Photographie smartphone pour les créateurs modernes : Apprendre les bases

1. Bande-annonce: Bonjour, je m'appelle Marin. Water Maker, c'était de la photographie et j'ai commencé C'était littéralement de la vigne pendant la pandémie. Mais ici, je suis ton professeur. J'ai créé ces cours pour vous tous. Les créateurs modernes adoreraient partager vos articles faits main en ligne. J'avais besoin d'un peu d' aide pour la photographie. Vous apprendrez tout ce que vous devez savoir sur la lumière, la perspective, la composition. Nous passerons en revue votre maison et trouverons les meilleurs endroits pour photographier. J'examine tous vos articles et je décide de ce qui vous convient le mieux. Plusieurs leçons vous aideront à résoudre les problèmes. Qu'est-ce que tu as fait et ça a l'air trop ennuyeux. Que faites-vous et que ressentez-vous lorsque vous traversez le chaos ? Qu'est-ce que la liste de contrôle de Carolyn ? Avant de prendre votre dose ? À la fin de ce cours, vous vous sentirez en confiance et vous inspirerez le prochain cours. J'ai hâte de commencer. Commençons et à bientôt en classe. 2. Projet du cours: Bienvenue dans la classe. Je suis super contente que tu aies décidé de regarder celui-ci. Merci Très bien, pour votre projet de classe, je veux que vous capturiez votre propre mix. J'ai hâte de voir ce que tu vas faire. Partagez-les dans la galerie de projets de la classe, créez un projet. Parlez-nous un peu de ce qui s'est bien passé, ce que vous aimeriez améliorer la prochaine fois. Je suis heureuse de vous faire part de mes commentaires et de vous donner quelques conseils pour vous améliorer. Une autre chose que j' adorerais voir de ta part, si l'amour se répand. Je pense que nous grandissons grâce au partage de la communauté et, en particulier, le fait de donner des commentaires constructifs aux autres étudiants vous aidera à développer votre propre œil. C'est une partie très importante du processus. Très bien, commençons par la première leçon. 3. Introduction aux genres de la photographie: Quand j'ai commencé à faire de la photographie, je suis donc allée chercher un nuage comme celui-ci, pour rassembler toutes sortes d' informations provenant d'autres domaines de la photographie. Dans cette leçon, je voulais vous donner une brève introduction genres qui lui sont utiles également vous donner la possibilité de trouver des sources d'inspiration en dehors de la communauté des créateurs. Jetons-y un coup d'œil. Dans ce cours, nous nous concentrerons sur le mode de vie. La photographie consiste à capturer votre vie quotidienne, vos histoires, les personnes qui s'y trouvent. Et vous voyez souvent des familles devant ou à l'intérieur leur maison, des photos où vous vous des activités quotidiennes, comme préparer une tasse de café , mais aussi préparer un gâteau, etc. Personnellement, j'aime ces moments de calme que ressent le propriétaire de l'animal. Très extraordinaire, calme et paisible. Je crois qu'en tant que créateurs, nous adorons ce genre de photographies et nous en avons envie. Il s'agit de prendre du temps pour soi, pour son hobby, consulter un magazine, mais aussi de tricoter, de coudre, crocheter ou quoi que ce soit d'autre. C'est donc ce que je veux vous apprendre aujourd'hui. Et je pense que ce genre de genre est très important à apprendre et à regarder en tant que créateur, car il vous aidera à raconter votre propre histoire et à capturer ces moments extraordinaires de votre vie quotidienne. Et je crois que fabriquer ses propres vêtements ou, en général, créer et fabriquer un voyage personnel. Et il ne s'agit pas seulement de terminer un objet. Un autre genre qui pourrait être important pour vous est la photographie de produits. La première chose qui me vient toujours à l'esprit, le produit sur fond blanc. Et nous le savons grâce à nos boutiques en ligne à nos catalogues imprimés et à d'autres outils du genre. Néanmoins, ces photos sont également autorisées, en particulier sur des plateformes comme Etsy. Vous pouvez avoir un arrière-plan texturé. Vous pouvez avoir des instructions qui incitent le cochon à expliquer de quoi il s'agit. Il est donc probablement composé uniquement d'ingrédients naturels. Et c'est en quelque sorte ce qu'ils voulaient vous dire à du stress causé par les céréales. Bien entendu, vous pouvez également montrer le produit dans son environnement naturel, comme ce vélo doit être accroché au mur, ou même le montrer en action. Ce que je tiens à souligner, c'est que tant que vous citez cette catégorie de photographie de produits, vous pouvez toujours voir le logo de l'entreprise et tout ce qui est nécessaire pour vendre le produit, car c'est de cela qu'il s'agit. Ce genre est important à examiner. Si vous êtes un fabricant qui souhaite vendre ses propres articles, peu importe. Il s'agit de vos articles faits à la main ou de leurs motifs. Ses marqueurs ou ses courbes de Shaw sont également des fibres teintes à la main ou genre idéal de Yan pour vous permettre d' apprendre auprès d'autres créateurs. Gagner de l'argent, c'était prendre des photos pour de grandes marques et des choses comme ça. La photographie de mode est néanmoins une évidence, permettez-moi de le dire également. Ce n'est pas si différent de la photographie de produits, mais ces produits sont tous proches. Vous aurez donc toujours des fonds blancs assez souvent, Vous aurez donc toujours ce qui est un peu plus car la mode aime être extravagante. Mais la chose la plus importante à propos la photographie de mode, c'est que vous , en tant qu'acheteur potentiel vous puissiez voir ce qui s'adapte le mieux corps et comment ils s' adapteraient réellement à votre corps également. Vous verrez donc des images comme celles-ci où les clauses sont modélisées. Une chose que je tiens à souligner ici, c'est que le modèle ne regarde généralement pas l'appareil photo. Et si je peux devenir un garçon arrogant, expression faciale. Et c'est parce que la marque veut dire ce qui se rapproche le plus. Ils ne veulent pas que vous vous connectiez au modèle et que vous deveniez amis. Ils veulent que tu achètes les sets fermés. Cependant, un nouveau venu dans le quartier. Et ce sont ces blogueurs et influenceurs de mode qui joueront un rôle différent dans la photographie de mode des années plus tard, car ils veulent que vous vous connectiez. Ils veulent devenir votre meilleur ami et vous dire ce qu'ils aiment porter et gagner leur argent grâce à ces recommandations. Vous voyez donc ici des photos qui, encore une fois, ressemblent beaucoup à la photographie de style de vie classique. Ils vous emmènent dans une boîte avec City, vous montrent leurs enfants leur environnement, leur mode de vie. Je pense que la photographie de mode peut être très bénéfique pour les personnes curieuses d' apprendre à citer, car bien souvent, nous ne savons pas comment le dire devant la caméra, où mettre les mains, etc. Et ces personnes le font de manière professionnelle, c'est probablement en les regardant et en découvrant