Retour aux bases : comment dessiner des animaux

1. Introduction: Bonjour à tous, et bienvenue sur Back to Basics, comment dessiner des animaux. Je suis Paul Richmond et je suis Melissa Foreman, et nous allons dessiner des animaux ensemble Nous avons sélectionné un tas d' animaux différents. Et nous allons commencer par faire quelques dessins gestuels rapides sur les animaux. Qu'est-ce qu'un dessin gestuel ? Mélissa Paul. Un dessin gestuel est une esquisse simple et rapide. Il ne fait généralement que capturer l'essence générale de votre dessin. Dans ce cas, nous allons dessiner différents types d'animaux, comme des oiseaux, des loups et des chevaux. Nous allons donc simplement capturer le geste ou le sentiment général de ces animaux. C'est une bonne façon de s'échauffer. Ensuite, nous ferons des dessins plus longs où vous serez un peu plus détaillé, commençant par un dessin à la plume et à l'encre d'un hippocampe. Ensuite, nous terminerons avec un dessin au graphite d'un tigre, qui est mon préféré. Ça va être très amusant. Avant de commencer, nous voulions nous présenter afin que vous ayez une petite idée de qui nous sommes. Je m'appelle Melissa Farman. Je suis artiste, directrice artistique et maintenant enseignante. Je travaille dans le domaine des arts professionnels depuis, oh mon Dieu, 20 ans maintenant. Paul et moi sommes allés à l' université ensemble. Nous nous sommes tous deux spécialisés en illustration et avons commencé à collaborer sur des projets de toutes sortes Nous adorons l'idée de partager ce que nous faisons avec vous tous. J'ai donc créé de l'art toute ma vie. J'ai commencé à faire des portraits professionnels âge de 14 ans et je le fais depuis. Et je travaille maintenant pour une grande société de création de cartes. Je suis directrice artistique et je dirige un département composé d'illustrateurs et de différents types d'artistes Je suis peintre, j'aime aussi peindre les gens. Je réalise beaucoup de portraits et de figures, et je fais aussi des illustrations. J'ai illustré les couvertures de plus de 400 romans. J'ai eu l'occasion de faire des commandes pour des personnes vraiment intéressantes comme Dolly Parton C'était super amusant. Et comme Melissa, j'adore partager ce que je sais de l'art, ce que j'aime de l'art avec vous tous par le biais de ces cours. Nous sommes donc très heureux de pouvoir passer ce temps à dessiner ensemble. Melissa et moi avons une longue histoire, nous allons donc faire beaucoup de blagues. Vous aurez l' impression de passer du temps avec des amis à faire de l'art ensemble parce que c'est ce que vous faites, peu près, c'est ce que nous faisons. Nous avons donc pensé partager ce cours avec vous tous. Parfait pour n'importe quel artiste à n'importe quel stade. Si vous êtes un débutant absolu, ce sera une bonne introduction à la façon regarder quelque chose et de le capturer sur papier. Mais si vous êtes plus avancé, il est toujours bon de revenir à l' essentiel et de mettre en pratique ces compétences de base Et vous pourrez peut-être même essayer des choses plus sophistiquées, utiliser différents médiums ou différentes techniques dans vos dessins Il est toujours bon de revenir en arrière et de pratiquer peu importe à quel point vous êtes établi en tant qu'artiste. Oui, c'est pourquoi j'adore donner ces cours, parce que nous pouvons aussi y retourner et faire tout cela nous-mêmes. Et cela a vraiment beaucoup aidé mon art. Oui, c'est vraiment une bonne pratique. Et pratiquer tout le temps est le seul moyen de s' améliorer dans un domaine. Ce cours sera également idéal pour tous ceux qui souhaitent simplement améliorer leurs compétences en dessin Que vous souhaitiez continuer à animaux ou non, apprendre à regarder quelque chose, à trouver les formes, à le décomposer et à donner l' impression qu'il a un volume et une forme qui s'appliquent à tous les sujets sur lesquels apprendre à regarder quelque chose, à trouver les formes, à le décomposer et à donner l' impression qu'il a un volume et une forme qui il existe une Polly ? Je suis tellement prête à commencer. Passons à l'action. OK, je suis prêt. Allons-y Faisons-le. 2. Projets: Qu'est-ce qui est le premier ? Donc, la première chose que nous allons faire est commencer par quelques dessins gestuels. Et nous aurons trois occasions différentes de pratiquer nos dessins gestuels pour différents types d'animaux. Le premier sur lequel nous allons nous concentrer concerne les oiseaux. Et nous allons dessiner des oiseaux dans différentes poses, différentes formes, différents mouvements dynamiques. Ensuite, nous allons passer aux loups, des loups dans différentes poses. Et nous allons le faire pour la dernière fois avec des chevaux, concentrant uniquement sur différentes manières de dessiner différents animaux, sur différentes formes, sur différentes poses, sur différents dynamiques au trait, manières de s'entraîner à dessiner rapidement, ce qui vous donnera une idée de la façon de pratiquer la forme et la forme. Nous passerons trois vidéos dessiner un adorable petit cheval. Et j'utiliserai un stylo micron, donc ce sera un dessin à la plume et à l'encre Voilà mon cheval. Regardez comment s'imprime en vous concentrant beaucoup sur les contours. Comment utiliser les lignes pour mieux comprendre la forme de l'animal. Dans notre dernière série, nous allons assembler trois vidéos dans lesquelles nous allons dessiner un tigre. Nous allons donc nous concentrer sur l'ajout d'une valeur moyenne à l'arrière-plan , puis sur l'effacement des reflets et sur l' ajout des zones les plus sombres Nous allons créer le tigre à partir de différentes formes, de différentes couleurs et de différentes valeurs. Et retirez-le de notre papier de ton. tellement d'animaux, ça va être génial. Allons-y. Allons-y, Polly. 3. Matériaux: tout le monde, pour dessiner les Annales, nous allons avoir besoin de quelques fournitures différentes Donc, la première chose dont vous aurez besoin est un carnet de croquis. Et vous pouvez utiliser n'importe quelle taille de carnet de croquis. Peu importe l' épaisseur du papier. Vous pouvez même utiliser du papier libre si c'est ce que vous avez. Nous avons juste besoin de beaucoup de feuilles de papier différentes pour dessiner différents dessins gestuels. Ce sont des croquis rapides sur lesquels nous allons travailler au début de cette série Assurez-vous donc d'avoir beaucoup de papier avec vous. Vous avez également besoin de crayons pour ce cours. Nolis et moi utilisons principalement des crayons Soft Blood. Donc, pour ce qui est de la gamme, j'ai quatre crayons B, même six B seraient bien, une gamme de crayons à dessin souples Mais en réalité, tous les crayons que vous avez sous la main feront Vous aurez également besoin d'une gomme et un taille-crayon pour aiguiser vos crayons au fur et à mesure La gomme nécessaire est utile car vous pouvez la mouler en différentes formes en fonction façon dont vous dessinez ou de la façon dont vous l'utilisez Je recommanderais donc une gomme nécessaire plutôt qu'une autre. Pour mon dessin d'hippocampe, j'utilise des épingles micron et j'en ai trois tailles différentes 810.12 Il n'est pas nécessaire que vous ayez les mêmes épingles Même de la même marque, vous pouvez utiliser n'importe quel type d' épingle que vous voulez. Même les épingles à bille peuvent fonctionner pour des dessins comme celui-ci. Mais si vous voulez sortir et vous procurer bonnes épingles pour dessiner, je vous recommande les microns. Ils fonctionnent très bien. Et puis pour mon dessin de fin, le dessin du tigre, j'utilise un morceau de papier aquarelle car il a une belle texture Vous n' avez pas nécessairement besoin de ce papier, mais un papier plus épais convient parfaitement pour obtenir la valeur moyenne Et puis vous aurez également besoin de serviettes en papier. Les serviettes en papier sont idéales pour étaler le graphite ou le fusain sur le papier Et enfin, du fusain pour le dessin de Melissa. Quel type de charbon avez-vous utilisé ? J'utilise ce que l'on appelle du charbon de vigne et c'est du charbon de bois sans aucune sorte d'emballage Ce n'est qu'un mince morceau de charbon de bois. C'est long. Vous pouvez en aiguiser le bout si vous le souhaitez, mais vous pouvez utiliser le côté et le bout Selon la façon dont vous dessinez, allez rassembler tous vos jouets, revenez et jouons. Nous vous retrouverons ici. 4. Dessins de gestes d'oiseaux: Bonjour à tous. Bienvenue sur Basics how to Draw Animals. Nous allons commencer aujourd'hui par dessiner différentes poses d'oiseaux. Nous allons faire des dessins gestuels, qui sont des dessins très rapides, lâches et sommaires Vous n'avez pas besoin d'être parfait à ce sujet. L'idée générale est simplement de se faire une idée rapide de la pose ou de la forme de l'animal. Nous allons juste en apprendre un peu plus sur la forme, un peu sur la forme et un peu sur la ligne. Polly, qu'en penses-tu ? Prêt à démarrer ? Je suis prête à ce que ces oiseaux prennent la pose. Oh mon Dieu. C'est bon, les oiseaux le font. Allons-y. Bien, nous allons faire des dessins gestuels d' oiseaux dans cette leçon. Êtes-vous prêt à dessiner de jolis oiseaux ? Mélissa ? Je suis Polly. Et nous devrions probablement dire aux gens que les dessins gestuels ne sont pas une mauvaise idée, pourquoi ne le faites-vous pas ? Bien sûr, les dessins gestuels sont exactement cela. Vous recevez juste le geste de ce que vous dessinez. Il ne s'agit donc que d'un bref croquis, généralement chronométré et assez rapide, car vous voulez simplement rédiger les formulaires de base. C'est donc juste une façon de s'entraîner à dessiner quelque chose et de s'habituer à ce que les choses ne soient pas parfaites en regardant simplement la forme du formulaire. Très bien, alors allons-y et faisons-le. Tout ce dont vous avez besoin c'est un crayon et du papier. Et nous allons vous donner 2,5 minutes pour dessiner ce premier oiseau. Prêt, vas-y. Lorsque je fais des dessins gestuels, j'aime utiliser des lignes de gribouillage très lâches. Je n'essaie pas de tout dessiner parfaitement. Tracez un tas de lignes et compliquez les