LES PRINCIPES FONDAMENTAUX DE TRAP : Des rythmes Trap qui claquent - Production musicale pour les débutants

1. Introduction du cours: rien n'est facile. Non, je dis la vérité. Tu peux y arriver. Le choix est à vous de décider. Vous voulez faire un changement ? Retrouve-le à la source. Donc tu as fait un voyage. Bienvenue au cours. Les premières choses d'abord. Vous montrer comment faire un chèque une fois que vous avez commencé à faire des battements. Crois-moi, je reviens jamais. Il n'y a pas élu un sérieux. Je ne parle que par expérience. 10 ans d'essai et d'erreur. Mais je vais montrer, vous savez, le mystérieux Reprendre les débuts. Break tout en avant des bases est venu avec un système qui est facile, Like Six Steps Choice est à vous. Prenez les devants. Facilitez les choses, mais parler est bon marché. Perte de temps. C' est à vous de décider. Tu pourrais faire des erreurs. On peut faire des battements de piège à penser et de la science de la fusée. Mais il y a quelques éléments clés qui m'ont pris beaucoup de temps pour apprendre ce cours que je veux partager avec vous, et ce sont des idées qui pourraient vous raser des années de votre courbe d'apprentissage. Cela dit, faire des battements est une compétence. Cela prend du temps et des efforts, mais si vous êtes prêt à lui donner ceux-ci, vous obtiendrez de meilleures différences. Combien de temps ça va te prendre pour y arriver ? Allons le chercher 2. Bienvenue en cours !: Mesdames et messieurs, bienvenue dans votre parcours de piège. Je m'appelle Keogh Ryan. Je suis un artiste et un éducateur. Je dirige des cours en ligne. Je fais de la musique moi-même. Vous pouvez vérifier tout cela dans la description ci-dessous. Mais je suis ici pour vous parler de la musique piégée. Et cela étant dit, je veux éclaircir quelques choses avant de sauter dans toutes les bonnes choses. Je veux parler un peu de ce que tu vas apprendre que de ce que tu peux attendre du cours. Mais celui qu'on a juste l'éléphant dans la pièce, c'est que je ne suis pas du piège. Je ne prétends pas être du piège. Je ne suis pas dans le piège, mais il se trouve que j'adore la musique piège. Et donc avec cela étant dit, plupart de la production que j'ai pu gagner de l'argent sur neuf apprécié produire se trouve être piégée Musique. Mon expérience est dans la production musicale. Il était une fois, à son tour l'île def confiture dans l'industrie de la musique à New York et se rendre compte que cette vie n'était pas pour moi. Donc maintenant, d'un artiste indépendant et éduquer d'autres artistes et enseigner aux gens comment apprendre la production musicale et apprendre à être un artiste à leurs propres termes, que ce soit l'apprentissage des compétences ou le marketing. Alors dans la classe d'aujourd'hui, je veux te parler de la musique piège. En particulier, j'ai d'autres prix sur le boom BAP old school hip hop lo fi. Aujourd'hui, nous nous concentrons sur la musique piège. On va parler de ce que la musique piège fait de la musique piège et de mes trucs et astuces sur la façon dont tu peux faire le vôtre. Et dans sa classe, il y a trois choses en particulier sur lesquelles je me concentre. Le 1er 1 est comment faire battre votre propre piège du début à la fin, donc j'aurai bien sûr. Les fichiers en parleront un peu. Vous pouvez les télécharger comme vous le souhaitez. Une autre chose sur laquelle je veux me concentrer est comment créer des textures, des mélodies et des sentiments dans ce rythme sans avoir besoin de connaître la théorie musicale. Souvent, quand j'ai coaché différents étudiants ou parlé à des gens dans la production musicale, cela semble être un gros bloc mental. Les gens ont du mal à penser qu'il faut avoir la théorie de la musique pour faire des battements de dope, et ce n'est tout simplement pas vrai. Vous n'y êtes pas. Il y a tellement de ressources, dont je vais vous parler dans ce cours aussi. Ça a été au moins ah, grande partie de la musique piège. Pour rencontrer personnellement, je pense est important est le mélange beaucoup sort du mélange de cours spécifiquement juste sur le mélange. Mais dans ce cours, ils allaient parler de la musique Trump dans mes astuces et tactiques m'a pris beaucoup de temps pour apprendre quelques secrets que je vais jeter ainsi pour que vous puissiez prendre vos propres productions pièges et les mélanger. Donc, s'ils sonnent, ça peut vraiment être aussi bas, et vous pouvez vraiment faire claquer vos pièges, tout se reposer correctement ? Mais il y a quelques conseils clés et des plats à emporter dont nous parlons bientôt. J' espère que ça a l'air amusant. Si c'est le cas, s'il vous plaît télécharger les tiges étaient sur le point de sauter dans la classe. Allons le chercher 3. Qu'est-: les gens me demandent Keel, Qu'est-ce que la musique piège ? Et la réponse est que ça pourrait être un tas de choses différentes, surtout en ce moment. Il y a un grand mouvement E TM qui inclut Trap. Je veux parler de ce que je vais vous enseigner, en particulier, en particulier, le type de piège que je fais et que j'aime, puis j'écoute peut avoir influences électroniques, mais dans cette classe, c'est comme ça que nous vont se concentrer sur le piège. La musique qui lui apprendra dans cette classe ressemble plus à un boom. Huit vous attendent. Pour moi, avoir un bas de gamme lourd et très puissant n'est pas seulement un indice du hip hop en général. Dans le piège, c'est super important. C' est ce que tu vas rouler avec tes fenêtres baissées. Huit loin. Ça va être en plein essor, comme moi, vous avoir bas dans la base. Huit attend ton coup de pied. C' est tout. C' est sur ça que je me concentre vraiment. Et quand il s'agit de Trap, huit attentes ont tendance à être un son signature de ce genre musical. Un autre élément est vos pièges. Très croustillants, courts, snappy pièges sont aussi un piège de base, donc ce sont des petits pièges bégaiement ces airs vont être des choses que si je les joue pour vous . Et une fois que tu seras dans le cours, tu verras que tu seras comme, Oh, c'est de ça qu'il parle très croustillant, souvent très lumineux ou en piqué, en bas. Cela a tendance à être une sorte de caractéristique des trappeurs. Eh bien, dans une autre que j'ai tendance à voir, surtout en ce moment qui est populaire en 2019 2020 et le genre de vague vers laquelle nous avons déménagé depuis une minute, ils ont tendance à l'être. Il y a beaucoup de synthèse qui ont tendance à être plus atmosphériques qui créent cet environnement. Donc, ils sont un peu comme ces moody ou broody, puisque cela peut être soit plus comme des tampons et des textures, soit comme des mélodies de plomb grincheuses et crasseuses. Et donc ce sont deux choses différentes dont nous parlons, et dans ce cours je ne vais pas vous en apprendre autant sur l'écriture ah, mélodies en soi. Ceux qui aiment les mélodies de synthé. Ce cours, je vais vous en apprendre plus sur la façon de créer un environnement, comment créer un sentiment dans différentes textures de la manière unique que vous pouvez inspirer un artiste ou vous inspirer. BP est pour vous afin que vous puissiez capturer ce sentiment sans être trop occupé et dominer votre chanteur. Donc, si ça sonne bien, nous allons entrer dans le projet de cours. Suivant. On va parler de ce que tu vas construire dans ce cours. Voir là. 4. Projet du cours: La prochaine chose dont je veux parler est le projet de cours. Si vous avez suivi un de mes cours avant de m'entendre dire ça dans chaque classe, vous devez mettre la main sur l'entraînement. Tu dois être dur avec ça. Mec, tu dois commencer à mettre ces concepts en pratique. Et l'une des façons que je pense est la meilleure façon de pratiquer cela est de prendre les fichiers et de suivre avec moi. Donc je vous fournit ces fichiers dans chaque classe. C' est le niveau d'introduction le plus élevé de cette classe. Ensuite, vous pouvez trouver toute la ressource du projet est soit ci-dessous ou dans la conférence bonus pour ce cours. Si c'est la version plus premium de cette classe, vous devez vous inquiéter à ce sujet. Je vais en parler dans le prochain module, téléchargez-les. Quoi qu'il en soit, mets-le la main, traîne-le dans ton chien. Je travaillerai, incapable de lui. Mais cela ne signifie pas que vous avez besoin de 10 capable pour que cela fonctionne. C' est un bar pour toi. Euh, et donc tu peux les faire glisser. Ils vont être MP 3 dossiers et les dossiers d'attente. Et puis vous pouvez suivre, faire les réglages les différents ajustements que je fais. Vous pouvez voir les décisions créatives que je choisis en cours de route et les mettre en œuvre vous-même. Donc, je pense qu'il est incroyablement important de mettre ces concepts cette pratique. Alors s'il vous plaît, mettez beaucoup de travail dans ces tiges. Ces air normalement quoi ? Je facture beaucoup d'argent aux gens pour ces fichiers étourdis, mais je vous les donne parce que vous avez payé pour ce cours. Et je veux être capable de vraiment entrer là-dedans et vraiment un peu d'entrer dans les éléments bruyants de ce qui va dans une piste. Alors ne regardez pas télécharger ces fichiers, les mettre à l'entraînement, et nous verrons ce qui se passe ensuite. On va sauter dans quelques petites choses et commencer à construire à ce rythme à partir de zéro, accord ? C' est soit 5. Cours 1 : Gardez-le: Donc, avec la musique de piège, je pense qu'il y a quelques choses qui, honnêtement, cela s'applique à beaucoup de production de hip hop en général. Mais je pense que piège spécifiquement aussi. Une de mes grandes choses quand il vient à la production de musique hip hop pour moi des années à apprendre, garder simple. Je ne peux pas insister assez. Je vais vous guider dans une étude de cas où je peux vous montrer comment leurs producteurs de chaussures , les gens que vous regardez à travers. Je promets de garder ça incroyablement simple. Nous avons tendance à surcompliquer les choses que nous devançons nous-mêmes, et une grande partie de la production musicale est ici. C' est un jeu tellement mental, et nous pensons qu'il pourrait avoir besoin de plus qu'il ne le fait. Mais s'il vous plaît, pour votre propre bien, gardez les choses simples. J' ai un cours sur l'arrangement que je parle de ce presque tous les cours. Je tiens à dire que la simplicité est la clé, surtout avec le piège. Choisissez vos instruments à bon escient, vos sons à bon escient, et assurez-vous que vous donnez à ces choses de la place pour respirer plutôt que d'essayer d'en entasser trop . Faites une sorte de super son envoyé ou super ou un super regard. Quoi qu'il en soit, assurez-vous que les sons que vous choisissez ou intéressant et vous leur donnez de la place pour respirer . Parce que si vous faites ça pour un chanteur d'une sorte ou d'une autre, vous devez réaliser qu'il y aura aussi des voix sur cette piste. Tu ne veux pas le rendre trop occupé. Donc, dans cette vidéo, je vais vous guider à travers l'importance de rester simple. Quel est le peu dont vous avez réellement besoin pour faire un coup dans la piste de piège ? Ce n'est pas super compliqué. Concentrez-vous et suivez, et je vous montrerai ici ce dont je parle. 