comment c'est le contraire qui se produit dans la photographie ou dans le meilleur des cas. Et puis vous ne vous souvenez pas des vêtements que les gens portaient. Ce n'est pas une question de fermetures. Il s'agit des gens et de tout ce qu'ils veulent. Elle élève simplement leur caractère et le rend un peu plus authentique. Cela peut être un portrait minimaliste, j'aime ce portrait probablement réalisé en studio, mais aussi réalisé à l'extérieur. Et bien souvent, c'est une question de beauté, mais c'est aussi une question de caractère et narration d'une histoire personnelle difficile. Comme toujours, si vous le faites à la maison, racontez une histoire de votre vie quotidienne comme si votre partenaire avait fait une blague plus ou moins amusante, vous vous retrouvez dans la photographie de style Ce que je photographie est excellent pour les créateurs car de temps vous devriez le faire sur vos réseaux sociaux, mais aussi sur votre site Web, votre blog, quoi que vous fassiez, où que vous souhaitiez apparaître. Après avoir rencontré le créateur, postez, encore une fois, présentez-vous, vous aidera à entrer en contact avec votre public. Et pour cela, c'est formidable d'avoir une représentation authentique. Très bien, dans cette leçon, vous avez découvert les différents genres de photographie qui sont utiles et peuvent vous être utiles en tant que sites d'inspiration. la prochaine leçon, je vais vous donner quelques conseils pour démarrer. Sautons là-bas. 4. Comment commencer :: Parlons de la façon de commencer car je sais que c'est la chose la plus difficile à laquelle je pense. Il existe trois façons de lancer les choses. La première consiste à créer un moodboard. Et je vais vous montrer dans un instant si c' est la seconde : choisissez une image, faites-en votre master et copiez-la vraiment. Tu apprendras beaucoup de choses. Je sais qu'il y a des discussions à propos cette vache qui se demandent si vous devriez aborder cette question, mais honnêtement, en tant que débutant, mais honnêtement, en tant que débutant, il est important de la stocker quelque part. Et je pense que c'est une façon très légitime de le faire. Une solution qui vous donne un peu de sécurité et qui vous permettra d'obtenir une bonne photo. Le CERN dans lequel nous sommes est très bref d'apprendre toutes les bases que vous allez apprendre dans ce cours. Ce jeu et ces expériences, voyez ce qui se passe. ai tenu ta parole, tu aimes ce que tu choisis, peu importe la voie que tu choisis. Ils sont tous bons. Jetons un coup d' œil à un mood board. C'est un mood board. C'est une collection de photos dans mon cas, mais vous pouvez également y voir des échantillons de couleurs, de textures, de matériaux, etc. Tout ce qui peut vous aider à vous faire une idée visuelle. Ce que je veux, c'est que tu cherches un général et que tu effaces ce mood board. Certaines photos sont plus maussades et apaisantes, tandis que d'autres sont un peu plus inspirantes ou édifiantes. Ce genre de qualités à rechercher et décider vous-même de ce que vous voulez créer. Essaie d'examiner la lumière. Quel type de lumière aide à créer ? Quel genre d'atmosphère ? Par exemple, leur photo au milieu est probablement la plus sombre de toutes. Et pour moi, c' est un peu maussade, mais on prend aussi une direction mystérieuse. Pourquoi celui du coin droit, celui du bas, une pile de magazines avec une tasse à café dessus. C'est une image maussade classique. Et sur cette photo, la lumière vient clairement du côté droit. Vous pouvez le voir dans les tons clairs et les ombres. Regardez les calories. Parlons-nous de neutrophiles ? Y a-t-il des contrastes tels que les contrastes complémentaires du fil jaune et violet ? Ou est-ce plus harmonieux que jaune et le vert qui sont côte à côte ? Avec quoi souhaitez-vous travailler ? Vous voulez faire ressortir vos couleurs ? Ou je recherche une atmosphère neutre et apaisante. Pense à l'histoire. Pour moi Toutes ces photos le prouvent. C'est dimanche, j'ai du temps pour moi, du temps pour bricoler, pour m'inspirer, lire un livre, mais aussi pour faire des rondes ou des rangées. Cependant, ce sont des objets différents. Certaines d'entre elles sont pratiques, les théories, les aiguilles à tricoter et d'autres. Plus d'informations sur cette ambiance dominicale. Le tricot fini, les lunettes de lecture, la tasse à café, le livre, etc. Je pense qu'il est également important de comprendre qu'un système peut être construit partir de quelques éléments et être très minimal. Comme le gâteau en laine violette dessus, une petite table basse avec des aiguilles à tricoter dedans et de belles petites fleurs. Ou ils semblent plus bondés comme ceux où le café marque des fleurs séchées, mais des bougies, des magazines et toutes sortes de choses. Dernier point mais non le moindre de toutes ces photos que nous regardons d'en haut, une fuite plus claire attire l'œil, comme si vous marchiez vers ces scènes et que vous regardiez un peu le sol. Toutes ces scènes en gros plan. Certaines ont un effet un peu visible, comme le fil vert de Wall and the Gang, mais aussi l'autre urine avec une tasse de thé, d'autres n'ont pas cet effet. Mais quand même, j'ai l'impression que tu pourrais prendre cette tasse à café. Très bien, j'espère que cela vous aidera à comprendre ce qu'il faut rechercher et à trouver les photos par vous-même. Pour vous inspirer et choisir une idée visuelle pour le plat que vous photographiez. L'idée d' un moodboard est-elle un peu trop importante pour vous en ce moment ? Ne vous inquiétez pas, choisissez simplement une photo que vous aimez vraiment et commencez par la copier. J'espère que cet exemple vous montre que vos objets personnels y apporteront déjà une touche d'originalité. Alors ne vous inquiétez pas trop à ce sujet. Il suffit de commencer, d'en tirer des leçons et la prochaine fois , ce sera plus facile. Je peux te le promettre. Très bien, j'espère que cette leçon vous a donné une bonne idée de la façon de commencer. Il suffit de prendre le 11 chemin. Passons à la prochaine leçon où nous ferons une promenade chez moi. Mais tu es toujours là pour toi et tu trouves un bon endroit pour photographier. 