Réussir l'ébauche : Gribouiller pour stimuler la créativité

1. Introduction au cours: Il est temps d'être sérieux à propos de gribouiller. J' adorais gribouiller, mais ça semble avoir une mauvaise réputation. C' est comme si les gens le considéraient comme quelque chose de stupide ou que vous ne le faisiez que si vous vous ennuyez vraiment, ou si vous ne connaissez pas les réponses à un test de maths. Salut, je suis Timeger. Je suis designer et illustrateur. J' utilise le gribouillage comme un outil créatif très important. Doodling me permet de travailler à travers beaucoup de versions différentes d' un sujet pour m'aider à trouver la meilleure idée et quelque chose de nouveau et unique. J' enseigne beaucoup d'étudiants de beaucoup d'âges différents, et quelque chose que je vois souvent c'est qu'ils sont coincés. Soit ils ne savent pas quoi dessiner, soit ils pensent qu'une maison doit ressembler à ça, soit un soleil doit ressembler à ça. Il est souvent difficile de pousser nos idées plus loin et de créer des œuvres d'art uniques. Notre classe s'articule autour de notre projet de classe, qui est une série de trois exercices qui explorent de nouvelles façons de voir les choses. Cette classe peut être complétée avec un simple stylo et du papier ou sur une tablette. Ce cours est pour toute personne qui a regardé une page blanche et qui se demande, où dois-je commencer ? n'y a pas de connaissances préalables nécessaires pour cette classe. Si vous voulez gribouiller, vous êtes bon d'y aller. Une fois ce cours terminé, vous aurez des moyens simples d'explorer votre esprit et de nouvelles façons d'aborder les projets. Plus vous pouvez élargir votre imagination et penser hors des sentiers battus, plus votre travail sera unique. M. Rogers a dit : « Vous pouvez cultiver n'importe quoi dans le jardin de votre esprit. » J' aime vraiment ça. Si votre esprit est un jardin, alors pensez à cette classe comme le sol et l'eau pour aider votre jardin à grandir. Maintenant, commençons. 2. Aperçu du projet de classe: C' est ainsi que va se passer notre projet de classe. J' ai créé trois exercices, chacun avec son propre PDF que vous pouvez suivre. Vous pouvez soit imprimer le PDF et dessiner à la main soit apporter ce PDF dans Photoshop ou Procreate et le dessiner numériquement. Dans notre premier exercice, nous explorerons nos idées en dessinant un sujet de différentes manières. Dans notre deuxième exercice, nous allons penser à l'extérieur de la boîte tout en dessinant une maison unique. Dans notre troisième exercice, j'ai dessiné la première moitié de quelque chose, et vous le terminerez avec quelque chose de créatif et de nouveau. Un projet de classe fini peut être n'importe quelle esquisse ou série de croquis de n'importe quel exercice. Je voulais garder ça simple pour que tu n'aies vraiment pas besoin de beaucoup de provisions. Je fais des dessins avec numéro 2 crayon, très simple. Ensuite, c'est un stylo Pitt Faber-Castell et c'est un ciseau doux. Ils font un tas de différents types, mais j'aime bien celui-là. Maintenant, c'est une classe de dessin mais plus important encore, c'est une classe de réflexion. Ce que je veux vraiment faire comprendre, c'est la façon dont nous arrivons à nos idées comment nous contestons la norme et en arrivons à de nouvelles choses. Commençons maintenant notre premier exercice appelé More Than One Way. 3. Exercice 1 : plus qu'une manière de parvenir à plus: Maintenant que nous avons entendu parler de notre projet de classe, plongons dans notre premier exercice. La base de cette classe est d'esquisser et de gribouiller votre chemin vers de nouvelles idées. Explongeons nos propres esprits. Choisissez un sujet à dessiner, de nombreuses façons différentes. Pour cet exercice, je vais dessiner un lapin. Tout d'abord, imaginez ce qui est généralement pensé pour votre sujet. Qu' est-ce qui est attendu ? Maintenant, défions l'attente en griffonnant différentes choses. Faisons un petit croquis de ce qu'on attend quand on dessine un lapin. Je vais rendre cela un peu réaliste. Avoir les oreilles longueur normale, le corps. Voici ce qu'on attend. Maintenant, nous allons défier ces idées en faisant beaucoup de choses différentes. Je vais commencer par des formes. Ici, j'ai un