Apprenez à peindre un champ de marguerites expressif avec Gouache | Umashree Taparia | Skillshare
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Apprenez à peindre un champ de marguerites expressif avec Gouache

teacher avatar Umashree Taparia, Artist, Art Instructor, Entrepreneur

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Leçons de ce cours

    • 1.

      Bienvenue dans la nouvelle classe

      1:58

    • 2.

      Matériaux requis

      1:23

    • 3.

      Coller le papier

      2:08

    • 4.

      Champ de marguerite - Partie 1 - Peindre le ciel

      15:33

    • 5.

      Champ de marguerite - Partie 2 - Couche de base pour le champ

      12:08

    • 6.

      Champ de marguerite - Partie 3 - Ajout des herbes

      5:32

    • 7.

      Champ de marguerites - Partie 4 - Comprendre les marguerites

      2:24

    • 8.

      Champ de marguerite - Partie 5 - Ajout des marguerites

      13:02

    • 9.

      Fin de la classe Projet 1

      0:25

    • 10.

      Leçon de bonus - Champ côté campagne - Partie 1 - Peindre le ciel

      6:37

    • 11.

      Champ côté pays - Partie 2 - Couche de base du champ

      7:41

    • 12.

      Champ côté campagne - Partie 3 - Ajout de détails de l'herbe

      6:22

    • 13.

      Champ côté campagne - Partie 4 - Ajout des marguerites

      16:53

    • 14.

      Champ côté campagne - Partie 5 - Détails finaux et merci

      12:10

  • --
  • Niveau débutant
  • Niveau intermédiaire
  • Niveau avancé
  • Tous niveaux

Généré par la communauté

Le niveau est déterminé par l'opinion majoritaire des apprenants qui ont évalué ce cours. La recommandation de l'enseignant est affichée jusqu'à ce qu'au moins 5 réponses d'apprenants soient collectées.

110

apprenants

17

projets

À propos de ce cours

C'est quelque chose de Daises qu'il m'attire vers lui-même. Récemment sur mon voyage, j'ai rencontré ces belles robes dans les rues et j'ai pu m'empêcher de tomber amoureux d'elles. Son quelque chose sur eux qu'il veut toujours que je continue à les peindre de différentes façons.

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Dans ce cours, nous peindrons un tel champ d'une marguerite de ce magnifique coucher de soleil. Ce cours vous aidera à comprendre les différents angles dans lesquels vous pouvez ajouter les marguerites et créer des champs Bels. Vous apprendriez également à créer un ces nuages avec des mélanges de couleurs différents.

Même si vous êtes un débutant avec Gouache, vous pouvez facilement créer ce joli champ de Daisy et commencer votre voyage créatif.

La seule chose qui fait de Gouache le milieu le moins cher est la quantité de fournitures nécessaires pour commencer, qui ne consiste que les éléments essentiels : peintures, pinceaux, papier dessin, une palette et de l'eau. Tout au long de

la peinture je continuerai à vous guider à travers toutes les étapes, des nuances de couleurs alternatives, du mélange de couleurs et des astuces pour travailler avec
Gouache.

Voici la liste des matériaux dont vous auriez besoin :

  • Tout papier de marque - 200 GSM
  • N'importe quelle couleur de gouache ou d'affiches
  • Pinceaux ronds, pinceau de Détailleur, pinceau plat
  • Gouache blanc ou Acrylique blanc
  • Crayon et échelle
  • Stylo à gel blanc, Stylo noir, marqueur permanent blanc
  • 2 bocaux d'eau propre
  • Les tissus
  • Palette de mélange.
  • bande de masquage

Je suis tellement excitée de peindre ce joli champ marguerite et j'aimerais vous voir Joignez-vous à moi dans ce voyage. Merci beaucoup pour votre adhésion :)

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Teacher Profile Image

Umashree Taparia

Artist, Art Instructor, Entrepreneur

Enseignant·e

Hey Lovely People,

I am Umashree Taparia, a Self Thought Artist, Art Educator and a Creator from India. I am a Chartered Accountant by Profession and an Artist By Heart. I have always been creative since Childhood but it was majorly crafts, card making. With all the Study and busy work Schedule I never had time to practice or think Art. But in 2020, when the Lockdown hit, I started with pencil sketching and gradually began to learn about Watercolors. It was then, that art became my daily Practice.

In this one year I explored different Mediums and my favorite happens to be Gouache and Watercolor. Through all the trial and error I have learnt so much in detail about all the art supplies that are available. I believe that if I can do it then anyone can learn to pain... Voir le profil complet