5. Trouvez votre endroit magique: Je tiens à dire une chose au début de cette leçon, à savoir que, mon expérience, le créateur est généralement timide. Les gens n'aiment pas être au centre de l'attention et ont beaucoup de temps pour passer devant la caméra. Je recommande donc vivement de trouver un bon endroit à la maison. Étoile. Ils tournent avec ce que tu as déjà. Très bien. Tu es un endroit magique. La seule façon de vous sentir à l' aise est de vous détendre consacrer du temps à votre famille si vous en avez un, sans mari, sans enfants, sans partenaire. Notez que les blocs-notes sont parfois vraiment cool. L'obscurité, juste allongée là. Quelques points. Nous parlerons de ce qui est nécessaire pour obtenir de superbes photos. Mais le plus important, c' est que vous vous sentiez bien dans cet endroit. Nous avons travaillé dans ma fuite et voyons quels sont les endroits que j'aime utiliser. Et donne-toi une idée. Que pourriez-vous rechercher chez vous ? Tout d'abord, je tiens à m'excuser pour cette course cahoteuse. Je voulais faire une visite en direct de notre appartement, mais je sais que j'ai les mains qui tremblent, donc c'est vraiment cahoteux. Vous me verrez sortir dans trois pièces. Tu connais déjà celui-ci. C'est notre chambre avec mon petit bureau dans le coin. Quand le soleil se lève, il atteint cette pièce en premier. Honnêtement, c'est génial de travailler ici. Mais prendre des photos est un défi. Comme vous pouvez le constater, je ne peux créer des scènes que sur le lit, peu importe. Glissez de l'espace autour de lui. Et c'est un peu trop loin de la fenêtre. Je suis aussi super contente que le bleu soit chaud ? Je préfère un environnement plus neutre. De plus, ce bleu est toujours sur le côté K, mais pourquoi ce serait mieux ? La prochaine étape est notre cuisine. Et d'habitude, je reçois une lumière incroyable ici du matin à midi. Mais comme vous pouvez le constater, c'est une journée et demie vraiment pluvieuse et sombre pour allumer les lumières pour tourner ce film. Cependant, j'espère que cela vous explique pourquoi il est nécessaire d'éteindre ces lumières artificielles et ne photographier qu'avec de la lumière naturelle. Une chose que vous devez vraiment accepter, c'est que vous devrez probablement déplacer vos meubles. Je vais faire de même. Cette table doit toujours être plus proche de la fenêtre. Alors déplacons-le. Mon endroit magique personnel dans cet appartement est notre salon. C'est là que je bricole et détends et que la lumière entre un peu plus tard dans la journée. J'ai ces rideaux pour contrôler la lumière. Première couche, elle ressemble plus un peu transparente ou translucide. Et le second est beaucoup plus épais, il est toujours blanc et les deux sont très utiles. J'adore aussi cette chaise jaune et ce mur sombre. Vous avez probablement vu cela comme un arrière-plan. J'utilise vraiment beaucoup cette table basse. Et tout comme dans la cuisine, il doit également se rapprocher de la fenêtre. C'est bon. Résumons cela pour vous. Je veux que tu te poses ces questions toi-même. La première est : où pouvez-vous vous détendre à la maison ? Je crois toujours que c'est très important. Quelle pièce a une grande fenêtre et peut-être que des Crétois sont déjà en place pour contrôler la lumière. Mais évidemment, vous pourriez les mettre un peu plus tard. Si vous avez maintenant une chambre en tête. C'est que si l'environnement est neutre, mettez une photo ici juste pour vous donner une idée du pire des scénarios, serait vraiment bien si votre pièce était plus neutre, car chaque couleur qui entoure votre scène s'y reflétera. Enfin, si vous avez maintenant de la place en tête, prendre note du moment où la lumière se met en place vous aidera beaucoup à planifier vos prises de vue. Vous pouvez aussi virer votre famille ou toute personne qui devient dystopique. J'espère donc que tu as trouvé ton endroit magique. Il est maintenant temps de rassembler certaines choses. Vous pouvez réellement photographier et apprendre à styliser de manière authentique. Passons à la leçon suivante. 6. Style authentiquement: Je crois que la meilleure façon de créer un style authentique est de les utiliser, puisque vous les avez déjà, ils font partie de votre vie. Ils vous conviennent parfaitement. Et je crois que vous pouvez le voir sur les photos ci-dessus. Je dois dire que si vous tombez amoureux de la photographie, vous tomberez dans un terrier à lapins. Je peux vous promettre qu'à un moment donné, chaque fois que vous faites du shopping, vous allez sur un marché. Vous trouverez des éléments que vous souhaitez intégrer à vos photos et à votre radar Vache Getter comme celui-ci, nous aurons peut-être une belle apparence. Laissez-le donc pousser de manière organique. Nous allons maintenant examiner ce qui pourrait avoir du sens et vous l'avez probablement déjà sur vous. Allons-y. J' utilise beaucoup de choses pour photographier. Je pense que nous avons tous une bonne table de routage. n'ai peut-être pas celui-ci dans ma cuisine et un autre dans mon salon. Et les deux sont parfaits à utiliser comme référence. En plus, vous regardez ce que vous avez rassemblé et vous utilisez des enquêtes, c'est bien. Super, et ne montrez aucun financement. Cela a une texture intéressante, car vous pouvez créer un arrière-plan. Le suicide doit acheter ça. Et j'ai l'impression, vous savez, qu'ils envoient ceux-ci sont vraiment géniaux et bon marché. OK. Alors va dans ton magasin et trouve des garçons. Et ces chouettes. Celui-ci était l'un des TTAC, on dirait, copié sur une face. Et celui-ci est un travail de remboursement de texture, car ils sont très utiles pour apprendre un tas de choses ensemble tout en lui donnant une belle apparence. Bateau. Vous apprenez quand même, mais vous recherchez tout le reste dans tous les magasins de design d'intérieur. Et d'autres étudiants. Vous faites probablement des choses comme jouer avec ceux qui ne sont pas comme ça. La valeur de flexion, Fahrenheit, avec perte. Il n'y a pas que les derniers. Quelques-uns. Vous pouvez écrire le court terme si vous le souhaitez. Travail. Elle est chez elle. Peut-être que tu joues comme si c'était pas des grilles. C'est vraiment un bon travail. Tu peux t'étendre. Oui, ils ont des largeurs différentes. Et la dernière chose qui soit vraiment sympa pour moi, c'est que tu peux me raconter de mauvaises histoires. Prochaine étape. Et peut-être aussi que mes matériaux et mes nouveaux outils vous manquent vraiment est quelque chose de spécial. Mais vous pouvez également déjà avoir un schéma. Pareil, Jaron, oui. Je pense qu'il existe d'excellents outils. Génial, j'utilise. Tout aussi, si vous travaillez avec, c'est donc une façon de vous mesurer. Mais vous pouvez vendre ces repas ou si vous faites autre chose, comme de la broderie. Chef, on dirait plutôt que ça vient avec. Surtout parce que c'était nom chinois jusqu'à ce que vous puissiez les ajouter pour les voir ou je pense qu'ils sont très gratuits. Au toucher et à la texture agréable. Je suppose que c'est à l'année que je finirai. Mais il est également agréable de parler de ce qui est le même qui est échangé au fil des ans, si le bloc est Sue et aussi de nouveaux produits. Toujours muet. Je travaille toujours en cours. J'oublie de passer à la catégorie suivante, celle des livres. superposition Cependant, il est vivement recommandé d'utiliser la superposition, est-ce que cela vous coûte ? Parce que nous pouvons en voir un qui vous épuise. Je pense que c'est, dans ce cas, super cool de mener une vie normale. Bonjour, joli et facile à dessiner. Mais cela ne fonctionne pas vraiment pour nous non plus. Sa vie est tellement belle et ses pages clients sont comme celle-ci. J'ai aussi un très bon fond neutre. J'ai l'impression que le tricot est en grande partie lié à ce style de vie lent et stupide avec