Pratique artistique méditative quotidienne : stylo, papier et motifs | Neha Modi | Skillshare
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Pratique artistique méditative quotidienne : stylo, papier et motifs

teacher avatar Neha Modi, Mindful Artist & Educator

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Leçons de ce cours

    • 1.

      Introduction

      1:58

    • 2.

      Projet de cours

      0:48

    • 3.

      Ressources L'humeur. Le mouvement

      2:53

    • 4.

      Galets sans pression

      2:33

    • 5.

      Zen avec des anneaux d'arbre

      3:23

    • 6.

      Arcs de ralentissement

      2:52

    • 7.

      Compassion avec les feuilles

      2:52

    • 8.

      Pétales affirmatifs

      3:06

    • 9.

      Dernières réflexions

      0:53

  • --
  • Niveau débutant
  • Niveau intermédiaire
  • Niveau avancé
  • Tous niveaux

Généré par la communauté

Le niveau est déterminé par l'opinion majoritaire des apprenants qui ont évalué ce cours. La recommandation de l'enseignant est affichée jusqu'à ce qu'au moins 5 réponses d'apprenants soient collectées.

5 347

apprenants

183

projets

À propos de ce cours

  • Vous cherchez une routine simple et efficace pour prendre soin de vous-même ?
  • Avez-vous du mal à faire taire vos pensées ?
  • Vous portez toujours des jugements sur votre travail et vous avez du mal à abandonner ?
  • Vous avez besoin d'idées pour remplir votre carnet de croquis ?

Si vous avez répondu oui à l'une des questions ci-dessus, ce cours vous concerne !

Je suis Neha Modi, artiste et illustratrice basée à Amsterdam. Dans ce cours personnel et très chaleureux, je partagerai avec vous mon expérience sur la façon dont j'utilise l'art pour évacuer le stress mental et prendre soin de ma santé mentale. Ce qui n'était au départ qu'une évasion s'est transformé en un magnifique rituel de soin de soi, rempli de conscience.

À la fin de ce cours, vous serez en mesure de -

  • Faire des motifs répétitifs uniques grâce aux marques de base.
  • Prenez un outil thérapeutique auquel vous pourrez revenir sans cesse.
  • Connaître un état de calme et renforcer votre conscience du moment présent
  • Cultiver une attitude ludique et sans jugement envers l'art

Que vous soyez un artiste débutant ou expérimenté, vous pouvez tous bénéficier de cette « pratique méditative ». Nous allons laisser la plume et les motifs nous emmener vers un endroit plus calme et plus tranquille. 

 J'ai hâte de vous voir en cours !



