Peindre un paysage marin à la gouache

1. À propos du cours: Le guash est un support très polyvalent. Il peut être utilisé dans diverses techniques, notamment la superposition, le plantage et la création d'effets opaques et transparents C'est cette incroyable qualité qui permet aux artistes d'explorer différents styles et approches dans leur travail. Bonjour, mes amis. Je m' appelle Janina Apple Je suis artiste, professeur d'art et auteur. Le gaz est l'un de mes médiums artistiques préférés, et j'adore explorer différents sujets avec du guash Pour une raison ou une autre, j' aime particulièrement peindre des paysages marins J'adore essayer différentes combinaisons de couleurs et différents réglages. Aujourd'hui, je suis ici pour vous inviter tous à un cours de compétences Nous allons essayer ce Carga Scape Avant de commencer la peinture, nous allons examiner rapidement les matériaux dont vous aurez besoin, ainsi que certaines techniques essentielles. Cela vous donnera une meilleure idée la façon d'aborder le tableau. Dans le cadre de ce projet de classe, vous apprendrez à mélanger et à mélanger les couleurs Ensuite, vous apprendrez à créer un paysage marin de la manière la plus simple Parallèlement à cela, nous essaierons également de créer des textes réalistes, créant ainsi une magnifique montagne rocheuse Sans aucun doute, le projet t sera une expérience merveilleuse pour l'apprentissage de nouvelles techniques. Donc, si vous avez un peu de temps libre, et aussi un peu de peinture avec vous, rejoignez-moi tout de suite. Et peignons ensemble cette courageuse benne. 2. Fournitures dont vous aurez besoin: C'est bon. Commençons par examiner le matériel dont vous aurez besoin. Je vais commencer par le papier. L' article que je vais utiliser pour le projet de classe provient de Canson Canson propose de nombreuses variétés de papier. Celui-ci fait partie de la série Heritage. Celui-ci est un papier vertical pressé à chaud. Tu vois ça ? C'est un 40 B, et il est également 100 % coton. J'adore utiliser du papier vertical pressé à chaud car il n'a aucune texture Vous pouvez voir le beau mélange. Il a l'air très lisse et uniforme. C'est l'une des raisons pour lesquelles j'aime utiliser papier articulaire pressé dur pour mes peintures à la courge Vous pouvez choisir n'importe quel papier de votre choix, préférence un papier plus épais que la texture T, et le format du papier est de six. Vous pouvez choisir les différentes tailles et proportions de votre choix. Voici la taille. Tout tourne autour du papier. Ensuite, examinons les couleurs dont nous aurons besoin. Pour ce tableau, nous n'avons pas besoin de beaucoup de couleurs. Il nous faudra du bleu pour le ciel. La couleur que j'ai utilisée ici est le bleu marine. Optez simplement pour le bleu cillin, le bleu Precim, le bleu boule ou le bleu de votre choix C'est celui que je vais utiliser. Nous utiliserons un ton moyen en haut, et nous l' éclaircirons en utilisant du blanc vers le bas. Nous aurons besoin d'un bleu, un bleu de votre choix. Ce sont les autres blues que j'ai. C'est certainement du bleu et du bleu cerlin. Optez simplement pour le bleu de votre choix. Nous avons juste besoin d'un bleu vif. C'est une première couleur. Maintenant, en plus de cela, comme je l'ai mentionné plus tôt, la prochaine couleur dont vous aurez besoin est le blanc. Nous avons donc choisi les couleurs du bleu ciel et du blanc. Le bleu suivant, vous aurez besoin d'un bleu Terque. C'est la couleur que je vais utiliser pour la mer. Si vous le souhaitez, vous pouvez également utiliser la même couleur pour le ciel. Vous pouvez utiliser le bleu turquoise pour la mer, ainsi que pour le ciel. C'est notre prochaine couleur. Maintenant, juste au cas où vous n'auriez pas de bleu turquoise, vous pouvez mélanger du bleu de Prusse ou n'importe quel bleu avec la crème radian et vous pouvez également ajouter un peu de blanc pour créer une couleur similaire C'est notre prochaine couleur. Nous utiliserons du bleu turquoise , du blanc et un peu de noir pour la mer. Vous pouvez voir ces textures et tout ça. Pour cela, j'utiliserai du noir. Cela résume les couleurs dont vous aurez besoin pour le ciel comme pour la mer Maintenant, pour les montagnes rocheuses, vous aurez besoin d' ocre jaune et de sana brûlé Ce sont les deux couleurs principales que je vais utiliser. Nous utiliserons également un peu de brun foncé. Si vous avez brûlé un gobelet, vous pouvez l'utiliser directement, ou vous pouvez simplement mélanger un peu de noir avec du séné brûlé pour obtenir un brun plus foncé Ce sont les couleurs dont vous aurez besoin pour cette peinture. Le prochain matériau dont vous aurez besoin est évidemment une palette de mixage pour mélanger vos couleurs. Il s'agit d'une petite palette en céramique. Vous pouvez choisir n'importe quelle palette de cartes. Peu importe. Nous avons juste besoin de quelque chose pour mélanger les couleurs. Passons maintenant aux pinceaux. Utilisation abusive de quatre pinceaux différents pour ce tableau. Le premier est un pinceau plat. C'est un pinceau plat de taille 8 utilise ce pinceau pour appliquer de la peinture sur le fond, en particulier lorsque je souhaite créer un mélange Nous avons juste besoin d'un pinceau plat de taille moyenne. Cela peut être huit, sept, neuf ou dix. Les trois brosses suivantes sont des brosses rondes. J'ai les tailles 6, 2 et 0. J'utiliserai la taille numéro six pour appliquer de la peinture sur la montagne, et les deux autres pour les détails. Ce sont les pinceaux que je vais utiliser. Vous pouvez modifier la taille en fonction de ce que vous avez. La prochaine chose dont vous aurez besoin est évidemment une chaise d'eau. Pour la taille du tableau, nous allons travailler sur un caractère. Mais s'il y a trop de chaleur, pensez toujours à remplacer l'eau Maintenant, la prochaine chose dont vous aurez besoin est un ruban adhésif. Je vais utiliser ce ruban adhésif transparent. Permettez-moi de vous montrer la boîte d'emballage car je reçois toujours des questions à propos de ce ruban en particulier. Voici