Transcription
1. 0 Photographie de produits de la propriété de la propriété: Bonjour, je suis Cecilia Cruz. Je suis photographe professionnel
et ici, dans mon studio, je crée des images pour mes clients sur la photographie de portraits
et de produits. J'adore créer des compositions
qui communiquent quelque chose. Je sais que vous croyez également
que chacun devrait
avoir des
connaissances photographiques à utiliser dans sa vie quotidienne
et dans son entreprise. Dans ce cours, je
vais vous montrer comment commencer la photographie de
produits. Nous allons utiliser
une
configuration très simple que vous allez
utiliser à chaque fois pour créer de
belles images à l'aide
d'un fond blanc. C'est la configuration que j'utilise
depuis de nombreuses années. Si vous vendez vos produits sur n'importe quelle
plateforme de médias sociaux ou e-commerce, vous savez à quel point il est utile d'
avoir vos photos sur fond blanc. Vous pouvez faire beaucoup
de choses avec elle et l'image n'a
pas à être ennuyeuse. Je vais également vous
montrer comment éditer vos photos afin que vous puissiez
les utiliser immédiatement de
manière très simple. Vous pouvez utiliser votre
téléphone photo ou un appareil photo reflex numérique, tout ce que vous avez disponible. Ce cours est destiné aux débutants. Si vous commencez tout juste
en photographie, ou si vous souhaitez simplement améliorer
vos compétences photographiques, ce cours est fait pour vous. Si vous voulez connaître tous mes
trucs et astuces pour
créer une photographie de produit parfaite sur fond blanc, prenez votre appareil photo et
commençons.
2. Pour commencer: Bienvenue dans mon studio. Ce cours, je vais vous montrer
comment
créer une photo
en utilisant un fond large. Mais cette fois, je
vais vous montrer comment faire uniquement en utilisant la lumière
naturelle. Pourquoi la lumière naturelle ? Eh bien, c'est juste une raison principale. C'est une très bonne source
de lumière et c'est gratuit, donc il ne faut pas aimer ça. Je vais
vous montrer comment commencer la photographie de
produits cette fois en photographie de
produits cette fois utilisant uniquement un fond blanc pour créer une photo
de tout ce que vous voulez. Il peut s'agir d'un produit, c'est juste un objet
que vous aimez, n'importe quoi. Le problème ici est
que cette configuration est très utile et très
utile car, eh bien, on ne sait jamais quand on
va avoir besoin d'une image à publier sur les réseaux sociaux ou sur
une plateforme de commerce électronique. Vous pouvez manipuler cette image. Vous pouvez le rogner, vous pouvez supprimer l'
arrière-plan, si vous le souhaitez. C'est une
configuration très polyvalente à avoir dans votre répertoire des choses
liées à la photographie. Lorsque nous utilisions la lumière
naturelle, il est important de prendre en compte l'
heure de la journée. J'ai fait cette configuration, tous les exemples que
vous allez voir, lorsque la lumière est très brillante. Par exemple, je suis
ici au Mexique et il fait très beau la plupart de la journée. milieu de journée surtout, il fait très, très ensoleillé. Gardez simplement à l'esprit
que vous devez choisir l'heure de la
journée où le soleil est ouvert sur le ciel afin avoir toute la lumière
qui arrive directement à votre table ou à votre produit
où vous êtes assis tout l'équipement
et le produit, sorte que vous avez cette
très belle lumière enroule autour de votre objet. Il y a certaines choses dont
vous aurez besoin pour créer cette configuration, qui sont très simples
et peu coûteuses. J'utilise du carton, du carton
blanc, tous les types que vous avez disponibles. Ou peut-être que vous avez juste une table
blanche et un mur blanc. Vous pouvez l'utiliser. De plus, vous avez la lumière
naturelle disponible, où vous allez
installer toutes vos choses. Par exemple, je l'ai
fait sur une chaise, exactement celle que
