Transcription
1. INTRODUCTION: Bonjour et bienvenue. Aujourd'hui, nous allons
peindre cette jolie petite
famille de pingouins C'est un excellent cours. Il regorge de techniques
d'aquarelle, de conseils et d'astuces, et je sais que vous
allez le trouver
vraiment inspirant Vous apprendrez à créer votre
peinture en couches douces, en ajoutant
progressivement de la texture, de la
profondeur et des détails. À la fin du
cours, vous aurez une peinture terminée pleine
de lumière et d'atmosphère. Il convient à tous les niveaux, y compris aux débutants, car je vais vous guider à
chaque étape. Je partagerai toutes
les techniques, conseils et astuces que j'utilise dans
mon propre travail professionnel. J'ai inclus une copie
du dessin dans
la section des ressources du projet afin que vous puissiez le télécharger
et le tracer, sans
vous
inquiéter pour le dessin,
car il vous
inquiéter pour le dessin s'agit d'un cours de
peinture. Je suis artiste,
auteur et tuteur professionnel . Au fil des ans, j'ai vendu de nombreuses œuvres à
travers le monde et aidé des centaines de personnes à
en apprendre davantage sur l'aquarelle Vous pouvez voir des exemples de
mon travail sur mon site Web. Mon style penche
vers l'impressionnisme
et le contemporain
plutôt que vers le photoréalisme J'aime explorer
des approches souples qui font
ressortir la couleur, lumière et l'essence
de mes sujets. J'ai essayé de
reproduire cela dans toutes les autres vidéos
que j'ai sur Skillshare J'adorerais voir votre
propre peinture terminée, que vous pouvez télécharger via l'onglet projet et ressources. Je vais vous faire part de mes commentaires
personnels à ce sujet, et vous pourrez
voir les œuvres d' autres étudiants et
obtenir leur soutien. À la fin du cours, vous aurez vos propres magnifiques œuvres d'art dont vous pourrez être très fier. Alors, agitons nos pinceaux et passons à la peinture
2. Matériaux et dessin. Liquide de masquage d'éclaboussure pour préserver les flocons de neige sur papier blanc. Peindre le ciel mouillé sur mouillé: Je sais que vous allez adorer
créer ce tableau, et je suis sûr qu'il
vous donnera également un très grand sourire. Pour ce cours, ce sont les couleurs et les matériaux
que j'utilise, mais n'hésitez pas à utiliser
ceux que vous possédez déjà. Pour plus d'informations sur
les pinceaux et le papier, etc., consultez le document sur les
matériaux de base que j'ai ajouté à la section des ressources du
projet Maintenant, vous pouvez voir que j'ai fait
en sorte que le dessin soit très simple, avec un minimum de détails, pour
que nous obtenions une
belle peinture fluide et fluide. Et j'ai inclus une
copie du dessin dans
la section des ressources du projet afin que vous puissiez le télécharger
et le tracer, sans
vous
inquiéter pour le dessin,
car il vous
inquiéter pour le dessin s'agit d'un cours de
peinture. Vous pouvez appliquer du liquide de masquage
sur les formes pour lesquelles vous souhaitez conserver le blanc du papier,
soit pour les surligner, soit pour les
repeindre à la main ultérieurement Maintenant, vous devez
attendre que le liquide soit complètement
sec avant d'appliquer de la
peinture par-dessus. Lorsqu'elle est bien sèche, vous pouvez simplement
frotter la gomme
dure avec un doigt propre
ou avec un mastic, et vous verrez qu'elle
laisse des formes
blanches nettes et définies Si les formes blanches
sont un peu trop vives, vous pouvez les adoucir
avec un pinceau humide, ou vous pouvez même les recouvrir de peinture. Maintenant, n'utilisez pas vos
bons pinceaux pour cela car le chewing-gum les
abîmera Utilisez donc un vieux pinceau ou même
le manche du pinceau. J'utilise également des
applicateurs à embout en caoutchouc car la gomme est très facile à nettoyer. Vous pouvez vous procurer un crayon qui fait varier l'
épaisseur du trait, mais j'ai tendance à utiliser un trombone déroulé pour les lignes et les points
très fins Comme vous pouvez le constater, j'ai utilisé
la pointe du trombone pour ajouter un petit point de
liquide masquant sur l'œil de chaque pingouin Et j'ai utilisé le crayon directeur et le manche d'un vieux
pinceau pour projeter du liquide de masquage sur le ciel en arrière-plan et
la neige au ciel en arrière-plan et
la neige L'éclaboussure est une technique qui consiste à
retourner de
la peinture ou du liquide de masquage sur la surface de
peinture pour produire des effets de texture intéressants Son utilisation ici
donnera l'impression de
quelques flocons de neige lorsque
nous peignons le ciel J'utilise la
technique humide sur humide pour peindre le ciel. La technique humide sur humide consiste
