Pingouins d'hiver : une masterclass d'aquarelle en toute liberté avec Jane Davies ies

1. Introduction: Bonjour et bienvenue dans ce cours d'aquarelle intermédiaire, où nous allons peindre ces jolies paires de pingouins dans la neige. C'est un cours intéressant qui utilise beaucoup de mes techniques d' aquarelle rapides et fluides, et il a l' avantage d'être très mignon. Bien que si vous vous sentez un peu découragé par le sujet et que vous souhaitez essayer quelque chose d'un peu plus facile d'abord, jetez un coup d'œil à mes cours pour débutants peuvent être trouvés sur toute ma chaîne. Je suis Jane Davis, je vis, peint, enseigne et promène mon charmant épagneul dans le magnifique parc national de South Downs, en Angleterre. Au cours des 10 dernières années, j'ai appris moi-même la technique de l'aquarelle que vous voyez aujourd'hui. pas allé à l'école d'art, j'ai trouvé ma propre voie et ça a été amusant, mais parfois intimidant. Mais cela m'a permis de développer mon propre style. Cela m'a amené à enseigner aux autres, soit aux autres, en groupe dans un studio merveilleux au cœur des South Downs. Je dirige également une entreprise prospère basée sur la commande, peignant des portraits d'animaux de compagnie et œuvres d'art animalier dans mon propre home studio. Dans tous mes cours, vous suivrez en temps réel, où je peux vous guider pour que votre travail reste libre et frais sans trop vous soucier. Je vais aussi partager beaucoup de trucs et d'astuces en cours de route. Je vous ai fourni une belle photo de référence et gabarit des pingouins dans les pages projets et ressources. Comme je le dis souvent, n'ai pas l'impression que le modèle est en train de tricher, ce cours est une question d'aquarelle, pas de dessin. Je vais vous montrer comment les créer en plaçant simplement la couleur sur du papier humide et en permettant à la peinture d'être utilisée comme quelque chose de beau et unique dans un style joli et ample. Je vous guide également tout au long du processus de sélection des zones de ce contrôle où s'écoule cette belle peinture. Bien sûr, je vais partager mes trucs, astuces et mes usages à la fin pour donner vie à cette jolie paire. Si vous souhaitez en savoir plus sur moi ou sur mon travail, rendez-vous sur mon site Web à l'adresse janedaviswatercolours.co.uk. Vous pouvez le trouver sur mon profil, ainsi que des liens vers mes pages Instagram et Facebook. Je suis très actif sur mes pages de médias sociaux où j'adore partager mon art, en particulier sur des histoires avec de nombreuses idées, œuvres en cours et des récits de vie en studio. J'espère vraiment que vous partagerez tous vos tableaux sur les pages du projet, car j'adore voir vos chefs-d'œuvre. N'oubliez pas que je suis là pour vous aider si vous êtes coincé ou si vous avez des questions. Je veux que vous fassiez l' expérience de ce bourdonnement de peinture dans ce style libérateur, mouillé sur mouillé et lâche, alors venez vous joindre à moi. 2. Matériel: Bienvenue dans ces petits pingouins enneigés. Ils sont tous mignons, n'est-ce pas ? Je vais parcourir tous les matériaux que j'utilise aujourd'hui. En commençant par mes peintures, ce sont tous Daniel Smith. En fait, tous ces documents se trouvent dans les pages des projets et des ressources. Ne vous sentez pas obligé d'essayer de les mémoriser. J'ai eu du violet outremer, quinacridone Burnt Orange, j'ai eu une nouvelle peinture, qu'on dit [inaudible]. J'ai eu Sodalite Genuine, une violette lunaire préférée. Ce que j'ai beaucoup utilisé en fait. Beaucoup dans les portraits de mon chien, c'est d'une belle couleur. Kyanite Genuine, c'est juste pour la neige sur le fond. J'ai l'œil de Burnt Tiger. Encore une autre entreprise Favorite. Vos choix de couleurs. Les peintures granulantes aident à cela. Je n'essaierai pas de vous dire le contraire, ils vous donnent une texture vraiment charmante. Ne soyez pas rebuté si vous n' avez pas de peintures granulantes, donnez un coup de fouet et je pense que vous en aimez encore vraiment. Parfois, le choix du papier peut faire une différence dans la texture et l'aspect général. Pendant que je parle de papier, peux juste revenir sur ça pendant une minute. J'utilise le papier aquarelle Agave de Hahnemuler. J'ai choisi cela parce que le sujet est assez petit, ils ne sont pas particulièrement grands. Ils m'ont donné, laissez-moi refaire revenir ces gars. Il m'a donné de jolies textures comme filigranes. J'aime la façon dont la peinture s'est comportée sur cette texture de papier. Comme je l'ai dit, si vous n' avez pas de peintures granulantes, cela va certainement vous aider. De l'eau, je plonge sur ce qui est, c'est de l'eau. J'ai un essuie-tout, un peu de caoutchouc, et mes pinceaux sont un numéro 1, non, c'est un numéro 2. J'ai un numéro 8. J'ai un petit pinceau [inaudible], qui est un petit pinceau très pratique a été bien utilisé et apprécié. C'est juste pour prendre de petites zones de rangement et enlever la couleur. Je n'enlèverai pas beaucoup de couleur dans ce cours, mais je l'utilise beaucoup. On n'a qu'un crayon. Au lieu de la peinture blanche, j'ai un stylo Posca cette fois. C'est juste faire les petits points blancs sur le dos et les projecteurs. Il se distingue un peu plus que le Goosh blanc. Ensuite, le sèche-cheveux est très pratique dans cette classe. Il suffit d'accélérer le processus pour que vous puissiez continuer. Encore une fois, ce n'est pas essentiel si vous n'en avez pas, alors ne vous inquiétez pas. Faites ensuite référence à des photos et des peintures. Il y a une très belle photo de référence sur la page des projets et ressources. Je vais en faire sauter quelques-uns. J'en ai beaucoup peint [RIRES]. Nous allons mettre quelques exemples de mes peintures là-haut pendant des années. Je pense que cela vous aide probablement. Je pense que c'est tout ce que vous devez savoir pour les matériaux. Je regarde autour de moi en pensant que j'ai peut-être manqué quelque chose, mais je ne pense pas. Je pense que nous devrions commencer ça. 3. Croquer: [inaudible] esquissons-les. Évidemment, je les ai faites à l'avance, mais encore une fois, donnez-vous quelques petits conseils qui pourraient vous aider lorsque vous esquissez votre visite. Numéro un, numéro deux. J'aurais dû être plus inventif avec mes noms, mais je suis sûr que vous allez trouver quelque chose d' incroyable et de créatif. Je pense que le plus délicat pour moi, c'est ce petit bec ici sur le numéro un. C'est une forme drôle. Il est facile de se laisser distraire par cette section supérieure, mais l'orange, qui est le bout qui se démarque, est un triangle, alors prenez vraiment le temps d'obtenir cette forme et cette émulation avec le œil. Maintenant, je l'ai légèrement [inaudible] sur la photo de référence. Il est un peu assis à droite, juste pour que je puisse entrer l'œil gauche. C'est pourquoi il semble peut-être un peu différent de la photo de référence. Le numéro deux est assez simple. Ce n'est pas trop délicat et le reste du corps est également assez facile, mais essayez d'obtenir les belles petites courbes là-dedans. C'est comme ça qu'ils marchent donc c'est le mouvement de leur corps pousse un peu leur corps, donc pour essayer de faire entrer ces courbes. En dehors de cela, ils sont assez simples. Vous n'avez pas besoin de trop vous inquiéter des pieds, ils ne sont qu'un coup d'œil avec le pinceau, donc ne vous laissez pas trop emporter par essayer de faire des détails sur ceux-ci parce que [inaudible] lorsque vous peignez ceux qui vont vous distraire. Je pense que c'est tout, donc je pense que nous devrions avoir de la peinture sur ces petits chaps ou chapasses. 