6. Cours 2 : Lesson les règles: Alors gardez ça à l'esprit, n'est-ce pas ? Restez simple. Ce qui est lié à mon prochain point, que je vais vous guider ici, non seulement garder les choses simples, mais n'ayez pas peur d'enfreindre les règles. Je vais t'apprendre les règles et me sentir libre de les briser. Mais il est important d'avoir au moins les bases de la fondation, c'est que vous connaissez les règles. Vous avez une compréhension de la façon dont cela fonctionne. Alors vous pouvez jouer dans ces limites, mais quand même, mais quand même, s'il vous plaît continuer à les pousser. Et donc je vais t'apprendre une façon de le faire. On va construire que ça soit ensemble. Mais voici un exemple. Encore une fois, c'est le numéro deux. Une clé que je pense quand il s'agit de piéger est d'expérimenter. Voici donc un exemple. Lorsque vous marchez à travers une piste que je pense pousse les limites de la structure de la chanson Justin de la façon dont il fonctionne d'une certaine manière que vous n'avez peut-être même pas réalisé avant Donc j'espère pouvoir prendre cette inspiration et mettre en œuvre cela dans la même année pistes aussi bien, Faisons-le 7. Cours 3 : Utiliser des ressources: avant de nous lancer dans la construction de ce battement la dernière chose que je veux garder à l'esprit. Astuce numéro trois, c'est que vous n'avez pas à le faire vous-même. Je pense que c'est souvent le cas. Les producteurs ressentent ce besoin que nous avons besoin d'écrire nos propres mélodies, faire notre propre batterie avec deux sources tout en interne. Et la clé est que vous ne le faites pas Ce que je recommande est qu'il ya tellement de ressources est que vous pouvez obtenir sur mon site Web Avoir des téléchargements pour vous ci-dessous à Keele Ryan Everywhere dans social n' hésitez pas à hurler à moi glisser dans le d m Posez-moi des questions. J' ai tellement de ressources que je peux vous recommander savoir épissure j'aime épices que j'utilise dans presque toutes les pistes. Ce que je vais vous montrer ci-dessous est un moyen que vous pouvez trouver différents éléments pour au moins vous donner de l'inspiration et vous donner des idées pour ne pas avoir à faire face à tout vous-même. La plupart de mes pistes, y compris celle que nous allons construire ici ensemble. Je prends et je commence par une idée qui peut provenir d'un paquet d'épices ou d'un film sur noir. C' est quelque chose qui est une idée de départ, et ensuite je vais la modifier. Je vais en faire ma maison. Donc, cela ne signifie pas que chaque tracker va glisser dans les boucles des gens et appeler aujourd'hui. Mais au moins ne prenez aucune idée. Si vous avez du mal à commencer, n'ayez pas peur de vous inspirer d'ailleurs. Que ce soit une piste que vous ici et vous voulez essayer orteil refaire ce tracteur au drone Twist à elle. J' adore cette idée. Ou c'est quelque chose que vous ici, dans cet endroit, emballé ici. Oh mec, ce joint va et tu essaies de l'implémenter dans ta propre voie. Mais je recommande souvent est, il ya une boucle qui vous inspire. Prenez la boucle, mais puis essayez d'ajouter Rhone swag adroll sorte de sauce spéciale secrète à elle qui en fait votre propre. De cette façon, ce n'est pas tout simplement des boucles que vous faites glisser, mais n'avez pas l'impression que vous avez besoin de tout faire à partir de zéro. Je ne le fais sûrement pas et j'aimerais avoir une ressource comme celle-ci quand je commençais. Donc, ici va vous montrer quelques exemples couple de ressources est que j'aime et j' aime. Et puis nous allons sauter dans la piste et en fait construire cette chose à partir de zéro avec une ressource d'épices est et aussi, tous les fichiers seront disponibles pour vous. Téléchargez ceux suivent le long. Construisons ce battement. 8. Batterie et mélodie: comme tous les rythmes de hip hop. Ça va vraiment faire exploser quelques choses dans cette 1ère 1 que nous allons parcourir notre mélodie et la batterie. Donc, la mélodie de cette piste est un échantillon d'épices que j'ai pris et puis l'ai inversé. J' ai eu un peu de magie de Kia, que je vais vous montrer comment faire. Hacher cela jusqu'à ce que cela a du sens et puis les tambours. Je ne peux pas insister assez sur l'importance des tambours. Je suis un genre de gars de la batterie. C' est mon qui fait partie de mes antécédents. J' aime les rythmes. J' aime cogner de la batterie, alors ça va se regrouper. Mais tu ne peux pas avoir ça. C' est comme Batman et Robin, beurre de cacahuète et gelée. Vous pouvez en avoir l'un sans l'autre. Ce sont donc les deux grandes focalisations pour toutes les pistes, et c'est pourquoi c'est ce que nous abordons dans ces premières vidéos. Donc si vous avez encore les fichiers, faites glisser ceux-ci dans votre chien sera les mélodies de la section batterie, et je vais vous montrer comment ça a créé ça. Vous avez une meilleure idée de la façon dont vous pouvez prendre une sorte de boucle générale, transformer en la vôtre et au moins vous donner un point de saut pour vos propres pistes. Faisons-le 9. Batterie et mélodie: Alors maintenant que nous avons notre échantillon ici, j'aime beaucoup ces pianos, mais j'aime aussi je pense, inverse. Ils ont l'air plutôt doux. Donc je vais l'inverser et voir comment ça se passe. Ok, donc j'aime vraiment celle-là. Je vais essayer de voir si je peux avoir un peu de rythme avec facilité et on va enlever ça. Je peux dire que ceux que je pense être bon pour une fin. Allons faire ça. - Donc je sais que ce que je cherche est juste un moyen de remplir cette mélodie, ce rythme avec quelque chose d'un peu intéressant, mais aussi en faire un plein cinq bars. Je n'aime pas que je n'aime pas ce dernier morceau. C' est là. Cool. C' est de ça que je parle. Donc ça arrive ici. Assurez-vous que les côtelettes sont un peu fanées afin qu'elles ne se cognent pas cool. C' est sur un bon. Et une autre chose est, une fois que nous en ajoutons, nous pouvons ajouter un peu retarder une réverbération pour vraiment faire le. Spacey allait renommer cette mélodie principale. Et donc, comme si j'avais cette rupture ici parce que je crois que si on avait une réverbération, un simple retard. On peut avoir ce truc Poppin. Tu ne pourras même pas le dire. Rendons un peu de magie cool. Donc je creuse ça et on peut toujours les rajouter et plus tard si on a besoin de toi. Mais maintenant, nous avons notre mélodie principale, et la prochaine chose que nous construisons maintenant dans le processus, assez simple. Vous obtenez une sorte de mélodie, sorte d'émotion, et ensuite vous pouvez faire tourner des tambours. Alors commençons à jouer avec des tambours, accord ? J' ai déjà une idée de la façon dont je pense que je veux que ces tambours aillent. Mais expérimentons bien. Voyons comment ça se passe. - D' accord, quelqu'un qu'on va encore utiliser des coups de pied dans l'espace réservé, voir comment ça se passe encore . Je ramène ça dans un sens. est juste que tu le sens plus que tu ne l'entends. Je vais juste boucler cette deuxième partie, - pas aimer ce coup de pied ici. - Encore une fois, celui-là est assez similaire à cette première partie. Ça n'a pas à l'être. Tu dois devenir super complexe avec tes coups de pied. Tes tambours n'ont pas besoin d'être fous. Matrice d'un tas de trucs. Simple. Souviens-toi, reste simple. J' aime juste parfois avoir un peu d'une seconde moitié différente de la mesure par rapport à la première, donc je pense que c'est joli sont assez simple coup de pied et le modèle de caisse claire pour l'instant. Je pense aussi que ce serait bien d'avoir des sons plus proches de différence ici juste pour le changer un peu. Donc je pense que je vais en trouver un autre juste deux autres de ces bruits de ronce. C' est celui que je cherchais, peut-être pas. C' est un de ces trucs, cependant. Un de ces sons intéressants une fois. C' est là que j'ai été mis au numéro six. OK, je vais essayer le numéro 6 à la place. Boum. Pièce numéro trois. Voyons comment six nous rendent justice. Je veux quelque chose que je pourrais peut-être faire tomber ça. C' est une autre option. Juste un peu de variété. Laisse-moi en essayer un de plus. Je n'aime pas deux de plus. Certainement pas celle-là. Écoute, c'est ce que je t'ai dit de ne pas faire. Ne vous perdez pas dans vos choix sonores. Il suffit de mettre quelque chose là-dedans. On va courir avec. D' accord. Souviens-toidece que j'ai dit. de Fais ce que je dis. Pas comme je le fais. C' était moi qui étais un peu distrait par envoyé en choisissant des sons qui peuvent vraiment ruiner votre créativité rapidement parce que vous vous perdez là-bas à la recherche du bon son. C' était moi qui étais un peu distrait par envoyé en choisissant des sons qui peuvent vraiment ruiner Jette quelque chose dedans. On va continuer à bouger. Tu le sais déjà. D' accord, cool. Boum, boum. Faisons ça. Il faut des escaliers, on va chercher des chapeaux. Je pense à des chapeaux hauts assez rapides pour celui-là. Voyons voir qu'un numéro cinq est en train de faire. Oh, je pense que ça va être un bon. - Je l'ai fait. Je vais essayer un de plus juste pour voir comment ça se passe à nouveau. C' est juste un peu de mélange grossier ici. Je reviendrai à ça plus tard. Mais juste pour que vous ne voulez pas que vous ne voulez pas que vous ne voulez pas de votre je vous ai fait exploser la tête. Au moins dans celui-là. Je pense que ça va être l'argent juste là. C' est le coup d'argent. Je suis désolé de continuer à faire le sceau, mais je ne sens pas ces pièges. On y reviendra. Ok, maintenant on est dans les affaires. Donc la façon dont j'imagine que c'est que je le construis juste pour le partager avec vous imaginé. Je veux juste ce petit piège juste pour faire bouger les choses. Excusez-moi. Ce chapeau haut juste pour faire bouger les choses pendant que vous construisez vos tambours avec les chapeaux hauts que j'aime avoir un haut avait ce genre de chapeau principal. Peut-être qu'il a un motif assez simple, O r. C'est un peu en arrière-plan, puis un autre qui peut venir juste en quelque sorte de le maintenir. Donnez-lui un peu de texture. Presque. L' acte est, ah, depuis la percussion. Alors voilà, Melody, Melody, je vais aller botter, piège, et ensuite mes chapeaux hauts et percussions. Suivant. J' essaie juste une hache de piège. Tu vois ? Non va, pas aimer ça. - Cool . Donc, vous avez les annonces en bas. Ajoutons des chapeaux ouverts ou quelque part des percussions, juste pour garder les choses intéressantes et pourrait ajouter une variabilité intéressante ici, tout comme dans la variété 10. Batterie Walkthrough: Sautons dans certains chapeaux ou bonjour. Peut-être un peu ouvert. Je l'ai fait. Donne-lui juste de l'énergie et je vais revenir ici et regarder ces hauts chapeaux à nouveau . Peut-être le traîner un peu sur le grand. Donnez-lui un petit swag, vous savez, vous savez, Typique Kia Typical Kia conseils et astuces. Alors faisons un peu de ça. Rappelez-vous, chapeaux hauts un peu en retard , se moque un peu tôt battre faire. Tout est au sujet des petits, des petits détails. Il s'agit donc de subtilité, parfois en fonction de ce que vous voulez, mais c'est généralement à propos de, ah, pas trop penser. Et ce truc, c'est vraiment une sorte de sauce swag que vous pouvez mettre un peu plus, euh, euh, genre de concepts avancés intermédiaires en bas de la ligne. Si ça semble fou, ne passez pas trop de temps là-dessus. Réduisez vos rythmes, faites avancer vos idées. Je sais juste que c'est ce que j'aime. J' aime aussi traîner mes coups de pied un peu plus tôt, , mais, euh, euh, excusez-moi un peu en retard, mais on y arrivera dans une seconde. OK, donc c'est ce qu'on a. Je me sens ouvert. J' ai eu