Transcription
1. Introduction: Savez-vous que l'aquarelle est un support artistique que
n'importe qui peut essayer en tant que débutant. J'ai commencé à m'entraîner à
explorer les aquarelles. Je suis tout simplement
tombé amoureux de ça. En général, je travaillais uniquement
avec des acryliques, mais aujourd'hui, j'essaie explorer les aquarelles
autant que possible. Si vous voulez un débutant et que vous vous
demandez par où commencer, je suggérerais que les
Polaroids aquarelle seraient
les meilleurs pour vous. Salut tout le monde moi-même, je suis un artiste indépendant autodidacte et un architecte d'
intérieur professionnel. Donc des gens qui
ne
me connaissaient peut-être pas et qui ne m'avaient pas
rejoint récemment. Vous pouvez constater que
la plupart de mon tableau d'art est affiché sur Instagram. Je vais par son nom, je devrais
jeter nos patients. Dans cette classe, nous
allons peindre un beau
phare aquarelle Polaroid. Nous allons commencer par
toutes les fournitures artistiques
dont vous aurez besoin. Je parlerai
des aquarelles que nous allons utiliser, MDD. Il est très important d'utiliser
le bon papier aquarelle. Je vais vous donner les
détails à ce sujet également. Parlez des pinceaux
que nous allons utiliser. Au départ, vous allez
commencer par une esquisse de base. Il s'
agira d'une petite séance d' entraînement avant de l'
appliquer à la peinture finale. Pas besoin de s'inquiéter du tout. Nous allons peindre chaque
élément en détail. La classe convient le mieux
aux débutants et aux artistes de
niveau
intermédiaire et avancé peuvent l'essayer. De plus, il n'est pas nécessaire de s'inquiéter que la perte soit enregistrée en temps
réel afin
que vous ne manquiez aucune étape particulière. Nous allons apprendre
différentes techniques comme je ne nettoie pas à l'eau, mouillé sur lavage à sec. Nous
allons ajouter mes nouveaux détails pour que votre tableau soit
encore plus beau. Je vais vous montrer comment
incorporer des petits bourgeons dans votre tableau. Si vous êtes débutant, je vous suggère de
prendre le verre dans une séquence particulière afin que vous ne manquiez
aucune étape particulière. Sans plus tarder, prenez
vos provisions et rejoignez-moi. Et créons ce
magnifique Polaroid aquarelle.
2. Fournitures artistiques: Avant de commencer, il est très important de connaître les fournitures d'art dont vous aurez besoin. Rien
à s'inquiéter du tout. Vous trouverez toutes les fournitures
d'art très facilement dans n'importe quelle papeterie
locale à proximité. Permettez-moi de vous donner un mémoire
de base à ce sujet. Commençons par
les aquarelles. Les aquarelles que j'utilise sont essentiellement des aquarelles
de qualité artiste. Ce sont des aquarelles
de Rostow. Si vous êtes débutant, j'aimerais vous
suggérer de
commencer par l' aquarelle
de niveau étudiant. Ceux-ci sont en fait
moins chers que les artistes. Afin d'obtenir à la fois une
bordure et un ruban adhésif double face, votre papier aquarelle,
nous allons utiliser ce ruban de masquage d'un pouce. Ne vous inquiétez pas, je vous
apprendrai cela aussi. Nous allons couper sur une
feuille en deux moitiés égales, vous aurez
donc besoin d'une
paire de ciseaux. Parlons des papiers
aquarelles. Il est donc très important d' utiliser le bon papier
aquarelle. Les papiers aquarelle proviennent de Canson, 300 g/m², 140 LB. Et ce sont essentiellement des feuilles pressées à
froid. Laissez-moi juste en sortir
un et vous montrer. La raison derrière l'utilisation papier
aquarelle est
que ces papiers sont généralement épais et peuvent
supporter de lourds lavages. C'est pourquoi il est très
important d'utiliser un papier
aquarelle de bonne qualité. Parlons
maintenant des trucs basiques d'Andy. Le premier est
définitivement un crayon que je sais que
tout le monde va avoir. Il y aura maintenant deux stylos que
nous allons utiliser. Le premier est un
stylo blanc de Sakura Gelly Roll. Vous pouvez appliquer un joli trait léger et
épais à partir de ce stylo. Le deuxième est un stylo noir. Nous allons utiliser
ce stylo noir pour ajouter quelques détails manuels et
bénéficier de link ketonic. Pas besoin du regard de mariage. Vous n'avez pas la même marque opte pour
une autre bonne alternative. Parlons maintenant des pinceaux qui sont