je suis assise en ce moment. Je place mon carton sur le dessus. Il y a quelque chose que vous
devez prendre en considération. Je pense que c'était
une erreur de mon côté, mais tout s'est bien passé. Le problème était que lorsque j'ai
fait cette configuration, il y avait très, très venteux et je devais faire le même ensemble
deux fois parce que le vent
n'arrêtait pas de souffler mon carton. Mais de toute façon,
gardez cela à l'esprit. Si vous voulez que quelqu'un
vous aide à garder toutes vos
choses en place, vous pouvez le faire. Mais à part cela, placez
simplement votre carton sur votre surface comme une forme en L, et c'est comme les
pièces principales dont vous avez besoin. Vous pouvez utiliser du papier blanc, tout type de papier blanc,
comme de grandes feuilles. J'ai utilisé du papier bond pour créer une courbure
autour de mon produit. Je vais vous montrer ici
dans un diagramme pourquoi je l'ai fait. C'est parce que je veux
simplement avoir l'idée transparente
de voir la lumière
rebondir autour de mon produit. Vous allez également
utiliser des pinces pour reliure. J'ai utilisé les clips pour maintenir le papier en place
avec le carton. Vous pouvez utiliser du ruban adhésif, tout ce que vous avez disponible. Je veux dire, il n'est pas gravé dans la pierre tant que vous le souhaitez ou l'
avez disponible. Je veux dire, gardez à l'esprit l'idée de la façon de
placer votre papier. Si vous n'avez pas ce
papier disponible
au moment où vous
allez le faire sur
vos photos et que vous n'
avez que le carton, vous pouvez ignorer la partie
du papier et
utiliser uniquement votre carton. La seule chose, c'est que peut-être l'horizon va
apparaître sur vos photos. Mais si vous avez des
compétences en édition dans Photoshop, vous pouvez supprimer la ligne de
l'horizon si elle est visible. Mais sinon, vous utilisez simplement
le livre blanc pour créer cet arrière-plan transparent
où vous
n'avez pas de lignes à l'horizon et où
tout semble très lisse. J'ai pris des photos
des produits, eh bien, des objets avec mon appareil photo et aussi
avec mon téléphone portable. Vous pouvez utiliser l'un ou l'autre
que vous avez sous la main, donc tout ce que vous vous sentez
à l'aise de travailler.
3. Configuration de l'éclairage: Quel est le processus ou la
magie derrière l'utilisation de cette configuration ? Ce qui rend la configuration très
utile, c'est que lorsque vous avez votre source de lumière
juste au-dessus de l'objet, ce que la lumière fait, c'est que lorsque la lumière tombe
au-dessus de l'objet, elle s'enroule autour de l'
objet avec la lumière. il rebondit autour, sorte qu'il crée cette
texture uniforme autour de lui. Les reflets et les ombres, tout semble beaucoup plus intéressant car vous pouvez voir tous les détails
de l'objet. En particulier lorsque vous
vendez vos produits en ligne, il est important d'
afficher tous les détails. Lorsque vous avez votre principale source de lumière au-dessus du produit, la lumière crée cette sensation d'envelopper l'objet lumière pour que vous puissiez
voir tous les détails. Un autre avantage de
cette configuration d'éclairage est que vous avez des ombres
très définies. J'aime beaucoup cette esthétique
dans la photographie de mes produits. Cette configuration est quelque chose
que vous devez pratiquer dans n'importe quel type de situation disponible. La
lumière n'est pas très lumineuse tous les jours, mais vous pouvez ajuster votre exposition en fonction de la quantité de lumière solaire que vous avez ce jour-là. N'oubliez pas non plus de
prendre
des photos de votre produit de
différents côtés. Je photographie le produit
à l'aide de mon appareil photo, reflex numérique et de mon smartphone. n'y a pas de limite à ce que
vous pouvez faire avec vos images. Si vous voulez vous rapprocher ou vous
éloigner un peu de votre produit, essayez
simplement d'être créatif
dans la façon dont vous allez aborder cette session de
photographie de produits.