4. Bec et yeux: Prenons de la peinture sur ces paires. Tout va être un petit pinceau. Prenez votre petite brosse, mouillez-vous, retirez l' excès d'humidité. Nous allons utiliser l'orange. Maintenant, dit-elle, va simplement peindre dans ce bec. Il suffit d'aller très soigneusement autour de ces formes, et parce que le surround noir, il est assez facile de perdre votre peinture lorsque nous venons à mettre la couleur autour de la tête. Prenez simplement votre temps, c'est littéralement juste les peindre, il n'y a rien de délicat là-dedans . Il suffit de mouiller cette couleur [NOISE] là-dessus déjà. pourrais juste mouiller celui-ci et j'ai beaucoup de peinture dans mon pinceau. On va juste y aller comme ça. [RIRES] Peu importe que nous mouillions cette petite zone d' abord et que vous fassiez tomber de la couleur ou que vous peigniez comme je l'ai fait, ça n'a vraiment pas d'importance. Ce n'est rien de plus compliqué que ça. Alors que j'ai cette orange dans la main, je vais simplement peindre ça dedans. Rien de plus compliqué que ça. Mais soyez vraiment prudent, attention à rester à l'intérieur de cette ligne des yeux. Parce qu'il est très facile de tout faire un peu désordonné pour rester vraiment propre et bien rangé. Je vais chercher mon Violet lunaire. Je vais continuer à rester avec le numéro deux. Je vais juste laisser tomber cette couleur sur le dessus, et j'espère que ça devrait se fondre bien. Vous pouvez maintenant mélanger cela sur une palette si vous vous sentez [inaudible] de le faire. Ensuite, vous pourriez simplement peindre cela, mélanger en le faisant de cette façon. C'est Amber. L'œil numéro deux est presque fini. Nous pouvons toujours ranger tous les morceaux à la fin, mais c'est presque fait. Bon, revenez au numéro un et faites de même. Restez vraiment prudent, il n'y a pas de pression temporelle ici. Assurez-vous simplement que c'est vraiment charmant et bien rangé. Je ferais un œil à la fois. Juste pour qu'ils se fondent. Si vous laissez sécher, il ne se mélangera pas aussi. C'est juste tomber la couleur sur le dessus. Gardez-le charmant et soigné. Fantastique, reposez ça, nettoyez votre pinceau, ramassez à nouveau l'orange et faites le dernier œil. Exactement la même chose. C' est un très petit œil, il n'y a pas beaucoup de mélange à faire, mais ça vaut vraiment la peine de faire le même processus. travail est terminé. [ARRIÈRE-PLAN] 5. Ailes de première couche: Ce bec est un peu plus douloureux. Cela a été un peu dur, n'est-ce pas ? Pas si excitant à faire, mais un peu plus excitant cette fois de dire ramasser votre beau gros pinceau. Il disparaît juste de la caméra. Nous allons mouiller les perruques du numéro 2. Nous allons nous en occuper individuellement. Ce n'est pas grave si vous mouillez tout, restant bien dans vos lignes. Nous allons ramasser la violette outremer et cette jolie orange, ils sont une belle combinaison ensemble. Nous allons juste graver un peu de couleur , juste fantaisie. Jetez un coup d'œil à la photo de référence. Il y a des bouts orangés ici, n'est-ce pas ? Ça n'a vraiment pas d'importance. Vous voulez juste quelque chose qui va juste vous donner un bon mélange, un bon mélange, quelque chose d'un peu inhabituel peut-être. Si vous voulez une autre couleur là-bas, si vous pensez qu'un peu plus de bleu ici serait si authentique, allez-y. Vous pourriez essayer d'être votre propre juge de votre propre pièce. J'aime beaucoup ça. Je pense que c'est suffisant [BRUIT]. Ensuite, nous allons passer à aile suivante et la mouiller et faire exactement la même chose. Cette orange est charmante. n'est que récemment que j'ai reçu celui-là, mais c'est sympa . Un peu plus de violette là-haut. Ça devrait me donner quelque chose de bien une fois sèche. Encore une fois, il est peut-être un peu trop fort. S'il est trop fort, nettoyez simplement votre brosse [BRUIT], retirez l'humidité, et vous pourriez simplement sucer une partie de cette couleur si vous pensez que cela peut être une fraction trop forte. Charmant. Nous allons travailler sur la main gauche du numéro 1. Ma gauche et ma droite sont [inaudibles]. En fait, ça ne semble pas juste à aucun moment pendant ce cours, est-ce que je m'en vais un peu avec ma gauche et ma droite. Nous allons faire exactement la même expérience, peut-être mettre les deux couleurs sur votre pinceau en même temps, déposer cela et voir à quoi cela ressemble. Dès que vous en avez quelque chose que vous pensez, ça a l'air assez joli, laissez-le. Encore une fois, restez dans vos belles lignes. En fait, ce que j'ai dit avec l'esquisse, c'est essayer garder vos lignes de croquis jolies et faibles. Les miens sont assez forts juste pour que vous puissiez vraiment voir où je vais, mais si vous êtes devenu assez fort, cela vaut la peine de s'arrêter un instant et frotter doucement certaines des lignes dures. Le visage n'a pas trop d'importance car il fait sombre, mais certaines de ces zones autour du corps, vous ne voulez pas vraiment voir ces marques de crayon une fois que nous avons fini le tableau. Comme moi, ils sont lourds. Arrêtez-vous une minute, faites-leur un peu de frottement et vous recommencez. Je vais laisser le mien fort pour que vous puissiez voir où je vais. aile droite du numéro 1. Réfléchissez une minute. Évidemment, numéro 2, nous avons besoin d'acier amorti. Ce que vous voulez faire, c'est mouiller et laisser le plus petit violon. Tracez une ligne, il y a une ligne sèche juste là, juste pour empêcher la peinture de s' enfoncer dans l'aile numéro 2. C'est exactement la même chose. Je vais juste faire sauter un peu soudure comme le bas de celui-ci. Ne me demandez pas pourquoi, j'ai juste envie. Ayez une pièce de théâtre. Voyez à quel point je peux m'approcher de cette perruque que nous l'exécutons . Je pense que ça a l'air bien. Gardez à l'esprit qu'il va y avoir une grosse bande en haut , alors ne vous inquiétez pas trop de la conversation qui va être cachée de toute façon. Je vais laisser ce blanc jusqu'au bout. Nous allons simplement remplir cela parce qu'il va être adopté. Il n'a pas besoin de cette couleur et c' est la première couche sur l'aile faite. Il faut juste que ça sèche complètement. Encore une fois, vous pouvez lire cela. Si vous avez un sèche-cheveux et que vous souhaitez progresser rapidement, il suffit de le passer rapidement sur le sèche-tête, mais gardez à l'esprit que s'il est très humide, vous devez simplement vous accrocher et attendre qu'il soit un peu. un peu collant, puis donnez-lui un souffle avec le sèche-cheveux. Parce que si vous le faites trop tôt, vous soufflerez ce pigment et tout va simplement modeler sur le papier et paraîtra un peu désordonné. Il vaut la peine d'être suspendu jusqu'à ce qu'il soit un peu collant. 6. Première tête et Wing: Nous allons travailler sur le numéro 1. Soyons méthodiques à ce sujet [RIRES]. Prenez votre brosse plus grande et nous allons simplement mouiller la tête. Nous allons réserver le blanc, alors n'allez pas du tout dans la zone blanche. Nous n'allons pas peindre ça du tout. Nous allons laisser ça pour que le livre blanc brille. Prenez vraiment votre temps. Si vous prenez un tableau aussi petit que moi, ça pourrait être un peu dur. J'aimerais que quelqu'un en fasse un très grand parce que je pense que cela fonctionnerait à merveille. Cela vous donnerait un peu plus d'espace pour jouer avec la peinture et permettre à la peinture de se déplacer. Maintenant, ça va juste là-haut. J'ai laissé tomber une couleur [inaudible]. Nous allons remplir le haut de ce bec. Nous allons juste prétendre, je suppose, que c'est la partie de la tête. Il semble que cela fonctionne le mieux. Soyez vraiment prudent à respecter ces lignes et le projet de loi. [BRUIT] Je vais prendre mon petit pinceau et m' assurer d'être bien ferme. Je suis un peu loin de ce bord normal cause de l'angle de la caméra. Vous devez voir ma tête piquer sous la caméra. C'est un peu difficile pour moi de voir où je mets cette eau, mais je pense que je suis là. Ça a l'air couvert. Maintenant, je vais aller chercher ma violette pour commencer. En fait, ce que je pourrais faire, c'est que le violet lunaire et si léger soit authentique. Je vais m'en emparer pour pouvoir vraiment peindre directement hors des tubes. C'est juste sympa, c'est vraiment instantané, c'est pourquoi j'aime peindre à partir des tubes, et j'ai tendance à ne pas gaspiller autant de peinture non plus. Revenons au tableau. Ultra vrai violet, on va le faire apparaître sur le dessus de la tête. Il est juste dans les couteaux. Une