Compétences associées

Art et illustration Peinture Gouache
Level: All Levels

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Transcription

1. Bienvenue à la nouvelle cours: C'est quelque chose à propos de la maladie qui m'attire le plus. Récemment, lors de mon voyage, je viens d'être témoin cette belle maladie et pas pu arrêter de les regarder. C'est quelque chose chez eux qui veut toujours que je continue à les peindre. Bonjour à tous. Mon drap sur le patio. Comptable agréé et artiste basé en Inde. Je ne le ferai pas majoritairement avec de la gouache et de l'eau, les aquarelles étant mon médium préféré. Et en explorant occasionnellement les acryliques ainsi que la gouache. Vous pouvez trouver Instagram sous la poignée, créant du cœur où je partage toutes mes autres œuvres et mon parcours créatif. Dans ce court cours de finance, nous allons peindre dans ce magnifique champ DC vue coucher de soleil. Je vais vous guider à travers chacune des étapes pour peindre dans le ciel, les nuages, l'herbe, puis la maladie. Avant de commencer, je vais vous guider à travers tous les matériaux que nous utiliserons pour ces projets de cours afin que vous puissiez les saisir et les garder prêts. Je vais également vous guider tout au long de l' enregistrement du document de projet de classe. Comment allons-nous commencer à filmer. Nous discuterons même dans les différents angles de la maladie dans cette classe, façon dont vous pouvez les ajouter dans différents points de vue dans votre domaine. En fait, vous pouvez suivre cela pour n'importe quel autre champ floral que vous souhaitez peindre. Je suis sûr qu'à la fin de ce cours, vous obtiendrez une perspective un peu plus claire sur l'ajout de fleurs avec des angles différents. Alors, rejoignez-moi dans cette classe amusante et peignons ensemble ce beau champ de marguerite. Je vous verrai dans la prochaine leçon de ce cours. 2. Matériels nécessaires: Permettez-moi de vous guider rapidement à travers les matériaux que je vais utiliser dans ce livre sur papier, qui mesure environ cinq pouces sur 8 pouces, que je vais utiliser dans ce papier presse à chaud. Il a une surface lisse et il est parfait pour les couleurs de gouache et de gouache acrylique glissant doucement sur un papier de surface supérieure pressé à chaud. Ensuite, vous auriez besoin de peintures à la gouache. Vous pouvez aller de l'avant avec n'importe quel ensemble disponible ou vous auriez également besoin dans une palette de mixage. Je vais vous guider à travers les couleurs que nous allons utiliser et à mélanger les couleurs si vous n' avez pas exactement les mêmes formes. Ensuite, ou je vais mélanger les couleurs sur la palette, et je vais l' utiliser avec une palette en céramique. Et vous avez besoin de mouchoirs sombres et de nouveaux pots d'eau propre. Pour la gouache blanche. Je vais l'utiliser dans une palette séparée car nous en aurons beaucoup besoin. J'utiliserais le ruban de masquage pour coller mon papier pour le projet de classe. En dehors de cela, vous aurez besoin de quelques pinceaux et utiliserez ces pinceaux plats et ronds synthétiques. Je vais vous guider à travers chacun des pinceaux que je vais utiliser. Ce sont tous les matériaux dont vous auriez besoin pour ce cours. Va les attraper et je vous verrai dans la prochaine leçon où nous commençons à peindre dans son projet de classe pour ce cours. 3. Coller le papier: Commençons par le collage du papier d'abord. Je vais d'abord utiliser et enregistrer toute la prévoyance. Et puis, au bas du papier, je vais utiliser un ruban de masquage de la plus petite taille et enfiler quatre blocs. Assurez-vous de bien coller le ruban de masquage sur les bords et de laisser des morceaux égaux. Donc d'abord, vous verrez que je tape le bord inférieur a été que nous allons créer dans les blocs inférieurs plus tard après avoir collé les quatre bords, vous pouvez aller de l'avant avec les AINS après ruban de masquage disponible avec vous. Je suis Dan sur les quatre bords et maintenant je vais créer dans ces quatre blocs l'espace inférieur ici. Pour cette première fois, je vais enlever le même ruban de masquage et le coller un peu en dessous de l'espace central. Donc, approximativement ou quel que soit l'espace que vous recherchez, pour créer dans ces blocs inférieurs, vous pouvez ajouter dans autant d'espace. Maintenant, en utilisant ce masquage de la plus petite taille, si je vais créer dans les plus petits blocs de votre premier, je le tape au centre, plus d'espace. Et puis, des deux côtés je vais créer des blocs. Chacun que vous pouvez créer pour les boîtes les plus petites ou vous pouvez même ignorer cela, mais pour le rendre un peu différent, je vais aborder cette méthode de blocage. C'est ce qui le fait. Nous sommes prêts avec le ruban adhésif. 4. Chambre de marguage - 1ère partie - Peindre le ciel: Commençons par le projet de classe. Maintenant. Je vais d'abord vous montrer les couleurs que je vais utiliser. Donc pour ce type, je vais utiliser dans la ville en bleu. Ensuite, j'utiliserai dans le lac Rose Madder, la couleur violette et la couleur jaune. Ce sont les couleurs que j' utiliserai pour le ciel. Et je vais vous guider à travers chacune des couleurs que nous utiliserons une par une. Je vais d'abord retirer rapidement un peu de quatre de ces couleurs sur ma palette et les garder prêtes. Vous avez besoin de très peu de couleurs de base car nous allons ajouter de la gouache blanche à celles-ci et créer des couleurs pastel photo. Vous pouvez voir que je retire très peu de jachère pour que nous puissions nous installer en bleu. Ensuite, la modalité des lignes. Maintenant, j'ai retiré la couleur jaune de la lumière. Enfin, je vais enlever un peu la couleur rouge violette. C'est enlever un peu la couleur violette et la préparer sur ma palette car j'ajouterai aussi de petits reflets avec la couleur violette. Voici donc les cinq couleurs de base que je vais utiliser pour le ciel. De plus, j'utiliserais un peu de couleur orange. Vous pouvez donc utiliser une couleur jaune, orange, écarlate , maison millions de couleurs. Ou vous pouvez même mélanger un peu le rouge et le jaune pour obtenir une couleur orange qui n'avait pas la couleur orange directe. Et ensuite, vous auriez besoin de la gouache blanche. J'ai donc les couleurs prêtes. Commençons maintenant par l'esquisse au crayon pour le projet de classe. Je vais commencer par marquer la ligne d'horizon. Ce sera ma chaîne de montagnes et ajouterai en dessous de la ligne d'horizon. Je vais donc juste définir un peu la chaîne de montagnes maintenant, car je vais essayer de laisser ces pièces vides tout en ajoutant les couleurs autant que possible. Nous avons donc deux lignes d'horizon et presque le centre du papier et une petite chaîne de montagnes au-dessus. Nous allons commencer par peindre dans le ciel. abord, je vais commencer à préparer les couleurs une par une. J'utilise un pinceau mélangeur de taille. Vous pouvez aller de l'avant et l'utiliser dans n'importe quel pinceau plat disponible avec vous et poster le mélange dans beaucoup de blanc à la couleur bleue civile. Maintenant, en utilisant l'espace pour faire de la couleur, je vais commencer par l'espèce supérieure, en ajoutant deux à trois selles. Ensuite, je vais utiliser la gouache d' invitation et pour éclairer cette couleur directement sur le papier sans la mélanger sur le bulletin de vote. Et puis plus près de la chaîne de montagnes, je vais ajouter couleur jaune pour donner le point culminant de la vue sur le coucher du soleil juste derrière la chaîne de montagnes. En ajoutant le blanc, vous pouvez voir que j'essaie de me fondre dans les deux couleurs et j'ai une couleur bleue un peu plus claire. Maintenant, je vais passer à la couleur jaune. Je vais commencer à ajouter cela à ma ligne d'horizon. Mais avant cela, je mélange un peu de blanc ainsi que la couleur jaune. Maintenant, vous pouvez voir que j'ai essayé de bien définir la chaîne de montagnes et d' essayer de maintenir le bord de la montagne afin que je puisse ajouter les couleurs qu'elles sont faciles à mélanger maintenant avec le blanc. couleur. Ce n'est qu'une BCR du ciel. Et sur ce point, nous allons ajouter des détails dans le Cloud. Maintenant, je vais ajouter des reflets de peinture dans le ciel. J'ai donc mélangé dans les rangées la couleur du mètre avec un peu de blanc pour entrer dans la couleur rose ton, et je vais commencer à ajouter des traits très légers à la couleur jaune en utilisant dans le même plat pinceau. Vous pouvez voir que j'ai juste besoin d' alphabétiser la couleur plus près de la chaîne de montagnes et d'ajouter petits traits depuis les bords et de la mélanger jusqu' à la couleur bleue supérieure afin d'entrer dans le parfait tempête. Si vous n'avez pas la couleur du milieu des rangées, vous pouvez utiliser la couleur pourpre ou tout autre ton rose en ajoutant un peu de blanc pour créer le rythme à regarder. Maintenant, nous devons attendre qu'un peu de ciel s'y installe. D'ici là, je vais commencer à me préparer dans les couleurs. Donc, la première couleur que je vais prendre est cette couleur rouge violet. Et puis il teintera la couleur violette. Si vous n'avez pas la couleur violette rouge, vous pouvez simplement utiliser directement la couleur violette et ajouter un peu de ton pourpre ou rose disponible dans votre palette. À cela, j'ai ajouté un peu de couleur blanche. Ensuite, je vais ajouter un peu la couleur noire aussi pour créer dans la couleur du nuage. Donc, fondamentalement, mon nuage de la couche que je vais ajouter sera un mélange de couleurs complet. abord, la couleur rouge violette, le violet noir et la couleur blanche. Je vais juste prendre un peu de ces couleurs. Vous êtes dans un espace séparé. Je vais les mélanger à nouveau. J'ai choisi juste une couleur violette rouge. Maintenant, je vais ajouter un peu de chaux, puis un peu de couleur violette et noire de la palette. Le violet et le noir seront très minimes, alors assurez-vous de ne pas en ajouter beaucoup. Je vais voir cette couleur dans les faux blocs du bas que nous avons créés. Je vais rapidement mélanger cette couleur puis vous dévoiler et vous montrer, cependant, vous ne mettez pas en sourdine une sorte de couleur violette que nous avons obtenue en mélangeant ces quatre couleurs. Vous êtes dans cette nuance, vous pouvez voir la nouvelle date limite du ton que nous avons atteint en mélangeant dans cette formule, nous allons créer une tonalité plus claire pour ajouter à la faits saillants dans le Cloud. J'ai donc d'abord ajouté dans le tube de la gouache blanche à cela de nouveau afin obtenir le ton plus clair pour ajouter ces reflets au Nuage. Je ne fais donc que mélanger un peu de couleurs pour entrer dans le ton plus clair. Maintenant, en utilisant la brosse plate la plus petite taille, je vais juste commencer à ajouter dans les nuages de l'espace supérieur suggère essentiellement que je vais ajouter dans vaisseaux nuageux très simples venant de les bords, créant ainsi des détails très brouillés d' Edge Cloud. Vous pouvez voir à quel point juste en utilisant le bout de mon pinceau, je retire ces traits de nuages bords et je lui donne le détail Nuage entre les deux, vous pouvez voir que je m'assure que la couleur bleue est toujours visible dans l'espace central. Il est donc très important de conserver les couleurs de l'aspect central ou les couleurs Peace Leo que nous avons ajoutées. Maintenant, entre les deux, vous remarquerez que je n'utilise que lignes très fines en utilisant le bout du pinceau, créant des parcelles plus petites alors que je me déplace vers le bas de la zone du ciel. C'est parce que lorsque j' atteins la couleur jaune, je vais ajouter dans les nuages en utilisant les autres couleurs. Il suffit donc de lui donner un peu de détails avec les nuages de couleur violette que nous avons créés. Maintenant, en ramassant la gouache blanche, je la mélange encore une fois avec un peu de règles, des couleurs embrouillées, je reprends assez de couleur rose. Et en utilisant ce ton rouge rosâtre pastel, je