Transcription
1. BONJOUR et BIENVENUE: Parmi toutes les saisons que
nous vivons en Inde, l' hiver est l'une de mes saisons
préférées. Et si je vous dis que la partie la plus
préférée,
c'est d'être dans votre couverture et de se
réveiller tôt le matin. Bien que nous ne nous sentions pas un
peu paresseux ces jours-ci. Mais la peinture est quelque chose
que je ne peux jamais sauter. J'ai donc pensé que je vais créer un magnifique verre
pour vous tous, dans lequel nous allons être dans trois magnifiques tableaux
basés sur l'hiver. où toutes les
peintures sont prêtes à être faciles, simples et élégantes, mon pote
lourd,
métrique par de Lima, artiste indépendant
autodidacte
basé au Gujarat, en Inde. Ainsi,
les gens qui
ne me connaissent peut-être pas et se joignent à moi récemment
peuvent trouver
la plupart de mes liens artistiques
affichés sur Instagram. Je vais par le nom
de Raja rotations. Nous allons peindre
trois peintures différentes avec un
niveau de difficulté croissant. Nous allons
parler de la qualité du papier aquarelle
dont vous aurez besoin. Je vais vous donner
tous les détails sur les fournitures artistiques dont vous aurez
besoin pour toute la classe. Nous allons parler
des 12 couleurs en détail. Donc, avant de commencer
chaque équipe BIM, il y aura une petite
séance d'entraînement, que je vais
vous apprendre à peindre chaque élément individuel
utilisé dans la peinture. Nous allons apprendre
différentes techniques comme mouillé sur mouillé, mouillé ou sec. Comment donner un bel
effet de réflexion dans le plan d'eau. Nous allons donc commencer par
une esquisse de base avec votre Benson, puis nous
travaillerons sur le lavage de fond, où vous apprendrez à mélanger toutes les couleurs ensemble. Nous allons être
dans de belles montagnes enneigées. Et je vais
vous apprendre comment donner une belle texture à toute
la montagne. Ils vont peindre
chaque élément en détail comme les pins. Nous allons également
apprendre à créer un beau plan d'eau et à
donner un effet de déviation incroyable. Je vais également
vous apprendre comment donner mes nouveaux détails aux éléments. Et je vais m'assurer que vous
obtiendrez une sortie incroyable. Le premier tableau
est donc une maison d'hiver qu'
ils sont prêts à se
pencher dans la forêt et un magnifique
lac d'hiver. Pas besoin de s'inquiéter. Les cours adaptés aux artistes et aux débutants de
tous niveaux
peuvent en apprendre beaucoup. Donc oui, sans tarder à prendre vos fournitures artistiques et à vous joindre à
moi pour créer ces
magnifiques tableaux d'hiver.
2. SUPLLIES artistiques: Avant de commencer à peindre, il est très important
pour vous tous de connaître les bonnes
fournitures artistiques et dont nous
aurons besoin dans toute cette classe. Alors, permettez-moi de vous donner
un chagrin de base à propos toutes les fournitures artistiques
et seulement deux Wudi au cas où vous n'avez pas
les mêmes fournitures artistiques, optez pour
une autre bonne alternative. Parlons d'abord
des aquarelles. Donc les aquarelles que j'
ai défoncées de Gusto. Ce sont donc essentiellement des aquarelles de qualité
artiste. Et il n'est pas obligatoire
d'avoir une même marque. Et en fait, si vous êtes
débutant, je vous suggérerais commencer par les étudiants américains
en aquarelle de grade. Ainsi, chaque fois que vous
travaillez avec des aquarelles, il est très nécessaire de garder une serviette en papier légère pouvoir nettoyer l'
excès d'eau. Parlons maintenant des papiers à
l'aquarelle, qui est la partie la plus
importante. Les papiers aquarelle que
j'utilise proviennent de Canson, 300
g/m² et 140 et moi. Donc le GSM me joue ou joue
un rôle important. Il s'agit de l'épaisseur de votre papier aquarelle pour
que vous puissiez appliquer des lavages
lourds dessus. Laissez-moi juste en sortir un
et vous le montrer à tous. Comme vous pouvez le
constater, il s'agit de notre papier
aquarelle, et il est vraiment vague,
beau en épaisseur. Il n'est donc pas du tout obligatoire
d'avoir le même tout neuf peut également obtenir un autre tas de
beaux papiers aquarelles. Je parle maintenant de choses
de base comme les tableaux. J'étais dans la netteté, ce que
tout le monde doit avoir. Laissez-moi maintenant parler de
la palette de couleurs. Il s'agit donc essentiellement d'un
bulletin d'aquarelle calme qui vous enrichit et ces littéraux avaient pour
but de placer vos
différentes aquarelles. Et vous pouvez également voir que les mauvais
genoux sont très bien agencés et vous avez également
notre bel espace de mélange. Pas besoin de vous inquiéter
au cas où vous n'avez pas ce
genre de palette, vous pouvez également utiliser une simple palette d'
aquarelle,
comme celle que je vous
montre en ce moment. Il s'agit donc essentiellement d'une palette de couleurs
simple et que vous pouvez tirer
vos compagnons et l'utiliser, ou vous pouvez également utiliser comme palette de
céramique imposée. Il est donc
absolument nécessaire de garder
un vaporisateur à portée de main pour que
vous puissiez assouplir vos
aquarelles et votre regard. Ils sont très
Titan ou asséchés. Maintenant, la partie la plus importante, les matériaux pratiques comme le pliage et les brosses
que nous allons utiliser. Parlons donc des pinceaux pause et je
vais vous donner un bref sur les virages. Le premier est donc un
balai serpillière de taille huit. s'agit donc pas
d'une marque particulière. C'est le symbole de
la marque locale, je suppose. Et vous pouvez le trouver très facilement dans n'importe quel magasin d'approvisionnement ON à proximité. Le second est un éclat plat d' demi-pouce et ces
pinceaux de Campbell. Maintenant, un autre pinceau
est un pinceau rond, qui est essentiellement un pinceau de
détail de taille 0. Et la Russie n'
est pas aussi de chameau. Et le dernier qui est une alternative à
votre brosse à vadrouille. Il s'agit donc essentiellement d'une poussée
supplémentaire de taille huit. Vous pouvez l'utiliser si vous
n'avez pas plus de pression. Et c'est tout. Ce sont donc toutes les quatre
brosses dont l'aspirateur aura besoin. Parlons maintenant des virages
et du simple Benson que tout
le monde a. Donc, laisser le plomb à
Ben en tant qu' homme noir et
un autre en mode stylo blanc. Les virages proviennent de
Sakura Gelly Roll. Et c'est tout à fait
très bien si vous avez autre bon
stylo noir ou un homme blanc de n'importe quelle autre fade et
assemblez Benson que vous utiliserez pour
dessiner des croquis de base. Donc oui, ce sont toutes les fournitures
artistiques dont vous aurez besoin. Je les mentionnerai également
dans cette information de classe. Maintenant, sans tarder, passons
au prochain segment.
3. MAINTIEN de la revue de PRATIQUE: Cela fait donc un certain temps que je produis régulièrement
des œuvres d'art. Et si je devais vous donner nos meilleurs conseils et
votre carrière artistique, ce serait de maintenir un
journal de pratique toujours avec vous. Maintenant, vous vous demandez peut-être
pourquoi conserver un livre sur liste noire alors que nous pouvons
peindre directement sur papier. Maintenant, laissez-moi vous montrer que
mon patron connaît Jonah. Il s'agit donc essentiellement d'un livre
que j'ajoute depuis un moment. Et j'ai essayé de m'entraîner régulièrement sur
ce livre. Maintenant, la principale raison
derrière la tenue notre journal de pratique
est de ne montrer personne d'autre. C'est pour votre
propre satisfaction et votre propre pratique
quotidienne, ce qui fera de votre mieux au jour le jour. Croyez-moi là-dessus. Maintenant, avoir notre
journal de pratique ne signifie pas que vous
devez peindre notre
peinture en particulier chaque jour. Sachant que ce n'est pas vrai, vous pouvez peindre
différents éléments, essayer de pratiquer les différents
types de lavages que vous avez. Vous pouvez signifier différents éléments, croquis avec vos crayons. Vous pouvez utiliser vos stylos, utiliser des griffonnements supplémentaires. Ainsi, comme vous pouvez le constater,
pour cette classe particulière, nous avons ces trois magnifiques peintures
basées sur l'hiver. Nous avons ces petits
éléments comme le pin. Les montagnes sont une petite maison
avec un joli lavage de fond. Donc, avant de commencer chaque peinture
individuelle, nous allons mettre en pratique tous
les éléments difficiles et ensuite nous nous dirigeons
vers la peinture finale. J'espère donc maintenant que vous
tiendrez également un journal artistique pour votre pratique
quotidienne.