des zones très froides, Eugen. Je pense que nous les adorerions tous. C'est ma combinaison préférée à usage spécial. C'était plus facile à poursuivre. Ceux qui ne reflètent pas. Gardez cela à l'esprit. Enfin, je voulais parler de manière un peu plus détaillée, mais aussi de quelques détails personnels. Disons que vous êtes en vacances ou que vous pouvez voir l'océan. Tu obtiens les trucs les plus sophistiqués. Peut vous dire quand votre fils aime connecter des zones. Peut-être que certaines maisons étaient du genre « C'est cool » ? Dernier point mais non le moindre. Je pense que nous courons tous lentement. Ils terminent toujours cette année. La force du ressort me manque. Le printemps est bon. L'élégant. Ces jours-ci. Tout le monde adore ça. Le meilleur de tous. Ce ne sont pas vraiment de petits pétales. Je pense qu'il faisait froid. Peut-être lire en anglais. Et quoi que nous fassions, séchez-les. Peut être utilisé beaucoup plus longtemps. Ils sont très bien séchés et gardent la voiture. Ils étaient blancs. Mais il a aussi adoré le fait que vous soyez ici, les Verts , puis mon salaire. Mais maintenant, vous devriez avoir un endroit où photographier et tout cela en même temps. Vous voulez vous voir dans vos photos. Il est maintenant temps de regarder l'appareil urinaire. Faisons-le dans la prochaine leçon. 7. Obtenez votre équipement: Donc, dans cette leçon, je vais parler de l'équipement, essentiellement des smartphones et d'un équipement supplémentaire. C'est très utile et je dirais que c'est super pour toi. Comme prochaine étape pour y parvenir, jetons un coup d'œil. En toute honnêteté, je prends toutes mes photos avec mon iPhone. Donc, comme vous pouvez le voir, ma version normale ne comportait que deux objectifs. La version pro possède trois objectifs. Il y a donc certaines choses que je veux que tu vérifies avant de commencer à filmer. La première est la suivante : avez-vous assez de puissance ? C'est vraiment nul d' avoir un bon débit. Et puis la fenêtre contextuelle apparaît et vous indique il ne vous reste que les 5 % qui vous restent, mais si vous êtes stressé, vous ne serez pas en mesure de prendre une autre bonne photo à ce moment-là. L'autre chose est de vous assurer que vous disposez de suffisamment d'espace de données. Je peux te promettre que c'est un problème. Tous les photographes professionnels doivent le faire. Ensuite, tout semble être suffisant pour l'espace de données. Alors peut-être devrais-tu nettoyer un peu, assurer qu'il en reste assez. Une chose très importante avant de commencer à photographier est de nettoyer votre objectif. Où le smartphone entre nos mains tout le temps, dans nos sacs. Ce sont certainement des empreintes digitales dessus et elles rendent votre photo floue et maculée. Mon jouet préféré pour cela est une micro-classe tout à fait normale. Vous nettoyez généralement votre salle de bain, les mettez en miroir s'ils y parviennent, vous pouvez les acheter dans toutes les épiceries. Et ils sont incroyables. En fait, ils nettoient mieux que n'importe quel produit professionnel. J'ai déjà essayé. Je voudrais recommander un équipement supplémentaire, tout d' abord, un trépied. Et je vais vous en montrer un dans une minute. Mais sachez que si vous souhaitez utiliser un smartphone avec un trépied ordinaire, vous avez besoin d'un adaptateur comme celui-ci. Cliquez simplement sur votre smartphone américain, Squid sur votre trépied, et vous pouvez commencer à photographier. Autre chose. C'est vraiment génial comme télécommande. Cela vous aidera à garder les mains libres. Et vous pouvez également l'utiliser pour vous photographier sans chronomètre, ce qui est, croyez-moi, moins fiable. C'est donc mon trépied préféré. Et ici, vous pouvez voir à quoi cela ressemble lorsque l'adaptateur avec un smartphone est allumé. Vous pouvez facilement régler la hauteur ici. À travers ça. Ce que j'aime vraiment dans ce trépied, c'est moins. Et maintenant, vous pouvez parfaitement photographier des zones en fuite. Tous les trépieds ne peuvent pas le faire. Mais je vous promets que celui-ci était vraiment abordable et que vous n' avez pas besoin de photographier avec un smartphone pour des photos très bon marché. Les plus chers sont destinés aux reflex numériques lourds. Vous pouvez opter pour ce qui convient à votre budget. Très bien, cool. Jetons un coup d' œil à l'application caméra. Donc, la première chose que je veux que vous fassiez est d'accéder à vos paramètres. Cliquez sur la caméra. Je peux honnêtement vous aider à changer toutes sortes de choses. La seule chose qui compte vraiment, c'est le Grit. Je veux le mettre sur le réseau. Pour le reste, je ne pense pas que nous en ayons besoin beaucoup. J'irais ici dans les formats les plus compatibles. Le format à haute efficacité est assez récent et il vous posera des problèmes si vous êtes en dehors de cet univers Apple. Restez donc le plus compatible. C'est en fait un JPEG et vous êtes prêt à partir. J'ai oublié le reste, accord, ce n'est pas important. Au lieu de cela, nous allons maintenant examiner l'ensemble de l'application appareil photo, ouvrir celle-ci. Donc, ici, en haut, vous avez quelques lichens. Honnêtement, ils transforment souvent cela en visage. Ce que je trouve important pour toi, puis tu t'en vas. Tu peux le faire facilement. Et il en va de même ici , dans l'autre coin. Et c'est vrai dans Life Off Life, créez de petits extraits de vidéos, et nous ne voulons pas faire de vidéos, nous voulons faire des photos dans ce cours, donc n'utilisez qu'un seul objectif. L'autre 10.5 est un Enscape. Vous pouvez donc voir que la grille est activée. Cela vous aidera beaucoup à créer une composition décente. Et puis il y a ce petit X au milieu. Ensuite, on vous aide et vous montre si votre smartphone est parallèle à la table ou au sol. Et c'est vraiment cool et très utile pour créer des zones de fuite. OK, j'ai ce superbe cône Yan ici, donc ce serait bien de le photographier et de nous aider. Vous me verrez donc le faire plus tard dans la leçon des compositions. Quoi qu'il en soit Vous avez donc ici les différents Modi avec lesquels vous pouvez travailler avec cette vidéo, en particulier la vidéo et d'autres choses. Nous voulons uniquement travailler avec des photos. Et essayez peut-être le mode portrait. Cela peut être amusant. Ne travaillez pas ici, mais il se peut qu'il y ait qu'il y ait une opportunité de l'utiliser. Cette petite fenêtre vous montre la dernière photo que vous avez prise et vous pouvez cliquer dessus pour qu'elle s'ouvre. Et c'est votre déclencheur. Si vous maintenez le déclencheur enfoncé, vous pouvez créer une vidéo. Donc, tout comme nous ne voulons pas créer de vidéos, il suffit de cliquer une fois. Cette icône, c'est pour changer d'objectif. Donc, si je cliquais dessus, il le ferait, j'utiliserais ce tout petit objectif. Et celui-ci est assez fréquent, vous ne devriez jamais l'utiliser. D'accord ? Jamais. Bien. Nous avons un jouet secret ici, cette petite flèche. Cela vous donne