très importants à peindre. Ce sont donc tous les
pinceaux dont vous aurez besoin. Le premier est autour d'une éruption cutanée, qui est essentiellement un pinceau de
détail de taille deux. Ensuite, le second est
encore une brosse ronde, qui est également un
pinceau de détail de taille quatre. Ensuite, nous avons une brosse plate
d'une taille de 1 pouce. Après cela, je vais vous
donner deux options. Le premier, que vous
pouvez voir est un pinceau plume de taille huit. Si vous n'
avez pas de pinceau plume, vous pouvez opter pour une brosse ronde de taille 12. Fondamentalement, les deux pinceaux
fonctionneront bien pour la peinture
particulière. Ce sont tous les
pinceaux dont vous aurez besoin pour compléter l'
ensemble du tableau. Parlons maintenant de
la palette de couleurs. Il s'agit donc essentiellement d'une palette de
couleurs que j' utilise lorsque je travaille avec
de nombreuses couleurs différentes. Si vous n'en
avez pas, vous pouvez également utiliser une simple palette de
céramique. Désolé pour les palettes du DoD. Après cela, vous aurez besoin d'une
petite tasse et que vous pourrez prendre de l'eau propre pour
nettoyer vos brosses. Ensuite, nous avons un petit flacon
pulvérisateur pour perdre une aquarelle attrayante
au cas où elles sont sèches. Et nous avons un
taille-crayon plus simple et une gomme au cas où vous commettiez une erreur lorsque vous
travaillez avec votre crayon. Ensuite, nous avons un bord en acier, également connu sous le nom d'échelle. Sur la balance, nous
allons l'utiliser pour couper le papier aquarelle de format A5
en deux moitiés égales. Ensuite, vous aurez enfin
besoin d'un papier de soie, ce qui est très important lorsque vous
travaillez avec des aquarelles. Vous pouvez simplement
essuyer une quantité supplémentaire d'eau dans la peinture
annuelle de vos pinceaux. Ce sont toutes les fournitures
artistiques de base dont vous aurez besoin pour
cette peinture particulière. Et je vous dis
qu'il n'est
pas obligatoire d'avoir le
même pistolet que j'utilise. Vous pouvez également opter pour n'importe quelle autre
bonne alternative. Passons maintenant
à la prochaine étape.
3. Préparons le papier: Avant de commencer, il est très important de préparer
votre papier aquarelle. J'ai donc ma taille ici. Elle avait du papier à l'aquarelle. Et nous allons couper ce
papier en deux moitiés égales. Et nous allons
utiliser l'un d'eux, car il s'agit d'une mini peinture Polaroid
aquarelle. Permettez-moi de vous donner la brève
quantité, le papier aquarelle. Une fois de plus, j'en ai
déjà parlé dans la section des fournitures artistiques, mais permettez-moi de répéter encore une fois. Ils ne sont pas de Canson
et ils ne sont pas 200 g/m². Ce sont des feuilles pressées à froid et vous pouvez appliquer des lavages
lourds dessus. Je ne dois m'inquiéter que si vous
n'avez pas la même marque, vous pouvez également obtenir
une autre bonne alternative. Maintenant, prenons simplement moitié du côté longitudinal. J'ai mon bord en acier
et je vais le
placer approximativement au
centre de la page. Vous pouvez voir que nous avons
0 sur le côté gauche. Et l'autre mesure est, je suppose que 21 centimètres. La moitié serait de 10,5. Il suffit de prendre votre crayon et pointer une marque sur
10,5 centimètres. Comme vous pouvez le constater, nous avons un
petit point au centre. Il suffit maintenant de placer votre
bord en acier et votre position verticale. Essayez de maintenir l'alignement. Alignez-le sur le bord du papier et tracez simplement une ligne
sur la partie centrale. Il suffit d'utiliser une paire de ciseaux. Vous pouvez également utiliser un cathéter, mais je vous suggère nous
utiliser comme une meilleure option. Maintenant, si vous n'êtes pas
très doué pour couper, vous pouvez utiliser un ensemble de rebords Qatar
et Ostia. J'utilise simplement mes ciseaux pour les couper en deux moitiés égales. Soyez très prudent
lorsque vous le faites. Ne vous faites pas de mal.
Et c'est fini. Comme vous pouvez le constater, j'
ai des liens égaux. Maintenant, nous allons utiliser l'
un d'eux pour peindre. Nous sommes prêts avec le papier
aquarelle. Maintenant, nous allons le scotcher et
passer à notre prochaine partie.
