Peindre pour imprimer : une aventure gelliplate

1. Introduction: Possédez-vous une assiette à gelée ? Êtes-vous à la recherche de défis créatifs qui vont au-delà des techniques habituelles d'une plaque à gelée ? Ou cherchez-vous à vous affranchir de ces contraintes de précision ? Ce cours pourrait vous convenir. Je suis un stylo, je suis un artiste, je suis un faiseur de messages professionnel Je suis professeur et perfectionniste en convalescence. Et aidez-moi à le faire, car avec une plaque à gelée, vous ne savez jamais ce que vous allez obtenir. Chaque impression est unique. Oui, il y aura des accidents, mais certains d'entre eux sont heureux et parfois vous obtenez même un résultat qui dépasse votre imagination la plus folle J'utilise une plaque à gelée pour fabriquer du papier à coller pour mon art, mais j'aime aussi dessiner et peindre avec ma plaque à gelée. Dans ce cours, nous allons étudier la peinture sur une plaque de gelée. La première technique dont nous allons parler est une technique monocouche. Avec une technique monocouche, vous peignez une couche sur la plaque, puis vous imprimez sur du papier. La deuxième technique consiste à appliquer plusieurs couches sur la plaque avant d' imprimer sur le papier. La dernière technique se situe quelque part entre les deux. Vous allez peindre une couche et imprimer cette couche, peindre une autre couche et l'imprimer à nouveau jusqu'à ce que vous ayez plusieurs couches sur ce papier. Ce cours s'adresse à tous, non seulement à ceux qui recherchent des défis créatifs, mais aussi aux débutants. Nous n'allons pas passer en revue les bases de l'impression sur plaque adhésive, mais comme nous allons passer revue ces trois techniques étape par étape, elles sont faciles à suivre, même pour un débutant si vous voulez créer des dégâts. Si vous voulez vous amuser, si vous voulez apprendre à lâcher rapidement la perfection sur une œuvre, cette aventure est inéluctable dans votre parcours créatif Allez, plongez-vous dans le vif du sujet et imprimons ensemble. 2. Projet de classe: Pour le projet de ce cours, vous allez utiliser l'une des trois techniques qui seront enseignées au cours de ce cours. Une seule couche peut être constituée de plusieurs couches sur la plaque ou de plusieurs couches sur le papier. Vous pouvez utiliser les images fournies dans les ressources du classeur, mais vous pouvez également utiliser vos propres images Et n'hésitez pas à télécharger plusieurs projets car c'est amusant et addictif. Vous pouvez télécharger votre travail accédant à la section projet, projet, en remplissant les détails et en le téléchargeant. J'adorerais avoir un commentaire sur le travail de chacun, et je le ferai certainement, car chaque impression sera unique. Peu importe l'image que vous utiliserez si vous aimez ce projet, si vous aimez ce cours, je l'apprécierais vraiment. Si vous laissez un avis, vous pouvez le faire dans la section des avis. Il suffit d'appuyer sur le bouton, d'envoyer. Si vous laissez un commentaire, cela m'aidera non seulement à devenir un meilleur enseignant, mais cela aidera également d'autres étudiants à trouver ce cours et à obtenir les mêmes résultats amusants que vous. Bien entendu, vous pouvez également partager votre travail sur Instagram ou sur les réseaux sociaux. Mais n'oubliez pas de me taguer car je suis très curieuse et j'ai vraiment envie de voir votre travail. Je suis vraiment fier de ce que tu as fait et je l'espère, n'est-ce pas ? 3. Outils et matériaux: Vous regardez la configuration que je préfère utiliser lorsque je peins sur une plaque de gelée. Comme la peinture sèche assez rapidement, il faut travailler vite. Ensuite, une configuration efficace est cruciale. C'est une configuration qui fonctionne pour moi, peut-être qu'elle fonctionne aussi pour vous. Il suffit de trouver la méthode qui convient à votre façon de travailler. Tout d'abord, nous avons l'assiette à gelée, commençons le spectacle, et c'est là que toute la magie opère. Sous la plaque de gelée, vous trouverez une image. C'est l'image que nous allons utiliser dans la première leçon, ou du moins avec la première technique. Je l'ai mis dans une housse de protection, que j'ai collée sur mon bureau On bouge et la plaque de gelée ne bouge pas. Ensuite, j'ai ma palette sur ma pastille. Je pose toutes les peintures, je les mélange ou je les mets dans l' ordre dans lequel je vais les utiliser. Vous pouvez utiliser la palette tarifaire que vous pouvez utiliser pour n'importe quel animal de compagnie que vous avez sous la main. Nous allons peindre avec cette peinture sur la plaque de geai. Et pour cela, vous aurez besoin de pinceaux, n'importe quel type fera l'affaire. C'est facile si vous en avez un plus petit pour les détails et un plus grand pour les services plus importants. Mais encore une fois, utilisez ce que vous avez sous la main. Vous pouvez les rincer à l'eau puis les sécher sur un chiffon, une serviette en papier ou autre. Vous n'avez même pas besoin de les rincer si vous ne voulez pas obtenir un effet