Peinture à la gouache : peinture de paysage hivernal | Mohini Sinha | Skillshare
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Peinture à la gouache : peinture de paysage hivernal

teacher avatar Mohini Sinha, Acrylic and Gouache Artist- Nature Lover

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Leçons de ce cours

    • 1.

      Intro

      1:29

    • 2.

      Matériaux requis

      2:20

    • 3.

      Techniques de base

      8:24

    • 4.

      Esquisse approximative du paysage hivernal du coucher du soleil

      4:35

    • 5.

      Blocage de l'arrière-plan du paysage hivernal du coucher du soleil

      11:29

    • 6.

      Blocage de l'avant-plan du paysage hivernal du coucher du soleil

      9:00

    • 7.

      Détail de l'arbre de paysage hivernal au coucher du soleil

      6:17

    • 8.

      Détail final du paysage hivernal du coucher du soleil

      14:05

    • 9.

      Esquisse approximative d'hiver froid

      4:11

    • 10.

      Blocage d'arrière-plan hivernal froid

      7:35

    • 11.

      Blocage de montagnes en hiver froid

      5:38

    • 12.

      Blocage de l'avant-plan en hiver froid

      8:52

    • 13.

      Détail de l'arbre d'hiver frais, partie 1

      7:32

    • 14.

      Détail des arbres d'hiver frais, partie deux

      8:35

    • 15.

      Détail de l'avant-plan de l'hiver froid

      10:15

    • 16.

      Détails finaux de l'hiver froid

      5:22

  • --
  • Niveau débutant
  • Niveau intermédiaire
  • Niveau avancé
  • Tous niveaux

Généré par la communauté

Le niveau est déterminé par l'opinion majoritaire des apprenants qui ont évalué ce cours. La recommandation de l'enseignant est affichée jusqu'à ce qu'au moins 5 réponses d'apprenants soient collectées.

515

apprenants

12

projets

À propos de ce cours

À propos de ce cours :

Joyeux Noël et bonne année à tous ceux qui sont chers.


À la fin de l'année, il s'agit de mon dernier cours pour cette année, 2021, utilisant le médium à la gouache.


J'espère voir un peu de magie l'année prochaine, en 2022. La saison des fêtes vise à échanger de l'amour et des cadeaux avec ceux qui vous sont chers, alors pourquoi ne pas créer de belles peintures faites main et les offrir aux personnes que vous aimez le plus

Si vous êtes débutant/intermédiaire en gouache et que vous souhaitez apprendre la peinture réaliste, ce cours est parfait !

Ce cours couvre la peinture facile à la gouache de paysage hivernal, et vous apprendrez à créer de beaux paysages à l'aide de l'acrylique/de l'huile/de l'affiche/de la gouache à différentes étapes.


Nous utiliserons des étapes et des outils simples pour vous faciliter la compréhension du cours. J'ai essayé quelque chose de différent, j'espère que vous l'aimerez.

Ce que nous allons aborder

  1. les outils dont vous aurez besoin, la technique de superposition, certaines techniques de pinceau de base.
  2. Apprenez à peindre deux beaux paysages d'hiver à l'aide de couleurs limitées.
  3. Nous commencerons par bloquer l'arrière-plan, puis créer deux paysages aquatiques différents.
  4. Je vous apprendrai à peindre deux paysages différents à l'aide de papier 300 gms.
  5. Enfin, nous allons peindre deux paysages différents mais beaux que vous pouvez utiliser pour offrir à quelqu'un de spécial en cette saison des fêtes.

Vous trouverez ci-dessous les matériaux requis :

  • Acrylique/affiche/gauche/peinture à l'huile
  • Les Pinceaux
  • Récipient d'eau
  • Essuie-tout
  • Papier aquarelle ou panneau MDF 300 g/m
  • Une fois ce cours terminé, vous pourrez dessiner et peindre les beaux paysages en détail, et vous aimerez les partager avec tout le monde !

Ce cours est spécialement destiné à ceux qui souhaitent essayer la gouache pour la première fois. Ceux qui sont familiers avec le médium peuvent l'utiliser comme une occasion parfaite de perfectionner leurs compétences.

Merci pour votre amour et votre soutien. Keep creating !

Rendez-vous en 2022.

Mohini

Rencontrez votre enseignant·e

Teacher Profile Image

Mohini Sinha

Acrylic and Gouache Artist- Nature Lover

Enseignant·e

Journey

My grandfather encouraged us to paint Goddess Laxmi on the wall during Diwali; this is my oldest memory of my creative self. I never dreamt of being an artist, but as a kid, I was always inclined toward painting and even participated in various school-level competitions. I'm from Patna, India, and almost every child goes for engineering or medical. I was no different. I completed my engineering in Information technology in Indore and moved to Pune to work as a software engineer. I worked in top IT companies for a decade, and suddenly, the forgotten love for art came back, searching for me. I started my journey as an artist in early 2019 and eventually became a full-time artist in 2022.

