PEINTURE COUCHER DE SOLEIL À GOUACHE

1. Introduction: Bonjour tout le monde. Je suis un artiste et un éducateur d'art. J' ai mis en place mes choses d'être sur Instagram sous la poignée Insta, créant du cœur. C' est ma première classe de Skillshare en tant qu'opt-in pour Cato. J' ai déjà dirigé des ateliers en ligne et j'adore absolument enseigner. J' adore peindre des paysages et des peintures inspirées de la nature. Dans cette classe, nous apprendrons à peindre ce magnifique coucher de soleil par le Fonds Général. Nous avons été obligés de parcourir le besoin vertigineux et d'apprendre techniques de base pour peindre le coucher du soleil avant de passer à nos projets finaux. 2. MATÉRIAUX REQUIS: Permettez-moi de vous faire découvrir les matériaux qui nécessiteront pour la chose de spin pour la vitesse exigera soit quash opposé aux condos. J' ai enlevé les formes de base des timbres ou jaune clair jaune, boulette rouge faisant noir, bleu outremer. Mais ne vous inquiétez pas si vous n'avez pas les mêmes feuilles seuls. D' accord ? Nous vous pouvons utiliser des feuilles similaires, bien que si vous n'avez pas de cours, vous pouvez aller de l'avant avec l'utilisation postdoc Andrews en ce qui concerne les pressions. Oh, nous aurons besoin d'une brosse plate. J' utiliserai ma came maigre sur brosse plate synthétique. C' est la taille sept. Vous pouvez même utiliser une plus grande taille. En dehors de ça, j'utiliserai ma brosse ronde pour des prêts. Ok, c'est encore une fois un hasard local de pinceau. Je vais utiliser des pinceaux de détail. C' est mon méchant, l'âge des pinceaux. Faisons brosser gréeur pour ajouter les herbes. Donc, vous voulez ajouter le processus et ajouter les fleurs, je vais utiliser la taille 1 brosse ronde. En dehors de ça, j'utiliserai ces deux pinceaux spéciaux. C' est une brosse faible et une brosse de ventilateur. Pas trop chaud si vous n'avez pas ces bashes ou au lieu d'une brosse fine, vous pouvez utiliser, encore une fois, un pinceau gréeur pour ajouter ces effets que j'ai ajouté avec l'étude brune de fan brosse adulte. Mais l'effet serait l'hors-réseau. En outre, j'ai utilisé le pinceau VQ tout en ajoutant ces reflets. Si vous ne l'avez pas, vous pouvez utiliser une brosse plate humide à nouveau pour obtenir ces réflexions correctement. Dans la section technique, vous apprendrez à l'utiliser. Ou si vous ne l'avez pas, alors comment utiliser une brosse humide vous pouvez créer le même effet. Donc c'est à propos des pinceaux. Je vais utiliser quelques 100 g/m², 100 % coton du Kansan pour cet exercice. Si vous ne l'avez pas, vous pouvez opter pour un papier de 300 g/m² de pouce, préférence un coton 100 %. Mais puisque nous travaillons avec quash, vous pouvez même aller de l'avant et utiliser du papier qui n'est pas un contenu 100 pour cent de coton ou seulement 25 pour cent. En outre, si vous n'avez pas de papier 300 GSM, vous pouvez aller de l'avant et utiliser n'importe quelle personne d'environ 200 GSM. Depuis qu'on travaille avec Quash. Vous aurez besoin de bocaux d'eau propre. Vous aurez besoin de ruban adhésif si vous avez besoin des bords de votre poutre. Et aussi un caillot rugueux, je vais utiliser cette corne blanche que j'ai séparément que depuis aussi de la classe de pilote naval, parce que nous aurons besoin de beaucoup d'écraser blanc pour le mélange, créant différentes variations ou des valeurs tonales. Encore une fois, vous aurez également besoin d'une palette de mixage ou de n'importe quelle palette que vous avez. Ou même vous pouvez utiliser une plaque en céramique pour mélanger les couleurs et vous savez, pour enlever la toile. Je vais utiliser cette feuille acrylique pour mélanger des feuilles fines, prendre tous les matériaux, et vous voir dans la section suivante. 