PRINCIPES DE BASE DU BOOM BAP : Créer des rythmes hip-hop qui ont du punch - Production musicale pour débutants

1. Introduction du cours: camion. Bienvenue sur le stand. La meilleure façon d'apprendre est de le faire. Je croyais que tu le savais. Venez chercher les gemmes et à la maison et vous enseigner ces Attendez vous donner le secret pour que vous puissiez faire votre Je sais le sentiment quand vous essayez, mais vous ne pouvez pas avoir de meilleure musique Des trucs comme vous ne pouvez pas respirer C'est comme il y a quelque chose que vous ne pouvez pas voir Regardez-moi illustré sur les battements Le garçon Stanley La façon dont je le décomposer Couleurs sur la toile, 1000 pieds de profondeur par mon spectacle vous toutes les réponses n'ont jamais eu de conseils froids. Lorsque vous avez besoin de ces outils d'enseignement de la façon dont vous comprendrez pas de raccourcis, pas de codes de triche Quand il s'agit de production musicale, ses principes fondamentaux sur tout ce que vous êtes sous des échantillons de hachage font des tambours de frappe. Les bases du mélange vous donnent exactement ce dont vous avez besoin. Teoh facilement commencer à faire vos propres pistes de hip hop aussi vite que possible. Obtenez les tiges suivre le long 2. Bienvenue en cours !: Bienvenue dans votre nouveau cours. Je m'appelle Kia Ryan et je serai votre instructrice pour ce cours. Produire de la musique depuis plus d'une décennie maintenant et enseigner un en ligne depuis quatre ans. J' ai commencé Island Def Jam au début de la vingtaine et je me suis rendu compte que ce n'était pas la vie pour moi . Et alors j'ai pris ma musique entre mes propres mains et j'ai vraiment plongé dans ce que signifie être un artiste indépendant. J' ai eu de la musique place que des publicités ont été commandées pour du contenu de marque. J' ai travaillé avec des artistes. Un à un est un producteur, et je publie aussi constamment de la musique sous mon propre nom. Keogh Ryan. En tant qu'artiste moi-même, je sais combien il est important d'avoir cette autonomie dans ce contrôle sur les sons que vous produisez sur votre propre musique. J' espère donc pouvoir vous encourager. Faire avec ces cours est de reprendre le contrôle que vous êtes capable de faire tout ce que vous voulez pour être en mesure de créer tout ce que vous rêvez de créer et apprendre que vous pouvez le faire vous-même . Donc, mon intention de ces cours est de les garder courts, punchy et impactants. Vous donner exactement ce que vous devez savoir que vous pouvez prendre ces concepts et ensuite les appliquer dans votre propre travail. Je prends donc tous mes secrets, , astuces trucs, astuceset tactiques que j'ai appris au cours de la dernière décennie en faisant des erreurs et je les mets tous ensemble ici pour vous, afin que vous n'ayez pas à faire les mêmes erreurs que moi. 3. Les attentes du cours et les trois piliers de l'apprentissage: J' espère que tu es aussi excité que moi d'aller au bon truc. Mais avant que nous ne voulons vous parler des trois piliers principaux que tout de mon matériel est basé sur ce 1er 1 est que vous apprenez en faisant la pratique rend parfait. C' est pourquoi j'attache toujours des fichiers de souches avec mes cours dans mon projet, car il ne s'agit pas seulement d'apprendre l'information. C' est à propos de ce que tu en fais. Si vous êtes capable de prendre ces concepts et ensuite de les appliquer à quelque chose de riel et pratiquer cela encore et encore plus le numéro deux, un autre pilier sur lequel tous mes cours sont basés est de rester simple. Une fois que vous creusez, vous commencez à voir que nous marchons à travers ces différents tutoriels avec vous. Vous réaliserez combien peu d'effets j'utilise vraiment et combien de ces effets sont en fait plug-ins stock. Il ne s'agit pas d'avoir des trucs de fantaisie. Il s'agit d'utiliser ce qui fonctionne, d'utiliser ce que vous savez et de le garder simple. Souvent, dans les tutoriels et les cours que je regarde, nous aimons trop compliquer les choses. Nous sommes submergés par anxieux, avec tous les différents boutons et commutateurs qu'il y a que nous pourrions ne pas savoir utiliser . Je ne vais pas faire semblant de savoir tout sous le soleil sur la production musicale. Mais le plus beau, c'est que vous n'avez pas à le faire, et dans mes cours, je vous donne juste ce que vous devez savoir. Donc je ne vous submerge pas avec tout ce qui n'est pas important ou même pertinent pour la classe. Composez vos bases. Obtenez vos fondations correctes d'abord, puis vous pouvez ajouter les trucs de fonds supplémentaires Vous pouvez avoir la cerise sur le gâteau plus tard dans le troisième grand pilier et croire que je veux inculquer en vous est cette idée de patients que cela n'arrive pas du jour au lendemain pour comprendre la production musicale, pour faire de la musique dont vous êtes fier. Ils peuvent arriver beaucoup plus vite que pour moi, mais cela va prendre du temps et il faut s'entraîner maintenant avec ces cours. Ce que je peux faire, c'est que je peux me raser des années de cette courbe d'apprentissage, mais tu dois rester cohérent. Il ne s'agit pas de suivre un cours et ensuite de devenir un jet I. Le lendemain consiste à suivre les cours, à rester cohérents, à rester patient, à apprendre continuellement et à mettre en œuvre ces idées dans votre travail. Donc quoi que vous ressentez en ce moment l'excitation que vous ressentez en ce moment, accrochez-vous à ça. Vous êtes prêt à plonger dans ce cours, apprendre des choses, et ensuite retourner chez votre chien et faire quelque chose avec eux. Alors prenez cette information que je suis sur le point de vous donner que vous êtes sur le point d'apprendre et s'il vous plaît faire quelque chose avec cela étant dit, Prêt à niveler dehors. Allons le chercher. 4. Projet du cours: une note importante. Avant d'entrer dans le cours, je tiens à vous faire savoir que les fichiers de souches pendant que je fais ce cours sont disponibles pour téléchargement. Je vais aussi avoir tellement de ressources est disponible pour vous dans la ressource est section de ce cours dans. S' il y a certaines choses que vous me voyez utiliser dans le cours que j'ai mentionné, vous savez que vous pouvez les trouver tous là aussi. Cela dit, bonnes compétences ne se produisent pas seulement en regardant ce qui s'est passé de le faire. S' il vous plaît télécharger les tiges, suivre le long pour le projet de cours et faire votre propre piste hip-hop ne doit pas être le même son esprit, mais nous allons voir comment je me penche. Mon maintenant ne vous donne pas tous les échantillons et les tiges nécessaires pour que vous puissiez faire votre propre espoir. C' est logique. Si tu t'amuses déjà, on va y creuser. Paix 5. Travailler avec des échantillons: dans cette partie du cours, nous allons commencer par la mélodie principale. Et avec cette mélodie, nous allons apprendre comment couper des échantillons et étain capable et affiner ces échantillons aussi en ce qui concerne le hip hop et le boom BAP en particulier. Beaucoup de choses sont basées sur des échantillons. Ça n'a pas besoin d'être vieux. Al Green a dit des échantillons ou quelque chose comme ça, mais vous pouvez obtenir des échantillons de l'épice de la police en ligne et ensuite les a travaillés et les couper en loin. Donc, vous prenez un échantillon, mais ensuite vous apprenez à en faire le vôtre. Et je vais t'apprendre comment je fais ça quand on saute là-dedans maintenant. 6. Chopping l'échantillon: D' accord. Donc tu es dans la terre dans ton projet comme ça. Et la première chose, c'est que nous ne sommes pas en mesure ce soir, je suppose que tu pourrais faire ça dans n'importe quelle poupée. Mais je vais enseigner, incapable de gagner. Tu peux venir ici. Et c'est un échantillon que j'ai obtenu de SLICE, ce qui signifie libre de redevances, ce qui est assez doux. Et ça va faire 90 bpm. Donc, vous définissez votre BPM 2 90 est bien, maintenant, quand il le fait glisser pour la première fois, il peut être hors du temps. Donc tu vas vouloir cliquer sur ce travail par ça dit guerre. Vous pouvez travailler l'audio si vous êtes dans un autre Daw, assurez-vous juste qu'il s'alignera de sorte que lorsque vous le lisez, c'est sur le timing. Donc nous allumons notre métronomique, assurons qu'il est à l'heure douce, et vous allez vouloir vous assurer que vous avez gagné la mise en scène Terminé, ce qui signifie que boire, amener votre trek dedans. Ça va être négatif. 