Photographie en plein air - Trouvez votre style

1. Introduction 01: Bonjour et bienvenue à ce cours ici sur le partage de compétences. Mon nom est Tom A. J'ai commencé la photographie de paysage en 2000 et sept, et en 2000 et neuf, je suis devenu un photographe de paysage à temps plein et de voyage et je fais Onley que depuis lors, Donc au fil du temps, j'ai accumulé quelques expérience dans ce domaine. Vous pouvez également me trouver sur YouTube. Si vous recherchez ton photo, vous trouverez ma chaîne sur Instagram sur mon profil ici sur compétence devrait avoir un lien vers mon profil sur Instagram. Donc, euh, je pense que l'objectif principal de ce cours est de vous montrer quelques étapes que vous pouvez faire pour développer votre propre voix et la photographie en plein air. Une fois que vous avez appris les bases, vous savez comment régler l'appareil photo. Le j'ai vu le temps d'exposition à l'ouverture Vous savez comment travailler avec les planches d'essai et les terres se termine. Et vous avez cette compréhension de base sur la photographie en plein air. Je pense que l'aspect le plus important est de trouver un moyen de le faire dans votre propre style parce que c'est très facile. Teoh, regarde sur le web et vois beaucoup de photos et tu dis Ok, c'est réussi et je vais le faire. Mais l'année prochaine, les choses changent, un autre profil devient un succès, et maintenant vous commencez à vous adapter à ce profil. Donc la meilleure chose est de trouver leur propre chemin, Teoh. Gérer la composition et l'édition et avoir votre propre vision hors du temps. Et c'est ce que ce cours est au sujet de votre développement de soi à travers la photographie est savoir, commencer à se connaître à travers la photographie ? Quelles sont les étapes que vous pouvez faire une fois sur le terrain, photographier ce que vous pouvez faire et comment vous pouvez photographier Lucas en plein air d'une manière qui peut faire ressembler vos photos aux vôtres ? La seule chose dont vous avez besoin est de vous asseoir, vous détendre, d' écouter ce que j'ai à dire et pourquoi je le dis. Pensez-y. Pensez-y, puis allez à l'extérieur et appliquez-le à votre pied ashington à vos photos. Je peux entrer en toi à 100%. Je veux dire, j'ai fait ça avec tous mes participants à mes vaisseaux de guerre, et j'organise des ateliers de 2000 et 12. Tout le monde a été complètement changé, était différent après avoir écouté ce que je vais te dire maintenant et après avoir fait et appliqué les choses que je vais te dire. Passons donc à la leçon suivante, qui répond à la question. Qu' est-ce que je photographie ici ? 2. 02 Que je photographie ici: le premier sujet que je pense qu'il est le plus important est de parler de ce concept. Quoi ? Ma photo ici. Laisse-moi te dire quelque chose. Combien de fois avez-vous passé un beau paysage avec votre voiture ? Tu vois quelque chose de si quelque chose que tu aimes vraiment. Vous arrêtez la voiture que vous avez emmenée plus loin, vous êtes retourné à la maison et vous regardez la salle de lumière fédérale intérieure ou des photos, Hope ou quoi que ce soit et vous vous mettez où ? Pourquoi ? Pourquoi je me suis arrêté là ? n'y a rien d'intéressant dans ma fertile et ma réponse à ça. C' est parce que tu as vu quelque chose et que tu ne savais pas ce que tu as vu. Laisse-moi te dire quelque chose. Les yeux ne sont que des récepteurs. Ils ramassent à la légère, ramassent des informations et les envoient à notre cerveau. C' est le cerveau qui décide ce que nous avons remarqué et ce que nous ne faisons pas. La clarté de l'œil. Si vous vous tenez à penser deux doigts comme ça devant vous et que vous vous concentrez sur les détails d'un seul doigt, vous remarquerez que le monde entier qui vous entoure est flou. Donc le cerveau crée ces images à l'intérieur de votre tête et il décide ce que vous remarquez et ce que vous ne remarquez pas. C' est pourquoi il est très important de s'asseoir et de regarder le paysage et de se demander pourquoi je me suis arrêté ? Quel est l'élément principal qui m'a fait arrêter ? Parce que quand vous êtes, par exemple, à l'intérieur de votre