3. Techniques: Peindre le ciel marquera tous les trois chondrocytes. Nous allons donc utiliser cette nuance de bleu, bleu outremer mélangé à blanc et rouge mélangé avec du jaune pour obtenir le taux ou en cisaillement. Et au fond, la plupart des parties du ciel utiliseront la droite Tino. J' ai volontairement laissé de l'espace entre les trois feuilles parce que nous allons utiliser du blanc pour mélanger la scène. D'accord. Alors, ramasser un peu de blanc sur votre brosse. D' accord. Je vais, ce que je vais faire, c'est juste que je vais marquer le blanc écraser lacunes blanches pures qui ont laissé le maintenant. Encore une fois, en commençant par le bas. Alors que de nouveau ramasser un peu de jaune et mélanger ce jaune et l'orange à l'aide de la quash blanche. Tu vois à quel point on a un mélange lisse ? D' accord. C' est comme ça qu'on va mélanger les condos et se laver. Se déplaçant vers le haut comme nettoyer ma brosse. Et encore une fois, ramasser un peu de combat et passer de l'orange au bleu. Mais c'est comme ça que nous allons mélanger le ciel et la mer. Maintenant, nous avons appris à être gentils avec les fluxions. Nous allons d'abord aller de l'avant pour charger ça avec la brosse plate. Donc je suis juste en train de marquer. Si vous n'avez pas plein, ils pourraient écraser. Ok, donc ce qu'on doit faire, ça, tu es complètement à plat. Il ne devrait pas avoir d'eau. Et pourquoi cette peinture est encore humide, vous devez faire glisser cette fois vers le bas. C' est ainsi que nous créons le même effet en utilisant un pinceau plat. Maintenant, je vais vous montrer comment créer la même chose en utilisant le pinceau. Ok, donc à l'aide d'un pinceau plat, j'ai peint cet extraterrestre. Maintenant. Je vais chercher mon pinceau, prendre de la peinture sur mon pinceau, et je vais la traîner vers le bas. C' est ainsi que si vous utilisez une brosse plate, vous devrez à nouveau épingler la zone supérieure pour lui donner l'effet connectome. Et c'est le reflet. Donc nous sommes ductus à l'aide d'une brosse plate. Et nous l'avons peint en utilisant les techniques. Ok, donc ces deux à la façon dont on va peindre une flexion. Les herbes et les fleurs sont assez faciles. Vous pouvez aller de l'avant et les laver pendant que nous peignons la composition finale pour être dans l'effet ciel. Ok, comment on va faire, c'est que j'ai chargé ma brosse d'orange, de rose. D' accord. Je vais enlever l'excès d'eau et je vais juste faire glisser mon pinceau de la fin de la peinture à la partie centrale. D' accord. La création, mais la structure comme un nuage et les peintures se fondent sur. C' est comme ça que je vais créer cette structure comme un nuage et habiter le ciel. Et en plus, j'utiliserai la broche pour donner des moments forts et une médiation différente. Et puis on va mélanger ce vieux téléphone. C' est comme ça que nous allons peindre les nuages. Donc, ce sont quelques-uns de la base, cela signifie que nous devons normaliser avant de commencer notre projet de classe finale. Si vous avez pratiqué cela, passons à notre projet final de classe et peignons ce magnifique coucher de soleil ensemble. 4. PROJET COURS - Peinture du CIEL: Nous allons commencer par taper les gens sont en carton nuancé ou sur votre bureau, avez-vous préféré ? Je préfère le coller sur un tableau de toile, que j'avais utilisé pour conserver toutes mes œuvres. Alors allons de l'avant et ruban adhésif ou poumon. Ou si vous ne préférez pas les bords propres, vous pouvez aller de l'avant sans approfondir le papier. Mais je préfère les bords propres, donc j'ai généralement enregistré mon peuple avant de commencer mon Outlook. Rappelez-vous également, après avoir tapé vers le bas pour déplacer vos mains autour du ruban adhésif afin qu'il n'y ait plus d'espace libre pour que les haricots coulent. N' aura pas de croquis au crayon pour une peinture. Donc, nous allons commencer par marquer la ligne d'horizon à l'aide d' un ruban de