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Neha Modi

Mindful Artist & Educator

Top Teacher
Level: All Levels

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Transcription

1. Introduction: Nous vivons dans un monde rempli de bruit, de hâte et d'incertitude. Nos esprits coulent avec tout, de la liste todo, aux idées pour le prochain post Instagram, quoi cuisiner pour le dîner, les factures pour effacer, quelque chose que quelqu'un nous a dit, ce qui est à propos de l'avenir, vous erreurs ont fait, etc. Plus que jamais, il est important d'avoir une pratique ou un rituel pour vous déconnecter, ralentir et embrasser le silence. Bonjour, je suis Neha Modi, une artiste et illustratrice basée à Amsterdam. En tant qu'artiste travaillant à plein temps, j'ai travaillé à la fois dans les médias numériques et traditionnels de l'art. En tant que quelqu'un qui est très haut dans la tête, quand j'ai commencé à faire des modèles simples de répétition sans aucune pression sur le résultat, j'ai commencé à expérimenter le flux. J' ai pu absorber chaque minute du moment et ralentir. Cette pratique fait maintenant partie de mon rituel quotidien. C' est comme ça que je prends soin de ma santé mentale. Dans cette classe, à l'aide de cinq modèles répétés, je vais partager avec vous la façon dont je mélange action et conscience et convertir une technique de dessin en pratique méditative. Dans le premier exercice, nous allons nous livrer à une activité simple sans nous soucier des imperfections et du résultat. Dans le modèle des anneaux d'arbre, nous verrons comment la répétition du cercle peut nous conduire à un état zen. Le troisième exercice consiste à ralentir et à profiter du silence. Le quatrième exercice met l'accent sur l'abandon des erreurs et l'adoption de l'autocompassion. Dans le cinquième modèle, nous verrons comment intégrer des formations dans notre pratique du dessin. C' est un cours convivial pour les débutants, adapté à tout le monde et à tout le monde. Êtes-vous prêt à échapper à l'ombre mentale, amuser et à créer quelque chose de spécial ? Commençons. 2. PROJET DE CLASSE: Le but de cette classe est de vous inspirer à embrasser le dessin comme pratique méditative et à vous détendre. Donc, d'après les cinq modèles que je vais faire en classe, vous pouvez en faire autant que vous voulez. Vous pouvez suivre et faire ceux que je fais, ou vous pouvez créer votre propre version. Vous pouvez faire un seul motif en une seule séance ou vous pouvez les faire pendant quelques jours. Vous n'avez pas à vous précipiter, prendre votre temps, et chaque fois que vous le faites, veuillez le partager dans la galerie de projets. J' adorerais le voir. Si vous êtes à l'aise, partagez votre expérience et vos réflexions concernant l'aspect méditatif du processus. Maintenant, commençons. 3. Ressources L'humeur. Le mouvement: Avant de plonger dans les exercices, parlons des trois Ms de cette classe. D' abord, matériel. Maintenant, le matériel pour cette classe est très basique, juste un stylo et un papier. J' utilise généralement un papier aquarelle de 200 g/m² ou 300 g/m² pressé à chaud, car il est lisse et donc plus facile de faire des dessins complexes, mais vous pouvez utiliser l'un des papiers suivants. Maintenant, en arrivant aux stylos, je dessine avec des doublures fines car elles sont bonnes pour un travail de ligne cohérent et détaillé. Voici quelques-unes des marques que j'aime et que j'utilise. Voici un motif que j'ai fait en utilisant du papier d'imprimante de qualité régulière et un stylo à bille. C' est pour vous montrer que vous n'avez pas à attendre le bon matériel. Quand il s'agit de dessiner à des fins de méditation, n'importe quel papier, n'importe quel stylo est bon. Maintenant passons au prochain M, humeur. Avec l'humeur, je veux dire, l'ambiance, les petites choses que vous pouvez ajouter pour faire de cette activité de dessin un rituel d'auto-soin. Vous n'avez rien à faire de compliqué, tout ce dont vous avez besoin est un espace propre et agréable, qui pourrait être votre table, votre coin préféré dans la maison, ou même un banc dans le parc. Assurez-vous juste que personne ne vous interrompt et dans qui