Production audio : Enregistrer un meilleur audio

1. Introduction et ce que vous allez apprendre: Bonjour, c'est Thomas George, et bienvenue dans ce cours de production audio. Dans cette classe, vous montrez comment enregistrer et traiter un meilleur son. Ce cours s'adresse aux créateurs vidéo, aux ingénieurs audio, à YouTube en tant que podcasters, aux artistes de voix off, aux créateurs de cours en ligne ou à tous ceux qui souhaitent un son de haute qualité. Dans ce cours, j'ai plein de choses à vous montrer. Je vais commencer par vous apprendre tout sur l'équipement d'enregistrement audio. Ainsi, des microphones, des interfaces audio et des accessoires de microphone envisageront ensuite de traiter votre pièce ou méthodes professionnelles et de bricolage afin que vous puissiez enregistrer un son de haute qualité à la maison. Nous examinerons ensuite comment utiliser Audacity, open source logiciel gratuit d'enregistrement et d' édition audio pour Mac et Windows, montrera comment utiliser le logiciel pour enregistrement , montage et traitement audio. Cela comprend notamment comment enregistrer ou capturer votre audio dans Audacity, ainsi que comment lire puis exporter votre audio. Après cela, je vais vous montrer quelques techniques de montage essentielles dans leur logiciel, ainsi que la façon de traiter votre audio. Cela inclut la façon d' éliminer le bruit de fond, ainsi que l'utilisation de l' égaliseur et de la compression. Ok, alors assurez-vous de vous joindre à moi dans ce cours si vous voulez apprendre l'essentiel de l' enregistrement audio de haute qualité. 2. Ma configuration d'enregistrement audio de budget recommandé: Bonjour et bienvenue à cette conférence pendant que je vais vous montrer quel équipement vous pouvez utiliser pour obtenir un son de haute qualité sur le budget. Donc vous remarquerez ici. J' ai quelques pièces d'équipement différentes. J' ai ce micro, qui est un sm 58. Je viens aussi d'appliquer cette housse en mousse. Le rivage, sm 58 a un bouclier pop intégré pour la performance live, mais à la maison, il est préférable, vraiment d'essayer d'obtenir la meilleure qualité audio à la source. Avoir un bouclier pop est une meilleure option. Mais une couverture de téléphone comme celle-ci peut encore faire un excellent travail contre certains de ces plus de sons, qui est une explosion d'air que vous pouvez obtenir de certains mots. Ces couvertures de téléphone ainsi ne coûtent que quelques dollars. Ok, passer à autre chose. Nous avons aussi cette boîte ici. Il s'agit d'une interface audio. Cela vous permet d'enregistrer le microphone dans l'ordinateur. Celui que je recommande ici est le droit de mise au point à ce qui a deux entrées sur ce sujet. Vraiment génial. Si vous commencez, est assez peu coûteux autour de 100$ et vous permet d'enregistrer votre audio dans votre ordinateur, et aussi vous pouvez brancher vos moniteurs ou vos haut-parleurs via cette interface audio ainsi. Il y a aussi une version solaire, qui dispose d'un micro préampli de sorte que vous pouvez simplement brancher un microphone, ce qui est encore plus bon marché si vous voulez dire encore plus d'argent. Si vous voulez enregistrer plus d'un microphone, recommandez-vous d'y accéder à la version d'entrée, qui s'appelle le droit Focus ? recommandez-vous d'y accéder à la version d'entrée, que Une autre chosequevous remarquerez, c'est ce stand de mort de microphone. Ceux-ci sont super si vous voulez faire des podcasts ou des travaux de voix off à la maison, ils sont d'environ 20$. La prochaine chose que nous avons ici est un câble XLR. Pour connecter ce microphone à l'interface audio sur le câble XLR vous coûtera environ 10$ et la prochaine chose dont vous aurez besoin est une paire de haut-parleurs pour surveiller votre audio ou une paire d' écouteurs ou d'effets. Aussi, si vous voulez économiser encore plus d'argent, vous pouvez probablement obtenir toute leur seconde main pour moins de 150$ 1 chose de plus à mentionner est, si vous voulez rappeler cet audio, vous aurez besoin d'un ordinateur ou d'un ordinateur portable avec quelques logiciel d'enregistrement audio, donc ce microphone est en fait un signal analogique. Nous devons le convertir en un signal numérique avec cette interface audio, puis nous devons l'enregistrer dans un ordinateur portable ou un ordinateur pour juste être conscient que vous devrez enregistrer cela avec Eva, un ordinateur portable ou un ordinateur. Si vous n'avez pas d'ordinateur ou d'ordinateur portable que vous pouvez utiliser, il existe deux solutions de rechange. L' un est Vous pouvez obtenir une interface audio qui enregistre sur votre téléphone ou tablette ou deux est. Vous pouvez utiliser un enregistreur pratique comme celui-ci ici, qui est le zoom haine cinq qui enregistre réellement sur une carte SD de sorte que vous n'avez pas besoin d'un portable ou d'un ordinateur. Vous pouvez brancher le microphone directement dans l'une de ces entrées sur une carte SD va passer sur les enregistreurs pratiques plus en détail plus tard, sorte que vous ne pensez pas que cet équipement est le plus bon marché. Cependant, il vous donnera la meilleure qualité audio à la source pour ces points de prix. Je recommande de jeter un oeil à ce microphone, ce shore sm 58 ou un microphone dynamique similaire et aussi cette interface audio. L' accent, écrit Scarlett. Essayez ou si vous voulez simplement en enregistrer un, entrez le solo lors du mixage de votre audio A. Recommandez d'utiliser une paire de haut-parleurs ou un casque de haute qualité. Cependant, lors de l'enregistrement, je recommande de vérifier un bon son pour m'assurer qu'il ne se déforme pas ou qu'il y a trop de bruit de fond. Donc, pour cela, une paire d'écouteurs bon marché peut commencer pour l'enregistrement. Mais je ne recommande pas cela pour le mélange. Donc juste pour vous montrer ce que vous pouvez réaliser avec cet équipement, j'ai enregistré toute cette conférence avec ce microphone et interface audio. Je suis sûr que vous pouvez entendre ça semble plutôt décent. Il existe d'autres alternatives à la mise en place, y compris un microphone USB, qui est à un prix similaire sur ne nécessite pas réellement dans l'interface de commande. Cependant, j'ai l'impression d'avoir un microphone séparé et une interface audio vous donne plus d'options. Par exemple, vous pouvez utiliser ce microphone dans des situations de survol telles que l'enregistrement de localisation ou même sur scène. Avoir une interface audio séparée signifie également que vous pouvez mettre à niveau votre microphone ou même utiliser un autre microphone, tel qu'un microphone fusil de chasse, qui sera regardé plus tard alors merci de regarder cette conférence. J' espère que vous avez trouvé quelques informations utiles. Les quelques conférences suivantes allaient aller plus en détail sur les microphones sur les interfaces audio . 3. Microphones pour la vidéo et les cinéastes: Bonjour et bienvenue à cette conférence où nous allons regarder différents types de microphone. Vous pouvez utiliser quatre films. Ainsi, lors de l'enregistrement de films, il se peut que vous ne vouliez pas avoir le microphone dans les prises de vue. Cependant, l'audio est toujours très important. Donc, dans cette conférence, je vais passer par quatre types différents de microphone que vous pourriez potentiellement utiliser lors de l'enregistrement audio pour le film. Donc le premier microphone, je ne suis pas vraiment compté. C' est le microphone intégré sur la caméra, donc c'est l'audio du micro intégré sur la caméra. Comme vous pouvez l'entendre, ça ne semble pas vraiment bon. Cela pourrait être OK si vous filmez un vlog, réveillez-vous près de la caméra ou dans des situations par tous ici n'est pas si important, Cependant, si c'est le film, si vous voulez faire quelque chose de professionnel, certainement ne recommande pas d'utiliser un micro intégré sur votre appareil photo. prochain type de microphone est un microphone dynamique, donc ce type de micro est idéal pour toutes les voix, serveurs ou podcasts. Pour cet exemple, j'utilise la rive sm 57. Cependant, si vous voulez filmer une vidéo, faites sortir Mike de choqué. Cela ne semble pas toujours le meilleur. Ceci est un exemple de l'audio de la rive sm 57 en ce moment. Et ce n'est pas le meilleur pour des situations comme celle-ci parce que c'est juste trop loin. Cependant, pour les voix off, c'est un excellent micro pour les débutants. Se déplacer le long. On a un micro fusil. C' est le type de microphone que vous voulez utiliser pour le film parce que vous pouvez l'avoir hors de vue cause de l'hyper directionnel, sorte que vous pouvez pointer votre sujet à distance. Évidemment, plus vous êtes proche, mieux ça sonnera. Mais c'est encore beaucoup mieux que d'utiliser. Un microphone dynamique avait beaucoup mieux que d'utiliser le micro intégré sur votre appareil photo. Donc, ce microphone amusant en ce moment, est en fait la vidéo de route Mike, et il est assis sur le dessus de votre appareil photo. Sophie à l'aide d'un reflex numérique ou d'un appareil photo moins où l'appareil photo vous permet de brancher un microphone. Cela pourrait être une excellente option pour que vous puissiez le brancher, et il enregistrera réellement l'audio sur votre carte SD afin que vous puissiez le brancher et il ajoutera l'audio sur votre carte SD afin que vous n'ayez pas besoin de couler la vidéo et l'audio. Dans le post, cependant, il est assis sur le dessus de votre appareil photo, et si vous avez des photos où vous êtes vraiment de loin, ça ne va toujours pas sonner si bon parce que vous voulez que la Micah soit proche le plus possible, même avec un microphone de fusil de chasse. Mais pour les vlogs ou les situations où vous êtes près de la caméra, cela pourrait être un excellent choix pour l'enregistrement audio. Avec Phil allumé, l'audio que vous pouvez entendre est en fait enregistré sur ce microphone pour courir à environ quatre mètres de distance. Ça sonne toujours bien. Ça pourrait être mieux si les micros de près. Donc si j'étais beaucoup plus proche de la caméra sur le microphone, ça sonnerait beaucoup mieux. Ce que nous voulons vraiment, c'est un microphone de fusil de chasse de près, qui est là où une norme de boom est très pratique en ce moment. L' audio que vous pouvez entendre est enregistré pour un microphone de fusil de chasse sur une position de flèche, sorte que vous ne pouvez pas voir en état de choc en ce moment. Mais si vous passez à l'autre caméra, vous pouvez voir ce microphone. C' est donc idéal pour les situations où vous ne voulez pas le microphone, votre magasin, mais vous les voulez. Mike aussi près que possible. Donc, si vous allez vous déplacer, vous aurez besoin de quelqu'un pour opérer. Ce boom est debout. Vous pouvez obtenir des supports de Mike et avoir un micro de fusil sur un support de micro si vous voulez être debout au même endroit. Mais si c'est une conversation entre deux personnes ou que quelqu'un va se déplacer, vous aurez besoin de quelqu'un pour exploiter le sable de boum. Donc, utiliser un microphone comme celui que vous pouvez entendre en ce moment est un excellent microphone de fusil de chasse pour l'enregistrement audio pour le film. Vous n'avez pas besoin d'utiliser ce microphone. Je recommande qu'ils aient un micro fusil et qu'ils aient le plus près possible de l'acteur pour obtenir un son de la plus haute qualité. Si vous ne voulez pas le microphone dans le magasin sur l'enregistrement audio pour le film sur le prochain type de microphone est un lavallee, un microphone. C' est en fait l'enregistrement sur mon téléphone. Vous pouvez obtenir Love Mike qui se branchent dans des blocs d'alimentation, et vous pouvez les brancher à votre appareil photo, à une interface audio ou à un enregistreur portable. Mais pour cela, il vous permet juste d'enregistrer sur votre téléphone, qui pourrait être super utile Si vous enregistrez pour un film, je recommande d'utiliser un Mike d'amour ainsi qu'un microphone de fusil de chasse comme une sauvegarde sur elle peut être utile pour certaines applications. Cela pourrait être utile pour les prises de vue très larges ou lorsque l'acteur est vraiment loin de la caméra sur la flèche. L' opérateur ne peut pas entrer dans la bonne position sans être choqué. Alors faisons juste un test rapide sur les différents microphones maintenant. Donc, c'est un exemple de ce que l'audio sonne. Ceci est un exemple de ce que l'audio sonne. Ceci est un exemple de ce que l'audio sonne. Ceci est un exemple de ce que l'audio sonne. Donc j'espère que vous réalisez, maintenant que l'utilisation d'un micro fusil fait une grande différence. Vous voulez que le Michael soit le plus proche possible, vraiment lors de l'enregistrement audio pour le film. Et je recommande également d'utiliser un Mike d'amour comme un micro de secours. Et n'utilisez certainement pas le micro intégré sur votre appareil photo à moins que vous ayez vraiment besoin de Teoh. Et c'est dans des situations où l'audio n'est pas trop important. Mais si vous voulez prendre cela au sérieux, n'oubliez pas que audio est très important. Alors merci d'avoir regardé cette conférence. J' espère que vous avez trouvé utile. Je te verrai dans la prochaine 4. Différents microphones et leurs utilisations: Bonjour et bienvenue à cette conférence où nous allons regarder les microphones. Donc, si vous voulez enregistrer n'importe quel type d'audio, obtenir un microphone externe est très important. Bien sûr, Sur beaucoup de caméras et d'ordinateurs portables, vous aurez un micro intégré, mais ce n'est jamais aussi bon que d'avoir un microphone externe. Donc ici, à partir de 2 mai, j'ai une sélection de différents microphones. Je vais les parcourir rapidement maintenant pour que vous puissiez entendre ce qu'ils sont chacun sonne individuellement . Donc le 1er 1 ici est la voix électro. Ari 20 Mike numéro deux est la rive, sm 57. Le 3ème 1 est le zoom haine cinq. Ils se déplacent. Nous avons la rive sm 58. Et puis on a ce micro ici, le Yeti bleu. Ils ne sont pas là. J' ai un Rode NT G. C' est un microphone de fusil de chasse, puis vers le bas environ deux micros à revers. C' est le premier micro revers, qui est le lien routier, puis en dessous, j'ai la route. Rire intelligent. Plus sur. Allons maintenant dans beaucoup plus de détails, commençant par ce premier Mike, l'Ari 20. Ok, donc ce premier microphone est la voix électro, Ari 20. C' est ce microphone ici, comme vous pouvez probablement l'entendre, ça sonne bien. Le son que vous pouvez entendre en ce moment est le son enregistré dans cette voix électro, ari 20 de aucun traitement en dehors du gain, parce que tous ces micros seront au même niveau de volume, parce que parfois si vous entendez audio plus fort, votre esprit va jouer des tours sur vous et vous pensez que c'est mieux. C' est donc un excellent microphone clair que vous avez peut-être vu avant est très populaire pour les podcasts, pour les émissions de radio pour le travail de voix off. Microphone très classique n'a pas changé depuis si longtemps. Il existe différents modèles similaires à cela, mais c'est celui que j'aime. La voix électro Ari, 20 comme vous pouvez le voir aussi, est un microphone assez grand, et il est assez lourd, donc il peut ne pas être idéal pour l'enregistrement de localisation, mais il sonne bien si vous entendez cela par rapport au microphone intégré sur mon ordinateur portable en ce moment. Tellement différent sur le micro intégré sur la caméra. C' est tellement mieux que n'importe quel microphone intégré, mais c'est assez cher, Mike C'est un super. Si vous voulez envisager de faire un podcast et les voix ou n'importe quelle émission de radio, le prochain microphone est celui-ci ici. C' est le Shure SM 57. C' est un autre microphone classique. C' est l'instrument de Micah. Tu vas dans n'importe quel grand studio d'enregistrement. Il y aura toujours beaucoup de ces microphones. On va en quelque sorte à Jack de tous les microphones entrants de métiers idéaux pour les tambours accrochés. Excellent pour les guitares. Aussi fantastique pour la performance live, vous remarquerez, bien qu'il n'ait pas de bouclier pop intégré. On va devoir avoir un bouclier pop ou un filtre pop. On peut avoir des si proches. Il est très durable, bien qu'il puisse supporter beaucoup de performance de la vie. Donc quelqu'un renverse laxiste et ça ne se cassera probablement pas. Je ne recommande jamais de laisser tomber le microphone, mais ces deux microphones, en particulier le 57 58 que nous regardons plus tard très durable, donc revenir à la 57 que vous pouvez entendre maintenant a une bonne tonalité. Il est également utilisé pour le travail de voix off. Il est également utilisé pour parler présidentiel, donc c'est un très bon jack de tous les métiers microphone, mais surtout idéal pour les instruments pour un microphone est également assez bon marché. C' est environ 100$ de nouveau. Ou vous pouvez l'acheter d'occasion pour beaucoup moins ainsi, bien que ce ne soit pas le micro numéro un pour les voix overs, si vous pouvez trouver beaucoup, c'est un grand que mon orteil a comme une sauvegarde, ou c'est un microphone de voyage comme Eh bien. Donc, si vous commencez juste avec des microphones et que vous voulez économiser de l'argent et ne pas dépenser trop sur le micro, je recommande d'avoir regardé tout cela le jack de tous les métiers microphone instrument, le shore sm 57. Aussi, assurez-vous de consulter le PDF ci-joint cette conférence. Vous voulez plus d'informations sur ces microphones ? Ok, aller le long. On a la haine du zoom 5 au milieu ici. C' est en fait un enregistreur pratique, donc c'est plus qu'un simple microphone. Nous avons ce microphone sur le dessus de ce modèle X Y. Cette stéréo Mike vous permet en fait d'attacher différents types de microphones que sur le Boston nous avons deux entrées, sorte que vous pouvez réellement rappeler deux microphones différents dans ce en même temps et enregistrer celui-ci sur le dessus. C' est donc génial pour les cinéastes. Les enregistreurs de localisation que vous voulez être dehors, Mais vous ne voulez pas vraiment prendre un ordinateur portable avec vous. Ce que vous pouvez tous enregistrer juste sur celui-ci. L' appareil sur ce que vous pouvez entendre en ce moment est en fait enregistré sur une carte SD. Il y a différents enregistreurs pratiques là-bas. Zoom sur les principaux qui les créent réellement. Il y a un zoom H qui est similaire à celui-ci sans les entrées. C' est un zoom haine cinq. Il y a aussi le zoom haine six, qui est très populaire, qui a quatre entrées micro différentes. Donc, si vous enregistrez notre emplacement, vous n'emportez pas d'ordinateur portable avec vous sur l'interface audio. Je recommande certainement d'avoir un coup d'oeil à la Hedge Zoom. Cinq sur le chemin. Nous avons la rive sm 58 similaire à la courte s et 57. Cependant, celui-ci a un bouclier pop en métal, c'est pourquoi il est très populaire pour la performance de vie. Donc, vous ne lisez pas un bouclier pop comme celui-ci sur le dessus a un intégré, donc il est très durable, c' est pourquoi il est également utilisé pour la performance live. Si vous voyez votre groupe de rock préféré, une balançoire dans le microphone autour du câble. Ce sera probablement OK si c'est le rivage sm 58. Il est également assez peu coûteux, environ 100$ sur un excellent microphone pour des performances de vie similaires à la 57 mais principalement pour des performances vocales live. Donc, si vous voulez chanter ou vous ne faites pas de conférence, je vous recommande de jeter un oeil à la rive sm 58. Donc, pour le court sm 58 en fait tous ces microphones ici que je vais vous parler il ya plus d'alternatives. Ce n'est vraiment que le classique Aller chez Mike. Si vous voulez vérifier chez une entreprise, n' hésitez pas à le faire. Aussi, assurez-vous de consulter le PDF ci-joint cette conférence pour plus d'informations sur ces microphones. Si vous ne vous souvenez pas de tout ce que je dis, d' accord , nous avons ce micro USB, qui est le micro Blue Yeti. C' est un microphone USB parce que nous n'avons pas besoin sur l'interface audio sur convertisseur analogique vers numérique . Il en a un en tout. Nous devons le faire. Il suffit de brancher l'USB et nous sommes prêts à aller ce microphone a différents modèles polaires, et il peut être utilisé dans différentes situations. Si vous voulez juste une voix là-bas comme ça, je recommande d'utiliser cardio, qui serait juste prendre vraiment l'avant du microphone. Si vous enregistrez un groupe ou une pièce, vous pouvez utiliser l'Omni Polar Pattern sur. Il a également une figure de huit pro Lopata, ce qui pourrait être utile si vous enregistrez à des chanteurs ou à deux chanteurs en même temps. Dans le document PDF joint à cette conférence, j'ai inclus plus d'informations sur les brevets polaires. Donc, c'est un excellent microphone bon marché. Si vous voulez simplement brancher et jouer et ne pas avoir d'interfaces audio que vous pouvez utiliser. Ce microphone est très populaire pour les cours en ligne. Les créateurs vivent également des streamers. Il ne semble pas aussi bon que d'avoir un convertisseur analogique-numérique dédié ou une interface audio. Les microphones XLR, comme ceux-ci ici, sonneront mieux, mais c'est bon de commencer. Et si votre tout nouveau vous ne devez pas dépenser trop d'argent en équipement