masquage pour que nous puissions obtenir cette ligne d'horizon propre. Donc, 40 pour cent du papier, près de 40 pour cent des personnes dans via Skype bot et le reste, 60% serait le mot chien et les réflexions lorsque les fleurs et le processus. Pour commencer, ma palette de couleurs, j'ai la couleur jaune citron. J' ai lu. J'ai pris du bleu outremer et du blanc. J' ai eu cette forme étrange en mélangeant les formes lues et jaune citron, aussi, bleu outremer serait une nuance plus sombre pour notre ciel. Donc je vais mélanger un peu de blanc pour obtenir la nuance bleu clair pour nous Skype. Nous commencerons donc par la peinture d'un ciel. Eh bien, bien. Donc, ce près de la ligne d'horizon comme chi serait un faible, puis aller de l'avant il deviendrait orangé puis en une feuille bleue. Et puis nous marquerons des nuages et des points forts avec l'orange et le jaune sur le bleu. Pour commencer par la couleur, Commençons par jaune de couleur ou près de la ligne d'horizon. Alors rappelez-vous de ne pas prendre trop d'une personne aurait été lavée. Et tu sais, si tu prends trop de 45, on est comme si l'eau suivait. Et ce ne sera pas aussi opaque qu'il se doit. Donc juste un peu de jaune. Maintenant, aller de l'avant avec l'orange, ok, Rappelez-vous de garder un peu d'écart entre les deux couleurs parce que nous allons utiliser le blanc pour les mélanger et obtenir la transition en douceur aussi entre l'orange et le bleu. Ou nous allons garder un peu d'espace et ensuite nous allons l'utiliser pour les mélanger en douceur. Donc vous l'êtes, vous pouvez voir ma nuance bleue crash ce regard en mélangeant bleu outremer avec un peu de blanc. Et maintenant marquant ça sur le ciel, je vais faire la partie supérieure du quai pour lui donner des radiations différentes pour nous le ciel et le fond serait léger. Alors maintenant, pouvez-vous voir que j'ai laissé un écart entre toutes les couleurs. Maintenant, je vais utiliser le blanc pour mélanger ces couleurs en douceur. Et ma fille, tu n'es pas une transition en douceur. Je vais nettoyer mon pinceau d' eau et on ramasse un pinceau blanc sur noir et on le fera d'abord pour toi. Je viens de me mobger un peu plus large. Et maintenant, j'ai envie de me moquer du blanc entre cet écart. Maintenant, ce que je vais faire, c'est commencer par la lumière partagée et ramasser un peu de jaune à nouveau. D' accord. Commencez par votre mélange. Votre œil se déplacera vers le haut. Quand je conduis l'orange, je prendrai de l'orange sur mon pinceau. Alors maintenant, je ramasse un peu d'orange sur mon pinceau. Et puis pouvez-vous voir que celui-ci se fondrait que nous entrons dans notre ciel. Maintenant. Maintenant, quand on remontera vers la couleur bleue, je reprendrai un peu de bleu sur mon pinceau. Et mélangez ça. Juste pour déplacer complètement votre brosse de gauche à droite et vous obtiendrez ce propre. Mélanger. Un chien coule encore. Pouvez-vous voir que mon pinceau a des feuilles jaunes qui viennent sur le bleu et créent ces variations dans les nuages. Je cours de haut en bas à nouveau pour donner ces nuances bleues sur le dessus. Donc ce type a l'air très joli. D' accord. On va attendre qu'il sèche. Et puis nous ajouterons ces faits saillants sur le ciel. Et puis nous passons à la peinture. La partie inférieure. 