Procreate 5 : Les bases de la peinture numérique

1. Intro: Salut. Bienvenue sur Procreate 5. Les bases de la peinture numérique. Je suis Flo. Vous pourriez me connaître de mon facile à suivre tutoriels Procreate sur YouTube ici à Skillshare Je vais partager des vidéos tutoriels plus longues plonger plus profondément dans le monde de Procreate. Dans ce cours je vais vous montrer tous les outils que vous devez savoir pour créer des peintures numériques dans Procreate et une fois que je vous ai montré toutes les fonctionnalités de base. Nous allons faire un projet de classe. Nous allons peindre une pomme réaliste. J' ai une ressource est pour vous dans la section des ressources. Comme des pinceaux. Palette de couleurs. Et une photo de référence. Dans cette classe, je travaille sur un iPad pro 2017 12,9 pouces et en utilisant un crayon pomme. Préparez-vous à plonger dans Procreate. Je vous guiderai à chaque étape ! 2. La galerie: la première fois que vous ouvrez Procreate, vous verrez quelques exemples de toiles ici, un exemple. Oeuvres d'art. Mais bientôt, lorsque vous commencerez avec la procréation, cette zone se remplira de toutes vos œuvres d'art. Et, bien sûr, vous voulez le garder ordonné et soigné. Heureusement, il est facile d'organiser vos toiles et de faire des dossiers. Nous pouvons le faire en cliquant sur illustration, puis vous pouvez la faire glisser, et quand vous la placez sur une autre et qu'elle devient bleue, vous lâchez. Il va créer une pile, vous pouvez cliquer dessus et ensuite vous pouvez donner à votre pile un nom comme Skillshare. Mais disons que vous avez beaucoup de peintures et que vous voulez les déplacer comme un groupe entier de vignettes. Vous pouvez le faire aussi. Si vous maintenez une de vos œuvres, vous pouvez cliquer sur d'autres œuvres et créer une pile, que vous pouvez déplacer de la manière souhaitée. Mais ce n'est pas l'endroit où la magie se produit. Bien sûr, vous voudrez créer une toile, commencer à peindre pour créer votre première toile, aller au plus et ensuite vous pouvez choisir l'une des tailles de toile standard que vous verrez dans Procreate ou vous pouvez créer votre propre taille en cliquant sur ce petit dossier. Je suis là. Vous serez en mesure d'entrer la largeur et la hauteur des pixels de votre toile. Sélectionnez également un profil de couleur. Je suggère de le garder à sRGB et ne pas jouer avec C M Y K. C'est si vous voulez faire des impressions. Mais si vous utilisez simplement Procreate comme passe-temps, s'il vous plaît optez pour sRGB car cela vous donnera les couleurs les plus éclatantes sur votre écran. Vous pouvez également ajuster les paramètres de laps de temps. Procreate crée automatiquement une vidéo laps de temps pour vous lorsque vous peignez, et ici vous pouvez définir la taille que vous voulez que cette vidéo soit. Et enfin, nous avons les propriétés de la toile. Vous pouvez définir votre couleur d'arrière-plan standard ou masquer votre arrière-plan. Ce n'est pas vraiment important pour l'instant, mais au cas où vous aimeriez toujours commencer sur un fond noir, rose ou vert, alors vous pouvez le définir ici pour ne pas avoir à changer la couleur de votre arrière-plan chaque fois que vous créez une nouvelle illustration. 3. Espace de travail: Une fois que vous avez créé votre toile Votre écran sera assez différent ici sur le côté gauche. Vous avez vos curseurs pour que votre buisson augmente ou diminue la taille de la brosse et l'opacité, et vous pouvez déplacer cette chose en le tirant simplement vers le haut et l'emmener partout où vous le souhaitez. Lorsque vous allez dans la galerie, vous revenez à l'écran précédent, où vous verrez toutes vos œuvres. Ensuite, nous avons cette clé. Il s'agit de tous les paramètres et actions de Procreate. Dans le premier onglet, vous trouverez ajouter où vous pouvez insérer une photo ou un fichier sur votre toile. Ou vous pouvez ajouter du texte facilement ici dans Procreate. L' arrêt suivant est le canevas, où vous pouvez recadrer et redimensionner votre canevas et où vous pouvez entrer les options du guide d'animation et de dessin . Vous pouvez également facilement retourner votre toile horizontalement ou verticalement et accéder aux informations de votre canevas . Ici, vous trouverez la taille de votre toile, mais vous pouvez également aller aux statistiques, par exemple, où vous pouvez voir combien de coups que vous avez faits et combien de temps vous avez peint. Vous pouvez également entrer votre nom. Ajoutez une petite photo, vous pouvez voir combien de calques vous pouvez créer et combien de calques vous avez déjà utilisés. Vous pouvez voir votre profil couleur et les paramètres vidéo hors de cette vidéo temporelle dont j'ai parlé plus tôt. Ensuite, nous avons l'option de partage. C' est là que vous exporterez votre illustration. Vous pouvez le partager en tant que fichier Procreate. De cette façon, quelqu'un d'autre pourrait l'ouvrir, Procreate et voir toutes vos couches. Vous pouvez l'exporter en tant que fichier PSD. Cela aura également des couches. C' est un fichier Photoshop. Vous pouvez le partager au format PDF. un JPEG, un PNG qui aura de la transparence. Si vous avez un arrière-plan transparent, vous pouvez opter pour PNG, ou vous pouvez opter pour un TIFF. Vous pouvez également partager des calques ou des animations ici. Ensuite, nous avons l'onglet vidéo. Ici. Vous pouvez rejouer votre laps de temps. Et vous pouvez aussi l'éteindre. Si vous ne voulez pas une vidéo temporelle de votre illustration, désactivez-la ici et vous pouvez exporter votre vidéo en temps écoulé. Vous pouvez aller sur toute la longueur ou vous pouvez aller pour une vidéo de 30 secondes Time lapse onglet suivant est l' onglet préfs ou les préférences. Ici, vous pouvez passer à l'interface de lumière de Procreate, l'interface de la main droite ou de la main gauche qui va basculer de quel côté les curseurs sont Vous pouvez activer un curseur de brosse. De cette façon, vous verrez la forme de votre pinceau lors de la peinture ou vous pouvez projeter votre toile si vous voulez partager votre écran. Vous pouvez également connecter un stylet tiers si vous n'avez pas de crayon Apple et ajuster votre courbe de pression. Cela influencera la façon dont vous pouvez appuyer sur votre stylo sur l'écran pour créer des lignes plus épaisses ou plus fines. Avoir des coups de pinceau plus opaques ou moins opaques. Il suffit de jouer avec ça pour voir ce que vous aimez le plus. Vous pouvez également aller aux contrôles gestuels, ce qui ouvrira un tout autre menu et ici vous pouvez définir tous les gestes que vous aimez. Par exemple, vous pourriez aller à la bavure et ils pourraient allumer le contact. De cette façon, si vous utilisez votre doigt sur l'écran, cela servira d'outil de taches, et il y a beaucoup de paramètres ici. Par exemple, vous pouvez voir que copier-coller est réglé sur trois doigts. Pour l'instant, c'est les doigts de l'arbre vers le bas sur votre écran, et vous obtiendrez les options de copier-coller. Mais si vous aimez appuyer sur quatre doigts,par exemple, ou appuyez par exemple, et maintenez, ils peuvent modifier ces paramètres ici à côté de l'icône des paramètres Vous trouverez la baguette magique. Ici. Vous trouverez tous les ajustements que vous pouvez faire. Dans ta peinture. Nous y plongerons plus tard. À côté de celui-ci se trouve l'outil de sélection pour effectuer des sélections dans votre illustration. Ensuite, nous avons l'outil déplacer et transformer ici bien sûr, est le menu de la brosse. Si vous cliquez sur ce bouton vous trouverez beaucoup de pinceaux qui sont déjà dans Procreate. Et vous pouvez importer vos propres pinceaux À côté de lui est l'outil de bavure Cliquer sur ce bouton ouvrira ce même menu parce que vous pouvez baver avec n'importe quel pinceau que vous voulez, et la même chose vaut pour la gomme. Ici et à côté de l'outil Gomme se trouve le panneau Calques. Ici vous trouverez toutes vos couches de votre œuvre, et enfin nous avons le menu des couleurs où vous pouvez sélectionner la couleur que vous voulez. 