plus de possibilités. La première est donc à nouveau la chair. Je veux que tu enlèves la chair. Il est activé automatiquement et vous devez l'utiliser. Tu n'as pas assez de lumière. Je vais donc remettre ça à plus tard. Ce n'est pas utile et ne vous aide pas à prendre des photos décentes. Ensuite, l'une d'elles est l'exposition. Tu peux garder ça en mode automatique. C'est bon. C'est tout à fait nouveau. Il y a déjà une sorte de filtre dedans. Honnêtement. Je ne veux pas que tu l'utilises. Celui-ci peut donc être intéressant pendant 23 ans. Bruit irrégulier en mode numérique. Si vous souhaitez publier sur Instagram toujours en mode carré, ce serait l'occasion de regarder directement votre photo finale. J'utilise souvent celui-ci. En fait, six neuf est soudainement un format réel, mais aussi sur YouTube. C'est le Conseil. Après tout, ce n'est qu'un format vidéo. Mais assez souvent, vous avez besoin d'une photo de couverture. Et pour celui-ci, c'est vraiment bien. La prochaine est l'exposition. Et ici, vous pouvez jouer avec et créer une image sombre et maussade. Ou égayez-le un peu. Si vous pensez qu'il n'y a pas assez de lumière naturelle, vous devez suivre la caméra. En général, je recommande de le garder à zéro. Celui-ci est un retardateur. Si vous avez les mains tremblantes, cela peut être utile. Si tu veux prendre des photos de toi-même. C'est vraiment utile. Celui-ci met 3 s avant d'arriver. Et personne n'en fait dix tous. Oui, et voici quelques filtres. Je vous en prie, ne faites pas ça. OK. C'est bon. C'est ça. J'espère que vous êtes prêts. Nous allons commencer à apprendre les bases dans la prochaine leçon. La première, probablement importante, ne l'est pas. On se voit là-bas. 8. Lumière: Vous avez maintenant tout réuni pour commencer le tournage. Il est temps d'en apprendre davantage sur les fondamentaux. Et le premier élément vraiment essentiel est la lumière. Photographier, c'est dessiner avec la lumière. Donc, comme c'est déjà dans le nom, je peux le deviner, c'est vraiment très important. Il y a plusieurs choses à examiner. À quelle heure de la journée vous vivez réellement. Non seulement quel jour, mais aussi, dans un mois, quelle saison vous vous trouvez en ce moment, puis d'où vient la lumière, de devant, de dos. Nous allons donc nous concentrer uniquement sur la lumière du soleil, pas du tout de lumière artificielle. Découvrons donc où j'ai connu mon meilleur ami. Les chances sont grandes. Vous avez déjà entendu des choses sur le thème de la lumière en photographie. L'une consiste à photographier uniquement en lumière naturelle, et je suis totalement en phase avec celle-ci. Je veux que vous preniez des photos uniquement pendant la journée, lorsque le soleil se lève et que vous utilisiez notre magnifique lumière naturelle pour capturer votre mix. Cependant, cette lumière change beaucoup au cours de la journée, au fil des saisons, etc. Je veux donc que vous approfondissiez la question et que vous exploriez ce qui nous aide ou ne nous aide pas. La première étape que vous avez probablement entendue est de photographier pendant l'heure dorée. Et à cette heure de la journée, notre monde se remplit cette belle lumière chaude illumine nos paysages et nous donne une apparence magnifique, mais elle est également très jaune. Et si vous regardez les calories sur cette photo, vous aurez peut-être une idée de ce qui se passe si vous photographiez vos propres matériaux avec lesquels vous travaillez, ils deviendront probablement un peu trop jaunâtres. Et je sais que c'est ce qui est vraiment important pour toi de rester fidèle aux couleurs, cette photo, même de la part du leader intermédiaire de l'époque. Je pense que c'est le coucher du soleil où, avec le rétroéclairage, nous voyons cette personne comme une silhouette super amusante et aventureuse. Il n'y a aucune texture, aucun détail. Tu n'as aucune idée de la veste ou de la tête que porte cette femme. Je suppose que c'est une femme blanche. Le point suivant a été soulevé. Et bien sûr, nous voulons le montrer, n'est-ce pas ? Nous voulons montrer avec quoi nous travaillons. C'est nuageux, il pleut, vous pouvez même rater la journée. Une autre question dont vous avez peut-être entendu parler : que pensez-vous ces moments où la brume recouvre réellement les arbres ? Il ne reste plus grand-chose des textures de Beautiful Levy, n'est-ce pas ? Qu'en est-il de la couleur ? Je pense que le vert est très désaturé. Donc, un jour comme celui-ci, votre couleur ne ressortira probablement pas. L'autre chose qui se produit , c'est que la lumière est si douce il n'y a pas beaucoup de reflets, pas beaucoup d'ombres. Et cela signifie également qu'il n'y a pas beaucoup de texture. Regarde son visage. Il n'y a pas un seul pore ni une ride à l'intérieur et oui, elle est jeune, elle est fraîche, mais la lumière contribue vraiment à le faire passer pour un méchant. Maintenant, regardez, oh, il fait plus humide, pareil, non ? Et vous voulez voir de la texture sur votre mix. En toute honnêteté, cette photo a un autre aspect, à savoir la faible ouverture. Et cet effet de livre qui fait d'elle uniquement sa foi dans l'hyperfocus et tout le reste est un peu flou. Très bien, que voulons-nous ? Eh bien, je vais simplement montrer que nos textures sont des textures faites à la main et que nous voulons rester fidèles aux couleurs. Comment pouvons-nous faire cela ? Allons y jeter un œil. Donc, la première chose que je veux que vous preniez en compte, c'est que votre localisation est importante. endroit où vous vivez dans le monde change radicalement certaines choses. Peu importe que vous viviez dans l' hémisphère nord et que vous observiez ces aurores boréales ou que vous viviez dans le désert près de l'équateur. Et je sais que nous ne vivons pas tous dans des environnements aussi difficiles. Alors, laissez-moi parler de ma ville et de mon emplacement. Vous pouvez y aller et penser à la vôtre. OK, donc je vis à Cologne. C'est l'une des plus grandes villes d'Allemagne. L'Allemagne se trouve dans le nord de l'Europe. Nous avons quatre saisons. Oui, donc la différence entre l'hiver et l'été est énorme. Donc, en été ou lever du soleil et au coucher du soleil, et pas seulement une heure, ils prennent des heures, beaucoup de temps pour prendre des photos. Nos journées sont généralement très longues. Les ARN sont très courts. En hiver, cela change complètement Je crois que les jours les plus sombres, le soleil se lève vers neuf heures ou peut-être même dix heures du matin et il se couche vers trois ou quatre heures de l'après-midi. Il n'y a donc pas beaucoup d'heures dans la journée pour prendre une photo. Et en plus de cela, ces journées ont tendance à être grises. Et la lumière n'est pas très brillante. C'est tout un défi de prendre bonnes photos ici en hiver, d'accord. 