10. Quelque part là-dedans si vous voulez que mon modèle puisse dans temple comme ceci, avoir tout déjà mis en place pour vous et télécharger cela dans la section est de la ressource. Et de cette façon, vous pouvez entrer comme ça ont déjà défini les niveaux. Tout en natif 10 pour vous. Et quand vous sautez dans une piste de chauve-souris, j'aime servir la mélodie. Certaines personnes commencent avec de la batterie à chacun leur propre. Tu comprendras que ça marche pour toi. Mais pour cela, bien sûr, cette promenade, nous allons d'abord parler de le faire avec votre mélodie. Parce que je trouve que c'est l'humeur de la piste, moins pour moi. Pour tous mes tambours, je les construis autour de ma mélodie et donc dans ce tutoriel je veux vous expliquer comment je découpe des échantillons pour un piège à bap. Eh bien, pour une piste de boom bap. Alors je vais jouer en premier. Tu as plein de bonnes choses là-dedans. Et la façon dont tu découpes des échantillons et un bilton, c'est quand tu as quelque chose qui marche comme ça , , c'est déformé. Vous allez entrer et vous verrez ces petites choses grises au-dessus de chacune des appelées transitoires. Donc, capable 10 nous a déjà dit où il pense que nous devrions couper les échantillons parce qu' il nous a dit qu'il y a un son en cours de déclenchement ici dans chacune de ces zones grises. Excusez-moi, Grandes flèches. Donc, la façon dont vous piégez un réglage d'activation de l'échantillon est que vous pouvez entrer, vous pouvez étirer l'audio. C' est pour ça que j'aime pouvoir. Ensuite, vous pouvez étirer l'audio, Vous pouvez vous faire glisser en arrière. Peu importe. Et dans chacun de ces petits les taches que vous mettez il est appelé un marqueur de travail. Vous double-cliquez dessus. C' est là que tu pourras couper ton échantillon. C' est qu'on va dire capable de faire que je veux une côtelette. Donc je vais jouer l'échantillon et commencer à chercher les différentes côtelettes où je pense qu'elles pourraient être amusantes à les jouer si j'allais jouer. Si c'est ah boom bap track. J' aime penser à jouer sur un PNJ dans les autres types de battements que je fais. Je n'utilise pas souvent Midi et je les découpe, mais comme c'est le boom back, nous allons rester avec le style de bain de boom. Voyons où on peut trouver des côtelettes. Non. Donc, pour l'instant, il n'y a pas de science exacte à ça. Cela reviendra également à vos préférences personnelles. Où pensez-vous qu'il y a certains aspects de choses que vous pourriez vouloir couper plus tard dans la piste ? De plus, cela n'a pas besoin d'être mis dans la pierre. Vous pouvez toujours expérimenter avec ce Askew Go. Mais c'est juste une sorte d'idée approximative de l'endroit où ces différents éléments de l'air. Je pense que je pourrais vouloir mettre dans les côtelettes de style MPC. - Donc une fois que vous avez une idée approximative, quelques magasins rugueux là-dedans, vous pouvez couper tout ce que vous voulez. Si vous utilisez un échantillon différent, vous voulez vous assurer que les boucles sont correctement. Donc ils sont à l'heure, et puis vous allez venir ici et incapable de nouveau clic droit sur l'un des marqueurs de moût jaune , et vous allez dire tranche à nouvelle mini piste et vous avez un tas de ces préréglages de tranchage . Mais il y en a un que j'ai construit pour vous appelé tranches de style MPC. Ce sera également dans la section est de la ressource et de faire cela, vous pouvez, euh cela rend facile, quelque chose que j'ai déjà construit pour vous, sorte qu'il se joue presque comme un PNJ. Tu vas frapper. D' accord. Et si vous jouez, vous verrez que chacun de ces petits tampons de batterie va être déclenché là où nous l'avons dit, Teoh, ce qui est plutôt cool. Mais puisque c'est un mini camion, nous voulons créer le nôtre. Nous allons supprimer ça, et maintenant que cette piste est déclenchée, comme armée signifie qu'elle est lue, cela signifie que nous pouvons alors déclencher ces différentes tranches avec notre clavier soit sur notre ordinateur, soit sur le clavier si vous ont un clavier externe comme une sorte de contrôleur MIDI, donc c'est plutôt cool. Et donc, dans ce truc de tranche de style MP que j'ai construit pour vous, vous pouvez monter la vitesse, qui signifie que je n'ai pas à tenir Si c'est bas, cela signifie que je dois maintenir la clé enfoncée. Et chaque fois que je lâche la clé, elle la laisse aller. Ou, si j'ai tourné tout le chemin vers le haut, il va jouer tout l'échantillon juste avec moi en cliquant à la fois. Donc c'est moi qui tape sur le bouton. Est-ce que ça a du sens ? J' espère que c'est le cas. Et puis ici, si vous voulez vraiment vous amuser avec elle, vous pouvez transposer, ce qui signifie que vous pouvez le mettre en place. C' est comme le type Kanye West. Il l'a ramassé. Tu veux devenir comme ces voix d'écureuil comme des voix de chipmunk ? Genre de lancements beaucoup d'échantillons, sorte que cela pourrait être vraiment amusant à beaucoup de cela vient dans l'expérimentation, mais ce que je veux faire est de le garder régulier juste dans le zéro. Pour l'instant, si cette pièce n'apparaît pas, vous passez à cette partie de votre rack de batterie et vous cliquez sur ce show High Devices. Maintenant que nous sommes dans ces montrer comment les appareils, nous allons voir chacune de nos différentes, hum, tranches. Vous cliquez sur Cette partie échantillon que nous allons voir sont différentes tranches ici, ce qui est assez doux. Donc maintenant, nous pouvons les ajuster si nous voulons obtenir une reconnaissance. Très bien. Accordez-les. Non. C' est pour ça que je parlais avant. Même si vous gâchez les choses, vous n'avez pas à vous inquiéter trop parce que vous venez ici très bien, accordez. Donc maintenant, ce que je vais faire est juste de jouer avec de l'échantillon et de voir comment ça sonne. Une autre chose que je pourrais faire est que je peux dire tellement de choses pour renommer cet échantillon, euh, hacher, euh, hacher,parce que je peux dire que ce sont des sons différents ici comme une base et des choses de cette nature. Je suis je pourrais faire un peu de file d'attente et ajouter des effets à ces côtelettes. De cette façon, en les jouant, j'ai une meilleure idée de la façon dont cela sonnera réellement. Une fois que les choses sont dans une version plus finale, vous savez que vous avez des côtelettes rugueuses vers le bas. Je vais vous montrer les effets que j'ajoute, et ensuite on va sauter en rendant vraiment les côtelettes plus précises. 7. Faire votre mélange: Donc nous avons les effets sur le rack. Je vais venir ici et commencer à découper ces échantillons et à faire quelque chose. Donc maintenant, c'est ce que nous avons si nous nous contentons de faire avancer. Donc je pense que ce que je vais faire maintenant est de jouer avec cet échantillon pour essayer d'obtenir une sorte de boucle cohésive. C' est juste logique pour moi. Donc c'est que j'aime, personnellement j'aime ça. Si ça se passe, je pense que c'est quelque chose. On a quelque chose là-bas. C' est un échantillon que j'ai découpé il y a longtemps, et je me souviens qu'il y a un certain flux vers lui. Et donc ce que je veux faire, c'est venir ici. Et donc j'aime ça. Et si tu joues le Metrodome, on verra comment ça sonne cool. Donc on a quelque chose. C' est le point de départ. Je pense que c'est un peu retardé ici. Faites sauter un peu l'échantillon, et ça pourrait marcher. Sauf que je n'aime pas vraiment ça comme les prochaines. Nouveau PDG dans l'échantillon dans l'échantillon qui commence par un il y a un peu de son de caisse claire ici, donc je vais commencer exactement sur le temps perdu. Voilà, tu y vas. Ça sonne mieux. Ça commence aussi un peu tard. Je pense que quelqu'un est boosté. Ce genre de fin comme ça. J' ai l'impression qu'il a besoin d'autre chose là-dedans. Quelque chose, quelque chose. D' accord. Donc ce que je vais faire, c'est que je vais jouer ça, et ensuite on verra qu'on est dans une Toyota. Ce dernier échantillon pour voir ce qu'on peut faire avec ces quatre Bar Lou. Bon, voyons comment il a fait ici. Donc je suppose que vous devez jouer dehors. Exactement. Parfait. Je vais venir ici, voir comment on a fait. Et comme mes notes sont un peu désactivées, je vais contrôler tout et frapper les cravates Kwan. Les échantillons sont sur le point parce que je sais que c'est notre seule fin. Donc, c'est la partie que je dois comprendre est un peu un puzzle. Mais maintenant que ceux-ci commencent à s'aligner, ce que je vais faire, c'est que j'ai l'impression que c'est un peu le temps de venir ici et juste couper mon échantillon un peu plus précis ou pas. les haché mais gâcher avec leur éphémère. Il y a certaines extrémités pour vraiment descendre un début et une fin. Cela semble plus naturel parce que ces échantillons se terminant un peu tard, je pense que Way go. Donc, c'est juste expérimenter avec l'échantillon en voyant quel type de correspond à la lecture. Donc, ça sonne à nouveau. Celles-ci doivent être super parfaites. ce moment. Vous pouvez toujours revenir et le dire avec facilité, mais on va continuer à bouger et passer à la prochaine partie du rythme. 