Transcription
1. Bienvenue !: Salut et bienvenue une fois de plus à ma série bancaire quatre saisons, où nous laissons la nature guider et notre professeur. Cette fois, nous sommes enfin en été où les arbres sont comme des mannequins
défilant, mettant en vedette leurs dernières tenues. Tant et si bien que ce consommateur de défilé peu écrasant, mais ne vous inquiétez pas. Dans cette classe, nous allons regarder utiliser le
contraste des éléments essentiels de l'art tels que la forme, la couleur et la lumière pour simplifier les œuvres apparemment compliquées, je vais vous emmener sur un podium avec un chat ou non. Et puis dans les coulisses ou d'autres dollars
à, pour regarder de plus près nos modèles et les étudier mieux. À la fin de la classe, après avoir étudié les arbres tous habillés, vous pouvez réaliser que tous n'ont pas besoin que près. Ne les cachez pas quand ils sont cachés, mais en fait révéler plus sur les personnalités. Nous pourrions apprendre à les connaître de plus près et même faire des amis à vie. Alors qu'attendez-vous ? Sauter et me rejoindre dans cette aventure ?
2. Partons à la (chat, chat, marche: D' accord. Donc, j'ai d'abord envoyé un studio en promenade. Oui. Parce que je suis des mannequins ne viennent pas à nous. Donc on va aller à nos mannequins. Et dans ce cas, on va prendre un appareil photo et peut-être un carnet de croquis ou un crayon ou quelque chose pour faire des croquis rapides ou juste pour recueillir du matériel. Et on va jeter un coup d'oeil autour de lui. Observez évidemment les choses et absorbez l'ambiance d'être, par
exemple, dans les forêts, si vous en avez un à portée de main, juste allongé dehors et comme moi. Mais si vous n'avez pas de V1 et peut-être que vous n'avez pas eu le temps de faire une promenade, bien que ce serait beaucoup mieux si vous le faites. C' est très méditatif et vous vous placez parmi votre modèle afin que vous puissiez vraiment absorber tout ce qui se passe autour de vous. Et pas seulement regarder les choses est très important. Mais si vous les comptez vraiment, il y a toujours, toujours l'Internet, alors collectez quelques photos que vous aimez. Mais sinon, allons-y. Faisons clignoter ces caméras. Et cette est bien entraînée. Donc tu sais, comme quand on regarde les arbres, quand on est dans une forêt ou quand on regarde les arbres autour de toi pour lire pour que je trouve étrange qu'en hiver, quand il est gelé, ils se tiennent complètement nus et froids. Et puis en résumé, c'est vraiment chaud et ils reprennent leurs vêtements. C' est vraiment là que le médaillon juste une observation sur l'étrangeté de la nature. Et alors marchons en débutant, prêts à regarder les choses légèrement différemment à la façon dont nous avons l'air, peut-être au jour le jour. Jetons un coup d'oeil aux formes. Quel genre de formes vous voyez. Juste en cherchant 1 seconde de l'arbre, vous pouvez déjà jauger nos cerveaux sont très bons à ce genre de structure globale engageante. Comme ce que c'est comme un carré, cercle, plus rectangulaire, trapézoïdal triangulaire. Que tout ce qu'ils viennent vraiment dans toutes les formes et tailles tout comme les gens. Certains d'entre eux sont grands et maigres, comme vous le voyez ici. Certains sont d'autres courbes et l'automne et délicieux, ludique il regardant. Vous avez aussi vraiment la lumière veut les plus sombres. Chunkier veut plus léger,
ludique, vraiment, vous obtenez toutes sortes. Alors faites attention déjà aux lumières et aux formes et aux couleurs des arbres, parce que même dans le spectre vert, il y a tellement de nuances différentes que je ne pense pas que vous réalisez peut-être même. Voyez combien de nuances de vert vous pouvez voir où que vous soyez, comme regarder autour de vous et simplement prendre une note. C' est un autre super bel exercice. En fait, faites, ne comptez pas les nuances de vert. Vous apprendrez vraiment beaucoup sur combien d'entre eux là-bas, alors quel genre de différents types aussi,
mais aussi des choses comme des textures. Faites attention au feuillage. Ce qui est intéressant, c'est que si vous faites une promenade, c'est que le feuillage peut bouger et les branches bougent. Alors jetez un oeil à la façon dont ils se déplacent. Ils ne sont pas seulement statiques, ils
dansent, ils interagissent et ils se touchent, ils se parlent. Faites très attention. Peut-être même s'asseoir une minute et juste regarder cet arbre et regarder la façon dont il se déplace quand le vent vient et quand le vent va, qu'arrive-t-il ? C' est différent de la lumière d'un hibou de quand le soleil est éteint, quand le soleil est mordu comme Bacchae dedans. Qu' arrive-t-il aux différents scénarios comme celui-ci où vous pourriez totalement, nous pouvons apprendre tellement sur les arbres en été que vous pouvez faire normalement. Remarquez, et puis, Bien sûr, collectons des choses. Ainsi, par exemple, quelques photos de paysages, d'arbres réunis ensemble. Vous aurez besoin pour cette classe de scénarios où vous Trina un peu comme joint que ou juste la grande masse sur eux, masse
légèrement déroutante de choses. Et puis aussi les arbres complètement autonomes. C'est aussi sympa. Ils vont lever les yeux. Qu' est-ce qu'il y a là-haut, quel genre de modèles voyez-vous ? Peut-être prendre des photos, peut-être faire une étude, peut-être juste essayer ça. Rappelez-vous que nous avons vu, puis regardez vers le bas, regardez les ombres. Ils coûtent sur le sol ou sur le sol. Jetez un oeil aux feuilles qui sont tombées. Ramassez certaines de ces feuilles avec les branches. Parce que aussi quelque chose dont nous allons avoir besoin pour ce cours. Et en gros, il suffit de ramasser, d'absorber, profiter de l'expérience, et de ramener tout ce que vous avez dans le studio et vous ne savez jamais quel genre de surprises vous allez rencontrer comme des bananes. Et là où il y a des bananes, ce sont toujours des singes. Et peut-être un étrange éléphant, le gorille et le lémurien. Et tu vois que ça ne cesse de monter.
3. Fournitures artistiques: Ok, Donc si les matériaux n'utilisent généralement rien de super excitant, je vais utiliser du papier ordinaire. C' est en fait ton papier à croquis. Donc j'utilise cette partie d'art et toutes les marques essentielles là-dedans. Mais je l'utilise juste parce qu'ils l'ont aligné autour et parce que j'aime le papier qui est comme un 100 grammes ne mappe pas. Et je viens de couper quelques 85 côté est au lieu d'une sorte de juste comme en utilisant la feuille Mayflower là il arrive. Je les ai coupés en deux. Il est donc plus facile de faire passer le papier sur le chemin. Alors. Fondamentalement croquis basique, papier à croquis C' est ce que j'essaie de dire. Et puis je suggère que nous utilisions des crayons. Et pourquoi ? Eh bien, pas de raison particulière. Excellent, mais je veux travailler avec des crayons aujourd'hui parce qu'ils ont plus de contrôle. Mais en même temps, vous pouvez calquer la couleur. Vous pouvez faire beaucoup de choses que vous pourriez faire avec payer même si, vous pouvez dessiner un indicateur payé avec eux. Et c'est pour cette raison que j'utilise les crayons aquarelle. Encore une fois, vous le savez parce que vous pouvez les contrôler et les diluer. Donc, vous avez le contrôle et la flexibilité aussi. Et le genre de couleurs du tourisme, une sorte de couleurs jaunes et verdeuses. Et encore une fois, vous savez, nous ne le faisons pas ici. J' ai donc cette vraie marque d'aquarelle. Et certains d'entre eux, je choisirai la marque dura. Mais il y a aussi des couleurs complètement tropiques comme les enfants, gros trucs d'un magasin normal. Donc encore rien de super fantaisie. Tu peux le faire avec tout ce que tu veux. Et bien sûr que non, que cela ne peut pas être fait avec juste un mensonge au crayon normal, que ce sera juste la même chose, mais c'est plus amusant à faire avec les couleurs, non ? Donc c'est fondamentalement tout. Si vous voulez ressembler à ce qu'un pinceau si vous travaillez avec des crayons aquarelle. Et sinon, ouais, tu vas juste avoir besoin de tampons de croquis et d'un tas de pétales. Alors commençons.