audio, je recommande de jeter un oeil à un microphone USB comme celui-ci. Le Yéti bleu. Ok, et ensuite, c'est un fusil, Mike. C' est en fait un fusil à condensateur, Mike par la route. Celui-ci est idéal pour tous les fabricants de vidéos sur. Ils ne veulent pas que leur micro soit tiré. Donc c'est en fait super ID cardio, ce qui signifie qu'il a un motif très directionnel, donc vous pouvez réellement l'utiliser à distance aussi longtemps que vous pointez dans la bonne direction. Il est donc très populaire d'utiliser un fusil à condensateur, comme dans les films, les téléviseurs, mais ils ne veulent pas le microphone et la prise de vue. Donc celui-ci est en fait assez bon marché pour un de ces types de Mike So Ryan, environ 100 à 200$. Mais dans les grands films, grands téléviseurs, il va dépenser beaucoup d'argent sur ce genre de micros. Donc celui-ci nécessite réellement une alimentation fantôme ou 48 volts supplémentaires. Il peut allumer l'alimentation fantôme ou le bouton plus 48 V. Normalement sur votre interface audio ou parfois à l'intérieur de votre ordinateur, assurez-vous que les gains tout le chemin vers le bas avant d'activer l'alimentation fantôme sur l' augmenter progressivement . Donc c'est un super micro. Si vous voulez réellement enregistrer de l'audio pour la vidéo et que vous ne voulez pas avoir le micro en prise de vue . D' accord ? Le prochain microphone est un lavallee, un microphone. L' avis Ici j'ai ces deux Clipper Mike est le top ici est le kit de tournage de route ou le lien routier sur. C' est génial si vous voulez enregistrer des vidéos audio, donc vous verrez ces clips sur les likes sur beaucoup de nouveaux spectacles. Beaucoup d'interviews. Donc si vous ne pouvez pas vraiment obtenir un fusil, Mike là ou vous voulez avoir un micro plus près de vous peut utiliser l'un de ces amour de Mike. Donc, ce premier microphone est les kits de cinéaste Road Link qui a deux de ces blocs d'alimentation . L' une d'entre elles est attachée au microphone, et l'autre peut être attachée à votre appareil photo ou à votre interface audio. Donc, ils sont super si vous êtes dehors et que vous voulez enregistrer de l'audio avec de la vidéo. Ceux-ci sont assez chers autour d'environ 300$ au niveau suivant. Air Mike est beaucoup plus bon marché dont je vais vous parler maintenant, donc il y a un microphone ci-dessous. Vous pourriez être capable d'entendre la différence. C' est la route smart love plus, et cela nous a attaqué à votre téléphone afin que vous puissiez enregistrer l'audio dans votre téléphone, fusionnant iPhone. Vous devrez peut-être avoir un double, mais ça marche absolument bien. Donc, si vous êtes sur, tout ce que vous avez est votre avis téléphonique qui ont une caméra ou une interface audio ou un zoom H cinq . Un enregistreur pratique, par exemple. Vous pouvez simplement saisir ce microphone sur votre téléphone et commencer à enregistrer un son de haute qualité et même utiliser l'appareil photo sur votre téléphone si vous voulez créer un flog. Donc, ceux-ci sont utiles pour les vloggers YouTubers qui ne veulent pas prendre beaucoup d'équipement avec eux dont vous avez besoin. C' est un petit microphone sur votre appareil photo. Ok, donc j'ai passé une sélection de mes microphones préférés ici, et ils ont tous des usages différents. Cela dépend vraiment de ce que vous voulez enregistrer de l'audio. Si vous enregistrez de l'audio pour des podcasts ou des voix off, vous pouvez envisager cette ari 20. Si vous voulez enregistrer des instruments ou pour des performances en direct, peut-être un coup d'oeil à la rive s et 57. Si vous voulez enregistrer des voix en direct ou pour des conférences, peut-être jeter un oeil à la rive sm 58 pour un microphone USB C'est un grand, Ce yéti bleu. C' est beaucoup plus bon marché que d'acheter une interface audio. Cependant, cela peut ne pas sembler aussi bon. Zoom haine. Cinq. Cet enregistreur pratique est très utile pour les vidéastes qui ne veulent pas prendre d'ordinateurs portables ou commander des interfaces avec eux. Nous devons prendre ce petit flûte à bec. Si vous enregistrez pour la vidéo et que vous souhaitez capturer un son de haute qualité, recommandez-vous de jeter un coup d'œil aux microphones de fusil de chasse ? Cela peut être plus cher, mais ils obtiennent un son beaucoup meilleur que généralement l'un de ces aiment Mike, ce qui est encore génial, cependant. Donc, si vous voulez filmer Mike, si vous faites une interview, ce genre de chose que je recommande d'avoir leur regard sur si vous faites une interview, l'amour Mike, les pat sans fil. Ce kit de fabrication de films sonnera généralement mieux. Ceux qui vont dans votre téléphone, cependant, est toujours très utile, et je porte en fait ce petit plus intelligent gauche dans ma poche à tout moment. Donc, au cas où avoir une idée ou un film américain vidéo, où que je sois, ok, juste pour une autre comparaison rapide. Voyons ce que ces microphones ressemblent alors le 1er 1 voici cette voix électro , Ari 20. Le suivant est la rive sm 57 qui va le long. Nous avons zoom haine 5. Ensuite, nous avons la rive sm 58. Ensuite, nous avons le micro USB Yeti bleu ici nous avons la route nt faire un micro fusil de chasse. Ensuite, nous avons ces deux micros à revers. Le 1er 1 est le lien routier. Voici le kit cinéaste sur le seul coup est la route intelligente rire plus puis juste à titre comparaison, nous avons le micro intégré sur notre ordinateur portable et ensuite nous avons intégré le micro sur cette caméra. Alors espérons maintenant que vous devriez vous rendre compte de ne pas utiliser le micro intégré sur votre ordinateur portable ou votre appareil photo et d'obtenir définitivement un microphone externe. J' espère que vous avez apprécié ma sélection de différents microphones. Nous comprenons un peu plus ce qu'ils ressemblent et comment ils peuvent être utiles. Alors merci d'avoir regardé cette conférence. J' espère que vous l'avez trouvé utile. Et je te verrai dans la prochaine leçon. 5. Accessoires pour microphone: Bonjour et bienvenue à cette conférence. Nous allons examiner certains accessoires de microphone recommandés, donc si vous avez un microphone et une interface audio, vous pouvez envisager d'acheter des accessoires pour votre microphone afin de vous aider à améliorer la qualité de votre audio. Cet accessoire féroce ici c'est un peu tout dans un paquet est un support de micro, un support de choc sur le bouclier pop afin que ce Stan puisse être utile lors de l'enregistrement audio sur votre bureau. Donc, pour un podcast ou même une voix off sur le plan, Married aide à réduire certaines vibrations. Par exemple, les bosses sur le bureau tout le mouvement de vos pieds sur. Ensuite, nous avons un bouclier pop, donc c'est très utile pour réduire une partie de la proximité des sons. Ce sont donc des explosions d'air qui viennent de dire certains mots. Une chose à savoir est que ce ne vient pas d'un microphone, cependant, est idéal pour les microphones légers tels que le shore s et 57 ou le court s et 58. Mais si vous voulez utiliser un microphone plus gros et plus lourd comme celui-ci ici, la voix électro Ari 20. Je ne recommande pas ce support de microphone ce paquet de support de microphone cependant, est un excellent débutant de carburant car il est vraiment tout l'accessoire d'appareil unique. Si vous voulez enregistrer des podcasts ou des tutoriels sur la prochaine, est-ce que celui-ci parle en ce moment, qui est la version la plus luxueuse et bien supérieure de ce que je viens de vous montrer ? Ceci est beaucoup plus robuste vous permet de bouger. Le microphone, cependant, est beaucoup plus cher, mais il ne vous permet pas de tenir des microphones beaucoup plus lourds. Je vous recommande cela pour les podcasts, les voiceovers, ou si vous voulez enregistrer de l'audio sur votre bureau, ceux-ci sont excellents, mais coûtent beaucoup plus cher que le premier paquet que je vous ai montré. Donc, il ne recommande vraiment que cela. Si vous voulez prendre l'enregistrement audio au sérieux, si vous commencez, le premier paquet est idéal pour un microphone léger. Si vous venez de commencer, cependant, cependant, je recommande de dépenser l'argent supplémentaire sur un microphone de meilleure qualité que juste un stand de boom comme celui-ci. Ok, et bouger. Nous avons ce stand de mort ici. Cela a une base en métal solide et vous permet d'avoir en fait des microphones beaucoup plus lourds sur ce support. Ce stand de mort est assez lourd, bien que je ne le recommande pas pour voyager, mais il ne vous permet pas de tenir beaucoup plus lourd. Mike est comme celui-ci, la voix électro Ari 20 et peut être utile pour les podcasts ou tout travail dans le studio où vous voulez que votre microphone sur le bureau bouge le long. Ici, nous avons ce grand filtre de réflexion. C' est génial si vous avez une pièce qui a beaucoup de réflexions, et que vous voulez rendre la pièce beaucoup mieux sans vraiment traiter la pièce. Vous pouvez utiliser un filtre de réflexion comme celui-ci, de sorte que cela réduira certaines réflexions dans la pièce. Ceux-ci peuvent être assez coûteux, mais ils peuvent être géniaux si vous utilisez un certain type de microphone, comme un microphone à condensateur, qui est plus sensible, puis un microphone comme celui-ci, qui est un microphone dynamique, mais seulement recommande vraiment de jeter un coup d'oeil à un filtre de réflexion. Si vous avez une pièce qui n'a pas le meilleur son et qui a beaucoup de réflexions, je recommande toujours d'essayer de trouver le meilleur endroit pour enregistrer de l'audio. Cependant, si ce n'est pas tout à fait possible et que vous obtenez encore beaucoup de réflexions, un filtre de réflexion comme celui-ci pourrait être un excellent ajout à votre configuration audio d'enregistrement . Nous avons un bouclier pop ici, donc cela pourrait être très utile pour réduire certains de la proximité des sons à ce sont les explosions d'air que vous pouvez obtenir en parlant dans le microphone. Certains microphones, tels que le Short s et 58 aussi la voix électro Ari 20 ont un bouclier pop intégré, mais il peut être génial de doubler jusqu'à réellement réduire certains de ces sons Pelosis. Si vous utilisez un microphone à condensateur plutôt qu'un microphone dynamique comme celui-ci, je recommande d'obtenir un bouclier anti-pop car les microphones à condensateur peuvent être beaucoup plus sensibles à l' explosion d'air. Il existe d'autres types de boucliers pop, tels que celui-ci, tels que celui-ci, qui sont fabriqués à partir d'un matériau léger et serré. Donc, ils font fondamentalement la même chose, mais ils sont moins durables. Ils sont cependant cependant moins chers que les boucliers métalliques pop. Si vous avez un budget, cependant, cependant, ou peut-être même si vous voyagez et que vous voulez être léger, je recommande d'obtenir un de ces housses de microphone en mousse, ce qui peut aider à réduire certains de ces endroits de sons aussi bien. Il ne sonne pas aussi bien qu'un bouclier pop, mais pourrait être mieux que de ne pas avoir de bouclier pop du tout. Donc, si vous enregistrez à l'extérieur et utilisez un microphone de fusil de chasse, recommandez-vous d'utiliser un silencieux d'air afin que ceux-ci puissent être très utiles pour réduire le bruit du vent  ? Il y a des accessoires de microphone disponibles les principaux que j'utilise. Si vous venez de commencer, je recommande d'obtenir ce premier pack d'accessoires qui parlait des supports pour amortisseurs sur le bouclier pop. Mais cela ne fonctionnera vraiment avec un microphone plus léger, cependant, cependant, est idéal pour les podcasts ou les tutoriels ou les voix off, et il est assez peu coûteux. Alors merci d'avoir regardé cette conférence. J' espère que vous l'avez trouvé utile. Nous comprenons maintenant seulement quelques-uns des accessoires que vous pouvez utiliser pour les microphones de l'enregistrement audio. 6. Conseils d'utilisation Boom: Bonjour. Bienvenue à cette conférence. Je vais vous montrer quelques conseils sur l'utilisation d'un support de flèche, donc le pourboire numéro un est l'orteil. Ayez le microphone le plus près possible du sujet, idéalement à environ deux pieds de distance, si possible. Vous voulez également vous assurer que le microphone pointe vers la bouche du sujet, pas seulement dans la direction que vous voulez pointer sa bouche parce que c'est hyper directionnel, et cela sonnera beaucoup mieux pointant sur la vie du sujet alors juste un peu dans leur direction. Vous voulez également vous assurer que la distance est toujours la même. Donc, si le sujet est en mouvement, assurez-vous de garder la même distance entre le microphone sur le sujet. Ceci est important car cela peut affecter la qualité sonore si la distance change tout au long de la prise de vue. Ensuite est le savoir le script. Donc, s'il y a une partie du script où le sujet se lève ou s'il bouge ou s' il y a deux personnes ou plus, vous devrez peut-être changer la position des microphones. On a vraiment besoin de connaître le scénario. Certains opérateurs de flèche de haut niveau connaissent en fait le script ainsi que certains des acteurs. C' est très important parce que vous devez vous assurer que le microphone est en position avant que les acteurs commencent à parler. Il est également très important de se rappeler que de petits mouvements peuvent provoquer des vibrations qui seront captées par le microphone. Donc, en utilisant une grande compréhension qui vous permet de mettre le câble à l'intérieur peut vraiment aider avec cela . Sinon, câble sera à l'extérieur et pourrait effectivement se baser contre le support pour provoquer des bruits indésirables supplémentaires , déplaçant votre main sur une aubaine Stanick et provoquer des sons indésirables supplémentaires. Voulez-vous vraiment garder les mouvements aussi minimes que possible ? Il y a une technique, cependant, pour déplacer le micro sans provoquer trop de bruit. Donc, si vous maintenez le support de flèche entre votre pouce et votre index sur torsion avec votre autre main, vous pouvez basculer le micro. Cela provoquera un bruit minimal des alliés. Vous bougez vos mains autour des appels beaucoup de bruit, ce qui peut ruiner les coups de feu. Mon prochain conseil est d'être conscient de l'éclairage. Donc, si vous contrôlez le boom, faites attention où vous l'avez réellement. Vous voulez qu'il ferme un sujet que possible. Cependant, vous ne voulez pas qu'il provoque des ombres. Si vous provoquez une ombre sur l'un des visages des acteurs, par exemple, vous ruinez complètement le tir. Donc travailler où l'opérateur de la caméra et trouver le meilleur endroit pour avoir le micro de flèche sans causer d'ombres. En outre, vous voudrez peut-être faire plus attention aux lumières lorsque vous êtes dans le studio plutôt qu'à l' éclairage naturel à l'extérieur. Le conseil suivant est d'essayer de ne pas être trop distrayant pour essayer de ne pas faire de mouvements brusques ou bruits qui peuvent distraire les acteurs et aussi d'essayer de ne pas être dans leur ligne oculaire ou de faire le contact visuel car cela peut les distraire pendant qu'ils parlent. Aussi, soyez conscient du genre de chaussures que vous portez. Assurez-vous qu'il ne s'agit pas de problèmes de bruit, ou il peut ajouter du bruit supplémentaire aux prises de vue. Il y a quelque chose que vous pouvez utiliser appelé Hush talons, qui est un matériau de tapotement qui colle au bas de vos chaussures pour atténuer les mouvements du pied. Une autre chose à mentionner est que je chercherais à obtenir une quantité de choc aussi, comme celui-ci ici, car cela réduira les vibrations sur tout bruit indésirable. Sur le conseil suivant est d'apprendre un peu de lingo de caméra. Peut-être en apprendre davantage sur les prêteurs parce que vous allez travailler avec l'opérateur de la caméra. Et vous voulez vraiment connaître le langage du cinéma. Nous risquons de vous embarrasser et de ne pas savoir où aller ou quoi faire. Par exemple, pas dans les différents types de lentilles et la largeur qu'ils sont que vous savez à quel point vous pouvez atteindre le sujet sans être en prise de vue. Voici quelques-uns de mes meilleurs conseils pour faire fonctionner un stand de flèche. J' ai trouvé cette conférence utile, et je te verrai dans la prochaine. 7. Accessoires pour microphone pour réduire le bruit: Bonjour. Bienvenue dans cette vidéo. Je veux juste vous montrer quelques conseils d'enregistrement audio en dehors. Donc maintenant, dans le grand parc, c'est un peu venteux, et vous pourriez être capable d'entendre sur le microphone du fusil de chasse. Maintenant, une partie du bruit du vent. Cela pourrait être très distrayant lorsque vous enregistrez une vidéo, vraiment ne voulez pas le son du vent, surtout si vous dehors, il y a quelques choses différentes que vous pouvez faire. Donc on peut obtenir une mousse de réduction du bruit du vent dans la maladie sur un fusil de chasse ? Mike, on devrait se débarrasser d'une partie du bruit du vent. Alors ajoutons ceci maintenant. On pourrait entendre que ça a réduit une partie du côté du vent. Si vous avez beaucoup de bruit de vent, vous pouvez obtenir un vent Mufleh, donc c'est beaucoup plus grand. Ça s'appelle aussi un chat mort. Pas vraiment sûr pourquoi, cependant, Nous allons toucher cela maintenant, et vous pourriez être en mesure d'entendre la différence, et j'espère qu'il réduira une partie du vent saccagé. Si c'est vraiment, vraiment venteux, bien que cela ne réduise pas. Aussi, soyez prudent et trouvez un bon emplacement. Peut-être que c'est entouré d'arbres ou n'est pas dans un endroit vraiment venteux. Ok, maintenant j'ai ajouté la fleur de fenêtre que tu pourrais entendre. Cela a réduit une partie de ce bruit de vent. Souviens-toi, c'est un fusil, Mike. Si vous voulez que ce soit hors de coups de feu, vous pouvez le garder plus loin. Mais soyez prudent avec le vent. Sound façon que vous êtes Peut-être pas enregistrer audio sur le sommet d'une colline ou un peu de vent super, peut-être près de la plage. Il ne va pas se débarrasser de tout le côté du vent, mais va le réduire. Remarquez aussi ici que j'ai un micro revers et niveau là, Mike, et cela a un petit silencieux à vent ainsi, sorte que vous pouvez obtenir ces silencieux pour ce petit clip sur l'amour. Mike aussi. Je veux juste faire cette vidéo rapide juste pour vous donner une comparaison du vent. Son avec et sans aucune sorte de mousse de réduction du vent ou même une victoire Mufleh. Une autre chose rapide est, si vous enregistrez à l'extérieur, essayez de pointer votre microphone dans la même direction que le vent se déplace si réduit que le bruit de la brise 8. Interfaces audio et exemples: Je suis heureux de cette conférence où nous allons regarder les interfaces audio. Donc, en face de moi maintenant, j'ai quatre interfaces audio différentes qui ont chacune leurs propres avantages et que chacune à des prix différents. Donc, dans l'interface audio a quelques fonctions différentes. Et je vais les parcourir rapidement . Donc, ce microphone ici, ceci est branché dans Irvine XLR Cable sur ce va envoyer un signal analogique. Donc, nous avons branché ce câble XLR dans notre interface audio sur Ensuite, nous pouvons augmenter le gain avec le micro pré ampère. Après ça, on va envoyer le signal. Donc ce signal analogique dans notre ordinateur de sorte que l'interface audio convertit réellement le signal analogique kyste en signal numérique afin que nous puissions enregistrer l'audio avec cet ordinateur. Donc, cela fonctionne en fait comme un convertisseur numérique/analogique afin que vous puissiez nous envoyer audio enregistré à un ensemble de haut-parleurs parce que l'interface audio convertit également numérique en analogique. Il peut également être de haute qualité que les convertisseurs numériques-analogiques sur votre ordinateur. Avec une interface audio, vous pouvez également contrôler la quantité de volume envoyé à vos haut-parleurs avec non surveillés Je vais également la plupart des interfaces audio auront également une sortie casque dédiée. Donc cette première interface audio, c'est le focus, non ? Scarlett à je recommande cette interface audio pour tous ceux qui commencent. C' est assez peu coûteux environ 120$, il existe différentes versions. C' est un à I pour donc il vous donne deux entrées. Il y a aussi le solo, qui est une entrée, et vous pouvez même en obtenir quatre sur la version huit entrées. Donc l'audio que vous entendez en ce moment est en train d'être enregistré sur ce focus, à droite, Scarlett à I, donc le préempt du microphone pourrait ne pas être aussi bon que les interfaces audio plus chères que nous allons regarder plus tard, cependant, est toujours grande. Et si vous commencez, c'est une excellente interface audio. Pour considérer sur l'interface audio suivante est le Shore X pour vous. C' est génial parce que c'est si petit. L' audio que vous pouvez entendre en ce moment est enregistré dans cette interface audio, donc il a beaucoup des mêmes fonctionnalités que les interfaces audio. Il vous permet de contrôler le niveau de jeu Sur le niveau de sortie, cependant, est une seule entrée, et vous ne pouvez enregistrer sur le câble XLR de cette. Donc, si vous voulez enregistrer, disons, une guitare ou peut-être un clavier, il peut ne pas être en mesure de le faire avec ce court X pour