5. Peindre des CLOUDS et de la MER: Je ramasse juste une nuance orange clair sur mon pinceau et je vais juste marquer quelques lignes diagonales pour notre Cloud afin que nous ayons variations différentes de nos nuages ayant des pentes de diagonales. On va se moquer du diagnostic d'orange ADR. Et puis, comme nous l'avons appris dans la section technique, nous allons tirer ces traits de l'extrémité du bord vers la partie centrale du ciel pour créer ces structures comme un nuage. Maintenant, comme nous l'avons appris dans la section technique, juste en tirant ma brosse du bord à la petite partie du centre. Il suffit de tirer ma brosse, soulever quand j'ai atteint la partie centrale. De même, nous ferons la même chose sur le côté gauche aussi. Mais avant cela, ajoutons quelques reflets blancs afin que nous puissions avoir des radiations différentes à la structure des jambes Cloud. Avoir les mêmes coups sur le côté gauche du ciel. Ensuite, nous ajouterons une valeur plus foncée pour donner de la profondeur au ciel. Nous allons donc mélanger un peu plus de teinte rouge à orange pour obtenir une teinte orange foncé. Et puis nous allons à nouveau ajouter quelques faits saillants même sur la partie orange du nuage, désolé, partie orange du ciel. Aussi en descendant, nous allons ajouter une structure semblable à un nuage, tilda, ligne d'horizon jaune puis. Et ces condos utiliseront juste une brosse humide. Il ne devrait pas avoir trop d'eau, juste une brosse humide et le mélanger doucement dans l'arrière-plan afin que nous n'ayons pas ces bords tranchants des nuages émergeant. Là. Vous voyez ? Je déplace juste ma brosse humide, pas trop d'eau, juste la déplacer autour des nuages et la traîne vers le bas pour avoir ces bords propres sur les nuages et ne pas avoir ces bords tranchants. Voyez à quel point nous avons fusionné ces coups de nuages dans le ciel. Maintenant, nous allons juste marquer le soleil des camionnettes ADL notre glace carbonique céleste va aller de l'avant pour peindre les cinq derniers. Ok, donc l'eau va être le reflet du ciel. Donc encore une fois, nous allons commencer près de la ligne d'horizon commencera par le jaune. Aller de l'avant à l'orange, puis pour allumer la nuance de bleu vers le bas. Ok, donc dans la deuxième partie inférieure, nous n'avons pas à ajouter, vous savez, des nuages, des ombres ou quoi que ce soit. Donc ça va être rapide et facile. Donc, ils commencent avec une très légère nuance de jaune. Ce n'est toujours pas le cas. Ok, mais on va le rendre plus léger à mesure qu'on va de l'avant. Je ramasse un peu d'orange. D' accord ? Maintenant, de la même façon, ramasser un peu d'orange, laissant des espaces blancs entre les deux pour marquer mes enfants. Alors plus tard et mélangez-les. Ok, Donc ça va être notre orange, mais maintenant quand on peint ça, voir la couleur bleue que nous allons utiliser va être très légère de bleu, encore plus légère que ce que notre ciel était. Alors mélangeant beaucoup de combat sur un bleu et juste l'appliquer. Nous devons suivre les marques sur faire ce qui est à part, sur le jaune que j'applique, il s'avère trop sombre dans l'eau partie 2, nous allons utiliser le blanc du haut pour obtenir ce dôme. Nuance plus claire de jaune là-bas. D' accord. Donc, reculant un peu de blanc. D' accord. Maintenant, nous commençons à partir de votre Ne vous inquiétez pas, si limite de nos logos et faire un ciel, alors nous avons une chaîne de montagnes là-bas. Donc tu sais, ça sera couvert. Ne vous inquiétez pas trop à ce sujet. Maintenant, parce que nous avons besoin de tout C pour être un ton très léger. Je vais aller de l'avant avec du blanc sur Bouddha et des particules de thio pour voir où nous avons marqué O'Connor pour qu'ils aient automatiquement fait correctement. Désolé, ne pas mélanger la lumière avec les couleurs de base que nous avons marquées. Et aussi obtenir ce mélange propre du jaune à l'orange, puis au bleu. Ok, alors allez-y et prenez votre temps et mélangez doucement aussi en étant lavé, vous pouvez les mélanger même s'ils sont secs. Donc, vous pouvez juste regarder en arrière un peu de couleur à nouveau sur les brosses de détail, ou avec l'aide d'un peu de quoi, vous pouvez le mélanger facilement même si le disjoint. Donc, si vous pouvez voir ma nuance savoir a complètement séché, mais pour mélanger, je vais à nouveau la réactiver avec la même peinture bleue et juste aller de l'avant, mélanger