de l'action. Et toi ? Tu es cool avec ça ? Je vais essayer. Quelque chose en deux ou cinq. Voyons comment ça se passe. Bon, essayons cinq. Quand je l'ai fait, il l'a dressé. Je voulais juste lui donner un peu d'être un peu moins intrusif. Donc au lieu de ça, on sent un peu tinny, euh, mince, tinny et mince. J' ai l'impression que ce genre de donne juste un peu plus, un peu plus ce que je cherchais. Voyons aussi ce qui se passe si nous le déformons et le rendons complexe. ne sais pas si j'aime ça. C' est ce que je cherche. - Toujours pas aimer ça. Mais je l'ai débouché juste pour voir à quoi ça ressemblerait. Essayons à nouveau pour que je n'aime pas ceux ici, mais je pense que ceux-ci pourraient être cool dans une section crochet pour apporter un peu plus d'énergie. Alors nous allons les éteindre pour l'instant et peut-être dupliquer cette piste et obtenir un autre son de salut chapeau pour aller peut-être dans la section des vers. - pas N'aime pascelle-là pour ça. Essayons celui-là cool, gratté eu. Je n'ai pas celle-là non plus. Essayons à cool nouveau cool. J' ai réalisé que je n'aime pas ça dans cette première partie. La mesure, je pense que juste la fin. Gardez-le plus subtil et voyons comment ça sonne avec toutes les percussions et haut qu'il est là en ce moment. Cool. Donc on a un peu de nos percussions. Nous avons nos chapeaux hauts et puis les deux choses suivantes que j'aime faire notre. Ensuite, je me concentre sur mon bas de gamme quand il peut y avoir une ou une autre mélodie ou quelque chose comme ça . Alors juste pour passer en revue, commencez par la mélodie principale mélodie, optez pour votre pain et votre beurre avec vos tambours qui va être votre coup de pied dans votre caisse claire, votre chapeau haut sorte de mettre le squelette vers le bas et ensuite peut-être ajouter des trucs amusants avec percussions. Je vais revenir et ensuite travailler sur mon basé sur mon mangé loin à ce stade, puis terminer avec les trucs amusants. Alors essayons. Essayons de manger à notre base pour cette piste 11. Bass: un autre élément quand il s'agit de la production hip-hop. Boom dos piégé lo fi, Quoi que ce soit, est la base. Dans cette piste. Nous sauterons dans huit, attend un peu d'action de base, mais je vais avoir Mawr piégé cours sur lequel je travaille en ce moment. Ils vous montrent vraiment comment glisser. Huit attend comment glisser. Huit vous attendent. Il y a tellement d'éléments qui s'affrontent. J' aime aussi créer mes propres sons de base. La base est vraiment une chose de BP de l'écart. C' est l'articulation qui te frappe dans la poitrine. Cela fait vraiment vous sentir une piste, et dans celui-ci vous pouvez trouver que les tambours et le coup de pied leur trouver par eux-mêmes. Mais ce n'est pas tant que vous n'avez pas vraiment ajouté cette base là-dedans que vous obtenez ce bas de gamme quand nous arrivons au mélange. C' est la partie dont je vais vous parler aussi, c'est comment vraiment tailler de l'espace pour cette base, parce quepour cette base, parce que moi, c'est l'une des parties les plus étrangères de la piste. J' espère que cela a du sens. Si cela suit, faisons-le 12. Présentation Bass: Revenons ici et voyons ce que sont les notes sont à nouveau pour comprendre cela. Vous allez entrer dans vos effets audio pour aller à Spectrum et voir ce qui se passe. Eso ce citoyen commence par un A. La note de basse est dans une note forte avec la note la plus forte était dans une forte. Donc nous allons commencer par un pointu F pointu f ou C parce que vous devez essayer un f pointu pointu. ai jamais vu cool venir à mon aide. Attendez et insérez. Si vous n'avez pas vos huit attendre déjà chargé. Insérez votre piste Midi et allez charger votre échantillonneur Quel que soit le type ou ce que vous utilisez pour votre Daw venir ici trouver une OTAN. Attendez. Et encore une fois, tu veux savoir quoi ? Vous voulez savoir ce que la note de ceci est à nouveau aussi bien Spectrum va jeter ce lancer dans un clip midi et ensuite vous assurer que vous avez une mer chargée, une sorte de mini non sur un C aller à votre spectre, en fait, Donc cette première chose arrive dans un jour. Donc, ce que je vais faire, il va à la racine et remonter celui-ci. Toe A. Donc, nous savons que c'est jouer un voir que vous revenez, Vous pouvez vérifier sur votre spectre jouera un C. 13. Élaborer sur des notes de basse s avec échantillon: C' est sur une scène. Mais si on met le spectre ou si on vérifie ici ce qu'il joue réellement. Devinez quoi ? Ça va jouer quand Ok, eh bien, oh, ouais, ça va jouer un f mm. logique, oui, parce que c'est à l'écoute en F Donc si on change nos notes de route deux NF Maintenant, devinez ce que ça va jouer un c mon homme, euh, nous rend oui. Donc ce que je faisais dans cette vidéo, celle que tu croyais c'était comme, Oh, mec, mec, qu'est-ce que tu faisais ? Je jouais une basse que j'utilisais un échantillon qui n'était pas étiqueté. Il n'a pas aimé Si c'est sur des fractionnements la plupart du temps, les échantillons seront étiquetés comme ça. Il vous dira quoi que ce soit, quoi que ce soit. Mais si ce n'est pas des groupes étiquetés et que je l'amène ici comme ça, disons que c'est une ada aléatoire. Attends, je viens de sortir de la ligne. Je ne sais pas si c'est vraiment jouer, Voir, donc pour m'assurer que c'est vrai au son, je vais mettre un spectre et voir ce qu'est la note racine. Je dirai OK, et la note racine est toujours la première note la plus élevée là-bas. La route ? Non. Donc, ce que montre ce spectre est qu'il sera toujours que chaque note aura plusieurs fréquences. Ouais, tu sais, rien n'est vrai sauf si c'est comme une fourchette de tuner. Tu as vu ça ? Non. Non. Donc c'est comme un C'est ce que les gens ont. As-tu déjà aimé dire dans un cours ou quoi que ce soit ? Je l'ai fait. Oui. Vous avez fait une Oprah Coast avant. Ok, donc si vous chantez ou que vous êtes dans un groupe ou autre, ils auront, genre, genre, un moulin à syntoniser que vous jouez pour Eso Exactement. Exactement. y a donc très rarement des choses comme un vrai pitch. Ouais, donc les choses vont toujours être une multitude de fréquences. Mais la fréquence la plus longue, la plus dominante est ce que cela nous montre, c'est que cela dit que c' est, est composé de toutes ces autres fréquences, mais la plus dominante que je reçois, oui, est suffisante. Et donc vous, il est sûr de dire que c'est 2 2.5 et ensuite vous pouvez entrer. Peu importe ce qu'est cet échantillon, vous serez en mesure de dire quoi ? Ça pourrait être n'importe quoi ici. Mais vous voyez ce qui est le plus fort et vous dites que Okay a dit que c'est maintenant en train de regarder mon spectre . Je dis que c'est réglé sur N f. Alors maintenant, venez ici dit ma note racine à mon F et maintenant quand il joue, il va jouer un C. 14. Texture: Alors maintenant que tu as fini toute cette partie de la piste, c'est ce que je commence à te laisser tomber les gemmes sur toi. Dans le cours, votre garçon a eu des pierres précieuses. J' ai des techniques quand il s'agit de côtelettes vocales. Je ne sais rien de la théorie de la musique. C' est la ligne qui ferait vivre la théorie de la musique, mais pas vraiment beaucoup. Pas assez pour vraiment faire une différence quand il s'agit d'écrire des mélodies folles ou de comprendre les clés d'instruments ou quoi que ce soit. J' ai une technique quand il s'agit de créer des sentiments, des émotions et des besoins. C' est pourquoi je parle toujours à des gens de ma production et je dis que ça se résume vraiment à créer des sentiments et des émotions. C' est ce que tu fais. Tu crées un palais pour les gens. Pensez-y moins aux battements et plus que vous créez une sorte de toile pour quelqu'un d'autre. La douleur sur et qui n'a pas besoin d'être un peu fou jazz neuvième progression d'accord . plupart du temps, mes mélodies principales ne le disent à personne. Ma mélodie principale en fait côtelettes vocales que je viens de lancer à l'écoute pour des façons. Donc c'est une partie de la sauce secrète. J' ai parcouru les textures Comment je crée ces différentes côtelettes vocales et vraiment, je crée plus d'un environnement dans l'atmosphère moins que quelque chose qui pourrait être plus important et dans votre visage, comme le chant et les idiomes a diplo piste. Ce sont le type de coups de pinceau sur la toile, si vous voulez, qui font vraiment la piste et sans elle se sentirait à vider. Mais ils créent vraiment un sentiment, et parfois vous ne réalisez même pas qu'ils sont là. Alors nous allons sauter dans cette vidéo. Je vais vous montrer ma technique secrète. Toi, je vais prendre. Vous commencez à finir comment je fais ces et je les ai dans presque toutes les pistes. Si tu écoutes mes battements, , j'espère que tu es excité. Allons y sauter. 15. Présentation des textures: Bon, donc maintenant nous allons revenir au projet, et maintenant que nous savons que c'est dans See, nous voulons en faire la bonne note. Alors rappelez-vous, c'était une forte si et puis je crois d ou d forte après cela. Donc il va être dans une mer en ce moment, donc ça ne va pas sonner bien, mais on va le faire descendre à un bon frais. Donc on a un pointu ici que je crois que le dernier était un D ou un D. Cela va jeter ça en très rapide. voyez, ça sonne et encore une fois juste pour vous assurer que vous pourriez lancer ça juste pour voir si ça sonne bien. D' accord, essayons ça sur D et voyons si ça sonne mieux, d' accord ? Non. ne sais pas mieux, donc je crois que c'est un D. Et encore une fois, juste une double vérification. Reviens ici. Il va s'en assurer. Donc ce que je vais faire maintenant, c'est juste vérifier ce spectre à nouveau. De forte fraîcheur sont donc il est d forte. C' est juste Ah, vous savez, il y a des notes, des consommateurs parce que les notes basses comme elles sortent, elles peuvent parfois sembler un peu cool. Ça me semble bien. Alors commencé avec notre mélodie. Est-ce que les tambours ont fait un peu de chapeaux hauts ? Des percussions ont frappé la base. Je pense que je pourrais ajouter un peu plus de percussions à ça. Je suis maintenant que les choses commencent à se former, mais je veux, euh, juste m'assurer que tout va bien. Cool, cool. Et pourtant, quand il s'agit de vos lignes de base, rumeur. N' y pense pas trop. La plupart du temps, si vous écoutez des morceaux super popping comme vous écoutez des meurtres, battez les lignes de base ou comme beaucoup de pistes de piège de poppin que vous pourriez entendre. Il y a très rarement d'autres bases basées. Super fou. y en a huit qui vous attendent. Pouvez-vous avoir beaucoup de plaisir à rouler, euh, euh, et une sorte d'expérimenter avec eux, mais avec cette piste, n' est pas le cas. Ce n'est pas un super je ne vais pas devenir super fou avec mes huit façons sur celui-là. Je vais vous montrer dans une autre piste, comment les orteils les plier et Rollem et faire tout ce genre de trucs amusants. Donc pour l'instant, je ne crois pas celui-là tel quel. Je veux juste que ce soit un peu pour soulever le bas de gamme un peu, mais je ne deviens pas super fou avec le avec ma base dans cette piste de mes autres façons. Donc on va supprimer cette piste de basse et vraiment le sérum juste au cas où. Et maintenant c'est ce que nous avons. Je veux vraiment faire ça un peu. Je veux mettre ce petit peu vers la fin. Cool. Bon, maintenant, allons faire une autre mélodie. J' ai l'impression