8. Introduction aux Drums: fois que vous avez votre mélodie, il est important de sauter dans la batterie et de boom BAP. Souvent, les tambours vont provenir d'une boucle, que vous pouvez ensuite couper et inclure ou jouer sur Mitty. Mais à cause de la façon dont j'enseigne et de mon style de production, je n'aime pas jouer ma batterie sur une manette MIDI. Donc je fais tout le mien en audio, donc c'est ce que je vais faire. Donc, je voulais vous donner cette option, cependant, si vous préférez couper vos propres échantillons de batterie et les hacher comme une mélodie, ayez aussi cela inclus pour vous aussi, si c'est ce que vous voulez, un rôle. Mais quand il s'agit de hip hop, les tambours, pour moi sont la partie la plus importante. J' aime commencer par la mélodie parce que ça commence en quelque sorte l'ambiance de la piste. Mais n'hésitez pas à commencer avec la batterie si vous préférez que cela soit dit, maintenant que je vous ai montré comment manipuler l'audio et couper l'échantillon, nous avons une idée de base de la façon dont va l'échantillon. Maintenant, on va sauter dans les tambours, entrer vraiment dans la viande et les pommes de terre au cœur de la piste. Faisons-le 9. Batterie qui font des troc: J' ai dit non. On va sortir ici. On va gâcher nos tambours. Maintenant, on a cette petite boucle. On va trop s'inquiéter pour ça. Nous voulons juste que vous pouvez toujours revenir et changer ces plus tard. Et nous avons notre petite boucle. On va venir ici et commencer à ajouter des tambours. Donc je vous ai donné dans ce pack d'échantillons un tas de différents pièges et choses à choisir Donc, . donc, différents. Tu peux choisir celui que tu veux, et je vais d'abord mettre des pièges. Je ne suis pas sûr que j'aime celle-là. J' aime bien celui-là. - On dirait que c'est ou quelque chose comme ça. Peut-être se précipiter un peu ici. Donc nous arrivons et nous envoyons un message de cette façon. Allez-y maintenant. S' il était un peu plus à temps, S' il était un peu plus à temps, S' il était un peu plus à temps, S' il va dupliquer les pièges en double, voyez-le. Et peut-être que j'aime changer un peu de modèle différent dans deux barres de couple, mais on verra comment ça se passe. Et puis ça, comme des coups de pied avant le genre de coups de pied avant le coup de pied. J' aimerais refuser un peu juste pour lui donner un peu de variation. On a nos pièges, on a nos coups de pied. Ajoutons un chapeau haut ici, quelque chose de simple. C' est Boom Bap. Donc on va faire quelque chose de trop fou. Vous pouvez soit charger dans la boucle comme une boucle haut chapeau chapeau vivant chapeau et hacher ça. Mais comme nous continuons à bouger les choses, je vais juste garder les choses simples et aller dans quelques chemins différents à choisir. J' aime ça. J' aime bien. C'est comme un chapeau de vieille école. C' est génial à nouveau de garder une dynamique, euh, comme la musique si tu veux vraiment avoir un accord avec ta batterie, j'aurai quelques éléments là-dessus plus tard. Vous pouvez vraiment gâcher avec facilité à venir et les glisser hors de la grille. Mais juste pour quelquesmodèles assez simples et hauts, modèles assez simples et hauts, pour l'instant, on va régler celui-ci ou changer ça un peu cool. C' est un chapeau haut normal. Et puis ajoutons un chapeau haut ouvert. J' adore les chapeaux ouverts, et je t'ai donné quelques fromages à partir d'une houle comme celle-ci. Oh, ça pourrait être amusant qui n'était même pas intentionnel. Oh, j'aime ça. Je crois que j'aime l'ouverture que j'avais sur le coup de pied. Sauf que c'est un peu hors du temps. Je vais travailler pour que ça s'adapte. Mieux vaut être comme ça. Tu sais quoi ? Je vais ajouter un autre chapeau haut. Chapeau haut ouvert, chapeau ouvert. L' orignal ouvre ici aussi. Amenez celui-là. Et encore. C' est juste un mélange rugueux. Pour l'instant, avec ma douleur qui a laissé un peu ma culotte un peu à droite juste pour l'instant. On reviendra des mélanges plus tard. Mais juste pour obtenir un mélange rugueux. On va bien. Et ils allaient venir ici, en prendre une autre. J' aime vraiment les yeux ouverts à la fin des barres ou à la fin des mesures que CMS va de sorte que ne semble pas trop chaud pour l'instant. Donc ce que je vais faire, c'est que je veux dupliquer ça, donc je vais garder ça. J' aime garder ça sur mon projet juste parce que vous ne savez jamais quand vous pourriez en avoir besoin, mais je vais le traîner ici où je ne vais pas tomber dedans un peu pour que je puisse avoir place pour jouer quand il va juste faire ce truc pour qu'on puisse gâcher par ici . Dupliquons cette partie. Oui, nous avons plus d'une boucle à jouer avec. Voilà, tu y vas. Vous devez dupliquer ça. J' ai dupliqué tout le look par accident. Quoi ? Vous vouliez juste dupliquer votre batterie. On y va. Il arrive à la fin de la mesure et vous permet de savoir doux. Fais-le sortir. Je suis en train de lancer tout de suite. C' est juste la phase d'expérimentation. Ce n'est pas une science. C' est juste une sorte de déconner cool . Et maintenant que nous avons ces tambours un peu baissé, ce que j'aime faire, c'est, eh bien, ce serait plus parent dans une chanson basse fi. Mais j'aime traîner un peu les choses hors de la grille. Donc ils viennent ici à mes chapeaux hauts, et je pourrais traîner la facilité un peu hors de la grille avec la piste va jouer la piste et juste une sorte de ce n'est pas une science à nouveau. Cela revient juste à un champ pour lui donner un peu plus quelque chose de bâclé. J' aime bien. J' aime ces drones blasés que vous pourriez probablement même traîner va un peu plus et puis les pièges. Je pourrais les traîner un peu tard ou un peu tôt, selon ce que je ressens. J' ai l'impression que ce n'est pas que je n'ai pas cette casserole, mais il ne faisait que jouer. Je sens que c'est un chapeau ouvert à gauche très dur. Quelles leçons ont été plus au centre pour moi, mais en fait panneau ici stéréo. Donc ce sont des tambours pour la plupart, super simple pour boom BAP. Tu ne feras rien de trop fou, tu arriveras aux trucs épicés dans une seconde. 10. Introduction au bas: Maintenant, une fois que vous avez la mélodie et que vous avez votre batterie. Vient ensuite une de mes parties préférées à n'importe quelle piste de hip hop qui va être votre base et cette promenade faire tutoriel. Je vais vous montrer comment la base ajouter un peu bas de gamme agréable votre piste. Mais vous ne voulez pas que cette base prenne complètement le dessus du bas de gamme, et cela peut parfois rivaliser avec votre kick, lequel et hip hop track. Comme vous n'avez pas de tonnes d'éléments avec votre batterie, il est vraiment important que ce coup de pied arrive, donc je vais vous montrer comment les mélanger plus tard. ce moment, Ence moment, on va sauter, réconforter la mélodie simple et ensuite faire en sorte que ça corresponde à notre échantillon et à notre batterie en même temps. Faisons-le 11. Créer votre basse: Maintenant, nous avons les tambours prêts et rockin. On va commencer avec la base pour que leurs quatre éléments à n'importe quel retour de boom Vous allez avoir la mélodie Vous allez avoir la batterie, la base et ensuite le bras asiatique FX ou la mélodie Sort de la sauce supplémentaire sur le dessus, mais la base dans le coup de pied baser les tambours va être une partie importante de chaque piste. Maintenant, c'est une partie où j'utiliserai cette base mini B trois parce qu'il y a une base qui est assez solide à la base de son standard. Rien de super fou. Spécial si vous êtes dans un Bolton, un autre. Si vous avez juste leurs instruments boursiers. On a été sous leur porte-instruments et on va à la base, et ils ont une jolie, euh , sous-base hip-hop standard qui fonctionnera. Juste une houle est la position debout ou n'importe quelle base que vous voulez. Si vous avez ces branchements, vous êtes les bienvenus à l'avoir pour boom bap. J' aime garder ma base assez de vanille. Je ne lui fais pas trop de trucs dingues. Donc quelque chose de simple et ce que je vais faire maintenant est que je vais jouer avec les clés et essayer de trouver un essai pour trouver dans quelle clé il est et aussi essayer de trouver différentes notes qui fonctionnent. Donc ça va juste faire des expériences, trouver les notes que je trouve que je trouve bonnes. Je vais remonter ma base et m'amuser. Voyez si je peux trouver un motif différent et voir certains trouver des notes qui sonnent bien. La raison pour laquelle ils sont en soliste, M. le rend un peu plus facile à entendre. Et je vais aussi venir ici. Il s'agit d'un branchement gratuit. Aussi, étant la ressource est venu une pression. Allumez ça. C' est une distorsion intense. Ah, euh, juste pour rendre la base plus facile à entendre pendant que je trouve les notes. Donc je pense que j'ai euh, mais j'ai peut-être une distorsion sur ça juste pour faire ressortir les hauts. J' adore la distorsion. Cette base serait tutoriel dans un autre temps. Mais, euh, euh, euh, je vais juste l'entendre d'autant plus et ce que je pourrais faire avec ces bases, c'est laisser ça allumé pour l'instant. Juste que je peux l'entendre pendant que je joue. Aussi mon tour, l'échantillon vers le bas un peu. Alors maintenant j'ai en quelque sorte mes quatre notes que je veux. Et puis je vais le mettre en bas et, euh, essayer de trouver une sorte de petite mélodie qui fonctionne avec ça. Rien. Donc c'est juste quatre notes et faites quelque chose de trop fou pour garder ça simple. Et une autre chose que vous pouvez faire ça. La technique est de jouer votre base parfois sur vos coups de pied. Donc je vais juste jouer autour et voir si je peux trouver un modèle que ça marche. Tu vois, ça ? On dirait qu'ils sont là. Et je pense que c'était juste une petite prise là-bas. Tenez un peu trop longtemps. - Votre base n'a pas à le faire. Vous devez être Katrina à la base, surtout