Transcription
1. Motif de Noël: Ici pour peindre des oranges sèches, bâtonnets de
cannelle, des estar en ese, ainsi que d'autres éléments
typiques des états pour créer un
beau potier festif. Apprendre à les peindre
est très utile. Ils sont toujours présents
dans n'importe quelle pièce de fête. De plus, ce
type de composition peut être utilisé pour une
infinité de choses, telles que l'impression sur tissu, emballage
cadeau et comme
couverture pour netbooks. Bonjour mes amis. Je m'appelle Diana et
je suis illustratrice. Avec Gut
D et notre professeur, nous avons créé l'article, le meilleur endroit pour trouver l'
inspiration et notre tutoriel qui vous aidera à faire ressortir
votre côté le plus artistique. Nous savons qu'un
excellent moyen de nous
lancer et d'améliorer
vos compétences en dessin et en
peinture est de reproduire une référence aussi
précisément que possible. Lorsque vous le faites, cela signifie
que vous comprenez comment
utiliser les matériaux de dessin pour
obtenir le résultat souhaité. C'est pourquoi nous avons créé cette série de trois
tutoriels dans lesquels nous montrons notre processus de peinture afin que vous appreniez
différentes techniques familiarisiez
avec les matériaux. Et nous travaillerons sur des éléments
au sein de la même chose, mais augmenterons progressivement
son niveau de complexité. Le premier niveau est un motif de
Noël, le second est un terrain de
Noël et le troisième est un portrait
d'un matin de Noël. Dans tous les tutoriels, vous aurez le motif de
dessin. En plus de pouvoir
répondre à toutes
vos questions
dans l'onglet de discussion, vous trouverez ci-dessous cette vidéo
sur votre ordinateur de bureau. J'espère que vous vous inscrivez pour que
nous puissions nous mettre au travail. On se voit dans la vidéo suivante.
2. Les matériaux: Je suis tellement content de voir que vous voulez
suivre ce cours. Voici les matériaux dont
vous aurez besoin ainsi que la première étape à
suivre avant de commencer à peindre. abord, vous aurez besoin du
motif du dessin, que vous trouverez
ci-dessous dans l'onglet Projets et ressources
sur le côté droit, lorsque vous y accéderez à partir de
votre ordinateur de bureau. Papier carbone ou feuille de
papier avec du graphite dessus. Vous pouvez utiliser la
plage B la plus élevée que vous possédez. Nous utilisons six crayons B et HB ou
un crayon de la série H
car ils ne laissent pas trop de
poussière de graphite, d'aquarelle. Dans chaque leçon, nous
vous indiquerons les couleurs et les
marques que nous utilisons ainsi que cette référence
afin que vous puissiez rechercher
une palette de tons similaire
pour mélanger les couleurs. Bocaux avec de l'eau, il
est recommandé d'utiliser 21 avec de l'eau propre et l'
autre pour nettoyer les brosses. Nous en utilisons un parce que notre chat adorait boire de l'eau d'
où elle tire. Et il est plus facile de
contrôler qu'elle ne boit pas dans un
pot au lieu de deux. Mais si vous en utilisez un comme nous, veillez à changer constamment
l'eau. Canson XL,
papier aquarelle de 300 grammes. Je supporte le
ruban adhésif pour fixer votre feuille de papier afin qu'elle ne se plie pas lorsque
vous peignez à l'aquarelle. Pinceaux, nous utilisons un pinceau 8, 6 et U2 pour les sélectionner. Pensez à cet espace
que nous allons souffrir. Quel est le plus grand espace ? Et sur la base de cela, nous sélectionnons le pinceau le plus grand. Ensuite, nous réfléchissons aux moindres
détails dont nous avons besoin pour souffrir. Et sur la base de cela, nous choisissons ce pinceau plus petit
pour le pinceau moyen, nous utilisons simplement un numéro qui se trouve juste au milieu
des deux pinceaux. Nous rendons cela courant
parce que nous peignons en une demi-lettre ou cinq. Donc, si vous le rendez
plus petit ou plus grand, la taille des pinceaux
peut être des crayons de couleur corporelle. Comme pour l'aquarelle. Dans chaque leçon, nous vous indiquerons quelles couleurs et quelles marques nous
utilisons avec une référence. Vous pouvez donc chercher
un ton similaire. Taille-crayon, gomme
malaxée. Maintenant, suivez ces étapes
avant qu'il ne soit temps de souffrir. Fixez ce papier au
support avec le ruban de masquage. Transférez le dessin votre papier aquarelle
pour ces utilisations, feuille de papier avec du papier
graphite ou carbone. Passez ensuite sur le dessin sans appliquer de pression avec
un crayon H et
inscrivez-vous sur la gomme malaxée
pour éliminer l'excès de graphite et vous serez
prêt à commencer à peindre. On se voit dans la vidéo suivante.
