Principes de base de la vidéo et du son sur appareil photo reflex numérique

1. Trailer de cours !: Croyez qu'à la fin de la journée, vous comprendrez comment utiliser un appareil photo, comment choisir un appareil photo et comment sortir et filmer quelque chose avec cela. Commençons par examiner les lentilles car il y a certaines choses à comprendre. Vous verrez ce genre de points dorés. Cela permet à cet objectif de communiquer avec l'appareil photo. Comme je fais ça depuis plus de dix ans, j'apprends toujours quelque chose de nouveau, et je pense que c'est en quelque sorte pourquoi j'adore ça, parce qu'on n'est jamais immobile. L'ISO est donc un moyen de contrôler la luminosité et l'obscurité de nos images, mais cela a un coût et un sacrifice. Mais s'il semble bleu c' est parce que je dis à la caméra nous sommes dans un environnement vraiment orange. Les caméras essayent donc de l'équilibrer. Construisez un système qui s' inscrit dans cette logique. Et d'une manière générale, c'est une meilleure façon de procéder. Vous pouvez utiliser comme une pièce de dix P, si vous en avez toujours une, choisissez un appareil photo doté d'une carte CFAs Vous allez dépenser beaucoup d'argent et de rebondissements. Maintenant c'est séparé. C'est quelque chose que je ne savais pas depuis une dizaine d'années, et quand je l'ai découvert, c'était comme par magie. Je vais avoir l'air stupide pendant une minute, mais, tu sais, comme dans la vie. Si nous réduisons l'ouverture, la quantité de lumière reçue par notre appareil photo est beaucoup plus petite, ce qui est beaucoup plus petite, crucial à comprendre, en fait. Il est préférable d'avoir un signal faible sur votre microphone et un niveau plus faible sur votre caméra Ils créent en quelque sorte cet effet d'ombrage. Vous n'avez pas nécessairement besoin de le comprendre dans son intégralité, mais il est bon d'en être conscient. Vous allez en quelque sorte commencer à développer vos compétences, et j'espère avoir pu vous apporter quelque chose en retour. 2. Objectifs, montures et filtres: la clé pour capturer des images cinématographiques: OK, alors, bienvenue. Je suis vraiment contente que tu sois là. Et j'espère que d'ici la fin de la journée, vous comprendrez comment utiliser un appareil photo, comment choisir un appareil photo et comment sortir et filmer quelque chose avec cet appareil. Nous allons donc nous décomposer aujourd'hui en trois parties différentes. Premièrement, nous allons examiner l'ergonomie, la construction proprement dite et l' assemblage du kit ensemble. Dans la deuxième partie, nous allons examiner l'exposition. Alors, comment exposez-vous correctement votre image ? agit donc de votre ouverture, votre vitesse d'obturation, de votre ISO, et d'autres éléments tels que les filtres ND. Enfin, nous allons examiner certains des éléments les plus complexes tels que la résolution, balance des blancs et la profondeur de bits, que vous n'avez pas nécessairement besoin de comprendre dans leur intégralité, mais qu'il est bon de connaître. Mais tout d'abord, parlons de l'aspect physique réel du matériel photo Donc, la première chose à comprendre est que vous pouvez acheter des appareils photo sur lesquels les objectifs sont fixés, et quoi que vous fassiez, vous ne pouvez pas les détacher. C'est une chose, mais de nombreux appareils photo sont séparés des objectifs. C'est donc à vous de choisir la combinaison que vous souhaitez. C'est beaucoup plus flexible et, d'une manière générale, c' est une meilleure façon de procéder. Le genre de mise en garde à cela c'est si vous voulez simplement sortir, voyager avec un petit appareil photo de poche, parfois très agréable, juste pour avoir un objectif qui entre avoir un objectif qui et sort du corps lui-même Mais en supposant que vous souhaitiez suivre cette voie légèrement plus avancée, commençons par examiner objectifs, car il y a certaines choses à comprendre, car tous les objectifs ne fonctionnent pas avec tous les appareils photo. J'ai donc trois objectifs différents ici. J'ai un objectif numérique, un zoom numérique et un objectif à focale fixe manuel à l'ancienne. Examinons donc d'abord les deux objectifs numériques. Elles sont très similaires. La seule vraie différence est qu'il s'agit d'un zoom. L'un de ces anneaux est donc un peu difficile à voir, mais si je le tourne, vous verrez qu'il s'étend légèrement. Alors que cet objectif est un objectif à focale fixe. C'est un objectif fixe, et il vous indique sur le côté à quelle distance focale. Cela dit 35 millimètres, qui signifie qu'il a une distance focale de 35 millimètres, et vous l'avez même ici sur ce zoom. Je vais vous dire dix à 20 millimètres. Alors maintenant, vous savez qu'il se situe entre cette fourchette. L'autre chiffre que vous avez est l'ouverture, le point F. Je vais vous l'expliquer un peu plus dans une minute, mais le chiffre que cela vous donne est le point F le plus bas, ou en gros, jusqu'où peut s'ouvrir le diaphragme ? Encore une fois, j'y reviendrai dans une seconde. Mais en général, plus le nombre est bas, meilleure est la qualité de l'objectif ou du moins plus il sera cher. Celui-ci indique donc 1,4, qui signifie que c'est un objectif assez cher par rapport à celui-ci, qui indique quatre à 5,6. Cela vous indique qu'à 10 millimètres, la plus grande ouverture possible est F quatre Mais lorsque vous zoomez, cela va en fait descendre à 5,6. Certains zooms n'ont qu' un seul diaphragme F sur toute la longueur, et encore une fois, ils sont plus chers. Des choses comme celle-ci où ce point F change, il y a des avantages et des inconvénients, les avantages étant que c'est moins cher, les inconvénients que je vais vous montrer sous peu. L'autre chiffre clé indiqué ici est 67. Cela fait référence au diamètre de la lentille. Donc, si je retire juste cette partie avant, elle est un peu poussiéreuse, alors excusez-moi Cela signifie que d'un côté à l' autre, la distance est de 67 millimètres. Maintenant, vous pourriez vous demander pourquoi c'est important ? Eh bien, quand vous regardez cet objectif ici, vous pouvez voir, en fait, qu'il y a une grande différence en termes de taille. L'un est très petit et étroit, et l'autre est beaucoup plus grand. Pourquoi est-ce important ? Eh bien, bien souvent dans le cinéma, un peu plus que dans la photographie. Nous voulons mettre des filtres sur le devant de nos objectifs. Il s'agit donc d'un très vieux filtre sale. J'utilise certains de mes meilleurs appareils sur cet appareil photo. Mais ces filtres ont une certaine taille, un certain diamètre. Et naturellement, tu sais, ça ne convient pas, n'est-ce pas ? Cela peut convenir à certains de vos objectifs. Vous en avez peut-être un, de la bonne taille, mais dans un monde idéal, vous n'achèterez qu'un seul filtre avoir à acheter un nouveau filtre pour chaque objectif. Donc, en connaissant cette taille de filtre, vous pouvez soit essayer d'acheter tous les objectifs qui ont la même taille de filtre, puis vous n'avez qu' à acheter un seul filtre, soit acheter un filtre, puis vous achetez ces adaptateurs très, très bon marché. ce que l'on appelle des anneaux d'escalade, et en fait, ce que cela vous permet de faire, c'est si je décolle lequel c'était, celui-ci Vous pouvez donc voir avec cela qu' s'agit d'un petit anneau étroit à l'intérieur et d' un plus grand à l'extérieur. Alors maintenant, je peux juste m'y prendre. Et cela ne coûte rien. Ce ne sont qu'un petit bout de métal. Maintenant, je n'ai plus qu' à acheter un seul filtre, peu importe l'objectif que j'ai, du moment que j'ai cette bague ascendante au milieu. Une astuce supplémentaire qui est parfois assez difficile pour séparer le filtre de l'anneau supérieur, ils s'emboîtent en quelque sorte et se collent ensemble Donc, l'essentiel, c'est que si vous vous retrouvez comme ça et que vous ne pouvez pas séparer les deux, alors avec un tapis de souris d'ordinateur, vous allez appuyer dessus puis tourner. Alors que j'appuie, il suffit de tenir la bague ici et de la tourner. Maintenant, elle est séparée, elle se détache. Ensuite, vous pouvez séparer les deux. C'est quelque chose que je ne savais pas depuis une dizaine d'années, et quand je l'ai découvert, c'était comme par magie. Le nombre de fois où vous essayez de les