avec ces pistes de boom bap. Les bases reviennent écouter des morceaux de Dilla, comme ils ne sont pas super fous et compliqués. Reviens toujours, sois plus funky plus tard, Ron. Mais je vais le garder assez simple et standard avec la base pour ça pour l'instant et le garder en mouvement 12. Introduction aux textures: hip-hop. Je ne crois pas qu'il faut avoir une tonne de choses avec les mélodies folles. J' aime le garder relativement simple dans la structure, comme une mélodie principale, sorte de jouer et d'avoir que ce soit la principale source d'inspiration pour l'humeur de la piste. Cependant, je pense que vous pouvez remplir beaucoup de ces autres fréquences avec trop si vous n'êtes pas prudent. Donc, au lieu de cela, ce que j'aime faire, c'est ça. Ils ont une piste folle. Depuis qu'il y a eu. J' aime incorporer différentes textures et effets, mais ensuite remplir cet espace d'une manière qui permet toujours à un chanteur de venir et d'inspirer l'ambiance, mais ne reçoit pas. Ce n'est pas distrayant. Ça ne les gêne pas. Donc, un élément que j'inclue nos coups vocaux incluent beaucoup ceux-ci. J' utilise une tonne d'effets vocaux. Je pourrais prendre une petite tranche de voix, puis lancer une tonne de réverbération et une tonne de retard pour obtenir cela pour vraiment remplir l'espace. Et dans ce tutoriel, je vais vous montrer comment j'utilise un simple coup de couteau vocal et puis quelques effets simples orteil ajouter peu de caractère à la piste. Gardez ça intéressant sans prendre tellement de place qu'il n'y a pas assez pour qu'un chanteur, un rappeur ou un chanteur fassent encore leur truc. Alors, comment cela a-t-il eu un sens ? Allons y sauter. 13. FX et textures: D' accord. Une fois que nous sommes en action, nous avons cette petite boucle en marche, nous sentons bien. Nous allons maintenant commencer à ajouter des trucs amusants. Donc, c'est la base. C' est la viande et les pommes de terre que nous avons. Mais maintenant, on va commencer le truc de la couche. On va commencer à rendre ça très amusant. Là où on va supprimer des choses dont on n'a pas besoin. Donc je ne vais pas ajouter d'instruments supplémentaires à cette piste. Et je ne vais pas avoir huit attente pour qu'on puisse commencer à voir comment les choses pourraient s'aligner . D' accord, donc la première que je vais faire est d'ajouter un j'ai réalisé que nous avons un regard en cours, mais je veux que j'ai besoin que je pourrais ajouter un petit quelque chose pour nous donner un plus de caractère. Donc c'est un coup de couteau. J' aime les coups de couteau qui ont laissé tomber les différentes parties. Et c'est un que je t'ai donné, et j'ai déjà ajouté des effets, donc tu dois t'en inquiéter trop. Mais la plupart j'aime ajouter des voix de mes morceaux. C' est l'une des plus grandes textures auxquelles j'ajoute toujours. Mon attrait est si c'est quelque chose d'un effet ou d'une texture. Ça va être une sorte de voix que je trouve maintenant qu'elle affecte. C' est un que j'ai déjà trouvé dans édité pour vous, donc vous n'avez pas à vous inquiéter trop à ce sujet. J' ai donc déjà ajouté une réverbération et un peu de retard. Mais nous pouvons aussi le réverbérer un peu. Maura va bien, il y a quelque chose à donner, un peu de caractère et de texture. Et puis ce que je vais faire, c'est jouer la piste et ajouter ce coup de couteau dans quelques fois. - C' C' est bon pour moi. Vous ne voulez pas dépenser ce qui est comme super dominant ou apparent, mais ajoute un peu de texture à cela. Et la prochaine chose à ajouter, c'est des percussions, petites choses ici et là au-dessus des chapeaux hauts et peut-être des shakers et des choses de cette nature juste pour lui donner Ah, un peu plus de swag avec la batterie, ces air que vous pouvez vous laisser emporter dans cette partie. Donc j'hésite à aller orteil pour recommander cela trop fortement, mais juste quelque chose pour briser les mesures que je vais vous montrer quand nous traquerons réellement le rythme. Donc je vais juste des petites choses ici et là pour ajouter un peu de caractère. Donc je t'ai donné quelques choix pour les percussions. Ce shaker avec un shaker. J' aime bien celui-là. - Je crois que c'est mon annonce. Donc ça va bouger mon annonce dans un autre chapeau juste pour lui donner que j'aime le shaker, mais je n'aime pas ça. Alors maintenant, je suis juste en train d'expérimenter quelque part. Je devais encore lui donner un peu de caractère et peut-être, euh, juste sentir le rythme. Et depuis que ces chapeaux hauts et traînés un peu, je vais les prendre et les traîner un peu aussi. Donc ils s'alignent avec leurs autres chapeaux hauts. - Theo , tout ça est juste expérimental. moment, j'ai juste une sorte de bopping ma tête et rouler avec elle et jeter des trucs dedans, vérifier et sortir ça ne marche pas. Cool. Donc, à ce stade, je me sens plutôt bien à ce sujet. On a nos trucs de base. On peut jeter des cloches et des sifflets supplémentaires, mais je vais vous montrer ce que quand ils entrent en jeu ici dans une seconde après avoir mélangé la piste vers le bas 14. Mélanger, maîtriser et l'arrangement: Maintenant que nous avons nos principaux éléments en bas, nous avons nos quatre éléments de hip hop principaux sur notre piste. Maintenant, on va le mélanger. On va maîtriser ça peut te montrer comment le retrouver. Et organiser la clé quand il s'agit de hip hop, parce que vous avez si peu d'éléments est vraiment composer dans le mixage. Quand il s'agit de mélanger, vous m'entendrez le dire encore et encore dans le tutoriel. Il ne s'agit pas d'effets, mais d'égalisation. Vous jetez obtenir vos niveaux correctement, donc vraiment concentrez-vous sur vous assurer que chaque élément passe par. Chaque élément a de l'espace et est capable d'être entendu. Ou même si ça n'est pas entendu, ça pourrait être quelque chose. Donc, sur votre batterie, il est au moins senti que vous n'avez pas besoin d'un gazillion morceaux et éléments pour faire une bonne chanson hip hop. Vous voulez vraiment composer les quelques éléments que vous avez et assurez-vous que le public les entend et que dans ces pistes il laisse encore de la place. Si vous vouliez avoir quelqu'un qui rappe ça, alors je vais vous montrer comment faire tout d'abord, mélanger votre morceau et ensuite on va le maîtriser pour vraiment faire monter ces niveaux de cette façon. Si votre chanson est maîtrisée et se retrouve dans une liste de lecture Spotify, elle ne lance pas l'écouteur pour une boucle. C' est un milieu aussi bon si vous jouez dans une voiture ou sur un casque. Quelque chose comme ça. Après avoir obtenu le mix dans le Master, nous allons suivre le rythme et vous montrer comment organiser une piste. Construisez-le à partir d'une boucle de huit barres en un riel. chanson complète de la piste arrive bien. C' est vraiment là que le caoutchouc rencontre la route. Passez du temps sur le mélange. Je vais vous montrer tous les trucs et astuces. Ça m'a pris beaucoup de temps pour apprendre à nouveau. Il s'agit de simplifier le processus, pas de le rendre plus compliqué. Tu es prêt ? Allons-y. 15. Mélanger votre rythme: Alors maintenant, c'est là qu'on va lancer un mélange rapide de la piste. Nous avons une petite boucle qui affaiblit l'accumulation d'ici. Nous avons tous nos différents éléments allaient s'assurer que tout est étiqueté . Donc c'est l'échantillon original avec lequel nous ne sommes pas vraiment en train de jouer. Que nous ne connaissons pas. Il est haché. Les échantillons sont des transitions de coups de couteau. Parlera dans une seconde ouverte. eu un shaker, il va être haut. J'en ai un. Et tu sais quoi ? On pourrait même jeter des pièges supplémentaires, pour nous donner un coup de pouce supplémentaire ici. Une fois que nous avons suivi le battement un peu plus de base et coup de pied de charbon. Donc la façon dont j'ai mélangé les choses est en mesure ce soir. Ensuite, passez de la vue d'arrangement à la vue de session, et je baisse tous mes niveaux. la vue d'arrangement à la vue de session, C' était comme mélanger dans un élément de l'époque. Donc on va venir ici, on va faire ce coup de pied, et dans va faire ce coup de pied, l'ensemble, quand on mélange, on veut tirer pour peut-être une force négative. Nous avons un peu de marge pour faire un peu de mastering et vous me verrez dans tous mes tutoriels, tous mes cours, chaque battement sur faire un tournage pour plancher négatif et mon mélange est très simple et standard. Je pense que quand il s'agit de mélanger moins est plus. Il ne s'agit pas d'avoir ces chaînes d'effets fous e que obtenir vos niveaux droit. Donc c'est pour ça que je cherche en ce moment nous avons cette aiguë sur négatif que vous ne pouvez pas entendre beaucoup d'ci-dessous comme 25 24. Donc ça découpait tout en dessous de ces fréquences. Nous arrivons vers huit heures. J' aime ça et je lance un peu de compression. La raison pour laquelle c'est ceci est dans mon modèle Mableton, Donc, c'est déjà prêt à partir. Mais si vous n'avez pas ce compresseur AGU à lancer et que cette nouvelle rend votre coup de pied un peu plus frappant à ce sujet, je ne sais pas trop m'inquiéter à ce sujet. Je reviendrai et