4. Conseils et astuces: Ce que vous pouvez faire pour améliorer votre photographie n'est
que de simples astuces. Par exemple, j'ai choisi des
appareils photo que j'ai qui sont vraiment beaux
parce qu'ils ont beaucoup de texture et qu'ils sont
visuellement intéressants. Mais vous pouvez choisir n'importe quel objet que vous souhaitez photographier. Ce que j'ai fait, c'est que j'ai tout
nettoyé parfaitement car
avec un bon éclairage, on peut voir tous les détails. Assurez-vous de nettoyer tous vos objets car
toute sorte de poussière ou rayures ou tout ce
que vous ne voulez pas
y être apparaîtra sur l'image. Alors nettoyez tout, juste pour faire bonne mesure. De plus, lorsque vous
photographiez un objet, vous pouvez le faire directement
devant l'objet, vous pouvez le photographier, mais aussi essayer d'autres perspectives. Vous pouvez tirer au-dessus, d'un côté, de la
droite, de la gauche. Ajustez simplement votre angle de vision à ce que
vous photographiez. La photographie est à ce
sujet ; il s'agit d'être créatif même lorsque l'objet n'a peut-être pas l'
air si attrayant. Essayez simplement de montrer d'autres côtés
d' un même objet pour créer
cette diversité d'images. Lorsque vous travaillez avec
un appareil photo numérique reflex numérique, assurez-vous d'avoir
une exposition correcte. Si vous utilisez votre
appareil photo en mode manuel, assurez-vous d'être
correctement exposé à la quantité de lumière
disponible ce jour-là, sinon utilisez le mode
automatique. Vous pouvez le faire, il
n'y a aucun mal là-dedans. Ou si vous utilisez
votre téléphone portable, votre téléphone portable
va
probablement prendre un bon appareil photo compte tenu de la quantité de lumière dont vous
disposez actuellement. Il n'y a vraiment pas beaucoup d'erreurs que vous pouvez rencontrer
dans ce type de configuration. Croyez-moi, c'est ce
genre de photographie que vous obtiendrez de
bons résultats même si vous n'êtes pas très sûr de ce que vous faites en ce moment. Même si vous n'avez pas une bonne image lorsque
vous l'essayez pour la première fois, il suffit de la réessayer. Peut-être corriger la
position de l'objet. C'est peut-être ce que vous
n'aimez pas pour le moment ou la position que
vous prenez la photo. C'est peut-être quelque chose comme ça. Soyez juste patient lorsque vous
prenez vos photos. Comme vous voyez ce que j'ai fait ce jour-là, c'était juste placer mon appareil photo, l'objet que je
photographiais, cet appareil photo vintage, juste placé au milieu du carton
pour prendre la photo. Ce que je garde toujours à
l'esprit, c'est de prendre un portrait paysage et
vertical parce qu'on ne sait jamais
quand on va avoir besoin de l'une ou l'autre de ces
combinaisons de photos. Peut-être que si vous les
utilisez sur eBay, vous avez besoin de quelque chose d'horizontal. Ou si vous partagez des histoires sur Instagram, vous avez
besoin de quelque chose de vertical. Essayez simplement d'avoir une combinaison de
photos horizontales et verticales de votre produit. Il vaut mieux avoir plus de photos que vous n'en avez besoin
que deux ou trois.
5. Les images: Permettez-moi de vous montrer toutes
les images que j'
ai depuis
ce jour où je photographie mon appareil photo vintage avec
des échantillons de ceux que j'ai pris avec mon téléphone portable et
avec mon appareil photo. La différence n'est pas si grande que ça. C'est juste que j'
aime filmer avec les deux caméras et voir
ce que j'ai à la fin. Voici les exemples. Comme vous le voyez, le montage
sera minime car nous disposons d'une très
bonne source de lumière. Le soleil était très fort et
les blancs sont très blancs et nous avons un très
beau contraste et la texture de la
caméra est magnifique. Le processus de montage est
très simple et c'est parce que, dès le
départ nous avons l'exposition correcte
de l'appareil photo et de
l'appareil photo de notre téléphone portable sorte que tout ressemble
exactement à lui. devrait l'être. Nous allons simplement effectuer des ajustements
mineurs
à l'image afin pouvoir l'utiliser immédiatement. Il existe deux types
de logiciels ou d'applications que j'aime utiliser pour
modifier mes photos. L'application de mon téléphone, j'utilise Samsung, c'est génial. Je viens de modifier en utilisant
l'application native de Samsung et vous pouvez utiliser l'application depuis n'importe quel
téléphone que vous possédez. Ou j'utilise également Lightroom parce que je
travaille dans la photographie, je paie un abonnement à Adobe, donc
Lightroom est disponible. Mais à moins d'utiliser Lightroom en permanence ou pour tout
autre travail que vous effectuez, utilisez ce qui vous convient le plus aise de travailler avec
le processus d'édition. Les deux applications vont vous
donner principalement
les mêmes résultats. Vous pouvez recadrer votre image, ajuster les courbes, l'exposition, la
quantité de blancs, de
noirs, de couleur, vous pouvez
régler la température. Tout fonctionne
principalement de la même manière. Il ne fait que modifier le type de logiciel que
vous choisissez de travailler. De plus, si vous travaillez
sur votre ordinateur, il existe d'innombrables sources d' applications que vous pouvez
utiliser pour modifier vos images. Mais permettez-moi de vous montrer comment j'ai
édité ces disciplines.