simplement à appliquer de la peinture humide sur du papier
humide ou de la peinture encore humide et à la laisser s'étendre
dans le Il en résulte un bel effet
diffus avec des bords souples. Comme la peinture se mélange à
l'humidité du papier,
la couleur est diluée
et le ton est plus pâle J'ai
déjà mélangé les couleurs du ciel dans ma palette, le bleu
céruléen, le bleu outremer et le rose
permanent Mais avant tout, j'applique
de l'eau propre avec
un gros pinceau propre. Eh bien, pour passer par-dessus le liquide de
masquage, car il est complètement sec maintenant, il
ne se maculera pas Je veux un beau ciel doux et diffus sans bords durs, donc je
mouille complètement le papier J'ai un bon
point avec mon gros pinceau, ce qui signifie que je peux accéder ce qui signifie que je peux accéder
assez facilement à
toutes les petites zones détaillées. Mais si vous devez
passer à un modèle plus petit, faites-le par tous les moyens. Je commence par le bleu
le plus clair, le céruléen, et je le
place juste dans le coin
supérieur gauche C'est un peu difficile à
voir sur la vidéo, mais je me contente de chatouiller le papier avec le
bout de mon pinceau et laisser l'eau humide que
j'ai appliquée auparavant
en absorber la couleur J'utilise des coups de pinceau en diagonale
parce que je veux donner l'impression de
la neige qui dérive dans
le ciel
derrière les pingouins Vous pouvez voir comment la couleur s'étale et
se diffuse
dans ce linge humide, mais elle ne se répercute pas sur pingouins parce que
je
les ai gardés Maintenant, lorsque vous
peignez le ciel, ne vous inquiétez pas
d'obtenir une copie exacte de ce que je fais. L'aquarelle est
assez imprévisible, surtout lorsque
vous l'utilisez
ainsi dans une technique très mouillante et
humide N'ayez donc pas peur de laisser l'aquarelle faire son propre travail. Et bien que vous puissiez
suivre le principe de ce que je vous montre, il est probable que le vôtre aura une apparence un peu différente, et c'est tout à fait normal. Maintenant que cette
peinture dominante est encore humide, j'ajoute un peu de bleu
outremer par
endroits, pas partout Je ne veux pas effacer
le bleu clair, mais je veux un peu de variation dans le
ton et la couleur Je veux particulièrement
des tons plus sombres, où le ciel entoure les corps
blancs des pingouins Pour encourager ces deux couleurs
à se mélanger un peu plus, je déplace mon papier
d'un côté à l'autre, l'incline et je le secoue même
légèrement C'est l'une des raisons pour lesquelles je préfère ne pas coller
mon papier. J'ai ajouté une touche de bleu
outremer à ma rose
permanente juste pour
lui donner une teinte plus violette Et je place maintenant
cette couleur entre
les
différentes couleurs bleues. Pour varier encore plus la couleur
et le ton, vous pouvez ajouter un peu de bleu par-dessus
car tout est encore très humide, donc toutes ces couleurs vont bien
se mélanger et se diffuser. Et encore une fois, je l' incline légèrement pour
encourager le rose à se fondre
dans les autres couleurs. Bien que tout soit encore très humide, vous pouvez également ajouter
un peu d' eau
claire ici et là si vous voulez
éclaircir les tons Mais sachez que
si vous faites couler l'eau lorsque la peinture
commence à sécher, vous obtiendrez certaines de ces formes de chou-fleur
indésirables En fait, j'ajoute de l'eau
ici tout en maintenant le papier dans le sens
où je veux qu'il coule. Lorsque vous faites cela, il est
important de nettoyer les petites flaques d'
eau qui se petites flaques d' sont accumulées sur
le bord Utilisez simplement votre serviette en papier pour l'
éponger afin que l'eau ne revienne pas et ne
cause pas de marques étranges En regardant le résultat de
ce que j'ai fait jusqu'à présent, j'ai juste besoin
d'ajouter quelques tons violets plus
foncés L'aquarelle a tendance à sécher 20 à 30 %
plus facilement que lorsqu'elle est mouillée Vous devez
donc
en tenir compte et en tenir La dernière chose que je veux faire sur le ciel est d'appliquer du sel. L'application de sel est très utile pour créer l'
apparence de flocons de neige, feuillage ou de texture rocheuse Il suffit de saupoudrer quelques grains
de sel domestique dans la peinture en cours de séchage juste au moment où le papier mouillé
perd de son éclat Laissez sécher,
puis
enlevez doucement l'excès de sel
avec votre doigt. Et vous constaterez que
le sel a absorbé la peinture et laissé jolies petites
étincelles de lumière Et vous pouvez utiliser différents
sels pour différents effets. Essayez du sel gemme ou du sel de
mer ou même du sel pour
lave-vaisselle.