choses. Messy, c'est marrant. Dans ce cas. habitude, je n'aime pas le désordre, mais je pense que cela fonctionne bien pour les dessins gestuels Oui, quels sont les avantages, juste des conseils de dessin. Cherchez des formes, décomposez les choses en formes simples. Ne vous attardez pas trop sur les détails. Hum. Ouais. Vous allez beaucoup regarder ce que vous dessinez et moins votre papier. Oui, c'est bien. Je pourrais même considérer cela comme un conseil de pro. Vous savez, nous aimons nos conseils de pro par ici. Il vous reste une minute et demie pour faire uniquement vos dessins ? Vous devez être prêt à ce que certains d' entre eux ne soient pas beaux. Ça y est, ça va. Tout cela fait partie du processus. Ouais. Certains seront meilleurs que d'autres, mais utilisez simplement le temps dont vous disposez. Je dirais d'essayer d' éviter d'utiliser la gomme. Si vous tracez une ligne, ce n'est pas ce que vous voulez, tracez simplement une autre ligne plus foncée. Oui Continuez à bouger. Définitivement, dessine juste dessus. Je sais que Paul utilise un crayon, mais j'utilise du fusain doux Je pense qu'un outil de dessin plus doux fonctionne généralement mieux pour les gestes, car il est beaucoup plus fluide Vous pouvez saisir certaines de ces valeurs sombres si vous avez le temps. Maman, hum. Oui, vous pouvez même utiliser un marqueur ou quelque chose comme un stylo à bille En fait, j'aime bien utiliser le stylo à bille parce qu'il permet de ne pas effacer, mais il y a aussi quelque chose d' intéressant dans les lignes. Hum. Avec ça, oui, vous n'avez certainement pas besoin de quelque chose de spécial pour cela. Je dirais que ce n'est qu'un petit croquis. Concentrez-vous sur les formes et le formulaire. Très bien. 5 secondes d' accord, et c'est le moment. Parfait. Bon travail. Bien, tu es prête pour un autre ? Je suis prêt Permettez-moi également de remettre mon article ici. C'est bon. Prochaine étape. Belle petite vue de profil. C'est bon, tu peux. Encore 2,5 minutes. Dessinons. Nous faisons quelques poses différentes d'oiseaux ici, juste pour que vous puissiez vous habituer à l'anatomie et à la structure des oiseaux. Il s'agit donc plutôt de pratiquer les différentes formes qui composent les différents animaux. Ouais. Oui, je trouve intéressant de voir comment nous dessinons essentiellement les mêmes formes, mais elles font des choses tellement différentes. Ouais. Lorsque la perspective et la pose sont différentes, cela vous amène à réfléchir un peu plus au mouvement. C'est cool de le capturer dans un dessin fixe. Les animaux restent rarement assis et posent parfaitement pour vous très longtemps. C'est donc sûr de penser au mouvement. Je pense que les gestes sont un bon moyen de capturer ce mouvement, car vous pouvez effectuer un travail au trait rapide et spectaculaire et ils capturent vraiment le rythme et la sensation générale du dessin. Oui, j'aime les séries dramatiques. Vraiment, il nous reste environ une minute, bien sûr. Maintenant, si vous regardez cette vidéo, vous pouvez toujours tricher et faire une pause Si tu veux un peu plus longtemps, c'est bon. Mais je pense qu'il y a un avantage aussi un avantage à prendre l'habitude de faire des dessins très rapides. Cela vous permet de vous détendre, concentrer sur les détails En fait, même lorsque je fais un dessin plus long, j'essaie de commencer par l' aborder comme s' il s'agissait d' ajuster votre dessin pour pouvoir placer grossièrement sans trop le serrer. C'est trop rapide. Oui, je pense que c'est une bonne façon de s'entraîner à réfléchir aux formes. Oui, tout comme l'image globale car elle est si facile à obtenir, à entrer dans les détails et vous avez oublié l'essentiel de ce que vous dessinez. 5 secondes passent vite, à chaque fois. C'est bon. Êtes-vous prêt pour un autre ? Je suis prêt pour un autre. Encore un oiseau. Allons-y. Voilà mon point de vue et ma surprise. C'est un autre oiseau. C'est bon. Ready, c'est amusant avec les ailes ouvertes. C'est euh hein. Ressentez. Oui, je regarde l'oiseau. Ouais. Donc, pendant que vous dessinez ceci, ne pensez pas à chaque plume qui compose l'aile Concentrez-vous simplement sur la forme de l'aile. Oui, j'aime dessiner beaucoup de lignes à griffonner parce que si vous le faites, il y a de fortes chances que l'une de ces lignes soit la bonne Ouais. Tu as le choix. Et ignorez simplement les mauvaises. Et ensuite, si j'ai le temps, j'y retournerai et j'assombrirai les lignes que j'aime vraiment Donc je peux dire, oui, que c'est celui que j'ai toujours eu l'intention d'utiliser Vous pouvez commencer n'importe où sur l'oiseau, peu importe. Quelle que soit la forme que vous ressentez, elle vous tient le plus à cœur. Oui, je ne sais pas si quelqu'un a déjà fait ces tutoriels de dessin où vous dessinez les différentes formes en commençant généralement par un cercle ou avec des rectangles et vous définissez les formes de cette façon C'est aussi une bonne façon de commencer , car cela vous fait vraiment réfléchir aux différentes formes qui composent un objet ou un animal, ou tout ce que vous dessinez. Oui, oui, je pense que l' un des avantages de faire beaucoup de dessins gestuels, c'est que vous pouvez essayer différentes approches et voir ce qui vous convient le mieux. Quelle est votre meilleure façon de dessiner ? Il reste 40 secondes. Ensuite, une fois que vous avez obtenu ces formes générales, vous pouvez commencer à définir certaines des plus petites formes. Oui, oui, tu utilises juste le temps dont tu disposes. Il s'agit en quelque sorte de prioriser les choses, vraiment comme Hm. Ce qui est le plus essentiel pour transmettre l' essence de l'animal. Commencez par là et, quel que soit le temps dont vous disposez, vous pouvez simplement continuer et approfondir les détails. Hum. Et je pense que c'est vrai pour tout ce que tu dessines. Oui, bien sûr, 5 secondes. Vous entendez mon crayon tourner très vite. Maintenant, crayon, c'était amusant. Oui, tout le monde. Excellent travail. J'espère que vous aimerez en apprendre un peu plus sur le dessin gestuel. J'apprends à en apprendre un peu plus sur les oiseaux. Paul, qu'en penses-tu ? Tu t'es bien amusée ? Je me suis bien amusée et j'ai hâte de voir le prochain. Que dessinons-nous la prochaine fois ? Nous dessinons des loups. Donc une forme un peu différente, un animal un peu différent. Alors allons-y. Qu'est-ce que tu en penses ? Je ne peux pas attendre. Allons-y. 5. Dessins de gestes de chevaux: Bonjour tout le monde. Bienvenue sur le chemin retour aux sources pour dessiner des animaux. Nous allons faire d'autres dessins gestuels et nous allons nous concentrer sur les chevaux cette fois-ci. Paul. Je sais que c' est un animal redouté pour beaucoup de gens, c'est pourquoi nous avons décidé de nous concentrer sur ce sujet aujourd'hui Qu'est-ce que tu en penses ? Comment est-ce que ça va se passer ? Nous pouvons nous en occuper. Ça va être génial. OK, parfait. Tout le monde l' a trouvé. Allons-y et nous sommes de retour à ce moment-là, nous allons galoper à cheval Voici donc notre premier. Laisse-moi régler le chronomètre. Tu connais la routine. Encore 2,5 minutes. Oh cheval, regarde-toi. Magnifique. Nous avons beaucoup de formes ici. Un peu similaire à certains égards au loup, mais proportionnellement différent ? Un peu différent, oui. Ouais. Un gros vieux cou ? Oui Avez-vous déjà fait de l'équitation ? Je l'ai déjà fait, mais pas récemment. Mmm, hum. L'avez-vous fait ? Oui Dennis et moi avons fait l'équitation sur une plage d'ici Oh mon Dieu, c'est très cool. C'était une idée de Dennis ? Bien sûr. Je ne vois pas Paul avoir cette idée, non, mais c'était très amusant. Oh, d'accord, ça a l'air très romantique. Mon cheval était vraiment sympa. Dennis Horse n'arrêtait pas de le frapper, alors il était un peu comme s'il montait en diagonale, ces longues jambes Oui C'est intéressant d'essayer de comprendre, je ne sais pas, la géométrie de ces jambes. exemple, au lieu de dessiner toute la jambe, décomposez-la en section, Par exemple, au lieu de dessiner toute la jambe, décomposez-la en section, vous savez, pour réfléchir à ce que fait cette section. Quels sont les angles ? J'ai tendance à dessiner les choses un peu plus géométriquement au début Juste des angles, non ? Oui, en repensant un peu à la structure, d'accord ? 40 secondes, sans pression. Aucune pression, mais faites-le en 40 secondes, sans pression. Mais oui, le temps presse. Oh mon Dieu, souvenez-vous que cela n'a pas d'importance. Il n'est pas nécessaire que ce soit parfait. Tu ne fais que saisir l'essentiel. Oui Commencez simplement à réfléchir aux différentes formes qui composent un cheval et aux différents angles. Paul et moi avons choisi des chevaux pour une bonne raison. Les chevaux ne sont pas les choses les plus faciles à dessiner, et je sais qu'ils font peur à beaucoup de monde. Si c'est le cas, essayons ça. Oui, torturons-les. Torturons tout le monde. C'est une bonne idée. Hein ? Le temps est écoulé. En parlant vers le haut, nous partons ensuite avec un petit cheval de course. Regarde ça. Un peu pareil, mais les jambes ont des angles différents cette fois ? Oui C'est bon. Prêt ? Il a dit, oh mon dieu, tu étais dessus. Euh hein. Bonté. Il ne faut pas déconner ici. Mélissa ? Non, mon Dieu. Mets-toi au travail. C'est intéressant comme ça. Comme vous l'avez dit, ce sont des formes similaires , mais elles ont certainement des effets différents. Mais ils déménagent maintenant, qu'est-ce qui est différent ? Oui C'est amusant d'essayer de capturer le mouvement dans un dessin. Je dois réfléchir aux jambes qui pèsent sur elles, aux jambes qui volent, directions dans lesquelles se trouvent les choses. Toutes les jambes. Il se passe beaucoup de choses avec ces jambes. Oui, il y en a. L'avantage des gestes, c'est que vous pouvez facilement capturer des mouvements angles et différentes formes , des angles et différentes formes avec quelques lignes différentes. Nous avons pensé que ce serait bien de commencer ainsi avant de passer à un dessin plus détaillé. Oh, par exemple, il y a tellement de lignes minute et 20 secondes