4. Les Pinceaux: pour commencer à peindre dans Procreate. Vous voudrez utiliser un pinceau, bien sûr, et Procreate a beaucoup de pinceaux, et je suggère vraiment de simplement expérimenter avec eux pour trouver vos pinceaux préférés. Vous avez ces pinceaux à esquisser, encrage, le dessin comme beaucoup. L' un des pinceaux que j'aime pour dessiner est le crayon HB. Ce crayon agit vraiment comme un vrai crayon HB. Vérifions ce que vous pouvez faire avec un pinceau. Tout d'abord, vous pouvez ajuster la taille de votre pinceau. Vous pouvez le rendre très petit et très grand, et plus votre stylo est proche du curseur, plus votre curseur ira vite, comme vous pouvez le voir, vous pouvez ajuster la taille et ajuster l'opacité. Un pourcentage élevé signifie que votre coup de pinceau sera très opaque, et si vous descendez, vous obtiendrez un coup de pinceau très transparent. Et pour certaines brosses, opacité ou la taille est réglée sur la pression du stylo. Donc, si vous appuyez plus fort sur votre stylo, vous obtiendrez des traits plus épais et plus opaques, et lorsque vous appuyez légèrement. Vous obtiendrez moins de coups opaques, et pour certains pinceaux, vous obtiendrez des lignes plus fines comme le stylo à eau par exemple, si nous utilisons très peu de pression, aura un trait mince, et si nous utilisons beaucoup de pression, nous allons obtenir un coup épais. Revenons à ce crayon HB, par exemple. Vous pouvez également ajuster l'inclinaison de votre stylo et obtenir différents effets, comme des coups plus épais lorsque vous posez votre stylo vers le bas et des traits plus fins lorsque vous utilisez la pointe. Tous les pinceaux peuvent être utilisés comme un pinceau, un outil anti-taches ou comme une gomme, sorte que nous pouvons effacer avec le crayon HB, par exemple, et vous verrez cette texture sur le crayon HB lors de l'effacement. Mais vous pouvez également aller à un aérographe doux, par exemple, ce qui donnera un effet différent lors de l'effacement. Et si vous voulez effacer très rapidement, voulez juste vous débarrasser de tout. Il suffit de glisser avec trois doigts pour effacer votre toile. Et enfin, vous pouvez également utiliser cet outil de taches avec un pinceau. Allons d'abord un peu de couleur avec le pastel doux, et quand nous allons à l'outil de taches, nous pourrions également utiliser le crayon doux comme un outil de taches. Vous pouvez faire ces mouvements allant de gauche à droite en mélangeant les deux zones colorées ensemble, vous pouvez voir qu'il traîne en quelque sorte à la couleur sur l'autre zone. Et comme je l'ai dit, expérimentez avec vos pinceaux pour vérifier les différents effets. Un outil qui peut être très pratique dans Procreate est l'outil de forme rapide. La façon de l'utiliser est de maintenir votre stylo en place lors du dessin. Prenons le pinceau monoline sous la calligraphie. Maintenant, laissez-moi le démontrer. Vous pouvez créer toutes sortes de formes à l'aide de l'outil Forme rapide. Par exemple, vous pouvez créer une ligne droite en maintenant votre stylo en place. Et si vous maintenez votre doigt sur votre écran, vous pouvez faire une ligne horizontale parfaite, par exemple. Mais vous pouvez également créer un triangle parfait, par exemple, et maintenir votre doigt en place pour en créer un parfait. Il en va de même pour un carré. Tenez votre doigt en place pour l'accrocher à un carré parfait ou à un cercle, et maintenez votre doigt en place pour un parfait. Et si vous laissez aller, vous pouvez modifier votre forme en allant modifier la forme et vous pouvez faire glisser ces poignées. Déplacez-le, vous donnant un contrôle total sur votre forme. Ensuite, allez au pinceau pour sortir de ce menu. Ainsi, l'outil de forme rapide est super pratique lorsque vous voulez créer des formes propres. 5. Utiliser des calques: un autre outil que vous allez certainement utiliser lors de la création d'œuvres numériques dans approprié sont des couches que vous pouvez voir. Ou vous pouvez comparer des couches avec des feuilles de papier transparentes, que vous pouvez empiler les unes sur les autres et sur lesquelles vous pouvez peindre. Vous pouvez déplacer ces calques transparents, obtenir un à partir du bas et le placer sur le dessus pour changer votre illustration. Les couches fonctionnent de cette façon. Lorsque vous accédez à votre palette de calques, vous verrez ce calque inférieur, qui indique la couleur d'arrière-plan, et il est rempli de pixels avec des pixels larges dans ce cas, et vous pouvez cliquer sur ce calque pour changer cette couleur. Et puis en plus de cela, nous avons la première couche, qui est entièrement transparente. Si nous désactivons la couleur d'arrière-plan, vous pouvez voir qu'il n'y a rien ici. Alors dessinons quelque chose dessus comme un petit cœur, et puis vous pouvez voir que nous avons des pixels où est le cœur. Éteignons cette couleur d'arrière-plan. Voici des pixels, mais le reste de ce calque est toujours transparent. Vous pouvez cliquer sur le plus pour créer un nouveau calque sur le dessus, puis vous pouvez dessiner quelque chose ici aussi bien sur les pixels couvrira les uns les autres et tout le reste sur le calque est transparent, Voir, Mais nous pouvons également déplacer ce calque mais en le faisant glisser sous l'autre. Et puis le rouge couvrira le violet de sorte que vous ne pouvez pas organiser les calques en les faisant glisser dans ce menu et que vous pouvez également les regrouper. Sélection de plusieurs couches peut être fait en glissant vers la droite, puis vous pouvez la manger. Supprimez-les tous, ou vous pouvez les regrouper de cette façon. Vous pouvez vous déplacer autour des groupes de calques de votre calque. En faisant glisser vers la gauche, vous pouvez également verrouiller votre calque. De cette façon, vous ne pourrez plus peindre dessus, donc vous pouvez peindre dessus par accident. Par exemple, vous pouvez dupliquer votre couche ou supprimer votre couche. Vous pouvez également définir le mode de fusion des calques. Ici. Vous pouvez le faire en cliquant sur la fin. Vous pouvez changer votre mode de fusion, par exemple, couche conceptuelle mélange mo à ajouter qui rendra tout un plus léger, ou vous pouvez le définir pour multiplier le réseau, un effet plus sombre. C' est vraiment quelque chose que je vous suggère de jouer avec expérimenter avec des douves de mélange de couches ou regarder d'autres vidéos dans lesquelles je vais expliquer les modes de mélange plus en profondeur couche . Les modes de fusion sont vraiment quelque chose que je vous suggère de jouer avec l'expérience vous aider à comprendre ce qu'ils font, et ils pourraient vraiment avoir des effets surprenants. Revenons à la normale ici. Vous pouvez également définir l'opacité sur le calque. Il définit un maximum par défaut, mais vous pouvez aller à gauche avec votre curseur, ce qui rend votre calque moins opaque. Alors pourquoi les couches sont-elles si pratiques ? Eh bien, il peut être génial de séparer des parties de votre peinture, un premier plan et un arrière-plan. Par exemple, les calques vous permettent de travailler sur différents aspects de votre peinture. Vous pouvez avoir un calque pour votre arrière-plan, par exemple, peindre chaque chose d'arrière-plan là-bas et avoir un petit caractère sur le calque pour, par exemple, il vous permet de peindre derrière ce personnage. Je votre couche un sans toucher