Photographie à double exposition dans l'appareil photo

1. Introduction: Salut. Je vais vous montrer comment faire une double exposition à l'appareil photo, pas de Photoshop nécessaire. Je vais passer par deux méthodes de menu différentes, ainsi qu'une méthode manuelle impliquant un trépied le long de l'exposition et un flash hors caméra. La photographie à double exposition existe depuis la fin des années 1800. Dans la journée avec le film, nous avons dû prendre deux photos sur la même section du film. Je dis que nous aimons que j'ai fait ça, je ne l'ai pas fait, j'ai pris des photos de film avant, mais pas une double exposition parce que mon appareil photo ne me laissera pas. La plupart des caméras de film ont ce paramètre où lorsque vous prenez votre photo, vous devez passer à la section suivante du film avant de pouvoir prendre une autre photo et c'est pour que vous ne preniez pas accidentellement deux photos l'une sur l'autre. Donc, les personnes qui veulent prendre deux photos l'une sur l'autre doivent tourner tout un rouleau de film, rouler le film de sauvegarde dans la boîte puis le remettre dans la caméra et le filmer à nouveau. Mais vous voulez prendre tout à moitié aussi lumineux pour que les images se calment ensemble et ne soient pas surexposées. Parce que si vous exposez le film deux fois, vous obtenez deux fois plus de lumière que vous seriez habitué. Donc, vous tirez tout un rouleau de photos sous-exposées et puis un autre rôle de sous-exposer les photos sur le même film, et puis j'espère qu'ils se révèlent. C' est un peu plus facile que ça. C'est beaucoup plus facile. Avec la montée de la photographie numérique et les progrès modernes, nous pouvons faire des photos à double exposition sans effort en quelques secondes et je pense que c'est en partie la raison pour laquelle il y a eu une telle augmentation de popularité pour cette technique. Donc je vais plonger et si vous n'avez pas encore de reflex numérique, c'est bon. Je vais vous montrer une application que vous pouvez télécharger pour votre iPhone pour faire des expositions doubles sur la route. Donc oui, je suis Tabitha, je photographie des familles, bébés et des plantes, et j'enseigne aussi un tas de cours ici sur Skillshare. Je suis vraiment excité à propos de celui-là. Alors faisons ça. 2. Aperçu des méthodes: doubles expositions sont faites lorsque vous avez deux images et que vous les mélangez ensemble. Typiquement, le premier est un portrait et le second est une texture. La texture s'affiche dans la zone d'ombre du portrait. C' est ce que j'aime appeler le portrait silhouette. Vous avez vu le tir partout, j'en suis sûr. C' est là que vous avez le fond blanc soufflé et ensuite vous avez la découpe du visage de la personne, de sa tête, ou des épaules, ou du corps, et puis il y a une texture fraîche dans la zone de l'ombre, essentiellement. Je vais vous donner quelques conseils sur ce qui fait un bon portrait et ce qui fait une bonne texture pour ces photos, puis je vais vous montrer comment le faire, comment je fais une de ces photos dans ma cuisine et c'est assez facile. C' est très facile. On en parlera dans la prochaine vidéo. Ensuite, la deuxième façon de faire une double exposition dont je vais parler dans cette vidéo est la photo fantôme. C' est là que vous avez une scène et puis il y a une personne et leur demi-opacité. Vous pouvez voir à travers eux, mais vous pouvez toujours les voir, si cela a du sens. C' est vraiment facile. Deux coups, l'un après l'autre et vous avez fini. C' est super simple, très efficace. Les gens voient ces photos et ils disent  : « Comment as-tu fait ça ? » Il y a beaucoup de facteur wow avec très peu de travail impliqué, si cela a du sens. Ensuite, le troisième est ce que vous allez obtenir, les coups d'accident, les accidents heureux, les photos expérimentales. C' est là que vous mélangez deux photos ensemble et que vous finissez avec une image que vous aimez vraiment, c'est vraiment artistique ou il y a un sentiment suggéré qui n'est pas aussi propre et net et clair. Ils sont ceux que vous passez un peu de temps à regarder parce que vous êtes comme essayer comprendre où les deux images se rencontrent et comment elles interagissent les unes avec les autres. Allons juste entrer, et je vais vous montrer comment je fais mon portrait silhouette dans ma cuisine. 