vient votre téléphone aussi. Maintenant quelques bons extras, l'essentiel de note d'outil sont. Tu as l'idée, non ? Juste n'importe quoi et tout ce qui apporte un sourire à votre visage, et ajoute les vibrations calmes dans votre environnement. Maintenant passons au dernier M, mouvement. La plupart des fois où nous sommes stressés ou anxieux, notre corps répond à ces émotions en se resserrant. Une des façons de libérer cette tension est par la relaxation musculaire progressive. C' est une technique qui consiste à resserrer et à détendre chacun de vos groupes musculaires dans un modèle spécifique pour libérer la tension et se sentir détendu. Voici comment vous le faites. Fermez les yeux, inspirez profondément et tendez lentement les muscles de votre pied droit aussi étroitement que possible. Maintenez pendant un compte de 10 secondes. Puis expirez et relâchez la tension du pied droit. Donnez-vous 10 secondes à 20 secondes pour vous détendre. Passez sur le pied gauche et suivez la même séquence. Déplacez-vous lentement à travers votre corps, contractant et relaxant différents groupes musculaires. Essayez de ne pas tendre les muscles autres que ceux prévus. Maintenant, vous pouvez utiliser cette technique lorsque vous voulez vous sentir détendu et pas seulement pendant les séances d'art. Maintenant que les trois Ms sont terminées, passons au premier exercice, les cailloux sans pression. 4. Galets sans pression: Bienvenue à ce premier exercice. Dans celui-ci, nous allons prendre un stylo pour une promenade attentive sur une allée de galets. Au cours de cette session, nous allons concentrer toute notre attention dessiner les cailloux et parce qu'ils sont si simples à dessiner, il sera facile de se déplacer sans le bagage supplémentaire de la perfection. Prenez quelques respirations profondes, souriez et commencez à faire des cailloux de différentes tailles reliés les uns aux autres tout au long de la plage. La seule chose que vous devez garder à l'esprit tout en faisant cela est de toujours fermer le caillou. Gardez vos yeux concentrés sur le bout du stylo. Voyez comment il bouge alors que vous fermez un caillou, pensez délibérément à l'endroit pour le prochain. Toutes ces petites choses sont importantes parce que lorsque vous commencez à y prêter attention, vous commencerez automatiquement à vous distancer des bruits dans votre esprit. Continuez à remplir la page avec un caillou à la fois. Ne pensez pas à ce que ça va ressembler quand vous aurez fini ou à ce que les autres verront quand ils le verront. Ce n'est pas un test de votre habileté à dessiner. Il s'agit plutôt de la prise de conscience, de la concentration que vous pouvez apporter sur le discours sur ce modèle. S' il vous plaît, ne vous laissez pas la critique et l'attente de tuer la joie de la création. Pendant que je fais ces cailloux, mon seul but est de m'immerger dans cette activité et de me rappeler que je n'ai pas toujours à pousser fort et à faire plus pour être plus. C' est un rappel pour moi que passer du temps à faire des activités qui ont l'air facile, qui viennent sans aucune pression, est aussi bon. Une fois que vous avez terminé et heureux avec les cailloux, passez par les petits espaces entre eux et remplissez-les, c'est un processus simple. Profitez-en et essayez de ne penser qu'au motif et rien d'autre. Avec cela, nous avons fini avec le premier modèle. Maintenant, vous pouvez aller plus loin ce motif en faisant des lignes ou des points dans chaque caillou, ou vous pouvez même les colorer. Alors que nous terminons cet exercice, je veux juste souligner que lorsqu'il s'agit de modèles de répétition méditative, ce que vous dessinez et le style que vous dessinez n'est pas aussi important que votre état d'être pendant que vous dessinez. La création n'a pas toujours à être compliquée. Simple, c'est bon aussi. J' espère que vous avez apprécié cette activité. Maintenant passons à la suivante. 