Photographie d'aliments pour téléphones intelligents : Capturer de belles photos d'aliments sans débourser des tonnes d'argent

1. Introduction: Bonjour, mes amis. Oui, bienvenue dans notre classe. Aujourd'hui, nous allons parler de la photographie alimentaire. Oui. Nous faisons de la photographie alimentaire professionnelle depuis quelques années. Comme si j'avais tourné de la photographie alimentaire pendant cinq ans. Pour le, pour les trois premières années, je tourne la photographie alimentaire pour tous les jours. Donc, après cinq ans, après avoir commencé à enseigner la photographie alimentaire, j'ai constaté que des milliers de nos élèves ont posé les mêmes questions encore et encore. Qu' est-ce que cette question ? Oui, après qu'ils soient ici, notre enseignement sur la photographie alimentaire. Et puis la première question est, comment ils veulent commencer s'ils veulent tirer en ce moment dans leur maison sans aucun outil approprié, sans éclairage approprié, sans caméra appropriée, sans accessoires appropriés et coûteux. Mais ils peuvent prendre de très bonnes et très belles photos. Et aujourd'hui, je vous partagerai le secret. Et dans cette session, nous allons tourner sans aucun éclairage coûteux. Et aussi nous allons filmer pour vous avec l'appareil photo professionnel et avec la caméra du téléphone. D' accord. Quand j'essaie de filmer avec l'appareil photo, même les gens me demandent quel type d'appareil tu utilises, oh... Vous avez de belles photos parce que vous utilisez, iPhone 11, ok ! Et puis je vais relever le défi aujourd'hui. Oui, je vais tourner de belles photos avec le téléphone à moins de 100$. D' accord ? Et vous verrez que la première chose que vous devez apprendre à être un photographe professionnel, c' est que, il y a beaucoup de choses à côté de l'appareil photo coûteux et de l'éclairage coûteux. Autrement dit, vous devez savoir pour les accessoires, quel genre d'accessoires ? Chaque accessoire que vous utilisez dans la photographie alimentaire n'a pas besoin d'être cher, mais il doit être utile pour votre humeur. Donc, et puis nous le testons également en utilisant un téléphone mobile, et ensuite nous allons utiliser un éclairage très bon marché. L' éclairage, je pense que c'est moins de 30$. D' accord. Oui. Vous êtes excité par la classe ? Ok, donc après avoir appris ce cours, vous serez en mesure de l'appliquer dès maintenant chez vous. Ok, voyons notre première section. Je vais vous expliquer à propos de l'éclairage. 2. Quel éclairage utilisez-nous ?: Oui, bienvenue aux séances d'éclairage. D' accord. Oui. Jusqu' à présent, il y a trois types d'éclairage que nous utilisons. Ok, la lumière naturelle, la lumière continue, et le flash. lumière. Beaucoup de mes élèves m'ont demandé, si je photographie avec de la lumière naturelle, puis-je obtenir la même qualité que l'éclairage professionnel de studio. Ma réponse est oui, bien sûr, en fait, c'est juste la lumière. La différence est la source. Oui. Si vous pouvez contrôler la lumière et vous savez, les caractéristiques de la lumière. Et si vous connaissez la meilleure position de lumière pour la photographie alimentaire, alors vous n'avez pas à vous inquiéter du type de lumière que vous utilisez. Mais je vais vous présenter trois types de lumière que j'utilise principalement. Le premier est l'éclairage naturel, dans l'éclairage naturel. Vous pouvez utiliser la lumière de la fenêtre. Oui, quand tu filmes avec l'éclairage naturel. Oui. Je vous suggère d'en préparer un. Accessoires d'éclairage. C' est un diffuseur. D'accord. Qu' est-ce que le diffuseur ? D' accord. Vous pouvez utiliser celui-ci pour rendre la lumière devient plus douce. Ainsi, la lumière douce est très conviviale pour créer la meilleure qualité de photographie alimentaire. Celui-ci peut augmenter la qualité de l'éclairage. C' est le secret. Oui. Le deuxième type d'éclairage que nous utilisons est... Celui-ci est l'éclairage continu. Alors, quel est l'éclairage continu ? L' éclairage continu est la lumière qui s'allume en continu. Donc, dans cette session, nous utilisons une lumière très abordable. Oui. Nous utilisons uniquement une ampoule. Je pense que celui-là est peut-être d'environ 40 watts. Bien sûr. Tu dois utiliser le blanc. S' il vous plaît, n'utilisez pas le blanc chaud. Seulement le type d'ampoule blanche. D'accord. Qu' est-ce que ce support, d'accord ? Si vous n'êtes pas très familier avec les outils de photographie alimentaire, vous n'avez pas à faire peur avec ce genre de chose parce que c'est très simple. Oui. Nous mettons l'éclairage ici et puis c'est le bouton pour allumer et éteindre la lumière. C' est donc très simple. Oui. Mais pourquoi je suggère ce genre d'éclairage, vous pouvez utiliser aussi l'éclairage naturel, mais si vous photographiez dans votre maison, vous pouvez utiliser la zone ou l'espace à votre maison qui est inutilisé pour le moment ? Oui. Peut-être votre entrepôt, peut-être qu'il y a une chambre ou un garage. Peut-être que tu n'as pas besoin d'utiliser la pièce qui a une fenêtre. Donc, vous pouvez utiliser celui-ci et tirer n'importe où. D'accord ? Oui. Parce que celui-ci est très bon marché. Donc tu peux investir ce genre de péages, ok. Et puis le troisième type d'éclairage est la lumière flash. Et oui, beaucoup de photographe alimentaire professionnel utilisent la lumière flash. Certains de mes élèves m'ont demandé si j'utilisais celui-ci. C' est la qualité toujours en dessous. Si je compare à la lumière flash, ma réponse est non car en fait la lumière flash, l'avantage de la lumière flash est qu'ils peuvent offrir la puissance de l'éclairage naturel. Donc le photographe professionnel, utilise la lumière flash, ils peuvent tirer n'importe où, ok. Si vous ne pouvez pas vous permettre la lumière flash, vous pouvez également utiliser celle-ci. Ensuite, si vous utilisez l'éclairage naturel ou utilisez cet éclairage continu, assurez-vous d'éteindre toutes les lumières de votre chambre. D' accord. Donc la seule chose que vous contrôlez, c'est l'éclairage de celui-ci. D' accord. Oui. Et puis je vous ai expliqué avant que pour créer la belle lumière, nous devons utiliser la lumière diffuse. lumière diffuse est la lumière de haute qualité pour la photographie alimentaire. Donc, si vous utilisez seulement cette ampoule, alors l'image sera très dure. Comment diffuser alors ? Si tu achètes celle-là. La feuille blanche devant la boîte à lumière est le matériau qui diffusera la lumière. Donc, la fonction est toujours la même avec celui-ci. Oui. Si vous utilisez un autre type d'éclairage, ne vous inquiétez pas, car la position est toujours la même. La seule chose sur laquelle se concentrer pour l'éclairage. Oui. sont sa position et sa qualité. Donc, si vous utilisez une lampe flash ou si vous la comparez à celle-ci, vous pouvez toujours utiliser la même technique. D' accord ? Oui. Rendez-vous sur la section suivante. 3. Quelle caméra utilisons-nous ?: Dans cette section, on parlera des caméras, d'accord ? Dans cette leçon, nous allons essayer d'utiliser différents types d'appareil photo. Nous allons utiliser le miroir sans miroir. Oui. Vous pouvez utiliser soit sans miroir ou DSLR, ok, Dans ce temps, nous allons utiliser miroir, puis nous utilisons le micro objectif canon. Quel est le meilleur appareil photo à photographier ? Photographie alimentaire ? Ok, je reçois souvent ces questions de mes étudiants et quel est le meilleur objectif d'accord ? Pour moi d'être, de pouvoir tourner la meilleure photographie alimentaire. Pour moi, c'est la compétence. Donc, vous devez d'abord maîtriser la compétence parce que dans cette leçon, nous allons essayer différents types de caméra. Et à la fin des leçons, vous saurez que pour prendre de belles photos. Il y a de nombreux facteurs affecteront en plus de la qualité de l'appareil photo. Alors, oui. Cette fois, si je peux suggérer pour l'objectif, oui, on utilise maintenant Canon micro 100 millimètres, 2.8 lentille. Pour la photographie alimentaire, je vous suggère d'utiliser l'objectif principal comme 50 millimètres ou 100 millimètres micro. Oui. Parce que dans la lentille principale, la qualité est supérieure. Et puis vous pouvez regarder le détail des images. Et puis le contraste est très agréable. Il y a donc la première caméra que nous voulons utiliser, et ensuite nous utilisons également la caméra du téléphone mobile. Donc mmm... vous pouvez voir la comparaison entre l'iPhone et l'appareil photo Android. D' accord. Quand je poste une photo dans notre compte Instagram, beaucoup de gens aiment, oh, j'ai dit que je l'ai tourné en utilisant un téléphone mobile et l'image est très belle. La plupart d'entre eux ont mis... les commentaires comme celui-ci. Oui. Il est raisonnable que l'image soit agréable parce que j'utilise des caméras de téléphone coûteuses. D' accord. Et puis j'ai relevé le défi. Donc aujourd'hui, nous allons filmer avec la caméra du téléphone. Il y a moins de $100. D' accord. Et puis vous verrez les résultats. D'accord. Oui. Je pense qu'il y a une partie de la caméra. Oui. D'accord. Tout ce que je veux dire, c'est quelle que soit l'appareil photo et les objectifs que vous avez, vous pouvez vous entraîner maintenant. Tu peux t'entraîner aujourd'hui. Vous pouvez pratiquer juste après avoir appris ces leçons. Donc vous n'avez pas à essayer d'acheter la nouvelle caméra. Vous n'avez pas besoin d'acheter un nouvel objectif. Parce que pour moi, quand je veux mesurer combien de compétences je reçois, c'est utiliser tous les mêmes outils, tous les mêmes caméras. Et puis je compare les images avant d'apprendre quelque chose et après avoir appris le cours. Donc oui, je vous défie, ne mettez pas à niveau vos lentilles ou votre téléphone, et ensuite... appliquez cette technique chez vous et vous pourrez voir le résultat. Ok, et ensuite on passe à la section suivante, d'accord ? Dans cette section, nous allons parler, comment modifier la lumière ? D'une certaine manière, quand nous tournons de la nourriture et ensuite nous utilisons un seul éclairage D'une certaine manière, nous verrons qu'il y a une condition que nous voulons faire une zone, Illuminer une zone, ou rendre une zone plus sombre. Et puis on pourra utiliser celui-ci. D' accord. C' est le noir. Et c'est le blanc. Le tableau blanc. Oui. Et c'est une sorte de dossier ouais. Je l'achète en ligne et peut-être que si vous trouvez le noir et le blanc, alors c'est bon, vous pouvez utiliser les deux parce que... J' aime celui-ci parce que je peux l'utiliser directement et il peut se tenir facilement. Donc, quand je veux rendre une zone plus sombre, j'utilise la zone noire. Et quand je veux rendre une zone plus lumineuse qu'avant, j'utilise le blanc, pour que vous puissiez les préparer tous les deux. Donc, si vous voulez modifier l'éclairage, alors vous n'avez pas besoin d'ajouter d'éclairage supplémentaire, il suffit d'utiliser ce tableau blanc et noir. 4. Comment choisir des accessoires ?: Ok, mes amis, on passe à la section suivante. Oui. Nous sommes très proches de la section photoshoot, mais avant de tourner les photos, oui, la première chose que nous devons faire est de choisir les bons accessoires pour notre planche d'ambiance. Donc, notre humeur aujourd'hui est l'ambiance sombre et rustique car nous tournons de la soupe de tomate pour aujourd'hui, nous devons donc choisir les accessoires appropriés pour notre humeur. Le fond que nous utilisons est le gris, le gris naturel ici, le gris foncé. Donc, nous choisissons les accessoires. Il y a aussi de l'obscurité. Pour l'instant, nous choisissons les accessoires en bois comme ça ? Oui. Et nous choisissons le plus sombre, en bois, donc il correspond à l'arrière-plan. D' accord. Et puis nous mettons quelques ingrédients à l'intérieur du bol en bois. D' accord. Et puis nous avons aussi comme cuillère en bois et d'autres. Oui. D' accord. Il y a des conseils pour préparer votre séance photo. Tu n'as pas à attendre ta nourriture pour être prête d'abord. Et puis vous tirez parce que, si la nourriture attend... vous pour préparer tous les milieux, puis la nourriture va conduire très bientôt. Ainsi, vous pouvez organiser les accessoires et utiliser le bol vide comme ceci. Alors. La nourriture n'a pas besoin de vous attendre et ensuite vous, vous pouvez passer votre temps pour organiser les accessoires, puis après qu'il est prêt et après avoir obtenu toutes les humeurs dont vous avez besoin et tous ces paramètres d'éclairage, et quand vous avez déjà l'humeur Tu as besoin, ouais. Vous pouvez mettre la nourriture fraîche et ensuite vous la tirez directement. D' accord. Oui. Et puis le prochain je vais préparer l'arrière-plan, puis le prochain je vais préparer les paramètres des arrière-plans. 5. Comment définir l'arrière-plan ?: Ok, alors j'ai un autre conseil pour toi. Quand tu arrêtes la composition, d'accord ? Les premiers conseils que vous pouvez utiliser est, vous pouvez commencer par le plus grand. Donc, lors de l'organisation des accessoires, je commence avec les plus gros accessoires de mon cadre. Donc, puisque ma soupe de tomate est déjà terminée, alors j'ai changé le bol vide en soupe de tomate fraîche et ensuite j'ai arrangé les plus gros accessoires d'abord. Oui, après avoir arrangé les plus gros accessoires et continué avec les petits bols, et ensuite on continue avec les ingrédients. D' accord ? Ok, mes amis, j'ai quelques conseils pour vous quand vous arrangez les accessoires. D' accord ? Ouais, les premiers conseils, vous pouvez commencer avec les plus gros accessoires en premier dans votre cadre. Donc, dans mon cadre, les plus gros accessoires sont ma nourriture. Oui. D' accord. Nous le remplaçons déjà par la soupe de tomate fraîche ici. Et puis j'ai mis le plus gros en premier. Et puis je continue avec un petit bol, je mets la plus petite balle, puis je continue avec les ingrédients. D' accord. Et une fois que j'ai eu le poste dont j'ai besoin, habituellement je le prends avec mon téléphone en premier. Pour ce cadre, nous commencerons avec le cadre plat. Oui, le tournage pop. Donc, d'habitude, je vais essayer de prendre le regard du top shoot. D' accord. C'est très sympa. Et puis je vais continuer à arranger jusqu'à ce que j'obtienne le cadre parfait pour ce que je... Imaginez. Ok. Et puis oui. La dernière chose que je mets à l'intérieur de mon cadre est la chose qui est très difficile à remplacer. comme ces saupoudres, il est très difficile de se déplacer si vous les avez déjà mis tous et ensuite vous voulez organiser la position, ce sera très difficile. Donc c'est la dernière chose que vous voulez mettre dans vos cadres, alors, ok, et ensuite on continue... on est presque prêts, mais je veux faire un autre arrangement. Et puis on continue plus tard, d'accord ? Oui. 6. Comment configurer l'éclairage ?: Ok, on a fini d'arranger nos accessoires. notre petit nombre et notre humeur. Et puis pour le... section suivante porte sur les positions d'éclairage. Ok, il y a des positions d'éclairage pour la photographie alimentaire. Dans notre première humeur, nous utilisons le rétroéclairage. D'accord. Donc on a mis l'éclairage à l'arrière de notre nourriture . La distance est d'environ un mètre à l'arrière de la nourriture, puis la position. Je pense que c'est environ 80 centimètres et la différence de hauteur est d'environ un mètre. D' accord. Et comme je l'ai déjà expliqué, si nous voulions filmer avec un éclairage continu comme celui-ci, nous devons éteindre tout l'éclairage, donc oui, eh bien, je tourne et ensuite nous éteindrons toutes les lumières vidéo ici aussi. Donc nous allons tourner pour celui-ci, le cadre principal dans mon esprit pour cette image est la vue de dessus. Donc, nous allons commencer pour la vue de dessus d'abord et puis il y a les conseils pour choisir les angles. Oui, puisque nous avons mis nos efforts pour créer l'ambiance pour préparer ces produits. Et s'il vous plaît, ne tirez pas seulement pour un angle, vous avez le tournage autant d'angles que possible, ok ? Et nous allons d'abord tirer pour l'angle supérieur, puis s'il vous plaît rappelez-vous pour l'angle supérieur, nous pouvons également créer de nombreuses compositions. Vous pouvez essayer de faire le gros plan et nous pouvons prendre le tournage le plus élevé. Et puis nous prenons aussi les pousses qui ont l'espace négatif. Qu' est-ce que l'espace négatif ? L' espace négatif est la zone que nous pouvons mettre le copywriting. Si vous voulez utiliser l'image pour le marketing numérique, vous voulez utiliser l'image pour la brochure ou d'autres besoins comme la conception de flux Instagram. Et autre design, en quelque sorte, vous devez prendre la photo avec un espace négatif. Donc, si vous avez graphiste travailler avec vous, alors le graphiste sera très heureux parce qu'ils n'ont pas à penser où mettre les lettres, où mettre le copywriting afin que nous puissions essayer de faire le négatif espace comme dans le côté gauche, côté droit, dans le côté supérieur de la nourriture et en dessous de la nourriture. D' accord. 7. DSLR c., résultat de photos IPhone et Smartphone: D' accord. Mes amis, avant que nous ayons pris les photos de l'appartement, puis je vais vous expliquer un peu sur les paramètres de l'appareil photo. D' accord ? Les paramètres de la caméra que nous utilisons pour ce réglage, nous utilisons 125 vitesse d'obturation, puis nous utilisons l'ouverture 3.2. Et ensuite ISO 320. D' accord. Et puis pour la balance des blancs, j'utilise généralement Kelvin parce qu'avec... Kelvin, on peut obtenir la lumière constante pour notre cadre. Donc, sur cette photo, nous utilisons le Kelvin. Le numéro Kelvin est fait 5000. D'accord ? Ouais, après avoir pris l'angle supérieur, on va essayer l'angle de 45 degrés. en utilisant la micro-lentille. Ok ! Faisons le tir ! Oui, nous avons pris les angles de 45 degrés et voici l'aperçu. Maintenant, nous allons continuer à tirer avec des téléphones mobiles. Ok ! Il existe de nombreux types de téléphones mobiles, mais vous n'avez pas à vous inquiéter parce que nous allons tester avec iPhone et nous allons le tester avec le téléphone... il y a moins de 100$. Et nous pouvons voir si l'utilisation de ce type d' éclairage, puis l'utilisation de nos étapes dans l'édition vous aidera. Ouais, Ok, on va le comprendre plus tard, et ensuite un autre conseil pour vous qui filmez des photos en utilisant un téléphone portable, s'il vous plaît. Vous n'avez pas à être désespérée lorsque vous trouvez que vos photos lors de la prise de vue sur le téléphone mobile. Comme, « Je ne pense pas que j'aime la couleur » "Je n'aime pas le contraste. Vous n'avez pas à vous inquiéter parce que l'objectif du téléphone portable. sont conçus pour fonctionner dans toutes les situations. Donc, il est très compréhensible si vous tirez et regardez que l'image n'est pas si bonne. Mais si vous utilisez nos paramètres d'éclairage, si vous l'avez combiné avec nos étapes d'édition dans Lightroom mobile, oui, et nous combinons avec d'autres applications aussi. Oui, vous pouvez voir que le résultat est très incroyable et vous ne savez même pas celui qui utilise l'iPhone et celui qui utilise... la caméra téléphonique de 100$. D' accord. Oui. Continuons à tirer avec un téléphone mobile. D' accord. Mes amis, nous avons pris des photos avec iPhone. Oui. D'accord. Voici l'aperçu avant et après l'édition. Ok, je vais vous donner la visualisation de l'édition donc... Tu n'as pas à t'inquiéter. Si vous n'aimez pas la couleur de la couleur non éditée. Parce qu'on pourra le modifier plus tard. D'accord. Je vais vous dire le secret, et voici l'aperçu. Ok, ensuite nous prendrons les photos en utilisant des smartphones très abordables. Nous utilisons un smartphone que le prix est inférieur à 100$, je pense qu'il est encore inférieur à 80$. Ensuite, nous verrons que... Je ne sais pas si vous pouvez dire lequel est pris de