3. Portrait silhouetté - Mode de superposition d'images: Nous voilà dans ma cuisine. C' est le meilleur endroit dans ma maison pour prendre ces portraits silhouettés. J' ai cette fenêtre de porte dérobée qui mène à l'extérieur, et j'ai ce rideau IKEA de 10$. Tu pourrais utiliser un drap si tu le voulais. C' est vraiment simple. Il nettoie notre toile de fond pour qu'il soit juste vraiment brillant et vraiment blanc, cette façon le portrait de tête flottante se distingue. Je vais faire entrer mon modèle très rapidement. Ce que nous voulons est de tirer directement dans la fenêtre pour que la lumière soit complètement derrière votre sujet. On va la faire tourner sur le côté. Ce sera notre zone d'ombre dans ses cheveux et dans son épaule. C' est là que notre texture de la photo numéro 2 va apparaître. La lumière s'enroule autour de son visage un peu de cette façon, cette zone est où vous verrez ses traits du visage et vous verrez que c'est reconnaissable comme une personne. Ensuite, nous prendrons beaucoup de photos différentes. On lui fera regarder vers le haut puis regarder vers le bas et autour, on lui fera sortir ses cheveux ou mettre un chapeau, juste essayer différentes choses comme un pas en arrière. Vous pourriez faire des photos du corps entier, vous pourriez vraiment faire des photos de gros plan, juste obtenir une bonne variété de portraits. De cette façon, quand vous essayez de rassembler votre image après le fait, vous avez beaucoup à choisir. On tournait, on tournait et on allait faire des photos de texture. Pour une bonne photo de texture, vous voulez quelque chose qui est propre, simple, pas trop de contraste et qui est en fait un peu sombre. J' ai trouvé pour le portrait silhouette, une photo sombre fonctionne généralement très bien. Ce que j'aime faire, c'est attendre que le soleil se couche et qu'il reste encore un peu de lumière, puis passer à travers et photographier des photos de plantes ou le côté d'un bâtiment avec un peu de reste bleu du coucher du soleil. L' architecture fonctionne vraiment bien pour cela ou la vie marine. Les voitures passent par les lumières. Vous pouvez photographier des lumières scintillantes. J' aime les photographier avec le flou de mon objectif pour obtenir ces orbes brillants et ceux qui créent une ambiance cool pour les images. Essaie juste des choses. Voyez ce qui fonctionne et voyez ce qui semble cool. Un jour de pluie, si vous êtes à l'intérieur d'une voiture et que vous avez de la pluie sur la fenêtre et qu'il y a du trafic vers vous. Vous êtes dans le siège passager, vous ne conduisez pas, mais vous pouvez prendre des photos à travers la fenêtre avec les gouttes de pluie et cela va créer une lumière fraîche spectralement regarder à elle. Si vous vouliez photographier des fleurs et du feuillage, cela aide à aller avec quelque chose qui n'est pas trop blanc parce que vous allez perdre les détails dans le visage avec du blanc. Si je photographie des fleurs, fais-le à l'intérieur de la maison. Prenez des photos en gros plan de fleurs aux couleurs vives. Cela aide à donner à votre photo un schéma de couleurs différent, fondamentalement. Si ce n'est pas trop texturé ou grogneux, cela se termine généralement par une photo vraiment efficace. Il faut beaucoup de pratique, mais je vais vous montrer des photos qui ont bien fonctionné pour moi afin que vous puissiez avoir une idée de ce qu'il faut faire. Une fois que vous avez tous vos portraits faits et toutes vos textures sur votre carte mémoire, ils sont tous au format brut, nous sommes prêts à les assembler. C' est l'arrière de mon Nikon D7000. Je viens d'appuyer sur le bouton de menu et cela nous amène dans notre menu principal. Cette colonne d'icônes sur le côté, nous voulons naviguer vers et puis vers le bas jusqu'au pinceau, qui indique le menu Retouche. Une fois que nous sommes dans le menu Retouche, nous faisons défiler vers le bas jusqu'à Superposition d'image et ce que nous voyons est un endroit pour deux images, puis un aperçu. C' est génial car il montre un aperçu de ce que vous travaillez sur. Allons de l'avant et choisissons notre première image. Nous sélectionnons juste ça, puis choisissons. Je veux travailler avec celui-là. Ensuite, pour l'image 2, c'est ce qui va se passer dans les zones d'ombre. J' ai ces petites lumières