appartement et jetez un oeil à la fenêtre et que vous êtes vraiment beau coucher de soleil dans la ville et votre cerveau va se concentrer sur Lee sur ce coucher de soleil seulement sur le de beaux nuages au-dessus de la ville. Mais si vous prenez un fédéral, vous remarquerez les câbles, les gars, les gens de la rue et tous les autres éléments destructeurs. Alors dès que vous vous posez cette question, pourquoi suis-je là ? Pourquoi je me suis arrêté ? Quoi ? C' est quoi cette chose qui m'a fait arrêter ? Ce sera le début d'un très beau voyage. Croyez-moi, si vous voulez vous poser cette question avant de prendre toutes les photos, que suis-je pour un graphique ici ? Quel est l'objectif principal ? Quel est le sujet ? Croyez-moi, vos photos vont être changées pour toujours. Laisse-moi te dire pourquoi, quand tu te donneras la réponse au début, peut-être que ce ne sera pas la meilleure réponse. D' accord. Je vais photographier que je suis arrêté. Je m'arrête ici parce que je veux photographier cet élément. L' important est de choisir un seul élément. C' est la seule chose que je vais vous dire de faire. part ça, tu décideras. Selon vous, cela dépend du type de personne que vous êtes. Quels livres lisez-vous ? Quel genre de musique vous écoutez. Quel genre de vidéos ? films, des séries télé, tu regardes ? Comment va ta vie sentimentale ? Comment va ta santé mentale ? Tout dépend de vous. Vous décidez quel est l'élément le plus important en face de vous quand vous regardez un paysage, mais la minute pour se donner sur la réponse. C' est un voyage de découverte de soi. C' est le moment où tu te dis, Ok, Ok, je vais photographier ça. Et avec cette décision, viendra beaucoup d'autres décisions, peu de lumière. Ok, ce sont mes principaux éléments de concentration. Donc je dois l'exposer. Eh bien, je dois mettre mon point de mire là-dessus. Je dois m'assurer que cet élément est pointu. Je dois créer la composition qui mènera le spectateur vers ce sujet. et ensuite venir d'autres questions connexes. Y a-t-il un autre élément dans mon collègue qui pourrait distraire le spectateur de regarder mon sujet ? Y a-t-il d'autres zones hors lumière qui pourraient interférer avec l'attention du spectateur  ? Est-ce que j'utilise la bonne lentille pour ça ? Donc vous voyez les Minniti décider quoi photographier à la minute où vous posez cette question, OK ? Qu' est-ce que je suis pour rudesse ici ? Votre réponse sera le point de départ de beaucoup d'autres réponses courtes à d'autres questions que vous pouvez me poser parce que je sais, de ma propre expérience, que les gens qui viennent à mes navires de guerre demandent toujours Quelle terre devrions-nous utiliser ici ? Quels paramètres ? Quoi ? Et ma réponse est lourde. Décidez de ce que vous voulez photographier, et chaque personne avec décidé décidera différent. Et c'est pourquoi um, cette question est le début de vous trouver votre propre départ parce qu'avec le temps, en répondant à ces questions encore et encore dans le temps, vous commencerez à mieux connaître. Ce que vous aimez vraiment, qu'est-ce qui fonctionne pour vous ? Quelle est la meilleure façon dont vous pouvez capturer quelque chose parce que vous allez penser à la composition hors paramètres de l' objectif et de la jeunesse. Vous pensez à tout cela en fonction de votre propre réponse personnelle ? Quoi ? Sur ma photo ici. Et comme je vous l'ai dit au début, peut-être votre réponse, ce ne sera pas la meilleure. Mais avec le temps, vous commencez à mieux vous connaître, et vos réponses seront meilleures et meilleures. Et c'est le point de départ pour que vous trouviez votre propre style. 