celui-ci. Il est de la marque Three M. C'est un ruban magique. Utilisez simplement le ruban adhésif que vous utilisez habituellement. Il peut s'agir d'un ruban adhésif d'un ruban adhésif antidouleur ou de tout autre type de ruban Maintenant, vous aurez besoin d' un crayon et d'une gomme Nous n'avons pas beaucoup de croquis à faire. La seule chose que nous devons ajouter, ce sont les montagnes rocheuses. Pour cela, vous aurez besoin d'un crayon. Maintenant, la dernière chose dont vous aurez besoin est une serviette en papier. Chaque fois que votre brosse contient beaucoup d' eau, nous pouvons utiliser une serviette en papier pour la tremper. Cela résume tous les matériaux vous aurez besoin pour la peinture d' aujourd'hui. La seule chose que vous n'avez peut-être pas exactement les mêmes couleurs que celles que j'utilise ici, ce qui est tout Comme je l'ai mentionné au début, nous avons juste besoin d'une sorte de bleu pour le ciel pour la mer. Si vous avez du bleu turquoise, utilisez-le, ou vous pouvez simplement créer un vert éclatant avec n'importe quel bleu pour créer une couleur similaire. Préparez tout le matériel et rejoignez-moi dans la prochaine vidéo. 3. Avant de commencer: Très bien, voici donc un projet que nous allons essayer. Avant de commencer, je voudrais vous présenter quelques techniques rapides qui vous aideront tout au long du processus. Les principaux éléments de cette peinture sont l'eau ainsi que la montagne rocheuse. Pour la montagne, nous allons jouer avec des motifs d'essai pour créer ces textures. Pour l'eau, nous allons simplement ajouter quelques lignes sur tout le fond. Pour créer cette texture semblable à celle de la mer. Ce n'est pas une technique complexe, c'est assez simple. Permettez-moi de vous montrer rapidement ces techniques avant de commencer. J'ajoute un peu de noir à ma palette. Je ne vais pas entrer dans les détails. Je vais rapidement vous montrer l' approche que vous devez suivre afin d'avoir une meilleure idée avant de vous lancer. Maintenant, le pinceau que je vais utiliser ici a une taille zéro. Vous devez utiliser l'un de vos plus petits pinceaux et choisir de la peinture sur votre pinceau. Je choisis du noir. Passons maintenant au niveau, nous devons ajouter quelques lignes fines. Des lignes ondulées donc irrégulières. Nous allons les ajouter sur l'ensemble de l'arrière-plan pour créer cette texture semblable à celle du C. Vous devez utiliser un pinceau plus petit et simplement continuer à ajouter des lignes comme celle-ci. Ils n'ont pas besoin d'avoir une taille ou une épaisseur particulière ou une forme particulière. Continuez simplement à ajouter des lignes simples sur l'ensemble de l'arrière-plan. C'est ainsi que nous allons créer cette texture. C'est en fait une technique très simple. Lorsque vous en ajoutez un grand nombre sur un fond bleu, cela ressemble automatiquement C. Pendant que nous ajoutons ces lignes, nous jouerons également avec différentes valeurs tonales Lorsque nous avons un ton plus clair en arrière-plan, nous utiliserons un ton plus clair vers le bas, là où nous avons un taco à faire, nous utiliserons un taco C'est la première technique. Vous en aurez une meilleure idée au fur et à mesure que nous commencerons à peindre. La prochaine technique que je veux présenter est de savoir comment créer les motifs de pinceaux secs. Une fois que vous aurez appliqué la peinture sur votre pinceau, vous devrez l'adapter sur une serviette en papier pour éliminer l' excès d'eau. Une fois que vous vous êtes assuré que la peinture est sèche, vous pouvez créer ces motifs. Pour notre peinture, pour les rochers, nous avons utilisé de l'ocre jaune Nous allons continuer à créer ces motifs en utilisant différentes valeurs tonales du brun En voici un aperçu plus approfondi. Ce ne sont que des modèles d'essai désordonnés, rien de compliqué. Mais lorsque vous en ajoutez un grand nombre avec des valeurs tonales différentes, cela créera une très belle texture naturelle vous suffit donc de choisir de la peinture sur votre pinceau, puis de la tamponner sur une serviette en papier Et assurez-vous que votre peinture n' est pas trop aqueuse. Ajoutez ensuite les modèles d'essai. À certains endroits, nous utiliserons un modèle plus audacieux. À certains endroits, nous utiliserons un schéma d'essai très désordonné. Tous ces différents motifs ajouteront beaucoup de beauté à notre montagne rocheuse. Telles sont les deux techniques essentielles que nous utiliserons dans ce tableau. J'expliquerai toutes les étapes en détail pendant que nous peignons. Pour l'instant, je voulais juste vous donner une idée de l'approche et de sa simplicité. Essayons-le maintenant. 4. Partie 1 - Peindre le ciel et la mer: Aujourd'hui, nous allons essayer un magnifique paysage marin. Croyez-moi, c'est simple. Nous allons ajouter quelques textures désordonnées pour créer cette montagne rocheuse, qui est une caractéristique majeure de cette peinture Le reste se compose d'un dégradé, d'un lavis et de quelques textures C'est donc un processus très intéressant, et je suis très heureuse de peindre avec vous tous aujourd'hui. Alors, sans perdre de temps, essayons-le. Très bien, j'ai donc mon article prêt ici. Je l'ai fixé sur ma table avec un ruban adhésif transparent. Maintenant, je vais commencer par ajouter l'esquisse. En fait, il suffit d'ajouter la ligne d'horizon et placer la ligne d'horizon au centre. Maintenant, vers la droite, nous devrons ajouter une montagne rocheuse. Vous pouvez choisir n'importe quelle forme. Je vais en ajouter un ici. Il n'est pas nécessaire d' ajouter l'esquisse. Je vous montre simplement comment je vais composer le tableau. Lorsque nous peignons, tout cela sera recouvert de peinture et cela ne sera pas visible. Il ne sert à rien d' ajouter l'esquisse. Je veux juste vous montrer comment le tableau est composé. Oui, pour commencer, vous n'aurez besoin que d'une ligne d'horizon , que vous pouvez ajouter au centre. Maintenant, la première couleur dont vous aurez besoin est le bleu. Celui-ci est bleu marine. Je vais