4. Mettez en ruban sur le papier: Pour obtenir les deux bordures
excitées, il est très important de coller
votre papier aquarelle. Comme vous pouvez le constater, j'ai placé mon papier aquarelle sur le bureau et maintenant j'utilise mon ruban de masquage d'un pouce
pour coller les modèles. Avant d'utiliser des aquarelles,
nous allons appliquer le ruban de masquage sur les côtés du papier afin
que lorsque nous le retirons, nous obtenions un joli modèle. Pour vous inquiéter, il suffit de placer votre papier aquarelle partout où
vous le trouvez confortable. Et vous pouvez voir
que nous avons quatre côtés pour placer le ruban de masquage. Maintenant, retirez un de la bande de masquage et
placez-le sur la partie inférieure. Assurez-vous de la quantité que vous voulez et essayez de l'aligner sur le bord du papier. Il suffit maintenant de taper votre doigt
dessus et de faire attention à la valoriser. S'assure que votre bande
n'est pas inclinée. Maintenant, utilisez un autre morceau de ruban de masquage et
placez-le sur la partie ci-dessus. En général, ce que nous faisons c'est qu'en aquarelle polarisée, nous avons essayé d'avoir plus d'espace sur la partie inférieure que vous pouvez mettre votre marque,
notre signature ci-dessous. Encore une fois, j'utilise l'
autre morceau de masquage le
mets du côté droit. J'essaie juste de l'
aligner sur le bord
du papier pour obtenir
une bordure parallèle. Assurez-vous que le
ruban de masquage est correctement collé sur le papier sinon vous ne
serez pas beau et parfait, n'est-ce pas ? Maintenant, je place le dernier. Il suffit de le placer sur le côté
gauche et c'est fini. C'est ainsi que vous
devez coller votre papier aquarelle en général lorsque vous allez
peindre un Polaroid. Et j'espère que cela
vous sera utile. Passons maintenant à
la partie suivante, qui est l'esquisse de base.
5. Dessinez l'ébauche de base: Salut tous. J'espère donc que vous avez déjà
votre papier aquarelle. Commençons maintenant par
un croquis de base. Comme vous le savez tous,
avant de commencer une peinture, il est très important de
dessiner un croquis de base. Pour ce tableau particulier. Nous sommes également prêts à
faire un croquis de base. Commençons donc par
le poste de phare. Le phare n'est pas essentiellement au
centre de la page. Il va être un
peu du bon côté. Commençons donc par notre petit demi-cercle
sur la partie supérieure. Assurez-vous toujours que
chaque fois que vous
dessinez va esquisser. Séchez-le dans un
ton très clair car nous ne
voulons pas qu'il
domine vos aquarelles. J'espère qu'il sera également visible. Dessinez donc la lumière
juste en dessous du demi-cercle. Essayez d'avoir une
petite surface carrée. Ensuite, nous avons notre structure
rectangulaire juste en dessous
de cette partie carrée. Ensuite, nous allons créer deux lignes qui ne
sont pas parallèles. Vous devez faire en sorte que cela
diverge. Comme vous pouvez le constater, ce n'
est pas du tout difficile. Nous dessinons ces petits éléments verticaux
dans la zone lumineuse. Au cas où vous n'êtes
pas si confiant dessiner directement sur le papier
aquarelle final. Vous pouvez toujours utiliser notre papier à gratter
grossièrement. Vous pouvez d'abord nous parler à ce
sujet
, puis vous pouvez venir vers
votre peinture finale. Dessinons maintenant ces décennies. Ça va être une petite pile qui
sort du phare. Vous pouvez simplement dessiner ces décennies de la
manière que je dessine. Il y aura
ces petits magasins de valeur. Il suffit de dessiner
ces lignes verticales. Ces lobes aussi. Nous en avions complètement fini avec le
phare. C'est tout ce dont vous aurez besoin. Dessinons maintenant la zone
paysagère, qui va être les herbes qui
arrivent à l'avant. Comme vous le souhaitez. On sait
peut-être que les plantes ont
généralement une forme
très aléatoire. Ils n'ont pas de forme
symétrique spécifique. Vous pouvez également dessiner les jardinières et cela au hasard comme j'essaie. Pas besoin de s'
inquiéter si vous ne séchez pas de la même
manière que je dessine, vous pouvez le sécher et vous
ne voulez pas de V aussi. Assurez-vous simplement que l'EDA paysager se trouve dans
la partie inférieure. C'est ça. J'en ai presque fini. Je l'avais pris dans un format, donc j'ai pris les arbustes
un peu plus sur les bords et ces travaux sont
moins en bas. Et nous en avons presque fini
avec l'esquisse de base. J'espère que vous avez clairement
compris chaque étape. Et c'est ainsi que vous devez
dessiner votre esquisse de base. Et il est maintenant prêt à
partir des aquarelles. Passons maintenant à l'
étape suivante, qui consiste à peindre ces gars.
