Refroidissement de la peau et sculpture de la peau haut de gamme, retouche des photos du visage | Cours principal d'Adobe Photoshop cc

1. Intro: Bonjour à tous Je m'appelle Emma Distill, artiste et directrice artistique. Je travaille depuis sept ans. J'ai travaillé avec de grandes marques dont United Nations, Pepsi avec qui nous faisons affaire. Dans ce cours, je partage toutes mes techniques et expériences. Glissez-vous. Commençons donc le cours. Dans ce cours, je vais vous enseigner retouche et de recréation de peau haut de gamme, savoir sculpter la forme du visage. Et je vous dévoile toutes mes méthodes et techniques secrètes pour retoucher la peau. Nous allons également découvrir le flux de travail rationalisé des tests de phase 3. Le cours est divisé en deux parties. Tout d'abord, nous ferons les ajustements minimaux. Ensuite, nous apprendrons comment éliminer les imperfections, l'acné et le sport. Ensuite, nous allons apprendre une technique appelée séparation de fréquences. C'est ainsi que nous pouvons recréer la peau. Ensuite, nous apprendrons également comment jouer avec les ombres et les reflets. Ensuite, nous apprendrons comment modifier la forme du visage avec le Liquify, puis comment développer et modifier la forme des lèvres. Ainsi, à la fin du cours, vous aurez suffisamment de compétences en matière de retouche que vous pourrez utiliser dans différents projets tels que des expositions d'art, des affiches, des pochettes d'albums et une utilisation commerciale. Commençons donc le cours. 2. Ajustements de base: Pour l'instant, ma photo est ouverte ici. Donc, tout d'abord, nous allons procéder à un ajustement de base. Nous allons passer au filtre et au filtre Camera Raw. Et nous allons essayer de faire des ajustements de base. exemple, nous devons simplement augmenter légèrement le contraste et augmenter légèrement les ombres sur l'image. Alors on pourrait peut-être juste le refroidir ici. Nous pouvons augmenter la texture et la texture et en augmenter la clarté. Nous pouvons donc simplement améliorer notre force de cisaillement. Et nous pouvons également jouer avec les courbes et réduire les charges. Les petits doigts sont parfaits ici. Nous pouvons simplement jouer avec les retouches de base. Nous pouvons jouer avec les ombres, les reflets, les textures si vous souhaitez augmenter la saturation, puis cliquer sur cookie. Après. Nous travaillerons à éliminer les cicatrices et les imperfections pour purifier notre peau. 3. Enlever les imperfections / les cicatrices: Nous allons donc maintenant nous concentrer sur la façon dont nous pouvons éliminer les imperfections, les cicatrices, les boutons et l'acné de n'importe quel portrait. Alors allons-y. Tout d'abord, nous allons utiliser les deux outils. Nous pouvons utiliser un outil de guérison localisée ou nous pouvons utiliser l' outil Healing Brush pour les cours professionnels. Si vous souhaitez créer une boucle très professionnelle, je vous suggère d'utiliser Healing Brush Tool. Je vais donc aimer Healing Brush Tool. Je garderai notre échantillon comme source et je créerai une nouvelle couche. Après avoir créé une nouvelle couche, j'utiliserai l'échantillon comme couche actuelle et ci-dessous. Je peux donc utiliser mon exemple d'outil de cicatrisation localisé à partir de la couche inférieure, qui est notre couche d'arrière-plan. Et notre travail se fera sur notre nouvelle couche. Nous pouvons donc, à tout moment, le recréer ou le modifier. Zoomez donc autant que possible sur l'image et cliquez simplement sur l'échantillon à proximité et commencez à reconstruire l'image. Éliminer les imperfections et éliminer les impuretés. Tu veux, prends juste ton temps. C'est un processus qui prend du temps. Montage. Ce processus prend-il du temps ? Plus vous accordez de temps, plus ce sera clair et meilleur sera le résultat. Prenez votre temps et concentrez-vous sur chaque détail. Conservez des échantillons, sélectionnez-les à chaque fois. Plus vous vous rapprochez de l'échantillon, meilleur sera le résultat. Ceci. Prends juste le temps. Tout dépend de la procédure. Continuez lentement afin d'obtenir autant de facteurs de motivation professionnels que possible. Zoomez sur le portrait. Vous obtiendrez donc des mérites plus parfaits Je pense que c'est parfait maintenant que nous le pouvons, nous pouvons y apporter un peu plus de modifications. Par exemple nous devons également le nettoyer depuis le