seule couche. Gardez à l'esprit que c'est ça. Soyez gentil, fort et audacieux. Il suffit de taper doucement dessus. Vous ne peignez même pas, vous tapez presque parce que si c'est beau et humide, il devrait se propager. Un peu de violet lunaire , donc nous savons qu'il est beau et fort. Gardez votre photo de référence ouverte. Je vais juste essayer de me pencher là-dedans, mettre ma main là pour stabiliser un peu ma main. Vous pouvez voir, n' est-ce pas ? Oui. Soyez prudent car si vous entrez dans l'orange par erreur, il est vraiment difficile de sortir, alors prenez le temps de contourner ça. Un peu si léger, authentique. Laissons tomber ce beau morceau fort en dessous. [inaudible] Vous pouvez voir notre numéro sur ce petit gars. Il a un groupe très lourd ici, tu vois ça ? Nous pouvons simplement taper ça. Je vais juste me taire maintenant. En se concentrant mortellement, essayez de ne pas me mettre dans cette zone blanche. Ayant pratiqué ces nombreuses fois, c'était mon gros échec, c'était de devenir un peu désordonné et de finir par essayer de réserver le blanc autour de l'œil, ce que vous pouvez faire si vous finissez par emprunter cette route, mais c'est bien si vous pouvez l'éviter. Arrêtez-vous de contourner ça. Restez debout, continuez à taper ça pour que la lumière se déplace dessus. Je vais faire un cordage. C'est joli. Ce que je pourrais faire maintenant, c'est juste faire cette petite ligne. Il va de haut en bout. Commencez à le voir prendre vie lentement, n'est-ce pas ? Prenons un peu d'œil de tigre. Allons poser ça pendant une minute. Ils sont tous hors d'ordre ici. Allons-y une partie de ça. C'est un bon mélange, alors tapotez littéralement dessus. N'ayez pas peur. Il suffit de le placer sur le dessus. Cela vous donnerait un très beau look granulant et ample. N'oubliez pas de rester dans vos lignes. Je vais prendre ma violette. Prenez juste un peu de violet sur le côté ici. Dès que vous obtenez quelque chose qui a l'air agréable et qui est couvert, arrêtez. Si vous êtes devant moi et que vous avez cette couverture, arrêtez, ne vous trompez pas. Un peu de violette là-bas et encouragez-les là-bas. Je veux ce petit peu de lumière ici. Je ne veux pas que ce soit trop lourd, alors j'essaie de ne pas aller dans cette zone. J'essaie d' encourager la force en mettant de la force juste sous le menton. Cela devrait continuer à s'en sortir et ensuite nous couvrir légèrement. Cela vous donnera alors un bon sens de la lumière. Gardez à l'esprit s'agit que d'une seule couche, alors soyez gentil et audacieux. Un peu d'œil de tigre ici. Juste un peu de granulation. Assurez-vous que les lignes sont jolies et soignées. Ramassez à nouveau une lampe de soda authentique. Il va y avoir plus de couleur en dessous. [BRUIT] Ce que nous allons faire maintenant, je travaille simplement avec mon petit pinceau. J'ai juste l'impression d'avoir un peu plus de contrôle ou de dire, autant plus que je suis un peu derrière l'arrière de la caméra. Je travaille petit. J'ai mouillé cette ligne ici et nous allons le faire passer jusqu'au bout. Je vais mettre du soda light authentique. début , ça va paraître un peu bizarre , mais supportez ça. Vous avez probablement votre petite ligne blanche. Maintenant, c'est beau et sec. Vous pouvez agir directement jusqu' à l'aile du numéro 2. Belle ligne audacieuse. En mouillant ce petit peu, j'ai aussi traîné une partie de cette couleur qui est dans la tête jusqu'ici. [BRUIT] Assurez-vous d' avoir une belle ligne audacieuse. Il y a beaucoup de peinture. C'est pourquoi travailler à partir des tubes est agréable [BRUIT] et obtenir une belle quantité de peinture sur votre pinceau. [BRUIT] Ce que nous allons faire, en fait, je vais utiliser mon gros pinceau maintenant, nous allons mouiller cette aile. Je suis juste en train de tortiller ici, n' est-ce pas ? Mouillez cette aile. Ensuite, je vais toucher juste dessous de cette ligne que nous venons de mettre et je vais juste la laisser fondre. Ensuite, vous pouvez ranger ce petit, là où nous avions cela, tracer une ligne blanche. Vous pouvez juste ranger ça là-haut. C'est le travail accompli. Je pourrais mettre un peu de violette en dessous. Si vous n'avez pas été aussi audacieux avec votre tout premier calque sur l'aile, vous pouvez mettre un peu de couleur si vous le souhaitez à ce stade. C'est fait. Eh bien, pas en soi. Nous allons faire le pourboire à la toute fin, alors ne vous inquiétez pas. [BRUIT] Encore une fois, nous allons faire exactement la même chose avec celui-ci. Allons en poser quelques-uns. [BRUIT] Il me relâche la main. Je n'ai pas besoin de l' œil de tigre. Même si sur la photo de référence, vous ne pouvez pas voir de ligne noire, je vais juste mettre une ligne là bas parce que cela vous encourage. Il fait descendre cette peinture sur cette petite ligne et ici. Reprenons cette lumière de soda authentique . Je vais m'enfuir. Assurez-vous qu'il soit beau et épais. Tu veux qu'il soit presque mordu. Mot très technique, gloopy. Ensuite, pour cela, nous allons littéralement peindre, une rareté pour moi. Peignez cette pointe. Je vais vraiment [NOISE] faire apparaître un peu de la Violet lunaire en plus de ça, donc c'est un vrai mélange fort là-bas en haut. [BRUIT] Nettoyez cette brosse et nous allons prendre le gros pinceau. Encore une fois, faites exactement la même chose que pour la première aile. Touchez doucement ça. Tout cela devrait se fondre à merveille. S'il fonctionne un peu trop à votre goût, alors vous pouvez en profiter très doucement si vous pensez que ça va trop loin sur cette aile. Je pense que ça a l'air plutôt bien en fait. Ce que vous pouvez faire, vous pouvez y mettre une bonne grosse gouttelette d' eau, qui repoussera une partie de cette peinture dans la pointe et jusqu'au sommet de cette aile et vous donnera un bon motifs inhabituels également. Je vérifie juste qu'il a vraiment asséché le haut. Vous pouvez voir comment cela réagit. Je vais juste [BRUIT] petit pinceau, vais juste remouiller ça un peu. Je ne veux pas de ligne. Je veux qu'il soit juste comme ça, juste pour se fondre. C'est mieux. Je vais juste m'assurer que la belle ligne est encore belle et mouillée. Ça va juste dessiner une partie de cette couleur. Il suffit de ranger les extrémités ici. Si vous êtes un peu désordonné, je l'ai fait, je pense que c' était sur la première couche. Cela peut être rangé à la toute fin, alors ne vous inquiétez pas trop. Maintenant, ça devrait toujours être humide. Le mien est toujours humide. Je suis content de ça. J'ai assez de couleur et de profondeur de force juste en dessous du bec ou du bec. Je vais en fait laisser ça, mais si vous trouvez maintenant, parce que vous avez traîné une partie de cette couleur dans l'aile, c'est devenu un peu pâle, tant qu'il est encore mouillé, Vous pouvez simplement remouiller cette zone, juste la garder humide. Je vais vous montrer. Tant qu'il est encore humide, vous pouvez le remouiller juste pour obtenir un joli glean remaniable. Vous pouvez ensuite continuer à ajouter ce peu plus de force, puis vous en touchez un peu plus si vous en avez besoin. [BRUIT] Si vous ne le faites pas, alors, évidemment, il suffit de le laisser. Ce que je pourrais faire, presque un peu aussi. Cela n'a pas été aussi sec probablement à un moment donné. Cela a séché un peu plus vite que cette zone juste ici, donc elle n'a pas saigné autant. Je vais juste [inaudible] réveiller ça un peu et laisser ça se fondre. Vous pouvez fixer n'importe quel marquage ici. J'essaie de ne pas me gêner pour que vous puissiez voir ce que je fais. [inaudible] Je suis content de cela. Ça a l'air plutôt bien. Je vais le laisser là. J' essaie juste [RIRES] de trouver un moyen de le faire , comme vous pouvez le voir. Il suffit d'ajouter une petite ligne, là. Juste un peu. Je dois suivre mes conseils. Je dois poser mon pinceau, et nous continuerons avec le numéro 2 dans une minute. Mais il vaut la peine de le laisser sécher car c'est si facile lorsque vous travaillez sur deux sujets, c'est d'oublier que sécher car c'est si facile lorsque vous travaillez sur deux sujets, le numéro 1 sèche encore et que vous venez y mettre la main ou vous faites glisser quelque chose. à travers. Si vous faites deux sujets, il vaut la peine de laisser un sujet charmant et sec avant de commencer l'autre, car il est si facile à tacher. Il doit d'abord sécher. 