ce personnage. Seulement deux. Pendant notre projet de classe, vous verrez ce que je veux dire 6. Masque Clipping et verrouillage Alpha: quelques grands outils de couche que vous pouvez utiliser notre masque de coupe de couche et l troupeau. Permettez-moi de le démontrer en utilisant cette pomme, que nous allons faire dans le projet de classe. Je l'ai dans un calque ici, et si nous faisons un nouveau calque sur le dessus, cliquez sur ce calque, puis sélectionnez masque d'écrêtage. Cette couche est coupée à la pomme. Vous pouvez voir ici que la pomme a un environnement transparent. Nous avons juste des pixels où se trouve la pomme et ce calque est coupé à ces pixels. Et maintenant, tout ce que nous peignons sur le calque sera affiché sur Lee dans les endroits où il y a pixels sur ce premier calque. Donc si je peins sur cette couche, tu peux voir que je vais tout le chemin sur toi. Onley pourrait-il voir ces lignes là où se trouvent les pixels ? Et ce qui est génial à propos du masque d'écrêtage de couche, c'est que nous pouvons l'allumer et l'éteindre. Nous pouvons ajuster l'opacité que nous pouvons un coffre, un mode de fusion de couches. On peut faire toutes sortes de choses avec ce calque de clips. Nous pouvons faire le même genre de chose en utilisant Alfa Lock. Nous cliquons sur l'Apple Air et cliquez sur Alfa Lock. Nous ne pourrons peindre que sur les pixels qui sont déjà là. Vous pouvez voir ce tableau à carreaux autour de cette pomme dans Voir ça ? C' est la zone qui est transparente. On pourrait Onley bras des pixels comme avant. Les lignes violettes ne s'affichent que sur les pixels. Mais lorsque vous utilisez Alfa Lock, vous ne pouvez rien changer en ce moment. Je peux l'enlever. Je ne peux pas ajuster l'opacité. Je ne peux pas changer le mode de fusion des calques. C' est une façon destructrice de travailler. Quand je sortirai de ma toile et y retournerai, je ne pourrai pas à ce truc Onley défaire tant que votre toile est ouverte. Donc, si vous avez la possibilité, il est préférable d'utiliser le masque d'écrêtage de couche. Alors pourquoi utiliseriez-vous Alfa ? Enfermé ? Al Falah peut être utile lorsque vous voulez diminuer la quantité de couches que vous utilisez. Ou peut-être vous avez un calque qui est coupé Judy Apple. Mais vous voulez utiliser le verrou Alfa sur ce calque qui est découpé. Vous ne pouvez pas découper un calque sur un calque qu'il a déjà découpé. Donc, la seule façon de faire quelque chose comme ça serait en utilisant Al Flock 7. Masques calques: puis les masques de couche. Ça a l'air compliqué, mais c'est super facile et pratique. Vous pouvez ajouter un masque de calque à n'importe quel calque en cliquant sur ce calque et en sélectionnant masque. Vous obtenez cette couche supplémentaire connectée à votre couche initiale, et elle sera complètement blanche. Ça veut dire que vous pouvez voir ce qu'il y a sur cette couche. C' est comme si on voyait à travers. Mais quand vous commencez à peindre avec du noir ou grand sur cette couche, vous commencerez à bloquer des parties de cette pomme. Laisse-moi te montrer. Je vais prendre du noir et maintenant on peint sur ce masque de couche. Ça va bloquer cette pomme, et ce n'est pas comme si on peignait avec du blanc sur un tueur. Il le bloque vraiment, parce que si nous sélectionnons une couleur de fond, vous pouvez voir que nous pouvons voir à travers la pomme. Je peux faire la même chose avec un gris, mais puis Onley partiellement bloquer. Ce sera semi-transparent, et la grande chose à propos des masques de couche est qu'il vous donne un contrôle total. C' est comme effacer, mais tu pourrais toujours y retourner parce que si on redevient blanc, on peut tout récupérer. C' est donc comme effacer ou bloquer avec un contrôle total 8. Méthodes de coloration: ensuite, j'aimerais parler de remplir des formes. Il peut sembler que la procréation n'a pas d'outil de seau de peinture, mais ce cercle est en fait l'outil de seau de peinture. Vous pouvez sélectionner une couleur comme le rouge, par exemple. Ils peuvent glisser dans ce cercle pour l'utiliser comme un outil de seau de peinture et comment il est utilisé un bleu clair et laissez-moi vous montrer Trish, maintenez. Si vous glissez vers la gauche ou vers la droite, vous pouvez changer l'intrus. Tenez votre chute de couleur, et dans ce cas, nos lignes sont très lisses, donc ça n'a pas vraiment d'importance. Eh bien, si vous allez à 100% ça sentira tout. Mais c'est de façon très pratique ont, comme des lignes croquantes, qui sont bien, qui ont un peu de texture que de changer. Le tresh hold peut être très pratique pour cette image. J' ai rempli les formes sur le calque lui-même, mais vous pouvez également remplir des formes sur un autre calque. Laissez-moi annuler cela en tapant avec deux doigts et nous allons créer un calque ci-dessous sont Leinart. Faisons-le glisser en dessous. Non, si nous cliquons sur notre Leinart et sélectionnons la référence, ce sera notre couche de référence. Si nous sentons quelque chose sur la couche à elle sera. Eh bien, il regardera cette référence et l'accusera comme des lignes. Donc, si j'ai fait glisser cette couleur sur ce calque, elle remplira les formes qui se trouvent sur le calque de référence. Ceci est très pratique pour avoir plus de contrôle sur vos couches. Vous pouvez simplement sentir tout dans toutes les formes, et ils sont sur un autre calque. Et c'est aussi pratique parce que cela, par exemple, vous permet de créer un calque avec un masque d'écrêtage. Lorsque vous utilisez le masque d'écrêtage, vous pouvez peindre sur le calque avec les couleurs sans toucher les lignes, sorte qu'il restera agréable et propre. Et bien sûr, vous pouvez également créer des calques séparés pour chaque partie de votre illustration. Vous pouvez créer un nouveau calque sur le dessus et avoir un calque pour le peu dur, par exemple, garder les choses séparées et garder le contrôle total 9. Sélections: Jetons un coup d'oeil à l'outil de sélection. Vous pouvez le trouver dans le menu. C' est ce ruban en forme de ruban. Ils ont plusieurs options de désactivation lors de l'utilisation de l'outil de sélection, comme automatique pour effectuer des sélections automatiques. Outil à main levée pour effectuer une sélection. En utilisant votre main libre, vous pouvez faire de vieux types de formes, le rectangle et l'ellipse. Et quand vous faites une sélection, par exemple, une sélection circulaire comme celle-ci, vous pouvez la manger. Ajoutez à cette sélection ou supprimez des parties de cette sélection. Ajoutons en utilisant l'outil à main levée, vous pouvez aller comme ça. Fermez-le ici et maintenant. Nous avons ajouté une deuxième partie à la sélection. Vous pouvez faire la même chose l'outil rectangle. Il pourrait également supprimer certaines parties de vos sélections. Il suffit de cliquer sur Supprimer. Refaisons la main libre et supprimez une partie de notre sélection. C' est vraiment fou de sélection en ce moment. Vous pouvez également inverser la sélection. Donc quoi que ce soit dans cette élection, eh bien, ça va juste inverser et tout le reste sera sélectionné. Vous pouvez également copier et coller tout ce qui est dans votre sélection, et vous pouvez mettre en plumes votre sélection. utilisation de plumes signifie que vous êtes doux sur le bord de votre sélection, rend plutôt floue, et vous pouvez enregistrer et charger votre sélection au cas où vous vouliez l'utiliser plus tard dans votre processus de peinture. Tout ce que vous devez faire est de cliquer sur ce plus, et vous aurez votre sélection enregistrée ici. La cheville. Chargez-le à un moment ultérieur. Si vous avez terminé de faire des sélections, utilisez simplement clear pour effacer votre sélection