3. L'arrière-plan: Bienvenue dans la première vidéo
du tutoriel
de Noël de la série, un Noël
traditionnel. Avant de commencer, je
tiens à mentionner que nous
avons divisé ce tutoriel
en trois parties. Le mauvais terrain, les éléments
secondaires et l'élément primaire. Nous vous suggérons de regarder toutes
les vidéos avant de peindre. Et pendant que vous peignez, regardez les vidéos relatives
à la partie que vous peignez pour rafraîchir
ce que vous avez appris. N'oubliez pas non plus que si
vous avez des doutes, vous pouvez nous laisser une question dans l'onglet de discussion que vous
trouverez sous cette vidéo. Dans cette vidéo, nous allons
peindre le fond qui recouvre les éclaboussures et les plus petits éléments
de notre composition, qui sont les variables, les étoiles. Et la star. En dessous. Voici la liste des couleurs que nous utilisons
sur notre tableau. Vous n'avez pas besoin d'utiliser exactement
les mêmes marques ou tons. Il vous suffit d'utiliser un
ton similaire à celui que nous utilisons. Si vous voulez obtenir
un résultat similaire, tons aquarelles dont vous
aurez besoin sont
le jaune vif, le rouge
vif, le rouge foncé, le brun, brun
foncé,
le noir, les crayons de couleur, tons, vous aurez besoin de
notre vin, blanc. Commençons par éclabousser. Commencez par éclabousser le
fond en brun. Préparez-les,
assurez-vous qu'il est concentré, mais assurez-vous
qu'il y a de l'eau jusqu' vos éclaboussures soient foncées et que
les gouttes soient moyennes. Il est également utile d'utiliser
le gros pinceau. la brosse est grande, plus elle est capable de gérer
une charge importante de douleur. Et pour éclabousser, tamponner la brosse avec le manche
d'un autre pinceau. L'idée est de faire
croire que nous avons déjà saupoudré le cinéma. Il sèche, lave la brosse et l'utilise humide pour
nettoyer les zones. Vous ne voulez pas qu'ils
soient un
peu comme sur le dessus des cannes à
bonbons et qu' ils partent. Nous nettoyons les éclaboussures
car nous voulons qu'elles soient en arrière-plan et
non au-dessus de l'élément. Si nous les laissons et que nous peignons
sur le dessus avec une couleur claire, ils seront vus. Tenez compte du fait qu'il y aura des moments où
vous devrez passer plusieurs
fois le pinceau Web pour effacer ce plateau. Eh bien, les baies, je commence par
peindre le plus petit élément
, à savoir les baies. Peignez-les en rouge et laissez un peu d'espace vide pour la ligne sache où
placer l'allié. Nous le définissons, qu'il
vient du
côté gauche de l'opéra avant qu'ils ne sèchent
avec une peinture rouge foncé, l'ombre de l'autre
côté de la lumière. Lorsque vous en avez fini,
laissez-les sécher pour les façonner, conservez-les avec un crayon de couleur
vin. Comme nous l'avons mentionné, nous avons divisé
ce tutoriel en trois étapes. Pour ce faire, nous souffrons
une partie à la fois. Nous voulons maintenant être
transparents dans notre processus. Et en réalité, nous
ne travaillons pas comme ça. Nous aimons tout peindre
avec de l'aquarelle d'abord. Laissez-le sécher pendant une journée, puis nous commençons par
les crayons de couleur. Il est plus logique
pour nous de suivre ce processus, car la plupart du temps je suis celui qui peint
à l'aquarelle. Je veux donc me concentrer sur la finition de
ma pièce puis sur la peinture, le reste avec les crayons de couleur. Cependant, nous avons remarqué
qu'il est plus facile de
digérer et de trouver le
contenu lorsque nous le présentons, nous
concentrant sur une
partie à la fois. Si vous souhaitez le peindre comme
nous l'avons fait dans ce tutoriel, assurez-vous de protéger le dessin lorsque vous peignez
avec des crayons de couleur. Nous utilisons ensuite beaucoup de
crayons de couleur pour ce tutoriel, donc il n'y aura pas
beaucoup de problème. Une étoile, le deuxième
élément à souffrir est l'étoile peinte
en jaune vif. Avant de sécher le contour
, puis avec du brun à l'aide de la pointe du
pinceau ou d'un pinceau fin. Cela permettra aux deux
peintures de mélanger les choses. Nous ne voulons pas que la
couleur soit uniforme. Pour le rendre moins uniforme, ajoutez un peu de brun aux extrémités
des étoiles et
faites-le glisser vers
le centre avec précaution. Enfin, une fois que l'étoile Dr peint le mensonge avec le crayon de couleur
blanche. Pour cela, tracez une ligne très
près du bord sur
l'un des côtés de chaque extrémité du côté
supérieur gauche de l'étoile. Star et sympa, le troisième élément que vous
allez peindre est le malaise étoile de ne pas
perdre la cuisse de la forme. Vous avez dessiné une étoile, mais notre ligne avec Brown
a rendu un côté de la pointe plus
épais que l'opposé et peint un petit triangle
à l'intérieur de chaque pic. Camionnette avec la même peinture brune mais plus diluée à
l'intérieur de l'étoile en dessous, laissant les pointes et
le centre plus légers. Laissez-le sécher et
contournez-le avec un pinceau fin
et brun foncé, ce qui rend un côté
plus épais que l'autre, et peignez une forme de pétale à
l'intérieur des deux extrémités. Sombre. Oui. Une fois sec avec le crayon de couleur
blanche, mettez en évidence la lumière
à l'intérieur de chaque forme de pétales. Et voici le résultat final. Félicitations, vous avez terminé l'
arrière-plan lorsque vous êtes prêt à peindre d'autres éléments dans la
vidéo suivante.