séparer, mais cela ne fonctionne pas. Très utile à savoir, emportez un petit tapis de souris avec vous. Bien, revenons aux objectifs, pour ne pas trop nous laisser distraire, nous discuterons de ces éléments un peu plus dans une minute Il est important de comprendre les différences entre les nouveaux objectifs numériques et les anciens objectifs manuels. Donc, ce n'est pas parce qu'ils sont vieux qu'ils sont moins chers. Très souvent, les vieux objectifs manuels peuvent être plus chers. Ils ont un certain prestige ou un certain caractère que nous aimons, et parfois les nouveaux objectifs numériques sont fabriqués très bas prix et nous pouvons les acheter à un prix un peu plus abordable Mais en général, la différence est qu'il s'agit de contacts électroniques. Alors, retirez le dos, vous verrez ces sortes de points dorés. Cela permet à cet objectif de communiquer avec l'appareil photo. Cela présente l'avantage pour des choses comme la mise au point automatique. Ce n'est pas impossible, mais vous devez acheter de nombreux équipements supplémentaires pour créer un autofocus similaire avec un objectif manuel. Mais avec un objectif numérique, si vous avez un objectif et un appareil photo capables de communiquer entre eux, vous pouvez commencer à utiliser votre autofocus sur cet objectif. Maintenant, c'est génial, non ? Cela semble être un avantage considérable pour les objectifs numériques. Cependant, les objectifs manuels ont quelque chose que les objectifs numériques n'ont pas, et c'est cette bague ici. Il s'agit du bord ou de l'ouverture. Et en fait, ce qu' il est crucial de comprendre, c'est que si vous regardez par là, lorsque j'ouvre et que je ferme, cela change physiquement la taille du trou à l'intérieur du centre. Maintenant, pourquoi est-ce important ? Tu crois ? Eh bien, j'ai une petite démonstration pour essayer de rendre cela plus évident. Je vais avoir l'air stupide pendant une minute, mais tu sais, comme dans la vie. D'accord, donc la table est la caméra. Voici l'objectif. Je suis le soleil efficacement. Vous pouvez donc voir sur la table que si j'ai l' ouverture grande ouverte, et c'est pourquoi plus une ouverture peut être large, plus elle coûte cher, elle laisse entrer plus de lumière, n'est-ce pas ? Je laisse entrer beaucoup de lumière à l'intérieur. L'avantage, c'est que si vous êtes dans un environnement sombre, disons dehors la nuit, vous pouvez l'ouvrir et laisser entrer plus de lumière. Expliquez pourquoi c'est un avantage énorme un peu plus tard. Mais si nous réduisons l'ouverture, coup, la quantité de lumière reçue par notre appareil photo est beaucoup plus petite. Maintenant, si vous avez beaucoup de lumière artificielle, vous pouvez augmenter la lumière, très bien Mais si vous travaillez à la lumière naturelle ou si vous vous trouvez dans des conditions difficiles, ne pas avoir toute cette lumière supplémentaire peut soudainement vous causer de réels problèmes. Mais d'un autre côté, supposons qu'il soit trop lumineux et vous souhaitiez réduire la quantité de lumière qui atteint votre appareil photo. Eh bien, ce que nous pouvons faire avec objectifs manuels, c'est que vous pouvez réduire cette ouverture. Nous pouvons en fait le réduire. De cette façon, nous laissons entrer moins de lumière. Nous contrôlons cela, et cela signifie les objets ne seront pas surexposés, ce qui signifie que les éléments de votre image sont si lumineux que nous ne pouvons pas réellement les voir. Et c'est ici que nous allons commencer. Et c'est là que les objectifs manuels commencent à avoir leurs propres avantages, car nous pouvons changer cela sur l'objectif. Mais avec ces objectifs numériques, il n'y a aucun moyen de changer cela. La seule façon de changer cela est d'utiliser votre appareil photo. Dans l'ensemble, c'est très bien, car normalement, vous aurez un objectif capable de communiquer avec votre appareil photo. Ça va marcher. Mais parfois, nous voulons acheter un objectif qui ne s'adapte pas naturellement à votre appareil photo. Et cela peut être une question de prix, cela peut être dû à une certaine esthétique par la suite Mais il arrive parfois que vous souhaitiez placer un objectif sur un appareil photo qui ne convient pas naturellement. Et c'est là que nous commençons à nous procurer des adaptateurs. Nous avons donc différents types d'adaptateurs, et ils font des choses différentes. Vous obtenez ces adaptateurs très bon marché qui n'ont pas de verre à l'intérieur, je passe juste mon doigt dedans. Et ceux-ci peuvent permettre à votre appareil photo de communiquer avec l'objectif. Tu sais, Dally, la plupart le font ces temps-ci. Cela vous permettra donc toujours de modifier l'ouverture. Mais ils ne le font pas tous. Parfois, les adaptateurs bon marché n'ont pas réellement la capacité de contrôler l'objectif. Ils sont littéralement là sous forme de simple ajustement mécanique. Il faut un objectif de certaines tailles, s'agit donc d'un objectif EF. C'est destiné aux caméras Canon. Je peux le placer dessus, puis je peux maintenant le mettre sur un appareil photo Sony. Les marques sont vraiment le genre de chose qui les distingue, car les canons utilisent une monture EF ou RF. Panasonic utilise un support L ou un support MFT. C'est là que les choses se compliquent. Vous devez savoir quelle monture possède votre appareil photo et quelle est la monture de votre objectif. Donc, avec ces modèles plus simples, vous ne pouvez pas contrôler cette ouverture et vous vous retrouvez dans une position très limitée. Mais vous pouvez obtenir des adaptateurs plus intelligents là où ils communiquent, et c'est ainsi que nous avons tendance à les décrire. Un adaptateur stupide est un adaptateur où aucune connexion électronique n'a lieu, donc aucune communication n'a lieu entre l'objectif et l'appareil photo Ensuite, nous avons des adaptateurs intelligents avec lesquels la communication a lieu, et vous pouvez contrôler l'ouverture et, vous savez, peut-être la mise au point automatique, etc. Maintenant, moi, j'utilise un appareil photo Lumix ou un appareil photo Panasonic. Il s'agit d'un Panasonic S52, et la monture d'objectif est L. Mais je n'ai que objectifs à monture EF parce que j'ai possédé plusieurs appareils photo au fil des ans, ce qui est devenu, vous savez, la monture d'objectif préférée, et ils sont beaucoup plus courants sur différents appareils photo fait d'avoir un grand nombre d' objectifs EF signifie donc que, quel que soit l'appareil photo que j'utilise, je pourrai utiliser un adaptateur pour le faire fonctionner. Mais cela signifiait que, dans ce cas, j'ai dû acheter un adaptateur. Il s'agit donc d'un adaptateur Sigma MC 21 qui me permet de placer un objectif canon sur un boîtier Lumex En résumé, ce que vous devez comprendre à propos des appareils photo et des objectifs, c'est que les objectifs électroniques vous offrent plus de puissance et plus d' options en termes de mise au point automatique Mais s'il n'est pas adapté à votre appareil photo, vous aurez besoin d'un adaptateur. Et pour que cela fonctionne, vous devez comprendre de quelle monture d'objectif est équipée l'appareil photo ? Quelle est la monture de l'objectif ? Alors, de quel adaptateur ai-je besoin ? Tous les appareils photo ne peuvent pas s'adapter à tous les objectifs. si vous voulez une recommandation bon marché, vous obtenez une monture comme celle-ci. Il s'agit d'une monture M 42. Donc, beaucoup de vieux objectifs, M 42. Et ils sont généralement assez bon marché. Et c'est tout ce dont tu as besoin. Il s'agit simplement d'un adaptateur à filetage. La monture d'objectif est donc en fait un filetage. J'en ai donc acheté un pour environ deux livres. Maintenant, je peux le mettre sur mon appareil photo. Non, il n'a pas de mise au point automatique, pas plus qu'aucun ancien objectif manuel. C'est ainsi que vous commencez à choisir vos appareils photo et vos objectifs. heure actuelle, l'appareil photo est réglé sur F quatre, donc peut-être que vous pourrez le voir si je le fais juste là. Alors voici ce que je dis : OK, mon appareil photo est réglé sur F quatre. Si je baisse ce diaphragme, ce que je fais réellement, si vous vous souvenez, à partir de celui-ci, c'est que je le modifie physiquement. Je le fais donc efficacement, et je réduis