vais commencer à ajouter des nuages au fond de ce type qui est majoritairement plus proche la chaîne de montagnes et sur la partie du ciel jaune, nous vont s'ajouter à ces nuages. Maintenant, j' utilise un pinceau rond et je crée simplement des formes aléatoires de foule, déplaçant mon pinceau en mouvements circulaires. Vous pouvez ajouter la même chose à l'aide d' un pinceau plat comme nous l' avons ajouté en haut. Encore une fois, je voulais juste vous montrer les deux façons dont vous pouvez ajouter les nuages, étape par étape. Maintenant en utilisant cette couleur, je vais ajouter un petit nuage de lumière plus clair sur les nuages de couleur violette que nous avons déjà ajoutés. Maintenant, pour certains mélanges, je vais simplement utiliser dans un pinceau humide et mélanger rapidement les deux couleurs croyant qu'elles ont l'effet de mélange parfait. Vous pouvez voir comment j' ajoute la couleur rose maintenant et j'ajoute des plais simplement en utilisant le pinceau humide, je les mélange les deux pour entrer dans bord doux entre les couleurs et deux que vous faites Vous n'avez pas ou vous savez, les bords tranchants des nuages partout. C'est ainsi qu' à l'aide d'un pinceau humide, vous pouvez simplement mélanger les couleurs du Cloud. ajouter, Leo, Leo. Maintenant, je vais ajouter la couleur orange à la couleur rouge sur ma palette. Je vais ajouter de petits reflets Nuage de couleur orange dans l'espace inférieur. Encore une fois, va être de telle manière que les nuages de couleur rose soient toujours visibles au niveau du calque inférieur relatif. Maintenant, je vais juste ajouter un peu de lumière jaune mélangée à la gouache et à la couleur jaune. Et j'ai ajouté plus de gouache blanche que j'ai ajouté pour la couche de base et je l'ai ajouté dans un petit nuage jaune vif, peu près les nuages orange. Et je vais y aller dans les deux, ainsi que dans la cloche. Donc, en gros, ces nuages agiront comme des nuages lumineux entre ces gars dans ce projet de classe, le ciel ainsi qu'une partie très détaillée. Par conséquent, cela va prendre un peu de temps, mais le résultat final sera assez beau. Et c'est la raison pour laquelle j'ai gardé ce cours court et doux avec un seul projet pour que vous l'ayez acheté en apprenant, bien sûr, en marchant des couches sur des couches. Maintenant, je viens de ramasser plus de messages basés sur la couleur de la couleur orange et ajoutés en petits reflets. Maintenant, je plaisante dans la couleur plus foncée du mélange populaire et rouge violet que je vous ai montré dans l'espace inférieur. Et en utilisant cette couleur plus foncée, je vais juste commencer à ajouter petits reflets sur ces nuages SAP violets. Je l'ai ajouté sur la fausse barbe des nuages, vais juste ajouter les reflets plus sombres en utilisant la version plus foncée de la couleur que nous l'avons créée. Maintenant, ces nuages plus sombres couvriront à nouveau le petit des nuages roses, car nous les avons ajoutés aux nuages roses. Alors, ne vous inquiétez pas à ce sujet. Cela rendra votre peinture plus naturelle lorsque Leo est allumé, Leos est construit à l'aide des différents outils de palette. En utilisant cette couleur plus foncée dans l'espace inférieur, je viens d'ajouter des reflets Nitin et ceux-ci seront majoritairement recouverts du Gange que nous ajouterons là-dedans. Je vais donc simplement fusionner rapidement l'espace en utilisant un pinceau **** maintenant que je n'ai pas d'arêtes vives entre le ciel et l'espace des nuages dans la zone inférieure ici. Encore une fois, c'est à vous si vous voulez quitter une partie de votre boutique Cloud et vue et debout ou différemment, vous pouvez le faire ou si vous souhaitez créer un mélange parfait, vous pouvez simplement à l'aide d'une brosse humide. Et alors que j'essaie de fondre et de créer des bords doux partout, vous pouvez également créer dans le bord doux. Cela dépend donc de votre vie et de votre créativité, façon dont vous souhaitez y aller de l'avant. Je vous ai montré les deux méthodes garder sans ces bords doux. Et maintenant, j'utilise le pinceau humide qui crée dans le bord doux et qui se fond les uns dans les autres. Maintenant, avant de laisser le ciel sécher, je vais juste ajouter d'autres traits avec les différents tons de la couleur violette. J'utilise donc le même mélange de couleurs rouge, violet, violet, blanc et moins indifférentes blanc et moins indifférentes ne peut pas soutenir les yeux qui s'ajuste dans la composante de couleur blanche et crée valeurs tonales différentes et en les utilisant pour ajouter des surlignements. Maintenant, vous pouvez voir sur ma palette que j' ajoute plus de badigeon, en créant une couleur pastel très claire et je vais juste ajouter quelques reflets en utilisant également ce ton plus clair. Il suffit donc de modifier la consistance de la couleur blanche au cours de vos semaines de couleurs, vous pouvez créer différentes valeurs tonales et ajouter de petits reflets dans votre espace ciel. C'est ça pour le ciel. Maintenant, je vais aussi peindre dans la chaîne de montagnes parce que nous travaillons avec de la gouache, qui signifie ne pas attendre qu' un seul espace soit complètement sec jusqu'à ce que vous n' ayez à ajouter une couche dessus après avoir complètement séché. En l'utilisant, la couleur noire que je vais abord peindre dans la chaîne de montagnes, suggère d'aller de l' avant et de définir le bord supérieur de la chaîne de montagnes et de lui donner une forme très parfaite pour que vous avez ce bord irrégulier qui le rend plus naturel. Assurez-vous maintenant de définir le sauvetage de la ligne d'horizon. Vous n'êtes pas à court d'espace car l'espace inférieur sera la zone du champ. Et avec la gouache, il est facile de corriger toute erreur, mais toujours très prudemment et lentement et couvrir toute cette chaîne de montagnes avec la forêt noire. Après cela, dans la section suivante, nous allons commencer à peindre l'année de base du film. Ensuite, allez de l'avant et commencez à ajouter des détails supplémentaires. Passons à la section suivante et voyons comment nous allons peindre dans la zone de terrain. J'en ai fini d'ajouter la première année pour la chaîne de montagnes et maintenant je vous verrai dans la section suivante. 5. Champ de marguerites - 2e partie - Couche de base pour le terrain: Commençons maintenant à peindre dans l'espace de terrain. Je vais donc commencer par utiliser la méthode de blocage des couleurs pour la zone de champ. Je vais donc utiliser dans le conduit la couleur vert sève avec un peu de couleur noire. Je vais rapidement supprimer cette taxe ou cette couleur rose sur mon couteau à palette, vous n'avez pas la couleur vert sève foncé. Vous pouvez aller de l'avant avec n'importe quel ton moyen de la couleur verte ou vert foncé disponible dans notre palette et utiliser cette couleur, vous pouvez faire de même quand il s'agit de proposer vraiment de également et en utilisant la couleur disponible dans votre palette. Maintenant, en utilisant la couleur vert sève, je vais commencer plus près de la ligne d'horizon. Et entre les deux, je vais suivre la doctrine de découverte en utilisant la couleur noire. C'est juste la base Neo pour la zone de terrain. ce sujet, nous allons ajouter beaucoup de DTL en laiton , puis les jours DCD. Ensuite, nous allons ajouter du petit fromage de pin ou traverser la chaîne de montagnes. Par conséquent, je ne suis pas très marié sur la façon dont nous allons boucler le colonial en ce moment. C'est juste la couleur qui bloquait assez, ai ramassé la couleur jaune qui figurait dans ma palette pour faire un peu plus clair . Et en bas, je vais aussi mélanger en noir. Plus tard. Vous remarquerez que ces lignes, je ne suis pas inquiet de la façon dont la rue ou la propreté. Dr. Encore une fois, je répète c'est juste le blocage de couleur que nous faisons. En plus de cela, lorsque nous ajoutons les tubes de verre, la partie inférieure est complètement propre et couverte. Et entre les coups d' herbe, encore une fois, vous pourrez juste voir dans la zone verte. Jusqu'aux premières phrases du MMWR, je vais juste peindre le deuxième lock-out. Vous êtes dans l'espace inférieur car je vais juste mélanger le blanc. Et cette règle a été faite espace colorimétrique que la couleur rose que nous avons utilisée dans les nuages. Je vais l'ajouter dans le deuxième bloc. Vous êtes à nouveau dans les blocs, quelle que soit la couleur que vous avez utilisée dans l'ensemble de votre peinture, vous pouvez y ajouter n'importe laquelle des couleurs de votre choix. Ils ne doivent pas nécessairement être exactement les mêmes que les miens sont exactement les mêmes que les miens. Vous pouvez, encore une fois, continuer avec votre propre créativité et ajouter ces blocs et couleurs selon votre choix. Maintenant, jusqu'à ce que la zone de terrain sèche, je vais ajouter un peu de pins au-dessus de la date de la montagne. Je mélange donc un peu de SAP BW sombre avec le jaune de ma palette. Vous pouvez aller de l'avant et utiliser directement un teint plus clair. Et je vais ajouter petites dents fines sur la ligne d'horizon, traverser un peu les veines des montagnes et courir dans les espaces du ciel entre les deux. Je vais également vous lire les hauteurs de ces boutons. Étudiez également les TA. Et je vais ajouter que ces dents varient au hasard et à peu près. Je ne vais pas aller de l'avant avec beaucoup de détails. Bandura suggère des pins très simples. Si vous le souhaitez, vous pouvez aller de l'avant avec importe quel autre soudage TAS et non pas les pins sont exactement les mêmes. Pourrais-je simplement l' ajouter dans un petit papier d'aluminium, en ajoutant une paix immuable à cette paix du Christ. En lui donnant un regard plus détaillé sur le terrain que nous allons peindre. Vous pouvez voir comment j'ai VD, les hauteurs des pins que j'ai ajoutés sur le côté droit. Maintenant, dans l'espace central, je vais juste ajouter des détails très simples ou juste quelques détails de feuillage ou certains, vous savez, DDD lointain pour simplement ajouter lignes simples plus proches les unes des autres pour représenter comme un peu verrouiller le feuillage de cet Alternatif pour lire entre les deux, c'est-à-dire entre les deux. Je vais lui donner des hauteurs plus petites et de la hauteur de Sandiego. Et ensuite, sur le côté gauche du tableau, nous allons ajouter quelques pins supplémentaires, plus grands que ceux que nous avons ajoutés sur le côté droit. Vous pouvez voir que j'ajoute dans les pins qui sont beaucoup plus grands que ceux du côté droit que nous avons ajoutés. Mais quand il s'agit du fichier HD, vous pouvez voir que je me déplace simplement dans mon pinceau de gauche à droite, ajoutant le détail du feuillage. Je n'ajoute pas beaucoup de détails parce que le principal objectif de ma peinture est ce gars, le DCP et la zone. Ce n'est qu'un petit peu des détails examinés. J'essaie d'ajouter en donnant plus de détails. Maintenant, sur le côté gauche, comme je vous l'ai dit, les pins vont être de plus en plus grands et de plus en plus hauts. Vous pouvez voir le pin suivant que j'ajoute sur le côté gauche est plus grand que le premier que nous avons ajouté sur le côté gauche. Et ils atteignent un peu les espaces Cloud. Mais entre les pins, je m'assure toujours que les lignes de nuages de couleur jaune sont toujours visibles ou que le trépied jaune du palais reste visible à certains endroits. Maintenant, à partir de la limite LTR, j'ajoute un pin qui est à moitié visible sur notre site. Pour cela, j'ai mélangé gouache blanche et j'utilise d'abord dans le ton plus clair, puis j'ajouterai des reflets plus sombres. Une fois ce Jason, je m'installerai. C'est ainsi que vous pouvez même créer plus de détails en ajoutant différents tons d' même homme pour donner plus de détails à cette zone ou à la feuille chaque détail. Encore une fois, en utilisant la couleur rose plus foncé, je vais juste l'ajouter en petit papier d'aluminium sur cette lumière que nous avons ajoutée sur le côté gauche. Maintenant, en