l'iPhone, ou celui de... le téléphone moins cher. D' accord. Oui, faisons la séance photo 8. Maîtriser la lumière de vos modifications !: Bonjour les gars. Ok, bienvenue dans la section d'édition. Après la séance photo Voici les parties très excitantes pour moi. C' est les pièces de montage, d'accord ? Oui, c'est là qu'on augmente la qualité de l'image . Maintenant, vous pouvez ouvrir votre App Store si vous utilisez iPhone, ou vous pouvez ouvrir Google Play Store si vous utilisez un téléphone Android, ok. Vous pouvez simplement taper Lightroom Mobile. Maintenant, c'est l'application principale. nous utilisons pour éditer la plupart de notre image. Ok, après avoir installé l'application Lightroom, vous pouvez trouver la vue comme celle-ci. C' est ainsi que vous importez votre image. Vous pouvez taper sur celui-ci, puis vous pouvez choisir l'importation à partir de la pellicule de l'appareil photo. D' accord. Oui. Après avoir importé à partir du rouleau de caméra, vous obtenez un peu... Oui. D' accord. Vous pouvez choisir l'image, puis le peu du menu est comme ceci. D' accord ? C'est le fichier brut et vous devinez quoi ? C' est le fichier du téléphone à moins de 100$. D' accord. C' est le défi où je peux vous montrer comment nous pouvons augmenter la qualité de l'image de celle-ci à une image très étonnante que vous ne pouvez pas imaginer, ok. Donc, si nous pouvons améliorer la qualité de l'image du téléphone très bon marché, alors je suis sûr que si vous appliquez celui-ci à partir du meilleur téléphone, les résultats seront très étonnants, d'accord ? Oui. Ok, faisons-le. Je vais vous montrer la plupart de mon système lorsque j'essaie d'améliorer ma qualité de l'image. Ok, le premier, je choisis un menu Light d'ici. Et puis je choisirai... le premier est le point culminant. généralement, c'est le premier que je modifie, pour le surlignement, Habituellement, je dépose tous les faits saillants. Pourquoi ? Parce que je veux restaurer la zone presque blanche ou soufflée. Donc, je m'assure que je reçois toujours les détails quand j'essaie d'égayer l'image. D' accord. Vous pouvez voir quand je dépose les faits saillants, il semble que je rende mon image plus sombre, un peu, mais en fait, j'ai essayé de m'assurer que la zone presque blanche est restaurée. Ok, alors je n'utilise pas l'exposition pour rendre mon image plus brillante. La plupart du temps, j'utilise White. Pourquoi ? Parce que c'est mon secret très puissant, ok, je n'utilise presque jamais appelé Exposition ou Contraste. La plupart du temps, j'utilise White. Parce que lorsque j'augmente le blanc, la qualité et le brillant de l'image vont augmenter. Suivi par la couleur de l'image augmente également bien, ok ? Donc, la couleur sera très agréable si vous augmentez le blanc, différent avec le contraste et l'exposition. Parce que si nous augmentons le contraste et l'exposition, la couleur ne sera pas si agréable Ok donc j'augmente le blanc ici. J' augmente le blanc jusqu'à ce que j'aime la couleur. Ok, je pense que celui-là est bon. 9. Ajustez l'image de vos modifications !: La prochaine, Ok, je vais utiliser l'ombre. Celui-ci sera différent pour chaque image. Cela dépend du genre de sentiment que j'aime. Ok. Pour ce mode sombre. Oui. D' accord. Je pense que je veux le déposer parce que je veux faire apparaître mon objet plus et plus... tridimensionnel, je dois faire plus de contraste. Au lieu d'augmenter le contraste, j'utilise le blanc, le noir, l'ombre et le surlignage. C' est la clé pour améliorer notre image, mais semble naturellement. D' accord. Et puis je pense, je veux laisser tomber le noir un peu Oui. D' accord. Maintenant, vous pouvez voir la qualité de l'image, la couleur augmente et il ya comparons avant et après, ok ! C' est avant. Oh, ok. Et c'est l'après. Oui, vous pouvez voir que la qualité de l'image augmente, la couleur est meilleure maintenant. Alors. Ne vous inquiétez pas, nous n'avons pas fini ici, nous sommes loin de ça. Et puis continuons. La suivante. Habituellement, j'utilise le détail ici. Ok, j'appuie sur Détail et j'aiguise l'image. Habituellement, si vous modifiez l'image à partir du téléphone mobile, Vous pouvez augmenter la netteté pour le rendre mieux. Et si j'aiguise l'image, ils aiguiseront toute la zone. Ok Lorsque j'augmente la zone d'affûtage, vous pouvez voir que l'image comme plus de bruit, avoir plus de bruit dans toute la zone. Et puis vous pouvez choisir Masking ici. C' est très, très important lorsque vous aiguisez votre image. Si vous augmentez le Masquage, vous pouvez voir la zone dans celui-ci. Vous pouvez voir que c'est comme très bruyant. Quand j'augmente ce Masquage. Ouais, vous pouvez voir que le seul aiguiser, les bords un. D' accord. Le lisse ne s'aiguise pas, il reste naturel. Oui. D'accord. D'habitude, j'augmente jusqu'à celui-ci, jusqu'à ici. Et puis j'utilise la réduction du bruit pour réduire le bruit dans de nombreuses zones de l'image. Je n'augmente pas beaucoup, mais habituellement ici. D' accord. Pour s'en assurer. D' habitude, j'utilise la réduction humide jusqu'à ce que, je suis désolé, jusqu'à ce qu'ici, OK, pour réduire le bruit. 10. Donner de l'éclairage à vos montages !: Alors ce que je vais faire ici, je retournerai à la lumière. Et puis jouons avec la courbe, d'accord ? Pour la courbe, j'ai un rituel. Je l'ai tapé ici, ici, et là. D' accord ? Donc vous pouvez voir 1, 2, 3 vous pouvez voir trois points ici. Donc, si j'augmente ici et ici, cela n'affectera pas le milieu. Et puis c'est l'effet. Peut-être que tu n'aimes pas ça. Mais oui, tu peux éditer si tu l'aimes. D' accord. Et cela ajoute l'effet de fondu dans notre image. Oui. Si j'augmente celui-ci, ouais, tu peux voir que le noir n'est pas si noir . C'est la zone sombre et c'est la zone lumineuse. D' accord. C'est l'intensité. Donc, si vous voulez que vous éclairciez la zone sombre, nous pouvons ajuster la ligne dans notre image. Donc, si nous augmentons ici, la zone sombre et la zone d'ombre seront égayées. Et si nous mettons cette ligne vers le bas pour que la zone lumineuse soit plus sombre. D' accord. Donc tu peux voir celui-là ? Ouais, la zone sombre, ils éclairent seulement la zone sombre. Et puis si je mets ici, ils réduiront la zone blanche. La zone de lumière et le chiffre. Ok, donc voici mon préféré. J' augmente ici pour que l'obscurité ne soit pas aussi noire. Et puis je l'ai posé. Donc le blanc ne sera pas aussi haut. Oui, la suivante, je voulais que mon produit soit plus concentré. J' ai donc trouvé que cela ici est assez distrayant. Donc je veux assombrir cette zone, mais avant ça... Je pense que je veux recadrer d'abord Ouais, je pense que c'est mieux et ensuite je vais choisir les Effets ici , je vais poser la Vignette, wow ! Tellement gentil. Wow ! Ça rend notre produit plus éclaté . Je vais augmenter la plume . Ensuite, je vais poser un peu Ok, vous pouvez voir que l'image est beaucoup mieux. D' accord. Ok, je crois que j'ai fini. 11. Ajuster la couleur de vos modifications !: Et puis continuons. La Lumière ici. Ok, je vais te montrer une technique ici, je vais retourner à la courbe. Et puis je veux améliorer ça. Oui. Ouais, surtout pour une humeur sombre comme ça. Voici un de mes effets préférés que je peux choisir. Vous pouvez choisir ici, le bleu. Et puis le principe est toujours le même. J' ai mis trois points ici, ici, et là, d'accord, un, deux, trois. Avez-vous vu la technique d'édition pour rendre le mode sombre comme celui-ci plus bleuâtre. Ouais, parce que la technique que j'augmente celle-ci dans l'ombre pour faire comme un effet bleuâtre. D' accord. Oui. Comme ça. Oui. Et puis fait. D' accord. Dans cette image, je vais modifier la couleur parce que je veux augmenter le rouge dans notre... Soupe aux tomates plus je veux faire la soupe aux tomates semble plus délicieux, ok ? ! Je pense que c'est un peu orange. C' est censé être rouge. D'accord. Alors je viendrai à Color part ici. Ensuite, allons à Color Mix ici. Vous pouvez appuyer sur Mix. Et puis, d'accord, il y a tellement de couleurs ici. Tu n'as pas à t'inquiéter. Et c'est, cette fonctionnalité est très incroyable parce que vous pouvez modifier chacune des couleurs de votre image. D'accord ? Ainsi, vous pouvez augmenter le rouge pour rendre le rouge orange. Vous pouvez l'éditer, le vert, vous pouvez modifier le bleu dans l'image. Ok, il y a trois options ici, Hue, Saturation et Luminance. Qu' est-ce que c'est ? Ok, tu n'avais pas à t'inquiéter. C' est très simple. Dans la teinte, vous pouvez tordre la couleur. Disons que vous choisissez le rouge. Ouais, ici, ouais, ici. Si je tape ici, voici l'orange et je commencerai par le rouge, je taperai ici. Et puis dans la section rouge, dans la section rouge, si je change la teinte, teinte est si je veux tordre la saturation des couleurs, je veux que vous réduisez l'intensité de la couleur dans la teinte. si je change la teinte, vous pouvez voir que le rouge devient plus orange. Et puis si je réduit la teinte, le rouge est plus rouge, d'accord ? Ok, donc je crois que j'aime bien celle-là, ok. Et puis si je change la saturation, vous pouvez voir que si je réduit la saturation... l' intensité de la couleur rouge disparaîtra. Et si j'augmente la saturation, l'intensité du rouge sera augmentée. Ok, je pense, je vais augmenter celui-là. Et puis pour la Luminance, vous pouvez rendre le rouge plus sombre et plus lumineux, d'accord ? Et puis je pense que je vais me contenter de celui-là. Et puis pour l'orange, je pense que l'image orange est encore haute et ensuite je réduirai la partie orange dedans. Ok, ça ne fonctionne pas seulement sur notre nourriture, mais il fonctionne aussi à l'image globale. Ok, donc je pense que je vais réduire l'orange parce que je veux changer celle-là. Tout ce que je me concentre, c'est dans la nourriture parce que dans ce domaine, si nous changeons, nous pouvons, nous pouvons l'éditer dans d'autres applications. D' accord. Donc, quand j'édite, la nourriture et la couleur, je me suis concentrée sur le centre de ma nourriture. D' accord. Ensuite, je réduirai la teinte pour rendre l'orange plus rouge au lieu de plus vert. D' accord. Oh, wow ! Très gentil. D' accord. Regarde la nourriture, oui ! 