6. Peindre le ciel: J'espère que vous êtes prêt
avec votre esquisse de base. Commençons maintenant par
peindre le ciel. L'aquarelle est que
vous aurez besoin pour toute
la peinture
soit outremer. Ensuite, le second
est bleu cobalt. Ensuite, vous aurez besoin de
cadmium, de jaune et de noir. Ce sont les quatre
aquarelles dont vous aurez besoin pour compléter l'ensemble de
cette peinture. Comme vous pouvez le constater,
tout le croquis de base est prêt et que vous avez un
beau fond blanc. Nous allons utiliser ce fond particulier
et peindre le ciel. Avant de passer à
la peinture finale, comprenons comment peindre l'arrière-plan. Ici, j'ai ma feuille de
papier rugueuse et je vais
vous montrer comment
peindre le ciel. Il suffit de prendre votre pinceau plat d'un
pouce et d'appliquer une fine couche
d'eau forcée. Assurez-vous que vous n'
avez pas accès à la quantité d'eau, il
suffit d'
appliquer une couche uniforme. Vous pouvez donc déjà voir
le reflet de la lumière. Laissez-moi vous montrer clairement. Nous avons donc une belle dizaine
d'eau annulée appliquée sur le papier gratté
grossier. Maintenant, je peux simplement
voir sur le côté droit que j'ai mes couleurs prêtes
dans ma palette de céramique. J'utilise ma brosse à plumes taille
huit. Et nous allons mélanger
l' outremer avec le bleu
cobalt ensemble. Et il suffit de faire une
belle consistance aquarelle. Ce que vous devez vous
assurer qu'il
ne devrait pas être aussi sombre que ça, juste pour le rendre un
peu aqueux. J'ajoute de l'eau et
vous pouvez voir que j'ai fait une belle
combinaison de couleurs ensemble. Il suffit maintenant d'utiliser votre pinceau acrylique et d'
appliquer ces traits. Ce n'est donc pas un format
particulier d'application de ce trait. Il suffit d'appliquer
ces traits aléatoires en direction de la partie
centrale. Comme vous pouvez le constater, les
taches les plus foncées se trouvent sur les bords. Donc, cette technique que
nous avons utilisée en ce
moment est une
technique mouillée sur humide dans laquelle nous
avons d'abord appliqué puis refroidi l'eau et maintenant nous
appliquons le patch de couleur
qui, lorsqu'il sèche, il y a un beau mélange de
toutes les couleurs ensemble. Comme vous pouvez le constater, nous avons
appliqué la couleur bleue. Allons maintenant vers
le jaune cadmium. Encore une fois, je viens de
nettoyer mon pinceau et de creuser des
valeurs plus foncées de jaune cadmium. Puisque c'est une
couleur plus claire que le bleu. Et essayez simplement de le
mélanger avec la partie supérieure. Je suis juste en train d'appliquer les coups. Ondulé appliqué sur le bleu. Il suffit de déplacer
votre brosse à plumes et
la direction que je me déplace attachée pour aller
vers la partie intérieure. Et vous pouvez également combiner
les deux couleurs ensemble. Une chose que vous
devez garder à l'esprit est que chaque fois que vous
utilisez des aquarelles, le patch de couleur que
vous voyez en ce
moment sera d'une teinte
plus claire lorsqu'il sèche. Vous devez appliquer vos codes
couleur en conséquence. Il s'agit donc essentiellement du mélange de
fond. Et c'est ainsi que vous devez utiliser les techniques et les
appliquer sur la peinture finale. Vous pouvez toujours vous entraîner
sur un grattage grossier papier d'abord, puis vous
diriger vers votre peinture finale. Nous allons maintenant peindre le ciel
dans notre peinture finale. Encore une fois, j'utilise mon pinceau
plat d'un pouce. Je vais prendre de
l'eau par le haut et nous allons appliquer une fine couche d'eau en
arrière-plan. On voit déjà qu'
il doit y avoir dix codes. Inutile de former des piscines d'eau et d'
avoir accès à une quantité d'
eau dans votre peuple. Il suffit d'appliquer une fine couche. Permettez-moi de répéter
encore une fois pour vous tous, il
s'agit d'une
technique humide sur humide dans laquelle nous appliquons au départ une eau de 10 points
. Ensuite, nous
appliquerons des
couleurs humides pour obtenir
un mélange incroyable. Maintenant, vous pouvez voir sur
nos gens de pratique, les deux couleurs ont été
asséchées et ça a l'air incroyable. Nous allons commencer par la peinture
finale. Encore une fois, j'utilise ma brosse à
côté de huit portes ET, vous n'avez pas de pinceau plume. Vous pouvez utiliser un
pinceau rond de taille 12. Cela fonctionnerait parfaitement. Encore une fois, nous commençons par l'outremer et le bleu cobalt. J'ai pris des valeurs plus sombres
de la couleur de mon pinceau. Et je commence
à l'appliquer depuis les bords et à venir
vers la partie intérieure. Ce que vous pouvez faire,
c'est que vous pouvez laisser des espaces blancs entre les deux afin d'
avoir un bel effet trouble. Il suffit de
répéter le processus. Maintenant, nous allons simplement nettoyer notre pinceau et nous allons
appliquer le jaune cadmium. J'ai pris un peu de jaune cadmium dans la palette de céramique,