vous. Cependant, si vous enregistrez simplement une voix off ou peut-être un podcast, cela pourrait être génial. Une chose à mentionner aussi est qu'il n'a pas de sortie haut-parleur dédiée, cependant, il a une sortie casque. Il dispose également d'une alimentation fantôme plus 48 volts, tout comme toutes ces interfaces audio. Donc, pour certains microphones, vous pouvez avoir besoin de 48 volts supplémentaires pour alimenter le microphone. Ce microphone, cependant, est un microphone dynamique et ne nécessite pas d'alimentation fantôme. Cependant, il est là juste au cas où vous utilisez un microphone qui nécessite une alimentation fantôme. C' est donc une grande interface audio légère et peu coûteuse autour de 100$. Le pré ampli. Peut ne pas être aussi bon que ces autres interfaces audio, cependant. C' est une excellente chose à considérer si vous voulez enregistrer de l'audio pendant que vous voyagez, ok, et la prochaine interface audio est celle-ci ici. C' est le duo Apogee. Ainsi, l'audio que vous pouvez entendre en ce moment est enregistré via cette interface de commande. Donc, c'est assez petit. Évidemment pas un petit léger comme un rivage X pour vous. Ils ont comparé à cette interface audio ici, il est très léger. Donc, la principale chose que j'aime à propos de cette commande interfaces comment clair le micro pré-ampli sir, Et vous pouvez réellement ajouter beaucoup de gain, ce qui pourrait être très utile pour certains microphones qui nécessitent plus encore, comme la voix électro Ari 20 à garder cette ligne d'interface audio mince. Les entrées audio ne sont pas réellement sur cette interface elle-même. Sur ces câbles de rupture, il y a des entrées jack XLR combi. Ainsi, vous conservez même un câble XLR ou une prise jack, les câbles de rupture ont également des sorties de moniteur afin que vous puissiez brancher cette interface audio à vos haut-parleurs. Il y a aussi un casque en bas de cette interface de commande si vous voulez surveiller avec un casque tout en enregistrant le son. Donc, ce duo d'apogee est une excellente interface audio. Si vous voulez avoir des pré-amplis propres qui peuvent vous donner beaucoup de gain supplémentaire et aussi avoir une interface audio qui n'est pas trop grande et encombrante. Il est assez cher, mais il peut être jusqu'à 600$, mais il vous donnera un meilleur son que, disons, disons, le droit de mise au point à I deux ou le Shore X à vous sur l'interface audio suivante est cette mise au point, droit claret pour pré. Vous pouvez l'obtenir avec deux pré-amplis. Quatre préempts. Il y a aussi une version huit préempt. Donc, sur ces quatre interfaces audio, la bonne mise au point. Clara est le seul qui nécessite de l'alimentation secteur, donc pour le studio est génial. Mais si vous voulez enregistrer quand vous voyagez sur place, je ne le recommande pas vraiment. Le microphone dans lequel je parle en ce moment, il est enregistré grâce à ce focus, droite clarets, et comme vous pouvez l'entendre, ça sonne bien. Cette interface audio dispose de préamplis micro très propres et clairs. Ce claret droit est un peu plus cher que, disons, l'écarlate. Il est d'environ 550$. Cependant, il dispose de pré-amplis micro de très haute qualité. Donc, si vous ne voulez pas dépenser un peu plus pour une interface audio de très grande qualité pour le studio, je vous recommande de jeter un coup d'oeil à la mise au point, n'est-ce pas ? Correct. Une autre chose à mentionner est que le claret a des entrées de niveau de ligne supplémentaires à l'arrière , ce qui peut être utile si vous avez des pré-amplis supplémentaires. Voyons maintenant une comparaison rapide de ces quatre interfaces audio différentes enregistrées avec le même microphone en utilisant le même traitement. Le microphone dans lequel je parle en ce moment est la rive sm 58. Le microphone dans lequel je parle en ce moment est un Shure sm 58. Le microphone dans lequel je parle en ce moment est la rive sm 58. Le microphone sur parler en ce moment est la rive sm 58. Vous avez peut-être remarqué que les interfaces audio plus onéreuses vous donnent un son de meilleure qualité. Cependant, les interfaces audio bon marché un plus que adéquat pour la plupart des applications. Ainsi, chacune de ces quatre interfaces audio offre des fonctionnalités différentes, et elles ont des préamplis de qualité différente. Il y a différents points de prix aussi, donc cela dépend vraiment de combien veulent dépenser. Mais si vous commencez Garrett, je vous recommande de jeter un coup d'œil à moi aussi. Si vous voulez dépenser un peu plus d'argent pour le studio. Une recommandation ayant regardé la clarinette. Et si vous voulez être plus portable, je vous recommande de jeter un oeil à l'apogée Gerets. Mais si vous voulez économiser un peu plus d'argent et que vous voulez toujours être portable que je recommande , avoir un bon coup d'oeil à la rive X pour vous. Alors merci d'avoir regardé cette conférence. Peut-être comprendre un peu plus maintenant sur les interfaces audio sur. Je te verrai dans la prochaine leçon. 9. Écouteurs et moniteurs: Salut et bienvenue à cette conférence. On va regarder les écouteurs sur la surveillance. Donc, pour les écouteurs, vous obtenez deux types différents fermés sur les écouteurs ouverts, de sorte que la majorité des écouteurs seront fermés en arrière. Donc c'est là qu'il n'y a pas de son qui sort de l'arrière des téléphones. Le casque ouvert est l'endroit où le son sort également. L' arrière de la tête des téléphones. Ceux-ci peuvent être utiles pour certaines situations de mixage, mais si vous voulez enregistrer de l'audio, je recommande certainement de se refermer. Casque, moniteurs studio et casque studio sont idéaux car ils n'ont pas intégré e que, ce qui ajoute de la couleur au son. Cependant, si vous avez une paire d'écouteurs ou de haut-parleurs auxquels vous êtes complètement habitué, alors vous pouvez toujours les mélanger comme vous savez à quoi ils ressemblent. Parlons maintenant des pistes de référence. Je recommande de trouver un exemple audio que vous voulez que votre enregistrement sonne comme So. Par exemple, si vous mélangez un podcast, trouvez un autre podcast dont vous voulez que le vôtre sonne régulièrement. Écoutez-le pendant que vous mélangez le vôtre, sorte que vous savez que votre mix sera toujours dans la bonne direction. Il n'a pas à sonner exactement le même, mais utiliser des pistes de référence est idéal pour entraîner vos oreilles. Je vous recommande également de vérifier votre audio sur différents systèmes. Donc, pendant que vous travaillez sur votre audio et que vous l'avez atteint un standard qui vous satisfait , il vaut la peine de vérifier cela sur différents haut-parleurs, alors assurez-vous que vérifier votre audio sur trois types différents. Un mini ensemble de haut-parleurs. Par exemple, un haut-parleur bleu pour votre téléphone, un ensemble standard de haut-parleurs Hi-Fi et aussi vos haut-parleurs intégrés d'ordinateur ou de téléphone. Différents haut-parleurs sonnent différents. Donc, si vous êtes mixte sons bons sur tous ces différents types, alors il sera probablement même grand partout. Ok, donc c'est juste un aperçu rapide des écouteurs et des haut-parleurs. J' espère que vous avez trouvé cette lettre utile, et je vous verrai dans la prochaine 10. Conseils de traitement de pièce: Salut. Dans cette conférence, nous allons regarder quelques conseils sur le traitement de la pièce. Donc, tout d'abord, lorsque le son est créé, par exemple, votre voix, l'audio va projeter dans toutes les directions. Le son direct se déplace en ligne droite dans le microphone, et le reste est un son réfléchi, ce qui signifie qu'il rebondit entre les surfaces de la pièce. Peu de temps après, cependant, cela rebondit dans le microphone, sorte que le temps nécessaire au son pour rebondir et frapper le microphone dépend vraiment la taille de la pièce. Le nombre de fois qu'il a rebondi dans le microphone dépend également de la forme de la pièce et de la façon dont la pièce a été traitée. À moins que la pièce n'ait été conçue pour avoir une acoustique agréable, le son réfléchissant dans la pièce ajoutera probablement un son indésirable de la pièce. Différents matériaux peuvent également changer la fréquence. Équilibrez le son réfléchissant, cependant, à moins que vous soyez dans une pièce qui est conçue pour sonner bien que ce n'est probablement pas le cas. Par exemple, studios d'enregistrement ont une réverbération naturelle de la pièce, mais ils ont été conçus avec soin pour le son de cette façon. Un autre exemple est une cathédrale qu'ils ont conçue comme ceci pour créer un certain son pour le chœur, car il peut être très coûteux de concevoir une pièce d'une certaine manière. Une alternative consiste à traiter la pièce de manière à réduire la quantité de reflets. Maintenant, jetons un coup d'oeil à quelques conseils pour traiter votre chambre de son équipement spécialisé. Il est important de se rendre compte qu'il y a une différence entre l'insonorisation sur le traitement acoustique . Il y a deux choses, mais vous pouvez faire pour aider à améliorer le son de votre pièce. numéro un est supprimé, la réverbération naturelle de la pièce, et le numéro deux est de diffuser le son des reflets. Le pire est d'être assis dans une petite pièce carrée, qui a des surfaces dures tout autour, comme les murs de fenêtres, parce que le son va juste rebondir entre chacune des surfaces. Cela va créer un son, qui est un écho flottant, et ce n'est pas ce que vous voulez. Les listes et les mesures que vous pouvez faire pour réduire cette sélection de chambres sont importantes. Alors essayez de choisir une pièce qui est une forme étrange si possible. De cette façon, le son rebondit dans différentes directions autour de la pièce et ne va pas en arrière directement entre les quatre murs. Certaines chambres, cependant, sonnent juste plus agréable et d'autres tout simplement par hasard. Mais essayez différentes pièces de votre maison ou de votre emplacement d'enregistrement et voyez ce qui sonne le mieux. Tout d'abord, rappelez-vous, différentes positions hors de la pièce auront un effet sur le son que je recommande contre l' idée commune que recouvert de boîtes à œufs est tout bon, car en raison des murs étant si proches, les réflexions seront beaucoup plus fortes sur l'oeuf. Les boîtes sont si minces que presque toutes les fréquences passeront simplement à travers elles. Votre meilleure option est une pièce de taille moyenne. Ah, bonne façon de tester la pièce est de taper vos mains dans des salles de mauvais sons. Vous entendrez un son de cœur tordant, qui est flottant Echo sur. Ceci est commun dans les petites pièces carrées. Sinon, dans les grandes pièces, vous êtes plus susceptible d'entendre une réverbération agréable, ce qui ne provoque pas beaucoup de problèmes lors de l'enregistrement audio. Donc, une fois que vous avez choisi une pièce qui semble raisonnable ou que vous n'avez pas le choix, il y a des choses que vous pouvez faire pour vous aider. Vous pouvez regarder l'absorption afin que les matériaux souples puissent aider à absorber une partie du son qui rebondit autour de la pièce. En outre, vous pouvez fermer les rideaux de votre chambre ou accrocher un do ils sur l'un des murs. Vous pouvez également essayer d'appuyer un matelas contre le mur, et aussi essayer de mettre un tapis supplémentaire vers le bas. Vous pouvez également essayer d'avoir un canapé dans la pièce, car cela peut aider à absorber cela sur un pouf et généralement tout doux peut aider. En outre, un matériau plus épais peut être idéal pour absorber ces basses fréquences. En outre, l'emballage de mousse sur n'importe quel isolant que vous avez confiné pourrait aider à absorber une partie du son qui rebondit autour de votre pièce. La prochaine chose que vous pouvez faire est de diffuser le son diffuse le travail en diffusant les réflexions du son de sorte qu'il ne réfléchisse pas directement dans le microphone afin que cela puisse avoir un son plus naturel agréable. Il y a différentes choses que vous pouvez utiliser pour disperser les reflets, qui comprennent des meubles afin armoires, chaises tables. En outre, les étagères peuvent être formidables si vous avez aussi une garde-robe pleine de vêtements, de chaussures et de jouets, et l'ouvrir aussi. Ces choses peuvent aider. La chose la moins chère et la plus facile que je recommande est en fait accrocher un qu'ils sont derrière vous et aussi mettre en place un matelas en face du microphone contre le mur. Cela pourrait faire une énorme différence et améliorer le son de votre pièce. Une combinaison d'absorption sur diffusion est vraiment la meilleure. Alternativement, vous pouvez acheter un traitement acoustique. Beaucoup d'entreprises vendent des paquets de traitement acoustique en mousse, ce qui peut faire une énorme différence lorsque le mélange et l'enregistrement de pièges à base de musique sont probablement la forme la plus importante de traitement acoustique. Cela aidera à traiter les fréquences inférieures dans la pièce. Cependant, si vous travaillez avec de l'audio uniquement pour une voix, vous découpez souvent une des fréquences les plus basses. Donc ceux-là qui auraient des haricots atténués par les pièges de base. Si vous avez le budget, je recommanderais certainement d'obtenir des pièges basés. Mais sinon, je dépenserais votre argent pour d'autres traitements acoustiques. Les panneaux acoustiques peuvent être le moyen le plus économique de traiter votre pièce. Il ne vous donnera pas une pièce acoustiquement parfaite, mais il réduira considérablement la quantité de reflets audibles dans la pièce ou les choix feront superbes panneaux acoustiques. Mais ils peuvent être assez chers. Je recommande de jeter un oeil sur eBay lors de l'achat. Assurez-vous d'obtenir les plus denses que vous pouvez trouver sur. Il est mesuré en kilogrammes par mètre, cubes sur environ 25 mètres. Cubed est génial. L' autre façon, qui est légèrement plus cher, consiste à utiliser l'isolation en fibre de verre. Panneaux acoustiques Des entreprises comme Prime Acoustic fabriquent ces produits. Cependant. Il en coûte beaucoup d'argent environ 1000$ pour un kit de traitement de salle complète. vous pouvez Cependant, faire vous-même certaines en construisant dans des cadres et en achetant vous-même le matériau isolant . façon réaliste, si vous commencez juste, vous ne voudrez probablement pas dépenser beaucoup d'argent pour cela. Cependant, le son de votre pièce fera une énorme différence. Alors faites ce que vous pouvez avec les méthodes D i Y. Mais si vous êtes encore mécontent avec le son, recommande de regarder dans le traitement acoustique professionnel. Donc il y a juste quelques conseils sur le son de Reum en espérant trouver cela utile et je vous verrai dans la prochaine conférence. 11. Exemple de traitement de pièce: Ok, donc c'est un type de pièce standard que vous devrez peut-être utiliser pour l'enregistrement audio ou le mixage audio est loin d'être parfait. C' est une forme carrée, a un plafond de forme étrange. Allons entendre à quoi ressemble cette pièce. Maintenant, je vais applaudir trois fois. Vous avez peut-être entendu des échos de flottement là-bas. Ce n'est pas idéal. Mais ce que nous allons faire maintenant, c'est appliquer un traitement acoustique. Comme vous pouvez l'imaginer, tout le monde ne peut pas avoir sa propre salle de spécialistes juste pour enregistrer des podcasts audio. Donc pour ça, nous allons essayer de transformer cette pièce. Rendez-le aussi bon que possible pour l'enregistrement et le mixage audio. Ok, maintenant, écoutons un micro podcast dans cette pièce non traitée. Ok, donc ce que vous pouvez entendre en ce moment est enregistré à travers ce microphone dynamique ici sur. Ceci est très approprié pour les podcasts ou les voix off. Maintenant, elle peut entendre. Ça n'a pas l'air incroyable dans cette pièce. Sur la défiance. Reculez, la qualité que vous allez empirer. Donc, ce que nous devons vraiment faire, c'est être assez proche du microphone et aussi traiter cette pièce. Ok, maintenant, écoutons ce micro podcast après avoir traité la pièce. D' accord. Maintenant, en parlant dans un microphone dynamique, cette voix électro, ari 20 sur la distance moyenne que vous pourriez utiliser pour la voix off ou un podcast dans cette salle traitée sur quand je retourne, vous pouvez dire que la qualité est Ça ne sera pas aussi bon. Mais dans la friandise une pièce comme celle-ci, ça sonne toujours bien. Ok, et maintenant nous avons traité cette pièce. Une partie de cela est un traitement acoustique professionnel sur certains de ceci est D I Y. Maintenant, écoutons cette pièce à nouveau. Je vais encore applaudir, et vous devriez remarquer qu'il y aurait moins de battements que sans ce traitement. Comme vous pouvez l'entendre, ça a fait une grande différence. La pièce ne sonne plus et sonne juste beaucoup plus approprié pour l'enregistrement et mixage. Comme vous l'avez déjà entendu. Cette pièce avait l'air assez mauvais, et maintenant c'est beaucoup plus utilisable. C' est donc ce que vous pouvez faire dans votre chambre avec un traitement acoustique simple pour traiter cette pièce. J' utilise, um, d i Y méthodes, qui comprenait un gros morceau de mousse. J' ai également ajouté quelques poufs dans la pièce sur aussi poser un tapis pour aider à absorber le son de la pièce aussi. J' utilise des panneaux acoustiques professionnels qui sont accrochés au mur également au plafond. Ok, maintenant, faisons juste une comparaison rapide entre la pièce non traitée de la pièce traitée. J' espère que vous pouvez entendre que le traitement de votre chambre peut faire une grande différence sur la qualité de votre audio. Merci d'avoir regardé, et je te verrai dans la prochaine leçon. 12. Mon équipement de voyage audio recommandé: Salut et bienvenue à cette conférence où nous allons regarder l' équipement portable d'enregistrement de voyage . Donc, si vous voulez filmer un podcast en Thaïlande ou cours vidéo de l'autre côté du monde ou peut-être même vous voulez filmer des vlogs de voyage ayant un son de haute qualité encore important . Mais quand vous voyagez, mais vraiment ne veulent pas en prendre trop. Je vais vous montrer l'équipement d'enregistrement que je prends en voyage. Donc, tout d' abord, j'ai ça ici. C' est un micro d'amour, un micro d'air de niveau par la route, le road smart love plus et il se branche littéralement dans votre téléphone et vous pouvez enregistrer un son de grande qualité sur votre téléphone. Alors faisons une démonstration là-bas. Quoi ? Ce son sonne en fait comme si c'était un test sur le microphone. Avoir un son de haute qualité sur place peut être très utile. Et aussi ici, je viens d'avoir une brique d'alimentation portable et juste une prise pour mon téléphone afin qu'il ne manque pas de batterie. Et c'est tout ce que vous pouvez littéralement prendre si vous voulez juste être super poids légers. Ainsi, vous pouvez réellement filmer des vidéos et il enregistrera l'audio sur votre vidéo pour votre téléphone . Donc, si vous sur les budgets et que vous voulez toujours un son de grande qualité recommande Juste obtenir un microphone qui se branche dans votre téléphone. Celui-ci est d'environ 50$. Ok, et maintenant j'ai emballé numéro deux. Tout cela se range dans ce petit sac. Il est un peu plus cher, un peu plus lourd que l'air de niveau précédent Mike. Cependant, il ne vous permet pas de faire quelques autres possibilités lors de l'enregistrement audio. Alors festival ici. J' ai des écouteurs fermés. Donc, lors de l'enregistrement audio vraiment envie fermé casque arrière ? Ces air Sennheiser déteste en raison de cinq points deux. Il y a beaucoup d'un casque disponible. Ce ne sont que ceux que j'aime quand je voyage. Ok, et ensuite j'ai un enregistreur pratique. C' est un zoom haine cinq. Il dispose d'un micro intégré sur le microphone X Y supérieur et vous permet de brancher deux microphones différents ici. Le bas, puis le microphone sont utilisés avec zoom haine. Cinq est la rive sm 58 parce qu'il est vraiment durable. Lorsque vous voyagez en mai, laissez tomber vos bagages et oui, cela est vraiment bien construit. Vous pouvez le tenir comme si vous le souhaitez, beaucoup de gens tiennent, que S et 58. C' est génial pour la performance scénique. Ou vous pouvez utiliser un petit support. Ok, donc c'est un stand de voyage avec une quantité de choc sur un bouclier pop, comme dit, dans un court s et 58 vous pourriez ne pas avoir besoin d'un bouclier pop est bon aussi. Juste au cas où vous auriez d'autres tamis OLP, cela atténuera autant que possible. Donc, vous pouvez vraiment mettre cela sur votre bureau et vous pouvez enregistrer des voix ou des podcasts juste avec le shore sm 58. C' est la deuxième option. Et bien sûr, vous aurez besoin d'un câble qui se branche dans le fond de l'enregistreur pratique. Alors faisons une démonstration là-bas. Quoi ? Ce son sonne en fait comme si c'était un test sur le microphone. Avoir un son de haute qualité sur place peut être très utile. Ok, Et le membre du pack gratuit est un peu plus lourd et, pour être honnête, beaucoup plus cher. Et c'est ce que j'utilise actuellement pour enregistrer beaucoup de mes podcasts et voix off quand je suis sorti du studio principal. Alors laissez-moi vous montrer ce qu'il y a à l'intérieur ? Donc, tout d'abord, nous avons un autre casque