en choisir un peu avec mon flat rush. Celui-ci est en taille 8, je le mélange avec du blanc. Tu peux choisir n'importe quel jouet bleu. Il peut être turquoise, bleu, bleu cobalt, bleu de Prusse ou tout autre bleu Transformez cela en un ton moyen. S'il est trop sec, ajoutez une goutte d'eau. Maintenant, utilisez n'importe lequel de vos pinceaux plats et commencez à l'appliquer sur le dessus du ciel, sur votre pinceau d'avant en arrière dans sens du cheval et appliquez une couche de peinture uniforme. Maintenant que nous descendons, je vais rendre la couleur un peu plus claire en introduisant du blanc, le même pinceau, je choisis du blanc, en ajoutant une autre goutte d'eau car la peinture semble un peu sèche. Maintenant, je fais juste passer mon pinceau d'avant en arrière, dans une seule direction. Vois ça. C'est ainsi que l'on obtient un mélange propre. Si vous faites passer votre pinceau dans plusieurs directions, vous n'obtiendrez pas un mélange propre. Vous finirez par voir ces marques de pinceau en arrière-plan. Je prends un peu plus de blanc. Ensuite, il est préférable d'appliquer un pinceau plat, de préférence un pinceau plus gros ou un pinceau de taille moyenne. Selon le format de votre papier. S'il s'agit d'un pinceau plus petit, vous devrez le lancer plusieurs fois pour remplir l'arrière-plan, et vous finirez par avoir quelques marques de pinceau. OK. C'est donc ce qui s'est passé. Je nettoie ma brosse. J'allais en fait lui donner un mélange, mais j'ai ensuite pensé à ajouter un peu de bleu sur le dessus. J'en ajoute donc un peu plus, une tonne moyenne de bleu, et je le mélange Vous pouvez le voir clairement, je fais juste passer mon pinceau avant en arrière dans le sens horizontal. C'est le seul moment que j'ai choisi, et c'est ainsi que les choses se sont passées. C'est un mélange propre et magnifique. La magie pour obtenir un mélange propre consiste à opter pour un mélange plat, de préférence en taille huit, neuf ou dix. Ensuite, pendant que vous appliquez la peinture, un pinceau uniquement dans le sens horizontal. Maintenant, je vais passer à un rush et choisir un peu de blanc. Celui-ci est de taille 2. Maintenant, avec ce pinceau, je vais ajouter quelques lignes sur le ciel. Quelques-uns ici et là. Celles boursières. Vois ça. Mon arrière-plan est encore légèrement humide. J'ai appliqué cette peinture fraîche. Maintenant, dans ce contexte, j'ajoute quelques lignes. Si votre peinture est sèche, vous pouvez ajouter quelques gouttes d'eau. Vous pouvez maintenant ajouter les lignes où vous le souhaitez. Ensuite, j'ajoute une ligne ici. Il n'y a pas d'ordre ou de règle spécifique pour cette étape. Vous pouvez ajouter les lignes où vous le souhaitez. Vous pouvez les ajouter en haut, mettre le bas. C'est totalement bon. Si vous ne voulez pas ajouter de lignes, même si c'est bien, le ciel peut être un simple dégradé. J'ajoute quelques lignes supplémentaires pour rendre le ciel plus attrayant. Peut-être quelques autres vers le bas. Tu vois ça ? C'est l'une de mes méthodes préférées pour peindre un ciel. C'est simple, oui c'est tellement beau. Vous pouvez créer un ciel réaliste à l'aide de cette méthode. C'est un ciel. Si vous souhaitez ajouter d'autres lignes, vous pouvez le faire. Je ne veux pas d'un ciel spectaculaire. Je veux un ciel simple. Avec ça, je vais dire que c'est fait. Mais si vous voulez ajouter d'autres lignes, c'est très bien, allez-y et ajoutez quelques lignes supplémentaires en haut ou en bas. C'est chose faite. Ensuite, nous allons peindre la mer, pour cela, la couleur principale dont vous aurez besoin est le bleu turquoise. Si vous n'avez pas de bleu turquoise, c'est très bien. Vous pouvez simplement créer du rouge et du vert avec bleu brossé et un peu d'asphalte blanc, puis vous pouvez créer une couleur similaire assez facilement Je fais ressortir un peu de bleu turquoise et aussi un tout petit peu de noir Sur le dessus, je vais opter pour un briquet, qui sera un mélange de bleu turquoise et de blanc. Puis, au fur et à mesure que je remonterai vers le bas, je rendrai la couleur plus nette. D'une certaine manière, commençons par un ton plus clair, donc je choisis du bleu Terce, et je le mélange avec du blanc Maintenant, c'est la couleur que je vais appliquer à l'horizon. Peut-être que ça peut être un peu plus léger. Ça a l'air bien. Utilisez une valeur tonale similaire le long la ligne d'horizon et utilisez un pinceau plat C'est le même pinceau que celui que j'ai utilisé pour peindre le ciel. Il s'agit de la taille 8. Maintenant, je vais continuer à appliquer la peinture. Si je viens vers le bas, j'applique du cactus bleu turquoise sans aucun blanc Vois ça. En haut, nous avons un ton plus clair, et vers le bas, c'est un ton moyen de bleu turquoise. Maintenant, vers le bas, nous allons devoir opter pour un ton beaucoup plus taco Pour cela, vous aurez besoin d'un ton taco bleu turquoise. Je vais faire sortir un peu plus de peinture. Il n'en reste pas assez ici. Maintenant, vous aurez besoin d'un tout petit peu de noir. Je l'ai déjà sur ma palette. Peut-être que je vais d'abord remplir cette zone, puis introduire le noir. OK. Permettez-moi de répondre rapidement à cette question. J'adore absolument le bleu turquoise. C'est une couleur parfaite pour peindre des paysages en C. Maintenant, j'ajoute un peu de noir pour rendre la couleur plus foncée, et je vais ajouter cette touche en bas Je vais intégrer cela à l'arrière-plan. Si vous avez créé votre propre bleu turquoise en mélangeant du vert radian et du bleu de Prusse, vous pouvez simplement ajouter un peu de noir dans le même mélange pour rendre votre couleur plus éclatante et l' appliquer sur le bas Ensuite, il suffit de le mélanger à l'arrière-plan. Nous avons un ton plus clair en haut, et vers le bas, nous l' avons rendu un peu plus prononcé. C'est une couche de base. Je suis très content des couleurs et du mélange. Je pense que je vais devoir ajouter un peu plus de tacos vers le bas Tout d'abord, je vais mélanger cette zone. C'est une couche de base. Maintenant, juste en