3. Exemples 03: Permettez-moi maintenant de vous montrer quelques exemples de sujet ou mieux dit point d'intérêt. J' ai remarqué quand je dis sujet, les gens ont tendance à penser à un sujet de quelque chose de matériel, une montagne, des arbres ou autre. Mais le point d'intérêt peut être quelque chose de beaucoup plus. Je ne sais pas beaucoup plus philosophique que ça. Jetons donc un coup d'oeil à quelques exemples et voyons quel était le sujet principal. Donc ici, dans cette plume avec la lune se levant et les Dolomites, bien sûr, que le point central est la lune se levant et j'ai attendu que la lune monte juste au-dessus ces montagnes. Teoh crée aussi une relation entre la montagne et le gémissement, et j'ai aussi quelques autres routes au large des montagnes devant moi. Ils sont plus sombres de suggérer que ici aussi dans les esprits dole et le sujet est clair. C' est extensible, élaboré. Ce sont ces magnifiques trois sommets là-bas ? Et j'ai ce brouillard qui vient de la vallée et crée une très belle séparation des autres éléments et mon sujet ici je suis trop maigre. J' ai remarqué deux choses ici. Ce sujet le principal, la villa là-bas dans le quartier supérieur gauche est en lumière vive, et il semble si bon, mais aussi remarqué que dans la partie inférieure droite il y a une intersection plus sombre hors lignes cet endroit, c'est un contrepoint, et il sert de nouvel élément d'équilibre à toute la photo. Maintenant, nous sommes là, photographier ce magnifique lac avec le vieux brouillard bleu, et j'attends que la lumière atteigne les pins parce qu'il vous faut de la lumière. Tu as besoin de lumière. Teoh. Soulignez ce sujet, et de cette façon votre attention est spectateur. Le spectateur est attiré par ce pin ici. Je n'ai pas de lumière. La lumière est plate, mais il y a beaucoup de brouillard, et ce beau grand arbre qui est complètement jaune est si joliment séparé du reste des autres arbres simplement parce que c'est une couleur différente. Ainsi, le sujet peut être séparé par la lumière ou par la couleur. Mary, c'est une très bonne affaire de cette autre situation en Toscane, et c'est un parfait exemple de briser peu de tiers. Je regardais et vu le vaste ciel bleu et juste la teinte rouge dans l'horizon, et j'ai été immédiatement attiré par cette croix entre les années trente, il y en a quatre pour les cyprès, et je pensais que cela pourrait être le principal, la pièce principale. Et parce que c'est de l'autre côté, j'ai décidé d'encadrer le ciel et de faire ça comme, presque comme une expérience religieuse. Ici, j'ai utilisé la route et l'utiliser comme une ligne de conduite qui va prendre la vue ou à la maison en arrière-plan. C' est, je ne sais pas. Quand j'ai regardé cette image, j'ai eu un sentiment hors d'une histoire qui a lieu à la campagne et qui est romantique et la route vous mène là-bas, et c'est presque comme une invitation à penser à quelque chose ici, J' ai utilisé à nouveau la lumière pour faire briller mon sujet. Je suis à l'intérieur d'une église et à travers une fenêtre est venu une lumière exactement sur ça. Je ne sais pas si c'est un non-altérer ou juste une table ou sur un tombeau ancien ou quelque chose comme ça. Mais la lumière brillait là aussi belle et j'ai aussi utilisé, euh, les rails sur les bancs comme ligne de conduite qui donne vers cela ici je suis dans une ville, et chaque fois que je photographie à l'intérieur de la ville, j'utilise obscurité pour attirer l'attention du spectateur vers quelque chose. Donc je suis pour avoir des ténèbres vers la lumière et nous sommes la lumière brille. C' est là que se trouve mon sujet. Ah, ici nous avons un très beau coucher de soleil en Toscane et nous avons ce, um ce rayon de lumière brille sur cette belle villa toscane qui crée un très grand contraste. Ici, nous sommes au lever du soleil et dans la vallée. C' est plein de brouillard, mais cette villa est plus proche de nous. Il se sépare du brouillard et que l'arrière-plan, il n'est là que pour créer un sens de la place, un sens de la perspective. Ici, nous sommes dans les Dolomites, et j'ai eu la chance d'avoir quelques montagnes appartenant à la neige et aussi la Green Valley ci-dessous. L' attention principale est ces autres montagnes en arrière-plan, avec la lumière du coucher du soleil sur eux et la vallée en bas, qui s'appelle Valle de Funes. C' est seulement là pour recréer le contexte dans le même petit village, le même jour. J' ai une autre petite église, ce qui crée un beau contraste re parce qu'il est blanc et forêt. Il fait vraiment sombre, et vous voyez tout l'aménagement paysager, quel point les montagnes sont imposantes derrière l'église Donc une fois que j'ai décidé d'accord, c'est mon sujet principal. J' ai encadré Lee que je n'avais pas inclus d'autres éléments. Il y a des fans, par exemple, autour de cette église. Comment inclue-t-il des éléments qui pourraient distraire les téléspectateurs ? 