3. 2. Peindre les pingouins adultes en se mélangeant les uns aux autres. Utiliser un pinceau « assoiffé » pour relever la couleur: Maintenant que votre peinture est sèche, vous pouvez enlever le sel
que vous avez mis plus tôt,
et vous devriez voir quelques
petites étincelles de lumière
qui ressemblent à des
flocons de neige abstraits dans J'utilise à nouveau la technique
humide sur mouillé pour peindre la tête et le dos
des pingouins adultes En commençant par le
pingouin sur la gauche, je peins avec de
l'eau propre autour de sa tête, dans son bec, puis dans son bras et le reste de
son corps dans le dos En fait, toutes les zones
que vous pouvez voir sur
la photo de référence sont des
nuances de noir ou de gris. D'après mon expérience, j'ai découvert
que peindre directement sur du noir a tendance à
paraître un peu plat et sans vie, en particulier lorsque
la peinture est sèche J'applique différentes couleurs. D'abord celles que
nous avons utilisées pour le ciel, puis je vais
passer au noir et appliquer ces couleurs les
unes aux autres J'ai ajouté
ma rose permanente et maintenant j'ajoute
mes deux couleurs bleues. Vous pouvez les laisser
se mélanger et se mélanger. Et vous n'êtes pas obligé
de remplir tous les espaces blancs car nous
allons y ajouter peu
de noir dans
une minute ou deux. Maintenant, j'ai déjà mélangé mon
noir dans ma palette. Vous pouvez bien sûr utiliser un noir
tout droit sorti du tube, mais vous obtiendrez un
noir plus vif en le
mélangeant à d'autres couleurs. Je suis le bleu outremer avec rose
permanente et j'ai ajouté
une petite touche de jaune Maintenant, vous voulez un noir violet plus
bleuté. Si le vôtre est aéré
sur le côté brun, ajoutez
simplement un
peu de
bleu outremer et peut-être un peu de
rose à violet en revenir à la photographie de
référence, vous pouvez voir qu'
il y a un éclat sur certaines parties du corps
du pingouin J'utilise un pinceau assoiffé
pour enlever une partie de cette peinture là où j'ai besoin d' éclaircir le ton
pour Alors que ce sous-verre de
bleu et de rose est encore humide, j'opte pour
ma couleur très foncée. La consistance de cette peinture
foncée est plus épaisse que le rose et le bleu
que j'ai appliqués précédemment. Il s'agit de la consistance
de la crème liquide, ce qui signifie que même si
elle s'étale un peu, elle n'
envahit pas complètement
les formes sur lesquelles je l'ai placée autour de
sa petite tête, en gardant la
zone centrale autour de son œil un peu plus claire en utilisant
cette technique de pinceau assoiffée Encore une fois, bien que
la tête soit très foncée sur la photo, je veux conserver
des
tons clairs et foncés dans cette zone pour
lui donner une forme. Et aussi, quand je
peindrai l'œil, il ressortira un
peu plus que sur
la photo où sa
tête noire rencontre son corps blanc. Je fais juste quelques
petits coups de pinceau foncés où ces plumes foncées
rencontrent les plumes blanches. Je pense que vous pourrez maintenant
voir comment les pinceaux plus ou moins sculpté la tête avec ces tons
clairs et foncés Je reviens
rapidement au corps parce que je
ne veux pas que le produit
mouillé soit sec avant de
commencer à appliquer du noir
sur ces autres formes. Vous pouvez voir qu'il
est encore humide car cette peinture foncée continue de se diffuser dans les couleurs
sous-jacentes Si ce n'était pas le cas, je
devrais
mouiller à nouveau les formes en appliquant cette couleur noir
foncé sur les
bords de chaque forme. Cela va
lui donner une forme. Il va montrer cette forme
arrondie en trois D du corps. Cela peut sembler un
peu étrange pour le moment, mais supportez-moi, ça va bien paraître, c'était
juste à cause du ciel. Tant que cette
peinture est encore humide, je peux continuer à travailler dessus et à obtenir cet effet de mélange
doux Vous pouvez juste voir ici, le bout de ses petits
pieds qui dépasse. Je ne m'attarde pas sur les orteils mets pas trop de
détails. Juste une suggestion de pieds. Je porte maintenant mon
attention sur le milieu des formes. En
plus d'ajouter un peu de peinture ici et là, je vais utiliser une partie de
la peinture déjà
présente lorsque fais glisser ou que je la
retire des bords foncés Elle se diluera
et éclaircira naturellement le ton Cela aidera encore une fois à obtenir cette forme arrondie en trois
D. Je n'arrête pas de regarder la
photo de référence et je
dois assombrir beaucoup la zone arrière de
cette forme C'est ce que je fais maintenant. J'ai également perdu un peu
le ton sombre à l'
arrière de son bras. C'est ce qui se
passe là-bas en ce moment. Ensuite,