actuelle. Et ce qui est si grand dans les sélections, c'est que nous avons une sélection active comme ce cercle, par exemple, c'est que vous pouvez Onley peindre à l'intérieur de la sélection qui pourrait être très pratique. Faisons juste une couche pour ça et j'utiliserai la buse moyenne sous les douleurs de spree. Et puis vous pouvez voir qu'on peut peindre Onley à l'intérieur de cette sélection. Et c'est génial si vous voulez faire des cendres très croustillantes, par exemple, 10. Déplacer et transformer: à côté de l'outil de sélection dans le menu. Vous trouverez l'outil Déplacer et Transformer. C' est une petite flèche là, et vous pouvez l'utiliser pour déplacer tout ce qui se trouve sur votre calque pour le déplacer ou le transformer. Et nous avons des options différentes ici aussi. S' il utilise la forme libre que vous pouvez la transformer de toute façon, comme rendre votre pomme très mince, par exemple, ou très plate afin que vous puissiez faire ce que vous voulez. Si vous allez les uniformiser, le ratio de votre pomme restera le même si nous utilisons bien ce délit, le nom dit tout. Vous pouvez déformer votre pomme en poussant et en tirant, en faisant une forme bizarre, et la même chose vaut pour la distorsion. Vous pouvez vraiment déformer votre pomme, accusant ces poignées, rendant très grasse. Et si vous n'aimez pas ce que vous venez de faire, ils peuvent simplement aller réinitialiser et réinitialiser votre transformation. Lorsque vous allez à la forme libre ou uniforme, vous pouvez voir ces options. Vous pouvez voir Magnetics, par exemple, et c'est pratique lorsque vous souhaitez déplacer votre calque sur une ligne horizontale ou verticale. Si vous avez une sorte de bâtons comme un aimant pour qu'il soit plus facile d'organiser vos objets, vos objets, vos couches, vos affaires. Vous pouvez également retourner votre calque horizontalement ou verticalement tourné ou ajusté à l'écran. Et puis nous avons par linéaire ici. Là, vous pouvez définir la façon dont les nouveaux pixels sont calculés lorsque vous redimensionnez votre image. C' est très compliqué et mathématique, mais ce que vous devez savoir est que le voisin le plus proche, il faut des pixels voisins, décider quel pixel de couleur approprié doit ajouter. Et c'est une méthode rapide mais moins précise. Off re dimensionnement violent ici est un peu entre les deux. Il calcule la couleur moyenne des pixels entourant un pixel et par cube qui est le moyen le plus précis, précis, très lisse, en ajoutant des pixels lors du redimensionnement. Mais il faut plus de votre iPad. Cela prend plus de temps, son objectif ou un calcul compliqué. C' est si compliqué que je ne peux pas l'expliquer très bien, mais ça n'a pas vraiment d'importance. Vous pouvez juste le régler trop bien dans l'année, mais si vous voulez, je veux obtenir des résultats plus lisses. Ils pourraient essayer par cubique 11. Guides de dessin: et la magie de procréation ne s'arrête pas. Un autre excellent outil que vous pouvez utiliser lors de la peinture dans la procréation ou le dessin est un guide de dessin . Vous pouvez allumer un gars de dessin, mais aller à la clé, puis à la toile, puis allumer le guide de dessin. Nous allons modifier Wrong guide. Vous pouvez créer n'importe quel guide de dessin que vous voulez ou dont vous avez besoin. Ici, nous avons 22 D grille, et quand vous allez à ce curseur, vous pouvez créer beaucoup de lignes, carrés, ou vous pouvez le rendre plus grand. Tout ce dont vous avez besoin pour votre dessin, vous pouvez aussi juste l'épaisseur de ces lignes, l'opacité qui le rend plus transparent et aussi la couleur ici sur le dessus. Vous avez également la possibilité de faire une grille isométrique, et encore une fois vous pouvez ajuster le degré de sa taille. Nous devons l'outil prospectif. Si vous voulez créer une image avec perspective, vous pouvez simplement appuyer sur votre image pour définir un point de fuite, et ils peuvent créer plusieurs lignes, créer plusieurs points de fuite pour votre image. Vous pouvez simplement jouer jusqu'à ce que vous ayez une grille parfaite pour votre dessin. Et puis nous avons aussi la symétrie. C' est très pratique quand on est paresseux . Quand vous êtes paresseux ou salaire, j'ai besoin d'obtenir quelque chose qui est exactement le même sur le côté gauche et le côté droit. Et quand vous allez aux options, vous avez tous ces paramètres. Pour votre outil de symétrie. Vous pouvez aller au quadrant horizontal vertical et à la radio, ce qui est parfait. Si vous voulez créer des monologues, par exemple, vous pouvez également activer la symétrie rotationnelle. Vous pouvez vraiment jouer autour, vérifier les effets. Allons à la dégradation parce que je veux vous montrer le dessin assisté. Pour l'instant, ce n'est qu'une grille que vous pouvez suivre avec vos lignes. Mais si vous activez le dessin assisté, alors les choses deviendront encore plus faciles parce que quoi que vous dessinez, il va coller à ces lignes, ce qui rend super facile de créer les lignes parfaites. Et si vous voulez désactiver cette option, vous pouvez simplement accéder à votre calque, cliquez dessus et désactivez l'aide au dessin, puis vous pouvez faire ce que vous voulez, et cela fonctionne également pour les nouveaux calques. Si vous créez un nouveau calque et que vous activez l'aide au dessin ici à nouveau, vos lignes seront collées à la grille 12. Couleurs: couleurs Hors cours. Tu as besoin de couleurs. Lorsque vous peignez, vous avez confiné ceux et les couleurs. Puissiez-vous et ici encore il y a différentes options. Nous avons le disque de couleur, que vous pouvez facilement transformer en utilisant vos doigts, ce qui le rend grand ou petit. Vous pouvez faire pivoter votre couleur. Ensuite, si vous voulez avoir ce cercle du milieu, si vous voulez le rendre plus grand que vous pouvez simplement pincer et sortir. Vous avez également l'option classique, qui va juste vous emmener à la couleur et peut facilement ajuster la saturation et la légèreté de votre couleur et peut également utiliser les curseurs. Et au cas où vous vous demandiez, que fait l'histoire là-bas ? Je n'ai pas ça. Tous les iPads n'affichent pas l'historique des couleurs. Je crois que Onley iPad Pros montre l'histoire des couleurs. Donc si vous ne l'avez pas, ne vous inquiétez pas. C' est parce que les autres iPads ne l'ont pas. Donc, il n'y a rien de mal à votre version appropriée. Ensuite, nous avons l'harmonie des couleurs. C' est un outil super pratique. Il vous permet de créer des harmonies de couleurs super faciles. Vous pouvez cliquer sur l'option d'harmonie des couleurs ici. Ils peuvent aller pour complémentaire, par exemple, ce qui vous permet de choisir des couleurs complémentaires super facile, ces couleurs d'air qui sont opposées les uns aux autres sur la roue de couleur. Vous pouvez également aller pour les scissions, gratuit, sorte que prend les voisins de la couleur complémentaire que nous avons et un locus. ne sais pas si je prononce cela correctement, mais ce sont des couleurs qui sont juste à côté de l'autre sur la roue de couleur, et nous avons essayé grenier. C' est trois couleurs, qui sont également réparties le long de la roue des couleurs et critique technologique à quatre couleurs tragiques réparties le long de la roue des couleurs, ce qui rend super facile de créer des harmonies de couleurs pour vos illustrations. Ensuite, la quatrième option est la valeur. Cela peut sembler un peu compliqué. Tu n'as pas vraiment à faire quoi que ce soit avec ça. Vous pouvez simplement utiliser dis harmonie classique, peu importe. Mais que faire si vous voulez utiliser des couleurs spécifiques que vous avez vu quelque part et que vous avez vu les hacks des codes