4. PEINT 1 - LAISSE PRATIQUE: Nous voici donc avec
notre première peinture, qui est w0 en interne. Et revenons à nous tous les éléments que nous
avons dans ce tableau
particulier. Prenez donc un papier à l'aquarelle brute ou tout autre carnet de
croquis brut que vous avez, ou si vous entrez et
déterminez vous-même. C'est donc le quatrième tableau
que nous allons avoir. Donc, les éléments que nous
allons pratiquer
pour cette
peinture particulière, c'est ce type, qui fait un bon mélange. Vous pouvez donc voir qu'il y a
un patch plus sombre sur le côté droit et qu'il ne
sera pas plus clair
sur le côté gauche. Maintenant, après le ciel, nous avons le montage que
nous allons pratiquer. Et le dernier est l'effet de
réflexion sur le tableau. Commençons donc par
la forêt du ciel. Comme vous pouvez le constater, il y a un beau mélange en arrière-plan. Utilisez donc votre simple crayon et commencez à dessiner avec
les montagnes. Ce n'est donc pas du tout difficile. Il suffit de tracer une simple ligne horizontale
qui représente l'origine. Et il faut dessiner
ces petites montagnes. Les montagnes sont donc
essentiellement en deux couches. Il y a une partie
avant en noir, et cette
partie est encore en blanc. Pour que les Montagnes Blanches
représentent les montagnes. Maintenant, ce que nous allons
faire, c'est que nous
sommes prêts à prendre
notre pinceau plat et à appliquer simplement un bon lavage
à l'eau claire. Utilisez votre
brosse plate d'un demi-pouce et
assurez-vous simplement de ne pas
coïncider avec la ligne banale. Il suffit d'
appliquer une fine couche d'eau. Maintenant, comme vous pouvez
le constater, nous avons appliqué une fine
couche d'eau. Donc, pour vérifier si vous avez appliqué le code
correctement ou non, quelle que soit la lumière que vous avez
dans votre zone particulière, il
suffit de déplacer votre page et voir si le tribunal
est parfait ou non. Assurez-vous que vous n'avez pas piscines
d'eau dans l'ensemble de
votre papier. Commençons maintenant par
l'ultra marine. J'ai donc pris un peu de
joli ultra marine dans ma brosse plate et nous
donnons juste une jolie jupe
pour le coût de la montagne. Ensuite, vous devez simplement déplacer votre brosse dans la
direction que je me déplace. Nous en mélangeons maintenant plusieurs en bleu avec outremer
comme vous pouvez le voir. Il n'y a donc pas de
modèle parfait pour le faire. Il suffit de déplacer votre pinceau et il y a une manière
aléatoire. Assurez-vous simplement que vous avez des valeurs de couleur
plus foncées
sur la bonne partie. Ce que j'ai fait, c'est
que j'avais simplement pris la
légère avec une serviette et
nettoyé ma brosse plate. Et quand vous vous déplacez
jusqu'à la ruée vers la terre, vous obtenez également ces petits coups
légers. Comme vous pouvez le constater, nous
avons de la peinture dans le ciel. Et une chose que je veux que
vous gardiez tous à
l'esprit, c'est qu'il
n'est pas nécessaire que vous
obteniez un même terrain à chaque fois. aquarelles ne sont pas
destinées à cela. Il s'agit d'un milieu naturel. Vous obtiendrez donc
tout le temps différents types de mélange naturel. Ce que j'ai fait, c'est que je
viens de prendre un pinceau noir solide et de la
peinture Mike Whalen dans différentes montagnes. Ce sont donc les montagnes
qui arrivent à l'avant et
celles de l'arrière sont des montagnes enneigées. Donc, il n'y a que deux Bain. Nous allons juste appliquer un
peu de patchs noirs. Il suffit de prendre votre
serviette en papier et de sécher ou de la ruée vers l'or. Il ne
resterait pas de couleur à votre ruée vers l'or. Je savais comment
faire ces petits gribouillis à la porte
des Montagnes Blanches. Comme vous pouvez le constater, nous y avons
appliqué une belle texture. Commençons donc
par le premier conseil d'administration. Alors prenez notre stylo noir
et essayez de vous entraîner à gribouiller ces petits
bateaux sur la partie de ventilation. Ainsi, comme vous pouvez le constater, quel est l'avantage d'avoir
un journal d'art, journal de
pratique,
vous pouvez certainement utiliser pour votre pratique
quotidienne. Je viens donc simplement de gribouiller ces deux modes que nous
avons dans ce tableau. Pas besoin de vous inquiéter, nous allons
dessiner cela en détail. Bendy s'est orientée vers
notre peinture finale. Donc, une fois que vous aurez fini
de gribouiller, ce que nous allons faire, c'est
que nous allons appliquer une belle couche d'eau
sous le bateau. Il suffit donc de
prendre votre pinceau plat, les mettre en bleu sertraline et de faire
sortir ces petits traits de la ligne d'horizon. Maintenant, en utilisant la même adresse, vous devez appliquer un
peu de traits horizontaux juste en dessous du tableau
afin que nous puissions appliquer un bel effet de
réflexion. J'ai donc d'abord
appliqué une cérémonie en bleu sous les modes eau. Maintenant, ce que vous devez
faire, c'est juste attendre un moment
pour que
l'eau se dépose. Maintenant, j'avais pris du
gamboge et du pinceau NyQuil. Et nous allons faire
ces petits coups. Fondamentalement, ce sont des traits
horizontaux. Et vous devez faire avancer ceci et la direction que je prends
en ce moment. Comme vous pouvez le constater, les dégâts
se mélangent bien
lorsque DC perçe en bleu. Ce que vous allez faire, c'est
que vous pouvez simplement taper votre serviette en papier pour sécher
une quantité supplémentaire de couleur. Et maintenant, encore une fois, prenez votre pinceau plume et commencez à faire ces petits traits
horizontaux. Parfois, dans les aquarelles, ce qui arrive, c'est que vous
pourriez avoir accès à un peu d'eau.
Donc, pas besoin de s'inquiéter. C'est pourquoi je vous ai dit d'
avoir une serviette en papier main pour que vous puissiez acheter
environ le montant supplémentaire. Ce que j'ai
fait, c'est que j'avais pris des
valeurs plus légères de noir. Et je refais ces petits traits
horizontaux, et quelques patchs plus sombres sous le mode pour que vous puissiez
obtenir un bel effet d'ombre. Permettez-moi maintenant de vous montrer l'effet de réflexion
un peu plus en détail. Il suffit de déplacer
votre pinceau plume et moins de direction horizontale au cas où vous n'auriez pas de pinceau à
plumes autour de l'éruption cutanée. Comme vous pouvez le sentir,
c'est très facile. Vous avez juste
domaine ces petits traits
horizontaux de
manière aléatoire. Ce sont donc tous les
éléments que nous
avons pu pratiquer pour cette peinture
particulière. J'espère que vous en
avez obtenu de l'aide. Passons maintenant à
la peinture finale. Ce serait
vraiment génial si vous vous entraînez d'abord et que vous vous
dirigez ensuite vers les peintures finales
pour obtenir une meilleure performance. Rappelons-nous que les éléments que vous devez pratiquer
sont le ciel bleu, montagnes et le reflet de la planche.