sculptez un peu plus avec un pinceau propre et
assoiffé pour retrouver certains de
ces reflets, sculptez un peu plus avec un pinceau propre et
assoiffé pour retrouver certains de car la douleur a tendance à se répercuter
d'elle-même Vous devez parfois répéter ces
petits processus. Si je ne le fais
pas avec
une
serviette en papier et que je l'éponge,
c'est parce que j'obtiendrais un résultat beaucoup plus solide et
peut-être des bords durs Alors que je veux que tout
reste doux et mélangé avec l'échange
entre la lumière et Subtil, même si j'utilise
cette couleur noir foncé, vous pouvez voir les couleurs rose
et bleu encore transparaître, lui donne un peu d'
éclat et ajoute intérêt à ce
qui
serait autrement une forme noire plutôt
terne. Vous pouvez juste voir le bout de son autre bras jaillir
du côté de son corps Maintenant, c'est une petite forme. Je ne vais pas m'embêter
avec le rose et le bleu. Je vais juste entrer directement
ici avec le noir. Mais je vais juste tremper le
bout de mon pinceau assoiffé au milieu, juste pour l'
éclaircir un peu au Il retourne au niveau de la tête
pour peindre son petit bec. Une ligne noire au
bas de son bec. Une ligne entre le bec
inférieur et le bec supérieur. Et puis, au-dessus
de ce bec supérieur, je suis passé à une brosse
beaucoup plus petite Je pense que c'est un point numéro un parce qu'il s'agit d'une
petite zone et je tiens à ce que certaines de parce qu'il s'agit d'une
petite zone et je
tiens à ce que certaines de
ces lignes
soient très fines et précises à la fin. Je suis aussi en train de
peaufiner la forme de sa tête, qui est devenue un
peu irrégulière et leur tête est assez
lisse, donc nous devons bien faire
les Il suffit de
laisser une petite blanche entre les
deux becs, c'est là
que passe la
bande rouge Maintenant, je vais répéter tout
ce processus pour le
deuxième pingouin sur la droite Maintenant, elle se trouve dans une
position légèrement différente de celle de papa. Nous devons réfléchir
à l'endroit où les formes
sont réellement placées. Sinon, il utilise les
mêmes techniques qu'avant. Je vais donc laisser
la vidéo jouer maintenant. Et je pense que
le regarder à nouveau vous
aidera à renforcer ce que
vous venez d'apprendre. 0 A , B, B, B.
4. 3. Peindre le poussin avec des plumes duveteuses. Créer une forme arrondie 3D avec des tons différents. Peindre le di: bébés manchots empereurs, appelés
poussins, sont presque nus lorsqu'ils sortent de l'
œuf pour la première fois. Et cela peut prendre plusieurs
semaines avant qu'ils ne développent leur première couche de plumes
grises et duveteuses. Ils n'ont pas ces
marques jaunes lorsqu'ils sont jeunes, mais ils font partie des espèces
de bébés oiseaux les plus mignonnes car ils sont si moelleux et absolument pleins J'ai mélangé des gris bleus et
des gris roses dans ma
palette et j'ai préalablement
mouillé avec de l'eau propre, comme nous l'avons fait Il est important de noter que je n'ai pas mouillé
son visage, je n'ai pas
mouillé le côté droit de son petit corps ni le côté droit de son avant-bras parce que je veux que ces zones
restent très claires. En effet, nous n'avons pas le même contraste
qu'avec les adultes. Nous n'avons pas ce contraste noir
et blanc. Nous devons utiliser nos gris manière très subtile pour exprimer la rondeur
de la petite fille. J'ai utilisé ma couleur bleu-gris pour contourner l'
arrière de sa tête, le côté gauche de son bras avant et le côté gauche de son corps. Je passe maintenant à
une couleur gris plus foncé, la
déposant par-dessus, en laissant ces couleurs s'estomper
et se mélanger doucement Remarquez comment j'ai laissé le côté droit de son bras
avant très pâle, presque blanc, de sorte qu'il
se détache de son corps. Passons à son autre bras, je viens de peindre
un peu de gris foncé sur la gauche du bras,
là où il rencontre son corps. Ensuite, pour renforcer le ton
entre son bras et son corps, j'ai ajouté un peu de gris noir très
foncé. De plus, quelques petites touches supplémentaires sur le
côté gauche de son bras avant. Ensuite, j'ajoute juste
quelques petites touches de bleu céruléen au
centre. On obtient donc une belle transition
douce entre le gris et le blanc Il continue avec le bleu sur
le côté gauche de son corps. Tout comme les adultes,
nous ne voulions pas que le noir soit plat et sans vie Nous avons donc ajouté des touches
de couleur et il va de même pour le gris
pour le petit poussin, en
accentuant les tons foncés sur
le côté gauche de son corps Avec le bleu, les petits gris et
les gris foncés. J'utilise de petits traits pour exprimer le