6. Processus d'édition: Les images que nous
allons éditer sont celles
que j'ai prises
avec mon smartphone. Vous pouvez utiliser n'importe quel filtre
que vous avez sur votre application. Ils sont en fait très bons, et si l'un d'entre eux
fonctionne pour vous, allez-y. Ce que je veux faire
avec une image, c'est
améliorer le fond blanc. Puisque l'image
n'a que cette combinaison
de noir et de blanc, je veux faire apparaître le fond
blanc. Vous pouvez le faire en
améliorant la luminosité ou l'exposition ou en
combinant les deux. De plus, en augmentant
le contraste, nous pouvons améliorer
l'apparence des noirs, la saturation
et la différence entre les tons clairs
et les ombres. C'est quelque chose que
vous pouvez faire dans chaque image pour obtenir un
résultat plus beau à la fin. Les ombres, je ne fais que
l'améliorer un peu, et la saturation
n'y a pas grand-chose à faire. Je voulais également modifier la
température de l'image. Vous pouvez le rendre
plus chaud ou plus froid. Cela dépend de l'
apparence que vous recherchez. Ensuite, j'avais juste besoin
de recadrer
un peu l'image juste pour l'
équilibrer. C'est ça. C'est l'image qui en résulte. Nous allons maintenant utiliser Lightroom pour cette photo
suivante, et c'est essentiellement la même chose. Lightroom, ce qu'il possède, c'est
plus d'options à partir desquelles vous pouvez modifier votre image.
Mais j'ai fait de même. Je modifie l'exposition
pour améliorer les blancs. De plus, j'améliore un peu
le contraste de l'image. Il suffit de déplacer ce
curseur à l'endroit où vous sentez que
l'image arrive au point que vous le souhaitez. De plus, les points forts, comme vous le voyez, la texture
est beaucoup améliorée, et c'est quelque chose que je
voulais faire avec ces images. Comme le produit de l'
objet a beaucoup de noir, j'ai également augmenté celui-ci. Mais il suffit de déplacer les curseurs et de voir ce qui se passe
avec votre propre image. Vous pouvez modifier la
netteté de votre image. C'est quelque chose que je vous
recommande de faire avec une main douce, car vous
ne voulez pas en faire trop. Vous pouvez également vérifier les boutons pour supprimer les
aberrations chromatiques et les corrections de l'objectif. Ceci est très utile
car certains objectifs ont des changements très spectaculaires
pour la distorsion, ce qui est très utile. Je le fais tout le temps. À moins que vous ne
travailliez avec des lignes, vous pouvez également utiliser la géométrie, mais cette fois, l'image
était tout à fait correcte. Ensuite, faites un peu de recadrage pour équilibrer l'image, pour la mettre au centre. Je vérifie toujours s'il y a
autre chose à voir avec l'image c'est si je veux faire quelque chose différent ou si j'ai
manqué quelque chose. Cette fois-ci, je voulais également
changer la température. Je suis allé dans l'autre
sens pour le réchauffer un peu. Cela dépend simplement de la façon dont vous
estimez qu'elle est meilleure. Voici les
photos finales de notre produit. Je pense qu'ils ont fière allure. S'il vous plaît, montrez-moi vos images, je veux voir les
photos que vous avez créées à l'aide de cette configuration
d'éclairage. Je suis très curieux de voir toutes
les choses que vous faites. De plus, n'oubliez pas de
consulter les ressources fournies avec
cette classe
à partir de la configuration de l'éclairage, et toutes les choses que j'ai faites. Vous avez toujours un rappel sur la façon de créer
cette configuration d'éclairage. Si vous avez des questions ou
d'autres commentaires ou suggestions concernant le cours
ou toute autre chose que vous aimez voir venir à la photographie de
produits, hésitez pas à me le faire savoir. Si vous
souhaitez également créer
cette configuration en utilisant la lumière
artificielle, j'ai également une autre classe utilisant une lampe stroboscopique, une boîte à lumière. Celui-ci est également
très intéressant. Merci d'avoir regardé
le cours jusqu'au bout. Partagez vos produits et
rendez-vous dans le prochain.