scintillantes ici que je trouve vraiment cool. J' ai frappé « Overlay » et je peux avoir une idée de ce à quoi ressemblera l'image. Ce n'est pas encore fini. Ce n'est qu'un aperçu. Je n'aime pas comment les lumières sont sur son visage. Je vais revenir en arrière et je vais cliquer dessus pour choisir une autre photo de lumière scintillante et voir si cela aide. Parfait, j'aime vraiment l'endroit où se trouvent les lumières ici. Je pense que l'image est sombre dans l'ensemble, donc je vais revenir en arrière et l'ajuster. Habituellement, avec mes portraits, j'aime l'ajuster au point où dans cet aperçu l'arrière-plan est blanc. Je veux qu'il soit aussi blanc que possible pour que je n'obtienne aucune de ces données dans mon arrière-plan, si cela a du sens. Je l'ai amplifié jusqu'à deux, puis Image 2, vous pouvez ajuster. Cela le rendra plus lumineux ou le faire descendre le rendra plus sombre. Ils seront encore moins prononcés. Je vais tout botter et jeter un coup d'oeil et voir à quoi ça ressemble. Génial, c'est léger et aéré. J' aime vraiment la façon dont ça ressemble, donc je vais frapper « Okay » et ça va l'enregistrer directement sur ma carte mémoire. C' est toujours un fichier brut, donc je peux le tirer dans Photoshop ou Lightroom et je peux l'éditer, ressortir les tons, lui donner un peu de contraste et en faire une image vraiment efficace. C' est le mode de superposition d'image. Une chose à garder à l'esprit lorsque vous remplissez votre carte mémoire. Je vais juste te montrer, on va choisir cette photo, et ensuite tu dois parcourir toutes tes photos. Si vous avez des centaines de milliers, vous allez passer beaucoup de temps à naviguer et à naviguer. En fait, j'ai nettoyé ma carte mémoire et j' ai jeté ces photos dessus pour que ce processus n'était pas si ennuyeux à regarder. Gardez à l'esprit, normalement, cela ne ressemble pas exactement à ceci. Normalement, j'ai 30 images d'une texture et 30 images d'une personne et je dois naviguer à travers toutes les images. C' est tout à fait normal. Jouez avec et voyez ce que vous pouvez trouver. La bonne chose, c'est que tu peux échanger des photos. Vous pouvez changer leur apparence par la foudre et l'assombrissement. Puis une fois que vous êtes heureux, encore une fois, appuyez sur le bouton « Enregistrer » et vous êtes prêt à partir. 4. Photos de fantômes - Mode d'exposition multiple: Pour faire notre photo fantôme, ce que nous voulons faire est de choisir une scène et de mettre notre appareil photo sur un trépied. Pour cette image, ma scène est chaise près du mur, puis mon modèle est drapé le long de la chaise. La première image, vous voulez une image du modèle dans la chaise, puis pour la deuxième image, vous voulez les faire sortir doucement de la chaise pour ne rien bouger, car il va devoir correspondre exactement quand le deux images se mélangent. Ensuite, après votre deuxième photo, l'appareil va automatiquement les fusionner. Pour commencer, vous voulez ouvrir votre Menu, puis aller dans le menu Prise de vue et faire défiler jusqu'à Exposition multiple. Cliquez dessus. Vous pouvez le changer de 2-3 photos, mais j'aime le garder à deux. Puis Auto Gain, il aide à l'exposition. Donc, si vous laissez le gain automatique activé et que vous prenez une photo correctement exposée, l'appareil photo fera les calculs et comprendra comment allumer les photos essentiellement afin qu'elles ne soient pas surexposées lorsque vous avez terminé. Si vous prenez une photo vraiment sombre, j'ai lu que parfois il est utile d'avoir le gain automatique désactivé. Mais je l'utilise toujours sur et je prends toujours juste photos qui sont correctement exposées pendant que j'essaie de le faire. Quoi qu'il en soit, une fois que vous appuyez sur « Terminé », cela active le mode d'exposition multiple. Maintenant, les deux prochaines photos que vous prenez seront les deux qu'il fusionne ensemble. La première photo, vous allez prendre votre mannequin en position, et ensuite vous allez les faire se lever, s'en aller. La deuxième photo que vous voulez prendre de la scène. Vous ne voulez pas que quelque chose bouge entre le moment où votre modèle est assis dans la chaise et le moment où ils partent, parce que vous voulez que les deux images correspondent aussi étroitement et précisément qu'elles le peuvent. Ensuite, une fois que l'appareil photo a fini de prendre la deuxième photo, il les fusionnera automatiquement et vous montrera le résultat. C' est très rapide et très, très satisfaisant de voir. Il se présente rapidement, et vous pouvez voir comment vous l'avez fait. C'est ce qu'on va faire. 