5. PEINT 1 - LE LAKE HIVER: J'espère donc que vous aurez
appris de la séance d'entraînement. Passons maintenant à
la peinture finale, qui est le lien hivernal, et qui est notre première peinture. Parlons donc d'abord
des couleurs. Ainsi, les aquarelles dont vous
aurez besoin comme ultra marines, plusieurs en bleu et noir, blanc
titane et gambit. J'ai donc ici une
feuille de papier aquarelle ordinaire de 300 g/m². Et ces
papiers aquarelles proviennent de Canson. Commençons donc par notre esquisse
de base forcée. Il suffit donc de dessiner une ligne horizontale au centre de la page, qui est la ligne d'horizon, et d'essayer de faire ces
petites montagnes. Les montagnes sont
essentiellement divisées en deux couches, la 401 et la dernière. Ce que nous allons donc faire, c'est que différentes
membranes seront noires et les Danois
de fond seront blancs, ce qui est essentiellement
ces objectifs normaux. Puisque c'est notre peinture
hivernale. Commençons maintenant à
dessiner les planches. Encore une fois, en utilisant notre
simple crayon et ce que nous allons faire, c'est
lorsque nous sommes prêts à dessiner deux modes. Il s'agit donc essentiellement
des croquis de référence sur lesquels nous allons peindre. domaine Sandy Dry, les modes, la façon dont j'essaie de faire. Nous avons donc le mode par défaut,
entrez en perspective. Pas besoin de s'inquiéter. Ce n'
est pas du tout difficile. Essaye de le pratiquer d'abord ,
puis d'arriver à
la peinture finale. Et ce que vous pouvez faire,
c'est que vous pouvez donner ces petites lignes horizontales pour vous dire où
donner le reflet. Maintenant, le deuxième bateau se trouve juste
derrière le premier port. Il va donc être un
peu plus
petit car il s'agit
essentiellement d'une vue en perspective. Nous allons maintenant
avoir un peu de détails sur les modes. En ce moment. Vous pouvez simplement
le gribouiller avec un crayon, mais nous allons le
rendre encore plus parfait avec notre éruption cutanée. Il est toujours
bon de commencer par la partie supérieure lorsque vous
travaillez avec des aquarelles. Il suffit donc de prendre
votre pinceau plat, qui est d'un demi-pouce plat, et de blâmer l'eau
claire qui s'y trouve. Utilisez le bord de
votre pinceau plat et appliquez une fine couche d'
eau sur le ciel. Assurez-vous de ne pas appliquer d'eau à l'intérieur des montagnes. Cela gâcherait
votre peinture au cas où vous auriez un
peu d'eau à l'intérieur, suffit de prendre votre
brosse sèche et d'
essuyer l'
eau de couple externe qui est entrée à l'intérieur. Maintenant, ce que nous allons
faire, c'est que nous allons d'abord en
prendre plusieurs en bleu et simplement les prendre dans
votre pinceau plat appliqué à la périphérie
de la montagne. Comme vous pouvez le constater,
il y a
déjà un bon mélange , car nous
avons appliqué de l'eau au départ. Cela est donc connu
sous le nom de technique humide sur mouillé. Ce que j'ai
fait, c'est que j'avais pris
des valeurs plus sombres de l'ultra marine. Et je fais ces
petits coups qui arrivent vers
la bonne partie. Ainsi, chaque fois que vous
nettoyez que vous avez accès à une quantité d'
eau dans votre pinceau, il
suffit de la tapoter dans votre serviette en papier et d'essayer de mélanger toutes
les couleurs ensemble. Comme vous pouvez le voir, nous avons une belle tache plus foncée
sur le côté droit, qui se dirige vers la partie gauche et
devient plus claire. Encore une fois, je prends des valeurs un
peu plus sombres de l' ultra marine et j'essaie de le
mettre à la périphérie
du montage, assurez-vous de ne pas
aller à l'intérieur de la montagne. Et nous en avons fini avec
le ciel. Laissez-le sécher. Maintenant, il suffit de reprendre votre pinceau
plat, d'avoir des
valeurs plus légères d'une chromatine. Et faire ces petits traits
horizontaux. Pas besoin de vous inquiéter au départ votre code de l'eau sera
au-dessus de la ligne de crayon, mais c'est tout à fait correct.
C'est toujours visible. Ce que j'ai fait,
c'est que j'ai pris des valeurs plus sombres de l'
outremer, comme vous pouvez le constater. Et juste en dessous de la ligne d'horizon a fait ces petits traits. Il s'agit donc essentiellement
du vecteur d'ombre provenant du mode
et de la ligne d'horizon. Maintenant, ce que nous allons
faire, c'est que nous utilisons notre pinceau à plumes et que nous sommes prêts à prendre des
valeurs plus sombres sont en noir. Alors, comme en
Alabama, j'avais pris des valeurs
plus sombres de noir et
assurez-vous que vous n'avez pas
accès à beaucoup d'eau dans votre brosse. peinture. La première couche de montagnes prête à être noire. Il s'agit donc essentiellement d'un
avantage d'un pinceau à plumes. Vous pouvez utiliser la trempette
du pinceau à plumes pour
entrer dans les détails et appliquer de la
couleur et des zones difficiles. Je ne fais que remplir
les montagnes de noir. Pas besoin de vous dépêcher du
tout au cas où vous trouverez la vidéo un peu plus vite,
il y a une option ci-dessous. Vous pouvez certainement
le ralentir si vous
peignez avec moi. Maintenant, en utilisant le même pinceau à
plumes, ce que nous allons faire, c'est
que nous allons ajouter un peu de texture
sur les Montagnes Blanches, qui sont ces
petites montagnes. Je venais donc de prendre ma brosse à gouache et
je le nettoie. Touchez-le sur vos
serviettes en papier pour ne pas avoir de valeurs lambda. Et simplement
ces petites textures sur la partie supérieure des Montagnes Blanches. Comme vous pouvez le constater, nous obtenons
un beau contraste entre les montagnes et les montagnes qui se trouvent à l'arrière. Maintenant, ce que nous
allons faire, c'est que nous allons lui
payer les bateaux. J'ai donc approfondi le pinceau de ma fille et nous avons pris des valeurs
plus sombres sur la Gambie. J'ai essayé d'appliquer rapidement une belle couche épaisse d'aquarelle sur
les planches. Les deux ont donc
une texture en bois en général. Nous y appliquons donc des dégâts. Comme vous pouvez le voir, nous avons un joli patch de
gamboge plus sombre en mode par défaut. Maintenant, domptez la
même couleur gamboge et appliquez-la sur le deuxième rouleau, qui se trouve à l'arrière. Comme vous pouvez le voir, j'
utilise le bout de mon pinceau. Et le principal avantage de Gilgamesh est
que vous pouvez l'utiliser. Étape 2, ajoutez mes nouveaux détails, mais pas besoin de vous
inquiéter si vous n'
avez pas de pinceau plume, vous pouvez utiliser un pinceau rond. Ce que j'ai
fait, c'est que j'avais simplement pris des valeurs plus sombres. Je suis noir et je l'ajoute sur la partie interne du tableau qui est visible en ce moment. Il suffit maintenant d'ajouter ces valeurs
plus sombres sur les bords du tableau afin d'
obtenir une belle profondeur. Comme vous pouvez le voir,
j'ajoute simplement ces petits coups de manque. Maintenant, ce que vous pouvez
faire, c'est que vous pouvez appliquer une petite tache de noir juste en dessous du bateau pour obtenir un
bel effet d'ombre. Et si vous êtes concentré
sur la séance d'entraînement, c'est ainsi que vous pouvez faire un bon café réfléchissant
ou un bateau sur le plan d'eau. Il suffit donc de taper simplement
votre pinceau rond, brosse otoconiale que vous avez. Et faites simplement ces
petits traits horizontaux qui disparaissent alors qu'ils arrivent vers la partie inférieure. Maintenant, comme vous pouvez le
constater, les planches encore plus attrayantes
et réalistes, alors l'effet de réflexion de la publicité, de l'annonce et des biggies Lennon
sur le plan d'eau. Maintenant, ce que nous allons faire, c'est que nous allons simplement ajouter ce petit effet de déviation
sur les montagnes. Encore une fois, il suffit d'ajouter le pinceau