7. Deuxième tête et aile: numéro 1 est charmant et sec, donc je peux continuer avec le numéro 2. Nous pouvons faire presque exactement la même chose qu' avec le numéro 1 comme nous l'avons fait avec le numéro 2, gros pinceau. Nous allons mouiller soigneusement. deux cas, vous faites vraiment attention si vous travaillez sans heurts comme celui-ci. Restez dans ces belles lignes. Surtout ici, alors retirez-le vraiment. Si cela vous aide, vous pouvez toujours déposer un petit peu de peinture sur votre pinceau, jusqu'à ce que vous puissiez voir où vous avez réellement mis de l'eau. Parfois, dans les cas, je veux dire, aussi peu que cela, cela peut être utile. Juste un petit peu de couleur. En fait, ce que je vais faire, je vais échanger des pinceaux parce qu'ils deviennent un peu petits. Un peu serré, mais pas petit. Parcourez ça en haut. En fait, je vais y aller un petit peu, et si vous voyez sur la photo de référence que votre pointe est noire ou sombre. Je vais juste courir cette ronde, et encore une fois, vais vraiment faire le tour de l'orange, parce que tu n'en as pas envie. Si vous obtenez la couleur la plus foncée parmi ou au-dessus de cet orange, il est vraiment difficile d'ajuster et récupérer l'orange que vous voyez. Prenez votre temps, vous n'êtes pas pressé. Lorsque vous faites cela, et que vous avez été très prudent, et cela fait un moment que vous n' avez pas commencé à dire cette zone, et ça commence à devenir un peu sec, suffit de ramasser, mouiller votre brosse Joliment sur l'eau, puis tapotez ça, donc c'est tout aussi beau et mouillé à nouveau. Vous ne voulez pas qu'il soit pétillant. Vous ne voulez pas que l'eau soit juste assise sur le papier, mais vous voulez qu'elle soit vraiment charmante et saturée, et ensuite cela permettra aux couleurs de fonctionner. N'oubliez pas que si elle est collante, vous verrez que votre peinture va juste s'asseoir un peu, mais dans une minute, elle est belle et mouillée votre page devrait fonctionner magnifiquement. Laissez-moi réfléchir. Nous sommes en violet outremer. Tant que j'ai ça dans la main, on va faire un haut violet. Encore une fois, il suffit de taper, je ne fais pas de peinture , je ramasse juste la peinture au bout de mon pinceau et je tape. Pendant que je suis au sommet, je vais en fait prendre un peu de violet lunaire. De plus, je mentirais sincèrement, ça ne gâcherait pas vraiment ça. Il suffit peut-être de faire la touche. Allons faire entrer cette zone sombre du bec. Je vais faire le bec et en dessous. Je vais basculer entre les deux sur les côtés, il a dû faire le bec. Je n'en suis pas sûr. Retrouvez cette belle et forte, encore une fois, c'est la seule couche donc vous devez vous assurer d'avoir toute la force de cette couche. Elle peut être assez audacieuse. Gardez à l'esprit qu'il y a un petit peu de feu, donc si vous pouvez être intelligent et ne pas le mettre. Si je tape la couleur ici, et ici, cela devrait se fondre doucement et nous laisser une zone légèrement plus claire en théorie . Mais encore une fois, cela peut être retiré. Essayons de faire le tour très attentif de cette petite zone ici, et cela pourrait en valoir la peine. Prenons un peu de mélange, et vous pouvez ajouter deux couleurs à votre pinceau en même temps. Ensuite, s'ils se mélangent ensemble, moins que le pinceau ne frappe le papier, ils se mélangent ensemble. Essayons de rendre cette zone agréable et soignée. Je vais juste passer un peu au-dessus du haut juste pour faire entrer cette ligne. Je suis juste conscient de ne pas entrer dans cette orange parce que sur ma tasse , j'ai fait mon travail et le tableau est presque fini. En faisant cette gelée, je peux voir ma teinture. Val commence à me regarder pendant qu'il est grand là-haut, il commence à sécher, je viens de remouiller ce papier juste pour que je puisse continuer à travailler dessus. Si vous ne vouliez pas une grande couche d'arc, et qu'il vous faudra un peu de temps pour le faire, tant que vous continuez à appliquer l'eau, vous pouvez continuer à travailler dessus. Travailler dessus sur une zone continuerait avec une zone que vous avez peinte. Parce que c'est là que ça finit par devenir un peu boueux. Mais si, comme par exemple ici, nous travaillons beaucoup sur cette zone, et que cette zone n'a pas été touchée mais commencera à sécher, vous pouvez simplement ajouter de l'eau. J'espère que c'est le cas. Prenons un peu de flux pour qu'on passe à la lumière. J'ai de la violette lunaire dans la main, je pourrais prendre les yeux de tigre, alors je dois m'en servir. Allons faire passer un bon peu de ruisseau en dessous. Beaucoup de peinture sur mon pinceau. Je suis presque en train de ramasser beaucoup de peinture, et je suis juste en train de taper. Montez en haut, et je vois peu de peinture là-dedans presque une peinture. J'utilise un coup de pinceau pour, parfois tu fais juste un peu, donc tu es genre, oh oui, je peux le voir venir maintenant ça a du sens. Parfois, ça vaut la peine de le faire un peu, alors je devais te donner impression que tu arrives quelque part avec le tableau. Il bouge un peu. Qu'elle ait parlé un peu du haut, n'est-ce pas ? Il n'a probablement pas assez mouillé cette petite zone. Je vais mettre plus d'eau juste pour garder ça éveillé. J'ai fini ça un peu plus, un peu plus. Mélange parfaitement adapté. Fabuleux. Un peu plus de violet et d'origine satellite. Je sais que ce sera si sombre, ces zones. La photo de référence est plutôt noire, n'est-ce pas ? Tout le long pour que vous deviez maquiller vos couleurs dans votre esprit, et gardez à l'esprit ici, il s'agit probablement d'une zone sombre ici. Prenons un peu d'œil de tigre en courbant dessus, mettons un peu de ça sur le côté droit. Mettez-ça aussi sur le dessus. N'oubliez pas que vous voulez cela vraiment beau et lourd parce que nous faisons glisser cette couleur vers les ailes. Cette couleur de la tête, vous en avez une partie, va aussi descendre jusqu'aux ailes. Il suffit de continuer à taper du bruit, un bon peu de force. Vous allez mettre un peu sur la main sous le menton. Ce n'est rien qui se passe. Il ne s'est pas tout à fait répandu comme il le devrait. Un peu plus lunaire. Un joli. Un petit satellite. Je pense que j'ai une bonne idée. Je vais toujours utiliser cela comme un peu comme un petit palais maintenant, parce qu'au fur et à mesure que nous traînons cela, j'espère que vous pourrez voir une partie de cela être traînée. C'est en train de tomber ici. Au fur et à mesure que vous les dirigez, je vais me procurer un satellite authentique, et je vais juste faire une ligne très grosse, épaisse et lourde au-dessus de cette aile. petite raclette violette lunaire. Il a l'air assez épais. très vieux couverts en ce moment. Toute cette peinture et la peinture d'ici, et cette peinture ici, vont se déplacer dans cette aile. Je vais prendre mon gros pinceau. Mouillez-le juste pour le réveiller. Je veux que cela soit un peu humide, mais je ne veux pas incorporer trop d' eau que cet état pourrait faire. Tout cela est assez humide. Si j'ajoute de l'eau, on aura un peu de flaque d'eau. C'est juste humide. Mais ça fait mouiller l' aile, n'est-ce pas ? Je mouille l'aile, je n'ajoute pas beaucoup d'eau. Nous allons juste toucher le sommet de tout ça. Nous allons toucher la pointe, nous n'avons qu'à la toucher, littéralement juste au bord de cette peinture épaisse, et nous lui avons permis de se fondre. Si vous allez trop loin, il se répand beaucoup. Encore une fois, vous pouvez simplement le repousser si elle va un peu trop ou un peu trop loin, juste la tirer doucement vers l' arrière et ensuite vous pouvez ombrager cette aile si elle va un peu. forme d'ours. Je vais juste ranger ça. travail est terminé. Nous n'avons pas vraiment besoin de faire beaucoup plus là-dessus. J'espère que cela vaut la peine. Nous