4. 04 comme exercice de planification: après avoir décidé du sujet que vous allez photographier et avoir réfléchi à composition, aux paramètres et à n'importe quoi. Je pense que c'est le plus important. Teoh. Arrêtez-vous un instant et visualisez tout de suite. C' est un concept que j'ai pris de Ansel Adams, et j'ai eu une sorte de dire, ma chère, mais j'étais Il était légèrement différent, et ses mots étaient beaucoup mieux dit donc visualisation. C' est une façon dont vous essayez de penser et d'imaginer le meilleur résultat possible de cette photo. C' est un exercice d'imagination, et quand vous êtes là, d' accord, vous avez choisi le sujet et vous l'avez choisi à votre goût. Et ce point d'intérêt, c'est quelque chose qui vous décrit. Mais maintenant, il est temps d'aller plus loin parce que vous n'allez pas présenter la vue ce que vous voyez réellement et ce que vous ressentez réellement, parce que c'est particulier pour vous. Donc, vous avez besoin sur une façon personnelle de vous exprimer. Maintenant. Ce que vous pouvez faire est juste de regarder le fédéral juste là, juste là dans le paysage, et juste essayer d'imaginer que vous pouvez vous pouvez rêver avec vos yeux ouverts. Vous pouvez fermer les yeux, mais il s'agit juste de trouver quelque chose en vous qui générera une image visuelle à l'intérieur de votre cerveau. Maintenant, ces deux exercices se demandent Qu'est-ce que je photographie ici ? Et cette vision du monde Les premiers vont prendre un peu de temps. Mais comme vous faites cela avec chaque autre que vous êtes vous emmenez, votre cerveau commence à remarquer des modèles et votre cerveau va commencer à vous donner par là parce que vous mettez beaucoup d'efforts et de réflexion et réalisez ce que vous pensez et pourquoi est-ce et ce que vous ressentez ? Et à un certain moment, si vous faites ça, hum, photo après photo, cet exercice de chose commencera à être automatisé. C' est la façon dont notre cerveau fonctionne à la minute où nous faisons une action à plusieurs reprises et nous répétons beaucoup et constamment le cerveau cherche un mécanisme pour ne plus penser à cela. Donc un sept point, il deviendra presque comme un instinct. Vous arriverez à un endroit et vous remarquerez dès le début que ce sont ces points d'intérêt parce que je sais exactement ce que j'aime. Et je sais, et il va aussi frapper dans la visualisation, et vous allez commencer à penser maintenant. Imaginer à quoi ressemblera le fédéral ne signifie pas que cette photo ressemblera exactement à ça quand vous allez l'ajouter, parce que, euh, euh, photographie. C' est un processus artistique. Et c'est cette partie où vous prenez la photo et puis vous rendez à la maison et vous l'ajoutez, sont séparés dans le temps et cette période de temps. C' est très important parce que lorsque vous rendez à la maison et que vous commencez à ajouter votre cabinet, vous pouvez être éditer avec le même sentiment ou non. Peut-être que vous éditez après un an, par exemple, avez des plumes que j'ai fait tout ce que j'ai fait pour quelque chose qui ne fait pas 15 quand j'étais dans les Dolomites, sorte qu'il n'y a aucun moyen pour moi, Teoh, Tu te souviens de ce que je ressentais à ce moment ? Je dois l'ajouter en fonction de ce que je ressens aujourd'hui et quel est mon état d'esprit actuel et comment je me sens réellement aujourd'hui et si je veux, si je suis plus heureux, je l'ajouterai avec beaucoup plus, avec beaucoup plus de saturation dans l'autre. Si je passe une mauvaise journée, je vais peut-être un peu de saturé dans l'image plus avec plus de contraste et avec plus blues dedans. Donc trouver cette façon de vous exprimer, c'est un exercice de temps, et cette visualisation c'est vraiment quelque chose que vous pouvez aussi le faire devant votre ordinateur. Vous pouvez jeter un oeil au profil dans. Il