agréable. Eh bien, nous verrons. Nous avons également cette prière. Cette prière, si vous imprimez beaucoup de points de gelée , vous savez ce que c'est Cela vous aide à répartir la peinture sur la plaque. Puisque nous peignons les pinceaux, nous n'allons pas les utiliser autant, mais nous allons les utiliser comme arrière-plan pour étaler la peinture et enlever l'excédent de peinture sur cette feuille de papier ici. Je suis droitier. C'est pourquoi je l'ai ici. Nous ne pouvons peindre que sur la peinture en gelée. J'utilise de l'acrylique ordinaire. Vous pouvez utiliser des équyliques souples ou liquides. Elles ont tendance à sécher encore plus vite. Je recommande d'opter pour ce que tout le monde veut. Une fois que vous aurez compris, vous pourrez toujours expérimenter différents types d'acryliques par la suite Vous n'avez pas besoin des couleurs précises que j'ai. Utilise juste ce que tu as. Ce sont des couleurs que je vais utiliser car elles correspondent aux images que j'ai. J'ai un rouge, je veux dire que c'est un pyle, mais tu peux avoir du catmium Choisissez votre rouge. J' ai un bleu clair. J'ai un bleu plus foncé, un vert clair, un vert plus foncé. J'ai un bois brut et un dessus jaune. Alors j'ai un blanc. Et en plus du titane, je les ai dans des bouteilles plus grandes, mais n'importe quelle taille fera l' affaire, mais pas des moindres. J'ai le papier sur lequel nous allons imprimer l' empreinte de la plaque et du papier, il peut s'agir simplement de papier d'imprimante ordinaire. Il peut s'agir de papier cartonné. ai utilisé le papier que tu as parce que je ne veux pas que tu achètes nouvelles choses si tu as la plupart des choses dont tu as besoin à la maison. Dans cette planche, vous avez comme une vue d'ensemble. Il a vraiment fait un zoom arrière quand je vais peindre, nous allons zoomer Tu ne verras pas tout. Je vais vous montrer les pastilles. Vous allez donc voir les peintures, bien sûr. Je vais vous montrer une assiette gélique, mais plus près pour que vous puissiez la voir plus en détail Eh bien, il est temps de se lancer. 4. Couche unique: Eh bien, dans cette première leçon, nous allons travailler avec une seule couche. Et nous allons faire ce popsicle. Et je viens de l'imprimer. C'est dans mes ressources et je l'ai inscrit dans cette fiche de protection. Mais quand je pose ma plaque de gelée dessus, elle commence à bouger. Et je ne veux pas qu'il bouge. Je veux voler, mieux imprimer. L'une des choses que j'aime faire c'est le poser et prendre du ruban adhésif. Ça peut être n'importe quelle cassette. Il n'est pas nécessaire que ce soit du ruban adhésif sensible ou quoi que ce soit d'autre, car il s'agit simplement de coller le plastique ici avec du ruban Ici, je vais passer à un article de l'autre côté. Maintenant, il ne bougera pas. Je peux y mettre mon assiette à gelée en toute sécurité. Vous voyez, mon assiette à gelée est la taille d'une lettre et je l' imprime au format quatre. Il est plus petit, donc je vais juste le positionner là où je veux qu'il soit. Il est encore un peu sale et il n'est pas nécessaire qu'il soit sale si vous ne voulez pas qu'il soit sale. Mais j'aime les cadeaux au look croustillant. Je vais m'en tenir à ce qui est sale, mais vous pouvez facilement le nettoyer avec des lingettes pour bébé ou l'eau car la peinture va sécher très vite Je vais le mettre sur la palette. Avant de le mettre ici, je vais voir les couleurs dont j'ai besoin. C'est comme le rouge, le blanc, le bleu et une couleur pâle. Déposer, le mode rouge ne s'ouvre bien sûr pas. Je te veux toujours, une bouteille plus grande donne toujours une plus grande traction. Peu importe, mais je n'essaie jamais rien, je fais juste des impressions supplémentaires, c'est un bleu blanc. Mais je vois aussi que c'est comme le bleu clair et le bleu foncé. Parce que vous avez des ombres, je peux les mélanger avec , par exemple, du noir. Je pense que je vais utiliser du bleu foncé. C'est un bleu prum. Je pense que je vais également l'utiliser pour l'arrière-plan. Ici, c'est un peu trop, fais-en trop. Encore une fois, c'est un blanc plus foncé. Ça a l'air vraiment bizarre. Blanc plus foncé. C'est comme si vous peigniez de la neige, ce n'est pas du blanc pur. Vous avez comme les collines au sommet. Vous avez donc des ombres. Et nous l'avons ici aussi et nous devons lui donner une couleur d'ombre, je pense que c'est parce que c'est juste une petite différence juste pour utiliser le bleu ou le brun, l'ombre brute. Je ne suis pas encore sûr. J'ai besoin de la couleur du bois uniquement du titane B. Si vous imprimez simplement Kelly, il est plus facile d'avoir des tubes plus petits parce qu'ils ressortent plus facilement que ceux de l'archer. Mais ça marche toujours. Ce que je vais faire, changeons un peu les choses pour que ce soit votre lieu de travail. Je dois travailler vite car il sèche très vite sur l'assiette. J'ai l'habitude de les mélanger avant que ça ne commence. J'ai la couleur la plus foncée et la plus claire, mais je le fais assez souvent. Je ne vais pas