que vous pouvez certainement créer à partir de votre dessin où vous pouvez esquisser grossièrement le tout, mais ensuite vous ne faites que des détails dans une certaine zone, créant un peu comme un point focal. Il existe différentes stratégies pour donner l'impression qu' un dessin est terminé, même s'il n'est pas entièrement rendu ou quoi que ce soit d'autre. Hum. 40 secondes, mon Dieu. Je pense que ce sont les pattes arrière des chevaux qui font toujours trébucher les gens parce qu'elles se plient dans des angles très étranges. Mmm, hum. Ouais. C'est comme si chaque jambe allait dans une direction différente. Et je pense qu'il est courant que les gens humanisent accidentellement des objets lorsqu'ils les dessinent. Nous voulons donc dessiner, faire en sorte que les genoux fassent ce que nos genoux feraient et des choses comme ça. Ça ne marchera pas ici ? Non, c'est très différent. Configuré ? Oui C'est bon. Et le temps est écoulé. Nous l'avons fait. Ouais. Mais il en reste encore un. Oh, c'est vrai. Je pensais que c'était fini. Oh mon dieu. Maintenant, je dois dire « Oh, d'accord ». Non, mon pote, il te reste le plus dur. Oh, Melissa, c'est pour ça que j'essayais. Nous nous séparons. C'est bon. Prêt ? OK. C'est bon. Je suis prête pour toi, petit étudiant équestre. OK ? Et vas-y, oh mon dieu, c'est un gros ventre Il y a un gros ventre ici. Je commence par ça. Je pense que j'aime bien la façon dont Melissa m' a mise sur la bonne voie. Je pensais que nous avions terminé et elle a dit : «   Maman, nous en avons encore une, hé, vas-y , d'accord. C'est donc certainement un domaine dans lequel vous voulez examiner les formes et la façon dont les choses se connectent. Ouais. Comment une forme interagit-elle avec la forme suivante ? Où est-ce, où est-ce que les choses se chevauchent ? C'est un bon conseil de pro. Je pense que pour cette leçon, c'est comme vraiment prêter attention aux points d'intersection et à la façon dont les choses s'alignent. Cela peut vous aider à obtenir des proportions. Vous pouvez également toujours dessiner des directives pour vous-même, puisque vous ne faites que dessiner des choses J'ai tracé une ligne droite entre son nez et le haut de son dos juste pour dessiner cette colonne vertébrale, parce que je sais que je veux tracer ce M. C'est une bonne idée. Je pense qu'une fois qu'on aura compris la tête, on pourra savoir où vont les jambes. Oui, regardez l'espace entre les jambes et leur position par rapport à la tête. C'est un peu comme si vous y trouviez une chose qui vous plaît et que vous pouviez ensuite baser tout le reste sur sa relation avec ces 40 secondes. Cela m'aide aussi à dessiner, non seulement le contour, mais aussi certaines lignes intérieures où je vois parfois des ombres différentes ou simplement des décalages différents, vous savez. Il ne s'agit donc pas seulement du contour, mais de la silhouette. OK. 5 secondes. Celui-ci est également délicat car il y a beaucoup de lignes, de formes et d'objets qui se chevauchent Ouais. OK. Le temps est écoulé. Si cela ressemble un peu à un cheval, je pense que vous devriez considérer cela comme une victoire. C'est certainement quelque chose que vous pouvez continuer à pratiquer. Il suffit de trouver toutes sortes d'images d'animaux dans différentes poses et d'en faire quelques-unes pour vous échauffer avant de vous lancer dans un projet plus important. Mmm, hum. Un travail fabuleux, tout le monde. Tu l'as fait, tu as dessiné des chevaux, tu t'en es sorti. Nous en avons découvert un peu plus sur la façon dont les chevaux sont assemblés, les formes, les formes. Et j'espère que tout le monde en a appris un peu plus sur les dessins gestuels et pourquoi ils sont importants. Paul, la prochaine occasion est pour toi de parler un peu plus des hippocampes et de la façon dont nous allons les dessiner. Nous avons donc simplement dessiné des chevaux, maintenant nous allons faire des hippocampes et les voir là pour tout le monde. 6. Dessins de gestes de chevaux: Bonjour à tous et bienvenue sur le retour à l'essentiel sur la façon de dessiner des animaux. Dans cette leçon, nous allons faire d' autres dessins gestuels, mais cette fois, notre modèle est un beau loup. En fait, trois loups. Tu es prêt à dessiner des loups ? Mélissa A. Paul. Donnons un OK, allons-y et nous sommes de retour. Cette fois, nous ne faisons que vos dessins de loups. Tu es prêt à en faire une partie ? Je suis prêt. C'est bon. Je mets 2 minutes et 30 secondes au chronomètre. À vos marques, prêts, partez. OK. Des formes différentes ici ? Oui, c'est vraiment différent des oiseaux. Oui J'ai tendance à aimer commencer par ce que je considère comme les plus grandes formes. C'est comme ça que je donne la priorité aux choses si je veux. Je commence donc par une grande forme pour le corps de cette façon. Je sais que c'est ce qui l'ancre et ensuite je peux partir de là. Mmm, hum. Je pense que c'est une bonne façon de commencer. Il se passe beaucoup de choses ici, je le sais. Je suis du genre, oh mon dieu, je veux en revenir aux oiseaux. Ouais. C'est ainsi que nous les avons attirés En me faisant savoir, non ? Eh bien, ce sera non, ce n'est pas mal. Nous avons eu une surprise. Mais encore une fois, ne vous attardez pas sur tous les détails. Obtenez simplement l'essence globale et utilisez le temps dont vous disposez. En fait, vous savez, lorsque vous ajustez votre dessin, vous n'avez même pas besoin de tout dessiner. Vous pourriez choisir de vous concentrer uniquement sur une partie si vous vouliez faire comme le visage du loup ou la partie avant du corps ou quelque chose comme ça et le dessiner vraiment en gros. Cela peut également être une bonne stratégie. Parfois, pour celles-ci, vous devez parfois vous concentrer uniquement sur les lignes ou sur la silhouette globale. C'est parfois une bonne façon de commencer. Vous n'êtes pas obligé de dessiner chaque pièce des jambes. Ce n'est peut-être qu'une ligne. Une ligne simple qui en définit un côté. Oui, 45 secondes. Oh mon Dieu. Waouh. Mais c'est amusant de le voir quand il commence à prendre forme. Maman, hum. Quand ça commence à devenir autre chose que « Yeah », ça passe instantanément d' un tas de gribouillis à quelque chose comme, oh, je vois qu'il y a une femme là quelque part 10 secondes. OK. Et le temps est écoulé. OK. S'il y a place à l'amélioration, mais que nous n'en sommes qu'à nos débuts, alors c'est bon ? Ouais. Nous ne pouvons monter que d'ici. Tout va bien. Exactement. Allons-y avec cette ambiance dramatique que nous sommes tous. C'est bon. Prêt ? Encore une fois et demie, comme Paul l'a dit la dernière fois, concentrez-vous sur les formes les plus grandes et réfléchissez à la silhouette, la forme globale du loup. Oui, c'est un bon conseil de pro pour cette leçon. Essaie vraiment de simplifier , de te limiter à l' essentiel. Oui, une chose que j' aimerais faire aussi, c'est que lorsque je fais des dessins gestuels, j'ai tendance à tenir mon crayon plus loin de la pointe, ce qui m' aide à ne pas trop serrer les lignes et les marques. Si vous êtes quelqu'un qui a tendance à être un technicien très serré, c'est une façon de vous tromper un peu Oui Parce que tu n' auras pas autant de contrôle. Le pire cauchemar de Melissa. Oui, j'aime bien pratiquer cela. Les gestes n'ont pas toujours été ce que je préfère. Si vous dessinez avec nous, ce n' est peut-être pas votre activité préférée. Mais c'est amusant de jouer avec différentes formes et différents supports. Si vous essayez un crayon et qu'il vous semble trop rigide, essayez quelque chose sur lequel vous n' avez pas autant de contrôle, comme j'utilise ce fusain. Et je l' apprécie vraiment parce que ça coule très bien sur le papier. Cela me donne moins de contrôle sur tout, mais ça fait de très belles lignes. Hmm, ouais. Parfois, les dessins gestuels peuvent être si beaux parce que les lignes sont beaucoup plus libres que dans des dessins plus serrés et plus techniques Vous pourriez même essayer de dessiner différentes tailles. Certaines personnes aiment vraiment faire gigantesques dessins gestuels. Et surtout si vous utilisez quelque chose comme du charbon de bois. Et vous pouvez simplement laisser ces lignes se déplacer avec beaucoup d'énergie à travers le pH. OK, il nous reste 25 secondes. Ce n'est pas grand-chose. Non, non, mais comme pour les oiseaux, commencez simplement à faire attention à l'anatomie. Dans quel sens tournent les jambes ? Dans quelle direction tourne la tête en fonction de la façon dont le cou est tourné et de la façon dont tout s'emboîte, quelle est la proportion de tout ? C'est vraiment ce sur quoi nous nous concentrons ici. Parce que chaque animal est si différent. Oui, sans aucun doute. Je pense que vous le remarquez davantage lorsque vous faites un tas de différentes comme celle-ci. OK, mais pas des moindres, nous avons cette magnifique créature. J'adore ça. Oh, c'est joli. Nous en avons choisi un bon, Paul. Nous l'avons fait. Nous sommes impressionnés. Regardez ce que nous avons fait. Je suis constamment impressionné par. Très bien, allons-y. Es-tu prêt ? 1,5 minute. Et c'est un peu plus difficile. Il s'agit d'une astuce pour faire face au raccourcissement ici. La façon dont les formes semblent légèrement déformées lorsqu' elles se rapprochent vous ou s'éloignent de vous. Oui, cette fois je me concentre sur la tête. Ensuite, je vais ajouter le corps ici parce que je pense que cela m'aidera à trouver les bonnes proportions, parce que ce sera difficile de trouver des proportions, n'est-ce pas ? Oui, c'est un cas précis où vous voulez essayer de dessiner ce que vous voyez, pas ce que vous savez. Parce que si vous pensez simplement un loup et que vous dessinez à quoi ressemble un loup, probablement pas les formes que vous voyez dans cette pose. Oui, j'essaie de le regarder de manière très abstraite, sans même le considérer comme un loup Et j'utilise aussi les formes des espaces négatifs. Surtout avec les jambes. Cela peut être utile. Astuce. Ouais. Encore une fois, vous devez regarder cette silhouette ou la forme que forme l'extérieur du loup. Comment les choses s'articulent-elles ? Quelle est la taille de ce corps par rapport à la tête ? Toutes ces relations différentes. Vous remarquerez que dans celui-ci, la tête paraît assez grosse. Mais c'est aussi parce que c'est ce qui se rapproche le plus de nous. Et nous assistons à une partie de ce raccourcissement. Maman, hum. Il nous reste 30 secondes. J'adore la joie que tu as ressentie. Pourquoi est-ce si amusant de savoir ça ? Je ne fais que stresser les gens. Je ne sais pas pourquoi, mais tu prends beaucoup de plaisir. Oui, c'est vrai. Très bien, et le temps est passé, très agréable. Un peu de fun. Excellent travail, tout le monde. D'accord, vous avez maintenant de l'expérience dans le dessin d'oiseaux et de loups. Et dans notre prochaine leçon, nous allons faire d' autres dessins gestuels cette fois, des chevaux. Qu'est-ce que tu en penses ? Mélissa ? Je suis prêt à essayer ça. Paul, pouvons-nous les transformer en licornes ? Tu paries. C'est bon, je suis partante. 