Who I'm

Hi, I'm Mohini Sinha, a self-taught acrylic artist. I ... Voir le profil complet

Level: All Levels

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Transcription

1. Intro: Je me demande si la neige aime les arbres et sent qu'elle nous emmène aussi doucement. Et puis il les couvre doucement, tu sais, de la culpabilité blanche. Et peut-être que ça dit, va dormir, ma chérie. Lisa revient. Bonjour les amis. Je m'appelle Hannah, et je suis artiste acrylique. Et j'espère que vous le faites tous. Ainsi, dans ce cours, nous allons apprendre à belles évasions magiques en utilisant la technique du gosh. Quels sont les matériaux dont nous aurons besoin pour cette peinture à la gouache ? Ensuite, une technique de mélange de base et une technique de mélange. Et puis deux tableaux aux fenêtres échappent au coucher du soleil. Et l'autre est la fenêtre du Chili en détail. Et à la peinture. Prêt ? Commençons donc par ces magnifiques peintures. Et j'espère que vous apprécierez ce cours. Arrête ça. 2. Matériels: Bienvenue de retour. C'est donc le premier tableau que nous ferions. Et le second n' est qu'une seconde. C'est le deuxième tableau que nous allons peindre. Commençons donc par les matériaux que nous allons utiliser. Voici donc le papier presse à froid aquarelle 300 g/m². Le travail a été divisé en deux parties. C'est presque du papier au format A4. Et les couleurs que j'utiliserai, c'est la paille, les couleurs. Il est donc livré avec un lot de 12. Si peu de couleurs que je vais utiliser ici. Ainsi, en dehors de ce crayon et de cette gomme pour dessiner et les pinceaux, il s'agit du pinceau à doublure. abord, discutons des pinceaux plats de différentes tailles. Nous utiliserons ces trois tailles de pressions différentes que j'utiliserai en jaune. première, est-elle trop grande, et les autres portes de petite taille. Et puis la brosse de rigueur. C'est un autre type de brosse de rigueur. Et la seconde, c'est encore la brosse de gréement. Et voici la brosse plate Bristol et encore une fois la brosse ronde. Donc, ces pinceaux que j'utiliserai le pliage du régime alimentaire et le couteau à palette pour mélanger les couleurs et le Spencer que le ruban de masquage. Et essuie-tout déclaré ou en papier pour nettoyer la brosse. En dehors de cela, deux travaux, un pour l'eau propre et l'autre pour l'eau sale et le palais. C'est la chose la plus importante. Commençons donc par le tableau. 3. Techniques de base: Bienvenue de retour. Parlons donc d'abord des couleurs. La première couleur est donc le noir, le jaune boueux, le bleu radium, le rose vif, jaune citron, le bleu outremer et le blanc. même Gallo sera également utilisé dans la deuxième peinture. Commençons donc par quelques techniques de base que nous allons appliquer ici. Ce rose vif et bleu outremer et blanc est donc pour le fond et aussi le premier plan. Commençons donc par quelques techniques de base que nous allons vous utiliser. Tout d'abord comme le mélange de colonnes. Et la seconde consiste mélanger les couleurs que votre VR mélange. Prenons donc un pinceau plat et arrêtons avec le mélange de couleurs. Je vais d'abord utiliser votre bleu outremer. Vous pouvez donc voir qu'il y a beaucoup d'eau sur mon pinceau, mais vous n'avez pas à utiliser autant de ce que Darwin BIA le peint réellement. Vous devez utiliser beaucoup moins d' eau et plus de couleur. Et la deuxième couleur est rose vif. Lorsque nous mélangeons ces deux couleurs ensemble, cela donne une très belle couleur violette. Et c'est une couleur violette très agréable et apaisante qui sort quand je ne mélange pas de blanc. Il est livré avec une couleur violet foncé. Mais lorsque vous le mélangez au blanc, il donne un joli matériau circulaire Gallo. On se voit ? J'ajoute donc un peu plus de bleu et un peu plus de rose vif. Vous pouvez donc voir à quel point cette couleur violette est belle. Donc, cette couleur que nous utiliserons pour le premier plan, et ajoutera un peu plus de bleu et un peu plus. C'est exactement le Gallo que nous utiliserons au premier plan. Et donc ce mélange de couleurs, c'est le premier BAD que nous utiliserons également pour le premier plan, et certains pour le bruit de fond. Commençons donc par le mélange de la deuxième colonne. Maintenant, c'est le jaune boueux. C'est comme de l'orange. Si vous ne voulez pas avoir de mandela, vous pouvez également utiliser orange CAO ou CAD jaune. Et encore une fois, en le mélangeant rose vif. Et vous verrez une belle couleur orangée qui apparaît. Il est vraiment lumineux et c'est comme un orange fluorescent. Il lui donne une très belle texture. Je vois à quel point les couleurs sont belles et fluorescentes. Donc ces potences, que nous utiliserons pour les nuages et ceci pour le premier plan ainsi que pour les nuages. Faisons maintenant quelques techniques de mélange. Donc, d'abord, je vais faire la technique de mélange en utilisant trois couleurs. Donc, la première couleur que j'utilise ici est celle du dock bleu outremer. Madame, il suffit de le mélanger vers et revenir. Si la couleur est séchée, vous pouvez évidemment y ajouter un peu d' eau car elle est soluble dans l'eau. Ce n'est pas comme de l'acrylique qui n'est pas soluble dans l'eau. Mais oui, Gosh, est soluble dans l'eau, vous pouvez donc facilement mélanger les couleurs. Maintenant, le deuxième gallo qui utilise le vôtre n'est pas un jaune boueux. Lavons rapidement le pinceau et commençons par le jaune lundi et David TOEFL, rose vif. Donc, entre les deux, je quitte cet écart car je dois mélanger la couleur et mélanger ces deux couleurs ensemble. Il créera une teinte verdâtre, ce que je ne veux pas. Je viens donc de laisser un peu d'écart entre les deux. Ensuite, nous commencerons à le mélanger avec la colonne. Maintenant, j'ajoute ton blanc et je commence la technique de mélange. Ajoutez plus de blanc et montez simplement vers le haut. Je ne veux donc pas que cette couleur verdâtre apparaisse dans mon arrière-plan. Je ne fais que mélanger la couleur. C'est ça. Essayez de mélanger les couleurs du clair au foncé, du jaune, et non de l'obscurité à la lumière. Il suffit d'ajouter un peu plus de rose. Vous l'avez fait ? Une belle forme de couleur violette. Il suffit de mélanger la couleur et de déplacer le pinceau et le D2 et la direction du flux. Comme vous pouvez le voir. Vous n'avez pas besoin de répéter cette étape tant qu'un analyste n'a pas perdu la ligne entre les deux couleurs. Chaque fois que vous mélangez la couleur et que la couleur se dessèche, ajoutez un peu d'eau, puis recommencez à la mélanger. Encore une fois, j'ai ajouté un peu d' outremer et encore une fois j' utilise et juste pour direction et le mélange des couleurs. Ajouter un peu plus de loi sur les médias. Et encore une fois, en déplaçant le pinceau vers le haut et en ajoutant un peu de rose vif. Parce que lorsqu'il est chaud, être mélangé avec du bleu outremer et donne un bon moment sa forme, pendant qu'il. C'est donc ce que nous voulons que la couleur soit. Nous ne voulons pas qu'une couleur verdâtre apparaisse. C'est ainsi que nous allons faire le mélange de notre première peinture. Et pour la seconde, ce sera juste nécessaire. Supposons que nous n'utilisions qu'une seule couleur pour les techniques de mélange. J'ai donc d'abord utilisé la couleur foncée, puis j'ai ajouté un peu de blanc au rouge et de nouveau, en le déplaçant vers le bas. Et maintenant encore, j'ajoute simplement wij à la partie inférieure. Et puis je déplacerai le pinceau dans la direction jusqu'à ce que le tout soit mélangé. Ainsi, dans Gosh, vous pouvez facilement mélanger les couleurs. Sans aucun doute. Vous pouvez donc voir à quel point la technique de mélange est apparue. Commençons donc par le tableau. 