d'avoir besoin d'un peu. Besoin d'un peu de quelque chose dans cette piste. Alors ramenons ça. Et l'un de mes instruments préférés à utiliser est des pièges vocaux. Donc, si vous voyez si vous écoutez l'une de mes betteraves, c'est un peu Ah, allez à ce que j'utilise. Donc je vais aller trouver une côtelette vocale que je pense être du charbon et puis revenir et on va le couper . D' accord. J' ai donc trouvé cette boutique vocale en déplacement. C' est une voiture dont je n'étais pas au courant. Et puis vérifier cet endroit emballé est devenu un fantasme. Je pense que ses côtelettes vocales étaient cool. C' est donc l'échantillon de côtelettes vocales en orbite. Et je pense que ça pourrait être cool. Une sorte de raccord ici aussi. Une autre chose, c'est que je pense à cette piste quelque chose qui va expérimenter. Tu sais, je suis un homme qui s'adapte à la volée. Je vais faire monter ça un peu le BPM parce que je pense que ça doit partir. J' entends que ça va un peu plus vite. Donc c'est comme ça que ça sonne maintenant Un peu plus vite cours. Alors maintenant, on va piéger cet échantillon vocal, voir si on le voit. On peut mettre ce marqueur de travail ici. Donc on a un type de départ plus définitif. Peut-être pas. Tu aimes en fait plus comme ça va s'estomper un peu et ensuite avec ma voix, chaque fois que je fais des côtelettes ou Adam est des textures ou des instruments. Je voudrais aller assez dur avec le V un burb avec la réverbération dans le simple La façon dont il est vérifié. Mm. Retard de réverbération contre le Texas. Pourquoi était de garder le volume assez bas sur ces En ce moment, j'essaie juste d'obtenir un peu d'un échantillon plus long et d'étendre la queue afin qu' il n'ait pas ce dernier bit dedans. En ce moment, j'essaie juste d'obtenir un peu d'un échantillon plus long et d'étendre la queue afin qu' Là, c'est cool. Alors j'aime bien celle-là. Maintenant, ça commence à prendre forme, alors découpons le reste de tout ça, voyons si on peut avoir un autre élément là-dedans. - C'est plutôt cool. J' essaie peut-être de le lancer un peu. Non pas que ce soit là. Quand j'essayais de comprendre quand le faire entrer, ce n'est pas une science. C' est juste une sorte de Ah, s'adapter au goût. - Cool . Très bien, donc ce n'est pas exactement parfait. J' y reviendrai peut-être une fois que nous ajouterons d'autres tambours dans cette section. Donc ce que je vais faire, c'est venir ici, dupliquer les tambours et préparer notre boucle complète pour que nous puissions commencer à rien de la plupart des instruments. Je veux en quelque sorte obtenir la boucle complète, euh, bon à aller pour qu'on puisse commencer à arranger ça après ça 16. Aperçu de percussion: quand il s'agit de la percussion. C' est quelque chose qui est très important pour moi parce que c'est vraiment où vous créez poches pour rappeur sont chanteurs avec vos percussions qui amusent une partie très importante dans cette piste. Je vais vous faire découvrir quelques petites choses que nous pouvons faire pour ajouter un peu plus rebond à cette piste. Mais on est sur le point de finir. Donc, si cela a du sens, j'espère que vous suivez tout droit, c'est tout genre de commencé à se réunir. Ajoutons un peu de percussion. Nous entrons dans ces dernières touches pour que cette piste soit complète. 17. Présentation de percussion: D' accord. D' accord. Donc maintenant qu'on a à peu près cette boucle, je vais juste prendre cette section juste parce que je ne veux pas que je duplique tout, mais je ne veux pas que ça interfère avec cette partie. Alors je prends ce dupliqué qui va prendre quand tu reprendras ça et laisse-moi bouger ça. On y va. Cool. Et puis supprimez cette partie. Ramenez ce type. Boum. Bon, alors maintenant il devrait piller. Cool. Je ressens ça. Bon, alors faisons un peu plus maintenant qu'on a des choses à peu près clouées. Pour la plupart, faisons nos percussions et nos tambours commencent à éclater un peu. Je pense qu'il a encore besoin d'un peu de quelque chose ici, que ce soit plus amusant. Salut. Modèle de chapeau, des percussions ou quelque chose comme ça. Alors nous allons sauter là-dedans. - ne Je nepense pas qu'il en a besoin et qu'il a besoin d'une sorte d'action intense qui se passe avec un chapeau de piège. - Merde. Cool. Il est là. Juste quelque chose de simple. Voyons si on peut par ici. Bon, donc je pense que ce qu'on va faire, c'est garder ça. Ces chapeaux hauts se refroidissent pour la plupart. C' est ça, hum, des percussions. Juste pour rendre certaines choses amusantes. Très bien, venez dans les regards, venez dans le pack d'échantillons. Allons à la percussion dans mon modèle. Aussi, ayez une section pour une côtelette vocale que vous voulez Adam ici. Mais on l'a mis dans l'échantillon pour cette piste, donc je vais juste supprimer celui-là pour l'instant. - Donc ce que j'ai fait avec celui-ci, c'est encore super simple. Pas besoin, mais je l'ai refusé un peu. Ce premier élément de percussion, ce premier shaker juste pour le faire donner un peu de mouvement, rendre un peu plus dynamique. Non. La plupart le commutent dans la seconde moitié de cette barre juste pour le rendre différent. Cool. Et puis je pense aussi avec la caisse claire à faire pour lui donner un peu de swag. Je suppose que nous sommes, genre, un meilleur terme. Je veux ajouter quelque chose à puisque nous n'avons pas ajouté ce piège après tout. Euh, nous allons juste gâcher la dynamique ici. Voyons voir, peut-être qu'on peut les refuser un peu. Je pense que puisque je n'ai pas aimé cet autre son de caisse claire, peut-être simplement les baisser et ensuite juste pour avoir une sorte d'effet dynamique sur ces pièges, on peut travailler. On va rester avec le même son et tourner ce n'est pas le milieu. Et faisons quelque chose de amusant avec cela avec cette précision de quatrième barre de cette quatrième caisse claire et nous allons dupliquer ça. Retournons celui-ci et voyons si on peut faire quelque chose juste pour faire ça un peu dit que puisque tu le dupliques, ça va être un peu plus fort. Donc juste pour être au courant de ça, mais je pense que ce serait cool soit de sortir de la rivière ou peut-être à un certain retard sur elle ou quelque chose comme ça. Un retard de ping pong. Bon, essayons ça cool . J' aime ça. Je ne veux pas que les orteils rebondissent autant. Il y a quelque chose comme ça, et je pense que je pourrais juste continuer à penser, avoir dans tous les bars. C' est un peu trop. Essayons ça cool. Donc si c'est le cas revient à celui-ci, retournez-le bien. Et donc ces chapeaux hauts, je veux y revenir et ça ne marchait pas la première fois. Donc ce que je veux faire, je pense que ça pourrait encore être un modèle cool. Mais essayons un son différent. Allons voir ces effets que j'aime vraiment gâcher avec. Je suis juste un gars qui aime le chant. Apparemment aussi comme ces côtelettes vocales, hein ? Peut-être. Essayons. - J' aime ça Quelque chose nous a réglés pour lui donner de l'énergie. Peut-être que dans la deuxième partie du verset j'aime que ça sonnait un peu pitched vers le haut, un autre sonnant un peu tôt. Essayons de le traîner un peu plus tard. - Cool . D' accord, ça commence à se façonner un peu. 18. Suivi de la Beat: une fois que vous avez le rythme prêt à faire du rock, vous devez le retrouver. Si vous ne savez pas ce que cela signifie, c'est à peu près les moyens de l'arranger. Je vais avoir ton genre de vers ou de choeur, pré crochet, pont, pont, peu importe ce que c'est. Quel que soit votre rythme, on va le prendre dans cette affaire, et on va le retrouver. Je veux dire, je vais prendre les différentes pièces et juste commencer à faire cette section parce qu'on a une boucle cool qui se passe. On va construire ce battement. Nous allons le prendre, le suivre et créer différentes sections qui sont définitives pour que nous puissions revenir en arrière, créer des transitions et les mélanger. Après ça, faisons-le. 19. Suivi de la découverte: Bon, alors écoutons ça encore une fois parce que je viens d'entendre Ah, je viens d'entendre un clic là-dedans dans cette seconde partie du Luc. Donc, je veux réparer quelque chose juste là. Donc il se passe quelque chose. Il y a un clic si vous l'écoutez. Donc normalement, je vérifie d'abord l'instrument, assurez-vous que ce n'est pas cette transition. Non. Alors trouvez tout le reste sur ce peu de chances sera. Ce sera une sorte de chose étrange et de percussions. Ou ça pourrait être, Ah, affrontement entre votre base, vos huit en attente de vos coups de pied. Voyons voir si c'est le clic est ici et il n'est pas là verrait si c'est ça. Voyons si c'est dans les coups de pied quand je pense que c'est tout. Je pense que pour une raison quelconque ce kit a eu quand je l'ai dupliqué, il a été coupé Ah, coupé. C' est là. Cool. D' accord, on va y aller. Alors maintenant que nous avons notre boucle, je vais juste joindre les choses pour qu'elles soient la commande J sur un Mac pour qu'elles soient plus faciles à voir. Donc, c'est tous ces petits morceaux quand ils déplaçaient les choses, bougeaient les choses. Cool, Cool. encore l'air bien. Si vous avez travaillé avec Midi sur tout cela, vous n'avez pas besoin de faire cette étape. C' est juste pour moi. Douce. D' accord, donc on a eu ça. On a cette petite boucle, euh, et maintenant on va euh, arranger un peu la piste. Donc encore une fois, beaucoup de cela peut venir à vous devez devenir fou avec les instruments, mais si vous pouvez juste prendre des éléments dedans et dehors, j'ai déjà une idée de comment je vois cela se former. Alors attrapons ça et encore, juste pour être en sécurité. J' aime prendre cette section que nous n'avons pas dupliquée. Mettez-le plus tard dans la piste. Peut-être y revenir juste quand on commencera à arranger les choses avant que j'aie eu Ah, j'ai eu des petits morceaux disparus ici et là. Une autre chose que vous pouvez dio est que vous pouvez aller dans le fichier et vous pouvez aller à enregistrer comme et enregistrer une autre copie une autre version de votre travail au fur et à mesure que vous allez. Parce que vous savez quand vous arrangez les choses se perdent ou se déplacent pour une autre raison , puisvous revenez et il est difficile de trouver l'original. savez quand vous arrangez les choses se perdent ou se déplacent pour une autre raison , puis Donc juste pour être prudent, accord, alors allons y aller. Alors maintenant, amenons ça ici et c'est tout. Nous aurions une sorte d'introduction ici pour être un espace réservé pour l'introduction. Ouais, cool. C' est là que va notre introduction. Et puis je pense que je veux laisser tomber ça. Allons dans ce crochet. En fait, ne tombons pas dans le crochet. Laissons tomber. Dupliquons ceci. Allons le faire. Allons construire ceci. Construisons ce battement. Donc, si je sais que c'est tout, nous avons le plus de nos éléments dans ce domaine. Cela peut être notre crochet ou la deuxième partie d'un verset ou quelque chose comme ça. Mais poussons cela un peu plus tard, et cette construction peut être hostile. C' est un peu plus clairsemé. Ah, alors disons que tout ce genre de trucs amusants comme la percussion et peut-être ce deuxième chapeau haut Ah, pour ce premier chapeau haut sortira, nous allons prendre les tirs aussi. Voyons ce qui se passe si on sort cette voix, je vais tourner un piège juste pour l'instant. Cool. Alors faisons ça. Cool. J' aime ça. Donc nous allons