nord. Je vais donc zoomer un peu plus pour obtenir un échantillon très proche du nez. Vous pouvez également utiliser d'autres outils, par exemple vous pouvez utiliser l'outil de cicatrisation localisée pour accélérer la procédure, par exemple . Je vais sélectionner l'outil de cicatrisation localisée et nous pouvons simplement dessiner sa taille. Et nous allons sélectionner un échantillon parmi nos couches. Et nous pouvons commencer à faire du sport. Il convient à une procédure plus rapide, mais ses détails sont inférieurs à ceux d'un simple outil de guérison. Pour la procédure rapide d'échantillonnage. C'est parfait Nous pouvons l'utiliser. Après ça. Nous devons le savoir, effacer tous les échantillons et ensuite marquer sur les rides. Marquez-le lentement pour obtenir le meilleur résultat. Vous pouvez aussi, ça ne fonctionne pas. Vous pouvez à nouveau utiliser le Healing Brush Tool. Cliquez sur l'échantillon et reconstruisez-le. Effectuez également un zoom arrière sur votre image et pour voir si elle fonctionne correctement. Si vous faites du bon travail, s'il y a quelque chose qui ne va pas, continuez à zoomer et à dézoomer, et continuez à voir l'image dans son intégralité. Ainsi, vous pouvez avoir une idée complète de ce que vous faites. Il y en a un peu plus et un peu plus facile à utiliser. Nous devrons en ajouter, supprimer le projet. Eh bien, je pense que c'est bon d'y aller. Nous pouvons également utiliser à nouveau un outil de guérison pour éliminer certaines marques du nez et former la tache. Cette porte. Psi plus que parfait. Oui La théorie est également une technique qui permet de voir plus de défauts. Nous allons passer à notre couche de réglage et nous passerons au noir et blanc. Après être passés au noir et blanc, nous diminuerons notre rouge. Ensuite, nous pouvons voir toutes les imperfections. Ensuite, nous pouvons facilement travailler sur les taches, les spores, qui ne figurent pas dans notre manuel, notre peau véritable. Ce qui sera plus visible sous cette forme. Ensuite, nous pouvons facilement modifier ces zones et les effacer à l'aide de notre outil de guérison localisée, notre outil de réglage. Cela augmentera notre temps et facilitera notre processus. Cela raccourcira notre délai pour fusionner ces couches et accélérera notre premier flux. C'est ainsi que nous pouvons augmenter notre progression, notre temps et notre efficacité pour l' édition des retouches ou de notre portrait. Il s'agit d'une technique courte. Je pense que nous sommes faits dans un monde où les imperfections changent. Vous pouvez prendre votre temps pour faire en sorte que ce cours soit très simple et très, très court. Vous pouvez donc apprendre cette technique et vous préparer à une crise d'épilepsie. Après cela, nous effacerons simplement cette couche et notre couche d'imperfections. Et ici, avant et après, nous avons presque raison. Ensuite, nous allons simplement le fusionner. Nous cliquerons sur la couche et nous cliquerons simplement sur Fusionner vers le bas. Ou nous pouvons utiliser le raccourci pour supprimer les imperfections, supprimer les rides, les supprimer de notre portrait et le conserver dans l'appareil. Et voici toutes ces marques dans la nouvelle couche que nous avons créée. Donc, si nous avons fait quelque chose de mal, nous pouvons toujours l'effacer et le recréer. Encore une fois. C'est l'avantage de créer le nouveau, ou nous pouvons le nommer « cloud over » en matière d' émissions, simplement pour faciliter le travail. Ainsi, une fois que vous avez finalisé les défauts, vous pouvez simplement les fusionner avec la matière première. Vous pouvez également simplement cliquer sur la couche et cliquer sur Fusionner les couches. Il sera donc fusionné avec votre groupe de pairs. Après cela, nous nous concentrerons sur la façon dont nous pouvons le reconstruire pour diminuer la peau. 4. Retouche de la peau: Nous allons maintenant recréer notre peau avec la technique que nous appelons séparation des fréquences. Pour cela, nous allons simplement dupliquer notre couche en deux couches et nommer première couche colorée et la deuxième couche l'année fiscale. Nous allons donc séparer notre couche de texture et nos compétences pour développer davantage de retouches faciales afin de créer plus de retouches. Commençons à travailler sur la couche de couleur. Sur la couche de couleur, nous irons au filtre et nous passerons au sang, et nous passerons