doux duvet des plumes. Bien que les visages soient
plutôt blancs, j'en ajoute une petite touche, juste une touche de bleu céruléen sur
le côté gauche pour indiquer où il se trouve dans l'ombre Pour conserver cette apparence
douce et duveteuse, j'utiliserai à
nouveau un pinceau assoiffé pour enlever une partie
de la couleur et faciliter
la transition entre le
clair et le foncé. Les
manchots empereurs se reproduisent et élèvent
ces jeunes poussins sur une plate-forme d' La femelle dépose une
patte en mai ou juin, puis la transmet
à son partenaire mâle pour qu'il incube, puis elle part passer environ neuf semaines dans
l'océan à se nourrir Le mâle
équilibre ensuite l'œuf dans une
poche spécialement adaptée à ses pieds pour le
garder au chaud et à l'abri de la neige
pendant environ 65 à 75 jours, car ils ne peuvent pas manger
à nouveau avant que maman revienne avec les réserves
nécessaires pour nourrir la famille. De retour dans une colonie
de milliers de smokings, la femelle reconnaît
son poussin acoustiquement, les pingouins
s'appellent entre eux
et, étonnamment, ils reconnaissent chacun Pour en revenir à mon petit parce que je crois qu'il
m'appelle pour lui demander de mettre les pieds dessus, je vais simplement
terminer en nettoyant
quelques zones à l'aide de
mon pinceau assoiffé, où j'ai besoin de tons clairs, en ajoutant un peu plus de noir là où
j'ai besoin de tons foncés Et puis je pense que ce petit
bonhomme a presque terminé. Peindre ces marques
jaunes distinguées sur la poitrine des pingouins adultes J'ai deux jaunes. J'ai des
mains jaune clair, jaunes, claires. Vous pouvez utiliser de l'auréole
ou du jaune transparent. Et j'ai un nouveau gamboge
qui est d'un jaune légèrement plus foncé, légèrement Si vous n'avez pas
de jaune plus foncé, vous pouvez ajouter un peu d' orange à votre jaune clair. J'utilise la technique mouillé
sur mouillé. Encore une fois, peinture humide sur du papier humide. J'ai préalablement mouillé le papier avec l'eau propre sur lequel je
vais appliquer la peinture. J'ai pris l'eau un peu plus loin que je
n'avais l'intention de placer sur la peinture, afin d'obtenir un joli bord
doux et mélangé Je commence par le jaune
le plus clair. Je le touche juste dans
et autour de la tête et du cou et je le
fais descendre sur la poitrine. À l'aide de petits traits
de plume mélangez
doucement la peinture dans Voyez sur la
photographie de référence à quel point
le ton est plus clair à mesure que le jaune descend
vers le bas du corps. Maintenant, j'exagère un peu le jaune de
la photo de référence, mais c'est parce que
je veux
apporter de la chaleur à ce qui est par ailleurs une
scène enneigée assez froide La science pense
que les pingouins utilisent ces marques jaunes
pour attirer Je touche au nouveau gamboge, la
peinture jaune clair est encore humide Je trouve ce joli
mélange des deux couleurs. Pendant que je suis dans cette
zone de la tête, je vais peindre la bande rouge qui
longe les becs Maintenant, j'utilise Alizarin Crimson. Vous pouvez vraiment utiliser un
rouge de cadmium ou n'importe quel autre rouge
vif. Si par hasard vous
n'avez pas réussi à laisser un petit bout de papier blanc sur
lequel peindre la couleur rouge, vous pouvez toujours l'
ajouter avec acrylique
rouge ou même rouge Je touche un peu
de jaune à l'intérieur de leurs armes à feu
parce qu'il sera plus clair que le dos qui est très noir. Vous pouvez voir que
cela ne
correspond pas tout à fait à la photo de référence. Mais c'est ce qui fait la beauté
de la licence artistique, où nous pouvons ajouter ou retirer des éléments en
fonction de la composition. Je vais maintenant peindre
les ombres qui se trouvent sur leur corps blanc et
là où se trouvent leurs jambes. Encore une fois, je peins
d'abord à l'eau claire, prémouillant les zones sur
lesquelles je vais appliquer de la peinture Encore une fois, pour que tout reste
beau, doux et plumeux. Si vous travaillez plus lentement, peignez un par un au lieu
des deux ensemble. le moment, j' utilise le gris bleuté et
le gris rose que j'ai utilisés pour peindre le petit
poids de poule et un reste ma palette,
ainsi que quelques petites touches
de bleu céruléen La consistance est une peinture très
fine et aqueuse. Nous ne voulons pas vraiment d'ombres
sombres. Nous voulons tout de même un joli
contraste entre le dos noir foncé
des pingouins et
les fronts clairs UN
5. 4. Peindre les yeux et la technique du bec, de mélange et d'adoucissement de la poussette. Peindre la neige.: Pour peindre les yeux. J'