le diluer ou quoi que ce soit d'autre. Je l'ai juste mis tel quel. Mets-le ici parce qu'il éloigne mon perfectionnisme. Et ça me permet de travailler vite ne pas penser aux détails étranges et ça me donne une bonne idée parce que je vais vous montrer ce que c'est. Peut-être parce que tu n' as pas autant d'expérience que moi. Je vais utiliser un support mat, mais vous pouvez utiliser n'importe quel support lent et sec que vous voulez. Parce qu'alors je n'ai pas besoin de tout mélanger avant de commencer. Je veux savoir si je peux le mixer au fur et à mesure avec les pinceaux. Peu importe qu' il soit rond, plat ou quelque part entre les deux. Vous pouvez utiliser différentes couleurs, différents pinceaux si vous devez travailler très vite, mais vous pouvez aussi simplement l' utiliser. C'est ce que je fais. Si vous n'avez qu'un seul pinceau, nous allons utiliser de l'eau, de l'eau ici. C'est un effet magnifique. Mais ce que nous voulons réaliser aujourd'hui, d'avoir un chiffon ou un objet pour le faire sécher. Vous commencez par ce blanc, parce que d'habitude vous allez peindre, vous faites moins les détails sur une plaque de gelée. Nous commençons par les détails. Pourquoi la couche inférieure ? La couche inférieure. C'est ce que vous allez voir en haut. Eh bien, il est imprimé parce que vous allez faire comme ça sur le dessus. La couche inférieure sera au-dessus des ombres de ce côté. Quand je le retournerai, il sera de ce côté. Même si le prolongateur bien, au lieu de 2 minutes, vous pouvez prendre environ 5 minutes pour travailler dessus Tu devras être assez rapide. C'est donc très bien de ne pas trop réfléchir à ce que vous faites. Et je pense que je vais utiliser un peu de bleu pour créer un autre type de blanc ici. Ici. Ouais. Je vais sécher le même pinceau et je vais vous voir Une chose est que quand vous le devez, vous pouvez aimer avoir les mains libres. Mais quand vous devez P, alors si vous célébrez, vous avez comme un guide. C'est aussi très amusant pour ton perfectionnisme. Parce que tu as de l'aide. J'adore qu'on m'aide un peu. De temps en temps, tout le monde fait un peu plus sombre entre les deux. Plus sombre, oui. Des ombres, des vents. C'est bon. Marsh et moi voulons que les ombres me donnent faim. Quoi que tu fasses, je dois venir ici. Vous voyez, je ne l'ai pas très bien rincé, donc vous obtenez comme de très petits morceaux transparents Je n'en veux pas. Donc un quart de bleu supplémentaire là-dedans. Cela aide bien à le nettoyer pour l'ombre. Je pense que nous passons au vrai Nous, je l'ai aussi pour le rouge. Super, eh bien, j'ai envie de peindre tout le fond et si je peins tout le fond bleu party, ça risque de sécher trop vite. Donc, ce que je fais, c'est comme faire une fête. Tu as l'air. Je vais juste le faire, il me faut un peu plus de noir parce que je veux me démarquer de la fleur avec une couleur différente, un peu plus foncée. J'étais déjà en train de sécher un peu, donc ce que je vais faire maintenant , c'est prendre mon papier et utiliser du papier cartonné. Et je vais le mettre dessus. Vous pouvez utiliser le roulement juste pour appuyer vraiment, vous pouvez utiliser un Brayer pour appuyer très fort Mais j'aime utiliser ma main et voir les choses s'arranger. Chaque impression est toujours différente. C'est pourquoi j'aime ça. Oh ouah. Voyons ce qui va se passer. C'est le résultat final. Oui, bien sûr, quand je l' aurais peint, j'aurais dû faire de l'ombre, enlever un peu plus de planche ici et poster un peu avec le bleu peut-être. Mais j'aime la rugosité. Oui, j'aime cette étrange douleur. Est-ce que ça donne ? Mais il me reste encore de la peinture. C'est parce que la peinture appliquée est un peu trop épaisse. Et c'est ce qui arrive quand on le fait, par exemple avec un crayon ou un pinceau. Je vais donc prendre un peu de papier d'imprimante ordinaire. Peu importe le papier que vous utilisez. Voyons si je vais obtenir les empreintes fantômes comme celles qui restent. Ouais. Mais tu vois encore un peu de glace , mais pas trop. Cela signifie que soit je n'ai pas ressenti trop de douleur, soit j'ai juste été assez rapide pour l'éliminer. Parce qu'il commence à sécher. Ouais. Vous pouvez le nettoyer, vous pouvez le laisser là pour votre prochaine impression. Ce que j'ai l'habitude de faire quand il me reste de la peinture , comme celle-ci, c'est de la brosser ici, peut-être avec un Brayer, et d'en obtenir une belle impression Mais je pense que je vais laisser cette douleur intacte parce que je pense que je vais l'utiliser, je vais l'utiliser pour ma prochaine expérience. Nettoyez la plaque. Vous allez donc voir que ce n'est pas vraiment propre. Plus on voit bien, mieux c'est. Ce que je vais faire pour ma prochaine impression, c'est de faire un récapitulatif rapide de ce travail en une seule couche ce travail en une seule couche, car la peinture sèche rapidement Préparez votre peinture sur votre palette avant de commencer ou utilisez un médium mat comme extenseur si vous voulez simplement travailler un peu plus lentement, mais ne soyez pas trop précis Si vous voulez voir tous les détails, utilisez du papier lisse pour imprimer, car c'est plus facile. 