décimaux, c'est l'endroit où vous pouvez entrer des côtes décimales hexi. Vous pouvez simplement taper cela ici, entrez votre couche décimale Hexi que vous devez cliquer sur fait et vous aurez la couleur. Enfin, vous avez l'option palettes. C' est là que vous pouvez créer des palettes de couleurs. J' ai beaucoup de palettes de couleurs ici. Et si vous voulez créer un nouveau col en bouche, vous pouvez simplement cliquer sur le plus et donner à votre appel un ami du nom comme partage de compétences. Et quand vous allez sur le disque et choisissez une belle couleur que vous voulez utiliser, vous pouvez simplement taper dans cette palette de couleurs de déposer là-dedans. Il pourrait simplement laisser tomber plusieurs couleurs, et nous avons cliqué et les maintenir. Vous pouvez les déplacer ou nous cliquons. Tu ne peux pas les croire. Et si vous voulez partager votre belle palette de couleurs avec le monde entier, ils peuvent glisser vers la gauche sur votre palette de couleurs et la partager. Ou si vous pensez que vous appelez un sexe de palette, Dane peut également le supprimer. Et n'oublions pas que depuis le lancement de Procreate five, vous pouvez également vous déplacer autour de votre roue de couleur. Vous pouvez simplement le saisir et le placer où vous voulez, saisissant les couleurs près de votre peinture et nous cliquons sur ce X. Il va revenir à l'endroit où il vient 13. Baguette magie: J' espère que toutes les options dans la procréation ne vous ont pas encore rendu étourdi parce qu'il y en a plus. Si vous allez à la baguette magique, vous avez beaucoup d'options pour faire des ajustements comme le flou de votre image, par exemple, ou l'ajustement de l'opacité. Mais je ne suis pas vraiment sûr pourquoi c'est dans l'ajustement, peux-tu, parce qu'elle pourrait aussi juste aller à votre curseur de calque. Mais je l'ai mis là. Vous pouvez également flouter votre image en utilisant Ghazi Ambler. Flou de mouvement ou flou de perspective. Et lorsque vous sélectionnez une option de flou, vous pouvez déplacer votre stylet ou votre écran IRS de doigt Pour ajuster la quantité de flou, vous verrez le pourcentage en haut de votre écran. Donc, c'est comme si le flou gaussien est comme enlever tes lunettes, rendre tout super flou. Ensuite, nous avons le flou de mouvement. C' est comme quand cette pomme passe très vite, quand tu es ivre ou avec de la drogue, je ne sais pas, et le flou dépend de la direction de ton stylo ou de ton doigt. Et enfin, nous avons un flou de perspective qui ressemble plus à la profondeur des champs. Flou. Par exemple, Way. Utilisez un appareil photo avec une ouverture haute. C' est un peu comme ça. Vous pouvez également utiliser directionnel pour faire un flou directionnel et le peut juste utilisé au curseur. Et vous trouverez votre point focal sur ce point, et tout le reste deviendra plus floue. D' autres caractéristiques que vous trouverez sous la baguette magique ou aiguiser. Donc, au cas où vous voulez rendre votre image un peu plus nette, vous pouvez aller à l'aiguiser et à nouveau utiliser simplement votre curseur. Vous trouverez aussi du bruit. Si vous voulez ajouter un peu de bruit. On dirait une vieille télé. Mais ajouter une légère quantité de bruit peut en fait ajouter un peu d'intérêt à votre image. Alors n'allez pas par-dessus bord ici à moins que vous ne vouliez créer une très vieille TV bruyante. Ensuite, nous avons l'outil de liquéfication, et c'est un outil intéressant. Il a beaucoup d'options pour vraiment gâcher votre image, lui donnant des effets intéressants. Nous avons l'option simple de simplement pousser, et vous pouvez. C' est juste la taille de votre pinceau, et vous pouvez simplement pousser des choses autour de votre image si vous appuyez avec votre doigt et vous pouvez ajuster la quantité de pression en gagnant plus de contrôle si vous le tournez au maximum, pousser et tirer devient très facile, mais si tu le refuses, ça ira beaucoup plus lentement. Ensuite, nous avons une distorsion. Il va déformer l'image un peu comme une ondulation dans l'effet d'eau, et nous avons de l'élan. C' est comme la vitesse. Vraiment ? Ouais, c'est vraiment gâcher cette pomme. Mais si nous utilisons juste reset, nous avons notre pomme de retour. Et je suggère vraiment de jouer avec ces options comme si nous avons Truell juste ici. Il peut à travers votre image, comme il est dit. Vous devez rouler à gauche si vous le voulez, vraiment dans l'inverse. Pincez bien, qui pince votre image ensemble ou élargit les choses qu'ils peuvent combiner. Ces choses comme la distorsion et l'expansion, va créer un effet comme celui-ci que nous avons des cristaux, qui donne également un effet étrange et juste jouer avec la distorsion. Mo mentum. Tu sais, c'est vraiment relaxant. Vous pouvez simplement déformer les images comme la méditation. Vous pouvez également utiliser le bord qui va lisser. Eh bien, baissons l'élan. Il peut lisser les bords si vous voulez faire une belle apparence et partager. Si vous passez ce bord, vous pouvez voir que nous perdons ces cristaux. Anke, utilisez la reconstruction pour reconstruire des parties de votre image. C' est comme de la magie. Si seulement cela fonctionnait dans le monde réel, alors finalement nous avons juste si vous voulez, eh bien, faire le montant de la liquéfaction. Si vous voulez refuser cela, liquéfier votre pomme un peu moins ou pas du tout. Donc, vous avez le contrôle total ici, et si ça ne vous plaît pas, allez juste réinitialiser et nous avons notre pomme de retour. La dernière option que vous avez confiné sous le lien magique est l'outil de clonage, et vous pouvez l'utiliser pour Cologne, votre pomme ou cloner des parties de votre pomme avec le cercle alimenté côté. Quelle partie tu veux cloner ? Et ici, vous pouvez sélectionner un pinceau que vous voulez utiliser pour le clonage, et vous pouvez ajuster la brosse, taille et la force de votre cloney. Donc, chaque fois que nous souffrons ailleurs qu'à l'intérieur du cercle, cette partie sera clonée et elle se déplacera avec notre pinceau. C' est très grand, mais nous pouvons aussi faire sa brosse très petite et cloner cette zone maintenant pour une pomme. Cela n'a pas de sens du tout, mais il pourrait être utilisé lors du clonage de l'herbe, par exemple, votre peinture ou des textures compliquées. Ensuite, le clonage des pièces peut être pratique 14. Ajustements: vous en savez déjà beaucoup sur le approprié. Enfin, je veux parler d'ajustements, d'autres ajustements que vous pouvez faire comme vous. Saturation, luminosité, courbes d'équilibre des couleurs et re couleur. C' est le pas que tu peux faire. Votre peinture est terminée et ce que nous voulons modifier certaines parties de celui-ci avec votre saturation et votre luminosité, vous pouvez vous changer un peu de votre image ou aller vraiment extrême et faire ce genre de pomme bizarre, vénénéneuse sorte de regard. Et quand on va à 50%, c'est encore normal. Vous pouvez ajuster la saturation de votre image, allant à l'échelle de gris ou en la rendant sursaturée, et vous pouvez ajuster la luminosité allant jusqu'au blanc comme si elle était allée au ciel. Ou vous pouvez aller super sombre, rendant noir et 50% est juste au milieu et tout revient à la normale. Vous pouvez également aller à des arcs appelant, et vous venez bien équilibré les couleurs. Vous ne pouvez pas vous déplacer dans la science pour lire le magenta et le vert, en changeant l'équilibre de ces couleurs, et vous pouvez passer des tons clairs aux tons moyens. Deux ombres donc ils ont tous. Ce sont des curseurs séparés. Alors voici les ombres. Nous pouvons rendre une zones sombres plus bleues étaient vert rougeâtre. Tu pourrais vraiment jouer avec ça, alors on a des courbes. C' est