9. La perspective: Dans cette leçon, nous allons parler de perspective. Les meilleurs angles pour photographier votre micro. Une petite alerte spoiler. Je pense que tu en notes un. Et honnêtement, j'ai un peu de mal avec moi-même. Jetons donc un coup d'œil à celui-ci. La première perspective que je veux vous montrer est celle d'un ver. est très facile à comprendre, imaginez simplement que vous êtes au chaud, que vous êtes allongé sur le trottoir, que vous regarderez haut dans le ciel. C'est le point de vue. Nous appelons également cette perspective le point de vue de l' enfant parce que vous connaissez l'enfant, vous vivez le monde d' un point de vue inférieur, que vous admirez vos parents et que vous admirez tout le reste. Je veux que vous gardiez ce point de vue à l'esprit, car il vous explique également les sentiments que cette perspective peut susciter. L'un est le sentiment d' émerveillement et l' autre est que les gens ont l'air cool mais aussi comme des experts et parfois un peu distants. ce qui concerne les créateurs, vous avez peut-être un salon à motifs et vous voulez évoquer ces sentiments. Ça peut être sympa, ça peut être amusant. En général, j'ai l'impression que ce n'est pas une bonne perspective pour nous. La deuxième perspective est appelée vue à vol d'oiseau. Et bien sûr, c'est tout le contraire. Vous survolez le monde et regardez vers le bas. En tant qu'être humain, vous pouvez vous imaginer debout en haut d'un bâtiment et regarder votre environnement de haut. Et puis vous avez cette impression de plan, mais aussi de stratégie. C'est plutôt neutre, peut-être même cool. Mais aussi, si vous regardez au loin, c'est toujours une vue à vol d'oiseau parce que vous êtes au-dessus des objets. Si vous ne regardez pas droit vers le bas, vous aurez cette torsion dans vos lignes. Pour nous, fabriquons des couches ou des sols. Je pense que nous les aimons tous. Ils sont faciles à photographier. Et vous n'obtenez aucune distorsion dans votre mix. Je pense que c'est l'une de mes choses préférées à ce sujet. Et bien sûr, il existe une variante qui convient parfaitement à la photographie de style de vie. Enfin et surtout, il y a le niveau de vision de la prospective. Et nous dirions que c'est une perspective, façon dont nous vivons notre monde en général et la façon dont les gens se sentent authentiques et accessibles à notre égard. Encore une fois, regardez les lignes ici. Tu peux atteindre ces profondeurs. Mais toutes les lignes restent très claires et droites. Il n'y a aucune distorsion sur cette image selon la façon dont vous la prenez. Il peut également paraître très plat. Cette perspective est parfaite pour modéliser nos marques. Peu importe qu'il s'agisse d'une petite soirée ou que vous vouliez montrer vos vêtements. Oh, votre téléphone, votre préféré pour les interviews, dans cette leçon. La prochaine, nous allons examiner la composition. 10. La composition: Dans cette leçon, je vais vous parler des compositions qui vous aideront à arranger votre mix de manière attrayante. Allons-y en jouant. Tout d'abord, allumons notre grille car elle nous aidera énormément à comprendre cette leçon de composition. La première composition que vous pouvez faire est centrer l'étoile UI en plein milieu. Nous, les humains, l'adorons vraiment. Tu as des trucs au milieu ? Tout espace vide est le même espace. L'autre est le rôle des circuits. Et j'espère que celui-ci vous fera comprendre pourquoi vous devriez activer le réseau. Nous divisons donc notre cadre photo en neuf cases, puis nous dessinons des lignes. Aux intersections de ces lignes, nous plaçons nos stéréotypes et la composition décentrée vous aide à acquérir un équilibre naturel et vous pouvez jouer à n'importe laquelle de ces quatre intersections. OK, la prochaine est d'avoir une étoile. Faites en sorte que ce soit clair et simple. Et oui, vous pouvez superposer le fait que l'un d'entre eux contient des éléments supplémentaires, mais en réalité, vous pouvez simplement raconter l'histoire d'un élément. L'autre, c'est la magie des trois. Au fait, notre cerveau aime les nombres impairs, vous pouvez également le faire avec cinq éléments. Je veux vous montrer si vous avez toujours une étoile, pouvez la placer aux intersections. Et cela donne à votre composition une grande fluidité, ce qui nous amène également à une autre. Aidez les yeux à explorer votre image. Et cette coque, c'est même super d'en avoir une quatrième. La plus petite. Oui, c'est une courbe en S. Nous avons maintenant une autre composition classique. Regardez ce flux. Incroyable, non ? Très belle composition. Comme nous parlons déjà de compositions de lettres. En voici un autre. Il s'agit d'une compensation de courbe en C, laquelle vous laissez un espace négatif autour de votre article et celui-ci est en quelque sorte coupé sur un bord. Et oui, bien sûr, vous pouvez à nouveau jouer avec l'objet. Je ne suis pas sûr que cela soit utile. Encore une fois, parlons de l'espace négatif, car cet espace vous donne également la possibilité d' ajouter des graphismes sur votre photo ultérieurement. N'oubliez pas que vous avez souvent quelque chose à dire, n'est-ce pas ? D'accord. Ensuite, remplissez le cadre. C'est génial de montrer des ingrédients comme « oui », et cela ressemble plus à une méthode de microcomposition. Beaucoup d'articles qui sont identiques aux comptables et assurez-vous de les couper sur les bords. C'est très important pour obtenir cette apparence de grille. Enfin et surtout, permettez-moi de dire que les règles ne sont que des règles. Ils sont destinés à être cassés en une seule fois. Je pense que le plus important pour toi est de jouer et peut-être combiner certaines d'entre elles trouver ton propre style, ta propre composition. Alors, qu'avez-vous aimé le moins que je sache, c'est un peu spécial. C'est beaucoup à assimiler. J'espère que tu t'es bien amusée. Et lors de la prochaine, nous deviendrons un peu plus pratiques et ce serait peut-être bien de faire moins que que cela est prévu. Que faites-vous ? Si ça a l'air trop ennuyeux ? Allons-y. 11. Dépannage : trop ennuyeux: Puis-je vous présenter la vedette de cette leçon ? Cette tête ? Faisons comme si ce n'était pas le mien, mais le tien. Et tu veux le prendre en photo. Cependant, juste un fond blanc, ça a l'air très ennuyeux. Cette leçon, nous l' ajouterons au batteur. Je vais vous montrer étape par étape ce que vous pouvez faire. Ça a l'air trop ennuyeux. Allons-y. Très bien, commençons par le fond blanc. Et comme promis, c'est très ennuyeux. Ce n'est pas faire ça. Au lieu de cela, en arrière-plan, donnant une impression de lieu et d'atmosphère. Cependant, je n'aime pas le jaune voudrais essayer celui-ci. Mon expérience de bricoleur. C'est le côté concret. Je pense que c'est très beau, super harmonieux. Mais aujourd'hui, j'ai envie de travailler avec la couleur. n'y a pas de meilleur fond que le noir pour faire ressortir vos couleurs. Alors c'est sympa. Mais je pense que nous pouvons faire davantage. C'est un peu ennuyeux. Donc, la chose gratuite que vous pouvez faire est de superposer des couches. Il vous permettra notamment de poser des couches plates d'une certaine profondeur. Et j'ai