7. Projet 1 : croquis: Bonjour à tous et bienvenue sur le retour à l'essentiel sur la façon de dessiner des animaux. Dans cette leçon, nous allons commencer à dessiner un hippocampe en trois parties. Et j'utiliserai un stylo et de l'encre. J'utilise des stylos Micron pour dessiner. Si vous avez ces stylos ou un autre type de stylo à encre que vous souhaitez utiliser, allez-y. Êtes-vous prêt à dessiner un hippocampe ? Mélissa ? Je suis prêt, Paul. OK, je suis impatiente. Allons-y Très bien, nous allons dessiner cet adorable hippocampe. Maintenant, j'utilise épingles à micron parce que je voulais utiliser une technique à l'épingle et à l'encre pour ce dessin J'ai trois tailles d'épingles différentes. J'ai le 810,12 qui fait simplement référence à l' épaisseur de la pointe, mais vous pouvez utiliser tous les matériaux que vous voulez Si vous souhaitez utiliser une technique à l' épingle et à l'encre, vous pouvez utiliser des microns. Vous pouvez utiliser une épingle fantaisie Pidio Graph, ou vous pouvez simplement utiliser des épingles à bille Tout ce que tu as sous la main. Qu'est-ce que tu utilises, Melissa ? J'ai quelques sharpies différents et ils ont des poids différents Certains sont donc un peu plus fins, d'autres un peu plus fins. J'ai juste ça, c'est ce que j'avais dans mon tiroir. J'ai un petit stylo micron, mais vous n'avez rien à acheter d'extraordinaire Tout ce que tu as marchera. Je pense qu'une partie du plaisir est de simplement saisir quelque chose que vous avez facilement disponible Et juste pour commencer, je commence en fait avec un crayon et je vais faire un dessin gestuel, comme ce que nous avons fait jusqu'à présent. Mais je vais le dessiner très légèrement car je veux pouvoir effacer les traits du crayon par la suite et ne faire traits du crayon par la suite apparaître que les lignes d'encre. Tout comme avant, je commence par des lignes floues, en reprenant les formes de base. Et je commence par un crayon parce que je veux m' assurer connaître les proportions générales avant de commencer à m' engager. Dans. Certaines personnes optent directement pour l'encre. Je le fais moi-même parfois, mais cette fois, nous faisons preuve de prudence. Regarde que tu ne prends pas de risques. Je sais, je suppose, tu sais, que tu peux être le rebelle cette fois. Commencez-vous aussi avec un crayon ou c'est moi qui le fais. Oui, je le suis. OK. OK. Nous sommes donc tous les deux, nous jouons tous les deux à Five, terrifiés. C'est une petite créature compliquée. Il se passe beaucoup de choses. Mais c'est une forme intéressante. Oui, il y a beaucoup de texture dessus, oui. Ce sera amusant à dessiner. Je l'ai choisi parce que j'étais justement en voyage à Hawaï et l'une des choses que j'ai faites a été d'aller dans une ferme d'hippocampes et d'y tenir un petit hippocampe Oh up. Et comme si j'avais enroulé une petite queue autour de mon doigt et passé avec moi pendant un petit moment, c' était la chose la plus mignonne Et je me suis dit : «   Melissa, il faut dessiner ça ». Je suis contente que tu n'aies pas eu peur de le tenir parce que j'ai l' impression que le Paul que j'ai connu à l'université aurait Veux-tu que je touche à ce que j'ai à emporter ? Oui, nous avons grandi, nous avons évolué. Une chose que vous pouvez faire pour vérifier les proportions est donc de tenir votre crayon, aligner le bout avec le bout du petit museau Je pose mon pouce, le fais glisser jusqu' à l'arrière de la tête. Ensuite, je l'utilise pour mesurer le nombre de têtes de haut d'un hippocampe. C'est 12 de moins que trois. Laisse-moi regarder le mien sur le dessin maintenant. C'est 12 tonnes de moins que trois. Nous sommes bons. Très bien, laisse-moi voir si je veux autre chose. Je pourrais juste étirer la queue, juste un peu. C'est l'avantage de le faire très légèrement avec un crayon. Et vous pouvez simplement utiliser votre gomme et vous débarrasser de ce que vous voulez changer OK. Parce qu'une fois que vous commencez à faire de l'inc, il est beaucoup plus difficile de le changer. Ouais. Ouais. Donnez-vous, je vais entrer et faire quelques petites lignes ici pour montrer certaines de ces marques, je ne sais pas, sur le côté du corps Plus vous pouvez travailler librement sur un croquis, plus il sera facile de le saisir et de vraiment vous amuser avec l'encre Hum. Regarde cet œil de fou. J'adore leurs yeux. Je sais que j' allais dire qu'il y a ce genre de cils. C'est probablement pour cela que vous les appréciez. Je sais que c'est ce que j'ai fait. C'est du maquillage. Oui L'une des choses que nous avons apprises à la ferme Sea Horse est donc qu'il ne faut pas acheter d'hippocampes dans les animaleries car ils sont probablement simplement braconnés Et ces hippocampes peuvent vraiment vivre de la nourriture fabriquée et vendue pour les hippocampes et les aquariums Mais ils ont du pain, vous achetez ces hippocampes et ils meurent en quelques semaines. Ouais. Mais vous pouvez vous rendre fermes d' hippocampes comme celle-ci à Hawaï et ils vous les expédieront. Et ils ont en fait été élevés pour manger la nourriture appropriée. Et l'idée, c'est de cette façon qu'ils protègent ceux qui vivent dans l'océan. Ils vous enverront un hippocampe. Ils le feront. OK. Faites un petit voyage en avion et tout le reste. Ouais. C'est bon. Je crois que je les ai tous esquissés. Alors maintenant, je vais commencer par mon stylo numéro huit microns, qui est la meilleure pointe Je vais juste commencer par passer en revue certaines des lignes et les solidifier un peu plus J'ai aussi appris que dans le monde des hippocampes, ce sont les mâles qui tombent enceintes. Ils ont des centaines de bébés , puis un jour ou deux plus tard leur partenaire, parce que les hippocampes sont monogames, leur partenaire les met à nouveau enceintes. Vraiment, Waouh. Les hippocampes mâles passent toute leur vie pieds nus et enceintes C'est vrai. La monogamie, je suppose, est une autre raison pour laquelle ils l'ont fait . Ceux qui ont été braconnés ne survivent pas en captivité parce qu'ils sont tristes de ne pas être avec eux Ce sont eux qu' ils élèvent dans le but de pouvoir avoir comme animaux de compagnie. Ils leur apprennent à ne pas être monogames. Je ne sais pas comment fonctionnent ces leçons, mais apparemment elles ont été couronnées de succès. Ne pouvez-vous pas simplement le vendre avec un partenaire ? Je ne sais pas Cela semble tellement triste. Je t'apprends à savoir que tu vas rester seule pour le restant de tes jours. Eh bien, leur apprendre à être un peu plus ouverts à essayer de nouvelles choses, jouer à nouveau sur le terrain, sans vraiment savoir à quoi ressemble ce cours, mon Dieu. Alors, comment commencez-vous avec le stylo ? Faites-vous plutôt une esquisse ou par où commencer ? Oui, c'est une bonne question. J'aime bien commencer par un aperçu. Et je vais juste faire le tour du périmètre en ce moment , en prêtant un peu plus attention à certaines des petites bosses et formes et en essayant de tout intégrer Ensuite, dans notre prochaine leçon, nous commencerons à montrer différentes techniques pour créer de l' ombrage à l'aide de l'épingle J'ai compris. Je suis donc en train de me frayer un chemin sur le bord extérieur en ce moment. Fais en sorte que l'hippocampe soit un peu plus solide là-dedans. L'esquisse devait vous donner quelque chose sur lequel vous appuyer, puis vous ajoutez plus de détails au fur et à mesure que vous tracez le trait au stylo. Et vous pouvez le faire avec un peu plus de confiance, sachant que les choses sont au bon endroit, à la bonne taille et tout le reste Bien, ce sera tout pour cette leçon et nous reviendrons travailler un peu plus sur ce petit D. Excellent travail. Nous avons notre hippocampe sur le papier. Nous sommes maintenant prêts à ajouter plus de détails texture et d'ombres dans le prochain Lawson. Tu es prêt pour ça ? Je suis prêt, Paul. OK, allons-y. 8. Projet 1 : lignes d'encre: Bonjour à tous et bienvenue sur le retour à l' essentiel sur la façon de dessiner des animaux. Dans cette leçon, nous allons continuer à travailler sur notre dessin d'hippocampe. Tu es prête à retourner travailler, Melissa ? Je suis prêt. OK, allons-y. OK, revenons-y. Je vais encore en faire un peu plus avec ma broche numéro de huit microns, qui est la plus petite Je veux juste terminer dessiner quelques détails , puis je vais passer à une épingle plus épaisse pour commencer à créer textures, des ombres et des trucs amusants comme ça. OK. Mais je dois d'abord dessiner un peu plus clairement ce magnifique œil . Ce qui est intéressant avec les dessins à la plume et à l'encre, c'est que si vous voulez faire de l'ombrage, vous devez trouver des moyens de simuler cette sensation de modulation de la valeur Parce qu'on ne peut pas faire en sorte qu'une épingle soit plus claire ou plus foncée. Je vais vous montrer différentes choses que vous pouvez utiliser, comme les hachures croisées ou encore différentes manières de créer des ombres. C'est bon. Que je vais juste venir ici très vite et faire ce petit avantage et ensuite je pense que nous serons bons. Comment va commencer le perçage de votre chemise ? Ça