triangle et un cercle et un carré, et je vais utiliser ce genre de point de départ. Je vais dessiner une tête de lapin avec juste des triangles. Souviens-toi, c'est juste pour faire tomber les choses sur le papier. Ils n'ont peut-être pas l'air génial, mais tu dois juste y aller. Encerclez là pour un œil. Maintenant ce que je vais faire, c'est juste dessiner une tête faite de cercles. Je vais faire de petites oreilles. J'adore ça. Je vais juste essayer d'exagérer. Ce ne sont que des cercles. Je vais tirer un lapin de cercles, voir ce que je trouve , ou des ovales. La racine carrée ne fonctionne pas. Parfois, un carré fonctionne mieux pour peut-être un éléphant. Le lapin a plus de courbes et de choses comme ça. Tu veux juste penser à des choses différentes. Pensons à l'action, comme à quoi on veut que ce lapin ressemble ? Est-ce qu'il sera là ? Je vais en faire un avec le mouvement, donc le lapin bouge. Parfois, comme si ça allait dans cette direction. Parfois, vous commencez par, allons simplement transmettre, surtout pour les animaux, comment voulons-nous que l'animal soit debout ? Est-ce qu'on veut qu'il fonctionne ? Parfois, je dessine des formes comme ça et vous dessinez une forme aléatoire comme un blob, et puis vous dites, ce qui pourrait être ? Parfois, ça ne marche pas, mais d'autres fois, ça pourrait marcher. Beaucoup de choses, on le fait rapidement. Un peu de travail, d'autres pas. Il suffit de dessiner des formes aléatoires comme des blobs, des cercles. Ça aide à faire avancer l'esprit. C' est de ça qu'il s'agit. Je vais en faire une. Commençons à exagérer quelque chose, donc je vais faire une tête plus grande ici, et ensuite je vais faire un corps de taille normale. Je peux déjà dire que ça va sembler jolie bande dessinée. C' est comme un petit Pokemon, mais c'est bon. J' aime vraiment exagérer les choses. Comme, dont on a parlé, ce sont les parties d'un lapin. Je vais rendre le reste du corps normal, mais ensuite je vais rendre les oreilles très longues. Cela fonctionne beaucoup de fois pour la nature. Une autre chose que j'aime faire est de commencer par la lettre. Le lapin fonctionne très bien, un R ressemble en fait à un lapin. Snake, S est toujours un bon endroit pour commencer. Cela fonctionne particulièrement bien si vous faites un logo. Peut-être que vous voulez parfois incorporer la lettre qui commence avec dans le dessin, ce qui est génial. Voyons voir. Maintenant, je vais essayer de réfléchir. Beaucoup de fois, je commence par la forme et dis, ce n'est pas seulement la forme de la chose que je vais dessiner, mais peut-être que je veux que mon sujet soit à l'intérieur de cette forme, comme ces exemples. J' ai la baleine à l'intérieur d'un cercle, et c'était mon point de départ. J' ai dessiné un cercle et puis j'ai dit, la baleine, l'océan, le ciel va vivre à l'intérieur de ça. Parfois, il est utile de simplement dessiner une forme et ensuite votre travail va être contenu dans cela. Ensuite, dans cet exemple, j'ai dit, je peux dessiner un alligator de nombreuses façons différentes. Commençons par un cercle et voyons si je peux le faire. Parfois, les choses ne fonctionnent pas sous certaines formes, mais parfois elles vous mènent sur un bon chemin. Maintenant, ce que je vais faire, je vais essayer des formes différentes avec peut-être les oreilles. Maintenant, je vais essayer un. Ça ressemble à une carotte, ce qui pourrait être utile. Peut-être que je vais mélanger la forme d'une carotte. Je vais avoir la moitié d'un lapin, la moitié d'une carotte. Je vais faire une carotte et une oreille. Peut-être que ce n'est rien, mais peut-être que c'est quelque chose. J' aime aussi penser aux objets qui sont associés à l'animal ou au sujet. Une autre chose que j'aime faire est d'essayer une ligne. Une autre chose que j'aime vraiment faire est de penser à la composition. Surtout, si vous travaillez sur une illustration, ou si vous faites une sorte de ce genre, c'est une estampe d'art et ça va être dans cette case. Comme, je vais penser, comment puis-je utiliser cet espace ? Peut-être que je vais faire le lapin petit et ensuite avoir ce grand espace négatif. Ou je n'ai même pas besoin de dessiner tout le truc, et c'est comme sauter, et puis il y a cette tension dans tout