utilisant la couleur vert clair, je vais ajouter de petits reflets sur le reste des pins que nous avons ajoutés, que nous avons un peu plus en détail regardé ces pins, les pins. ou les zones de champs de haricots que nous avons ajoutées. Maintenant, en utilisant la couleur noire, je vais ajouter un pin TL TR, presque à la vitesse centrale derrière ces détails verts. Encore une fois, vous verrez que ces g atteignent une grande partie de la zone du ciel, presque au centre de cette tarte. Sur le côté gauche, comme je vous l'ai dit, nous avons plus souvent de longs Gs que ceux du côté droit. Maintenant, mon champ est également complètement séché et je vais commencer par la photosphère des herbes jusqu'à ma couleur rose plus foncé comme seulement 16 badigeon de chaux. Et je vais juste commencer à ajouter simples tubes de verre qui se déplacent vers le côté droit. Je vais donc le laisser incliner vers le côté droit, comme vous pouvez le voir entre les deux, je vais ajouter assez de nouveaux inclinés vers le côté gauche aussi pour demander à lui donner la boucle parfaite. Encore une fois, rappelez-vous que c' est juste faussement évident, qui va encore ajouter beaucoup plus de couche de bus, donnant beaucoup plus de détails et profondeur à cette zone de champ de classe. Maintenant aussi, si vous remarquez que ces graminées traversent la montagne et sur les binaires que nous avons ajoutés sur les montagnes int. Et c'est exactement comme ça que nous voulons qu'il soit demandé de montrer que notre objectif principal est le domaine. Et c'est la raison derrière la zone de terrain. Un peu de montagne et de pins sont cachés. Et puis, dans les meilleures villes, nous avons ce type. C'est la troisième ligne de lunettes que je vais ajouter. Je suis donc parti de la première ligne, puis je suis passé à la deuxième. Le second chevauchait le premier par endroits, et maintenant le troisième chevauche le second endroits afin de leur donner la profondeur du robinet aux herbes. Et je vais ajouter une ligne de plus dans l'espace inférieur mais avec la même couleur. Maintenant, la zone la plus basse va être la plus haute que nous ayons à notre avis. Vous pouvez donc voir que ces blocs de médicaments sont beaucoup parce que par rapport aux trois premières lignes. Et ils sont plus proéminents, plus inclinés et plus proches les uns des autres, ce qui lui donne un effet de vision plus proche ces couples de verre. Maintenant, tout simplement en remplissant le processus, vous êtes au plus bas de la ligne. Ensuite, cela sera fait pour le faux. Ensuite, nous lirons que la première couche sèche complètement, puis commencerons à ajouter la deuxième couche de gaz, puis la troisième couche de gaz, puis la troisième couche, puis nous continuerons à ajouter la maladie. Assurez-vous donc d'ajouter suffisamment ces herbes. Maintenant, vous pouvez voir entre les classes, le fond lorsque le palais agit comme élément climatique pour ces graminées en raison du blocage de couleur que nous avons cédé. Si vous aviez directement ajouté dans le passé, car il serait très difficile de couvrir tout l'espace et d'obtenir le cours. Il est donc très important de leur donner le blocage de couleur en bas avec la tonalité plus foncée des tons d'équipe que vous allez utiliser pour ajouter les détails. 6. Chambre de marguage - Partie 3 - Ajouter des graminées: Commençons maintenant par la prochaine couche de processus. Ma première couche de cours est complètement sèche jusqu'à la couleur verte qui figure déjà dans ma palette. J'ajoute juste un peu de couleur jaune pour obtenir une couleur vert jaunâtre. Maintenant, j'ai directement une couleur jaune-vert dans ma palette, mais je mélange les couleurs pour que la couleur verte ma palette puisse être utilisée et qu'elle ne perde pas. Pour cela. J'ai ajouté un peu de casse blanche aussi pour entrer un peu de ton vert jaune dans la couleur pastel. Encore une fois, si vous avez directement la couleur jaune , verte ou vert clair, vous pouvez l'utiliser directement et vous n'avez pas à mélanger les deux couleurs. Je vais voir cette couleur dans le code. Bloquez votre. Si je n'ai pas abandonné, vous n'avez pas cette couleur. Vous pouvez mélanger SAP propre, jaune et blanc pour obtenir cette couleur jaune-vert. Maintenant, en utilisant à nouveau dans le point au pinceau, je commence à ajouter la deuxième couche des classes en utilisant cette couleur vert jaunâtre. Maintenant, si vous voyez ce secondaire de classes va être très aléatoire et il sera moins que le faux proche du processus que nous avons ajouté, de sorte que nous avons deux couches de la visibilité des lunettes avec deux valeurs tonales différentes. Il est donc très important s' assurer d' ajouter les classes de manière à ce que le faux napolitain du processus soit également visible. Encore une fois, vous verrez que ces graminées sont principalement inclinées vers le côté droit que j'ajoute, à moins que vers le côté gauche, mais qu'un peu d'entre elles se croisent. Et encore une fois, je continue dans la méthode de la ligne pour l'ajouter d' abord dans la première ligne, puis passer à la deuxième ligne qui se chevauchent, le faux vol et ainsi de suite, je vais avancer vers le bas. espace. J'ai presque atteint le résultat final et vous pouvez voir que nous en avons presque fini avec la deuxième couche de graminées. Et maintenant, avec la deuxième couche, la zone du champ d'herbe est beaucoup plus détaillée et remplie. Mais il vous reste encore à ajouter beaucoup plus de détails à la zone de l'herbe. Avec l'herbe est elle-même une autre couche et quelques détails avec la couleur ocre jaune comme Belle. abord, je vais reprendre un peu de couleur vert sève foncé. Je vais commencer à ajouter plus de détails. Maintenant, avec la couleur vert sève foncé, je vais juste définir un peu de ces pins qui l'ont ajouté. Parce que je sens qu'un peu les détails ici sont ruinés à cause d'un détail de feuillage plus grand. Je me connecte simplement en ajoutant un peu détails de laisse les plus mollifiées et donnant quelques points forts à ces pins parce que si vous voyez la forêt semble un peu terne sur la couleur noire. C'est ainsi que nous aurions annulé. Vous pouvez simplement corriger n'importe quel détail moment en ajoutant un autre calque si vous pensez que le calque est suffisamment parfait ou n'est pas donné en surbrillance parfaite. C'est ce qu'il y a de mieux à propos de la gouache. Vous pouvez refaire ou revoir n'importe quel espace que nous corrigeons ou ajoutons pour plus de détails, selon votre commodité. Maintenant, je vais prendre un peu de couleur ocre jaune. Et en utilisant cette couleur ocre jaune, je vais ajouter de petits reflets sur les herbes. Je l'utilise dans mon mini pinceau, qui a une pointe pointue. C'est donc le mini pinceau long. Maintenant, en utilisant cette couleur ocre jaune, je vais ajouter un peu de graminées ici en haut à droite avec ces couleurs ocre jaune. Qui a demandé de donner un peu de détails à cette zone de champ dans cette pièce où j'ajoute plus de couleur ocre jaune. Je vais ajouter très petites marguerites que vous essayez de montrer que les herbes que vous avez séchées et complètement à les herbes que vous avez cause du poisson, il y a moins de maladies dans cette pièce, et donc l'herbe est de cette couleur ocre jaune presque, vous savez, l'herbe en phase de disparition pour plus de détails. C'est ainsi que vous pouvez continuer à ajouter un peu de détails entre les deux pour lui donner la boucle naturelle, très aléatoirement, je vais ajouter quelques herbes d'ocre jaune pour montrer des herbes mortes entre les deux ou le détail de l' herbe séchée entre cet espace vert ? C'est tout pour le détail de l'herbe de la zone de champ. Je vais maintenant commencer à ajouter les bases dans la section suivante. Commençons par ajouter les marguerites dans cet espace et passons à la section suivante de ce projet de classe. 7. Chambre de marguerites - Partie 4 - Comprendre les Understanding: Avant d'aller de l'avant, je vais juste vous montrer les différents types d' angle de la maladie que nous allons utiliser dans ce premier et le plus simple est la vue de face, suggérant un floral très simple. depuis la vue de face. Après cela, le second sera sous un angle un peu différent. Ainsi, dans cet angle, vous remarquerez que le bourgeon est peu sur le côté supérieur et que vous avez les plus grosses feuilles en bas, et que vous avez les plus petites feuilles sur le côté supérieur. C'est donc une sorte de vue horizontale pour le floral que nous voulons. Et ajoutez le haut, vous avez deux pétales plus petits et en bas, vous avez les plus gros pétales de votre, c'est le deuxième angle que nous allons ajouter. Le troisième et le quatrième angle seront les angles gauche et droit. Dans la troisième, encore une fois, la Daisy sera la vue latérale, mais elle se fera de la vue latérale gauche. Le bourgeon va donc être du côté droit et nous aurons des pétales très petits sur le côté droit et sur le côté gauche, nous aurons dans les plus gros pétales de ce fluor. Maintenant, juste pour inverser la réplique du troisième style que nous allons utiliser c'est ce style de citation où le bourgeon sera sur le côté gauche et que nous allons avoir dans le plus petit des pétales sur le côté gauche et vers le côté droit, nous allons avoir dans les plus gros pétales. C'est lorsque vous regardez la Floride depuis un mariage de côté, les plus gros pétales sont beaucoup plus proches de votre vue. Maintenant, le cinquième triangle va être là où vous pourrez voir moitié de la ZD qui s'épanouit en ce moment. Donc, le corps va être en haut et vous n' aurez que des pétales simples en bas. Maintenant, de la même manière, vous pouvez même avoir le sixième qui est dans lequel les pétales sont juste vers le haut et l'oiseau est en bas. Ce sera donc une réplique de la cinquième. Maintenant, dans la leçon suivante, commençons à peindre les marguerites. 8. Champ de marguerites - Partie 5 - Ajouter des Daisy: Commençons maintenant à ajouter la marguerite. Nous avons donc vu les cinq à six angles différents de la maladie que nous allons utiliser chez vous, donc je vais ajouter la maladie en utilisant le badigeon pour m' assurer directement que vous utilisez le blanc une consistance épaisse pour que vous ayez un aspect opaque. En outre, lorsque vous ajoutez les marguerites, assurez-vous de ne pas ajouter beaucoup de pression sur votre brosse. Sinon, la couleur sera activée en gros. Par conséquent, parce que c'est la gouache à base d' eau que nous l'utilisons. Donc, d'abord, je vais utiliser dans la plus petite brosse en bas de taille, et je vais juste commencer à ajouter dans une marguerite simple commence le premier style, les marguerites avec vue de face. Je vais ajouter beaucoup d'entre eux dispersés. Assurez-vous d'ajouter la maladie loin l'une de l' autre à ce stade car nous allons ajouter des angles différents, marguerites entre eux, vous devez essayer de trouver un équilibre entre les différents types de marguerites. N'ajoutez pas une sorte de marguerites juste plus près l' une de l'autre et l' autre plus proche l'une de l'autre. Cela ne rendra pas votre champ naturel. Il est donc très important de les garder dispersés et d'avoir tous les styles plus proches les uns des autres et de les mélanger les uns aux autres. Eh bien, en commençant par les quatre styles simples que je vais ajouter dans la plupart d'entre eux. Vous remarquerez que je n'ajoute pas beaucoup de marguerites plus proches de la ligne d' horizon pour le moment, car plus près de la ligne d'horizon, je vais simplement tailler beaucoup de simples pétales blancs en utilisant le pointe de mon pinceau rond afin de leur donner le détail du feuillage qui est loin de notre vue et de remplir cet espace rapidement. Maintenant, je vais commencer à ajouter les DVs dans le deuxième angle et le troisième, quatrième l'angle également. Je vais maintenant ajouter un mélange des trois styles suivants. Il s'agit de la vue latérale , de gauche et de droite. Très bien, donc d'abord