bas, je veux vous présenter une moto. Je pense qu'il ne fait pas assez sombre. Je vais laisser le reste agir et ce n'est qu'en bas de page que j'ajouterai un peu de moto. Maintenant, j'ajouterai un peu de moto je suis vraiment contente du mélange. l'heure, nous n'en avions pas assez des tons plus foncés en bas. Cela ressemblait davantage à une même valeur tonale. Maintenant, si vous voulez en ajouter d'autres, vous pouvez le faire. C'est totalement bon. Mais nous avons besoin de ce dégradé progressif, d'un ton plus clair en haut et d'un ton plus foncé vers le bas. C'est tout ce dont nous avons besoin. Il peut être plus dense ou plus léger vers le haut. Ces choses vont parfaitement bien. C'est notre couche de base. Maintenant, pour le prochain conseil, je vais utiliser mon petit pinceau. Celui-ci est de taille zéro, utilisez-le avec l'un de vos plus petits pinceaux ou un pinceau avec une pointe de pointeur. Maintenant, je vais utiliser la même couleur que j'ai mélangée et créée plus tôt. Tu vois cette couleur. Je vais ajouter des formes et des lignes sur le fond. Tu vois ça ? Ma peinture est super sèche. Je vais devoir ajouter une goutte d'eau. Continuons maintenant à ajouter de telles lignes. L'étape suivante consiste à ajouter ces lignes sur l' ensemble de l'arrière-plan. Cela peut prendre un certain temps car nous devons ajouter des lignes sur l' ensemble de l'arrière-plan. OK, alors commençons l'aventure. Essayez d'emprunter le plus petit pont qui est vraiment important. Nous avons besoin de lignes fines et délicates. Ils n'ont pas besoin d'être trop épais. OK. Continuez maintenant à ajouter des lignes irrégulières sur le fond avec ce petit pinceau. Selon la couleur que vous avez en arrière-plan, vous pouvez opter pour une couleur plus foncée ou plus foncée. Tu vois ça ? Ils doivent juste être visibles. Vers le haut, nous pouvons rendre la couleur un peu plus claire. De même, vers le bas, il faut assombrir la couleur. Dans le cas contraire, il ne sera pas visible. OK. Continuez simplement à ajouter de très petites lignes sur le fond. Ils n'ont pas besoin d'avoir une forme ou une longueur particulière ou quoi que ce soit d'autre. Vous pouvez les ajouter rapidement et sans précaution. Vous n'avez pas besoin de faire beaucoup d'efforts. Nous devons remplir toute cette zone. Au moment où vous aurez rempli toute cette zone, elle commencera à être plus belle. Pour le moment, ce n'est peut-être pas très beau, mais c'est tout à fait normal. Cela fait partie du processus. Allons-y et ajoutons autant de lignes en arrière-plan. Ce n'est pas visible. Je dois choisir plus de peinture. La principale chose à garder à l'esprit est l' épaisseur de la ligne. Ne le faites pas trop épais et gras et optez également pour la valeur tonale, qui n'est pas trop foncée. Ici, vous pouvez voir qu'elle est juste une tonne plus foncée que la couleur j'ai utilisée en arrière-plan. Procédez de la même manière, nous devons avoir quelques lignes en arrière-plan, mais elles ne doivent pas être trop visibles. J'espère que j'ai du sens. C'est ce qui s'est passé. Maintenant, je vais ajouter de plus en plus de lignes. Je vais commencer par le haut, puis je vais revenir vers le bas. Nous pouvons d'abord terminer cette zone. Sur le dessus, nous avons un ton plus clair. La couleur que j'utilise n'est pas trop foncée. Tu vois ça ? Elle est juste un à plus foncée que la couleur. J'en ai besoin pour le fond. Ne le rendez pas trop sombre et trop visible. OK. Vous pouvez appliquer la même technique chaque fois que vous peignez un plan d'eau, qu'il s'agisse d'une mer, d'un océan d'un lac ou d'une rivière, etc. Lorsque vous ajoutez ces lignes pour apporter de la texture, optez pour la couleur, qui est juste une ou plus foncée. Cela n'est pas vraiment visible. Je dois ajouter de la peinture. De la même manière, essayez d' expérimenter et d'explorer. S'il n'est pas visible, optez pour une couleur allant de un à plus foncé. S'il est trop visible, faites-le un peu plus clair. OK. Ça a l'air bien. Enfin, j'ai coupé la couleur. Vous pouvez également ajouter une goutte d'eau. Il n'est pas nécessaire que ce soit une peinture opaque. N'ajoutez pas beaucoup d'eau et rendez-le aqueux. Quelques gouttes, c'est tout ce dont nous avons besoin. Vois ça. Maintenant avec cette couleur. Continuons à ajouter quelques petites lignes tendres sur l'arrière-plan du niveau Ils ne sont pas très parfaits. Vous pouvez voir qu'ils sont assez désordonnés. Mais si vous les ajoutez à l'arrière-plan du niveau, cela sera vraiment beau. Allons-y et faisons-le. J'en ai presque fini avec le haut. Maintenant, je dois m'occuper du reste. La technique sera exactement la même. La seule chose différente sera la valeur tonale. Donc vers le bas pour le rendre visible. Vous devez ajouter ces lignes en utilisant un ton légèrement plus foncé. Je vais donc terminer cette section. Ensuite, je vais passer à la partie centrale. H. Donc, ce satellite est apparu et vous pouvez voir ces textures. Elle est vraiment magnifique. Mais nous n'avons atteint que le centre. Maintenant, il nous reste encore un peu de réalité augmentée en bas. Pour cela, vous aurez besoin d' un léger taco. Encore une fois, il n'y a aucun changement dans la technique C'est exactement pareil. Continuez simplement à ajouter quelques petites lignes sur toute la zone et remplissez-la. Selon la couleur que vous avez en arrière-plan, essayez d'opter pour un taco ou un ton plus clair Je l'ai ajouté avec la même couleur que celle que j'ai utilisée plus tôt, je l'ai légèrement fait, et j'ajoute les lignes. Cette étape est vraiment simple et facile. Mais cela peut prendre un peu de temps car nous devons remplir une grande partie de la zone. Mais c'est quelque chose que vous pouvez faire sans trop d'efforts. Vous pouvez le faire assez négligemment. Il me reste maintenant un peu plus d' espace en bas. Je vais remplir ce mot de passe de la même manière. Voici donc un aperçu plus approfondi. Vous pouvez voir qu'ils sont assez désordonnés. Ils ne sont pas du tout parfaits. Je ne fais pas beaucoup