cet espace. Vous voyez une partie de ça, il a juste du mouvement parce qu'il saute loin. Ensuite, j'aime aussi penser à l'environnement de ce sujet. J' aurai ce lapin avec de longues oreilles et peut-être que ça se reflètera dans son entourage. Je vais faire des arbres qui ressemblent à ses oreilles et avoir tout construit autour de cette forme, ce qui est cool. La composition est toujours utile. Alors peut-être penser à son entourage comme, où vit un lapin ? Ayez ce tunnel, et puis j'aurai cet espace négatif à l'intérieur, c'est le lapin, et ensuite le lapin doit rentrer à l'intérieur. Il est toujours bon de penser à l'environnement de ce que vous dessinez. Les leçons à retenir de cet exercice sont fondamentalement que le gribouillage devrait juste avoir l'impression que vous êtes en train d'explorer votre esprit. Il suffit de gribouiller et de gribouiller jusqu'à ce que vous trouviez quelque chose que vous aimez, et de penser à ce qui est attendu et de faire quelque chose de différent de ça. Passons à notre prochain exercice. 4. Exercice 2 : Pensez à l'extérieur de la boîte: Maintenant que nous avons dessiné un sujet, de nombreuses façons différentes, nous allons continuer à explorer en dessinant une maison et en demandant à notre esprit de penser littéralement hors des sentiers battus. Si vous ouvrez votre fichier PDF, vous pouvez l'imprimer et le dessiner dessus, ou vous pouvez apporter votre fichier PDF dans Photoshop ou Procreate. Je l'ai dans Photoshop. J' ai mon calque ici de mon image, puis je vais faire un nouveau calque pour dessiner. Pour mon pinceau, j'utilise les pinceaux de Kyle qui sont livrés avec un abonnement Adobe. Celle-ci est appelée vieille encre de pinceau 2, elle a une véracité à elle. J' aime ça. Je vais plonger ici. Je vais faire quelques exemples. Pensons à une maison, puis défions ce qu'est une maison pour que nous puissions être plus créatifs. Voici une maison. C'est normalement ce à quoi les gens pensent. Carré, porte carrée, fenêtres carrées. Je vais faire quelques choses. Je vais défier toutes ces choses. Ce ne sera pas un carré, ce sera plus rond. Je vais commencer par la forme d'un h. On verra où ça va. J' ai commencé avec l'idée d'un h. Maintenant, si tu le regardais, tu saurais que c'est un h ? Peut-être pas. Mais voici cette partie et puis ça arrive comme le h. Je vais tout défier. C' est plus arrondi qu'une maison normale. Voyons ce qu'on peut faire ici. Au lieu d'un toit normal, je vais faire ces toits de chaume. Rappelez-vous, il s'agit de l'idée, ne pas avoir de dessins incroyables et parfaits. Voyons voir. Je vais faire ces petites tours. Peut-être que tu en auras un qui viendra ici à l'arrière. Voilà notre porte, ce n'est pas juste un carré. Nous contestons ce que les gens pensent que c'est une maison. Ce n'est pas forcément l'idée normale. Alors peut-être que je vais faire ces grands arbres pour imiter cette grande tour. Bien qu'il y ait une petite tour. Nous commençons par une h et puis avons cette maison funky-look. Maintenant, je vais en faire un autre. Cette fois, je vais défier l'emplacement. Beaucoup de fois, une maison est sur terre et elle est plate. Je vais me demander où n'ai-je pas vu de maison ? Je n'en ai pas vraiment vu un sous l'eau. Je ne sais pas si je veux faire ça. Je pense que je veux faire le contraire. Je pense que je veux faire quelque chose de très haut. Tu dois le mettre sur le dessus comme cette montagne. Mettez de la neige ici, et on va le faire. On va faire ça comme un phare. Vous penseriez presque, wow, on dirait que ce serait dans l'océan. Nous allons défier ça et faire, c'est dehors dans le ciel. Cette montagne descend peut-être, et ensuite vous avez ces nuages. C' est un phare, alors faisons un faisceau de lumière inhabituel frais qui ne voudra pas des navires mais des avions de frapper cette montagne. Celle-ci est sauvage, nous avons pensé, où ne voyons-nous pas de maisons et ensuite aller de là. Il s'agit plus de l'emplacement, mais encore une fois, de remettre en question l'idée. Ensuite, ce dernier exemple, nous allons faire comme un objet, comme une maison ressemble habituellement à ceci, alors faisons un à partir d'un objet. Beaucoup de fois les gens disent, faisons comme une cabane dans les arbres. Mais