comme vous pouvez le constater. Et je vais l'
appliquer sur la partie inférieure. Et vous pouvez également le mélanger un peu
avec la zone bleue. Vous pouvez simplement observer le mouvement de ma brosse à grille. Maintenant, le principal avantage de l'utilisation d'un pinceau à plumes
est que vous pouvez appliquer l'aquarelle coupée sur une plus grande surface
en même temps que vous pouvez l'
appliquer sur une
plus petite surface. Mais c'est tout
à fait parfait si vous n'
avez pas de pinceau plume, vous pouvez certainement utiliser un pinceau
rond de taille 12. Cela peut également fonctionner parfaitement pour ce tableau
particulier. Comme vous pouvez le constater, l'
arrière-plan est presque terminé. J'applique juste un
peu de valeurs plus sombres sur
les bords pour que lorsque
nous supprimons ces identifiants, cela semble encore plus attrayant. Comme vous pouvez le voir, nous en avons
fini avec le bonjour. Prenons maintenant un peu les valeurs plus
sombres du noir
et de ma palette de couleurs. Comme vous pouvez le constater, j'essaie
simplement
d'ajouter un peu d'
effet de nuage sur les deux côtés. Il suffit de taper votre pinceau et il se répand automatiquement
puisque la barre W est déjà mouillée. C'est pourquoi il ne veut pas être
une technique mouillée sur mouillée, elle vous offre une belle
palette de couleurs. De même, nous allons également
le faire dans la bonne zone. Encore une fois, il vous suffit de taper sur votre pinceau et d'ajouter automatiquement la
pâte bien étalée. Ne vous inquiétez pas, il peut paraître un
peu sale en ce moment, mais quand il s'assèche,
il sera très joli. Nous avons presque fini de
peindre le ciel. Passons maintenant à
la partie suivante, qui consiste à peindre le paysage. J'espère que vous avez bien compris
chaque étape au cas où vous avez
des doutes, n'hésitez pas à demander. Dans la section discussion. Passons maintenant
à la prochaine étape.
7. Peindre le paysage: Salut tous. Je suppose que vous êtes déjà avec ce type. Nous allons maintenant peindre
la zone paysagère. Au début, lorsque nous
dessinons la zone paysagère, nous venons de dessiner la plante, celle sur la partie avant. Ici. J'ai mon
pinceau de taille deux. Et c'est essentiellement
un pinceau rond. Ce que j'ai fait, c'est
que vous pouvez
simplement observer dans
ma palette de couleurs, j'ai pris du noir et nous allons
prendre les valeurs solides, qui sont plus foncées. Il vous suffit d'utiliser
votre pinceau de détail et vous devez d'
abord faire
ces petits coups . Pas besoin
de s'inquiéter du tout. C'est une technique très simple
et simple. Il vous
suffit donc d'utiliser la pointe de votre brosse ronde et d'essayer de
créer cette petite zone d'herbe. Sur la version inférieure, il
suffit de remplir simplement la couleur noire
unie. Permettez-moi de vous montrer cela dans notre pratique sur papier où nous avons peint la demande. Il suffit de prendre votre pinceau de
détail, y
ajouter
des valeurs plus sombres de noir. Et vous devez faire
ces petits coups sur la partie extérieure. C'est la raison de
l'utilisation de la brosse de détail, pointe du
stylo de votre pinceau. Cela vous aidera à créer
cette petite zone d'herbe sur la partie extérieure,
comme vous pouvez le voir. Une fois que vous avez fini de peindre la partie extérieure à l'aide des traits de votre pinceau, il
vous suffit de
remplir mais de couleur noire unie. Et votre espace paysager
ne serait pas prêt. J'espère que vous l'avez
bien compris. Passons maintenant à
la peinture finale. Je suis simplement en train de
poursuivre l'étape. Encore une fois, prenez votre pinceau de
détail, ajoutez-y
des valeurs plus sombres de noir. Vous devez assembler des hommes
ces petits coups. Il suffit de
répéter les mêmes étapes et de ne pas le faire à la hâte. J'ai tout simplement rapide
et je suis la vidéo, puisque la méthode dit que
vous ne pouvez pas le faire de manière calme et lente une sortie incroyable. De plus, comme je le suggère toujours, qu'au cas où vous n'êtes pas si confiant et
que demandiez de le peindre sur
le tableau final. Vous voulez que vous puissiez le faire, c'est simplement enlever, gratter du papier. Carnet de
pratique dans lequel vous pratiquez régulièrement et pliez d'
abord sur cette pratique forcée , puis venez vers
la peinture finale. Comme vous pouvez le constater, j'ai presque terminé les coups sur
la bonne zone. Et je vais simplement
suivre les étapes et les terminer en appliquant badge
solide noir
sur la partie inférieure. Assurez-vous de ne pas avoir accès à une quantité d'
eau dans votre pinceau qui rendra votre couleur noire un peu plus claire, attachée pour avoir plus
de couleur et moins d'eau. Comme vous pouvez le constater, nous avons presque fini de peindre la zone
paysagère. Je suis juste en train de le terminer. Nous avons fini.