fermé hors tension. C' est hâtif au Sennheiser. Deux cinq fois quand on ouvre ça. C' est en fait ce micro que je prends avec moi, mais sans le bouclier pop. Donc juste le micro. C' est la voix électro, Ari. 20. Ok, et ensuite j'ai une position. C' est un stand photo d'homme. C' est en fait un trépied de caméra, mais j'ai cette attache ici. Le change de trépied de caméra essentiellement en trépied de microphone. Donc, cela est utile si vous voulez juste un petit léger essayé. Mais alors j'ai une carte mais un chargeur parce que je vais enregistrer dans ce livre. Puis ici, j'ai mes câbles pour mon interface audio. Sur l'interface audio avec laquelle j'aime voyager est l'apogée. Juliette. Cela a un pré-ampli de signature vraiment incroyable. Et vous pouvez toujours voyager avec cette interface audio. Ce n'est pas le plus petit, cependant. C' est encore assez léger, et ici j'ai les câbles pour cette interface audio. J' ai le câble XLR pour le microphone et puis j'ai ces câbles de rupture, donc cela vous permet d'entrer dans différents microphones XLR et qui a quelques câbles de parole ici, à l'arrière de ce sac, Je garde mon carnet de cartes. Alors faisons une démonstration là-bas. Quoi ? Ce son sonne en fait comme si c'était un test sur le microphone. Avoir un son de haute qualité sur place peut être très utile. Ok, donc j'ai des options gratuites, différentes. Cela dépend vraiment de combien vous voulez dépenser, combien de poids vous avez. Le désespoir. Et aussi à quel point vous voulez prendre l'enregistrement audio de haute qualité. Option 1 est littéralement juste vraiment cet amour Mike. L' option numéro deux est le court s et 58. Ce dynamique un microphone vocal avec un zoom haine cinq enregistreur pratique sur une paire d' écouteurs et l'option que le libre est ce microphone que vous pouvez entendre en ce moment. Cependant, avec cela se trouve cette interface audio, l'apogée Juliette et il ne paire jamais d'écouteurs. Écoutons à quoi ressemblent ces options gratuites. C' est un test sur le microphone. Avoir un son de haute qualité sur place peut être très utile. C' est un test sur le microphone. Avoir un son de haute qualité sur place peut être très utile. C' est un test sur le microphone. Avoir un son de haute qualité sur place peut être très utile. Ok, donc vous pouvez probablement entendre qu'il y a une différence entre les options gratuites. Cependant, ils sont également beaucoup mieux que d'utiliser le micro intégré sur votre appareil photo ou le micro intégré sur votre téléphone. Donc ce sont mes options gratuites pour l'enregistrement audio lorsque vous sortez du studio, cela dépend vraiment de combien vous voulez dépenser. Je suis vraiment combien de poids vous avez désespoir parce que l'option que le libre est assez lourd. Évidemment ne sonne le meilleur sur le libre, mais il est lourd. Option numéro deux, il est beaucoup plus léger. Et c'était mon ancien enregistrement de voyage mis en place une option numéro un avec moi en tout temps. Je m'assure que j'ai toujours ce micro dans ma poche. Donc, si je veux enregistrer un peu d'audio, ce micros toujours avec moi. J' espère que vous avez trouvé cette conférence utile, et je vous verrai dans la prochaine 13. Introduction à Audacity: Bonjour et bienvenue dans cette section suivante où je vais montrer les éléments essentiels de l'enregistrement, du montage et du traitement de la voix parlée dans Audacity. Audacity est un logiciel gratuit d'enregistrement et de montage audio open source pour Mac et Windows. Et les techniques que je vais vous montrer dans les prochaines sections pourraient être utiles si vous créez des podcasts, des tutoriels ou des vidéos en ligne où vous souhaitez pouvoir enregistrer de l'audio. Dans les prochaines vidéos, je vais vous montrer comment enregistrer ou capturer votre audio, ainsi que comment lire et exporter votre audio. Après cela, je montrerai quelques modifications, techniques et audace essentielles , ainsi que la façon de traiter votre audio, ainsi que la façon de traiter votre audio, y compris la suppression du bruit de fond et l'utilisation de l'égaliseur et de la compression. Par conséquent, à la fin des prochaines sections, vous devriez connaître les bases de l' utilisation d' Audacity pour enregistrer, éditer et traiter la voix vocale. 14. Configuration de l'enregistrement audio dans Audacity: Bonjour et bienvenue dans cette vidéo où nous allons envisager de mettre en place l'audace. Vous êtes donc prêt à enregistrer de l'audio. Ainsi, lorsque vous ouvrez Audacity pour la première fois, cela peut ressembler à ceci. Vous pouvez toujours cliquer et faire glisser pour redimensionner ou Udacity. Je vais simplement cliquer et faire glisser depuis le coin. Le logiciel remplit tout l'écran. Vous remarquerez également que nous avons cet espace vide au milieu ici. Et lorsque nous enregistrons notre audio, c'est ici que les ondes audio seront affichées. Et nous avons également ces boutons en haut. Les principales vidéos que nous allons voir dans les prochaines vidéos sont cette section sur les transports ici. Et nous examinerons également la section Surveillance des entrées ici. La première chose que je ferais est modifier le taux d'échantillonnage du projet. Si nous descendons en bas à gauche, vous pouvez voir que le taux d'échantillonnage est de 44 100. Et je changerais ça en 48 000. Nous pouvons donc cliquer sur la flèche ici et changer à quarante huit mille. Quarante-huit mille est le taux d'échantillonnage standard pour audio lorsque vous travaillez avec de la musique vidéo, 44 100 sont souvent utilisés. Mais si vous voulez enregistrer de l'audio pour la vidéo, et je vous recommande d'utiliser quarante huit mille. Quarante-huit mille est également l'un des taux d'échantillonnage recommandés pour les vidéos YouTube. Il suffit donc de choisir ça. Prochaine. Nous allons sélectionner notre hôte audio. Il s'agit donc de l'interface entre Audacity et le périphérique audio. Si vous êtes sur Mac, c'est ce que l' on appelle l'audio ici. Si vous êtes sous Windows, je vous recommande sélectionner l'API Windows WAS. Ce pilote vous donnera moins de temps de latence ou de retard d'enregistrement. Je recommande de choisir l' API Windows WAS si vous êtes un utilisateur Windows dans cette zone ici. Mais pour les utilisateurs Windows, si vous rencontrez des problèmes lors de l'enregistrement, il peut également essayer un autre pilote pour voir si cela résout le problème. Ok, nous avons ensuite les entrées microphone. Vous pouvez donc cliquer ici et sélectionner votre interface audio. Mon micro est branché ici, Claret pour pré-USB. Si vous utilisez un micro USB, il devrait également apparaître ici. En allant de l'avant, nous pouvons choisir si nous voulons que notre enregistrement soit un microphone mono ou stéréo auquel je parle en ce moment est un microphone mono. Je vais donc choisir le numéro un, Mono. Pour la plupart des mixages voix off, le microphone sera mono. Donc, si vous utilisez un micro mono, je vous recommande de sélectionner mono car une taille de fichier sera plus petite. Certains microphones pour enregistrer de la musique peuvent être stéréo, mais généralement les microphones pour podcasts ou voix off sont mono. Je recommande donc de choisir mono ici. Ensuite, nous avons la sortie audio. Ici, vous pouvez sélectionner l'endroit où vous souhaitez entendre votre audio. Les écouteurs ou haut-parleurs sont branchés sur votre ordinateur. Vous pouvez sélectionner Sortie intégrée. Ou si vos écouteurs ou haut-parleurs sont branchés sur votre interface audio, vous pouvez sélectionner votre interface audio ici. Cependant, lorsque j'enregistre ce didacticiel de diffusion d'écran, je vais sélectionner le meilleur ici. Ok, maintenant surveillons notre audio pour s'assurer qu'il fonctionne bien. Nous avons donc ce bouton ici qui indique Cliquez pour commencer la surveillance. Cliquons ici maintenant. Et maintenant, vous pouvez voir le niveau sur le compteur audio lorsque je parle. Nous ne voulons jamais que cela dépasse 0 dB. Parce que s'il dépasse 0 dB, il va couper ou déformer notre audio. Et ça ne sonnera pas du tout bien. En général, je veux que mon audio autour de moins 12 et sur les pics ou les points les plus forts soit inférieur à moins six et définitivement inférieur à 0. Si vous commandez trop fort, vous pouvez le baisser sur votre interface audio. Ou s'il n'est pas assez fort, vous pouvez apparaître sur votre interface audio. Nous pouvons toujours activer l'audio après, une fois que vous l'avez enregistré, nous voulions nous assurer qu'il ne s'agisse pas clip lors de l'enregistrement. Selon le type de micro que vous utilisez, vous pouvez peut-être baisser entrée de votre microphone de ce curseur ici. Comme j'utilise une interface audio, cela ne me permettra pas de le faire. Peut modifier le gain sur mon interface audio. Ok, donc maintenant, nous sommes tous prêts à enregistrer. Et dans la prochaine vidéo, nous allons enregistrer de l'audio dans Audacity. Merci d'avoir regardé et je vous y verrai. 15. Enregistrer l'audio dans Audacity: Bon, donc maintenant, enregistrons l' audio dans Audacity. Avant d'enregistrer, vérifions que notre microphone est dans la bonne position. Assurez-vous également que nos notifications et courriels sont désactivés. Et il est également recommandé de mettre votre téléphone en mode avion lorsque vous enregistrez de l'audio. Je recommande également de faire un test d'enregistrement là-dedans. Tout fonctionne bien avant que nous ne fassions notre enregistrement approprié. Bon, je vais maintenant appuyer sur Record et faire un test d'enregistrement. Bon, donc c'est un enregistrement de test. Il s'agit d'un exemple de l'audio. Puis j'appuie sur la barre d'espace pour arrêter l'enregistrement. Et reprenons ça en appuyant sur le bouton de lecture ici. Bon, donc c'est un enregistrement de test. Il s'agit d'un exemple de l'audio. Ok, ça semble très bien. Je vais juste annuler cet enregistrement en appuyant Command Z sur un Mac ou Control Z sous Windows. Ok, je vous recommanderai également d'enregistrer du son de la pièce. Normalement, j'enregistrerais environ cinq à dix secondes de la pièce. J'ai donc atteint le record et ensuite je me taiserai. Et de cette façon, je me souviens de l'ambiance de la pièce. Et cela peut être utile pour tous les plugins ou effets de suppression du bruit lors du mixage audio. Bon, rappelons donc l'enregistrement réel maintenant. Il peut accéder aux commandes de transport ici et appuyer sur le bouton d' enregistrement ou utiliser le raccourci clavier R. Rappelez-vous que je vais également enregistrer environ cinq à dix secondes de silence. Ensuite, je commencerai à parler. Bon, alors faisons-le maintenant. Le microphone et la parole en ce moment, c'est la voix électorale est E2E. Ce microphone est très populaire pour les podcasts, les émissions de registre et les travaux de voix off. J'ai ensuite arrêté l'enregistrement en appuyant sur la barre d'espace. Si nous le souhaitons, nous pouvons enregistrer sur un autre camion en appuyant sur Shift et en enregistrant. Bon, maintenant je suis en train d'enregistrer sur une autre piste. Là encore, j'ai arrêté l'enregistrement en appuyant sur la barre d'espace. Nous pouvons sélectionner l'une ou l'autre des pistes en cliquant sur le bouton Sélectionner ici. Par exemple, nous voulons maintenant enregistrer à nouveau à la fin. Nous pouvons simplement remonter à nouveau sur le bouton d' enregistrement. Et il sera enregistré à la fin de cette piste. Maintenant, si j'arrête l'enregistrement et que j'enregistre à nouveau, il enregistrera à nouveau à la fin de cette piste. Encore une fois, j'enregistre. Mais si l' autre piste est sélectionnée, elle sera enregistrée à la fin de cette piste. Mais pour l'instant, je vais juste supprimer ce camion en frappant cet expert ici. Et nous pouvons agrandir la situation en cliquant et en faisant glisser en bas de la vague. Les parties les plus grosses de l' onde ou les parties les plus bruyantes. Et les plus petites parties de la vague sont les parties les plus calmes. C'est ainsi que vous pouvez enregistrer dans Audacity. Dans la vidéo suivante, nous allons examiner d'autres fonctionnalités du logiciel. Je vous y verrai. 16. Lire, zoom, défaire et enregistrer dans Audacity: Bonjour et bienvenue dans cette vidéo où je vais vous montrer d'autres caractéristiques d'audace. Dans cette vidéo, je vais vous montrer différentes commandes de lecture, commandes zoom, la fonction d'annulation et la procédure d'enregistrement. Examinons d'abord la lecture de l'audio. Si nous cliquons sur la forme d'onde ici, vous remarquerez que nous avons cette ligne verticale, également connue sous le nom de règle de tête de jeu. Si j'appuie sur Lecture maintenant, il sera lu à partir de cette règle de tête de lecture ou de cette ligne verticale. Donc, le microphone et la parole. Et nous pouvons arrêter la lecture en appuyant sur la barre d'espace. Si je clique ici, par exemple, puis appuyez à nouveau sur la barre d'espace en affichant simplement. Il jouera de nouveau dans cette zone. Et il sera enregistré à ce sujet. Remarquez que lorsqu'ils lisent l'audio, il retournera toujours à ce rouleau de tête de lecture. Cependant, nous pouvons mettre en pause l'audio. Donc, si je joue maintenant sur la barre d'espace, le microphone et la parole, je peux mettre en pause l'audio. Et si je mets à nouveau en pause l'audio, il continuera à partir de l'endroit où l'audio a été arrêté. heure actuelle, nous pouvons également utiliser le raccourci clavier P pour suspendre les votes électoraux. Vous pouvez également cliquer et faire glisser cette forme d'onde ici. Cela va maintenant être lu dès le début de la sélection et nous nous arrêterons à la fin de la sélection. Remarquez que lorsque nous passons le curseur vers la droite pour avoir ce bouton flèche du doigt droit. Et nous pouvons cliquer et faire glisser la souris pour déplacer la fin de la sélection. Et si nous nous déplacons vers la gauche, nous aurons ce doigt pointant vers la gauche et nous pourrons cliquer dessus et le faire glisser pour déplacer le début de la sélection. Maintenant, si je rejoue cela, il commencera au début de la sélection et se termine à la fin de la sélection. Ce microphone est très populaire pour les podcasts. Cependant, nous pouvons en faire une boucle. Il a donc continué à jouer rond et rond jusqu'à ce que nous nous arrêtions en maintenant la touche Maj enfoncée puis en appuyant sur la barre d'espace. Ce microphone est très populaire pour les podcasts. Ce microphone est très populaire pour les podcasts. Ce microphone, et il continuera de tourner en rond jusqu'à ce que nous fassions une pause. Cela peut être utile pour le mixage audio si vous vouliez simplement entendre une partie en particulier encore et encore. Pour le montage et le mixage, nous pourrions également effectuer un zoom avant et un zoom arrière sur la forme d'onde. Nous pouvons accéder aux boutons de zoom ici. Nous avons donc le bouton plus qui va zoomer et le bouton moins qui va zoomer. Nous avons également des raccourcis clavier que nous pouvons utiliser pour zoomer. Nous pouvons donc effectuer un zoom avant avec Command sur Mac ou Contrôler un sous Windows. Nous pouvons revenir à la position initiale en appuyant sur Commande ou Contrôle sous Windows. Ensuite, nous pouvons effectuer un zoom arrière avec Command free ou contrôler trois sous Windows. Revenons simplement à la position d'origine. Nous avons Command T sur Mac ou Control T sous Windows. Nous pouvons ajouter de nouvelles pistes en allant à Tracks, Add Track. Ici, nous pouvons choisir le type de piste, mais pour cela, je vais juste choisir une piste mono. Comme je vous l'ai montré précédemment. Nous pouvons sélectionner les pistes ici. Si nous voulons enregistrer cette piste, nous devons nous assurer qu' elle est sélectionnée. Mais si nous voulons enregistrer sur la première piste, nous devons nous assurer qu'il est sélectionné et que nous puissions couper le son ou en solo. Donc, avec ces boutons ici, nous pouvons supprimer Attirer avec ce bouton X. Et vous pouvez annuler une opération en appuyant sur Commande sur Mac ou sur Contrôle sous Windows. Et vous pouvez refaire en appuyant sur Contrôle Y sous Windows ou Maj Command Z sur un Mac. Nous pouvons également aller à View, et à partir de là, nous pouvons aller à notre histoire. Nous pouvons en revenir à un point précédent de notre projet. Cependant, si nous revenons en arrière et que nous faisons ensuite un changement, nous ne pourrons pas aller de l'avant pour cela. Je vais juste retourner là où nous étions. Bon, et maintenant, sauvegardons notre projet. Nous pouvons le faire en allant dans Fichier, puis Enregistrer le projet. Ou nous pouvons utiliser un raccourci clavier, commande S sur Mac ou Control S sous Windows. Cette fenêtre contextuelle peut apparaître, qui signifie que vous sauvegardez le projet audace. Vous n'enregistrez pas le fichier audio individuel. Si vous souhaitez utiliser votre fichier audio dans une autre application, vous devrez exporter l'audio depuis audacity, mais nous y regarderons assez tôt. Je vais juste frapper Ok. Et ensuite, le nom est Project. Ensuite, choisissez un emplacement et cliquez sur Enregistrer. Ok, donc c'est d'autres caractéristiques de tous les poussiéreux. Dans cette vidéo, je vous ai montré différentes commandes de lecture, commandes de zoom, fonctions d'annulation et comment enregistrer. Dans la vidéo suivante, je vais vous montrer comment exporter votre audio hors de la poussière afin que vous puissiez ouvrir cet audio dans une autre application si vous le souhaitez. Merci d'avoir regardé, et je vous verrai dans le prochain. 17. Exporter de l'audio hors Audacity: Ok, donc dans cette vidéo, nous allons étudier l'exportation de votre audio depuis Audacity. Vous pouvez l'ajouter et traiter votre audio dans Audacity. Toutefois, si vous souhaitez simplement utiliser Audacity pour enregistrer votre audio, puis éditer ou traiter ou traiter l'audio dans une autre application, vous pouvez simplement exporter votre audio Audacity une fois que vous l'avez enregistré. Dans les prochaines vidéos, je vais vous montrer les éléments essentiels de l' édition et du traitement de votre audio. Mais jetons maintenant un coup d'œil à l'exportation. Vous pouvez choisir soit d'exporter une sélection de votre audio, soit d'exporter l'ensemble. Sachez cependant que si vous avez des pistes si chargées ou mises en sourdine lors de l'exportation, il y aura tellement de chargement ou de mise en sourdine. Bon, donc juste pour cet exemple, si j'ai sélectionné l'outil de sélection et que je clique et que je fais glisser sur cette sélection audio, je peux exporter uniquement la sélection. Pour ce faire, nous devons passer à Fichier, puis passer à Exporter. Et ici, nous pouvons exporter l'audio sélectionné, qui exportera simplement cette zone ici. Toutefois, si nous voulons exporter tout le son que nous voulions sélectionner, Exporter l'audio. Pour cela, je vais juste exporter la sélection. Je vais choisir Exporter l'audio sélectionné. Vous pouvez évidemment nommer votre fichier audio ici. Et vous pouvez également choisir un emplacement que vous souhaitez enregistrer ici. En bas de la façon dont le type de fichier. Pour le type de fichier, vous souhaitez choisir WAV car il s'agit d'un type audio universel non compressé. Aiff est non compressé et fin également. Mais partout où il y a une norme, je vous recommande donc de le choisir. Je ne recommande pas de choisir MP3 car cela va compresser l'audio et dégrader la qualité de l'audio, la taille du fichier peut être plus petite avec MP3, mais elle ne sonnera pas aussi bien que WAF. Pour l'encodage, je recommande de choisir des panneaux PCM 24 bits. PCM est donc non compressé et les autres débits binaires d'encodage standard 16 bits et 24 bits. Je recommande d'utiliser 24 bits plutôt que 16 bits comme si vous mixiez votre audio dans une autre application, vous risquez de dégrader légèrement l'audio. Si vous utilisez 16 bits plutôt que 24 lits. Cependant, cela peut être invisible la plupart du temps, et 16 bits toujours bien, mais je recommande d'utiliser 24 bits car sa qualité est légèrement supérieure. OK, puis cliquez sur Enregistrer. Vous pouvez alors afficher cette zone, qui est une zone de balises de métadonnées. Il s'agit de données intégrées au fichier, que nous afficherons dans des endroits tels que iTunes ou Windows Media Player. Des trucs comme le nom de l'artiste et le titre de la piste. Je vais juste laisser tout ça vide. Donc, si vous voulez simplement exporter votre audio par audace, vous pouvez donc éditer ou traiter dans une autre application que vous n'avez pas vraiment besoin de combler leurs péchés. Maintenant, touchons Okay. Et cela va exporter l'audio. Selon la longueur de votre audio et la vitesse de votre ordinateur, l'exportation peut prendre quelques instants. Passons maintenant à mon bureau, qui était l'endroit où il a choisi d'exporter l'audio. Vous pouvez voir ici que nous avons le fichier audio. Maintenant, reprenons ça. Le microphone et la prise de parole en ce moment est la voix électro RE2. Et ce microphone est très populaire pour les podcasts, les émissions de radio et les travaux de voix off. Super. Et si nous voulions exporter tout l'audio, c'est le même processus, l'exportation de fichiers, mais il suffit sélectionner Exporter l'audio au lieu d'exporter l'audio sélectionné. Et il suffit de suivre les mêmes étapes que je viens de vous montrer. D'accord, c'est ainsi que vous pouvez exporter votre audio par audace au cas où vous vouliez modifier ou traiter votre audio dans une autre application. Comme je l'ai dit, vous pouvez toujours l'ajouter au traitement de votre commande dans Audacity, ce que nous verrons dans les prochaines vidéos. recommandons donc de les regarder si vous souhaitez modifier et traiter votre audio dans Audacity. Merci d'avoir regardé, et je vous verrai dans le prochain. 