Poinsettia à l'aquarelle : peindre de magnifiques fleurs poinsettia en 3 styles

1. Introduction: Salut, tout le monde. Je m'appelle Irina Trzaskos. Je suis artiste et illustrateur. Bienvenue dans mon studio pour explorer la magie de l'aquarelle. Dans la classe d'aujourd'hui, je vais vous montrer étape par étape comment peindre une fleur de Poinsettia dans trois styles différents. Vous pouvez utiliser des fleurs Poinsettia dans toutes sortes d'art de vacances, telles que les cartes de vœux, étiquettes cadeaux, emballage cadeau, ou même la conception de motifs sur tissu. J' espère que mes cours vous aideront à construire un portefeuille réussi et beau. Dans la prochaine vidéo, je vais vous montrer les fournitures que nous utiliserons dans cette classe. Commençons. 2. Fournitures: Dans cette classe, nous allons utiliser les fournitures suivantes : peinture aquarelle, papier aquarelle, je vais utiliser, presse à froid Canson 140 grammes, une serviette en papier, de l'eau, palette de peinture, un crayon, une gomme. Pour un style illustratif à l'encre et à l'aquarelle, j'utiliserai un stylo aiguisé. Vous pouvez également utiliser de l'encre ou n'importe quel stylo que vous aimez, mais assurez-vous qu'il est imperméable à l'eau. J' utiliserai un pinceau aquarelle moyen. C' est ce qu'on appelle le numéro de cassibile 4. Ce petit pinceau aquarelle. C' est ce qu'on appelle cassibile numéro 2. Si vous peignez de plus grandes fleurs, utilisez la plus grande brosse aquarelle. Ceci est un pinceau carré numéro 6. Aussi, je vais peindre quelques détails avec de l'encre blanche, mais n'hésitez pas à utiliser du Japon blanc ou de la colle blanche si vous le souhaitez mieux. Pour peindre à l'encre blanche quelques petits détails, je vais utiliser cassibile numéro 0 vieux pinceau, et c'est tout. Vous pouvez trouver la liste des fournisseurs dans une section plus large de la classe. Ensuite, les détails seront mélanger les couleurs pour nos fleurs. 3. Mélanger les couleurs: Dans la classe d'aujourd'hui, nous allons utiliser une palette de couleurs très limitée. Par exemple, si nous voulons que nos fleurs pulsateurs soient une nuance de rouge plus chaude. Pour les pétales, on utilisera une orange de cadmium en haut et on y ajoutera du rouge de cadmium. Pour tout fond en rouge cadmium, nous ajouterons une goutte de vert. C' est notre rouge cadmium avec une goutte de vert. On a du cadmium orange en haut, puis du rouge cadmium et du rouge cadmium avec du vert. Par conséquent, nous aimerions que notre fleur pulsateur soit une teinte rouge plus froide que nous utiliserons le rouge Carmen. Au sommet du pétale, nous allons diluer Carmen rouge avec plus d'eau. Quand vous arriverez à la partie plus sombre du pétale, nous ajouterons plus de pigment. En bas, nous ajouterons du vert émeraude à notre rouge carmen. Une teinte plus froide de pétales utilisera seulement deux couleurs, rouge carmen dilué avec de plus en moins d'eau et vert émeraude à la fin. Si vous souhaitez créer des fleurs claires crâniennes avec des taches plus sombres sur eux. On va mélanger de l'orange cadmium avec du rouge Carmen. On va le diluer avec beaucoup d'eau et ça va créer des pétales très légers. Ici, nous avons utilisé l'orange cadmium et le rouge carmen et l'avons dilué avec beaucoup d'eau. Ensuite, quand on veut ajouter des taches plus sombres, on utilisera un rouge carmen. Pour nos feuilles, nous pouvons utiliser le jaune cadmium et le vert pour, la teinte verte classique. Lorsque le vert devient plus sombre, nous pouvons ajouter une goutte de bleu outremer et bien sûr utiliser plus de pigment. Ici, nous avons le jaune cadmium, vert et le bleu outremer. Si nous voulons que nos feuilles soient de couleur plus inhabituelle, nous pouvons mélanger un peu de vert émeraude avec une goutte de violet. Nous obtiendrons cette couleur inhabituelle mais très belle pour les feuilles. Ces feuilles seront belles avec une nuance plus froide des pétales. Ici, nous avons violet et vert émeraude mélangés ensemble. Pour le milieu de la fleur, nous pouvons utiliser du jaune cadmium mélangé avec une goutte de violet. Soyez prudent avec le violet, il peut être écrasant. Un peu de vert. Certains d'entre eux [inaudibles] ont un peu de rouge dedans. On utilisera Carmen Red si on décide d'y ajouter du rouge. Ici, nous avons jaune, une goutte de violet, vert et peut-être rouge Carmen. Ce sont les couleurs de nos fleurs. Ensuite, on peut commencer à peindre. 