d'efforts ici. Je suis simplement en train de le remplir, et c'est tout ce que vous devez faire. Comme je l'ai mentionné plus tôt, la seule chose à garder à l'esprit est la valeur tonale Ne le mettez pas trop en évidence. Et utilisez également le petit pinceau et essayez de rendre ces lignes très fines et délicates. Je vais presque tout faire. Il me reste juste un peu plus d' espace en bas, et avec cela, j'en aurai fini avec cette étape. Maintenant, jetez un œil à votre peinture, et si vous voulez en ajouter d'autres, peut-être vers le haut ou vers le bas, allez-y. Je suis très content de la façon dont cela s'est passé. Je passe à l'étape suivante. Au lieu d'ajouter quelques vagues supplémentaires, mais en utilisant ensuite un ton taco Je vais choisir une autre plaque. En utilisant le taco tone. J'ajoute des vagues plus importantes entre les deux. Tu vois ça ? Ajoutez simplement une petite ligne ondulée. Seulement entre les deux, n'en ajoutez pas beaucoup. Vois ça. J'en ai ajouté trois jusqu'à présent. Peut-être que nous pouvons en ajouter quelques autres. Cela peut être très aléatoire. Vous pouvez les ajouter où vous le souhaitez. Il n'est pas nécessaire que ce soit trop détaillé. Optez pour l'un de vos petits pinceaux ou un pinceau de détail et optez pour le ton qui convient le mieux Ajoutez simplement quelques lignes ondulées entre les deux en utilisant ce ton clair. OK. Tu vois ça ? Nous n'en avons pas besoin de beaucoup, nous n'en avons besoin que de quelques-uns entre les deux. ce moment, je les ajoute en bas, où j'ai un trône plus foncé en arrière-plan, et c'est ce qui s'est passé Maintenant, nous pouvons également en ajouter quelques-uns vers le haut de la même manière. Le rôle du coup de pouce est le même. Même lorsque vous ajoutez ces lignes, vous devez choisir la couleur, qui est seulement un à foncée. Ne la mettez pas trop en évidence. Vers le bas, comme nous avons une zone plus foncée en arrière-plan, j'ai utilisé une couleur similaire au noir. Mais pour la partie centrale, je vais devoir rendre la couleur un peu plus claire. OK. C'est donc un mélange de noir et de bleu turquoise, et j'ai ajouté quelques gouttes d'eau. Maintenant, avec cette couleur, je vais ajouter quelques vagues au centre. Je n'ajouterai pas vers le haut là où j'ai ce ton plus clair. Parce que cette zone est assez éloignée de nous des vagues et de toutes ces choses ne seront pas visibles. Ajoutons-en quelques autres ici, et nous en aurons fini avec cette étape. Une fois cela fait, la prochaine tâche intéressante est de peindre la montagne rocheuse. Je suis très enthousiaste à l'idée. D'une certaine manière, c'est ce qui s'est passé. Vous pouvez voir toutes ces textures et les vagues que nous avons créées ici. Je trouve que c'est vraiment magnifique. 5. Partie 2 - Montagnes et détails finaux: OK, alors allons-y avec la montagne rocheuse. Je vais l'ajouter ici, vers la droite. Peut-être pourrions-nous d'abord ajouter un simple croquis. C'est principalement pour avoir une idée approximative de la façon d' ajouter de la peinture et de la façon d'ajouter les orteils plus foncés. Si vous voulez opter pour une forme différente , c'est très bien. J'avais vu une photo, mais je ne l'ai pas enregistrée. J'essaie juste de me rappeler comment c'était. Ici, j'ajoute une grande montagne. Maintenant, il y a quelque chose qui ressemble à une grotte. Une ouverture. Je vais ajouter l' ouverture ici. Ensuite, je poursuis la forme. Vous pouvez simplement taper dans Google Op Interest, Rocky Mountain, puis vous trouverez de nombreuses photos inspirantes Vous pouvez peut-être essayer de reproduire n'importe laquelle de ces formes. J'essaie de me remémorer ce que j'ai vu. C'est le premier. Optez pour la forme irrégulière pour lui donner un aspect plus réaliste. Je dois en ajouter une autre à côté, mais avant cela, je vais juste effacer toutes ces lignes inutiles. Maintenant, juste à côté de ça, je vais ajouter une plus petite montagne. Cela ressemble plus à une forme effilée. C'est un sketch. Comme je l'ai dit plus tôt, si vous voulez opter pour une forme différente , c'est très bien. Maintenant, avant de commencer, je dois nettoyer ma palette Je vais donc nettoyer rapidement cette partie, la voici. La première couleur dont vous aurez besoin est l'ocre jaune. Je vais ajouter un peu ocre jaune à ma palette Ensuite, vous aurez besoin de brun et de noir. J'ai déjà de la peinture là-bas, mais elle est sèche. Je vais retirer un peu plus de peinture. Vous aurez également besoin d'un peu de blanc. Peut-être devrions-nous d'abord éliminer le blanc. Maintenant, un peu de Cena brun ou brûlé et aussi de la plaque. Nous aurons besoin de quatre couleurs, jaune ocre, blanc, burn Cena et noir Très bien, j'ai donc toutes les couleurs prêtes. Maintenant, nous devons commencer par une couche de base, qui est un mélange d'ocre jaune et de blanc et l'appliquer, j'utilise ma taille numéro six Commençons par mélanger les couleurs. Je vais d'abord choisir de l' ocre jaune, mélangeant avec du blanc Maintenant, peut-être que si vous sentez que la couleur est vraiment claire, vous pouvez ajouter un tout petit peu de brun ou un pin noir. OK. Il suffit de neutraliser la couleur et de lui donner un aspect grisâtre. Nous allons utiliser cette couleur pour la base. Ensuite, nous ajouterons plein de textures, la couleur peut être un peu différente. En gros, il s'agit d'un mélange d'ocre jaune et de blanc. Seulement si vous en avez besoin, vous pouvez ajouter un peu de brun et un peu de noir. Maintenant, je vais appliquer cette peinture sur toute la partie supérieure, et seulement vers le bas, je vais introduire des tacos Ensuite, en plus de cela, nous ajouterons beaucoup de motifs, beaucoup signifie beaucoup. Ce seront des textures désordonnées. Terminons rapidement la couche de base, puis nous pouvons commencer par un travail de texturation Celui-ci est presque terminé. Je veux dire, juste la couche de base. Nous avons encore beaucoup de choses à faire. Maintenant, de la même manière, je vais ajouter de la peinture sur