mélangerai ça un peu plus tard, une fois que j'aurai tous mes autres éléments. Mais je veux m'assurer qu'on a assez de place pour cette base. J' ai jeté ce saturé ou juste pour lui donner un peu de volume, mais éteignez-le pour l'instant, je vais le mélanger et voir si on en a besoin. Une grande partie de la base dans le coup de pied quand il s'agit de mélanger est de ne pas les avoir heurter. Donc, allumer une compression de chaîne latérale sur la cabine sur cette base pour laisser passer le coup de pied. Si tu as vu mes affaires, tu sais que j'adore la base. Si tu as vu mes affaires, Donc j'aime cette base dans ton visage. On va voir comment ça se passe. J' ai toujours l'impression que nous avons un peu plus, mais plus de cap allait commencer à pousser un peu mon coup de pied vers le haut. Ah, euh, hein. C' est quelque chose où je pourrais y revenir un peu plus tard. Mais cette base, je pense que pour l'instant, je la raison pour laquelle ils sont sur une certaine distorsion est d'élever le haut de gamme dans le haut de gamme, vous permet d'entendre un peu plus basique est assez faible à nouveau, rouler tout en dessous de 22 autour dans là. Apportons le piège et obtenons un piège popping se résume au goût. Certaines personnes aiment le piège pour faire saigner leurs héritiers. Je ne suis pas un grand type de ronce super bruyant. Donc j'ai un peu de rock avec ça et je construis ça au fur et à mesure que nous construisons, fait le reste de la piste, commençant des compressions sous la maison juste pour lui donner un petit bob dans notre broche, ce petit peu vers la droite, juste que ils peuvent se démarquer un peu. - La raison pour laquelle j'aime le Japon comme ça, c'est parce qu'il permet d'entendre les éléments un peu mieux un peu différemment. Ne l'ont pas fait. Tout se passe dans cette interaction. Donc c'est une sorte d'endroit lâche où les tambours ou les bosses ? Je me sens bien à ce sujet. Passons à la mise en place de certains de ces instruments. Je pense que ce CQ rouler un peu du haut de gamme parce que vous pouvez. Il y a beaucoup de choses qui se passent dans l'échantillon. Vous pouvez entendre cette base là aussi, aussi, donc je prends les bas que je prends aux hauts pour laisser de la place à nos rêves . On veut juste l'ambiance de cette piste. L' amour dans le boom BAP. Vous n'avez pas à lancer une compression, citant l'oppression sous l'échantillon principal. Mais juste parce que c'est comme ça que j'aime à nouveau le rôle. J' aime mes coups de pied pour vraiment couper le mélange. Aussi dans ce très influencé par Dylan Flat Low que j'aime que les enfants à une sorte de bosse travers certains, jetant un peu d'impressions de recherche pour obtenir cinq à venir à cinq. Ça va faire un peu de place pour travailler sans qu'il reste un décibel qui apporte le coup de couteau. Et je peux dire quand j'ai apporté l'échantillon parce qu'il partage certaines des mêmes fréquences que ma caisse claire. On perd des pièges. Je vais y retourner. Je vais mélanger le coup de couteau et retourner à ce néo. En parlant de panoramique, j'adore cet outil. C' est auto pan. Alors quand ça tombe, je voulais aller lentement de leur oreille gauche à droite ici. Il suffit d'ajouter un peu de mouvement. Tu sais, ce sont les petites choses. Un peu de saturation est d'apporter un peu tout simplement pas tomber. Juste un peu Cela va descendre au goût. J' aime que ma base dans ton visage va ce genre de mélange rugueux. Maintenant ce que je vais faire, c'est que je vais lancer un peu de mastering sur la piste, voir comment tout cela sonne ensemble, maillage une fois que tous les volumes seront élevés. Et puis je pourrais revenir et modifier les choses dans le mélange étaient négatives. 4.83 Nous avons donc une marge de manœuvre à maîtriser. Des choses de se sentir bonnes choses qui sonnaient bien. Voyons ce que ça ressent quand on lance un astronaute. 16. Maîtriser: Donc ce sont les deux prises que j'ai utilisées. Donc je les mets automatiquement dans la chaine maîtresse, le pro Que Tu et le pro L deux. Mais puisque je garde tout ça pour vous tous, où va-t-on faire avec l'e Qué ordinaire et le limiteur régulier ? Alors jetez un E Q 8 et ce que vous allez vouloir faire ce que vous allez vouloir venir ici et peignez autour de différentes fréquences ce genre de stick out, socio, socio, vous allez pousser la file d'attente jusqu'au haut et vous poussez le gain tout le chemin vers le haut. Vous tournez ces écouteurs et vous allez chercher des fréquences qui pourraient être déplaisantes pour l'oreille, les fréquences des résidents froides. Et tu sauras que tu le sauras quand tu le frapperas. Voie. Là, c'est juste là. Il y en a un. Apportons quelque chose. Tu vas ramener le gain jusqu'au bout. Ils étaient vraiment ne veulent pas ouvrir ce méchant garçon. Tu vas le garder encore assez, euh, assez mince juste là. Tu gardes, tu ne veux pas des vagues. Tu veux trop en découper. Donc vous allez chercher ceux qui vous sautent vraiment et sont juste qu'ils résonnent. Et là, si tu les laisses là-dedans, ça l'est. Vous pouvez les laisser là-dedans, mais ça vous aide à nettoyer votre mélange que vous maîtrisez. Si vous en sortez quelques-uns, il y en a un autre . Je vais le sortir, mais tu peux le faire toute la journée si tu ne trouves pas autre chose. Je ne vais pas passer trop de temps sur le net parce qu'il ne s'agit pas seulement de mélanger et de faire correspondre . C' est à propos de faire des battements hip-hop. Et puis la prochaine chose que je vais faire est de jeter sur le limiteur parce que nous voulons tourner ce joint jusqu'au haut. Et donc on va laisser cette auto, et j'aime pousser la cabine de gain. Le but du limiteur intégré n'est pas le meilleur. Ça fera un travail décent, mais c'est quand même si tu pousses cette chose trop fort, ça commence à paraître plutôt merdique. Donc à chaque fois que ça arrive, à peu près avec vos limiteurs vont faire, c'est d'élever tous vos niveaux. C' est donc un gros compresseur. Et donc je l'ai pensé sur la chaîne maîtresse. Mais en même temps, je ne laisse jamais ça passer passif, négatif 5 n'importe où là-dedans. Et une fois que j'aurai maîtrisé les choses, je pourrais revenir et retourner les choses un peu comme ça. Caisse claire. Je pense qu'un peu trop croustillant, un peu trop croustillant. Il y a certaines choses qui, à mon avis, sont mieux ressenties et non entendues dans ce cas. Ce serait ces chapeaux hauts. Tu ne l'entends pas vraiment, mais ils ajoutent à la piste. C' est le mastering rapide que nous lançons ici. Et maintenant. Une fois que nous aurons fini, nous allons traquer pour battre. 17. Suivi de la performance: Donc une fois que vous aurez des choses assez bien mélangées, maître, alors vous allez vouloir entrer et suivre le rythme était quand vous obtenez vraiment Teoh, construisez les différentes sections de celui-ci. Donc vous pourriez le faire à l'avance. Tout le monde est un peu différent. Personnellement, j'aime construire des choses après avoir ce genre de boucle de huit barres. Donc c'est comme ça que je vais courir avec ça. Tu vas me voir le tracer. ne vais pas trop en parler, mais je vais dupliquer cette partie. C' est là que j'ai eu le plus d'action. Droit ? Donc maintenant pour l'intro, j'ai probablement les échantillons et ici et puis une sorte d'introduction, euh, peut-être d'abord deux barres, où la clé, où la clé, quand il s'agit de construire des battements à partir d'une boucle de huit barres n'est pas nécessairement ajouter un tas de nouvelles choses. Mais il s'agit plus simplement d'apporter et d'ajouter et de soustraire différents éléments à des moments différents. Vous pouvez construire votre rythme entier à partir de cette boucle de huit barres, donc je vais vous montrer ce que je veux dire. Donc maintenant et puis je vais dupliquer ça parce que je veux au moins ces barres d' argent avant de tomber dans cette partie de crochet avec tout. Alors je vais dupliquer cette petite section que nous avons et peut-être apporter un peu de peut-être amenons certains des shakers des deuxième chapeaux hauts. Donc toutes les quatre barres, j'ajoute quelque chose pour sortir quelque chose. L' auditeur peut reconnaître que ce n'est peut-être pas le cas, mais c'est juste pour le garder intéressant. Juste quelque chose pour tes oreilles . Je n'aime pas ça. J' ai essayé avec des shakers. Attends. Donc je vais faire, c'est ici pour laisser tomber le coup de pied, et je vais faire un peu d'automatisation aussi, juste pour ajouter de l'épice et ensuite le déposer dans le crochet ici. - Donc, ce que je vais faire avec l'automatisation si vous ne savez pas sur l'automatisation, j'aurai mes autres tutoriels sur ce sujet parler d'une tonne. Mais avec l'automatisation, vous pouvez à peu près déplacer différentes choses et créer du mouvement tout au long de votre piste. Il vous permet d'avoir plus de contrôle sur les éléments à mesure qu'ils déplacent leur attraction, va donner vie aux choses. Alors je vais Teoh, enlève cette automatisation. Donc on va juste avoir le filtre d'odeurs allumé pour ces quatre barres, et je vais faire, c'est avoir la fréquence. Je vais faire la fréquence A En fait, je n'aime