4. Croquis brut du paysage Winterscape: Bienvenue de retour. Commençons donc par l'esquisse. C'est donc le premier tableau que nous allons faire et juste le dessin à main levée de base que nous allons faire Gill. J'ai donc déjà pris deux pots d'eau et le palais, mais avant cela, je vais juste coller les coins avec le ruban de masquage. C'est donc très bien si vous n'utilisez pas de ruban de masquage. Mais j'aime bien les bordures blanches qui surgissent l'événement B était du masquage. Donc, j'utilise le ruban de masquage le plus étrange. Juste une belle bordure blanche. Et pourquoi est-il tombé sur le drap ? Je ne fais que le retirer pendant un moment. Commençons par le dessin. Alors, c'est parti. J'utilise simplement mon crayon normal et je donne juste un croquis grossier. Vous pouvez dire un dessin à main libre. Donc, juste la division entre le premier plan et l'arrière-plan. J'espère que vous verrez les lignes que je vais juste documenter. Cela est donc plus visible pour vous. C'est juste la ligne diagonale avec la croix , puis l'arbre le tronc d'arbre qui fait des arbres qui se trouvent entre la neige Alia. Et je donne juste une forme éditée à ce G, qui arrivera jusqu'à présent. Blocage des couleurs. Cela nous faciliterait lorsque nous peignons l'ensemble du paysage. Et de même, je vais créer un petit triangle en forme d'entrées. Commençons donc par le grand arbre. Il y a une victoire qui est très visible. Je vais donc d'abord créer celui-là. Juste le triangle, qui vient de créer, je ne fais que créer les formes pour que je devais les laisser vides avant de faire la couleur d'arrière-plan. Parce que si nous appliquons cette couleur d' arrière-plan sur ces arbres, j'appliquerai les couleurs sur ces g. Cela créera un gâchis et ne reviendra pas exactement ce qu'il est parce qu'il ne s'agit pas de couleur acrylique. Cette couleur, nous pouvons le faire comme si nous pouvions faire complètement l'arrière-plan , puis commencer à esquisser la DBO. Mais avec raison, vous devez créer ces zones spécifiques que vous devez quitter cette zone, puis vous devez commencer l'arrière-plan. Je ne fais donc que créer un croquis grossier des pins qui vont apparaître pour que je laisse ces espaces entre les deux. Ensuite, nous commencerons à faire le fond. Mais cette esquisse est presque terminée. Commençons donc par le tableau. Tout d'abord, le fond. Commençons donc. 5. Bloquer l'arrière-plan Winterscape: Bon retour. Voici donc les couleurs que nous allons utiliser. Et la première couleur est rose vif, jaune citron, bleu moyen, bleu outremer, bleu radium, noir et bien sûr blanc. Commençons donc par le pinceau plat. D'abord. Bit va faire l'arrière-plan. Et avant de l'utiliser, nous avons besoin de deux pots d'eau. Un pour 14 ans, un nettoyage de brosse sale et un autre nettoyer la brosse propre et le papier de soie ou le caillot, tout ce que vous avez pour éliminer l'excès d'eau. Alors maintenant, d'abord, nous allons tremper le pinceau dans l'eau et nous assurer que la brosse entière est mouillée et en enlever l' excès d'eau. Et la première couleur que nous utiliserons comme la couleur la plus foncée, c'est le bleu outremer. Et je vais y mélanger un peu de surréalisme bleu, et un mélange de blanc. Je pense donc que j'ai pris beaucoup de blanc parce que la couleur s'est un peu allégée. Je vais donc ajouter un peu plus de bleu outremer et un peu de bleu radium. Parce que nous avons besoin d'une teinte plus foncée. Et assurez-vous simplement que tous les coins sont bien collés, alors seul vous obtiendrez les belles bordures. Vous pouvez donc voir maintenant que la couleur est assez sèche et ce sont des couleurs assez claires que vous avez ajoutées plus de surréalisme, de bleu à elle. Je ne fais que l'appliquer sur la partie supérieure. Si vous voyez que vos pinceaux sont secs, ajoutez-y un peu plus d'eau. Et encore une fois, commencez à remplir les couleurs. Parce qu'il y aura des chances que votre brosse se dessèche et devienne un peu, vous pouvez voir à quel point elle est sèche. J'y ai ajouté un peu d'eau. Et encore une fois à son point, la couleur. Donc, encore une fois, j'ai ajouté ce qui est n'importe quoi, voir la nuance violacée qui s'annonce. Vous n'avez pas besoin d'ajouter trop d'eau, faites-le autrement, votre peinture n'apparaîtra pas comme prévu. Vous devez avoir une couleur de tique. Vous devez donc utiliser très peu d' eau juste pour faire ce pinceau afin que les pinceaux bougent doucement et que la couleur se fond bien. Il suffit d'ajouter autant d'eau. Vous n'avez pas besoin d'ajouter trop d'eau, faites-le. Maintenant. Enlevez totalement vos couleurs de ces pinceaux afin que lorsque vous utilisez le lavage de couleur plus léger ne se mélange pas à cette couleur claire. Parce que nous utiliserons votre jaune parce que, si le bleu entre en contact avec le jaune, vous savez, il se transformera en teinte verdâtre, ce que nous ne voulons pas. Et maintenant, je le nettoie avec de l'eau propre. C'est la même technique. Vous devez l'utiliser pour l' ensemble de la peinture et simplement enlever l'excès d'eau. Et maintenant, utilisez le jaune moyen et le blanc, rose pour lui donner une belle teinte orange fluorescente. Vous pouvez voir à quel point la couleur est belle, brillante et brillante. Cela donnera l'effet à l'ensemble du tableau. Je ne fais que remplir la partie inférieure et laisser les formes du pin que j'ai dessiné plus tôt. J'essaie juste de combler les espaces entre lesquels se trouve entre le pin. Et il suffit de remplir la zone. Vous pouvez voir à quel point l'orange vif s'y mélange. Ce que j'ai ajouté. Encore une fois, je suis juste en train de fusionner. La brosse est en train de le sécher. Et il suffit d'y ajouter un peu d' eau, puis de commencer à mélanger la couleur. Je quitte juste l'espace entre la partie bleue et la partie orange. Parce que je ne veux pas que la couleur soit transformée en modalité verte en la mélangeant plus tard. Donc, je quitte juste cette partie du milieu. Je ne fais que mélanger les couleurs façon à ce que toute la couleur soit bien mélangée. Alors maintenant au coin, le bleu, un bleu comme le surréalisme, le bleu. Je ne fais que l'ajouter dans le Bitcoin et je le fais. Et je suis cette couleur qui ne le mélange pas avec celle orange. Donc je fais juste montrer qu' il ne se mélange pas avec la couleur orange. Il suffit donc de le mélanger au mélange bleu outremer. Maintenant, je lave bien mon pinceau prends du blanc et je fais juste pointillés pour mélanger toute la zone qui est laissée de côté. Vous pouvez donc voir comment je mélange la couleur et je suis juste additif mais douteux. Encore une fois, je lave la brosse et enlève l'excès d'eau et sans aucune couleur, je ne fais que la mélanger car il n'y a pas de couleur sur mon pinceau et je le mélange comme ça. Encore une fois, je vais laver ma brosse et encore une fois, je vais juste sécher mes haches d'eau. Et encore une fois, je commence à le mélanger. Ce processus vous devez répéter 23 fois jusqu'à ce que, à moins que vous n'ayez l'impression que oui, le mélange a été effectué correctement. Vous n'avez donc pas besoin de mélanger les couleurs. Vous devez mélanger les couleurs jusqu'à ce que cette ligne entre les deux n' ait pas été supprimée. Et lorsque vous mélangez les couleurs sombres et retardées, on a juste essayé d'en enlever l'excès de couleurs. Et il suffit de sécher le pinceau avec votre papier de soie. Et puis recommencez mélanger le pinceau sans colonne. Donc, entre les