aussi une façon de jouer avec les couleurs. Sur le côté gauche, vous trouverez des zones d'ombre, et le côté droit sont les lumières. Vous pouvez les changer pour le rouge, vert et le bleu, ou pour l'ensemble de l'image afin que nous puissions assombrir les rouges, par exemple, dans la zone d'ombre et éclaircir les zones plus claires. Aussi une option que vous pouvez jouer avec. Et enfin, nous devons re option de couleur. Vous pouvez l'utiliser pour modifier une couleur dans votre image. Par exemple, disons que nous voulons changer le rouge. Vous voulez le changer en bleu ? Vous pouvez sélectionner la couleur ici et ici vous pouvez sélectionner flood. Vous pouvez utiliser ce curseur pour inonder lentement votre image. Inoncez ces rouges de bleu. Ils peuvent aller à la tige jaune. Peut-être que vous voulez les faire ou comme orange et encore une fois, vous pouvez utiliser ce compteur d'inondation ce curseur d'inondation pour inonder votre image. Création de cette pomme bizarre 15. Exporter votre œuvre: et enfin, une fois que votre fumier peint votre pomme ou quoi que ce soit que vous avez peint, vous voudrez l'exporter. Vous voudrez le partager avec vos amis, que vos parents avec votre dentiste que vous voulez partager avec le monde devront aller à la clé, puis choisir une de ces options. J' ai l'habitude de prendre J pack. Si je veux partager mon image sur Instagram, par exemple, vous pouvez cliquer dessus. Ils ont toutes ces options pour partager votre image. Vous pouvez l'air. Lâchez-le, envoyez-le par courrier. Vous pouvez également enregistrer votre image sur votre iPad pour faire ce que vous voulez plus tard. Disons maintenant que vous voulez partager votre image sur Instagram. Ensuite, vous devrez redimensionner votre image. Probablement il est intelligent de cueillir votre œuvre d'art pour cela parce que vous allez probablement rendre votre œuvre plus petite. Je dois aller dans votre galerie, faire glisser vers la gauche sur votre image, puis sélectionner en double. Maintenant, vous conserverez votre plus grande illustration, et vous l'utiliserez pour copier et rendre celle-ci plus petite. Vous pouvez aller à la plage en toile, puis recadrer et redimensionner pour Instagram. Je vais prendre l'image que c'est 1350 par 1080 ou quand c'est une image carrée, j'irai pour 1350 d'ici 1350. Si vous voulez redimensionner votre toile, tirer, avoir à cliquer re échantillon caméras d'abord. Ensuite, nous pouvons définir celui-ci à 1080 puis cliquer sur fait parce que vous pouvez voir que le ratio n'est pas encore correct. Ce n'est pas 1350, on va devoir couper une partie. Il va cliquer sur fait d'abord, puis revenir à recadrer et re taille. Et puis je vais garder re échantillon campus off et transformé cela en 1000 Treat 150. Et maintenant, je peux recadrer ma toile à la bonne taille, et puis je peux aller partager un paquet J partagé et posté sur Instagram 16. Introduction du projet: pour son projet de classe. On va peindre sur Apple. Nous commençons à peindre numériquement. Je pense que vous devriez commencer facilement, et je pense que la nourriture est le sujet parfait pour eux. Tout le monde a perdu de la nourriture, non ? Une pomme comme celle-ci a une forme simple, mais elle nous permet toujours de pratiquer, en ajoutant de l'ombre claire, un peu de texture, le sujet parfait pour cette classe. Mais bien sûr, pour le projet, vous pouvez également choisir un autre morceau de fruit ou un autre morceau de nourriture, ce que vous voulez. Au cours de ce projet, nous utiliserons les outils et les techniques dont nous avons parlé plus tôt dans cette classe. Tout d'abord, notre toile, j'ai fait une toile qui est 2500 par 2500 pixels. Si vous voulez utiliser les mêmes tailles de pinceau, je l'utilise. Il est important de définir votre toile à la même taille, puis la première étape consiste à obtenir notre photo de référence. Vous pouvez le faire en créant une fenêtre secondaire sur votre iPad. Vous pouvez le faire en glissant doucement vers le haut à partir du bas de votre écran, puis en faisant glisser l' application que vous souhaitez utiliser en faisant glisser cela sur le côté. J' utiliserai Google Drive et ensuite nous aurons notre pomme. Vous pouvez simplement parcourir trio Google Drive ou votre application photo pour aller saisir votre photo de référence et peut aller pour un écran partagé. Ou vous pourriez le rendre un peu plus petit. Je préfère plus petite taille. Avoir votre photo de référence juste là. 17. Faire une ébauche: dessin et peinture et procréer est tout à fait le même que le dessin et la peinture. Traditionnellement, nous allons commencer par un croquis. Approprié a un très beau pinceaux de croquis. Ou en fait, les crayons iront pour le crayon HB. Ce sera mon aller au crayon dans la vraie vie aussi. Et prenons un gris foncé, presque noir, tout comme du graphite. Et la brosse est à 100% opacité, et la taille est à 50%. Et la grande chose à propos de ce crayon HB est qu'il agit comme un crayon re elei HB. Donc, quand vous Onley utiliserez la pointe de votre stylo, vous obtiendrez des traits très fins. Mais si vous utilisez ce côté de votre stylo, vous obtiendrez des coups plus épais comme un crayon en graphite riel. Alors attrapons cette pomme. C' est une forme assez simple qui l'entoure avec la forme de base sur le genre d'Apple comme un cercle , et nous faisons juste des coups lâches, en utilisant un peu le côté du stylo. Et la grande chose à propos de peindre et de dessiner des fruits, c'est que c'est très pardonnant. Si l'on ajoute est légèrement éteint. Personne, on est vraiment remarqué. Mais quand vous commencez à peindre des portraitistes que même si une petite chose est éteinte, les gens le remarqueront. Mais pour cela, nous voulons juste que notre orteil ressemble à une pomme. Ou peut-être que vous peindrez une banane ou une fraise. Zoom arrière un peu, et on peut le rendre un peu plus grand. Disons que vous trouvez votre croquis un peu trop petit. Ils peuvent simplement aller à l'outil de déplacement, faire envoyer à l'uniforme, rendre légèrement plus grand. Cela attirera cette tige, ce qui la rend un peu différente de la photo de référence. Tu veux que ça reste en haut ? Maintenant, nous avons cette zone d'ombre ici. Vous pourriez esquisser ça dans une houle. On peut esquisser dans cette forme de la partie rouge de la pomme comme ça. 18. Forme et couleur: Une fois que vous avez créé votre croquis, vous pouvez commencer à peindre, et nous pouvons le faire sur un calque situé sous notre croquis. Et c'est là que l'art numérique est si pratique et l'utilisation hors couches parce que nous avons de la douleur. Traditionnellement, vous devrez peindre sur votre croquis, mais ici, nous pouvons juste aller ci-dessous, et nous pouvons même ajuster l'opacité au fur et à mesure. Mais il suffit de cliquer sur cette fin et de déplacer ce curseur qui sera impossible si nous peignons, traditionnellement pas pour la partie peinture. abord, allons placer une forme de base pour notre pomme utilisera le pinceau monoline pour ce que vous pouvez trouver sous calligraphie. Et j'ai fait un compagnon de collier pour vous, que vous pouvez trouver sous l'arrêt de ressources si vous voulez utiliser exactement les mêmes couleurs que j' utilise, ainsi que la photo de référence, en passant, vous pouvez trouver sous la ressource est l'onglet. Maintenant, prenons ce jaune et nous allons faire cette forme de base de la pomme. Faisons sa brosse 20% et on va brosser les réglages de la brosse. On clique sur monoline. Vous pouvez voir que je me suis tourné vers Max de cette façon. vous pouvez faire des lignes très lisses au cas où vous avez tendance à faire un peu de lignes oscillantes. Alors maintenant, il est suivi à la forme de la pomme. Je vais commencer ici, suivre mon croquis, essayer de faire une ligne lisse comme ça, et ensuite nous allons le remplir en faisant glisser la couleur. Maintenant tu peux éteindre, on va s'affaiblir. Retournez un peu un croquis afin que nous puissions vérifier notre forme et que vous consommez un peu. Rendez votre pinceau plus grand aussi. 