Mike Wellman pris et j'ai pris des
valeurs plus sombres sont noires. Et il faut simplement parler de ces petits traits horizontaux. De même, comme celles
que nous avons
faites sur le plateau, nous ajoutons davantage des
lignes horizontales vers la ligne d'horizon et nous ajoutons davantage des
lignes horizontales vers
la ligne d'horizon et nous les réduisons à mesure que vous avancez
vers le bas. Encore une fois, nous avons donné aux montagnes un bel
effet de réflexion sur le plan d'eau. Ce que je fais, c'est que j'ai mon stylo noir de
Sakura Gelly Roll. Nous utilisons donc ce stylo
noir pour ajouter le
détail de la planche de bois pour le bateau. Comme vous pouvez le voir, je ne
fais que prendre la direction. Vous pouvez maintenant ajouter ces
petits détails pour rehausser vos peintures afin qu'elles soient encore
plus attrayantes. Maintenant, attachons une
belle corde au lac. Je ne fais que rajouter
ces coups rugueux. Comme vous pouvez le voir, je
fais juste un coup de vitesse. Soyez très prudent
en faisant cela. Pas besoin de se dépêcher du tout. Maintenant, en utilisant mon stylo blanc
de Sakura Gelly Roll, nous ajoutons quelques
détails à la montagne. Il vous suffit donc d'appuyer sur votre stylo blanc près de
la ligne d'horizon. Maintenant, ce que vous pouvez faire, c'est qu'
à l'aide du même stylo lumineux, vous pouvez dessiner la lune qui
envoie la vue ce soir. Nous prenons donc une lune. Il suffit de dessiner un cercle comme vous pouvez le voir et d'essayer de
lui donner notre patch solide. Maintenant, en utilisant le stylo blanc, nous allons ajouter
des oiseaux dans le ciel. Pas besoin de s'inquiéter,
c'est très facile. Il suffit de créer ce
genre de forme. Comme vous pouvez le voir. De plus, si vous avez de la difficulté à
dessiner pour la première fois, ce que vous pouvez faire, c'est que
vous pouvez le pratiquer sur une feuille de papier graphique ,
puis arriver à
votre peinture finale. Maintenant, pour améliorer
la couleur blanche et lui donner un bon contraste, utilisez votre stylo noir et
ajoutez ce peu de profondeur
au tableau pour qu'il
soit mieux dans le ciel. Nous en avons donc presque fini
avec le tableau. Il est toujours bon d'ajouter votre signature, d'
adoucir le tableau. Donc, essentiellement en tant qu'
identité d'artiste. Si vous exécutez
une étiquette, vous pouvez également
ajouter le nom de
votre étiquette. J'espère que ce tableau vous
a plu. C'est absolument une peinture très simple
et simple pour moi. Et je suis très heureux de voir tous vos projets dans
la galerie de projets. N'hésitez pas à poser
des questions ou à ajouter à la peinture
dans la section discussion. Et maintenant, passons à
notre prochain tableau. J'espère que vous avez
appris quelque chose nouveau et que ce tableau vous a plu.
6. PEINT 2 - LAISSE PRATIQUE: Salut tout le monde,
bienvenue dans le deuxième tableau. Donc, avant de commencer
la peinture finale, pratiquons également quelques éléments
difficiles dans cette
peinture particulière. Il s'agit donc essentiellement
d'une maison d'hiver. Et l'élément que nous
allons pratiquer pour cette peinture
est le lavage de fond. Avant de commencer,
permettez-moi de vous donner un bref de base ainsi que la palette de
couleurs. Comme vous pouvez le constater, nous avons notre jolie petite maison d'hiver et derrière nous avons notre
joli fond sombre, qui est essentiellement une vue nocturne. Donc c'est noir, c'est bleu
de Prusse et outremer. Nous allons donc combiner ces trois
couleurs et créer une belle nuit
et un arrière-plan magnifiques. Pas besoin de s'inquiéter du tout. Cela ne va pas
être difficile du tout. Cette technique est donc essentiellement connue sous le nom de technique humide sur mouillé, où nous appliquons d'abord
une couche d'eau, ce que nous avons fait dans notre
premier tableau également, si vous vous en êtes souvenu
ou remarqué. Commençons donc par
l'esquisse de base d'abord. Laissez-moi dessiner la maison de manière
rugueuse avec mon crayon. Donc, la raison derrière
le dessin de la maison en premier est que nous ne saisissons pas notre
couleur de fond dans la maison. Nous devons
nous assurer de quitter la maison
devant et de garder notre
couleur derrière elle. Donc, si vous avez pu l'observer, j'utilise à nouveau mon
journal de pratique, et je vous suggérerais d'en
tenir un également. Cela serait vraiment
utile dans votre art en Corée. J'en ai presque fini
avec l'esquisse de base. Permettez-moi de lui
donner des valeurs plus sombres pour qu'elle soit différente
. Une fois que nous avons fini
avec la maison, ajoutons l'arrière-plan. Ce que vous devez
faire, c'est que vous pouvez simplement prendre votre brosse plate. Avant cela, laissez-moi juste
l'étiqueter pour vous. La marque de flèche
montre donc essentiellement l'arrière-plan. Maintenant, ce que nous allons
faire, c'est simplement prendre votre brosse plate et la tremper
dans de l'eau claire et propre. Il s'agit donc essentiellement d'une brosse plate d'un
demi-pouce. Maintenant, comment appliquer l'
eau sur le fond. Assurez-vous que l'eau ne pénètre
pas à l'intérieur de la maison. Vous pouvez donc utiliser la pointe de votre brosse plate comme vous
pouvez le voir très attentivement. J'essaie juste de l'
appliquer derrière la maison. Maintenant, une fois que vous avez fini
avec la zone de la maison, vous pouvez simplement déplacer votre brosse plate dans la
direction où je me déplace. Comme vous pouvez le constater, nous avons
appliqué une belle couche d'eau. La réflexion de la lumière
est très visible. Assurez-vous donc de ne pas créer de piscines d'eau entre les deux. L'eau doit se répandre uniformément et elle ne doit pas
être uniforme. Ce que nous
faisons maintenant, c'est que nous
prenons des valeurs solides de noir et que vous devez d'abord
l'appliquer sur la ligne d'horizon. Assurez-vous encore une fois de ne
pas déménager à l'intérieur de la maison. Vous devez être en
arrière-plan en quittant la maison. Comme vous pouvez voir comment je
déplace ma brosse plate, ne vous inquiétez pas,
c'est très facile. Donc oui, nous avons appliqué
la couleur noire forcée. Maintenant, il suffit de
nettoyer votre brosse. Et une fois que vous avez terminé
le nettoyage, prenez des valeurs plus foncées de bleu de Prusse et appliquez le pinceau plat à
peu près le manteau noir. Vous pouvez donc voir que vous obtenez un bon mélange parce que
nous avons appliqué l'eau claire sur
le papier au départ. Maintenant, après avoir appliqué une
cour de bleu de Prusse, nous allons appliquer notre
quota d'ultra marine. Et vous pouvez voir comment je
déplace ma brosse plate. Ainsi, une fois que vous en
avez fini, comme vous pouvez le constater, nous avons un joli mélange de noir, de bleu de
Prusse et d'
outremer. Une chose que vous pouvez
prendre en tête, c'est que chaque fois que vous
utilisez des aquarelles, les valeurs que vous voyez en ce
moment seront
plus claires lorsqu'elles sèchent. Je le suis donc, il
ressemblera à celui qui
se trouve sur votre côté gauche, qui est notre peinture finale. Vous pouvez donc voir que c'est ainsi
que vous pouvez mélanger les couleurs et la technique est essentiellement connue sous le nom de technique humide sur mouillé. Il est très important
que vous vous entraîniez en
pause dans des
grattements grossiers de papiers. Ou si vous avez un livre de pratique, vous allez vers
votre peinture finale. Une fois que vous êtes
satisfait de la sortie, attendez qu'il sèche
et
voyez comment obtenir le résultat
du mélange des couleurs. Ce type est donc le
seul élément difficile que vous devez pratiquer. Passons maintenant à
notre peinture finale.