deux, il y a la partie jaune blanche. La maison utilise votre, le jaune citron pour lui donner une belle ligne avec le même pinceau que j'utilise ici. Vous pouvez voir juste la pointe du pinceau que j' utilise ici pour créer ces lignes, effet solaire, les rayons du soleil qui viennent d'entre les deux. Et il suffit de mélanger la couleur. La portion orange. Et voir que le mélange est le corps principal de la flexion. Cela demande beaucoup de patience et un peu de repos. C'est délicat, mais le noir arrive. Donc, pas besoin de s'en inquiéter. Et j'ajoute juste un peu de blanc à jaune. Je n'ai pas utilisé d' eau là-dedans. J'utilise directement la couleur gouache du doute n'importe quelle eau. Et encore une fois, je prends ça pour m'assurer et juste mélanger la même colonne de couleur, juste en la mélangeant. Et l'amener dans cette zone orange. Le mélange est quelque chose qui demande beaucoup de patience et de pratique. Nécessite beaucoup de pratique lorsque vous mélangez les couleurs que cela vient avec la pratique. Cela ne vient pas tout à coup, il faut s'entraîner. Ensuite, vous seul serez en mesure de mélanger correctement les couleurs. Vous pouvez voir que j'essaie simplement de faire fondre les couleurs autant que possible. C'est presque fini le mélange, mais je fais juste un peu de retouche finale. Vous ajoutez un peu de rose pour le rendre plus lumineux. C'est donc presque complet. Le fond. Vous pouvez voir encore une fois, j'ajoute un peu de blanc. Dessinez simplement du blanc, pas d'eau. Il suffit d'ajouter un peu de blanc au centre. Et c'est presque complet sans aucune couleur. Je ne fais que le mélanger avec de l'eau normale. C'est donc presque fini. Commençons donc par le deuxième bouton. 6. Blocage de paysage interchangeable: Bienvenue de retour. Maintenant, nous allons faire le premier plan. Donc le même Gallo que nous utiliserons ici qui fait un mélange violet profond et ce peu plus d'une couleur violette. Donc, je viens d'ajouter à partir de ce qui suit. Et puis au fur et à mesure que nous montons, les couleurs commenceront à s'estomper. Donc, de la version plus sombre à la version plus légère, va se déplacer vers le haut. Je ne fais donc qu' ajouter de la lumière. Donc ici, vous pouvez voir qu' un peu plus de bleu est ceci, je ne fais que mélanger un peu de rose vif et je l'applique simplement. Chaque fois que vous sentez que la couleur devient sèche, il suffit d'ajouter un peu d'eau. Est-ce que nous recommençons à le faire en tant que galoches solubles dans l'eau afin que les couleurs se dissolvent facilement. Il suffit donc d'ajouter une version un peu plus sombre ci-dessous. Il suffit donc de déplacer le pinceau vers et depuis jusqu'à ce que l'ensemble du mélange soit parfaitement effectué. Et encore une fois, ajouter un peu de blanc. J'essaie simplement de mélanger la couleur autant que possible. Alors pourquoi c'est un excellent support qui peut être utilisé pour le mélange. Donc, j'essaie juste de bien mélanger la couleur. Cela se fait presque au premier plan. Il suffit donc de mélanger la couleur avec mon pinceau plat. Maintenant, cet arrière-plan et ce premier plan sont terminés. Nous commencerons donc par les arbres. Ces binaires, nous allons simplement le remplir de couleur noire. C'est ça. station d'accueil se fera en couleur noire. J'utilise donc mon pinceau rond, remplissant ces détails, que nous en avons dessiné un croquis grossier. Vous pouvez donc voir les couleurs un peu sèches. Ajoutons-y un peu plus d'eau pour devenir plus soluble. Je pense donc que je vais utiliser un pinceau plat plus petit maintenant. Pour un arbre plus grand. Cependant, nous ne faisons rien que bloquer toute la structure du pin que nous avons créée. Et le reste des détails. Nous le ferons après ça. Mais d'abord, nous allons remplir le blocage des couleurs. Alors profitez simplement du processus de réalisation moins. Dessinez d'abord cette ligne qui divise l'arrière-plan et le premier plan. Et ici, vous pouvez voir que j'y ai fait un peu de bleu. Il n'est pas complètement noir. Ce cours n'est qu'une grande verrerie élaborée. Et tout le monde peut l'essayer. Même s'ils ne sont pas débutants, intermédiaires. Ils peuvent également essayer de s'amuser au large. Voici donc de petits triangles. Je viens donc de changer de pinceau et utiliser cette brosse à gréement pour compléter cette forme triangulaire parce que cette brosse plate ne se présentait pas bien. Je viens donc de changer de pinceau et d'utiliser mon pinceau de serrage. La création de ces formes. Bonjour. Oui. 7. Winterscape de l'arbre Winterscape: Bienvenue de retour. Nous allons donc commencer par les détails du pin. Alors ici, j'utiliserai ma brosse de gréement et nous commencerons par les détails. Je n'ai donc que 10 % de peinture et j'utilise simplement le pinceau gréeur et je crée simplement la texture de l'arbre. Il suffit de dessiner une ligne et de créer simplement des lignes horizontales et diagonales aléatoires. Encore une fois, il suffit de créer des lignes diagonales au hasard où le triangle. C'est donc le moyen le plus simple de dessiner le binaire. Nous pouvons également faire les transactions D lorsque le Dow dessine ces blocs. Mais c'est la façon la plus simple de dessiner n'importe quel pin recouvert de neige. Vous pouvez voir que je ne fais que répéter le même processus sur d'autres petits pins pour qu'il en ait l'air. Donc, lorsque nous faisons les détails de l'arbre avec cette couleur de neige, et pour paraître évident, s'il y a des espaces entre les deux, vous pouvez créer de petits pins. Ils suggèrent également petites lignes aléatoires. Je suis juste en train de créer à côté de ce blocage. J'espère que vous avez apprécié ce cours. Et je voulais partager ce tableau en détail. C'est pourquoi j'ai créé la classe I Loftus. Les nuages et le spin Ding, De Jing et facture. Vous pouvez également faire un acrylique si vous le souhaitez. La même technique que vous devez utiliser. Mais assurez-vous que l' acrylique n'est pas soluble. Il faut donc être très prudent à ce sujet. Et oui, vous pouvez utiliser de la gouache acrylique, n'importe quel support, comme vous le souhaitez. Si vous n'avez pas d'accessoires acryliques, vous pouvez également utiliser les deux potences si vous en avez. Vous pouvez donc voir que la plupart de mes cours sur Skillshare sont essentiellement de l'acrylique parce que je fais principalement du support acrylique. Vous pouvez également voir une classe qui est la classe des cartes de vacances et qu'il y a un pin, que j'ai créé spécialement pour la coupe des fêtes. Vous pouvez le voir aussi. Comment l'arbre serait-il créé que des arbres enneigés ? Donc, une chose, assurez-vous toujours que chaque fois que vous utilisez des transactions, essayez d'utiliser votre brosse de gréement ou votre brosse à doublure, peu importe ce que vous avez. Parce que ces pinceaux donnent de très beaux détails et vous n'avez pas à mettre beaucoup de couleurs de tiques sur ce pinceau. Vous pouvez toujours utiliser un fluide Dell sous forme très légère et liquide. Ensuite, vous seul pourrez créer une jolie petite et magasiner des textures. Il suffit donc de profiter du processus. Peu d'autres arbres binaires sont plus grands, 11 autres plus petits, un. Oui. 8. Winterscape final de paysage Winterscape: Bienvenue de retour. Commençons donc par le DBO final qui est le détail principal. J'ai juste laissé de côté. Nous allons d'abord utiliser le pinceau plat pour tracer la division, qui est morte entre le premier plan et l'arrière-plan. Ici, vous pouvez voir que j' utilise juste un peu de colle, de même couleur, de