer par appliquer de l'eau. C'est juste pour m' assurer que je n'ai pas bord dur pendant que j' applique de la peinture sur les autres parties. OK. Maintenant, je vais prendre du rouge. C'est un très beau rouge de Noël, je dois le dire. Et je vais commencer par OK ? Et pour ce que vous voyez ici, vous devez vous assurer que c'est dans l'angle ou dans le drapé dans lequel est placé ce silencieux Vous devez adapter les mouvements de votre pinceau, car une fois qu'il aura séché dans le même angle, nous voulons également capturer ce mouvement fluide ou le tissu, c'est pourquoi nous voulons également capturer ce flux de mouvement ou le tissu. D'accord, et là aussi, nous avons d' autres thèmes du monde à venir. Laisse-moi juste comprendre les détails de mon pinceau. Uniquement des lignes très fines. Tout cela est fait avec mon pinceau taille 4 lui-même. Il a une pointe très pointue. Si vous souhaitez obtenir cet effet, vous pouvez également utiliser n'importe lequel de vos pinceaux pointus, pinceaux ou pinceaux à doublure OK, alors voilà, encore une ligne pour les distinguer. Maintenant, pour créer un bon effet de profondeur, je vais soulever certaines peintures. Pour le levage, je suis en train nettoyer complètement ma brosse et d' essuyer l'excès d'eau sur un chiffon en papier en exerçant une légère pression Je suis en train d'enlever de la peinture. OK. Vous voyez une ligne distincte ici, ce qui est une bonne chose. Je vais faire de même sur ce point également. J'ai longuement réfléchi au lifting et aux autres techniques utilisées dans ce cours Dans mes autres cours, si cela vous intéresse, vous pouvez les passer en revue. Oui, ça a l'air bien pour le silencieux. Maintenant, laissez-moi commencer par la casquette. Pareil, je vais appliquer de l'eau. OK ? Maintenant, laissez-moi commencer par le bout de notre casquette. Je vais en prendre un peu plus et bien en prendre un, d' accord. Ça a l'air bien. OK ? Une fois que c'est encore mouillé, je vais prendre un pinceau. Je vais prendre un pinceau et ajouter ces lignes ici. Une clé. Et un contre deux, celui-ci, d'accord ? Et pour peindre ce joli petit chignon en laine ici, je vais d'abord commencer par faire tous ces traits aléatoires ici. OK ? Une fois que j'aurai terminé, je vais juste prendre de l'eau et mélanger à nouveau. Retirez l'excès d'eau et mélangez-les simplement ici. J'ai mon chignon prêt le lendemain, et je suis contente du résultat de la casquette. C'est une bonne chose. Je n'ai plus besoin de soulever des objets là-bas. Je pourrais ajouter quelques nuances de rouge ici et là. Alors laissez-moi essayer si ce n'est pas complètement réglé. D'accord, oui, ça suffit. 11. Détails finaux: Jusqu'ici. Passons maintenant à la peinture du nez. Et pour cela, je vais utiliser de la lumière rouge au cadmium et la mélanger à de la lumière dorée. OK, donc je vais en prendre un peu, du cadmium rouge et du dépôt doré Ce mélange est idéal pour le transport que j'ai envie de peindre. Maintenant, permettez-moi de commencer par : c'est une bonne chose. Une fois que c'est fait, je vais prendre de l'eau et apporterai. OK, notre carotte a un effet positif sur les traités. Je vais juste ajouter une ligne de plus ici. Le fait de mélanger un peu de rouge par le haut pour que Snowman soit cohérent avec la teinte OK, maintenant je vais prendre ça et ajouter les lignes sur la carotte. C'est dans cet angle même. Assurez-vous de l' ajouter dans cet angle. Il sera très plat. Je vais juste en faire de l' indigo. Pour une teinte plus foncée, oui. OK. C'est une bonne chose. les yeux, en gros, les boutons. Je vais donc prendre des peintures grises. OK. C'est de la peinture grise pour chacune d'entre elles. Je vais laisser un reflet, d'accord ? Maintenant, notre peinture va vraiment prendre vie. Permettez-moi de créer une élévation parce que je veux la peindre soigneusement ici Je vais l'incliner à un angle qui me convient. Permettez-moi de commencer par ceux-ci. Une teinte très diluée et une pointe pointue. Maintenant, un cercle ? Ouais. Et le patch blanc, ces tailles de boutons varient comme vous le voyez. OK. Une fois qu'ils seront secs, ce sera un très bon drap. Je suis d'accord maintenant pour ajouter la partie yeux également. Et laissez-moi d'abord peindre le cercle. OK, ces cercles ont l'air bien. Je vais laisser un peu d'espace puis le peindre. OK ? Ensuite, pour un joli sourire, ça va commencer, je vais m'assurer que c'est un petit, puis le sourire, d'accord ? Je suis content de ce qui s'est passé. Euh, vous devez vous assurer qu'il est complètement sec avant de retirer également ce liquide de masquage Je pense qu'il est complètement sec, alors laissez-moi m'assurer qu'il n'y a pas d'eau et essayez de le rayer. OK. Oui, il y a quelques teintes dessus, donc je vais ajouter des teintes supplémentaires sur d'autres faux flocons de neige avec la même teinte sur le silencieux Pot d'échappement complet également. Permettez-moi d'ajouter. OK, ça a l'air bien. Voilà à quoi ça ressemble finalement. Je vais voir si détails supplémentaires sont nécessaires. Je pense que c'est une bonne chose. La seule touche finale que j'adorerais ajouter, c'est que si je veux utiliser des paillettes sur mon message d'accueil, j'adorerais absolument y ajouter des paillettes Je peux probablement ajouter des paillettes sur l' ensemble de la casquette Mais pour ce tableau, pour la référence que j'ai eue, je pense que c'est plutôt bon. Je suis content de la façon dont cela s'est passé. Permettez-moi de commencer à retirer le ruban adhésif pour voir à quoi il ressemble enfin. OK. En partant d' une extrémité , je commence par un angle. OK. Voilà donc à quoi ça ressemble. Vous pouvez voir que notre message d'accueil est prêt. Vous pouvez ajouter de la neige, vous pouvez ajouter des pins supplémentaires. Ou vous pouvez le faire, au lieu d'utiliser des routes, vous pouvez faire couler un jet d'eau, vous pouvez faire n'importe laquelle de ces choses. OK. Voici donc un autre échantillon que j'ai fait pour le même tableau à titre d'essai, mais j'ai utilisé beaucoup de paillettes dessus, et vous pouvez voir que c' est ce que sont les paillettes Oui, vous pouvez également ajouter des paillettes. OK, c'est ce que nous avons peint et en utilisant une image de référence générée par AI dans Bang, vous pouvez ajouter quelques notes ici concernant Joyeux Noël ou toute autre note de Noël que vous souhaitez ajouter, votre carte de vœux est prête. 12. Merci: Merci de m'avoir rejoint dans ce cours. Je suis un technicien et un artiste. C'était vraiment un cours incroyable que j'ai créé pour vous tous. Nous avons peint cette magnifique carte de vœux avec un bonhomme de neige sur un thème pastel, et j'adore le résultat Je tiens à souligner à nouveau que toutes ces générations d'images que nous avons créées grâce à l'IA ne devraient être utilisées qu'à des fins personnelles et non commerciales Soyez conscient de cela, s'il vous plaît. Assurez-vous de publier vos générations et les peintures finales lors de la session de projet afin que nous puissions tous admirer votre travail. Rendez-vous la prochaine fois avec quelque chose d'amusant et d'excitant.