tout cela. Cela rend les choses plus sombres, et cela signifie également qu'en fait, davantage de choses seront mises au point. Donc, en photographiant en F F, vous pouvez voir que ma main est nette, et que le mur est un peu net, mais c'est un peu mou. Lorsque j' augmenterai cette ouverture à F 22, compensons cela. Maintenant, vous pouvez voir que cette image est plus nette , n'est-ce pas ? C'est plus net. Il y a plus de détails ici. C'est donc le compromis que vous faites lorsque vous voulez plus de lumière, vous perdez généralement votre concentration et vice versa. Et vous remarquerez que dans de nombreux films, arrière-plan est très flou C'est donc quelque chose que les gens essaient de reproduire aujourd'hui en filmant à F 1,4 F 3 3. Exposition : quoi, comment et pourquoi !: Nous allons donc parler d'exposition. principaux éléments à prendre en compte sont la vitesse d'obturation ISO, l'ouverture et la fréquence d'images, ainsi que , l'ouverture et la fréquence d'images, les filtres ND. Commençons par les filtres ND car ils sont les plus simples à comprendre. C'est comme une paire de lunettes de soleil. Et si je le mets ici, il s' agit d'un filtre ND variable. Cela signifie que lorsque je tourne cette poignée, je peux assombrir cette image C'est vraiment pratique lorsque vous avez réglé votre appareil photo comme vous le souhaitez. Donc, si je le mets devant l'objectif ici, vous voulez le mettre sur l' objectif, cela pourrait aider. OK. Disons qu'il fait trop clair dehors. Quand je le pointe vers quelque chose de brillant et que je le tourne, les choses commencent à s'assombrir. Même chose ici, si je vais dans l'autre sens, ça deviendra plus lumineux. Donc, cette variable ND. Le but est de vous permettre de conserver vos réglages là où vous le souhaitez pour les bonnes raisons que je vais aborder sous peu, puis d'affiner votre exposition avec le ND. Maintenant, c'est mon ancien modèle qui est poussiéreux. Devons-nous le dire ? La façon dont cela fonctionne est que vous avez deux morceaux de verre placés en face l' un de l'autre. Donc, au fur et à mesure que vous descendez, ils créent en quelque sorte cet effet d'ombrage Avec les modèles bon marché et même les plus chers, lorsque vous le poussez jusqu'à ce qu'il soit le plus sombre possible, vous remarquerez peut-être sur votre image que vous obtenez des formes légèrement étranges, croix ou différents types de vignettes étranges, etc. C'est assez normal parce que c'est ainsi que ces choses fonctionnent. Donc, d'une manière générale, vous devez éviter d'aller dans les parties les plus sombres, mais elles sont très pratiques à obtenir C'est pourquoi nous utilisons des Step Up Rings, car il s'agit de l'un des accessoires les plus essentiels qu'un cinéaste puisse posséder. Oui, votre objectif est important, mais sans filtre ND pour le contrôler, vous allez vous retrouver dans une situation où vous sacrifiez les paramètres et votre image va commencer à s'effondrer Donc, pour expliquer l'E/S, la vitesse d' arrêt et la fréquence d'images, cela peut être un peu compliqué. Je vais donc essayer de vous montrer une sorte de dessin, et j'espère que vous comprenez en quelque sorte ce que je veux dire ici. Commençons par l' ISO, car c' est un peu plus facile à comprendre. À l'époque, lorsque nous parlions de vieux films, comme de véritables films, nous devions utiliser des produits chimiques pour que notre film soit lorsque nous parlions de vieux films, comme de véritables films, nous devions utiliser des produits chimiques pour exposé et qu' il se transforme en image. Maintenant, d'une manière générale, un film, disons, quelque chose comme ça, mon très beau dessin. Très bien, donc c'est un film qui est en quelque sorte, vous savez, transformé en une sorte de macro. Dans ce film, vous aviez ces grains, et ces grains se trouvent dans ce film comme ça. Fais comme s'ils étaient tous, tu sais, quelque part là-dedans. Et lorsque nous avons commencé avec la photochimie et le développement de films, nous ne pouvions créer que des cristaux de certaines tailles Nous n'avons pu obtenir notre bande de film autant de morceaux de grain ici. Nous sommes sensibles à la lumière, c' est-à-dire lorsque la lumière entre, et comme je l'ai dit, c'est un peu compliqué, mais restez avec moi. Lorsque la lumière est entrée, cela a provoqué une réaction sur ces pièces ici. De toute évidence, comme le grain était petit, cela signifiait que la quantité de lumière pénétrait, vous savez, il faudrait beaucoup de temps pour l'exposer pourquoi à l'époque, nous devions faire de très longues expositions pour obtenir une image que les choses avançaient, nous avons réussi à créer ces grains plus gros Cela signifiait que la même quantité de lumière entrait soudainement en réaction beaucoup plus importante, et par conséquent, nous obtiendrions une image beaucoup plus lumineuse très rapidement par rapport à ce que nous faisions auparavant. Ce film a été évalué à l'aide de chiffres, ce qui en fait un petit film peu sensible. Il peut avoir un IO ou 50. Alors que, quand ils ont commencé à en fabriquer plus gros, ils étaient soudainement de plus gros, ils étaient soudainement 500, donc ils seraient évidemment beaucoup plus brillants. Le seul problème avec ces gros grains, ces sortes de pellicules plus sensibles, c'est que vous pouvez voir le grain plus facilement sur l'image. Et c'est là que nous parlons d'une image granuleuse. C'est ce dont nous parlons en fait sur le plan historique. De nos jours, cependant, vous savez, nos appareils photo ne contiennent pas de pellicules, ce sont en quelque sorte des capteurs et ils sont numériques, mais l'idée est restée, et c'est pourquoi nous en parlons en termes d'ISO. Donc, comme principe directeur, tout ce qui se trouve dans les films old school, cette terminologie, cette compréhension ont été appliqués aux appareils photo numériques. Donc, cela signifie que si vous avez sur votre appareil photo 100 ISO, et vous avez également 3 200 ISO Quand il fait noir dehors, celui-ci sera sombre, alors que celui-ci sera beaucoup plus lumineux. Mais le revers de la médaille, c'est que ce sera propre, donc ça n'aura pas l'air granuleux, alors que cela aura l' air très granuleux, ou bruyant est un autre mot que nous utilisons beaucoup maintenant L'ISO est donc un moyen de contrôler la luminosité et l'obscurité de nos images, mais cela a un coût et un sacrifice. Et les différents appareils photo ont des points forts différents ici. Vous devez regarder la caméra que vous regardez. Sur certains appareils photo, l'IO 3 200 est très, très propre. les autres appareils photo, dès que vous dépassez 800, ce n'est vraiment pas propre. Maintenant, il est parfois préférable d'utiliser un E/S plus élevé. Mais cela se complique un peu. Je ne vais pas en parler aujourd'hui. Sachez simplement qu'en général, plus votre E/S est faible, plus votre image sera propre. Et si vous parvenez à maintenir un faible E/S, tout en faisant entrer la bonne quantité de lumière dans votre appareil photo appuyant sur le diaphragme F en ouvrant cette ouverture, vous allez créer une image plus nette. Ensuite, si vous avez votre F, arrêtez-vous vraiment à F 12, F 14, mais que vous avez un IO élevé. Cette combinaison créera une image bruyante. Un O faible avec une ouverture plus ouverte créera une image plus nette. D'accord. Ensuite, la fréquence d'images. Ainsi, la différence entre un film et une vidéo réside dans le nombre de photos que vous voyez à un moment donné Si vous regardez une image fixe pendant 5 minutes, il s'agit très clairement d'une photo. Si, toutefois, vous regardez 24 photos légèrement différentes en une seconde, aurez l' impression qu'elles bougent. C'est ainsi que le cinéma a vu le jour. Je vais donc essayer de dessiner 24 photos. OK, donc si nous capturons 24 images par seconde. Ce que nous voulons vraiment dire, c'est que la caméra passe 2591112 bla bla Donc, tout cela se répercute ici comme ça. Cela signifie alors que cette seconde ressemble à une vidéo, à une image animée, n'est-ce pas ? Mais comme il fonctionne à 24 images par seconde, l'appareil photo n' a pas beaucoup de temps pour voir ce qui se passe, prendre la lumière, prendre toutes ces informations, créer une image, puis la traiter. La