va bien. Jusqu'à présent, j'utilise un micron en ce moment parce que je me suis dit que je pouvais utiliser ce petit pour faire le contour. Maman, hum. Et puis ça ne me donnera pas un contour vraiment dur, ça me donnera quelque chose de plus fin que je pourrai contourner. Oui, si j'ajoute beaucoup d'ombrage, je ne veux pas quelque chose qui ressemble à un livre de coloriage Je veux quelque chose d'un peu, oui. Je suppose que je peux jouer avec un peu plus. C'est bon. Je passe maintenant à mon numéro dix et vous pouvez voir qu'il est un peu plus épais sur le bout. Je vais commencer par plisser les yeux et regarder où je vois valeurs les plus sombres pour pouvoir commencer à les faire ressortir Encore une fois, il s'agit de prioriser les choses. Je vais commencer par ici. Sur le côté droit du corps. Je vois des valeurs vraiment sombres ici. J'utilise des lignes qui vont dans la direction dans laquelle j'imagine cette partie du corps. C'est comme si vous traciez presque le contour du corps. Une façon de penser à ombrage à l'aide d'une épingle consiste à utiliser ces lignes pour en suggérer un peu plus sur la forme, le volume de la forme, la forme tridimensionnelle Plus vous rapprochez les lignes , plus elles seront sombres. Où que vous le souhaitiez, ces ombres très fortes le rendent vraiment serré. Et puis, si vous le voulez un peu plus léger, vous pouvez simplement l'ouvrir. Donc je suis en train de le parcourir et de faire en sorte qu'il fasse vraiment noir. Entre ces petites crêtes, partout où je vois des points saillants, je laisse les choses un peu plus ouvertes. C'est amusant. Mmm, hum. Oui, j'aime la façon dont on obtient cette obscurité immédiate, tu sais. Vous n'avez pas à vous y préparer comme vous le faites avec un crayon. C'est comme si c'était vrai. Gratification instantanée. C'est le Y préféré de Paul . Je pense que c'est une bonne leçon forme lorsque vous créez des lignes qui définissent la forme Oui, définissez la façon dont il change dans l'espace. Cela vous permet simplement d'y penser vraiment différemment que si vous l' ombriez avec un crayon et que vous lui donniez un ton plus général C'est comme si chaque note que vous faites, vous pensiez vraiment à cette section. C'est beaucoup de réflexion. C'est beaucoup de planification. Oui, je suis surpris que tu fasses ça et pas moi. Je sais, je veux dire que je suis en train de le faire. Tu es en train de l'enseigner. J'essaie de dix. Planifiez, c'est un cours que personne ne devrait suivre. Non, je ne fais que canaliser la Melissa qui sommeille en moi. Oh, ouah. Mmm, hum. Cela signifie donc que je vais être si parfaite tout le temps. Cela signifie que tu vas rester ici très longtemps. Ouais. Tu n' auras même pas l'occasion de t'apprendre à dessiner parce que nous allons passer le reste de ce temps à dessiner Sea Horse. Je suis d'accord pour le classement. Vous pouvez maintenant suivre et faire comme moi, mais il existe de nombreuses autres façons de faire de l'ombrage avec une épingle Je vais vous montrer quelques autres idées pour combiner, même dans le même dessin, un tas de choses différentes. Tu peux utiliser ce que tu veux. Une autre option consiste à faire ce que l'on appelle le pointillage. Je vais peut-être le faire ici, sur le visage. Et pour le pointillé, il suffit d'utiliser un tas de petits points Et c'est vraiment la même idée que les lignes. C'est comme si vous rapprochez les points les uns des autres, cela les fait paraître plus sombres. Et puis, lorsque vous voulez qu'il soit plus léger, ouvrez-les un peu plus et vous aurez impression que tous ces changements de valeur se produisent simplement. Je ne vais donc pas faire tout le dessin de cette façon, car nous serons ici très longtemps. Hum. Mais c'est cool. Il y a de très beaux dessins qui ont été entièrement réalisés au pointillé Et c'est très impressionnant. Oui, c'est incroyable, mais cela prend beaucoup de temps. Vous en avez probablement fait certaines, n'est-ce pas ? Je ne crois pas. J'ai toujours préféré les dessins en couleur. Oui, je crois que ça a toujours été mon truc. Oui, je sais que beaucoup de gens utilisent aussi un tableau à gratter, ce qui vous donnera un look similaire. Un tableau à gratter est quelque chose où vous commencez par noir et vous le grattez jusqu'au blanc. Presque comme un dessin inversé. Ouais. Mais cela vous donnera un aspect similaire à l'encre de stylo. Un look de gravure ancienne, oui. Ouais. Une autre technique que vous pouvez essayer consiste simplement à utiliser des hachures croisées Je vais le faire ici. Je vais juste créer cette petite zone sombre et ombragée. Pour faire des hachures croisées, tracez d'abord toutes les lignes dans un sens, puis là où vous voulez qu'elles soient plus foncées, revenez et tracez plus de lignes dans l'autre sens Et tu continues à le construire jusqu'à ce qu'il fasse aussi noir que tu le souhaites. Dans ce cas, les lignes ne concernent pas tant le contour, elles vont simplement dans le même sens. L'hippocampe va être un méli-mélo parce que je suis en train de tout un méli-mélo parce que je suis C'est bon. Tout cela n'est qu'une expérience. OK, maintenant je vais y retourner et je fais juste certaines de ces crêtes le long du corps et il y a en fait beaucoup de lignes que vous pouvez voir dans la texture de la peau des hippocampes Dessinez-les simplement comme vous les voyez. Oui, je pense que tu as choisi une bonne technique pour un petit ballon d'hippocampe. comporte de nombreux éléments linéaires Cela comporte de nombreux éléments linéaires, donc c'est logique. C'est tellement amusant de prendre le temps d'étudier quelque chose comme ça. Et regardez-le de si près. Parce que c'est un peu complexe, il se passe beaucoup de choses ici. Ouais. Vous ne le remarquerez peut-être pas si vous n'avez pas pris le temps de le dessiner et de l'analyser. Génial. Je veux dire, ils sont si petits. Mmm, hum. Très bien, c'est tout pour cette leçon. Nous avons encore une leçon à donner à nos petits amis hippocampes Excellent travail à tous. Tu fais un travail formidable. Et dans notre prochaine leçon, nous allons terminer cela. Êtes-vous prêt à terminer votre dessin d' hippocampe ? Mélissa ? Je suis prêt. Paul, j'ai mon stylo. OK, allons-y. 9. Projet 1 : touches finales: Bonjour à tous et bienvenue sur le retour à l'essentiel sur la façon de dessiner des animaux. Dans cette leçon, nous allons terminer nos dessins d' hippocampes. Tu es prête à terminer ton dessin, Melissa. Je suis prêt à conclure, Paul. Faisons-le. Je sais que c'est tellement mignon, mettons-nous au travail. OK, il est temps de terminer notre hippocampe. Je travaille toujours avec mon stylo numéro dix microns et je me contente de suivre le côté du corps pour essayer de faire entrer certaines de ces arêtes Ensuite, je vais y retourner et faire les spots. Je pense qu'il est utile pour moi de le décomposer en deux techniques différentes. abord, je pense simplement à la forme et au contour généraux, puis je vais revenir en arrière et me concentrer sur le motif. Je pense que c'est logique. Merci Je suis tellement contente que tu appliques. Je pense que cela vous permet de vous concentrer sur la forme générale plutôt que sur le motif lui-même. Ouais. Vous devez avoir une idée de ce que fait le corps avant de le décorer. Ouais. Je suis juste en train de me frayer un chemin jusqu'ici, en plissant souvent les yeux quand je dessine Cela m'aide à me concentrer sur les différences de valeur ou sur les lumières et les ténèbres plutôt que sur les détails J'utilise toujours mes lignes. En utilisant des lignes très courbes ici, cela aide à montrer que le corps s'enroule autour de lui. Que ça a une forme ou une autre. Ce n'est pas juste une petite découpe plate. N'essayez pas de ne pas vous laisser submerger par tous les détails que vous voyez dans hippocampe, car l' hippocampe, car plus vous le regardez, plus vous en verrez. Vous pourriez passer une éternité à travailler sur un dessin comme celui-ci. Vous devez modifier et choisir les éléments sur lesquels vous souhaitez vous concentrer. Oui, je pense que l'avantage d'un stylo et de l'encre, c'est que si vous commencez modestement, vous pouvez toujours continuer sur cette lancée. Oui, commencez simplement par un peu d'ombrage et augmentez à partir de là OK. Je vais maintenant passer à mon stylo numéro 12, qui est le plus épais, et je vais m'en servir pour créer certains des points et des motifs que je vois Une petite créature très élégante. Mmm, hum. Oui, il se passe beaucoup de choses avec toi, petit hippocampe. Mmm, hum. Ils ont donc publié d'autres articles sur la conservation des hippocampes parce que maintenant je suis un défenseur de l'environnement des hippocampes Des anecdotes sur les hippocampes pour tous. Oui Ils ont dit que, vous savez, lorsqu'ils ont commencé à essayer les reproduire ou, vous savez, les domestiquer, ils ne voulaient pas manger Les aliments surgelés qu' ils leur offraient ont été le plus grand défi pour domestiquer les hippocampes Ils leur donnaient des aliments surgelés, ils les regardaient tous et disaient non. Mais ensuite, il y a eu un petit hippocampe nommé Mike. Oh mon dieu, c'est une histoire totalement inventée. Non, c'est réel. Et c'est arrivé à la ferme où nous étions. J'ai commencé à J'ai commencé manger les aliments surgelés qu' ils leur donnaient. Ils ont pris le petit Mikey et l'ont mis dans différents aquariums pour que tous les autres hippocampes puissent voir Mikey manger Puis très vite, tout le monde a commencé à en manger aussi, parce qu'ils voulaient être comme Mike, bien sûr. Et puis quand Mike et ses amis ont commencé à avoir des bébés, les bébés ont automatiquement appris à manger, ils n'ont même pas eu besoin de leur apprendre à manger, parce qu'ils en contenaient d'une manière ou d'une autre. Hein ? Ils le savaient tout simplement. N'est-ce pas incroyable ? Ouaip. La nature est vraiment incroyable. Dieu aime Mikey. Il leur a vraiment montré comment j'aimerais pouvoir apprendre à mes chats à manger la nourriture que je leur donne. Peut-être avez-vous juste besoin de la version pour