5. Zen avec des anneaux d'arbre: Cet exercice consiste à utiliser le cercle puissant avec un peu de lignes jetées pour augmenter notre conscience et notre quotient de calme. Nous utiliserons les anneaux d'arbre comme référence comme l'autre ensemble de cercles consécutifs qui représentent la croissance, le mouvement et la résilience. Avant de commencer à dessiner, n' oubliez pas de relâcher toute tension que vous ressentez dans votre corps, et une fois que vous faites cela, vous pouvez plonger directement dans ce motif amusant et relaxant. Commençons par faire un croquis très rugueux quant à l'endroit où nous allons placer les anneaux. J' essaie de ne pas penser beaucoup à l'emplacement, juste des marques rugueuses, et nous sommes bons à y aller. Une fois terminé, nous commencerons par un petit cercle, minuscule et tortueux et nous remonterons à partir de là. Essayez de faire varier la distance entre chaque cercle. Focus pour apporter une certaine variation et aussi essayer de ne pas toucher les cercles comme nous l'avons fait dans l'activité de galets. Rappelez-vous que vous devez toujours connecter la ligne de début et de fin du cercle. Chaque fois que vous terminez un cercle, vous complétez quelque chose, et ce sens de l'intégralité, cette pleine intention, cet équilibre circulaire, est ce qui apporte le calme. Une fois que vous êtes satisfait du poids de la bague, vous pouvez commencer à faire des lignes très proches. C' est amusant et simple, alors allez simplement avec le flux de votre stylo et ne vous inquiétez pas de le rendre parfait. Maintenant, nous allons répéter le même processus tout au long de la page. Les marques de base que nous avons faites au début vont nous aider à savoir où commencer la prochaine bague. Faites si vous détournez intentionnellement ou par erreur, c'est bon. concentrant sur les rythmes répétitifs de la création de ces anneaux d'arbre, cercle par cercle, vous allez consciemment ralentir votre rythme respiratoire et entrer dans un état de zen où vous perdrez la trace du temps, évitant les pensées et le monde qui vous entoure . Je le dis d'après ma propre expérience, qu'il est très guérissant et relaxant de ne pas avoir à penser à autre chose au moins pendant un certain temps. Je pense qu'il y a plus d'espace négatif dans certaines zones, donc je vais juste augmenter la longueur des lignes extérieures partout où je le sens possible. Je pense que c'est arrivé parce que j'ai dérivé de mon plan de mise en page original et fait une erreur. Mais dans cette classe, nous ne nous attardons pas sur les erreurs, plutôt, nous les contournerons et les faisons partie de notre modèle. Une fois que vous avez fini avec toutes les bagues, il est temps de leur donner une touche supplémentaire. Nous fabriquerons des lignes de différentes tailles et largeurs, tout comme sur un anneau d'arbre réel. Continuez à prêter attention à chaque détail, profitez du flux et vous ferez l'expérience du calme pendant le processus. J'ai presque fini. Je ne veux pas que rien soit surchargé, et c'est une pellicule. Une fois que vous êtes à l'aise avec cela, vous pouvez travailler à allonger un peu vos séances de focus en remplissant une page, pleine d'un cercle, ou en faisant un cercle hors des lignes étroites, ou même en faisant de petites lignes dans chacune de ces cercles. Les possibilités sont infinies. J' espère que vous faites ce modèle vôtre, explorer plus loin, et que vous ressentez le calme chaque fois que vous le faites. Passons maintenant à l'exercice suivant, qui est l'un de mes favoris. 6. Arcs de ralentissement: Nous allons entrer dans cet exercice sans aucune idée préconçue quant à son aspect final. Ce qui peut ressembler à faire des arcs sur le papier, c'est en fait que vous vous focalisez uniquement sur le mouvement actuel, en le prenant lentement, et en embrassant le silence. Ça a l'air bien ? Commençons. Je vais utiliser le cercle, ma forme préférée, comme base. Vous pouvez utiliser n'importe quelle forme ou dessiner directement sur le papier. Assurez-vous simplement que vous êtes assis confortablement et commencez à déplacer votre stylo sur la page. Essayez de ne pas lever la main, et remarquez la façon dont il se déplace sur le papier. Ne contrôlez pas le prochain mouvement, la forme suivante, mais soyez plutôt ouvert pour voir où votre stylo vous mènera et comment il apparaîtra à la fin. Arrêtez quand vous sentez que c'est fait. Maintenant, nous allons commencer