couleur violette. Ici, j'utilise ma brosse plate plus petite. Et dans la partie inférieure, qui divise le premier plan et l'arrière-plan, je ne fais que créer cette ligne avec mon pinceau plat. Juste la date limite. Et vous pouvez le mélanger avec cette couleur noire. Maintenant, dessinons l' ombre des deux arbres. Juste le triangle que je suis en train de créer. Ces deux arbres se rejoignent. Maintenant. Je vois que le triangle noir a été effacé, alors je vais juste sortir un peu du quai avec ma couleur noire. C'est juste fini. Mais il reste encore plus. Maintenant, en utilisant mon pinceau, je vais juste prendre un peu de blanc. Ce n'est qu'un poids sec et ajoutez-le juste pour se coucher au milieu de ce nuage jaune citron, sorte qu'il soit assez lumineux. Nous allons maintenant utiliser la brosse à poils pour créer ces produits sans effet. C'est une technique complètement sèche. J'ai induit de l'eau sur ce pinceau complètement sec, et je vais juste taper sur ce premier plan. Vous n'avez pas besoin d'utiliser beaucoup de couleurs sur votre pinceau car cela doit être visible. Donc, la brosse est complètement sèche, il n'y a pas d'eau. Et il suffit de voir une pression très légère. Il faut mettre le pinceau. Et juste Dab, Dab, Dab. Une fois encore. Voyez à quel point ce petit point donne une texture de cet effet de neige et lui donne un très bel effet de neige. Et c'est une brosse à poils très durs. Si vous utilisez des pinceaux doux pour créer cette texture, mais que vous devez utiliser ce pinceau, vous seul pourrez créer cette belle texture. Et très légère pression. Vous n'avez pas besoin d' appuyer très fort, il faut mettre une pression très légère. Je vais donc couvrir tout le premier plan. Vous pouvez voir que je ne couvre pas la totalité de la partie. Je laisse un peu d'espace entre ces points pour qu'on dirait que ce bruit se répand partout, mais pas partout où il se trouve. Il y a des lots de neige partout. Ça ressemblera à ça. Vous n'avez donc pas besoin de couvrir toute la partie avec les points. Vous pouvez également laisser certaines zones vides. Donc, cette texture est presque terminée. Il ne reste plus qu'un peu plus. Maintenant, utilisez le même pinceau de rigueur et bleu et rose vif pour mélanger la couleur. Parce que maintenant nous devons créer cet effet de neige sur les arbres également. Je ne fais que créer cette teinte sans fil, mais elle est trop légère. J'y ajoute plus de blanc parce qu'il a plus de vide, mais à cause de ce test de déviation du ciel fait et fait alors il applique simplement ça. Alors, arrêtons-y. La couleur doit être un peu fluide, alors seul vous pourrez créer cette belle texture là-dessus. Sinon, vous ne pourrez pas le créer, il suffit de le rendre un peu fluide. Ensuite, vous seul pourrez créer cette belle texture. J'applique donc les mêmes techniques, dessine plus de lignes et je donne la forme au pin. C'est le moyen le plus simple de peindre les arbres enneigés. Je pense. Bigness, que je n'ai jamais fait de peinture, peut facilement peindre cela. Somme simplement en créant des points et en donnant l'outil de forme D3. Il suffit de profiter de ce processus. Et si vous êtes impatient de faire ces petites lignes, simplement une pause, prenez une tasse de café ou quoi que ce soit, comme vous le souhaitez, puis commencez à le faire. Parce que cela prend du temps et parfois nous obtenons des données, des données dans toute l'eau, ce qui prend tellement de temps. Mais quand vous verrez le résultat, après avoir fait ce tableau, vous vous sentez vraiment très heureux et excité de l'avoir fait. Il suffit donc de le faire très lentement et de profiter du processus. Quand j'ai commencé le cintrage et le rayonnage, je me suis également rendu compte que je devais devenir très impatiente, devais terminer cela, je dois rivaliser avec ça. Mais pour compléter ce tableau, la flexion est ruinée et ne se sent pas bien. Je ferais donc mieux de prendre votre temps et de faire votre peinture. Ce n'est pas le cas. Et cette chose arrive quand on est pressé, il faut l'être un peu. Donc, juste par ce processus, nous avons presque fini. Juste la sectarité est laissée aux arbres ou à gauche, je suppose. Donc, si vous peignez a été séché, ajoutez-y un peu d'eau, puis recommencez. Vous pouvez toujours rendre ces couleurs douces solubles simplement en ajoutant un peu d'eau. Faites-le. Comme créatif. Et tu verras ça. Et tout le tableau est complet. Et ça donne un très beau, je suis vraiment aimant et j'espère que vous lui donnez aussi un peu plus de blanc. Et que le contour jaune pour qu' il soit un peu plus vif. Vous pouvez voir à quel point les couleurs sont vives. Sylvia, c'est fini. Commençons donc à retirer ce ruban adhésif, masquer le ruban et voir à quoi il ressemble avec les bordures blanches. J'ai essayé d'enlever la journée très lentement. Déchirez votre papier, quel que soit le type que vous utilisez. Donc très lentement et en diagonale, il suffit de retirer le ruban de masquage et de voir à quel point les bordures arrivent bien. J'espère donc que vous allez aimer les dépenses et les avoir appréciées. J'attends de voir vos projets. 9. Croquis rouses d'hiver: Bienvenue de retour. Commençons donc par la deuxième peinture. C'est quelque chose de différent, mais la même couleur que nous utiliserons ici. Vous pouvez voir que j'ai mis ma feuille dans la direction verticale. L'autre était dans la direction horizontale. Donc, ce tableau, nous allons le faire. Alors commençons par dessiner l'image. Juste un croquis grossier. Dessin à main levée, méthode non classée, rien. C'est juste un dessin à mains libres que nous allons faire, oui. Il suffit donc de saisir votre crayon et de retirer les points. Nous allons donc d'abord tracer la ligne médiane. C'est la ligne centrale que je ne fais que dessiner. Je suis juste au hasard, choisi aléatoirement la voie centrale, à peu près. Et puis dessinons d'abord les montagnes. Ensuite, nous commencerons par D en dessous du premier plan. Pour ce dessin à main levée très simple, vous n'avez pas à faire de grille ou quoi que ce soit. Si vous n'êtes pas doué pour dessiner, vous pouvez simplement dessiner un croquis aléatoire. C'est juste un croquis aléatoire que je fais. Ce n'est pas si difficile, juste une montagne aléatoire et la tournant que nous utilisons pour dessiner quand nous sommes dans l'enfance. Maintenant, au premier plan, vous pouvez voir que je viens de dessiner une forme diagonale. Juste six secondes. La façon dont l'eau se déplace n'est pas au milieu, c'est-à-dire la réflexion de l'eau qui va apparaître et le reste comme zone de neige. plupart du temps, j'utilise une méthode de grille britannique lorsque je fais quelque chose de très réaliste et que je dois être précis, surtout les portraits que j' utilise pour les paysages lorsque je fais des projets plus importants sur les toiles. Mais ce n'est que le dessin à main libre que je fais ici. Je le fais donc très lentement pour que vous puissiez aussi aller de pair avec moi. Après avoir dessiné ce croquis, nous allons commencer la peinture ou bloquer les couleurs. Et là aussi, j'ai utilisé la même potence, que j'utiliserai le jab, jab utilisé dans ma peinture précédente. Donc la même couleur. Pas de différence, juste le surréalisme. Ici, le bleu n'est pas utilisé. En dehors de cela, toutes les couleurs seront utilisées ici. Maintenant, le dessin est presque terminé. Il suggère de donner un petit peu de textures que nous devons créer en montagne. Il suffit de bloquer, en créant des formes aléatoires à bloquer. C'est ce qui est fait. Commençons donc par notre peinture. 