5. Couches multiples sur la plaque Partie 1: OK, c'est le suivant. On dirait que nous vivons à la hauteur parce que nous créons plusieurs couches, mais nous avons en fait un peu plus de temps. Nous n'avons donc pas vraiment besoin du prolongateur. Il est toujours là, nous allons donc l'utiliser, mais ce n'est pas vraiment nécessaire car nous allons laisser les couches sécher avant de passer à la couche suivante. Eh bien, comme je vous l'ai dit, vous allez voir ce qu' il y a habituellement au-dessus du tableau que vous devez d' abord mettre ici parce que vous travaillez à l'envers Eh bien, ce que je vais d'abord voir, ce sont ces petits points ou des taches de rousseurs sur la fraise. Et je vais juste aller voir ceux d'ici. La lumière, je ne le fais pas trop précisément. Je vais faire comme moi. Voir qu'ils sont plus foncés ici, donc je ne vais pas y mettre cette couleur. Peut-être que je vais dire un peu plus comme du bois brut. Voyons voir comment il fera un peu plus sombre, mais ils constatent toujours une telle différence. Il fait donc plus sombre. Il y a des endroits que je n' aime pas ici, ils sont si sombres que vous ne les verrez pas du tout. Je ne vais donc pas les y mettre. C'est tellement bon pour toi. Perfectionnisme Vous allez juste installer des conduits, vous savez qu'ils doivent être précis. Le tout ne sera pas trop précis. Oui, je pense que j'en ai assez, mais maintenant je pourrais aimer une couleur rouge, mais c'est trop compliqué Je vais attendre que ce soit sec. Quand ce sera sec, je mettrai le rouge par-dessus. Eh bien, j'attends que ça sèche parce que je suis vraiment impatiente. Je peux déjà aimer un peu de blanc. Nous faisons vraiment tout parce que le dessus sera rouge, donc ça paraîtra plus rouge. C'est probablement le résultat final ici. Et entendre ça aussi, c'est quelque chose. Maintenant, nous pouvons boire une tasse de café, boire une tasse de thé et attendre. Ou tu peux te procurer un sèche-cheveux. Je vais le faire pour toi, je reviendrai en deuxième position. D'habitude, quand on me demande, comment savez-vous que c'est sec, comment savez-vous que vous pouvez passer à la couche suivante ? Eh bien, c'est une question scientifique, c'est vraiment difficile de le faire. Eh bien, rien ne se détache, tu vas bien. Tu sais, c'est sec et tu sais, tu peux commencer par la couleur suivante. Ma prochaine couleur sera le rouge d'ici en haut, ça va être vraiment rouge ici. Je vais toujours le mettre comme si c'était en arrière-plan. Je ne vais pas déplacer mon pinceau trop vite. N'appuyez pas trop fort car s'il n'est pas vraiment sec, je ne vais pas bien le gâcher. Mais le blanc, ça n'a pas vraiment d'importance car c'est un bel effet. Et ça ne me dérange pas qu'il sèche pendant que je travaille parce que, comme je l'ai dit, il faut qu'il sèche de toute façon. Il va faire assez rouge ici. Je vais le faire ressembler au rouge plus foncé, comme nous l' avons utilisé auparavant. Il fait beaucoup plus sombre ici. Ouais Je vais garder à l'esprit ce que vous portez en premier, c'est ce que vous allez voir. D'habitude, je mets la plus grande partie du rouge en premier, puis je fais le plus foncé. C'est toujours mixte, mais il faut qu'il soit plus rouge. Brut. Obre. Oui, je peux essayer avant de passer aux greens, mais comme je l' ai déjà dit, je suis impatiente. Je vais donc probablement juste manger des légumes verts. À l'heure actuelle, je vois des verts plus clairs et plus foncés. Et il n'est pas nécessaire que ce soit précis, j'ai juste une olive claire et une olive foncée. Mets-les sur ma palette. Et parce que vous voyez les lumières, c'est comme des grains que je veux voir qui ne brillent pas à travers. Si tu mets d'abord le noir, je vais juste allumer la lumière en premier. Encore une fois, pour être précis, juste un soupçon de lumière sur le mouvement qui s'y trouve. Je n'en veux même pas dans mon pinceau. Je vais le mélanger un peu. Oui, je pense que cela ressemble à une fraise, mais je voudrais avoir un historique et peut-être que nous pourrons choisir ces produits croustillants. Je dois donc mettre l'arrière-plan. Je peux contourner le problème, mais oui, je ne le sais pas. Je suis paresseux. Je veux juste avoir le contexte complet. Je vais donc prendre un moment avant de bien faire le fond Je vais à nouveau utiliser ma technique d'expert pour voir si c'est bon. Oui, ça l'est. Nous pouvons donc mettre un arrière-plan sur le fond. Je ne vais pas utiliser de pinceau. possible si vous voulez avoir les traits, mais je pense que je vais utiliser un Brayer parce que ce sera plutôt un fond plat, puis fraise comme celle-ci apparaîtra Vous pouvez le faire en mettant de la peinture ici, mais je pense que je vais la mettre de côté, mettre Bray dessus et ensuite je vais l' utiliser comme moi, pour les graines de la fraise Appuyez toujours légèrement. Je ne veux pas tout gâcher. Je ne veux pas trop m'y attarder. C'est pourquoi je veux avoir une belle impression, une fine couche, pas trop fine, car alors je ne parviendrai pas à tout enlever assez fin. Ce n'est que de la pratique. Vous savez donc à quel point votre couche doit être fine. Parfois, tout gâche, mais c'est le fun de l'impression à la gelée. 