raison pour laquelle nous avons 24 images par seconde est que c'est ce que l'on appelle le standard et le cinéma. Cela nous donne en quelque sorte ce flou cinétique, cet aspect cinématographique. À la télévision au Royaume-Uni, c'est normalement 25 images par seconde, et aux États-Unis, 30 images par seconde. Mais dans le cinéma, dont nous parlons ici, 24. Mais les choses commencent à se compliquer lorsque vous voulez faire du slow motion. Alors au ralenti, je vais juste tricher un peu. Allons-y. Donc, au ralenti, nous capturons plus de 24 images par seconde, mais nous le réduisons tout de même en 1 seconde. Alors maintenant, j'ai 48 images par seconde. Mais cela signifie que notre appareil photo ne dispose plus que de la moitié du temps dont il disposait auparavant pour capturer les mêmes informations, ce qui signifie que auparavant pour capturer les mêmes informations, votre image sera moins lumineuse ou deux fois plus sombre. En termes de priorités, c'est l'une des décisions les plus importantes, sinon la plus importante, pour déterminer votre fréquence d'images. Certains appareils photo moins chers ne seront pas capables de faire 24 chiffons par seconde. Ils peuvent vous donner quelque chose comme 23,976, mais si vous ne pouvez pas en obtenir 24, alors optez pour 25 ou 30, 25 en Europe, 30 en Amérique OK, nous savons donc que nous voulons capturer, disons 25 chiffons par seconde, imaginant simplement que votre appareil photo ne peut faire Nous voulons que ce soit cela, alors nous allons en rester là. Nous voulons que notre E/S soit faible. Nous allons donc placer l'IO sur IO 400. C'est encore relativement faible. 800 a tendance à être une sorte de juste milieu. Notre ouverture, nous allons la mettre à F quatre. Disons que c'est ce que notre objectif peut faire. Nous allons le régler à F quatre. La dernière chose à laquelle nous devons penser est donc la vitesse d'obturation. Vraiment, votre ouverture est la seule que vous souhaitez réellement modifier autant. Si vous avez une certaine flexibilité, mais que vous souhaitez modifier l'ouverture ou les filtres ND sur le devant. Votre fréquence d'images et votre vitesse d'obturation sont essentielles pour créer l'apparence d'un film. Mais pour comprendre la vitesse d'obturation, il vaut mieux commencer par la forme analogique mécanique à l'ancienne, appelée angle d'obturation. Je vais donc diffuser un clip quand j'en parlerai, afin que vous puissiez le voir en principe. Comme le film traversait autrefois un appareil photo, un appareil photo anticol, nous avions ce qu' on appelle l'obturateur qui tournait devant lui Maintenant, si notre volet était un cercle complet, et qu'il était, vous savez, dans le noir absolu, un cercle plein. Si c'est placé devant le film et que les films passent derrière, le film ne verra rien. Aucune lumière n' atteindra ce film. Mais si nous devions supprimer la moitié de ce cercle, nous en avons maintenant un demi-cercle, Oui Au fur et à mesure que cela tourne, nous verrons de la lumière la moitié du temps. Maintenant, vous vous demandez peut-être pourquoi l'avoir, pourquoi ne pas simplement ne rien avoir du tout et simplement laisser le film suivre son cours. C'est une bonne question. Si vous deviez le faire, et parfois les gens le font. Cela signifie que vous introduisez davantage de possibilités de flou Donc, vous savez, pendant que ma main fait cela, elle ne sera pas aussi nette parce que ce morceau de film ne passe pas assez vite pour que ce mouvement soit naturel. Le type de nombre d'or est ce 50 %, ce demi-chiffre. C'est ce qui crée ce très beau phénomène naturel auquel nous sommes habitués, à savoir un peu de flou cinétique qui ressemble à du cinéma, mais pas trop flou au point de distraire nos yeux et de nous empêcher de comprendre ce qui est net et ce qui ne l'est Cet angle d'obturation tournerait donc, de sorte que chaque morceau de film recevrait de la lumière la moitié du temps. C'était simple et agréable à l'époque où nous faisions le tour de ce cercle. Et je vais faire une petite messe. Restez avec moi si vous n'êtes pas un amateur de masse. C'est juste une somme. Donc, la boucle est bouclée. Si je devais juste faire un petit peu comme ça, un cercle complet serait à 360 degrés. Un demi-cercle, c'est 180 degrés. Donc, si vous entendez cet angle d'obturation de 180 degrés ou si votre appareil photo est suffisamment avancé pour que vous puissiez 180 degrés ou si votre appareil photo est suffisamment avancé le choisir , c'est ce dont nous parlons. Mais lorsque nous parlons d'appareils photo plus petits et plus simples, ce ratio, ce ratio de deux pour un, ce demi-ratio, donc c'est la moitié de ce ratio, c'est deux pour un. Ce ratio est resté inchangé. Alors maintenant, si nous avons 25 images par seconde, nous voulons que notre obturateur soit de 1/50 Ce que nous voulons dire, c'est que nous voulons voir l'image la moitié du temps. La moitié du double, ça dépend de la façon dont on voit les choses, non ? Et cela reste vrai dans tous les films. Donc, si vous étiez aux États-Unis et que vous filmiez à 30 images par seconde, vous devriez régler votre obturateur à 1/60 Supposons que vous filmiez au ralenti et que vous filmiez à 200 images par seconde. Vous devez régler votre obturateur à 1/400. Maintenant, tu peux jouer avec ça. Vous pouvez modifier cela. Si votre image, disons que vous avez 25 images par seconde, 400 ISO, votre ouverture est de F 4, qu'elle ne semble toujours pas correcte et que vous ne voulez rien changer d'autre, alors oui, vous pouvez changer votre obturateur. Mais ce que vous obtiendrez, c'est que vous commencerez à introduire soit une sorte de flou et de douceur, soit cela aura l'air presque réel, trop juteux, trop précis, je introduire soit une sorte de flou et de douceur, soit cela aura l'air presque réel, trop juteux soit cela aura l'air presque réel, , trop précis, Donc, je vous conseille toujours autant que possible en ce qui concerne les films. C'est différent pour la photographie. La photographie, cet obturateur, vous pourriez avoir besoin d'un obturateur vraiment très rapide parce que vous ne faites que capturer un court moment, comme le sport, alors que si vous voulez laisser couler l'eau et ressembler à des jets de brume, vous voulez un obturateur lent Nous laissons donc l' image ouverte plus longtemps. Mais dans le cinéma, c'est ce ratio que nous recherchons autant que possible. Et il y a quelques réserves à cela, mais le principe directeur est le suivant C'est ainsi que vous obtenez votre visibilité. Vous avez défini votre fréquence d'images, n'est-ce pas ? C'est à vous de choisir la fréquence d'images que je souhaite atteindre. Disons que c'est 25 images par seconde. Si vous savez que ce sera 25 images par seconde, vous voulez probablement que votre obturateur soit à 1/50, n'est-ce pas ? C'est 123. La prochaine étape est notre IO. Nous voulons maintenir nos E/S à un niveau relativement bas autant que possible. D'une manière générale. Disons que notre E/S sera de 400. Ensuite, nous voulons regarder notre ouverture. Maintenant, si vous voulez un arrière-plan toujours flou et que vous voulez que cela ait l' air un peu plus cinématographique, vous allez essayer de photographier vers le bas de gamme, en général Supposons donc que vous réglez votre ouverture sur F 2,8. Si vous avez fait tout cela et qu'elle semble toujours trop lumineuse, que votre image apparaît comme très lumineuse, alors vous allez ajouter votre filtre ND. Si vous rencontrez le problème inverse, disons que votre image est trop foncée, changeons simplement cela. Vous voudrez probablement toujours avoir une fréquence d'images de 25 images par seconde. Peut-être vous sentez-vous assez courageux pour augmenter un peu votre E/S. Imaginons que vous réalisez un documentaire et que vous n'ayez aucune autre source de lumière à proximité. D'accord, vous allez augmenter votre E/S à 1 600. Mais ça commence à faire du bruit, donc vous n'avez pas vraiment envie d'aller bien en dessous de ce chiffre. Vous ne pouvez pas aller plus loin que F 2,8, vous avez donc fait de votre mieux pour y parvenir . Tu as retiré ton ND. n'y a pas de D. S' il fait encore trop sombre, malgré tout cela, et que vous n'avez pas de lumière supplémentaire, vous allez