10. Blocage de arrière-plan enfant: Bienvenue de retour. Commençons donc à adopter la peinture. Je viens de sortir les couleurs de la palette. Vous pouvez voir le Daniel White, jaune moyen, le jaune citron, rose vif, le bleu, le bleu outremer et le noir. Voici donc les couleurs. Nous allons utiliser les mêmes couleurs et faire des pots d'eau. Commençons donc par ça. Mais la peinture et le papier de soie, bien sûr, pour nettoyer le pinceau. Commençons donc par la peinture D avec notre pinceau plat. Il s'agit donc d'une brosse plate. Je vais juste tremper le pinceau plat dans l'eau , puis nous commencerons à mélanger la couleur et la douleur. Le premier, c'est le fond. Donc j'utiliserai d'abord le blanc car ici les couleurs vous pouvez voir des formes très discrètes. Alors pourquoi en consomme-t-il beaucoup ? couleur de lumière très subtile, qui donne une belle teinte sans fil et rosâtre aux nuages. Vous pouvez voir que j'ai ajouté beaucoup de blanc et très, je pense pourquoi 90% et 55 % ont-ils acheté du rose vif et du bleu outremer ? Donc, j'essaie juste de créer cette couleur, très légère et subtile. Commençons donc par le top en premier. Je ne fais que bloquer la couleur. Et C f rien ne gouverne l'ensemble, mais seulement la partie supérieure des nuages est couverte. Ensuite, nous allons simplement laver ma brosse avec le premier pot. Et puis, avec l' eau propre, il faut enlever toutes les couleurs. L'appareil va se mélanger avec la couleur jaune et nous avons fini et faisons une autre colonne pour que nous ne voulons pas cela. Assurez-vous donc d'avoir bien nettoyé votre brosse. Et si vous avez deux pinceaux, vous pouvez également utiliser des données. C'est très bien. Mais j'utilise le même pinceau que celui que j'ai utilisé pour le fond ci-dessus. Maintenant, un an de RAM utilisant le mélange moyen jaune et blanc et vient juste de rester entre la petite zone. Parce que les données que nous utiliserons lorsque je mélange la couleur. Vous n'avez donc pas besoin de toucher cette zone. Il suffit de laisser un peu de portion et Medan. Ensuite, vous devez commencer par D, des nuages plus bas. J'y ajoute du blanc. Et il suffit de remplir la partie inférieure. S'assure de ne pas peindre les nuages. Sinon, vous savez que les galoches solubles et quelques-uns essaieront d'utiliser une autre couleur. Il va se mélanger au jaune et recrée d'autres Galois, donc nous ne voulons pas cela. Essayez donc de ne pas utiliser cette couleur dans la montagne BAD. Maintenant, ajoutons un peu de rose, jaune et mélange rose, jaune et blanc. Je suis juste en train de créer un peu de choses. Teinte orange I-n-G. Faites-le. Et on monte vers le haut. Maintenant, retirez simplement la couleur et lavez simplement le pinceau, puis recommencez à mélanger cette couleur. Je ne fais que mélanger aquarelles et je n'ai aucune couleur sur ce pinceau. Je ne fais que le mélange , mais juste la fenêtre enlève l'excès d'eau et essaie juste de mélanger la couleur. Il suffit de déplacer le pinceau et le D2 pour réélection et le mélange de la couleur. Il s'agit d'une technique de mélange. Un autre est hors de vous en utilisant la couleur blanche. Je ne veux donc pas utiliser beaucoup de blancs. Je viens donc de mélanger la couleur de l' eau normale et du pinceau. Vous pouvez voir à quel point ce mélange est bien éliminé. Ajouter un peu de texture rose vif à la zone ci-dessus car elle n' est pas complètement violette. Ce peu de teinte rosâtre suggère de créer des nuages aléatoires et de simplement les mélanger. Maintenant, ajouter un peu de blanc en dessous, parce que c'est assez, pas mal de temps. Il suffit donc d'y ajouter un peu de blanc. Et maintenant, la même couleur est utilisée pour les images de rivière là-bas. Donc la même couleur que j'ai utilisée pour le fond de la rivière. Je vais d'abord utiliser cette nuance jaune clair. Et puis la teinte orange. Encore une fois cm, laissant toujours une partie entre les deux. Pour que lorsque je mélange les couleurs, elles se fondent, se mélangent bien. Je viens donc de rester entre deux petites portions blanches, le Jal, mélangez avec mon pinceau. Une fois que j'ai appliqué toutes les couleurs, toutes les couleurs ont été appliquées maintenant, elles ne font que laver le pinceau et nous commencerons par mélanger avec de l'eau normale. Suggérez de le mélanger avec de l'eau normale. Vous n'avez pas besoin d'utiliser trop de ce qui fait que beaucoup moins d' eau devrait être là. Il suffit de tremper dans le pinceau et de retirer la récompense X en essuyant la valeur déclarée, puis de commencer à le mélanger pour que vous puissiez voir à quel point cela s'est bien mélangé. Commençons donc par le bouton D. Second. 11. Blocage de montagne Chilly: Bienvenue de retour. Maintenant, nous allons faire les montagnes. J'utilise donc d'abord le même pinceau, c' est-à-dire le pinceau plat, mais de la plus petite taille. Et je vais juste bloquer la couleur de fond de la montagne. Vous pouvez donc voir ici que j'ai utilisé le même mélange de Gallo, un peu rosé, bonjour, et en y ajoutant plus de blanc. Parce qu'il est très rose clair et qu'il n'est pas complètement blanc. Et je bloque juste dans cette zone, laissant ces formes entre les deux. ajoute un peu plus de blanc car j'ai besoin de plus de texture légère. Alors, profitez-en . C'est juste fini. Ici, j'ajoute que le noir le fait aussi. Donc même Gallo lié à Y, un peu de bleu outremer aussi. Et je ne fais que couvrir de très petits points et des lignes. Je crée pour donner une belle texture à cette montagne. Je ne fais que créer des textures. Vous pouvez donc voir que la forme est en train de se dessiner. résultat de la démence est tout simplement magnifique. Il suffit d'attendre et de profiter. Le processus. Suggérer des éclairs qui colorent. Ainsi, l'ajout de valeurs est séparé. Un peu plus de couleur rouge violet et blanche. Pour ajouter un peu de zone d'ombre deux, il va dans cette zone d'ombre. Juste un peu de ne pas couvrir l'anti-avortement, juste une petite quantité. Et juste assombrir un peu plus cette texture. C'est donc presque fini cette montagne maintenant que nous allons commencer par la zone enneigée de la même couleur. C'est pourquoi la paupière et l' ajout de blanc. Il suffit de couvrir cette zone avec ma brosse plate. Mais vous pouvez voir juste pour donner un contraste entre le paysage. 12. Bloquer le front de l'hiver: Bienvenue de retour. Maintenant, il reste le premier plan. Donc, en plus, nous ferons le blocage, puis les détails. Là encore, j' utilise mon pinceau plat et mélange bleu outremer et blanc et un peu de rose vif. Il sèche donc, suggérez un additif, mais je ne veux pas le faire. Ainsi, lorsque vous voyez que votre couleur ne se mélange pas et que la texture sèche est en train d'apparaître, ajoutez simplement un peu d' eau et arrêtez de vous plier. s'agit donc que de remplir la zone. Ajoute plus de combat parce qu' il descend et devient plus clair et ombragé. Vous pouvez donc voir, acheté les tableaux presque les mêmes, mais ils ont des paysages différents que ceux-ci ont des montagnes et des pins. Il y a donc aussi des pins, mais ceux-ci, mais ce pin sera un peu différent. Je voulais donc simplement créer le contraste entre le paysage et les montagnes. J'ai utilisé une nuance de bleu un peu plus foncée. Ce n'est pas complètement sans fil. Vous pouvez le voir maintenant une fois que la partie supérieure est terminée, mais juste Nia, essayant de fondre. Commençons par la zone D située au-dessus de la rivière. Voici Docker. Vous pouvez voir la couleur DACA, est pourquoi led, c'est pourquoi led, mais elle est