suffit de regarder avec le regarder avec vos yeux, peu comme se me fermer et essayer d'imaginer quelque chose Essayez de voir quels sont les éléments que vous pensez qu'ils ont besoin de sortir. Quels sont les éléments qui doivent être saturés et saturés, où vous avez besoin de lumière et où vous avez besoin d'obscurité ? Où avez-vous besoin de contraste et où vous avez juste besoin de voir les détails dans l'ombre. Donc juste faire, euh, un processus de planification et opprime d'être conscient quand vous prenez le plein quand vous êtes tout, pourquoi vous faites quelque chose des choses. J' ai besoin d'assombrir cet élément parce que je veux faire le truc du spectateur. C' est plus proche de l'appareil photo et de l'autre élément, il est plus lumineux car il est plus éloigné de l'appareil photo. Ce sont des décisions logiques que vous prenez. Mais vous prenez ces décisions en fonction de votre imagination et de votre imagination. Ça sera toujours alimenté par vos sentiments et par vos propres connaissances. Si vous lisez beaucoup de livres fantastiques, vos paysages vont aller dans cette direction, comme mon 44 Asarco. Si vous mangez beaucoup de choses, je ne sais pas quoi sortir des livres ou si vous les regardez des films. Vous verrez que vous votre façon de visualiser le paysage. Ça va être comme tu es. Ça va être le reflet de toi, et plus tu vas le faire ou tu trouveras ton style parce que va changer. C' est comme lui les peintres où vous jetez un oeil aux fédéraux qu'ils ont fait au début de leur carrière et à la fin de leur carrière, et ils ont l' air complètement différent. C' est parce que le ton propre style, ce n'est pas quelque chose qui va, c'est mon style. Je vais le clouer, et c' est ce que je fais pour le reste de ma vie. Non, votre style signifie que vous photographiez selon vous dans ce moment particulier, est la chose que vous devez réaliser que vous n'êtes pas soumis à aucune tendance ou à tout ce que je ne sais pas ou à un compte sur Instagram que son célèbre en ce moment, vous modifiez la façon dont vous sentez que l'image a besoin d'éditer. Et avec le temps, vous trouverez le public pour leurs propres photos qui apprécieront la façon dont vous pensez et le style off, off, off, off, présentant une plume. Ça ne changera pas du jour au lendemain. Ça va changer graduellement, graduellement, mais ça va changer avec le temps. Ça va être différent maintenant. Je pense qu'il est temps de passer à la composition, parler un peu de Theo. Esthétique de la compétence. Je ne vais pas présenter de règles de composition. Ce n'est pas l'objectif de ce cours, mais Teoh pense à la composition d'une manière qui soutient votre propre vision. 5. 05 Esthétique de la composition: Maintenant, il est temps de parler de l'esthétique de la composition. Et comment pensez-vous ? D' une manière que la composition soutiendra votre idée très bientôt, dit Peu importe comment vous pensez à la composition, vous devriez toujours analyser le résultat final de votre fédéral comme, euh, sur vous devriez un peu comme mettre votre fédéral sur un bâton. Et c'est ta photo et tu l'as mise comme ça. Et tous les côtés du gouvernement fédéral doivent être équilibrés. Si je commence à gauche avec un élément sombre, j'ai besoin de quelque chose à droite pour être un contrepoids à cet élément. Ne laissez pas les zones de votre photo non utilisées. Fondamentalement, c'est le Ceci est une autre façon de le dire. Maintenant, laissez-moi vous montrer quelques compositions. Par exemple, cette photo, j'ai été vraiment attiré par la silhouette de ces deux rochers parce que le soleil se couchait derrière eux et j'utilisais juste le reflet dans la neige et une ligne très courte menant de la gauche et monter vers les rochers sont ici. Ceci est une ligne de début qui commence dans la partie inférieure gauche, et vous pouvez voir que c'est un peu plus sombre et vient ensuite sur la zone hors lumière. Et puis vient une autre zone de l'obscurité. C' est un moyen très simple de retenir l'attention des spectateurs sur un seul endroit, ayant le cadre lumineux par des zones d'obscurité. Ici, la composition est de