peut-être votre obturateur à 1/30 ou quelque chose comme ça Vous ne pourrez pas ouvrir votre obturateur à une valeur inférieure à votre fréquence d'images, n'est-ce pas ? Parce que vous dites essentiellement que je veux ouvrir le cadre entier. Sinon, vous créez soudainement une sorte de méta-situation de non-existence La valeur la plus basse que vous pourriez mettre serait donc 1/25. Ensuite, ça va commencer à paraître flou. Si personne ne fait vraiment bouger votre scène, ce n'est pas trop grave , mais les gens ont tendance à passer au cinéma. Et c'est ainsi que nous procédons à l'exposition. Donc, si je le mets en pratique maintenant. OK, comme vous pouvez le voir, c'est beaucoup trop clair. Donc, tout d'abord, mon IO est de 4 000. Je vais donc le réduire à 640, non ? C'est le niveau le plus bas que je puisse atteindre dans ce contexte. Ma fréquence d'images de 25, je veux la maintenir à ce niveau. Et mon angle d'obturation, parce que sur cet appareil photo, je peux faire l'angle est de 180. Je veux essayer de le garder autant que possible. J'ai donc deux options, non ? J'ai mon ouverture ou ND. Je suis actuellement à F 1.4. Je n'ai pas besoin d'être aussi ouvert. Je vais donc le ramener à F 2,5. Mais tu sais quoi ? Je ne veux toujours pas aller plus loin que ça, disons. Maintenant, je vais placer mon ND sur le devant. Comme vous pouvez le constater, j' ai une bague Step Up. C'est pourquoi je déteste ce filtre ND. OK, allez. D'accord. Cool. Maintenant, si je trouve juste une chanson comme ça. Génial. Je peux commencer à m'exposer à un endroit qui me plaît. Passons simplement à la mise au point manuelle. Sur quoi est-ce que je veux me concentrer Et juste comme ça, j' ai maintenant une image assez correctement exposée. Si vous souhaitez découvrir des outils plus avancés pour évaluer votre exposition, recherchez Waveform, WAVE FORM C'est une façon très utile commencer à connaître vos expositions entrantes ou sortantes Comme vous avez également vos histogrammes. Votre histogramme est une sorte de petit graphique que vous voyez sur le côté. La droite est l'extrémité droite, et la gauche est l'extrémité sombre. Si vous placez votre image quelque part au milieu, elle sera plutôt bonne. Mais chaque caméra est légèrement différente sur son histogramme Et les histogrammes ne sont pas particulièrement précis. Donc, une fois que vous avez trouvé un rythme, commencez peut-être à regarder la forme des vagues. 4. Boîtiers de caméra : tout ce que vous devez savoir: Ainsi, la plupart des appareils photo que vous allez regarder auront une disposition similaire : ils ont un objectif à l'avant, bouton à droite et un écran à l'arrière. Celui-ci possède un joli écran rabattable, ce qui est très pratique. Et puis elles s'écroulent sur le dessus. Ces cadrans signifient généralement que M est manuel, vous pouvez donc contrôler tous les paramètres. S est la priorité de l'obturateur. Cela signifie donc que vous sélectionnez la vitesse d'obturation, que je vais expliquer sous peu, et l'appareil photo se charge du reste A représente la priorité à l'ouverture Vous sélectionnez donc l'ouverture du diaphragme F et l'appareil photo se charge du reste. Et puis P signifie souvent que vous pouvez contrôler certaines choses, mais que l'appareil photo se chargera de l' obturateur et de l' ouverture à votre place, mais vous pourrez peut-être régler l'IO, ce que je vais expliquer sous peu. Donc, d'une manière générale, manuel est un peu le meilleur outil pour le cinéma, vous avez donc le contrôle de tout. Et si vous avez, exemple, un mode entièrement automatique, donc j'imagine qu'IA va être entièrement automatique, vous allez finir par causer des problèmes sans vraiment comprendre pourquoi. Cet appareil photo a en fait un M pour le manuel pour la photographie et un manuel pour le film. Parfois, les appareils photo modifient en quelque sorte les paramètres. Les appareils photo ont généralement besoin d'une sorte de carte, d'une sorte de carte mémoire. Cela peut donc prendre deux cartes SD. Il nécessite donc certains types de cartes SD, et vous pouvez déterminer le type de carte SD dont votre appareil photo a besoin. Si un appareil photo comme celui-ci peut enregistrer très gros fichiers de haute qualité, vous avez besoin d'une carte suffisamment rapide pour pouvoir écrire sur la carte à une vitesse rapide. Donc, une carte SD bon marché ne fonctionnera pas pour cet appareil photo. Cela dit, vous savez, toutes les caméras ne sont pas comme ça, de nombreuses caméras peuvent utiliser à peu près n'importe quelle carte SD. Vous disposez également d'autres types de mémoire. Voici donc une carte CFast. Et ceux-ci sont très chers en comparaison. C'est donc un élément à prendre en compte lorsque vous choisissez votre appareil photo. Si vous devez choisir un appareil photo doté d'une carte C Fast, vous allez dépenser beaucoup d' argent uniquement pour le support d'enregistrement. Sur ces cartes, sur n'importe quelle carte, il vous indiquera normalement la taille, donc 128 gigaoctets de stockage, ainsi que la vitesse de lecture et la bonne vitesse Cela vous indique à quelle vitesse cette carte peut enregistrer des images en y étant insérée, et à quelle vitesse peut-elle la retirer à nouveau ? SanDisk est une marque très populaire et très sûre. J'ai également utilisé LexA, L E X AR, ce qui m'a généralement donné de bons résultats Une ou deux cartes ont en quelque sorte cessé de fonctionner, mais je les possède depuis longtemps, donc, vous savez, je pense qu'elles portent juste du texte. Maintenant, vous remarquez que sur mon appareil photo, j'ai une cage métallique qui l'entoure. peu près tous les appareils photo sur le marché, quelqu'un a construit une cage métallique que vous pouvez placer sur cet appareil photo. Tu en as besoin ? Non Vous pouvez simplement vous promener avec votre appareil photo. Mais quand vous prenez une photo comme ça, vous savez, elle sera assez stable parce que vous faites un travail précis. Mais filmer lorsque vous bougez est surprenant de voir à quel point vous commencez à le secouer en le tenant dans la main. Lorsque vous avez une cage, vous pouvez commencer à modifier et à construire votre équipement. Maintenant, j'ai une poignée supérieure. Cela me permettra de travailler et d'opérer beaucoup plus facilement , et cela signifie que je pourrai commencer à ajouter éléments et peut-être un moniteur, ou peut-être que je veux ne pas savoir, quelque chose qui se détache d' ici, comme un microphone. Ces poignées et cages vous coûteront probablement entre 60 et 200 livres selon le montant que vous voulez payer Comme je l'ai dit, vous n'en avez pas besoin, mais pour moi, quand je filme, avoir une poignée sur le dessus, c'est vraiment une bonne façon de travailler. Celui-ci possède ce que l' on appelle un rail de l'OTAN. Donc, bien souvent, comme sur le devant ici, si vous voulez attacher des objets, vous devez les visser et les dévisser. Mais si vous obtenez des produits qui ont des rails de l'OTAN et que vous commencez à construire un système qui s'y conforme, votre vie devient beaucoup plus rapide parce que vous pouvez rapidement prendre des choses en main. Et lorsque vous faites vos valises pour une longue journée, vous devez rapidement retirer la poignée, mettre dans le sac, c'est très agréable. Mais tu n'en as pas besoin. C'est juste quelque chose que j'ai. La dernière chose à aborder en termes d'ergonomie, c'est vraiment important de le fixer à un trépied J'ai donc en bas, comme vous pouvez le voir sur ma cage, j'ai ces trous. Vous avez normalement les mêmes trous sur l'appareil photo lui-même. Les petites caméras n' en auront généralement qu'une, je serai la plus petite, et une caméra de cinéma plus grande et plus professionnelle en aura deux. Il y aura un petit trou et un plus grand. Sur vos trépieds que vous achetez, ils sont normalement livrés, eh bien, ils devraient être livrés avec une assiette Cette plaque et il est très facile de perdre ces vis, alors faites très attention car elles peuvent simplement tomber , rentrer la vis et la faire glisser vers l'avant. C'est ainsi que vous fixez votre appareil photo à votre trépied. Donc, tu enlèves l'assiette, puis, en bas, vois si je peux faire l'inverse. Je suis gaucher, donc ça devrait