4. Les éléments secondaires: Bienvenue dans cette deuxième vidéo
du tutoriel modèle
de Noël de la série à Noël
traditionnel. Dans cette vidéo, nous
allons peindre les éléments secondaires
de notre composition. Ce sont les bâtonnets de cannelle, les cannes à bonbons
et les baies. Commençons. Les tons
aquarelles vous aurez besoin sont le rouge vif, rouge
foncé, le brun, le
brun foncé, le gris et le noir. Les tons de crayon de couleur dont
vous aurez besoin de notre phényle, brique, brun moyen,
gris, gris clair, blanc. Bâtonnets de cannelle, peinture estar dans le domaine du cinéma
qui se trouve en dessous, appliquez du brun sur tout l'état, puis assombrissez-le de bas au milieu et
du milieu vers le haut. Vous commencez donc à créer un volume. Nous aimons toujours planifier l'ordre dans lequel nous allons
peindre les éléments. Nous le faisons généralement par pertinence ou par déploiement
dans lequel ils se trouvent. Si vous appliquez beaucoup de douleur, utilisez votre pinceau un peu humide pour ramasser l'excès de peinture
et laisser sécher. Vous pouvez également le peindre en partie, appliquer le vase uniquement sur
1,5 et avant qu'il ne sèche, peindre l'ombre
avec un brun foncé. Pour sauver la lumière, utilisez votre pinceau un peu humide
pour enlever une certaine couleur. L'autre moitié. Si vous voulez un look plus éclatant, une fois sec, répétez les étapes avec la
peinture plus concentrée. Si l'appelant a été
étendu là où il ne le devrait pas, vous pouvez appuyer sur la zone
avec une serviette en papier pour le nettoyer et éviter que la
couleur ne se prolonge davantage. Et enfin, peignez à l'intérieur
de la semaine des erreurs cinématographiques. Je suis un mélange de brun foncé
et de noir pour lui donner de la profondeur. Appliquons maintenant
les crayons de couleur utilisez une couleur brique pour façonner
les bâtonnets de cannelle. Utilisez-le également pour
éclaircir certaines zones. Douleur le vivant avec une couleur blanche. Si le blanc semble fort, jugez-le avec de la cannelle, ombres sombres et les plus
sombres avec un brun moyen. Appliquez une douce couche de
cannelle pour tout unifier. Les baies, comme nous l'avons fait auparavant, les
peignent en rouge, laissant un point vide pour
la lumière en haut à gauche. Puis avec de la peinture rouge foncé, l'ombre sur le côté opposé. Si le fond est trop
sec ou utilisez votre pinceau humide avec un peu de Fred
pour mélanger la peinture. Bâtonnets de peinture marron
avec un pinceau fin. Avec de la peinture brun foncé, quelques ombres à la base des baies et à l'
intersection des bâtonnets. Comme les détails sont très petits, vous n'avez pas besoin d'
appliquer des crayons de couleur. Des cannes à bonbons. Commencez par peindre l'
ombre avec du gris. Une fois la peinture sèche, les lignes rouges. Bonjour. Avant qu'elle ne sèche, peignez
l'ombre en rouge foncé. Une fois sec, continuez d'abord avec des crayons de
couleur, ajoutez plus de profondeur à l'ombre avec gris che
gris, avec un gris clair sur le côté opposé de l'
ombre pour donner du volume. Allongez-vous sur la partie rouge avec du blanc. Et voici le résultat final. Félicitations, vous avez terminé les
éléments secondaires lorsque vous êtes prêt,
Reportez-vous dans la vidéo suivante sur la
douleur, les éléments principaux.