pas vraiment que basé leur. Donc j'ai peut-être la base. Je pourrais même pas apporter la base ici jusqu'à ce que le crochet et automatiser cela dessus. Et puis je viendrai ici, et j'ai juste un peu de caractère à ce dernier bar. Ce dernier morceau de bar va entrer dans ce Midi notes ce mini job et allait dupliquer un tas de choses pour que ça ait l'impression que c'est un peu pépin. C' est plutôt cool, mais je voulais être encore plus glitchy. Oh, vraiment ? Comme ça. Alors, qu'est-ce qu'on doit comme ça ? Quelque chose d'un peu différent. Apportez un autre ricanement à sur. Et puis aussi apporter ce chapeau ouvert au bout du bar juste pour quelque chose à dio. En fait, je pense que je le fais. Un peu d'un double scénario là pour les troupes qui viennent ici. Prends-le dupliqué, et je pourrais les refuser un peu. Sur une autre chose que je vais faire est d'ajouter quelques transitions à cela et de laisser tomber le beat dehors périodiquement. Tu sais, on a un peu d'accroc contre, et je viendrai ici dans une seconde et juste, genre, faire des choses pour pimenter ça. Mais d'abord, avant d'ajouter l'épice, je vais juste prendre ça et je vais le dupliquer. Vous savez, nous avons nos différentes parties de la diversité où nous avons notre premier. Nous avons une sorte de section de pont maintenant, donc nous viendrons après le crochet. Je ne vais pas bien, alors maintenant qu'on a un peu d'entre nous une sorte d'aperçu général de la piste je vais venir ici après ça et ajouter de l'épice juste pour rendre les choses un peu plus amusantes. 18. Transitions et épices: Donc, quand il s'agit de transitions et d'épices, beaucoup de choses, puis d'automatisation et de petites choses comme ces risers et impacts. Donc c'est ce que je vais ouvrir mes transitions à nouveau ici et dans le pack d'échantillons, vous aurez, ah, ah, transition à la fois l'impact dans la colonne montante. Alors faisons un impact et une augmentation. Vous entendez beaucoup ça. Et, comme les chansons de TDM dans la nature de l'événement dans ces articulations de hip hop et boom back vous ne le sont essentiels. Ce ne sont pas super énormes, mais j'aime les avoir juste parce qu'ils sont à un peu hors de la piste. Donc ça ne va pas être comme tes énormes choses ou choses que je pourrais mettre dans le piège dans un casier. Ça pourrait être beaucoup plus prononcé, mais pour l'instant, je me garde juste un petit quelque chose. Très bien, donc ici, parce que j'aime la sensation de comment ça se passe. Je vais juste venir ici et juste prendre des trucs juste pour faire comme, j'ai juste envie d'ajouter quelques gouttes dans les morceaux de hip hop, surtout boom BAP. Vous devez ajouter quelques gouttes dans différentes choses pour garder ça intéressant, parce qu'il n'y a pas beaucoup d'éléments. Donc tu dois juste le pimenter de peu de façons. Donc je pense que nous allons faire ici est de couper ces drogues, et je viens de couper ça. Ok, donc un autre hack quand il s'agit des échantillons, c'est quand vous voulez. C' est une petite clé, un truc. C' est pour ça que vous payez l'argent ici, c'est d'avoir une tranche qui coupe tout. C' est pour ça que vous payez l'argent ici, c'est d'avoir une tranche qui coupe Comme le PNJ d'Israël. Alors prenez une tranche que nous n'utilisons pas réellement dans la piste, ce qui est en utilisant Paul. Donc c'est qu'on doit à Switch up, Mikey un tour. Je vais revenir à mes échantillons et faire une côtelette particulière. Ce n'est que quatre. Donc je vais dupliquer cette tranche. Que sur un Mac est une option. Vous cliquez sur une tranche, vous maintenez l'option, et vous la déposez. Et ça va être ma tranche fantôme où je prends le volume et le baisses . Et donc ce sera ma tranche, qui sera tranchée numéro 17. Voilà, tu y vas. Euh, c'est gentil. Je pourrais aussi ajouter un autre piège. J' ai ce ricanement à ouvrir, juste au cas où je veux lancer un autre piège là-bas, mais je ne suis pas sûr que ça finira par fonctionner, mais j'aime ce genre de cliquetis près de l'articulation. Donc maintenant je pense que ce sera un autre bon moment pour diminuer votre impact. Um, ouais, mais ensuite j'ai reculé ici. Ça sonne avec la colonne montante. Je ne sais pas si c'est bon ou mauvais et puis je vais juste ajouter un peu plus d'épices ici . J' ai juste envie d'être appelé pour le laisser tomber, et puis je reviendrai à mon petit échantillon fantôme. Cool. Donc c'est comme ça que le crochet était quelque chose de sonne. Et puis entrer dans cette partie du verset serait un autre bon moment pour apporter la colonne montante afin que les gens sachent que vous entrez dans une section de vers. Ça va marcher. Ce bitzer d'instruction correspond à la mesure. De façon cool. Je pense que je pourrais jeter d'une autre façon. Vas-y. Ce qui veut, c'est sympa. J' aime ça. Et je pourrais en fait jeter ce chapeau ouvert là aussi. homme aux épices. Ce sont les petites choses, les petites épices, les petits détails. Mais vous tout ce qu'elle a écrit pour le chemin du boom, obtenir votre boom bap hip hop tapant des pistes sur Mastered choses ou Gucci, et maintenant elle a eu un rebond les tiges et nous allons vous sortir d'ici. 19. Rebondissement des tiges: Donc, une fois que vous avez votre genre de restes sur la bonne voie, le doute est mitigé. Il y a un maître lâche dessus. Tu vas vouloir jouer ça dans différents haut-parleurs. Alors jouez ça dans votre voiture. Tu sais, joue ça sur ta tête pleine de toutes sortes de trucs, mais tu vas vouloir rebondir tes morceaux. Mais avant de faire ça, ça, j'aime ajouter un peu d'outro. Toi, j'aime avoir un peu de fin universitaire. C' est une piste hip-hop. Tu veux que cette personne parle de cette conversation. Donc je vais prendre mon dernier crochet, ces quatre crochets de barre. Je vais le doubler. Ce que j'ai fait ici et j'ai juste quelques derniers bars pour que les gens puissent parler. Parle cette conversation pas autorisé à jurer. Donc on va s'en mêler comme ça. Et puis probablement à ce dernier morceau, sortez ça. Donc, un peu de outro, Vous pouvez jeter sur tout outro que vous voulez, mais puis de rebondir les pistes avant de rebondir, vous voulez vous assurer que tout est étiqueté correctement. Tu as ton coup de pied bas de gamme. Vous avez votre batterie piège au hasard, ne pas utiliser de ricanements pour. Nous allons donc supprimer cela. Comment en avoir un pour la secouer sur celui-là. Ouvrez-le pour obtenir vos risers. Cet échantillon original. On n'a plus besoin de ça non plus. Donc, vous pouvez supprimer cela, puis l'échantillon haché et le coup de couteau. Donc, alors vous allez à l'exportation de fichiers audio vidéo, puis toutes les pistes individuelles exportation ont rebondi les articulations et vous êtes prêt à aller. C' est ton rythme de hip-hop. Et j'espère que vous avez apprécié. Si ça ne se passe pas exactement comme ça, ne le transpire pas. Si ça s'est avéré mieux, s'il vous plaît envoyer sur mon chemin. J' adorerais l'entendre. Et je suis sûr que beaucoup d'entre vous seront producteurs de rock star en un rien de temps de toute façon. Donc c'est tout pour l'instant. Et vérifie-toi bientôt. A barres vers le haut 20. Merci et d'autres ressources pour les débutants: J' espère que vous avez apprécié le cours. Si vous l'avez fait, veuillez laisser un avis. Si vous ne l'avez pas fait, veuillez laisser un commentaire aussi. Je suis un adulte. Je comprends que je ne suis pas pour tout le monde. Mais la seule façon d'améliorer est d'obtenir vos commentaires honnêtes. Si vous avez apprécié le cours et que vous voulez plus de matériaux comme celui-ci, trouvez toute la ressource est soit ci-dessous ou à Kia Ryan dot com ressource Slash Est tout ce que vous avez vu dans ce cours, j'ai disponible pour téléchargement gratuit. J' ai intégré des modèles de libre, capable de planter cours. J' ai des paquets d'échantillons. J' ai des guides gratuits, tout ce dont vous avez besoin pour monter le niveau. Je vous garantis que je peux vous aider à le faire. Cela étant dit, merci encore d'avoir suivi le cours. Cela signifie beaucoup peu d'accord. Et je t'apprécie d'avoir regardé. Je vais te voir sur la prochaine. Dites-moi encore, continuez à faire des battements et je vous verrai en haut. D' accord. Vérifiez-vous dans une minute. 