et obtenir cette finition propre à mon être mort. Je distribue un peu mon pinceau dans l'eau. D' accord. Pouvez-vous voir le mélange lisse que nous avons ? L' eau sèche, nous nous moquons du soleil, la largeur sur l'ombre claire de jaune et mélanger, mélanger, mélanger avec du blanc. Ok, donc ça va être une nuance de jaune très légère tandis que la plupart des paillettes jaunes et plus de droit ? Donc, j'ai pris l'ombre la plus légère et maintenant se moquer du SMS ou peut-être que je viens de déplacer le Soudain vous vous sentez bien reflet du soleil. Sur le mortier de doodle sont des plateaux de graines avec ajouter un peu de jaune à la partie centrale du soleil et a commencé à pleurer. 6. Peinture de montagnes et de PRASSES: Jusqu' à ce qu'une élévation de tension épinglera les montagnes et la ligne d'horizon. Je mélange un peu de liens avec lui avec le noir pour que le chien n'ombrage pas sur Lucy égal à un umber brut, un umber brûlé. Et maintenant, puisque c'est rouge, veillez à ne pas reposer votre main sur le fait. D' accord. Et nous allons peindre avec une chaîne de montagnes. D' accord ? Elle va redevenir Minnie Mouse de différentes formes. Donc ça va se déplacer autour de toute la ligne de l'horizon, quelques bons hauts et bas. Et on se moque de notre ligne d'horizon. Exemple. Ils ont une blessure, Jane déchiquetée. Maintenant, nous allons peindre l'herbe sur la mer et le premier plan de notre peinture que votre bébé ayant un espace vert avec quelques fleurs blanches surgissant. D' abord, ce qu'on va faire c'est d'abord ce qu'on va faire, c'est d'épingler les herbes vertes sur les vôtres. Donc, pour ça, je prends ma couleur vert profond et je vais l'utiliser directement ou vous savez, sans mélanger aucun autre coin à l'éclaircissement adulte et l'assombrir. Ok, donc j'ai un peu de vert foncé sur ma palette. Je me moquerai d'un lot de vérité au nom. De même, pour décider, je marquerai un lot plus grand. Je vais utiliser mon pinceau ou si vous avez un peigne, vous pouvez utiliser le Congrès. C' est à partir de là, dans le pinceau de spécialité gingiva. Donc, il est livré dans un ensemble de sept oh, vous savez, qui a différents 7 pinceaux spéciaux. J' ai pris un téléphone. Je vais marquer ces afflictions pour ceux-là et ceux-là dans la mer. Donc, j'ai ramassé une nuance brune et former votre Je suis juste en train de traîner ma brosse. D' accord. Si tu vois, je fais juste glisser mon pinceau. Et le temps que je passe à l'endroit, les réflexions vont lier une paire. Donc, votre, ça va être un peu plus de réflexions. Nous allons peindre des feuilles et des branches ou au-dessus. Nous avons donc fait ces afflictions pour la même chose. Donc on fait glisser ce pinceau, d'accord, 100. Donc une sorte de réflexion qui est créée après le séchage, nous allons prendre un peu de vert et ajouter les reflets verts sur la scie. De même de ce côté-ci. D'accord ? La déviation sera la paternité qui est au-dessus cela, ainsi appelé. Cette déviation sera, celui-ci doit être plus vert. Peut-être ajouter des verts à un peu de réflexion. Maintenant, j'ai décroché le téléphone. D' accord. Maintenant quoi ? On prend une couleur vert vif, c'est le vert vif du centre de verre principal que j'utilise. D' accord. Et nous allons juste ajouter quelques points forts de l'écran sur cet écran, la force semble être un peu sombre, donc j'y ajoute un peu de jaune pour en faire une teinte vert clair. Bienvenue, c'est un bol Fitch. 