au flou gaussien. Vous pouvez utiliser le flou gaussien ou le flou de surface. Cela dépend de vos besoins. Je préfère parfois le flou gaussien et parfois , lorsque nous devons accélérer notre procédure, nous pouvons toujours utiliser un flou de surface simplement zoomer sur la zone floue et augmenter la taille de votre sang sorte que votre texture disparaisse complètement. Après ce clic, OK, nous avons maintenant la couleur et il suffit de cliquer sur la texture. Et pour la texture, on va passer à un filtre et on va passer à une autre, et on va passer au passe-haut. Et nous allons séparer la fréquence de cette texture. Vous pouvez toujours le garder autour de huit ou neuf, peut-être dix. Cela dépend de la surface que vous souhaitez conserver comme texture. Je vais essayer de maintenir la zone à des dizaines. Et je vais simplement cliquer sur OK, après cela, nous pouvons en faire une lumière linéaire et elle fonctionnera comme notre texture principale. Après cela, nous pouvons toujours y apporter des modifications, des variations pour continuer à affiner notre texture. Par exemple, sur notre couche de texture, nous avons tellement de zones indésirables, par exemple ces zones, ces zones texturées qui perdent de la qualité. Nous allons donc simplement cliquer sur la texture et accéder à notre couche, et nous allons simplement révéler notre masque de couche à l' aide d'un pinceau. Nous allons simplement supprimer. Nous allons masquer les zones que nous ne voulons pas voir apparaître dans notre texture. Pour cela, nous utiliserons simplement la couleur noire comme premier plan. Ensuite, nous commencerons à marquer cette zone. Et vous pouvez commencer à observer la différence dans notre texture. Il ignorera donc ces derniers temps et s' enracinera instantanément. De plus, vous pouvez diminuer l'opacité de votre texture à tout moment pour jouer avec elle. Tout dépend du temps que vous souhaitez consacrer à un portrait. Ça vaut vraiment le coup. Donc, si vous le faites pour une photographie de mode ou pour un grand projet, vous devez le faire, vous devez lui donner du temps. Vous pouvez donc effectuer une retouche très réaliste, très réaliste qui provoquera l'UI de personnes et la rendra très professionnelle. Ensuite, nous allons simplement augmenter notre masque de couche et le masquer de notre couche de base. Nous utiliserons simplement la couche de pinceau, augmenterons notre masque, augmenterons la taille de notre pinceau et utiliserons un pinceau rond doux. Ensuite, nous allons nous contenter de tous les domaines dont nous ne voulions plus. Et Moscou augmente ou diminue légèrement la taille du pinceau. Et vous pouvez jouer avec pour lisser. Et vous pouvez toujours augmenter ou diminuer le niveau d'opacité de votre année fiscale. Ensuite, nous créerons une nouvelle couche entre notre couche de couleur et notre couche de texture. Et nous utiliserons un pinceau et nous commencerons à prélever des échantillons, à reconstruire la peau des chiens. Allez-vous sélectionner l'échantillon ? Et nous pouvons augmenter notre prix et commencer à construire le skin. Augmenter. Choisissez à nouveau l'échantillon. Vous pouvez également modifier la position des échantillons à l'aide de votre outil de sélection. Vous pouvez simplement laisser l'outil de sélection obtenir un échantillon. Et vous pouvez également prélever des échantillons cinq par cinq. Il chargera donc un échantillon à partir d'un pixel spécifique mort, mais l'augmentera à chaque pixel. Nous obtenons donc la surface moyenne en octet de marque. Archer, papa, sélectionnez simplement le point et commencez à vous brosser les dents. C'est. Tout dépend de ce que tu veux faire avec Daddy Area. Pour sélectionner cette zone et la lisser. Et augmentez légèrement la taille . Ensuite, sélectionnez à nouveau cette zone et recommencez à la reconstruire. Sélectionnez cette zone. Les couches. La zone du nez. Diminuez la taille du pinceau. Juste un tout petit peu. Vous pouvez donc obtenir les bords. augmentant la surface lisse, vous pouvez toujours augmenter et diminuer la taille des pinceaux pour jouer avec la déconstruction de la peau. Vous pouvez donc obtenir le parfait. Il s'agit, ou on vous l'a déjà dit , de consacrer du temps à votre illustration. Toucher la peau. Plus vous leur donnerez de la peau, plus vous serez retouchée. Ensuite, nous pouvons voir la différence, c'est qu'ils sont tous en majuscules dans