plus foncée pour donner un beau contraste entre le paysage qui divise les sections. Donc, le simple fait de couvrir la partie supérieure et la zone centrale aura une couleur différente. Il suffit d'être plus clair à l'ombre et de l'appliquer au-dessus. Et c'est un peu plus rosé. On peut dire mélange de violette rosée. Vous pouvez ainsi voir la plupart des peintures que vous pouvez réaliser avec le pinceau plat et un pinceau à doublure. Vous n'avez donc pas besoin d' autres pinceaux. Un mauvais de la doublure et de la brosse plate et un quatre oui. Et les défauts, la neige, vous avez encore besoin de brosse. Donc je pense que trois pinceaux suffiraient si vous pliez l'essentiel des peintures. Et essayez d'utiliser une feuille à cocher, car c'est 300 g/m². Alors utilisez une feuille de prise et vous seul pourrez créer belles peintures et de la peinture avec un peu de derrière. Vous pouvez aussi l'utiliser pour faire des dieux. Si vous créez des cartes de vacances, vous pouvez créer ce tableau. Maintenant, je ne fais que créer un peu de texture sur les nuages. Je décolle juste un peu. Quoi ? Rose et bleu outremer, plus de rose vif. Et il suffit de créer petites textures trouble sur le dessus. Si vous ne voulez pas créer, c'est parfait. Vous voulez simplement le laisser comme ça. C'est également très bien. Donc je suis juste en train de lui donner une texture trouble un peu horrible. Asseyez-vous ici. Vous pouvez voir que je n' utilise que le bout du pinceau pour créer ces nuages. Et cette pression n'est pas complètement, elle est presque sèche, alors seul vous serez en mesure de créer cet effet. Et après cela, avec juste un pinceau normal, essaie de mélanger les couleurs. Parce que je ne veux pas acheter de couleurs pour devenir des nuages. Maintenant, il suffit de prendre un peu de rangée blanche et d'ajouter une ligne centrale, que nous avons également utilisée dans le tableau précédent. Si vous vous en souvenez. Prenons le mélange noir et bleu outremer et aussi un peu de blanc. Parce que je ne veux pas qu'il soit complètement sombre et qu'il remplit simplement la zone qui rejoint la terre et D, Waldo. Donc, une fois cette doublure en dessous terminée, nous ferons le corps supérieur, mais plus léger en l' ajoutant, en y ajoutant du blanc. Vous pouvez également utiliser un pinceau rond si vous le souhaitez. Mais DRM utilise une brosse plate parce que c'est plus facile et pratique pour moi. Et il suffit d'en finir avec moi. Vidéo. 13. Detailing de l'arbre Chilly WinterTree Partie 1: Bienvenue de retour. Commençons donc d'abord par les détails. Nous avons donc déjà fait la partie bloquante. Donc, je vais utiliser mon pinceau gréeur et la couleur que j'ai utilisée pour ces avant-plans, même couleur, assurez-vous que j'utilise. Il s'agit d'un mélange de noir et de bleu outremer et de blanc. Et je ne fais que décrire cette montagne qui se trouve au-dessus. Je ne veux pas que ce soit complètement mauvais noir. C'est pourquoi je l'ai fait, j'y ai ajouté un peu de bleu outremer et de blanc. Je ne fais que décrire cette montagne BAD. Assurez-vous donc que votre couleur est correctement vétérinaire et qu'elle se présente un peu sous forme liquéfiée, alors vous seul serez en mesure de créer des lignes claires et des lignes nettes. Et j'ajoute juste un peu de détails à cette zone qui est assez sombre. Juste de petits points à cette zone pour donner un bel effet de montagne détaillé. Ces petits points apparaîtront comme des arbres sur les montagnes. Donc, juste les plus petits points et lignes que je crée aléatoirement partout. C'est juste que nous devons utiliser une quantité appropriée de couleur et d'eau pour peindre la peinture. C'est la principale chose que nous devons prendre soin pendant que nous ajoutons. Mon Dieu. Il ne s'agit donc que de lignes et de points aléatoires. Je crée de l'urine. Ils utilisent tous la même couleur maintenant, je décrit cette zone enneigée qui fait le paysage, mais de la même couleur. Maintenant, je vais utiliser la couleur noire tombant. Je ne fais que mélanger plus de noir parce que je veux assombrir les arbres qui se trouvent au fond de la montagne. Ainsi, la simple création de petits points et de formes aléatoires crée un effet touffu. Ainsi, chaque fois que vous utilisez n'importe quel type de détail, femmes ont toujours essayé d'utiliser votre brosse à doublure ou votre brosse à pince. Ils donnent une texture et des détails très agréables. Faites-le. Vous pouvez également utiliser une brosse ronde si vous avez la brosse ronde la plus petite. Mais je me sens plus à l'aise avec cette brosse à pinceaux. Parce que vous pouvez voir qu'il y a une longue histoire, mais vous pouvez facilement l'utiliser pour simplement créer, vous voulez les créer. Alors les gars, n'oubliez pas que si vous peignez ces deux tableaux ou n'importe quel tableau, que ce soit celui-ci ou celui-ci, ne me taguez pas sur mon Instagram, c'est plus n'importe quelle galerie d'art. J'aimerais bien voir vos projets ici. Et aussi sur la page Instagram D. Si vous devez simplement donner des points aléatoires, créer une texture herbacée. Je me moque des zones où j'ai besoin de créer ces pins. Et après cela, nous créerons les feuilles. Maintenant, c'est fait. Maintenant, nous allons créer la confiture de feuilles, en mouillant juste un peu plus mon rose pour qu'elle devienne belle et fluide. Et je peux facilement créer les détails. Parce que lorsque la douleur prend juste, vous ne pouvez pas créer de tels détails. Le moule doit être un peu liquide. Ensuite, vous seul serez en mesure de créer de tels détails. Et maintenant, nous créons les feuilles. Même technique que j'utilise le web, que j'ai utilisée là-bas dans la première peinture. Mais la différence est que le VIF a été créé le triangle , puis nous l'avons créé. Mais là, nous ne faisons que créer ces lignes diagonales aléatoires. Il suffit donc d'apprécier le processus de dessin des pins. Oui. 14. Detailing de l'arbre d'hiver Chilly Partie 2: Chaque tableau a son style et sa beauté uniques, ce qui demande beaucoup d' efforts et de patients. Vous pouvez donc voir que je ne fais que créer des lignes aléatoires et simplement créer cette texture feuillue, qui est juste des points plus petits et surtout au centre. Mais je crée une zone un peu plus dense pour que la ligne que l' ivrogne ne soit pas très visible. Cela doit être un peu plus dense avec les feuilles. Je vais donc vous montrer comment je crée ces feuilles dans Paypal séparé. Permettez-moi de terminer ça en premier. Maintenant, même technique pour ces petits. Il suffit de donner la forme de ce binaire, ce budget de forme triangulaire sort. Voyons donc comment cette texture d'arbre va apparaître. Je vais donc vous montrer un g, comment nous le faisons et le reste que vous pouvez faire pour tous les arbres. Je vais juste vous montrer comment vous devez le faire. Cela crée une ligne et juste de petits points et lignes aléatoires que j'ai créés. J'espère que c'est très visible pour vous. peux voir juste de petites lignes diagonales comme la structure feuillue que j'essaie de la créer. Vous pouvez voir juste de petites lignes, des lignes obliques que je crée là-bas. Vous pouvez également créer ces pins à l'aide du pinceau Guam, pinceau pour ventilateur qui donne un aspect différent. Et lorsque vous utilisez ce pinceau de gréement, il donne un aspect différent. Tellement différent, différent d'achat de peinture au pinceau. Vous pouvez le faire avec les différents pinceaux. Tous créent un aspect de pin différent. Vous pouvez voir que je viens créer un point dense au milieu. C'est la même