7. PEINT 2 - MAISON HIVER: Salut
à tous, bienvenue dans le deuxième tableau, qui est nos hiboux de nuit d'hiver. J'espère que vous
apprendrez quelque chose de la séance de pratique pour
cette peinture particulière. Comme vous pouvez le constater, j'ai prêt mon papier
aquarelle, qui est notre papier
aquarelle Canson, 300 ans. Il s'agit donc essentiellement
d'une feuille de taille de fichier. Maintenant, comme d'habitude, nous
allons commencer par notre croquis de base pour
l'ensemble du tableau. Nous avons donc une petite maison. Comme vous pouvez le voir, je viens simplement dessiner mon crayon dans mon animal de compagnie. Donc, la raison derrière le dessin
d'un croquis grossier est que vous ayez une bonne
idée de l'endroit où peindre. Il y a donc des
maisons sur un lit vert, ce qui est notre paysage. Et cela va
être aussi moralement derrière. Donc, le principal
élément important de cela et d'essayer de
peindre sera le ciel nocturne que nous
allons créer. Si vous n'avez pas pris la séance d'
entraînement en premier, je vous recommande de le prendre premier pour que vous
sachiez comment mélanger les
trois couleurs ensemble. Pas besoin de vous inquiéter, je vais vous le
dire aussi,
mais ce serait vraiment
génial si vous vous entraînez d'
abord et que vous vous dirigiez ensuite vers
la peinture finale. Comme vous pouvez le constater, je viens de
dessiner ces petites écritures de terrain où nous allons peindre de belles herbes vertes. Et la ligne d'horizon que
vous pouvez voir en
ce moment sera une petite
partie de notre lac. Assurez-vous que vos
esquisses sont
suffisamment foncées pour que chaque fois que
nous appliquons de l'aquarelle, elles ne soient pas supprimées. Par conséquent, vous
pouvez l'assombrir. Assurez-vous également de ne pas appliquer autant de pression que votre crayon domine
l'aquarelle. Comme les maisons vendeurs sont généralement en bois,
nous fabriquons ces petites lignes
verticales pour montrer les planches de bois et une porte littérale sur
la bonne partie. Donc oui, c'est l'
esquisse de base et nous aurons besoin. Maintenant, permettez-moi de parler
des aquarelles. Le premier est ultra marin. Le second est le bleu de Prusse, vert
clair, le noir
et le blanc titane. Ce sont toutes les aquarelles
dont vous aurez besoin. Il suffit maintenant de prendre votre pinceau
plat d'un
demi-pouce prendre de
l'eau claire et de l'appliquer sur
le fond. Assurez-vous de ne pas
déménager à l'intérieur de la maison. Celui-là l'est définitivement.
Appelez votre peinture. Nous allons donc maintenant appliquer une fine couche d'eau
sur tout le fond. Il n'est pas nécessaire d'appliquer toute l'
eau sur la page complète. Nous allons le garder
un peu abstrait. Assurez-vous donc d'
appliquer une fine couche d'eau. Maintenant, jetez un coup d'œil à Michael, un bulletin de vote sur le côté droit, je creuse des valeurs
plus sombres du noir et vous devez commencer à l'
appliquer sur la ligne d'horizon, obligé d'utiliser votre pinceau plat pour l'utiliser ses bords et angles sont trop bas dans
les zones difficiles. La maison. Maintenant, une fois que
nous avons fini avec le noir, je savais que c'était difficile de
nettoyer votre brosse. Encore une fois, jetez un coup d'
œil à la palette de couleurs. Je prends des
valeurs plus sombres, c'est le bleu de Prusse. Et nous le
mélangeons avec le noir. vous suffit donc de l'
appliquer sur la partie supérieure. Maintenant, de même, vous comment prendre un peu d'ultra marine et mélangé
avec le bleu de Prusse. Donc, la raison derrière le mélange de ces trois couleurs est
le lavage humide sur humide, nous avons appliqué une fine couche d'eau, si vous vous en souvenez au départ. Donc, pour cette raison, la couleur
se fond ensemble. Vous pouvez donc voir à quel point
le mélange de couleurs est beau ensemble. Si vous avez encore de la
confusion ou des doutes à ce sujet, vous pouvez prendre la session de canal
et faire disparaître tout cela. Allons maintenant
vers notre maison. Donc ce que vous
allez faire est mauvais, laissez la partie blanche
du toit et ajoutez
simplement une fine couche d'
eau sur les parois verticales. Au départ, j'ai donc appliqué des
valeurs noires plus foncées juste en dessous du toit afin que nous puissions donner un bel effet d'ombre
aux murs verticaux. Maintenant, une fois que vous aurez appliqué un peu de couleur sur le dessus et du
noir sur les murs, ils vont fondre une
belle couleur vert clair. Il suffit donc de prendre votre pinceau à plumes et d'
ajouter un peu de crème à la ligne. Essayez de le fondre avec
la couleur noire que nous avons appliquée. Donc, la raison derrière le choix de
notre Green est de
montrer si, pendant l'hiver
, B est beaucoup d' humidité et qu'il y aura algues appelées murs. Il suffit donc de prendre votre pinceau
plume et de le sécher, ajouter quelques petites
valeurs de gris et d'ajouter cette
texture rugueuse sur le toit. Cela
représente donc essentiellement ces faibles. Maintenant, pour améliorer la colombe, j'ajoute juste une fine ligne
de décalage qui a migré le pinceau. Et en utilisant les
aubes plus sombres du noir, vous pouvez plier la porte. Comme il s'agit planches de
bois sur le côté
gauche de la maison, nous allons ajouter ces petites lignes qui
vont être verticales. Il suffit donc de brosser DQ DR. Quill et d'ajouter
ces petites lignes. Je prends juste des
valeurs plus sombres sont noires et je déplace mon pinceau et
moins de direction nautique. Comme vous pouvez le voir, j'ai eu une
belle texture vierge. Nous avons donc un peu de jambe juste derrière la maison. J'ai donc simplement ajouté
10 couches d'eau. Encore une fois, il s'agit essentiellement de
notre lavage humide sur humide. Maintenant, il suffit simplement d'examiner le pinceau à plumes amniote ultra
marine et d'ajouter cette petite
teinte de couleur sur la ligne d'horizon. Donc, une chose que
vous devez garder à esprit lorsque vous utilisez des aquarelles est que le code que
vous pouvez voir en ce
moment sera d'une teinte
plus claire lorsqu'ils sèchent la zone. Par conséquent,
appliquez les badges Ocala. Donc, au moment où vous pouvez voir, notre ciel est presque asséché
et il est magnifique. Le mélange est absolument incroyable. Maintenant, ce que nous
allons faire, c'est du groupe. Nous allons être
dans le paysage. Nous avons ces petites écritures
vertes de jardin devant la maison. Nous allons donc prendre des valeurs plus sombres
de vert clair. Et nous allons être mm. Cela va donc être
essentiellement mouillé sur la technique sèche. Nous n'avons donc pas appliqué une fine
couche de rapide à long terme. Oui,
appliquer directement de l'aquarelle sur une feuille de papier Nidre. Duan si solitaire, juste partie de crayon de
couleur que
nous avons griffonnée au départ. C'est la raison pour laquelle je vous ai dit que
votre Benson reste plus sombre
pour que vous ayez l'intention d'atterrir s'alléger. Une fois que vous avez appliqué le vert
citron pendant ce voyage, vous devez également appliquer des
valeurs plus foncées de vert clair, sorte qu'il soit encore