l'autre. Je vais remplir près de 90 %, et je vais laisser un peu d'espace en bas pour présenter des tacos. Optez pour un mélange d' ocre jaune et de blanc , puis remplissez ces montagnes rocheuses à près de 90 % Ensuite, avec le même pinceau, je vais choisir un ton brun plus foncé, avec un peu de burn na et de noir, je les mélange. Si vous avez brûlé de l'ombre, vous pouvez l'utiliser directement. Vous n'avez pas besoin de mélanger et de créer de nouvelles couleurs. Maintenant, le noir passe ici, le long de la ligne inférieure. Maintenant, faites simplement glisser votre pinceau vers le haut et enfoncez le chapeau dans la partie jaune. Cela peut être très compliqué à ce stade, ce qui est tout à fait normal. Ne vous inquiétez pas trop à ce sujet. Passez donc dans tous ces coins et dans partie inférieure et présentez les tacotons Je n'ai pas ajouté d' eau. C'est une peinture sèche. Maintenant, de la même manière, j'ajoute un peu de tacoton à celui-ci La couleur que j'utilise ici est donc un mélange de cendre brûlée et de plaque dentaire. Vous pouvez également utiliser le marron ou toute autre couleur similaire. Créez ensuite un tacoton et introduisez-le dans la partie inférieure OK. Maintenant, nous devons le maculer Je pense que ce serait bien de choisir un peu plus d'ocre jaune. Je viens d'essuyer mon pinceau. Je ne l'ai pas nettoyée. Maintenant, je l'ajoute juste entre les deux et je macule la peinture d'une manière très grossière et texturée Je ne veux pas que cela ait un aspect lisse et fini. Je veux que ce soit super désordonné et textuel. D'accord. Pour obtenir cette texture rugueuse, je n'ajoute pas d'eau. C'est une peinture sèche, et je ne fais que gratter et frotter la Littéralement, c'est gratter et frotter. En d' autres termes, je ne pense pas qu'il n'y ait pas d'autre moyen de l'expliquer. Je pense que c'est une bonne idée de passer à un pinceau plus petit. L'autre me donne du fil à retordre. C'est le même processus, la seule chose qui a changé ici c'est le pinceau et je recommence à le détruire Si vous voulez ajouter plus de brun, vous pouvez le faire avec le même presh et choisir un peu de brun Je veux dire, le ton des tacos, et ajouter ça dans une canette aux endroits où tu as l' impression que ce n'est pas vraiment le cas J'ajoute juste un petit détail dans ce coin et aussi en bas. Ensuite, je le macule à nouveau. C'est plutôt un gommage qui ne tache pas vraiment. Je suis littéralement en train de frotter la peinture et de créer de la texture Tu vois ça ? C'est le genre de textures que vous devez créer. Ce n'est que le premier round. Nous allons y ajouter beaucoup plus de textures. Essayez de la peinture et continuez maculer, à rayer ou à faire ce que vous voulez Nous avons besoin de cette couleur jaune ocre en haut et de ce brun taco en bas Ensuite, de nombreuses textures apparaissent sur la surface. Permettez-moi de vous dire qu'à ce stade, cela n'aura pas l'air très attrayant. N'abandonnez pas. C'est totalement bon. Nous allons y ajouter beaucoup plus de textures et le résultat sera beaucoup plus beau. Je choisis juste un peu plus d'ocre jaune. J'ajoute à nouveau quelques textures ici. Honnêtement, il n'y a ni règle ni ordre ici. Il suffit d'utiliser un tri de peinture et continuer à ajouter des textures à la surface. Vous pouvez opter pour le brun clair brun plus foncé ou même le noir. C'est ce qui s'est passé. Maintenant, de la même manière, nous devons corriger tous les autres domaines. En gros, pour ce tableau, les étapes sont répétitives. Nous avons ajouté quelques textures sur le s. C'était répétitif, ici il s'agit simplement d'ajouter des textures similaires OK. Maintenant, il y a une chose que vous pouvez faire si vous n'êtes pas vraiment satisfait de ces textures éprouvées. Je suis sûr que certaines personnes ne l'aimeront peut-être pas. Dans ce cas, vous pouvez nettoyer votre pinceau et utiliser un pinceau humide pour maculer ces motifs Pour lui donner un aspect un peu plus lisse et plus doux. Personnellement, je préfère ces textures séchées, mais chacun a ses goûts et ses aversions Dans ce cas, vous pouvez utiliser un pinceau humide, juste un pinceau humide, pour ne pas arroser et maculer ces motifs Pour lui donner un aspect plus doux. Tu vois ça ? Pour moi, comme je l'ai dit plus tôt, je préfère ces modèles d'essai. Je vais continuer avec ces textures d'essai. Mais si vous préférez cela au sec, vous pouvez le maculer. C'est très bien. J'espère que c'est clair. Maintenant, je vais revenir à ce brun foncé, je vais d'abord continuer à ajouter plus de textures à cette montagne rocheuse Entre les deux, vous pouvez avoir ces patchs plus grands. Cela le rendra plus beau. Nous les ajouterons ultérieurement. Tout d'abord, nous pouvons peut-être nous concentrer sur l'ajout textures sur la surface antérieure Ensuite, nous pouvons ajouter des patchs plus grands et des tonalités plus tonales. Je passe juste mon pinceau sur cette surface, et j'y crée des textures aléatoires. C'est toujours très désordonné, mais c'est très bien. Ne vous inquiétez pas trop à ce sujet. Maintenant, je choisis un ton plus sombre. J'ajoute de la texture, mais vous pouvez toujours voir cette ocre jaune en arrière-plan, ce qui est très important Ne le cachez pas. Nous avons besoin cette couleur jaune en arrière-plan. Je veux dire, de l'ocre jaune. Ensuite, nous avons besoin de quelques textures par-dessus. Maintenant, je vais passer à la suivante. Je fais juste glisser mon pinceau avec le haut ajouter des textures désordonnées sur la surface Attention, n'ajoutez pas de peinture dans le ciel. C'est bien d'utiliser le plus petit pinceau. N'utilisez pas un pinceau plus gros lorsque vous effectuez cette étape. Je choisis de l'ocre jaune. Il y a de nombreux écarts entre les deux. Je ne fais que combler ces lacunes et j'ajoute à nouveau des textures. Il s'agit d'un premier tour de texture. Maintenant, pour la prochaine série de textures, je vais opter pour le taco brown Je mélange plus de plaque percena. Maintenant que vous voyez cette couleur, j'ajoute une autre