5. Pose longue manuelle et méthode flash: Très bien, et si vous êtes allé aussi loin et que vous atteignez la triste réalisation que votre corps de caméra ne vous offre pas de superposition d'image ou de mode d'exposition multiple. Quoi ? Oui, c'est possible. Les caméras plus anciennes et même certaines caméras plus récentes, ils ont retiré cette fonctionnalité parce qu'ils ont fait des recherches et il s'avère que les gens n'utilisent pas ces fonctionnalités. Fondamentalement, ce que vous faites est de mettre votre appareil photo sur un trépied et vous faites une longue exposition, cinq secondes ou 10 secondes et vous voulez être dans une pièce sombre. Cette pièce est beaucoup trop lumineuse pour cette image parce que si j'avais une exposition de 10 secondes, ce serait tout simplement blanc pur à la fin. Imaginez que la pièce est sombre et que vous ne pouvez même pas me voir. Ce que je ferais c'est si c'était un autoportrait, j'ai utilisé un trépied et j'aurais juste appuyé sur le bouton flash moi-même pour que je devienne en position. Flash, c'est ma première exposition. Flash, c'est ma deuxième exposition et mon appareil photo a fini de prendre la photo parce que j'ai fait une exposition de 10 secondes. Il attendait la lumière tout ce temps. Ce que tu verras, c'est une photo sombre avec deux de mes visages dedans, si ça a du sens. C' est ainsi que vous pouvez faire une double exposition et vous pouvez faire la méthode de portrait fantôme de cette façon. Si je me photographie dans la scène et que je photographie ensuite la scène sans moi, c'est une façon de faire les portraits de fantômes sans exposition multiple. Vous pouvez ajouter une sensation rétro cool à cela, ce qui est ce que j'ai fait avec ces photos de ma petite soeur. J' ai utilisé des gels colorés. C' est un gel de couleur. C' est un morceau de cellophane rouge. Je ne sais pas pourquoi ça s'appelle gel parce que jamais je ne décrirai ça comme du gel de quelque façon que ce soit, mais c'est ce que les gens appellent donc je l'appelle comme ça aussi. Ils viennent en beaucoup de couleurs différentes, généralement différentes nuances d'orange pour la balance des blancs. Mais j'utiliserais mes gels de fête pour ça. Ce que je fais, c'est d'envelopper ma source lumineuse avec mon gel comme ça. Tu pourrais l'enregistrer. Mais parce qu'on en fait un avec et un sans, je ne vais pas le faire, et ensuite j'en fais un. Préparez-vous, mon exposition se poursuit. Prenez ma première photo avec cette explosion de rougeur impressionnante et ensuite ma seconde sans. Donc ce que je reçois, c'est une photo de mon visage et si je bouge un peu mon visage, j'ai cette double exposition. L' un d'eux est rouge et génial. Si vous regardez ces photos et que vous êtes comme, je ne sais pas ce qui se passe exactement ici, mais je le creuse. C' est comme ça qu'ils l'ont fait. Oui, ça s'appelle le Nikon Speedlight SB 700. J' ai eu ça pour les mariages et je fais rebondir la lumière du plafond. Mais si tu n'en as pas parce qu'elles coûtent cher, peut-être que tu en as un. C' est un vieux flash de film que mes parents chéris m'ont donné. Ils disent : « Tu aimes la photographie, voici mes vieux trucs de cinéma. » Merci parce que cela fonctionne très bien pour cela. Je voudrais juste frapper le flash, laisser recharger, frapper à nouveau le flash. Ok, tu n'as pas de flashs. C' est très bien. Vous avez sûrement une lampe de poche. Vous pouvez simplement l'allumer, puis le déplacer, allumer et ensuite votre image est terminée. Si vous n'avez pas de lampe de poche ou que votre lampe de poche n'est pas assez lumineuse ou autre, vous pouvez utiliser le flash sur votre téléphone. Vous pouvez demander à un ami d'allumer les lumières dans la pièce, les éteindre, de bouger, allumer les lumières, de les éteindre. Vous pouvez expérimenter avec des tonnes de choses différentes. C' est définitivement une méthode expérimentale. Il peut produire des photos assez épiques, mais vous devez être patient avec vous-même et patient avec les capacités de votre appareil photo. Travaillez ensemble pour trouver un bon moyen de faire une image impressionnante et vous serez agréablement surpris par les résultats. 