21. Promenade n'#2 : Batterie: Très bien, donc ils faisaient quelque chose d'un peu différent. Plutôt que de commencer par la mélodie Aujourd'hui, nous commençons avec les tambours d'abord parce que j'étais super inspiré par les dealers de drogue Drums anonymes par Jay Z et pousser un T Donc je veux orteil comme une sorte de faire ma propre version ifiée clé de ce beat et quand je vous marche Alors faisons-le d'abord cette chose. Les choses d'abord. Tu dois prendre le député 3. Et donc non. Ah, on y va. J' ai l'instrumental, et je pense qu'il est réglé sur le bon coup. Comme peut-être quelque chose. C' est un 53 ou quelque chose comme ça. Je suppose qu'on va le découvrir. Hum, alors on va sauter ici. As-tu déjà entendu cette chanson ? J' adore les tambours qui poussent. Vous vous habituez à des tambours super uniques ? Alors commençons par notre coup de pied d'abord, voyons s'il y a voir que ça marche. Regardons un bon coup d'oeil. C' est là. - Ils ont deux coups de pied différents ici, c'était plutôt comme si un autre avait un peu plus de coups de poing, et les autres étaient en quelque sorte, euh donc il a un tas de huit attend là-dedans aussi. Mais pour l'instant, on va juste prendre ça va avoir une sorte de chose simple. Alors découvrons avec quel genre de piège on travaille, comme un coup de jante pour moi. comme - Intéressant . Et puis il y a un autre piège qui est vraiment sec. Il n'y a pas de réverbération dessus. - C' était un peu paresseux, je pense que ce sont les tambours que je suis venu. L' aide attend plus tard parce que je veux les accorder. Mais maintenant qu'on a quelque chose de simple, je vais peut-être ajouter que les autres chambres sont juste pour lui donner un peu plus de boeuf. Mais maintenant qu'on a quelque chose de simple, Et puis je pourrais ajouter juste un autre genre de piège ici comme un peu plus. Peut-être. Ah, comme un son de caisse claire moderne. Euh, c'est cool. Raw Hip Hop Rue. - Cool . C' est donc un type très simple de modèle de tambour rudimentaire. Au moins pour l'instant, je vais essayer de trouver une sorte de mélodie ou une sorte de son qui est un peu comme ce joint anonyme de dealers, et ensuite on pourra toujours revenir à ces tambours après et les réparer une fois que tu en as beaucoup plus d'une mélodie 22. Promenade n'#2 : Melody: D' accord, laisse-moi essayer. Ah, laisse-moi essayer cette boucle. Voyez si on peut avoir quelque chose de cool avec ça. Ce genre de travail. Ça pourrait être cool. Mm. Je veux juste gâcher un peu le son, voir si je peux voir ce que je peux obtenir. Peut-être que quelque chose de bizarre fait. Mon oncle, c'est au moins un endroit pour commencer à menacer, peut-être des confines et des voix. Et peut-être que je vais essayer une autre mélodie, parce que ça va être la même boucle. Vous voulez vraiment quelque chose qui est unique et qui attire l'oreille. Alors laissez-moi voir si je peux, euh, trouver des voix qui pourraient bien s'adapter. 23. Parle n'importe lequel #2 : Textures: D' accord. J' ai trouvé quelques voix qui pourraient être cool. Essayons des trucs avec eux. Donc c'est un qui me suffit pour que j'aime plus que tout. Donc, en fait, prenons ça. Allons Ah, nous allons dupliquer tout ça. Donc, nous avons un peu plus d'une phrase avec laquelle nous pouvons travailler avec laquelle nous travaillons. D' accord, vérifions ce physic . C' est plus rapide. Moi. Étendez-le. Non. Hum um um, c'est là. - là C'est là. Et dans celui-ci, euh, il y avait une note près que j'ai vraiment aimé. Voyons si je peux le trouver. C' est ça. M. met sur des pistes différentes. Ne pas avoir juste un peu plus de réverbération dessus. - Euh , cool. Maintenant, on commence à en avoir un peu plus. Est-ce que nous avons ces textures vocales à venir ? Um, je veux ajouter des tambours de planche et d'autres. Ça va attendre ça pour l'avoir. Donnez-lui un peu plus d'un bop. Alors vérifions ça 24. Walkthrough n'importe quel n'importe la percussion: Très bien, Cette vidéo, je ne suis pas exactement sûr d'où ça allait aller. Je pense qu'il y en a huit qui attendent. Je pense à un peu plus de tambours. Je veux qu'il ait un peu plus d'action. Alors peut-être que je pourrai tenir les deux dans cette vidéo. Voyons comment ça se passe. Laisse-moi prendre mes huit. Attendez. On dirait qu'on va avoir Ah, voyons comment ça se passe. C' est une bonne chose. Voyons voir. Oh, voyons si on peut jouer avec celle-là. Mettez-le à F parce que Sonny Digital est l'homme qui nous a dit que c'est suffisant et voyons où nous allons vouloir sa propre bombe, bombe, bombe, bombe. Et en fait, prenons les choses. Donnons ces notes à Oops. Donne-moi, donne-moi . Donnez ces notes pour une nouvelle piste MIDI boueuse. Cool. Donne-moi ça. Donne-moi qu'ils se sont installés ici. Oh, c'est délicat. Je pourrais prendre un peu d'argent. - Voyons si on peut trouver comment faire ça de la même façon. n'y a pas de bruit à faire, n'est-ce pas, euh, laissez-moi essayer. Essayons. Peut-être un autre huit. Attendez-le. Si c'était réglé, peut-être qu'on pourrait comprendre ce que sont ces autres notes. Euh, accord, regardons ce coup d'œil. Ce Pete, c'est où est mon rat au thon ? Attrape-moi. Attrape-moi ! Donnez-moi mon tuner. C' était quoi celle-là ? L' école g pointu. Ça a l'air de la dope. Sophie, comme ceux-ci doivent être un peu plus éveillés. Peut-être que je vais, euh, non, j'ai déjà essayé de le lancer. Laisse-moi essayer de nouveau patient. Hey, comme il n'y a pas beaucoup de choses dans cette piste, je vais ajouter un tas de petits éléments de percussion qui me semblent intéressants. Et aussi ajouter des sons différents pour eux. Parce que je pense que, euh, juste parce que ça reste intéressant, il n'y a pas vraiment beaucoup de choses en train de se passer dans cette piste. - On va le faire avec ça près de je vais faire ce deuxième piège. Je suis juste bizarre, parce que pourquoi ne pas se moquer bizarre ? - Je n'aime pas ça. - Oui , je voulais quelque chose de plus bizarre. Cool. Donc je pense que c'est au moins un bon endroit pour commencer. Je vais maintenant le suivre un peu et faire des choses bizarres avec ça. 25. Promenade n'#2 : Melody 2: D' accord. Revenir vivre en Irak. Pas de chapeau. Il fait chaud. Le rythme s'échauffe. Faisons ce truc. Donc, euh, je pense que ce serait de la dope s'il y avait peut-être un instrument de plus, et ensuite on pourrait le mélanger. Je ne veux pas qu'il y ait beaucoup de semblable à la piste réelle. Je ne veux pas qu'il y ait beaucoup d' instrumentation folle, mais je pense qu' une autre théorie vocale. instrumentation folle, mais je pense qu' instrumentation folle, mais je pense qu' une autre théorie vocale. Je m'aime. Quelques chœurs, peut-être une autre théorie vocale. Ou peut-être des cloches. Je pense comme un Hibel. Quelque chose comme ça ajouterait un peu de quelque chose, un peu de swag à cette piste. Voyons si on peut trouver quelque chose de cool. - Il n'y a pas beaucoup dans les hautes fréquences, donc je pense que ce serait amusant. Fais des cloches. Pas ionosphère . Toi. C' est là. - Essayons directement dans beaucoup de fois. Ah, beaucoup de ça se résume à des choix sonores. sorte choisir quelque chose. Non. Hum, et ensuite courir avec ça. Je m'aime bien. Des instruments rétro. Voyons si les factures des années 80 ont quelque chose sur lui ? Non. Bon, voilà ce qu'on va dio. J' ai aimé le je pense que c'était la boîte à musique Pink, et puis on va juste déformer faire ça sur sa propre. J' aime bien celle-là. Je vais juste chercher quelque chose de subtil ici. Quelque chose dans le crochet que je peux avoir qui est juste un peu d'une superposition sur le dessus et un peu différent. Um, juste au moindre peu pour ajouter un peu de profondeur peut-être dans un peu d'énergie à la piste. - Cool . Donc je reviendrai et je parlerai de ça plus tard dans le mix quand on fera un peu de mixage. Mais maintenant je pense que ce genre de s'installe. On en a un peu. Nous avons des choses dans notre bas de gamme. Nous avons nos pièges, condiment, percussions. Je pourrais revenir. C' est plus de germes plus tard, mais rien de trop en ce moment. avons notre échantillon principal ou nos voix, et, euh, puis nous avons notre instrument ou nos cloches, alors mélangons-le et nous le prendrons à partir de là. On va le mélanger, le maîtriser et l'arranger, et voir s'il manque quelque chose. Une fois que nous avons finalement fait ce 26. Promenade n'#2 : Mélanger et maîtriser et: C' est la partie amusante. Maintenant, on va mélanger ce méchant garçon, et c'est vraiment là que la piste commence à se rassembler. La première chose que je vais faire est que je vais laisser ce bassin ici parce que si vous écoutez réellement la piste elle-même, il y a un moment où elle tombe et c'est juste basé. Je suis presque sûr. Donc je pense que c'est plutôt cool. Laisse tomber la façon dont ça tombe. Donc je vais quitter cette base ici parce que je voudrais peut-être revenir et voler la même idée plus tard sur la piste. Um, quand j'ai arrangé ça, mais pour l'instant, on ne va pas dire que ça ne va pas à propos de cette base en ce moment. On va éteindre ça. Hum, ça va attendre et puis juste faire passer, s' assurer que tout est étiqueté correctement. Ah, tu as mon escalier de caisse claire bizarre. Une fois près de la caisse claire sèche, caisse claire bizarre. J' en ai un. Hyatt deux. J' ai eu trois conditions de trappe ouverte reviendront à refroidir. Donc, quand il s'agit de quelque chose comme ça parce qu'il n'y a pas beaucoup d'éléments, un mélange va être vraiment important. Et je ne vais pas mentir comme si j'étais le plus grand ingénieur du monde. Je suis un meilleur producteur que je ne suis ingénieur en matière de mixage. Mais, euh, j'ai appris en chemin que je rendais les choses trop compliquées. De retour dans la journée, je venais ici à mes coups de pied dans mes huit attentes et tournée sous l'utilisation de l'EAC pendant des âges. Et puis j'ai réalisé un jour qu'il se résume vraiment à obtenir les niveaux pour s'asseoir dans le mix. Il ne s'agit pas de branchements fantaisie. C' est