45% ne vont pas. Seulement quelques parties sur le contour peuvent faire pivoter votre pomme. Il suffit de lisser un peu ce contour, mais vous pouvez également utiliser la gomme. Nous utilisons le pinceau monoline maintenant, et si vous cliquez et maintenez votre gomme, vous utiliserez le même pinceau que celui demandé sur Gomme. Maintenant, nous avons la forme de base de la pomme et utiliserons cette forme de base pour commencer à peindre . Et nous pouvons le faire en créant un nouveau calque au-dessus de cette forme de base et en définissant le masque de coupe. Maintenant, nous n'avons pas à nous soucier de peindre en dehors de cette ligne. La pomme aura un bord très croustillant 19. Coloration et mélange: nous allons commencer à peindre sur cette pomme en utilisant la brosse de flux de base, que vous pouvez également trouver sous. La ressource est que c'est mon pinceau préféré jamais. C' est ce que j'utilise pour presque toutes mes peintures. Alors commençons à ajouter du rouge à la pomme, par exemple. Laisse-moi faire le pinceau 30% et maintenant on peut juste commencer à peindre du bas de la pomme . Vous pourriez aussi aller un peu plus grand. Peut aller à 90% vraiment remplir cette pièce rouge. Et c'est un pinceau à opacité assez faible pour que vous puissiez faire plusieurs coups en construisant cette couleur. Oui, et le cœur de ta presse sur le pinceau de ton stylo, plus ton coup sera opaque. Tu peux aller le long de ce bord. Vous pouvez voir à quel point ce masque d'écrêtage est pratique ici. On suit juste ce quandon, remplissant totalement cette zone. Vous pouvez voir sur la photo de référence que la lumière frappe la pomme d'ici, et de ce côté. Il a une ombre, et il y a aussi une ombre portée sur le sol. Créons cette ombre sur la pomme elle-même. Utilisons d'abord cet appelant, qui est légèrement plus sombre. Tenez-vous jaune pour accumuler lentement cette ombre. Et là, nous pouvons aller un peu plus sombre et utiliser cette nuance, et nous voyons aussi une partie sombre juste là près de cette tige, donc nous devrons rendre notre pinceau un peu plus petit. Allons à 20% utilisé sa peinture de couleur foncée dans cette partie à nouveau, Suite à ce croquis que nous avons fait plus tôt, J'ai également été ajouter cette petite tige. Nous allons créer une nouvelle couche pour cela, et nous n'aurons pas besoin d'utiliser le masque d'écrêtage de couche parce que la tige est un peu plus haute que la pomme. Donc, si nous utilisions un masque d'écrêtage que cette partie supérieure ne serait pas visible, nous utiliserons cette couleur marron pour elle, et je ferai le pinceau de ses 10% plus petits pour peindre cette tige. On n'a pas besoin de lui donner des détails. Pourtant, à ce stade, revenons à cette couche de pomme. C' est une couche trois, et aussi ajouter un peu de lumière que nous avons utilisé au jaune clair. Pour cela, allongeons la partie supérieure de celui-ci. Rendez le pinceau plus gros. 40% mais vous pouvez simplement jouer avec la taille. Vous voyez le chauffage léger ici avoir la partie supérieure de la pomme. Comment avons-nous eu les couleurs de base ? Affaiblir. Commencez à les mélanger un peu. Vous pouvez le faire en utilisant un outil de taches. J' utiliserai mon mélangeur de base. J' ai la taille réglée à 55% et l'opacité est à 40%. Et nous allons juste passer en revue ces zones, faire des coups et bien suivre la forme de la pomme, juste lisser les parties un peu, juste un peu. 20. Ajouter une texture: Maintenant, n'avons-nous pas une base pour notre pomme basée sur les couleurs et hors éclairage ? On peut commencer à détailler notre pomme. Faisons cela sur un nouveau calque, nous allons donc cliquer sur le plus, puis sélectionner à nouveau le masque d'écrêtage. Donc tout ce qu'on peint sur Lee apparaît sur notre forme de pomme. La première chose que j'aimerais faire est d'avoir un peu de texture à notre pomme, et nous pouvons le faire en allant à l'industrie, puis en utilisant le pinceau de désintégration rouillé et nous allons choisir. Il est rouge très foncé. Je dois brosser dit à 7%. Et passons en revue ces parties rouges de la pomme. J' utilise très peu de pression. Ajoutons un peu de texture là et sur le côté ici. Cela crée vraiment une texture intéressante sur notre pomme. On pourrait faire la même chose de ce côté-ci. Choisissons la couleur, en appuyant sur notre doigt sur l'écran, en la tenant. Ajoutons un peu de texture ici aussi, et ce sera très subtil. Puisque nous avons choisi cette couleur locale, nous pourrions rendre le pinceau un peu plus petit 23% et ajouter un peu de texture ici aussi. Nous pouvons choisir ce foncé ou vert dans notre palette de couleurs, aller à nouveau à 7% et ajouter un peu plus de texture. Ici. Nous pouvons revenir au jaune, par exemple, et jouer avec la texture de cette zone un peu. 21. Détails de peinture: Et maintenant, réduisons l'opacité de notre croquis ou, eh bien, éteignons-le pour que ce soit invisible et je vais revenir avec la brosse à flux de base , ajoutant plus de détails à notre pomme lors de la peinture. J' ai toujours conseillé le travail des orteils, des grandes formes aux petites formes. Maintenant, nous avons nos grandes formes en place. Nous avons l'aspect général de la pomme, et maintenant il est temps de travailler sur des détails plus petits afin de pouvoir zoomer un peu, même zoomer sur la pomme ici un peu et nous pouvons commencer à travailler dessus. Laisse-moi choisir. Il y a du rouge et j'ai le pinceau. Eh bien, mettons-le à 35%. Je travaille juste sur ces bords un peu, et je veux ajouter que mettre en évidence son premier saisir cette couleur orangée, et parce que cette brosse n'est pas complètement opaque, vous pouvez facilement mélanger les couleurs un peu avec la couleur existante construire lentement des choses vers le haut. Laisse-moi faire une nouvelle couleur pour notre palais. Une mariée rouge pour sa région ici. Ok, j'utilise très, très peu de pression sur mon pinceau. Non, ajoutons le surlignement. Nous allons rendre le pinceau un peu plus petit 15% et avec peu d'adaptations, nous commencerons à ajouter ce point fort à la pomme. - Ajoutons également plus de détails à cette zone ici. Prenons son interlocuteur très sombre. Brossez plus petit, 10% pour travailler un peu sur cette partie. Nous pouvons en fait rendre notre pinceau encore plus petit. Passons à 4% et il est important de regarder les bords de votre peinture. Par exemple, ce bord près de cette tige est très pointu. Mais lorsque vous regardez les bords ici, par exemple, vous pouvez voir une transition plus douce entre une partie sombre et le jaune de la pomme. Et ce sont les choses qui devraient toujours être au courant dans votre peinture. Regarde les bords. Regardez les transitions entre les couleurs. Y a-t-il une transition super rapide comme ici du jaune à très sombre ? Ou est-ce qu'il y a un lisse, rayonnant Let's draw in. Certains de ces petits points vont encore plus petits à 2% juste pour donner à cette pomme encore plus de texture, et nous allons opter pour des taches sombres sur le côté jaune comme ceci. Je vais choisir le jaune pour faire des taches jaunes sur le côté rouge de la pomme. Ouais, - comme ça . Bien sûr. La tige a besoin d'un peu de détails. Allons zoomer là-dedans. Allons à cette couche. D' abord, laissez-moi nettoyer un peu les bords. Prenez la brosse