18. Les outils de montage audio essentiels d'Audacity: Bonjour, là. Bienvenue dans cette vidéo où nous allons examiner certaines fonctionnalités de montage essentielles pour Audacity. Je vais montrer la barre d'outils des outils, qui sont ces six outils en haut ici. Ces six outils différents contiennent donc beaucoup d' éléments essentiels pour l' édition audio dans Audacity Cette vidéo sera utile si vous souhaitez utiliser Audacity, non seulement pour enregistrer de l'audio, mais également pour éditer votre audio. Il ne s'agit en aucun cas d' audace complète. Je voulais juste vous montrer l'essentiel au cas où vous vouliez utiliser cette application gratuite pour éditer de l'audio. Voici donc deux clips audio mono tirés d'un récent tutoriel de production musicale que j'ai produit et la personne qui parle et cet enregistrement est Ian Alexander. Bon, maintenant, jetons un coup d'œil à la barre d'outils des outils, qui est cette zone en haut ici. Cela contient beaucoup d' éléments essentiels pour le montage audio. Je vais vous montrer ce que font ces six outils différents. Et je vais également vous montrer les raccourcis de chacun de ces raccourcis. Examinons tout d'abord l'outil de sélection sélectionné par défaut. Le raccourci clavier est légèrement aussi haut que F1 sous Windows ou la fonction f1 ou Mac. Nous l'avons donc déjà examiné, mais je vais le revoir au cas où vous l'auriez manqué. Ainsi, avec cet outil, vous pouvez cliquer et faire glisser le curseur sur une certaine zone audio et il suffit de lire cette zone, par exemple ici. Maintenant, je vais jouer ça. Nous allons donc appuyer sur le bouton Lecture. Vous souhaitez également augmenter la vitesse de grosse caisse tout au long de cette boucle à deux barres. Et vous pouvez entendre que l'audio s'est arrêté quand il a atteint la fin de la sélection. Maintenant, cliquons ailleurs pour désélectionner la sélection. Jetons maintenant un coup d' œil à l'outil d'enveloppe. C'est donc le deuxième outil ici. Et le raccourci clavier pour sélectionner cet outil est F2 sous Windows ou la fonction F2 sur Mac. Vous remarquerez que lorsque cet outil est sélectionné, nous avons cette ligne bleue en haut et en bas du clip de commande. Et nous avons également ces deux zones grises sont zone gris plus foncé et la zone grise plus claire. Si je reviens à l'outil de sélection en utilisant le raccourci clavier F10 ou Windows ou la fonction F1 ou Mac. Vous remarquerez que le clip de commande ressemble différemment lorsque l'outil Envelope Tool est sélectionné. Revenons donc à cela en appuyant sur F2 ou la fonction F2 sur Mac. Avec cet outil, nous pouvons régler le volume d'un clip audio au fil du temps. Laissez-moi juste zoomer sur ce clip ici. Utilisons le raccourci clavier, la commande 1 pour zoomer ou Contrôler un sous Windows. Et je vais simplement cliquer et faire glisser en bas de ce clip pour que nous puissions en dire un peu plus. Ok, alors lorsque cet outil d' enveloppe est sélectionné, nous pouvons cliquer pour ajouter des points de contrôle dans cette zone grise. Nous pouvons cliquer et faire glisser ces points de contrôle pour régler le volume du clip. Laissez-moi vous montrer maintenant. Permettez-moi de jouer ici où nous avons cette erreur. Vous voulez également augmenter la vitesse. Il dit le mot « non ». Il peut donc cliquer pour ajouter un point de contrôle autour de cette zone. Juste ce mot. Maintenant, je vais réduire le volume. Enlevons cette respiration aussi. Cliquons sur le côté. Et là encore, nous avons quatre points de contrôle. Je vais cliquer et faire glisser ça vers le bas. Et vous pouvez voir les mises à jour de cette vague en temps réel. Et nous avons transformé cette zone silence et nous nous sommes débarrassés de cette erreur et du son de la respiration. Appuyez sur ce bouton maintenant. Je veux également augmenter. Permettez-moi donc de régler le volume avec ces points de contrôle. Vous pouvez voir les vagues se mettre à jour en temps réel. Évidemment, plus le chemin est petit, plus l'audio est silencieux. Cet outil d'enveloppe peut être utile pour régler le volume de votre clip audio à certains endroits. Je vais juste annuler que maintenant nous avons Command Z ou Control Z ou les fenêtres. Ces changements seront toujours les mêmes que lorsque nous avons sélectionné un autre outil. Revenons à l'outil de sélection en appuyant sur F1 ou sur la fonction F1 ou Mac. Vous pouvez voir que nous avons cette zone grise plus claire. Et si je rejoue ça, tu ne pourras pas entendre cette erreur qui existait auparavant. Je le voulais aussi. Bon, maintenant, jetons un coup d'œil à l'outil suivant, qui est l'outil stylo. Nous pouvons y accéder en utilisant le raccourci clavier ou la fonction F ray sur Mac, l'outil stylo, nous pouvons ajuster les échantillons individuels de notre audio. Laissez-moi vous montrer cela en zoomant à nouveau. Effectuons un zoom avant avec le raccourci clavier, commande 1 ou Contrôler un sous Windows. Je zoome assez loin, vous verrez les échantillons individuels de notre audio. Ces points sont donc nos échantillons individuels. Permettez-moi de zoomer légèrement avec la commande D ou le contrôle D sous Windows. Contrairement à ce que je disais, avec cet outil, nous pouvons ajuster les échantillons individuels de notre audio afin de modifier le volume des échantillons. Cela peut être utile s'il y a un son de clic ou de pop et votre audio, et que vous souhaitez régler le volume de cet échantillon. L'outil Plume nous permet donc de plonger en profondeur et ajuster l'automatisation du volume des échantillons individuels. Nous pouvons également cliquer et faire glisser pour ajuster plusieurs échantillons. Je vais juste annuler ce jour en appuyant sur Command Z ou Control Z sous Windows, je n'utiliserais normalement cet outil que s'il y a un clic ou une pop ou un problème où je dois changer un échantillon ou quelques échantillons dans mon audio. Si vous avez un son de clic ou de pop dans votre audio, recommandez de zoomer pour voir les échantillons individuels, puis essayez de résoudre ce problème à l' aide de l'outil stylo. Retournons à notre position initiale en utilisant le raccourci clavier et la commande ou le contrôle T sous Windows. Jetons maintenant un coup d' œil à l'outil suivant, qui est l'outil de zoom. Nous pouvons également le sélectionner en utilisant la touche Command F4 ou la fonction F4 sur Mac. Nous pouvons faire un clic gauche pour zoomer ou cliquer avec le bouton droit de la souris pour effectuer un zoom arrière. Nous avons également les raccourcis clavier pour effectuer un zoom avant et arrière. La commande voulait zoomer ou contrôler l'un ou l'autre de Windows. Commande sur Mac ou Contrôler a sous Windows pour effectuer un zoom arrière. Ensuite, commandez ou contrôlez T sous Windows pour accéder à la position de zoom par défaut. Jetons maintenant un coup d' œil à l'outil suivant, qui est l'outil Time Shift. Et nous pouvons claquer cela avec un raccourci clavier F5 ou une fonction F5 sur Mac. Cet outil, nous pouvons déplacer nos clips audio. Nous pouvons également déplacer nos clips audio entre les pistes. Par exemple, ici, je vais déplacer le clip audio d'une piste à l'autre. Cela peut être utile si vous souhaitez enregistrer un overdub sur une autre piste, puis le déplacer sur votre piste principale. Toutefois, vous ne pouvez pas déplacer de pistes stéréo pour surveiller des pistes ou surveiller des pistes vers des pistes stéréo. Ils doivent être du même type de piste pour se déplacer comme ça. Gardez cela à l'esprit. Jetons maintenant un coup d' œil au prochain outil. Et c'est l'outil multifonction. Et nous pouvons le sélectionner avec le raccourci clavier F6 ou une fonction MAC F6. Le Multi-outil, nous pouvons faire beaucoup de fonctions à partir des autres outils de cet outil. Si vous savez comment utiliser cet outil correctement, il peut vous faire gagner du temps plutôt que d'échanger entre les outils individuels pour chaque tâche. Ainsi, selon l'endroit où se trouve le curseur de votre souris, vous pouvez avoir différentes fonctionnalités pour cet outil. Par exemple, en ce moment, dans la partie supérieure de l' audio où l'onde, comme vous pouvez le voir, le curseur de la souris est le même que l'outil de sélection. Je peux cliquer et faire glisser pour sélectionner une section de vitesse audio de la grosse caisse tout au long de cette boucle à deux barres. Cependant, si je déplace ma souris sur cette ligne bleue ici, vous remarquerez que le curseur de la souris sera essentiellement l'outil Envelope. Vous pouvez cliquer et faire glisser ici pour modifier le volume. Permettez-moi de défaire ça maintenant. Cependant, si nous effectuons un zoom avant sur l'audio, utilisons le raccourci clavier, la commande utilisons le raccourci clavier, la commande ou le contrôle ou Windows pour ce faire. Et remarquez que nous pouvons voir les échantillons individuels. Maintenant, si vous survolez les échantillons individuels, vous verrez que nous avons l'outil Plume. Effectuons un zoom arrière à nouveau avec la commande ou le contrôle T sous Windows. Maintenant, si nous appuyons sur Commande sur Mac ou sur Contrôle sous Windows, il deviendra l'outil Time Shift. Vous pouvez cliquer et faire glisser pour déplacer Eclipse. Ok, donc c'est l' outil multi-outil et il combine essentiellement beaucoup d' autres outils et un, accord, donc ce sont les six outils différents de la barre d'outils Outils. Dans la vidéo suivante, je vais montrer d'autres façons d' éditer de l'audio dans Audacity. Je vous y verrai. 19. Supprimer le silence et le partage et intégrer des clips: Ok, donc maintenant, nous allons envisager de supprimer le silence de diviser et de joindre des fichiers audio et de l'audace. Parlons d'abord de supprimer le silence. Remarquez dans cet enregistrement que nous avons ce grand silence. Permettez-moi de jouer ça maintenant. Et à chaque battement. Je veux aussi augmenter. Auparavant, nous avons utilisé l'outil Envelope pour réduire le volume d'une erreur. Mais revenons à l'outil Slack. Il est donc assez facile d'éliminer le silence et l'audace. Vous devez également utiliser l'outil de sélection , puis cliquez et faites glisser sur la zone qu'il souhaitait supprimer, puis appuyez sur Supprimer. Ensuite, il supprimera la zone que vous avez sélectionnée et le reste de l'audio se remettra en place. Maintenant, si j'applique cela à chaque battement, je veux également augmenter la vitesse de cela peut être utile pour déplacer erreurs ou des pauses dans votre audio. Par exemple, ici, on dirait qu' il y a une autre pause inutile. Allons écouter le même montant. Une fois encore. Je pourrais utiliser l' outil Sélectionner, cliquer et faire glisser cette zone, puis cliquer sur Supprimer. Maintenant, dans ce jeu, les pores seront disparus. Même quantité. Je veux donc garder mon grand succès. Vous pouvez également diviser vos clips audio et cela est assez facile. Il suffit de sélectionner la zone que vous souhaitez diviser. Et là où se trouve cette règle de ligne verticale ou de tête de lecture, il y aura une fracture une fois que vous aurez cliqué sur Commande I sur Mac ou Control I sous Windows. Maintenant, vous remarquez que nous avons cette ligne noire. Cliquez maintenant ici pour accéder à l'outil Time Shift ou utiliser le raccourci clavier F5. Ensuite, nous pouvons cliquer et faire glisser ces pièces indépendamment. Cela peut être utile si vous avez enregistré une autre partie que vous souhaitez ajouter ici ou déplacer vos clips audio. Vous pouvez facilement le faire en fractionnant votre audio. Par exemple, je vais simplement déplacer ce clip, puis celui-ci. Et disons que nous voulions nous séparer ici. Revenons à l'outil Sélectionner en appuyant sur F1 ou sur la fonction F1 ou Mac, puis sélectionnez cette zone ici, puis appuyez sur Commande I pour diviser ou Contrôle I ou Windows. Et nous avons divisé cet audio ici. Nous pouvons maintenant revenir à l'outil Time Shift en appuyant sur ce bouton à l'aide du raccourci clavier F5. Et nous pouvons déplacer cet audio dans le vide ici. Et je peux le déplacer à nouveau. Je souhaiterais peut-être se débarrasser de cette lacune ici. Revenons donc à l'outil de glissement. Nous allons donc appuyer sur F1 pour accéder à l'outil Sélectionner. Cliquez et faites glisser la souris sur cette zone, puis supprimez-la. C'est ainsi que vous pouvez diviser audio et supprimer le silence. Nous pouvons également rendre notre Eclipse un peu plus organisée en rejoignant nos clips ensemble. Pour ce faire, assurez-vous simplement cliquer et de faire glisser le curseur à l'aide de l'outil de sélection, soit un élément que vous souhaitez joindre, puis passez à Modifier les limites du clip et joindre. Vous pouvez voir que la ligne noire a disparu et que ce clip a maintenant été rejoint. Juste pour un autre exemple, joignons ces deux clips ensemble. Cliquez donc sur chaque élément et faites-le glisser à l'aide de l'outil de sélection. Accédez à Modifier les limites des clips et rejoignez. C'est ainsi que vous pouvez supprimer le silence, diviser et joindre vos clips audio avec audace. Dans la vidéo suivante, nous allons examiner certains raccourcis clavier ou raccourcis clavier essentiels dans Audacity. Je vous y verrai. 20. Raccourcis clavier essentiels d'Audacity: Bon, donc maintenant jetons un coup d'œil à quelques raccourcis clavier ou raccourcis clavier essentiels pour Audacity, nous avons bien sûr les raccourcis de base que nous avons pour la plupart des applications, comme sélectionner tous les raccourcis Mac ou Contrôler a sous Windows. Sur, avons-nous des commandes sur Mac ou Control Z sous Windows ? Relancez une commande Z ou Mac ou le contrôle Y sous Windows. Et bien sûr, copiez la commande C sur Mac ou Control C sous Windows. Et collez la commande V sur Mac ou Control V sous Windows. Je vais juste défaire ce que j'ai fait là-bas. Nous avons la commande Z sur un Mac ou des contrôles qui sont des fenêtres. Et supprimer, ce que nous avons examiné précédemment. Nous pouvons sélectionner la zone que nous aimerions supprimer avec l'option Sélectionner tout, la supprimer, puis l'audio reviendra pour combler le vide. Encore une fois, je vais juste défaire ça. Nous avons Command Z ou Mac ou Control sous Windows. Ce n'est pas un raccourci clavier, mais je vais juste montrer le fondu et le fondu. Je vais juste sélectionner la zone à la fin, puis passer à l'effet ici, continuer, disparaître. Nous avons également disparu ici. Vous pouvez voir l'audio s' estomper progressivement ici à la fin. Je veux juste qu'il soit un peu plus puissant. Encore une fois, je vais juste défaire ça. Nous avons des commandes à, au début, nous pouvons par exemple s'estomper . Encore une fois, passons à Effect et thêta vitesse de la grosse caisse à chaque battement. Encore une fois, je vais juste défaire ça. S'estompe et s'estompe. Peut-être plus utile pour la musique que pour la voix parlée, mais c'est ainsi que vous pouvez le faire. Et d'autres raccourcis clavier sont la barre d'espace pour jouer à partir de la tête de lecture ou de la ligne verticale. Je vais donc me déraper. Et nous pouvons boucler la lecture en appuyant sur Maj et la barre d'espace. Donc, si nous avons sélectionné une zone comme celle-ci, nous pouvons en boucle cette lecture avec Maj et Spacebar. Je vais sélectionner toutes les grosses caisses en cliquant sur. Je vais donc sélectionner toute la base et nous composons de b. Bye. Et bien sûr, nous ne pouvons pas enregistrer avec un raccourci clavier. Nous pouvons sauter au début de la piste avec vélocité J de la grosse caisse. Nous pouvons sauter jusqu'au bout de la piste avec K. Et bien sûr, nous avons les commandes de zoom que nous avons examinées plus tôt. Commande sur Mac ou Contrôler a sous Windows pour effectuer un zoom avant. Commandez T sur Mac ou Contrôler sous Windows pour accéder à la quantité de zoom par défaut. Et la commande D sur Mac ou Control D sous Windows pour effectuer un zoom arrière. Vous pouvez également effectuer un zoom avant ou un zoom arrière. Ainsi, l'ordre complet de votre projet s'affiche à l'écran en utilisant le raccourci clavier, commande F ou Mac ou le contrôle F sous Windows. Et bien sûr, nous pouvons enregistrer Wave Command S sur Mac ou Control S sous Windows. Un autre raccourci clavier essentiel consiste à exporter votre audio. Vous pouvez le faire sur Mac avec Maj Command a ou Control Shift E sous Windows. Voici quelques-uns des principaux raccourcis clavier ou raccourcis clavier de notre Udacity, j'espère que vous avez trouvé cette vidéo utile et je vous verrai dans la prochaine. 21. Suppression de l'introduction du bruit d'accompagnement: Donc, nous avons déjà regardé l' enregistrement et l'édition audio dans Audacity. Et maintenant, dans les prochaines vidéos, nous allons examiner le traitement audio en supprimant le bruit de fond. Donc, idéalement, ne souhaitez pas avoir de bruit de fond dans votre audio. Il est rare que vous souhaitiez enregistrer dans un endroit calme. Cependant, ce n'est pas toujours possible. Dans les prochaines vidéos, je vais vous montrer comment éliminer le bruit de fond et l'audace. Je vais vous montrer la barrière de bruit et aussi la réduction du bruit. En fait, il s'agit deux types différents de plugins de suppression du bruit. Et comme je l'ai dit, idéalement, vous ne voulez pas avoir de bruit de fond. Mais encore une fois, ce n'est pas toujours possible. J'ai ici un enregistrement audio enregistré pour cet exemple. Lorsque je reprends cela, vous remarquerez peut-être qu'il y a du bruit de fond, dans ce cas un son de ventilateur. Ok, donc c'est moi qui parle dans le micro. Cette pièce est assez bruyante. Vous pouvez peut-être entendre cela, c' est un son de ventilateur. Ainsi, un bruit de ventilateur comme celui-ci est un bruit très courant que les cheveux sur les enregistrements tout le temps d'un signe commun que vous pouvez entendre sur des enregistrements audio peuvent être un climatiseur, radiateur sonore, ou même des bruits de circulation provenant de l'extérieur de la pièce. Pour les prochaines vidéos, je recommande de porter des écouteurs ou d' utiliser des moniteurs ou des haut-parleurs de bonne qualité. De cette façon, vous pouvez clairement entendre ce que je fais. Bon, donc maintenant faisons une copie de cette piste audio afin que nous puissions y revenir une fois que nous aurons traité l'audio. De plus, lorsque vous ajoutez un effet à votre commande dans Audacity, cette modification sera permanente. Nous ne pouvons donc pas simplement activer et éteindre les effets comme une autre station de travail audio numérique ou un logiciel. Ainsi, l'effet qu'elle a appliqué à votre audio sera permanent dans tout poussiéreux. recommandé de ne pas traiter une copie de est recommandé de ne pas traiter une copie de votre piste audio. Vous pouvez donc toujours y revenir si jamais vous commettez une erreur. Vendons maintenant leur frappé en double-cliquant dessus. Ensuite, dupliquez en appuyant sur Commande D sur Mac ou sur Control D sous Windows. Je vais donc sélectionner à nouveau la première piste. Cliquez sur un endroit qui ne se trouve pas sur la piste, puis double-cliquez sur la première piste pour la sélectionner à nouveau. Nous allons maintenant dupliquer à nouveau ce camion supérieur en appuyant sur Commande D sur Mac ou sur Control D sous Windows. Scénario comment des copies gratuites de cet audio sur des pistes séparées ? Bond ne sera pas traité, n' aura aucun effet. Le prochain aura les portes de bruit, et le troisième aura le plugin de suppression du bruit. De cette façon, nous pouvons mettre en solo chaque piste pour atteindre les changements que nous avons apportés. Dans la vidéo suivante, nous allons envisager d'utiliser l'effet de porte de bruit. Et dans la vidéo après cela, je vais vous montrer comment utiliser l'effet de suppression du bruit. Merci d'avoir regardé, et je vous verrai dans le prochain. 