4. Exercices d'échauffement: Nous allons donc commencer par des exercices simples. Et voyons ce que nous pouvons faire avec notre croquis au crayon. Un exercice qui suggère que j'aime vraiment est de simplement rouler le crayon autour. Donc tu pourrais juste être roulé aligner. Lui, je le tiens sous différents angles. Je fais cela beaucoup de gens dans la soif et aussi parce que cela vous aide à détendre votre main. Tu peux parler tout en le faisant. Je peux rencontrer, explorer ton crayon. Et finalement, vous verrez que vous avez un peu comme une lignée
organique qui émerge là-bas. Donc ça pourrait déjà devenir un arbre. Alors imaginez si vous deviez dessiner un arbre librement comme ça. Donc tu pourrais y aller,
tu vois comment je dessine au crayon ou quelque chose comme ça. Et cela nous donne un type intéressant de forme organique sans penser du tout. Votre crayon mène à une forme différente. Quelque chose comme ça. Tu vois qu'on a des arbres sans essayer du tout. Donc on peut appeler quelqu'un 100 tout en faisant ça. C' est un peu amusant à faire. Et c'est la même chose pour les buissons. Et j'aime avoir une forme organique. Rends-le aussi grand. Donc c'est un. Maintenant, je vais rester avec le même papier. Ce deuxième exercice est de vous montrer un peu comme le pouvoir de votre crayon pour fixer votre couleur. Donc, si vous le tenez légèrement, quand notre façon préférée de tenir le crayon est, vous savez, vous obtenez cette belle couverture uniforme en fonction de la texture de votre papier, ce qui est vraiment cool. C' est pourquoi j'utilise ce papier d'imprimante pas tout à fait simple, mais comme Sketchpad chose parce que chaque peu plus, donc nous l'avons fait il a une glace. Donc, c'est vraiment léger. Je n'appuie vraiment pas du tout. Mais il commence à fixer les prix. J' ai aussi l'occasion de souligner certaines parties de celui-ci que je vais appuyer. Et puis si je veux vraiment appuyer sur parties que je calcule cela et cela nous aidera un peu à faire comme le feuillage et à mettre l'accent sur les différentes parties des arbres. Donc oui, c'est pareil avec une ligne. Ainsi, vous pouvez tracer une ligne très, très légèrement. Appuyez et puis une pression vraiment sur, voir comment la qualité de celui-ci change maintenant devenir gras et aussi vraiment sorte de sombre. C' est ce que vous pouvez faire avec un seul crayon. Et bien sûr, vous pouvez faire comme des échelles de valeur. Vous savez, nous avons un peu dans mon cours de printemps, je l'explique un peu plus en détail, mais avec des aquarelles, ce qui est à peu près le même. Théoriquement. Vous pouvez commencer, vous savez, avec cette couleur plus claire comme celle-ci y pour remplir ça vraiment légèrement. Un peu plus sombre, encore un peu plus sombre. Et puis pleine puissance par exemple. Donc il là, vous voyez déjà la différence que vous pouvez le faire. D'accord ? Et puis pendant que nous sommes sur ce sujet, pratiquons quelques coups. Et la structure que nous allons pratiquer est tout ce qui vous vient à l'esprit. Donc, par exemple, imaginez que vous avez juste des lignes droites. Parce que, pourquoi pas bien ? Ensuite, vous pouvez les sillonner un peu. Plus petit. zigzags sont des lumières ondulées. Toutes les lignes qui vont comme ça. Et d'autres types de coups. Ce genre de choses à vraiment cool pour le dessin. Ou juste n'importe quelle sorte de textures. Crayon ici maintenant parce qu'ils tapent autrement et vous venez d'essayer le curling veut de la manière opposée. Boucles, pointillées. N' oublie pas non plus que nous avons des formes. C' est aussi agréable de pratiquer. Et si vous voulez plus de plaisir, vous pouvez toujours transformer cela en un Verdi et de x parce que vous pourriez demander. D' accord ? Donc je vais faire des coups comme ça. Les pétales sont également très différents comme celui-ci n'est pas vraiment particulièrement pointu. Donc il dessine des vies chauves. Alors que celui-ci est un type très différent de personnalité tout à fait, aussi spirale quelque chose qui a un peu plus audacieux. Ce sont vraiment super calmant un étudiant partout sur la page. Un peu comme des roses. Alors essayez de remplir toute la page et de ne rien laisser. Continuez tout ce que vous pouvez faire. Ils seront tous utiles pour notre feuillage. On peut l'avoir. Et puis nous avons essayé de leur faire dire des valeurs différentes. Et puis les autres exercices que je voulais vous montrer rapidement. Alors comment nous pouvons couches crayons à cause de psi. Avec des crayons que vous pouvez faire, nous allons patcher comme ça, poser une sorte de mélange de couleurs de la traction. Et puis on allait avec quelque chose de bleu pour donner une ligne bleue au crayon. Vous pouvez superposer sur le dessus. Tu as un peu de vert. Imaginez cette superposition, les deux, ces deux gars. Donc, ouais, tu peux faire ça avec des crayons à l'opposé. Ce n'est pas vraiment une croix et un crayon bien sûr, mais juste pour vous donner quelques idées de base sur ce qui peut être fait que vous voyez ici, nous avons principalement bleu et jaune. Et ils ressemblent à un vert. Donc, si vous n'avez pas de greens ou que vous voulez simplement explorer, la même chose vaudrait pour tout ce que vous voulez superposer. Si vous avez besoin. Par exemple, vous voulez mettre un peu de lecture ici. Vous savez, ils ont une belle marque, surtout si l'on considère que ce sont des crayons aquarelle. À montrer. Cela, nous pourrions aussi ajouter, n'était pas particulièrement clair. Nous pourrions aussi la plus petite goutte d'eau. Vous voyez satellite. Maintenant, ils mélangent quelques tours de magie avec les pétales, les pratiquent.