allons obtenir exactement la même chose sur la 2e aile numéro 2 pour y réfléchir pendant une minute. Il y a peu de ligne humide, ce qui encouragera une partie de cette peinture à fonctionner. Je vais courir un peu mouillé, et c'est pourquoi vous voulez vous assurer que aile du numéro 1 était bien sèche. Satellite authentique et sur le dessus, belle, grande ligne épaisse. C'est vraiment devenu moche à ce stade, et un joli peu de violet lunaire sur la pointe. Même chose encore, nettoyez votre pinceau parce que je ne veux pas qu'il soit mouillé juste pour que vous puissiez mouiller l'aile sans ajouter trop ou trop de couleur. Il devient beau et propre. Encore une fois, il suffit de toucher la pointe. Vous pouvez juste dire que je ne touche que le bout de cette ligne très lourde. Encore une fois, le bout de ça. Pointe de la pointe. Alors, il suffit de le regarder. Parfois, ça a juste fonctionné, tout comme ça, je n'ai probablement pas besoin faire beaucoup plus d'ovale, ou s'il est un peu lourd et qu'il sera lourd et qu'il traverse trop l'aile, Vous pouvez simplement le repousser. Ou nous pouvons faire comme nous l'avons fait, avec cette ailes, vous pouvez simplement y déposer une belle goutte d'eau. Encore une fois, mettre de l'eau à ce stade ne ferait que repousser ce pigment, parce que vous avez évidemment beaucoup d'eau ici, il va donc repousser la couleur et vous laisser un peu. des notes assez intéressantes, alors si vous ne pouviez pas, laissez-le, et c'est l'astuce. En repensant à ce sujet, je suis content de cela. Je pense que c'est fini. Je ne veux plus jouer. Remettez-les là bas. Juste, ce ne sont que les miens. Mais je vois qu'une bulle d'eau pourrait être ajoutée un peu trop à un moment donné, où j'essayais de la garder bien humide. Je vais juste le sucer, et je vais laisser ça sécher naturellement. Si j'avais plus sec, je suis juste conscient que certaines de ces marques sont vraiment belles pour un sèche-cheveux plutôt que de les perdre. Je vais juste me préparer une tasse de thé, et laisser sécher et y revenir en préparation, on peut faire les corps. 8. Corps et pieds de premier pingouin: À ce moment-là, avec le corps du numéro 1, gros pinceau. Bien, j'ai vraiment nettoyé mon eau. J'ai une nouvelle serviette en papier. En fait, alors que je pense que le numéro 2 est en train de dessiner, je me rends compte que j'avais perdu un peu de force sur le bec. J'ai juste ajouté un peu comme je le souhaiterais, authentique de chaque côté et laissé ce mélange tout comme il était encore humide, je viens de réaliser que tout était violet. Comme nous ne faisons plus de couches, je voulais juste m'assurer que c'était beau et sombre. Juste au cas où vous pensiez que c'était un peu violet quand elle a laissé ça sur le dernier chapitre. Retour vers le corps, gros pinceau, beaucoup d'eau, nous allons mouiller tout le corps et nous allons toucher très soigneusement en dessous, votre pinceau humide touche réellement cette peinture. Vous devriez trouver que certains de ces éléments devraient simplement se fondre doucement. N'allez pas trop loin car vous ne voulez pas commencer à faire une autre couche au-dessus des têtes. Travaillez tout au long de votre chemin. Vous allez manquer les pieds pour le moment. Tout simplement si vous avez fait le Hérisson, vous allez avoir une chose similaire, où nous nous sommes joints au hérisson jusqu'aux feuilles, nous allons faire la même chose aux pieds. Je m'assure qu'il est beau et mouillé. À l'intérieur de vos lignes, vous pouvez encore une fois, ce que je faisais avec la tête cannelée de haut en bas et m' assurer que tout est bien mouillé. Encore une fois, comme celui-ci n'avait pas sur la photo de référence une ligne noire ici, là où nous l'avons couru dans l'aile. Vous pouvez vous en débarrasser si vous ne voulez pas le voir. Personnellement pas inquiet avec moi ou je ne fais pas normalement donc pas trop de souci, adorable. De toute évidence, photo de référence il n' y a pas beaucoup de contraste. J'ai fait apparaître quelques tableaux des pingouins sur les pages de référence et de projets. Jetez un coup d'œil à ceux que j'ai ajoutés à la couleur ici parce que la photo de référence ne montre pas beaucoup, faut en inventer un peu. J'ai ramassé ma violette outremer, l'orange. Je vais aussi avoir un peu de désir lié. Je vais commencer à travailler en bas. En allant juste à quelques bouts de peinture sur mon pinceau, j' ai trempé la violette outremer et le biscuit brûlé en orange. Je vais juste le mettre en bas. Violet, on verra que ça marche bien là-haut. Choisissez l'œil de tigres, je ferais certainement des tigres, je vais certainement pousser la couleur autour. Joli peu de ruisseau depuis le bas. Prenez également un peu de violette lunaire. Vraiment, je peux m'en débarrasser en une minute, ça devient un peu trop audacieux, mais je veux m'assurer d' avoir une belle quantité de couleur dans le bas ici juste pour donner c'est vraiment un peu de contraste. Brosse propre, je vais devoir faire éclater un peu de violette ici. Juste en haut, il y a peut-être un peu d'ombre. Parfois, vous pouvez penser avec photos de référence et augmenter le contraste, vous pouvez parfois créer des ombres et un contraste de Z ici. Ça va vous aider un peu. Je vais juste pousser. Il le fait un peu trop, je peux soit l'incliner en arrière. Ou je peux simplement ajouter doucement un peu plus d'eau qui l' encouragera à redescendre. Donnez-lui une peluche inhabituelle, parce qu'ils sont plutôt moelleux, n'est-ce pas ? En ajoutant cette eau qui a un peu le même effet que l'aile. Ajouter beaucoup d'eau ici va pousser une partie de ce pigment à l'intérieur, il suffit de vous donner un peu d'intérêt. Tu sais quoi, j'aime vraiment ça, je ne veux pas vraiment ajouter beaucoup plus de couleur parce que je peux obtenir aussi qu'ils sont blancs. Parfois, avec des sujets blancs, vous pouvez être un peu trop emporté, nous essayons d'ajouter de la couleur. Ce que je vais faire, je vais juste faire ressortir une petite impression d'une légère ligne là-haut. Mélangez ça. J'aime bien ce que ça regarde. Je vais faire ressortir toutes ces peintures, mettre hors du chemin sur ma main. Je vais prendre mon petit pinceau, et nous allons sortir une partie de ces peluches d' espace très doucement. Il suffit d'attraper une partie de cette peinture dans le fond et de la retirer. Vous pouvez ajouter un peu si vous ne le sentez pas, mien ne bouge pas très bien, je viens de ramasser un peu l'œil du tigre. Laissez-moi voir si je peux faire bouger ça. Il est presque trop humide pour le moment. Oui, il est très humide. Quand j'ai baissé la tête, je vois que c'est vraiment assis dans des flaques d'eau. Cela vaut peut-être la peine de m' accrocher une minute, car je ne fais que retirer des gouttelettes d'eau. Quelque chose que je peux faire un peu de rouleau de cuisine, papier essuie-tout et simplement sucer une partie de cette eau. En montant le torchon de cuisine. Prenons un peu de violet lunaire. Mettez un petit peu de violet lunaire sur mon pinceau, et voyez que nous pouvons sortir ça maintenant. Je vais ajouter les pieds dans une minute. Ce sera juste une fraction plus sèche, car sinon il y aura trop d'eau qui va descendre dans les pieds. Je vais juste devoir me tortiller avec quelqu' un pendant une minute et laisser sécher ça juste une fraction. Je l'ai littéralement donné environ une minute, peut-être deux minutes et c'est juste un peu séché. Je vais prendre mon orange pour m'assurer que ma brosse est belle et propre et enlever l' excès d'humidité. Je reçois une bonne quantité sur mon pinceau et nous allons être vraiment gentils et audacieux. Belle ligne en dessous, qui devrait juste se fondre très doucement. Nettoyez à nouveau mon pinceau pour que nous ayons une bonne quantité d'orange dessus et nous allons juste le retirer. Vous avez des ressemblances de pieds, puis arrêtez-vous, n'allez pas trop, et ensuite vous pouvez renforcer la façon dont vous pensez que vous en avez besoin. Un peu de lignes en bas, dès que vous avez quelque chose qui vous plaît ou que