22. L'effet de porte de bruit d'Audacity: Bonjour et bienvenue dans cette vidéo où je vais vous montrer comment utiliser un effet de porte de bruit. Mais avant de le faire, je vais juste expliquer ce qu'est réellement une porte anti-bruit. Noise gate en tant qu'effet audio qui réduit l'audio en fonction d'un seuil. Si le niveau audio tombe en dessous d'un certain niveau ou certain seuil, nous pouvons réduire cet audio inférieur au seuil. Le seuil sera exprimé en décibels. Et lors de l'utilisation d'une barrière de bruit et le niveau qui va au-dessous de ce niveau de décibels sera réduit. Nous pouvons même réduire cela au silence si vous le souhaitez. Si le bruit de fond est supérieur au seuil, nous ne serons pas en mesure de le réduire. Donc, si vous souhaitez utiliser un portail de bruit pour réduire le bruit de fond, vous devez vous assurer que le seuil est supérieur au niveau du bruit de fond. Cependant, si le bruit de fond est présent pendant que les voix parlent , nous ne pourrons pas supprimer uniquement le bruit de fond. Nous ne pouvons réduire le bruit de fond lorsqu'il n'y a pas de conversation. Si vous souhaitez supprimer le bruit de fond pendant que la voix parle en même temps, vous pouvez utiliser le plugin de réduction du bruit, que nous examinerons dans la vidéo suivante. Mais cette vidéo, nous allons juste regarder l'effet bruit gate. Cela nous permet de réduire le niveau de bruit de fond lorsque leur silence ou lorsque leur voix ne parle pas. Donc, avant d'ajouter des effets audio, je vais juste renommer la piste deux et appeler ce bruit Gate. façon, nous savons que c'est cette piste qui a l'effet audio d'échelle de bruit sur la piste pour cliquer sur ce menu déroulant ici, puis passer au nom. Et nous allons renommer cette porte anti-bruit. Une chose à mentionner avant continuer est que vous utilisez une version plus ancienne d'Audacity qu' elle n'ait peut-être pas l'effet audio Noise Gate. Donc, si vous ne trouvez pas les effets audio recommandez de télécharger une version plus récente d'Audacity. De plus, si vous utilisez les points libres Audacity 0, il y a eu un problème avec le noise gate dans cette version. Encore une fois, si vous utilisez cette version, je vous recommande de télécharger une version plus récente d'Audacity. Avant d'appliquer un effet de porte de bruit, je vais normaliser l'audio. Si je normalise l'audio, ça va essentiellement le rendre plus fort et il sera un peu plus facile de voir les plus petites ondes osineuses. Appliquons la normalisation aux trois pistes. Donc, quand je compare les pistes, il y aura le même niveau. Nous allons donc tout sélectionner en appuyant sur Commande a sur Mac ou Contrôler a sous Windows. Ensuite, passons à Effect. Ensuite, nous allons nous normaliser. Cela augmentera essentiellement le volume pour qu'il soit plus fort. Et nous pouvons également voir les vagues un peu plus claires. Je vais m' assurer que le deuxième réglage normalisé de l'amplitude de crête deux est réglé sur moins un dB. N'oubliez pas que vous ne voulez pas que cela soit supérieur à 0 dB ni le clip audio. Je recommande donc de laisser cela sur la valeur par défaut moins un dB car cela nous donnera un peu de place au cas où. Maintenant, touchons Okay. Vous pouvez voir que les ondes audio sont plus grandes et que le son est plus fort. Maintenant, faisons un camion solo. Et nous pouvons voir le bruit ici un peu plus clair. S'il n'y a qu'une ligne horizontale , ce sera un silence complet. Mais s'il y a des vagues ici, il y aura du son. Passons simplement à la quantité normale de zoom en appuyant sur la commande sur. Nous pouvons même cliquer pour faire glisser cette piste vers le bas, agrandir ces vagues. Vous pouvez voir de l' audio ici et nous n'avons pas de silence complet. suffit donc d'appuyer sur ce bouton maintenant. Ok, donc c'est moi qui parle au micro. Cette pièce est assez bruyante. De toute évidence, on pouvait entendre le son du ventilateur et l'audio. Maintenant, ce que je vais faire, c'est relire l'audio. Mais cette fois, je vais regarder ce compteur audio ici pour essayer de trouver le niveau de l'audio. Il y a eu un pic audio ici où j'ai touché le microphone, mais le niveau audio du ventilateur était d'environ 40 dB. Souvenons-nous de ce numéro. Il suffit maintenant de cliquer sur les pistes, puis double-cliquer pour sélectionner le seul camion à utiliser. Ensuite, je veux que l' audio commence par ici. Lorsque je lis l'audio ou que je prévisualise l'audio. Et l'effet va commencer environ huit secondes plutôt que juste au début. C'est parce qu'un effet que nous ne pouvons prévisualiser que cinq secondes. Nous allons donc simplement lire le son de la pièce. Et je veux lire les sons de la pièce et la voix. Donc, si je survole ma souris à l'extrême gauche de cette piste, vous pouvez voir que l'icône de la souris s' est transformée en doigt pointant vers la gauche. Maintenant, cliquons et faites-le glisser jusqu'à environ huit secondes. Ici, nous aurons environ 1 seconde de son de pièce, puis nous aurons la voix. Cela n'appliquera l'effet Noise Gate à la zone sélectionnée. Cependant, une fois que nous avons sélectionné nos paramètres, ils seront stockés dans l'effet. Nous pouvons donc toujours sélectionner le camion après et l' appliquer sur toute la piste. Une fois que nous avons trouvé nos paramètres, nous pouvons toujours l'appliquer à l'ensemble de la piste si nous le souhaitons. Ajoutons maintenant l'effet. Nous pouvons le faire en entrant en vigueur, puis en descendant à Noise Gate. Examinons d'abord le seuil et je vous montrerai les autres paramètres après cela. D'accord. C'est donc moi qui parle dans le micro. Cette pièce, c'est que nous coupons un peu la voix. Il faudra peut-être encore diminuer cette situation. Mais juste pour cet exemple, je vais le dire très haut. Essayons moins huit dB. Alors maintenant, lorsque je prévisualiserai ce retour, vous remarquerez qu'il va diminuer ou diminuer en volume, le son de la pièce et aussi la voix. Ok, donc c'est moi qui parle au téléphone du marché. C'est évidemment que le cadre est bien trop élevé. Mais si nous l'avons trop bas, cela va laisser passer tout ce qui est supérieur à ce chiffre. Rejouons cela maintenant et vous serez en mesure remarquer qu'il ne va pas devenir efficace, et que tout le bruit traversera la porte ainsi que la voix. D'accord. C'est donc moi qui parle du téléphone du marché. Cette pièce est je crois que pour cela, environ 38 dB devrait être très bien. D'accord. C'est donc moi qui parle dans le micro. Cette pièce est mais juste pour jouer en toute sécurité, je l'aurais probablement sur un rond-point moins 40. Jetons maintenant un coup d'œil aux paramètres ici. En haut, nous avons la fonction de sélection. Pour ce paramètre, assurez-vous que gate est activé. L'autre option consiste à analyser le niveau de bruit. Cela fait essentiellement ce que nous avons fait auparavant, sans fil et retour à la pièce. Et j'ai regardé quel était le niveau. Je n' aime donc pas l'utiliser car je préfère le faire manuellement comme nous l'avons fait auparavant. En guise d'amende, nous pouvons obtenir de meilleurs résultats. Le contrôle suivant est la liaison stéréo. Si vous enregistrez et que vous enregistrez en stéréo, le portail ne sera appliqué que lorsque les deux pistes stéréo sont inférieures au seuil fixé. Cependant, je fais ça et mono. Et si vous faites des podcasts, des tutoriels ou des voix off, ce sera probablement un mono. L'autre option est de ne pas lier la stéréo. Si cette option est activée , les camions peuvent être fermés indépendamment lorsque l'une des voies passe sous le seuil plutôt que les deux ? Comme je l'ai dit, vous allez probablement être mono. Ne vous inquiétez pas trop à ce sujet, mais je vis sur les pistes stéréo par défaut. Ok, alors nous avons un seuil, que nous avons déjà examiné. Permettez-moi d'expliquer ce que c'est encore une fois, car il s'agit d'un paramètre très important, cela n'appliquera la porte qu'à l'audio en dessous de ce niveau défini ici. Ceci est sur moins 40,1, ne va appliquer la porte qu'à l'audio inférieur à moins 40,1 dB. Cependant, si le bruit de fond était beaucoup plus silencieux, et peut-être que cela pourrait être allumé, moins 50 dB comme avec seulement la porte audio ou réduisez le niveau audio inférieur à moins 50 dB. Lorsque l'audio dépasse le seuil, les portes s'ouvrent et le simul passe. Cela ne réduira donc pas le niveau de commande. Tout son inférieur à ce niveau pour Gates sera fermé et le niveau audio sera réduit. Le seuil se situe normalement autour moins 60 à moins 40 dB, selon le niveau de bruit. Pour cet exemple, le bruit est assez fort, c'est pourquoi il est sur moins 40 ou mois 40,1 dB dans cet exemple. Ensuite, en dessous des fréquences de porte ci-dessus, cela appliquera les portes seulement deux fréquences au-dessus de ce que vous définissez ici. Cela peut être utile pour déplacer certains poils et l' audio, par exemple. Mais les paramètres inférieurs à 0,1 kilohertz désactiveront cette fonctionnalité. Une chose à noter, cette fonctionnalité peut introduire décalage de phase ou des problèmes dans l'audio. Ne recommandez pas vraiment que cette option soit activée. Je vais laisser ça à 0. Comme je ne veux pas vraiment utiliser ça. En dessous de cela, nous avons une réduction de niveau. Nous pouvons donc définir la quantité de volume réduite de la partie fermée de l'audio . Si vous voulez un silence complet, je vous recommande de réduire le niveau à moins 100 dB, car il s'agit du réglage le plus bas. Laissez-moi vous montrer maintenant. Ok, donc c'est moi qui parle dans le micro. Cette pièce l'est. Cependant, il se peut que vous ne souhaitiez pas avoir un silence complet, car vous voudrez peut-être conserver une partie de l'ambiance de la pièce. ne pas avoir de silence complet sera également un peu plus naturel. fait d'avoir un certain niveau ici peut sembler un peu plus naturel et peut paraître un peu plus fluide pour les sections avec ou sans voix. Je recommande de le tester autour de moins 30 dB et de l' ajuster à partir de là. Ok, donc c'est moi qui parle dans le micro. Cette pièce va bien. Jetons maintenant un coup d'œil à Attack, hold and Decay. L'attaque et la décomposition sont la vitesse à laquelle la porte s'ouvre et se ferme. Fondamentalement, l'attaque est le temps qu' il faut pour que la porte s'ouvre. Et le K est le temps qu'il faut pour que la porte se ferme une fois qu'un signal a franchi le seuil, et après tout le temps, le cas échéant, est appliqué, tout le temps correspond essentiellement au temps qu'il faut à la porte. pour rester ouvert une fois que le signal dépasse le seuil. Donc, avant que la porte ne commence à se fermer. L'ajout de maintien peut être utile si vous recevez des sons de basse fréquence qui empêchent la porte de fermer entre les pics de la forme d'onde. Pour ces paramètres, vous devez écouter. Et si votre son semble assez agité, vous pouvez augmenter la prise d'attaque et le nombre de fois pour le rendre un peu plus lisse. Augmentons simplement ces montants ici, juste pour cet exemple. Ok, donc c'est moi qui parle dans le micro. Il a fallu beaucoup trop de temps pour que la porte s' ouvre et se ferme à cette époque. Vous recommandez donc de diminuer cela ? D'accord. C'est donc moi qui parle dans le micro. Cette pièce. Est-ce que cela a l'air un peu plus naturel ? Les bosses vont encore utiliser un temps plus rapide. Essayons ça. Ok, donc c'est moi qui parle au micro. Cette pièce a l'air un peu plus naturelle, mais elle pourrait entendre la voix que nous commençons à découper. Vous devrez peut-être ajuster ce seuil pour vous assurer que vous ne regardez qu'un son de fond, pas la voix. Ensuite, vous pouvez ajuster la réduction de l'audio qui dépasse ce niveau de réduction de niveau ici. Et ensuite, vous pouvez ajuster l'attaque qui maintient la décroissance. C'est donc combien de temps les portes s'ouvrent et se ferment. Je ne recommande pas que cela soit trop bas, mais je recommande de passer un peu de temps. Donc, ça ne semble pas trop agité. Si vous avez cette configuration correctement, effet de négation ne fonctionnera que sur les parties les plus silencieuses de l'audio, non sur l'endroit où leur voix parle. D'accord. Donc, une fois que nous sommes satisfaits des paramètres, nous pouvons aller de l'avant et cliquer sur OK. Vous pouvez le voir et l' audio que le bruit nous avions précédemment a maintenant été supprimé. Laissez-moi rejouer ça pour vous montrer. C'est moi qui parle dans le micro. Cette pièce est assez bruyante. Peut être capable d'entendre qu' il y a un son de ventilateur. Les réglages sont corrects. N'oubliez pas que si vous avez commis une erreur, vous pouvez toujours annuler l'opération en appuyant Commande Z sur Mac ou sur Control Z sous Windows. Mais je vais juste refaire cela avec Shift Command sur Mac ou Control Y sous Windows. Lorsque la voix ne parle pas, le volume du ventilateur est réduit. Cependant, lorsque la voix parle, toujours un ventilateur sonne, mais le son de fond peut être masqué lorsque la voix parle. Si vous souhaitez supprimer le son de fond pendant que la voix parle, vous pouvez envisager l'utilisation de l' effet de suppression du bruit. Nous regarderons cela dans la prochaine vidéo. Ok, donc c'est la porte anti-bruit. Cela peut être utile pour réduire n'importe quel son entre les endroits où la voix parle. Dans la vidéo suivante, nous allons examiner un effet de réduction du bruit. Merci d'avoir regardé, et je vous y verrai. 23. L'effet de réduction du bruit d'Audacity: Bonjour et bienvenue dans cette vidéo où nous allons regarder l'effet de réduction du bruit. Auparavant, nous avons examiné l'effet de porte de bruit, qui nous permet de réduire le bruit de fond lorsque le niveau est inférieur à ce que nous avons fixé avec notre seuil. L' effet de réduction du bruit nous permet cependant de supprimer le bruit dans tout l' audio, y compris s'il s'agit de parler. Si vous souhaitez utiliser cet effet sur votre propre audio, je vous recommande d'enregistrer uniquement le son de la pièce pour utiliser efficacement ce plug-in. Si vous n'avez pas enregistré et que la pièce sonne au début de votre audio, vous pouvez toujours trouver des sections votre audio où il n'y a pas de parole et essayer de l'utiliser place pour réduire le bruit. pour supprimer ce son de fond, il faut vraiment qu'il s' agisse d'un son constant comme un ventilateur d'ordinateur par exemple. Donc, le bruit et cet enregistrement sont un ventilateur, bruit constant, pas des pics audio. Par exemple, ici, nous pourrions supprimer les démarrages de bruit constants, mais nous n'avons pas pu supprimer ce pic audio. Bon, donc maintenant, passons en solo la troisième piste. Maintenant, je vais simplement cliquer sur cette liste déroulante ci-dessus, puis sur le nom. Et renommons cela pour rester organisé. Et appelons cela la réduction du bruit. Écoutons ce clip. Vous pouvez cliquer sur le bouton Démarrer, nous avons le son de fond. Je vais donc simplement cliquer et faire glisser sur ce son d'arrière-plan. C'est important pour l'effet de réduction du bruit, et je vais vous le montrer maintenant. Passons donc à Effect , puis passons à la réduction du bruit. Nous avons en fait deux étapes que nous devons faire dans ce plugin de réduction du bruit. La première étape consiste à sélectionner quelques secondes de bruit. Audacity sait quoi filtrer, puis cliquez sur Obtenir un profil de bruit. C'est pourquoi j'ai choisi quelques secondes là-bas. Cela ne doit pas être aussi long que cela, mais je vous recommande quelques secondes. Voyons maintenant le profil de bruit. Notez que le plugin est fermé. C'est censé le faire. Nous devons maintenant revenir à Effect, puis à nouveau à la réduction du bruit. Nous sommes maintenant à la deuxième étape. Nous pouvons maintenant prévisualiser l'audio qui est lu pendant cinq secondes. Vous pouvez toujours entendre le signe du ventilateur, mais ce n'est pas aussi fort. Je vais simplement déplacer la souris vers la gauche et la droite de cette zone en surbrillance. Donc, ces icônes de doigts apparaissent. Il suffit de le déplacer ici. Nous avons donc contourné une seconde de silence et ensuite nous pouvons entendre l'audio. Lorsque nous appliquons, cet effet ne sera appliqué qu'à cette zone. Cependant, après vous avoir montré les paramètres de cet effet de réduction du bruit, je vais vous montrer comment l'appliquer à l'ensemble de la piste. Allons-y un peu plus longtemps à la fin. Revenons maintenant aux effets, puis à la réduction du bruit. Et prévisualisez encore une fois. C'est moi qui parle au micro. Laissez-moi simplement écarter cela pour que nous puissions voir ce qui se passe. Ok, donc c'est moi qui parle au téléphone du marché. Bon, regardons maintenant la deuxième étape. Le premier réglage ici est la réduction du bruit. Cela nous permet donc de choisir dans quelle mesure nous voulons réduire le bruit en décibels. Des valeurs plus élevées réduiront davantage le bruit et les valeurs inférieures le réduiront moins. Cependant, si vous le réduisez trop, cela risque de nuire à la qualité de votre audio. Je ne recommande donc pas de régler ce paramètre à un niveau élevé. Mais juste pour cet exemple, augmentons jusqu'au maximum, soit 48 décibels. Maintenant, abréviez ceci en arrière. Ok, donc c'est moi qui parle au micro. Vous avez peut-être entendu dire que l'enregistrement vocal n'était pas aussi clair, mais une grande partie du bruit de fond a été supprimée. Mais pour cela, je vais le ramener à 12. Parlons maintenant de la réduction de la sensibilité. Et nous avons ce curseur de sensibilité. Donc, plus la valeur est élevée ici, plus le bruit sera supprimé. N'oubliez pas que les paramètres que vous appliquez ici sont appliqués à l' ensemble de l'audio. Donc, là où la voix parle et où la voix ne parle pas , leur curseur de sensibilité, je vous recommande de choisir entre 15 comme si vous aviez ce réglage trop élevé, vous risquez de ruiner la qualité de votre audio. Mais juste pour cet exemple encore, utilisons-en un extrême. Allons jusqu'à 24. OK. C'est donc moi qui parle au micro. Vous y avez peut-être eu. Cela a légèrement ruiné la voix. Déposons ça un peu. Je vais en choisir quatre, et revenons en avant-première maintenant. C'est moi qui parle au micro. Nous pouvons rencontrer des problèmes ou des artefacts lors de l'application de la réduction du bruit. Si vous ressentez cela et je vous recommande d'ajuster la sensibilité. Vous pouvez également ajuster le nombre de balances de lissage. Le réglage de ces bandes permet également de régler le son. Soyez donc prudent car cela pourrait nuire à la qualité de votre audio ici. Assurez-vous donc d'utiliser votre air pour celui-ci également. Si vous rencontrez des problèmes lors de l'application de la réduction du bruit, vous pouvez augmenter le nombre de bandes. La valeur par défaut est gratuite, mais vous pouvez essayer des valeurs plus élevées si nécessaire. Ainsi, après avoir appuyé sur Aperçu et vous pouvez entendre certains artefacts sont des problèmes dans votre audio. Ensuite, vous pouvez augmenter les fréquences en mouvement des bandes car cela répartira la réduction du bruit dans les bandes voisines. Cela peut donc lisser les artefacts et les rendre plus acceptables. Cependant, encore une fois, si vous définissez cette valeur à haut, cela risque de rendre le son audio moins clair. Mais juste pour cet exemple, essayons à nouveau de régler l'extrême. C'est moi qui parle au micro. Ok, ça ne semblait pas trop mauvais de ce réglage élevé. Mais je vais revenir à la valeur par défaut qui est gratuite. C'est moi qui parle au micro. Laissez-moi maintenant parler de réduction et de résidus. Si vous avez réduit l'option activée , ce qui permettra de filtrer ou de réduire le bruit provenant de l' audio que nous avons sélectionné. Lorsque vous appuyez sur Aperçu, vous pouvez entendre l'audio lorsque le bruit est supprimé. Toutefois, si les résidus sont activés, cela vous permet d'entendre uniquement l'audio que vous souhaitez supprimer. Juste le bruit que vous souhaitez supprimer. Si nous avons activé les résidus et que nous écoutons avec un bouton de prévisualisation et que nous pouvons entendre une partie de la voix dans l'audio, nous savons que la suppression du bruit supprime la voix ainsi que le bruit. Si c'est le cas, je vous recommande revenir aux paramètres ci-dessus pour les ajuster afin que vous ne puissiez pas entendre autant la voix pendant la lecture. Écoutons avec ce mode résidu. On peut entendre un peu la voix qui, mais cela ne semble pas trop poser problème. Cependant, si j'augmente la sensibilité au maximum et que je prévisualise ce retour, vous pouvez entendre cela plus de la voix et de l'audio. Je recommande donc de diminuer cela car une voix peut sembler un peu floue. Je recommande de passer entre les résidus et de réduire et de trouver ce point doux. Nous bougeons le bruit , mais vous n'endommagez trop la voix. OK. C'est donc moi qui parle au micro. Nous pouvons toujours entendre le bruit de fond, mais encore une fois, le bruit de fond est assez fort et vous avez essayé d'en enlever trop, cela peut nuire à la qualité de la voix. Réduisez, disons, 20 décibels. Cela augmente légèrement la sensibilité. Vous remarquerez qu'il y aura moins de bruit de fond et l'audio ne sera pas aussi clair. Ok, donc c'est moi qui parle au micro. Bien sûr, nous pouvons régler ce problème un peu plus si vous le souhaitez. C'est moi qui parle au micro. Cela ne semble pas mal, mais si je fais ce résidu ici, vous remarquerez que vous pourrez entendre beaucoup de voix. Pour cet exemple, je vais juste baisser ça à 12. Mettons la sensibilité au sexe. Mettons les limites pour les résidus. On pouvait toujours entendre la voix, mais elle n'était pas trop forte. Repassons donc le mode à réduction et réentendons cela. Ok, donc c'est moi qui parle au micro. Ce n'est pas parfait, mais c'est plus acceptable. Maintenant, touchons Okay. Vous remarquerez que le bruit de fond a été supprimé. Comme nous pouvons le constater, cette vague a disparu. Maintenant, reprenons ça. Ok, donc c'est moi qui parle au micro. Comme je viens de le souligner, cette zone ne fera que supprimer le bruit d'ici. Mais si vous souhaitez supprimer le bruit de tout votre audio, ce que vous pouvez faire est de l'annuler en appuyant sur les commandes, sur Mac ou sur Control sous Windows, puis double-cliquez sur cette piste audio pour sélectionner tous. Revenez ensuite à Effect, puis passez à la réduction du bruit. Vous pouvez voir que nos paramètres ont été enregistrés. Et il a également sauvegardé le profil de bruit auparavant. Maintenant, nous pouvons cliquer sur OK, et cela appliquera cette réduction du bruit à l'ensemble de la piste audio. Maintenant, reprenons ça et entendons à quoi ça ressemble. Ok, donc c'est moi qui parle au micro. Cette pièce est assez bruyante. Il peut être capable d'entendre qu'il y a un son de ventilateur. Bien sûr, nous pouvons toujours entendre le bruit de fond. Mais si nous le comparons à l'enregistrement original, vous serez en mesure d'entendre que c'est beaucoup plus silencieux. Ok, donc c'est moi qui parle au micro. Cette pièce est assez bruyante. Il peut être capable d'entendre. C'est au-dessus de la réduction du bruit. Ok, donc c'est moi qui parle sur le marché. C'est là que la porte du bruit. C'est moi qui parle au micro. Il s'agit de l'audio non traité. Ok, donc c'est moi qui parle au micro. recommandé d'apprendre à utiliser la grille de bruit et l'effet de réduction du bruit , puis de les appliquer à vos clips si nécessaire. Vous pouvez également essayer d'utiliser à la fois le Noise Gate et le plug-in de suppression du bruit en même temps. Mais pour être honnête, si vous voulez que votre son soit aussi bon que possible, vous voulez essayer de l'enregistrer avec le moins de bruit possible. Si vous avez des bruits de fond que vous souhaitez supprimer, je vous recommande d'utiliser les techniques ou de vous les apprendre et de les appliquer à votre propre audio. Le bruit est peut-être plus préféré car il n' endommage pas réellement l'audio. Il suffit de baisser l'audio dans les parties silencieuses pour éliminer le bruit de fond. Cependant, l'effet de suppression du bruit peut éliminer le bruit indésirable pendant que vous parlez. Et même si on ne parle pas. Cela dépend vraiment de celui qui vous convient le mieux. Mais comme je l'ai dit, je voulais idéalement enregistrer tout bruit de fond, mais ce n'est pas toujours possible. C'est donc l'essentiel de la réduction du bruit dans l'audace. Dans les prochaines vidéos, nous allons continuer à traiter l'audio avec égaliseur et compression. J'espère que cette vidéo vous a été utile et je vous verrai dans la prochaine. 