5. Gesture, direction, personnalité de l'arbre: Désolé, oui, disons que nous avons recueilli, nous avons été une courbe normale. Nous avons fait quelques observations, nous avons rassemblé quelques photos, donc peu importe certains matériaux et, ou vous revenez, et nous essayons de trouver un moyen de dessiner moins de choses dans la collection. Donc j'ai déjà fait un cours assez approfondi. Je suis un peu des personnalités des arbres. Et ce que vous remarquez en eux en hiver parce qu'ils disent est comme la saison opposée pour moi et l'été et l'hiver ? Oui, avec des vêtements allumés ou éteints. Donc vous pouvez déjà aller voir ce cours si vous voulez voir des arbres nus. Heureux de travailler avec eux tout de suite avec leurs vêtements. Allez-y. Donc, certaines choses que je quand je vois un arbre ou une photo d'un arbre, remarquent tout de suite est des formes. Alors faisons la liste à la forme de l'arbre. Et par là, je veux dire un peu comme général, comment ça ressemble ? Si je voulais l'enfermer, qu'est-ce que ce serait ? Serait-ce un carré à peu près au-dessus ? Peut-être être comme un ovale. Peut-être que ce serait plus triangulaire. C' est un peu comme peut être simplifié à cela si vous voulez vraiment aller à votre métrique. Mais les coins arrondis fonctionnent mieux pour les arbres bien sûr. Donc, vous pouvez même avoir comme une forme de diamant ou ce sera quelque chose comme ça. Vous en voyez beaucoup. Donc même très rond était presque parfait cercle. Donc c'est une chose. Puis j'ai aussi remarqué la direction et bidirectionnelle que cela signifierait comme la posture globale dirait. Donc, tu sais, j'aime ça. Il y a des arbres qui pourraient être décrits comme un geste comme ça. Par exemple, les roues. C' est un peu triste, toujours pointant vers le bas. Vous pouvez imaginer des branches qui vont de cette façon. Et il y a des beautés triangulaires vraiment parfaites qui sont juste des trucs comme ça debout. Mais aussi la direction du feuillage. Donc, comme ici, si les feuilles sont un peu généralement, je veux dire évidemment qu'elles peuvent différer, mais généralement genre de pointage de cette façon. Ou sont-ils plus bas ? Quelque chose comme vous voyez ici nous pouvons pratiquer des coups et tout ça. Et apprendre à dessiner l'arbre entier. Pas du tout. Vous allez juste faire allusion avec une teinte de cette chose délicate et la partie ombragée. Donc, bien sûr, si vous pensez que la lumière tombe, par
exemple, à partir de là, sorte que vous auriez l'ombre plus autour de ce bord. Et l'autre chose serait de voir le coffre. Et donc ici, je veux dire combien de l'arbre est absorbé par le tronc ? Ce serait votre arbre entier d'ici aujourd'hui, par exemple. Combien c'est le coffre comme ici le coffre est plus grand ou les parties visibles de celui-ci. Je veux dire, imaginez qu'on a des accolades. Donc, cette partie est comme par rapport à cela est un peu plus grande que cette partie par rapport à cela. Donc, ce genre de choses à Kiev beaucoup plus
loin sur l'essence et la personnalité d'un arbre. Et ceux-ci doivent garder à l'esprit. Donc oui, ce sont essentiellement la direction importante des feuilles pour faire des marques et aussi la direction du type général de forme comme le tronc, qui serait chocolat y compris comme ici par exemple. On aurait quelque chose comme ça. D' accord. Aussi pour et comme le saule, peut-être que nous aurions comme un trapézoïdal ou quelque chose comme ça. J' avais un peu épargné parce qu'il pointait vers le bas. Et puis près du coffre ici, vous savez, donc avec les feuilles et les branches pointant par là dedans. C' est donc une autre façon de simplifier les deux formes et formes. Ce sont les choses importantes. Et puis vous avez aussi des sections qui pourraient être intéressantes, encore une fois pour simplifier les choses. Et par là, je veux dire, ok, alors souvenez-vous de la technique de clic de l'autre leçon où nous
venons de dessiner une ligne de silhouette très rapide vers le haut. Vous pouvez regarder l'arbre et vous pouvez voir si la lumière vient d'ici, quoi que ce soit, peu importe ce qui vient, vous commencez immédiatement à voir qu'il y a des sections, comme peut-être cette seule section colombe et celle-ci est plus sombre. Et que celui-ci soit vraiment sombre peut-être. Et puis il y a un autre patch aléatoire ici, disons. Donc vous pourriez déjà faire ce genre de division. Et puis vous savez que c'est une sorte de sections plus légères. Et puis c'est le genre de peut-être moyen à sombre. Et puis celui-ci sera comme le plus sombre, peut-être ici ou là. Donc c'est une autre façon. Et puis parce que tu l'as fait au crayon, tu peux l'effacer plus tard. Donc, par exemple, si vous deviez utiliser ce genre d'intensité du crayon que je vous ai montré avant. Certains d'entre eux, vous pourriez même partir, toujours fait, touché. Et c'est quelque chose que ça peut être plus sombre. Et puis encore sombre. Et je suis vraiment pressant entendre beaucoup est juste une immersion de clic vraiment rapide qui vous donne encore l'idée de ce que j'essaie de faire. Et puis tu es genre, d'accord, mais je n'aime pas les parties de section. Pendant que tu te débarrasses d'eux. Vous pourriez avoir comme un beau que je regarde l'arbre en dessous. Bien sûr, ils pourraient aussi être très cool. Donc nous ne les gardons pas comme vous l'utilisez comme guide. Ok, donc c'est les bases de la plume, des formes, des personnalités et des simplifications. Et maintenant regardons ce que nous pouvons faire d'autre sans arbres.