monoline pour notre gomme, faites-la assez petite, 6% et passez sur ces bords parce que nous voulons un bord pointu là et pas une transition en douceur . Maintenant, je peux commencer à peindre là-dessus et nous pourrions utiliser plus tard masque de coupe. Mais montrons aussi Alfa Walk. Ça marche de la même façon. Nous ne pouvons peindre que sur les pixels qui sont déjà sur le calque. Je vais saisir la ruée de flux de base à nouveau. amours ont attrapé sa couleur orangée. Nous avons notre pinceau réglé à 2%. Ajoutons juste un peu de texture à la partie supérieure ici. Peut-être un peu sur les longueurs de ça. Ça a l'air mieux 22. Ajouter des ombres: Enfin, nous allons à l'ombre portée et travaillons un peu plus sur l'éclairage. Nous ferons un zoom arrière et nous devrons faire cette ombre portée sur un calque. Ci-dessous sont pomme, alors cliquez d'abord sur le plus pour créer un nouveau calque, puis faites-le glisser jusqu'au bas. Ci-dessous sont la forme de pomme jaune et nous allons saisir la brosse douce, que vous avez confiné sous aérographe, et nous allons saisir sa couleur sombre, presque noire. La taille de la brosse est réglée sur 5 % et l'opacité est à 50 %. De cette façon, nous pouvons lentement construire l'ombre. Vous pouvez voir qu'il y a une ombre très sombre sous cette pomme, et elle s'étend de cette façon. Mais les parties les plus sombres sont juste sous cette pomme, donc nous devrons faire plusieurs coups là-bas, construisant cette ombre pour lisser un peu l'ombre. Vous pouvez utiliser le flou gaussien sous la baguette magique et le flou gaussien Gucci et glisser légèrement vers la droite vers, disons, quelque part autour de 13% et ils peuvent revenir à nouveau pour assombrir encore davantage cette ombre intérieure. Allons à 3% faire une ombre très sombre juste sous cette pomme comme vous pouvez le voir. Vous pouvez voir un peu de jaune dans cette ombre. Ajoutons cela aussi. Utilisons Alfa Lock sur ce calque afin que nous puissions Onley peindre sur un pixels déjà là . Gardez-le au pinceau doux et cueillons un jaune de notre pomme. Nous allons faire le pinceau un peu plus grand se 13% et je vais passer sur cette partie juste un peu à si léger jaune à cette ombre parce que la lumière même dans la partie ombre la lumière frappe cette pomme. Toute la lumière ambiante et le reflet dans cette ombre et des choses comme celle-ci peuvent vraiment ajouter au réalisme. Ajoutons également un peu de rouge à l'ombre inférieure. Faisons sa brosse 8%. Juste un peu de rouge comme ça pour en tirer plus sur une peinture. Vraiment ? Regarde la pomme. J' aimerais faire quelque chose. Je voudrais fusionner les couches de la pomme ou réellement fusionné toutes les couches. Laissez-moi tout regrouper en sélectionnant tous les calques, puis je dupliquerai ce groupe en faisant glisser vers la gauche, en le dupliquant, en désactivant ce calque De cette façon, notre progression est sauvegardée. Si, dans les prochaines étapes, nous faisons quelque chose que nous n'aimons pas, nous pouvons simplement revenir à ce groupe parce que ce groupe, je vais fusionner cela. Et maintenant, ce que nous pouvons faire sur ce calque est de mélanger les couleurs parce que nous avons utilisé cet outil beaucoup que vous pouvez louer beaucoup de couleurs qui sont sur le même calque. Je voudrais désactiver Alfa Lock, aller à cet outil beaucoup avec mon mélangeur de base et je vais zoomer un peu. Réglons notre brosse à 9%. Et nous allons travailler sur ces bords, par exemple, en faisant des mouvements d'hachures croisées, mélangeant un peu cette pomme avec l'ombre, rendant ces lignes un peu moins évidentes. En utilisant cet outil beaucoup, vous pouvez pousser autour des couleurs comme ici pour la partie jaune, par exemple, vous pouvez glisser dans des parties du jaune et les faire glisser dans la partie rouge de la pomme. Donc ici, nous pouvons juste jouer avec la taille de la brosse, rendant plus grand et plus petit, poussant autour de ces colliers. Mais n'allez pas par-dessus bord et n'effacez pas tous vos détails que vous avez créés plus tôt. Toute la texture, mais vous pouvez faire glisser certaines de ces pièces plus légères dans ces zones plus sombres, par exemple, et de ce côté aussi. Il mélange bien ces bords de jaune et de rouge. Maintenant que nous avons fait cela, nous pouvons commencer à travailler sur les couleurs un peu plus et l'éclairage s'affaiblit. Faites cela tous les calques séparés. 23. Derniers ajustements: pour garder le contrôle total, vous pouvez utiliser une nouvelle couche sur le dessus de notre pomme, utilisé un masque d'écrêtage. Alors quoi qu'on fasse, Onley se montrera sur la pomme et on pourra commencer. Je fais une couche d'écran. Par exemple. Peux-tu crier deux lumières dans certains endroits sur notre pomme ? Nous continuerons à utiliser la brosse à flux de base. Prenons ce rose clair, par exemple. Faire le pinceau 20% et ajouter un peu de lumière. Par exemple. Près de ce bord, vous pouvez voir un peu de lumière réfléchie là-bas pour que nous puissions peindre cela de cette façon. Ici aussi, vous pouvez voir un peu de lumière. C' est crabé un jaune pour ça, peu de lumière de ce côté. Et ici, en haut, par exemple, nous pouvons ajouter un peu plus de lumière le long du partage de bord extérieur. Et une bonne chose à propos d'une couche comme celle-ci, c'est qu'elle vous donne un contrôle total. Si vous pensez que l'effet est un peu trop intense pour que vous puissiez simplement rapide et réduire l'opacité de ce calque , passons à 70% par exemple, et nous pourrions faire la même chose avec les ombres. On peut faire une nouvelle couche. Il était masque d'écrêtage, j'ai dit que cette couche se multipliait. Maintenant, tout ce que nous peignons sur ce calque apparaîtra plus sombre pour que nous puissions sélectionner une couleur locale. Par exemple, gardez le pinceau à 30 % et ajoutez des zones plus sombres. Vous pouvez rendre certaines ombres un peu plus intenses parce que vous travaillez sur un calque séparé , vous obtenez un contrôle total. Il suffit de ramasser. Les couleurs locales peuvent aller sur les zones où vous voulez sombrer et les choses un peu plus ou, par exemple, dans l'ombre, obscurci un peu, peaufinant constamment votre peinture. Et encore une fois, si vous cliquez simplement sur cette extrémité, vous pouvez utiliser le curseur pour le rendre moins intense. Enfin, je voudrais modifier un peu les couleurs. Cliquez à nouveau sur le plus pour un nouveau calque. Il était le masque d'écrêtage et a mis ce calque trop sur ce calque. Nous pouvons rendre nos couleurs plus intenses. On va utiliser l'aérographe pour ça. Le pinceau doux. Gardons-le bien. Mettons-le à 15%. Prenons ce rouge intense sur cette zone,par exemple, par exemple, en la rendant plus brillante, un rouge plus vif. Vous pouvez faire la même chose avec le jaune, en ajoutant du jaune plus intense et encore. Vous avez le contrôle total de sorte que vous pouvez simplement aller à la couche. Cliquez sur ce Oh, et le rendre moins intense. Allons-y pour 50% comme ça. En utilisant des couches, vous avez un contrôle total sur votre processus de peinture. 24. À votre tour !: Donc, pour le projet, peignez vos propres fruits ou autre morceau de nourriture. Si vous souhaitez peindre cette pomme, ils ont confiné la photo sous la ressource est tapoter avec les pinceaux et la palette de couleurs et s'il vous plaît partager votre résultat ici dans la zone de classe. J' adorerais le voir avec impatience de voir beaucoup de nourriture. Si vous avez des questions , n'hésitez pas à contacter. Je suis là pour vous aider, et je suis également super excité de créer plus de classes de partage de compétences pour vous. Je te verrai la prochaine fois.