12. Augmentez l'éclateur dans vos montages !: Et puis je pense que je peux encore détecter un peu de couleur pourpre ici. Donc, puisque je n'ai pas la couleur violette dans cette image, surtout ici, vous pouvez voir que c'est un peu violet. Je réduirai la couleur pourpre. La partie couleur est spécifique à l'image que vous créez, sorte que vous n'avez pas à copier ces paramètres pour l'ensemble de votre image car dans la couleur de votre image peut être différente. D' accord ? Je vais vous expliquer ce que je fais pour cette image. D' accord ? Et puis peut-être le violet, je vais réduire la saturation et celui-ci, je réduis aussi la saturation. D'accord. Oui. D' accord. Ça va mieux. Et puis peut-être que je vais augmenter un peu l'exposition pour faire apparaître l'image globale... plus lumineux. Oui. D'accord. Je vais voir. Je reviendrai à la couleur, je crois. Mélanger la couleur. Oui. Je veux que vous réduisiez cette zone jaune parce que dans ma nourriture il n'y a pas de couleur jaune. Mais je pense que c'est très dominant. Et puis je réduirai la couleur jaune. Je vais taper le jaune, puis je réduirai la couleur jaune. C' est la saturation. Et puis aussi le vert. Le vert. En fait pour le vert, dans la plupart des images je ne réduit pas le vert parce que le vert rend notre nourriture fraîche. Mais comme nous n'avons pas beaucoup de verts ici sur notre image ici, donc je vais réduire... celui-là, d'accord un peu. Oui, d'accord. Regarde ça. Tu ne peux pas imaginer jusqu'où on peut aller du Lightroom. D' accord. Comparons l'avant et l'après. D' accord. C' est avant. D' accord. Vous pouvez voir, c'est l'après. Oui. C' est donc le pouvoir de la Lightroom. Oui. On n'a pas fini ici. Je vais vous expliquer quelques techniques supplémentaires dans une autre application. 13. Enregistrer vos modifications dans des préréglages !: Oui, la suivante. Avant de passer à une autre application, je vais vous expliquer comment enregistrer l'édition dans votre préréglage, ok Donc vous pouvez choisir ici, trois points ici. Et puis vous pouvez choisir « Créer un préréglage » ici. Ensuite, vous pouvez taper et cliquer ici. Oui, voyons voir. Habituellement, je tape la date du jour, puis l'explication de l'image. Ok et puis je choisis ça Ouais, peut-être que c'est le tutoriel pour la version anglaise. D' accord. Et puis je taperai ici. Oui, c'est comme ça qu'on a établi notre préréglage. Comment l'utiliser ? D' accord. Je t'expliquerai après avoir sauvé toute notre histoire ici et je choisirai tout, oui ! Nous revenons à la première image. Et puis pour utiliser le préréglage que nous avons défini tout à l'heure. nous pouvons simplement utiliser le préréglage ici. Et puis on trouvera le préréglage ici. Il suffit de choisir ici alors wow ! Mais le préréglage ne recadre pas l'image, donc... Alors, recadrons l'image une fois de plus . Ok, attends... trop près. Ok, oui. D' accord. Oui. La dernière partie est quand vous voulez l'exporter, OK, pour exporter l'image, vous pouvez choisir ici. Et puis vous pouvez choisir « Exporter à la pellicule » Oui les gars, ok. Après cela, vous pouvez trouver votre image dans les photos de votre téléphone. Ensuite, nous passons aux autres applications pour augmenter l'image encore plus. 14. Effacer la zone sale sur vos montages !: Ok alors... les prochaines applications que nous voulons utiliser est ce Snapseed Okay. Voici une photo il n'est pas couvert par Lightroom Mobile gratuit. Donc, nous mélangeons l'application avec le Snapseed Okay. Je t'expliquerai plus tard. Vous pouvez simplement taper Snapseed sur votre Apps Store ou Google Play Store. Oui. Tu peux juste l'ouvrir. Oui. Vous pouvez voir comme celui-ci et ensuite vous pouvez simplement ouvrir la dernière image. Ouai, ouvre ici, ouvre depuis l'appareil. Et puis nous pouvons choisir récent. Ok, alors nous choisirons la dernière image ici. On vient d'éditer à partir du Lightroom, alors d'accord. Alors faisons-le. On peut juste choisir des outils. Ok Dans la partie spéciale de la Snapseed, est que nous allons éditer dans la certaine partie de l'image ok, Nous allons prendre ce bleu. Vous pouvez voir qu'il y a la peinture bleue ici. On peut enlever ça parce que ça vient de mes accessoires. Je ne sais pas pourquoi il y a du bleu ici, mais oui, ça devient une leçon parce que tu peux savoir comment faire tomber celui-là. Et puis j'augmenterai la netteté juste dans cette zone. D' accord. Et puis oui. D' accord. Faisons-le. Choisissons des outils. Et puis puis je commencerai par la guérison. Brosse de guérison est très incroyable outil parce que oui, Si vous voulez éditer, Je vous recommande oh, désolé. Je vais y retourner. Je choisirai celui-là. à l'arrière. Si tu veux... pour modifier la partie détaillée. Je vous suggère de zoomer le plus de l'image pour l'éditer plus en détail. Ok, brossez ici avec vos mains dans la zone bleue. D' accord ? Et la magie arrive. Ok , oui. Ok, on a fini. Et puis nous cliquons ici. 15. Comment monter certaines zones de votre image !: Ok, quelle est la prochaine ? Choisissons les outils ici et je veux aller ici d'accord, le menu sélectif ici est la fonctionnalité si vous voulez éditer, cette certaine zone de l'image, ok Donc dans ce cas, je veux augmenter la netteté de ma nourriture. Ensuite, je reviendrai à Outils et puis je choisirai le Sélectif ici. D' abord, je choisis celui-ci assurez-vous que le plus en couleur bleue parce que pour être sûr que nous choisissons celui-ci et puis il suffit de taper une fois dans la nourriture. Oui. Maintenant, vous pouvez voir la lettre B ici et ensuite vous pouvez pincer vos mains Yep. Comme zoom avant et zoom arrière, oui. Et puis en utilisant vos deux pouces comme ça. Et puis vous pouvez vous assurer que la zone est exactement seulement sur votre nourriture ok Vous pouvez glisser vers le haut et glisser vers le bas pour voir le menu. Balayez vers le haut et faites glisser votre doigt vers le bas. Ouais, n' importe où, puisque tu as choisi ici. D' accord. Puisque la couleur ici est bleue, alors, lorsque vous faites glisser vers le haut, vous pouvez voir le menu. Et puis je vais choisir la structure ici et je balaie vers droite, et balayez vers la gauche pour augmenter l'intensité de la structure. Ici, vous pouvez voir que la structure est toujours zéro. Et nous allons balayer vers la droite, vous pouvez voir qu'il est augmentation je peux glisser jusqu'à ce qu'il soit Maximum. D'accord. D' accord. Oui. Et puis je choisirai un autre, celui-là. Et je vais taper un autre aliment. Et puis je vais augmenter aussi la structure Ok. Et puis je crois que j'en ai une autre. À un autre. J' augmenterai un peu la luminosité parce qu'il y a un peu d'obscurité. Je pense que celui-là est bon. Oui. D' accord. Quoi d'autre ? Oui, pour exporter à partir du Snapseed. Vous pouvez choisir Exporter ici, puis Enregistrer une copie. Ok Maintenant, vous pouvez accéder à votre image à partir des photos de votre smartphone. Oui. Nous l'avons déjà fait pour notre première image. Ok les gars, oui. Voici l'aperçu de notre image dans les photos de mon iPhone. Et puis je vous montrerai quand je zoomerai, pouvez-vous croire que c'est la qualité qu'on peut obtenir du téléphone il y a moins de 100$. D' accord. Le Sharp est élevé et puis il est aussi ressembler à la haute définition. Et puis vous pouvez voir wow très détail, non ? Oui. D' accord. Wow. C' est très incroyable. Oui. Ok, donc la pratique est parfaite. Ok, donc tu peux essayer de t'entraîner à l'édition, même si tu n'as toujours pas les accessoires comme ça, et que tu n'as toujours pas... Je ne peux pas dire que tu n'as pas le téléphone. Oui. Droit. D' accord. Mais si vous n'avez pas les accessoires et que vous n'avez pas l'image appropriée, alors vous pouvez commencer la pratique à partir de cette section d'édition en utilisant votre propre image et vous, vous serez surpris par votre technique si vous appliquez les compétences que je vous enseigne tout à l'heure, passons à la partie suivante. 16. Projet 2 : Choisissez les bons accessoires !: D'accord. Le prochain, nous continuerons avec le deuxième pied. Oui. Maintenant, nous devrions ajouter une très belle soupe au chou frisé. Oui. Et puis, oui. Avant de tirer, je vais vous expliquer la sélection des accessoires. Oui, chaque fois que nous changerons l'ambiance de notre photographie culinaire, nous commencerons par la sélection de prof. Puisque nous utilisons un fond lumineux. Ensuite, nous choisirons également les accessoires lumineux. Cette fois, nous choisirons les accessoires blancs, puis le verre vitrera, d'accord ? Ensuite, nous utilisons également un tissu légèrement similaire à celui des arrière-plans. Il donne donc la texture. Pourquoi nous utilisons ces invites avec la même couleur que les asymptotes d'arrière-plan. Nous voulons ajouter plus de texture à l'intérieur de notre cadre, mais nous ne voulons pas affecter la mise au point. Donc, la seule focalisation sur ces images, la verte, de sorte que le Kelso vert est l'objectif principal. Il y a très fort. D'accord ? Oui. Et puis, dans cette séance, nous vous montrerons que lorsque nous tirons sur l'ambiance sombre et que nous devrions maintenant position de la lumière de la lune brillante est toujours la même. Oui. C'est la même chose qu'une séance précédente. Et puis la principale différence ? Oui. Les invites et l'action. D'accord. 