la façon dont je veux que tu explores les choses c'est que tu imagines presque une liste de mots dans ton esprit, donc comme un arbre. Allons-y encore plus inhabituel que ça. Pensons soit comme la jungle, la forêt, bonsaï, je pense que je vais faire ça, cactus, ce serait intéressant, faire une maison à partir d'un cactus. Je vais faire du bonsaï de mon pinceau ici. Je vais commencer par ce qui tient un bonsaï, qui est généralement un chemin. Mais je vais dire, tu sais quoi ? Celui-ci est là depuis un moment, donc c'est craquant. C' est une vieille maison. Peut-être qu'il y a des petites pierres et des racines. Alors je dirai, je veux des feuilles, mais je veux faire quelque chose que je n'ai jamais vu auparavant. Je vais faire presque comme les nuages. Alors ce sera nos vraies feuilles de bonsaï. Voici nos racines et nous allons dire, faisons venir toutes nos branches. Alors tu peux en avoir un peu plus comme une maison normale, ou peut-être qu'on en a un tas ici. Je vais vous donner un exemple rapide. Je suis passé près de la maison d'un voisin et ils ont un peu de feuilles vertes et des trucs qui grandissent sur leur toit. Je travaille sur une illustration maintenant où je dis essentiellement, ce n'est pas vraiment intéressant à regarder, mais faisons quelque chose de sauvage avec une illustration. Voici mon croquis où, fondamentalement, j'ai été inspiré par un peu de buissons ou de feuilles poussant au-dessus de la maison de quelqu'un. Défions et faisons-en une forêt. Vous voyez que j'ai utilisé l'espace vertical de mon papier ou de mon tableau d'art, puis j'ai vraiment commencé avec ce grand carré et puis j'ai tout ajusté. Parce que si vous regardez le toit, vous dites, nous pourrions faire une vue latérale avec des arbres ou autre chose, mais parfois une forme va commencer votre idée, ou vous dites juste, c'est une idée cool que j'ai vu en public, mais vous pourriez passer par lui et ne pas le remarquer, mais nous allons en faire une œuvre d'art intéressante. C' est ce que j'ai fait ici, juste à titre d'exemple. Mais ici, je vais presque finir. La principale chose à emporter de cet exercice est juste parce que quelque chose est représenté d'une certaine manière, ne signifie pas que vous devez le représenter de cette façon dans votre dessin. Nous avons essayé différentes choses avec ces maisons et vous ne savez jamais ce que vous pourriez trouver. Passons à notre dernier exercice. 5. Exercice 3 : La moitié de en lui de lui de la de 3 :: Nous venons de créer des maisons uniques en contestant la norme et maintenant nous allons continuer en finissant des dessins qui ont déjà été commencés. C' est presque comme faire une mission à mi-chemin, puis c'est à vous de franchir la ligne d'arrivée de la manière la plus créative possible. Maintenant, tu vas dessiner la seconde moitié de ce poisson. Tout comme nous l'avons fait dans le premier exercice, peut-être que vous commencez à faire quelques marques en faisant comme je vais commencer par une ligne et voir comme quelque chose de très linéaire ou peut-être quelque chose de courbé. Je pense que c'est ce que je vais faire. Je vais faire ce long, peut-être quelque chose que je n'ai jamais vu auparavant dans un poisson où il ressemble plus à une queue de sirène. Je vais faire de cette queue une flamme, quelque chose d'exceptionnellement unique. Ensuite, je vais continuer les écailles, mais peut-être passer en plus d'une bande, presque comme un poisson-zèbre, comme une vraie chose. Vous pouvez jouer avec comme les motifs et la queue et vraiment faire quelque chose que vous n'avez jamais vu. Vous pouvez faire quelque chose de très déchiqueté comme la foudre, ou juste quelque chose de très fluide comme les cheveux d'une sirène. y a vraiment pas de moyen incorrect. Les plantes sont amusantes. J'aime ça, ça devrait être amusant. Tu dessines la seconde moitié et je vais continuer ce pot et je vais faire un vase incurvé, si tu veux. Alors pour cet exercice, je commencerais juste à marquer des choses que vous n'avez pas à vous soucier de toujours dessiner la seconde moitié de celui-ci, juste faire quelques marques. Est-ce que je veux quelque chose de pointu ? Est-ce que je veux quelque chose de plus fluide ? N' hésitez pas à marquer sur toute