4. Poinsettia à l'encre et à l'aquarelle: Commençons donc par mettre en place une couleur à l'encre et à l'eau, un style illustratif. Donc, avec un crayon, je dessine juste un cercle, juste pour la composition, donc je sais où sera mon poinsettia et un petit cercle pour un milieu de la fleur. Ensuite, vous pouvez continuer à dessiner avec un crayon, si vous ne vous sentez pas confiant ou vous pouvez commencer à dessiner directement avec fineliner. S' assure que votre fineliner est imperméable à l'eau car après nous appliquerons la couleur de l'eau sur notre dessin fineliner. Donc, nous commençons avec cinq petits cercles et un au milieu , puis entre chaque cercle ajoutera un plus grand cercle puis quelques cercles entre les deux à nouveau. Continuer jusqu'à ce que la forme soit remplie de petits cercles, c'est le milieu de notre fleur. Ensuite dessinera six pétales. Je laisse une certaine distance entre les pétales. Dans un style illustratif, nous pouvons être aussi créatifs que nous le voulons parce que c'est correct si le dessin n'a pas l'air réaliste. Nous avons nos six petits pétales. Maintenant, entre chaque petit pétale, on en dessine un autre plus grand. Ensuite, nous ajouterons plus de pétales entre les deux. Ça n'a pas besoin d'être aussi symétrique, mais je dirai que ça pourrait être symétrique. A l'intérieur de chaque pétale, nous pouvons ajouter quelques éléments décoratifs tels que des lignes même des motifs. Essaie juste de ne pas le faire trop. Nous pouvons toujours en ajouter plus tard. Aussi, nous pouvons ajouter quelques éléments décoratifs entre les pétales, si vous en avez envie. Comme vous le voyez, j'ai eu mon papier en forme de carte. Je vais ajouter d'autres éléments autour de la fleur de poinsettia avant de commencer à peindre. Ajoutons une branche ici. Tu peux dessiner tes branches quand tu veux. Vous pouvez ramifier ici et un venir par là. J' aimerais avoir une branche d'eucalyptus avec quelques feuilles. Bien sûr, nous pouvons toujours ajouter plus de branches après avoir peint notre fleur. J' aimerais ajouter des compléments. Il suffit d'ajouter autant d'éléments que vous vous sentez et la branche avec de minuscules feuilles. Ici, je laisse un peu d'espace pour une topographie. Plus tard, je peux éditer sur ordinateur ou à la main. J' ai décidé d'ajouter quelques baies ici aussi. Donc, je suis juste créatif et j'ajoute autant d'éléments que vous le souhaitez. Une fois que nous avons terminé avec notre dessin, nous pouvons commencer à ajouter de la couleur à notre poinsettia. Pour le milieu, je prends du jaune cadmium avec une goutte de violet. C' est trop violet et c'est généralement dans un style illustratif, j'aime laisser quelques espaces [inaudible] J'ai décidé de faire cette peinture dans des tons plus chauds, alors que nous discutons lors du mélange des couleurs par mélangeant un peu d'orange cadmium avec du rouge cadmium. Commençons à colorier les plus petits pétales et à donner à votre peinture en dehors des lignes. Après avoir peint les plus petits pétales, on peut commencer à colorier ceux à côté d'eux. Je prends plus de pigment pour le faire. Vous pouvez sauter vos pétales en les envoyant totalement blancs, ou vous pouvez commencer à ajouter des pétales directement avec la peinture comme ceci. Là, j'ai ajouté un peu d'orange cadmium à mon rouge juste pour changer un ton avec la peinture et cela rendra les lavages plus intéressants. Notre poinsettia sera rendu rouge avec quelques taches orange ici et là. Bien sûr, j'aime la garniture blanche dessus, ce qui le rend plus intéressant. Après notre milieu de la fleur est sec, probablement je ne devrais pas avoir un petit pinceau, j'ajoute quelques points avec du vert. Comme je prends un peu de ce jaune avec du violet et la couleur de ce quelques baies. Je mélange une nuance de rouge plus foncée en y ajoutant un peu de vert juste pour apporter un peu de profondeur à notre poinsettia. Faites des coups plus sombres à côté de ces petits pétales. Je vais utiliser ce rouge foncé pour ces baies, et les baies ici. Pour mon jaune, je vais mélanger un peu de vert. C' est trop. Ajouter plus de