nouveau composée la partie supérieure de la montagne qui est le dernier voyage . Mais il y a aussi des nuages, et il y a de grands arbres là-bas pour soutenir et attirer l'attention vers le haut de la montagne. Ici, nous avons une composition vraiment simple. L' église est complètement séparée du paysage que nous avons beaucoup pour. C' est une matinée très froide, et c'est juste un placement dans l'utilisation de la règle des tiers. Et juste que c'est comme, euh, euh, utiliser le paysage a l'espace négatif autour de l'église. Ici, nous avons un simple sentier dans la forêt qui vous emmène vers cette zone hors du brouillard lumineux. Là-bas, j'élevais le drone, et je viens de voir cette mer au large des nuages entourant la magnifique montagne. On dirait une île. C' était ma façon d'y penser, et j'ai essayé de capturer exactement ça, que le brouillard et les nuages de basse altitude comme une mer qui entoure la montagne là encore, j'ai, hum, quelque chose qui mène les lignes créées par les crêtes et les pins là-bas sont comme les spectateurs regardant ce beau paysage. Ici, nous avons cette pierre massive, et cette pierre est appelée la pierre qui pleure parce que sous un certain angle, elle ressemble à un homme qui pleure. Mais ma composition commence en bas à droite avec ce petit rocher. Et puis vous vous déplacez un peu, euh, verticalement et légèrement vers la gauche. Et à la fin, vous atteignez, euh, le rocher là-bas maintenant, Dirac de la partie supérieure du côté droit de l'image. C' est juste là pour vous pousser dans la bonne direction pour regarder mon sujet. Maintenant, j'utilise Onley, lumière et les nuages pour attirer l'attention sur le sommet de cette montagne. Et j'attendais que ce petit nuage planait au-dessus de ce plateau et c'était un lorsque j'ai pris le fédéral, parce que le contraste, je pense, fonctionnait vraiment bien. Maintenant, j'ai cette villa toscane, et j'assombrit l'autre partie du ciel, la partie inférieure du fédéral. Et j'utilise la route comme ligne de départ Teoh pour vous emmener à cette villa pour cette photo. Je me suis assis très bas et n'ai que les silhouettes des cyprès et de la villa. Et quand j'étais en train d'éditer, j'essayais d'imaginer comment puis-je faire ça pour être sur Li à propos du méchant qui est venu la décision d'enlever la couleur dans le bleu du ciel et la couleur Joker hors de la terre là-bas. Et j'ajoute juste un peu d'obscurité et un peu de lumière quelques éléments et juste fait ça pour environ quelque chose et encore la même chose que j'ai fait ici. Vous voyez ce que vous voyez dans ces compositions ? Euh, les décisions prises sur un certain Logique. Il y a des pensées, mais cela vient comme une quantité de conséquence d'imaginer ou de visualiser quelque chose 6. 06 Visualisez des concepts à travers le journalisation pendant la photographie: dans cette leçon, je vais parler des avantages de la journalisation tout en photographiant. Cela peut sembler étrange, peut-être, et nous vivons dans un monde où vous avez besoin d'être hanches là-bas. Tu dois avoir froid. Tu dois agir vite. Vous devez photographier rapidement. Vous devez produire beaucoup de photos et poster tout le temps. Eh bien, je suis presque sûr que même si vous journalisez quand vous photographiez, vous allez toujours pouvoir poster beaucoup. Ça va être beaucoup mieux. La Fed le fait. Pourquoi journaliser ? Parce que vous forcer à vous exprimer par des mots. C' est comme une façon de tirer ce qui est à l'intérieur de vous, ce que vous voyez, ce que vous ressentez et que vous commencez à le voir mieux le visualiser. Je ne parle pas de journalisation à la maison, et je ne parle pas d'exprimer des sentiments complexes ou d'écrire des choses complexes. Vous avez seulement besoin d'un petit cahier. J' ai quelque chose comme ça, et je suis assis là à attendre le coucher du soleil. Je suis toujours là avec beaucoup d'heures avant le coucher du soleil, par exemple, et je profite juste de la nature et je trouve ma place et je remarque juste quelques éléments, et quand vous êtes généralement, vous pouvez écrire des choses qui ont fonctionné. Vous pouvez