reconstruire ce verset un peu. Je vais garder ces cris vocaux pour le crochet, mais on peut rajouter beaucoup de percussions et on a juste la base dans le crochet . Donc maintenant, je vais juste y retourner. Je pense que c'est peut-être un verset ou pas. On verra. Voyons comment ça sonne. C'est - dans le bassin. Donc c'est un peu plus long que ta partie typique, euh , euh ,peut-être, euh, donc normalement, tu sais, tu sais, tu vas de 9 à 25 et c'est typique, Tu sais, peut-être un verset de 16 bar. Mais je vais étendre ça par rapport à parce que ça ressemble à un rythme que quelqu'un pourrait vouloir raconter des histoires ou peut-être faire des barreaux sur quelque chose. Donc je suis pour le crochet. Je ne vais pas ajouter un tas d'autres aspects que je pourrais ajouter, peut-être Ah, une sorte de cloche ou quelque chose dans ce cri vocal aussi, mais je veux briser les plongeurs dans le crochet. Je vais entrer dans un pont pour qu'on puisse revenir dans l'hameçon, juste pour donner aux gens une pause de tous les tambours. Puisque c'est un peu d'une section de vers plus longue. Alors j'aime ça. J' aime ces côtelettes vocales. Donc, nous allons faire que cette panne soit le plus joindra à ça aussi. Que notre désagrégation soit notre mélodie principale dans cette voix. J' entendais juste un peu une clique ici, donc je me demande si c'est ça Allez. Ce truc ne va vraiment pas mettre là, on y va. Ok, donc il y a le clic. Cool. Et encore une fois dans la mode typique de Kia, j'aime jeter sur le filtre automatique Un phaseur. Euh, juste quelque chose sur la section Miss Bridge juste pour le faire juste pour se démarquer d'une façon ou d'une autre sont peut-être. Ah, une sorte de ah ah ah ah saturé ou quelque chose comme ça. Essayons un filtre automatique. C' est notre petite section de sauvegarde. Je vais juste bouger comme ça dans la piste. Juste un avoir au cas où. Bien que je pense que nous avons déjà tous nos éléments, donc nous n'en avons probablement pas besoin, mais mieux sûr que désolé. Cool, parce que nous sommes tombés du verset. - Je l'ai fait. J' ai pris ce petit morceau comme une possible transition. Pas ce que je voulais faire. Cool. Attrapez ça. Comment ? Je n'ai pas encore rejoint ces clips pour douce. Bon, donc maintenant nous allons prendre cette section dupliquée ici. Voyez comment cela sonne, qui automatise ce filtre plus tard. Et c'est là que je veux ces côtelettes vocales parce que ça va ajouter un peu d'énergie à l' hameçon. Et c'est là que c'est le crochet. Certains apportant tout, on continue d'y aller. Il y avait encore des couplets en double. En fait, je pense que je pourrais. Et je pourrais prendre ce Ah, ce genre d'effet de caisse claire cool pour la première partie du contre. Eh bien, juste pour avoir quelque chose à intégrer quand il n'y a pas autant d'éléments qui se passent, j'ai trouvé que c'était juste un peu distrayant. D' accord, et puis nous allons ajouter quelques transitions, puis nous pourrons commencer à automatiser et entrer dans le mixage. Bon, donc on a tous les éléments dont on a besoin, donc on n'a plus besoin de ça. Cool. Ah, eh bien, reprends ça. C' est un verset dans notre petit pont. Et bien, dupliquez encore ça. Douce. D' accord, donc on a des choses à peu près prêtes à faire du rock. Dans l'arrangement, ajoutons quelques transitions. 20. Transitions: Donc, une fois que vous avez le battu vers le bas, vous avez la structure lâche de base de celui-ci. Vous voulez commencer à vous assurer qu'il circule d'une section à l'autre. C' est quand vous parlez de transitions et d'automatisation entre en jeu. J' ai un cours sur l'automatisation que vous voulez apprendre. C' est incroyablement important quand il s'agit de portée. Déchirure. Si vous ne savez pas grand-chose sur l'arrangement, j'ai même un cours à ce sujet aussi. Donc, vous pouvez apprendre une sorte de comment je prends une structure d'une chanson, comment vous petites transitions et l'automatisation de différentes manières pour sorte de signal à l' auditeur que les transitions à venir. Et vous pouvez construire jusqu'à ces grosses gouttes dans vos morceaux de manière intelligente et créative sans avoir à réinventer la roue ou faire quoi que ce soit nécessairement super fastidieux ou spécifique. C' est alors que nous sauterons dans les transitions entre les différentes parties de la piste. Je vais vous montrer comment je fais ça, fois avec les risers, les impacts et l'automatisation. Faisons-le 21. Présentation des transitions: cool. Bon, allons sauter dans un siège de transition. On peut faire sauter, euh, venir ici. Je sais que j'ai un revers ici quelque part. Cool. Donc ça pourrait être un. Et peut-être que ça pourrait être un, aussi. Et puis je veux aussi un de ces impacts. Allons à la pointe de l'impact. Comme ce jeu de clap. Essaie ça. Impact clap. Cool. Bon, donc on a eu notre impact. On a une sorte de, Ah, les deux symboles de transition possibles entraînés. Voyons comment ça se passe. Je pense que ça doit l'être. Nous devons étendre cela un peu plus pour une mesure. C' est une réverbération dessus ? Peut-être un peu de retard juste pour le faire juste pour le boeuf. En fait, il a un peu augmenté l'échantillon. C' est ce simple retard. Nous avons besoin d'un peu de travail. Il est en fait juste essayer embauché pour k cool. Je pense que ça marche. Et pour ça pour cette intro, on va y revenir parce que je pense que c'est cool d'avoir quelque chose d'un peu plus beau que ça. N' oubliez les transitions n'ont pas toujours à avoir un impact sur une colonne montante. Ils peuvent parfois être juste prendre de petites parties des tambours ou prendre là-bas, Peut-être ajouter d'autres éléments. Donc c'est Ah, concentrons-nous sur ça. Nous n'avons pas à faire un impact à chaque fois. J' aime bien les impacts, bien les impacts, quand ils tombent dans, comme, un pont ou quelque chose ou un crochet. Je le fais. peu comme avoir une sorte de ou une sorte de symbole de crash entre ceux juste pour avoir un peu plus de hauteur quand vous tombez dans Ah, crochet. Euh, Ok, cool. Donc on y arrive. Ajoutons peut-être quelque chose avec la batterie ou le coup de pied juste pour le sortir dans ces versets juste pour ajouter une certaine variété, - je pourrais ajouter une autre base à cette partie juste pour lui donner un peu de flair. vais venir ici pour voir si je peux, on dirait que c'est un clic ou quelque chose qui se passe. Je pense juste là. Je vais donc prendre cette section et voir si je peux me fondre là-dedans, hein ? C' est là. C' est là que j'ai rencontré Cool. Et oui, donc je pense que la plupart de nos transitions là-bas. Um, pourrait entrer, faire quelque chose de similaire encore avec ça. Ou peut-être que je vais juste enlever les pièges de cette partie. Cool. Des petites choses comme ça. J' en prends juste un peu. Quelques pièges, quelques coups de pied ici et là. Juste pour laisser l'auditeur non, que vous tombez dans une nouvelle section. Cool. Donc ça a l'air bien. Nous avons, hum Ajoutons quelques uns de ces. Ça ajoute peut-être un impact de plus. Oui. Donc, avant de sauter dans le mixage, faisons un peu d'automatisation très rapide pour cette partie de pont pour cet élément de pont quand il arrive ici. Tu veux allumer ce filtre photo. Alors encore une fois, allez dans vos paramètres d'automatisation, quelle que soit la poupée dans laquelle vous êtes et que vous étiez dans la boucle. Cette section, hein ? Et on va allumer le filtre automatique, quel que soit votre sentiment. Et - on va faire la même chose à l'autre pont. Cool. Et nous pourrions entrer dans une autre automatisation un peu plus tard. Dépendez de ce que nous voulons, mais je pense que ça marche pour l'instant. 22. Mélange et maîtrise du rythme: Maintenant, on a presque fini avec la piste. Quand tu as presque fini, tu as les choses arrangées. Tu as tout en bas. C' est la sauce swag. C' est pour ça que vous payez. C' est la prime. C' est l'élément de mélange. J' ai tout un cours, juste un mélange. Si tu veux apprendre qu'on plonge dans les profondeurs de ce cours, je vais vraiment te montrer. Piège spécifiquement comment un mélange vers le bas attirer. C' est comme ça que vous obtenez vos huit attentes. Pour se démarquer de votre coup de pied, c'est comment obtenir votre coupe à travers un mélange. C' est comme ça que vous obtenez votre chapeau haut encore vraiment dans votre percussion pour vraiment vous donner que Bob vraiment créer une poche pour votre rappeur ou chanteur, comment créer des textures qui ne chevauchent pas tout le reste et pour que vous puissiez créer cela campus parfait ayant un minimum d'instruments, le temps de montrer, amélioré. Sautez dans le mélange. J' espère que tu traînes là-dedans. On a presque fini le dernier morceau. Mais s'il vous plaît faites attention parce que c'est incroyablement important à suivre. Suivez le long. Allons le chercher 23. Mélanger le parcours: Alors maintenant, nous allons sauter dans le mélange. Alors nous choisirons notre crochet. Quelle que soit la partie la plus bruyante de notre piste, nous allons entrer et sortir toutes les pistes étrangères dont nous n'avons pas besoin. Donc je n'ai plus besoin du sérum. Mais mes pièges s'assurent que tout est étiqueté correctement les chapeaux Salut spectacle Vocal ouvert I at cool Pas besoin de cet instrument doux. Donc encore une fois, avec notre première chose mixte que nous allons faire, c'est entrer, prendre tout. Retourne l'enfer, Boehm. Juste parce qu'on veut un mélange, des gens se mélangent, ils vont et je jette des rughnecks quand je pars. Mais j'aime toujours revenir et lui donner un mélange officiel. On a des cheveux, un piège. D' une certaine façon, j'avais parlé. Bon, maintenant on recommence avec un mélange. Commencez le bas en premier, commencez par votre coup de pied. Etaler le fond, euh, encore une fois quand votre enfant entre, vous voulez que vous voulez que ce soit la partie beefy de votre piste. Mais tu ne veux pas aller trop fort et le faire tuer d'autres trucs. Donc j'aime que ça commence déjà. parce qu'il a un peu de sorte d'une coupure au début. Donc ça te donne Ah, juste un peu de punchy. Et c'est, euh, du café. Comme si c'était une sorte de coupure. J' aime beaucoup ce coup de pied. Allons donc à notre compresseur de colle ou quelle que soit la compression que vous avez lorsque vous tournez l' attaque vers le haut, écrêtage doux sur et abaissez le seuil jusqu'à ce qu'il commence à frapper environ cinq. Je vais me maquiller, gagner. Voyons comment ça sonne avec la tomate. Attendez, faites une chose similaire à la huit. Attendez. Euh, quand il s'agit de rouler hors du bas de gamme, tu ne veux pas qu'ils rivalisent trop dans cette attente de 80, je veux que ce soit pas une piste où je vais avoir un super fou en tête. Il attend, Mais je veux lui donner un peu plus de caractère. Donc je vais jeter Ah, brancher le broyeur de chameau, ce qui est un branchement gratuit. Je l'ai mentionné dans tout mon mélange. J' adore ce truc. Je jette beaucoup de mes coups de pied, ça attend tout le temps. Et puis un autre petit conseil pro, je vais te frapper pour que ton coup de pied puisse couper ton mélange. J' aime avoir un compresseur. Je jette un compresseur sur mon repas et je vous montrerai quelques autres instruments quand ça s'appelle compression de chaîne latérale. Vous pouvez regarder ça. Je ne vais pas trop sauter là-dedans, mais à peu près quel que