6. Études d'arbres: Bon, alors allons de l'avant et faisons quelques exemples pour illustrer les choses dont nous parlons dans les leçons précédentes. Donc je vais utiliser ce crayon vert ici pour dessiner un chêne. Et je vais vraiment travailler super petit. Vous pouvez voir le vieux tout petit cadre. Et puis je vais utiliser la technique que je t'ai déjà montrée. Je ne le suis pas. Je détruis le crayon. Ils penseront trop. D'accord ? Donc, ce serait, par exemple, arbre. Et à l'intérieur, je vais commencer à faire des marques. Je ne sectionne rien ici. Je fais juste des marques. Essayez de remarquer où les lumières et les sombres Sal vous allez être plisser vos yeux. Une sorte d'aide pour vous. J' appuie plus fort sur ce bit parce que, comme nous l'avons vu avant, bits
sont typiquement assimilés sombres quelque part comme ça. Et c'est vraiment sympa si ta ligne n'est pas droite. Et c'est aussi pourquoi vous voulez prendre votre crayon parce qu'il est eidetique et typiquement, vous savez, cela laisse droit que la forme vers le haut les feuilles de sorte que l'arbre. C' est donc plus réaliste si c'est ce que tu veux. Je vais chercher un crayon plus sombre ici. En fait peut-être pas vraiment les bords sombres et sujettes à faire les morceaux du camion que nous pouvons voir. D' accord. Quelque chose comme ça. Donc ça a été fait comme en termes financiers,
je l' ai juste fait avec un crayon vert. D' accord. C'est une option. Et c'est un peu comme, OK. Au moins, j'aime. Et puis un autre que je vais vous montrer est celui-ci. Donc je vais le faire, je vais faire un autre crayon pour ça. Et en fait, je vais juste devenir sauvage et celui-là. Et je veux faire une sorte de cool qui était trop sauvage pour en faire un endroit ce crayon serré avec quelqu'un d'autre. C' est une chose à leur sujet. Ils cassent encore plus frais parce qu'il a ajouté quelque chose. D' accord. Donc celui-là, tu pourrais dire que c'était comme un ovale, non ? Disons que ça se passe quelque chose comme ça. Peut-être. Qu' est-ce que celui-ci est de ce côté-ci ? Parce que ces arbres s'allument ou je sens que ce n'est pas le cas, il n'a pas la même qualité de sorte de lourdeur. Stabilité que l'AUC est plus genre de ludique. La personnalité est traduite. Peut-être pour le bleu, qui est cette petite violette. Donc, fondamentalement, si vous avez un tas de ligne de crayon de couleur autour et ils vous serviront très bien. Voyez-le, celui-ci est un peu funky, mais vous commencez déjà à explorer vos propres façons de dessiner des arbres. Donc ici, ce qui s'est passé était un accident avec un crayon. Donc, si nous venons de continuer et puis nous avons ajouté un autre rose sur le dessus, en quelque sorte lui donne une double ligne, ce qui est vraiment cool. Et puis je suis allé pour un coût totalement différent est venu à cela. Donc c'est une autre façon d'exprimer quelque chose. Et j'ai brillé, je veux montrer ce qu'on fait ? Eh bien, j'aime vraiment ça. Formes de diamant. Je vais te montrer ça. Et cette fois, je vais aller de l'avant et juste le dessiner à la légère. C' est ton diabète qui a façonné le truc. Encore une fois, aller changer à cela. Et dans celui-ci, j'ai remarqué que mensonge comme des feuilles et j'ai juste la direction des feuilles. Donc je vais juste le tourner, garder ça. Et si, tu sais, parfois tu ne peux pas. Si vous commencez à aimer et que vous voyez la couleur que j'aime la forme, j'aime que les coups me laissent tomber parce que faire le jour et ne pas refléter la personnalité de la rue comme,
vous savez, comme si je faisais ça et je sais que c'était juste une sorte de veste que d'abuser de la rue n'est pas réel. J'aime. Ça semblait plus calme. Je passe donc immédiatement à une sorte de motions circulaires. Et maintenant c'est en quelque sorte que vous voyez ce genre de lignes rugueuses, Tony, je ne le sens pas à travers les costumes, cet arbre, qui est totalement cool graphisme en quelques secondes. Et c'est pourquoi encore une fois, c'est si agréable de travailler avec des crayons. Vous pouvez transformer les choses au fur et à mesure que vous allez dans cette partie de la cause it.gov. Et c'est drôle parce qu'on peut déjà voir où se trouve la branche, Mike. Je vais juste les faire dans un cadre différent et les faire sur ce violet. D' accord ? Donc vous ne voyez pas toutes les branches, bien
sûr, système de parole. Et puis tu fais le fond. Quelque chose comme presser une relation. Ça dépend de la lumière. Va. Parfois, si la lumière est, la lumière est très plate et vous savez, que pouvez-vous faire ? Vous avez juste à inventer votre propre éclairage. C' est une autre façon. Et encore ici comme vous l'avez déjà montré, nous pouvons totalement effacer tout ça. Et maintenant, vous pouvez voir comme un K à un diamant errant formes, je dirais. Donc c'est plus ou moins la forme. Ok, donc trois gars juste là. N' hésitez pas à jouer avec toutes ces formes, structures. Vous savez, il y a aussi, bien
sûr, les arbres triangulaires. Ils sont vraiment, vraiment circulaires. Oh, bien qu'il y a des possibilités infinies, bien
sûr, c'est les gars. Vous pouvez simplifier littéralement n'importe quel arbre dans une forme comme ça, alors il est plus facile de travailler avec. Peut-être plus stylisé aussi. Simplifie simplement votre travail. Ok, alors voyons quoi d'autre.
7. Études de paysage: Prochaine étape que nous avons, passer des beaux arbres. Nous avons des groupes d'entre eux. Parce que je pense que vous avez souvent seulement voir la personnalité de l'arbre vraiment très bien quand il debout à côté des autres. C' est donc souvent le cas que cela aide à mettre votre arbre contre les allergies. Peut-être que c'est pareil avec les gens. Voir leur personnalité, c'est mieux qu'un, ils sont seuls. Donc, ici, je suggère de le faire
quelques exemples comme nous l'avons fait auparavant dans la leçon précédente. Encore une fois, nous continuons à travailler très petit et je vais continuer à utiliser la traction de fanout. Alors, comment allons-nous simplifier le petit paysage, par exemple ? Eh bien, on peut y aller. Dis que quelque chose se passe bien. Ici. Nous sommes autorisés à inventer que nous voulons. Donc on n'a pas à garder exactement ce qu'on voit. Et on peut tout réorganiser. Et une de ces choses de champignons. Je vais faire réfléchir ce champignon à deux fois. N' est-ce pas ? Il y en a un autre là-bas. Et puis peut-être comme un truc triangulaire non vert. D' accord. Donc je ne mens pas cette partie, donc je suis sûr que ça a été incliné. D'accord. Donc, nous avons, je veux dire, vous pourriez dire que c'est inspiré par le cadre original. Mais c'est simplifié pour un peu comme le froid, une forme qui a appris dans la dernière leçon. Et maintenant, nous allons continuer. Donc, comme nous n'avons pas un peu comme un contraste de forme ici, c'est aussi agréable comme, vous savez,