notre planification. Nous pouvons donc créer plus d'icônes de muguet. Nous pouvons appliquer plusieurs coups pour le garder lisse. Ensuite, nous pouvons toujours augmenter et diminuer l'opacité pour jouer avec elle, pour lisser les bords de la texture. Ensuite, nous pouvons également jouer avec notre couche de texture et corriger la texture là où elle est la plus correcte. Nous allons simplement utiliser le pinceau et continuer à appliquer la texture, mais nous allons simplement laisser le pinceau masquer. Et qui utilisera le blanc comme premier plan pour récupérer notre texture du nez, des zones. Ensuite, nous réduirons notre meilleur résultat à 22. Nous pouvons simplement diminuer lentement, puis estomper lentement le texte. Nous pouvons donc obtenir la quantité exacte que nous voulons effacer. Il remarquera beaucoup de nourriture, mais il sera très contrôlé. Faîtes la texture pour que nous puissions l'utiliser comme une texture à trois niveaux contrôlée. Nous voulons contrôler nos points de texture, par exemple ici. Nous devons ajuster légèrement notre texture pour lisser nos lèvres. C'est donc une bonne technique pour diminuer l'opacité de votre pinceau. Ensuite, jouez avec le masque pour augmenter ou diminuer les points de texture. Ensuite, vous pouvez également augmenter l'opacité à 30 ou 40, je pense que c'est indulgent, car vous pouvez accélérer votre procédure de détail et de déconstruction. Et vous pouvez toujours vérifier les zones et vous pouvez zoomer et zoomer sur chaque nœud. Parfait. Vous pouvez donc jouer avec cette zone. Vous pouvez appliquer un masque et appliquer un pinceau sur cette zone. Je pense que cela prend du temps, mais je pense que le nœud n'est pas parfait. Nous devons réduire légèrement la texture de la pointe des taupes. Soyez en douceur. Et nous aurons également reconstruit dans notre Dare to reconstruction, où nous nous trouvions, nous reconstruisions sur la région. Nous sélectionnons notre outil de sélection et nous modifierons nos échantillons en trois par trois. Tout ira bien. Je pense à trois par trois quand on les trouvera. Je joue avec les détails de la pauvreté, de la texture. Diminuez la taille de celui-ci. Ainsi, tout dépend de votre façon de penser, du type de couleurs que vous souhaitez obtenir de votre portrait. Tout est une question de planification. Qu'en est-il des apparences que vous avez prévues sur leur DVR. Je pense donc que c'est parfait maintenant. Ensuite, nous pouvons nous concentrer sur certaines zones, par exemple sur le contour des yeux pour les rendre plus claires. Ensuite, nous pouvons réutiliser notre couche de texture avec le noir au premier plan. Nous cliquerons sur Masquer pour afficher un peu ces détails. Nos retouches se font en douceur. Ce petit tout seul. Les yeux et les cernes. Juste un tout petit peu. Nous pouvons également appliquer, sans parler des bords des lèvres, pour les rendre lisses. Je pense qu'il y en a, que c'est parfait. C'est parfait maintenant. C'est là que nous pouvons séparer notre peau en trois couches. Tout d'abord, la couleur, puis la couche de texture. Et puis, entre les deux, nous pouvons reconstituer nos compétences ici sans brosser ni masquer. 5. Reconstruction de la peau: Ensuite, nous allons sélectionner toutes ces couches et en faire un groupe. Et nous allons simplement le convertir en objet intelligent. Et nous allons le fusionner. Et nous le fusionnons simplement. Ensuite, nous jouerons avec les ombres et les reflets. Les ombres et les reflets. Nous allons simplement créer notre couche. Nous pouvons sélectionner la couche de courbes et réduire légèrement la mosquée. Je pense que c'est parfait. Ensuite, nous pouvons sélectionner le noir comme arrière-plan pour être supérieur à notre masque. Ensuite, à nouveau avec le pinceau, nous révélons simplement notre masque aux points où nous voulons appliquer de l'ombre. Et nous pouvons également jouer avec l'opacité de notre pinceau pour contrôler les ombres. Je pense que maintenir l'opacité à 35 donnera un meilleur contrôle. Les domaines que nous souhaitons appliquer. Ombres. Tout simplement, cela aura l' air plus contrôlé, plus réaliste et plus dramatique dans notre portrait. Nous nous concentrons sur les frais. Pour l'instant. Nous ignorons l' autre partie du corps. Ainsi, chaque fois que vous créerez votre projet de classe, nous nous concentrerons sur tous ces ABR. Je pense que c'est parfait. Nous