soit l'instrument que vous enchaînez aussi. L' instrument s'évanouira selon ce que vous dites, je le changerai. Alors je vais te dire ce que je veux dire. Donc j'ai vu un changement au coup de pied. Je suis que j'ai mangé. Il n'a pas eu un sergent de compression sur le coup de pied. J' ai retourné le rapport de l'enfer et de l'attaque vers le bas et j'ai baissé mon seuil dans le Seattle en disant, parce que vous ne pouvez pas avoir deux choses dans les mêmes fréquences. Et puisque ces air à la fois le bas et les instruments et je veux mon coup de pied, il pourrait faire plus que mes huit attendre. Je vais avoir ça à chaque fois que mon coup de pied déclenche mes huit canards d'attente hors du chemin. Comme vous pouvez le voir ici juste pour exagérer si vous tournez tout le chemin vers le bas. Et certains producteurs aiment voler la connaissance du lotus s'amusent vraiment avec la compression d'observation . En fait, je pense que c'est vraiment de ne pas, euh, je l'utilise beaucoup. Donc, en fait, dans ce tutoriel, vous voyez le changement extérieur, euh, auteur de l'impression touristique de chapeaux hauts. Toutes sortes de trucs qui arrivent à environ neuf. Ça a l'air bien. je Encore une fois, l'ai déjà dit. Je le dis un million de fois de plus. Si vous pouvez obtenir votre mix correct, vous n'avez pas besoin de lancer une tonne d'effets audio parce que tout y est. Restez simple. Tenez-vous à vos bases, faites tomber votre mélange. Je ne jette pas une tonne d'effets sur mes pièges et d'autres choses parce que je suis vraiment encore en train d'apprendre et de travailler à m'assurer de mes mixes. Je suis constamment si c'est une partie d'un rythme que j'essaie toujours d'améliorer son mélange. Et c'est quelque chose qui vient juste du mélange encore et encore et de l'expérience des battements auditifs que vous aimez. C' est une grande partie de la méthode est de trouver des bêtes que vous aimez et de les écouter et voir comment les ingénieurs et les producteurs professionnels font leurs mélanges. Donc je ramasse toujours des conseils d'autres producteurs pour écouter leurs mélanges, et je peins celui-ci juste un peu à droite pour qu'il ait. Il se distingue un peu plus que le haut régulier à. Et c'est celui où je vais lancer une compression touristique sur ces hauts chapeaux juste pour m'amuser un peu avec les fouets. Cela aide si vous le côté enchaînez correctement. Bon, on y va. Donc, chaque fois que le kit arrive, il assomme ces cachettes, donc ça lui donne juste un peu de rebond. Mec, j'ai vraiment creusé ça avec son émission vocale. Je ne cherche pas à être une sorte de présence principale en soi. Comme les chapeaux de salut, je veux vraiment avoir une présence. Je veux qu'ils soient ressentis. Je voulais juste ajouter de l'énergie, mais votre auditeur moyen ne réalisera probablement jamais que cet air là pour le garder un dollar avec vous. C' est une de ces choses que, à moins que vous écoutiez vraiment attentivement, vous ne réaliserez même pas qu'il s'agit d'une partie de la piste. Mais cela ajoute un peu de variété à un peu d'énergie sans que vous le sachiez. - Beaucoup de choses que je vais jeter à peu près en ce moment et je reviendrai quand j'apporterai la mélodie principale et tout le chant et tout ça. Donc, nous arrivons autour de 5,6. Voyons ce qu'on peut faire avec la mélodie principale. Et cet , échantillon vocal, je ne sais pas si j'ai déjà dit ça. Je pense que je l'ai peut-être fait. Mais quand on a un piano, ils peuvent devenir un peu boueux avec leurs fréquences, surtout au bas de l'extrémité. Donc si je ne l'ai pas déjà fait, j'aime Teoh rouler sur le bas de gamme. Donc, tu sais, si tu fais ça en solo comme ça, c'est quoi tout ça ici, mec ? Comme ce que tu fais. Tu n'as pas besoin de tout ça. Je ne sortirai pas ça de là. Pouvez-vous faire la différence si vous disiez que vous pouvez, Vous mentez ? Il y en a là. Il y en a. Mais c'est, genre, si minime que ce que cela fait vraiment est permet plus de place une fois quand je vais vous montrer un B nouveau avec le coup de pied dans le poids 80 et un autre bas de gamme, et vous verrez comment si vous pouviez juste rouler une partie de ce bas de gamme sur vos instruments principaux et permet beaucoup plus d'espace pour les instruments qui sont censés être leur votre piano. Ce que nous ressentons du piano, c'est que c'est tout ce qui se passe dans ces moyennes fréquences, ce n'est pas ce que nous allons faire. On veut sentir qu'on veut se sentir un coup de pied. Vous voulez sentir le poids du poids dans la piste ici pour que je puisse le voir le plus. Les notes les plus saillantes sont autour de cette gamme. C' est que je garde ça. Mais maintenant, vous pouvez sentir la différence. Dis-moi si tu peux voir ça. R. - Ce que je pourrais faire, c'est aussi jeter un peu comme en compression sur cette mélodie principale. Juste parce que je m'amuse tellement avec ça, je dis d'enchaîner beaucoup de trucs avec quelque chose comme ça, c'est un peu plus un instrument constant. Euh, tu dois juste être un peu prudent pour que tu puisses entendre clips et des trucs bizarres, artefacts d'autres. Alors, écoutez, si vous le tournez comme ça, vous pourrez l'entendre. Vous ne voulez pas cela et une façon de contourner cela est de rendre l'attaque et la libération un peu plus longtemps. - Il nous reste un peu de marge de manœuvre, donc je vais faire un petit coup de pied. Cool. On arrive dans cinq. Je pense que c'est un bien sonne sur le droit. On verra comment ça se passe. Hum, c'est trop ? Euh e Qué. Sur cette piste. Mais encore une fois, avec mon limiteur, je recommande fortement ce limiteur. Ce sera dans ma recommandation de ressource est que c'est le filtre fabuleux que Fittler Pro l deux. Donc, encore une fois, c'est comme ça maintenant, mon maître, mes traces. Je viens ici, j'ai attrapé mon casque. Je jette le gain chemin vers le haut et je vois quand je commence à clipser. D' accord. Donc, encore une fois, je voulais tourner un tournage vers 13 ans. 14. Et donc je vais enlever ces écouteurs, regarder tes oreilles, parce que ça va être un peu plus fort maintenant et ensuite je ferai un mélange une fois que son maître, certaines choses sortiront, se démarquer. Et maintenant qu'il est maîtrisé, je perds le petit peu de retard dans le deuxième piège quelqu'un une toilette un peu. - Ok , c'est là. Mais maintenant, puisque c'est que je commence à l'avoir parce que j'ai dû monter le volume sur ce gars. Mais maintenant, ce que je dois y aller, c'est non. J' ai l'impression qu'il est un peu trop fort est refusé. C' est les pièges. J' ai besoin de baisser ce quatrième piège parce que c'est un peu trop fort. Alors voyons comment ça se passe. Il y a cool. Alors je prendrai ça ou je le rejoins. Je vais supprimer ça. Dupliqué. Ça a l'air cool. Subtile, mais il y en a. Alors maintenant je vais remplacer ces pièges, les joindre et le remplacer pour le reste de la piste. - J'ai pris ce coup de pied ici parce que maintenant c'est mélangé, j'ai l'impression que dans cette partie de la piste dans cette première partie du verset, mais quand il revient au verset, c'était juste un peu beaucoup pour que vous puissiez soit baisser ce gamin. Mais je vais essayer. J' ai l'impression que c'est beaucoup de coups de pied juste à avoir dans une rangée, donc je vais juste voir ce que ça fait de prendre ce coupde pied, et ensuite n'oublie pas, on doit changer le reste de ces J' ai l'impression que c'est beaucoup de coups de pied juste à avoir dans une rangée, donc je vais juste voir ce que ça fait de prendre ce coup de pied, et ensuite n'oublie pas, pièges à Alors venons ici. Parenté avec les pièges Boom. Et puis un dernier peu cool. Prends-le par le haut. Donc Donc je n'ai pas vraiment réparé la caisse claire, donc ce serait sympa de dio Cool , Cool Cool je n'ai pas vraiment réparé la caisse claire, donc ce serait sympa de dio Cool , Ça avait l'air bien. Alors maintenant, je vais ajouter mon étiquette de producteur à l'avant, ajouter un peu d'altro et on appelle ça un jour. 24. Touches finales: l' étiquette du producteur. J' aime faire un petit peu de goutte. Ryan Iran. Cool. Ça a l'air bien. Et je pense honnêtement que pour cette piste, je pense que l'outro après ce crochet, je ne pense même pas qu'on en ait besoin à cause du retard. Tu sais quoi ? Je pourrais prendre cette section de pont et copier ce méchant garçon. - Douce . Voilà, tu y vas. Un autre mord la poussière. 25. Relier le tout: donc envelopper. Comment relier tout ça ensemble ? Quand il s'agit de piéger et de produire de la musique, peu importe le type de production musicale que vous comprenez, ça va prendre du temps, et ça va prendre de l'entraînement. J' espère qu'avec ces tiges, vous avez pu commencer à mettre en œuvre certaines de ces choses dans votre propre jeu. Mais comprenez, vous ne serez pas Yoda en une nuit, est-ce pas ? Tu as avec ton jet, je phase. Tu dois apprendre à faire le tour de la gorge. Tu dois apprendre à jeter ton sabre laser. Tu dois apprendre comment, genre, voler une de ces excellentes articulations comme si ça prenait une minute. Donc, comprenez que ne pas être orienté vers les résultats quand il vient la production. C' est une compétence comme n'importe quoi d'autre. Être orienté processus. Comprendre ? Ça va être dur. Oui, ils vont être des jours où tu n'auras pas envie de le faire. Oui, nous nous sentons tous comme ça. Comprendre ? Cela pourrait prendre des mois, deux ans avant que vous commenciez à voir le succès que vous voulez. Oui, mais ça en vaut la peine ? Absolument. Je ne peux pas souligner assez combien il est important que vous abordiez cela avec l'état d'esprit d' apprendre une nouvelle compétence plutôt que d'essayer de devenir riche rapidement ou de devenir vraiment bon à quelque chose super rapide. Tu es mes gros plats à emporter. Devient la production musicale et la production piégée en général pour l'envelopper. Restez simple. S' il vous plaît ne pas avoir trop d'encombrement dans votre piste. De l'or. Écoute Travis Scott. Écoute un peu de bruine. Écoutez certains marcher un troupeau ou quoi que ce soit. Écoutez ces pistes comprendre la simplicité est la clé. Ce qui m'amène au numéro pour connaître les règles. Apprenez les règles. Devenez vraiment bon que vous pouvez enfreindre les règles parce que c'est là que ça se passe vraiment bien . Quand vous pouvez expérimenter quand vous commencez à être en mesure de repousser les limites intentionnellement, sachez pourquoi vous le faites. Faire des connaissances, choix créatifs délibérément dernier mais pas le moindre, ne vous sentez pas comme vous devez faire tout cela vous-même parce que vous ne vous avez pas montré comment les grands producteurs empruntent et volent aux autres. Tu n'as pas besoin d'être un génie en tout. S' il y a quelque chose que tu trouves est un point faible, tu n'aimes pas le faire. Ne vous sentez pas obligé de le faire s'il y a quelque chose que vous aimez faire, mais vous n'êtes pas doué. Tu veux t'entraîner, devenir meilleur. C' est une autre histoire. Ne vous sentez pas comme si vous deviez réinventer la roue, collaborer avec d'autres personnes, les avoir. Si vous êtes un gars de la batterie, demandez-leur de vous envoyer les mélodies. Adresse tambours. Si vous êtes un mélodie, trouvez des boucles de batterie sur Spice. Faites votre magie, trouvez vos forces et mettez-les en œuvre d'une manière sur laquelle vous pourriez vraiment capitaliser. Le plaisir des betteraves. C' est censé être amusant. Si c'est comme du travail, tu le fais mal. J' espère que cela a du sens. Si cela suit le long. Nous avons encore quelques vidéos avant de sortir d'ici, faire vos propres traces de piège. Mais s'il vous plaît, c'est trois gros plats à emporter pour ce cours. 