ligne en bas Ensuite, je le frotte à nouveau vers le haut. Il suffit de passer votre pinceau de haut en bas et d'y créer de la texture. Il n'est pas nécessaire que ce soit parfait et il n'y a aucune règle à suivre. Ajoutez simplement des textures. Vois ça. Ça commence à être vraiment beau. Je vais choisir plus de peinture. Ajouter un peu plus de texture sur le dessus. Maintenant, je répète la même étape du haut vers le bas. Nous avons une couche de base et utilisons un tacoton brun. Nous avons ajouté quelques modèles désordonnés, et c'est ce qui s'est passé. Ensuite, nous allons y ajouter des motifs plus grands en utilisant un taco tone Je choisis ce taco, j' ajoute un motif légèrement plus grand entre les deux Ils ont l'air bien plus visibles. Au début, nous avons ajouté des motifs qui ont été répartis sur toute la surface. Nous ajoutons maintenant de plus grands modèles entre les deux. Optez pour le brun taco ajoutez simplement quelques motifs supplémentaires entre les deux Vous pouvez les ajouter sur les coins et également sur la surface. OK. Tu vois ça ? Donc, de la même manière, ajoutez simplement quelques motifs plus grands entre les deux. Maintenant, il y a une chose que je veux faire avant de passer à l'ensemble final de modèles. Je prends donc simplement mon pinceau, et je reprends ce ton brun clair ou jaune plus clair . Je vais créer un contour texaire approximatif pour cette montagne rocheuse heure actuelle, il a une forme épurée, mais je veux une forme légèrement irrégulière pour cette montagne rocheuse. Il s'agit d'une étape simple et rapide. Il suffit de rendre ce contour un peu irrégulier. Vous pouvez opter pour ce mélange d'ocre jaune que nous avons créé plus tôt Ou vous pouvez opter pour la couleur brunâtre. Cela n'a pas beaucoup d'importance. Quoi qu'il en soit, nous y avons quelques textures. Peu importe la couleur que vous choisissez. Donnez-lui un contour irrégulier pour lui donner un aspect plus rocheux. Vois ça. Maintenant, de l' autre côté également, nous devons ajouter une ligne similaire. Continuez simplement à secouer votre pinceau et tracez une ligne irrégulière. C'est tout Nous devons également faire la même chose pour le plus gros. Vois ça. La forme est plus désordonnée et rugueuse en ce moment Auparavant, il avait une forme sinueuse et lisse. Je pense que j' aurais dû le faire au début, mais ensuite je l'ai raté. Maintenant, de la même manière, corrigeons celui-ci. Je vais choisir plus de peinture. J'ajoute une forme irrégulière à cette montagne. Vous pouvez modifier la forme comme vous le souhaitez. Vous pouvez le rendre plus épineux et irrégulier. Finissons-en rapidement. Ensuite, nous devons passer à la dernière série de détails sur un ton taco Je fais juste passer mon pinceau de façon très irrégulière. C'est ça. Ce sont nos montagnes. Passons maintenant à la dernière série de détails. Pour cela, vous aurez besoin d'un brun dakoto Je nettoie donc mon pinceau et je reviens à un mélange de burn sena et de Cette fois, la couleur sera bien plus taco que celle que j'ai utilisée plus tôt J'ajoute de la plaque. Le pinceau que j'utilise ici est de la taille 2. Maintenant, je vais appliquer ce taco sur la partie inférieure de la montagne Je vais commencer par la ligne. Maintenant, c'est la même façon que nous l'avons fait plus tôt. Je vais ajouter quelques textures rugueuses sur la surface. Tout d'abord, je vais faire glisser mon pinceau du bas vers le haut, et je vais présenter ces textures. J'en ajoute également quelques-uns de ce côté. La partie inférieure de la montagne rocheuse présentera de nombreuses textures plus sombres et ces ombres, et c'est ce que nous essayons d' introduire ici avec une couleur plus foncée. Non, je fais juste glisser mon pinceau vers le haut, et j'étale simplement les textures C'est le même moment de hauts et de bas que j'ai connu tout à l'heure. Maintenant, je choisis plus de peinture. Et j'ajoute quelques modèles plus grands entre les deux, en ajoutant un là. OK. Tu vois ça ? C'est beaucoup plus important. Nous devons créer une série de textures et de valeurs tonales, et c'est ainsi que nous pouvons donner un caractère réaliste à une peinture S'il est simple et vide ou s'il ne contient pas beaucoup de valeurs tonales, il ne sera pas très beau Commencez toujours par un ton plus clair pour votre arrière-plan, avec un mélange d' ocre jaune et de blanc Optez ensuite pour un dakot de brun, ajoutez vos textures et enfin optez pour un ton taco. Cela semble très important. Je l'associe juste à un pinceau pour barrage. Les bords et les contours sont un peu délicats. Si vous souhaitez ajouter quelques gouttes d'eau dans votre peinture, si vous trouvez qu'elle est trop sèche, vous pouvez le faire. Ce n'est pas un problème, puis il suffit de le maculer. Ce côté est fixe. Je suis en train de salir cette zone à nouveau. Encore un petit peu Oui, c'est ça. Celui-ci a l'air plutôt sympa. Je suis très content du résultat. Il existe de nombreuses textures aux valeurs tonales différentes. On peut voir de l'ocre jaune, des tons brunâtres et aussi des tons noirâtres Maintenant, de la même manière, ajoutons les textures finales à celle du sélecteur Je pars du bas en ajoutant une ligne comme la précédente. Ensuite, je vais le maculer. Je pense qu'il n'est pas nécessaire de le dire. Vous pouvez clairement voir la différence entre la plus petite montagne et la plus grande. La plus petite a l' air beaucoup plus réaliste avec ces textures toniques. Celui-ci n'y est pas encore parvenu. Il manque encore quelque chose. Et ce qui manque ici, ce sont les preneurs. Ici, j'ajoute une ligne irrégulière pour montrer la grotte. De même, de l' autre côté, en aspic. Maintenant, nous pourrions la maculer vers le haut Depuis le bas, faites glisser votre pinceau vers le haut et étalez ces motifs. C'est juste un simple moment de haut en bas. Vous devez vous concentrer principalement sur la partie inférieure. C'est dans ce domaine que nous aurons beaucoup de textures et de tons plus profonds. Concentrez-vous sur cette zone, ajoutez une