17. Projet 2 : Conseils pour choisir les accessoires: Oui, vous pouvez voir dans les paramètres et il y a des invites et des choses. Oui. J'ai utilisé le petit bol blanc taureau blanc. Et puis j'utilise le verre, le verre. Et puis j'utilise aussi les ingrédients que la couleur des ingrédients que j'ai utilisés dans le verre n'est pas très forte, donc cela donne la texture de notre cadre. Et puis, pour ajouter plus de texture, vous n'avez pas à le faire, vous n'avez pas à avoir peur lorsque nous utilisons des invites très simples. Parce qu'en fait, si nous utilisons nos accessoires pour créer la texture de notre cadre, cela ne sera pas très joué. Sans tissu lui-même. Nous utilisons également un peu similaire avec le fond. Nous le plions. Donc de plus en plus d' informations ou de cadres supplémentaires. Donc, si vous voyez cela se produire, vous pouvez voir que l' accent est mis sur cette image, si le Kayla veut inciter ou encadrer. Et puis j'ajoute d'autres incitations comme celle-ci, l'huile d'olive en train de descendre. C'est l'un de mes favoris parce qu'il est transparent. Et puis cela peut être très adaptatif à notre style lorsque nous ajoutons plus de couleur, mais ce n'est pas très fort. Cela donne donc plus d' histoire à l'intérieur de l'épidémie. 18. Projet 2 : Définissez votre appareil photo !: D'accord, mes amis. Nous venons de prendre les photos. Ensuite, prévisualisons le résultat. D'accord ? Voyons maintenant les paramètres. D'accord ? Oui, pour ce cadre, nous utilisons 125 vitesses d'obturation et ouverture pour 3,2. Ensuite, l'ISO est inférieure à 20. Si vous vous souvenez des sondages, nous utilisons presque les mêmes paramètres que ceux du mode sombre auparavant. D'accord, c'est très simple. Vous n'avez donc pas eu à modifier vos paramètres plusieurs fois et vous n'avez pas besoin de modifier l'éclairage, même la position de l'éclairage. Parce que notre angle principal est toujours positif pour celui-ci lorsque nous utilisons une ambiance différente, ils devraient, mais nous utilisons toujours le même positionnement d'éclairage qu'avant. D'accord. 19. Projet 2 : éclairez votre nourriture !: Et puis j'ai un autre conseil. Lorsque vous voyez que l'ombre est très dure pour votre photo. Vous pouvez ajouter ce swap, ce tableau blanc ouais, pour faire rebondir la lumière et ensuite rendre l' ombre plus lumineuse. K, vous pouvez comparer ce brachial. Ok, j'ai un autre truc lorsque vous photographiez le fond lumineux. Oui. S'il vous plaît assurez-vous que vous prenez également I'm alternative qui est sous-exposée. Je veux dire, vous devriez prendre cette photo avec la plus faible exposition. Donc, si vous êtes sous-exposé à une offre, ce sera beaucoup plus facile en ce qui concerne le post-traitement. N'oubliez pas que vous devez sous-exposer si vous photographiez le bon arrière-plan. 20. Projet 2 : Conseils pour rendre votre nourriture plus appétissante: Avant de décider de prendre les photos, veuillez vérifier à nouveau. Votre nourriture. Est-il sec ou non ? Oui. Maintenant, j'ai vérifié le pied et il a l'air un peu sec. En tant que photographe, vous devez réparer un flacon pulvérisateur comme celui-ci. C'est juste un spray simple. Je remplis ça avec l'eau et on peut ensuite vaporiser la soupe. C'est toujours comestible ? Oui. Nous augmentons simplement la fraîcheur du pied d'accord. Pour tuer. Donc oui, faisons-le. 21. Projet 2 : Filmez votre nourriture !: Et le prochain, nous utiliserons un téléphone photo bleu. Nous utilisons l'iPhone, puis nous utilisons le téléphone portable de moins de 100$. D'accord. Ensuite, nous comparerons les photos. D'accord. Allons-y. D'accord. Mon ami, oui, nous avons pris de notre téléphone portable. Oui. Prévisualisons le résultat de notre iPhone. Et puis celui-ci provient d'un téléphone photo de 100$. Plus tard, nous comparerons l'effort qui a été réalisé sur celui-ci. Et vous pouvez voir ces résultats. Et puis je le ferai, il vous sera donné quelques conseils. Si vous voulez tirer sans trépied, d'accord ? Le premier, après avoir pris le bécher, assurez-vous de vérifier la qualité de l'image. Assurez-vous qu'il ne tremble pas. Et ensuite, pour pouvoir tirer régulièrement, assurez-vous de tenir votre téléphone comme ça et assurez-vous que votre bras ne bouge pas ? Oui. Plus près du centre de votre corps pour qu'il ne soit pas trop secoussé. Oui. Et ensuite, si vous prenez le 45 degrés, assurez-vous de le tenir avec votre main. D'accord. Comme alors, cela réduira les images de tremblement que je continuerai probablement à la session d'édition pour ces images. Et ensuite, nous passons à la suivante. 22. Projet 2 : Montez avec Lightroom: Bon, bienvenue dans notre deuxième pied. Comme, wow, je suis tellement excité à l'idée d'éditer celle-ci parce que c'est très incroyable. D'accord. Et puis, faisons-le, mec. D'accord. Vous souvenez-vous du premier menu ? Nous pouvons même nous rappeler où se trouve le premier menu que nous voulons que vous puissiez modifier cette image. C'est toujours les mêmes gars qui viendront avec la lumière ici. D'accord, et qu'est-ce qu'on réduit ? Donc, vous faites vraiment le point culminant. Ensuite, nous augmenterons le blanc jusqu'à ce que nous obtenions l'image que nous voulons. D'accord ? Oui, je pense que c'est le, c'est ainsi que j'augmente la luminosité de l'image. Et puis pour celui-là, oui, surtout pour la mariée. Plus. J'augmente l'ombre au lieu de baisser les ombres. D'accord. Oui. Merci Chris, ils ont fait ressortir l'ombre. Assurez-vous de voir beaucoup de détails ici. Et ensuite, vous devez rendre votre nourriture plus tridimensionnelle. Oui. Pour le rendre plus contrasté. Oui. J'ai deux cloches, quelque chose que nous n'avons pas équilibré entre les hautes lumières et les ombres, la zone lumineuse et la zone sombre. Donc, depuis ici, j'augmente l'ombre et le blanc. Je veux donc faire tomber les leaders noirs. Donc, juste un peu pour s' assurer que nous avons toujours la zone noire pour que notre produit soit plus étincelant, oui, équilibré par le noir ici. Nous avons donc encore plus d'ombre. Ensuite, le prochain, d'accord ? Je vais choisir les détails, juste les détails ici. Ensuite, j'augmenterai l' affûtage et le masquage. D'accord ? Oui. Si vous oubliez cette explication sur la plupart des menus que nous utilisons ici, vous pouvez toujours revenir à la section que nous avons ajoutée. La section dans laquelle nous avons ajouté une soupe aux tomates dans le premier menu. D'accord. Et puis, oui, je reviendrai à la lumière ici. Et ensuite, je vais passer à la courbe. D'accord ? Oui, le premier, je vais choisir ce menu pour le curseur. Assurez-vous d'être actif dans ce menu. Et puis je tape trois fois 123123. Et puis j'augmenterai un peu le héros et je vais faire monter ça un peu plus bas. D'accord. Je vais augmenter la zone sombre et réduire dans la zone très large. Oui. D'accord. Ensuite, je vais juste faire si vous constatez que cette image est trop brillante pour vous, alors vous pouvez à tout moment réduire la lumière ici. Et peut-être pourriez-vous réduire le blanc ou l'exposition globale. Oui, si vous trouvez que l'image est trop brillante pour vous. D'accord ? Ouah. Oui, comparons, d'accord. Avant, oui, après, avant. Après. Vous pouvez voir si vous utilisez le large pour augmenter la luminosité, la couleur sera très naturelle. D'accord ? Surtout pour oh, je vois. Revenons aux détails et ensuite nous pouvons choisir l'augmentation d'une réduction du bruit mortelle. Oui. D'accord. cette image, vous pouvez voir qu'ici est un peu soufflé, soufflé en blanc. Et c'est vrai. Un peu trop ombragé. Ok, oui, pour modifier cet endroit et cet endroit, nous pouvons utiliser le Snapseed dans la salle lumineuse. Oui, je vais vous montrer un peu plus sur la fonctionnalité premium de la salle lumineuse. Si vous voulez utiliser la fonctionnalité premium, est le meilleur que je puisse vous dire car c'est très incroyable. C'est génial. C'est très incroyable car si nous voulons faire tomber ce tube soufflé, puisque nous utilisons la même application. K Cela a soufflé des zones. Oui. C'est trop lumineux, nous pouvons le faire baisser très naturellement si nous utilisons notre fonction premium après la pièce lumineuse. Bon, faisons-le. Je vais vous montrer. Ok, vous pouvez choisir le sélectif ici. Et puis utilisons-nous ici. Et vous pouvez voir qu'il y a le, le cercle et le dégradé. D'accord ? Dans cette section, je vais vous apprendre la fonctionnalité premium de la salle lumineuse afin que nous ne nous déplacions pas à travers les claques. Oui. Ainsi, si vous souhaitez vous abonner à Lightroom Mobile Premium, vous pouvez choisir la prime. Désolé. Vous pouvez utiliser la fonctionnalité Premium pour oui. D'accord. Je ne vais que celui-là. Oui, c'est le dégradé. Et puis je choisirai, et dans ce dégradé, je choisirai la lumière ici. Oui, je vais réduire le point culminant. Et je vais peut-être réduire un peu l'exposition. Oui. D'accord. Et puis, c'est fini. Vous pouvez voir oui. Et si vous pensez que c'est très sombre, vous pouvez également augmenter ici avec celui-ci. Et ensuite, vous pouvez également choisir le dégradé. Et ensuite, tu pourras parler comme ça. Oui. Pour utiliser le dégradé, vous pouvez effectuer un balayage d'ici à l'autre. Oui. C'est la zone sombre. Le dernier point est que le plus réel n'est pas affecté par vos paramètres, d'accord ? Pas la zone sombre. Je veux dire, dans le premier cas, c'est le domaine que vous voulez faire le plus. Et ceci, la deuxième zone est celle qui est moins affectée par votre évasion sud. Et puis choisissons la couleur et la lumière ici. Et puis remontez l'ombre. Oh, non, non, non. Je pense que je vais juste évoquer l'exposition. Oui. D'accord. Y a-t-il donc un incroyable si vous n' avez pas besoin de changer d'application ? La raison pour laquelle j' explique le Snapseed avant c'est de m'assurer que si vous ne voulez rien acheter avant de vous rassembler avant d' obtenir n'importe quelle source de revenus de la travail de photographie culinaire, peut-être que vous pouvez commencer par des trucs gratuits parce que vous pouvez voir que les choses gratuites sont déjà incroyables. Mais si vous voulez vraiment vous concentrer sur la qualité de