26. Dégrader 2 : Walkthrough: Bon, donc on commence le projet. J' ai trouvé cette petite boucle, et ce que je vais faire, c'est commencer à déconner avec elle. J' ai l'impression qu'il y a beaucoup de potentiel. Donc ce que tu vas me voir faire est juste. Maintenant, entrez, renversez-le, coupez-le à quelques effets et voyez si je peux sortir quelque chose d'ici. Ça pourrait être un peu différent. Um, que ce qu'on commence. J' ai l'impression que ce revers pourrait être vraiment cool. Mm mm. Euh, hein. Et mm mm. Et toi, de Dana dans un changeur et, euh, le danger et le changeur A dans ? Mm hmm. Ah, ah, ah, ah, ah. Et, euh, ah . Euh, donc pour moi, c'est la boucle, non ? Il y a le joint. Alors, euh mm. Commencez à 11 là. Mm. Et, euh mm mm. Ah. Et Mm um, Ana Day Food ? Mm hmm. Mm hmm. Et mm. Mm hmm. Et, euh mm. Mm hmm. Et mm mm et mm mm. Mm hmm. Mm hmm. Mm hmm. Mm hmm. Mm hmm. Et mm mm mm mm mm mm mm. Tu sais, c' est fini. Et, euh Mm. Mm hmm. Mm mm. Mm. Mm hmm. Mm mm. Mm mm. Waken Do est prendre va emprunter à ce bar et aller comme ça. - Mm . Ah, Chena. Ah, j'ai commencé. Ah. Et puis cela peut se répéter. Choisissons cette boucle. Ah. Ah. Étude. Euh euh Ah. Euh euh euh hein. C' est un bon pour moi. D' accord, donc on a cette petite mélodie, et on va sauter dans quelques voix, peut-être ajouter un peu de texture, quelque chose à la prochaine. 27. Parlée 2 : Textures vocales: sont. J' ai donc trouvé ces deux voix qui étaient aussi dans cette même touche. C' est bien pointu. Et donc je vais commencer à faire un peu de cette technique vocale de Kia . Cette texture vocale. C' est une sorte de ma sauce secrète. vibrer vais juste levibreret voir si je peux obtenir une sorte de mélodie cool de ces voix et de ces textures. Faisons-le. Que tu commences ça ici ? Je ne peux pas vraiment ? Enlevez ces petits bords de petits fondus dans un peu de décoloration qu'ils ne deviennent pas cliquey. Et ne te fâche pas contre moi. Ok, les yeux que tu pourrais voir beaucoup de choses. C'est juste expérimenter. Voir ce qui fonctionne. Je joue juste avec des choses comme ça. C' est vers le bas ? quelque sorte de voir ce qui fonctionne ? - Mm . Je creuse ça. Je creuse cette course à quelque chose avec ça autour ou quelque chose comme ça. Que Eh bien, c'est sur un bon Nous avons certainement quelque chose avec ça quand vous avez une voix cool. C' est ce qui pourrait être le crochet ? Hum, et ensuite on va le prendre à partir de là. 28. Défiler 2 : Batteries: Donc ce que j'aime faire, c'est que j'aime avoir une sorte de boucle de batterie que je trouve inspirante. Et puis je vais monter ici et faire le mien. Alors c'est que je vais le faire. Maintenant, je vais apporter cette boucle de batterie que j'ai trouvée et puis commencer à parler M. Run avec, ce fait un peu plus ce que je cherche. Mais j'aimerais que j'aimerais ce rebond. Je vais essayer de trouver un rebond que j'aime, et ensuite le prendre à partir de là. Commencez à partir de Euh hein. Donc, tout d' abord ça va faire est de le mettre ici avec quelques coups de pied. Commencez à faire mes coups de pied. J' aime vraiment ça. Nick Dean a donné un coup de pied à la ferme. Surnom tentative un Ah ah ! Ah ! Hey, c'est juste un cool poussé juste là. J' aime ça. Je ne sais pas ce qu'est ce son, mais c'est plutôt cool. Je vais le voir. Peut-être que je peux voler ça. Oups. La mauvaise pièce ne le voulait pas. Non, pas ça. Voyons ce que c'est. Bon, donc ce que je vais faire c'est, euh parce qu'il y a ce chapeau haut dedans, et je ne veux pas le chapeau haut là-dedans pour mon coup de pied. Donc, je vais juste me taper avec ça pour l'instant. Mais venir avec quelque chose ici et dire Sache quoi ? Cela pourrait juste être Note à auto revenir à cela. Ça devrait être quelque chose de cool. Et certains allaient le faire bizarre. Qué ? C' est un autre de ceux-là. C' est comme si un Tom ou quelque chose sur un must allait voler ces chapeaux, parce que pourquoi pas ? Ils sont cool. Des publicités élevées. De quoi ? - Je pense que ces mauvais garçons ont continué tout au long, - pouvez-vous jusqu'à ce que leurs hauts chapeaux soient un peu tôt. Donc, il pourrait revenir et les glisser un peu plus tard. Mais pour l'instant, on va mettre Rockwood comme c'est parce que j'aime ça et ensuite leur piège. Je n'ai jamais cool piège à un C'est comme un genre de je veux presque dire, comme, c'est un, hum, comme une sorte de 909 R comme un type huit attente, réel comme une mitrailleuse, machine mitrailleuse, type tambour, caisse claire. Il y a ce dos. C' est un piège assez cool. Voyons voir si j'ai quelque chose comme ce Manic Dean, tu viendras vraiment par un grand gars. C' est aussi un assez cool Vous voulez aimer ça ? Même l'articulation de l'aiguille. Um, allons nous balancer avec lui. Nick Dean, Nick. Les ados le tiennent juste pour moi aujourd'hui. Eh bien, procès trois de ces sous-marins. Quel genre d'ajustement ? Là encore, c'est juste expérimenter. A A A A A A A Hey ,hé, , hé. A A A A A A A A A A A A A A A A Pas plus. Non, non, non, non, non. Peut ne pas être vrai. Aucun par mois. Un fruit par jour changeant mouvement. J' aime bien qu'il les ait, comme plus splashy comme, hum croustillant. Et puis ils pourraient avoir le genre de piège retardé. Fais-le. Non, un changement de zéro. Je cherche un peu bizarre. Je voulais presque aimer un chœur. Il y avait un bâillonnement dans la rue avec lisse qui est plus comme il se déplace et plus je change Personne sur Voici la phase presque une flamme, jer o plus, plus un sentiment comme 29. Trap 2 Contente.: Bon, maintenant on va sauter dans d'autres tambours. Mais je peux dire ce genre de choses de percussion qui, comme, piment un peu. Tu sais ce que je veux dire ? Nous avons besoin d'un peu plus de quelque chose. Ajoutez un peu de Bob. Quelque chose rend intéressant. C' est ce que nous allons faire, c'était expérimenter avec des percussions, d'autres sons de batterie, choses que la nature change. Comme T A. C'est ce que Kit vient dans l'édition. Il y a quelque chose. J' aime vraiment ce piège. Mais je pense que je pourrais revenir plus tard, parce que je ne le fais pas. Donc tu crois que j'en ai besoin maintenant, mais ça me plaît beaucoup. Cool, boum de caisse claire pour les enfants. Le soleil bouge. Pas de nouvelles. - Je pensais que j'allais peut-être garder ce drame, mais j'ai réalisé qu'il fallait du travail, alors je suis mon truc. Donc la paix. Donc, beaucoup d'entre eux sont ces hauts chapeaux juste en quelque sorte accentuant ces coups de pied et ce sont mes, genre, juste avoir quelques choses différentes qui se passent sur des percussions pour rendre les choses intéressantes. Ce que je cherche maintenant, c'est peut-être une sorte de sorte que je ne passe pas trop de temps sur ces tambours ? Parce que je sais qu'on est en quelque sorte, mais c'est le principal Bob. J' adorerais une sorte d'autre. Comme ce type de caisse claire 909 pour commencer la mesure avec ordre, peut-être atterrir sur un piège. Quelque chose comme ça. Depuis que je techerche te . Sente-moi un impact ou quelque chose comme ça. - Son fils unique. Et vous pouvez expédier de la nourriture. La phrase principale ne pense pas. Donc, quand un duplicate le maintenant et puis revenir ici, sortez ceux-ci. Il est de retour. Et ici, nous avons un peu plus d'une boucle complète. Et maintenant, qui ont la batterie, ces voix commencent à sonner un peu. Donc je pourrais revenir et changer ces deux-là, en fait, ce que j'aurais dû faire. Laisse-moi reprendre ça. Je vais ajouter éditer ces termes un peu plus, donner un peu de swing. Ouais, je vais probablement automatiser ce délai juste sur la dernière caisse claire. Donc je vais laisser cette offre maintenant. Allons le chercher. Um, ça a l'air bien. C' est si bon pour moi. Il y en a à peu près. Mes tambours les ont traînés juste un peu pour obtenir un peu d'un peu de bop à. Ça pourrait s'embêter un peu avec les ronces, mais je n'ai pas le temps pour ça en ce moment. On doit le garder en mouvement, le pousser, on va le chercher. 30. Dégrader 2 : 808s: Tu sais, je saute dans mon je vais, euh je vais dupliquer ça maintenant, et je vais à Ah, au fait, si tu entends bizarre. Donc si vous entendez des sons étranges en arrière-plan, c'est juste mon chien. Ne vous inquiétez pas d'elle. Elle fait un rêve, euh, euh, et ronfle et assez fort. Donc ce que je vais faire, c'est venir ici et ajouter un de mes préférés. Ça attend parce que je pense qu'il correspondrait bien à cette chanson. Hum, donc ajouter n sampler n'ajoute pas Étais-tu au sampler ? Et puis je venais ici à elle attend. Je crois que c'est celle-là. Oui, ceux-là ne le font pas. Très bien, allons-y, Allons-y. Ça pourrait revenir. Essayez la base plus tard. Oups. Ai-je ajouté, mec, cette chose fait trébucher cette chose. D' accord, je reviens et base de données plus tard, mais pour l'instant, trisomie huit attend. Faisons en sorte que ce n'est pas vert. Et on va se fissurer. Donc ce que je vais faire, en fait, pour l'instant, c'est en fait, pour l'instant, c'estde venir ici, prendre ces routes et nous convertissons ces deuxtitres de mélodie pour voir si je peux trouver quoi, euh, venir ici, prendre ces routes et nous convertissons ces deux titres de mélodie pour voir si je peux trouver quoi, euh, les notes sont d'aller avec ces œuvres cool pour moi dit que cela commence en D. Donc assurez-vous que vous définissez qui a écrit note racine à D en reconnaissance avec mes huit attend est que je aime les avoir. Ah, suivez mes modèles de coups de pied. De la même façon. Donc je vais vraiment pousser ça pour le rendre plus facile d'ici. Euh, euh. Je vais descendre, assurer que j'ai un un , euh, un, euh, une des clés est 80 à vous dire maintenant si vous obtenez ces, euh, Si vous faites de la place pour votre coup de pied, vos huit attendent et voici la petite tactique de Kia. Je viendrai te prendre ça plus tard. C' est mes branchements préférés. Kimmel Crusher Connecteur gratuit, mec. Tu dois t'assurer que les gros moteurs sont allumés. Bien sûr. Bien sûr. Erreur recrue. Laissant ça, puis je viendrai ici et je me mettrai un peu de glisse. Je vais venir et mettre ma glisse sur. Donc la façon de le faire, c'est toi. Quand vous êtes avec votre 808 u um frappé cette petite chose d'automatisation. Vous choisissez votre attente 80. Et puis tu choisis ta transposition et ils vont venir ici, glisser quelques articulations. Je pourrais en fait enlever ce huit de poids, donc je vais dire pas d'automatisation pour ça. Voyez comment ça sonne que je retire ça. Je pourrais en fait présenter ça pour voir à quoi ça ressemble. Quelqu' un aime lancer. C' était un Justo Trust productif dans les choses. Juste que j'aime gritty Huit attend, mec. Tu peux me blâmer ? Ce que je vais faire, c'est que je vais dupliquer ça et ensuite je vais juste ajouter quelques petits changements ici à la fin juste pour rendre les choses un peu différentes. Plus d'argent qui pourrait en avoir un de plus ici. Euh, - c'est comme ça que tu t'en sors. Quelque huit attendent. Allons se fissurer. 