Passons maintenant à l'étape suivante, qui consiste à peindre
le phare.
8. Préparons le phare: Salut tous. J'espère donc
que vous avez été payé votre paysage et que vous êtes
prêt à peindre le phare. Comme vous pouvez le constater, le
tableau est presque prêt. Nous allons maintenant ajouter
quelques éléments qui restent. Ce que vous allez
faire, c'est
simplement prendre un peu de
jaune cadmium dans votre palette de couleurs. Creusez ces valeurs solides, assurez-vous que vous n'avez pas accès à la quantité d'eau. Brosse de détail de garderie de taille deux, et il suffit de peindre la zone
carrée que nous avons dessinée initialement, qui est essentiellement la
lumière et le phare. Si vous avez déjà observé attentivement
un phare, la lumière
tourne en continu, indiquant les directions
vers les quarts de travail. Afin de le rendre un
peu éclatant, nous l'avons peint en jaune. Encore une fois, j'ai simplement pris mon pinceau de la taille quatre et nous avons des valeurs
noires solides dedans. Permettez-moi de ne pas avoir d'
excès d'eau dedans. Vous avez le grand symbole, la couleur noire
unie. Et nous peignons la partie
la plus haute qui est le drapeau. Ensuite, nous avons cette zone
semi-circulaire. Encore une fois, il suffit d'
utiliser la pointe de votre pinceau
pour définir la forme. Ensuite, vous pouvez simplement
remplir la couleur. Chaque fois que vous peignez ces petits éléments
dont la surface est beaucoup plus petite, assurez-vous de ne
pas laisser d'espace pendant la peinture. Et soyez très
prudent pour ne pas
gâcher votre peinture. Afin de garder la lumière vive que nous avons
peinte au jaune. Soyons maintenant les membres verticaux qui
arrivent dans la zone lumineuse. Encore une fois, je prends
des valeurs plus sombres du noir et de mon pinceau de guérison. Et il suffit de parler de ces
petites lignes
verticales. J'utilise la pointe de mon
pinceau pour obtenir une ligne verticale très fine et
belle. Et c'est fini. Maintenant, peignons également la
partie inférieure du phare. Pas besoin de s'inquiéter du tout. Ce sera
notre couleur noire unie. Les valeurs les plus sombres du
noir et de votre pinceau. Et vous pouvez simplement appliquer ces traits noirs solides
à l'intérieur du phare. Vous pouvez observer le mouvement
de ma journée de brossage. Que vous pouvez appliquer le
patch plus sombre et de manière correcte. Assurez-vous de
ne pas sortir de la ligne que nous avons
tracée avec le crayon. Vous pouvez toujours le terminer avec la pointe de votre brosse à
détails. Ajoutons maintenant un peu de paysage près du
phare. Laissez-moi juste faire de la ligne un
peu un effet mobile. Et je vais ajouter
un peu de petits traits et
la bonne partie. graisses. Vous pouvez voir que
la zone paysagère devient agréable et se fond
avec le phare. Maintenant, nous avons ces
petits bâtons qui sont reliés
au phare. Il vous suffit d'utiliser
votre pinceau de détail. Encore une fois, j'utilise
le conseil pour
pouvoir donner une belle ligne de tendance
claire. Je plie la rampe forcée. Ensuite, nous avons ces membres
de
soutien en bas. Soyez très prudent lorsque vous
pliez les éléments de détail car cela
pourrait certainement réduire votre peinture si
vous êtes pressé. Nous avons presque peint
la partie inférieure. Également. Vous pouvez ajouter une double ligne pour la rendre
un peu plus épaisse. Maintenant, nous avons ces magasins de valeurs
verticales et vous n'avez
plus qu'à utiliser la pointe de votre pinceau de détail et
créer ces éléments verticaux. Maintenant, vous devez simplement
répéter la même méthode. Je reprends quelques
valeurs noires solides dans mon pinceau au cas où vous trouviez que votre couleur
est finie dans le pinceau, vous pouvez certainement prendre
plus de couleur et la finir. Nous avons fini de peindre tout
le phare. Passons maintenant à l'
étape suivante, qui consiste à améliorer les détails.