6. Couches multiples sur la plaque Partie 2: Je vais prendre ma chaussette de chariot, vais la mettre par dessus Tu peux utiliser ton soutien-gorge, tu peux utiliser ta grange, ou tu peux simplement utiliser tes mains comme moi. Oui. Je pense que j'ai même fait pression partout et voyons ce qui se passe. C'est tellement amusant. C'est toujours oh, non. Eh bien, voyez ce qui s'est passé. Cela signifiait que c'était probablement assez sec. Mais je n'ai pas mis assez de polissage en titane sur le tube supérieur. Soulevez-le. L'une des choses que j' aurais pu faire si je mettais l'impression exactement dans la même position, c'est vraiment difficile maintenant. Je pourrais mettre un peu de met Medium ici et le mettre là et parfois j'aime le regard grognon et timide qu'on a en ce moment ou je recommence à zéro, ça arrive Tu vois, ça m'arrive. Voyons voir. Oui, je viens de mettre met Medium ici. Voyons ce qui va se passer. Voyons si je peux l' enlever avec le média net. Eh bien, et je veux que ce soit comme si c'était la raison pour laquelle vous le positionnez. Tu n'en donnes pas autant que moi. C'est pourquoi vous le positionnez, n'est-ce pas ? Voyons voir. J'espère l'avoir bien fait. Crois que le Big Crikey fonctionne. Ouais. Non, je ne l'ai pas fait. Ça ne l'a pas fait. Qu'est-ce que je vais faire ? Voyez ce qui se passe maintenant. Oui, je pense que ça suffit. Et voyez si je peux vous positionner correctement. J'espère l'avoir fait. Sinon, je vais juste me faire imprimer. Non, ça ne marchera pas, ça ne marchera plus. Que dois-je faire ? Regarde ce qu'il a obtenu. Sprint le fait. Oh, regarde ça. L'empreinte fantôme a bien fonctionné. n'est pas vraiment ce que je voulais, mais c'est mieux que le premier tirage. Et maintenant tu te dis peut-être  : « Je sais pourquoi ». Si vous pouvez le faire selon votre expérience, que dois-je faire ? Eh bien, je peux vous dire que cela arrive à tout le monde, mais cela n'a pas vraiment d'importance. Cela fait partie du plaisir et du processus d'apprentissage. C'est pourquoi je n'utilise pas ce type de papier cher. Eh bien, pas pour ces projets. Au moins, c'est une pratique que je viens de pratiquer. Ça s'est beaucoup mieux passé, mais ça n'a toujours pas tout arrangé ici. Eh bien, j'aime le look granchy parce que tu vois, c'est à cause de la glace que j'en ai envie pour la dernière fois. En fait, j'aime celui-ci parce qu'il n'est pas parfait. Nous devons maintenant réfléchir à la raison pour laquelle cela s'est produit. Peut-être pas assez de peinture. C'est peut-être comme trop de peinture. Eh bien, je n'ai rien mis en dessous, mais je l'ai vraiment fait. Il suffit de comprendre, de voir ce qui vous arrive. J'adore celui-ci, je vais l'encadrer. Mais oui, c'est ce qui arrive. Eh bien, je vais le refaire pour toi et maintenant tout ira bien. Je vais faire exactement la même chose, mais je vais créer une vidéo. Eh bien, vous pouvez voir que j'ai juste travaillé un peu plus vite. Je n'étais pas très douée lumières jaunes et les choses qui auraient pu le faire un peu Mais oui, puisque tu l'as déjà fait, je n'ai pas toujours envie de le refaire. Mais dans l'ensemble, il s'est mieux relevé. Le problème est probablement que je n'ai séché assez longtemps avant de mettre la sous-couche. L'autre couche que j' ai appliquée est plus fine que dernière fois parce qu' elle est trop épaisse et peut s'arracher. Et quand c'est le cas, ça peut tirer, j'utilise du papier différent, mais c'est juste parce que j'en avais sous la main. Parfois, vous préférez un type de papier différent, beaucoup gens aiment le faire sur du papier de soie. Découvrez ce qui fonctionne pour vous. Encore une fois, des résultats différents, comme je l'ai fait hier. Toujours. C'est amusant. Oui, je suis heureuse de pouvoir vous montrer que c'est arrivé à tout le monde, mais que vous ne pouvez toujours pas y remédier. Eh bien, faisons un récapitulatif de cette couche multiple. Commencez par les détails car ce qui se trouve en premier sur votre assiette sera le dernier sur votre papier et attendez que chaque couche sèche. Sinon, nous allons maculer. Ne faites pas la dernière couche trop fine. Sinon, vous ne tirerez pas l'impression et la dernière couche ne sera pas trop épaisse. Sinon, vous ne ferez que peindre et imprimer. Ne soyez pas trop précis. Ce ne sera pas non plus précis sur votre papier. C'est le plaisir de jouer et de peindre sur une plaque de gelée. 