la page et je vais commencer par quelques lignes pour faire une forme, voici mon guide. Alors je ferai ces lignes fluides et je ferai des points abstraits. C' est comme s'écouler. Alors j'aimerais continuer. C' est bon d'être rapide et il n'y a vraiment pas de mauvaises réponses. Plus tu fais ça, plus tu vas trouver des choses cool. Vous le faites et vous pouvez voir si cela était reflété, vous verrez les deux côtés. Maintenant, ça devrait être amusant. Dessinez le cou de la girafe, mais ne le faites pas droit, faites autre chose que ce qui est attendu. Vous pouvez faire une ligne courbe ou un zigzag. Alors j'aime aussi penser à ça comme, ok, qu' est-ce qu'il y a autour de la girafe ? Je vois toujours la girafe manger, je vais faire des feuilles. Je vais en faire un ici qu'il peut manger. Alors je ne le rendrai pas facile, c'est comme si cette girafe avait dû étirer son cou à travers toutes ces feuilles. Je vais en faire plus juste pour que ce soit plus dramatique ici. La girafe devra courber son cou pour traverser ces arbres, et je ferai quelques marques. Voilà, tu y vas. Si vous regardez la girafe, je vais en faire une de plus ici, faire quelque chose comme une boucle de montagnes russes. Les marques, vous pouvez également jouer avec. Juste parce qu'une girafe est censée avoir ces petites marques carrées, vous pouvez faire comme des petits points ou des cercles. Jouez avec tous les aspects, défiez chaque aspect de votre sujet. Ensuite, j'aime aussi penser, surtout pour une girafe, elle est si bien dessinée. Je pense à, ok, si je fais une estampe, comment puis-je remplir la page ? Tu peux faire le cou comme ça. J' aime vraiment penser à la composition. Je vais revenir à l'idée du bateau. Dessinez pourquoi les bateaux à l'envers. Ça pourrait être une créature marine, n'importe quoi. Je vais faire une vague, mais je vais la rendre unique. Je vais essayer de faire ce que j'ai fait avec le lapin ; fait un r, Je vais faire un S ici. Wave qui est comme un S, comme la mer, et alors vous pouvez juste jouer avec cela et juste faire quelques lignes sinueuses. est vraiment dramatique. Non, ce n'est pas réaliste, mais ce n'est pas le but. Alors, comme je l'ai dit, juste gribouiller sur votre papier, juste faire des lignes différentes. Vous pouvez toujours le faire avant de faire le dessin du bateau réel, mais juste jouer autour. Peut-être que votre vague est cette boucle géante, elle ressemble presque à une créature marine. Faites des lignes, il n'y a pas de mauvaises réponses et vous ne savez jamais ce que vous allez trouver. Peut-être que c'est comme des spaghettis ou des boulettes de viande. J' aime vraiment les croquis, les croquis, les croquis. Oui, les leçons à retenir de cette leçon ne sont que des marques. n'y a pas de mauvaises façons, puis pas de mauvaises réponses. Alors pensez à votre sujet, comme ce qu'on a fait avec le lapin, exagérez les différentes caractéristiques et défiez ce qu'on attend de vous. Passons à notre clôture. 6. Clôture du cours: En conclusion, merci beaucoup d'avoir suivi ce cours. J' apprécie que vous preniez le temps d'apprendre quelque chose de nouveau avec moi. Maintenant, j'ai vraiment hâte de voir ce que vous publiez pour votre projet de classe. Je veux voir de nouvelles idées cool. Rappelez-vous que cela peut être juste un croquis de l'un des exercices ou une page entière de croquis, tout ce que vous vous sentez à l'aise avec. Si vous avez des questions sur la classe ou le projet de classe, hésitez pas à les poster sur la page de la classe ou vous pouvez m'envoyer un message directement, timeggert, c'est mon handle Instagram. Maintenant, vous pouvez penser que j'ai pris ce cours et maintenant toutes ces idées vont venir parce que je vais tourner un interrupteur dans ma tête et vous pouvez commencer à avoir de nouvelles idées immédiatement, mais rappelez-vous, vous devez former votre cerveau pour commencer penser et se poser des questions : qu'est-ce que je n'ai pas vu auparavant ? Qu' est-ce qui n'est pas attendu ? Quelles sont les choses auxquelles on s'attend à ce que je puisse contester ? Toutes ces choses vous aideront à obtenir de nouvelles idées, et cela peut prendre un certain temps. Mais merci encore, et je te verrai dans ma prochaine classe.