jaune, et je vais peindre ces feuilles. Pour d'autres feuilles, je vais mélanger du vert avec du bleu outremer. J' aimerais assombrir certains pétales, donc je prends plus de rouge et plus de pigment sur la brosse et juste ajouter un peu de profondeur à notre fleur, on dirait qu' on a besoin ici d'une feuille. Il y a une augmentation à la fin, nous pouvons ajouter plus de détails avec blanc [inaudible], encre blanche ou pinceau blanc. J' ai de l'encre blanche ici. Ajouter quelques points blancs au milieu de la fleur et aussi j'aimerais ajouter quelques détails qualitatifs et peut-être quelques points sur nos feuilles. La peinture est encore humide. C' est notre poinsettia [inaudible] avec de l'encre et de la couleur de l'eau. 5. Poinsettia dans le style pictural: Pour le style pictural de poinsettia, je vais prendre un peu de carmin. À partir du milieu de la fleur, cependant, vous venez de mettre quelques points votre pinceau coloré. Ensuite, je vais faire du rouge carmin avec orange carmin et je vais le diluer avec beaucoup d'eau. À partir du milieu, je vais commencer à peindre les pétales. Vous pouvez sauver le jaune du milieu de la fleur entrant dans nos pétales. Mais c'est comme ça que je l'aime. Une aquarelle d'arrosage de valeur, je peins les pétales. J' aime avoir une fleur plus petite ici. Je recommence avec des points au milieu, et juste quelques petits pétales. Brosse aléatoire et ils absorbent l'excès d'eau sur les pétales. Ensuite, pour cette petite branche, je vais faire un peu de rouge carmin avec un peu de vert émeraude, pour obtenir la nuance plus foncée du rouge carmin. Ensuite, j'ajouterai quelques détails à mes pétales. Certains pétales sont encore mouillés et vous pouvez voir comment magnifiquement les couleurs se mélangent, et quelques petits détails d'une petite fleur, et peut-être quelques pétales entre les deux. Ensuite, je vais faire du vert émeraude avec une goutte de violet pour tout ça. Peignez une branche et j'y ajouterai quelques feuilles . Essayez de ne pas contrôler l'aquarelle pendant la peinture est commencée, et quelques feuilles ici, et peut-être un ici. Je pense que je devrais ajouter plus de violet à ma peinture. Ici plus de branches décoratives. Aussi cela servir la couleur ajouter quelques détails décoratifs au milieu de la fleur, puis nous mettons la brosse du milieu avec du rouge carmin et un accent plus sombre. Essayez de ne pas surpasser le point. Peut-être quelques baies ici. Ici, nous allons rejoindre quelques espaces donc si vous payez comme ça. Peut-être une feuille ici, et quelques points plus sombres. C' est notre procédure de style pictural. 6. Poinsettia réaliste: Une fleur de poinsettia réaliste demande du temps et de la patience, comme toutes les autres illustrations botaniques, et j'ai une fleur de référence ici. On va commencer le dessin. Essayez de rendre notre dessin aussi fort que possible. Je le rends plus épais pour que vous puissiez mieux le voir à la caméra. Donc je commence par les cercles au milieu de la fleur. Ensuite, nous allons dessiner les petits pétales. Je pense que c'est assez, et je vais commencer par les plus gros pétales derrière eux, forme très simple. C' est très facile à dessiner. Vous pouvez dessiner autant de pétales que vous le souhaitez, et ici nous aurons une feuille, qui ressemble aussi à un pétale, mais ils sont juste de couleur différente. Après le dessin, nous pouvons commencer à peindre notre première couche. Donc, pour la première couche, notre milieu de la fleur, je vais mélanger un peu de jaune avec une goutte de violet pour une nuance plus naturelle de jaune, et toute première couche sera très aqueuse. Ici et là, je laisse des points forts de papier blanc sur les cercles du milieu de la fleur. Ensuite, je vais mélanger un peu d'orange cadmium avec rouge cadmium pour nos pétales pour la première couche, et encore une fois, je suis dilué avec beaucoup d'eau. Alors que le pétale est encore humide, je peux ajouter une goutte de rouge cadmium au fond du pétale. Assurez-vous que vous avez votre serviette en papier à côté de vous pour sécher votre brosse quand vous en avez besoin, et un peu d'orange sur le dessus du pétale peut être agréable aussi. Donc je suis juste de colorier [inaudible] chaque pétale avec cette eau et mélange d'aquarelle. Je