plus profond et détaillé. Maintenant, en utilisant le même vert clair, j'essaie simplement de créer un badge plus léger de nouveau vert pour que nous puissions représenter
un paysage autour. Maintenant, ce que vous allez
faire, c'est que les
valeurs de noir sont plus sombres dans
votre pinceau à plumes. Et ajoutez ces petits
scripts montrant une certaine profondeur à la
zone du paysage sur le côté droit. Il s'agit donc essentiellement de la
texture rugueuse sur la surface du sol et de la moyenne non idéale qui était parfaite car il y a
essentiellement une peinture abstraite. Bébé ne se dirige pas
vers la perfection. Mais il ne s'agit
que de lieux élégants étant ces éléments
sous une forme abstraite. J'essaie donc d'améliorer un peu
le jardin. J'ajoute ces
petits traits noirs
juste en dessous de la zone verte. Alors maintenant, nous avons rendu les valeurs de couleur un peu plus
sombres, car je vous l'ai dit, les
aquarelles deviennent d'une teinte
plus claire au fur et à mesure qu' elles s'assèchent. Prenez donc votre pinceau et ajoutez des valeurs noires
plus foncées. Robots ours et lune pour que
vous l'obteniez encore plus sombre et que vous ne le fassiez pas comparativement
aux robots séchés. Vous pouvez
également donner ces
petites textures rugueuses sur la zone Nuage. Maintenant assemblez dq,
ERD brosse de distribution de disons 0, ajoutez une couleur
claire solide dedans. Et étant notre plus petit alkyle, peu près la maison
pour représenter la lune. Et à l'aide de la même brosse de
détail, vous pouvez également améliorer les planches de
bois. Il suffit d'ajouter ces petites lignes verticales de
graphique. Une autre chose que j'
aimerais
vous dire à tous, c'est qu'il n'est
pas nécessaire de peindre exactement de la
même façon que je peins. Vous pouvez également créer vos
propres styles. C'est juste pour
vous donner une idée de base des techniques et des styles de
coloration. Nous en avons donc presque fini
avec le tableau. Et maintenant, prenons un pinceau rugueux que
tout le monde a. Nous utilisons donc ce type de
pinceau pour éclabousser de la couleur. J'avais donc simplement pris
un peu d'ultra marine et j'y avais ajouté un peu d'eau
car vous avez vu ma palette de couleurs sur
le côté droit et éclaboussez quelques gouttes de couleur
autour de la flexion. Maintenant, à l'aide de mon stylo blanc, je vais en dessiner deux
en augmentant juste derrière la maison à travers
ces pins. Je vais être juste au-dessus du lien sur la
partie gauche appelée la maison. Il suffit donc de détailler les hommes et d'ajouter une simple ligne verticale. Une fois que vous avez tracé la ligne verticale, ai essayé d'utiliser Kimberly ou
Ben comme je le fais. Il suffit de
montrer ces feuilles car les limites
sont pour rire. Nous sommes donc en train de nous y intégrer, n'est-ce pas. Vous pouvez donc maintenant voir à quel point
la composition est belle. Et j'espère que vous avez apprécié ce tableau et que vous en êtes allé
apprendre quelque chose de nouveau. Je suis très heureux de voir tous vos projets dans
la galerie de projets. N'hésitez pas à poser tous les doutes ou questions que vous avez
concernant le tableau. J'aimerais y répondre
dans la section discussion. Ainsi, chaque fois que vous peignez, belle aquarelle ou tout autre type de peinture artistique, il est bon d'avoir votre
signature juste en dessous. Et il y a essentiellement une
identité de votre œuvre d'art. Vous pouvez également placer le nom de
votre étiquette juste dessous de votre signature
afin de pouvoir le promouvoir. Maintenant, sans tarder, passons à la finale
et à la dernière peinture, qui se trouve dans la forêt hivernale.
8. PEINT 3 - LAISSE PRATIQUE: Bienvenue à la finale et au dernier tableau. Pour ce tableau particulier, nous allons d'
abord avoir certains
éléments au galactose , puis nous allons passer
à la peinture finale. Donc, pour ce tableau particulier, nous allons avoir
trois éléments majeurs. Le premier est le ciel, puis nous avons la montagne
et le pin. Les trois
éléments sont donc prêts à être absolument très faciles à plier, mais il faut d'abord le
pratiquer pour
que vous puissiez le rendre encore
meilleur dans la peinture finale. Laissez-moi donc d'abord faire
un croquis grossier pour les montagnes. Donc simplement dq ou Benson et j'ai essayé de rendre mythiquement
ces petites montagnes en lézards à choses qui ont appris à signifier
exactement le même gémissement à Bagdad
et n'importe quel tableau planaire. Sur le côté gauche. Il n'y a que des assemblages
commode Doolittle atterrissages. Et vous pouvez également ajouter les valeurs les plus sombres
dans les montagnes
afin de savoir où
trouver les teintes les plus foncées. Permettez-moi d'ajouter une autre
montagne pour que vous ayez une idée très claire de la façon dont
nous allons y être. Nous en avons donc fini avec
l'ensemble du croquis. Maintenant, permettez-moi de l'étiqueter rapidement. Ils vont donc d'abord
être dans le ciel. Je ne fais que lui ajouter une étiquette. Maintenant, il suffit de brosser un
demi-pouce plat DQ DR et d'y ajouter un peu d'
outremer. Et ce que vous voulez faire, c'est que nous sommes d'abord prêts à
être dans le ciel. Je prends donc mon pinceau plat d'un
demi-pouce et j'utilise cette herbe, il suffit de l'appliquer sur le fond. Comme vous pouvez le constater,
nous venons de
l'appliquer à la périphérie
de la montagne. Donc, cette fois, nous avons utilisé la technique
humide sur sec, si vous vous souvenez dans
la première peinture et la deuxième flexion, nous nous sommes pliés en arrière-plan avec
notre technique mouillée sur mouillé, qui est essentiellement ce type maintenant il suffit de sécher votre pinceau à l'aide serviette en
papier et de l'appliquer sur la zone de fuite, qui se trouve sur la
partie supérieure du ciel pour obtenir une valeur finale de
huitième année. Comme vous pouvez le voir, ces gars
semblent plus sombres près de
la montagne dense. Et au fur et à mesure que nous nous dirigeons vers la partie ci-dessus et
que nous prenons un ton plus léger. Si vous trouvez que l'aube sombre de
l' équipe à la demande est un
peu plus légère. Vous pouvez appliquer une deuxième couche. Vous pouvez donc voir ce
jardin lorsque la zone du ciel. C'est ainsi que vous devez être dans le ciel en utilisant une technique
humide sur sec. Et ce n'est pas du tout
difficile, comme vous pouvez le constater. Alors maintenant, laissez-moi vous dire comment
vous pouvez dire ces belles choses. Ce sont des événements normaux,
pas du tout difficiles. Vous devez prendre
votre pinceau plume et ajouter un peu de valeurs bleu
clair. Sur le côté droit. Mieux vaut ne pas avoir donné de
benzène ni de volatile en profondeur. Ce que j'ai fait, c'est que je viens peu d'eau ultra marine et d'y
ajouter un
maximum d'eau pour obtenir une
valeur bleue plus légère. Et je suis juste
mal inventé du bon côté. Ainsi, appliquer un
badge plus foncé sur le côté droit signifie
essentiellement que
le soleil tombe de la partie gauche et que l'effet d'
ombre arrive sur la partie droite uniquement sur les montagnes semble encore plus.