31. Parlée 2 : mélodies de crochet vocale: Bon, maintenant, je vais revenir à cette mélodie vocale parce que j'ai l'impression que ça ne se sent pas comme avant. Alors je vais, euh, revenir. Moi, inverser un peu. Tu vois, on peut faire reculer ça et l'inverser et ah, voir ce qu'on peut faire avec une petite capacité vocale inverse. Si ce n'est pas le cas, alors obtenez un autre type de mélodie vocale. Je pourrais aussi mettre dans ce retour cette réverbération à la fin de, euh, euh, toutes les cinq bars ou tous les quatre bars. Excusez-moi. - Quoi  ? - C'est un morceau d'un juste là. Ok, - un moyen. J' en ai eu un. Je crois qu'on a quelque chose pour moi. moi. moi. Quoi ? 70 jours quand dupliquer ce gars est en fait vouloir faire une boucle de huit barres ? Je ne suis pas sûr de ce que c'était, mais on va juste s'en mêler. Hum, nous allons dupliquer ça quand il arrivera ici. J' aime beaucoup faire descendre ces photos au chant. Je pense que ça pourrait être cool avec ça pour une blessure ou un pont ou quelque chose comme ça . Hum, mais maintenant, je veux aussi juste construire ce serait, comme la partie la plus forte de la chanson. Donc, c'est que je veux une sorte de pincée ou un autre instrument pour peut-être tomber sur battements sur ce joint. J' ai aussi l'impression que ces voix pourraient être un peu décalées, donc je pourrais y revenir. Mais on ne transpire pas ça en ce moment. Je ne transpire pas le mouvement de la technique. J' étais sur un changement. Ça suffit. Peut-être ne pas le savoir. Non, Non c'est un peu comme ça. Euh hé, hé, hé. - Euh , ne fais pas, euh, euh. Ne duh pas. Ne dun dun duh duh. Hé ! Oui, c'est un groupe. Allons le chercher. Euh, c'est là. C' est ce que je voulais. C' est ce que je voulais. Ne fais pas, ne fais pas, ne fais pas ça. Ne t'en fais pas à ce type ici. Voyez que je ne suis pas folle de celui-là, mais on va rouler avec ça. J' aime aussi les chœurs, donc je vais ajouter un peu d'action tranquille à ça. Voyez ce qu'on peut faire avec ça que je sais sur la vie de la chorale. Qu' est-ce que tu sais à ce sujet ? - Ce que je fais maintenant, c'est que je vais m'asseoir là. Des fréquences bizarres ici ? Des fréquences de résonance comme ça, et je vais les enlever. Tu veux faire une coupe fine. Donc il y en a un autre là-bas. J' aime toujours pas cette chorale, mais on pourrait être en train de rouler avec elle. Laisse-moi voir ce qu'il y a une fois que je me suis passé ici. Quoi ? On ne sera pas bons pour les Pucked. Quel représentant ? Encore ? J' ai besoin d'aller avec des cloches ou des maillets ou quelque chose comme ça. Cool. Je pense que c'est ce qui marche. Donc je vais juste venir ici, regarder ces voix très vite, m' assurer qu'elles sont à l'heure. - Il se sent cette fois contre la précipitation. - là C'est là. Un euh, hein. C' est comme ça qu'on le fait de cette façon. Descendre. 32. Dégrader 2 : Mélanger la fréquence: maintenant, c'est à ce moment que nous entrons dans le mélange. C' est la partie amusante. Nous commençons à tout mettre ensemble. C' est, tu sais, tout va sembler mélangé. Donc, pour un mélange, ce que j'aime faire est ah, zéro tout. Mais d'abord, je viendrai m'assurer que tout est étiqueté. Regarder une barre oblique e Snare retardé de la réverbération claire claire. Euh, un piège supplémentaire. Pas un je devais ouvrir chapeau une cloche de vache. Rendons ce chapeau d'impact cool. Transitions que nous n'avons pas encore échantillonnées. Uh, Rev Keys. On va avoir mai vocal. Et je ne pense plus qu'on ait besoin de cette voix. Je pense que c'est le John de secours, non ? Tu sais quoi ? Je le garderai de toute façon. Reculez, vocal. Je n'ai pas besoin de cette couleur. Ces instruments, je dirai dans une plumette, juste le garder juste au cas où le maillet doux. Donc maintenant je vais à cette vue, c'est un arrangeur de vue de session. Je ne pourrais jamais les garder droit. Je fais, c'est que je fais tout le contrôle, ramenant tout à zéro. Je vais tout mélanger en une seule fois. cloches de vache cool se faufilent. Cool. Non, Non cette compresse de colle m'aide un peu de coup de poing. Je ne pense pas qu'il y ait ce petit truc à la fin. Je veux m'assurer que je n'ai pas de cliques et de cliques autant que possible. arrive environ huit heures. C' est cool. Je pourrais en principe. - Je sais que tu dis que c'est beaucoup de base, mais j'ai beaucoup de base pour l'instant, j'adore cette base gritty. Je pourrais même transformer cette distorsion. Juste un gâchis de toi. Une chose, c'est que si tu ne frappes pas par les temps, c'est juste ta batterie. Quelque chose ne va pas, comme si vous vouliez pouvoir envelopper comme votre batterie et votre basse. Um, je les sens déjà. J' ai l'impression que je pouvais déjà m'a déjà inspiré à écrire, Donc je sais que c'est un bon signe. Passons aux touches et au chant, en gardant également un œil sur cela. Je n'aime pas qu'il passe trop loin derrière le négatif 4, parce que quand je le maîtrise, je veux avoir un peu de marge pour pouvoir rebondir afin que je puisse encore avoir un peu de place pour augmenter le volume un peu plus tard. En bas de la ligne, il est à huit. Je voulais peut-être avoir un peu moins pourrait venir avec ces touches et dans certaines de ces fréquences de résonance. Mais qu'est-ce qu'un mauvais ? C' est un mauvais. Je ne vais pas tous les avoir maintenant parce que nous le faisons, tutoriel. Mais tu peux aller dans cette pièce avec ça autant que tu veux. Maintenant que j'entends ce retour, je veux que ce moment joue une autre note ? Je voulais devenir stupide, stupide. Tu me sens ? Tu sais, je suis une grande chanteuse. Arrête de te mentir maintenant , c'est trop en compétition. Maintenant, on va jeter le maître et le canal. Ah, si j'ai l'impression que je pourrais rouler beaucoup de bas sur toute la piste et venir ici, prendre certaines fréquences de résonance, mais parce que pour le sixième Editori, on ne va pas faire ça . Ça va aussi limiter ça. Alors regarde tes oreilles refroidir. Je pense qu'on a l'air bien. Voyons ça 33. Trap 2 : tracer la vue de la fréquence: tout droit de suivre cela à partir de quelques idées de ce que je pourrais prendre pour des versets et des choses de cette nature. Mais pour l'instant, ce que j'aime faire c'est que je veux rejoindre tous ces clips de cette partie de la semaine qu'on a faite . Mais pour l'instant, ce que j'aime faire c'est que je veux rejoindre tous ces clips de cette partie de la semaine qu'on a faite Mais je veux aussi m'assurer que je ne me joins pas nécessairement à tout cela sans avoir une sauvegarde au cas où quelqu'un reviendrait aux échantillons et leur envoyer un message plus tard. Donc, j'aime juste dupliquer un clip ici que nous aussi je peux zoomer. quelque sorte, toute ma planche est celle qui viendra ici. Je vais rejoindre ces clips. Et maintenant, je vais bouger le vieux chant. L' air. Encore une fois. Chants de secours. Je crois ça. Et je vais dupliquer ça. Donc je vais dupliquer ceci d'autre que nous avons un peu d'intro joint et voir quoi ressemblent ces clés de chambre. Mon intro. Je trouvais leur centre plutôt cool. Pas vers le bas. - je Ce que jen'avais pas besoin de faire, c'est de prendre ça. Je les ai déjà lancés. - Je clique là. - Je Certains extrêmement. Viens ici et vois d'où viennent ces coupures. Bon, on y va. - Prends ça et amène ça ici. Qu' est-ce que ça va prendre ? Les voix ? Parce que je pourrais vouloir M. Et avec un peu effacer ceux. Je vais ramener ça à cette partie de la piste et les ramener. Ok, euh euh , la raison pour laquelle je fais ça, c'est juste que je l'ai fait. Ça commence à faire monter un peu l'énergie. - Enlevez ceux sur le pistolet dupliquer les. Peut-être que je veux y jouer une fois de plus. - Peut-être que c'est là qu'on le laisse tomber. Qu' est-ce que tu en penses ? - Retrait . C' est maintenant. Je me rends compte que je n'aimais pas ça dans le crochet. Le double piège là. Oh, c'est un petit joint, non ? Ce petit joint, je pense que je fais juste faire jeter dans l'automatisation juste pour pimenter les choses un peu. je Voici mes tambours de pliage, Master track. Je vais, hum, avoir cet appareil sur que certains Rogers et impacts là-bas. Oups. C' est ce que je voulais. Un. Une longue pause. - On a quelques impacts sur ce joint. Allons-y. Et puis j'aime vraiment les respirations comme impacts. Aussi comme l'effondrement il y a cet impact d'un clap quand j'aime vraiment quoi ? Je me demande ce que je devrais faire. J' ai une idée. Ça pourrait être un peu, hum, ça pourrait être un peu dans les mauvaises herbes sur toi, mais ah, je pense que ça pourrait être cool. Donc un de mes préférés où êtes-vous allé, c'est ce petit garçon d'autel ? Alors quoi ? On va dupliquer cette piste au cas où ça ne marche pas, mais je veux juste l'essayer. Chant d'introduction. Alors essayons ça. Essayons ce gars Que que vous loups que cela signifie pitch. Oh, d' accord. Que ça, les gars, tout va marcher. Désolé. Ça ne le voulait pas. Pas tout à fait sortir. Comment voulait aussi que , juste pour rendre ce plaisir, je pourrais payer ce va-et-vient avec peu de pan auto. - La belle partie de l'arrangement est qu'il suffit de l'ajouter et de le soustraire pour les instruments à certains moments. Et c'est totalement, hum, ça fait ton rythme. Qu' il vous dise que vous êtes revenu pour ce retard. Erre. Ce ronronnement retardé. Vous ne me rappelez pas ce qui se passe avec ça. Pas question de changer la façon dont tu la pourchasses ? Ne le fais pas . Pas de travail, pas de le faire. - Qu'est-ce que vous pensez de les lancer différemment ? Non mai . Donc, un numéro de moi aimant et de ne rien changer. Moi, la douleur de l'amour anneau de l'amour dans A que c'est tout, les gars. 34. Conclusion et prochaines étapes: Merci beaucoup d'avoir suivi le cours. Ça veut dire le monde pour moi. J' espère que ça vous a plu. Si vous en voulez plus, ressource est comme ça. Vous pouvez trouver tout ce dont j'ai parlé dans ce cours. Plus de ressources de producteur est que je mets tellement ensemble. Exemples de packs, modèles. J' ai des gars sur le logiciel à Kia O Ryan Slash. La ressource est que je vais le relier au plus bas. Tu n'as même pas à t'en inquiéter. Accrochez-le. Mais si vous avez apprécié le cours, s'il vous plaît noter. Si vous n'avez pas aimé le cours, faites-moi savoir que je suis là pour vous tous. Je fais constamment des cours en essayant d'améliorer les choses pour vous. Je ne m'améliore pas si je ne comprends pas ce qui me manque. Donc, il y a quelque chose que vous voulez apprendre. N' hésitez pas à contacter également. Je suis partout en ligne chez Kia Ryan. Vous pourriez me trouver glisser dans le D. M. m' a posé des questions, demi-battements. Allons le découper. Parlons politique, rap, rap, boeuf, tout ce que tu veux parler. En fait, ne m'envoyez pas sur la politique et la politique militaire, mais je suis tellement au sujet du rap beef, puis encore une fois, je suis là pour vous soutenir. Je suis un vrai mec qui fait mes battements de B'Tselem et qui t'apprend à faire les vôtres. Donc si cela a du sens, s'il vous plaît faites-le moi savoir. J' espère que vous avez votre propre piste de piège finie dont vous pourrez montrer à un ami et être fier . Donc si ça a du sens, restez dans le coin. J' ai eu le chemin. Plus de cours et de contenu pour vous de consulter. La prochaine fois, j'ai une chaîne YouTube. Tout ce que tu veux. 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