vous aimez, arrêtez-vous. J'aime bien ça, j'aime ce qui s'est passé là-bas, encore une fois, belle ligne forte. Nettoyez ma brosse, retirez l' excès d'humidité, et au lieu de balayer les mouvements, juste comme ça, vous ne voulez plus dire ne pas trop remplir, n'essayez pas d'essayer de faire ces petits détails, il y a tellement de choses qui se passent là-bas, mais c'est juste une impression très lâche que les pieds bougent. J'espère que certains de ces éléments pourraient se fondre, autres pourraient se fondre, vous ne savez jamais ce que vous allez obtenir. Ne le laissez pas bouger. Idéalement, c'est bien si une partie de la couleur du corps se déplace ensuite vers les pieds et vice versa, et ensuite nous avons juste besoin de laisser sécher. C'est presque fini. S'il y a un aspect, s'il est encore humide et qu'il y a quelque chose que vous pensez devoir ajouter un peu de force n'importe où, alors faites-le. Vous devez être un peu un guide de votre travail. Je suis content de ça. Je suis content de la force qui a disparu. Rappelez-vous que si c'est blanc, ne vous laissez pas trop emporter d'ajouter de la couleur à cela si vous avez tendance à faire sur l'œuf. Nous allons juste le faire, mais encore une fois, j'aime bien en laisser sécher complètement avant d'en commencer un autre, parce que je ne veux pas faire quelque chose stupide et lever la main dessus, ce qui se fait très facilement avec moi. Je vais laisser sécher celui-ci et ensuite nous allons faire de même avec le numéro 2. 9. Corps et pieds de deuxième pingouin: Vous pouvez voir que le numéro 1 est presque terminé. Nous allons également compléter le corps du numéro 2. Exactement le même processus, rien de différent. Vous allez vous mouiller jusqu'à ce décolleté et toucher l'encolure, mais n' allez pas trop loin dedans. Encore une fois, vous pouvez y éradiquer cette petite ligne noire si vous ne l'avez pas aimé ou si vous ne l'aimez pas simplement dire plutôt jolie et humide. Il y a beaucoup d'eau. Si vous constatez que votre peinture ne bouge pas, c'est normalement un cas que vous n'avez pas non plus. En général, vous n'avez pas suffisamment mouillé le papier, alors mettez beaucoup de cette eau sur votre papier. Si elle est juste un peu collante, la peinture ne bougera pas. Il doit être beau et mouillé, et tout aussi, votre brosse doit être agréable et mouillée. Normalement, ces deux combinaisons obtiendront de l'argent de votre peinture si ce n'est pas le cas. Je vais faire les mêmes couleurs douces. Je vais chercher la violette outremer, orange brûlée à la quinacridone et l'huile de tigre. Maintenant, encore une fois, je peux aussi mettre la peinture sur mon pinceau. Faisons cela pour toutes les peintures sur mon pinceau en même temps. Alors, il suffit de grignoter. Pas beaucoup de violette. Mettons un peu plus de violette là-dedans. Nous travaillons juste sur le fond. Ils disent que si vous avez votre papier bien mouillé et bien mouillé et votre pinceau est beau et mouillé, que votre pinceau est beau et mouillé, tout devrait simplement bouger tout seul et se balader. Vous donne un look joli, joli et ample. Il suffit de se concentrer sur le fond. Maintenant, l'étiquette est allumée si vous pouvez le voir, c' est juste une de ces choses que font les yeux de tigre. Cela a vraiment poussé les deux autres peintures et rendu cette page [inaudible] meilleure. Une de ces belles choses avec les yeux de tigre. Maintenant, je l'utilise souvent parce qu'il le fait. Il ne fait que pousser la peinture. Parfois, j'utilise de la peinture, pas toujours pour les couleurs, mais ce qu'elles font réellement. C'est ce qui fait ça. C'est joli. J'aime bien la façon dont on est parvenu là-haut. Je vais juste utiliser une partie de cette peinture. Encore une fois, je remonte un peu plus loin pour apparaître. Juste un peu de violette ici. Elle dit, et c'est orange. Débarrassons-nous de ça. Le truc à faire passer votre brosse dans les tubes. Il peut être un peu contaminé. a un peu de queue là-haut. Et encore une fois, juste une petite ligne à l'avant aussi. C'est toujours sur les photos de référence un peu plus évident sur le numéro 2, n'est-ce pas ? Je pense que parfois, ils fonctionnent simplement et que ça a bien fonctionné. Ça a l'air bien. Je suis juste une grosse bulle d'eau là-bas. Je ne fais que m'en débarrasser et c'est en trempant mon pinceau dans cette flaque d'eau. Assurez-vous que vous l'avez jusqu'à ces bords et que vous avez aussi ces jolies formes blanches. Vous pouvez toujours en ajouter un peu plus sur les ailes. Nous allons y ajouter une goutte d'eau. Cela devrait vous donner quelque chose d'un peu différent et vous donner un peu de lumière là-dedans. C'est joli. Voyons si nous pouvons faire sécher ça un peu sur le fond pour que je puisse faire ces films tout de suite plutôt que de devoir attendre. C'est probablement un peu sec. Je vais juste baisser ces couleurs parce qu'en théorie, je devrais pouvoir utiliser la couleur que j'ai ici. C'est un petit pinceau et juste de petits coups. Je vais un peu plus dans le corps, car travaille un peu mieux que mon premier. C'est comme ça que ça devrait fonctionner. C'est juste un peu trop humide. J'espère que ne deviens pas trop fou. Je commence à entrer un peu dans [inaudible] Trop de peluches. Je pense que c'est à peu près prêt à mettre cette orange aussi, si épaisse brosse, nettoyez-la. Vous ne voulez plus trop d'eau. Ramassez l'orange brûlée. Je vais y mettre cette grosse ligne d'orange . Nettoyez la brosse. Je vais juste faire un bon balayage. Il n'y a pas grand-chose sur celui-là parce que je suppose qu'il a un pied dans la neige, donc juste un peu de drogue. C'est probablement le cas. J'ai besoin de faire beaucoup plus et encore une fois, je pourrais même en pousser une partie. Je ne veux pas que ce soit trop évident parce que la plupart de ces éléments sont couverts de neige. Ensuite, nous allons faire la même chose avec la jambe du numéro 2. Pensez à celui-là. Encore une fois, grosse ligne orange épaisse. Nettoyez votre brosse. Enlevez l'excès d'eau. Encore une fois, c'est un beau balayage et je vais aussi le balayer vers l'arrière. N'importe quelle pression et je dis que je ne veux vraiment pas m'emporter trop. Nous faisons des ongles et les choses ne font que garder ce relâchement. J'aime bien ça, je suis en sécurité. Il suffit de charger votre propre pièce. Voyez si c'est quelque chose comme, prenez une lumière. Juste en faisant cela, on appelle ça une lumière [inaudible] là, n'est-ce pas ? Je suis content de cela. Je pense que je vais quitter ce pied et ce que je vais faire, je vais mettre les yeux de Tiger. C'est juste personnellement ma propre pièce. Ne pensez pas que vous devez faire ça sur le vôtre. Je veux juste un peu plus de force que ça. Certains yeux de tigre sont si doux et ils sont encore humides. Assurez-vous qu'il est encore humide. Je veux juste en mettre un peu plus dépouillé. Je pense que je dois arrêter parce que je vais [inaudible] autrement. Très bien, nettoyez votre brosse en descendant. Si j'ai besoin de dessiner et que nous pouvons le faire par la neige sur le fond. 10. Neige: Mettons de la neige dessus. Jolie grosse brosse et ramassez la kyanite authentique, si vous avez la kyanite authentique. Nous allons regarder un peu à nouveau, il y avait une similitude avec le hérisson avec cette classe, donc nous allons faire une chose similaire. Je veux juste réveiller ça, il est assis sur mon bureau depuis un peu maintenant. On va descendre un peu et on va presque fermer les yeux. Tu veux juste vraiment perdre l'effet bibbly. Il suffit de faire de votre mieux pour ne pas trop penser, vous pouvez faire entrer un peu de violette si vous le souhaitez. Juste pour ajouter un peu de couleur différente là-dedans. Je ne sais pas si c'est une amélioration, mais vous pouvez le faire. [RIRES] [BRUIT] Je suis déchiré si je veux réellement ramener la neige au pied ou non, je sais qu'elle apparaît sur la photo mais c'est assez amusant que ça ne se passe pas aussi bien. Encore une fois, dès que vous avez quelque chose que vous aimez, vous pouvez arrêter si vous avez quelque chose que vous aimez aussi pour avoir sauté devant moi-même. Je vais juste mettre un peu de force sous ces pieds. Je connais un peu d'ombre et de force. Mais il est très facile de surclasser ces choses. Je pourrais juste m'arrêter là et vous pourriez le faire. Je ne vais pas faire ça dans ce cours, mais vous pourriez saupoudrer du sel ou vous pourriez faire une partie de cette pellicule plastique que nous avons utilisée dans plusieurs cours. C'est peut-être très amusant. Ce serait mieux parce qu'il donnerait une meilleure texture probablement pour la neige. Mais le film collant fonctionnerait très bien aussi, j'ai envisagé de le faire mais j'ai choisi l' option facile et je l'ai fait, c' est assez agréable et simple. C'est ça. C'est tout pour la neige, pour dire, n'exagérez pas. Encore une fois, laissez-le sécher complètement et ensuite nous pourrons faire la touche finale. 