chats de Mikey pour leur montrer à quel point c'est délicieux Ouais, ouais. je connais cette difficulté Mais je connais cette difficulté lorsque nous, notre dernier chien, jamais voulu manger quoi que ce soit, alors j' aimerais juste ramper sur le sol en faisant semblant de manger sa nourriture C'est bien, c'est génial. Tu ne veux pas avoir quelque chose ? En fait, leur nourriture semble vraiment bonne. Nous les nourrissons de la façon la plus ridiculement chère. Bien sûr, toi. Ouais. Probablement mieux que ce que nous mangeons. Je sais que j'ai essayé de lui donner, vous savez, la nourriture pour chats de qualité chère. Elle ne voulait rien avoir à voir là-dedans. Elle voulait des trucs bon marché. Waouh, ouais. Par exemple, donne-moi des trucs qui ont le goût du fast food. Je vais prendre ça. Ne me donnez pas ça. Ne me donnez pas les trucs de la maison. C'est ce qu'elle a obtenu. C'est une petite chose trash que je suis en train de vivre et, tout comme le fait de varier l' épaisseur de mes lignes, je pense que cela rend les choses plus intéressantes et plus dimensionnelles De moins en moins comme un livre de coloriage. Comme le disait Melissa, j'utilise mon stylo épais et je le rends juste plus épais à certains endroits, puis je le laisse Le trait plus fin sur d'autres parties ajoute un peu d'intérêt. Vous pouvez en quelque sorte l'utiliser pour mettre l'accent sur certaines choses, hmm. Les spots sont amusants. Une fois que vous commencez à ajouter les spots, je pense qu'ils ajoutent vraiment de l'intérêt. Ah oui, sans aucun doute. ai l'impression que ça se rapproche de plus en plus. Comment se présente la vôtre ? Il est en train d'y arriver. C'est certainement quelque chose sur lequel vous pourriez passer beaucoup de temps à travailler. Oh oui, il se passe beaucoup de choses avec ce petit hippocampe. Mmm, hum. J'espère que nous venons de vous donner une autre idée d'une autre technique que vous pouvez utiliser. Parfois, j'ai l'impression que c'est toujours par défaut d'utiliser un crayon et du papier quand il n' y a rien de mal à cela. Vous l'avez disponible et c'est formidable. Mais voyez aussi ce qui se passe lorsque vous essayez de ramasser quelque chose d'autre qui se trouve dans ce tiroir et que vous essayez de faire de l'art avec cela. Parfois, cela peut vraiment vous libérer ou simplement apporter un peu de variété à votre processus peut être une bonne chose. Ouais. Oui, c'est toujours bien d'expérimenter. Oui, je pense que cela peut aussi aider à la créativité. Si vous avez l'impression d'être bloqué et vous ne savez pas quoi faire ensuite que vous avez essayé un tas de choses et que rien ne semble fonctionner pour vous. Il suffit de choisir quelque chose de totalement différent. Ouais. Nous devons être comme Mikey On ne peut pas être comme Mike. Chérie, j'adore le fait que tu aies eu une morale à cette histoire. La morale de l' histoire est similaire à celle de Mike. Maintenant, la dernière chose que je vais faire, mais je dois attendre que mon encre sèche, c'est de prendre la gomme dont j'ai besoin Je vais y retourner et effacer toutes les petites lignes de crayon que vous pouvez voir. Et puis personne ne saura jamais que nous l'avons d'abord dessiné au crayon. Et ils vont juste penser, ouah, ils l'ont fait en premier. Tu es incroyable. Oui C'est la réaction que nous souhaitons. Mais attendez que votre encre soit sèche, car cela maculera toute votre page et ce ne sera pas étonnant. Cela peut mener à une tragédie Oui Si tu ne le fais pas. C'est très triste. C'est bon. Êtes-vous prêt à appeler celui-ci ? Je pense que je suis prêt. Je veux dire, je pourrais continuer à travailler là-dessus pendant longtemps, mais je pense que c'est un très bon début. OK, eh bien, nous allons aussi vous montrer celui de Melissa, afin que vous puissiez voir ce qu'elle a fait là-bas. Ensuite, nous allons commencer un nouveau dessin dans notre prochaine leçon. Excellent travail. Oh, j'adore le résultat, mais nous n'en avons pas encore fini. Ensuite, nous avons un dessin un tigre dans lequel Melissa va nous conduire. Tu es prêt à prendre les choses en main ? Je suis prête à prendre les choses en main, Polly. J'espère que tous les autres sont prêts. Très bien, tout le monde. C'est l'heure du tigre. 10. Projet 2 : papier de couche et croquis: Bonjour tout le monde Bienvenue sur le chemin retour aux sources pour dessiner des animaux. Nous allons commencer notre dessin en trois parties impliquant un tigre. Donc, la première chose que nous allons faire est de tonifier notre papier, puis nous allons faire un croquis de ce tigre Paul, tu es prêt à commencer ? Je suis prêt Faisons-le. P. Allez, tout le monde. Allons-y OK, tout le monde. Nous allons maintenant commencer à dessiner un tigre, et nous allons utiliser une technique au graphite pour cela. Paul nous a expliqué une technique à la plume et à l'encre et nous allons maintenant revenir au graphite. En fait, je vais enduire mon papier. Cela me donne un ton moyen pour commencer parce que c' est une image très sombre. Je pense que cela nous facilitera la tâche à tous si nous adoptons un ton dès le départ. J'ai un morceau de charbon ici. Tu peux utiliser n'importe quoi. Vous pouvez utiliser le côté de votre crayon, vous pouvez utiliser de la poudre de graphite. J'ai un bâton en graphite ici pour que toutes ces choses fonctionnent. Nous avons juste besoin d'une couche uniforme sur notre papier. Commencez simplement à colorier. Prenez un joli carré gris pour travailler, et ce tigre est plus vertical, donc nous voulons probablement un rectangle vertical ici. Une fois que j'aurai assez de graphite ou de fusain sur mon papier, je le mélangerai avec un essuie-tout. Vous pouvez utiliser un moignon à mélanger. Vous pouvez utiliser votre main comme bon vous semble. À quel point voulez-vous qu'il fasse sombre ? Je dirais qu'il s'agit d'un gris moyen. Je ne ferais pas trop sombre car nous allons dessiner l'image du tigre dans cette forme. Vous voulez que la lumière soit suffisamment claire pour que vous puissiez toujours voir d'autres lignes de graphite dessus, mais suffisamment foncée pour que vous puissiez les effacer, parce que nous allons y retourner et effacer certains tons plus clairs, d'accord ? Il ne fait pas trop sombre. Pas trop léger, non ? Juste ce qu'il faut Oui, nous avons un problème de serrure dorée ici. Si vous en déposez un peu et que vous avez impression qu'il ne fait pas assez sombre, vous pouvez en ajouter d'autres. Je vais ajouter une couche ici. Vous voulez que ce soit un peu égal, mais il n'est pas nécessaire que ce soit parfait, car nous allons dessiner dessus parce que ce n'est pas la fin, juste un point de départ. peu comme lorsque vous peignez, si vous enduisez votre toile d'une couleur avant de commencer à peindre, cela vous permettra simplement de construire plus facilement dessus. C'est une chose similaire ? Ouais Ouais Débarrassez-vous de ce poids Y, et vous n'avez pas à couvrir tout le papier, bien que vous le puissiez. C'est à vous de décider. Je fais juste une forme dans mon petit papier rectangulaire ici. D'accord. C'est vrai. Vous avez des bords pour que je ne me mette pas la main dessus. C'est bon. C'est ce que nous avons maintenant. Je vais prendre un crayon doux. J'en ai trois ici. Et je vais juste m'en servir pour commencer à dessiner le Tigre Et je vais utiliser une technique similaire à celle que nous avons utilisée dans tous nos autres exercices jusqu'à présent, y compris nos dessins gestuels, où nous ne faisons que dessiner la forme Pour commencer, d'accord, je regarde la forme générale du tigre. La façon dont le dos se courbe sur le côté du ventre. Quelle est la taille de la tête par rapport au reste du corps ? Il y a quelque chose d'utile à commencer un dessin ou une œuvre d'art avec un petit sentiment d'urgence. Je pense que cela vous donne envie de comprendre les choses et si vous prétendez que vous n'avez que deux ou 3 minutes ou peu importe, comme si c'était un dessin gestuel et que vous partez de là. J'aime me faire ça. Paul aime rendre les choses plus stressantes pour lui-même et pour les autres. Tous les autres. Mais si j'ai l'impression d'avoir trop de temps ou si je me dis, oh, je sais que ce sera facile. Je peux prendre mon temps. Je ne dessine pas non plus. J'ai besoin de cette presse. Il est bon de continuer à regarder la référence , puis de regarder votre dessin et de faire allers-retours pour vérifier constamment les choses. Passez trop de temps sur une seule zone du dessin, surtout lorsque vous êtes en train de comprendre les choses. Ouais J'espère que vous pourrez tous le voir sur la caméra, mais le contraste est un peu faible parce que je dessine sur un arrière-plan plus sombre. Mais je dessine juste les formes en ce moment et dessine le contour du tigre, pour m'assurer que les choses se retrouvent là où elles devraient être. Pendant que je dessine, je regarde où certaines choses tombent. Alors, où est la tête ? Où est le bord de la tête ? Quelle est la taille de la tête par rapport au corps ? Où le corps est-il relié à la tête ? Et puis, comment s'intègrent les jambes dans tout ça ? Nous regardons juste des formes différentes, étranges. C'est une forme étrange. Nous l'avons relevé alors que nous commencions à dessiner et nous nous sommes tous les deux demandé : « Oh, d' accord, pourquoi avons-nous pensé que nous étions cruels ? Pourquoi avons-nous pris une forme aussi dure que le corps, qui semble si petit par rapport à la tête ? Oui, c'est un peu délicat. En fait, je manque d' espace ici en bas, donc ça va ajouter un peu plus de gris , assurez-vous de mettre la queue ici. Et la façon dont les formes se chevauchent est intéressante, surtout lorsqu'on en vient aux jambes car cela n'a plus de sens quant sens quant à la forme et à l'endroit où tout se rencontre. Il y a beaucoup d'ombre là-dedans, il est donc difficile de savoir où tout se trouve. Il s'agit vraiment d'un cas où vous devez simplement faire attention aux formes et ne pas trop vous soucier ce que c'est exactement ou du fonctionnement exact de cette jambe. Ouais Et insérez