l'image et que vous voulez valoriser votre temps. La chambre lumineuse Premium est la meilleure, d'accord ? Oui. Ensuite, je veux que vous choisissiez une autre fonctionnalité pour augmenter la netteté dans cette zone. Ok, alors je vais choisir celle-ci et ensuite celle-ci. D'accord ? Oui. Je vais simplement le déplacer comme ça. Ensuite, je choisirai la partie détaillée. Et ensuite, j'augmenterai la netteté ici pour apporter la netteté. D'accord, et je vais juste copier comment le copier. Vous pouvez simplement taper la maladie, cette zone un peu plus longue, peut-être environ une ou deux secondes. Et puis vous pouvez choisir Dupliquer le dégradé radial radial, d'accord ? Ok, ça, et ensuite tu viens de partir d'ici. D'accord. Je vais juste finir ici de taper cette zone. Ouah. Regardez ça avant, après, avant, après. Ouah. N'est-ce pas génial si vous n'avez qu'à utiliser une seule application ? D'accord. Ouah. Oui. Et ensuite, si je vais au détail, je pense que notre Oman est un peu ici. Oui. D'accord. Faisons simplement ça. D'accord. Je pense que je veux rehausser la couleur d'Amon ici. Juste celui-ci sélectif. Et puis je choisirai le radial ici. Et j'ai choisi ça, celui du milieu. Et juste oui, passons à la couleur. Et puis oui. D'accord. Et peut-être que je vais augmenter la situation et ensuite réduire le vert. Je vois ça un peu vert ici. J'ai donc réduit le vélo vert en glissant loin de la zone verte. D'accord. Et puis peut-être que je vais faire glisser ça jusqu'à ce que je ne sais pas. Très bien. D'accord. Oui. Oui. D'accord. Nous venons donc terminer notre édition à l'aide de Lightroom Mobile Premium. D'accord. Puis touchez celui-ci. La dernière chose, c'est que vous n'avez qu'à exporter votre image. Vous pouvez appuyer ici, puis simplement exporter la pellicule de caméra. Nous avons donc fait ou éditer une partie. Bon, passons à la partie suivante. 23. Projet 3 : Choisissez les bons accessoires !: OK. Et puis c'est notre prochaine séance photo. OK. Quelle est la différence ? Oui. Dans cette séance, nous ne tirerons pas l'angle supérieur comme premier angle, mais nous passerons à l'angle de 45 degrés, d'accord ? Et l'angle avant, car maintenant nous devrions très beau burger, d'accord ? Et voici la fonctionnalité que nous voulons créer. Avant que nous, quand je vois, oui, nous devons d'abord préparer les invites. Je vais donc vous expliquer quels sont les creux que nous utilisons ou que nous prévoyons pour cette photo. Il est très important de planifier les invites que vous souhaitez utiliser avant de prendre des photos, car elles trouveront toute l'ambiance. Il est donc très important de préparer ces hamburgers. Nous avons utilisé ce beau commerce gris sous le hamburger, puis nous utilisons également le tissu noir. Ce n'est pas le cas, il semble qu'il n' affecte rien d'autre que la texture. Parce que puisque nous utilisons blast, on ajouterait ce terme, mais pas pour distraire l'image. Nous avons le Blackboard sous la renonciation. Ensuite, nous utilisons également des ingrédients colorés de la rigueur, mais pour séparer le hamburger et le fond. Dans cette scène, nous avons bloqué l'éclairage avec notre Blackboard. Ok, donc dans cette zone, il sera plus sombre. Et ensuite, notre hamburger tire la lumière directement de notre éclairage. OK ? Ensuite, nous créons la distance entre le hamburger et l'arrière-plan. Donc, lorsque nous tirons, ce sera plus flou que celui-ci. Dans certains cas, il est normal de mettre ingrédients colorés à l' arrière. Nous avons bloqué la lumière. Le hamburger sera donc très clair et le fond sera plus sombre. Donc, même si nous utilisons beaucoup de couleurs en arrière-plan, il sera plus sombre. 24. Projet 3 : éclairez votre nourriture !: OK, les gars. Nous avons pris la photo pour le plafond et le sol pour ce type d'installation. J'ai des étapes pour vous. Oui. Les paramètres d'éclairage. Nous avons réglé la lumière oui. En accord avec le hamburger. Et puis la hauteur du hamburger par rapport à la lumière est-elle un peu plus élevée ? Il est à environ 15 centimètres au-dessus du hamburger. Donc le goût sera très beau, celui-ci. Et puis, d'accord, nous allons prévisualiser le résultat. 25. Projet 3 : Définissez votre appareil photo !: D'accord, puis j' expliquerai ces caméras. Cela signifie que pour vous, pour cette image, nous utilisons 125 vitesses d'avant-première. Et ensuite, pour l'ouverture, nous utilisons un cuboïde huit. Il est plus petit qu'avant car nous voulons rendre l' arrière-plan plus flou. Ensuite, nous utilisons 800 pour la glace. Les gars, c'est le résultat quand on tourne avec iPhone et la chute de moins de 100$. D'accord. J'ai des conseils pour vous. Est-ce que vous le réalisez ? Certainement amis entre le burger et le plat que nous avons montré auparavant sur le pied que nous ne devrions pas être pour le visage. Le visage du pied est sur le dessus. Mais si la bande passante, le burger Berger, le visage est sur le devant. Assurez-vous donc d'avoir un autre angle pour celui-ci, vous pouvez prendre l'angle et l'angle avant. Et l'angle. Pour moi personnellement, je suggère l'angle avant car celui-ci est très beau. Et pour l'éclairage, assurez-vous que l'éclairage n' est pas trop élevé. C'est donc presque le même niveau que le hamburger, mais juste un peu seulement 15 centimètres au-dessus des hamburgers. On peut donc obtenir cette texture ou le hamburger. 26. Projet 3 : Modifiez-le avec Lightroom !: Bonjour les gars, bienvenue dans la section suivante. Oui, nous revenons à la section édition. Et puis celle-ci sera différente car dans les deux premières images, nous avons ajouté l'angle supérieur, OK, et ensuite l'image suivante ici, nous l'ajouterons à 45 degrés ou à partir de l' angle un peu avant. OK. La première, je pense que je veux recadrer cette zone parce qu'elle est trop large pour moi et il n'y a pas d'information ici. Je pense que je veux recadrer l'image. Oui, je vais juste choisir celle-ci et ensuite je recadrai jusqu'à ce que je reçoive le, ok, oh, je vais m'assurer que mon produit est toujours au milieu en utilisant cette ligne de grille. C'est très utile. Bon, maintenant, je vais juste piquer ici. Et puis continuons. D'accord, devinez quoi ? Premier menu à retordre. Oui, tu as raison. Nous commencerons par la lumière, puis nous ferons descendre les points forts. Alors que comme un Yeah, ça ressemble à une vieille chanson pour elle ? Comme ça fait mal aussi ? Comme une vieille chanson pour toi ? OK. Oui. La séquence de montage est presque la même pour la plupart des images que j'ai ajoutées. Bon, donc je vais faire apparaître le blanc ici. Vous pouvez voir que je me concentre uniquement sur ce domaine. OK. Je n'ai pas à m'inquiéter de l'autre zone car je peux le modifier plus tard. Le seul focus pour moi lorsque j'ai essayé de modifier à la lumière, dans le menu léger ici est cette zone. Je vais m'assurer que la nourriture, le contraste de cette zone est très agréable et que la luminosité soit correcte. OK. Donc, en augmentant le blanc. Pouvez-vous voir que la couleur est là où chaque cœur ici, la couleur est très haute. Donc, si vous avez trouvé cette situation, c'est très simple. Vous venez juste à la couleur et ensuite vous pouvez simplement réduire un peu la saturation. OK. Mais il vous suffit de vous assurer que ces zones ne vous soucient pas de l'autre domaine car la priorité n' est que votre nourriture. Et puis le prochain, nous viendrons avec la toile de fond. Et puis oui. Je pense que j'irai dans les détails. Oui. Nous faisons toujours de même avec l'affûtage de ma peau, puis la réduction du bruit. D'accord, et ensuite nous l'ajouterons. Si des effets. Peut-être que je peux, je veux utiliser la sieste ici parce que le péché, notre programme est un amino. Et je veux que vous assombriez cette zone. Je vais utiliser la figurine. OK. Peut-être qu'avant d'utiliser le flipper, j'utiliserai la lumière ici et ensuite nous utiliserons la courbe d'abord. Et puis je vais juste taper les trois points ici. Oh oui, je vais vous dire comment faire si vous tapez mal, comme, Oh mon Dieu, OK. Si vous vous trompez, si vous appuyez dessus par accident, comment vous en débarrasser, OK. Il suffit de le taper. Touchez-le deux fois dans cette zone. OK. Alors ouah, ça va bien. Et ensuite, je reviendrai ici. Regarde ça. OK. Et je vais faire ressortir, faire tomber la zone. OK. Très joli, très joli. Il a l'air très naturel. OK. Et ensuite, je vais taper ça. Je vais peut-être modifier la zone verte ici. Et puis j'évoquerai le bleu, l'ombre un peu bleue, la zone sombre un peu bleue. OK, et c'est fini. Et puis je reviendrai sur cet effet. Et puis je reviendrai à la défaite. Oui. Oh, d'accord. Regardez ça. Yup. Chose. Je vais me contenter de celui-là. Et puis j'essaierai de faire apparaître la zone d'ombre ici pour que nous puissions toujours obtenir les détails. Et faisons-le. Je reviendrai à la lumière , puis je jouerai avec les ombres. OK ? Nous pouvons donc en faire un détail ici. Vous pouvez donc voir cette zone. Nous pouvons évoquer les détails dans ce domaine. OK. La partie ombre est donc flexible ? Oui. Il est flexible en fonction de la situation de votre image. Oui. Je pense que oui. Oui. Nous en parlons déjà. Et alors, que diriez-vous du meurtre de la TD ? Oui. Nous avons déjà utilisé la réduction du bruit, puis nous arriverons avec la couleur. Ok, oui, passons à la couleur ici. Le mélange. Et puis je ne sais pas, mais je vois que cette zone, je pense que je veux changer de couleur parce que je pense qu' elle est un peu rouge. OK. Je vais passer à l'orange parce que la couleur est orange et puis oui, je vais déplacer l'orange pour tirer un jaune au lieu du rouge. OK. Oui, vous pouvez voir. OK. Oui. Nous enlevons nous enlevons la couleur rouge en jaune, l'orange. Et puis, si vous déplacez ça un peu vert ici, alors nous allons juste venir au vert et nous bougerons un peu le vert. Jaune. OK. Je pense que