parfois, vous auriez deux fromages très semblables. Vous pourriez simplement vous sentir libre de les transformer en contrastant. Je suis peut-être même des opposés, vous savez, comme ces gars, on n'était pas gentils avec une sorte de truc triangulaire pointant vers le haut. Ce serait très ennuyeux si les deux sont comme tous, quelle que soit la même forme que agréable si contrastes de formes. Il va aussi la même chose, va pour la couleur. Donc ici, par exemple, je peux voir que le petit gars est assez sombre. Donc je vais juste aller de l'avant et le faire dans ce genre de couleur violette ou l'ombre. Nous ne savons pas vraiment que je leur donnais leur violet et même ajouter des couleurs magenta ish. Donc il devient un peu, oui, je pourrais penser à beaucoup de couleurs là-bas, mais je voulais lui faire une nuance et pas vraiment plat. Désolé, ça aide. Et je ne sais pas si je vais faire un peu d'accident vasculaire cérébral, d'accord ? Et ce qui se passe vraiment bien, contraster est un peu comme un complément. Et je dis encore ici, nous pouvons juste mince et puis encore une fois je continue. Mes coups ont changé. Si vous avez remarqué que celui-ci était un peu debout et maintenant je fais un mouvement circulaire. C' est encore ça, je fais ça. Je suis donc allé maintenir parce que je voulais maintenir le contraste. Et je dirais que la prochaine est peut-être aussi une sorte de vert. Et les parties inférieures. Bon, maintenant on est partis. Et donc ça, j'ai vraiment voulu que l'erreur aille en spirale que nous pratiquons ici. ce moment, avec un coefficient différent. C' est plutôt pour illustrer ce qui peut être fait. Vous voyez que celui-ci était une circulaire. Et celui-ci va au plus cinq. Et celui-là va émettre trépidante pour ça et Wingate. Maintenant, je continue. Immédiatement. Vous pouvez sentir que la personnalité du fromage est de quelques touches. Et puis vous pouvez déjà voir si vous sentez que vous êtes sur la bonne voie ou si
vous avez besoin de changer votre direction des coups, par exemple. Et celui-ci, je vais faire ce pas beaucoup de contraste entre les deux, mais ce n'est pas toujours un programme qui coule du jaune ici sur les côtés. Donc c'est un peu sympa. Et si on le mélange un peu plus, ça fonctionnerait très bien. Si vous vous sentez comme un ciel bleu perturbant, qui est fixé sur les arbres, c'est essentiellement qu'ils sont corrects pour le sol. Vous pouvez en quelque sorte faire la
semaine des coups pratiquée avant qu'elle ne devrait la prochaine. Faisons quelque chose d'un peu plus stylisé dirait. Ok, alors imaginez qu'on ait ce groupe d'arbres qui est un peu plus évident, non ? Ok, qu'arrive-t-il à cette image ? Si on finissait dans une forêt et que c'est comme tout vert et qu'est-ce que je fais ici ? Ok, donc on pourrait aller et commencer à faire un genre plus organique de couches comme presque une tranche une pastèque a pour lui. Ok, tu vois que c'est intéressant. Donc je vais juste les séparer. Je ne sais pas qui va être en haut. Peut-être celle-là. Et puis faites la même chose ici. Et comme ça. Ok, option intéressante. Maintenant nous avons essayé, je veux vous montrer qu'il y a un panel, un peu trépidant, il est un peu plus impliqué. C' était en fait un jardin. Les villes sont un peu virgule. Et pour cette erreur analytique là, c'est comme du papier pour la succession, un peu plus sauvage. Certains de ces G sont difficiles à distinguer. Ce qui ressemble à une masse de choses. La plupart du temps, ce que nous faisons est juste loin, nous amassons exactement des choses en face de
nous dans quelque chose de digeste pour nous-mêmes et pour le spectateur. Et devient plus facile à prix réellement dessiner des formes. Donc, vous voyez comment ça émerge d'une manière intéressante. Encore une fois, superposer des choses. Je vais lui donner quelques modes verts ludiques. Encore une fois, j'utilise le coup de puissance est. Et puis celui-ci peut être que je veux juste faire comme vous pouvez décider fondamentalement, bien sûr, en gardant un beau contraste là-bas. Et vous voyez immédiatement comment ces gars interagissent, non ? Comme ce qu'est la relation entre eux, ce qui est vraiment, vraiment sympa. Donc c'est un autre petit groupe d'arbres là-bas. On devrait le faire ? Eh bien ? Et essayons. Essayons de faire une chose simple comme ça. Donc je ne vais pas m'embêter avec la pollution mécanique du crayon ne pouvait pas aller droit pour les formes. Donc l'idée est un peu plus fluide. Dans ce cas, je ne vais pas tous les colorer. Disons que je ne me concentrerais pas sur la ligne et que je leur donnerais
vraiment très peu de petites définitions. Je n'ai pas fait ça avec des couleurs différentes. Donc ceux-là, pas de malles comme Hey, le
gamin, la petite ombre si c'est pour eux. Donc celui-ci se concentre beaucoup plus sur la ligne que les précédentes. Et les marques que je fais un fluide pour spirale de organique et géométrique je peux précéder un. Voici donc les exemples, comme vous pouvez le voir, la vue d'ensemble et la couche de texture. Et encore une fois, si cela vous aide à voir, nous pourrions effacer certaines de ces lignes déjà et il devient un peu plus organique ou vous pouvez les faire une couleur différente. Nous verrons cool. Et cette affaire, ils se démarqueront plus. Alors oui, c'est tout.
8. Dans les ombres: Et puis dans celui-ci, nous allons regarder une autre façon très intéressante d'observer ou simplement de faire choses avec des arbres en été pour regarder juste les ombres en fait. Donc même pas aux arbres, mais les ombres sont webdiffusion. Et cela fonctionne mieux avec une sorte d'arbres minces parce qu' avec les grands, c'est comme une masse de choses et oui, ok. Peut-être qu'il y a aussi quelque chose d'intéressant. Mais ils y accèdent sur suggérer est préférable pour les arbres plus petits. Trouve donc quelque chose comme les plus jeunes. Je vais couvrir toute cette feuille en jaune. C' est vraiment mieux fait les jours très, très ensoleillés et en été parce qu'ils, vous avez le meilleur de la fois le soleil et le feuillage qui reflète qui jette une ombre sur le sol. Et c'est là que tu te débarrasses des choses cool. Donc, ce qui est intéressant dans les ombres, c'est qu'elles créent des angles cool et fous. Comme lui, parce qu'ils tombent sur des objets. Et je ne sais pas, ça est tombé sur les trottoirs. C' est un peu sur le côté. Et il est vraiment juste de faire tout ce qu'une couleur est juste pour montrer des choses intéressantes à faire attention. Voici bien sûr la direction. Comme avec l'arbre lui-même. Ce qui ne sont pas les branches. Le travail est un peu plus simple ici dans certains sens. Parce que c'est par terre. Ça me fait croire que ça fait une différence. Donc, vous aimez le regarder comme une projection sur le sol plat. Et vous n'avez pas le bruit 3D des choses réelles vous distraire que vous pouvez dire d'une manière ou d'une autre. Il y a quelque chose à ce sujet. Je vais à partir de ces parties de traits circulaires simplifiés. Je crois que celui-ci est un cerisier qui jette une ombre. Juste pour référence au cas où quelqu'un voudrait savoir. Donc, oui, fondamentalement beaucoup, beaucoup de façons d'interpréter l'ombre tout aussi bien que pas que parce qu'il est plat, il devient soudainement ennuyeux. Pas du tout. Juste pour lister le croquis lui-même, vous pourriez mettre ici assez de protection. Alors ils vont, donc ce serait, par
exemple, un de vos arbres. Et je vais en faire un autre directement sur la même assiette. Je dirai que si ça aide, tu pourrais faire la même chose quand mon accident vasculaire cérébral. Encore une fois, un peu circulaire sur celui-ci. Parce que j'essaie de créer quelque chose qui est un peu même mouvements
circulaires. D' accord ? Peut-être que je le veux comme ça. Quoi qu'il en soit, jouez ici évidemment. Et puis peut-être le dernier, tu vois de quelle façon. Évidemment, tu n'as pas à les mettre sur le même papier, c'est comme ça que j'aime le faire. Et essayez de vraiment le voir. Planéité. qualité la plus fascinante de cette chose que vos dessins, comment plat à cela. En effet, c'est toujours comme si elle avait beaucoup de personnalité, direction et toutes ces autres choses dont nous avons parlé. Je pense que celui-là est facile. Ok, donc maintenant nous avons cette composition. C' est intéressant, tu vois ? Et c'est un peu ce qu'on cherche. Et quelqu'un nous donne, il y a des avantages des contrastes. De beaux vêtements reflètent les arbres. La personnalité est très, très bien connue parce que c'est qu'elle est produite par eux. Donc, cela va fondamentalement dans cette façon super intéressante que vous pouvez jouer avec vos arbres.