simplement cette forme en fonction de ce que vous voyez. Tu dessines ce que tu vois, même si tu n'as aucune idée de ce que c'est. Qu'est-ce qui se passe ? Ouais Cela aura l'air crédible, cela aura l'air correct au final Ouais C'est incroyable de voir comment ça fonctionne. Ouais D'accord. C'est bon. Nous allons donc simplement établir les formes de base ici. Nous avons la silhouette du tigre et la façon dont tout s'emboîte. Ensuite, nous allions utiliser nos deux leçons suivantes pour ajouter de nombreux détails. Ne vous inquiétez pas pour cela pour le moment, surtout pas pour les rayures ou les motifs. Nous sommes juste en train d'établir la structure globale du tigre afin pouvoir en tirer parti pour nos prochaines leçons. Je vais juste dessiner la bouche, le nez et la structure du visage, nous allons arrêter de fumer sur ce point Les yeux là-dedans, ceux de Tiger sont en fait très rapprochés et bien plus haut que vous ne le pensez. Il augmente toujours. Hum. Et si vous faites une erreur et que vous devez revenir en arrière et effacer quelque chose, vous ne pouvez pas, ou vous pouvez simplement l'essuyer avec votre serviette en papier. Tout ce qui fonctionne le plus facilement. Si vous avez besoin d'ajouter plus de gris en arrière-plan, vous pouvez également le faire. D'accord. Nous vous verrons donc dans le prochain. C'est bon. Beau travail à tous. Tu as fait un excellent travail sur ce Tigre. J'ai hâte d'ajouter plus de détails à ce sujet. Paul, veux-tu ajouter un peu d' ombrage dans le prochain ? Je le sais. OK, super. C'est ce que nous allons faire. C'est bon. Regardez ça, tout le monde. À bientôt 11. Projet 2 : ombrage: Bonjour tout le monde Bienvenue sur Basics how to Draw Animals. Nous allons donc commencer le deuxième tour sur ce Tiger. Nous allons ajouter un peu plus d'ombrage, un peu plus de détails, puis nous allons utiliser les gommes nécessaires pour faire ressortir reflets, puis ajouter des zones sombres Alors Paul, tu es prêt à commencer ? Cela semble beaucoup, mais c'est beaucoup. C'est beaucoup Faisons-le. D'accord ? Ça va bien se passer. Je vais t'aider. Très bien tout le monde, nous sommes de retour, notre petit tigre. Nous allons continuer à dessiner et ajouter un peu de variation de valeur ici. J'ai fait dessiner la plupart de mes tigres la dernière fois. Je vais ajouter quelques détails supplémentaires , puis je vais commencer à utiliser la gomme et à la gomme et effacer certaines choses, ce qui est toujours amusant J'aime toujours cette partie de ce type de dessin. C'est comme si vous travailliez à reculons. Oui, ça fait une grande différence. Je pense que c'est bien, surtout si vous commencez à dessiner, car cela vous permet de voir les choses différemment. Oui, un conseil pendant que vous travaillez sur ce type de dessin est de prendre une serviette en papier ou un morceau de papier et de le poser sur vos dessins. Vous n'y mettez donc pas constamment la main. Un conseil de pro ? Oui, ciblons un petit conseil de pro. Disons que vous ne vous embêtez ou que vous soyez gentil, moins. Vous pouvez donc passer vos mains dessus et utiliser vos mains pour tout mélanger si vous le souhaitez. J'aime être un peu désordonnée. Oui, je le fais parfois sans même y penser. Très bien, prenons notre gomme. Le but de la gomme est de trouver les lumières les plus claires dans tout ce que vous créez en fonction de votre croquis ou de votre dessin Vous allez entrer et vous allez trouver certaines des zones les plus blanches de la référence photo et vous allez commencer à les retirer Il suffit de le faire avec la gomme nécessaire. Qu'y a-t-il d'intéressant dans les gommes à effacer nécessaires ? Vous pouvez le sculpter dans n'importe quelle forme dont vous avez besoin. J'aime bien faire ressortir un point, un peu comme si vous dessiniez avec un crayon. J'entre simplement et je commence à extraire certaines de ces valeurs. Vous n'avez pas besoin d'être précis à ce sujet. Vous pouvez toujours y retourner avec votre crayon et ajouter d'autres valeurs plus sombres autour de celui-ci si vous pensez qu'il n'est pas suffisamment détaillé pour vous. Cela vous donnera juste une idée de l'endroit où se trouvent certaines de ces zones plus claires. Ils sont plutôt minimaux, vraiment ? Oui, il n'y en a pas une tonne. Il y en a une petite partie sur le visage du tigre, peut-être sur le dos du tigre, peut-être sur le dos du tigre, qui lui donne une certaine forme. C'est cool de pouvoir le toucher avec cette gomme. Tout d'un coup, vous commencez à le voir paraître plus dimensionnel. Ouais Vous pouvez utiliser différentes techniques avec la gomme Vous pouvez l'utiliser presque comme un crayon. C'est-à-dire que si vous retirez le graphite de l'image, comme Paul l'a dit, vous pouvez simplement le toucher. Il suffit de le presser contre le papier, puis de le tirer vers le haut pour obtenir une plus grande surface. Si vous tapez légèrement, cela retirera juste un peu de graphite. Vous pouvez l'utiliser de différentes manières. Essayez simplement ce qui fonctionne pour vous. Vous pouvez faire des allers-retours. Vous pouvez ajouter avec le crayon, revenir en arrière et effacer. Vous continuez simplement à pousser et à tirer ces valeurs jusqu'à ce que tout aboutisse là où vous le souhaitez. Ouais Maintenant que j'ai certaines de ces zones plus claires, je vais passer à un crayon plus foncé. Ce serait l'un de vos crayons les plus doux si vous utilisez une variété d' outils de dessin ou de crayons à dessin J'ai un six B. Je vais entrer, je vais commencer à ajouter certaines de mes zones les plus sombres dans le dessin. J'aime faire des allers-retours. Le plomb est bon pour cela car le plomb le plus tendre vous donnera une valeur plus foncée simplement parce qu' il laissera plus de graphite sur le papier. Vous n'aurez pas à en accumuler autant avec l'avance la plus dure. Cela ne laissera tout simplement pas de marque aussi sombre. C'est censé être un peu plus léger. Vous devrez encore beaucoup de travail pour qu'il fasse aussi sombre que vous le souhaitez. Si vous utilisez un crayon dur, cela ne nous plaît pas. Nous ne voulons pas travailler plus que nécessaire. Nous allons utiliser le soft. Selon l'intensité avec laquelle vous appuyez. Avec les crayons plus souples, vous pouvez obtenir une valeur plus claire ou une valeur plus foncée pour tester la force avec laquelle vous appuyez et comment cela fonctionne pour Vous pouvez créer des couches ou appuyer fort dès le début pour obtenir une zone plus foncée. J'aime bien que cela soit basé sur cela parce que cela demande juste un peu de travail supplémentaire pour toute la valeur moyenne y, y. Je pense qu'il est beaucoup plus facile de lui donner un aspect dimensionnel immédiatement. Et nous allons utiliser certaines des mêmes techniques que celles que nous avons utilisées dans d'autres exercices de dessin que nous avons déjà réalisés. Nous allons nous développer lentement dans certains domaines. Nous allons réfléchir aux tons moyens, tons clairs et aux zones les plus sombres. Nous n'allons pas nous concentrer sur le motif tout de suite, nous allons nous concentrer sur les formes générales du formulaire lui-même. Une fois cela établi, nous pouvons ajouter tous les motifs, comme notre ami hippocampe Même s'il s'agit d'une créature très différente. Oui Toutes des créatures très différentes, mais nous utilisons les mêmes techniques pour chacune d'entre elles. J'ai donc maintenant des histoires très réconfortantes à propos de ma visite avec les hippocampes pendant mon cours Melissa, avez-vous des histoires de tigres réconfortantes ? Je ne peux pas dire que j'ai déjà eu un moment réconfortant avec un tigre Je pense que j' aimerais que cela reste ainsi. Je suppose que vous êtes mieux préparés pour la leçon d'aujourd'hui ? Je suppose que oui. Eh bien, ses recherches ont-elles été faites uniquement pour ce cours ? Mmm, hum. J'ai pris l'avion pour Hawaï rien que pour vous tous. C'est mon niveau de dévouement. Il donne en sacrifice. Tu as créé leur Paul pour tout le monde. Tu es le bienvenu. D'accord. Et au fur et à mesure que vous vous déplacez dans le dessin, vous pouvez continuer à faire des allers-retours pour accéder à vos crayons , puis à votre gomme Continuez à retirer certaines de ces zones en fonction de leur luminosité ou de leur obscurité. Tout est relatif à une fois que vous commencez à obtenir d'autres valeurs dans le Oui, ce qui existe déjà. Tu dois revenir en arrière et t'ajuster. Mmm, hum. Ouais Vous commencerez à constater que certaines zones semblent un peu trop claires ou un peu trop sombres selon ce que vous placez autour d'elles. Cela changera certainement au fur et à mesure que vous vous établirez dans le dessin. Oui, si tu travailles pour un an, alors tu le regardes et tu te dis, oh mon dieu, ça n'a pas l'air bien. C'est bon Ce n'est pas une mauvaise chose. Je veux dire, cela fait partie du processus de chaque artiste. En général, il suffit de s'arrêter et d'essayer de comprendre pourquoi ? Que dois-je ajuster pour le rendre plus beau ? Oui, je dirais qu' une grande partie du dessin consiste à savoir où aller ensuite, dire : « OK, c'est ce que j'ai maintenant, comment puis-je faire en sorte que cela ressemble à ce que je veux qu'il soit » ? Cela viendra avec de la pratique et de l'expérience. Mais je vais vous donner quelques petits conseils en cours de route qui, espérons-le, vous aideront. Le plus important est de ne pas abandonner. Ne vous découragez pas N'abandonnez pas s'il semble y avoir des problèmes, car c'est normal. Ouais Oui, c'est sûr, tout passe par une phase délicate. Croyez-moi, peu m' importe qui vous êtes et depuis combien de temps vous dessinez. Tout passera par une phase où il ne ressemblera pas exactement à ce que vous souhaitez. Et tu commences à te demander : est-ce que je sais vraiment ce que je fais ? Qu'est-ce que je fais ? Le processus de création normal, c'est vous commencez et que vous vous dites, oh mon dieu, c'est génial, j'adore ça Et puis vous arrivez à un point où vous vous dites, je n'en suis pas sûre, que cela ne semble pas tout à fait