c'est beaucoup mieux. Oui. OK. Maintenant, ok, j' ai juste tapé Terminé. Et puis je pense que oui, je pense que nous avons déjà fait notre montage depuis la salle lumineuse. Bon, je vais maintenant vous montrer quelques fonctionnalités de l'application Snapseed. Donc, si vous n'avez toujours pas le Lightroom Premium, je vais vous montrer comment améliorer la qualité de l'image à l'aide d'une autre fonctionnalité de Snapseed, euh, et vous serez étonné. Et puis j'ai un secret pour vous permettre d'augmenter encore plus la qualité de l'image. Bon, voyons l' avant et l'après. Ok, c'est l'avant et l'après. Ouah, c'est très incroyable. Et puis dans la zone suivante, je pense que dans la section suivante du Snapseed, je pense que je veux réduire un peu la couleur de l'arrière-plan pour qu'elle ne domine pas l'image, donc elle ne domine pas notre image. Le héros à notre image est donc toujours le hamburger. OK ? Oui, faisons-le. 27. Projet 3 : Modifiez avec Snapseed !: Bienvenue dans les snaps ici. Bon, amusez-vous bien avec ça. Une autre fonctionnalité que je n'ai pas expliquée auparavant. Donc, s'il vous plaît, utilisez simplement les outils ici et nous le ferons, ce que nous ferons, c'est que nous réduirons l'intensité des couleurs de fond. Donc, OK. Nous choisirons ici l'image, puis je réduirai la saturation de l'image. Mais je sais si je réduit la saturation ici. Donc en glissant, en riant, je suis, l'ensemble de l' image sera réduit. Il indique que le ratio sera réduit pour l'ensemble de l'image. Vous n'avez pas à vous inquiéter. Maintenant, votre travail consiste à vous assurer que vous obtenez le contexte que vous voulez. Donc oui, vous pouvez réduire. Je pense que c'est mieux. Ensuite, notre prochain travail est que nous pouvons brosser ici pour ramener la couleur à la première version. Mais oui, nous, en arrière-plan, l'effet de fond est toujours comme ça. D'accord, comment le faire ? La première est que vous pouvez simplement taper cette zone et ensuite vous pouvez venir. D'accord. Voyons voir avant et après, avant, après. D'accord ? Et ensuite, vous pouvez simplement taper ici. Choisissez les quelques modifications. Ensuite, vous pouvez appuyer ici. Vous pouvez taper celui du milieu. D'accord ? Si vous tapez ici, vous pouvez modifier les paramètres. Ok, je vais taper ici ça. Encore une fois. Oui, vous pouvez régler l'image de la syntonisation. Au premier. Vous pouvez modifier à nouveau la saturation. Oui. D'accord. Je retournerai juste en arrière et ensuite j'aurai le milieu. Le milieu. Donc, la première chose, oui. Je vais juste taper ici. Et il suffit de taper ici. D'accord. Oui. Vous pouvez donc voir que la zone rouge, la zone rouge, est la zone affectée par nos paramètres. Pour ne pas oublier, nos paramètres sont que nous réduisons la saturation. D'accord. Donc, vous vous assurez simplement que cette zone est le Xero ? Oui. Vous vous assurez que si vous touchez ici, vous l'augmenterez jusqu'à cent. Cent signifie que si vous, oui, d'accord. 0 signifie que si vous le brossez au milieu, l'effet des paramètres sera 0. D'accord ? Pour brosser le pinceau, il suffit de zoomer avant, puis de vous brosser à la main. D'accord. Oui. Vous pouvez vous déplacer vers la queue. D'accord. Oui. Il faut être un peu patient. Oui. Oui. Oui. Oui. D'accord. Montez, montez. Yup. D'accord. On a fini , puis on s'arrête ici. Oui. Oh, d'accord. J'en ai un autre. Si vous avez disparu, comme, Oh, mon Dieu. D'accord. Eh bien, je dois faire pour que je revienne bien. Appuyez ici jusqu'à 100. Oui. Vous pouvez voir le nombre ici 100 et ensuite vous pouvez frotter cette zone. Oui. D'accord. Avec votre main. Oui. D'accord. Maintenant, pour voir l'effet, vous pouvez choisir le bouton I ici. Oui. Ouah, c'est ça l'effet. Enfin, vous pouvez voir que cette zone n'est pas trop dominante, puis vous pouvez voir que cette couleur est très belle, d'accord ? Et ensuite, vous pouvez simplement taper ici. Je pense que je veux réduire l'arrière-plan, juste Alito. Et ensuite, je choisirai celui-ci. Et ensuite, je choisirai celui-ci. Et puis je reviendrai à la saturation et ensuite j' apporterai moins de saturation et ensuite je vais simplement taper ici. D'accord. Retournez juste d'ici. D'accord ? Et puis je vous montrerai plus de secret. Je peux choisir des outils ici, puis laisser jouer avec celui-ci. Flou de l'objectif, d'accord ? flou de l'objectif rendra votre nourriture plus concentrée, puis rendra l' arrière-plan plus flou. D'accord. Je pense que c'est mieux. Oui, je vais juste taper ici. D'accord. Maintenant, vous pouvez voir que l'arrière-plan est plus flou et que nous nous concentrons ici. Ouah. Quoi d'autre ? Oui. D'accord. J'ai donc encore un secret pour vous. S'il vous plaît agiter, puis nous avons une autre application incroyable. Vous n'avez pas à vous inquiéter car si vous n' avez pas autant de temps, vous pouvez simplement Cerebral avec l'application Lightroom. Si vous n'en avez pas autant de fois, vous pouvez simplement vous attarder avec l'application Lightroom. Mais si vous voulez améliorer la qualité de plus en plus, vous pouvez venir avec une autre application, d'accord ? Ne vous inquiétez pas, celui-ci est très simple. Le prochain, nous serons très simples. Je vais vous le dire dans la section suivante. Ok, n'oubliez pas d' exporter le fichier, d' enregistrer une copie, et c'est fini. 28. Projet 3 : Modifiez-le avec les distorsions d'objectif !: Le prochain secret, c'est la distorsion de l'objectif. C'est une application incroyable. Si vous ne le savez pas encore , vous serez étonné car c'est très incroyable. Et puis cela donnera l'effet. Vous ne pouvez obtenir aucune autre application que nous avons utilisée auparavant, d'accord ? Bon, faisons-le. Ouvrons simplement la longueur est une partie. Vous pouvez simplement taper la distorsion de l' objectif, l'App Store ou le Google Play Store. Et ensuite, vous pouvez simplement taper open. Bon, alors nous allons juste taper notre dernière image. Oui. Et puis c' est la partie étonnante car nous voulons ajouter les effets de lumière à notre image. OK ? Vous pouvez simplement taper ici. Il existe une fonctionnalité premium et la fonctionnalité de base de cette application. Vous n'avez pas à vous inquiéter car je vais simplement utiliser la fonctionnalité gratuite. Je peux, je vais simplement utiliser la fonctionnalité gratuite de cette application. Bon, je vais juste taper celui-ci. Et puis, wow, nous pouvons ajouter les effets de lumière sur notre image. Mon préféré, c'est toi. S'il vous plaît, n'utilisez pas le petit car ce n' est pas naturel pour moi. Je vais l' évoquer, l'agrandir pour rendre l'éclairage plus naturel. Et puis je mettrai ici, puis la prochaine, je baisserai la couleur d'ici. Oui, celui-là, et ensuite je réduirai l'opacité de la lumière. Et puis ouah, Ok, ici, onglet ici. Et puis, oui, si vous avez déjà fini, n'est-ce pas incroyable ? OK. Si vous aimez la lumière naturelle de votre image, vous pouvez simplement utiliser l'objectif. La distorsion est assez facile. Il est vraiment puissant de créer une certaine humeur de votre image. OK ? Et puis j' économiserai en utilisant Here. Oui. OK. Donc, si j'utilise la fonctionnalité premium, je peux utiliser le J pack max, mais vous n'avez pas à vous inquiéter car le jpeg quatre-vingt-cinq pour cent est également excellent. OK ? Oui, il suffit d'exporter l'image. OK. Nous avons fini. 29. Projet 4 : Choisissez les bons accessoires !: Maintenant, nous tournons notre dernière nourriture pour aujourd'hui. Nous supposerons tous les gens du tissu qui ont demandé des crêpes. D'accord ? Dans ce cas, nous utiliserons le même paramètre que le Burger disant, oui, et ensuite nous parlerons des invites. D'accord. Je vais vous expliquer comment je planifie le problème. D'accord. On voit que j'ai utilisé un gris clair. Ce plomb serait-il plus léger qu'il n'y en aurait quatre quand on tire le hamburger ? Et puis c'est une erreur populaire pour le photographe culinaire. D'une manière ou d'une autre, quand nous sommes allés tirer, nous ne prévoyons pas quel type d'assiette nous voulons utiliser. Une sorte d' incitations que nous voulons utiliser surtout comme Asimo comme assiette. Si nous n'envisageons pas d'utiliser l'ambiance plus sombre, nous choisirons inconsciemment la plaque blanche. Si vous utilisez la plaque blanche pour la scène, peut-être que la plus répandue sera trop brillante. Nous utilisons donc le noir joué pour le mince. Donc, la couleur dorée sera très étincelante. Et puis la couleur rose sera également très sortie. Ensuite, quand il y a quelque chose, le point culminant variera également de la paume. Soyez donc prudent quand, lorsque vous choisissez l'une ou l'autre des invites, quel type de couleur de votre assiette, quel type de couleur de vos invites. D'accord. Et puis le second, oui. Soyez attentif lorsque vous souhaitez choisir la taille de votre assiette, car la taille de vos assiettes déterminera la taille de vos genoux. Donc, en photographiant des aliments, je vous suggère d'investir assiettes plus petites comme celle-ci, afin que votre produit soit plus grand. D'accord. Ensuite, nous avons eu un consensus cohérent. Et puis nous utilisons continuellement le Tom noir ici. Il donne donc plus de texture dans notre cadre, mais ne domine pas notre scène, notre thème général. Ensuite, nous utilisons également les accessoires de raisin. Il se fond donc avec le bois comme ça. Et nous utilisons aussi des taches grises. Et ensuite, nous avons également utilisé le verre ici. Donc, la scène se méfiera de soutenir notre moyenne. Ensuite. Vous pouvez peut-être voir que j'ai mis l'orange ici. Mais il faut être attentif lorsque vous mettez l'orange ici parce que lorsque vous tirez sous l'angle avant, oui, quand vous devriez le faire de l'angle avant. Assurez-vous que l'orange ne rencontre pas la crêpe ici. Donc, notre crêpe ne le distrait pas. Par celui-là. Oui, vous pouvez voir qu'il a expiré. C'est. Donc, lorsque vous pensez que vous pouvez en être conscient parce que la couleur est légèrement similaire. Ok, dans cette scène, nous allons ajouter l'élément de mouvement ici. Oui, mon ami avec une fourchette sera prêt à passer le gâteau, d'accord ? Et puis j'ai une autre diapositive. Nous voulons clairement que votre main soit plus réalisable. Oui. Nous avons veillé à ce que dans ce domaine soit plus clair sans aucune invite. S'il y a quelqu'un qui détient le formulaire, vous serez très clair. Et nous pouvons mettre la main à l'arrière pour que l'image soit un peu floue. Dans ce domaine. 