6. Application iPhone Enlight: Pour effectuer des doubles expositions sur mon iPhone, j'utilise l'application Enlight. Lors du lancement, il vous montrera votre dernière session, puis vous pourrez recommencer. Pour recommencer, vous faites glisser ici, vous pouvez changer d'albums, je vais le changer pour mon album double exposition. Ici, j'ai sauvé un tas de photos différentes qui seraient bien de vous montrer. Nous allons en choisir un qui n'est pas encore édité, celui-ci. Ici, nous avons notre image non éditée. J' aime généralement éditer l'image, l'image de base d'abord un peu. Si vous ouvrez le tiroir d'image, puis appuyez sur Ajuster, vous accéderez directement au menu prédéfini. Ici, vous avez différents préréglages. Habituellement, je reste loin des presets, mais ils sont nets prédéfinis, fait vraiment un très bon travail, il illumine un peu la photo, ajoute un peu de contraste et de netteté pour rendre l'image vraiment nette. J' ai l'impression que lorsque vous prenez des photos avec votre iPhone, en particulier des photos rétroéclairées comme celle-ci, l'image peut avoir tendance à devenir un peu nuageux ou boueux, sorte que le filtre net semble vraiment bon à ce sujet. Quoi qu'il en soit, en bas, nous avons nos trois petites icônes, outils prédéfinis et masque. Si nous faisons défiler jusqu'aux outils, nous pouvons éditer ceci manuellement. J' aime frapper l'onglet de base et la luminosité, je vais faire ressortir la luminosité juste un peu, peut-être même laisser tomber. Ce que je veux, c'est que le blanc soit parfaitement blanc et qu'il y aura encore des détails dans le visage. Je vais augmenter le contraste juste un peu jusqu'à ce que je sois content de ce que ça ressemble. J' ai l'impression que ça a l'air très bien. Maintenant, je peux cocher la coche dans le coin supérieur pour l'enregistrer. Ensuite, nous allons fermer notre dessin d'image et ouvrir nos outils de tirage. À l'intérieur des outils dessiner, nous avons une petite icône appelée mixeur. Si nous cliquons dessus, cela nous donnera la possibilité de choisir notre image numéro 2. Je vais choisir cette photo. Ici Gamla Stan à Stockholm. Je vais l'étirer pour qu'il corresponde à notre image. Ensuite, nous allons dans le menu Outils, ici nous pouvons choisir notre mode de fusion. Vous pouvez simplement basculer entre les différents modes de fusion jusqu'à ce que vous en trouviez un qui convient à l'image. Habituellement pour moi, je trouve que l'écran fonctionne le mieux, parfois allégé ou plus léger. D' habitude, je reste juste avec l'écran. Il dit 100 parce que c'est à quel point le filtre est appliqué. Si vous faites glisser vers le bas, vous pouvez enlever combien il y a dedans ou rajouter tout. Je vais rester avec 90, puis je vais revenir dans l'onglet Double Expositions. Ce sont les photos que j'aurais pu choisir, mais cela me permet de faire défiler l'image jusqu'à ce que je sois content de l'endroit où elle se trouve. Je vais essayer d'aligner cette zone sombre de l'image où sont ses yeux pour qu'on puisse voir ses yeux et sa bouche. Je pense que c'est super efficace, donc c'est ce que je vais faire. Je vais cocher pour l'accepter. ce moment, c'est là que nous en sommes jusqu'à présent, et puis je vais juste l'éditer un peu plus. Je vais fermer les outils dessiner et ouvrir le dessin de l'image, revenir à ajuster, et c'est là que je vais trouver accorder l'image à ma ressemblance. Je vais faire ressortir la luminosité juste un peu, puis ajouter plus de contraste. En fait, je pourrais ramener la luminosité. On y va, peut-être comme juste là. Une fois que vous êtes satisfait de l'apparence de votre image, vous appuyez simplement sur la coche dans le coin supérieur, puis vous pouvez cliquer sur cette petite case avec la flèche juste là et cela va l'enregistrer. Vous pouvez enregistrer la photo directement sur votre téléphone, et tout est fait. C' est la photo que nous avons faite. Cette application est génial. C' est 4$, mais je pense que ça en vaut la peine. Il peut non seulement faire des doubles expositions, mais il peut faire beaucoup d'autres choses. Si vous appuyez sur cette petite languette renard dans le coin supérieur, cela