7. Couches multiples sur papier Partie 1: OK, eh bien, maintenant nous allons également faire plusieurs couches, mais nous allons maintenant faire les multiples couches de la plaque. Nous allons faire les multiples couches sur le papier. Tout en peignant sur l'assiette. La dernière fois, nous nous sommes d' abord penchés sur les détails, puis nous sommes revenus en arrière parce que nous avons retourné la page Maintenant, nous allons passer à l' arrière-plan et nous contenter de construire. Eh bien, c'est pourquoi nous allons commencer par le ciel. Ce type, nous allons aimer le bleu avec le blanc. Ce n'est pas de la science des fusées. Ce n'est pas vraiment précis. Je peux le mettre là comme tu veux, mais tu en as vraiment besoin. Je pense que je vais le mettre ici. Oui, je vais quand même le faire ici. Pourquoi ? Il comporte des couches supplémentaires. Parfois, c'est très agréable d'avoir cette couche en dessous et parfois c'est très agréable lorsque vous dessinez un ciel et que vous découvrez qu' trop grande partie du bas de votre peinture ou de votre impression est juste un peu plus belle que le haut Vous pouvez donc simplement la retourner C'est pourquoi j'ai l'habitude de tout faire comme ça. Je le fais un peu trop blanc. Je pense que je vais peut-être faire deux tirages. Je pense que c'est trop large. J'ai besoin de plus de bleu ou je peux mélanger les deux, nettoyer mon cerveau. Et c'est ce que je fais sur place. J'ai comme une feuille de papier et je suis en train de l'enrouler sur l'excédent P. Je peux simplement y revenir, voir où cela me mène. Vous pouvez utiliser du papier cartonné, mais je fais des impressions sur papier cette fois juste pour montrer la différence. Je peux le mettre dessus comme ça, mais comme nous allons utiliser différents types d' impressions sur un même papier, il est plus facile de le positionner. Vous avez l'outil de positionnement, vous pouvez le montrer comme cet outil de positionnement que vous pouvez mettre ici à partir d'une plaque en gelée Ce n'est pas si bon marché, il est plus facile de trouver une solution différente. En fait, je vais l'utiliser comme un coin. Je vais mettre mon coin dans ce coin. Donc c'est ici, ça a un côté , c'est plus ou moins, ce n'est pas précis. Peut-être que c'est ce qui fait le charme de tout ça. Laisse-moi voir si je le frotte. Laissez-moi voir ce qui va se passer. Je vais voir ce qui se passera si je l'enlève. Tu vois , c'est plus blanc. En fait, ce serait amusant de peindre un chien dessus ou quelque chose comme ça. C'est amusant, ce n'est pas le contexte que je recherchais. Je peux soit le prendre comme un crayon et en faire un chien parce que c'est amusant. Soit je le laisse tel quel parce que cela fait partie du charme, soit je peux en créer un nouveau. Ça ne me plaît pas. Je peux recommencer à zéro. Premièrement, je peux juste être parti d'ici. Qui l'a mis là ? Oui, je ne vais pas mettre ce blanc dessus. Peut-être que je vais juste terminer en bleu clair. Donc, si je fais ce mixage, eh bien, voyez dans le coin supérieur, il n'y avait aucun pourcentage, je suis devenu un peu plus bleu Tu vois où ça me mène, alors c'est un peu plus bleu. Maintenant, je veux toujours les nuages. Oui, je peux, mais j' aime bien ces nuages aussi. Pas mal si je fais plus de tirages, car il ne me reste jamais de papier avec moi. Je les utilise dans mon collage ou j' imprime quelque chose dessus. La prochaine fois, je m'en tiendrai à ça. Oui, eh bien, la couche inférieure suivante, c'est comme l'herbe , comme certaines collines d' ici et c'est comme du verdâtre. Oui, je pense qu'il y a du jaune dedans maintenant. Je ne vais pas imprimer ici, bien sûr, car alors je vais aller dans le ciel. Je vais juste le faire ici. Jaune. Il suffit de jaunir un écran placé ici. Je ne sais pas si vous pensez que je suis Mbling, mais oui, je joue juste au fur et à mesure, Swoop, nous y allons parce que c'est presque une Kate ici pour jouer au green ici Et je ne me concentre pas du tout sur les fleurs pour le moment, je me concentre là-dessus parce que les fleurs seront sur le dessus plus tard, c'est beaucoup plus foncé, les talons sont foncés aussi. Ici, j'ai besoin de plus de jaunâtre. Je peux aussi mélanger les choses ici. Je ne veux pas qu'il soit trop jaune parce que je pense que je vais utiliser la couleur jaunâtre pour l'herbe là-bas Je suis d'accord avec le fait que ce soit juste vert. Je n'essuie pas mon pinceau parce que je ne pense pas avoir besoin de donner de la texture également Tout ce que je fais, c'est que je n'ai pas utilisé Met Medium. Attendez probablement trop longtemps, replacez-le ici dans le coin et alignez-le bien. Il est difficile de l'aligner sur la plaque à gelée. L'outil de positionnement est beaucoup plus facile à utiliser si vous ne l'avez pas. Vous pouvez le contourner avec du ruban adhésif pour avoir quelque chose que vous pouvez mesurer à la lumière d'un peu de bleu. C'est bon. Tu vois, j'ai fait un peu de verdâtre ici. Ils sont donc là. Eh bien, ce sont de petites surprises. Je vais travailler avec ça. Mais c'est ainsi que cela s'est terminé jusqu'à présent. Non, je dois mettre les fleurs et les fleurs sont blanches et légèrement violacées Prenez le blanc, le vert foncé, le vert foncé. Cela ressemble plus au gris jaunâtre, à l'ocre jaune. Au moins j'aime l'ocre jaune, donc je vais utiliser de l'ocre jaune Tu en as encore besoin ? Je ne crois pas. Violet ? Oui, violet. Comme nous avons déjà un peu de bleu, je vais juste passer à un peu de magenta. 