9. Dessiner entre les arbres: Ok, donc maintenant pour quelque chose, je vais être différent. Il y a d'autres façons d'induire en erreur. Tu trouves la structure dans une masse de trucs. Donc, l'une des façons est de dessiner l'espace négatif. Donc pas, par exemple, pas les arbres, mais comme le genre de choses que l'on trouve entre les arbres. Je vais te montrer ce que je veux dire. Et aussi, j'ai déjà fait une leçon assez approfondie à ce sujet. Et c'était dans mon cours d'hiver. Donc, si quelqu'un veut aller vérifier ça, hésitez pas à tous continuer à vous montrer la version similaire de celui-ci. Si vous avez besoin de plus d'informations, consultez le lien pour l'hiver. Donc, par exemple, imaginez que nous finissons par vouloir
dessiner une sorte de scène où vous en avez d'autres comme un moyen pour la forêt et des tonnes de partage de tronc d'arbre. Et c'est une grande masse de choses et tu n'es pas sûr par où commencer. Eh bien, vous pouvez le séparer en trois morceaux, puis le reste. Donc tu pourrais déjà l'imaginer. Ça pourrait être une sorte de tirage sur profiter de ce qui se trouve entre les deux. Si vous voyez où je vais avec ça, entre les branches. Et parfois, bien sûr, je vais juste inventer, simplifier les choses. Et c'est aussi à moi de décider comment je fais ça. Évidemment. Parfois, je resterai fidèle à ce que je vois devant moi, mais c'est à nous de décider. Et de cette façon, vous pouvez également créer des arbres stylisés vraiment cool. Cerebri. Maintenant, il va faire une application, Ce bits. Et donc vous pouvez voir déjà il y a un arbre qui vient juste de sortir parce que si je faisais comme ils ont donné le tronc en ne lui donnant pas un tronc d'une manière, en dessinant ce qui était autour d'elle. Et la même chose ici. Une fois que vous en avez fait un bon nombre, il viendra très facilement et vous verrez si vous pouvez faire vos propres formes sur la façon dont ces choses vont. Bon, alors imaginez qu'on a fini avec quelque chose avec ça. Nous disons certaines parties. Nous allons remplir avec une certaine cause. Je vais aller de l'avant et annuler un peu de guérison sur le parcours ici. Ou vous pouvez également ajouter un peu de bleu. Parfois, ça rend tout cool. Le truc à propos de lui, c'est ça. Les formes existent parce qu'elles peuvent contenir remplies de choses. Peut-être celui-là. Et puis pense peut-être celle-là. Et dans ce cas, pour les troncs, je pourrais aussi aller avec une sorte de vert, peut-être une version totalement différente d'un vert ou d'un bleu. Donc, par exemple, aller voir un bleu fonctionnerait peut-être comme pour le mien. Parce que souvent ce que vous voyez est la façon dont la lumière et le soleil frappent, comme imaginer les sons qui viennent de là. Les traumatismes tombent vraiment dans l'obscurité. Et puis les arrière-plans ressemblent à une magnifique crique. Donc c'est un peu peut-être que j'ajouterai une personne âgée. Et ça pourrait être une sorte de savoir, arbre touffu. Oh, cool. Donc créé une turquoise que vous voyez accidentellement. Et en fait, j'aime ça. Comme vous venez de le voir, j'ai créé une nouvelle couleur par un scientifique sélectionné au hasard parce que je ne savais pas ce que c'était. Et maintenant, je vais vraiment l'utiliser. Qu' est-ce que tu vois ? Vous obtenez l'essentiel, essentiellement faire des coups sombres et tout le reste bien simplifié. Et vous adoptez avec une composition vraiment funky, super forte et frappante. Et puis, tu sais, tu pourrais faire la même chose. Je finirai en quelque sorte ici. L' ombre vient plus petit. Donc c'est une façon, une composition vraiment super forte là-bas. Une autre façon que j'ai découvert dans mes aventures est peut-être plus facile, peut-être que je ne sais pas qui elle est pour toi. Mais parfois vous voyez derrière l'arbre et l'arbre est un autre bel arbre et il n'est pas de la même couleur. Donc comme si je tombais sur ce super cool, super cool. Je suis une sorte d'arbre rose, orange et rose. Donc ce que je vais faire, c'est que je vais d'
abord poser les patchs roses. Et je vais le faire assez grossièrement en coups. Semblable au genre de coups que nous avons déjà pratiqués dans une leçon précédente. Continuons. Je vois comme ça. Je fais la même situation de forme négative, mais je prends juste les pétales roses de l'arbre derrière. Et les yeux. Je prends ça, j'espère que cette silhouette et les autres parties indéfinies diront : D'accord, j'ai fait les parties roses. Maintenant, on va faire des parties vertes. C. Donc je fais maintenant le feuillage. C' est presque comme si tu superposais des parties de l'image. Sur le dessus. Nous devons commencer quelque part, vous savez, et pourquoi toujours commencer par des formes si vous pouvez
commencer par des traits et des taches de couleur à la place. Et donc il ici aussi peut-être que je veux changer mon rose à mi-chemin. Ok, je vais faire, c'est ajouter du bleu parce que, eh bien, oui. Donc une autre façon frappante très intéressante que nous pourrions dessiner ceci. Maintenant, vous pouvez en quelque sorte voir qu'il y a une silhouette ou un soupçon d'estimateur d'un arbre qui est laissé comme le blanc du papier. Et donc vous pourriez souligner déjà en son propre droit, à sa manière. Quelque chose de beaucoup de continuer avec des couches
pour, par exemple, ajouter un peu plus. C' est donc aussi un bon moyen pour les cerisiers qui viennent en quelque sorte à la fin du printemps. Ce n'était pas un cerisier, mais ça fonctionnerait pour ces deux-là. J' ai un cours sur les cerisiers, en fait spécifiquement pour le printemps. Donc, vous pouvez vérifier celui-ci pour les techniques sur l'aquarelle en fait dans celui-là. Mais ici, vous voyez les branches montrant seulement avec des parties blanches éteintes. C' est l'idée de base ici. Donc, nous ne submergeons pas le spectateur d'un coup. Et encore, intéressant. Vous voyez comment j'ai créé avec deux très frappants ses motifs intéressants. Et là, le truc est comme si tu l'avais remarqué, j'ai utilisé la couleur ici. Donc, si quelqu'un a besoin d'un rafraîchissement ou d'une bonne introduction sur les couleurs et ce genre de choses, comment les couleurs fonctionnent permet de jouer avec eux. Consultez le cours d'automne parce que celui-ci est bon pour oui, exactement. Pour les couleurs. Pour obtenir l'introduction pour ça. D' accord.