correct. Et puis tu te dis  : oh mon dieu, c'est nul. Je déteste ça, c'est horrible. Et puis désespère lentement. Oui Vous revenez lentement au point où vous vous dites OK, c'est bon ». Cela fonctionne maintenant. Je peux arriver là où il faut, pour espérer qu'à la fin, vous pensez, d'accord, c'est génial. Encore une fois, j'ai fait en sorte que cela fonctionne. C'est vrai. C'est juste que c'est normal. S'il vous plaît, ne vous découragez pas et pensez, oh mon Dieu, cela ne marchera jamais Ça a l'air terrible. Je ne peux pas faire en sorte que cela fonctionne pour moi. Tout le monde peut le faire. Allons. Oui, tu peux le faire. C'est bon. Excellent travail à tous. J'espère que vous vous sentez bien dans votre peau de Tigre. Nous avons ajouté quelques ombres ici. Nous avons donc utilisé nos pilotes pour mettre en valeur certains de ces Nous avons ajouté certaines zones plus sombres. Lors de notre prochaine manche, nous allons terminer ce Tigre et c'est terminé. Holly, qu'en penses-tu ? Je suis excitée. Faisons-le. Faisons-le. 12. Projet 2 : touches finales: bon, tout le monde. Bienvenue sur le retour aux sources sur la façon de dessiner des animaux. Nous sommes prêts pour notre dernière leçon. Nous allons terminer ce tigre, donc nous allons terminer l'ombrage, nous allons ajouter quelques rayures et il va être magnifique Comment êtes-vous prêt à démarrer ? Ce sera magnifique. Allons être magnifiques. Allez, tout le monde. OK, tout le monde, bienvenue dans notre petit tigre ici. Nous allons donc simplement continuer sur cette lancée, en poussant et en tirant, en passant de l'obscurité aux lumières, en les ajoutant partout où nous les voyons. Dans cette photo de référence, j'ai beaucoup travaillé sur le visage la dernière fois. Je vais commencer à travailler sur le corps ici afin que nous puissions passer à autre chose. OK, encore une fois, j'utilise un crayon très doux simplement parce que nous ajoutons du graphite à ce fond sombre que nous avons créé. Et j'ai l'impression que c'est beaucoup plus facile si vous travaillez avec un crayon doux, il apparaîtra simplement beaucoup plus sur ce fond sombre. Oui, je pense aussi que si vous utilisez un crayon plus dur, cela vous donnera un aspect un peu brillant. Maman, hum. Ce ne sera pas aussi doux et sombre, ce qui peut arriver au point où il sera même difficile de voir ce que vous faites. Ouais C'est trop brillant. Ouais Il y a beaucoup d'ombre sur les pattes du tigre ici J'ajoute juste un peu de cela, comme nous en parlions au début, c'est très vague. Ici en bas, il y a beaucoup d'ombres. Il est difficile de savoir quoi Oui, concentrez-vous simplement sur les formes que vous voyez Concentrez-vous sur ces formes sombres et sur l'endroit où elles se situent, en vous basant sur certaines des formes les plus claires , puis sur la façon dont elles se connectent à la tête du pneu. Ça se met en place. Il est en train d'y arriver. J'aime bien ajouter ces valeurs. C'est juste que c'est vraiment Mmm hmm. Ouais Cela commencera vraiment à prendre de l'ampleur et à prendre plus en plus de forme une fois que vous aurez commencé à y ajouter ces Ouais Beaucoup de drames. Juste pour toi, Paul. Merci Vous n'avez peut-être pas entendu d'histoires de tigres intéressantes, mais au moins vous me racontez des drames La plupart des acteurs de la série apprécient le fait que les rayures soient vraiment intéressantes pour le tigre, car elles dessinent les formes et la forme du corps, ce qui est intéressant. Ils ont l'impression de donner du contour au tigre. Oui, presque comme nos hachures croisées sur la mer. Oui, c'est très similaire. Vous pouvez presque utiliser ces lignes pour définir la forme elle-même. Oui, une fois que j'aurai obtenu un grand nombre de ces valeurs, je reviendrai en arrière et je vais commencer à ajouter certaines de ces bandes, ce qui, je pense, aidera vraiment à définir les formes. heure actuelle, mon tigre ressemble un peu à un lion, juste parce que cela n'a pas besoin d' être intéressant. Vous n'êtes pas obligé d'obtenir exactement toutes les rayures. Vous pouvez simplement obtenir les plus importants. Tu dis ça juste pour moi, n'est-ce pas ? Oui Melissa peut être parfaite. Parfois, je peux admettre que ce n'est pas une mauvaise chose, sauf lorsque vous êtes à la bonne heure, sauf lorsque vous essayez réellement de faire quelque chose. Oui, c'est un peu plus intéressant ici sur le Pal. Ensuite, je vais commencer à me concentrer sur ces rayures, ce qui sera très amusant au fur et à mesure. Si vous avez l'impression que certaines zones sont trop sombres ou que certaines zones ne sont pas assez claires, hésitez pas à votre gomme et à prendre partie de cette valeur foncée un peu plus claire, pour que les choses ressortent un peu plus clairement Je pense que vous commencerez probablement à vous rendre compte qu'au fur et à mesure que vous ajouterez les rayures, vous devrez peut-être jouer un peu avec les valeurs. J'adore la façon dont les rayures sur la jambe et au premier plan définissent vraiment les muscles de cette jambe Le tour de la jambe est vraiment intéressant. Ouais Il commence à se courber vers haut sur la gauche , puis il s'enfonce. Il y a tout un petit élément façonnant qui y contribue. Ouais Au fur et à mesure que vous commencez à placer ces formes sur les zones qui vous apparaissent, plutôt des formes au premier plan, aurez l'impression qu'elles sont plus proches de vous dans l'espace Oui, cela contribuera à l'ensemble de l'effet ici. Ensuite, je veux absolument commencer ajouter des rayures sur la tête. Je veux m'assurer d'avoir bien compris. Peut-être que j'ai besoin de me faire tatouer des rayures de tigre sur mon bras pour avoir l'air plus musclée Parfait Cela semble être une bonne idée. L'un de tes meilleurs. OK, je m'en occupe. OK, parfait. J'ai hâte de voir ça. Hé, ça marche pour ça. Oui, une petite créature. Il est intéressant de noter que nous avons choisi des animaux avec beaucoup de motifs. Maman, hum. Nous aimons les plus chics. Oui, en ajoutant toutes ces rayures sur la tête. Et c'est intéressant de voir comment les rayures changent lorsque la tête se déplace vers le dos. Les rayures se rapprochent un peu et se rétrécissent un peu, ce qui permet également de définir ces formes. Comme sur le dessus de la tête, les rayures s' aplatissent un peu puis se courbent dans le dos du tigre Oui, ils changent vraiment et si tu les fais tous pareils, cela aplatira ton Tigre Ouais, Ouais Vous devez vraiment faire attention à la façon dont ces formes fonctionnent dans le tigre et aux différentes formes que vous voyez, car cela aidera vraiment à définir votre tigre et à lui donner un aspect plus réel. Oui, j'adore ça. Ouais Et je vais juste mettre quelques rayures ici, mais vous pourriez passer beaucoup de temps les rendre parfaites , à vous assurer d' ajouter toutes les rayures vous assurer et de jouer avec un motif ici. Si vous êtes une personne minutieuse comme Melissa, vous n'êtes pas obligée de vous arrêter à la fin du cours. Vous pouvez toujours continuer à travailler dessus. Hum. Ouais D'habitude, ces bandes sur le dos deviennent vraiment intéressantes en raison de la façon dont elles se replient sur la peau et de la façon dont elles changent fonction des différents mouvements des en fonction des différents mouvements des tigres ou des différentes morphologies. C'est presque comme si vous portiez une chemise à motif et la façon dont elle tomberait sur les épaules d'une personne ou l' apparence du corps d'une personne sous la chemise influenceraient l' apparence de la rayure. C'est pareil. Maintenant, tu parles ma langue. Oui J'ai vraiment beaucoup de formes de motifs odieuses. Allons-y. Parfait Maintenant, Paul est avec nous. Oui, je comprends. Je comprends Filet. D'accord. L'une des choses que vous pourriez faire avec nous, c'est d'ajouter un peu plus d'éléments d'arrière-plan. Mais je pense qu'en ce qui concerne notre tigre, nous avons un très bon point de départ pour déterminer le tigre et sa forme. Super travail, tout le monde. Nous avons fini de voir ces tigres là-dedans, ils sont magnifiques. J'espère que vous en avez appris un peu plus sur l'ombrage, sur la création d'un arrière-plan teinté sur lequel travailler et sur l'utilisation de la gomme dont vous avez besoin Nous en avons donc terminé ici. Nous avons tout emballé. Incroyable Dites-le à tout le monde. 13. Dernières réflexions: Eh bien, c'était très amusant. Je sais que cela m' a beaucoup plu, Paul, et j'espère que tout le monde l'a apprécié aussi. Nous avons déjà expérimenté différentes approches Et j'espère que vous apprendrez quelque chose de nouveau que vous pourrez poursuivre avec vous et mettre en pratique dans le cadre de vos autres travaux. Oui, je sais que Paul et moi passons beaucoup de temps à nous concentrer sur les différentes formes et sur la façon dont ces formes et formes forment différents animaux. J'espère donc que vous avez appris à poursuivre dans différents dessins. Peu importe ce que vous dessinez, concentrez-vous toujours sur ces formes, les formes et le dessin s' assembleront et ressembleront peu importe ce que vous dessinez. Nous serions ravis de voir les œuvres que vous avez créées dans le cadre de ce cours. C'est toujours amusant de savoir qu'il y a des gens dans le monde entier qui dessinent avec nous. Alors prenez un moment pour publier votre travail. Partagez-le avec nous. Et aussi, si vous avez apprécié ce cours, laissez-nous un avis et dites-nous ce que vous en avez pensé. Nous aimerions avoir de tes nouvelles, Paul. Et j'adore suivre ces cours parce que nous aimons partager ce que nous savons avec vous tous et nous aimerions voir comment vous créez. Avec Atledge, de nombreux autres cours sont déjà disponibles et d'autres sont en préparation Assurez-vous donc de vous abonner à nous et jeter un coup d'œil à certains des autres cours que nous proposons déjà. Parce que nous en avons peut-être quelques-unes auxquelles vous souhaiterez vous inscrire ensuite. Alors continue à t'entraîner et Paul et moi serions ravis de te revoir bientôt. Au revoir, tout le monde. Au revoir.