8. Couches multiples sur papier Partie 2: OK, eh bien, allons-y. Je vais commencer par les peintures. Je n'ai pas travaillé avec un prolongateur. Je dois me dépêcher un peu. J'aurais probablement dû voir celui-ci Mme Lisa a des bords sur les jambes et ça ne me dérange pas si les couleurs se mélangent un peu Ce mouvement là-bas. En fait, je voulais faire tout cela en une seule fois avec tout ce qui existe. Mais comme je n'ai pas utilisé le prolongateur et que je pense que je vais le faire au second tour, voyons où il se trouve C'est pourquoi je dois penser à l'avenir et ne pas vous contenter de voir ce qui se passe. Stu, j'aime bien. Oui, je le sais. Et cela ne me dérange pas de rester ici parce que cela me donne un guide. Regarde ce que je vais y faire. Merci Il n'est pas encore nécessaire que ce soit précis. Tu peux. J'aime le peu de liberté que l'on peut avoir. Peut-être utiliser un petit pinceau ? Oui, je vais utiliser un petit pinceau, mais ensuite je dois souper très vite. Eh bien, voyons ce qui se passe. Je dois bien savoir que le papier s'enroule un peu parce que j'utilise du papier pour imprimante au lieu du papier cartouche C'est pourquoi le papier cartouche pourrait être plus simple et je voulais m'assurer que je pouvais également me débrouiller avec du papier pour imprimante sur celui-ci. Vous pouvez donc voir qu'il n'est pas nécessaire de créer de belles œuvres d'art. Enlevez-le, vous en verrez une partie arriver ici. Cela vous donne de la texture. Eh bien, vous pouvez continuer et utiliser davantage ces herbes et ces fleurs Une chose que vous pouvez également faire est le terminer avec un crayon ou un crayon ou probablement avec un marqueur. En fait, vous pouvez simplement utiliser un pinceau et y mettre des copeaux, comme pour le voir un peu plus. En fait, je n'aime pas ça parce que je vais alors trop y réfléchir et le surcharger à nouveau Parce que maintenant j'ai commencé à le faire et je me dis : «   Oui, je dois le faire ici aussi ». Je dois le faire ici aussi. C'est une chose à laquelle vous devriez penser lorsque vous trouvez vous-même une photo. Donnez trop de détails. C'est difficile. J'aime la façon dont ils en sont ressortis satisfaits. Rendez-le multicouche. Récapitulons maintenant cette leçon multicouche. Choisissez une photo avec peu de détails car ils compliquent l'impression. Commencez par l' arrière-plan, car c'est ce que vous avez d'abord sur votre papier. Ensuite, disséquez chaque couche qui vient, qui vient plus tard. Les coups de pinceau sont amusants à utiliser car ils donnent de la texture. N'oubliez pas le temps de séchage. Si vous souhaitez les retirer de votre assiette assez rapidement, vous pouvez toujours ajouter des détails plus tard avec votre support préféré. 9. Créons un autre: OK, je vais juste en passer à une autre, juste parce que c'est amusant. Je vais commencer par la première couche un peu blanche. Mais comme je dois choisir une bouteille, je vais la prendre et la mettre ici. On dirait un couteau à pellets que je brosse. Il pourrait être plus blanc cette fois parce que cela ressemble plus un ciel plus blanc. C'est la dernière fois que ça se mélange C'est encore une carte. Vous ne le saurez jamais tant que vous n'aurez pas retiré votre empreinte. J'ai l'impression que je l'aimerais plus que la dernière fois. En stock cette fois, et je vais le repositionner ici pour le moment. Le positionnement est une bonne chose car nous avons une petite maison. Et si vous ne la positionnez pas bien, vous avez comme une maison flottante. Une maison volante. Vous voulez faire partie du décor qui prend son envol. Oh, eh bien, placez une partie verdâtre sur une surface plus brillante, mais cela ne me dérange pas En fait, je l'aime bien. J'aime bien ce genre de Oui, j'aime le ciel parce que oui, oui, ça va marcher pour moi. Maintenant, je vais faire deux choses. D'habitude, on dirait que j'opte pour le gazon, mais quand j'opte pour le gazon, je ne me place pas bien, c'est sur le gazon qu' il flotte. Puisqu'il y a encore de l'herbe comme devant la maison. Juste parce que c'est une colline, je vais d'abord m'occuper de la maison. Ensuite, il est très important que vous regardiez votre photo voyiez ce qui se passe et comment vous allez l'utiliser. Maintenant, je vais avoir besoin d'un peu de rouge. Il est déjà sec donc je peux le mettre sur les autres couleurs. Et c'est comme un rouge plus foncé. Je vais donc juste m' occuper de l'ombre brute. J'adore travailler l' armure brute, prendre du rouge. Et je commence par utiliser une rallonge. Soyez trop précieux à propos de tout cela, nous le saurons plus tard, parce je vais aussi faire cette maison en couches Il peut être plus sombre, beaucoup plus sombre. Ça va être, ça a l'air vraiment bizarre, mais croyez-moi, tout ira bien. Positionnez le papier, je vais l'enlever. Cela ne ressemble pas vraiment à une maison, mais ça va en être