à dessiner des lignes courbes et connectées aussi lentement que possible dans chacune de ces colonnes. Maintenant, les petites choses qui nous aideront à ralentir tout en dessinant les arcs sont ; numéro 1, est de toujours s'assurer que la fin de chaque arc que nous faisons doit être reliée à celui qui le précède, et numéro 2, est de garder la distance entre eux cohérents. Maintenant, vous pouvez rendre les arcs aussi proches ou séparés en fonction de votre humeur, ainsi que, le temps que vous avez. Essayez juste de maintenir l'uniformité car cela aide à être concentré. Maintenant, continuez à parcourir les différentes colonnes organiques sur le papier et faites des marques où vous voulez. Je continue de bouger au hasard tout au long du journal. Je me concentre sur les éléments principaux, mais à part cela, je ne suis pas la séquence. Je bouge partout où mon stylo me mène et c'est très libérant. Dessiner consciemment, c'est la présence. Donc, si vous trouvez votre esprit se demander aux pensées sur le passé, choses que vous auriez dû dire, soucis sur l'avenir, faire la liste, etc et etc etc... Juste vous pousser doucement vers le présent et revenir aux mouvements rythmiques de ces lignes et de la catégorie. Mon modèle est fait, et je suis sûr que le vôtre aura l'air le même, mais complètement différent du mien. Vous pouvez faire le même processus en utilisant une autre grande forme pour le mouvement de la main libre. Cet exercice prend un certain temps, mais à la fin, vous sentirez le changement. Chaque fois que vous faites cette activité, n'oubliez pas d'embrasser le rythme lent et d'être dans le moment présent. Rappelez-vous que vous n'avez pas toujours à vous précipiter, et ce n'est que lorsque vous faites une pause que vous pourrez profiter du paysage en chemin. Maintenant, passons à l'exercice suivant. 7. Compassion avec les feuilles: Bienvenue de retour. Dans cet exercice, avec chaque petite ligne que nous faisons nos feuilles, nous essaierons de réduire le volume de notre bavardage mental et d'encourager notre autocompassion à venir au premier plan. Je comprends que la compassion de soi est difficile à adapter, mais en l'intégrant dans ma pratique de modèle méditatif, j'ai vu mon critique intérieur prendre une place arrière assez souvent. Laissez-moi vous montrer comment je le fais et j'espère que vous aurez aussi quelques idées. Nous commencerons par faire quelques lignes droites sur la page. J' utilise mon crayon pour marquer la distance que je veux garder entre chaque ligne. J' ai fait 11 lignes, vous pouvez en faire autant que vous voulez. Une fois fait, nous allons remplir la page avec des feuilles, juste la forme de base, et cela à main levée sans prendre beaucoup de temps. Les lignes que nous avons faites au début serviront de ligne centrale pour chaque feuille. Vous pouvez apporter votre propre variation à cette conception de base en faisant feuilles de même taille sur la page ou des feuilles vraiment longues, courtes. Vous pouvez les rendre plus sinueux. Fais tout ce qui te semble bon. À l'étape 3 de ce modèle, nous allons remplir chaque feuille avec de petites lignes courbes. Assurez-vous simplement que vous joignez le début de chaque ligne avec celle qui précède. Fermez ces lignes et faites attention à l'espace que vous laissez entre chaque ligne. Plus vous porterez d'attention à chaque ligne, plus vous vous perdrez dans le processus, et cela aidera à bloquer le bavardage mental. Comme nous n'utilisons pas de crayon et de gomme, les choses ne vont pas toujours comme nous le voulons. Il y aura des erreurs, il y aura des lignes que nous aimerions annuler. Le critique intérieur essaiera de vous faire tomber. Donc, au lieu d'y prêter attention, essayez d'être doux, gentil et compréhensif avec vous-même. Tout comme dans la vie, les choses sur cette page ne peuvent pas toujours être parfaites, mais comment vous voyez l'erreur, comment vous vous y adaptez, faites-les partie de votre modèle, c'est ce qui compte vraiment. Plus vous ouvrez votre cœur à cette réalité au lieu de la combattre, plus vous serez en mesure de ressentir de la compassion pour vous-même. Une fois terminé avec les lignes, remplissez l'espace négatif sur le dessus, et nous avons fini avec notre motif de feuille. Le chemin vers l'auto-compassion est assez long, mais par de petits changements dans l'état d'esprit pendant votre méditation artistique, vous pouvez lentement commencer à marcher dans cette direction. Passons maintenant au dernier exercice. 