ajouter dans le second style. Ainsi, en bas, vous pouvez voir les plus gros pétales que j'ai ajoutés et ajouter le côté supérieur que j'ai ajouté aux petits pétales. Maintenant, je vais ajouter la DZ à partir de la vue de gauche. Donc, sur le côté droit, j'ai ajouté de très petits patchs. Sur le côté gauche, j'ai ajouté les plus gros pétales la même manière que je vais ajouter au quatrième style. C'est ainsi que vous allez trouver un équilibre entre les différents styles de marguerites que je vais utiliser dans le cinquième et le sixième style. Assurez-vous maintenant d' ajouter ces marguerites dispersées et de combler les espaces entre les deux. Nous allons ajouter beaucoup de résultats de la maladie. En ajoutant ces marguerites, assurez-vous d'y aller très lentement. Continuez à combler les lacunes et petit à petit, n'exagérez pas un style ou un angle de la maladie le plus proche l'un de l'autre. Maintenant, à la vitesse maximale, comme je vous l' ai dit, je vais juste tailler des taches blanches les unes près de l'autre. Cela montre donc essentiellement que ces marguerites sont un peu loin de notre point de vue, donc pas visibles en mars de l'angle de détail entre les deux, je vais juste ajouter un ou deux des détails floral fait Bell et quelques mini fleurs aussi. Et nos quelques marguerites que vous pouvez voir, j'essaie de les montrer se chevauchent sur la chaîne de montagnes et ces petits pins. Parce que si vous remarquez, nous avons ajouté dans les verres traversant ces chaînes de montagnes et l'achat de fromage pour lui donner la vue parfaite que les champs sont les plus proches de nous. Maintenant, rappelez-vous que les graminées d'ocre jaune n'ajoutent pas beaucoup de ces marguerites parce que nous essayons de montrer que ces classes sont déjà séchées. Par conséquent, nous avons beaucoup moins de maladies. Vous remarquerez qu'à travers l'espace jaune que j' ajoute ou laisse dans l'espace beaucoup vide afin représenter cette sécheresse des herbes là-bas. Maintenant, dans l'espace inférieur, où que j'en ressens le besoin, je vais simplement ajouter un peu de feuillage qui ajoute simplement une technique de tamponnage pour remplir l' espace entre les deux ces plus grosses fleurs aussi. Et à certains endroits, je vais ajouter plus de détails Flora Lucas mieux partout où je sens que j'ai besoin d'ajouter d' autres fleurs. Maintenant, je vais juste créer une couleur rose très paisible. J'ajoute beaucoup de gouache blanche à la couleur rose folle déjà dans ma palette. Et en utilisant cette couleur rose bébé, je vais ajouter quelques marguerites entre les deux en utilisant cette couleur rose pour lui donner un peu de couleur. Dazhao. Si vous le souhaitez, vous pouvez ajouter directement toute la maladie avec la couleur blanche et sauter l'ajouter avec la couleur rose. Mais je voulais juste lui donner peu de l'effet de couleur du ciel dans les zones de champ où j'ajoute donc dans ces marguerites ping entre les espaces dans lesquels j'ai vécu. Je vais même ajouter au milieu du détail du feuillage, ajouter la zone supérieure près de la ligne d' horizon avec la pâleur douloureuse. Maintenant, avec la couleur rose aussi, vous pouvez voir que j'ajoute la maladie sous différents angles afin lui donner le parfait vous sous la vue naturelle de cette zone de champ. Maintenant, en utilisant la combinaison des couleurs rose et blanc, j'ai comblé un peu d'espace dans l' espace inférieur du champ comme Ben donnant dans la vue détaillée de la zone du champ. Commençons maintenant à ajouter plus de détails. Je le transforme en un pinceau rond de taille deux et en utilisant la couleur ocre jaune, je vais ajouter les bots aux fleurs blanches, aux fleurs roses que je vais ajouter au lit avec la couleur blanche pour l'instant. Juste en fonction de l'angle des tâches que vous avez gardées, vous devez continuer à ajouter les bourgeons, essentiellement aux fleurs de vue de face que vous ajouterez dans le bourgeon dans l'espace central à la les fleurs de vue latérale, selon le côté droit, vous ajouterez dans le bourgeon plus près plus petits pétales de la fleur, comme vous pouvez le voir, d' accord, de sorte que vous pouvez également créer ce diagramme grossier avec le crayon et comprenez le placement des bourgeons que vous devez faire. J'ai fini d'ajouter les bourgeons aux fleurs blanches. Maintenant, je vais ajouter les bourgeons aux fleurs de couleur rose pour faire les choses de fleurs colorées que je vais ajouter dans la Bible avec la couleur blanche. Je vais donc simplement utiliser la gouache blanche. La raison de l'utilisation de la gouache blanche pour les fleurs roses est que la couleur jaune, la couleur ocre jaune ne se démarquerait pas, n'est-ce pas ? Je viens donc d'ajouter une petite teinte de l'ocre jaune aussi bien que vous pouvez le voir, une couleur jaunâtre très paisible qui est fausse. Maintenant, je vais ajouter rapidement les bourgeons à toutes les fleurs roses également. Maintenant, en utilisant la couleur noire, je vais commencer à ajouter quelques tiges aux plus grosses fleurs que nous avons ajoutées. Très simple, juste des lignes de gaz noir à représenter comme cette tentation pour ces fleurs, ne vont pas s'ajouter à chacune des fleurs. Je crois que certains d'entre eux. Vous pouvez voir que j' ajoute que ces termes varient aléatoirement à différents angles. Vous pouvez simplement ajouter très peu d'urine là-bas. Maintenant, pour lui donner la dernière touche, partout où je sens qu'il y a un peu plus d'exigence des fleurs à ajouter. J'utilise simplement la couleur blanche et ajoute quelques autres fleurs. Et pour ce faire, j' ajouterai dans le budget en tant que cloche. Donc, en fonction de la couleur que vous souhaitez utiliser, soit le rose, autre blanc ou toute autre combinaison de couleurs que vous avez utilisée. Vous pouvez ajouter les fleurs si nécessaire ou si vous estimez que votre champ a assez de saveurs, vous n'avez pas besoin d'ajouter cette étape. Vous ajoutez maintenant ajoutez les fleurs, en y ajoutant simplement les tiges comme très, très mauvaises. Je ressens le besoin, vous pouvez voir que les tiges sont reliées les unes aux autres, des fleurs supérieures reliées aux fleurs du bas, puis atteignant le fond le plus basé sur la zone du champ, très aléatoirement. J'ajoute juste une partie de la tige au sommet ou à la zone aussi mauvaise où nous avons ajouté dans les deux mini fleurs de la vue lointaine. Maintenant, cette dernière boîte que je vais remplir avec Au lieu de faire suivi rapide et ensuite nous sommes prêts avec ce projet de classe a été votre peinture finale. Maintenant, supprimons le masquage p, un par un. Vous devez retirer le ruban de masquage que vous avez ajouté en dernier. Tout d'abord, retirez le ruban de masquage. Vous êtes dans les boîtes du bas et maintenant je commence à retirer le ruban de masquage, que j'ai déposé en dernier dans cette feuille pour être très prudent pendant que vous vous déplacez dans le ruban de masquage. Retirez-le contre le papier afin de ne pas éteindre les bords et de ne pas soulever les couleurs du papier. Donc très attentivement, je suis presque en train de bouger dans le masquage. Il ne reste plus que trois diapositives restantes dans notre tableau final. Vous pouvez avoir une vue de plus près. Vous pouvez voir à quel point le ciel est joli avec ces beaux nuages de couleurs différentes et le rythme parfait des champs. J'espère que vous avez aimé peindre ce magnifique champ de marguerite avec moi aujourd'hui. Je vous verrai bientôt dans mon prochain cours. Merci beaucoup de vous être joints à moi. 9. Merci: Merci beaucoup à chacun de vous de m'avoir rejoint dans ce verre court et sucré. Si vous avez aimé cette classe, assurez-vous de déposer un avis dans la section de révision. Et si vous avez peint avec nous, assurez-vous de télécharger votre projet de classe dans la section Projet. J'aimerais bien voir votre projet de classe là-bas. Merci encore une fois m' avoir rejoint dans cette classe. 10. Leçon en bonus - Champ côté campagne - Partie 1 - Peindre le ciel: Commençons par le projet de classe bonus pour cette classe de terrain DZ, nous allons commencer par le croquis au crayon en premier. Aujourd'hui, nous allons peindre dans un champ de DC près de la campagne. Donc, d'abord, je marque la ligne d'horizon presque au centre de l'espace supérieur. Et en plus de cela, je commence tout juste dans une petite chaîne de montagnes. Nous allons avoir un ciel simple et joli bleu et une zone Greenfield au bas de l'espace. Ensuite, nous allons ajouter en alerte les détails du pin ou quelques détails de verdure sur le côté gauche que nous avons marqués. Et sur le côté droit, nous allons ajouter un énorme G avec beaucoup de PMDD qui emménage dans ce type, maintenant dans la campagne vous êtes au fond et vous alimentez n'importe quel petit chemin juste autour duquel le G s' installe et que vous êtes dans l'espace inférieur, nous allons avoir dans un petit détail de clôture se déplaçant dans ce jardin. Donc, fondamentalement, tous ces croquis au crayon ne seront pas visibles une fois que nous commencerons à peindre dans le budget des voisins de base. Afin de vous donner une idée approximative de ce que nous allons ajouter à ce qui vous plaît. Je donne dans ce détail de croquis au crayon que vous avez un peu de vue dans votre esprit ce que nous allons ajouter dans les lieux. Partout où vous êtes, ce sera de l'herbe et les zones pathologiques n' ajoutent pas beaucoup de détails. Juste assez de croquis au crayon pour que vous puissiez comprendre la disposition de cet arbre comme où nous allons avoir beaucoup de branches et de simples verdure qui se déplacent dans l'espace du ciel. Il s'agit donc de l'esquisse au crayon de base. Commençons maintenant à ramasser les couleurs une par une. La première méthode que je reprends est de s'asseoir dans une nouvelle peinture philosophique dans le ciel. Je vais ajouter beaucoup de mains blanches. Je ne fais que retirer très peu de la couleur. Assurez-vous même de ne pas supprimer beaucoup de couleurs de base car c'est divisé que nous l'utiliserons beaucoup pour le créer ou le piston et les tons parfaits pour le ciel. Vous pouvez voir que j'ajoute beaucoup de blanc. Je vais encore ajouter un peu plus de blanc car la couleur semble encore un peu plus sombre que celle dont j'ai besoin pour l'espace ciel. Assurez-vous de l'utiliser dans une couleur bleu ciel. Donc, soit si vous avez déjà un morceau de couleur bleue ou une couleur bleu ciel déjà dans votre palette. Vous pouvez même l'utiliser directement ou simplement mélanger, en bleu et en blanc. Assurez-vous de ne pas ajouter beaucoup d'eau car nous ne voulons pas perdre la consistance des forces et obtenir un aspect opaque pour les couleurs de gouache que nous utilisons. Maintenant. J'ai ajouté un peu de jachère bleue. Maintenant, je vais passer plus à la couleur blanche et je vais juste ajouter une touche très nouvelle à la Bloom encore moins que la précédente. Maintenant, vous pouvez voir comment j'ai créé différentes variations tonales du bleu dans le ciel. Il s'agit de la couche de base. Maintenant, en utilisant dans des variations de tons beaucoup plus différentes , la couleur bleue, je vais juste ajouter un petit effet de nuage dans le ciel aussi. Nous n'ajouterons pas beaucoup de détails à ce type cette fois parce que nous ajouterons en mars les autres détails. C'est le détail de la clôture, les jours 3D. J'ai donc gardé le ciel pour ce projet de classe, très simple et mal à l'aise. Maintenant, je vais simplement soulever petite couleur blanche et cela va continuer à ajouter petits traits au hasard et entre les deux, je vais prendre une petite variation tonale plus foncée de la colonne bleue mélangée. avec du blanc. vais juste sortir petits coups de nuage que j' avais littéralement des bords. Vous pouvez voir sur le côté droit que j'ai ajouté dans le trait plus sombre avec une couleur bleue. Maintenant, je passe un pinceau mélangeur de plus petite taille que vous pouvez utiliser dans un pinceau plat