pouvons également ajouter des ombres sur les lèvres pour créer un effet spectaculaire sur les hanches. Nous pouvons nous concentrer sur la taille pour nous concentrer sur le bébé. Bizarre. Les ombres lui donnent déjà plus d'ombre. Et aussi, lorsque vous pensez que quelque chose ne va pas, vous pouvez diminuer ou augmenter la part de automatiquement. Après cela, vous pouvez à nouveau créer la couche incurvée, encore une fois, et augmenter les reflets. Vous pouvez ainsi ajouter des surlignements sur les zones que vous souhaitez terminer. Encore une fois, juste le noir comme couleur de fond. Et avec le retour arrière, cachez tout le masque , puis récupérez le pinceau. Vous pouvez commencer à appliquer les surlignages sur les zones que vous souhaitez. Par exemple, je veux mettre en évidence un petit détail sur le visage, sur les bords ou les lèvres. Pour apporter un petit détail. Tous ces détails sont importants. Et tous ces détails vous permettront de développer votre portrait et la beauté de votre portrait. Ces petits détails sont donc très, très importants. Chaque fois que vous retouchez un portrait. Je vais augmenter la taille, celui-ci jusqu'à ma cheminée et ce toboggan hier. Et je pense que c'est un travailleur. Nous pouvons postuler un peu ici. Et je suis juste un peu là, moi aussi. Je pense que c'est parfait. Oui Cela va de pair avec notre équipe et nous permet de jouer avec ombres et les reflets pour créer une ambiance dramatique dans notre revêtement. Ensuite, vous pouvez simplement le fusionner avec la couche d'arrière-plan. Et après la mort. Je pense que nous pouvons également ajuster la proportion de notre portrait ici pour limiter notre retouche au visage. Et c'est parfait. 6. Forme du visage: Nous allons maintenant nous concentrer sur, ou nous pouvons modifier la forme du visage et ajouter et ajuster la forme du visage. Pour cela, nous irons au filtre et nous irons au filtre Liquify. Dans le filtre Liquify, nous allons faire toute la magie avec les formes. Donc, tout d'abord, nous avons notre taille de base, la taille du pinceau, nous augmentons ou diminuons la forme. Et nous pouvons l'entendre, augmenter légèrement l'ISI. Cela dépend de nos goûts et de nos aversions. Si vous voulez agrandir ou diminuer la taille du visage, je pense que nous devons affiner légèrement la ligne de la mâchoire. Nous devons jouer un peu avec le visage. Et très bien, ici. Nous pouvons également le faire manuellement avec ces outils, par exemple nous pouvons zoomer et simplement agrandir la forme des lèvres. Par exemple, nous pouvons laisser les lèvres et les rapprocher un peu plus. Vous pouvez également toujours augmenter ou diminuer la taille. Et si c'est le cas, s'il y a un problème, vous pouvez utiliser l'outil de suppression. Vous pouvez utiliser l' outil Reconstruct pour le déconstruire à nouveau. De plus, il existe plusieurs outils. Nous pouvons utiliser l' outil de téléchargement pour simplement agrandir légèrement la zone de cette feuille . Et cet outil, nous pouvons simplement réduire la zone du nez pour qu'il puisse maintenir un peu une personne mince et maintenant disparue. Nous pouvons également l'utiliser pour affiner légèrement la partie supérieure de votre nez. Après ça. Nous pouvons simplement utiliser du solveur pour étirer un peu les lèvres. Et vous pouvez également voir l'avant et après pour voir les modifications, si vous souhaitez apporter des corrections à leur point sur les lèvres. Vous obtenez ainsi le portrait parfait, la foi parfaite que vous avez en tête. Nous pouvons également le contourner un tout petit peu. Ces deux peuvent simplement réduire le nombre de diapositives. Je pense que nous allons trouver la forme de visage parfaite pour le moment. Voici un petit rond sur ce bord. Et c'est parfait. Voici donc comment jouer avec la forme du visage. C'est notre avant et notre après. Vous pouvez ainsi facilement comprendre les modifications apportées aux écrans faciaux des papas, comment nous pouvons recréer reconstruire la peau de nos portraits. 