être amusant. Donc, en bas, vous pouvez ensuite le placer et l'attacher. Le problème avec le fait d'en avoir un seul , c'est que même si vous le faites très étroitement, il peut en quelque sorte bouger un peu. Les moyens de résoudre ce problème sont les suivants : vous pouvez l'un ou l'autre. Vous pouvez utiliser une pièce de dix pence si vous en avez toujours une ou une clé très fine, ou vous pouvez acheter quelque chose comme ça, c' est-à-dire une toute petite plaque de base plus serrée Ensuite, il suffit de le mettre dedans et de l'attacher. Et pour moi, ce n'est pas très direct, mais tu comprends. Génial. Maintenant, je peux fixer mon appareil photo à mon trépied. Tous les trépieds ne possèdent pas le même type de plaque. Comme tout ce qui se passe dans les films. Il existe une version spécifique à chaque chose. Mais c'est ainsi que vous placez votre appareil photo sur un trépied. Et si vous êtes intelligent et que vous décidez que vous voulez vraiment vous lancer dans ce genre de voyage cinématographique, il existe un certain type de trépied. C'est ce qu'on appelle un Manfrotto 502. Cette plaque de trépied a tendance à tenir sur quelques trépieds supplémentaires, et de ce fait, vous pouvez commencer à créer un écosystème Vous pouvez toujours, vous savez, mettre une plaque de trépied, puis en dessous, avoir ce que l'on appelle une colonne montante Vous pouvez donc commencer à créer un système qui vous permettra retirer rapidement votre appareil photo et de retirer rapidement votre appareil photo de différents systèmes. Peut-être que l'un est un trépied, peut-être un support d'épaule, peut-être un cardan Il suffit d'avoir le même type de plaque de base et un système capable de le supporter. L'autre est très courant, plus pour la photographie, mais cela signifie que vous aurez plus de petits trépieds Donc, si vous voulez devenir cinéaste de voyage, elles sont géniales. C'est ce qu'on appelle Arca Swiss. Donc, je veux dire, celui-ci a une belle sorte de boucle, donc je peux l'attacher puis le fermer. Et il y a ces deux points qui entrent en quelque sorte dedans et le bloquent en place Ils sont très, très courants, très populaires. La seule chose, c'est qu'ils ne sont vraiment destinés qu'aux petits trépieds, alors que quelque chose comme celui-ci lorsqu'ils se glissent ou se clipsent, ils sont un peu plus sûrs et se trouvent normalement sur ce que l'on appelle un trépied à tête fluide OK, donc je vais mettre un objectif sur l'appareil photo. Mettons donc ici cet objectif très large. Donc, comme vous pouvez le voir, mon appareil photo vous montre en quelque sorte ce que je vois ici. Donc, la première chose à remarquer c'est que nous avons ce genre de bord arrondi. Et si je zoome, cela disparaît en quelque sorte, mais c'est toujours là. Cela revient en quelque sorte dans cette discussion entre l'appareil photo et l'objectif. Ainsi, chaque appareil photo possède un capteur de taille différente. Alors imaginez comme un film, non ? Supposons qu'à l'époque, vous tourniez avec un appareil photo super huit et que le morceau de film est aussi gros, un morceau de film, une image c'est aussi gros. fur et à mesure que les cinémas progressaient, nous sommes en quelque sorte passés de Super 8 à 16 millimètres à 35 millimètres, maintenant même 70 millimètres, et nous ne pouvons même pas vraiment grossir, mais Imax, La taille physique du film n'a cessé de changer et de croître. Et il en va de même pour les appareils photo numériques. Nous avons le Super 35 depuis longtemps. C'est donc un peu cette taille, et de nombreux objectifs ont été conçus pour couvrir cette monture. Mais ensuite, les appareils photo ont commencé à développer des capteurs plein format. Ce n'est pas le double de la taille du Super 35, mais il est beaucoup plus grand, non ? Et tous ces vieux objectifs n'ont pas été conçus pour couvrir cet espace. Donc, ce que vous pouvez voir ici, c' est qu'il s'agit en grande partie d'un anneau noir à l'extérieur parce que l'objectif n' est pas techniquement assez grand pour couvrir capteur plein format à l'intérieur de cet appareil photo. Maintenant, certains de mes autres objectifs sont des objectifs plein format. Encore une fois, lors de l' achat de votre objectif et de votre appareil photo, vous devez commencer par réfléchir à la taille nominale de votre appareil photo. manière générale, un appareil photo plein format sera plus cher, et les objectifs seront également au nombre de deux. Un appareil photo Super 35 serait moins cher, il y aurait plus d'objectifs et ils seraient moins chers. Je vous conseille donc d'opter pour la caméra Super 35, ou même en dessous, vous avez ce que l'on appelle un capteur micro quatre tiers. Donc, s'il s'agit de votre capteur Super 35, alors votre micro quatre tiers ressemble plus à cela, et l'ensemble de votre boîtier commence à devenir de plus en plus petit. Si les gens optent pour le plein format c' est parce que c'est plus large, vous pouvez filmer dans la même pièce, que vous obtiendrez plus d'images et une vue plus large. Mais cela se fait au prix d'un sacrifice. 5. Paramètres avancés de la caméra et terminologie: Cool. D'accord. J' espère que maintenant, vous savez, au moins comment assembler un appareil photo, mettre sur un trépied, créer niveau d'exposition que vous souhaitez et obtenir une belle image Vous avez un peu appris les bases, non ? La prochaine étape à vous montrer, c'est là que les choses commencent à devenir encore plus compliquées, mais je vais essayer de simplifier les choses. C'est la première question de résolution. C'est vraiment sympa et facile. Je suis sûr que vous connaissez tous la HD et le quatre K. Nous parlons du nombre de pixels de cette image. Donc huit K, nous avons environ deux fois plus de pixels dans la même taille d'image. Nous obtenons donc deux fois plus de détails, ce qui signifie qu'ils peuvent être deux fois plus grands pour la même qualité d'image. Oui, les choses ont évolué vers les quatre K, mais vous seriez surpris de constater à quel point cette quantité est toujours affichée en HD. Donc, d'une manière générale, vous savez, je photographie et je capture toujours en quatre K, donc j'ai toutes ces informations. Et puis, selon l'endroit où je diffuse les films, je peux les sortir en quatre K ou en HD. J'ai fait une publicité télévisée il y a quelques années, et on m'a demandé qu'elle soit inférieure à HD, juste pour le type d'application de streaming. Alors, ne vous attardez pas sur les chiffres liés à la résolution. Oui, ils sont géniaux. C'est bien d'avoir cette résolution supplémentaire, mais il y a des choses plus importantes à prendre en compte. Le rapport hauteur/largeur est un autre sujet facile à aborder. La plupart des appareils photo ont un rapport hauteur/largeur de 16 sur 9, ce que vous recherchez actuellement. Mais sur certains appareils photo, vous pouvez changer cela. Il peut donc s'agir de quatre par trois, ce qui est plus traditionnel dans la mesure films étaient capturés auparavant et de plus petites parties de film, ou cela peut vous donner l'option d'un film plus cinématographique. 