sauterai ce pétale jusqu'à ce que celui-ci soit sec, et certains pétales ont plus d'orange et d'autres grands ont plus de rouge cadmium ce qui en garde un intéressant et différent. Pour un plus gros pétales, j'utiliserai un pinceau de couleur d'eau moyenne. Comme vous vous souvenez d'autres cours sur la peinture d'une illustration botanique, il est important de laisser les couches sécher entre les deux. Donc j' ai eu de la peinture de ce pétale sur le petit pétale et c'est bon parce que c'est juste la première couche, en bordant d'autres couches, on peut encore le réparer. Utilisez la brosse avec laquelle vous êtes le plus à l'aise. reste encore quelques pétales. Donc c'est notre première couche. Il a l'air assez plat et n'a aucun caractère. Mais nous allons ajouter plus de couches et nous allons donner vie à notre fleur, et nous devons encore colorer notre feuille. Alors je vais mélanger du vert et mon mélange jaune, et on va le colorer avec un peu d'eau. Maintenant, je dois laisser notre couche sécher complètement. Après que notre premier jour soit totalement sec, nous allons mélanger un peu de couleur rouge avec un peu de vert émeraude. En conséquence, j'ai un beau ton bordeaux et avec un petit pinceau avec beaucoup de peinture et pas beaucoup d'eau dessus. Je vais peindre cette zone entre les deux et les cercles pour notre amino sur la fleur. Si vous avez besoin de plus sombre il suffit d'ajouter plus de teinte vert émeraude. Cet instant qui crée un point focal dans notre fleur, qui est le milieu de la fleur. Il est important d'avoir un bon pinceau sur ce petit détail. Et la petite variété totale d'eau à rencontrer. Cette zone sèche avec et commencer des nuances plus sombres sur nos pétales. Donc, si porte-vêtements avec un peu d'orange, juste nous avons plus de pigment et moins d'eau que dans couche précédente va commencer à assombrir certains des pétales. Donc, je peux ajouter un diplôme de sculpture plus sombre du mélange précédent. Par exemple ici, où il touche un autre pétale et même commencer à ajouter un peu de texture. Les pétales sont plus sombres au bord et au milieu. Il est important de laisser la surface de quelques couches fraîches simples tout en faisant cela. Certains des [inaudibles] ont un milieu sur le pétale très sombre. La prochaine fois commuter et juste surveiller la brosse. Je vais continuer à travailler sur ces petits pétales ou une texture plus petite. Sur ces pétales, je vais l'écrire en dessinant des lignes. Je ne veux pas trop travailler ces piles de lettres mais ils ont encore besoin d'ombre, et bien sûr celle-ci. Pendant que nos pétales sèchent, nous pouvons ajouter des taches rouges aqueuses sur notre feuille. [ inaudible] avec beaucoup d'eau et il suffit d'ajouter quelques taches sur un côté de la feuille, comme ceci. suivant est vert, mélangé avec un peu de jaune, sur un cercle vide sur le fond je vais ajouter une ombre verte. Maintenant, nos pétales sont assez secs pour ajouter des détails et des textures aux pétales. J' ai ajouté plus de branche de carbone aux fuites vertes et rouges carmen, et avec un petit pinceau, je commence à ajouter un peu de texture aux pétales. Ces pétales ressemblent tellement à des feuilles. Je pense que ce sont en fait des feuilles qui deviennent rouges. Ainsi, vous pouvez sauter quelques pétales ou vous pouvez simplement les couvrir tous avec un peu de texture. Je pense que ce pétale a besoin d'un peu plus de rouge carmen de ce côté. Ensuite, mélangeons un peu de vert avec du bleu outremer, et faisons de même pour notre feuille. Alors que ces zones sont encore humides, je veux y ajouter un peu de bleu outremer. Derniers détails, je vais ajouter du rouge Carmen avec du vert. J' ai l'impression d'avoir besoin de taches plus sombres ici, et de lignes de p ici. Bien sûr, autour de vous pouvez ajouter quelques détails, comme des branches, des baies ou tout ce que vous voulez, et des baies mignonnes. C' est notre poinsettia dans un style réaliste 7. Dernières réflexions: Merci d'avoir regardé mes cours. J' espère que tu as eu la chance de peindre avec moi. Si vous avez aimé cette classe, veuillez laisser un commentaire et télécharger le projet dans votre section projet de la classe. J' ai hâte de voir ton beau art de vacances. se voit dans ma prochaine classe.