7. Commencer avec les lumières de studio: Bienvenue dans mon studio. Aujourd'hui, je veux
vous montrer comment créer photographie de
produit sur fond
blanc en utilisant une configuration très simple. Cette photographie est très
utile car vous pouvez créer vos propres photos des fins de
commerce électronique ou peut-être simplement mettre à jour
votre propre site Web. Cette photographie vous
permet de le faire en utilisant la lumière naturelle
ou artificielle. Si vous voulez savoir comment réaliser
ces
photographies sur fond blanc à l'aide de la lumière naturelle, je vous conseille de consulter mon
profil et de consulter l'un de mes autres cours où j'utilise
exclusivement la lumière naturelle. J'utiliserai une
lampe stroboscopique comme vous le voyez derrière moi. Mais si vous avez une autre lumière artificielle que vous souhaitez utiliser, allez-y. Lorsque vous aurez terminé ce cours, vous pourrez créer vos propres produits
photographiques sur fond blanc. C'est une configuration très
simple et très rapide. Une fois que vous savez comment le faire, vous pouvez le faire tout le temps. Je l'utilise pour mon
site Web ou lorsque je
veux vendre quelque chose sur
Etsy et mis à jour, c'est la configuration idéale pour la photographie sur fond
blanc. C'est une configuration que
j'utilise également lorsque je souhaite créer une photo de
stock. Si vous souhaitez créer des photographies à
l'une de ces fins, ce cours est fait pour vous. Il y a en arrière-plan
la configuration que nous
allons utiliser aujourd'hui. Comme vous le voyez, c'est très simple. Juste une lumière que j'ai sur un trépied et une feuille de papier. Celui-ci provient
d'un rouleau de papier, du type d'os, du type que
vous utilisez pour votre imprimante. Mais si vous n'avez pas quelque chose
comme un rouleau de papier, vous pouvez utiliser deux
feuilles de carton distinctes ou tout autre papier
doux. Vous pouvez simplement superposer ces deux feuilles de papier pour créer un arrière-plan transparent. De plus, il vous
faudra bien vos produits, juste un peu de ruban adhésif pour placer le papier
là où nous le voulons,
ainsi que votre appareil photo ou
votre téléphone portable. J'utilise les deux et c'est génial. Pour ce cours, je vais utiliser mon reflex numérique, j'utilise un appareil photo Nikon. J'utilise mon fichier en mode brut. Plus tard, je vais également modifier mon fichier pour que vous puissiez voir
les résultats finaux. Comme vous le voyez, mon stroboscope est presque à
moitié puissance
et je vais utiliser une petite boîte à lumière que
je n'ai pas beaucoup utilisée. Quand j'essayais de
trouver quel type de diffuseur utiliser
pour la lumière, je suis tombé sur celui-ci, et celui-ci fonctionne parfaitement. Je veux que quelque chose
diffuse la lumière car elle aide à
créer des ombres douces. Mais si vous n'avez
pas boîte à lumière et
que vous avez plutôt un parapluie, allez-y et utilisez-le. Ou peut-être que si vous n'avez
pas parapluie et simplement d'un
flash, utilisez-le. La seule chose qui va
être différente, c'est que vos ombres seront un peu plus nettes,
plus fortes, mais ce n'est
vraiment pas un problème. Vous pouvez soit corriger cela
en post-production lorsque vous modifiez votre photo soit vous pouvez simplement laisser
le fichier tel quel.
8. 2 Configuration de l'éclairage à l'aide d'un éclairage de studio: J'ai une petite collection
de caméras analogiques. Je les ai tous utilisés, alors j'ai pensé à utiliser une de
mes caméras de modèle aujourd'hui. C'est une Mamiya, elle est assez grosse et lourde. C'est très joli car
il a beaucoup de texture. Il a l'air tellement beau avec
un fond blanc car tous les détails de
la caméra apparaissent vraiment. Comme vous pouvez le voir, j'ai
placé le papier avec un peu de courbure
derrière pour que nous puissions créer cette belle courbe
en arrière-plan pour que la lumière s'enroule
autour du sujet, en l'occurrence la caméra. Cette configuration, ce qu'il fait, c'est une fois que j'appuie sur
l'obturateur, la lumière clignote, la lumière va s'enrouler autour de l'objet et cela va créer un éclairage
uniforme sur tous les côtés. Il va également vous donner cette texture vraiment agréable
que possède l'appareil photo. Les points forts que nous
allons avoir et les ombres seront les mêmes dans tous les endroits
autour de l'objet. C'est pourquoi nous voulons que
la lumière vienne d'en haut, de l'autre côté de cet objet, afin que nous
puissions avoir ce bel éclairage. Faisons un test et prenons des
photos de l'appareil photo. Permettez-moi de vous montrer quel est
le résultat final. Voici un exemple de l'une
des photos que j'ai prises. Comme vous le voyez, la lumière s'enroule si bien
autour de l'objet. Vous pouvez voir beaucoup de
texture dans l'objet. Les ombres sont très douces. Ils sont définis mais
pas vraiment très pointus. Ils sont définis et
aussi doux. Nous avons ces
beaux éclairages. Nous devons juste faire un
peu en post-production, mais vraiment pas grand-chose. Je veux voir quel
produit avez-vous photographié à l'aide de cette configuration de fond
blanc.