de la plus petite taille. Et en utilisant du badigeon, je suis cette fenêtre pleine petits coups de nuage du côté gauche se déplaçant jusqu'au centre, la mélangeant aux tons bleus plus foncés. Maintenant, sur le côté droit, je sais que la partie médiale va se couvrir l'espace verdure des trois que nous ajouterons dans les stylos, je crée principalement dans l'effet de nuage au centre et sur le côté gauche, que ceux-ci soient toujours visibles. Par conséquent, sur le côté droit, vous remarquerez que je ne lui donne pas beaucoup de détails pour la zone du ciel. Maintenant, en utilisant une teinte un peu plus foncée, je vais ajouter un peu de lumière plus sombre à travers ces nuages de glace que nous avons peints. Et je vais le mélanger rapidement à l'aide de ce pinceau mélangeur plat lui-même. J'applique donc simplement la couleur et je fais glisser mon pinceau très doucement afin de le faire fondre et d'avoir l'air sellé avec les couleurs de fond. Maintenant, je l'ai fait un peu mouillé sur mouillé, où les couleurs se sont mélangées et ont un bord doux à tout cela. Maintenant, je vais ramasser un peu plus de gouache blanche et je vais ajouter un peu plus de détails de nuages blancs sur le côté gauche. Encore une fois, vous verrez que je crée plus de l'effet trouble sur le côté gauche et ajoutez-y simplement le levage du coin supérieur droit parce qu' il y aura un peu moins d' herbe les détails ou le détail de la brousse du G. Par conséquent, vous voulez aussi que le petit ciel soit visible. Vous remarquerez cette fois qu'il n'y a pas de motif spécifique à peindre. Juste un mélange du bleu et du blanc dans différents tons, créant dans les différents effets de nuages dans l'espace ciel et plaidant cette fois dans ce genre abstrait de ciel nuageux, vous pouvez simplement mélanger les couleurs de manière aléatoire et ajouter simplement traits de défense de différentes couleurs bleues et effacer ce ciel nuageux à l' aspect abstrait. Maintenant, dans la leçon suivante, nous allons commencer à peindre plus loin dans ce tableau. 11. Champ côté campagne - Partie 2 - Couche de base du champ: En allant plus loin, je vais ajouter dans cette chaîne de montagnes ici pour que j'utilise à l'ombre de la Sienne brûlée. Vous pouvez aller de l'avant et utiliser n'importe quelle nuance brune disponible en bouche. Il n'est pas nécessaire que ce soit exactement la même teinte que la mienne. Vous pouvez également modifier la couleur du ciel si vous le souhaitez. Vous pouvez aller de l'avant avec un mélange de couleur jaune et bleue, créant des analyses et du ciel, ou en ajoutant de petits traits roses dans le ciel. Maintenant, à l'aide d'un pinceau plat de plus petite taille ou d'un pinceau rond, vous pouvez simplement ajouter la couche de base pour la chaîne de montagnes ici. Donc, sous ce calque, je vais encore ajouter un peu plus de détails avec les stylos aux tons plus foncés. Je vais de l'avant dans le ton milieu de gamme, colorer ton père en gros. Maintenant, vous remarquerez que même sur la chaîne de montagnes, je ne donne pas un look parfaitement mélangé parce que je voulais lui donner un aspect naturel aux montagnes. Par conséquent, permettez-moi de vous donner une vue de plus près et de vous montrer comment mes chaînes de montagnes, regardant à peu près à quel point j' ai ajouté dans la couleur de donner dans les traits rugueux le rendent plus naturel et ce qui lui donne un aspect essentiel. Maintenant, je vais juste marquer quelques lignes dans la zone du champ afin de vous faire connaître les feuilles les plus sombres et les plus claires que nous allons lui utiliser pour distinguer ces espaces de sentiments. Nous allons donc avoir trois à quatre nuances de vert que nous utiliserons pour remplir ces espaces pour lui donner la différenciation dans l'espace de terrain. L'ensemble que j'utilise contient près de sept à huit nuances de couleur verte, mais je vais juste l'utiliser dans trois feuilles de couleur verte. C'est une couleur rose clair ou vert moyen et un teint un peu plus foncé. Maintenant, si vous n'avez pas exactement la même feuille, vous n'avez pas à vous inquiéter. Vous pouvez simplement utiliser une couleur vert sève et créer les différents tons. Si vous avez un ton moyen de couleur verte, vous pouvez la rendre plus claire et effacer la couleur vert jaunâtre en ajoutant dans une petite tente la couleur jaune à votre couleur verte. Et pour créer un ton plus sombre, vous pouvez simplement ajouter une petite tente ronde à votre vert ou une petite bosse de noir pour créer un ton plus sombre. Vous êtes amusant dans la couleur jaune vert, la couleur vert sève et la couleur vert bambou qui se mêle dans ces trois tons au hasard dans trois tons différents. Encore une fois, comme je vous l'ai dit, vous pouvez simplement créer les tons en fonction des boursiers disponibles dans votre palette. Au début, cette couleur jaune clair, vert. Maintenant, je remplis les espaces que nous avons marqués pour la zone touffue du côté gauche. Parce que je suis que nous allons ajouter l' effet feuille avec la couleur plus foncée. Par conséquent, dans la couche de base, nous allons remplir tous ces éléments. Sur le côté gauche, il suffit d'ajouter un bloc avec la porte verte plus claire. Sur le côté droit, j'utilise la même couleur, c'est la couleur jaune-vert. Mais à cela, je vais juste ajouter une teinte un peu plus foncée en utilisant la couleur du vin de bambou juste sur les bords. Je vais fondre cette couleur vert bambou avec la couleur rose clair et la montrer un peu différente de l' écusson gauche que nous avons ajouté. Maintenant, le plus grand espace de champ au fond du média, je fais juste passer un peu le vert sève avec la couleur jaune Bian pour obtenir un ton vert moyen. Parce que ma couleur vert sève est très sombre et je ne veux pas utiliser un ton aussi sombre maintenant. Je vais juste les mélanger à la fois le vert sève et le vert jaune pour créer un ton vert moyen et remplir tout l'espace inférieur ici avec ce ton vert moyen. Maintenant, comme je vous l'ai dit, lorsque je commencerai à ajouter les couleurs de la couche de base, l'esquisse au crayon de tous ces fans et de l'arbre commencera à être frappée en raison de l'opacité de ces peintures à la gouache. Par conséquent, nous devrons maintenant ajouter ces détails une fois ces couleurs séchées. De plus, vous remarquerez que je laisse l'écorce de l'arbre vide et n'y ajoute pas la couleur verte. mesure du possible, Dans la mesure du possible, évitez d'ajouter la couleur , car nous pouvons y ajouter directement la couleur brune plus tard. Maintenant, même dans le côté le plus à droite, je vais le remplir avec ce ton moyen de couleur verte. En bas, vous verrez un petit espace d'usine que je me suis laissé parce que je vais le peindre avec un ton de couleur boueux en utilisant les nuances de marron. Maintenant, la couleur marron que j'ai déjà sur ma palette, je vais juste rehausser cette couleur. Je vais l'ajouter et faire cette partie que nous adaptons. Nous sommes à gauche en bas à droite. Maintenant, je vais peindre l'écorce de l'arbre là-bas. Je vais donc utiliser dans cette nuance de marron foncé, c'est le Van **** marron de cet ensemble. Maintenant, ne vous inquiétez pas si vous ne suivez pas le diagramme de Venn si vous avez un CPFR ou si vous pouvez simplement mélanger un peu de couleurs marron clair pour obtenir une teinte un peu plus foncée et pas égale à un stylo noir. Assurez-vous de ne pas ajouter couleur complètement ou brun noirâtre notre visite, car sur l'écorce de l'arbre, nous ajouterons plus tard des détails avec la couleur noire. Maintenant, vous pouvez voir quand je peins l'écorce d'arbre aussi, je ne prends pas l'école parfaite, vais juste aller de l'avant et ajouter traits très aléatoires afin de lui donner l'aspect nacelle de cette rugueuse textures sur l'écorce de l'arbre et aussi sur les bords, vous verrez que je retire simplement un peu de ces insectes, boîte très petite de la plus grande boîte pour donner à tout cela un aspect naturel. Maintenant, dans l'espace supérieur que vous êtes, je vais sortir les branches de cette boîte. Donc je prends l'argent, un petit tout-petit et à partir de là , en utilisant la même couleur brune, je vais juste ajouter quelques branches pour ce G. Maintenant encore, vous remarquerez ceci la peinture entière est très différente de la première peinture que nous avons réalisée. Dans le premier tableau, nous sommes allés dans une vision beaucoup plus réaliste. Alors que pour celui-ci, nous allons chercher plus de narine et de vue grossière sans lui donner le mélange parfait. Je lui donne un tableau très sombre tout en me peignant et en ajoutant en un coup très rugueux en commençant du ciel à l'arbre comme Ben, même pour l' EDI de l'herbe dans ce tableau, nous sommes Je vais aller de l'avant avec des coups très rudes dans la prochaine leçon. Ajoutons rapidement quelques branches de votre. Ensuite, nous passerons à la leçon suivante et commencerons à ajouter des détails supplémentaires à ce tableau. Maintenant. 12. Champ côté campagne - Partie 3 - Ajouter des détails de l'herbe: Maintenant, sur l'espace vert, je vais ajouter en laiton très simple que je n'utiliserai pas rapidement dans cette brosse à merlu, vous pouvez utiliser un pinceau éventail, une brosse à merlu, une brosse à peigne, ou vous pouvez simplement l'utiliser dans votre brosse ronde. Cette brosse à merlu. Vous pouvez voir quand ils n'ont pas arrosé, les poils se sont retournés et créent ces peignes comme un effet tendance à l'aide de ce pinceau, il est assez facile d'ajouter rapidement les détails de l'herbe lorsque vous ne voulez pas les détails de l'herbe. pour être très détaillé. Maintenant, j'ai repris la couleur de l'épingle, qui est une couche sombre, 12b1 plus foncée que la couche de base. Et j'ajoute simplement des pinceau très simples. Et je vais m' assurer de conserver les partitions entre les classes. C'est pourquoi je laisserai cette très petite ligne dans l'espace inférieur. Maintenant, en utilisant l'entrée de couleur brune, je vais juste ajouter un peu d'effet brun sur les morceaux d'herbe. Assurez-vous que lorsque vous utilisez une brosse Merlu, vous n'avez pas d'excès d'eau sur votre brosse, sinon il sera très difficile d'obtenir ces coups d'herbe facilement. Vous êtes prêt ? Je n'ai pas fait de taches de couleur et de coups plus gros. Vous pouvez voir sur le côté droit que j'ai ajouté dans l'herbe TO en utilisant une teinte verte analytique plus foncée que le VCF. Enfin, dans l' espace inférieur, je vais mélanger à nouveau la couleur jaune-vert et vert sève, mais un ton plus foncé que la base. Theo, je vais juste commencer à ajouter de la vérité très simple. Au contraire, je ne fais que ajouter quelques groupes d'herbe avec le ton plus clair. Ensuite, j'ajouterai peu avec le ton plus sombre. Puisque le fond de l'herbe est un peu plus sombre, j'ajoute un peu d'effet d'herbe plus clair en mélangeant le blanc avec la couleur verte, donnant également des détails plus clairs. Maintenant, vous pouvez voir que je suis déplacé vers l'espace inférieur, j'ai augmenté la valeur tonale de la couleur et pris une tonalité plus foncée, ajoutant une teinte de verre plus foncée. Maintenant, vous remarquerez que j'ai ajouté aspect très rugueux et peu détaillé au morceau d'herbe. Si vous voulez ajouter une grande partie des détails, regardez à travers l'herbe. Vous pouvez continuer à ajouter en un seul coup à fois en utilisant notre brosse détailante. Mais mon objectif principal sera la zone de clôture et la maladie que nous allons ajouter au fond. Par conséquent, je ne suis pas très marié à propos ces herbes de fond et je les ajoute rapidement dans une vue moins détaillée. Maintenant, ajoutons le feuillage à l'arbre en utilisant cette brosse ronde enroulée, je vais juste prendre la couleur vert sève foncé. Le doute d'ajouter une grande partie de l'eau et de garder mon pinceau perpendiculairement, je vais ajouter des détails pilotes très simples, ce qui les fera ressembler à un groupe de