10. Dessiner la feuille !: Ok, maintenant on trouve quelques arbres en fin d'après-midi. On arrive au feuillage, tu sais, la fermeture de l'arbre, aux vêtements qu'elle porte et à la saison. Donc ils pourraient être super amusants à dessiner parce que vous apprenez beaucoup sur l'arbre en dessinant. Il est fermé parce qu'il fait vraiment froid, il fait juste ses propres vêtements à l'arbre. C' est quelque chose que nous devons, par R. Eh bien, nous pouvons faire nos propres objectifs, mais pas de la même façon, je suppose. Mais l'arbre est, le fait et donc ils reflètent vraiment bien sa personnalité. Donc, si nous ramassons quelques feuilles qui sont très faciles à faire, vous pourriez juste faire quelques études
vraiment super rapides qui peuvent être réalistes si vous voulez, mais vous pourriez aussi aller un peu plus loin. Et dans ce cas, je devrais voir ce que nous pouvons faire. J' ai essayé ces applications et nous aider à un peu plus longtemps, pour essayer de les tracer correctement ? Et de cette façon. Et le faire très légèrement, et peut-être pas super vrai aussi avec ce gars. Mais ce n'est pas un problème parce que je
veux juste avoir une idée d'ensemble de ce qu'est ce gars. Donc si je le soulève, vous voyez que c'est le genre de forme. Et c'est une feuille de tilleul. Donc on va juste le garder à côté et on va jeter un coup d'oeil à l'intérieur. Donc ici, nous voyons comme la longue ligne qui va par là, n'est-ce pas ? Considérez ça comme une sorte de coffre. Maintenant, nous obtenons un peu lumière les indiquant et remarquez quelque chose que j'ai trouvé très intéressant. Donc ces gars ne sont pas en ligne les uns avec les autres. Elle aime ça. Comme l'un est plus élevé que l'autre. C' est très cool et puis ils continuent comme ça. Donc, ils ne le sont pas, même s'ils sont paires, ils sont seulement en ligne les uns avec les autres là-bas. Et à partir d'ici seulement diverger légèrement plus haut. Ok, donc c'est ce que nous avons de celui-là. Ensuite, l'autre chose que nous devrions remarquer est intéressante est que ce bord n'est pas droit, mais très cool. Et puis à l'intérieur de chacun de ces gars à la caméra, peut-être pas. Mais chacune de ces branches, d'autres branches dehors. Donc, dans un sens, cet espace ici est un peu diviser par les choses que la branche de chacun de ceci. Donc nous pourrions penser que c'est juste une sorte de
connexions de là à là qui vont comme ça, vous voyez, parce qu'il se ramifie de cette façon. Et donc c'est bon, si super réaliste, mais c'est plutôt réaliste. Et ça nous donne quelques détails. De cette façon. Encore une fois, comme vous vous en souvenez, nous l'avons fait avec les arbres, vous pouvez couper une couleur ombragée. Doit continuer à jouer les pages. C' est vraiment très addictif. Dès que vous commencez à obtenir cette texture, C'est très facile à faire avec un crayon. Cette texture rugueuse, et je viens juste d'arriver, donc c'est tout seul. Donc vous pouvez continuer à jouer, jouer, jouer avec ça. C' est juste une façon d'obtenir des feuilles. Tracez, étudiez-la un peu et voyez comme ce qui se passait entre chacune de ces choses. Parce que maintenant il est divisé en sections. Il est plus facile de voir ce qui se passe dès que cela se simplifie. Il est donc plus facile de voir ses petites marques, textures et noms. Et la façon dont je vois ça, vous pouvez y aller très longtemps. Et la façon dont je vois ça est comme un arbre lui-même, non ? Donc vous pourriez penser à ça comme un tilleul déjà et pourquoi pas ? Et en fait, c'est une façon de le faire. J' aime dessiner des arbres pour les mettre comme imaginer, ok, on a notre petit gars ici et ici, je pourrais juste faire un petit tilleul qui est comme ça. Et y rien ou plus réaliste. Maple est autorisé à s'allumer aussi. Donc c'est notre façon de le rendre rapide. Paysage funky. Et puis celui-ci, je pense qu'elle, je vais te montrer sur la même page parce que pourquoi pas ? Et celui-là, on ne va pas tracer ça. Je pense que je vais prendre une voiture différente pour ça. Je vais juste à la place, vous voyez, c'est un peu comme je dirais, c'est une forme de diamant. Et en fait, beaucoup de mes observations, donc ça ne marche pas toujours. Mais souvent, il fait que le CI et moi aimons les mêmes formes ou très similaires. C' est pourquoi, c'est de là que ça vient. Donc peut-être pas toujours vrai, mais c'est vrai beaucoup de fois que j'ai remarqué. Et c'est une façon vraiment super cool et
amusante de dessiner, je dirai. Alors c'est ta feuille. Et en fait, beaucoup d'arbres ont la même pièce autour d'une sorte de forme de diamant. L' un de ceux que nous avons fait au début, au début des leçons. Voyez si nous pouvons peut-être exister encore. Eh bien, ce genre de forme, non ? Formez-vous là. Donc celui-là est beaucoup comme ça. C' est essentiellement de ça que je parle. Et nous avons aussi fait, je pense que dans notre première seconde, donc une des premières vidéos, nous avons fait une petite étude de ce genre de diamants comme la forme. Donc, c'est fondamentalement le même genre de choses. En fait. Je crois que celui-là. C' est le genre de chose dont je parle. Vous voyez la feuille qui provenait d'un frêne. Ça ressemble à un frêne. C' est vraiment, encore une fois, un cas où ça fonctionne vraiment bien. Donc ça, vous pourriez fondamentalement abstraite à une sorte de mica, mauvaise forme. Et alors imaginez si vous voulez, c'est que vous pouvez continuer, vous savez, OLC, tout ce que vous voulez. Il y a tellement de
feuilles supercool que vous étudiez que vous pouvez un peu comme pied à côté de l'arbre et voir, ok, C'est très intéressant car en fait très similaire. Et cela vous donne beaucoup d'idées sur la personnalité de l'arbre que vous travaillez avec d'autres choses. En outre, vous pourriez faire quelque chose de vraiment amusant, ce qui est fondamentalement faire comme un paysage stylisé de feuilles. Donc, au lieu de dessiner des arbres parce que vous l'avez déjà compris, alors vous allez juste. Miseq est également branches vont un peu de la même façon, une après l'autre et pas de la même position. Quoi qu'il en soit, tu peux apprendre une tonne de choses très intéressantes. C' est comme si c'
était peut-être un peu comme une star. C' est à propos de DICOM. Commençons par venir ici. Ou tu pourrais avoir une autre feuille. Voilà, Vous voyez, donc c'est une autre façon intéressante de dessiner un paysage juste en dessinant des feuilles. Et puis, tu sais, tu peux ajouter comme des buissons quand tu veux. Um, ouais, chaudières. Et certains d'entre eux peuvent en effet être tout à fait comme la forme de diamant, juste inventé. Et puis il est lâché. D' accord.