utilise un noir tout droit sorti du tube car
il ne s'agit que d'une petite zone. J'utilise le noir de Mars, mais vous pouvez utiliser
n'importe quel noir foncé. J'utilise un tout petit pinceau. Je pense que c'est un numéro
un et qu'il y a vraiment
un avantage à
peindre une forme aussi petite. Si vous avez du mal
à le faire, vous pouvez toujours utiliser un stylo imperméable noir ou
un crayon aquarelle noir Maintenant, c'est une toute petite forme. Je ne mets pas
vraiment de détails dans les yeux. J'ai reçu cette petite dose de liquide de masquage que
j'ai appliquée tout à l'heure Quand l'œil sera sec, je pourrai l' enlever et j'observerai
ce petit reflet. Je peins le bec du petit
poussin avec la même couleur noire
, puis aussi son petit œil Maintenant, bien que ce ne
soient que de petites formes, je prends mon temps pour
les corriger. Ne vous précipitez pas, car
il est beaucoup plus difficile d'
éliminer le noir que les autres pigments de couleur
claire J'utilise une
brosse humide pour simplement ramollir le
bec du petit poussin dans sa tête afin qu'il n'ait pas l'air
collé comme un bouchon Je vais maintenant ajouter un peu plus d'ombre sur
le côté gauche, la petite fille. Il y aura plus d'
ombre de ce côté parce que c'est là que
se tient son père , qui le domine. J'utilise un peu de bleu
outremer
pour ces ombres Comme je peins à l'
état humide et sec, j'adoucis cette couleur dans les couleurs sous-jacentes à l'
aide d'un pinceau propre et humide Simple et net. Le blanc est
en fait une couleur incolore mélangeant la lumière
rouge, verte
et bleue que
vous obtenez de la lumière blanche. Maintenant, parce qu'elle est blanche, la neige peut sembler un
sujet difficile à peindre. l'aquarelle, ce
n'est pas vraiment une couleur, mais certains le considèrent comme tel, car la lumière blanche comprend toutes les teintes du spectre de la
lumière visible. Par conséquent, comme il comprend toutes les autres couleurs de l'arc-en-ciel, vous pouvez peindre efficacement la neige avec une palette de
toutes ces autres couleurs. Comme la neige reflète le ciel, elle peut souvent incorporer
beaucoup de bleu, en particulier là où
les ombres tombent. Cependant, en particulier
lorsque le soleil se couche, le ciel peut émettre une variété d' autres couleurs que
vous pouvez ajouter profondeur et
à l'intérêt visuel de la composition Par exemple, il peut être utile
d'ajouter une touche de jaune aux zones où les
ombres
passent aux zones les plus claires. Cela peut sembler contre-intuitif. La neige n'est pas censée être
bleue, jaune ou rose, mais elle fonctionnera à
merveille ensemble. La fin. Un autre point à noter est
que lorsque l'on peint en blanc, tout
est une question de tonalité. N'ayez pas peur d'utiliser des tons moyens et très foncés car cela donnera
de l'impact et mettra en valeur vos zones les plus blanches avant que la peinture de différentes
couleurs ne sèche Saupoudrez juste un peu de sel
domestique dessus. En séchant, le sel repousse le pigment de l'
aquarelle, créant ainsi de petites
étincelles Une magnifique représentation
de petits flocons de neige. J'utilise les mêmes couleurs
que celles que j'ai peintes dans le ciel, c'est-à-dire du céruléen, une
petite touche d'
outremer et un peu de rose permanente J'utilise la
technique de mélange
et de ramollissement que nous avons examinée
récemment pour
adoucir un bord dur lorsque je peins sur Maintenant, vous ne voulez pas
perdre tous vos points forts. Nous voulons un mélange
de doux et de dur. fait, nous essayons de transmettre les doux creux et les
ombres de la neige Mais bien sûr, il y aura des bords durs où la
neige sera ferme et croustillante. Comme je l'ai dit plus tôt,
n'ayez pas peur d' utiliser des tons
de couleur plus foncés ici et là, car c'est ce
contraste qui
rendra le blanc de la
neige encore plus blanc J'applique également
quelques touches du jaune
clair que nous avons
utilisé lorsque nous avons peint marques distinctives
sur
la poitrine des pingouins Parce qu'en plus des couleurs
du ciel, la couleur jaune qui en résulte se reflétera
également dans la neige. De plus, en ajoutant un peu de jaune
ailleurs dans le tableau, nous contribuerons à lui donner
un sentiment d'unité et d' harmonie en couchant
un peu plus les pingouins dans la neige J'utilise un bleu plus foncé, juste
en dessous de l'endroit où ils
se trouvent , pour souligner quelques dérives plus profondes situées ailleurs
au premier plan Je ne veux pas mettre
trop de couleur dans la neige et effacer
toutes les zones blanches Je pense que c'est le
bon moment pour arrêter.