ligne, puis faites glisser votre pinceau vers le haut et étalez ces motifs. Tu vois ça ? Nous avons tellement de valeurs tonales ici, et ces textures commencent à paraître beaucoup plus réalistes maintenant Il nous reste encore de la place. Je vais le maculer Ensuite, j'ajouterai également quelques motifs sur le dessus, juste quelques-uns ici et là, pas beaucoup. Je veux des tons plus profonds en bas qu'en haut. En haut, je vais juste avoir besoin de quelques modèles entre les deux. De la même manière que nous l'avons fait pour le précédent. Je vais d'abord soigner les moutons. C'est bon. C'est un média de bas niveau. Maintenant, j'ajoute quelques motifs sur le dessus en utilisant ce ton taco Mais d'abord, je vais réparer la grotte. Je trouve que ça a l'air assez bizarre et très timide, alors je le rends juste irrégulier Ça a l'air un peu mieux. Maintenant, avec la même couleur, je vais ajouter quelques motifs sur ces coins. Comme l'autre que nous avons fait. Vois ça. Elles sont un peu plus grandes et proéminentes. Sur tous les espaces situés entre les espaces, vous pouvez ajouter des motifs similaires. Ici, j' en ajoute une autre. Et j'ajoute également une ligne. Tu vois ça ? Ils n'ont pas besoin d'avoir une forme ou une taille particulière. Il peut s'agir d'une ligne plus épaisse ou d'une forme irrégulière. Il suffit d'en ajouter quelques-unes à la surface de la montagne rocheuse pour la rendre plus intéressante. N'en ajoutez pas trop. Nous en avons déjà assez de textures et de motifs. Il suffit d'en ajouter quelques-uns entre les deux et c'est tout. C'est ce qui s'est passé. Je suis très content du résultat. Cela semble beaucoup plus réaliste maintenant avec tous ces tons et textures plus profonds. J'espère que vous êtes satisfaits de vos progrès. Il reste maintenant une dernière tâche à accomplir avant de la terminer. Ce qui ajoute de la réflexion et des textures sous la roche. Pour présenter ces reflets, je vais revenir sur ma première couleur, qui est un mélange de bleu turquoise et d'un peu de noir. OK. Maintenant, pour ce qui est du ton taco, je vais ajouter quelques lignes sous la montagne Seulement ici, je n'en ajouterais aucun vers le bas. Juste à l'endroit où se trouvent ces montagnes rocheuses, nous devons introduire d' autres lignes. À l'heure actuelle, on dirait qu' il flotte dans l'eau. Il n'a pas l'air d'être là. Pour que cela ressemble à ça, nous devons introduire ces lignes. C'est vraiment important. Sinon, votre peinture n' aura pas l'air complète. Ce sont les mêmes lignes que nous avons ajoutées plus tôt. J'utilise un mélange de bleu turquoise et d'un peu de noir. J'ajoute juste quelques lignes sous le bas de la montagne. Vois ça. Nous n'en avons besoin que de quelques-uns. N'ajoutez pas grand-chose et optez pour une valeur tonale similaire. Ne le faites pas trop sombre ou trop clair. J'en ajouterai quelques autres ici, et aussi vers l'autre montagne. Pour cette astuce, utilisez l'un de vos plus petits pinceaux ou un pinceau à bout pointu. N'utilisez pas de brosse plus grosse. Il suffit maintenant d'ajouter quelques lignes. Une fois que vous êtes satisfait du résultat, vous pouvez simplement l'arrêter. J'adore vraiment cette partie où nous avons ce ton plus clair en arrière-plan et le reflet plus foncé en bas. Maintenant, j'ajoute quelques lignes supplémentaires ici. L'épaisseur de la ligne est très importante. Optez pour des lignes fines et délicates. Et n'allez pas trop loin non plus. N'en ajoutez que quelques-uns à la montagne. C'est le seul domaine sur lequel vous devez vous concentrer. En arrière-plan, vous devriez avoir ce ton plus clair, et aussi vers le bas. Maintenant, il y a encore une chose que je dois faire, je vais emporter une plaque. Juste un tout petit peu, et je mélange ça avec du bleu turquoise. Waco J'ajoute quelques lignes la montagne rocheuse. Vois ça. C'est pour ajouter quelques touches finales et je ne les ajoute que le long de la ligne inférieure. Je ne vais pas les faire tomber. Je pense que cela semble parfait. Je suis très content du résultat. Cette réflexion a fait toute la différence. Tout à l'heure, ça avait l' air assez bizarre. Ces lignes sont très, très importantes. Mais aussi, il ne faut pas aller trop loin. Nous n'avons besoin que de quelques lignes pour décrire le reflet. Très bien, c'est ce qui s'est passé. C'est beaucoup plus beau que ce à quoi je m'attendais. Il est maintenant temps de décoller le ruban adhésif. N'oubliez pas de décoller votre ruban adhésif au niveau d'une cheville et de ne pas le retirer rapidement. Soyez très doux et retirez-le délicatement au niveau de la cheville pour ne pas déchirer le papier, et assurez-vous également que votre peinture a complètement essayé avant de décoller le ruban de masquage Sinon, pendant que vous décollez le ruban adhésif, la peinture humide se détachera Bref, c'est notre tableau du jour. J'espère que cela vous plaira à tous. Je peux voir quelques lignes ici. Vois ça. Il s'agit en fait de cette ligne d'horizon. Je vais choisir d'autres tacos. J'ajoute juste un peu plus de texture ici pour masquer cette ligne. Il ne s'agit que de quelques textures pour que je puisse le dissimuler. Maintenant, ça a l'air parfait. J'en ai traité la plus grande partie. C'est ici. Vous pouvez voir les textures que nous avons créées. Je suis sûr qu'au début, cela ne vous a peut-être pas plu, mais vous pouvez voir le type de textures que nous avons créées et leur apparence actuelle. Si vous pouvez l'essayer , essayez-le et dites-moi si vous l'avez aimé. Oh. 6. Merci : ): Nous sommes donc arrivés jusqu'au bout. Merci beaucoup de nous avoir rejoint. J'espère que vous avez tous aimé peindre cette escapade rapide. Si vous êtes ici pour l' essayer, essayez-le. Aucune technique complexe n'est impliquée, et je suis sûr que vous allez adorer la peinture que vous créez. Et si vous l'avez essayé, j' aimerais avoir votre avis sur mon cours. Pensez donc à laisser un avis et à télécharger vos œuvres d'art dans la section projet. Merci encore de votre participation et bonne peinture.