11. Peintures d'arbre russes pour l'inspiration: Et bien qu'il y ait évidemment beaucoup de façons de dessiner des arbres de peinture, il y a eu des millions de supports, études, des millions de choses faites sur ce sujet déjà. Mais je voulais vous en montrer quelques-uns pour vous inspirer tous pour votre projet. Ou vous savez, juste pour vous montrer comme quelques points de vue différents et points de vue. Et aussi parce que ceux-ci sont différents des autres que vous avez peut-être déjà vu, ce n'est pas un peintres standard typique que vous voyez aller en allant dans une galerie ou tout simplement comme un livre de peinture standard. Ce sont des livres russes vieux, bizarres et intéressants qui sont accumulés de peintres russes. Et ils aimaient peindre des arbres, comme vous le verrez. Donc, à commencer, j'ai quelques exemples jusqu'à commencer par celui-ci comme il s'appelle Fishkin. Fais-moi confiance et si tu ne peux pas lire ça et reliques la peau de poisson d'Ivan et cet Ivan qu'elle peut, il a peint des paysages merveilleux, très réalistes. Donc assez souvent, eh bien, très célèbre peintre en Russie. Et celui-ci en particulier. Ce que j'aime voir ici, c'est qu'il contraste entre les lumières et les sombres comme vous le verrez. Comme la classe intérieure aussi, nous montrons, je parle en quelque sorte de la façon dont les nuances plus claires se superposent avec les nuances plus sombres des verts ou même des jaunes. Et puis il en a des très sombres à côté. Donc c'est presque comme s'il avait posé sur une forme sur l'autre, une couleur sur l'autre. Et à cause de cette interaction de contraste, cette image devient ridiculement réaliste. En fait. Il le fait si bien, si magistralement, vous savez, comme si cette partie était si bien définie et sombre que tout le reste se démarque par rapport à elle. Et comment cela se forme. C' est très inspirant. Pour certains d'entre nous, des études. Que, vous savez, vous avez un type de couleur et puis juste à côté, vous finissez par jouer beaucoup plus léger. Et ainsi, et puis encore vous retournez à l'obscurité. Donc vous voyez ici ce sombre, clair, sombre. Donc, voici très joliment contrasté. Bien sûr. Il a également fait un travail magnifique sur le rendu
réaliste des feuilles et ce genre de choses. Mais même de loin, vous pouvez déjà voir comment je suis au niveau des formes. C' est vraiment inspirant. Et ce sont exactement le genre de choses que nous faisons dans une classe. Séparer précisément des sections de trahison ou des arbres différents n'est pas le même arbre. Ce sont les arbres derrière ceux-ci. Donc c'est très bien fait, celui-là. Mais il a fait quelque chose qui était comme très simple et très genre de style réaliste. Puis un autre gars, celui-ci est beaucoup plus graphique et insère le contour des yeux. Et donc ce type s'appelle notre hanche, Quinton. Quinton. Oui. Il a encore souligné quelque chose que nous faisons dans une classe. Les formes, vous voyez, les formes entre les deux et vous voyez comment merveilleusement il simplifie la forme. Et c'est là qu'on parle d'espace négatif. C'est ce qu'on fait. Nous simplifions cette chose en formes, mais aussi la façon dont il simplifie
cela, je veux dire, c'est une masse de feuilles, vous savez, et il la simplifie bien. C' est une forme organique facile qui se distingue en raison du contraste de la couleur contre un inestimable donc sur le fond. Et à quel point il est beau simplifié chacun de cela et aussi les branches. Comment les formes à l'intérieur de l'arbre le simplifient, je pense est très étonnamment fait. Et les formes de fond que vous voyez, il a vraiment fait des formes à partir de Gs. Et c'est un très grand contraste, comment ces bords sont droits, puis des buissons très organiques en arrière-plan. C' est aussi quelque chose que nous couvrons et parlons de la façon de simplifier les formes. Comment le logement de formes contrastées ne peut pas fonctionner. Je dois donc mentionner les beaux petits contrastes de lumière qu'il a mis sur ses bouleaux, qui étaient complètement fantastiques. Pouvez-vous voir que cela devient un peu comme la vie plus stylisée et moins réaliste. Et maintenant nous arrivons à ce type qui aime aussi beaucoup. Et nous avons une façon complètement différente de devenir très abstrait. Et en fait, il a un bon nombre de ces formes simplifiées d'arbres dont nous parlons tous ensemble. Donc une sorte de triangulaire globale, peut-être même des formes de charge rectangulaires. Et vous voyez ce qu'il fait là avec un long tronc. C' est un exemple très intéressant d'un arbre avec une personnalité complètement différente. En fait, un long tronc long, long et puis juste une sorte de feuillage et de marques que vous voyez. Il utilise des coups, dans ce cas avec de la peinture est fondamentalement beaucoup de ce qui rend cette image si intéressante est à cause de ses différents coups et comment nous pratiquons ces coups dans notre classe aussi. Donc, cela nous donne une idée de ce que vous pouvez faire. Donc, pour écailler le bâton de brosse sèche et puis ici je suppose comme ça, puis brosse légèrement plus gourmande pour définir les arbres en arrière-plan. Et encore une fois, les chercheurs clés, irrationnellement, très simple. C' est juste un peu comme un mélange de quelques légumes verts. Parfois, il ajoute du blues. Il y a des bruns et des jaunes évidemment, mais il n'y a rien, vous savez, scandaleusement compliqué en ce sens. Il fait grand usage en effet des coups de
pinceau, des coups de pinceau et de la simplification, sorte d'obstruction de l'essence de la personnalité. Et j'ai dit tout ce qu'on a couvert en classe. Donc, avec les informations que vous avez ici, vous devriez être en mesure de faire déjà vos propres études merveilleuses. Et au fait, ce gars est parallèle, donc c'est tirer, se questionner, se provoquer lui-même. Donc juste au cas où quelqu'un voudrait le sortir le jour, j'aime aussi beaucoup de ses affaires. Et puis juste comme une note de côté, quelque chose que j'ai trouvé récemment que je pensais que notre intéressant est en fait la couverture de moments. C' est totalement répond aux moments de cinéma, ce qui est si beau en bas et comme ici est une autre chose dont nous avons parlé en classe, où nous allons regarder une sorte d'arbres structurés et les espaces entre eux et comment simplifier cet espace. Et ce qui est fait ici, c'est cet espace entre les arbres ou pas plus sombre et comme il y a du mystère et de l'ombre, cachant quelque chose et les camions sont plus légers. Donc, de cette façon, vous obtenez également une structure merveilleuse et les créatures contrastées près de Gaya. C' est une autre chose dont on a parlé en classe. Et voici un très bel exemple. Ils y vont.
12. Merci et votre tour !: Eh bien, bien, qu'est-ce qu'on peut dire ? Nous avons fait beaucoup de travail ici aujourd'hui, alors nous avons commencé avec ça. Squiggles, fait un peu de proxies, pratique des coups, pratique les formes réchauffées avec quelques dessins au trait. Ensuite, nous sommes allés les déplacer à la personnalité des arbres, regardé les simplifier quelles formes, directions et sections et lignes. Et puis nous, les hommes, sommes allés plus loin pour faire quelques études pour le montrer dans un exemple. Et puis nous avons fait un beau groupe de travail pour voir, vous savez, comment ils agissent réellement et comment les personnalités
apparaissent dans un groupe au lieu de simplement faire les charges isolées. Et je regarde aussi les techniques là si peu funky, comme dessiner des formes négatives par exemple, ce qui est des façons très intéressantes sur lui-même. Et puis nous avons aussi regardé dessiner des arbres, des
feuilles des arbres, et voir ce que nous pouvons apprendre à ce sujet. Même des paysages simplifiés simplement faits de feuilles. Et nous avons également regardé comment jouer avec les ombres funky dans la saison. Donc, merci beaucoup d'avoir regardé la classe et toute la série d'objectifs. Si vous êtes intéressé, comme je l'ai dit, il ya d'autres clauses cette saison d'automne sérieux que vous pouvez vérifier. Jetez un oeil aux liens. Sinon, j'aimerais voir vos projets dès que vous aurez terminé. Et ça pourrait être n'importe quoi. Encore une fois, c'est une étude de votre choix. C'est à vous de décider. Donc encore une fois, vous pourriez choisir une étude d'ombres comme celle-ci ou stative ou partir ou peut-être même me surprendre avec une petite feuille sur le paysage. Peut-être que la forme négative est ton doigt et je le fais toujours. Surprenez-nous tous avec un couple de personnalité est quelque chose que vous avez remarqué sur les arbres et de partager un groupe d'arbres est aussi une idée. Vous faites une étude comme celle-ci, juste quelques miniatures serait fantastique pour voir comment vous voyez. Et même le fiduciaire des gribouillis parce que pourquoi pas ? C' est toujours fascinant. Alors amusez-vous, profitez de la saison, profitez de l'été, sortez, et faites des études merveilleuses et
fantastiques de ces créatures étonnantes quand elles ont des vêtements sur. Merci encore beaucoup. À la prochaine fois.
Yana Knight, Story of Yana