feuilles ensemble. pâte de fromage. Vous pouvez voir en utilisant son pinceau rond silencieux quelle vitesse vous pouvez ajouter dans ce détail de feuillage, tenant simplement le pinceau perpendiculairement. Le PR est encore une fois que votre pinceau ne doit pas avoir d' excès d'eau et que la peinture ne doit pas être mordue. C'est une sorte de brosse sèche, une sorte de technique que nous utilisons dans votre PR en ajoutant dans ce détail en utilisant ce pinceau assez rond, les présentateurs sont calmes et ils ne se réunissent pas des dizaines à cause de Cela, vous pouvez simplement les utiliser et ajouter assez rapidement les détails de verdure dans vos peintures. Vous pouvez voir à quelle vitesse j'ai ajouté le détail vert à ces branches et quel point il est beau et cela donne un aspect plus naturel plutôt que d' ajouter une feuille à la fois, on y va toujours à ajouter également quelques-unes des formes de feuilles les plus importantes. Maintenant, je vais juste prendre un peu de couleur noire et je vais ajouter détails plus sombres sur le sachet de thé comme je vous l'ai dit au début. Maintenant, je fais toutes ces choses mouillées à sec, donc mon dos est complètement séché. Et à cela, j'ajoute dans ces tableaux de bord des traits très aléatoires sur les commentaires que vous avez donnés, les détails les plus sombres. Je m'assure que la base Theo Van **** de couleur marron est également visible entre les deux et ne l'apparaît pas complètement. Utilisation du fourgon**** de couleur marron. J'ajoute juste un peu de détails de pinceau sec sur la chaîne de montagnes pour lui donner un peu plus de profondeur, le très petit détail, pas grand-chose, juste une technique de brosse sèche très simple que j'ajoute à la chaîne de montagnes. Encore une fois, il s'agit également d'un vétéran sec. Vous devez également vous assurer que vous n'avez pas d'excès d'eau ou de peinture humide excessive. Sinon, vous n'obtiendrez pas cet effet de pinceau sec, c'est plutôt que vous n'obtiendrez que des patchs la couleur plus foncée que vous essayez d'ajouter. semaine dernière, juste dans l'espace de champ inférieur, je vais ajouter un peu plus de l'effet herbe, puis la leçon suivante, nous commencerons à ajouter les détails du dossier dans ce tableau. Nous continuerons à construire ce tableau étape par étape et les quatre blocs inférieurs, je les remplirai complètement à la fin du tableau que nous n'avons pas à corps des feuilles que nous ajoutons dans ceci. Passons maintenant à la prochaine leçon. 13. Champ côté campagne - Partie 4 - Ajouter les marguerites: Maintenant, si ma peinture est complètement sèche et que nous allons commencer à ajouter d'autres détails. Les détails qu'il restait à ajouter sont les détails de brousse à gauche, la maladie et la clôture TDL et un peu plus de détails de feuillage. Nous allons donc d'abord commencer à ajouter les détails de la clôture. Jusqu'à présent, la clôture, je ne fais que mélanger un peu hors du sol avec le ton plus clair de ma palette. Dans un ton brun moyen, je vais commencer à ajouter la clôture. Vous êtes plus près du T sur le côté gauche. Maintenant, sur le côté gauche, ce sera le sondage. Désolé, du côté droit, vous allez être le poteau de la clôture. Maintenant que je me déplace vers la gauche pour la zone de clôture, je vais juste ajouter les détails, mais sur le côté gauche, je vais le garder un peu caché parce qu'en face, je vais montrer dans la brousse détail. Je sais donc que c'est peut-être un peu déroutant pour vous en ce moment, mais au fur et à mesure que nous allons de l'avant et que vous me verrez ajouter les détails, vous obtiendrez une image claire de ce que j'essaie de vous dire. Donc, sur le côté gauche, n'ajoutez pas de poteau ou fermeture à cette zone de clôture pour l'instant, commençons simplement à ajouter les détails de la grille au centre de cette clôture que nous ajoutons. Je viens de l'ajouter aux lignes verticales, le diviser en trois parties égales et d'ajouter à Porto cinq lignes horizontales. Maintenant, en fonction de votre taille de papier, de la taille de la clôture, cela sera 3D et vous pouvez l'ajuster en conséquence. Maintenant, en utilisant la couleur vert sève foncé qui figure déjà dans ma palette et en mélangeant le petit ton vert plus clair et à l'aide du pinceau rond, je vais juste commencer à ajouter de simples détails de feuille à le bas de la T votre et sur le côté droit du gène. De la même manière, je vais ajouter un peu de détails sur le côté gauche que Ben. Vous pouvez voir comment ajouter simplement des feuilles simples à l'aide du pinceau rond. Il suffit donc d'appuyer sur le ventre de la brosse et une fois que vous êtes satisfait de la taille de la liste, vous pouvez simplement le soulever maintenant dans ce sentier, cette pièce ajoute simplement un petit détail brun à partir de détails de l' herbe comme cloche. En bas, nous allons ajouter un petit fouineur de verre détaillé également plaqué avant de peindre la maladie. Maintenant, j'ai mélangé un peu de couleur jaune vert avec beaucoup de blanc, vous lave et à l'aide d'un pinceau de détail de la plus petite taille, je vais ajouter en détail le haut de l'herbe à partir de l'espace inférieur. Maintenant, assurez-vous d'ajouter le poteau de clôture, puis commencer à ajouter ces herbes fastidieuses parce que nous voulons que ces vitres chevauchent la clôture parce que nous voulons poursuivre la clôture est derrière. cette pièce de verre en gros. Par conséquent, nous voulons que cela se chevauche sur la zone de clôture. Il suffit de l'utiliser dans la brosse détailante. Vous pouvez voir que je viens d'ajouter très bien, juste en utilisant le ton plus clair. En plus de cela, je vais juste ajouter un petit détail avec un ton et un sort plus foncés. Mais ce sera un peu moins que les gaz plus clairs que nous avons ajoutés. Mais ceux-ci chevaucheront également les oreillettes de la clôture dans l'espace supérieur. Maintenant, pour ajouter les feuilles sur le côté gauche, je vais juste prendre un peu plus de couleur vert sève et la mélanger avec les autres verts de ma palette. Encore une fois, je le répète, vous pouvez aller de l'avant avec n'importe quelle nuance de vert disponible dans votre palette ou créer vos propres feuilles de thème en les mélangeant avec des couleurs jaune, marron ou noir selon la forme que vous avez en bouche. De plus, sur le côté gauche, se déplaçant d'un peu de cet espace de cuisse à peu près la tête de la montagne. Je vais commencer à ajouter l'extrémité profonde de la boucle d'herbe. Vous vous souvenez que le triangle que nous avions marqué avec les crayons permet à Sanborn de suivre celui des croquis au crayon, n'est plus visible, mais nous savons déjà comment nous avons fait cela. Encore une fois, vous n' utilisez que la plus petite taille vers le bas. Vous remarquerez que j'ajoute des détails de feuille très simples, en tapant mon pinceau par endroits et en laissant un pilote à la place en remplissant et sur les bords que je donne dans l'effet de feuille détaillé. Maintenant que je me dirige vers le bas, ces besoins vont se chevaucher aussi bien sur l'espace de la clôture que sur le bord gauche. C'est la raison pour laquelle je n'ai pas ajouté l'extrémité gauche de la zone de clôture car elle va être complètement cachée avec ces feuilles que nous ajoutons maintenant. Je vais prendre ces feuilles complètement jusqu'à ce que l'espace du fond s'en éloigne. Maintenant, au bord de cette zone de brousse que nous avons ajoutée, je vais juste ajouter un peu de l'effet de feuille détaillé qui sort de ces espaces. Tout ce qui est dans l' écoute plus en détail, regardez juste sur les bords. Donc, sur le côté gauche, vous verrez que je l' ai rempli très rapidement. Mais maintenant, à droite de ce livre, suffit de donner dans le détail un regard le site de bord en utilisant à nouveau des tons de verts différents. Maintenant, le genou suivant va juste ajouter un petit effet de feuille de détail à ce G sortir votre petite petite des branches qui s'échangent du ciel supérieur également. Et je vais juste ajouter un peu de détails à ce gène varie aléatoirement. Jusqu'à présent, je pense que dans les beaux détails que vous êtes aussi, vous pouvez voir que je ne fais que presser le ventre de ma brosse et que je soulève une fois que je suis satisfait de la taille de la feuille. Encore une fois, vous remarquerez que j'utilise des variations indifférentes du propriétaire de la couleur verte afin de la rendre plus naturelle. Dans la couche de base, nous utilisons le moyen très souillé pour ajouter dans le buisson l'espace libre. Et maintenant, j'ajoute dans ces feuilles détaillées que je n'utilise qu'un litre afin de lui donner une vue un peu plus détaillée avec différentes variations tonales du vert en utilisant la couleur vert plus foncé. Je vais juste ajouter un peu du pinceau détaillé. Vous êtes au fond du déversement. J'attendais que la veine plus claire soit complètement sèche , puis j'ajoutais un peu de ces haricot plus foncés. Mais peu sur le côté droit, vous pouvez voir que je ne fais que quitter cette lumière d'installation. Les fièvres vont maintenant dire que je vais prendre la couleur vert clair. Je vais ajouter que les petits cuivres ne sont pas seulement à la fin de la rétroaction au fond de votre espace pour lui donner un peu plus de détails et une vue distinctive. Maintenant, en mélangeant la couleur vert sève foncé avec la couleur blanche, je vais créer notre meilleur pour être en couleur ou vert foncé. Et en utilisant cette couleur pour ajouter la deuxième couche de détails de feuilles sur les buissons du côté gauche. Encore une fois, vous savez, c'est une tâche fastidieuse de construire les couches d'ozone avec de la gouache. Mais à la fin de la peinture semble beaucoup plus naturelle et belle lorsque vous continuez à ajouter des vidéos sont étape par étape couche sur calque. Maintenant, au centre des champs, s'il vous plaît, je veux un peu de l'ombre du buisson profondément dans l'espace du champ. Alors les buissons sortent vers elle et je voulais montrer la déviation. Vous êtes juste en train de traverser cet espace de clôture. Je vais utiliser dans une teinte un peu plus foncée des couleurs Sapien, pas beaucoup plus foncées, juste un ton plus sombre que le vert BCL de l'espace de champ et je vais ajouter avec peu de détails A2A. Maintenant, c'est encore une fois, le premier Lion pour l'ombre. Je vais le fondre plus tard en utilisant dans un ton plus clair avec les bords parce que je ne veux pas que beaucoup d'ombre visible entre les blocs de clôture aussi, je vais juste ajouter un levé de ceci vert foncé pour agir comme l'ombre. Ne vous inquiétez pas, la clôture n' est pas encore complète. Il nous reste encore à ajouter beaucoup plus de détails à la clôture. C'est tout ce que la base sait que nous sommes en train de construire pour ajouter les détails finaux à cette peinture. Maintenant, je vais mélanger un peu de blanc à la palette de Sienne brûlée. Et je vais juste ajouter dans cette nuit, des troupes sur le détail de la clôture lui donnant ces responsabilités. Je vais ajouter à ce trait brun clair de manière à ajouter le morphème du trait, vous avez encore peu de choses brun foncé que nous avons ajoutées précédemment visibles. De la même manière, je vais juste ajouter cette fine ligne au-dessus de toutes les lignes marron plus foncées que nous avons ajoutées. Vous pouvez voir à quel point vous avez ajouté avec soin le trait brun clair ce trait brun plus foncé lui donne également cet effet de lumière sur cette zone de clôture. Maintenant, je vais juste ajouter de très petits arbres et des détails de Bush sur la montagne. Je vais choisir un mélange de couleur vert sève avec une petite teinte des tons plus clairs de ma palette, je vais ajouter des petits détails de buisson sur la montagne. Vous pouvez voir que j'utilise la couleur vert plus foncé pour l'année de base, puis en utilisant la couleur vert plus clair, j'ajoute le point culminant à ces arbustes. Maintenant, on conteste les petits