6. 5. Peindre des formes d'arrière-plan éloignées. Soulevez la peinture à l'aide d'une éponge magique pour récupérer des reflets blancs. Nous: Je souhaite ajouter des
formes d'arrière-plan le long de l'horizon. Maintenant, ce seront des formes
très abstraites,
rien de particulier. Juste pour me donner un
ton plus foncé le long de cette ligne d'horizon, ce qui ajoutera également un peu
de profondeur à la peinture. J'ai retourné mon papier pour accéder plus facilement à cette
zone. Et j'ai cette petite forme à
laquelle j'
ajoute tout d'abord des formes d'arrière-plan en
la prémouillant d'abord Ces formes d'arrière-plan
seront aussi douces et floues qu' elles le seraient
au loin lorsque vous ne pourrez pas voir les détails Ensuite, j'ai ajouté un peu de bleu
céruléen et ai laissé couler vers le haut
dans le linge humide J'ai fait exactement la même chose avec la forme de droite. Maintenant, je me concentre sur cette
petite zone au milieu. Maintenant, le petit poussin,
le
corps et les bras des pingouins adultes ont une
forme un peu délicate poussin,
le
corps et les bras des pingouins adultes ont une
forme un peu corps et les bras des pingouins adultes Prenez votre temps et
utilisez le bout de votre pinceau pour pénétrer dans
ces très petites zones. Je dois garder la peinture sur le fond et
non sur les pingouins En assombrissant le ton de l'
arrière-plan dans cette zone. Cela aidera également à faire ressortir davantage le corps blanc des
adultes. Maintenant que j'ai mouillé
cette zone d'arrière-plan avec de l'eau et de la peinture, je peux à
nouveau changer le fond de ma
peinture et ajouter un peu
de la couleur violette que j'ai également mise dans le ciel et qui se
reflétera sur ces formes abstraites
lointaines Le bleu céruléen que
je porte est encore humide, donc les couleurs
violettes s'y fondent Je passe du bleu
au rose alors que je me fraie un chemin
le long de cette ligne d'horizon. pingouins sont les
vedettes de la série, donc je ne vais pas en faire Je fais juste preuve de subtilité, en éliminant tout le liquide de masquage avec un doigt sec et propre Et maintenant je veux récupérer quelques
reflets blancs, la neige. Pour cela, je vais
utiliser une éponge magique. Bien que vous puissiez utiliser un pinceau et peu d'eau pour enlever la peinture, je voudrais vous
présenter l'éponge magique, car ce petit outil élimine je voudrais vous
présenter l'éponge magique,
car ce petit outil élimine
miraculeusement la peinture
indésirable Vous pouvez l'utiliser pour éclaircir
une zone trop
foncée ou même pour remettre la couleur
sur du papier blanc,
selon la
couleur que foncée ou même pour remettre la couleur
sur du papier blanc, vous avez Comme certaines couleurs tachent
le papier plus que d'autres, suffit de déchirer un petit
morceau d'éponge, de le tremper dans de l'eau propre, il
suffit de déchirer un petit
morceau d'éponge, de le
tremper dans de l'eau propre, de le presser pour
l'humidifier et de le frotter sur la peinture indésirable jusqu'à ce que
la couleur disparaisse. Utilisez une serviette en papier
entre les deux pour éponger et retirer le dernier morceau de
peinture et rincez votre éponge
pendant l'utilisation pour la garder propre ou jetez-la
et utilisez-la avec un morceau neuf. Si vous trouvez accidentellement une
tache de peinture indésirable
au milieu de votre
peinture ou si vous souhaitez
simplement éclaircir
le ton d'une zone, mettez-la en valeur Ce petit morceau d'
éponge deviendra votre meilleur ami car il est normalement vendu comme nettoyant ménager
abrasif. Cela a tendance à froisser un peu
le papier. Faites très attention si
vous peignez
la zone que vous avez
épongée avec une autre couleur Je veux ajouter d'autres
flocons de neige en arrière-plan. J'utilise de la peinture
acrylique blanche. Vous pouvez utiliser de la gouache
et en appliquer des éclaboussures, comme nous l'avons fait plus tôt
avec le J'ai préalablement mouillé certaines zones
du ciel, mais j'en ai laissé
d'autres sèches. Chaque fois que j'éclabousse de la
peinture blanche sur les zones humides, je
trouve de petits flocons de neige doux sur le papier sec. Je vais en prendre des plus nets et plus