l'occasion, avec ces magazines et livres, d'ajouter des contrastes de couleurs. Dans ce cas, je vais opter pour le gros, d'accord ? Je vais travailler avec les calories que j'apporte à mon chapeau vert. Et pourtant, il faut toujours un peu de temps pour que tout soit parfait. Le conseil suivant est donc d'ajouter quelques pépites. Ils vous donneront plus de texture et d'intérêt visuel. Et tu peux utiliser ces petites fleurs. Je les aime beaucoup. Mais vous pouvez également utiliser du sel et du poivre si vous le souhaitez. Il suffit d' avoir ces tout petits accessoires pour lui donner une belle apparence. Et j'ai l'impression que ça a déjà l'air bien. Cependant, avec ces fleurs, vous pouvez faire encore plus. Vous pouvez ajouter un premier plan. Un premier plan flou nous donne un effet de peekaboo. Ajoutez de la profondeur, et même en utilisant un cadre, je trouve que c'est tout simplement charmant. Enfin et surtout, nous avons un passe-temps très central et personnel. Alors ajoutez-les, donnez-leur une touche personnelle et montrez aux gens à quel point vous aimez votre texture si vous la créez. Alors encore un. Pourquoi ne pas raconter une histoire avec ? Apportez vos outils et ajoutez de l'action. Et comme les gens, oui, je suis prête. C'est fait. Mais je dois encore me débrouiller face à ces menaces. Je pense que nous sommes tous d'accord, mais c'est sympa. C'est sympa. Tout le monde réagira à une photo comme celle-ci en vous disant si je l'aime ou non, et ce sera une très belle photo. J'ai donc pris la liberté de prendre quelques photos sans toi, juste pour te montrer ce que tu peux faire avec une scène comme celle-ci. Et je pense qu'ils s'avèrent excellents. Je les ai également édités. D'accord. Ils ne sortent pas tout droit de l'iPhone. Oui. C'est bon. J'espère que vous êtes inspiré et que vous avez une bonne idée. Qu'avez-vous fait la prochaine fois ? Vous vous demandez ce que vous avez fait ? Ça a l'air trop ennuyeux. La prochaine leçon que nous allons faire est bouleversée parce que vous pourriez avoir la peine d' en assembler un peu pour correspondre. Cela semble un peu trop chaotique et vous ne savez pas quoi faire. Nous allons donc en parler lors de la prochaine. 12. Dépannage : trop chaotique: Donc, cette leçon porte uniquement sur ce que tu as porté ? Cela semble trop chaotique. Imaginons. Vous pouvez trouver l'endroit idéal dans votre plus légère, la plus étonnante, la plus belle et la plus parfaite. Vous rassemblez toutes les informations pour raconter l'histoire épique de votre dimanche et tout dans leur composition, c'est en quelque sorte que vous avez essayé de comprendre. Très bien, officiers de police et autres. Toujours. impression que c'est le bordel du dîner dominical et que cela ne vaut pas la peine d'être pris en photo. C'est ce que je cherche. Tu parles de ce qui aurait pu mal tourner. Allons-y. Très bien, on y va, je vais ajouter Pixie. La première chose que je veux dire, c'est que je déteste vraiment les bougies. 2 minutes suivantes Il faut donc que celui-ci passe en premier. Et maintenant, beaucoup de gens aiment avoir ce genre de confort. Hommes. Maintenant, laissez-moi d'abord m'inquiéter Regardons notre histoire. C'est à cause de ce chapeau vert et de sa finition ? Ou s'agit-il de l'unité blanche qui est encore en construction et qui, je dirais, ne saute pas le chapeau vert, disons avec un chapeau blanc ici. La prochaine chose que je trouve toujours un peu étrange c'est que les gens peuvent lire des livres et consulter des magazines. Et ce n'est pas grave. Mais lisez aussi l'inscription à une sorte de, vous savez, quelle est chaque histoire. Et écoutez des livres audio qui ont déjà été publiés. Continuons avec le tricot, livres de tricot et les magazines de tricot. Amende. Restons-en avec ceux-là. C'est vraiment suffisant pour son nom, non ? Je veux dire, je comprends que si vous êtes encore en train de le faire, vous vous demandez, bien sûr, si je dois compter sur que je vais utiliser de près avec ça ? Et ce sera vraiment magnifique. Des boutons ou peut-être avec quelque chose comme ça. Mais honnêtement, finis-le d'abord. Parlons d' une chose. Garamond n'est pas admis avec ce jeune. Assurez-vous que ce n'est pas de l'art parce que nous pouvons nous créer, nous ne sommes pas stupides. Nous savons que les deux ne s'accordaient pas. Vous ne voulez pas parler d'un nouveau casting ou vous voulez d'abord le terminer ? D'accord. C'est en quelque sorte en train de s'améliorer. Émeutes. Je ne suis pas sûr que nous ayons à nouveau besoin du flux ECM plus tard. Maintenant que nous le sommes, j'ai l'impression que nous nous améliorons en quelque sorte. Mais ce que je veux aussi dire, c'est que c'est un peu comme ça. C'en est une sorte. C'en est une. Mais aussi le livre Staples, qui en est un. Vous avez donc une sorte de forçage. Ce que nous aimons un peu plus, c'est trois. J'aimerais essayer de me débarrasser de la table à livres pendant un moment. Voyons ce qui va se passer. Dans ce cas. Nous faisons en sorte que cela soit vraiment amusant. Je l'aime bien. Peut-être que tu le changes un peu. Vous voudrez peut-être ajouter à nouveau de la ligase. Maintenant, c'est un peu redevenu, cette ennuyeuse émeute aurait besoin d'un peu de peaufinage. Alors, tu es où ? Bien ? Sommes-nous bons ? Je pense que nous allons bien. Faisons quelques photos. J'espère donc que vous vous êtes bien amusée dans cette leçon. Je sais que je l'ai fait. C' était une sacrée fête. Au cours de la prochaine leçon, je voudrais parler du bois. De quoi vérifier la dernière phrase avant de prendre une photo. 13. Prendre le tir: Cette leçon est donc un peu comme une liste de contrôle de dernière minute. Je veux vous montrer ce qu'il faut vérifier et ce que vous avez fait peu de temps avant de prendre vos photos. Allons-y. Tout d'abord, nettoyez votre scène. Tu es proche. Également les objets que vous souhaitez photographier. Si tes mains sont sur les photos, ton doigt sur toi. Et enfin, l'objectif de votre appareil photo. Honnêtement, je ne suis pas un maniaque de la propreté dans la vraie vie, mais je suis complètement nul si tu prends une belle photo. Mais ensuite, vous devez modifier. Je suis un peu dépassé et je pense que c' est même très difficile à modifier. Alors ne te fais pas ça. Nettoyez correctement. Vous pouvez voir pas mal de choses traîner ici. Et ce que je veux faire au cours de cette leçon c'est vous montrer qu' avec quelques petits ajustements, vous pouvez changer, configurer beaucoup de choses et lui donner des caractéristiques différentes. Très bien, poursuivons notre liste de contrôle et parlons de lumière. Car cette question est la : avez-vous éteint toutes vos lumières artificielles ? Le briquet est-il éteint ? Que diriez-vous de la lampe de chevet ? N'oubliez pas que nous ne voulons pas avoir cette vilaine lumière jaune, cela ne sert à rien. La question suivante est la suivante : est-ce que Useem est éclairé de manière uniforme ? Honnêtement, il fait déjà un peu trop