comme si vous vous souvenez de la règle des 80 20. Si vous pouviez obtenir 80%, obtenez 80% de cela assez juste. Si je peux parler, tu en auras 80%, non ? C' est vraiment tout ce dont tu as besoin. Vous pouvez vous inquiéter de la cerise sur le gâteau. Les choses folles aiment courir. La clé est d'obtenir les besoins de s'asseoir dans votre mix. Les branchements fantaisie peuvent vous aider à faire ça, mais la plupart vont descendre à vos niveaux. Alors commençons par notre coup de pied. Euh, je ne vais pas tourner cette offre de compresseur maintenant qu'un coup de pied, je ne suis pas sûr que je suis fou de ça, mais allons rouler avec ça pour l'instant et juste refusé pour le niveler un peu. Tu sais ce que je vais appeler inaudible, et ça va à dio je veux dupliquer ça, et je vais revenir et mettre ça plus tard, donc parce que je n'aime pas vraiment ce coup de pied. Mais je voulais quelque chose de différent pour ce coup de pied. Donc, quand vraiment prendre cela et juste nous donner un peu d'un bop parce que id plutôt couche plus tard et juste avoir tous ces coups de pied être les mêmes. Donc dans le mélange, je, hum je dois m'inquiéter pour cool. Et aussi j'aime baisser le coup comme le double coup de pied comme ça et le refoulait juste un peu. Ça donne juste un peu de bob. Il s'agit des nuances. Tu me sens bien. Maintenant, cela va rendre plus facile de mélanger ce coup de pied. J' aime apporter ça. Peut-être autour de 7,5. Quelque part là-dedans. Rohloff,peu importe et on n'a pas besoin de libérer de la place pour la base. Rohloff, Je pourrais ajouter mon compresseur à colle maintenant. Et j'ai été une coupure pour lui donner un peu de bosse, évidemment. Trop quand il commence à sonner Whack back off rite de printemps sont payés Attendus. Je vais enchaîner mon repas à mon coup de pied, donc ça ça libère une partie de ça Ils ne sont pas en compétition pour les mêmes fréquences et maintenant je vais sur un projet les chiens aboyant en arrière-plan, et maintenant ils Je veux faire est que je vais juste e Que ce Donc si vous écoutez cela sans le e Qué si c'est juste la chaîne latérale et général le coup de pied, J'aime une libération vraiment rapide. Mais vous obtenez ces clics et vous pouvez le nourrir un peu avec l'attaque. Mais nous pouvons vous aider. C' est l'acu ? Tout ce que je voulais vraiment ? Juste le nous punchy de ça a donné un coup de pied. Donc rien de tes nouvelles. Écoute le compresseur, parce que c'est tout ce que je veux. Je veux juste ce coup de poing du coup de pied. Mais ensuite, je suis allé à huit pour vraiment rouler avec. Euh, pour moi, le coup de pied est tout. Donc j'aime les huit attend aussi. Um, mais si j'ai une marge de manœuvre supplémentaire, je vais probablement le donner à mon coup de pied sur mon piège. Oups. Je veux que ça arrive au total pour donc je sais que je suis déjà en train de foirer parce que c'est ah. Donc j'aime le mélanger en dur, puis reculer. Whoa, whoa, whoa. - Je veux juste que ces tambours se mélangent. Je ne veux pas que rien se démarque trop dingue en ce moment, donc ces pièges sont encore un peu craquelés. Hum, mais on verra une fois qu'on se fondra dans l'échantillon comment ça se sent. Une autre chose que j'aime faire est, hum, peut-être ajouter une petite compression de chaîne latérale aux chapeaux Hi parce que je pense que c'est un effet cool . Ça commence à sembler bizarre. Retirez un peu le poids sec. Tu es tellement que ce son est que je n'aime pas ça. Je vais être honnête. Devrait supprimer ceux qui conduisent ceux qui suppriment ceux cool. Donc ils vont prendre ça, venir ici et ensuite dupliquer ce cool. Elle est un peu bop. Mixer est juste un tas de petits choix créatifs qui se réfèrent à ce que vous voulez dans la vision que vous avez dans votre tête. J' ai donc une idée de ce que je tire. Non, il y a les choix qui font. n'y a pas de bonne ou de mauvaise façon. C' est juste ici dans ma tête. Je veux la façon dont je veux que les tambours se mélangent ensemble et ils ne sont pas encore là. - Ça doit être une auto-pan sur la douleur automatique. Donnez juste un peu de, hum, mouvement de ceux-ci. - J' aime beaucoup d'impressions de parement qui étaient évidemment comme ce Bob pompant que vous obtenez comme une mouche inférieure Dilla. C' était une sorte de mélange un peu plus. Ajoutons un limiteur, faisons ceci et une sorte de voir où un fantôme. Parce que je peux dire à mes ordinateurs qui cliquent déjà un peu parce qu'elle est un peu vieille. Mes bébés sont vieux. Tu me sens ? Je vais juste jeter un limiteur régulier de pouvoir et regarder tes oreilles. Et puis j'aime faire monter mon gain jusqu'à ce qu'il frappe un six négatif. Mais le limiteur lui a permis ne le colore pas tout à fait aussi bien que certains d'entre eux, comme un limiteur comme le filtre fab. Mais tu travailles à ce quetu as que ouvert et, euh tu le vois comme je le fais un peu plus. Les hauts chapeaux ici me semblent encore un peu brillants. Je vais l'emmener, voir ce qui se passe si je l'ai poussé en bas deux. 27. Walkthrough n'importe la n'importe quel #2 : Arrangement: Bon, maintenant on va arranger ça et voyons où va ce méchant garçon. C' est un peu amusant avec ça ? Ah, donc on va arranger ce rythme. La première chose qu'on va faire, c'est que j'aime ça. C' est, euh j'aime juste ça. Je veux garder ça ici parce que j'aimerais voir que je veux voler cette idée de leur base, peut-être l'abandonner. Donc je vais amener ce chemin ici et oublier ça. Rien ne va faire, c'est que je vais prendre ça. Et avant de les rejoindre, je peux dire que ce ne sont pas tout à fait parce que quand nous étions au début était en cours d'exécution avec l'idée. Comptel, ce ne sont pas parfaits. Donc je vais euh en fait, voici ce qu'on va faire, alors ce qu'on va faire, tu vas dupliquer ça ? Ils allaient supprimer ça. On va ramener ça parce que je ne veux pas des chaînes latérales. Je pourrais l'éteindre, mais oublie que j'ai dit n'importe quoi. Je veux juste les faire fondre pour être un peu plus propre. Un peu plus propre. C' est, euh, mon super. D' accord. J' aime ça semble être pire que la guerre à travers fané. Il est là. C' est la même chose qu'on a fait deux fois, non ? D' accord. Oui, on a dit la même chose deux fois. Donc, dupliquons ça, euh, il y a des dopes, et je vais les prendre. Et j'allais le rejoindre. Joyner. Et puis cette boucle que je vais prendre et je vais dupliquer ça. , En fait, je vais dupliquer ça. En fait, il n'a pas menti. Je vais dupliquer. Ah, juste un peu pour que j'aie toutes ces petites pièces pour que je puisse revenir en vengeance si j'en ai besoin. Et puis je vais juste avoir rejoint ça pour rendre ces clips plus faciles à travailler avec. Alors pouvez-vous les consolider ? Je ne sais pas combien d'intro un dans ce méchant garçon. Voyons comment ça se passe. D' accord. Pour cet arrangement, je vais aussi utiliser beaucoup de filtre automatique et plutôt parce qu'il est déjà filtré automatiquement. Je vais en fait ajouter un autre filtre automatique parce qu'on veut juste avoir de la fantaisie avec ça. Automatisons donc ce dispositif de filtre automatique. Ce 2e 1 Cool a allumé ce babling. D' accord, d'accord. Beaucoup. Continuez à acheter tout ce dont nous avons besoin pour les bars de ce n'est pas l'introduction. Je pense qu'un système trouverait juste là. On essaie de l' emballer quand il s'agit d'arrangement. Les clés sont d'apporter des choses et de les sortir à différents endroits. Et cela peut vous donner des arrangements intéressants sans avoir à y ajouter un tas de choses nouvelles . Ok, alors allons-y comme ça doit venir ici, commencer à ajouter des transitions. Bon, eh bien, chargement d'épices. Continuons à faire ça. Donc Ah, c'est si ce qui se passe si on prend ce coup de pied ici juste pour être bizarre ? En fait, je ne le serai pas. Allons bizarre sans être bizarre avec l'arrangement. Alors faisons ça. Quelque chose. Ce mec, ça va juste s'emballer là-dessus. Tu viens juste de t'accrocher. Donc ce que je veux faire, c'est alors que je veux reprendre cette première partie, dupliquer cette partie. Euh, ouais, soyons aussi bizarres. Ajoutons une phase. Ou peut-être que j'aime beaucoup ça. J' ai dit ça dans Hey. Hé ! Ok, c'est utile si vous automatisez les choses correctement. J' étais genre, certains n'ont pas l'air juste c'est parce que tu avais besoin d'être dessus. - C' était trop fort. Ok, voyons comment ça se passe. - C'est à propos de ça. Et puis je vais probablement, euh je dupliquerai ça. Je ne veux pas vous garder trop longtemps dans ce cours, mais ce que je fais probablement c'est de dupliquer tout cet arrangement. Et peut-être après cela, je suis revenu à ce crochet et au lieu d'avoir cette partie où il tombe totalement, j'irais probablement ajouter une base. Mais tu as été patient. Tu es coincé avec moi tout ce cours. Et j'apprécie ça et j'ai dit que nous le ferons la prochaine fois. Hum, mais c'est probablement, qu'il y aurait un arrangement simple, quelque chose comme ça. Je duplique encore ça, peut-être joué un peu, mais vous avez l'idée. D' accord. J' espère que tu t'es amusé à faire ce rythme. Remettre les dealers anonymes jusqu'à la prochaine fois Paix