30. Projet 4 : Tourner en mouvement !: D'accord. Maintenant, nous continuons à tourner avec le mouvement. D'accord. J'ai des cassettes avant que vous ne tournez le mouvement. Il faut d'abord prendre la meilleure version du livre sans mouvement car cela créera un mouvement comme celui-ci. Oui, on verse les symboles de l'Europe dans la crêpe. Et puis peut-être pourrons-nous courir le pied, gâcher le style et tout. Donc, pour nous assurer d'avoir la meilleure photo d' abord, nous devons prendre le guichet automatique lui-même. Et après cela, nous jouerons, nous aurons le navire de guerre. Hé, d'abord, on peut prendre ce sable avant de verser. Et si nous avons déjà le même nouveau dans notre appareil photo, nous pourrons continuer à verser la décimale 0, d'accord ? Et nous pouvons utiliser la prise de vue continue pour celle-ci. Mes amis, nous avons la motion et vous pouvez voir ces gros orteils. 31. Projet 4 : Définissez votre appareil photo !: Bon, mes amis. Oui, nous avons le mouvement et notre réglage dans l'appareil photo reflex numérique est la vitesse d'ombre. Nous utilisons toujours le même 125. Et puis, pour le truc, vous devez vous assurer que notre point d'intérêt pour celui-ci est les garnitures. Je m'assure donc que le pompage sera très net. Et puis pour celui-ci, j'en utilise cinq pour l'ouverture. Ensuite, parce que c' est assez sombre, j'utilise le millier ISO, mais si vous ne devez pas essayer de bloquer, vous pouvez utiliser ISO one. D'accord ? Bon, voici la photo. 32. Projet 4 : Modifiez-le avec Lightroom !: Bienvenue sur la dernière photo. Nous allons l'ajouter. D'accord. Oui. Celui-là. Oui, celui-là. Nous prenons également cette photo à partir du téléphone qui coûte moins de 100$. D'accord ? Oui, nous apporterons une image de qualité à l'aide de la salle lumineuse. Et puis cette fois-ci, par rapport à la dernière fois que nous utilisons toute la fonctionnalité gratuite ou l'application. Nous devons donc basculer entre le Light Room Mobile et passer d'un commutateur à l' autre, passer de. Ainsi, depuis la dernière fois, nous avons passé de la fonctionnalité gratuite du Lightroom Mobile une fonctionnalité gratuite de la Smartsheet. Ensuite, nous utiliserons simplement la fonctionnalité premium de notre éclairage ou de notre mobile afin de ne pas avoir à passer aux paramètres d'accrochage. Alors pourquoi j'ai essayé de les expliquer tous les deux parce que j'ai vendu. Vous avez une option. Si vous souhaitez d'abord utiliser l'application gratuite, vous pouvez essayer d'utiliser la méthode avant. Mais si vous souhaitez acheter la prime, proposez votre Lightroom, vous pouvez simplement suivre les instructions. D'accord. Nous savons donc que nous devons d'abord commencer par la lumière , puis nous ferons descendre les points forts. En bas. Nous allons augmenter le Y. Et puis, pour l'ombre, je pense que je vais baisser les ombres pour cette nourriture devienne plus tridimensionnelle. Puis j'irai sur la courbe , puis je baisserai le bleu. Et ensuite, je choisirai celui-ci. Ensuite, je ferai ressortir l'ombre et ensuite faire descendre les points forts de notre courbe. Et ensuite, vous pouvez taper done. Donc la prochaine est que nous viendrons avec le pâle, que nous allons faire remonter l'affûtage. Oui, c'était toujours la même chose avec Los Angeles avant. Alors, quoi d'autre ? J'en arriverai à l'effet, puis j'utiliserai le PDF. Ensuite, je modifierai le point théorique. Je vais peut-être utiliser Predator. Oui. D'accord. Alors regardez jusqu'où vous pouvez éditer avec une pièce lumineuse. Vous pouvez voir avant, après, d'accord. Et ensuite, vous pouvez choisir collectif. C'est ainsi que j'ai scellé mon pied. Et ensuite, je choisirai celui-ci. Désolé, j'ai publié les détails et ensuite j' évoquerai l'affûtage. Si j'avais encore acquis, nous avons fait de la netteté. Je vais juste dupliquer ce qui s'est passé ici. Le point bleu, puis choisissez les dégradés radiaux Dupliquer, d'accord ? Oui. Oui, donc ça augmente. La netteté sera double. Et puis, si je veux descendre le collier dehors ici, je vais utiliser celui-ci et ensuite en choisir un. Bon, je vais l'apporter ici. Bon, alors je vais choisir celui-là. Je vais donc inverser. Donc ça le fera, maintenant ça va affecter toutes mes crêpes. Et ensuite, je vais choisir la lumière. Désolé, je vais choisir l'image. Ok, donc ouah, très vite. Et puis je pense que je vais baisser cette couleur parce que je n'ai pas la couleur rouge ou violette dans ma nourriture. Ensuite, je baisserai cette couleur pour m'assurer que l'image reste concentrée sur mes crêpes. Bon, alors je vais choisir notre onglet ici. Et puis je choisirai la couleur, la couleur, puis je vais juste mélanger. Nous pouvons donc choisir le violet et réduire sa saturation. Les deux violettes. Et ensuite, je choisirai également le loyer. Tirez et réduisez. D'accord. Donc, oui. Habituellement, je m'assurais que mon image se concentre sur mes fruits. D'accord. Ouah. Ok, maintenant, si nous utilisons la fonction de flou d'objectif sur la graine de lin dans le Lightroom. Vous pouvez également rendre votre arrière-plan flou. La fonctionnalité est que vous pouvez choisir le sélectif ici, d'accord ? Et ensuite, vous pouvez choisir ici. Vous pouvez juste le radial. Et puis oui. Et puis je sauterai ici aussi. Je suis sûr qu'ils choisissent l' extérieur de mon assiette. Et ensuite, je réduirai les détails. pouvez taper ici, pipeter ici, puis vous pouvez réduire la netteté. n'y a aucun effet ici. D'accord. Refaisons-le. Refaisons-le. Oui. Oui, non, l'image est plus floue en arrière-plan. Nos crêpes. Je veux que les choses soient plus floues. Oui, je pense que c'est génial. Ensuite, comparons avant et après. C'est avant. C'est après, n'est pas incroyable, d' accord, très sympa. Et puis le suivant a fait une réduction détaillée des coûts. D'accord ? Donc je pense que c' génial, c'est génial, non ? Maintenant, nous allons ajouter d'autres effets de la distorsion des terres. Oui, c'est tout. Les gars, j'ai encore une chose à vous dire. Si vous vous concentrez sur ce domaine. Si vous pensez que cette image est très insatisfaisante parce que c'est très fort, vous n'avez pas à vous inquiéter car nous pouvons simplement utiliser le sélectif ici et ensuite nous pouvons choisir la radio. Et faisons-le. Ok, on peut juste se concentrer sur ce domaine. Ensuite, nous choisirons la lumière qui fera baisser les lumières et l'exposition. Ok, si vous voyez que l' image est plus grise, vous pouvez simplement choisir la couleur et ensuite vous pouvez faire apparaître plus jaune pour rendre plus naturelle. D'accord. Oui. On l'a eu. 33. Projet 4 : Modifiez-le avec les distorsions d'objectif !: Bienvenue dans l'application de distorsion de l'objectif. OK. Maintenant, nous allons poser des questions très excitantes comme ici. Nous pouvons choisir ici le sourire, puis je le déplacerai vers le coin de notre image. OK ? Ensuite, je réduit Fs. OK. Je vais réduire sa luminosité, d'accord ? D'accord, désolé. Je vais peut-être taper celui-ci. Je réduit l'opacité. Oui, pour le rendre plus naturel. Et peut-être que je réduirai ses orbitales de saturation pour qu'elles ne soient pas très jaunes. OK. Yup. Ok, onglet ici. Nous avons fini, d'accord, d'exporter, de taper ça ici. Et puis jpegs, maths, Exporter l'image, d'accord ? Oui, c'est fini. 34. Conclusion: J' ai des conseils pour vous entraîner, d'accord ? Lorsque vous avez terminé toutes les vidéos de ce cours, pendant que vous pratiquez, je vous suggère de vous entraîner tout en le regardant à nouveau. Et puis peut-être que vous pouvez régler la foudre et ensuite ouvrir la vidéo ouais. Par ton téléphone. En utilisant votre téléphone, puis vous pouvez comparer votre installation dans notre cadre. Ouais, peut-être qu'il y a quelque chose que vous pouvez rappeler. Peut-être que c'est à propos des problèmes, peut-être que c'est à propos de la position de l'éclairage. Peut-être que c'est à propos du réglage de la caméra. Oui. Et quoi que ce soit ? Oui. Je suggère que vous pouvez le regarder pendant le réglage. Et puis, deuxièmement. C' est très raisonnable quand on s'entraîne. Et peut-être que vous découvrirez que, Oh, pourquoi suis-je l'image n'est pas si bonne ? Pourquoi ma photo n'est pas si incroyable ? Ouais, tu n'as pas à t'inquiéter parce que de toute façon, tu dois savoir que tu as changé. Quelles sont les différences entre vous avant de regarder cette vidéo et après avoir regardé cette vidéo. Parce que maintenant, après avoir appris toutes les vidéos, vous pouvez avoir des étapes pour améliorer votre image. C' est très raisonnable quand la première fois que nous avons tourné le cadre, oui, peut-être n'est pas aussi bon qu'il l'est, mais vous savez comment l'améliorer. Peut-être que si les accessoires, peut-être que c'est de la position d'éclairage, peut-être que c'est de l'angle, peut-être est à partir des étapes d'édition. Donc, je vous suggère de le regarder peut-être deux fois, surtout à partir des parties de montage, Peut-être que vous pouvez éditer et regarder la vidéo pour vous assurer que vous faites toutes les étapes que nous avons enregistrées pour vous. D' accord. C'est très agréable de vous rencontrer tous et je vous remercie d'avoir regardé ce cours et je vous verrai dans le prochain cours. Ok, au revoir.