beau et réaliste. Vous pouvez donc voir comment je fais ces petits coups difficiles pour rehausser la beauté
des montagnes. Maintenant, ce que vous pouvez faire aussi mal
en utilisant le même pinceau plume, vous pouvez ajouter un peu de
badges sur la partie gauche, ISO, afin que vous puissiez reproduire les montagnes
encore plus joliment. Donc, à part la neige qui
est également prête à être roches et une
texture rugueuse sur la montagne. Par conséquent, en appliquant ces
petits traits rugueux, nous essayons de reproduire cela. Ainsi, comme vous pouvez le constater, il est
également connu pour composer difficile. C'est ainsi que nous allons
peindre les montagnes. C'est donc le deuxième élément
que nous avons pratiqué. Vous pouvez donc maintenant voir
quels sont les avantages d' avoir une revue d'art
ou un livre de pratique. Vous pouvez le
référer à tout moment pour avoir l'idée de la façon dont la vue est
rétrotestée plus tôt. Allons maintenant vers le
dernier et le dernier élément
, à savoir les pins. Donc je ne suis pas Windows la chauve-souris, il a appris à être difficile
à peindre ces peintures. Mais vous êtes quand avons-nous besoin de
beaucoup de patients pour le faire ? Il suffit donc de creuser les valeurs
plus sombres du noir
et de votre pinceau à plumes. Au lieu de cela, notre brosse ronde. Si vous n'avez pas
de pinceau plume, vous pouvez utiliser un
raster de détail et des questions. Ce que nous allons donc
faire, c'est que cette clause doit
décider de la position où vous allez avoir
votre arbre d'adhésion. Nous n'allons donc pas le
peindre exactement de la même façon. Nous ajoutons à la
peinture finale sur le côté gauche. Nous ne faisons que le peindre sur
le toner pour la pratique. Donc, pour décider de la
position occupant l'arbre. Merci. Dessinez une
variable de ligne verticale volontaire
par entrée et
commencez à ajouter ces
petits traits à partir de la partie sombre et
venez vers le bas. Mais maintenant, qu'est-ce que vous
devez vous assurer c'est que lorsque vous arrivez
vers la partie inférieure, j'ai essayé
de rendre les buissons des pins encore plus larges
lorsque vous arrivez vers la partie inférieure et Essayez de faire autant que possible
dans les buissons, utilisez cette
brosse à détails de cour ou une brosse ronde ou tout ce que vous utilisez
pour qu'elle soit encore plus
réaliste et plus belle. Comme vous pouvez le constater, j'ai presque fini de peindre toute
l'entrée. J'essaie de le rendre encore plus large sur la partie inférieure, car les pins se présentent essentiellement
sous la forme d'un triangle. Vous pouvez donc voir que
j'ai appliqué maximum de traits dans un seul
binaire, le réseau. Pourquoi je vous dis que
vous devez avoir des patients pour que vous
puissiez trouver notre
magnifique résultat. C'est donc un bon exemple de
peinture d'un grand pin. Laissez-moi le dessiner
encore une fois pour que vous ayez idée
encore plus claire des pins. Encore une fois, j'ai pris ligne verticale
du symbole
sur le côté gauche. Il y a donc un pin qui va être un peu plus petit. Donc, le processus et absolument. Ensuite, vous en avez deux autres
vers la partie descendante de la mauvaise partie ci-dessus et très en direction de
Midtown, il
faut
élargir les buissons. J'utilise juste mon pinceau
clone et me
sèche en ces
petits coups. Et vous pouvez
les voir, ils peuvent lier arbre est presque prêt. Maintenant, vous pouvez voir
que nous avons fini avec les trois éléments. Le ciel, les montagnes
et les entrées BY. Et dans les trois éléments, nous n'avons pas utilisé de technique
humide sur sec. Nous n'avons pas appliqué un
quart de tribunal au départ. Il y aura donc dans la catégorie des techniques
humides sur sèches. Vous devez donc réprimer l'asthme sur
Terre jazzy. Passons maintenant à
la peinture finale qui
est donnée à un virus.
9. PEINT 3 - LA FORÊT D'HIVER: Salut tout le monde, vous êtes les
bienvenus dans le dernier tableau, qui consiste à peindre
la forêt hivernale. Et j'espère que vous aurez
appris de la séance de pratique tous les éléments
que vous devez pratiquer pour cette peinture
particulière. Il suffit donc de prendre votre crayon et de
commencer par les montagnes. Ce sera
notre esquisse grossière de base pour que vous ayez une
idée de l'endroit où peindre. Je ne fais que fabriquer ces vaisseaux
triangulés. Et vous pouvez simplement suivre si
vous peignez avec moi, au cas où vous trouverez la vidéo
un peu plus vite, vous pouvez certainement ralentir. Il y a une option ci-dessous. J' essaie donc de faire un croquis grossier pour
le poste de montagne. Assurez-vous que votre ligne de
crayon est visible afin que chaque fois que vous appliquez des
aquarelles, elle ne disparaisse pas. Dépêchez-vous. Bien qu'il y
ait un peu de paysage
devant les montagnes. J'ajoute donc ces lignes et nous en avons fini avec
l'ensemble du croquis. Laissez-moi maintenant dessiner
les lignes verticales. On va à peine
peindre les pins. Donc, c'est juste à l'endroit. C'est pourquoi nous faisons glisser
ces lignes verticales ne pas oublier
où placer les binaires. Puisque nous en avons fini
avec le croquis, je vais parler des
couleurs dont vous aurez besoin. Le premier est
finalement en vélo collusion, bleu, vert clair,
noir et titane. Peut-être qu'ils ne veulent pas dire utiliser LED vert
citron. Voyez comment ça se passe. Gardez donc toujours une
serviette en papier côté neuf pour qu'elle soit au-dessus de la
quantité supplémentaire d'aquarelles. Commençons maintenant par
les chutes du ciel. Prenez donc votre brosse plate d'un
demi-pouce. Examen d'un jour. Je vais essayer le marine dans votre palette de couleurs et simplement et être
un pinceau à carreaux avec ultra marine. Donc, puisque nous allons
utiliser une technique humide sur sec, assurez-vous d'avoir bonne quantité d'ultra
marine dans votre brosse plate. Maintenant, prenez notre brosse plate d'un
demi-pouce et plus encore vers la
périphérie de la montagne, assurez-vous de ne pas vous déplacer à l'intérieur du réseau de montagne. Enfin, nos montagnes. Maintenant, je n'ajoute que l'
outremer et un ton plus clair. Au départ. Il suffit de
déplacer la brosse à carreaux dans la direction où je me déplace. J'ai essayé de le fondre
avec le fond. Vous pouvez donc voir que nous avons une belle tonalité
ultra marine plus claire. Prenez des
valeurs plus foncées de l'outremer et ajoutez-les sur les bords des montagnes pour obtenir un joli dégradé du ton sombre
ou sombre à clair. Vous pouvez donc déjà voir la différence entre la partie la plus
sombre et la plus légère, mais elle sera encore plus
attrayante lorsqu'elle sera sèche. Utilisez maintenant votre pinceau à plumes ou votre
pinceau de détail de taille 0, pinceau à partir de la taille 8. Il suffit donc de jeter un coup d'œil au bulletin de vote
Michaela
sur le côté gauche. Nous allons prendre des ornements très
légers d'outremer. Essayez donc d'y ajouter une
quantité maximale d'eau pour obtenir un beau ton bleu
plus clair. Il faut donc appliquer
l'outremer
du côté droit des montagnes. Vous pouvez déjà voir la ligne de défense sans désintox
dessinée avec le crayon. Il suffit maintenant de répéter
le processus et d'ajouter ces valeurs de bleu
sur la partie droite. La raison derrière
cela est donc que nous essayons de
représenter les montagnes
enneigées de manière réaliste. Donc, sur la partie gauche, il
y a de la lumière du soleil qui tombe dessus. Et sur la bonne partie, nous essayons de
lui donner un effet d'ombre. Le temps, il suffit de
répéter le processus. Et comme vous pouvez
le constater, les montagnes seront assez
belles et
belles quand nous colorons s'assècheront. Causal. Une autre chose à
garder à l'esprit lorsque vous utilisez des aquarelles, c'est
que l'aube est mauvaise ? Parce que visible actuellement
lorsque les aquarelles sont rouges sera d'une teinte
plus claire lorsqu'elle s'assèche. Vous pouvez donc observer le
mouvement de ma brosse à plumes. Vous pouvez également le faire avec
votre pinceau rond. Brosse déjà distribuée. Il suffit de dire
ces petits coups à
l' aube bleu clair pour
lui donner un bel effet texturé. Puisque les montagnes ne sont pas
seulement couvertes de neige, il y aura également
des textures rugueuses de grok. Il suffit de répéter le même processus et
toutes les montagnes. Maintenant, n'invitez qu'une partie
des montagnes où nous allons avoir
un maximum de faibles quantités. Vous pouvez également y ajouter ces petits traits
d'outremer, mais assurez-vous qu'
ils ne sont pas
autant que ce que nous avons fait
du bon côté. Nous voulons écrire pour
être plus visibles. La raison derrière
cela est donc de donner une belle texture naturelle
à vos montagnes enneigées. Comme vous pouvez le voir. Pas besoin de s'inquiéter. Un cadran dans regard de votre ami est difficile. Vous pouvez certainement aller
faire la séance d'entraînement et répéter le processus de
peinture des montagnes. Je l'ai fait en détail. Comment faire ça ?