8. Pétales affirmatifs: Maintenant, les affirmations positives peuvent être répétées à tout moment pendant la journée. Mais quand vous le faites dans un état d'esprit détendu et calme, il est plus facile pour votre subconscient de l'absorber. Permettez-moi donc de vous montrer comment j'incorpore des affirmations positives avec le dessin au trait, et j'espère que vous y trouverez aussi une certaine valeur. Nous allons commencer ce modèle avec le modèle. Nous allons juste faire quelques lignes, ce qui finira par nous donner des carrés de taille égale. Maintenant, une fois que le modèle est prêt, tout ce que nous avons à faire est de remplir chacun de ces carrés avec des lignes. Je vais faire des lignes diagonales et courbes, mais vous pouvez faire vos lignes dans la direction que vous voulez. Tout ce qui compte, c'est que vous rejoignez les extrémités de la ligne, les rapprochez, et ne touchez pas les lignes les unes avec les autres. Ces quelques choses comptent parce qu'elles nous aident à nous concentrer, et lentement s'absorbent dans le modèle. Mais une fois que vous commencez à vous sentir détendu et plus à l'écoute de vos sentiments, vous pouvez commencer à répéter une affirmation à chaque ligne. Vous pouvez les dire silencieusement ou bruyamment, tout ce que vous trouvez à l'aise. Bien que je pense que c'est plus efficace si vous le dites à haute voix, parce que de cette façon vous engagez aussi votre sens de l'ouïe, et plus vous pouvez stimuler de sens pendant le processus, plus il sera facile de distraire votre esprit de singe. Maintenant, pendant ce type de méditation d'art, il est préférable de garder les affirmations courtes. De cette façon, il sera facile de se souvenir, et vous pouvez le garder en synchronisation avec vos lignes. Gardez également les affirmations dans le présent. Continuez à parcourir chaque bloc et profitez du rythme des lignes répétitives. Faites une pause si vous voulez. Soyez doux avec vous-même, et ne forcez pas les affirmations au-delà d'un certain temps. Lorsque vous vous sentirez à l'aise avec cette pratique, vous pouvez travailler plus longtemps. Mais comme pour toute pratique de méditation, courtes rafales peuvent se sentir plus à l'aise au début. Rappelez-vous qu'avec chaque boîte de motif que vous finissez, non seulement vous faites un modèle, mais vous déployez également la puissance des affirmations. Juste comme ça, ligne après ligne, nos motifs se sont déroulés et nous avons un joli motif devant nous. Les modèles sont faciles lorsque vous commencez votre pratique de dessin méditatif, car il est moins intimidant de dessiner quelque chose en eux, plutôt qu'un peu entier. Certaines des façons d'utiliser des modèles et de créer des motifs sont en créant des cercles, ou des lignes droites, ou simplement en répétant la forme de chaque bloc. J' espère que vous essayez d'utiliser des affirmations positives dans votre pratique de dessin. Je crois que plus vous le faites, plus votre esprit l'acceptera, et plus vous connaîtrez des changements positifs. 9. Dernières réflexions: Félicitations, vous êtes arrivé jusqu'à la fin de la classe. J' espère que cela vous a plu et que vous envisageriez de faire ces modèles une partie de votre routine quotidienne de soins personnels. J' ai connu beaucoup de changements positifs à cause de cette pratique méditative, et j'espère que vous y trouverez aussi une certaine valeur. Une fois que vous abordez cette pratique sans jugement, sans aucune pression sur le résultat, vous remarquerez que comment un simple stylo, un papier et quelques lignes peuvent vous amener dans un endroit plus calme et détendu. N' oubliez pas de partager vos modèles ainsi que votre expérience dans la galerie de projets. J' ai hâte de le voir. Merci encore une fois, ce fut un plaisir de partager cette pratique quotidienne personnelle et précieuse avec vous tous.