11. Finir: Nous sommes sur la ligne droite comme on dit. Premièrement, je vais juste faire ce petit bout de l' aile numéro un avant de l'oublier. On peut donc juste peindre ça. Nous n'avons rien à faire de chic. Jolie brosse humide. Léger, authentique et juste peindre leur forme. Rien de plus compliqué que ça. Ce que je ferai une fois que j'aurai fait, c'est que je vais juste finir. Je viens de voir un tout petit peu de ligne blanche. Rappelez-vous, nous l'avons laissé là-dedans. Je ne fais que remplir ça. Je vais juste faire sécher les cheveux rapidement pour que nous sachions que c'est beau et sec. Ça devrait être beau et sec. Essayons d'être méthodiques à ce sujet. Commençons par le numéro un et nous allons travailler sur notre chemin, alors obtenez votre référence. J'essaie juste de trouver ma photo de référence sur mon iPad. Faites défiler l'écran. Nous devons faire la petite ligne de bec. C'est la petite ligne de l'autre côté, nous devons essayer de donner un peu de sens au sommet de ce bec. Tout d'abord, je vais commencer par le petit oiseau [inaudible] orange. Je vais mettre le plus petit soupçon de ligne. Juste un peu. Éloignez-vous de votre peinture. Celle qui semble assez, n'allez pas trop lourdement dessus. Je pense que j'en ai fait assez, en fait. Ce que je pourrais faire, c'est que j'en ai perdu une petite partie, il y a juste ce petit point. Je ne sais pas si je vais pouvoir le faire sortir. Je ne suis pas sûr de pouvoir le voir. Je vais essayer d'en approcher autant pour le voir, mais si vous l'avez fait, vous pouvez simplement brosser cette peinture. Si vous avez utilisé certaines de ces peintures, elles sortent assez facilement, vous pouvez donc espérer obtenir une petite ligne blanche qui donnera l'indication de ce projet de loi en bas. Je vais bien bricoler cette caméra si je suis honnête pour que je puisse m' approcher un peu plus près, alors vous ne regardez pas en haut de ma tête. Mais c'est tout ce que vous auriez besoin de faire pour récupérer cela. Je vais poser ça. Maintenant, avec Lunar Violet, je veux juste [inaudible] votre petit pinceau dans le moment présent, et nous voulons juste essayer d'obtenir cette forme, mais juste le peindre, nous allons prendre un peu de blanc hors de là. Une fois que c'est sec, il est un peu épais. C'est comme au sommet, n'est-ce pas ? Il s'enfuit. C'est une forme plutôt étrange. Vous n'avez pas à le rendre trop évident. Parfois, il est préférable que vous décidiez qu'il y ait un sommet de la facture, alors ne vous en laissez pas trop emporter, et si vous l'avez rendu un peu plus fort que moi, vous n'aurez peut-être même pas besoin d'en peindre un. Encore une fois, soyez un peu juge. Si vous avez assez de couleur sur le dessus de votre triangle orange, il vous suffit mettre un petit peu de lumière là-dedans, ce que nous ferons dans une minute une fois séché. Ensuite, nous allons juste mettre quelques petits sourcils dedans. Je prendrais une couleur très claire [inaudible] Burnt Tiger's Eye mais je vais utiliser un peu de violet outremer. Nous allons juste dire, je sais que ce n'est pas vraiment ce que nous avons vu sur la photo de référence, mais je pense que c'est juste un peu Noël , n'est-ce pas ? Je veux que ça paraisse heureux. Il suffit de peindre une petite ligne et vous pouvez l'adoucir si elle est un peu trop linéaire, si cela a du sens. Ensuite, juste sur l'un des bords, vous pouvez simplement le mouiller et l'adoucir et simplement le mélanger, et ensuite, espérons-le, vous aurez juste une ligne assez douce, plutôt qu'une ligne plutôt brute. . Vos doigts sont parfaits pour cela, il suffit de calmer un peu la peinture. En regardant cela, je ne pense plus avoir besoin de le faire, mais sur mes pièces d'entraînement, j'ai fini perdre beaucoup de ce blanc par ici. Vous devrez peut-être le récupérer, et nous pouvons le faire avec ce stylo Posca, mais je suis content de la quantité de blanc que j'ai là. De même, il se peut que vous ayez trop de blanc , auquel cas, posez celui-ci, avec [inaudible] authentique ou le violet lunaire, vous pouvez simplement taper un peu de couleur et simplement presser que. Ça va se blanchir un peu pour que tu puisses le faire. Je ne le ferai pas, parce que je l' ai à peu près juste, je pense dans mon esprit. [inaudible] J'ai un peu ici. Il suffit de taper un petit peu , mais je l'aime bien. J'aime l'aspect général de ça, donc je ne vais rien y faire. Mettez de l'eau en fait, avant que je ne pose ça. Ça pourrait avoir un tout petit peu plus sur le dessus de la tête, un tout petit peu plus de ligne. Je ne sais pas si c'est juste ou non. Oui, je pense que ça a l'air bien. Encore une fois, pour être un peu juge de vos propres pièces. Je finis toujours les pièces qui regardent définitivement votre propre pièce et ajustent là où vous pensez en avoir besoin. Jetons un coup d'œil et nous allons frotter ces marques de crayon dans une minute. Brosse [inaudible], qui est hors caméra, mais je vais juste ranger ma toute première couche de l'aile. Je suis allé un peu [inaudible] en dehors des lignes donc je vais juste frotter ainsi maintenant. Un peu de rouleau de cuisine propre et suffit de tapoter et c'est parti. Je regarde sur lui ou elle, et je suis content de ça. n'y a rien d'autre que je doive faire. Si vous avez une autre ligne qui doit être rangée, surtout probablement autour de la tête. Je sais que sur mes pièces d'entraînement, j'ai eu un peu désordre autour de certaines d'entre elles afin qu'elles puissent être rangées exactement de la même manière que nous avons fait cette aile inférieure. Je pense que nous passons au numéro deux, et encore une fois, nous devons mettre cette ligne le long de son bec. Donc j'irais avec juste l'orange si j'étais vous et j'essayais de bien mettre cette ligne. Je veux dire, vous pouvez le rendre un peu plus si vous voulez qu'il soit un peu plus comique. Ce n'est pas comique, heureux. Comical sonne un peu mal, n'est-ce pas ? Mais oui, il est évident que je mets un peu de courbe. Je peux juste le voir. Maintenant, si vous ne voulez pas que cela soit trop évident, cela pourrait être un peu trop évident alors adoucir ça. Toutes ces petites choses sont si subtiles et ne cessent de s'éloigner et de les regarder en arrière. J'aime bien ça, je pense que c'est suffisant. Encore une fois, tous ces petits cheveux sont là, tout comme j'en ai parlé. Ils peuvent être rangés si vous avez besoin de les ajouter. Si vous avez laissé trop de blanc, un peu de couleur peut être insérée pour fermer ce blanc. Mais nous allons encore faire ce petit sourcil. Je vais aller avec la même couleur. C'est le violet ultra marin. La peinture sur votre pinceau aide. Une petite ligne comme ça et une ligne assez évidente, puis vous pouvez adoucir la ligne extérieure. Vous devriez juste espérer, bien vouloir fondre la tête ? Encore une fois, vous pouvez remodeler les yeux si vos yeux sont allés un peu vers [inaudible] où nous avions besoin d'un petit peu plus dans ce coin. Permettez-moi de voir si je peux le faire sans le ruiner complètement, si j'en vois assez. Il a un œil assez loufoque, n'est-ce pas ? J'ai juste besoin de ce petit sur la photo de