5. Les éléments principaux: Bienvenue dans la troisième
et dernière vidéo
du tutoriel partenaire
de Noël de cette série à Noël
traditionnel. Dans cette vidéo, nous
allons peindre l'élément principal de notre composition :
les oranges sèches, les saints et les branches de fourrure. Commençons. Les tons
aquarelles vous aurez besoin sont vert foncé, verdâtre clair, jaune, jaune
moutarde, orange. Lorsque le rouge, le rouge foncé, brun et le brun foncé, les crayons de couleur tonifient, vous aurez besoin de nos crayons
orange clair, cannelle ,
brique,
brun moyen, vert olive , vert
pomme et blanc. Les oranges sèches utilisent un
mélange de
jaune moutarde avec un peu d'
orange pour faire mal au bord. Avec le pinceau humide,
mélangez ce bord intérieur avec le même mélange. Douleur sur le segment avant qu'il ne sèche
le même mélange, mais plus concentré et plus orange aux deux
extrémités du segment. Et rejoignez les deux extrémités, en
dessinant des lignes irrégulières. Appliquer le même mélange
sur la peau d'orange. Ajoutez-y plus d'orange, assurez-vous et donnez quelques touches de
couleur aux segments. Et la peau d'
orange pendant que vous ajoutez la douleur estar façonnant
les bords des segments. Faites de même avec le
reste des oranges. Une fois sec et avec de la peinture orange, lignes
irrégulières
à l'intérieur de ce segment. Imaginez que vous peignez des racines, payant aussi
l'attrait de l'orange. Et dorer jusqu'au mélange. Et encore une fois, la douleur,
les lignes irrégulières à l'intérieur des colonies, mais cette fois en moins quantité et les concentrent
vers la fin. Ajoutez un peu de brun
aux pointes de quelques segments avec
le brun. Douleur, l'attrait de l'orange, noir et de la
moutarde, du jaune et de l'orange, laissant une ligne claire entre
la pilule et les segments. Veillez également à ne pas
trop mélanger le bord brun pour cela. Évitez de le toucher. La plupart du temps, peignez quelques points sur
la pilule avec du brun. Attendez qu'ils sèchent. Abby va passer un mélange de jaune et d'orange dessus pour les mélanger. Pendant qu'il est mouillé, ajoutez quelques taches brunes
pour le faire brûler, laissez-le sécher pour continuer
avec les crayons de couleur, nous trouvons un segment
orange clair. Utilisez du blanc pour éclaircir la zone située entre le
segment et la peau. Vous voyez Naaman
éclaircir le ton dans certaines zones des deux extrémités
du segment et sur la peau d'
orange au niveau des segments larges. Utilisez de la brique pour donner plus
de profondeur à certaines zones de l'attrait. Avec un brun moyen améliore
la zone de brûlure de l'attrait. Utilisez l'orange clair pour donner plus de couleur à
l'intérieur du segment. Saint. Commencez par peindre les baies comme nous l'
avons déjà fait. Douleur avec verdâtre,
jaune, toute la feuille. Nous avons décidé d'utiliser
cette couleur car nous voulions conserver notre palette de couleurs
chaudes. Avant qu'il ne sèche. Vert foncé jusqu'à la base
de la feuille et à quelques pointes et étaler tout
le long du bord. Enfin, avec une peinture au
pinceau thème, ces spirales sont
verdâtres, jaunes. Ceux secs continuent
avec des crayons de couleur. Utilisez le vert olive pour dessiner les
haricots de toutes les feuilles. Rendez le trait un peu plus épais à l'intersection
des veines. Utilisez le vert pomme pour améliorer
la forme des spirales. Pour brancher une étoile en peignant
avec une ligne jaune verdâtre, courte du
centre vers l'extérieur. La façon dont nous avons localisé le
dessin pour filmer ce tutoriel nous
rend difficile de les
peindre de cette façon, mais il est plus facile et
mieux
de les faire de l'intérieur pour
que la pointe soit plus fine. Une fois que vous avez
mal aux deux cuisses, la vapeur. Une fois sec, soulagement de la douleur avec vert
foncé entre les
croyances que vous avez peintes Il avait donc l'air soulevé ici
et douloureux sur le thème. Laissez-le sécher pour continuer
avec les crayons de couleur, ce que vous allez faire
est d'améliorer la couleur. Utilisez le vert olive pour
dessiner cette équipe. Dessinez ensuite des feuilles plus courtes, surtout sur les zones vides. On dirait donc la peur des feuilles. Et avec une
épingle vert pomme, une feuille plus longue. Et voici le résultat final. Félicitations, vous avez
terminé le tutoriel. N'oubliez pas que cela
ne s'arrête pas ici. Lorsque votre
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lorsque nous ajoutons le stuc Partager votre travail
est le meilleur moyen de
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traditionnel, où nous peignons une
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