7. Ajouter des détails: Passer à ma brosse ronde taille 1 à partir de mon ensemble de pinceaux miniatures, en ramasser quelques-uns va maintenant construire l'herbe et les branches. Maintenant, nous avons fait des feuilles vertes. De même sur le site, vous pouvez être forcé à utiliser brun pour ajouter certaines des nombreuses branches sur le dessus de celui-ci. Il me faut des feuilles de ce côté. Je vais me tourner vers le fond d'une montagne. Comme nous l'avons vu dans la référence, sera ajouter un peu hors téléphone liens croisés haut enfant. Ok, donc j'ai mélangé un peu de plaque, mais mon rêve, avec la nuance de jaune, nous allons ajouter la déviation du soleil, cachant les reflets au soleil sur l'ABC. Donc juste DE10 beaucoup de lignes avec mon pinceau. Il suffit de tamponner. Qu' est-ce que vous souvenez aussi en construisant les réflexions, vous avez besoin de ramasser la consistance avec 20 moins et juste dessiner un peu eeny ligne vers le bas vers le soleil. Donc, nous avons essayé de flexion efficace. 8. Ajouter des FLOWS: S' il vous plaît projetons des fleurs blanches sur un téléphone sonné. Je suppose que je suis juste ramassé quash blanc et utiliser une brosse qui a nommé personne. J' utilise ma brosse ronde qui a une bonne pointe. Rappelez-vous, toutes les fleurs n'ont pas besoin d'être invitées à sembler des moutons, d'accord ? Donc certains peuvent être juste la moitié de la couronne était, certains pourraient être confrontés à ceux qui font face à savoir Maudsley ceci. Alors donnez différentes médiations, différentes tailles qui ajouteront de la profondeur à votre broche D. Et maintenant nous avons sous une bannière, moi étant similaire, fleur était dans l'effroi. Hé, j'utilise. C' est à partir du début de la teinte brun foncé que nous avions. D' accord. Et je veux dire, juste de l'eau bouger pour chasser les champignons. D' accord. Mélanger le jaune pour les obtenir. Pour ajouter un peu de profondeur au premier plan de notre peinture, j'utilise à nouveau mon pinceau ventilateur de la société et des CD immuables. Ok, je mouille juste ma brosse et ramasse un peu de vert et un peu de mal ou ne perds pas trop d'eau pendant que nous faisons cette technique va ramasser plus de payé. D' accord ? Donc je ramasse juste plus de faisceau. Et avant d'être l'enfant, ne fais pas que je ne le sache pas. Elle a essayé et éteint ça. Est-ce que ça te donne ces structures en verre ? Ça veut dire que ça me donne la structure. C' est i 1 pont. Donc maintenant je suis juste recharger mon pinceau avec de la peinture à nouveau et je cuisinerais partie inférieure, vous allez juste faire glisser notre pinceau et donner plus de profondeur cette classe comme la structure. Donc, si vous pouvez voir, si vous n'avez pas de maille fine, vous pouvez le faire dans l'ensemble avec votre propre brosse de détail, mais alors il faut beaucoup de temps pour préférer utiliser la maille fine sur elle vous donne une structure de taux de pétrole et de gaz et un bon pari sur Pluton étant grand. Uci, à quel point la concentration se révèle être juste un venu à bord et Watt charger, vous donnant. De même. Avec cette même ruée. Et IGP ne rivalisent sur ces profondeur de meulage de classe jamais été. Avez-vous vu comment belle petite aube de la semaine modélisme construire ajouter un peu de profondeur pour obtenir ce que nous voulons faire est que j'ai ramassé sur la couleur noire et je vais peindre une autre petite gamme de montagnes. Et la largeur adoptent la chaîne. Pour que je puisse faire, c'est défendre le dôme, la portée de l'humanité. Et que sourd le plan. On en a fini avec notre peinture. Je suis qu'il est temps de supprimer le MOSFET et d'enregistrer la suppression de la bande de masquage. Tu te souviens de ça ? Lisez les données de vos étapes. Belle, magnifique coucher de soleil près du fonds de l'eau est. 9. Merci: Merci à tout le monde d'avoir rejoint ma classe. J' adorerais voir vos créations. Veuillez les télécharger dans la section projet. Et aussi si vous êtes un confiture instinct, et si vous avez posté sur Instagram, étiquez-moi, ma poignée Instagram est en train de créer du cœur. J' adorerais voir vos créations et les partager là-bas. Merci beaucoup d'avoir rejoint moi. J' espère vous voir dans la prochaine classe.