7. Forme des lèvres: Ensuite, les lèvres créeront à nouveau une nouvelle couche, et nous garderons cette couche comme couleur. Ensuite, nous pouvons sélectionner la couleur que nous voulons peindre sur nos lèvres. Je vais utiliser cette couleur rouge foncé pour les lèvres. Et nous pouvons zoomer sur notre portrait et augmenter ou diminuer la taille du pinceau en conséquence. Tout d'abord, vous pouvez simplement le faire en ignorant une couche. Vous pouvez donc simplement avoir la zone de canular exacte de l'ellipse. Et vous pouvez marquer la zone des lèvres et vous pouvez voir où vous peignez. Et après cela, nous pouvons apporter des modifications et des ajouts dans la zone morte pour l'affiner. Nous pouvons simplement le réutiliser et appliquer le pinceau. Ensuite, nous pouvons utiliser la gomme à effacer pour affiner le contour des lèvres et les abdominaux des hanches, par exemple Je vais juste diminuer, soit deux. Et je trouverai la zone qui façonnera vies et donnera la forme parfaite à notre rouge à lèvres. Juste un processus qui prend du temps, plus vous leur donnerez plus vous obtiendrez un résultat parfait. De plus, je l'utiliserai également à l'intérieur de la zone de l'ellipse pour effacer ce t. Ensuite, nous pouvons le garder en tant que multiple ou en couleur. Ensuite, nous allons le dupliquer et nous pouvons l'appliquer en tant que multiple. Ensuite, pour les couches multiples, nous réduirons l'opacité à effet souhaité sur une zone requise. vous suffit de zoomer et de jouer avec l'opacité de plusieurs couleurs souhaitées . Et tu peux le régler. Vos exigences. Je pense que 35 est parfait. Et après cela, vous pouvez également jouer avec une superposition d'écran, style que vous préférez. Ça ira avec tes lèvres. Et puis vous pouvez également effectuer quelques ajustements. Par exemple, je vais sélectionner à nouveau le pinceau et marquer légèrement ces zones. Vous pouvez donc, vous savez, affiner vos lèvres et votre rouge à lèvres à tout moment. Voici donc comment vous pouvez appliquer du rouge à lèvres sur votre maquillage pour le rendre plus raffiné. C'est donc avant, et c'est après notre édition et notre reconstruction du skin and paste. 8. Retoucher l'action: Nous allons maintenant explorer comment nous pouvons accélérer notre flux de travail face à face en utilisant l'action. Pour l'action, nous devons le faire une seule fois. Ensuite, nous pouvons utiliser flux de travail Debt Speedup pour le créer. Une fois, nous devons simplement sélectionner une nouvelle action en cliquant dessus, changer le nom de l'action en retouche, puis commencer à enregistrer l'action. Alors maintenant, notre action commence à enregistrer. Ensuite, nous allons dupliquer la couche. Ensuite, nous passerons au filtre, nous passerons au flou et nous sélectionnerons le flou de surface. Nous choisirons notre rayon à 60, bien sûr à 34, utilisation universelle. Ensuite, nous dupliquerons à nouveau notre couche. Et nous allons passer au filtre. Nous allons passer à l'autre et sélectionner l'hypothèse de décalage. Ensuite, nous sélectionnerons le rayon autour de dix ou 10,5. Ensuite, nous allons sélectionner « OK, cela transformera le style de couche passe-haut en une lumière linéaire ». Ensuite, nous sélectionnerons son opacité autour de 70. Nous allons ensuite regrouper ces deux couches. Et nous allons sélectionner notre couche, masque de couche et tout masquer. Et à l'aide d'un pinceau, nous allons commencer à faire les retouches. Et jusqu'à ce que notre action soit enregistrée, nous passerons à notre action et nous la mettrons en pause. Et notre action est enregistrée et tout est prêt. Maintenant, supprimez-le et vous pouvez simplement sélectionner votre action et votre plaque. Et tout est déjà fait. Choisissez simplement un pinceau et commencez à retoucher. Il s'agit donc d'un flux de travail très accéléré que vous pouvez utiliser pour retoucher des portraits en seulement cinq minutes, manière très professionnelle. 9. Projet et résultats finaux: Voici donc le résultat final de notre cours. Si vous avez des questions concernant le cours, vous pouvez les poser dans la section de discussion du cours consacrée au projet de classe, puis suivre les procédures de retouche faciale, de retoucher une photo et de me montrer avant et après la rotation de votre visage. Vous pouvez utiliser différentes images. Notre photo provient des ressources du projet ou de votre propre arme. Utilise ma technique pour repenser le futur. Tout d'abord, nettoyez le bouton, puis commencez à retoucher l'image , puis jouez avec la forme du visage. Et puis après les retouches soumises dans la section projet de classe. Je peux donc vous faire part de vos commentaires et critiques et courir la chance de gagner une carte-cadeau Amazon ou des préréglages Photoshop pour Instagram. Merci.