9. Permettez-nous à améliorer les éléments: Salut tous. J'
espère donc que vous avez apprécié la construction du phare. Maintenant, rehaussons
les éléments pour que notre peinture devienne un
peu plus attrayante. Comme vous pouvez le voir dans
ma palette de couleurs, je prends juste des
valeurs plus sombres du jaune cadmium. Et ce que vous pouvez voir, c'est
que le phare va diffuser la lumière
sur la zone paysagère. Ce que vous devez faire,
c'est simplement enlever votre
pinceau de détail de la taille deux. Et il suffit de faire
ces petits coups juste en
dessous de la zone paysagère. Pour améliorer
la plantation, nous ajoutons simplement ces jaunes
cadmium pour que le paysage Ariane devienne
un peu plus dynamique. Seulement pour s'inquiéter du tout. C'est une étape très facile et la façon dont vous avez peint
la zone paysagère, la méthode est la même. Vous n'aurez qu'à faire
ces petits coups. Mais de manière non minimale. Je viens de zoomer un
peu dans le journal d'entraînement. Comme vous pouvez le constater, j'ai pris mon jaune cadmium et
vous devez simplement
prendre quelques valeurs solides du jaune
cadmium et faire en sorte que ces petits traits juste en dessous
du paysage soient des mélanges. Pas besoin de se dépêcher. Il suffit de le
faire lentement et régulièrement. En ajoutant ces petits détails, votre zone paysagère
améliorera un peu plus. Le tableau serait
encore plus attrayant. Le métal est le même et
il faut répéter
le même processus. J'ai un assemblage plus rapide et je suis la vidéo pour que nous puissions
voir un peu de temps. Vous pouvez simplement
observer le mouvement de ma brosse et l'angle
dans lequel nous nous déplaçons. Nous allons simplement
répéter la même méthode. Et je prends les valeurs les plus
foncées du jaune
cadmium encore et
encore de ma palette de couleurs car il va s'
habituer car il
y a moins d'eau
et un lot de couleur solide. Si vous êtes débutant, je voudrais vous
suggérer que vous pouvez peindre toute cette reliure abord
peindre toute cette reliure
sur une gratte
de papier grossière. Et ensuite, vous pourrez vous diriger vers le tableau final une fois que
vous êtes suffisamment confiant. Mettons également à l'échelle
vos capacités de pratique et rendons vos compétences en dessin et en
peinture
encore plus parfaites. liaison sur une
base régulière est assez difficile pendant ces jours car v tous
ont un horaire très chargé. Mais la peinture est vraiment
belle pour moi pour toujours. Chaque fois que vous avez un
peu de temps libre, je suggérerais que les Polaroids
aquarelle seraient la meilleure forme d'art à peindre dans
la pratique régulièrement. Puisqu'il s'agit d'une forme d'art
qui ne vous prendra pas beaucoup temps à peindre et qu'elle sera
également appréciée pendant le travail. Comme vous pouvez le constater, nous avons presque terminé et répondu à
l'ensemble de la zone paysagère. Nous sommes juste en train de
le terminer sur le côté droit. Nous avons fini d'améliorer
la zone paysagère NDI. Maintenant, améliorons un
peu près du taus. Vous pouvez donc voir que la partie inférieure
près de la lumière sera un peu améliorée
car la lumière aura une
certaine réflexion. J'ai donc simplement pris des valeurs plus sombres
du jaune cadmium. Et je ne fais que frotter
ma brosse de jour près du membre vertical de tout
le phare. Faites seulement Qu'est-ce que vous avez
juste à le faire en une petite partie seulement pour qu'il soit un
peu plus attrayant. Et c'est fini.