vous amènera dans les coulisses de l'Enlight. Vous pouvez obtenir une visite de l'application, il y a des tutoriels, vous pouvez modifier vos paramètres, tout cela. Cette application est super génial. Je le recommande fortement. J' ai été très satisfait de la façon dont cela fonctionne. Il n'a pas d'annonces ou d'achats intégrés. Il est très propre, net, efficace, des tonnes de soutien sur l'application. Si vous avez des questions, ils ont une très grande page Instagram où ils postent des photos que d'autres personnes ont faites afin que vous puissiez y aller et obtenir de l'inspiration. Quoi qu'il en soit, c'est l'application Enlight et je le recommande fortement. 7. Application Android Autodesk Pixlr: D' accord. Donc, après avoir fouillé l'Android Market pour une application que je pourrais vous recommander les gars, je suis tombé sur Autodesk Pixlr. Cette application est gratuite et c'est génial pour les doubles expositions. Il s'agit de l'écran de lancement une fois que vous ouvrez l'application. J' ai juste appuyé sur « Photos », c'est le bouton central, et ça va remonter mes images récentes. C' est la photo que nous allons éditer aujourd'hui, ce portrait. J' en ai choisi un avec un fond blanc vraiment, vraiment brillant parce que je sens que cela va être le plus facile pour moi à éditer sur cette application. Ensuite, en bas, nous avons une petite série d'icônes. Le premier que nous allons ouvrir est le menu Outils. Dans le coin supérieur droit, nous voyons notre icône Double exposition. Nous cliquons dessus. Ensuite, nous tapons sur notre deuxième image. Je vais choisir cette image. C' est un paysage nocturne de Barcelone que j'ai pris avec mon reflex numérique et que j'ai envoyé par e-mail pour que je puisse l'utiliser ici pour cette démonstration. Étirez-le pour s'adapter à l'image, puis vous pouvez basculer dans les modes de fusion vers le bas. Je colle habituellement avec Lighten ou Screen. Écran semble vraiment bon car il aide à préserver les détails dans le visage. À ce stade, il est agréable de déplacer votre image et de vous assurer que vous êtes satisfait endroit où tout se trouve dans l'image et ensuite vous pouvez aborder, si elle est trop forte, vous pouvez le faire tomber. Je laisse habituellement tout le chemin vers le haut et puis appuie sur la « coche » pour accepter. À ce stade, vous pouvez enregistrer cette image et l'appeler un jour, ou vous pouvez ajouter un filtre pour augmenter les couleurs. Cela ouvre donc ce menu Filtre massif. Ce sont les différents filtres dans chacune de ces catégories ici, les bulles de petits cercles. D' habitude, je vais au cinquième. Voici les filtres subtils. J' aime Sanna ou Ingrid. On va utiliser Ingrid pour cette photo. Il ajoute juste un peu de contraste, de saturation, juste ce coup de poing supplémentaire que je me sens comme l'image nécessaire. Ensuite, je le bascule généralement juste un peu vers le bas pour enlever le bord de ce filtre, puis appuyez sur la « Cocher » pour l'enregistrer. Ensuite, à ce stade, je me sens vraiment heureux avec cette image et j'ai fini, donc je vais frapper « Terminé », et il va tirer vers le haut un menu où je peux l'enregistrer ou le poster directement sur Instagram. Je me sens comme Autodesk Pixlr est une application génial, transparente. Il a d'autres fonctionnalités que vous pouvez faire pour éditer vos photos plus loin, mais pour l'amour d'une double exposition, c'est le meilleur que je pourrais éventuellement trouver après avoir essayé comme six autres applications différentes. Autodesk Pixlr pour la victoire. Maintenant, vous pouvez éditer et faire des doubles expositions sur votre Android. Oui. 8. Réflexions finales: Je voulais juste prendre une minute pour te dire merci. Sérieusement, ça compte tellement pour moi que tu as pris mon cours. J' espère que j'ai pu transmettre ces concepts d'une manière que vous pouvez comprendre. J' espère que vous vous sentirez confiant et à l'aise en prenant des doubles expositions, expérimentant votre photographie, et en publiant votre projet fini dans la section projet. Je veux voir vos photos, je veux voir ce que vous créez. Donc ne sois pas timide. Si vous avez des questions ou des commentaires pour moi, jetez-les dans la section de discussion, afin que je puisse les voir. C' est à propos de ça. Merci encore.