2391 est donc le rapport hauteur/largeur de Cinema Scope. Cela devient très compliqué quant à la raison pour laquelle il en est ainsi, mais c'est toujours quelque chose que vous pouvez reproduire en post Vous pouvez ajouter des barres en haut et en bas, ou certaines applications d'édition auront en fait une sorte de préréglage qui vous permettra de travailler dans ce cadre. Ensuite, sur l'appareil photo, sur celui-ci, je peux réellement créer des guides. J'espère que vous pouvez voir ici que j'ai configuré ce guide pour un guide quatre par trois, afin que je puisse voir à quoi ressemblerait mon image si c'était un carré. Je pourrais y aller si je me rappelle comment faire, car cela fait longtemps que je n' ai pas eu besoin de le changer. Cool. Nous allons donc passer au jeu de marqueurs d'image, puis je pourrai modifier ce rapport hauteur/largeur. Disons que 12391, quand je reviens, cela me donne maintenant un champ de vision plus étroit. Et ce n'est qu'un guide. Je suis toujours en train de capturer l'image complète, mais cela m'a donné un guide quant à ce à quoi ressemblera mon ratio final. Maintenant, la balance des blancs est un peu difficile à comprendre. Mais en gros, je sais que cette table est blanche, et si je mettais une lumière orange dans cette pièce, tout paraîtrait orange, mais je saurais quand même que cette table est blanche. C'est vraiment facile pour moi. Mais pour un appareil photo, ils n'ont pas nécessairement ce cerveau. Donc pour eux, pour le moment, cette table aura l'air blanche. Mais si j'avais une lumière vraiment orange pointant vers cette table, elle aurait l'air orange. Et puis, lorsque vous arriverez à la post-production, au montage, et que vous ne voulez pas que tout soit orange, vous voulez que tout soit blanc, le métrage ne pourra pas le faire, il sera trop tard. compréhension de votre balance des blancs et le réglage votre balance des blancs dépendent de l'environnement d'éclairage. Ce qui est bien, c'est que la plupart des appareils photo ont des préréglages similaires que vous pouvez utiliser Et jusqu'à ce que vous le compreniez vraiment , c'est la meilleure voie à suivre. Donc, sur mon appareil photo, si je change la balance des blancs, c'est une balance des blancs automatique pour le moment. Si je le disais à la lumière du jour, ce qui est le cas, il semble toujours blanc. Donc, si je le mets juste là, ce blanc ressemble à du blanc. Mais si je devais le remplacer par, disons que ce soit celui-ci ici, il semble très bleu, n'est-ce pas ? Mais s'il semble bleu c' est parce que je le dis à la caméra, dans un environnement vraiment orange. Les caméras essayent donc de l'équilibrer. C'est ce que signifie cette ampoule parce que normalement, une ampoule est un peu plus chaude Mais tu pourrais aller dans l' autre sens. Il se peut donc que s'il faisait très froid, comme si c'était tôt le matin, il y avait beaucoup de bleu en général, alors je devrais régler mon appareil photo sur une balance des blancs plus chaude. C'est le moyen le plus simple de le comprendre. Les chiffres clés, si vous voulez commencer à les regarder, car il suffit de parcourir les différents préréglages pour obtenir une belle image qui vous aidera Normalement, il y a un soleil qui suggère la lumière du jour. Il y a un nuage qui suggère une journée nuageuse, puis une ampoule qui suggère une lumière chaude orange intérieure. Mais si vous voulez comprendre les chiffres qui vont avec, 5 600 K. Cela représente 5 600 Kelvin, ce qui nous permet de mesurer la chaleur de la lumière C'est la lumière du jour, non ? Donc, normalement, 5 600 K correspondent à la lumière du jour. Nous réglons l'appareil photo à 3 200 K Kelvin lorsque nous travaillons dans un environnement chaud 3 200 K, c'est donc comme une température de couleur plus froide. Et nous disons : OK, dans un environnement chaud, refroidissons l'appareil photo pour revenir à notre blanc neutre. J'espère que cela a du sens. Bien, remettons cela à quelque chose de vaguement Et la toute dernière chose à mentionner avant de passer audio est l'idée de la profondeur de bits. Vous n'avez donc pas besoin de comprendre cela, mais vous pourriez entendre ce que l'on appelle huit bits et dix bits. En résumé, ce que nous voulons dire, c'est la quantité d'informations sur les couleurs nous pouvons intégrer dans nos séquences vidéo dans notre clip Les appareils photo moins chers filment en huit bits, et huit bits suffisent. Vous vous en sortirez parfaitement bien. Quel que soit le film qui ressemblera à ça, il sera beau, superbe. de cinéma professionnelles commencent à utiliser 10 bits caméras de cinéma professionnelles commencent à utiliser 10 bits, et parfois vous dépassez ce chiffre à 12 ou 14 bits. C'est parce qu'en post-production, nous allons changer toutes les couleurs et leur donner un aspect vraiment différent. Tous ces looks étranges et différents que l'on voit à Hollywood. Si vous avez un budget limité et un appareil photo huit bits est ce que vous aurez, tout ira bien. Mais si vous avez un peu d'argent et que vous avez affaire à deux ou trois caméras, et que l'une de ces caméras prend des photos en huit K, donc en très haute résolution mais seulement en huit bits, et que l'autre caméra prend des photos en deux ou quatre k, mais en dix bits, cela vous donnera plus d'informations, vous pensez peut-être que la résolution intègre tous ces avantages supplémentaires des données jusqu'à un certain point, mais en réalité, elles ne sont là que pour la mise à l'échelle, alors que la profondeur de bits correspond au volume, au type de densité des informations, plutôt qu'à leur largeur. Vous aurez donc beaucoup plus de contrôle et vous ne vous poserez pas de problèmes. Le problème quand on commence à changer les choses en huit bits, c'est que si je revois , les couleurs de cette pièce, cet appareil photo mesure dix bits, donc il peut probablement bien le gérer. Mais s'il s'agissait d'un appareil photo huit bits, vous commencerez à voir des bandes, et je mettrai une ou deux photos pour que vous puissiez voir à quoi cela ressemble Et si vous comprenez cela, c'est probablement parce que vous essayez de manipuler quelque chose un peu trop par rapport à ce pour quoi l'appareil photo est conçu. 6. Audio : mics, paramètres et placement: Le son de votre caméra, il y a probablement une sorte de petit microphone quelque part. Sur le mien. C'est ce que je ne sais même pas. Je ne sais vraiment pas. Il y a ces deux ventilateurs de chaque côté. Ils peuvent également être l'endroit où le son entre en jeu. Mais le fait est que ça ne va pas être très bon, non ? Cela ne va pas être très précis, très directionnel. Pour obtenir un son de qualité, il faut votre microphone soit le plus proche que votre microphone soit le plus proche possible de l'endroit où vous capturez le son. Et il y a aussi quelques autres points auxquels il faut penser. La première option la moins chère et la plus simple est donc l'une d'entre elles. Vous en obtenez différentes versions. Ce n'est qu'une vidéo routière. Et il suffit de les visser sur votre chaussure. Votre chaussure froide ou votre chaussure chaude. Hot Shoe signifie qu'il y a genre de l'électronique dedans. chaussure froide est juste une grille métallique dans laquelle on range des objets. Je vais donc mettre le mien sur le côté, dans ma cage. Attachons-le. dans l'entrée micro, je peux la brancher, et j' ai maintenant un micro de meilleure qualité. C'est donc beaucoup plus important, évidemment. C'est beaucoup plus directionnel. Cela permet un signal plus fort. Maintenant, à l'arrière de ce micro, je peux régler le volume ici. Je pourrais choisir plus 20 moins dix ou juste neutre. Mais vous pouvez également régler le volume de l'appareil photo, non ? Alors, comment choisir la meilleure combinaison ? manière générale, il est préférable d'avoir un signal fort sur votre microphone et un signal plus faible sur votre caméra L'avantage de cette méthode par rapport à l'O A et au fait d' avoir, vous savez, un faible volume sur votre micro puis un volume élevé sur votre appareil photo, c'est que le micro est conçu pour capter ce son et le canaliser vers le bas. Dans le cas contraire, vous demandez essentiellement à votre appareil photo, pouvez-vous faire plus d'efforts ? Peux-tu faire plus d'efforts pour écouter ? Vous allez donc avoir beaucoup plus de bruit de fond. Ils sont adorables parce que si vous vous trouvez dans un environnement où vous avez un peu de contrôle, vous pouvez les enlever, les placer au bout d'un poteau de perche et les mettre juste au-dessus de la bouche de quelqu'un. Donc, en ce moment, j'ai un micro qui sort du cadre. Alors peut-être que si je pouvais juste le baisser, ça marcherait, je ne veux pas prendre le risque. J'ai un micro qui sort du cadre ici, et ça me permet de parler. Je pourrais faire la même chose avec ça. Je pourrais juste avoir celui-ci ici et ce câble jusqu' à la caméra. Première option. La deuxième option est, si vous avez un appareil photo comme celui-ci, un appareil photo sans miroir ou un petit appareil photo numérique. La plupart des marques vendent également un adaptateur cellulaire. Les microphones de meilleure qualité utilisent donc ces connexions à trois broches plutôt qu'une petite prise. Mais il est assez difficile de l'intégrer dans un appareil photo, ne suffit pas d'avoir un câble qui passe l'un dans l'autre, et c'est là qu'ils entrent en jeu. Je