10. Ajoutez quelques détails: Salut tous. Nous en avons donc presque fini avec l'
ensemble du tableau. Il est maintenant temps d'ajouter
quelques petits détails. J'ai ici mon stylo blanc
de Sakura Gelly Roll. Et comme vous pouvez le
constater, nous avons amélioré l'ensemble du paysage
avec du jaune cadmium. Il est maintenant temps de
l'améliorer un peu plus. Ce que nous allons donc
faire, c'est que nous allons utiliser notre stylo blanc et ajouter ces petits traits sur la zone de l'herbe pour qu'elle
soit encore plus belle
et attrayante. Comme vous pouvez le voir, vous
pouvez simplement observer le mouvement
de mon stylo blanc. Je suis juste
en train de le déplacer de manière aléatoire. Sue n'a qu'à
répéter toute la méthode et vous pouvez l'améliorer
autant que vous le souhaitez. Nous sommes presque finis. Et maintenant, vous pouvez
simplement jeter un coup d'œil à l'
ensemble de la zone paysagère. Il a l'air encore plus
attrayant maintenant. Nous pouvons également ajouter un peu de zone
blanche près de
la partie lumineuse. Je ne fais donc qu'ajouter ces petits traits
verticaux et l'élément vertical
du phare. Nous pouvons ajouter ces petits traits
verticaux et les valeurs le font
au cours de ces décennies. Il suffit d'ajouter
ces petits traits. Nous allons utiliser un stylo noir pour dessiner les bourgeons et le ciel. Et croyez-moi, ce
sont des petits bourgeons qui sont prêts à être vraiment
beaux tableaux annuels. La méthode de peinture
des planches va donc être un peu aléatoire. Il faut commencer par
des petits bourgeons de la partie gauche qui arrivent
vers la zone droite. Permettez-moi de vous montrer cela et je
pratique le papier en détail. Vous devez donc faire un petit point forcé
avec votre stylo noir. Ensuite, vous devez
faire deux coups l'autre côté, puis deux
coups sur le côté inférieur, ce qui reproduit la
taille des ailes que vous pouvez prendre en conséquence. C'est ainsi que vous devez simplement tirer les liens,
comme vous pouvez le constater. Pour les plus petits, vous
devez faire de petits coups et pour les plus grands, vous
pouvez faire des coups plus longs. J'espère que vous avez trouvé ça facile. Passons maintenant à
la peinture finale. J'ai déjà dessiné
les petits bourgeons. Maintenant, dessinons des bourgeons un
peu plus gros. Il peut donc s'agir d'une combinaison
de bourgeons tracés ensemble. Nous allons donc venir de la partie gauche et nous nous dirigeons vers
la bonne zone. J'ajoute également ces petits bourgeons
près du phare. Et j'augmente aussi
la taille. Il n'est pas du tout
nécessaire ou obligatoire dessiner les bourgeons de la
même manière que je dessine. Vous pouvez utiliser votre propre créativité. Vous pouvez dessiner les médicaments
selon vos préférences. Ajoutons également un
peu de modes sur la bonne zone. Comme vous pouvez le voir, tous les bourgeons ensemble sont vraiment beaux. Et toute notre peinture est terminée. Passons maintenant à l'
étape suivante, qui consiste à supprimer les
dates du site et les réflexions finales.
11. Supprimer le ruban et les réflexions finales: J'espère que vous êtes prêt
pour votre peinture finale. Et maintenant vient la dernière étape
qui consiste à retirer la bande de site. Il est donc très important que
vous retiriez ceux que j'ai faits manière très prudente car vous pourriez
finir par le déchirer. Ce que nous allons faire, c'est commencer par la partie
inférieure et d'
essayer de retirer votre pointe latérale et un angle comme je le
retire en ce moment. Vous pouvez déjà
voir à quel point
le bord est beau lorsque vous
retirez le ruban avec précaution. Maintenant, retirons également la pointe latérale
droite. Encore une fois, je ne fais que
supprimer le jour et m'assurer de l'
enlever très lentement. Vous pouvez déjà voir à quel point le bord est
beau. Maintenant, retirons la bande et c'est fini. Maintenant vient le dernier jour, qui est le plus profond de
la partie ci-dessus. On essaie de l'
enlever avec précaution. Il suffit de le retirer pour avoir une bonne prise en main et de l'
enlever et d'avoir un angle. Parfois, ce qui se passe,
c'est que cette valeur supprime
le jour où vous pourriez enlever un peu de couleur. Mais c'est bon. Vous pouvez simplement
l'équilibrer. Comme vous pouvez le constater, nous avons
enlevé toute la pointe du site et il y a un
peu de couleur de la
partie supérieure, mais c'est très bien. Vous pouvez simplement l'
équilibrer en mettant un peu de couleur sur la partie supérieure. Et vous pouvez voir que toute la peinture du
phare est prête. J'espère que vous avez aimé peindre cette magnifique
peinture Mini Polaroid d'un phare. Et je suis vraiment
ravi de voir tous vos projets dans la galerie et les portes
du projet. Vous avez des questions ou des doutes concernant la peinture
ou toute autre méthode de peinture, poser
gratuitement dans la section
discussion. Je serais très heureux
d'y répondre à tous. Si vous êtes un artiste et que vous
ne trouvez pas assez de temps dans votre emploi du temps chargé pour
peindre régulièrement. Aquarelle Polaroids sera la meilleure forme d'art pour
commencer. Essayez d'explorer le support, et finalement vous
obtiendrez d'excellents résultats. Littéralement grille si vous laissez
une critique pour mon verre car Ben courageux
veut dire proposer des cours
encore plus créatifs comme celui-ci. Et mon verre peut atteindre beaucoup
plus d'étudiants comme vous les gars, vous êtes sur Instagram, faites-le moi. J'aimerais republier votre travail et
le partager avec mon public. Je porte le nom **** des annotations
Raj. Joyeux tableau. Et merci beaucoup d'avoir rejoint ma classe. Restez connecté pour de nombreux autres cours
créatifs comme celui-ci.
Rutvik Patel, Artist and Instructor