24. Introduction au mixage et au traitement audio dans Audacity: Dans cette section suivante, nous allons parler de l'application d'effets audio et du traitement audio dans Audacity pour améliorer le son de la voix. Si vous souhaitez suivre cette vidéo avec moi, n'oubliez pas de consulter la ressource téléchargeable à laquelle vous pouvez accéder dans la zone des ressources de cette classe, qui se trouve dans l'onglet Projets et ressources ci-dessous le lecteur vidéo. Il s'agit également du même fichier de commande que celui que nous avons examiné dans la section d'édition de ce cours. Mais vous pouvez appliquer les techniques que je vais vous apprendre dans cette section pour posséder des clips audio. Vous pouvez suivre avec moi le clip audio exact. Avant de commencer, dupliquons cette piste audio afin que nous puissions rapidement AB ou des morceaux audio compétitifs pendant le mixage. Je vais donc simplement double-cliquer sur l'en-tête de piste ici pour sélectionner la piste. Ensuite, je vais appuyer sur Commande D sur Mac ou sur Control D sous Windows pour dupliquer. Vous pouvez voir ici qu'il est dupliqué cette piste. Nous avons également cette piste vide au milieu ici. Je vais simplement supprimer cela en appuyant sur le bouton X de l'en-tête de piste. Juste pour garder les choses organisées, je vais nommer ces deux morceaux. Sur l'en-tête de piste ici, le petit bouton flèche. Je vais cliquer dessus, puis appuyer sur le nom. Si vous attirez cela sera l'audio original. Donc, l'audio non traité, je vais l' appeler sur traité. Et la piste 1 sera la piste qui aura les effets. Cliquez donc sur ce bouton fléché sur l'en-tête de la piste, puis accédons à Nom. Et pour cela, je vais appeler ce processus. Nous pouvons appeler ça comme vous le souhaitez. Maintenant, je vais juste double-cliquer sur l'en-tête des pistes supérieures ici. Je ne sélectionne que cette piste car nous ne voulons pas que la piste la sélectionne parce que je ne vais pas ajouter d'effets à cette piste. De plus, lorsque nous ajoutons des effets à Audacity, ces changements sont destructeurs. Cela signifie que lorsque nous ajoutons un effet va graver les paramètres dans l'audio. Nous pouvons appuyer sur Annuler, mais nous ne pouvons pas simplement activer les effets à flot. Nous pouvons ajouter d' autres logiciels ou stations de travail audio numériques. C'est une autre raison pour laquelle nous voulons conserver la piste audio originale au cas où nous commettions une erreur, nous pouvons toujours revenir en arrière car nous avons la piste originale ici. Je recommande également d'utiliser des moniteurs ou des écouteurs de haute qualité pour surveiller votre audio en vue du mixage. Les changements de mélange peuvent être assez subtils. Vous voulez donc vraiment être capable d'entendre clairement l'audio. Comme je l'ai dit tout au long de ce cours, si vous avez un son de très mauvaise qualité et appliquez des effets et le traitement de l'audio n'étaient pas prêts. Corrigez ça. Pour commencer, vous devez vous assurer que votre audio est bien enregistré. Ensuite, nous pouvons améliorer cela en ajoutant des effets. Dans les prochaines vidéos, nous allons examiner l'égaliseur et la compression, qui sont vraiment les principaux effets du mixage. Merci d'avoir regardé, et je vous verrai dans le prochain. 25. Un bref aperçu de la courbe de filtre ou de l'effet EQ: Bonjour et bienvenue dans cette vidéo où nous allons regarder l' égaliseur ou l'égalisation. Nous avons deux types d'égaliseurs différents dans Audacity, l' égaliseur graphique et la courbe de filtre. L'égaliseur graphique nous permet d'ajuster les bandes de fréquences fixes et courbe du filtre nous permet d'avoir plus de contrôle sur le réglage des fréquences. Pour cet exemple, nous allons choisir la courbe de filtre. Appliquons cela à notre piste. Assurez-vous que nous avons sélectionné notre piste , puis accédons à Effect. Descendez ensuite vers la courbe de filtre. Si la courbe de filtre est essentiellement un égaliseur paramétrique, mais qu'elle est appelée courbe de filtre dans Audacity. L'égalisation ou l'égalisation nous permet essentiellement d'ajuster le volume de différentes fréquences. Nous pouvons utiliser cet égaliseur pour modifier le son ou simplement une balance de fréquence de la voix si nous le souhaitons. Sur cet égaliseur verticalement, nous avons du volume et c'est en décibels ou en DB. Nous pouvons augmenter le volume avec des valeurs positives ou diminuer le volume dont nous avons des valeurs négatives. Et 0 dB est un niveau audio. Avant d'appliquer l'égaliseur. Horizontalement, nous avons des fréquences, donc nous avons les fréquences les plus basses à gauche et les fréquences les plus élevées à droite. Cela va donc de 20 Hertz à 20 000 hertz. La portée humaine de la voix est généralement de 100 à 8 000 hertz. Mais encore une fois, cela dépend de la voix. Et la portée humaine de l' audition est de 2220 000 hertz, c'est pourquoi cet égaliseur va de 20 à 20 000 Hertz. Nous avons également ces lignes de grille, qui peuvent être utiles si vous souhaitez trouver des fréquences exactes. Toutefois, vous pouvez décocher la case Afficher les lignes de la grille ici si vous souhaitez les désactiver. Mais je trouve utile de les avoir debout. Nous pouvons donc dessiner différents points d'arrêt sur cet égaliseur en cliquant simplement sur. Ensuite, ces nœuds apparaîtront, que nous pouvons cliquer et faire glisser. Par exemple, j'ai fait un coup de pouce autour de 1000 Hertz. Vous pouvez toujours revenir à la valeur par défaut en appuyant sur aplati. Cela réinitialisera toutes les modifications que vous avez apportées à l'égaliseur. La ligne sera donc horizontale à 0 dB. Si vous cliquez simplement au-dessus comme ceci et que vous aurez cette ligne horizontale va simplement rendre toutes les fréquences plus fortes. Vous devrez cliquer pour ajouter d'autres points d'arrêt si vous souhaitez simplement augmenter ou réduire certaines fréquences. Ajoutons quelques points lumineux à ce sujet. Par exemple, ici, nous augmentons environ 1400 hertz, ou il peut cliquer et faire glisser vers le bas pour réduire ou atténuer environ 1400 hertz. Nous avons également ce bouton inverser ici, et cela va inverser la forme qui a été créée EQ. Soyez honnête, je n'utiliserais pas vraiment cette fonctionnalité. Ce n'est pas vraiment utile, mais il est là juste au cas où. Bon, donc reprenons l' audio maintenant et j'apporterai des changements extrêmes pour que vous puissiez clairement entendre la différence. Revenons à aplatir , puis prévisualiserons cet audio. Vous souhaitez également augmenter la vitesse de la grosse caisse à chaque battement. Je souhaite également augmenter la vitesse de la grosse caisse. Maintenant, cliquons sur les annonces et points d'arrêt ici et je vais faire un coup de pouce extrême et les hautes fréquences. Et reprenons cela en appuyant sur Aperçu. Vous souhaitez également augmenter la vitesse de la grosse caisse à chaque battement. Je souhaite également augmenter la vitesse de la course de base. De toute évidence, c'est trop extrême. On pouvait entendre que les fréquences plus élevées étaient beaucoup plus fortes. Faisons maintenant la même chose avec les basses fréquences, découpés les points d'arrêt et cliquons pour faire glisser cela vers le haut. Vous souhaitez également augmenter la vitesse de la grosse caisse à chaque battement. Je souhaite également augmenter la vitesse de la course de base. C'est un peu plus subtil car une voix n'est pas aussi basse. Essayons d'ajouter l'étagère ici, mais pour plus de basses fréquences moyennes. Je voulais également augmenter la vitesse de la grosse caisse à chaque battement. Vous souhaitez également augmenter la vitesse de la grosse caisse. C'est beaucoup plus évident. Atténuons cela maintenant. Il souhaite également augmenter la vitesse de la grosse caisse à chaque battement. Je souhaite également augmenter la vitesse de la course de base. Et pressons encore une fois aplati. Et jamais un exemple extrême ici. Cela permet d'atténuer les fréquences plus élevées en ajoutant leur étagère ici. Vous souhaitez également augmenter la vitesse de la grosse caisse à chaque battement. Vous souhaitez également augmenter la vitesse de la grosse caisse. Revenons à aplatir. Apportons maintenant quelques modifications qui pourraient être plus utiles. Je vais donc filtrer certaines basses fréquences car cela va jusqu'à 20 hertz ici, mais la voix ne parlera pas aussi bas. Le seul son, une grosse supposition que ces fréquences plus basses ici seront de faibles bruits de grondement, afin que nous puissions filtrer ou supprimer cela. Je vais collecter, ajouter quelques points d'arrêt ici. Ensuite, je vais commencer mon filtre autour de 30 hertz. Je vais revenir en avant-première maintenant, mais les changements peuvent être assez subtils. Je voulais également augmenter la vitesse de la grosse caisse à chaque battement. Vous souhaitez également augmenter la vitesse de la grosse caisse. Vous pouvez entendre que nous sommes allés filtrer la voix. Nous ne ferions que filtrer n'importe quel audio inférieur à leur voix. Faisons de même, mais pour les fréquences plus élevées. Les fréquences plus élevées ici n' étaient donc pas la voix non plus. Ce n'est peut-être qu' un bruit haut de gamme. Nous allons donc filtrer à nouveau les hautes fréquences. Cliquez ici pour ajouter un point d'arrêt. Ensuite, je vais filtrer environ 16 000 hertz. Je pourrais probablement déplacer ce filtre encore plus bas pour dire, environ 12 000 hertz. Mais pour rester en sécurité, je vais le laisser ici. Le filtre commence autour de 17 000 hertz. Encore une fois, je vais jouer ça, mais les changements seront très subtils. Vous souhaitez également augmenter la vitesse de la grosse caisse à chaque battement. Je souhaite également augmenter la vitesse des coups de base. Je vais également ajouter un léger coup de pouce dans le bas de gamme, autour de 80 Hertz. Je vais ajouter un coup de pouce. Je vais donc cliquer sur Ajouter trois nœuds, puis sur le nœud central ici je vais booster. Une fois encore. Cela peut être assez subtil, mais vous pourrez peut-être entendre un léger coup de pouce dans le bas de gamme. Vous souhaitez également augmenter la vitesse de la grosse caisse à chaque battement. Je souhaite également augmenter la vitesse de la grosse caisse peut être utile pour effectuer des changements plus extrêmes. Vous pouvez donc entendre cette fréquence exacte , puis la tirer vers le bas au goût. Mais nous allons frapper cette fesse arrière. Ce changement plus extrême. Vous souhaitez également augmenter la vitesse de la grosse caisse à chaque battement. Vous souhaitez également augmenter la vitesse de la grosse caisse. Baissons ça à environ cinq dB et reprenons ça. Vous souhaitez également augmenter la vitesse de la grosse caisse à chaque battement. Vous souhaitez également augmenter la vitesse de la grosse caisse. Bon, je vais faire un nouveau coup de pouce maintenant. Mais cette fois, dans ces hautes fréquences, j'ai l'impression que la voix pourrait être un peu plus brillante. Voyons ce groupe un peu plus large. Donc, environ trois à six mille hertz. Et puis Adam noeud au milieu et augmente cela, peut-être encore plus large. Prévisualisons ça en arrière. Vous souhaitez également augmenter la vitesse de la grosse caisse à chaque battement. Je souhaite également augmenter la vitesse de la grosse caisse. Ok, ça a l'air bien. Cela pourrait rendre la situation encore plus large. Et juste pour cet exemple, je vais le booster encore plus pour que vous puissiez clairement entendre la différence. Vous souhaitez également augmenter la vitesse de la grosse caisse à chaque battement. Vous souhaitez également augmenter la vitesse de la grosse caisse. Et faites-le glisser vers le bas jusqu'à environ trois dB. Et écoutons ça en retour. Vous souhaitez également augmenter la vitesse de la grosse caisse à chaque battement. Je souhaite également augmenter la vitesse des coups de base. Nous pouvons rendre cela encore plus large si vous le souhaitez, mais je pense que ça a l' air plutôt bien. Je voulais également augmenter la vitesse de la grosse caisse à chaque battement. Je souhaite également augmenter la vitesse de la course de base. Je vais faire commencer ce coup de pouce autour de 2,5 mille hertz. Ce sont des changements réalistes qui s'ajoutent à cet audio. Si vous voulez bien entendre les changements, je vous recommande de commencer par des valeurs extrêmes puis de les déplacer vers le haut ou vers le bas vers quelque chose de plus réaliste. Cet audio a été assez bien enregistré. Je ne fais donc que quelques petites améliorations ici. Mais vous pouvez également égaliser si vous rencontrez des problèmes, si une certaine fréquence vous cause des problèmes, vous pouvez essayer de trouver la fréquence dans le spectre ici et essayer de l' atténuer ou de la réduire. Mais vous voulez vraiment que votre audio soit bien enregistré et qu'il soit aussi bon que possible avant d'ajouter des effets, car l'ajout effets à l'audio d'enregistrement poly ne va pas toujours le réparer. Je recommande également de ne pas EQN uniquement pour le bien. Si votre son est déjà correct et que les fréquences sont déjà équilibrées, vous n'avez pas besoin d' apporter de modifications. Cependant, pour cet exemple, je pense que ces quelques changements ne l'ont pas prouvé légèrement. Ok, une autre chose que je veux mentionner, c'est ces curseurs ici. Ils vous permettent de zoomer sur les valeurs positives ou négatives. Cela peut être utile si vous souhaitez y regarder de plus près. Nous avons également cette case à cocher ici qui indique l'échelle de fréquence linéaire. Je vous recommande de laisser cela non coché car cela vous permet d'ajouter un peu plus de détails dans les extrémités inférieures. Remarquez ici que les fréquences sont égales. Mais si vous décochez cette option, ils ne sont pas à égale distance. Mais cela vous permet d'ajouter un peu plus de détails dans un bas de gamme. Je recommande donc que cela ne soit pas coché. N'oubliez pas que vous pouvez toujours revenir à la valeur par défaut en appuyant sur aplati. Mais si vous êtes satisfait de vos modifications, je vous recommande d'enregistrer un préréglage. Nous pouvons enregistrer un préréglage en allant à la gestion, puis en passant à Enregistrer les préréglages. Je vais juste appeler cet exemple. Maintenant, si je l'aplatisse, je peux charger ce préréglage. Allons dans Gérer, puis passons à Préréglages utilisateur. Et ici, nous avons l'exemple. Retournez à la gestion. Nous avons également un certain nombre de préréglages d'usine différents. Si nous revenons à Manage et que nous passons ensuite aux préréglages d'usine, vous pouvez voir ici que l'audace a fourni des préréglages. Par exemple, choisissons celui-ci ici. JE SUIS RADIO. Vous pouvez voir qu'il filtre beaucoup des bas et des aigus. Mais ils recommandent d'ajuster les paramètres manuellement plutôt que d'utiliser certains des préréglages fournis par Audacity. Revenons au préréglage que nous avons créé en gérant les préréglages utilisateur, puis en le sélectionnant à partir d'ici. La création de votre propre préréglage utilisateur peut être utile si vous enregistrez avec le même équipement et dans la même pièce que la prochaine fois, vous pouvez simplement le charger au lieu de le créer à chaque fois. Bon, donc maintenant appliquons cela à notre audio en appuyant sur OK. Maintenant, si j'ai commencé cette piste et que je la rejoue, nous avons les réglages d'égaliseur que nous avons appliqués à cette pièce audio de vélocité de la grosse caisse à chaque battement. Je souhaite également augmenter la vitesse de la grosse caisse tout au long de cette boucle à deux barres. Je vais donc sélectionner toutes les grosses caisses en cliquant sur. Si je clique et que je fais glisser l'un d'entre eux. C'est l'effet EQ. Dans la vidéo suivante, nous allons regarder le compresseur. Merci d'avoir regardé, et je vous y verrai. 26. Un bref aperçu de la compression et de l'effet de normalisation: Ok, donc le prochain effet que je vais appliquer à cet audio est l'effet compresseur. Ainsi, un effet compresseur réduit les parties les plus fortes de l'audio, puis vous permet augmenter le niveau global de l'audio. Cela comprime ou écrase essentiellement les ondes sinusoïdales pour donner à votre audio une plage dynamique moindre. Cela empêchera les sons les plus forts sauter trop dans votre mixage. Et cela augmentera également le volume des mots les plus calmes. C'est donc plus facile d'y arriver. Cela réduira le volume des sons les plus forts ou le plus fort, alors que dans votre audio. Et cela augmentera également sons les plus silencieux ou silencieux, alors que dans votre audio, ce qui les rend plus faciles à atteindre ici, je peux appuyer ou effet est très courant dans le mixage audio, et surtout pour le mixage de la voix. Bon, donc assurons que la piste supérieure soit à nouveau sélectionnée. Et maintenant, passons à Effect, puis au compresseur. Comme je l'ai dit, l' effet compresseur réduit essentiellement la plage dynamique de l'enregistrement. Ainsi, la plage entre les pièces les plus bruyantes et les parties plus silencieuses ne sera pas autant. Bon, maintenant, jetons un coup d' œil à certains de ces contrôles. Et le premier dont je veux parler est le seuil. Il s'agit d'une commande très importante pour ce compresseur. Le seuil est un niveau que l'audio peut atteindre jusqu'à ce que la compression soit appliquée. Si quelque chose au-dessus de ce niveau est compressé et que tout ce qui est inférieur à ce niveau ne sera pas compressé. Par exemple, à l'heure actuelle, c'est moins 15 dB. Ainsi, tout ce qui dépasse moins 15 dB sera compressé et tout ce qui est inférieur à moins 15 dB ne sera pas compressé. Juste pour cet exemple, mettons ceci à moins 12 dB. Et je vais juste décocher cette boîte de gain de maquillage ici. J'expliquerai ce que cela fait plus tard. Mais maintenant, quand je rejoue ça, tout ce qui est au-dessus de moins 12 ici sur ce compteur sera compressé. Rejouons cela maintenant avec ce bouton d'aperçu. Vous souhaitez également augmenter la vitesse de la grosse caisse à chaque battement. Je souhaite également augmenter la vitesse de l'entraînement de base. Changez cela pour dire six mineures. Et Ethan au-dessus de moins six ici sera compressé. Vous remarquerez peut-être que cet audio ne dépasse pas moins six dB, donc aucun son ne sera réellement compressé. Vous souhaitez également augmenter la vitesse de la grosse caisse à chaque battement. Je souhaite également augmenter la vitesse de la contrainte de base. Là. Le compresseur ne faisait pas d'autre chose parce que l'audio était inférieur à moins six dB. Mais juste pour cet exemple, si je mets ceci à moins 30 dB et que la chose au-dessus de moins 30 dB ici sera compressée. Vous souhaitez également augmenter la vitesse de la grosse caisse à chaque battement. Je souhaite également augmenter la vitesse de la grosse caisse. Je vais régler ça à moins 12 dB. Comme je n'aime pas trop compresser et je ne veux pas que cela paraisse tout à fait naturel. D'accord. Je vais vous expliquer ce qu'est le bruit de plancher dans un instant. Mais parlons maintenant du ratio, qui est un autre contrôle important pour un compresseur. Il s'agit de la quantité de compression appliquée au signal. Une fois qu'il a dépassé le seuil. le rapport est élevé, plus il y a de compression qui sera appliquée au signal une fois qu'il aura dépassé le seuil. Personnellement, j'aime la compression au son tout naturel. Pour ce réglage. Je ne le mettrais pas vraiment trop haut, soudain, j'ai ça libre à un seul. Personnellement, je ne passerais pas cinq contre un. Cependant, si vous souhaitez une compression plus compressée et peut-être de type radio, vous pouvez toujours augmenter ce ratio si vous le souhaitez. Permettez-moi d'expliquer ce que ces chiffres signifient réellement. C'est ce qu'on appelle le ratio parce que nous avons ces ratios. 