dire que j'ai remarqué quelque chose, et quand la lumière brillait sur cet élément particulier, cela avait vraiment l'air bien. Vous pouvez faire différent et des notes sur l'emplacement lorsque vous avez pris que le moment de l' année. Quelles étaient les conditions atmosphériques ? Parce que lorsque vous allez regarder à nouveau dans le temps, c'est une action qui rendra ses avantages invisibles. Au fil du temps, vous remarquerez des modèles différents parce que vous commencerez à voir que les choses vont dans une certaine direction lorsque certaines choses se passent. Donc généralement pour une meilleure connaissance de votre propre personne. Pendant que vous photographiez, je pense apporte beaucoup d'avantages. Tu n'as même pas Teoh a un journal de voyage physique en soi. Vous pouvez utiliser, par exemple, notion ou Evernote ou n'importe quelle application que vous voulez pour simplement goûter des notes. Mais il est très important d'avoir ces notes pour les classer selon le lieu heure, période et les conditions atmosphériques et juste Teoh, prenez vos mots, retirez vos pensées de votre tête et mettez-les sur là. Vous verrez un changement énorme dans la façon dont vous regardez le paysage pour Dr Because photographie de paysage. C' est si vous le regardez juste en termes de paramètres. Je dois aller cliquer, cliquer, cliquer et appliquer. C' est, Ah, certains préréglages et moi, c'est le type. Je ne pense pas que tu manques le but. Je pense que je veux dire photographie de paysage. Il s'agit de profiter de la nature. Mortalité en plein air. Il s'agit d'être là dans la nature et de la capturer comme le poids vous fait, comme il vous apporte de la joie. Il ne s'agit pas d'aller dans un endroit et de le photographier comme une autre personne l'a fait avant vous juste parce que cette personne est allée là-bas et qu'il a appris à connaître combien de vies ou combien de vues sur une vidéo YouTube. Comment la photographie de porte c'est que vous soyez là et photographiez et capturez l'endroit. Et ce prix de l'ing général vous aidera à trouver dans MAWR avec votre propre voix avec votre propre style lors de cette attaque. Ce moment particulier dans le temps 7. 07 avant repartir: La conclusion de ce cours, euh, juste pour le décomposer dans le film n'est pas de simples étapes, c'est pour vous. Demandez-vous toujours, Qu'est-ce que je photographie ici ? Le moment où vous vous donnez en réponse, essayez d'agir en conséquence. Pensez à une composition qui supporte cette chose d'élément particulier qu'il doit être en forte. Il doit être exposé. Ok, quel type d'objectif dois-je utiliser pour capturer ce sujet en particulier ? Et après cela, il est temps de visualiser à quoi ressemblera cette image entière. Ça va être large. Ça va être un par un. Ça va être quatre par cinq. Ça va être quatre par 300. Annonce. Quels sont les éléments qui ont besoin de plus de lumière dans le montage ? D' autres ? Plus d'obscurité ? Où dois-je saturer un peu. Où dois-je saturer l'image ? Peut-être que je dois devenir noir et large. Peut-être que Teoh fait un changement de couleur. Alors pensez juste à Aled ceci et puis agissez en conséquence. Aussi, utilisez un journal aussi. Garder des notes sur quoi ? Que pensez-vous sont les choses qui fonctionnent et pas la météo sur l'emplacement. Essaie juste Teoh, exprime-toi. Personne n'aura à voir ce journal. Ce sera sur Lee pour tes yeux seulement, tu puisses écrire ce que tu veux là-bas. Mais c'est un moyen de s'en sortir. Vous prenez votre pensée et les rendez conscients sur papier. Et toutes ces actions dans le temps aideront. Vous vous connaissez mieux, vous aidera à penser, Ah, beaucoup différent. Et ça l'a fait. C' est un moyen très simple pour vous d'entrer en contact avec le vrai moi et de savoir exactement ce que vous voulez. Maintenant, je vous invite à explorer également d'autres cours hors de la mienne sur la part qualifiée et aussi regarder d'autres créateurs beaucoup sur vraiment beaux cours ici sur le partage de compétences et merci de regarder. Et jusqu'à la prochaine fois, gardez à l'écart pour l'ébauche. C' est le seul moyen d'y arriver.