durs. Je vais également laisser une partie
de ces éclaboussures tomber sur les pingouins Pour obtenir une
rafale de flocons de neige beaucoup plus fine, j'utilise une brosse à dents, je mets dans
de la peinture
acrylique
blanche mélangée à de l'eau, et maintenant je frotte simplement les poils et je laisse la peinture blanche pulvériser
sur le j'utilise une brosse à dents, je la mets dans
de la peinture
acrylique
blanche mélangée à de l'eau,
et maintenant je frotte simplement les poils et je laisse la peinture blanche pulvériser
sur le papier. C'est une activité très
expressive,
mais il faut faire attention, bien sûr,
à ne pas en faire trop, tamponnant les
éclaboussures indésirables avec un essuie-tout,
car contrairement aux aquarelles,
on ne peut pas enlever la peinture
acrylique maintenant,
même si j'ai utilisé un
petit point de
liquide de masquage
pour préserver
le papier blanc et le mettre en valeur car contrairement aux aquarelles,
on ne peut pas enlever la peinture
acrylique maintenant, on ne peut pas enlever la peinture
acrylique maintenant, même si j'ai utilisé un
petit point de
liquide de masquage pour préserver
le papier blanc et le mettre sur les Ce n'est pas vraiment très visible. J'utilise juste ma peinture acrylique
Y pour y
ajouter un petit point et aussi sur le bec pour faire ressortir un
peu plus
l'œil de la tête noire J'utilise un
stylo imperméable noir à pointe fine
pour renforcer le contour des yeux et le faire
ressortir un peu plus Cela peut être un peu délicat
sur une si petite surface, mais si vous n'avez pas de stylo noir
imperméable, vous pouvez utiliser la même
peinture noire que celle que nous avons utilisée plus tôt. La touche finale consiste à renforcer
l'œil et le bec,
le petit poussin, puis notre jolie
peinture sur le pingouin J'espère que vous avez apprécié cette peinture et que
vous avez appris quelques conseils et techniques en cours de
route que vous pourrez intégrer à
vos propres peintures. Pourquoi ne pas le mettre dans
un support et un cadre ? Et vous serez étonné de voir à quel point
c'est beau quand vous faites cela. J'adorerais vraiment voir
votre propre peinture terminée, que vous pourrez télécharger pour en
faire votre section de projet. Si vous pouviez juste prendre un
moment pour me laisser un avis, ce serait également vraiment génial. J'espère que vous avez apprécié cette vidéo et je vous
encourage
à regarder certains de mes autres
cours dans l'intervalle. Merci de
m'avoir rejoint et j'ai hâte de vous voir la prochaine
fois. Bonne peinture.
7. RÉFLEXIONS FINALES: Tout est terminé à la fin du
cours et de la peinture, si vous avez peint à mes
côtés. Nous avons abordé un certain nombre de techniques
différentes. Nous avons simplifié le dessin
à partir de la photo de référence. Nous avons pulvérisé du liquide de masquage pour représenter des flocons
de neige. Nous avons peint mouillé sur mouillé pour créer un
beau ciel rétroéclairé coloré. Et nous utilisons des tons de
couleur clairs, moyens
et foncés pour créer
un effet rond en trois D. Nous avons également
examiné comment
enlever la peinture et
récupérer les zones claires. Enfin, nous avons ajouté
d'autres flocons de neige en utilisant la
technique des éclaboussures, cette fois avec de la
peinture acrylique blanche ou Maintenant, n'oubliez pas de télécharger votre propre peinture via l'onglet
projet et ressources. Après tout votre dur labeur, j'adorerais le voir, et je ne manquerai pas de
vous faire part de vos commentaires personnels. Et si vous avez
apprécié cette vidéo, jetez un œil à mes autres
cours sur Skillshare, qui regorgent
de conseils et techniques pour vous
aider dans votre propre parcours artistique Si vous cliquez sur le bouton « Suivre », vous pourrez me suivre et vous serez le premier
à savoir quand vous publierez
une nouvelle vidéo ou des mises à jour
intéressantes. Et si vous
pouviez prendre un moment pour me laisser une courte critique, ce serait également vraiment génial. En attendant, je
vous remercie de vous joindre à moi, et j'ai hâte de vous
voir la prochaine fois. Bonne peinture.