sombre ici. Si je veux que cet éclairage soit plus uniforme, je devrais placer un tableau blanc sur le côté droit. Regardez que vos ombres sont partie la plus sombre de votre photo. Vous pouvez voir ici, cette planche de bois noire va me poser des problèmes. Il fait très sombre et certainement un peu délavé. Maintenant, regardez vos points les plus clairs et l'image. Vos moments forts sont-ils effacés ? Souffrez-vous d'inflammation au bon moment ? Je n'ai pas à m' inquiéter pour cette partie car la lumière est vraiment sombre. Conseil spécial pour vous. Si vous voulez avoir un mélange de café infiniment fin dont la composition est correcte, puis le préparer à la dernière minute, il va bientôt commencer à avoir l'air dégoûtant. Regardez toujours à travers votre objectif ou, dans notre cas, consultez l' application appareil photo sur votre écran. Si tout va bien, si votre composition correspond à ce que vous vouliez qu'elle soit, tant mieux, elle est très différente de celle que vous venez de vivre la scène dans le cadre de votre vie normale. Donc, lors de cette première conversation avec jolis noirs et blancs très neutres, j'ai l'impression d'être la meilleure directrice artistique. Et je pense qu'avant de vous expliquer plus en détail la caméra, j'aimerais changer un peu de scène. Allons-y. Je veux trop changer cette fois, mais optez pour un look plus naturel et débarrassez-vous du lac quand Boyd, c'est sûr. Nous allons donc travailler avec le contraste complémentaire entre le rouge et le vert. On a certainement des articles stylés, comme le magazine Kinfolk et l'IQR nous a adorés. Et on pourrait aussi essayer l'effet peekaboo. Voyons comment cela se passe. C'est ainsi que vous créez l'effet Peekaboo. Tu tiens quelque chose comme des fleurs. Je pense que les fleurs avec plus de pétales sont en fait les plus faciles. Très près de votre objectif. Vous voulez qu'ils ne soient PAS là pour les requêtes, mais qu'ils soient flous. Cliquez maintenant sur l'écran sur lequel vous souhaitez faire la mise au point de la caméra et maintenez-la un peu plus longtemps pour qu'elle puisse se verrouiller. Nous l'avons. Il est très facile de prendre une bonne photo. Très bien, changeons-nous encore une fois. Cette fois, j'ai envie d'une ambiance automnale quelques petites paillettes dedans et des trucs comme un gland. Nous essaierons également de créer un effet peekaboo avec des pétales plus petits pour vous montrer que c'est vraiment plus facile qu'un gros et beau. N'oubliez pas d'y renoncer avant de prendre une photo. Cliquez simplement avec votre doigt sur l'écran lorsque vous souhaitez avoir les quatre groupes, vous verrez ce carré jaune. Et c'est tout. Vous n'êtes pas obligé de le verrouiller à chaque fois. Vérifiez si tout ce qui est important est toujours visible grâce à cet effet peekaboo, nous avons parfois tendance à superposer des choses que nous voulions réellement montrer. Soyez donc attentifs à celui-ci. Je ne voudrais pas vous donner le conseil de l' US Navy pour ne serait-ce que compter vos plus petits. Cela fonctionne en quelque sorte à merveille. Très bien, changez de C cette fois de l'automne au printemps. Voici un petit rappel d'état d'esprit pour vous les gars. Honnêtement, cela prend souvent un certain temps et vous devez vraiment être patient avec vous-même et votre thème. Fais juste confiance. Avec le temps. Tu t'améliores. Tu deviens plus rapide. Une bonne journée. Si ce sont de mauvais jours, ce n'est pas grave. C'est un processus. Pour la dernière scène, j'ai voulu essayer quelque chose de complètement différent. Et devant certains coquillages, je préfère l'ambiance maritime. Maintenant c'est ton tour. Créez un thème et commencez à photographier. N'oubliez pas de travailler votre scène sous différents angles et perspectives. Je pense que vous m'avez vue ici tout le temps faire ça et m'amuser. Très bien, maintenant, il est temps pour toi de prendre ta photo. Nous avons vraiment parlé de tout ce que vous devez savoir. Pourquoi ne pas faire une petite pause ici et revenir avec vos dernières photos préférées lors de la prochaine leçon. Parce qu'ensuite, nous allons parler de la touche finale, du montage. 14. Modifier pour faire apparaître les textures: Dans cette dernière leçon, je veux vous parler du montage, la touche finale pour progresser en photographie. Et je pense que tu ne devrais vraiment pas l'ignorer. Cela vous donne la possibilité de faire passer vos photos de 0 à de nombreuses classes intéressantes sur Skillshare pour les retoucher. Personnellement, j'ai disparu, car un créateur m' apprend à faire ressortir les textures. Et c'est sur cela que nous allons nous concentrer dans cette leçon. J'effectue toutes mes modifications dans l' application mobile Adobe Lightroom sur mon iPhone. Il s'agit d'une application gratuite si vous utilisez Creative Cloud ou si vous l'avez acheté. En d'autres termes, vous bénéficierez de fonctionnalités supplémentaires, mais honnêtement, les poètes sont déjà géniaux, alors téléchargez cette application. Voici donc mes trois conseils pour faire ressortir vos textures. Lorsque vous ouvrez l'application, une petite lumière s'allume, puis faites défiler l'écran vers le bas jusqu'aux ombres. Maintenant, regardez ce qui se passe avec un filet sombre en arrière-plan pendant que je joue avec un slider. Je recommande vivement de commencer ici et d'essayer d'abord cette modification. Ensuite, il y a un effet appelé textures. Il est donc évident que l'un d'entre eux devrait nous aider. À moins que ce ne soit vraiment cool. Veillez simplement ne pas trop le faire glisser vers le haut, car il a tendance à devenir trop net à un moment donné. La dernière fois, j'ai touché aux détails que je peux et je passe l' outil d'affûtage classique, pour les affûter. Et maintenant, je veux que vous fassiez glisser le curseur de masquage et que vous appuyiez également sur votre écran. Cela vous donnera cette vue en noir et blanc beaucoup plus facile à ajuster et vous verrez que vous ne cartographiez que la texture et les lignes extérieures. Applaudissements pour vous-même. C'est vraiment cool. J'ai un dernier appel à action pour le prochain. 15. CTA final: Innové. Je suis très fier de toi. Merci d'avoir suivi ce cours. À présent, j'espère vraiment que vous vous sentez inspiré et confiant pour photographier vos propres micros. Ajoutez un projet à la galerie. Remplissez vos photos préférées, parlez-en un peu. Qu'est-ce qui s'est bien passé, que voudriez-vous changer peut-être la prochaine fois ? Vous avez des questions concrètes, n' hésitez pas à les poser. Je suis très heureuse de vous aider. Eh bien, je vais certainement vous donner quelques commentaires. Je voudrais également vous demander de vous encourager les uns les autres, n'oubliez pas qu'il s'agit de la communauté créative. C'est là que nous pouvons grandir et nous entraider. Enfin et surtout, j'apprécierais vraiment quelques commentaires et commentaires sur ce cours. Et j'espère que nous y participerons.