référence. Je les ai agrandis un peu. Je pense juste que c'est un peu plus doux. Je veux juste avoir un petit peu d'avantage, alors je ne fais que peindre. Vous pouvez ranger vos yeux si vos yeux sont un peu hirsuts. Quand nous avons peint cela pour la première fois, s'ils étaient un peu désordonnés, vous pouvez simplement les ranger. Je fais juste ça. Retournez au numéro un, ne timiez pas. Vous voyez que je vais déjà avoir de l'ordre, je ne peux pas m'en empêcher, je dois juste être aléatoire. Sauter d'avant en arrière. Mais j'espère que vous aurez l'idée. Je peux ensuite ranger l' œil si je le voulais. Je pense que c'est fait. Je pense que c'est suffisant, je pense que je ne le ferai plus. On va faire des petits points blancs dans une minute, mais je voulais juste scanner le reste de lui pour voir s'il y a quelque chose qui doit être retiré. Ces lignes de crayon seraient plutôt bonnes à enlever . Faisons ça. Assurez-vous simplement que si vous aviez un peu de bricotement comme sortir ça, ou bien attacher ces bords, c'est beau et sec. Assurez-vous vraiment qu'il soit sec car c'est tellement bouleversant si vous vous réveillez et que vous commencez peut-être envelopper et réalisez qu'il y a un patch humide quelque part. Mais je ne pense pas avoir fait quoi que ce soit à ma connaissance à l'extérieur. Je ferai attention à ce qu'il soit là, et j'ai fait mes lignes très audacieuses, donc il y a de fortes chances que je ne puisse pas en sortir quelques-unes. Mais je vais y aller et voir de quoi vous pouvez vous débarrasser. C'est assez bien sorti en fait, dit-elle. Je pense que cela aide à voir où vous allez, donc pour finir la peinture, ne signifie pas que vous obtenez ces bords perdus et trouvés. Regardez celui-ci, et nous pouvons voir où nous devons enlever des petits morceaux de peinture juste pour obtenir certains de ces bords perdus et trouvés. Encore une fois, faites attention autour de la tête si vous avez travaillé autour de cela. Je vais faire attention à ce petit bout d'aile pendant que j'ai pris la couleur. un peu plus bas, là où se trouvaient les jambes, et l'aile. Head, quelque chose est en train de taper pendant que je fais ça. [inaudible] Oui. C'est bien de se débarrasser de ces morceaux, le pousser sur le sol. J'adore enlever les marques de crayon, j'ai toujours l'air de faire tellement de différence. Ce que je vais faire maintenant, je peux voir un peu comme une partie de cette lumière. Il a l'air bien ou elle a l'air bien, donc on ne les a pas reposés, ses bras et ses créatures de sexe en ce moment, mais oui, j'aime ça. Je vais vous montrer. Je vais prendre un peu de lumière ici. C'est juste avec une brosse propre et humide, qui va très doucement d'avant en arrière puis de coller avec le rouleau de cuisine. Vous venez de perdre cette ligne. Encore une fois, je vais m' occuper du numéro un. Il suffit d'ajouter une petite section. Disons d'être juge, où vous pensez que la lumière serait tombée, en particulier peut-être sur votre pièce ou sur la façon dont vos peintures ont fonctionné. Parce que c'est le polyéthylène si lâche que vous trouverez peut-être des motifs qui conviendraient mieux à la lumière éteinte que d'autres. Oui, je pense que ça va bien. Je ne suis pas convaincu de cette petite file d'attente ici, mais je pourrais avoir un bricolage et l'enlever. Je ne vois pas tout à fait, je ne peux pas m'en approcher assez pour voir ce que je fais. Mais je peux me procurer de petits scénarios comme ça. Il y a beaucoup de lumière ici sur le numéro un, mais parce que nous n'avons qu' une seule couche et que ces peintures sont très granulantes, je sais que si j'essaie de les enlever, elles se soulèveraient tout de suite et il me restera du livre blanc. C'est la joie de faire plusieurs lays, c'est vous pouvez presque retirer une couche, mais laisser la deuxième couche intacte pour que vous puissiez la soulever. Obtenez de la lumière un peu plus facilement. Mais si vous n'avez fait qu'une seule couche comme nous l'avons fait ici, il est plus difficile de le faire. Je ne veux pas enlever trop de peinture sur ces zones plus sombres comme la tête et l'aile. Je vais le peindre de toute façon, je n'ai pas l'impression d'avoir besoin de sortir quoi que ce soit. Laissez-moi jeter un autre coup d'œil. En scannant ça, je pense que tout va bien. Le pied est peut-être devenu un peu gros ici, mais ça ne me dérange pas. Je pense que ça a bien fonctionné. Il y a des petits bords que je peux ranger, mais je ne le ferai pas. Je vais probablement vous ennuyer de les faire. Je pense que je vais les poser, et on va chercher le stylo Posca. Nous pouvons mettre ces petits points dedans. Cela aurait pu être fait avec du liquide de masquage si vous aviez travaillé beaucoup plus gros, nous pouvions nous attendre à ce liquide de masquage et cela aurait été assez bon, mais je n'ai pas pu obtenir le liquide de masquage petit assez pour reproduire ces petits points. Je vais utiliser nos stylos Posca. Je vais faire un bon coup de secouer et faire avancer ça. Vous auriez pu faire avec un peu de peinture blanche, mais cela se démarque un peu plus. C'est plus silencieux donc l' [inaudible] ce ne sont que des petits points. Il suffit de plisser les yeux et de détourner le regard. N'essayez pas de reproduire tous ces points. Ce n'est qu' une petite impression. Je pense que c'est presque suffisant. Ensuite, nous ne pouvons faire qu'une minute de torsion de ligne. Voyez si je peux le faire sans être trop épais. Jusqu'à présent, je veux le faire maintenant, mais maintenant je l'ai dit. Donnez juste un peu de texture légère si c' un peu trop, alors raclevez quelque chose de bon. Je pense que ça a bien fonctionné. Je sais que nous devons faire la seule petite lumière importante, donc il suffit d'un petit point. Soudain, vous avez votre petit pingouin. Avoir ces choses incroyables. Ensuite, au numéro un, nous devons essayer d'obtenir ce petit point avec un peu de lumière, au-dessus de la facture. Juste un peu. J'espère que vous pourrez le voir ici, obtenir un peu de raclette juste à distance qui, espérons-le, devrait fonctionner. Ne regarde pas. Je vais dire que ne regardez pas trop près, mais c'est une impression. Nous n'essayons pas de peindre cette facture exacte. C'est une forme très compliquée, mais si vous aimez détail, vous pourriez passer beaucoup de temps à le faire. Mais de loin, je pense que cela donne assez d'impression. Ensuite, nous allons faire une petite ligne de retenue. Celui-là, puis sur ce petit œil là. Je pense que déplacer les poils du point numéro un ne sera pas [inaudible]. Je pense que c'est fini. Je vérifie juste mes notes. Je ne l'ai pas laissé très évident. Non, je pense que c'est fini. Je suis content de la façon dont c'est arrivé. J'espère vraiment que vous avez aimé peindre ces petits pingouins en vrac, et comme toujours, partagez-les. Il y a beaucoup de travail là-dessus. fois mon mari qui fait tout le montage, et juste en faisant cela, j' ai peint beaucoup de trolls de ceux-ci pour définir toutes les étapes pour vous afin que vous puissiez le peindre. J'adore quand tu partages tes propres pièces. L'un des meilleurs aspects de ces cours de Skillshare est que vous voyez votre travail. Merci de vous joindre à moi. 12. Réflexions finales: J'espère que vous aimerez peindre avec une paire de pingouins clés et cela vous plonge dans l'esprit saisonnier. Comment avez-vous trouvé de peindre une grosse couche audacieuse sur leur tête ? C'est un peu effrayant d'ajouter autant de peinture. Mais ne paniquez pas. Vous pouvez toujours l' enlever doucement en ajoutant un peu plus d'eau et en suçant la peinture sur le pinceau. Vous avez plus de contrôle que vous ne le pensez probablement. Avez-vous aimé peindre deux sujets ? Je trouve que ça m'empêche de jouer car j'ai un autre sujet sur lequel me concentrer. Pour effectuer ces ajustements à la fin, versez votre peinture ensemble. Il est important de prendre votre temps, surtout autour des yeux, car cela peut faire toute la différence pour cette paire. Nous sommes impatients de vous voir dans le prochain cours.