pourrais donc le mettre dessus. Maintenant, je le peux. Maintenant, je peux utiliser un micro plus professionnel. Disons donc qu'aucune de ces options n' est particulièrement intéressante, pour être honnête. F c'est terrible. Ne vous montrons pas celui-ci. Mais celui-ci, c'est un Samson q2u Donc, avec celui-ci, je peux maintenant le lancer dedans et ensuite parler à Tale en silence. Ce sera une meilleure qualité que si je avais sur l'appareil photo très loin de moi. Mais pour utiliser un câble Exar et un micro Exar, vous avez besoin de cet adaptateur de module Et puis c'est pareil ici, d'accord. Vous devriez probablement régler vos niveaux un peu plus haut ici, puis les maintenir plus bas dans l'appareil photo. Essayez toujours de maintenir les niveaux de votre appareil photo aussi bas que possible et d'augmenter le volume de vos micros ou, vous savez, de votre adaptateur. Ensuite, si vous avez un Exar et que vous ne savez pas comment le sortir, normalement ils ont une petite épingle ici, que vous tirez sur la goupille, puis il sort comme ça Et c'est bien si vous pouvez devenir bon à faire un petit type de câble sympa . Et enfin, mais non des moindres. Nous l'avons fait. Pour mélanger. Ils sont donc loués et, comme vous pouvez le constater, ils ne sont pas très bien entretenus. Mais en gros, vous n'avez qu'une extrémité qui est votre récepteur. Vous pouvez donc les obtenir là où ils vont simplement de Jack à Jack, pas de Jack à LR, donc un Jack de 3,5 millimètres directement à un autre bout qui se ressemble Ensuite, vous pouvez le brancher directement sur votre appareil photo. Cela se trouve sur votre appareil photo, puis vous êtes ici. Vous vous installez avec un micro T. Il y a des raisons évidentes d'opter pour cela. Tu peux être un peu plus mobile. ce moment, je suis assise au bureau avec un micro au-dessus de moi, mais si je voulais descendre et marcher là-bas, tu ne m' entendras pas très bien. je l'avais allumé, vous m'entendrez tout de même. Les trois problèmes que cela pose. La raison pour laquelle je ne les utilise pas vraiment , c'est pour être honnête. La raison numéro un est Russell. Donc, quand je le mets ici, vous pouvez le rendre beau et propre et obtenir un son vraiment agréable. Mais si les gens portent différents types de vêtements ou qu'ils se déplacent, vous allez commencer à entendre une grande partie de ce bruit, qui va simplement interrompre le son. La raison numéro deux est l'interférence. Tout ce qui est sans fil risque d'être perturbé en termes de signaux De nos jours, les micros sans fil les moins chers utilisent la même fréquence que le Wi-Fi Donc, si vous deviez assister à un événement où le Wi-Fi est omniprésent, où il y a beaucoup de monde sur leur téléphone , disons que c'est une conférence , ces micros vont vraiment avoir du mal , ces micros vont vraiment avoir du mal et votre son va se couper à tout moment Si vous deviez vous procurer des microphones plus professionnels utilisant une gamme de fréquences différente, c'est ce que l'on appelle la gamme RF. Vous avez besoin d'une licence pour utiliser légalement ces fréquences. Et si vous subissez des interférences, vous devez savoir comment passer d'une fréquence à l'autre. Et la dernière raison pour laquelle je n'aime pas utiliser les micros temporels, c'est juste pour interagir avec les gens que je filme Si c'est moi, ce n'est pas trop un problème. Mais si vous filmez d'autres personnes, alors d'abord, elles ne sont pas forcément très belles sur les vêtements. Deux, selon ce qu'ils portent, cela peut être assez intrusif, envahissant, et troisièmement Il est très facile pour quelqu'un d' oublier qu'il le porte, puis d'en retirer une partie, puis le sac tombe et se brise. Ils ne sont donc pas très bien, vous savez, ce n'est pas ce qu'il y a de mieux pour ceux qui ne sont pas familiers avec le matériel cinématographique. Si ça fonctionne avec des acteurs, très bien. Absolument génial. S'il s'agit de travailler avec des clients ou, vous savez , avec vous-même ou avec quelqu'un d'autre , si vous ne le connaissez pas vraiment, il y a de fortes chances y a de fortes chances qu'il soit renversé ou que quelque chose soit stressant pour la personne qui le porte. Ce sont d'excellents outils, et ils ont leur place. Je ne dis pas de ne pas les utiliser ou d'y aller, mais mon conseil est soit quelque chose comme ça, soit un micro de fusil de chasse que j'ai là-haut Ce sont les meilleures options. De nos jours, il existe des micros de chasse dotés d'une entrée jack 3,5 millimètres directement C'est donc vraiment une bonne voie à suivre. Deity, fais-en un peu, et Road est ma seule ici, Road NTG trois Ce que vous voulez faire lorsque vous réglez votre audio , c'est que vous voulez obtenir un son à -12 dB C'est l'espace sûr pour capturer un son de bonne qualité. Et vous voulez le faire avec un niveau d'image aussi bas que possible dans votre appareil photo. Cela pourrait donc vouloir dire rapprocher le micro. Cela pourrait vouloir dire demander à votre personne de parler un peu plus fort. Mais si vous pouvez obtenir cette valeur de -12 dB sans avoir à augmenter le réglage du volume réel de l' appareil photo, vous obtiendrez un bon enregistrement audio Entre -18 et moins six, c'est une bonne zone. Tout ce qui est au-dessus de moins six, vous risquez de le couper, donc ça aura l'air très méchant Tout ce qui est inférieur à -18, lorsque vous essayez de le porter à -12 lors de l'édition, vous constaterez que vous commencez à introduire un peu de bruit en arrière-plan 7. Prochaines étapes pour filmer l'assistant: D'accord, donc j'espère que cela vous aidera. J'espère que cela vous permettra de créer, vous savez, vos propres vidéos avec l' appareil photo et les micros, bien sûr, il y a encore beaucoup à apprendre Il y a l'éclairage, il y a la composition. Il y a le montage, il y a les performances d'étalonnage des couleurs. Tu sais, il n'y a pas vraiment de fin à ça. Je veux dire, même maintenant, après avoir fait ça pendant plus de dix ans, j'apprends toujours quelque chose de nouveau, et je pense que c'est en quelque sorte pourquoi j'adore ça parce qu'on n'est jamais immobile. Mais ces méthodes fondamentales de configuration d'une caméra vous permettront de passer à travers n'importe quelle caméra. Tant que vous savez comment régler votre appareil photo en interne pour obtenir une bonne exposition, tant que vous comprenez quoi nous parlons lorsque nous parlons de balance des blancs. Et si vous pouvez assembler l'appareil photo, brancher un micro, le mettre sur un trépied, vous savez, mettre le bon objectif et savoir comment utiliser un filtre ND, alors cela vous permettra de traverser 90 % des choses Le reste est davantage une question de compétence et de recherche d'opportunités, recherche de ce cadre, de cette performance, cette profondeur, de cette lumière. Vous vous dites : «   OK, je comprends tout ça ». Je veux en savoir un peu plus. Alors je vous suggère de comprendre la plage dynamique. C'est vraiment une bonne idée. Apprenez-en un peu plus sur la profondeur de bits et son implication dans l'étalonnage des couleurs Découvrez les avantages de l' enregistrement audio séparément. Donc, plutôt que de passer directement à un appareil photo, peut-être à un mixeur de son professionnel, et le mot clé à comprendre est le préampli Donc PRE AMPS. Cela vous donnera un enregistrement audio propre si vous avez de meilleurs préamplis Et si vous voulez toujours en savoir plus, plus avancé que cela, recherchez une lentille anamorphique C'est une sorte de style visuel quand on parle de cinémascope Et cela s'accompagne de choses comme la compression en D, puis la recherche d'un codex, d'un COD C'est ainsi que nous décidons en quelque sorte de l'emballage, vous savez, de la manière dont nous emballons notre film en MOV et MP 4 Vos options seront toujours limitées par votre appareil photo, mais il est bon de savoir ce que cela signifie à terme. Et j'espère que vous commencerez en quelque sorte à développer vos compétences. Si vous avez des questions, par tous les moyens, envoyez-moi un e-mail ou un message ou Instagram, peu importe, soyez très heureux de discuter. Ouais Alors merci beaucoup. Passez une bonne journée et bonne chance pour le retournage. Au revoir