une. Fais-moi confiance. Ça ne me dérange pas qu' il y ait encore du rouge. Nous l'enlèverons lors de la prochaine impression. Et je vais utiliser un petit pinceau, je vais le déposer un peu ici, en fait. Sinon, nous ne pouvons pas voir la porte. J'utilise mon doigt pour l'essuyer, mais vous pouvez aussi utiliser le tampon à coton ici, où c'est en fait la méthode de travail la plus difficile, mais aussi l'une des plus amusantes. Tu vois, nous avons gardé la maison. Maintenant, nous allons travailler sur le gazon. Et l'herbe va être verte. Pas toujours, pas partout, vert clair et vert foncé . En fait, là mes couleurs sont beaucoup plus vives que sur le tableau. C'est bon. Ça peut me plaire. Je vais participer et voir que mon pinceau est un peu mouillé. C'est pourquoi tu as ces rayures. Mais je vais mélanger les choses et tu iras mieux plus tard, vert plus foncé. Pas si précis. Je crois que je fais aussi un peu ça entre les deux, plus saturé quand j'utilise le nombre de combustion ou l'ombre brute. Oui, je vais avoir besoin de plus de peinture. Travaille, travaille-le. Je pense que la rangée dessus est vraiment bonne, il y a plus de lumière là-dedans. Mais je pense que je vais continuer comme ça. Encore une fois, si vous l'utilisez comme un prolongateur, comme Met Medium, vous pouvez être plus précis Je ne veux pas dire ça, tu sais, je ne suis jamais anxieuse ou quoi que ce soit d'autre. Mais je suis enthousiaste parce que je n'ai aucune idée de ce que cela va devenir. Ça pourrait être comme une maison volante. C'est peut-être exactement ce qu'il faut. Voyez ce qui se passe. J'aime bien le vert. Donc, pour un puits, la maison est sur la colline. Vous avez quelques points saillants. Pas autant que nous avons encore le choix. Si vous l'aimez à nouveau, vous pouvez le peindre pour le rendre plus clair ou le rendre plus précis. Si vous recherchez le réalisme, n'utilisez pas cette technique Peignez vous-même ou prenez une photo plus précise que de cette façon. Mais j'aime bien cette façon. Le devant sera blanc et il y aura quelques tiges. Je peux donc faire les tiges si je veux, mais j'aime juste pousser. Ils m'appellent Meismaker professionnel. C'est ce que j'aime faire et c'est ce que je fais ici encore Je vais placer le papier dans coin et c'est plus facile parce que j'utilise du papier cartonné plutôt que du papier imprimé. Il ne se recroquevillera pas. J' ai les mains sales, donc le dos est sale. Et peu importe que vous le mettiez dans un cadre ou que vous le scanniez, tant que vous ne le faites pas au recto. Regarde ça, c' est ce qui s'est passé. 10. Reste de peinture: Il me reste encore quelques affaires ici. Ce que je fais habituellement, c'est de la peinture de finition. Il me reste du vert. Je n'y pense pas. Bien sûr, je peux faire un nouveau tableau magnifique. Je ne vais pas m'embêter. Il me reste du rouge. Mets-le dans l'assiette. Aucune peinture n'est gaspillée si je n'ai pas un projet spécial pour lequel l'utiliser, et je vais la mettre sur mon assiette à gelée comme bon me semble maintenant Je voulais l'utiliser de cette façon. Plus de blanc. Oui, je n'ai pas trop de couleurs en ce moment parce que j'ai pris soin de les mettre dans l'assiette. Peut-être que le résultat final ne serait pas aussi amusant et excitant qu'il pourrait l'être, mais cela n'a pas d' importance. C'est toujours amusant. Je vais bientôt utiliser toute la peinture. ce Si je ne veux pas que ce soit trop épais et que je ne peux pas tirer les caractères, je vois des choses se produire ici auxquelles je n' aurais jamais pensé J'ai des papiers à colorier pour vous. Je vais vous en montrer plusieurs. Voici quelques-unes des estampes que j'ai reproduites avec restes de peinture des projets de ce cours. Certains d'entre eux ont l'air, mais ils sont aussi amusants que du papier calleux Mais certains d'entre eux me plaisent vraiment, j'aime vraiment celui-ci. Presque une œuvre d'art en soi, c'est très joli. Comme je l'ai dit, vous pouvez le découper et l'utiliser dans Colgar. Rien ne s'y passe. Deux wts. 11. Réflexions finales: Pendant ce cours, vous êtes-vous amusé rapidement avec le pinceau, à faire des dégâts et, espérons-le, à réaliser de magnifiques tirages ? Oh, j'ai hâte de les voir dans les projets de classe si vous n'êtes toujours pas sûr. Ces accidents heureux se produisent toujours. Essayons de voir ce qui se passera la prochaine fois. Si vous souhaitez suivre ces étapes, n'hésitez pas à revoir ce cours ou télécharger le cahier d'exercices que vous trouverez dans la section des ressources J'espère aussi que cela vous a rendu encore plus accro à votre plaque de prison J'ai allumé le feu, et j'espère que je vais voir d'autres de vos empreintes. Merci de me contacter sur Instagram. J'aime voir davantage votre travail, vos projets. J'espère vous voir dans les prochains cours. Suivez-moi ici sur Skillshare et vous serez informé lorsque j'aurai un nouveau cours et il y en aura d' autres, je Oh, j'espère vous voir la prochaine fois et nous nous amuserons autant que cette fois.