Commençons maintenant la zone paysagère. J'ai simplement appliqué
des tons
plus clairs d'ultra marine sur
la surface du sol. Et maintenant, prenons quelques valeurs
plus sombres du noir. Nous allons donc avoir
des limites à l'arrière qui vont se
trouver dans un dortoir plus léger. J'ai donc pris
des tons plus clairs de noir et mon pinceau plume. Et je représente
ces petites entrées BY, mais quelques lignes verticales. Une fois les lignes verticales terminées
, vous pouvez ajouter des buissons à
ces lignes verticales. Normalement, tu dois être pince à
plumes dans la
direction que je me déplace. Comme vous pouvez le voir, les sortants seront dans les buissons de cette façon. Donc, puisque ces arbres
sont prêts à
s'échapper de feu et qu'ils sont derrière la moyenne en augmentant que
nous allons nous plier. Ainsi, l'Avent cible analyte codon et aussi
plus petit que la peau. Il s'agit essentiellement de notre
point de vue. C'est donc par la
garderie pour adultes. Il suffit donc
d'être un processus gaussien et d'ajouter ces petits
buissons sur les pins. Permettez-moi également d'ajouter quelques arbres sur
la partie gauche. Nous en avons donc fini avec
les plus petits en peignant qui
se trouvent à l'arrière. Allons maintenant vers
le principal par l'entrée, qui est la plus grande, et qui arrive
dans la partie avant. Comme vous pouvez le constater dans
mon bulletin de vote Gullah, j'ai pris ensemble des
valeurs plus sombres du laboratoire. Tracez d'abord une ligne verticale. La raison derrière le tracé d'une ligne verticale forestiers pour positionner assurément ou
si vous achetez un arbre. Maintenant, utilisez la
brosse à plumes, la brosse ronde, quoi que vous soyez, CLI
domaine ces petits buissons. Et assurez-vous que lorsque vous vous déplacez
vers la partie moderne, vous ne vous
retrouvez pas dans l'arbre. Donc, si vous avez observé une
limite donnée alors qu'il
augmente ainsi notre ordre du jour, je suis très
10 sur la partie supérieure. Et au fur et à mesure que vous avancez vers la partie descendante, comme des idées
plus larges. Donc, si vous observez
cela en détail, j'essaie de rendre les feuilles aussi
réalistes que possible. Ce n'est pas difficile. Il suffit d'
avoir des patients. Vous devez utiliser la pointe de
votre brosse à détails pour pouvoir rencontrer
ces petites feuilles
qui sortent de votre arbre buy-in. Maintenant, vous pouvez aussi voir mal je me déplace
vers le bas, mais j'essaie de dire que le pin est encore
plus grand et plus large. Et croyez-moi, j'adore être
en augmentation à la fois simplement parce que cela rend
votre peinture encore plus attrayante
et plus belle. Au cas où vous
rencontrerez des difficultés à
peindre les pins. Je
voudrais certainement suggérer de
prendre la séance d'entraînement
pour ce cintrage particulier. Je ferais mieux d'adopter et de traiter le lit. Vous pouvez apprendre à être dans
ces magnifiques pins. Maintenant, ajoutons
des valeurs plus sombres sur les binaires ou qui deviennent encore plus profondes et peu profondes. Cela va donc être un autre
binaire et juste décidé, mais il a une échelle plus petite. Encore une fois, ce que vous devez
faire, c'est simplement creuser votre
pinceau de détail, pinceau familier. La ligne de crayon est
déjà visible, plus petite que la première. Et en répétant le même processus, nous sommes prêts à ajouter
ces petits buissons. Comme vous pouvez le constater, je ne fais que
répéter le même processus. Et c'est aussi très amusant de
peindre ces binaires. Et une autre chose que
j'aimerais suggérer, je
me sens mal, c'est
tout à fait très bien. Quelques facteurs ou un
paysage de papier ou une pratique
Recherchez-nous et venez ensuite vers votre
peinture finale afin que vous puissiez sauvegarder votre papier
aquarelle de bonne qualité. Donc, comme vous pouvez le constater,
nous en avons fini avec moda par augmentation qui se trouve sur la partie supérieure de
la zone paysagère. C'est donc aussi prêt à
être un autre arbre de buy-in
sur les terrains achetés plus bas, équivalent en
quelque sorte
à la force par augmentation de la taille également. Ainsi, en répétant le même processus, la ligne de crayon est visible. Au départ. Et ce serait vraiment génial
si tu n'avais pas compris ça. Lorsque vous vous déplacez vers
la partie inférieure, vous devez
élargir la limite. Ensuite, ils seront plus
naturels et plus réalistes. Si vous peignez avec moi ou si vous trouverez la vidéo
un peu plus vite, vous pouvez certainement ralentir. Il existe une option ci-dessous
pour ralentir le time-lapse. Ainsi, en utilisant le même
pinceau de détail ou le pinceau à plumes, vous pouvez également ajouter du niveau d'herbe
ou de neurone. Et vous pouvez ajouter des
valeurs plus sombres à votre arbre de buy-in. Maintenant, ajoutons la
zone paysagère et appliquons simplement une fine couche d'eau sur
la forêt de la zone terrestre, qui est le corps de notre technique
humide sur mouillé. Une fois que vous avez fini avec la fine couche d'eau
sur la surface du sol, prenez un peu d'outremer dans vos ordures et avez des valeurs
plus sombres. J'ai essayé d'appliquer d'
abord sur
la partie supérieure de
manière aléatoire, comme vous pouvez le voir. Nous essayons donc
de reproduire de la neige, beaucoup de neige en gros. Donc, une fois que nous en avons fini, nous devons appliquer un peu de texture
au niveau du sol cinq bleu de
déconcentration dans mon pinceau. Et nous sommes prêts à
simplement tapoter cela sous les binaires afin que vous donniez un bel effet d'ombre
à vos pins. Et en même temps, vous et
cette texture
rugueuse au niveau du sol. Comme vous pouvez le constater, ce n'est pas une manière efficace de le faire. Vous n'avez pas besoin d'être parfait. Juste au hasard, vous devez
supprimer l'anglais étrange. Dido, il était cette
profondeur pour que vous ayez beaux coups de stylo et que vous le
placez où vous
voulez avoir des manuels scolaires. Et nous en avons presque fini
avec le tableau. C'est donc essentiellement ma peinture préférée
parmi les trois. J'espère que vous aurez également
appris quelque chose de nouveau et de
créatif à partir de ce tableau
particulier. Chaque Mandchu en attente le
produit comme étant essentiellement l'identité
de votre œuvre d'art. Vous pouvez également mettre le nom
de votre étiquette que l'urine. N'hésitez pas à ajouter vos projets
dans la galerie de projets. J'aimerais bien les voir. De plus, si vous avez des doutes ou des questions concernant
le tableau, vous pouvez me poser la question dans la section
discussion. Assurez-vous de ne pas manquer les dernières pensées
pour toute la classe. Et j'espère que
vous avez apprécié la création ces trois fixations de
fournisseurs mutables.
10. PENSIONS FINALES: Salut à tous, bienvenue dans les dernières pensées
de toute la classe. J'espère que vous avez apprécié tout
le processus de
réalisation des trois
magnifiques peintures hivernales. Et je serais très heureux si vous peignez les
trois tableaux. N'hésitez pas à ajouter votre projet
dans la galerie de projets. Je serais vraiment
excité de les voir tous. Si vous avez des doutes ou des questions concernant la classe, hésitez pas à les poser dans
la section discussion. En outre, le point le plus important que vous devez garder à l'esprit est de maintenir un journal artistique pour votre pratique quotidienne. Ne vous inquiétez pas, je vais vous laisser les images de référence dans la section
projet de classe. Si vous êtes sur Instagram, est-ce que je vais par leur
nom, je devrais facturer des auditions. J'aimerais bien
reposter votre promenade. Vous pouvez prendre la capture d'écran sur l'image suivante et la
partager avec vos amis et votre famille qui aspiraient à devenir artiste. Ce serait vraiment génial si vous laissez un commentaire pour ma classe, car cela m'encourage à proposer des cours
encore plus créatifs comme celui-ci. Et mon verre peut atteindre beaucoup
plus d'étudiants comme vous. Merci beaucoup d'avoir
rejoint ma classe. Restez à l'écoute pour le prochain cours. Et Abby, les rayons pliants.