9. 3 Le studio d'images: Voici les
images qui ont résulté du jour où j'ai photographié la
petite collection d'appareils photo que j'ai. J'aime vraiment cette configuration d'éclairage car lorsque la lumière
frappe l'objet, toutes les textures s'affichent vraiment. Puisque la lumière rebondit sur tous les
côtés, vous pouvez voir tous les détails. En fait, vous pouvez utiliser n'importe quel
objet que vous voulez. Vous pouvez voir que
c'est très simple. Vous pouvez faire beaucoup de
travail en une journée. Vous pouvez avoir une série
d'objets que vous souhaitez photographier et continuer
à les modifier. Ce que je
vous conseillerais, c'est de prendre des
photos
de votre objet de différents côtés, pas seulement d'un côté. Ici, comme vous le voyez, je me suis levé ou au niveau des yeux, pris des photos de l'objet. Assurez-vous simplement d'
avoir la bonne exposition, car cela vous fera
gagner beaucoup de temps après le processus d'
édition. Ma petite collection
de caméras analogiques m'a permis de m'entraîner une fois de plus, cette configuration
d'éclairage. Comme vous le voyez, ils sont très photogéniques. Ils sont très beaux
sous cette lumière. J'utiliserai ces photos non seulement
pour cette classe, mais je veux en fait créer
des cyanotypes à l'aide de ces images, car lorsque vous avez
un fond blanc, vous pouvez isoler uniquement l'objet. Je pense que cela sera très
utile pour d'autres projets, pas seulement celui-ci.
10. 4 Processus d'édition: J'utiliserai Lightroom
pour modifier mes photos. Ce que je fais, c'est très simple. Je veux juste changer un
peu l'exposition. N'oubliez pas de faire les changements en fonction
de votre propre image. Comme je pense ici, ce que je dois changer, c'est principalement les ombres parce que
le blanc est très blanc donc je suis juste bon d'
ajuster le contraste et les tons clairs pour voir comment cela
affecte l'image finale. Comme vous le voyez ici, lorsque
j'ouvre les ombres, l'image change complètement. C'est très minime
tout le processus que je fais pour cette partie. Il suffit de déplacer ce curseur
et de voir ce qui se passe. Voici les blancs, car je veux que le
fond blanc soit aussi blanc que possible et que cela
n'affecte pas l'image finale. Aussi pour voir toute la
texture et dans ce cas, je vais changer de
texture et de clarté. Cela rend les
pixels un peu plus nets. Eh bien, Lightroom dispose d'un bouton
pour l'aberration chromatique et correction du profil de l'objectif
pour que vous
puissiez cliquer sur celui-ci si vous avez ou si votre application l'a. De plus, avec la
transformation de l'accès cela aide lorsque vous
avez des lignes verticales. Si vous l'avez, cliquez dessus. Je pense que la dernière partie
va changer un peu
la température. Je veux qu'il soit un peu plus chaud et qu'il change
aussi la récolte. Ceux-ci pour
équilibrer l'image parce
que j'avais cette partie à droite où je n'avais pas de papiers, donc le
recadrage aide vraiment. Juste un peu et déplacez la récolte et
voyez ce qui se passe. Je pense que c'est tout
pour l'image finale. N'oubliez pas de faire ce processus avec l'application
disponible. Si vous utilisez votre
smartphone ou votre ordinateur portable, utilisez ce que vous savez. Il n'est pas nécessaire que ce soit
Lightroom précisément. S'il vous plaît, partagez votre projet. C'est très important et laissez
également un avis si vous
avez un peu
de temps et
que vous voulez voir plus de
cours de ma part. C'est tout pour cette fois-ci. J'espère vous voir bientôt
dans un autre cours. Au revoir.