2-en-1, 3-en-1, 4-en-1, cinq contre un, jusqu'à dix contre un. Plus le nombre est grand, plus vous appliquez de compression. Dix contre un appliqueraient plus de compression au signal que, par exemple, deux contre un. Permettez-moi d'expliquer ce que ces ratios signifient réellement. Commençons donc par deux contre un. Donc ici, si le signal dépasse le seuil de deux décibels, il sera réduit à un décibel. Trois contre un signifie que si le signal dépasse le seuil en DB libre, ou trois décibels, il sera réduit à un dB ou à un décibel et tendra à un seul moyen si le signal passe dix décibels au-dessus du seuil, il sera réduit à un décibel. Essentiellement, plus le ratio est élevé, plus la compression sera appliquée au signal qui dépasse un seuil. Si vous ne comprenez pas vraiment ces ratios, cela n'a pas vraiment d' importance. N'oubliez pas que plus vous augmentez ce curseur, plus vous appliquerez de compression au signal une fois qu'il dépasse le seuil. Voyons maintenant un exemple extrême. Laissons tomber le seuil à moins 30 dB, puis avons le rapport sur dix pour un. Tout signal au-dessus de ce nombre ici moins 30. Cela permettra de compresser n'importe quel audio supérieur à 30 dB, notre rapport de dix pour un. Allons entendre cela maintenant. Je voulais également augmenter la vitesse de la grosse caisse à chaque battement. Je veux également augmenter la vitesse de la grosse caisse très comprimée, mais elle est assez silencieuse. Ce que nous faisons, c'est que nous réduisons les parties les plus fortes de l'audio, ce qui rend le niveau global plus silencieux. C'est là que ce jeu de maquillage pour 0 dB après compression est pratique. Je vais expliquer l'attaque et la relâcher dans un instant. Mais maintenant, activons cette case à cocher. Si je rejoue ça maintenant, vous remarquerez que c'est beaucoup plus fort. Je voulais également augmenter la vitesse de la grosse caisse à chaque battement. Je souhaite également augmenter la vitesse de la grosse caisse. Dans un compresseur, le gain de maquillage vous permet augmenter le gain de l' audio que vous avez compressé. Comme je l'ai dit, lorsque vous compressez votre audio, baissez les parties les plus fortes. Cela rend le niveau global de l'audio plus silencieux. Une fois que vous avez compressé l'audio, vous pouvez augmenter le niveau global. Nous avons un gain de maquillage. Donc, si cette boîte est activée, elle augmentera les niveaux de crête ou les parties les plus bruyantes de l'audio à 0 dB après la compression. Certains compresseurs sont équipés d'un Dalloway. Vous pouvez régler manuellement le gain de maquillage. Mais avec celui-ci, nous n'avons pas de cadran, nous avons juste cette boîte de discussion. Il s'agit donc d'un gain de maquillage automatique, mais nous allons régler le niveau de pointe à 0 dB. Permettez-moi maintenant d'expliquer ce qu'est le temps d' attaque et de libération. attaque multiplie le temps nécessaire à la compression du signal une fois qu'il est passé au-dessus du seuil. Donc, c'est essentiellement le temps qu'il faut pour que la compression s'installe. Je ne recommande pas de régler le temps d'attaque très rapidement car l' audio peut sembler un peu écrasé. Mais je ne recommande pas non plus de régler un temps d'attaque lent car un compresseur peut ne pas fonctionner efficacement. Pour cela, je vais le laisser sur 0,2 seconde, car il devrait y avoir une voix parlée comme celle-ci. Parlons maintenant de l'heure de sortie. Le temps de libération correspond donc au temps qu' il faut pour que la compression cesse de fonctionner ou revenir au son non compressé. Une fois que vous passez sous le seuil, c'est essentiellement le contraire de l'attaque. temps de libération rapide signifie qu' un compresseur cessera essentiellement fonctionner dès que le signal passe en dessous du seuil. Et un temps de relâchement lent signifie qu'il faut plus de temps pour que la compression cesse de fonctionner une fois que le signal passe en dessous du seuil. La voix parlée comme celle-ci choisit généralement un temps de libération assez rapide, comme si le temps de libération était trop lent que la compression pourrait ne pas fonctionner efficacement. Je recommande de commencer par une attaque assez rapide et des temps de libération. Et si vous entendez des problèmes avec la compression, pouvez essayer de les augmenter pour voir si cela aide à résoudre de ces problèmes. Faites-moi savoir. J'ai mentionné cette autre case à cocher appelée compressée en fonction des pics. Si cette option est désactivée, le compresseur compressera un signal qui voit une nouvelle prise et ne compressera pas un signal au-dessous du seuil. Cependant, si nous avons vérifié cela, le compresseur augmentera le niveau du signal dépasse le seuil, inférieur au niveau qui ne dépasse pas le seuil. Il augmentera davantage le gain du signal qui se trouve sous le seuil que le signal qui se trouve au-dessus du seuil. J'aime que ça ne soit pas vérifié. Comme si vous aviez vérifié cela, ça va augmenter le signal sous le seuil, ce que je ne veux pas vraiment. Par exemple, il peut booster n'importe quel son de fond que vous pourriez avoir. Cela m'amène à ce dernier décor ici, qui est le bruit de plancher. Ce niveau est ce que le compresseur ne va pas booster. Tout ce qui est en dessous de ce numéro ne sera pas boosté. Cela peut s'avérer utile si vous avez des bruits de fond que vous ne souhaitez pas augmenter. ce moment, il est sur moins 40 dB. Ainsi, tout ce qui est inférieur à moins 40 dB ne sera pas boosté ou rendu plus fort avec le gain de maquillage si nous l'activons ici. Donc, s'il y a quelque chose comme un ventilateur d'ordinateur ou une Hesse et que vous enregistrez, vous pouvez définir le niveau du bruit ici pour que le compresseur n' augmente pas ce bruit. Sinon, vous risquez d'augmenter le niveau sonore auquel il n'est pas idéal. Permettez-moi maintenant d'ajuster ces paramètres à quelque chose de plus approprié. Je vais changer le seuil à un rapport de moins 12 dB à trois pour un. Et je vais laisser l'attaque au point zéro deux secondes, puis relâcher 1 seconde. Je vais m' assurer que cette boîte de discussion de gain de maquillage est activée. Maintenant, prévisualisez ce retour. Je voulais également augmenter la vitesse de la grosse caisse à chaque battement. Vous souhaitez également augmenter la vitesse de la grosse caisse. Ok, super, nous le sommes, je n'ai pas comprimé là, mais c'est une compression au son tout à fait naturelle. Si vous voulez comprimer un peu plus, cela pourrait toujours réduire le seuil et augmenter le ratio. Par exemple, modifions le seuil à moins 15 et le rapport à cinq pour un. Disons ceci. Mais maintenant je voulais aussi augmenter la vitesse de la grosse caisse à chaque battement. Je souhaite également augmenter la vitesse de la grosse caisse. Ok, ça a l'air très bien aussi. Je vais en fait sauvegarder ça sous forme de préréglage. Passons donc à la gestion, puis à sauvegarder les préréglages. Nous allons appeler cet exemple davantage. Ensuite, je vais changer le réglage à moins 12. Vous remarquerez également que ce graphique est mis à jour lorsque nous réglerons les paramètres. Passons ça à trois contre un. Je vais l'enregistrer sous forme de préréglage. Cliquons à nouveau sur Gérer. Préréglages. Appelez moins cet exemple. Ok, donc maintenant j'ai deux paramètres différents. Un réglage avec plus de compression et l'autre avec moins. Mais pour l'instant, je vais simplement utiliser ce paramètre ici. Une autre chose à mentionner est ce bouton de point d'interrogation ici. Si vous vérifiez cela, cela nous amènera sur l'ancien site poussiéreux, ce qui nous donnera un peu plus d'informations sur l'effet audio. Bon, je vais donc appliquer ce paramètre maintenant. Je vais frapper Ok. Et vous pouvez voir que les ondes audio sont mises à jour. Appliquons maintenant cela à l' arrière de la barre d'espace. Vous souhaitez également augmenter la vitesse de la grosse caisse à chaque battement. Vous souhaitez également augmenter la vitesse de la grosse caisse tout au long de cette boucle à deux barres , en sélectionnant toute la base. Ok, une autre chose à mentionner est que si vous trouvez votre audio trop fort après avoir appliqué cet effet de compression, vous pouvez réduire ce niveau en utilisant la normalisation. Beaucoup de gens utilisent un effet normalisé pour augmenter le niveau, mais vous pouvez également l'utiliser pour diminuer un niveau. Permettez-moi de vous montrer comment faire cela maintenant. Une fois que votre piste audio est sélectionnée, passez à Effect, puis descendez pour normaliser. Nous pouvons en fait le baisser ici d'un ou deux dB. Je vais m'assurer que l'amplitude maximale normalisée deux est réglée sur moins un dB pour cet exemple. Maintenant, les pics ne seront pas à 0 dB, il y aura moins un dB. Vous pouvez voir que les ondes audio sont un peu plus petites maintenant, et l'audio sera un peu plus silencieux. Rejouons maintenant ça. La barre d'espace souhaitait également augmenter la vitesse de la grosse caisse à chaque battement. On y va. Dans les dernières vidéos, j' ai déjà abordé les éléments essentiels du traitement et du mixage audio. J'ai couvert l'élimination du bruit, l'égaliseur et la compression. Il y a encore plus de choses que nous pouvons faire en termes de traitement et de mélange. Mais j'ai couvert l' essentiel de cette classe. Si vous enregistrez au même endroit avec le même équipement, vous pouvez enregistrer vos paramètres afin les utiliser à nouveau lors de l'enregistrement suivant. Nous pouvons le faire en configurant une macro, et je vais vous montrer comment procéder dans la prochaine vidéo. Merci d'avoir regardé, et je vous y verrai. 27. Configurer un macro d'effets dans Audacity: Bonjour, là. Bienvenue dans cette vidéo où nous allons étudier la configuration et les effets de macro dans Audacity. L'enregistrement d'une macro vous permettra de sauvegarder vos effets prêts pour la prochaine fois. Cela peut être utile si vous enregistrez chaque fois dans la même pièce avec le même équipement. Vous pouvez bien sûr créer vos propres préréglages dans ces effets, puis ajouter les effets individuellement chaque fois que nous utilisons une macro d'effets peut être un gain de temps. J'ai oublié d'agir maintenant. Et c'est la courbe du filtre. Vous remarquerez peut-être que nous avons les mêmes paramètres que ceux que nous avons définis dans la vidéo précédente. Et encore une fois si je passe à l'effet, mais cette fois, choisissez compresseur. Encore une fois, nous avons le même réglage que celui de la vidéo précédente. Et encore une fois avec l'effet normalisé que nous avons regardé dans la vidéo précédente. Ainsi, il conserve les paramètres précédents que vous avez ajustés dans votre effet. Ceci est utile pour créer une macro car elle va conserver les paramètres que nous avons ajustés précédemment. Créons maintenant une macro d'effets. Et nous pouvons le faire en allant dans Outils, puis en passant aux macros. Nous allons maintenant ajouter une nouvelle macro en appuyant sur Nouveau. Vous pouvez nommer votre macro ici. Je vais appeler cet exemple, puis cliquer sur OK. Maintenant, nous devons ajouter les effets à la courbe du filtre, donc à l'égaliseur, au compresseur et à l'effet normalisé. Et nous pouvons le faire en allant insérer. Cela semble un peu complexe, mais seulement maintenant c'est juste une courbe de filtre fine. Et c'est alphabétique. Passons donc à F, et voici la courbe de filtre. Maintenant, appuyez sur OK pour ajouter ceci. Allons maintenant sur Insert , puis trouvons le compresseur. Le voilà. Allons appuyer sur OK. Maintenant, je vais également ajouter l'effet normalisé. Allons donc sur les inserts. Ensuite, passez à n Pour normaliser. Le voilà. Et maintenant, appuyons sur OK. Nous allons nous assurer que c'est après le compresseur. Nous pouvons cliquer dessus et les utiliser. Déplacez-vous vers le haut, descendez les flèches. Si nous voulions modifier l'ordre, c'est l'ordre que je veux que la compression de l'égaliseur se normalise. Maintenant que j'ai chargé mes effets, je vais appuyer sur Enregistrer et maintenant fermer cette fenêtre. Ok, donc maintenant je vais ajouter cela affecte macro à l'audio non traité. Je vais double-cliquer pour sélectionner cette piste, puis la dupliquer. Nous avons donc toujours une copie de l'audio original non traité. N'oubliez pas que vous pouvez dupliquer avec la commande D sur Mac ou Control D sous Windows. Voyons maintenant en solo cette piste inférieure ici. Double-cliquez ensuite sur l'en-tête de cette piste , puis ajoutez cette macro. Et nous pouvons le faire en allant dans Outils, puis en appliquant une macro. Et ici, vous remarquez que nous avons notre préréglage, ce qu'on appelle l'exemple. Vous pouvez voir que les ondes audio ont été mises à jour et que nous avons chargé l'effet de courbe de filtre, le compresseur et un effet normalisé. Maintenant, si je joue ça et que je passe entre le camion trois et la piste 1, remarquez qu'ils sont exactement les mêmes parce que nous avons les mêmes effets. Je voulais également augmenter la vitesse de la grosse caisse à chaque battement. Vous souhaitez également augmenter la vitesse de grosse caisse tout au long de cette boucle à deux barres. C'est ainsi que vous pouvez appliquer une macro d'effets. Cela vous évite donc d'ajouter les effets à chaque fois. Toutefois, si vous comptez enregistrer votre audio de différents équipements ou dans une autre pièce, vous pouvez ajouter manuellement vos effets et les ajuster en conséquence. Mais si vous enregistrez avec le même équipement dans la même pièce et que la macro d'effets peut vous faire gagner beaucoup de temps. C'est la fin de cette vidéo. J'espère que vous avez trouvé cela utile et je vous verrai dans le prochain. 28. Équipement hors-bord - Les DBX 286s: dans cette conférence. Je veux parler d'un micro pré-ampli sur le processus er à. Il s'agit d'un équipement hors-bord qui pourrait être utilisé pour traiter la voix inefficace sur le changement avant même qu'elle ne soit enregistrée. Donc, le signal va du microphone dans ce pré AMP ce processus, puis dans votre interface audio, puis enregistré dans votre d aaw, comme logic pro. Donc, cela vous permet de vraiment vous assurer que le microphone est enregistré avant, donc cela pourrait être très utile. Quatre situations telles que le streaming en direct, évidemment ne peut pas mélanger votre audio. Cela pourrait également être utile pour les personnes qui ne mélangent pas l'audio pour les créateurs qui veulent que l'audio soit mixé juste pour gagner du temps. Efforts. l'énergie. J' ai donc une vidéo de mes amis Sonny, qui est animateur. Il crée des tutoriels sur l'animation, et il utilise ce micro pré amp processus er, juste pour qu'il n'ait pas à mélanger l'audio parce que ce n'est pas un ingénieur audio sur. Il veut juste que son son son soit aussi bon que possible sans mélanger. Je vais donc parcourir les paramètres qu'il utilise pour que son audio puisse être mélangé avant qu'il ne enregistré, donc je vais l'afficher à l'écran maintenant. Les paramètres ont été utilisés pour ce préampli. Juste au cas où c'est quelque chose que vous pourriez vouloir penser, en particulier pour des situations telles que le streaming en direct. Personnellement, je préfère mélanger mon audio en post. Je pense que je peux le faire sonner légèrement mieux puis libérer ce pré ampli. Cependant, pour des situations telles que la diffusion en direct. Pensez-vous que c'est un peu d'équipement incroyable ? Alors écoutons ça. Alors que j'allais au téléphone c'est, j'allais dans les sujets lointains. Motion design est entre les effets spéciaux de conception graphique sur ici est leur pré sur contourné . C' est ce qu'est le son audio avant que je pense passer séparé. Donc, évidemment, vous pouvez entendre qu'il y a beaucoup de gains, donc nous avons un gain d'entrée ici. Pensez au design est comme le design graphique et les effets spéciaux. Certains microphones pourraient ne pas fournir ce jeu comme le Ari 20 donc cela pourrait Adgate. Nous avons aussi un compresseur. Une partie de la conception martienne est beaucoup plus que vous pouvez ajuster le lecteur et aussi la densité du compresseur est le genre de choses sur lesquelles nous n'avons pas vraiment d'opinion. C' est une sorte de comment nous pensons que nous avons aussi un filtre passe-haut, la conception graphique et ici encore, est le pré on contourné. C' est donc le signal d'origine du microphone. Beefy. Comment nous voyons les choses, comment nous aimons certaines couleurs que nous pourrions aimer ensemble de polices, lumières. Ajustez juste la danseuse à nouveau. Peut-être Gotham. Et peut-être que vous voulez nettoyer l'arrêt. Et aussi, nous allons ajuster ce côté graphique du design de mouvement Dr. Socialisez le côté de la rétrogradation, dit-elle. Donc vraiment conduire ce compresseur si vous voulez une voix plus de résonance radio, comment pendant une longue nous avons un ESA où nous pouvons ajuster la fréquence. En outre, le seuil numéro huit signale un mouvement numéro huit. Évidemment, c'est un cadre assez extrême. Alors réduisons simplement. C' était le numéro huit. Vous n'auriez pas d'opinion à ce sujet. Tu n'y penses pas parce qu'il n'y avait rien à voir. Pour que vous puissiez voir quelque chose que vous, pour que vous ayez une opinion, quelque chose. Ensuite, nous avons exhausteur, qui est similaire à un Q. Comme vous avez un mouvement d'amplificateur de basse fréquence est la chose numéro un que le cerveau humain voit au-dessus de tout le reste. La deuxième chose que la marque humaine voit est l'éclairage de la luminosité. Nous avons aussi, Ah, haute fréquence et avoir le cinéma. Sauf si vous le dites, il y a un peu de lumière sur l'écran du cinéma et tout le reste est noir. Vos yeux le feront immédiatement. Quoi ? Regarde ça, Andi. La troisième chose, nos visages et nous allons le long, Nous avons une porte. Désolé pour la faute. Alors nous allons juste ajuster. Le seuil ici a sur une image sur un écran sur. Ensuite, nous allons regarder ce visage est quelque chose que nous avons toujours et aussi le ratio. Évidemment, c'est un réglage de porte assez extrême. Revenons-le pour ramener une partie de l'audio à nouveau, enregistrant cela dans une pièce assez bruyante. Donc cette porte est très pratique parce qu'il y a un son de son ordinateur. Je peux entendre le bruit d'une route là-dessus. Aussi sortie aller écouter. Revenons donc au site inconscient, qui est l'animation sur DA alors j'aime penser que comme si le design et les effets spéciaux étaient comme les vêtements que vous portez, mouvement conçu la partie de marge réelle sera un peu comme comment pour allumer les lumières dans la pièce. Je croyais que c'était le micro qui sonnait comme quatre. Nous sommes passés par cette pré empt. Vous devez avoir les lumières allumées dans la pièce pour vous montrer. Et c'est comme ça que je pense au design de mouvement. C' est donc juste un moyen très pratique d'ajouter un peu de traitement à votre audio avant qu'il ne soit réellement enregistré. Donc, si vous voulez vivre des flux ou une sorte de raccourci dans l'enregistrement audio, ce processus de pré-ampli micro est très utile. Comme je l'ai dit, je pense que vous pouvez obtenir un meilleur son dans l'ensemble si vous mélangez votre audio dans une station de travail audio numérique telle que Logic Pro. Cependant, c'est une excellente alternative. Il est donc recommandé de l'avoir regardé, surtout pour les situations où nous ne pouvons pas mélanger votre audio. Il diffusait des vies telles que des podcasts en streaming en direct, YouTube vivent ce genre de penser ainsi. Merci d'avoir regardé cette conférence. J' espère que vous avez trouvé utile et je vous verrai dans le prochain 29. Merci et au revoir et projet de cours: Ok, donc maintenant à la fin de ce cours, merci beaucoup d'avoir regardé et j'espère que vous l'avez trouvé utile pour votre projet de classe ou ce qui doit réellement enregistrer, éditer et traiter votre propre audio dans Audacity. Je veux ensuite que vous preniez une capture d' écran , puis écrivez quelques phrases sur ce que vous avez fait pour éditer et traiter votre audio, puis posttester tant que projet de classe pour que je puisse voir exactement ce que vous avez fait. Merci encore d'avoir regardé et au revoir pour l'instant.