buissons sur la ligne d'horizon, mais plus petits que la chaîne de montagnes ADR. Maintenant, en utilisant la brosse ronde la plus petite et utilisant le badigeon dans une consistance épaisse, je vais commencer à ajouter la maladie dans la zone du champ. Nous allons avoir dans les DVs une misogynie au bas de ce tableau. Maintenant, j'avais déjà discuté avec vous tous les angles dépendants de la maladie que vous pouvez utiliser. Je vais donc rapidement ajouter la maladie sous tous ces angles et dans un format différent. Je vais donc les utiliser dans un mélange de tous et continuer à les ajouter rapidement. Sur le côté droit, vous remarquerez que j'ai ajouté dans la plus petite maladie de Betty, assurez-vous de ne pas en ajouter beaucoup plus grosses. Maintenant, en bas à gauche aussi mauvais, je vais commencer à ajouter la maladie. Maintenant, ces marguerites vont à nouveau chevaucher la zone de la clôture et chevaucher les détails de l'herbe que nous avons ajoutés. Assurez-vous d'utiliser un mélange de tous les différents types de maladies que nous avons lancés dans un angle et une perspective indifférents qui ajouteront à la beauté naturelle de votre peinture et le rendre plus naturel. Maintenant, même en bas à gauche, vous, je vais ajouter une partie de la zone touffue qui se chevauche également. Encore une fois, vous remarquerez que j'ai utilisé dans un mélange de tous les types de maladies différents. Maintenant, entre les deux, je vais simplement tapoter le bout de mon pinceau et ajouter des détails de feuillage très simples. Remplir les marches entre les deux pour monter en flèche Certaines maladies minuscules ou plus petites qui ne sont pas beaucoup plus proches qui sont atteintes de Woo. Maintenant, je suis juste un peu insatisfait de l'ombre que nous avons ajoutée pour la zone touffue, je vais rapidement connecter cela en utilisant le ton vert plus clair du BCR dans lequel nous avions utilisé. J'utilise dans la même couleur jaune et verte mélangée à une petite teinte de vert sève sur ma palette. Je vais remplir cet espace avec ces couleurs. Avec de la gouache. Vous pouvez voir comment vous pouvez simplement connecter n'importe quoi si vous n'êtes pas satisfait. Et nous le faisons encore sans nous soucier de la mauvaise médiane ou quoi que ce soit. Et c'est assez facile avec lavage de se connecter dans vos détails. Et vous allez exagérer le Leo avec un ton plus foncé ou plus clair. Encore une fois, que cet accord était plus sombre. Et maintenant, vous pouvez voir que je le prédis avec un ton plus clair de couleur verte, en le mélangeant avec un peu de blanc. Soyez très prudent près de la zone de clôture car nous ne voulons pas perdre le détail de la clôture. Il peut être un peu difficile de remplir cette couleur entre la clôture. Mais si vous êtes satisfait de l'ombre que vous avez ajoutée, vous n'avez pas besoin de suivre cette étape et de la laisser telle quelle parce que j'étais un peu insatisfait. Je fais la tête et je continue avec le PDG. Maintenant, très attentivement, je vais remplir ces boîtes entre les clôtures avec un ton un peu plus clair et les mélanger rapidement. Maintenant, vous pouvez voir que la clôture est un peu couverte et cachée à cause de la couche verte que j'ai ajoutée. Maintenant, je vais rapidement utiliser la même couleur brune que celle que j'ai utilisée pour la couche de base. Et encore une fois, nous allons ajouter un diesel offensif. Je sais que mes promenades ont un peu augmenté parce qu'elles ajoutent à cette couche, mais il vaut mieux ajouter et plutôt que, vous savez, ne pas être satisfait de la peinture à la fin. C'est juste en deux minutes de plus pour ajouter les détails, allèle ou par-dessus, champs très larges cachés. Maintenant, je ne vous ai pas vu dans la leçon suivante, en ajoutant les derniers détails. 14. Champ côté campagne - Partie 5 - Détails finaux et remerciements: Commençons maintenant à ajouter dans la dernière leçon que Lee construit dans ce champ DZ puisque nous avons ajouté le ton brun plus foncé à nouveau dans la dernière leçon, je vais ajouter et vécu à nouveau en trait blanc clair là-dessus, en lui donnant ce détail sur la clôture. Encore une fois, lorsque j' ajouterai la couleur blanche, je l'ajouterai de telle sorte que le nouvel outil moderne d'équilibre lié reste visible. Donc je vais juste ajouter soit sur le numéro de commande du cou, en donnant simplement des reflets avec la couleur blanche et non pas la pauvreté chez les amis complètement. Vous pouvez voir que j' utilise simplement le PIP et ajoute des lignes blanches très fines. Maintenant, nous allons ajouter quelques-unes de la maladie ou LinkedIn a mis en évidence votre découverte et battement de l'espace de pelage supérieur. Très peu, pas grand-chose. La principale maladie va être au fond que nous avons déjà ajouté. Quelques-uns de la maladie. Nous allons les ajouter d'une manière comme s'ils étaient enchevêtrés dans la clôture et sortent de la clôture huit fils et quelques-uns d'entre eux derrière l'espace de clôture. Ce sont donc ceux que nous allons montrer derrière l'espace de clôture. Nous n'allons pas ajouter beaucoup de détails sur eux. Donc, ça va être très simple, les tamponnant aussi. J'ai ajouté quelques-uns de la maladie D1. Maintenant, en utilisant la technique de tamponnage, je vais montrer quelques pièces de Philips remplissant les espaces entre le temps où il a vu une maladie plus loin d'une vue à simplement utiliser le bout de la brosse, tamponner dans la peinture blanche. Nietzsche, vous avez déjà changé de mains. N'ajoutez pas beaucoup de pression, sinon la couleur verte de base Leo, sera à nouveau activée puisque nous utilisons dans la courge à base d'eau. Et ensuite, votre blanc deviendra rose clair. Au lieu de sortir des marguerites blanches opaques, vous êtes maintenant sur la clôture. Vous pouvez voir que je viens de commencer très peu de maladies, les maladies majeures sont derrière les pois de clôture et devant la pièce du stylo. Maintenant, où que je me sente d' ajouter quelques marguerites supplémentaires avant de passer à l'étape suivante de ce bâtiment, j'ajoute la maladie. Maintenant, je vais prendre un peu de couleur ocre jaune pour ajouter les bourgeons à ces marguerites. Cela suggère, très peu de choses, de déplacer une très petite chose que vous ne manquez pas les couleurs et qu'elles ne sèchent pas sur votre palais. Il est écrit utiliser dans cette couleur ocre jaune et utiliser un virus plus petit qui a une pointe pointue. Et celui-là pour commencer à ajouter au centre mais des espaces à toutes les marguerites que nous avons ajoutées. Maintenant, en fonction de la perspective d' angle de la maladie est rare à ajouter dans ces barres jaunes à une sorte d'angle de profit de la maladie comme Ben, j'ai presque fini d'ajouter les robots ou à tous les Les marguerites, juste quelques-unes d'entre elles que j'ai quittées. Vous pouvez voir que j'ai fait en sorte d'ajouter la barre jaune, ou en fonction de l'angle des marguerites que j'ai ajouté un appartement qui leur donne une vue bien plus naturelle. Maintenant, à côté de quelques-unes de la maladie, je vais ajouter dans la tige, le débruit dans la couleur noire. Donc, une fois que nous avons fini d'ajouter ces bourgeons avec la couleur ocre jaune, en l'utilisant simplement, un pinceau pointu. Nous allons commencer à ajouter dans la tige de vos marguerites, essayant de les montrer connectées à l'espace inférieur, changeant le temps vers un pinceau pointu, qui est une brosse de taille 0 pour que Je reçois ces coups très fins. Vous pouvez ajouter ces médicaments à l'aide de tous les stylos à doublure fine si vous ne souhaitez pas les ajouter à l'aide d'un pinceau à glace. Vous pouvez voir comment je les ajoute simplement pour faire en sorte que chacune des mousses DZ construise l'espace inférieur. Maintenant, hors de ce discours, vous verrez que je n'ajoute que des traits vides aussi. Pour montrer que les fleurs que je peux fleurir sur ces branches. Bien que vous remarquiez que la maladie qui se trouve dans l' espace supérieur des amis, je fais en sorte que ces branches ou ces tiges rencontrent les branches inférieures, vous n'êtes pas sûr qu'elles se croisent les unes aux autres, ce qui lui donne plus de vue naturelle puis enchevêtrée. J'ajoute dans ce temple, chacune de ces marguerites. Maintenant, je vais passer à nouveau dans mon pinceau rond le plus petit et en utilisant des tons verts indifférents, je vais juste ajouter un petit effet de feuille. Je vais être dans les couleurs vertes telle sorte qu'elles soient visibles sur la base des couleurs des haricots. Par conséquent, en fonction du type de couleurs vertes, toutes les feuilles de films que vous avez utilisées jusqu'à présent, vous pouvez ajuster l'outil Bean pour que ces besoins soient visibles va ajouter quelques effets plus souvent profonds surgissant Dieu de la zone touffue, Asbell Et au milieu de l'effet feuille qui sort de cette maladie ou la compréhension des bébés comme FIN. Maintenant, en ajoutant quelques-uns souvent laisser cela en utilisant dans un ton vert très clair comme Ben, Nous en avons presque fini avec cette peinture. Il suffit de remplir les quatre blocs inférieurs Asbell de ce tableau en utilisant les différents tons que nous avons utilisés dans la peinture artistique. Ensuite, le retrait du ruban de masquage a simplement consisté à ajouter les derniers besoins avant de voir si nous sommes prêts à tarauder. Je voulais juste ajouter un peu plus la lumière des pensées néo-démocrates. Vous êtes aussi au sommet. Ou les bébés plaisent au durcissement de l'apparence, en soulevant des dollars par rapport au Skype lumineux, suggèrent d'ajouter de petits objets feuillus vert clair. Ainsi, vous pouvez voir que la daphné approchée est également visible. J'ai veillé à ce que les deux autres soient visibles. Maintenant, il suffit d'ajouter un petit biscuit foncé en effet sur cette diapositive z pour une sorte de vue mélangée parfaite ici. C'est ça. Commençons maintenant à peindre dans ces blocs. Donc, la première couleur que je vais ajouter au bloc sera la couleur bleu ciel que nous avons utilisée pour le ciel. Je vais juste remplir rapidement le faux bloc. Pour le deuxième bloc, j'utilise aujourd'hui la couleur jaune et verte indienne sans ajouter aucun autre Carlo. Pour le troisième bloc que vous utilisez dans la couleur vert foncé, vous pouvez voir à quel point ma couleur vert sève est sombre, et je n'ai pas utilisé beaucoup de tâches ont été colorées détective sans en ajoutant à d'autres boursiers, je n'utilise que la couleur vert sève foncé pour ajouter des détails un peu plus sombres du VNET dans ce tableau. Dans le dernier livre, je vais juste ajouter dans notre mélange les couleurs marron que nous avons utilisées dans un peu plus sombre dans la couleur presque hors de la chaîne de montagnes que j'ai ajoutées dans votre Papa et fini avec notre projet de classe bonus pour cette peinture de champ de marguerite. Commençons par retirer le ruban de masquage un par un. Assurez-vous de retirer le ruban de masquage que vous avez ajouté dernier message est verrouillé à la fin. Je vais commencer à les enlever un par un, puis passer au ruban de masquage sur les bords. Assurez-vous de retirer le ruban de masquage contre votre papier afin de ne pas déchirer les bords. Assurez-vous également que vos bords sont complètement décolorés afin que les couleurs des bords ne tombent pas sur les bords blancs auxquels vous les avez ou ajoutées. Votre peinture finale pour le boom est un rejet clef pour ce cours, j'espère que vous avez aimé peindre j'espère que vous avez aimé peindre ce type différent de pilule marguerite avec beaucoup plus abstrait et grossièrement à la place du mélange parfait que nous utilisons pour le premier, je viens d'ajouter un peu plus de détails au t ici. Vous pouvez voir que j'ai ajouté écouter feuilles vertes de couleur plus claire que vous pouvez également les ajouter. Merci beaucoup de m'avoir rejoint dans cette leçon bonus. J'espère que ça vous a plu.