technique que je vais utiliser ici pour le reste des arbres. Alors profitez simplement du processus et prenez une tasse de café ou de thé, puis arrêtez de le faire lentement. Donc, vous pouvez voir le presque fini avec les morts en faire trois autres. binaires sont restés. Et cet arbre, que je suis en train de créer, vous avez ajouté une bonne partie de cette texture jaune. Beaucoup de jaunes parce que je ne veux pas qu'il soit complètement noir. En raison de cette lumière du soleil et de cette réflexion, il a une forme légèrement brunâtre, orangée. Donc je viens d'ajouter fur et à mesure que nous descendons plus de noir, donc au-dessus de lui une couleur plus claire. Et alors que nous descendons dans une couleur noirâtre. Vous pouvez donc voir ces 23 créer avec la même couleur. J'adore ça. J'espère que vous en appréciez également. J'aimerais bien les voir. Encore une fois, je commence par le délice, c'est la couleur chaude. Et au fur et à mesure que nous descendons. J'ai donc l'impression que vous pouvez toujours ajouter une quantité d' eau pour la rendre liquide. Parce que nous avons besoin de liquide pour passer à travers des pensées précieuses et des lignes pointues. Vous ne pourrez pas créer de vidéos. Oui. Donc, la plupart du temps, le fond et la partie supérieure sont presque terminés. Maintenant, nous allons commencer à le faire en premier plan pour créer un look plus réaliste et plus de texture. C'est donc fait. Commençons par la seconde. 15. Foreground de la planète extérieure Chilly: Bienvenue de retour. Commençons donc les détails de premier plan, ainsi de suite. Détails de premier plan, nous allons utiliser votre pinceau et j' utilise complètement la brosse sèche. Je n'ai pas appliqué d'eau. Et j'ajoute simplement du bleu outremer et du blanc rose vif pour créer une belle texture. Un peu plus de blanc. Je commence juste par tamponner le pinceau. Vous pouvez voir que je n' appuie pas sur la presse très légère, très légère et sexiste que vous devez faire. Et la ligne qui divise le paysage du do, je ne fais que rendre un peu plus visible avec la technique du point. Donc cette texture donne un très beau look à ces non, achetés. Cette technique que nous avons également appliquée et la peinture précédente également. Donc, la même technique que j'utilise ici. Et j'ajoute un peu plus de bleu outremer. Et encore une fois, je fais la même chose. Je ne remplis pas toute la zone. Je quitte juste quelques zones au hasard et je tamponne le pinceau. Vous pouvez donc voir à quel point la texture est belle lorsque vous quittez certaines zones et que le simple fait de tamponner les quelques zones donne une belle texture et un aspect enneigé à ce paysage. C'est juste que non. Nous allons maintenant y ajouter un peu de blanc et un peu de noir car j'ai besoin d'un peu plus sombre pour créer cet effet ci-dessous. Je n'ajoute donc qu'un peu de blanc à la couleur grisâtre. Et ici, je ne suis pas en train de tamponner le pinceau. J'utilise simplement une technique de méthode sèche et j'enlève la couleur supplémentaire. Je déplace juste le pinceau vers le bas pour créer des lignes, des lignes aléatoires. Il donne une belle texture à cette zone lorsque vous utilisez ce pinceau en cristal. Comme vous pouvez le voir. Même chose que je fais pour le bas, qui est D shadow bot. Donc, maintenant, nous allons faire les grandes lignes. C'est le même pinceau de rigueur que celui que j' ai utilisé pour créer ces pins. Même brosse que j'utilise et ajoute de l'eau au noir parce qu'elle sèche assez. Et une autre forme liquide exactement la même, divise l'ombre. Je ne fais que décrire. Il ne s'agit donc que d'une division entre l'ombre et le paysage supérieur. J'y ajoute juste un peu de bleu et de blanc pour donner un joli contour à la partie supérieure parce que je ne veux pas qu'elle soit noire. Je ne fais que décrire. Encore une fois, à l'aide de mon pinceau, je vais créer de la texture. Assurez-vous donc que votre brosse est complètement sèche. Et j'utilise cette couleur noire. Et simplement créer de la texture. Vers le bas. Shadow que je viens de créer. Vous pouvez voir que les petites petites transactions créent les peintures si belles et créent simplement de petits détails qui l' ont fait et qui ajoutent de la beauté à ce paysage. Vous pouvez essayer cela en utilisant peinture acrylique également en utilisant la même méthode. Encore une fois, prendre un mélange bleu outremer et blanc. Juste un aperçu de la neige qui se trouve au-dessus de la rivière. Juste pour mélanger et simplement mettre en valeur les portes. C'est ça. Encore une fois, j'utilise mon pinceau pour créer plus de texture pour simplement utiliser blanc et simplement créer de petits points. Il suffit d'utiliser du blanc et de créer des textures plus petites dans cette zone. Dessinez simplement du blanc sans eau et juste une technique de brosse sèche que j'utilise ici. Et je crée de petits points blancs dans tout le pays. La plupart des entreprises ajustent la partie ombre est laissée. Est-ce l'ombre du binaire qui ne fait que réfléchir à gauche. La datation est faite au premier plan. 16. Detailing final de l'hiver: Bienvenue de retour. Enfin, dernière partie de la peinture qui est l'ombre binaire avec tweeté est en train de créer. Là encore, j' utilise cette couleur, ce mélange orange et noir. Il suffit donc de créer les lignes juste au-dessus de l'arbre. Juste pour les pins, je vais créer. Et même technique que que j'ai utilisée précédemment pour le pin. Ici aussi, je vais créer cet effet d'ombre. Ressentez des difficultés à créer l'ombre au-dessous. Vous pouvez simplement placer votre ligne de l'autre côté , puis commencer à créer cet arbre. Ce sera plus facile pour vous. Je ne peux pas faire de don parce que je viens de le avec du ruban adhésif à la surface. C'est donc difficile pour moi de le faire. Vous pouvez donc le faire. Ce serait facile pour vous aussi. C'est donc à moi, mon Dieu. Je vous ai partagé mon cours de Skillshare, c'est-à-dire des peintures que j'ai réalisées à l'aide de la technique de lavage. Vous pouvez consulter ma galerie Instagram pour d'autres vidéos. J'ai également beaucoup d'autres cours sur la peinture acrylique. Vous pouvez également vérifier cela si vous aimez la peinture de paysage. Maintenant, encore une fois, en utilisant mon pinceau pour brosser, je prendrai juste un peu de bleu outremer et blanc et de créer de petits points dans le bas du sol. Et vous pouvez voir qu'il y a des lignes noires qui arrivent dans cette zone, ce Riverside, ce que je ne veux pas. Je vais donc reprendre ce qui semble être utilisé pour combattre cette rivière et j' irai avec ça. Je ne fais que couvrir cette zone. Assurez-vous de le faire correctement comme vous le feriez à nouveau, gâchez tout le tableau. Parce que c'est soluble dans l'eau et qu'il est très difficile de le faire lorsque vous le faites. Assurez-vous donc de le faire très soigneusement. J'ajoute juste la même chose que la plus complète. J'espère que mes tableaux vous ont plu. C'est presque fini. C'est donc presque terminé le tableau. Sortons le ruban de masquage et voyons à quoi il ressemble. Donc. Il s'agit donc d'une version plus petite de la peinture que j'ai faite plus tôt lorsque je m'entraînais. Je ne fais que retirer le ruban de masquage et voyons à quoi il ressemble avec une belle bordure blanche. Vous pouvez donc voir qu'il faut le retirer très lentement. C'est donc le tableau complet. Et voyons aussi l' autre tableau. Voici donc les deux tableaux que nous avons achevés. Et toute cette leçon, j'espère que ça vous a plu. Et merci et passez une bonne journée.